漢服，即中國漢族的傳統民族服飾，自三皇五帝時期一直到明代，華夏人民（漢族）一直不改服飾的基本特徵。然而清王朝建立後，推行“剃髮易服”政策，使延續了3000多年的漢服停滯了近300年。滿清滅亡之後，漢族男子改穿“唐”裝（馬褂）、中山裝，漢族女子則習慣穿旗袍。因此，漢民族便沒有了自己的民族服裝。
地点: 不仅仅指汉朝的服装才叫汉服，而是汉族穿的民族服装叫汉服
漢服，即中國漢族的傳統民族服飾，自三皇五帝時期一直到明代，華夏人民（漢族）一直不改服飾的基本特徵。然而清王朝建立後，推行“剃髮易服”政策，使延續了3000多年的漢服停滯了近300年。滿清滅亡之後，漢族男子改穿“唐”裝（馬褂）、中山裝，漢族女子則習慣穿旗袍。因此，漢民族便沒有了自己的民族服裝。
-这款汉服叫曲裾--这些穿汉服的女生不是模特，也不是电视上的照片，而是现实生活中为汉服复兴而努力的同袍！
汉族于先秦时称华夏，华夏族。从汉朝开始逐渐以汉族代替了诸夏、华夏等旧称。
汉域本土民族文化蓬勃发展，达到了极高的艺术和审美成就。在经济，科技，文化上全面领先于世界的汉帝国为华夏儿女留下了永远的自豪。今天，占据绝大多数的中国主体民族-汉族，就是以汉朝的名字命名的。
这是唐朝时候流行的一款汉服--襦裙----声明，汉服不仅仅是指汉朝的服装，而是汉人穿的服装！
如果你想更多的了解汉服，可以去百度汉服吧，你可以学到很多关于汉服与汉文化的知识，也可以认识很多同袍！
复兴汉服，复兴的不只是一件衣裳，而是一种文化，一种精神，一种信仰！
汉服运动是公元21世纪初，一部分汉族人对自身文化尊重的背景下，以青少年族群为主体，复兴华夏传统文化为目标的一场文化运动,汉服运动是中国人民民间发起的文化复兴运动，汉服倡导者认为55个少数民族皆有穿着民族服装的权利，而历来56个民族全家福照惟独只有汉族代表穿着完全不能代表汉族的T恤甚至西装。因此穿着汉族传统服装乃宪法赋予汉民族的权利,汉服复兴，复兴的不只是一件衣裳，而是一种
文化，一种精神，一种信仰！
左：明朝·宪宗元宵行乐图·局部
右：尝试性的复原了头上的装饰····
这个尖尖的东西就是是明朝时的样子，不要觉得奇怪咯,那个尖尖的叫狄髻---其实它不是帽子，拿来藏发髻的，类似发簪的作用
请您先把汉服弄明白，然后你在去评判它，不要就看到几张照片或者以前固有的形象，您就说它不方便啊，落伍啊，复古啊，试问？您没搞清楚什么是汉服，汉服有哪些款式，有哪些作用，你就下评论，这有一点不合适吧
明代的风格之一----按照明代画像原样做出来的
这套汉服外面的叫“比甲”，上身穿的短衫下身着儒裙。头戴那个尖尖的叫狄髻
明代的服饰是很有规制的，按照周礼而制定的《大明会典》对服饰有很细致的规定还有就是我国古代我们民族服饰都极为讲究的，这个相册只列出与极小部分的款式，
明
万历朝无袖方领寿字纹刺绣比甲--x现藏美国旧金山亚洲艺术博物馆
就是前面那张照片的美女外面穿的那样的比甲
请您先把汉服弄明白，然后你在去评判它，不要就看到几张照片或者以前固有的形象，您就说它不方便啊，落伍啊，复古啊，试问？您没搞清楚什么是汉服，汉服有哪些款式，有哪些作用，你就下评论，这有一点不合适吧
明代的风格的汉服
这套服装外面的叫“比甲”，上身穿的短衫下身着儒裙。头戴那个尖尖的叫狄髻
明代的服饰是很有规制的，按照周礼而制定的《大明会典》对服饰有很细致的规定
还有就是我国古代我们民族服饰都极为讲究的，这个相册只列出与极小部分的款式，有些同学看到汉服有点厚，觉得夏天不合适穿，其实错啦，我们民族的服装有夏天凉爽的服装的，不细说，感兴趣可以查查
明代
暗绿地织金纱通肩柿蒂形翔凤短衫与葱绿地妆花纱蟒裙(孔府旧藏) ---这是文物咯
看看这件汉服，保存了几百年，颜色，式样，花纹还是那样漂亮-
当看到这样款式的汉服，我们没必要说某某的服装就是抄袭什么的，我们不要那样狭隘，也不要自大，这是我们祖先创造的辉煌，现在是看我们自己的了！我们要反省我们的民族服装为什么被别人发扬光大，而不是去漫骂人家，我们该做的是为汉服的复兴做一点自己努力！
周制婚礼。。。讲究婚礼的神圣与庄严，重的是夫妇之义与结发之恩，并不认为这是一件可以喧闹嘈杂的事。那时候的昏礼很简朴干净，没有后世繁缛的挑盖头闹洞房这类杂耍般的玩意儿，夫妻“共牢而食，合卺而酳”，携手而入洞房——这是具有汉民族性格特质的优美仪式；昏服也不是大红大绿，新郎新娘都穿着端庄的玄色礼服（玄色，黑中扬红的颜色，按照五行思想，是象征着天地、最神圣的色彩）。
汉式婚礼---就当是情侣装吧（开玩笑的·）
整个婚礼仪式宁静安详，庄严的气氛，没有悲伤，强调夫妻结发之恩，安静细致的仪式中有一种震撼人心的力量——也许这就是我们今天想要捕捉到的力量。安静优美的仪式，代表着纯正的、优美而伟大的汉文明，直指人心。”
北京香格里拉饭店的汉服婚礼--左边的是新娘，右边的伴娘
真正的汉族传统婚礼和现代人们所想象的那种有着很大的不同，华夏正统婚礼庄严甚至是神圣绝少闹乐与昵戏
绝对一丝不苟
按礼进行有如义结金兰般，--不是现在那种坐花轿，跨火盆那种风俗
汉式婚礼不是现在电视里那种坐花轿，跨火盆，敲锣打鼓那种，没有闹洞房那场景，没那种很喧闹的场景，仪式是在一种安静庄严的气氛中进行的，讲究的是庄严，里面包含很多礼仪，强调夫妻之间的责任与关爱！---如果感兴趣，你可以查查周制婚礼的过程！
穿上最容易被誤認為是日本男性和服的一款漢服衣裳褙子（上為衣，下為裳，外披為褙子）
详细参见后面一张文物图
以后看见这套汉服千万不要再以为是和服了啊！
衣裳褙子（上為衣，下為裳，外披為褙子）----衣裳这个词的来历，上衣下裳，简称衣裳
就是前面那款汉服
汉代的曲裙----当然，现在我们提倡复习汉服，也不是提倡大家一直穿，但至少重大活动时可以穿吧，可以提升民族认同感，了解我们民族的文化，当你看到韩国，日本过节的时候，他们就穿民族服装，当你与他们接触的时候，很容易看到他们眼里那样的自豪感，殊不知我们的民族服装是鼻祖，也很漂亮，我们没理由去羡慕他们，更不必羡慕他们文化多高贵，只要你愿意去发现，我们民族文化绝对很伟大，不会输给任民族！
曲裙---最能让你体会到民族感情的时候，就是在国外，在国外留学的时候，一般要参加很多活动，各国的学生都要选择礼服，曾几何时，一个文明古国在西方还是选择西装，而日韩穿他们民族服装，让外国同学很是感兴趣与羡慕，但是现在有些同学选择我们汉服，有时候会拿当晚的最佳着装奖，也让他们对我们文化有了一个了解，打破以前那种不好的印象，这时候你才知道我们祖先真的很伟大！
汉族男士穿汉服，这感觉就出来了！大气！汉服颜色讲究素，讲究庄重，商尚白，周尚赤，秦尚黑，西汉汉尚黄和赤，新莽尚黄，东汉尚赤，曹魏尚黄，晋尚白，隋尚赤，唐尚黄，宋尚赤，明尚赤，不喜欢大红大绿的搭配----不要说不方便什么的，这是礼服，也就是在重要活动才穿的，汉服分常服与礼服！---现在也不是提倡大家一直穿汉服，重大节日可以穿吧，当你看到别的民族同胞在节日穿他们民族服饰的时候，你是否想到自己呢！
看到一些同学说汉服既然消亡了，就没必要恢复，原因是被历史淘汰了的东西肯定有历史必然性，其实大错特错，汉服不是因为她不美丽，不适用而被我们抛弃的，而且被人为强制消灭的，所以麻烦您别说她消亡有历史的必然性，您可以先了解汉服是怎么消亡的！不细说！
也不是提倡大家一直穿汉服，重大节日可以穿吧，提高民族认同感，自豪感！
复兴汉服，复兴的不只是一件衣裳，而是一种文化，一种精神，一种信仰！
一个常年在雪山下穿汉服行走的行者
上衣是宋明常服中的中衣；
裤摺在六朝也是常服
，
有大口和小口之分，
士人多用（锦）带束大口裤脚。
深衣在秦汉际很大程度，
通用为男女常礼服。
隋代始定制大礼。
之前议从《礼记》，之后从议历代所注《礼记》。
唐宋时，儒生自恃多一袭袍衣，或白或青。
明，儒生士子一袭青袍，或为时变，衣衽几不存。然不失市布衣本色！
汉服市场消费者行为分析 汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系。 近年来，古装大片《大汉天子》、《汉武大帝》、《大明宫词》等播出，尤其是最近《大祠堂》、《孔子》，《美人心计》的热映，美衣华服更是掀起一阵浪潮。汉服复兴运动正在华夏大地上轰轰烈烈的展开，随着中华民族尤其是汉民族民族意识的觉醒，汉服的商业化将成为一大趋势。 汉服的销售首先在网上兴盛起来，双玉瓯，重回汉唐，如梦霓裳等淘宝店铺在业内已是小有名气；在北京，广东，南京，杭州等历史悠久的大城市，汉服实体店也纷纷安家落户。但是我们不难发现，汉服的营销存在着诸多问题，小规模的销售也无法满足广大汉服爱好者的需求，一种合理，有效的经营模式呼之欲出。而作为经营者，要有正确的市场营销策略，而市场营销策略的制定，必须建立在研究消费者市场和消费者行为的基础之上。消费者市场需要研究：谁是购买者；购买对象；购买目的；购买行为；购买时间和购买地点。购买者行为需要研究：购买者行为受哪些因素影响？消费者是怎样做出决策的？典型的购买过程？ 一：汉服消费者市场 汉服消费者市场要研究的内容包括： 1. 汉服的购买者是谁？ 汉服的购买者是：中、青年汉族人，具有一定的购买能力，民族意识比较强较强烈，或者是对汉服裁制感兴趣；年轻女性在这部分人中占据多数，其中中、大学生又占主要地位。 2. 该市场购买什么样的汉服？ 汉服作为一种特殊的服装，消费者的购买品种可以从两个角度对其进分类。从新旧方面，汉服作为一种价格相对较高、穿着时间和机会较少的服装，大多数经济购买能力稍弱的学生群体会选择在二手市场购入服装，其他购买能力较强同时对汉服要求高的人，则会选择定制、收藏；从款式方面，汉服分为：齐腰襦裙、齐胸襦裙、袄裙、曲裾、直裾、褙子、短打等，消费者根据自身的喜好、文化认识、体型条件等购买不同种类的汉服。 3.该市场为何购买？
倾城汉服营销策划案 汉风策划小组出品 小组成员 组长 08对外汉语倩 成员 08市场营销明明王雨霈 08经济学孔维勋 08对外汉语世霜 目录
前言 第一部分汉服市场分析与预测 一、市场定位 二、市场现状 三、市场分析 第二部分 SWOT分析 一、汉服同现代时尚服装对比分析 二、倾城系列汉服与其他品牌汉服对比分析第三部分营销4P策略 一、产品策略（Product） 二、定价策略 ( Price ) 三、分销策略（Place） 四、促销策略 ( Promotion ) 五、其他营销策略 第四部分风险因素及其对策 一、市场风险 二、财务风险 三、其他风险 前言
汉民族传统服饰（简称“汉服”)，主要是指约公元前二十一世纪在至公元十七世纪中叶（明末清初）这近四千年中，在华夏民族（汉后又称汉民族）的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其它民族的传统服装和装饰体系；或者说“汉民族传统服饰(汉服)”是从夏商周到明朝，在“华夏－汉”民族主体人群所穿着的服饰为基础上，自然发展演变形成的具有明显独特风格的一系列服饰的总体集合。 近年来，古装大片《大汉天子》《汉武大帝》《大明宫词》等播出，尤其是最近《孔子》，《美人心计》的热映，美衣华服更是掀起一阵浪潮。汉服复兴运动正在华夏上轰轰烈烈的展开，随着中华民族尤其是汉民族民族意识的觉醒，汉服的商业化将成为必将成为一大趋势。 汉服的销售首先在网上兴盛起来，双玉瓯，重回汉唐，如梦霓裳等淘宝店铺在业已是小有名气；在，，，等历史悠久的大城市，汉服实体店也纷纷安家落户。但是我们不难发现，汉服的营销存在着诸多问题，小规模的销售也无法满足广大汉服爱好者的需求，一种合理，有效的经营模式呼之欲出。 第一部分汉服市场分析与预测
汉服的策划书范文 ?顾问：江西民间汉服（人士） 总策划：陈沈平 导演：宋检张瑞 工作组委员：王兴华梁嗣敏李飞飞张宇 工作组组员：郭霞马磊郭猛彬詹前裕林君王智健张晗 张金燕刘鹏李潇 三、活动大概流程 1．汉服及传统礼仪展示（30分钟） 2. 传统文化精讲浅谈（20分钟） 3. 古琴弹奏及其知识略述（12分钟） 4. 茶艺及古琴联合表演（13分钟） 5. 互动提问环节（15分钟） 6. 四、活动详细流程 到活动开始时间后，主持人和汉服讲解人一同穿着汉服入场，主持人简单介绍下这场活动目的，参加人员及邀请观看的嘉宾和观众后宣布活动正式开始，然后退场。汉服讲解人员开始简单介绍下汉服的概念，之后古典音乐响起，开始此次活动第一部分内容。 1.汉服及传统礼仪展示 本部分活动将展示多款的现已知汉服，包括男式直裾，直身，圆
领衫等；女式曲裾，襦裙，高腰襦裙，其中曲裾分大曲裾，小曲裾，襦裙分对襟襦裙与交领襦裙；专门的礼仪服饰玄端等。 具体过程是全部衣服由合适的人员穿着好后在幕后准备好，并排好衣服的展示顺序，当古典音乐响起，穿着人员迈步缓缓上场，原本就位于舞台中央的解说人员开始介绍这款汉服的名字，流行于历史上哪段时间，当穿着人员行至场中间时向全场观众行揖礼，然后展开双臂展示汉服并旋转一周。解说人员则据此介绍这款汉服的特点，细节等。解说完后，穿这款汉服人员在场中指定位置正座（预先放置垫子），然后下一个穿另一款汉服人员开始上场，如此至全部汉服全展示完为止。 全部人员上场后，讲解人员开始讲解传统礼仪，主要包括：辑礼，拜礼，正坐礼，对弈（射）礼等。每一个礼仪，都由场上的预先指定的着汉服人员演示，或一个或多人，其他不演示的人员保持正坐不变，演示完时人员以揖礼拜谢观众，然后坐回原来的位子。 至预定的全部礼仪讲解完后，场上人员全部起来和讲解人员排成一行向观众行揖礼告别退场。同时主持人上场，简单说几句感谢上场人员的话然后宣布第二部分活动开始。 2.传统文化精讲浅谈 主持人上场的同时，两位着汉服男生抬着一张放置古琴的桌子入场（携带有一张凳子），放在场地中央后，两位男生一左一右正坐于桌子两旁，接着主持人宣布接下来由汉服文化协会的指导老师石初军书记向在场观众讲解中国传统文化的精髓与中国传统文化对加强和
华东交通大学 首届中国传统文化展示交流会 策划书 一、整体情况 1、活动主题名称: 中国传统文化展示交流会 2、活动目标：弘扬中国传统文化，培养我校人文气息。 3、活动意义:我国综合国力大幅提升，国际地位也显著提高，中华文化重又得到 世界的关注与重视。我们将立足交大，率先在江西高校中开展弘 扬中国传统文化的活动，普及交大师生的中国传统文化知识，培 养交大师生对中国传统文化的兴趣。提高我校的人文素质。 4、时间：2007 年12 月15 日19 ：00——21：00 5、地点：南区礼堂 6、主办单位：华东交通大学校团委 7、承办单位：汉服文化协会人文学院 8、协办单位：江西民间汉服（人士） 二、工作人员 指导：石初军
顾问：江西民间汉服（人士） 总策划：陈沈平 导演：宋检张瑞 工作组委员：王兴华梁嗣敏李飞飞张宇 工作组组员：郭霞马磊郭猛彬詹前裕林君王智健张晗 张金燕刘鹏李潇 三、活动大概流程 1. 汉服及传统礼仪展示（30 分钟） 2. 传统文化精讲浅谈（20 分钟） 3. 古琴弹奏及其知识略述（12 分钟） 4. 茶艺及古琴联合表演（13 分钟） 5. 互动提问环节（15 分钟） 6. 四、活动详细流程 到活动开始时间后，主持人和汉服讲解人一同穿着汉服入场，主持人简单介绍下这场活动目的，参加人员及邀请观看的嘉宾和观众后宣布活动正式开始，然后退场。汉服讲解人员开始简单介绍下汉服的概念，之后古典音乐响起，开始此次活动第一部分内容。
1. 汉服及传统礼仪展示 本部分活动将展示多款的现已知汉服，包括男式直裾，直身，圆领衫等；女 式曲裾，襦裙，高腰襦裙，其中曲裾分大曲裾，小曲裾，襦裙分对襟襦裙与交领 襦裙；专门的礼仪服饰玄端等。 具体过程是全部衣服由合适的人员穿着好后在幕后准备好，并排好衣服的展示顺序，当古典音乐响起，穿着人员迈步缓缓上场，原本就位于舞台中央的解说人员开始介绍这款汉服的名字，流行于历史上哪段时间，当穿着人员行至场中间时向全场观众行揖礼，然后展开双臂展示汉服并旋转一周。解说人员则据此介绍这款汉服的特点，细节等。解说完后，穿这款汉服人员在场中指定位置正座（预 先放置垫子），然后下一个穿另一款汉服人员开始上场，如此至全部汉服全展示完为止。 全部人员上场后，讲解人员开始讲解传统礼仪，主要包括：辑礼，拜礼，正 坐礼，对弈（射）礼等。每一个礼仪，都由场上的预先指定的着汉服人员演示， 或一个或多人，其他不演示的人员保持正坐不变，演示完时人员以揖礼拜谢观众，然后坐回原来的位子。 至预定的全部礼仪讲解完后，场上人员全部起来和讲解人员排成一行向观众行揖礼告别退场。同时主持人上场，简单说几句感谢上场人员的话然后宣布第二部分活动开始。 2. 传统文化精讲浅谈 主持人上场的同时，两位着汉服男生抬着一张放置古琴的桌子入场（携带有一张凳子），放在场地中央后，两位男生一左一右正坐于桌子两旁，接着主持人
有关汉服的粗略市场预测及营销方案 目录 前言
第一部分汉服市场分析与预测 一、市场定位 二、市场现状 三、市场分析 第二部分 SWOT分析 一、汉服同现代时尚服装对比分析 二、”小组设想”系列汉服与其他品牌汉服对比分析 第三部分营销4P策略 一、产品策略（Product） 二、定价策略( Price ) 三、分销策略（Place） 四、促销策略( Promotion ) 五、其他营销策略 第四部分风险因素及其对策 一、市场风险 二、财务风险 三、其他风险 前言 当你在户口本上看到“汉族”这个词语时，你是否想过它到底代表的是什么？当五十六个民族相聚一堂，各个少数民族都穿着具有自己独特民族文化的衣装之时，你是否想过真正
承载汉民族文化服饰是什么？ 你是否也困惑过，我们穿着其他国家其他民族的服饰，却不知道真正属于自己的衣服是什么，在何方.华夏民族有着世界上最为悠久最为精妙的文化，由于种种的原因，近四百年来，我们不得不抛弃我们的衣着.可是汉民族从来都不是一个赤裸的民族，我们有自己的衣服，这就是汉服. 《左传》中曾言：“有章服之美，谓之华；有礼仪之大，谓之夏.”汉服，顾名思义是汉民族的传统服饰，主要是指约公元前二十一世纪在至公元十七世纪中叶（明末清初）这近四千年中，在华夏民族（汉后又称汉民族）的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其它民族的传统服装和装饰体系；或者说“汉民族传统服饰(汉服)”是从夏商周到明朝，在“华夏－汉”民族主体人群所穿着的服饰为基础上，自然发展演变形成的具有明显独特风格的一系列服饰的总体集合. 近年来，古装大片《大汉天子》、《汉武大帝》、《大明宫词》等播出，尤其是最近《大祠堂》、《孔子》，《美人心计》的热映，美衣华服更是掀起一阵浪潮.汉服复兴运动正在华夏大地上轰轰烈烈的展开，随着中华民族尤其是汉民族民族意识的觉醒，汉服的商业化将成为必将成为一大趋势. 汉服的销售首先在网上兴盛起来，双玉瓯，重回汉唐，如梦霓裳等淘宝店铺在业内已是小有名气；在北京，广东，南京，杭州等历史悠久的大城市，汉服实体店也纷纷安家落户.但是我们不难发现，汉服的营销存在着诸多问题，小规模的销售也无法满足广大汉服爱好者的需求，一种合理，有效的经营模式呼之欲出. 第一部分汉服市场分析与预测 “汉服热”. 一、市场定位 1、地区定位：经济发达且历史文化文化底蕴深厚的城市或自然文化旅游景区.
汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。 “汉服”一词的记载最早见于《马王堆三号墓遣册》：简四四“美人四人，其二人楚服，二人汉服”[1] 。又见《汉书》：“后数来朝贺，乐汉衣服制度。”[2] 这里的“汉”是指汉朝的服装礼仪制度，即《周礼》《仪礼》《礼记》里的冠服体系[3] 。汉服“始于黄帝，备于尧舜” [4] ，源自黄帝制冕服[5] 。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为儒家神道设教的一部分。“乗殷之辂，服周之冕”是儒家治国思想的要义[6] 。因此后来各个华夏朝代均宗周法汉以继承汉衣冠为国家大事[7] ，于是有了二十四史中的舆服志。“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”[8] ，是说上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的[9-10] 。汉服还通过儒家和华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。 3服饰结构编辑主词条：右衽、宽袍大袖 基本结构 汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成[34] ，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分[35] 。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻[36] ，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。裾的长度分为腰中，膝上，足上。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦[37] 、裋[38] 、深衣[39] 。袖子与襟裾的接缝称为袼[40] ，袖口称为祛[41] 。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。 交领右衽 衽形 汉服中左侧的衣襟与右侧的衣襟交叉于胸前的时候，就自然形成了领口的交叉，所以形象地叫做“交领”；交领的两直线像交于衣中线左右代表传统文化的对称学，显出独特的中正气韵，代表做人要不偏不倚，如果说汉服表现天人合一的话，交领即代表天圆地方中的地，地即人道，即方与正。而袖子，则是圆袂，即代表天圆地方中的天圆。这种灭圆地方学在汉服上的表现也是中国古代文化的一个体现。 汉服的领型最典型的是“交领右衽”，就是衣领直接与衣襟相连，衣襟在胸前相交叉，左侧的衣襟压住右侧的衣襟，在外观上表现为“y”字形，形成整体服装向右倾斜的效果。衽，本义衣襟。左前襟掩向右腋系带，将右襟掩覆于内，称右衽，反之称左衽。这就是汉服在历代变革款式上一直保持不变的“交领右衽”传统，也和和中国历来的“以右为尊”的思想密不可分，这些特点都明显有别于其他民族的服饰。 另外一种作为“交领”补充的是“直领”和“盘领”。直领就是领子从胸前直接平行垂直下来，而不在胸前交叉，有的在胸部有系带，有的则直接敞开而没有系带。这种直领的衣服，一般穿在交领汉服外面，像罩衫、半臂、褙子等日常外衣款式中经常运用。盘领是男装中比较多见的一个款式，领型为盘子状的圆形，也是右衽的，在右侧肩部有系带，在汉唐官服中采用，日常服中也有盘领款式[10] 。 褒衣广袖 汉服自古礼服褒衣博带、常服短衣宽袖。与同时期西方的服装对比，汉服在人性方面具有不可争辩的优异性。当西方人用胸甲和裙撑束缚女性身体发展时，宽大的汉服已经实现了放任
一纤维分类 1、天然纤维。常规的天然纤维有棉、麻、丝、毛，随着科学技术的发展，新的天然纤维又有出现，比如菠萝叶纤维与现在普遍使用的竹纤维。 棉、麻、竹、菠萝叶纤维是天然纤维素纤维，用火点燃很快炭化为灰烬，伴随着烧草的气味。毛、丝纤维是天然动物纤维，点燃后变焦并有烧头发的气味，其中丝纤维是投入使用的唯一的一种长纤材料，可长达几百米，现在正在研究中的蜘蛛丝纤维应该也是长纤，但没有投入实际使用。 2、化学纤维。化学纤维是随着化工行业的发展兴起的，目前已经成为纺织纤维的主体。 它分为两大类，一类是合成纤维，一类是再生纤维。 A、合成纤维是以石油为原料，经化学聚合而成，主要纤维材料有涤纶、锦纶、腈纶、维纶、丙纶、氯纶、氨纶等。它们可以根据需要切割成不同长度或直接使用长丝。其统一的燃烧特点是熔融成滴。 涤纶纤维刚性较好，有很好的保型性与挺括性，常与棉、毛等混纺。 锦纶又称尼龙，是一种较有弹性的纤维材料，并且最为耐磨，常用做服装的“三口”，并在袜类产品中经常使用，最近几年常见锦纶与粘胶纤维交织，形成锦粘交织面料。 腈纶是保暖性最好的合成纤维，俗称合成羊毛，常用做毛衫材料。 维纶吸湿性能是合成纤维中最好的，服用性能接近棉纤维，民用较少，档次很低，通常用于工业产品，如绳索、水龙带、鱼网等。 丙纶质地最轻，比重为0。91，是目前纺织纤维中最轻的一种材料，耐磨、耐穿、不起球。 氯纶不易燃烧，常用做针织内衣、毛线等民用产品，还用于工业滤布、工作服、绝缘布、安全帐篷等。 氨纶是弹性最高的一种纤维材料，高伸长、高弹性，常用做紧身产品，但由于不着色、强力最低，所以一般很少裸丝使用。 B、再生纤维，也叫做人造纤维，是利用天然材料经制浆喷丝而成，有再生纤维素与再生蛋白质之分。其中最常用的是粘胶纤维（再生纤维素纤维），它具有棉、麻的主要特性，但强力低于棉麻，且湿态强力更小。再生蛋白质使用较少，甲壳质纤维已经很成熟的用于当今医学领域。 *自己的话*：
8 到目前为止，女子礼仪一直处于比较混乱的状态。我们常说女子以肃拜为正，而肃拜二字究竟何解，肃拜之礼究竟怎么行，即使在众多典籍文献中，其解释也是颇为混乱，各有不同，甚至相互矛盾。 某些社团现行的肃拜之礼，也有参考了韩国的女子拜礼，此又与中国文献中有诸多不同。 探讨和理清这些注解之间的联系和异同，以及弄清楚女子拜礼该如何行事，个人认为，首先我们要理清楚什么叫做【肃】，【肃拜】，【肃揖】，【手拜】 8 肃拜中的“肃”，一说做站立、立姿解，一说做“庄重、庄严”解，不仅是现代人对肃拜中“素”的说法混乱，众典籍中也出现这两种不同理解。 ———————— 肃拜，为九拜之一，《周礼?春官?大祝》：“辨九拜：一曰稽首，二曰顿首，三曰空首，四曰振动，五曰吉拜，六曰凶拜，七曰奇拜，八曰褒拜，九曰肃拜。”肃拜被称为军士和妇女使用的拜礼。 那么在文献中，凡是涉及到【军中的肃拜】，是如何解说的呢？ 《周礼?春官?大祝》疏：“肃拜者，拜中最轻，唯军中有此肃拜。”。 《礼记?曲礼》曰：‘为其夔拜。”陆德明《经典释文》曰：“夔，子卧反又例嫁反，诈也，挫也……卢本作蹲。’按渭甲胄在身，不能折腰，欲拜则如则如蹲踞然，故不拜。”段玉裁按《公羊传》注：“作为其如蹲，此皆言不便于跪，故肃以为礼，肃，盖如后世长揖。” 即此礼在军中使用，因为军士身披贵胄重甲，不便行跪拜礼，只得直身站立肃容，下手以拜。《史记》中记载的周亚夫对文王曰，“贵胄之士不拜，请已军礼见”。就是不行“空首”礼，而行军礼--就是肃拜了 郑玄注《周礼》云：“肃拜，但俯下手，今时撎是也。” 其中“撎”，同“揖”：《文选?潘岳＜西征赋＞》：“肃天威之临颜，率军礼以长撎。”刘良注：“撎，揖也。” 综上，军礼中的肃拜通常为站姿，而不跪拜，是拱手礼，俯首拱手行礼。———————— 这样看来，军礼中记载使用的这种“肃拜”，名为拜礼，实为“肃揖”，即直立作揖。典籍中恰恰对【肃揖】也有解释： 明，屠义英《童子礼》：肃揖，凡揖时，稍阔其足，则立稳。须直其膝，曲其身，低其首，眼看自己鞋头，两手圆拱而下。凡与尊者揖，举手至眼而下；与长者揖，举手至口而下。皆令过膝。与平交者揖，举手当心，下不必过膝，然皆手随身起，乂于当胸。 郑玄注《周礼》云：“肃拜，但俯下手，今时撎是也。” 段玉裁按《公羊传》注：“作为其如蹲，此皆言不便于跪，故肃以为礼，肃，盖如后世长揖。”《左传成公十六年》：“敢肃使者。”西晋时的杜预注：“肃，手至地，若今撎。”这里的“至”做“向下”解。《说文手部》：“撎，举手（首）下手也。” 【由此，可以完全确定军士所行“肃拜”并非跪拜行礼，而恰恰可归为前文中的“肃揖”。】
01汉服社“血液失活”的原因 既然我们宣传“汉服”是“汉民族的传统民族服饰”，那么当一个汉族人主动加入汉服社，他的期待绝不会只是做个围观群众，为少数受欢迎的帅哥美女、元老大咖喝彩，他一定也会期待自己能成为汉族服饰文化的主角，成为本民族文化的主人。 汉服和汉服社必须回应这种期待，因为中国有很多传统文化，但只有汉服掀起了大规模的社会运动，其中一个重要原因就是它的门槛很低，不像琴棋书画、诗词歌赋之类的精英文化，绝大多数人只能和老外一样坐在舞台下或屏幕前被动围观，而是让最广泛的民众真正参与其中，这既是现代汉服文化的重要魅力，也是我们复兴汉服的初衷之一，相信也是很多汉服社建立的初衷之一，所以让每一个社员都能成为主角，并不是可做可不做的事情，而是汉服社的重要任务之一，尤其在同袍人数喷井式增长之后，这是留住人心的关键环节。 但眼下，各地多数汉服社仍然继续着千篇一律的走秀、展示、解说、同袍聚会、小众研习等既有活动模式，这种为应对汉服运动早期推广普及需求的活动模式，能照顾到的方面是很有限的，稍微注意一下就不难发现，人数不多的时候，活动效果还可以，人数一旦暴涨，这类活动中的大多数参与者都会被边缘化，虽然表面上看起来红红火火，实际上绝大多数同袍都只能默默围观，感觉充实、忙碌、兴奋、难忘、有趣的只有少数核心人物。 如果一个很喜欢汉服的人恰好不善交际，颜值又很一般，还穷困潦倒，且身无长技，就算每个月都去参加汉服活动，都可能一直被当成空气，时间一长，他一定会感到无聊，感到失望，然后不再抱有这种期待，选择沉默，甚至退出，你办再多礼仪展示、排练再多歌舞，他都没有动力再去关注。 所以这类活动显然不足以回应我前面所说的从"文化观众"向"文化主角"转变的期待，社团社团，回应不了社员的期待还怎么团在一起呢？这就需要我们稍微更新一下活动模式了，从知识灌输式的程式化活动向有针对性地引导社员对汉服"知而善用"转变。 02知而善用 所谓“知”就是知道汉服是什么？ 所谓“用”即明白汉服怎么应用？
目录 一、汉服概述 (2) 二、历史发展 (3) 三、汉服结构 (13) 四、纹饰配件 (17) 五、汉服形制 (25) 六、汉服文化 (29) 七、地位影响................................................................................................. 错误！未定义书签。 八、汉服分类................................................................................................. 错误！未定义书签。 1.男装汉服.............................................................................................. 错误！未定义书签。 2.女装汉服.............................................................................................. 错误！未定义书签。 3.按功能分类......................................................................................... 错误！未定义书签。 4.按用途分类......................................................................................... 错误！未定义书签。 5.按形制分类......................................................................................... 错误！未定义书签。 6.现代汉服体系...................................................................................... 错误！未定义书签。
西南财经大学天府学院 THE TIANFU COLLEGE OF SWUFE 商业计划书 参赛团队：汉服社 参赛组长：杨雲龙 参赛队员：陈岚柯、黄宇、周阳杰、蔡翔宇 指导老师：任涵均
目录 摘要 (3) 第一部分项目简介 (3) 第二部分项目分析 (5) 第三部分项目设计 (7) （1）产品设计 (7) （2）经营设计 (11) （3）技术设计 (11) （4）组织管理设计 (11) 第四部分财务分析 (11) 第五部分风险控制 (17) 第六部分项目建设 (18)
摘要 汉服社APP是以宣传中国传统文化为基础，以创造盈利为前期经营理念的网上交易平台，它着力于便捷性，丰富性和共赢性，满足新时代实惠，时尚和环保要求，为汉服爱好者提供专业化，系统化的服务，同时也给经营者带来巨大利润，实现出售方，租赁方，购买方及中介方的多方共赢。 我们的APP由买家客户端和卖家客户端构成，其中买家客户端由5部分构成，分别为进入界面，首页，逛逛，文化，以及我的汉服。其中进入界面为欢迎界面，它采用无广告模式（前期）和广告模式（后期）；首页为贴吧形式，它是汉服爱好者交流的主要地带，其中允许广告链接，但是链接的产品一般为我们APP平台上的产品，并且，我们APP会滚动置顶贴和推荐每日精选的商家；逛逛是我们APP商业盈利点之一，主要为购买商品的详细界面，例如商品的搜索，广告的滑动，主题活动……我的汉服主要为用户个人基本页面以及购物信息，物流信息以及我的足迹。 卖家客户端主要分为3个板块，分别为交易元素，交易管理中心以及活动，信息以及基础店铺的设置。这样的设置让买家和卖家泾渭分明，避免出现一些不必要的矛盾，可使双方达到最大化的满足，同时也使我们的APP更加系统，方便管理。 第一部分项目简介 （1）项目背景 在进入21世纪后，中国国内传统文化开始复苏与兴起。曾经由于文革时期导致压抑在人们心中对传统文化的渴望得到了释放。改革开放后，加大的对外交流也会使具有中国特色的传统文化逐步兴起。以及在经历韩国申遗的事件后，国内加大了对传统文化的知识产权的保护与重视。民间也开始逐渐兴起国学热，兴起弘扬与发挥传统文化。在
汉服活动策划案 篇一：汉服活动策划书 华东交通大学 首届中国传统文化展示交流会 策划书 一、整体情况 1、活动主题名称:中国传统文化展示交流会 2、活动目标：弘扬中国传统文化，培养我校人文气息。 3、活动意义:我国综合国力大幅提升，国际地位也显著提高，中华文化重又得 到世界的关注与重视。我们将立足交大，率先在江西高校中开展 弘扬中国传统文化的活动，普及交大师生的中国传统文化知识， 培养交大师生对中国传统文化的兴趣。提高我校的人文素质。 4、时间：20XX年12月15日19：00——21：00 5、地点：南区礼堂 6、主办单位：华东交通大学校团委 7、承办单位：汉服文化协会人文学院 8、协办单位：江西民间汉服（人士） 二、工作人员 指导：石初军
顾问：江西民间汉服（人士） 总策划：陈沈平 导演：宋检张瑞 工作组委员：王兴华梁嗣敏李飞飞张宇 工作组组员：郭霞马磊郭猛彬詹前裕林君王智健张晗 张金燕刘鹏李潇 三、活动大概流程 1．汉服及传统礼仪展示（30分钟） 2.传统文化精讲浅谈（20分钟） 3.古琴弹奏及其知识略述（12分钟） 4.茶艺及古琴联合表演（13分钟） 5.互动提问环节（15分钟） 6. 四、活动详细流程 到活动开始时间后，主持人和汉服讲解人一同穿着汉服入场，主持人简单介绍下这场活动目的，参加人员及邀请观看的嘉宾和观众后宣布活动正式开始，然后退场。汉服讲解人员开始简单介绍下汉服的概念，之后古典音乐响起，开始此次活动第一部分内容。 1.汉服及传统礼仪展示 本部分活动将展示多款的现已知汉服，包括男式直裾，直身，圆领衫等；女式曲裾，襦裙，高腰襦裙，其中曲裾分大曲裾，小曲裾，襦裙分对襟襦裙与交领襦裙；专门的礼仪服饰玄端等。 具体过程是全部衣服由合适的人员穿着好后在幕后准备好，并排好衣
汉服细节的处理，一直就是个大问题。相当多的朋友做的汉服徒具其形，穿上后不舒服不说，甚至严重影响形象。很多朋友说汉服不好看，有的甚至是邋遢，其实问题就是细节没有处理好。 在下这段时间专注于研究汉服剪裁，看了大量实物图，也实践做了几件，把汉服领口细节方面的一些问题与大家分享。也希望能抛砖引玉，大家都把经验说出来，做出真正的汉服。领口处理问题： 汉服制作其实可以用一个字概括：合 就是衣料左右交错，合起来将人包在里面的意思。 而现代一般衣服剪裁也是一个字：套 一个模子在那，用布料做成个套，能套进去就行。 比如，一件汉服，穿起来的时候效果是这样的： 而人们习惯性“套”的思维，这件衣服做出来后平摊开来是这样：
结果呢，做出来的衣服领子不贴，容易松动，严重影响美观以及穿着舒适度。 实际上，一件做工严谨的汉服做出来，领子是这样的： 也就是说领口开得没那么大，根据我的实践开领大概在十三厘米左右，这样的话领子才会贴，不松动。 很多朋友以为，这么小的领口脖子伸不出来。实际上汉服因为是“合”的穿法开领的那个部位实际上仅仅是衣服贴在脖子后面的那个距离。大家可以把皮尺从左肩牵引到右肩，就可以看出皮尺贴在脖子后的有多长。 还有，衣领交错是应该有个弧度的。汉服系带固定衣服的地方在袖根，就是袖子开出去的那
个地方。一般礼服袖根很大，衣领做成直线没什么问题。但常服袖子较小，做成直线后系带会发现勒住脖子了，很不舒服。结果就有一些朋友做常服的时候也不得不把系带的地方做成礼服那样，放在腰间。 还有些朋友虽然领口是有弧度的，但依然不行，是因为袖根做小了。其实汉服袖根是不能小的，即使是窄袖，根部也比较宽，慢慢往外收缩。如图：
汉服最能代表中国民族特色。 汉服，即中国汉族的传统民族服饰，又称为汉装、华服，主要是指约公元前21世纪在至公元17世纪中叶（明末清初）近4000年中，以华夏（汉后又称汉民族）民族文化为基础，通过自然演化而形成的具有独特华夏民族文化风貌性格，区别于其它民族的传统服装的装饰体系；或者说：“汉民族传统服饰（汉服）”是从夏商周时期到明朝，华夏（汉）民族所着的、具有浓郁华夏（汉）民族风格的一系列华夏（汉）民族服饰的总体集合。 汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。《史记》载，华夏衣裳为黄帝所制。“黄帝之前，未有衣裳屋宇。及黄帝造屋宇，制衣服，营殡葬，万民故免存亡之难。”（《史记》卷一五帝本纪第一）约五千年前，中国在新石器时代的仰韶文化时期，就产生了原始的农业和纺织业，开始用织成的麻布来做衣服，后又发明了饲蚕和丝纺，人们的衣冠服饰日臻完备。黄帝时代冕冠出现，服饰制度逐渐形成。夏商以后，冠服制度初步建立，西周时，逐渐完备。周代后期，由于政治、经济、思想文化都发生了急剧的变化，特别是百家学说对服饰的完善有着一定的影响，诸侯国间的衣冠服饰及风俗习惯上都开始有着明显的不同。并创造深衣。冠服制被纳入了“礼治”的范围，成了礼仪的表现形式，从此中国的衣冠服制更加详备。 汉服的主要特点是交领、右衽，不用扣子，而用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。 汉服最能体现中国华夏文化。汉服中的常服飘逸洒脱轻盈自然，体现了中国人天人合一，尚和的民族品性。汉服戎装英武浩气是大汉民族英勇神武内慑诸蛮外御贼寇的尚武气概。舞蹈是儒教郊祀和朝会仪式中的重要环节。”《三辅黄图》卷五记载：“[汉]武帝时祭泰乙，上通天台，舞八岁童男女三百人，祠祀招仙人。”例如，唐代舞蹈，有文、武之分。武舞又称“健舞”，文舞又称“软舞”，两种风格截然不同；前者威武激越，后者飘然若仙。两种不同的舞蹈采用两种不同的服饰。总的看来，健舞的舞服以小袖为多，以便腾越旋转。而软舞的服装则多用大袖，以表现出婉转、舒展的姿态。郊庙雅乐的重要乐器是编钟，味淡声希，伶官口耳相传，其音韵曲折、乐律制度等亦迭兴迭毁。古代中国文人曾经留下大量
有关汉服的粗略市场预测 及营销方案
目录 前言 第一部分汉服市场分析与预测 一、市场定位 二、市场现状 三、市场分析 第二部分 SWOT分析 一、汉服同现代时尚服装对比分析 二、”小组设想”系列汉服与其他品牌汉服对比分析第三部分营销4P策略 一、产品策略（Product） 二、定价策略( Price ) 三、分销策略（Place） 四、促销策略( Promotion ) 五、其他营销策略 第四部分风险因素及其对策 一、市场风险 二、财务风险 三、其他风险
前言 当你在户口本上看到“汉族”这个词语时，你是否想过它到底代表的是什么？当五十六个民族相聚一堂，各个少数民族都穿着具有自己独特民族文化的衣装之时，你是否想过真正承载汉民族文化服饰是什么？ 你是否也困惑过，我们穿着其他国家其他民族的服饰，却不知道真正属于自己的衣服是什么，在何方。华夏民族有着世界上最为悠久最为精妙的文化，由于种种的原因，近四百年来，我们不得不抛弃我们的衣着。可是汉民族从来都不是一个赤裸的民族，我们有自己的衣服，这就是汉服。 《左传》中曾言：“有章服之美，谓之华；有礼仪之大，谓之夏。”汉服，顾名思义是汉民族的传统服饰，主要是指约公元前二十一世纪在至公元十七世纪中叶（明末清初）这近四千年中，在华夏民族（汉后又称汉民族）的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其它民族的传统服装和装饰体系；或者说“汉民族传统服饰(汉服)”是从夏商周到明朝，在“华夏－汉”民族主体人群所穿着的服饰为基础上，自然发展演变形成的具有明显独特风格的一系列服饰的总体集合。 近年来，古装大片《大汉天子》、《汉武大帝》、《大明宫词》等播出，尤其是最近《大祠堂》、《孔子》，《美人心计》的热映，美衣华服更是掀起一阵浪潮。汉服复兴运动正在华夏大地上轰轰烈烈的展开，随着中华民族尤其是汉民族民族意识的觉醒，汉服的商业化将成为必将成为一大趋势。 汉服的销售首先在网上兴盛起来，双玉瓯，重回汉唐，如梦霓裳等淘宝店铺在业内已是小有名气；在北京，广东，南京，杭州等历史悠久的大城市，汉服实体店也纷纷安家落户。但是我们不难发现，汉服的营销存在着诸多问题，小规模的销售也无法满足广大汉服爱好者的需求，一种合理，有效的经营模式呼之欲出。 第一部分汉服市场分析与预测 在民族文化不断自觉的今天，越来越多自发的民间“汉服”运动与组织在全国乃至世界范围开花，形成了一股不可忽视的“汉服热”。 一、市场定位 1、地区定位：经济发达且历史文化文化底蕴深厚的城市或自然文化旅游景区。
汉服基本结构体系 完整的一套衣冠部件有：首服、体衣、足衣、配饰 一，首服 首服，亦称元服。元本指头。黄帝垂裳制天下的时候就发明了冠，“峨冠博带”自此便成了华夏衣冠的代称。汉民族的成人礼——男子冠礼，女子笄礼，足见首服在民族文化心理中的重要地位，可谓：顶天立地，从头开始。作为衣冠上国，向来讲究衣冠不分家。冠巾对应着身份地位，二十弱冠后，士人冠而庶人巾。衣冠齐整才是完整的仪容，古人重之。 不过，冠巾文化几乎是男子的特权。在男尊女卑的几千年中，女子除了命妇的凤冠、翟冠外，便是女道士束发戴冠，称为女冠子。很多年后，在历史已经屏弃了性别局限的时代，我们开始汉服复兴，倒没有必要为此耿耿于怀，反而应该欣喜地看到：首服文化也弥补了男式汉服相对样式单调的缺憾。 男子首服大致可分为冠冕类和巾帽类。 冠最流行的时期在先秦两汉，相对巾的普及早一些。冠历来是士人之上的特权，是身份和职别的标识，也象征着士人的尊严。当冠而不冠即是“非礼”。《左传哀公十五年》记载了孔子弟子子路至死捍卫君子不免冠的尊严：“以戈击之，断缨。子路曰：‘君子死，冠不免。’结缨而死。”庶民或“卑贱执事者”却不能戴冠而只可束巾；巾最早不过是随便裹发的一块布，不能出现在正式场合，最初，上层士大夫不过燕居时偶尔戴巾，后逐渐通用，到汉末为文人武士所好，以戴巾为雅尚。因为巾与平民关系密切，故天生带着一丝闲适，始终在一种轻松的氛围中发展，自唐代由幅巾衍生出了幞头后，巾帽文化愈加兴旺，到宋明则达到顶峰。所以，于汉唐时向前来留学的日本，巾帽文化鲜有流传，相反，于明代师习华夏的朝鲜，巾帽则大行其道，发展成为现代韩服中重要的元素。 冠冕类一般适用正式庄重的场合，配相应的礼服或公服。冠起着官阶职别的区分作用，名称常来源于其寓意，如法冠也叫獬豸冠；巾帽则搭配常服（当然，不能排除幞头类与公服的搭配，九品官服常作为庶人的婚服），多与时尚关系密切，往往一种巾帽会蕴含着一段逸事佳话，如，东坡巾、程子巾，大众津津乐道的同时亦效尤纷纷。 在戴法上，冠冕类和后来的巾帽不同之处在于重视固定头发，一般需要通过笄直接固定在发髻上，另外还要在下巴处结璎，这样就很牢固不易散落了；而巾帽类的戴法则随意多了，一块或软或硬的布、纱，通过各种不同的包扎或折叠方式，缚罩在头上就是了。 二，体衣 《释名释衣服》云：“凡服，上曰衣；衣，依也，人所依以芘寒暑也。下曰裳；裳，障也，所以自障蔽也。” 按裁制方式大致可分为3类： 上衣下裳制（衣裳类） 上下连裳制（深衣类） 上下通裁制（通裁类） （一）上衣下裳制： 上衣下裳制是华夏民族最早的服制，为了表示尊重传统，后世最高级别的礼服一直是衣裳制；后世男
浅谈中国古代服饰及对周边国家服饰的影响 寒假在家看了一些关于中国服装历史方面的书，对中国古代服装的发展与传播产生了一些看法。人类文明史以来无论哪个时代服饰都是生活中不可缺少的，服饰的发展受社会、经济、文化和心理等因素影响，同时又反过来影响到人类生活的各个层面。服饰具有自身的特性，作为人类生存的最基本需求之一，它的发展与演变是人类文明和文化的象征。服装既要保证实用性，又要起到装饰的作用。社会时尚从不同角度影响到服饰的变化，同时服饰又像一面镜子折射出历史文化的变迁。 服饰作为一种文化形态，贯穿了中国古代各个时期的历史。从服饰的演变中可以看出历史的变迁、经济的发展和中国文化审美意识的嬗变。无论是商的“威严庄重”，周的“秩序井然”，战国的“清新”，汉的“凝重”，还是六朝的“清瘦”，唐的“丰满华丽”，宋的“理性美”，元的“粗壮豪放”，明的“敦厚繁丽”，清的“纤巧”，无不体现出中国古人的审美设计倾向和思想内涵。中国服饰文化所崇尚的就是“天人和一”。“天人合一”的思想是中国古代文化之精髓，是儒、道两大家都认可并采纳的哲学观，是中国传统文化最为深远的本质之源，这种观念产生了一个独特的设计观，即把各种艺术品都看作整个大自然的产物，从综合的，整体的观点去看待工艺品的设计，服饰亦不例外。不同时代的服饰表现出鲜明的时代特色。 汉服 汉服，即中国汉族的传统民族服饰，又称 为汉装、华服，主要是指约公元前21世纪至公 元17世纪中叶（明末清初）近4000年中，以 华夏（汉后又称汉民族）民族文化为基础，通 过自然演化而形成的具有独特华夏民族文化风 貌性格，区别于其它民族的传统服装的装饰体 系。汉服的以交领右衽为主，兼有圆领，直领。 从形制上看，主要有“衣裳”制（上衣下裳，裳 在古代指下裙）、“深衣”制（上衣下裳连体）、“襦裙”制（襦，即短衣）、袴褶
★汉服基本结构体系 完整的一套衣冠部件有：首服、体衣、足衣、配饰 一、首服 首服，亦称元服。元本指头。黄帝垂裳制天下的时候就发明了冠，”峨冠博带”自此便成了华夏衣冠的代称。汉民族的成人礼——男子冠礼，女子笄礼，足见首服在民族文化心理中的重要地位，可谓：顶天立地，从头开始。作为衣冠上国，向来讲究衣冠不分家。冠巾对应着身份地位，二十弱冠后，士人冠而庶人巾。衣冠齐整才是完整的仪容，古人重之。 不过，冠巾文化几乎是男子的特权。在男尊女卑的几千年中，女子除了命妇的凤冠、翟冠外，便是女道士束发戴冠，称为女冠子。很多年后，在历史已经屏弃了性别局限的时代，我们开始汉服复兴，倒没有必要为此耿耿于怀，反而应该欣喜地看到：首服文化也弥补了男式汉服相对样式单调的缺憾。 男子首服大致可分为冠冕类和巾帽类。 冠最流行的时期在先秦两汉，相对巾的普及早一些。冠历来是士人之上的特权，是身份和职别的标识，也象征着士人的尊严。当冠而不冠即是”非礼”。《左传哀公十五年》记载了孔子弟子子路至死捍卫君子不免冠的尊严：”以戈击之，断缨。子路曰：‘君子死，冠不免。’结缨而死。”庶民或”卑贱执事者”却不能戴冠而只可束巾；巾最早不过是随便裹发的一块布，不能出现在正式场合，最初，上层士大夫不过燕居时偶尔戴巾，后逐渐通用，到汉末为文人武士所好，以戴巾为雅尚。因为巾与平民关系密切，故天生带着一丝闲适，始终在一种轻松的氛围中发展，自唐代由幅巾衍生出了幞头后，巾帽文化愈加兴旺，到宋明则达到顶峰。所以，于汉唐时向前来留学的日本，巾帽文化鲜有流传，相反，于明代师习华夏的朝鲜，巾帽则大行其道，发展成为现代韩服中重要的元素。 冠冕类一般适用正式庄重的场合，配相应的礼服或公服。冠起着官阶职别的区分作用，名称常来源于其寓意，如法冠也叫獬豸冠；巾帽则搭配常服（当然，不能排除幞头类与公服的搭配，九品官服常作为庶人的婚服），多与时尚关系密切，往往一种巾帽会蕴含着一段逸事佳话，如，东坡巾、程子巾，大众津津乐道的同时亦效尤纷纷。 在戴法上，冠冕类和后来的巾帽不同之处在于重视固定头发，一般需要通过笄直接固定在发髻上，另外还要在下巴处结璎，这样就很牢固不易散落了；而巾帽类的戴法则随意多了，一块或软或硬的布、纱，通过各种不同的包扎或折叠方式，缚罩在头上就是了。 （一）冠冕类：
汉服（华服）特征 作者：谯皓中（记忆工程师） 一、汉服（华服）特征 韵中和线条美； 整蔽覆极纹饰； 察色形遵礼制。 古制华服的核心思想在于是养精养气养神。（在数千年中人们有意无意在易数的结构下，使得华服具有灵气，双片覆肚脐是为护元养精，宽衣整体蔽覆是为指心养气，用材布帛丝麻搭配饰是为精韵养神） １、韵中和线条美 中和，取自「中庸」一书，属儒学的重要范畴。喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节（节度），谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之迏道也。致中和，乃天地安位，万物成长。这里的中和，从徳行言之，即谓中庸。社会中和，天下太平。华服，自然在中和哲学观中彰显出美，这是华服的神韵之美。中和之美，表现在不以偏颇极端为美而是以居中为美的观念上。还表现在服饰格局上对称意识的强调上。从深隐层次体现出中和为美的审美理想，从整体轮廓到细微末节，都无不蕴藏着在对偶中求平衡的艺术精神与美感原则。中和之美，表现在服饰境界中的整体意识。 除神韵的中和之美，在形式感上主要是线条之美。男装较少细节的不间断直线令人想到阳爻。女装的间断线条的又让人联想它与阴爻的联系。相比现在和西欧主以面积为主的审美，线条表现更细腻更有韵味。中和在华服上的表现主要是布料之间的垂直接缝；线条的表现主要在领子上。 ２、整蔽覆极纹饰 整体蔽覆——织则经纵，经纬则纵横，纵横则方正。对遮蔽部位不做特意选择，对方正的衣形加以修饰。整体蔽覆是为华服的根本。这一点区别西方西服以为面块拼接的主要依据，同时也是一般汉元素时装和华服衍生服饰的特定依据。
纹饰之美，一种深刻而独到、宽容而从容的一种艺术表现之美。纹饰是多向度的：既对纹饰产生的美感和艺术性有肯定，又对炫耀心态敏感而又一定深度的把握。在服饰上人们寻求心情愉悦灵魂净化的氛围，强调华丽之美之吉，也推崇返璞归真的无饰之美，也有对感性沉溺的美饰指责。几千年来的华服总体风格是以清淡平易为主。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便神采殊异，可塑性很强。 ３、察色形遵礼制 华服的颜色、形制与礼制是息息相关的，且不可分割。同今天穿西服的讲究一个道理。遵礼制即是要求了华服的着装要素和文化传达效果：典雅、端庄、含蓄、大气兼舒适并具文化象征性。人靠衣装，美靠色形。人们对美的追求无限性，华服在色形之下，透露着老庄的飘逸和道骨仙风的向往。纺织、蜡染、夹缬、锦绣等杰出工艺和美学是为锦绣中华最辉煌的写照。丝绸之路传递着华夏文明的骄傲和诗意的审美。 色即是色彩，形即是衣形。华服的形制体系非常完备。主分分衣形、连衣形和通衣形三种。形制之上的色彩是为华服所表现的核心。颜色对人的影响是最为直观的，在我们的文化中也是无处不见。中国是个对颜色非常敏感的国家，所以华服是非常讲究颜色。在君主专制时期，皇室会选定某种颜色作为专用色，比如明黄色、秋香色（茶叶末颜色），除此外任何人都不可用以示皇威。古代的官员级别不同，官服的颜色也不同。 官服分颜色从唐朝开始：三品以上紫袍，佩金鱼袋；五品以上绯袍，佩银鱼袋；六品以下绿袍，无鱼袋。官吏有职务高而品级低的，仍按照原品服色。如任宰相而不到三品的，其官衔中必带“赐紫金鱼袋”的字样；州的长官刺吏，亦不拘品级，都穿排袍。这种服色制度，到清代被废除，只在帽顶及补服上分别品级。时至现代，诸如官服之类所传达的差异化及阶级性理应废除，但可以从文化理念上或行业中体现差异化，也就是说在颜色和纹饰上下功夫并遵从文化惯性和风俗习俗。比如白色服饰，应有暗纹或异色边缘，否则就成素服。白色腰带常做丧服腰带，带冠的话冠色不用绿色或白色。