《素描》实验教学大纲
课程总学时：
学分：
实验学时：
实验个数：
实验学分：
课程性质：
适用专业：
教材及参考书：《素描静物画法》，作者:华松津、华天阳，浙江人民美术出版社，2009年。大纲执笔人：
大纲审定人：
一、实验课的性质与任务
本课程是戏剧影视美术设计专业的专业基础课之一，是《素描1》的同步实验课。使学生掌握静物结构素描、静物素描的背景、单体静物素描、组合静物素描的基本绘画方法，理解静物素描的独特艺术魅力和艺术价值，并从技法和艺术素养方面得到提高，为专业课程打下基础。
二、实验目的与要求
1．实验目的
通过实验，基本掌握速写、石膏像、人物半身像素描的理论知识、绘画步骤、技法。运用所学的知识完成绘画作品。
2．实验要求
（1）掌握有关基本概念。
（2）掌握整个绘画步骤。
（3）掌握人物速写单人模特写生、人物速写模特组合写生、石膏像写生、人物半身像写生的具体操作和绘画步骤。
三、实验项目及内容提要
舞台与展台绘景及技术实验（）
序号实
验
编
号
实验名称
学
时
必
做
选
做
实验类型
内容提要
基
本
操
作
验
证
综合设计
1 石膏结构
素描
6 √√
绘制石膏的结构、造
型，熟练运用结构素描
技法。
2 带有石膏
的静物组
合结构素
描
6 √√
绘制石膏和静物的结
构和造型，熟练运用结
构素描技法。
3 蔬菜写生 6 √√绘制蔬菜的造型和质感，及细节刻画。
4 玻璃器皿
写生
7 √√
绘制玻璃器皿的造型、
质感及细节的处理。
5 衬布写生7 √√绘制衬布的造型和质感及褶皱细节的处理。
6 静物加衬
布写生
8 √√
绘制静物和衬布的造
型和二者质感的区别，
统一画面。
7 组合静物
写生
8 √√
绘制不同物体的造型
和质感的区别，统一画
面。
四、实验内容安排
实验一石膏结构素描
（基本操作实验 6学时）
1. 目的要求
能够把握不同形态石膏的造型和结构。
2．实验内容
（1）把握石膏造型和结构；
（2）细节刻画；
（3）效果调整。
3．主要实验仪器设备
画板、画架、铅笔、橡皮等绘画所需画具
实验二带有石膏的静物组合结构素描
（综合实验 6学时）
1. 目的要求
能够把握石膏和静物的结构和造型，构图恰当。
2．实验内容
（1）把握石膏和静物的基本结构和造型；
（2）细节刻画；
（3）效果调整。
3．主要实验仪器设备
画板、画架、铅笔、橡皮等绘画所需画具
实验三蔬菜写生
（综合实验 6学时）
1. 目的要求
把握石膏比例、特点，较好的处理石膏质感，具有深入刻画的能力。
2．实验内容
（1）把握整体比例、动态等；
（2）细节刻画；
（3）效果调整。
3．主要实验仪器设备
画板、画架、铅笔、橡皮等绘画所需画具
实验四玻璃器皿写生
（设计实验 7学时）
1. 目的要求
能够把握玻璃器皿的造型和特殊质感。
2．实验内容
（1）把握玻璃器皿的造型；
（2）质感处理；
（3）细节刻画；
（4）效果调整。
实验五衬布写生
（设计实验 7学时）
1. 目的要求
能够把握衬布的形态和质感。
2．实验内容
（1）把握衬布的造型；
（2）质感处理；
（2）细节刻画；
（3）效果调整。
实验六静物加衬布写生
（设计实验 8学时）
1. 目的要求
能够把握静物和衬布的造型和质感，及二者质感的区分，构图恰当。
2．实验内容
（1）把握静物和衬布的造型；
（2）质感处理；
（2）细节刻画；
（3）效果调整
实验七组合静物写生
（设计实验 8学时）
1. 目的要求
能够把握不同静物的造型和质感的区别，构图恰当。
2．实验内容
（1）把握整体比例、动态等；
（2）细节刻画；
（3）效果调整。
3．主要实验仪器设备
画板、画架、铅笔、橡皮等绘画所需画具
五、实验报告的格式
实验完毕，应用专门的实验报告本，根据预习和实验中的现象及数据记录等，及时而认真地写出实验报告。实验报告一般包括以下内容：
实验（序号）实验名称
（一）实验目的
（二）仪器工具及材料列出实验中所使用的主要仪器工具及材料。
（三）内容及程序应简明扼要地写出实验步骤流程。
（四）结果及分析应用文字、表格、图形等形式将数据表示出来。根据实验要求对数据进行分析和误差处理。
（五）问题讨论结合有关理论对实验中的现象、产生的误差等进行讨论和分析，以提高自己的分析问题、解决问题的能力，并提出应注意的事项，也为以后的科学研究打下一定的基础。
六、考核方式、方法及实验成绩评定方法
1．考核方式、方法：
素描与速写实验课程成绩单独按五级记分。凡实验成绩不及格者，该门课程必须重修。学生的实验成绩平时以实验实际操作的优劣作为主要考核依据。在学期末或课程结束时，为复习和巩固实验教学内容，进一步对学生作补充了解，也可举行一定的实验操作考试，但无论采取何种方式进行考核，都必须按实验课的目的要求，以实际实验工作能力的强弱作为评
定成绩的主要依据。
2．实验成绩评定方法：
评定各级成绩时，可参考以下标准：
（1）优秀（很好）
能正确理解实验的目的要求，能独立、顺利而正确地完成各项实验操作，会分析和处理实验中遇到的问题，能掌握所学的各项实验技能，能较好地完成实验报告及其它各项实验作业，有一定创造精神和能力。有良好的实验工作作风和习惯。
（2）良好（较好）
能理解实验的目的和要求，能认真而正确地完成各项实验操作，能分析和处理实验中遇到的一些问题。能掌握所学实验技能的绝大部分，对难点较大的操作完成有困难。能一般完成实验报告和其它实验作业。有较好的实验习惯和工作作风。
（3）中等（一般）
能粗浅理解实验目的要求，能认真努力进行各项实验操作，但技巧较差。能分析和处理实验中一些较容易的问题，掌握实验技能的大部分。有30%掌握得不好。能一般完成各项实验作业和报告。处理问题缺乏条理。工作作风较好。能认真遵守各项规章制度。学习努力。
（4）及格（较差）
只能机械地了解实验内容，能一般性地按实验步骤完成实验操作，能完成60%所学的实验技能，有些虽作但不准确。遇到问题常常缺乏解决的办法，在别人启发下能作些简单处理，但效果不理想。能一般完成实验报告，能认真遵守实验室各项规章制度，工作中有小的习惯性毛病（如工作无计划，处理问题缺乏条理）。
（5）不及格（很差）
盲目地操作，只掌握50%的所学实验技能。有些实验虽能作，但一般效果不好，操作不正确。工作忙乱无条理。一般能遵守实验室规章制度，但常有小的错误。实验报告较多的时候有结果，遇到问题时说不明原因，在教师指导下也较难完成各项实验作业。或有些小聪明但不努力，不求上进。
七、实验主要应配套仪器设备及台（套）数（不同班级按人数需求备置）
序号仪器设备名称数量型号要求备注
1 画架学生自备
2 画板学生自备
3 铅笔学生自备
4 橡皮学生自备
学生自备
5 擦笔、炭笔等其他绘画工具（根
据学生自需）
八、主要教材及参考书
[1]《素描基础教程》，张恒国著，化学工业出版社，2010年。
[2]《素描的诀窍》，伯特·多德森著，上海人民美术出版社，2005年。
[3]《我爱画照片：速写》，周杨朔著，重庆出版社，2012年。
[4]《中央美术学院附中60年作品经典》，责任编辑：骆军、张婷，中国青年出版社，2014年。
素描教学大纲 一课程的性质目的和任务 素描课是高职高专艺术设计专业基础课程，素描专业是一个完整的训练体系，是为了培养学生的写实造型能力，认识观察能力的训练课程。 在教学过程中，逐渐提高学生对构成艺术等因素的认识。为以后的设计创作打下坚实的基础。 二课程教学的基本要求 使学生了解素描基本概念及原理，了解中外素描风格，素描经典范作，使学生对广义素描概念和形式语言有正确的认识。 要求学生理解结构，空间，形体，调子的概念，理解透视的基本概念。通过写生训练，帮助学生建立最基本的观察方法以及对形体，空间光影，结构，解剖，质感，线条的认识，熟悉结构比例空间的关系等。 要求学生初步掌握画面中各物体之间的构成关系和线条的技法，要求学生掌握同一对象，以结构形式的表现方法和同一对象以明暗形式的表现方法，掌握正确的透视方法。 三课程内容和要求 1 基本内容：简单石膏静物几何体素描，石膏像头像写生，简单静物素描，简单石膏几何体结构素描，简单静物结构素描，复杂组合静物结构素描，复杂组合静物结构素描，反思维物体组合结构素描，产品组合静物结构素描，室内场景速写，室外场景速写，临摹训练。 2具体内容与要求 （1）简单石膏静物几何体结构素描：了解素描的性质，特点，内容，要求和审美原理，理解石膏几何体的结构与透视，掌握素描线头的训练方法，学会构图，通过写生，临摹与默写，熟悉和掌握单个或者组合石膏几何体结构素描的写生步骤和表现方法。能画出构图完整的组合石膏几何体素描。学会观察，分析复杂的石膏几何体的透视，比例关系，正确处理号画面的构图与构成，掌握准确造型方法，能熟练的画出复杂的组合石膏几何体结构素描。 （2）简单石膏几何体明暗素描：了解素描中光的作用与原理，认识和理解光影作用下的明暗关系，通过从单个到多个组合石膏几何体的训练，熟悉掌握石膏几何体明暗素描的写生步骤和表现方法。掌握准确造型方法，能熟练的画出复杂的组合石膏几何体明暗素描。 （3）简单静物结构素描：了解素描的观察方法，透视原理和构图原理，理解临摹，写生与默写的关系，画面物体的虚实与主次关系，学会分析组合静物的结构体面关系，空间立体关系，掌握构图和简单静物结构素描的写生步骤和表现方法。能够画出构图完整，形体空间结构清晰的组合静物结构素描。 （4）简单静物明暗素描：了解素描的黑白灰关系，主次关系和虚实关系，认识和理解物体的质感和量感，通过从单个到多个组合静物的训练，熟悉掌握组合静物明暗素描写生步骤和表现方法。能够画出构图完整，形体空间结构清晰的组合静物明暗素描。
《素描》教学大纲 课程编码：1814170103 课程名称：素描 学时/学分：48/3 关联课程：色彩；建筑设计基础；城市与建筑美学；摄影 适用专业：城乡规划专业 开课教研室：城乡规划 课程类别与性质：（专业基础课，必修） 一、课时分配与考核权重 按照学校的整体要求，基于对教学目标及基本知识、基本技能、基本素养的分析，本课程的内容依据高等学校城乡规划专业教育的培养目标以及毕业生基本要求和培养方案，选定素描技法、速写技法和建筑画技法三大部分内容，共48学时，3学分。要求教师在授课过程中围绕课内教与学、课外导与做、线上线下紧密结合等环节，推进考评方式改革，重视过程性评价，突出基于能力的非标准化答案考试。基于该教学考核评价思路，本课程主要以课堂考勤、课堂问答、随堂练习、课下作业、课外写生、学习笔记、作品整理分析等方式对学生进行考核评价，其中课堂考勤、课堂问答、随堂练习、课下作业、学习笔记等过程性评价占评价权重的70%，期末考试占评价权重的30%。 课时分配与考核权重一览表
二、课程资源库 1.参考书 (1)（美）丹尼尔.曼德.洛维兹.素描指南.上海人民出版社.2005.1. (2)（美）伯特·多德森著，蔡强译.素描的诀窍. 上海人民出版社.2014.5 (3)彭一刚.建筑空间组合论.中国建筑工业出版社.2008.6. (4)（美）迪鲁.A.塔塔尼编；李文杰译.城和市的语言：城市规划图解辞典. 电子工业出版社.2012.10. (5)李昊著.城市规划快速设计图解.华中科技大学出版社.2015.1. 2.期刊期刊：作者.文题.刊名，年，卷号（期号）． (1)吴平川.谈素描造型的“写实”与“夸张”.艺术教育,2008年01期 (2)吴传双.素描艺术的黑白之美.艺术评鉴,2016年03期 (3)史玲.提高美术专业素描造型能力的教学策略.美术教育研究,2016年22期 (4)张凌翾.素描和色彩基础教学的方法探讨.戏剧之家,2017年03期 (5)孙慧丽.论创意素描的造型要素与创作法则.北京印刷学院学报,2017年01期 (6)王怡.基础素描写生中观察方法的培养.美术教育研究,2017年10期 (7)王燕.探析工业设计专业的素描课程教学方法.宿州教育学院学报,2015年06期 (8)陈明.解构重构·概念转换·空间虚构与设计素描的创意造型.美术大观,2016 年03期 (9)迟媛媛.“应用型”人才培养前提下工业设计专业素描教学的探索与研究.美 与时代(上),2016年05期 (10)牛强国.论素描艺术中的色彩意识.艺术科技,2016年05期 3.网络资源 (1)吴宪生.素描教学与赏析网络课程.中国美术学院 ,艺术学院，网络课程. https://www.doczj.com/doc/b419117335.html,/viewVCourse.action? (2) 高天雄.造型基础之色彩训练.中央美术学院，造型基础部在线开放课程. https://www.doczj.com/doc/b419117335.html,/
《素描》实训课程教学大纲 一、课程类别： 课程类型：三年制中专，素描 适用专业：学前教育专业 学时数：72学时 二、课程概述： 素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。素描这一概念的提出，从广义讲，他泛指一切单色绘画。除了色彩方面的内容外，素描包含了一切造型艺术的基本法则、规律和要素，对于造型基础训练，素描提供了认识论和方法论的研究内容。本大纲是结合绘画艺术专业教学的普通性和艺术设计专业教学的特殊性制定的，在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计。 三、实训教学目的： 本课程教学的基本要求是，指导学生以马克思主义的认识论、方法论，以现代教育学、教育心理学的观点，认识学生学习素描的初步认知特点及一般规律，注重理论联系实际，注重和本专业的其他学科知识的衔接与配合。 1.是学生了解素描作为绘画基础的重要性 2.理解透视原理，培养空间意识 3.有一定的画面组织能力，能够组织合理优美的画面 四、学时分配：
（二）实训内容详细大纲： 实操训练一：素描基础知识 1、目的要求：能熟悉并掌握素描的概念、工具材料、绘画坐姿、透视规律，并了解素描对绘画学习的重要性。 2、内容：素描的工具材料、绘画坐姿、透视规律近大远小及透视种类 3、实践形式：实操； 4、地点：画室； 5、时间：8学时； 实操训练二：石膏几何体素描 1、目的要求：通过石膏几何体的临摹与写生，使学生掌握素描造型和表现物体的基本方法 2、内容：单个几何体临摹与写生，多个几何体组合临摹与写生 3、实践形式：实操； 4、地点：画室； 5、时间：32学时； 实操训练三：静物素描 1、目的要求：通过静物素描的临摹与写生，使学生掌握静物素描绘画的基本理论和技能，培养正确的艺术观察和表现手法。 2、内容：单个静物临摹与写生，多个静物组合临摹与写生 3、实践形式：实操； 4、地点：画室； 5、时间：32学时；
《素描》教学大纲 第一部分说明 一、教学目的、任务 素描是造型艺术的基础，是美术专业的核心基础课程，通过学习使学生在掌握基础理论知识和基本技法，拓展思维，为高年级的进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。 二、教学的具体要求 （一）学习掌握素描的发展史和熟悉素描造型的基本语言和方法。 （二）通过具体的习作练习熟练掌握表现对形体的结构、透视、质感等方面的技能技法。 （三）对素描工具材料运用的基本能力。 三、教学中应注意的几个问题 （一）讲授素描基本理论应与培养学生对形体的感悟，审美能力和实际操作能力相结合。 （二）应强调对形体的结构认识、透视规律在实践中具体运用。 （三）每一章讲授后根据教学需要安排一定量的作业供学生艺术实践。 四、教学效果检查 本课程在大学一年级第一学期开设，共120学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。 五、教学时数分配 第二部分讲授大纲 第一章素描基础理论概述 一、目的要求 （一）学习东西方素描发展史及主要流派。 （二）掌握透视规律和基本技法常识。 二、讲授内容 （一）素描概述
（二）透视的一般规律 （三）几何形体组合写生的目的意义 （四）线结构造型方法的特点与规律 三、作业 完成结构素描几何体组合写生二幅（四开纸）。 第二章形体塑造 一、目的要求 （一）建立构造原理立体与空间，局部与整体的概念。 （二）学习明暗造型的方法的特点与规律。 二、讲授内容 （一）怎样对物象进行客观分析描绘 （二）画面构图与黑白构成的关系 （三）绘画中的空间与明暗变化的关系和规律 三、作业 完成明暗素描几何体与静物组合写生一幅（半开纸）。 第三章静物写生（一） 一、目的要求 （一）学习不同质地的感觉和表现。 （二）掌握技法写生方法与表现技法的丰富多样性。 二、讲授内容 （一）物体质地不同的组合写生的目的意义 （二）不同质地土罐与不同质地布纹的表现手法 （三）调子的搭配和质感和空间的认识一描绘 三、作业 完成以布置不同质地的陶罐静物组合写生一幅（半开纸）。 第四、五章静物写生（二）（三） 一、目的要求 （一）掌握不同质地表现技法的审美能力。 （二）加强对明暗调子研究、探索表现技法与表现效果的丰富多样性。 二、讲授内容
徐州中健科技职业技术学校 《素描》课程教学大纲 一、课程性质 本课程是江苏省中等职业学校美术绘画专业必修的一门专业基础课程，是一门实践性较强的核心课程，其任务是培养学生的审美力和造型能力。通过素描教学，使学生掌握素描造型的基础知识和基本技能，具有正确表现对象的素描造型能力，提高美术修养和鉴赏能力，为以后的专业课学习奠定基础。 二、学时与学分 132学时，8学分。 三、课程设计思路 本课程以服务发展为宗旨、以促进就业为导向，按照立德树人的要求，注重核心素养的培养，突出必备品格和关键能力，兼顾中高职课程衔接，高度融合职业技能的学习与职业精神的培养。 1.依据《江苏省中等职业教育美术绘画专业指导性人才培养方案》确定培养目标、综合素质和职业能力，在课程设计中以多元智能的学生观和建构主义的学习观为教学理论指导，本着基础课为专业课服务的原则，问题引导，联系实际，突出能力，强化应用，重在素描造型能力和审美能力的培养，围绕家用纺织品设计员、广告设计员、室内设计员、动画设计员、淘宝美工等岗位要求，结合学生职业生涯发展与中高职分段培养等需要，确定课程目标。 2.根据“江苏省中等职业学校美术绘画专业岗位职业能力分析”，依据课程目标、岗位需求，对接职业标准，按照基础性原则和美术设计与制作的基本职业能力要求，确定本课程教学内容。 3．按照美术绘画专业特点，将课程分为几何石膏体、静物素描、头像素描、创意素描四个模块，按理论与实践相结合的思路组织教学单元，体现本课程的教学目标。 四、课程目标
通过本课程的学习，让学生掌握素描造型的一般规律和法则，引导学生正确认识素描造型中的形态和表现之间的关系，掌握基本的素描造型能力、创意表现能力，并提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。 1. 了解素描的基本概念、表现技巧、主要表现形式,熟悉素描造型的一般规律。 2. 理解素描造型语言的运用, 掌握明暗素描的表现技法。 3. 掌握结构素描的表现技法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性。 4. 具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力。 5. 具有一定的创意和表现的能力。 6. 确立素描作为视觉艺术基础训练的观点。 7. 具有一定的艺术修养和高尚艺术情操。 8. 具有一定的学习的刻苦性和专注性精神。 五、课程内容与要求
《素描》实验教学大纲 课程总学时： 学分： 实验学时： 实验个数： 实验学分： 课程性质： 适用专业： 教材及参考书：《素描静物画法》，作者:华松津、华天阳，浙江人民美术出版社，2009年。大纲执笔人： 大纲审定人： 一、实验课的性质与任务 本课程是戏剧影视美术设计专业的专业基础课之一，是《素描1》的同步实验课。使学生掌握静物结构素描、静物素描的背景、单体静物素描、组合静物素描的基本绘画方法，理解静物素描的独特艺术魅力和艺术价值，并从技法和艺术素养方面得到提高，为专业课程打下基础。 二、实验目的与要求 1．实验目的 通过实验，基本掌握速写、石膏像、人物半身像素描的理论知识、绘画步骤、技法。运用所学的知识完成绘画作品。 2．实验要求 （1）掌握有关基本概念。 （2）掌握整个绘画步骤。 （3）掌握人物速写单人模特写生、人物速写模特组合写生、石膏像写生、人物半身像写生的具体操作和绘画步骤。 三、实验项目及内容提要 舞台与展台绘景及技术实验（） 序号实 验 编 号 实验名称 学 时 必 做 选 做 实验类型 内容提要 基 本 操 作 验 证 综合设计 1 石膏结构 素描 6 √√ 绘制石膏的结构、造 型，熟练运用结构素描 技法。 2 带有石膏 的静物组 合结构素 描 6 √√ 绘制石膏和静物的结 构和造型，熟练运用结 构素描技法。 3 蔬菜写生 6 √√绘制蔬菜的造型和质感，及细节刻画。
4 玻璃器皿 写生 7 √√ 绘制玻璃器皿的造型、 质感及细节的处理。 5 衬布写生7 √√绘制衬布的造型和质感及褶皱细节的处理。 6 静物加衬 布写生 8 √√ 绘制静物和衬布的造 型和二者质感的区别， 统一画面。 7 组合静物 写生 8 √√ 绘制不同物体的造型 和质感的区别，统一画 面。 四、实验内容安排 实验一石膏结构素描 （基本操作实验 6学时） 1. 目的要求 能够把握不同形态石膏的造型和结构。 2．实验内容 （1）把握石膏造型和结构； （2）细节刻画； （3）效果调整。 3．主要实验仪器设备 画板、画架、铅笔、橡皮等绘画所需画具 实验二带有石膏的静物组合结构素描 （综合实验 6学时） 1. 目的要求 能够把握石膏和静物的结构和造型，构图恰当。 2．实验内容 （1）把握石膏和静物的基本结构和造型； （2）细节刻画； （3）效果调整。 3．主要实验仪器设备 画板、画架、铅笔、橡皮等绘画所需画具 实验三蔬菜写生 （综合实验 6学时） 1. 目的要求 把握石膏比例、特点，较好的处理石膏质感，具有深入刻画的能力。 2．实验内容 （1）把握整体比例、动态等； （2）细节刻画； （3）效果调整。 3．主要实验仪器设备 画板、画架、铅笔、橡皮等绘画所需画具 实验四玻璃器皿写生 （设计实验 7学时） 1. 目的要求 能够把握玻璃器皿的造型和特殊质感。 2．实验内容 （1）把握玻璃器皿的造型； （2）质感处理；
素描教学大纲 素描教学大纲 一、目标 本课程的目标是帮助学生掌握素描的基本技巧，培养他们的艺术感知力和表达能力，并能够在实践中运用这些技能。 二、教学内容 1、基础知识：介绍素描的历史、发展和重要性，探讨素描的各种媒介和使用技巧。 2、基本技能：教授正确的素描握笔姿势，讲解线条、阴影、明暗、比例等基本概念。 3、实践练习：通过模仿现实物体、人物或风景，让学生实践和探索素描的技巧和语言。 4、创作指导：教授学生如何运用素描技巧进行创作，包括构思、构图、细节刻画等。 5、艺术鉴赏：通过分析大师的素描作品，提高学生的艺术鉴赏能力，激发他们的创作灵感。 三、教学方法
1、理论讲解：通过课堂讲解，让学生了解素描的基本概念和技巧。 2、实践指导：现场示范，指导学生正确使用素描工具和技巧。 3、互动讨论：鼓励学生互相评价作品，分享创作经验，激发他们的学习热情。 4、艺术鉴赏：分析大师作品，提高学生的艺术鉴赏能力。 四、教学步骤 1、介绍课程目标和内容，激发学生的学习兴趣。 2、讲解素描的基本知识和技巧，让学生了解素描的过程。 3、现场示范，让学生更好地掌握素描技巧。 4、学生实践练习，老师巡回指导，解决学生遇到的问题。 5、互动讨论，让学生互相评价作品，分享创作经验。 6、艺术鉴赏，分析大师作品，提高学生的艺术鉴赏能力。 五、评估方法 1、作品评价：对学生的作品进行评分，激励他们在学习中取得更好的成绩。 2、学习记录：记录学生的学习进度和进步情况，评估他们的学习效
果。 3、学生反馈：定期收集学生的反馈意见，了解他们的学习状况和需求，不断改进教学方法。 六、教学资源 1、教学教材：选择优秀的素描教材，为学生提供丰富的学习资料。 2、示范作品：准备一些大师级的素描作品，供学生学习和欣赏。 3、教学视频：提供一些素描教学视频，让学生可以在课后自我学习。 4、多媒体教具：使用一些多媒体教具，如投影仪、展示台等，方便教学和演示。 七、注意事项 1、安全问题：提醒学生注意素描工具的安全使用，避免发生意外。 2、学习纪律：要求学生认真学习，遵守课堂纪律，保持良好的学习氛围。 3、学习环境：提供良好的学习环境，包括足够的照明、舒适的座位等。 4、学习进度：根据学生的学习情况，合理安排学习进度，确保他们能够充分掌握素描技巧。
素描教学大纲 素描教学大纲 素描是绘画的基础，它通过简单的线条和阴影来表达物体的形态和空间感。在 艺术教育中，素描作为一门重要的课程，有助于学生培养观察力、构图能力和 创造力。本文将探讨素描教学的重要性以及一个适用于初学者的素描教学大纲。 一、素描教学的重要性 素描是艺术创作的基础，它能够培养学生的观察力和细节把握能力。通过素描，学生能够更好地观察和理解物体的形态和结构，从而提高他们的绘画技巧。此外，素描还有助于培养学生的创造力和想象力，通过线条和阴影的运用，学生 可以表达自己的情感和思想。 二、素描教学大纲 1. 基本线条练习 素描教学的第一步是学习基本线条的绘制。学生需要掌握直线、曲线、弯线等 不同类型的线条，并通过练习来提高线条的稳定性和准确性。这一步骤的目的 是让学生熟悉线条的运用，为后续的素描练习打下基础。 2. 基本几何形状绘制 在掌握基本线条后，学生需要学习如何绘制基本的几何形状，如圆形、正方形 和三角形。通过练习绘制这些形状，学生可以锻炼他们的手眼协调能力和空间 感知能力。此外，这一步骤还有助于学生理解物体的基本结构和比例关系。 3. 静物素描 静物素描是素描教学的重要环节。通过观察和绘制静物，学生可以学习如何表 达物体的形态和纹理。在这个阶段，学生需要学习如何运用线条和阴影来描绘
物体的轮廓和体积感。同时，学生还需要学习如何捕捉光影的变化和物体的质感。 4. 人物素描 人物素描是素描教学的核心内容之一。通过学习人体的结构和比例关系，学生可以更好地描绘人物的形态和动态。学生需要学习如何绘制人物的头部、身体和四肢，并通过练习来提高他们的观察和绘画技巧。此外，学生还需要学习如何表达人物的情感和姿态。 5. 风景素描 风景素描是素描教学的拓展内容。通过绘制风景，学生可以学习如何表达自然景观的美感和氛围。在这个阶段，学生需要学习如何描绘自然元素，如树木、山脉和水面，并通过练习来提高他们的观察和绘画技巧。此外，学生还需要学习如何捕捉光影的变化和表达自然景观的氛围。 总结 素描教学是艺术教育中不可或缺的一部分，它能够培养学生的观察力、构图能力和创造力。一个适用于初学者的素描教学大纲应包括基本线条练习、基本几何形状绘制、静物素描、人物素描和风景素描等内容。通过这样的教学大纲，学生可以逐步提高他们的绘画技巧，并将素描作为艺术创作的基础。
素描课程教学大纲 素描》课程教学大纲 一、课程的性质与作用 一）本课程的教学目的 本课程旨在通过研究《素描》使学生初步认识和理解造型及空间，培养正确的观察和表现方法，通过大量写实素描作业练，使学生获得一定的塑造形体能力，培养学生用形体观念观察思考的惯，以此开发学生的造型意识和创造性思维，为今后持续性研究提供可能。同时，在学生获得绘画技能的同时，还应使学生了解初步的艺术规律，对自然造型结构规律作深入的研究研究，培养学生的艺术修养，提高审美观。在教学过程中，注重培养和爱护学生的艺术个性，发挥学生各自的主动性和创造性，以科学的方法使学生主动研究，热爱绘画。 二）本课程在教学过程中的地位
素描是一门学科，也是一种艺术样式，更为重要的是，素描是一切造型艺术的基础，是艺术类专业学生的必修课。在以培养21世纪创新素质的人才为宗旨的今天，倡导和发挥学生的主动性和创造性，教学方式从“由技入道”转入“由理入道”全面提高学生的综合素质。但素描教学作为基础造型训练的重要部分，是艺术研究的开始，这一重要地位始终是无法改变的。在新的美术基础教育中，素描也由单一的模式转向各种专业素描训练，为今后的专业研究和设计工作做好准备。 三）本课程与其他有关课程的分工与联系 素描是一切造型艺术的基础，在艺术类专业课程设置中属于专业基础课，当前的素描基础教育已经开始进行各种专业素描训练，为的是更好地与专业课衔接，更好地为专业课服务。 二、课程的教学基本要求 一）知识要求： 1.理解素描的基本概念；
2.了解绘画的起源； 3.了解素描艺术演变的轨迹； 4.了解西方素描的演变与发展； 5.了解我国素描的演变与发展； 6.了解中西方主要的艺术流派及其代表人物； 7.熟悉中西方的绘画大师及其代表作品； 8.深入理解素描造型的基本规律； 9.深入理解正确的观察方法对素描训练的重要性； 10.深入理解素描作为专业基础课对于专业课的重要性； 11.深入理解画素描就是将三维空间中的物象形体的感觉在画面上（二维空间）表现出来； 12.深入理解绘画技术性训练的更高层次是审美意识的培养。 二）能力要求： 1.要求学生熟练掌握正确的作画步骤； 2.准确把握对象的造型基本特点，比例，透视，培养构图能力；
《素描》教学大纲 一、课程性质与任务 素描是绘画的先导，是造型艺术的基础，也是造型艺术的基本功之一。通过本课程的学习，使学生掌握素描的基本理论和技能，培养对的的艺术观测措施和体现手法，具有纯熟的素描造型能力和较高的艺术鉴赏能力，到达艺术理论，技能，修养等方面的协调发展，以适应从事美术教育工作的需要。 二、课程教学目的 通过本课程的学习，使学生掌握素描的基本理论和技能，培养对的的艺术观测措施和体现手法，具有纯熟的素描造型能力和较高的艺术鉴赏能力，到达艺术理论，技能，修养等方面的协调发展，以适应从事美术教育工作的需要。 三、教学内容构造 本课程的教学内容由基础模块、职业模块和拓展模块三个部分构成。 1. 基础模块是各专业学生必修的基础性内容和应当到达的基本规定，教课时数为64课时。 2. 职业模块是适应学生学习有关专业需要的限定选修内容，各学校根据实际状况进行选择和安排教学，教课时数为32课时。 3. 拓展模块是满足学生个性发展和继续学习需要的任意选修内容，教课时数不做统一
规定。 四、教学内容与规定 （一）理论讲授部分 第一讲素描的观测措施 [教学目的和规定] 通过素描的观测措施方面的学习，可使学生从学习绘画的角度理解素描的基本观测措施和培养对物体的艺术感觉和情感倾向，以到达提高艺术审美能力的目的。 [教学内容] 1．素描的基本观测措施 （1）科学的观测措施与整体观测的意识 （2）形体构造与空间关系的体现 2．素描的构成要素与基本造型规律 （1）平面、单色的构成形式与形体质感的体现 （2）形体构造的体现与点、线、面的构成要素 3．素描的情感体现与艺术风格的形成 （1）明暗色调与物象形态及意境的体现 （2）体面、比例、构造、透视与黑、白、灰关系 [教学重点和难点]
素描课程教学大纲 一、课程概述 本文基础素描》课程是绘画专业的基础课程，旨在培养学生掌握素描的基本理论和实践技能，为后续的专业学习和创作打下坚实的基础。本课程的主要内容包括线条表现、形态结构、明暗关系、质感表现等方面。通过学习，学生将能够掌握素描的基本原理和方法，提高观察力、分析能力和表现力。 二、课程目标 1、掌握素描的基本理论和基本技能，了解素描的表现形式和特点。 2、学习如何运用线条和明暗表现形态和结构，掌握基本的透视和构图技巧。 3、提高观察力和分析能力，能够准确地捕捉和表现对象的特征和细节。 4、培养学生对绘画的兴趣和热爱，提高艺术素养和审美能力。 三、课程内容
1、素描的基本理论和历史发展。 2、线条的表现方法和运用技巧，包括直线、曲线和曲线组合等。 3、形态结构的分析和表现，包括轮廓、内部结构和明暗关系等。 4、明暗关系的分析和表现，包括光影、色调和层次等。 5、透视和构图的基本原理和应用，包括平行透视、成角透视和构图布局等。 6、质感表现的方法和技巧，包括纹理、光滑度和质地等。 7、素描实践与创作，包括写生、速写和命题创作等。 四、课程安排 本课程共分为八个单元，每个单元包含理论讲解、实践操作和作品评析三个环节。 一、课程概述 本文素描基础》是艺术与设计专业的基础课程，旨在培养学生掌握素描的基本理论和实践技能，为后续专业课程的学习打下坚实的基础。本课程将通过一系列实践练习，帮助学生掌握素描的构图、线条表现、
明暗表现、质感表现等技巧，提高造型能力和创意思维。 二、教学目标 1、掌握素描的基本概念和基本原理，了解素描在艺术创作中的作用和价值。 2、掌握素描的构图技巧，能够合理安排画面布局，突出主题，体现形式美。 3、掌握素描的线条表现技巧，能够运用不同粗细、硬度的铅笔表现物体质感和光影效果。 4、掌握素描的明暗表现技巧，能够通过光影和明暗关系表现物体的立体感和空间感。 5、掌握素描的质感表现技巧，能够通过笔触和细节刻画表现物体的材质和纹理。 6、提高学生的创意思维能力，培养学生的审美意识和创新意识。 三、教学内容 第一章：素描概述
《素描》教学大纲 一、说明 素描是广告学专业的专业基础课。通过本课程的教学，使学生掌握素描的基础知识，掌握素描造型规律，培养学生的观察能力和思维创造能力；能够运用科学的作画方法来获得准确的造型，运用光影规律、触觉的表达方法获得真的质感肌理；能够根据专业要求运用多种表现手法进行创意造型，为从事广告创作打下基础。 （二）内容选取和实施中注意的问题 素描基础教学的讲课应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。练习应该遵循整体-局部-整体的作画顺序，树立起明确的结构意识，掌握好素描技法的要点。 突出教学重点，明确教学目的，做到理论讲授与示范相结合，理论知识与实践相合，集中讲解与个别辅导相结合。 （三）教学方法 采取以短期作业为主，加强课外（速写）练习。速写教学内容应贯串整个素描教学中。 利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀素描作品，以开拓学生的视野。 （四）考核方式 考查。平时作业占总成绩的100%。
二、大纲内容 第一章素描入门 1．素描基础知识 2．素描工具介绍 3．素描的姿势及握笔 （1）姿势 （2）排线的方法 （3）线的运用 4. 实践一：线条的排练。 说明和要求： （1）教学基本要求：通过本章教学，使学生了解素描的概况以及素描的演变和发展，对素描概念有初步的认识。 （2）重点与难点：掌握素描绘画基础知识，以及握笔的方式，线条的排列。 第二章石膏几何 1．单个石膏几何体写生 （1）立方体 （2）球体 （3）六棱柱 （4）斜面圆柱体 （5）圆锥体 （6）组合体 （7）多面体 2．石膏集合体组合 （1）两个组合A （2）两个组合B
《素描》教学大纲 课程名称：素描 课程编号：13112101 课程学分：8学分 课程学时：204学时 课程性质：专业基础必修课 一、课程性质、目的和要求 素描是美术学专业的必修课程之一。它包含了绘画造型语言的基本法则、规律和要素；同时，素描是绘画艺术领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。解决造型艺术中诸多最为基本的问题，从而逐渐在技法和经验的获得中具备表现自然和超越自然的能力。为色彩、油画、艺术设计等其它美术课程的学习打下坚实的造型基础，发挥学生的艺术想象力和创造力，为艺术创作打下坚实的基础。 通过对静物、石膏头像、人像、人体的写生学习，加深对基本形体的认识理解，目的是以达到正确理解人物的解剖和结构，要求学生能够运用基本规律对物像进行塑造。 本课程中80%为写生及指导课，15%为理论知识及作品讲评。 二、教学内容、要点和课时安排 素描（1） 课程学时：96学时 行课时间：第1学期 课程内容：静物、石膏头像写生 1.教学目的和要求： 通过石膏几何形体、不同质地的静物以及石膏头像的写生训练，使学生正确理解线条、明暗、空间等基本造型要素。 2.教学内容： 第一章石膏几何形体写生（24学时） （1）了解石膏几何形体的结构关系 （2）掌握石膏几何形体写生的一般作画步骤和方法 （3）对形体明暗色调及其与形体体面的关系有初步的认识 第二章静物写生（24学时） （1）了解静物组合的一般要求和方法 （2）掌握静物写生的构图能力 （3）提高表现各种物体质感的能力
（4）从整体关系角度出发，表现静物的体积感、光感、质感、空间感 第三章石膏头像（24学时） （1）了解石膏头像的结构关系 （2）掌握石膏头像写生结构式的一般作画步骤方法 第四章石膏胸像写生（24学时） （1）了解石膏胸像写生光影式或体面式的基本表现方法 （2）掌握光影式或体面式的作画步骤 3.评分标准： （1）构图饱满，静物布局恰当； （2）形体比例、空间透视准确； （3）明暗层次丰富、刻画深入。 素描（2） 课程学时：72学时 行课时间：第2学期 课程内容：人物头像 1.教学目的和要求： 通过人物头像写生训练，使学生掌握头部、胸部的基本骨骼和肌肉关系，掌握头像写生的一般作画步骤和方法。 2.教学内容： 第一章人物头像写生（48学时） （1）了解头像的结构和造型规律，掌握头部写生要点。 （2）以线结构为主要表现手段的作业训练。 （3）以明暗为主要表现手段的作业训练。 第二章人物半身像写生（24学时） （1）人物半身像写生方法步骤 （2）以明暗为主要表现手段的作业训练。 3.评分标准： （1）构图饱满； （2）形体造型结构关系准确； （3）形象特征刻画深入，具有很强的质感和空间感； （4）画面完整，虚实合理。 素描（3） 课程学时：36学时 行课时间：第3学期
设计专业《素描》课程教学大纲 一、课程基本情况 课程代码： 课程名称（中/英文）：素描/Sketch 课程类别：设计类基础课程 学分：4 总学时：64 理论学时：16 实验/实践学时：0/48 适用专业：环境与形象设计 适用对象：本科 先修课程：无 教学环境：多媒体教室、画室 二、课程简介 1.课程任务与目的 《素描》是设计学的基础课程，也是新生入校后的第一门课。该课程的任务，一是温习与巩固学生的素描基础，进一步提高造型上的观察与表现能力；二是立足于设计学自身的要求，在学习过程中引入设计素描的概念，同时考虑到专业的不同，以及《素描》为后续课程的铺垫作用，增加了与环境设计相关的教学内容。该课程的教学目的，是把《素描》作为一种过渡和衔接的桥梁，让学生的思维由绘画逐渐转向设计，借助设计素描的学习，开启学生的发散思维和勇于创新精神。 2.对接培养的岗位能力 首先是自主学习能力。不断更新知识结构，具有终身学习的意识和能力，是时代发展的必然要求。在素描教学中，通过布置预习任务和课外作业，将会有效提高学生的自主学习能力。
其次是问题分析能力。在素描训练中，对画面主次关系、空间关系、质感表现等问题的思考和解决，尤其是对画面整体效果的把控，是提高学生分析问题和解决问题能力的有效途径。 第三是职业素养方面。一要培养学生对待工作的严谨精神和工匠精神，这是学生在就业岗位上的立足之本；二要培养学生良好的性格和健全的人格，情商与智商相辅相成，才能使学生拥有和谐的人际关系，从而获得生活幸福和事业顺利；三要培养学生的基本道德品质，守法爱国，敬业爱岗，成为一个有益于社会的优秀公民。 三、课程教学目标 1. 问题分析目标：引导学生在课前预习阶段，到图书馆查找与素描相关的书籍资料，了解素描的发展历史及当下动态，以督促学生系统了解课程。以高屋建瓴的视角关注课程内容，有利于学生构建知识体系，及早养成研究性的学习方法，最终提高分析问题和解决问题的能力。 2．工具、技能目标：鼓励学生在熟练运用铅笔、炭笔等传统素描工具的基础之上，大胆尝试彩铅等其它工具材料，在实践中开拓技法领域，以培养学生出色的造型表现能力。 3．开发方案目标：着眼于学校对毕业生的要求，及早规划，未雨绸缪，在素描训练和作业要求上，引导学生重视设计思维和创新能力，培养设计人才的敏锐感受力和娴熟的动手能力。 4．设计探索目标：采用合理的表现方法，进行探索尝试，通过提高学生的观察能力和造型表现能力，学生在后续的专业学习中，将会因绘画基本功的扎实而从容顺利。同时，通过掌握构图基本法则和常见形式，以及认识形式美法则在艺术及生活里的普遍应用，学生的美学素养将会得到比较全面的提升。 5. 职业素养目标：培养学生良好的道德品质，守法爱国，敬业爱岗，成为有益于社会的优秀公民；培养学生认真严谨、精益求精的工匠精神，以拥有职业
一、本实训课程教学目的与教学基本要求 素描基础教学是一切造型艺术的根本，通过学习掌握对物体的造型能力锻炼，同时训练学生的想象力、表现力和构图能力为动画专业学生以后的艺术创作打下了良好的基础。 二、实训项目一览表 序号实训项目名称学时实训类别实训要求实训类每组人 1 小石膏像写生12②专业基础①必修3：综合10 2 大石膏像写生14②专业基础①必修3：综合10 3 人物半身像写生8 ②专业基础①必修3：综合10 （一） 4 人物半身像写生8 ②专业基础①必修3：综合10 （二） 5人物半身像写生8 ②专业基础①必修3：综合10 （三） 实训项目目的和要求： 2-1小石膏像写生：训练学生解决基本造型绘画能力，掌握石膏像的表现方法。 2-2大石膏像写生：训练学生解决大型复杂造型、结构、体感的物体的塑造能力，素描表现方式创新性探索与实训的能力。 2-3人物半身像写生（一）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人物的性格及相貌特征 2-4人物半身像写生（二）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人物的性格及相貌特征 2-5人物半身像写生（三）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人 物的性格及相貌 特征，掌握手的动态及结构的表现，挖掘素描在人物半身像中的表现力，对人物形象特征及个性特征的把握及主观认识的表现 三、考核方式 （1）实训课的考核方式为上交石膏像写生及人物半身像作品各一张（尺寸： 2k）。 （2）实训课成绩占课程总成绩的70%。
、本实训课程教学目的与教学基本要求 该实训课程主要通过色彩写生探索色彩在动画制作中的运用与表现，为动画设计与制作专业学生的专业学习与创作奠定基础。 二、实训项目一览表 序号实训项目名 称1 静物色彩写 生 2 人物色彩写 实训 切:实训类别 实训实训类每组 要求型人数 实训室主要设是否为名 称备名称网络实训室 ①必画室画架否 24②专业基础丫3：设计10 修 24②专业基础①必° 、兀、上，人画室画架否 3：设计10 修 实训项目目的和要求: ［序号1］［静物色彩写 生］: 目的： 掌握色彩规律 运用色彩规律 要求： 1、静物与场景相结合 2、整体色调倾向明确 3、用色彩表现空间感 4、用色彩营造氛围 ［序号2］［人物色彩写 生］: 目的： 1、掌握色彩规律 2、运用色彩规律 要求: 1、人物与场景相结合 2、整体色调倾向明确 3、用色彩塑造空间感 4、用色彩营造氛围与情绪 三、考核方式 1、实训课的考核方式为上交静物色彩写生及人物色彩写生作品各一张，尺寸2K； 2、实训课成绩占课程总成绩的70%。
《素描》课程教学大纲 课程名称：素描 课程编码： 适用专业：高职高专设计专业及相关专业 学分：10学时：80 编写者：郑大平编写时间：2017年9月 审核者：审核时间:2017年9月 课程性质与任务 本课程是设计类专业课程，是大学艺术设计专业必修课程，为培养高素质的艺术设计工作实用型人才而设置。本课程的主要教学任务是使学生通过静物写生练习和速写的综合练习，将视觉表达与艺术设计相结合，提升学生艺术设计的综合能力。 二、教学目的与基本要求 学生通过学习该门课程和训练从表面的造型训练进一步地深入到内在的结构和本质的层面上去，从设计和艺术创作的角度拉近造型表现和设计创作Z间的距离，使造型训练进一步体现了设计的要求，从客观形态的表现思维向主观形态的创造思维深入发展。 本课程的具体要求是： （-）必须熟悉掌握绘画素描基础为前提。 （二）强化训练物彖透视与结构的视觉表现。 （三）了解立体形态表现原理的基础知识及实践应用。 （四）掌握物象局部构造的表现。 （五）掌握形态的联想与表现及实践应用。 （六）掌握特殊方法创造形态及表现。 （七）掌握主观和客观形态及表现。 三、教材与教学参考书 教材：《设计素描》，韩风元编著，中国建筑工业出版社，2009年11月第二版，工业设计专业系列教材。 参考书：《美术基础技法训练-一素描基础》，张恒国编著，人民邮电出版社，2011 年8月第一版，美术基础技法训练教材。
四、教学主要内容、要点和课时安排 （-）摸底训练【6学时】 1.素描造型基础摸底训练 2.物象结构造型摸底训练 教学要点提示：重点是结构素描的造型表现，难点是复杂结构的透视（-）素描造型基础规范化训练【6学时】 1.素描透视与构图训练一透视原理与透视原则 2.石膏儿何体写生训练一石膏儿何体写生 3.静物组合写生一素描静物 4.形体的结构表现一结构素描 5.组合结构的表现一结构素描 教学要点提示：重点是透视与结构，难点是形体结构表现 （三）素描基础进阶训练一素描石膏像【12学时】 1.石膏切面像训练 2.石膏面像训练 3.石膏头像训练 4.石膏胸像训练 教学要点提示：重点是石膏像造型基础，难点是面调子的统一性 （四）素描基础提高训练一素描肖像【14学时】 1.人像写生要领 2.头部比例 3.男女颅骨画法 4.男青年侧面的画法 5.男青年头像的画法 6.男中年头像的画法 7.女青年头像的画法 8.老男头像的画法 教学要点提示：重点是人像造型，难点透视与结构的表现 （五）素描基础提高训练一半身像写生【10学时】
《素描实习》实践教学大纲 课程代码：ARCH2309 课程名称：素描实习 英文名称：（Pencil Sketch） 课程学时（周数）：1周实践学时（周数）：1周课程学分：1学分 适用专业：建筑学（室内设计） 一、实践教学的性质、目的与任务 《素描实习》课是室内设计专业必修的一门专业基础课。素描实习就是带领学生去室外场所进行写生，写生工具不限，可以以钢笔为主，写生素描可作为独立的一种专业绘画表现形式，室内设计师在创作构思时，可利用钢笔进行快速、简捷的勾勒，并根据钢笔草图来推敲深入，使之更加完善。同时，钢笔素描写生也是效果图的底稿，效果图将在钢笔画的基础上敷色而成。 二、实践环节教学的基本要求 第一阶段：速写作品拷贝阶段 教学目的：通过优秀作品的拷贝和图片的描摹，使学生了解速写的特点和要求，速写的几种表现形式及画面的处理手法等。 教学活动：教师课堂讲授速写的起源与发展；多种表现形式；线条的画法和画面的处理。学生课堂练习。 第二阶段：速写作品的图片描摹阶段 教学目的：通过对图片的描摹，使学生更能主观地处理和把握画面。 教学活动：教师课堂讲授描摹图片的方法与步骤，画面处理的要点；学生课堂练习；点评学生作业；赏析优秀作品。 第三阶段：图片临摹阶段 教学目的：学生通过该阶段的练习，更能主动地处理画面。 教学活动：教师课堂讲授临摹图片的方法与步骤，画面处理的要点；学生课堂练习；点评学生作业；赏析优秀作品。 第四阶段：户外写生阶段 教学目的：学生通过该阶段的练习，可以深入地观察和表现所要表达的对象
的问题，培养学生敏锐地观察对象和概括地表现对象的能力。并能够通过写生使学生积累更多的视觉形象符号，有助于今后建筑画的创作。 教学活动：教师课堂讲授室外建筑写生的方法，户外写生所要携带的辅助工具；学生户外写生；点评学生作业；赏析优秀作品。 三、实践环节的内容 1、实践教学地点：苏州大学老校区、新校区、平江路、山塘街等 2、实践教学内容：观察各种不同场地的自然景物，了解识记它们不同的场地建筑形状，观看老师范画的描绘过程，自己着手开始速写。讲解要点：观察、取景、构图、表现手法，画面处理等。 3、时间安排：1天优秀速写范画拷贝、1天为速写作品的描摹、1天为风景照片临摹、2天为室外写生，共5天 四、实践环节的形式与方法 授课方法分阶段进行,每周上课的第一天多媒体讲课、讲评、赏析优秀作品。讲课的内容以每次练习内容的方法技巧为主。讲评时,内容主要以学生在上次作业中,所存在的问题和碰到难题的解决办法。图片的赏析,可从本课程内容拓展到相关边缘学科,以开阔学生的视野,提高欣赏水平及辨别是非的能力。 让学生参与教学。适当安排学生上台讲解、分析自己作品的机会,讲解作业绘制的方法及过程、作业的优点及缺点,培养学生口头表述的能力和善于发现问题的能力。 五、实践环节的考核和成绩评定 实践环节分为四部分，速写作品拷贝阶段、速写作品的图片描摹阶段、图片临摹阶段、户外写生阶段。每部分成绩各占总成绩的25% 实践考核标准：取景、构图、透视、空间表现、表现手法，画面处理等。 六、实践报告的内容与要求 实践环节分为四部分，速写作品拷贝阶段、速写作品的图片描摹阶段、图片临摹阶段、户外写生阶段。 本实习课程属表现技法类课程，要求学生通过大量的练习来提高表现技巧。因为我们学院的生源绘画基础相对薄弱，练习内容的难易程度要顺序渐进，可从拷贝作品、描摹图片、临摹图片再到写生。表现的手法也应从慢写（要求结构严谨，明暗关系明确，画面表现深入）到速写（结构简洁明了，空间特征概括明显）。
课程教学大纲 课程名称：素描 制（修）订人：丁妍 审定人：周增辉 教研室主任：周增辉 开课单位负责人：唐永芳 制（修）订时间：2015年9月 一、课程基本信息 课程名称素描课程代码23040210 总学时20 理论学时10 学分 4 其他学时10 前导课程现代设计史 后续课程设计绘画、色彩、写生 适用专业艺术设计、动漫设计与制作 课程属性公共课（）必修课（√）考试课（√）专业课（√）选修课（）考查课（） 二、课程的性质和地位
本门课程是艺术设计专业学生的一门设计（基础）课，对于学生掌握基本的绘画理论知识，学会正确的掌握及运用素描基础技能、开拓学生的视野、调动学生的创作潜能，为将来从事艺术设计工作打下良好的基础具有重要地位。通过本门课程的学习，在传统素描教学的基础上，加入对造型的新理解、新认识，培养学生的艺术思维能力，鼓励学生寻求新的艺术表现形式，将现代艺术中合理的思维方式运用到素描学习中，强化学生在空间意识、构成意识和设计意识等方面的训练。设计素描是艺术设计专业课程体系中极为重要的基础课程，也是一门综合性和实践性极强的学科。 三、课程教学目标 1、知识目标 通过本课程的学习，学生应掌握（1）.理解基础绘画的概念和意义；（2）.了解透视的基本规律；（3）.了解素描绘画的基本步骤及过程；（4）.了解各种绘画工作的使用方法；（5）.掌握创造思维与独特体验的视觉化过程等方面的知识。 2、能力目标 通过本课程的学习，学生应该具备（1）.具有敏锐的感受能力，能够提出问题与看法；（2）.具有综合的思维能力，能够理性解决视觉的现象；（3）.具有超前的创新意识和较强的实践能力；（4）.具有良好的团队协作精神和协调能力等方面的能力。 3、素质目标 通过本课程的学习，能够培养学生（1）培养学生的沟通能力及团队协作精神；（2）培养学生分析问题、解决问题的能力；（3）培养学生勇于创新、敬业乐业的工作作风；（4）培养学生良好的职业道德等方面的素质。 四、教学内容、教学要求及学时分配