浅析茶花女的悲剧形象
《茶花女》悲剧形象的产生,属于一个时代背景下的个人无法抗拒性的过程,是底层市民对现实命运的无奈。这种无法抗拒和无奈,透过玛格丽特的心地善良、高尚情操,对爱情的执着与坚贞以及对人性的隐忍与幻想三个不同层面的矛盾叙述,得到了惟妙惟肖的展现。
一、精神与肉体的偏离——内心的善良与生活中的堕落
《茶花女》女主人公玛格丽特是一个天生丽质,聪慧绝顶的女孩。因出生贫寒,流落到伦敦之后,迫于生计放下了女孩的矜持,沦为娼妓。终因才华与美貌出众而名噪一时,自此过上骄奢淫逸的妓女生活。
1、内心的善良：尽管仗着美貌与风韵过着奢侈豪华的“富贵”生活,但玛格丽特并不势利。她心地善良,依然具有高尚的情操追求;她“内心还是纯洁的”,深深感到卖笑生涯的痛苦,也丝毫不甘心于充当金融贵族与资本家的玩物。
2、生活的堕落：在玛格丽特的眼中,对于自身的卑贱、痛苦以及未来等待她们的结局都似乎有着清晰的认识。在奢华的生活中,玛格丽特逐渐领悟了其自身所处群体的人性特点,对于未来,除了悲观与消极,玛格丽特没有丝毫奢望。
3、精神与肉体的偏离：尽管内心善良,情操高尚,能够认清现实与自我,能够不落入俗尘,但终究未能超于俗尘。内心的痛苦与现实生活的卑贱、无奈,使得其从此陷入了一种无尽的麻木冷漠之中,她看不到人性的善良与人间的真情，自此沦入轻浮、放荡的妓女深渊。从此,玛格丽特走向了精神与肉体的偏离,走向了人性的迷失。这种肉体与灵魂的偏离,短暂而虚幻的富贵之下,留给人们的是无尽的悲哀。
二、主我与客我的偏离——不奢望爱情与对爱情的死心执着
1、不奢望爱情：在金钱与肉体的交易之下,妓女一般是不会轻易产生爱情的。因此，对于爱情,玛格丽特早已不存在一丝奢望,在她看来,纯真的善良和人间的真情早已是过眼云烟。在她的残存的人生之中,除了交换关系之外,仅存的只有浮光掠影的奢华。尽管在内心深处,玛格丽特渴望真挚的爱情,可是她不敢有这样的奢望。
2、对爱情的死心执着：在一开始时，她把与贵族青年阿尔芒之间的感情看作是一场交易，但在阿尔芒因对她的爱情太过热切由差点愤然离去到相互谅解之后,玛格丽特才终究领悟到此份爱情的真挚,感受到了这个男人发自内心的真诚的爱。阿尔芒的到来,给茶花女带来了希望,封冻的爱情之火在她身上熊熊燃烧起来。她深深地爱上了阿尔芒,为此,她想改变自身,想与过去划清界限。她想尽了一切的方法跟现在的生活绝离，她对未来的生活有着美好的憧憬，为此，不管要承受多大的苦难，她都执着于自己的爱情。
3、主与客的偏离：从内心对爱情的渴望到现实面前对爱情的不敢奢望,从刻意的麻木、痛苦、对爱情的“理智”拒绝到对阿尔芒的坚贞执着,诸多矛盾充分暴露了茶花女玛格丽特身上主我与客我的双重偏离。而对未来的憧憬以及把幸福完全维系在所爱的人身上,也为其最终悲剧埋下伏笔。
三、心灵与社会的偏离——本性的纯朴与世俗道德的虚伪
1、本性的纯朴：玛格丽特拥有着一颗善良之心。尽管身处妓女的苦海,她依然不贪图名利,有着高尚的道德情操;尽管她刻意游戏人生,用最下贱的方式践踏自身,那是由于考虑到自身的低贱,她好让自身彻底对爱情不报以任何奢望;尽管她深知自我的下贱,深知在现实面前所注定的结果,但她对阿尔芒的爱情却依然流露
出如此的执着,如此的天真.
2、世俗道德的虚伪：在男权至上,注重门当户对的年代,婚姻无疑成为权贵名利场背后的砝码,尤其是像阿尔芒这样拥有显赫地位且身处看重家族名誉的迪瓦尔家族。为了家族的荣耀,阿尔芒的父亲以长辈的身份公开训斥其子遇到强有力的抵抗后,老奸巨猾的他把注意力转向了茶花女。最终善良、幼稚的玛格丽特屈服了,然而她却似乎没发现这背后的谎言。
3、心灵与社会的偏离：一方面是纯朴、善良的茶花女为了更爱阿尔芒,违心地抛弃了他,抛弃了自己的爱情、自己的幸福和理想;另一方面,当时社会普遍道德观念的代言人——老迪瓦尔以茶花女心爱的人的前途为砝码,以善良正义的名义迫使善良的人做出让步,茶花女本性的纯朴与当时资产阶级世俗道德的虚伪,在此得到了鲜明的展露。
最终,茶花女又重新“再去过从前的生活”,再次成为贵族老爷们的玩物。加上阿尔芒在不明真相后千方百计地羞辱,在饱经精神与肉体的摧残,在身心俱疲以及冤屈和疾病的双重折磨下,终于凄凄凉凉地“像狗一样的死去”。
茶花女,作者小仲马那个时代的生活在社会底层时代的普通人们的一个典型代表,因出身、社会、阶级等诸多原因,从一开始就已注定其一生的不幸福。然而,透过人性的善良、对爱情的执着与坚贞、世俗的偏见、道德的虚伪等一切现实,则赋予了其生活的悲剧属性。也许让人始料未及的是,在小仲马笔下却是那般的悲剧与凄惨。
巴黎茶花女遺事 第一節 曉齋主人歸自巴黎。與冷紅生談巴黎小說家均出自名手，生請述之；主人因道仲馬父子文字，於巴黎最知名；茶花女馬克格尼爾遺事，尤為小仲馬極筆。暇輒述以授冷紅生，冷紅生涉筆記之。 小仲馬曰：凡成一書，必詳審本人性情，描畫始肖；猶之欲成一國之書，必先習其國語也。今余所記書中人之事，為時未久，特先以筆墨渲染，使人人均悉事係紀實，雖書中最關係之人，不幸殀死，而餘人咸在，可資以證此事；始在巴黎觀書者，試問巴黎之人，匪無不知，然非余亦不能盡舉其纖悉之事；蓋余有所受而然也。 余當千八百四十七年三月十二日在拉非德見黃榜署拍賣日期，為屋主人身故，身後無人，故貨其器物，榜中亦不署主人為誰。准以十六日十二點至五點止，在恩談街第九號屋中拍賣。又預計十三十四二日，可以先往第九號屋中省識其當意者。余素好事，意殊不在購物，惟必欲一觀之。越明日，余至恩談街，為時尚早，士女雜沓，車馬已紛集其門；眾人遍閱之下，既羨精緻，咸有駭歎之狀。余前後流覽，乃知為勾欄中人住宅也。是時閨秀來者尤多，皆頻頻注目。蓋良窳判別，平時不相酬答。而彼人華妝外炫，閨秀咸已見之，唯祕藏之處，不可得窺。故此來尤蓄意欲覘其所有，亦婦人之常態也。彼勾欄人生時，閨秀無從至其家。今其人既死，閨秀以拍賣來，亦復無礙。爾時眾心甚疑，器物華貴如是，生時何以弗售，必待死時始行拍賣，議論籍籍，余亦弗載。唯見其中磁器錦繒，下至玩弄之物，匪所不備。余是時尾羣閨秀之後，隨物睇玩。最後入一夾室，以波斯花錦為壁衣。閨秀甫入，咸相顧微哂而出，貌若慚怍，余甚疑，乃徑入視之，蓋更衣室也。屋中惟此室最為纖麗；中設長几一，徑三尺，長六尺，衣壁東隅，几上陳設均首飾，黃白爛然無他物。余疑此物非一人之力能任，必叢聚貴游子弟，方足辦此。余每及一物，甚歎其暴殄。然其人已死，未始非冥冥之中護惜，使其人不經陽譴以去也。大抵人生醜行，不宜與人幷老；於婦女尤甚！昔有名娼年老，只有一女名魯意子，其豔麗不減其母。少時其母乃誨之淫，教之諂，魯意子若習為其藝者，不知其恥也。女接所歡，媰，而其母下之，遂病。尋有人拯女以去，調攝無效，卒以病死。今其母尚在。天不夭促此母，不寧有意耶？余觀物時，心忽思此，乃癡立弗去。司宅者以余為涎其物也，守余亦弗去。余始問守者：「主人誰也？」守者曰：「此馬克格尼爾姑娘妝樓也。」夫馬克生時，余固聞其名，其人亦屢見之。聞守者言，始知其死。問死何日，曰：「已二十有一日矣！」余曰：「密室之中，寶物充牣，奈何縱人游覽？」守者曰：「物貴欲先使識之以求善價。」余曰：「得錢誰歸？」曰：「逋負纍然；不去物，無復能了。」余曰：「馬克舉責乎？」曰：「多矣。」曰：「盡物能完責乎？」曰：「有羨。」余曰：「羨復誰歸？」曰：「彼家尚有人耳。」余遂出。因念馬克生時，冶游者爭與之狎；今死未久，宮中已無人蹤。轉眼繁華，蕭索至此！余無謂之感涕，不覺為馬克纏緜不已，亦不自知何心！方馬克死時，余新從客邊歸，以平時不習冶游，無告我以馬克之事；若狎客則雖知馬克之死，亦不知慨。甚哉，欲求少年眼淚之難也！ 馬克常好為園游，油壁車駕二騾，華妝照眼，遇所歡於道，雖目送之而容甚莊，行客不知其為夜度娘也。既至園，偶涉即返，不為妖態以惑遊子。余猶能憶之，頗惜其死。馬克長身玉立，御長裙，僊僊然描畫不能肖，雖欲故狀其醜，亦莫知為辭。修眉媚眼，臉猶朝霞，髮黑如漆覆額，而仰盤於頂上，結為巨髻。耳上飾二鑽，光明射目。余念馬克操業如此，宜有沉憂之色。乃觀馬克之容，若甚整暇。余於其死後，得烏丹所繪像，長日輒出展玩。余作書困時，亦恆取觀之。馬克性嗜劇，場中人恆見有麗人撚茶花一叢，即馬克至矣。而茶花之色不一，一月之中，拈白者廿五日，紅者五日，不知其何所取；然馬克每至巴遜取花，花媼稱之
论霍小玉的悲剧根源 《霍小玉传》为我们描写了一位唐代女子因爱而生，为爱而死的悲剧，在引发读者的同情之余，也提醒着读者去思考，是什么造就了霍小玉这样一个美丽温柔高洁的王爷的庶女的悲剧命运。 蒋防在《霍小玉传》的开头，就为我们塑造了一位风流倜傥，才高八斗，年少气盛的白马王子李益，在现代看来李益就是个“高富帅”：“生门族清华，少有才思，丽词嘉句，时谓无双”。这么个高富帅无论在何时何地都必定会受到女子的青睐。况且李益自己也是“思得佳偶，博求名妓”，一旦遇到“名妓”，一拍即合是必然的。而鲍十一娘为李益和霍小玉拉线，说霍小玉是：“昨遣谋求一好儿郎格调相称者”。一个富有才学，一个貌美如花，都相当符合对方的要求，假使到了非诚勿扰，也会“一见钟情”牵手成功的。 霍小玉与李益的出发点大相径庭，李益博求的是“哪个少女不怀春，哪个少男不悲秋”的心理，想要找一个佳人，体验一段“艳遇”，霍小玉是要找个格调相称的共鸣者。在见面之前，李益已经有名气在外，霍小玉是他的崇拜者，“某具说十郎，他亦知有李十郎名字，非常欢惬”。霍小玉虽是王爷之女，顶着的却是娼妓的名，大家族的李益心里定也不会对霍小玉如何高看的，那么这段感情从一开始就处于不平等了。目的不同，一个被崇拜者高高在上，霍小玉的爱再怎么伟大，在崇拜的人面前也注定卑微了。 封建等级制度重视嫡庶之分，所以《红楼梦》里，贾琏和贾宝玉的待遇天差地别。古代宗法制度就规定嫡长子继承，妾室的地位很低，而
庶生子女的地位也不高，当家主母和嫡子女才是真正的家庭成员。像清代小说《空谷香》和《香祖楼》楼中的，正妻为丈夫的子孙绵延而大方与小妾和睦的，也仅仅是一种期盼，妻妾的差别就如同主人和奴仆般。庶女的身份是霍小玉悲剧的原因之一。 贫贱之分也是霍小玉悲剧命运的根源之一，唐朝法律规定良贱不通婚，李益是良民，霍小玉是贱民。对这个现实霍小玉有着清醒的认识，所以她对李益说：“妾年始十八，君才二十有二，迨君壮士之秋，犹有八岁。一生欢爱，愿毕此期。然后玅选高门，以谐亲秦晋，亦为不晚。”霍小玉这断话，深明大义，表现出她对现实的认识，和对这段感情的不可自拔，她愿意讲一生浓缩为八年。其实这样很明智。李益和她在一起也是“今以色爱”“一旦色衰，恩移情替”。汉武帝的女人之一，李娃在死之前面容憔悴，尽失往日风采，汉武帝心心念念想见她最后一面，李娃都拒绝了。李娃的家人很不理解，为什么不见汉武帝托他照顾自己的家人呢？李娃说：色衰而爱弛，汉武帝看到自己现在的样子反而不好，让他记得她最美的样子，才会照顾她的家人。而霍小玉呢，正是知道这一点，而且知道李益不可能娶她，所以说了八年之期，用八年来完成一生的爱恋。 再说说李益，首先他知道不能娶霍小玉(也许能娶他也没想过要娶)他重来没有替霍小玉想过什么，也没有为她打算过什么，他爱的是貌美的霍小玉，即使不是霍小玉，只要是个美女，是谁对他来说并不重要。他对徐娘半老的鲍十一娘尚且不知自重，初次见面就“引鲍手，且拜且谢”，尽显轻浮之态，这是个花花公子式的人物，自诩风流。
《茶花女》与《羊脂球》中女主人公命运的异同点 及其对现实生活的影响 摘要：茶花女是十九世纪法国作家亚历山大·小仲马的代表作《茶花女》的女主人公，羊脂球是十九世纪法国作家莫泊桑的成名作《羊脂球》的女主人公。《茶花女》以悲为主线，痛斥资本主义制度的黑暗；而在《羊脂球》中，除了悲外，还夹杂着怒等情感讽刺和挖苦了那批上流社会的人物，歌颂了女主任公维护民族利益的爱国情操和善良热情，乐于助人的高尚品德。茶花女和羊脂球虽同为风尘女子，但都是文学形象中典型的妓女人物代表，都怀着一颗善良的心，拥有高尚的人格。她们虽然生活在不同的年代，但都处在资本主义大的时代背景下，经历了几近相似的悲剧命运：她们都不甘命运的摆布，渴望自由，却都不幸成为命运的玩物。共同的身份，相似的人物形象塑造及命运走向安排使这两个人物形象具有了可供比较性阅读的参照意义。本文将通过作者个人经历、社会背景、人物性格、当时的社会环境差异等方面分析他们悲剧命运的异同点、对现实生活的影响做初步的研究与比较。 关键词：《茶花女》；《羊脂球》；性格；命运 小仲马以一部《茶花女》将十九世纪的巴黎名妓玛格丽特永恒地搁在了世界文学的长廊中，而在《茶花女》出版32年后，莫泊桑的名篇《羊脂球》同样塑造了一个名妓羊脂球。她们虽身处不同的时代，却都是深陷泥淖而灵魂高洁——茶花女，外表骄奢淫逸内心矛盾痛苦，她单纯善良，为爱献身，牺牲自己的幸福，在现实与幸福中挣扎，最后在命运捉弄下落了个凄惨结局，是被凄凉的现实所操纵的人；羊脂球就是从天使队里掉下来的天使，她以德报怨，善良热情，乐于助人，拥有维护民族利益的爱国情操，却遭到上流社会的人物的无情抛弃。 一、悲剧命运的异同 从古至今，都有悲剧的存在，都有悲剧性的因素。在人生的道路上，每个人都会有各种各样悲惨的遭遇，他们会以各种各样的方式来诉说悲剧性的命运。悲剧就是主人公由于坚持正义或积极进取，而与现实环境之间发生的冲突，冲突中
浅析《窦娥冤》的悲剧性及原因 【摘要】《窦娥冤》是关汉卿的代表作之一，同时也是一出杰出的古典悲剧，是中国历史上悲剧的典型代表作品。窦娥最大的悲剧，源于封建社会的各种弊端，源于元朝官僚制度的腐败。对《窦娥冤》文本进行具体的分析，从悲剧性质的界定、悲剧的题材、激烈的悲剧冲突、悲剧的结局、悲剧的效果、典型化的悲剧形象这六个方面来探讨《窦娥冤》的悲剧性。 【关键字】悲剧性质题材冲突结局效果形象 关汉卿是我们中华民族的骄傲，他对中国戏剧的发展做出了卓越贡献，奠定了中国。戏剧发展的基础。王国维《宋元戏曲考元剧之文章》中说“关汉卿一空依傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一”。指出了他对中国戏剧的开创奠基之功。一悲剧性的表现 1.1悲剧的性质 在中国戏剧史上，剧作所体现的不同的作家的创作风格特征，要比体现的戏剧分类中悲剧、喜剧、正剧的戏剧类型特征鲜明得多。但《窦娥冤》却是一部学术界公认的、特征鲜明的悲剧杰作。王国维说；“其最有悲剧之性质者，则如关汉卿之《窦娥冤》，纪君祥之《赵氏孤儿》。剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火，仍出于主人翁之意志，即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。”这是从中国和世界戏剧史的高度作出的评价。对于“悲剧”的定义，前哲时贤多有探讨。我认为最具权威和经典性是恩格斯和鲁迅的话。恩格斯说悲剧是“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”。鲁迅说；“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”。所谓“历史的必然要求”,所谓“有价值的东西”，具体到《窦娥冤》中便是窦娥的生活愿望。戏里写了她两个愿望。 窦娥是人生苦难的化身。她三岁丧母，七岁成了高利贷的牺牲品，被父亲用来抵债，
霍小玉人物形象分析 姓名：李琼班级：09中5 学号：0901******* 《霍小玉传》是文人妓女生活的一面镜子。唐代的礼教较宋元为轻，官员、书生狎妓为常事。唐时妓女众多，尤以艺妓最富特色，不能以淫秽相看。在唐时，多有假托高门出身，用以哄抬身价的妓女，霍小玉就是其中之一。但当时门阀制度严格，艺妓毕竟是社会最下层的被污辱的妇女，在与书生交往中，纵有真情，也多为悲剧告终。霍小玉正是牺牲者之一。 本文对霍小玉形象刻画的相当成功。使一个美丽、聪慧、敢爱敢恨的霍小玉跃然纸上。 文章在开头借由鲍十一娘的口引出霍小玉“资质秾艳，一生未见，高情逸态，事事过人，音乐诗书，无不通解。”写出了霍小玉的美丽也写出了霍小玉的才情。 然后“小玉自堂东阁子中而出。生即拜迎。但觉一室之中，若琼林玉树，互相照曜，转盼精彩射人。”李益对其美貌是感到惊艳的，也强调了霍小玉的美丽与气质的突出，映照了鲍十一娘的话。 初见李益时，“低鬟微笑、细语、初不肯”，“言叙温和，辞气宛媚。解罗衣之际，态有余妍，低帏昵枕，极尽欢爱”，可见其温婉娴淑、娇美可人无与伦比。这样的女子是男人所不可抗拒的吧！何况是重美色的李益。只可惜她一生深情给错了人，终究在爱枯萎之时香消玉殒。留下深深的痴怨。 霍小玉一个对爱情倔强、执着，拥有热情与勇气的女子，但是她并不曾迷失于感情之中看不到现实。她清楚的知道他们之间的距离，所以“中宵之夜，玉忽流涕观生曰：‘妾本倡家，自知非匹。今以色爱，托其仁贤。但虑一旦色衰，恩移情替，使女萝无托，秋扇见捐。极欢之际，不觉悲至。’”。也因此霍小玉说；“妾年始十八，君才二十有二，迨君壮士之秋，犹有八岁。一生欢爱，愿毕此期。然后妙选高门，以谐秦晋，亦未为晚。妾便舍弃人事，剪发披缁，夙昔之愿，于此足矣。”只因她自知是娼妓人家，所以她的爱是如此卑微如此绝望。她不能不敢也不会去要求一生一世一双人。她只要他能陪伴他八年，仅仅只是八年。她爱得是如此刻骨铭心，如此让人怜惜不舍。 想念是会呼吸的痛。对于情人来说，对方的杳无音信是蚀骨的疼痛吧！。“玉自生逾期，数访音信。虚词诡说，日日不同。博求师巫，便询卜箧，怀优抱恨，周岁有馀。羸卧空闺，遂成沈疾。虽生之书题竟绝，而玉之想望不移，赂遗亲知，使通消息。寻求既切，资用屡空，往往私令侍婢潜卖箧中服玩之物”。她散尽家财只为找寻情郎的下落，她的思念从未改变，她的爱依旧浓烈。不知道在无尽的等待和思念中，她是否想过李益已背弃盟约，已变心，甚至是想要摆脱她。我想如果她想过结局就不会如此悲伤了吧！正是因为她一心一意只是爱他，不曾怀疑才会如此吧。毕竟爱有多深恨就有多深。 霍小玉并不是懦弱的女子，她敢爱亦敢恨。“我为女子，薄命如斯！君是丈夫负心若此，韶颜稚齿，饮恨而终。慈母在堂，不能供养。绮罗弦管，从此永休。征痛黄泉，皆君所致。李君李君，今当永诀！我死之后，必为厉鬼，使君妻妾，终日不安！”乃引左手握生臂，掷杯于地，长恸号哭数声而绝。”因为她爱得那样深，所以她的恨也是如此浓烈。只是可惜她的报复虽可说惩罚了李益本人，却也苦了数名无辜的女子，到头来，小玉报复的究竟是妒痴成性的李益？还是同为女子的李益之妻？后者真是何其无辜又可怜啊！她这样的报复，最终伤害的是受夫权压迫的不同阶层出身的妇女，而非
学科代号：23022 学号： 贵州师范大学 本科（函授）毕业论文 题目：浅析《茶花女》中玛格丽特的悲剧命运 专业：汉语言文学专业 年级：200 级 姓名： 指导教师： 完成时间：年月
论文开题报告 姓名专业 班级 汉语言文学 2008级 学号 导师姓名开题时间结题时间 论文题目浅析《茶花女》中玛格丽特的悲剧命运 一、问题的提出 《茶花女》中玛格丽特的性格和与阿耳芒所谓爱情故事为故事的主要内容和线索,叙述了一个“纯洁妓女”的善良与宽容,她因爱而美丽，因爱而高尚，她为爱积极向上，为爱而积极的反抗命运。然而，她个人的力量是脆弱的，他们的爱不仅是玛格丽特性格的悲剧,是伦理道德造成的悲剧，更是社会的悲剧。 二、理论基础 如黑格尔所说：“悲的最高境界是美的。”在《茶花女》中，作者巧妙地运用了倒叙的写作方法，小说从一个女子的遗物拍卖活动展开，接着很自然地引出主人公玛格丽特，一个美得近乎神秘的茶花女。可是正当我们满怀好奇与欣喜地陶醉于这样一个人间尤物时，作家笔锋一转由一本书引出悲痛欲绝的男主人公阿尔芒。很快小说通过写阿尔芒为玛格丽特移墓，把一个已经被毁坏的面目全非的茶花女赫然展示给读者，令人痛惜不已。小仲马采用悲剧的艺术手法，烛照出作家对其笔下人物忧伤的内化于骨的怜爱之情和独特的审美追求。他在一个悲惨的世界里造就了一个悲剧的人物——茶花女，“茶花”用来比喻玛格丽特命运的不幸，她像一朵盛开的鲜花，遭到狂风暴雨的无情摧残，因而过早的衰萎、凋零、死亡了。“茶花”更象征了女主人公品格的善良、高尚，内心的优美无瑕。 三、研究目的和意义 19世纪法国浪漫主义作家小仲马塑造了《茶花女》中玛格丽特这个美丽纯洁的女性形象。虽然玛格丽特不幸沦为妓女，但她仍然保持着要求人格独立、追求真正爱情、自我意识觉醒的精神境界。她心地纯洁而稳重，敢于争取人的权利，渴望过正常人的生活，勇敢地与社会种种压迫进行斗争和反抗。然而玛格丽特在社会面前是弱小的，自身的思想性格也有脆弱的一面，最终难以逃脱
从悲剧性角度浅析《窦娥冤》 【摘要】《窦娥冤》是中国历史上悲剧的典型代表作品，本文从《窦娥冤》一剧的悲剧性色彩出发，浅析窦娥的悲剧性所在，窦娥最大的悲情，源于封建社会的各项弊端，源于元朝官僚制度的腐败。 元杂剧是繁盛于元代的一种文学形式，跟唐代诗歌、明代传奇等一样，代表着属于这个时代的特色。关汉卿作为元曲四大家之首，他的作品突出体现着元曲的特色，而《窦娥冤》作为其代表作更是元杂剧中的佼佼者。 《窦娥冤》是中国古典戏剧悲剧中的典范，王国维先生曾经说过，“关汉卿之《窦娥冤》，纪君祥之《赵氏孤儿》……即列于世界大悲剧中，亦无愧色也”，可见其在中国悲剧史上的地位是极高的。 鲁迅在论及悲剧时指出:“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”。人生所存在的意义不过就是有其价值性，当价值性毁灭之后，人生还剩下什么呢？这是让人可悲之一。除了毁灭，悲剧的另一大着重点在于“毁灭给人看”。如果悲剧仅仅的默默的存在而不为人知，那也就失去了悲剧的存在性。悲剧之所以让人为之悲是因为它是活生生摊在所有人面前的，被所有人见证和流传下去的。而《窦娥冤》兼具了这两大悲剧特色。关汉卿把这个故事写给世人看，把窦娥的悲剧摊在所有人的面前，从古至今，千千万万的人都见证了这样的悲剧，此为悲之一。第二点是在当时的社会中妇女的人生的追求是守节，窦娥却偏偏为了守节而遭此罪责；窦娥不愿与张驴儿私了是相信封建社会上层的裁决者，却最终因裁决者的不清明而丢了性命。除了悲剧性，讽刺性更是十足。 《窦娥冤》之悲，首先在于窦娥的身世悲。在楔子中，揭示了窦娥的身世。三岁丧母，七岁被父亲送做童养媳抵债。丈夫早早的离世，留下她和婆婆相依为命。两个女性相依为命本身就如同无依无靠，所以才会有之后被逼迫欺负的事情出现。她的悲惨身世为整个故事埋下了伏笔。 其次，悲剧转入高潮的转承点是张驴儿父子的出现和被害事件的产生。张驴儿父子的重重逼迫使她倍感压力，但是在她内心里的妇女道德是坚决不允许她赞成这样的事情的，她用坚定的态度表示了反抗。显然窦娥是一个受到封建规范良好的约束的女子，在作者这样的年代里是值得称道的，所以我们暂且不分析其思想的腐朽性。而且在这样的情况之下，这种思想也是具有可称道性的。而张驴儿得不到窦娥，使计害死蔡婆婆却反而害死了自己的父亲，于是栽赃窦娥，意图逼婚，受到窦娥的反抗。这里体现的是第二悲，封建社会女子地位之悲。中国封建社会传统的男尊女卑思想使蔡婆婆无力反抗张驴儿父子，只能任其进驻自己跟窦娥的家。相依为靠的两个女人本身就是弱势群体。社会无法保护这样的弱势群体，这不仅是当时社会之悲，也是传统思想之悲，是女子地位之悲。元朝当时动荡的社会环境导致恶势力横行是第三悲。张驴儿父子并不是个例，在当时的社会
浅析唐传奇中的女性悲剧形象
目录 摘要 (2) Abstract (3) 前言 (4) 一.霍小玉悲剧形象产生的社会舞台 (4) 1.1.唐朝封建门第制度 (4) 1.2文人士子狎妓之风 (5) 1.3婚姻背后的家族利益 (5) 二．悲剧性格的形成 (6) 三．霍小玉的悲剧精神 (7) 四．结语 (7) 五．参考文献 (8) 六. 致谢 (9)
摘要 霍小玉是唐代爱情传奇小说中具有代表性的女性典型，它控诉了封建社会对妓女的残酷迫害，并对妓女的遭遇寄予深厚的同情，面对破灭的爱情悲剧，霍小玉奋起反抗命运，不惜以命相偿，得到灵魂的洗礼和精神上的升华，尽管她识人不明，以致伤及无辜，但她是一个敢爱敢恨的女子，一个凄凉惨烈极具悲剧色彩的女性形象。同时也揭示了等级制度对个体幸福的扭曲和摧残，具有更深层次的悲剧意蕴。 关键词：霍小玉社会舞台悲剧性格悲剧精神
Abstract HuoXiaoYu love legend in tang dynasty is typical representative women in the novel, it accused the feudal society’s brutal persecution , prostitutes and a deep sympathy and female encounter . In front of the love tragedy burst, HuoXiaoYu unwilling abandoned the cruelty of reality, rebelled against fate , at their pay, get soul baptism and spiritual sublimation , though she is unknown, narrow-minded and so innocent, but she is a dare to love dare hate woman, a sad tragic extremely tragic images of women. Reveals the hierarchy team the distortion and destruction of individual happiness, with deeper tragedy implication. Key word：HuoXiaoYu ，Social stage，The tragic character，Tragedy spirit .
浅析《茶花女》悲剧的必然结局 摘 要：小仲马的成名之作 《茶花女》 问世已近 二百年，作品因其独特的表现力具有的极高文学价值。 《茶花女》最鲜明之处在于其艺术特色， 《茶花女》蕴 含着丰富的文学意义与现实社会意义。 本文主要从《茶 花女》的主人公玛格丽特的个人性格与当时社会历史 背景之间的冲突，分析茶花女悲剧形象的形成，由此 分析茶花女悲剧的必然性。 关键词：爱情；社会现实；历史背景 《茶花女》是 19 世纪法国浪漫主义作家小仲马的 代表作，他塑造了玛格丽特这个美丽纯洁的女性形象。 玛格丽特虽身为妓女，但她仍然对于爱情有着崇高的 追求。她具有一颗善良的心，虽身在泥泞，但心向光 明；追求纯洁的爱情，却无力反抗现实的压迫，最终 难以逃脱世俗观念的羁绊。而其悲剧结局，反而升华 了她的形象，使这部作品有了震撼人心的力量。如鲁 迅所说：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看 一、 茶花女的故事内容 小说《茶花女》描写的 是十九世纪巴黎的上流社 位妓女玛格丽特的故事。玛格丽特是当 ?r 巴黎 —二流社会的一朵交际花，受到各路社交 名流、达官贵 人的追捧，自身也过着骄奢淫逸的生活。。” 会中
但在这繁华的表象之下，玛格丽特却有着一颗质朴的内心，她并不“汲汲于富贵”。长期的奢靡生活让她的身体染上了重病，而她那些身为名流的相好们却对此漠不关心。在一次偶然的机遇下，玛格丽特相识了暗恋她四年的阿尔弗雷德。当时她正在发病，阿尔弗雷德的体贴真诚打动了她的内心。当内心的坚冰融化后，玛格丽特如同飞蛾扑火，奋不顾身的追求火热的爱情。为了摆脱以前的生活，她倾尽所有与阿尔芒来到乡间居住。却为了维护所谓的“家族荣誉”，不得不离开阿尔芒。最终，以自己的生命为这段爱情画上了句号。这段悲剧爱情，比“有情人终成眷属”的爱情故事，更多了一份荡气回肠；生死两别的结局，比长相厮守的爱情显得更为弥久与坚贞。 二、茶花女单纯的爱情观 茶花女本名玛格丽特，原本是一个质朴的农家少女，在她人生的成长历程中，接受的并不是资本主义社会金钱至上的思想观念教育。但当她来到巴黎后，灯红酒绿的巴黎社会迅速腐蚀了玛格丽特原本纯洁的内心，她堕落为妓女，从此沦为了权贵追逐的玩物。在看透了各种虚情假意之后，玛格丽特对于爱情的向往也渐渐迷失。但也正是这种际遇，使得她更加渴望真正的爱情。幼年时期的生活对于玛格丽特具有巨大的影响，让她在迷茫之中，仍然能坚持内心的一份质。她一生挚爱茶花，茶花本就是淡雅的形象，这也与她内心的
浅析《茶花女》中的女性悲剧形象 摘要 小仲马是法国19世纪思想深邃，才华横溢的现实主义作家。《茶花女》是小仲马反对社会不公正题裁的优秀作品。他通过这部作品用生动、传神的笔调来描写社会底层的小人物---“茶花女”，通过其唯美、凄婉的爱情故事，歌颂她出淤泥而不染的高贵品格。“茶花女”可以说是小仲马笔下女性角色中的一颗璀璨明珠，尽管这璀璨明珠的生命之光最终泯灭，可她真善美的美好形象永远烙印在人们的心中。小仲马通过茶花女来表达对遭受社会凌辱与迫害的下层人士的深切同情，尤其对伪善、丑陋社会现象的深恶痛绝，借此强烈抨击婚姻等级制度，谴责虚伪的道德观念。就本文看作者怎样生动、细腻地展示人物的内心情感，塑造栩栩如生的悲情人物形象，以致达到神形兼备、情感交融的完美境界。 关键词：茶花女；悲剧；人物形象 引言 小仲马的《茶花女》已被改编为话剧与歌剧，这两者和小说结合起来，一直是文学批评家所热衷对比分析的课题，其后电影的成功拍摄更增添了研究价值，可以将不同载体的同一著作进行更加深入的挖掘。 小仲马的生平、各个时期的创作历程、创作风格及其作品都是后人研究的重点，《歌剧《茶花女》的悲剧艺术透析》这篇文章使读者更形象地解读了小仲马笔下的茶花女。尽管他是个妓女，我们却似乎忘了她卑微的出身，只感怀于她是一位集真善美于一身的不朽女性。 本文通过分析小仲马笔下的悲剧人物马格丽特在不同生活状态下原欲和理性的巨大作用，来表现人物在摆脱了原始欲望后理性的正确选择。把女主角的悲剧放入其生长的背景和文化环境来挖掘悲剧的根源，对我们分析小仲马的写作特色及其女性悲剧角色心理将会有一个更深入地了解。 一、“茶花女”悲剧的一生 1、迷失 玛格丽特展现在众人面前的形象就是一个容貌倾国倾城、性情轻佻豪放的混杂在上流社会的“名妓”。出身贫寒的她，无奈地成为了最下贱的妓女，却又因
浅析《窦娥冤》的悲剧特征 摘要：《窦娥冤》是元杂剧中最终名的悲剧，通过对窦娥悲惨命运的描写，揭示出了元代社会的黑暗，歌颂了人民的反抗精神。本文首先介绍了作者和作品以及背景，继而就作品的悲剧特征进行了阐述。 关键词：关汉卿；窦娥冤；悲剧特点 一、关于作者 关汉卿(约1210—约1300)号已斋叟，金末元初大都(元代都城，故址在今北京城区北部及其附近)人；元代著名的戏剧家，与郑光祖、白朴、马致远并称为“元曲四大家”。元代人曾说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。他曾经把自己比做“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不烂，响当当的一粒铜豌豆”，表明了他敢于斗争，不畏权贵的性格。元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿对当时的社会现实极为不满。他生活在社会底层，了解人民的疾苦，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他经常出入于歌楼、戏场之中，不仅写剧本，有时还登台演唱。他熟悉人民的语言和民间的艺术形式，音乐和戏曲方面的造诣很深，成了元代最多产的杂剧作家。他一生创作了60多部剧本，现存的有18部，其中《窦娥冤》《望江亭》《救风尘》《蝴蝶梦》《单刀会》等都是十分著名的。 王国维先生曾盛赞关汉卿“一倚空傍，自铸伟词”，称赞其剧作语言“曲尽人情，字字本色”“当为元人第一”。“本色”二字，准确概括了关汉卿戏曲语言的特色，即语言通俗而自然，朴实而生动。如课文中，指天斥地的场面高亢激越、紧张急促。《端正好》和《滚绣球》，几乎句句押韵；而诀别婆婆的场面则曲白相间，如泣如诉，哀婉低回；三桩誓愿的场面，则激情如火，慷慨激昂。关汉卿剧作的语言，集中体现了元曲具有抒情性和音韵美的特点。 二、关于作品 《窦娥冤》是关汉卿最重要的剧作之一。现代戏剧家田汉创作话剧《关汉卿》(《语文读本》第四册选有该剧片断)时，也是以关汉卿创作《窦娥冤》作为剧作核心情节的。《窦娥冤》历来被列为元曲四大悲剧和中国十大悲剧之首。课文节选部分，是《窦娥冤》的第三折，也是全剧的高潮部分。剧作借弱小无助的窦娥的不幸命运，为我们描绘了一幅元代黑暗现实的触目惊心的图画。尤其难能可贵的是，剧作赋予主人公窦娥坚强的意志和强烈的反抗精神。这个自幼被卖作童养媳，备受凌辱，最后又被无辜推上断头台的弱女子，不仅敢于指斥天地鬼神，还大声控诉“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。剧作还为窦娥设计了临刑前的三桩誓愿，借助超现实的夸张与想象，运用浪漫主义的艺术手法，增强了剧作的感染力，使整个作品达到“寓褒贬，别善恶，分是非，明爱憎”的目的。
玛格丽特原来是个贫苦的乡下姑娘，来到巴黎后，开始了卖笑生涯。由于生得花容月貌，巴黎的贵族公子争相追逐，成了红极一时的“社交明星”。她随身的装扮总是少不了一束茶花，人称“茶花女”。 茶花女得了肺病，在接受矿泉治疗时，疗养院里有位贵族小姐，身材、长相和玛格丽特差不多，只是肺病已到了第三期，不久便死了。小姐的父亲裘拉第公爵在偶然发现玛格丽特很像他女儿，便收她做了干女儿。玛格丽特说出了自己的身世，公爵答应只要她能改变自己过去的生活，便负担她的全部日常费用。但玛格丽特不能完全做到，公爵便将钱减少了一半，玛格丽特入不敷出，到现在已欠下几万法郎的债务。 一天晚上10多钟，玛格丽特回来后，一群客人来访。邻居普律当丝带来两个青年，其中一个是税务局长迪瓦尔先生的儿子阿尔芒，他疯狂地爱着茶花女。甚至早在一年前，玛格丽特生病期间，阿尔芒每天跑来打听病情，却不肯留下自己的姓名。普律当丝向玛格丽特讲了阿尔芒的一片痴情，她很感动。玛格丽特和朋友们跳舞时，病情突然发作，阿尔芒非常关切地劝她不要这样残害自己，并向玛格丽特表白自己的爱情。他告诉茶花女，他现在还珍藏着她六个月前丢掉的纽扣。玛格丽特原已淡薄的心灵再次动了真情，她送给阿尔芒一朵茶花，以心相许。 阿尔芒真挚的爱情激发了玛格丽特对生活的热望，她决心摆脱百无聊赖的巴黎生活，和阿尔芒到乡下住一段时间。她准备独自一人筹划一笔钱，就请阿尔芒离开她一晚上。阿尔芒出去找玛格丽特时，恰巧碰上玛格丽特过去的情人，顿生嫉妒。他给玛格丽特写了一封措辞激烈的信，说他不愿意成为别人取笑的对象，他将离开巴黎。但他并没有走，玛格丽特是他整个希望和生命，他跪着请玛格丽特原谅他，玛格丽特对阿尔芒倾述“你是我在烦乱的孤寂生活中所呼唤的一个人”。 经过努力，玛格丽特和阿尔芒在巴黎郊外租把一间房子。公爵知道后，断绝了玛格丽特的经济来源。她背着阿尔芒，典当了自己的金银首饰和车马来支付生活费用。阿尔芒了解后，决定把母亲留给他的一笔遗产转让，以还清玛格丽特所欠下的债务。经纪人要他去签字，他离开玛格丽特去巴黎。 那封信原来是阿尔芒的父亲迪瓦尔先生写的，他想骗阿尔芒离开，然后去找玛格丽特。告诉玛格丽特，他的女儿爱上一个体面的少年，那家打听到阿尔芒和玛格丽特的关系后表示：如果阿尔芒不和玛格丽特断绝关系，就要退婚。玛格丽特痛苦地哀求迪瓦尔先生，如果要让她与阿尔芒断绝关系，就等于要她的命，可迪瓦尔先生毫不退让。为阿尔芒和他的家庭，她只好作出牺牲，发誓与阿尔芒绝交。 玛格丽特非常悲伤地给阿尔芒写了封绝交信，然后回到巴黎，又开始了昔日的荒唐的生活。她接受了瓦尔维勒男爵的追求，他帮助她还清了一切债务，又赎回了首饰和马车。阿尔芒也怀着痛苦的心情和父亲回到家乡。
《茶花女》读书笔记 小仲马在《茶花女》的结尾中说：“有一位姑娘，在她的一生中曾经产生过一种严肃的爱情，她为了这爱情遭受痛苦，直至死去。”本文是品才网小编精心编辑的《茶花女》读书笔记，希望能帮助到你！ 《茶花女》读书笔记 1.一个人的灵魂有他不可理解的寄托。 【笔记】很多时候，我们不理解别人，实际上，他也不理解自己，所以人总是固执甚至刚愎自用的，但这样的固执通向的却并非全是不好的结果，人心最深不可测就在这里。所以我们讲“人贵有自知之明”，尽最大努力认识自我;讲“人不知而不愠”，尽最大努力包容别人;尽管如此，千百年来，人心依旧是最扑朔迷离的江湖，从中生长出人间百态。 2.聪明的人全部致力于同一个目的，一切伟大的意志都服从于这个原则：“我们要善良，要朝气蓬勃，要真实!” 【笔记】“善良”、“朝气蓬勃”、“真实”，是每个人与生俱来的，但却不能保证人人能将这种品质永葆一生——走入社会竞争和人性博弈的棋局后，人是会变的。但《茶花女》通过塑造一个即使沦落风尘，却依然保持一颗钻石般的心肠的女主人公形象，给我们讲了一个道理：美好的人性总是存在的，但不一定就在那些看似美好的人身上。
《茶花女》读书笔记“我”由于偶然参加了一个拍卖会，买下了当初阿尔芒·迪瓦尔送给玛格丽特·戈蒂埃的一本书—《玛侬·莱斯科》。后来，阿尔芒·迪瓦尔寻到“我”，请求“我”把书赠与他，并向“我”倾诉了他与玛格丽特的爱情： 阿尔芒·迪瓦尔对玛格丽特一见钟情，他对玛格丽特的爱是纯粹的，与其他男人对她的带有炫耀的爱完全不同。正因为这一点，玛格丽特这个从小受尽苦难，长大后又混迹于风尘的青楼女子——一个把爱情与交易等同，为金钱出卖肉体的女人，开始感受到了爱的滋润。于是，玛格丽特疯狂地爱上了迪瓦尔，甚至不惜和保养自己自己的老公爵分手，公布自己的恋情，变卖自己的财产。只可惜，由于种种原因—最重要的是阿尔芒的父亲的干涉，这对恋人不得不分开。 舍弃阿尔芒以后，玛格丽特又过回了以前纸醉金迷的生活。而这一次，为了找寻失去爱人的空虚生活的替代品，玛格丽特的作息变得更加糟糕。最后的她，死于肺病。 而不明就里的阿尔芒以为玛格丽特离开他是因为无法忘记以前的生活。在返回巴黎后对玛格丽特进行了报复——对一个女人来说，最残酷的事莫过于自己爱的人在自己面前和另一个女人恩爱，更何况是玛格丽特这种这么渴望得到爱情的人。只可惜，她选择了把一切都写在日记里，却没有胆量对阿尔芒言明。
浅析窦娥的人物形象 鲁迅先生说：“悲剧是把有价值的东西毁灭给人看。”列之于世界大悲剧之中亦无愧色的古典悲剧经典作品《窦娥冤》则展示了一位精神高尚的善良女性窦娥被毁灭的过程。本剧中的窦娥就是一个悲剧性的人物，黑暗的社会环境，以及她性格上具有的二重性——忠孝和斗争都是造成她悲剧的因素。她是一个淳朴善良的弱女子，她忠于丈夫，孝顺婆婆，这些都是中华民族长久形成的美德，剧作家把这些美德赋予女主人公，使女主人公的悲惨遭遇更能引起观众的共鸣和怜悯激起人们的反抗精神，这正是悲剧价值的体现。 窦娥出身于书香门第，接受儒家的思想和教育，三从四德，纲常伦理对窦娥有一定的影响，所以窦娥把“好马不备双鞍，一女不嫁二夫”当作信条来遵守，丈夫去世后，她的生活愿望是：守节尽孝，用今生受苦以修来世。但她也不是逆来顺受的弱女子。当张驴儿闯进她家并拉她拜堂时，她断然拒绝，推张驴儿一跤，在张驴儿父子面前，窦娥很强硬，立场也很坚定。这都是受到了封建礼教的影响。当蔡婆婆不得不要招张驴父子为婿时，窦娥对她苦苦相劝，“婆婆，这个怕不中么？你再寻思咱：俺家里又不是没有饭吃，没有衣穿，又不是少欠钱债，被人催逼不过；况你年纪高大，六十以外的人，怎生又招丈夫那”？（正旦云）她并没有因为婆婆会生气而没有说这些话，她把女子的贞洁看得很重要，这也是受到封建礼教的影响。 窦娥的命运是悲苦的，她遭受了丧母、离父、亡夫的一系列不幸，但她没有任何怨言，认为这都是自己命不好。当张父喝药而死时，窦娥是他寿数已到，还认为是宿命论的观点。可见她是一个认命的人，她认为人的命运都是老天安排好的，没有人可以改变。但同时她又不甘于命运的摆布，当张驴儿父子闯进窦娥家时，她表示了对他们和婆婆的不满，即使婆婆已经允诺了，但窦娥并不甘心受这种命运的摆布，对蔡婆婆进行了大胆地批判，对张驴儿予以了强烈的怒斥。在桃杌审案时，窦娥遭受了严刑拷打，毫不畏惧，她从绝望中进一步看清楚了现实的残酷。在这里窦娥的反抗性格已经升华到顶峰：“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权，天地也，只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖。颜渊！为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵更寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船，地也，你不与好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟”。（滚绣球）窦娥叫天天不应，叫地地不灵，含冤难辩的悲惨经历，正是当时善良之人贫穷命短，罪恶之人富贵延寿的社会现实的体现。面对冰冷、罪恶的屠刀，窦娥以凄厉而大义凛然，热血喷涌、怒火万丈之浩然正气向苍天发下三桩誓愿：：一要刀过处头落，一腔热血飞溅悬挂在旗枪上的丈二白练上；二要
摘要：唐传奇里出名的压卷之作《霍小玉传》描写了霍小玉悲剧的一生。本文将从三个方面分析悲剧产生的原因。森严的封建制度将霍小玉由王女变成妓女；李益的负心使她的感情世界破灭，孤独去世；士子对婚恋和科举的态度兼李益母亲的决定，导致了霍小玉沦为悲剧。 英文摘要：The famous YaJuan wachuan "HuoXiaoYu biography, describes HuoXiaoYu tragedy in life。This paper from the three aspects of tragedy. The feudal system will HuoXiaoYu heavily by the king's daughter became prostitutes, The LiYi scorned the feelings of the world that she died, lonely, For marriage and the imperial attitude and LiYi mother decided, HuoXiaoYu into tragedy. 关键词：霍小玉：悲剧原因 桎梏下无望的挣扎 论霍小玉悲剧的原因爱情历来是个经久不衰的话题，反映在文学中就出现了众多的情爱作品，这些涉及爱情的作品深深打动了千百年来的读者，历久弥新。唐传奇作为中国古代文学中颇为特殊的文学形式，其中涉及爱情的作品，为数不少。有人曾统计1979年张有鹤先生编选的《唐宋传奇选》，其中三分之二为爱情作品。有动人心魄，惹人竞读的《任氏传》《莺莺传》《李娃传》，还有《霍小玉传》也十分的让人动容，令人垂泪。为一个在封建桎梏下无望挣扎的弱女子动容，为一个把爱情当作毕生追求的跋涉者动容，为一个被至爱所负甚而失去生命的至情之人动容。
《窦娥冤》窦娥悲剧原因浅探 王梅 2015年5月4日 摘要：《窦娥冤》是元朝著名剧作家关汉卿的代表作，是我国十大古典悲剧之一，也被王国维称为与世界上任何一部悲剧比较都“毫不愧色”的作品，本剧通过对一个蒙冤而死的窦娥悲剧命运的描写，强烈地控诉了黑暗社会下吏治腐败、流氓恶霸横行的罪恶现实，揭示了封建礼教吃人的本质，剧中一出场窦娥就是一个“孝女”、“节妇”的形象，在张驴儿等人污陷毒死公公一案中，窦娥更是表现出了复杂多变的性格。首先，窦娥美丽、善良，面对张驴儿的逼迫，太守桃杌的酷刑坚强不屈。 最后，伸冤无望但仍不放弃，发起“三桩誓言”以示冤屈，表现出了反抗精神，预示着窦娥意识的觉醒。 关键词：悲剧；善良；孝女；节妇；反抗 窦娥拥有善良、坚贞不屈、敢于反抗等诸多优秀品质。而这个具有高尚品质的女子的悲剧原因：我们可以多自身条件和社会背景方面考虑。在其自身条件方面，性格的双重性——温柔、善良而又坚强不屈，是造成悲剧的主要原因。 一、善良的品格是构成了她含冤受屈的主观因素。 窦娥三岁丧母，家中一贫如洗，随功名未遂的父亲窦天章流落到楚州，因借蔡婆婆二十两银子的高利贷无法按期归还，于是把七岁的女儿卖于蔡婆婆做童养媳，到了十七岁时与丈夫完婚，可当年夫君因病去世，年纪轻轻就守了寡[1]。窦娥的悲剧命运从此开始，家庭迫使她无法摆脱命运的安排。在此剧第一折出场时，她已是守孝三年的媳妇了，现实生活的深重苦难使她不由得自叹道：“窦娥也，你这命好苦也呵！”虽感叹命运的捉弄，但也安分守已。对生活没有过高的要求，也没有逾越封建文化去追求自己的幸福生活，在家尽心尽力侍奉婆婆，很好的维护了封建女子应有的“孝女”、“节妇”形象。如第一折中，婆婆出门讨债许久没有回来，窦娥为婆婆担心。后来，窦娥在被冤入狱时，庸官酷吏使她在堂上“挨千般拷打、万种凌逼，一杖，一道血，一层皮”，被打得昏死三次后仍不屈服，只是听说要拷打婆婆的时候才不得不屈招投毒一事系自己所为与婆婆无关，她宁愿让自己蒙受不白之冤，也不希望婆婆受皮肉之苦[2]，窦娥言行符合当时做媳妇的标准。又如，第三折中临赴刑场时，她怕婆婆看见自己这副样子后伤心，特意请求刽子手不走前街而绕道走后街。从这几点，充分体现出窦娥的善良、孝顺，这也是悲剧的重要原因。作者也是借着强调主人公窦娥的善良、温柔、毫无过错等优秀品质来衬托出她的无辜，在这个黑暗的社会中，连一个生活在社会最底层的普通、弱小都无法容纳，引发了读者的思考，突出了
名著《茶花女》与各电影版本的比较分析 中文091 蔡文怡摘要：《茶花女》是法国亚历山大·小仲马的代表作。作为一本世界名著，它有着 巨大的影响力，在各个国家都拥有广泛的阅读者。自名著《茶花女》诞生之后，也曾 多次被改编成电影，掀起了一次又一次的热潮，感动着一代又一代的读者与观众。本 文旨在比较分析名著《茶花女》与各电影版本的异同，主要从人物塑造、剧情结构、 情感渲染三方面进行比较分析，使得能够在此基础上对文本、电影有更深入的了解与 感悟。 关键词：茶花女、小仲马、葛丽泰·嘉宝 《茶花女》与中国有着不解之缘，它是20世纪50年代中国最早引进的歌剧，对中国的文学产生了一定的影响。但凡翻开《茶花女》的人都会被玛格丽特与阿尔芒真挚的爱情所感动，正因为是经典，所以才会生生不息，正因为是经典，所以才能够在几百年后仍被我们捧在手心，视作珍宝。随着电影行业的发展，许多名著被改编成电影，这不仅仅扩大了名著的影响，也使名著更加的普及、更加的大众化。从此，名著逐渐走进每家每户，成为人人皆可欣赏的文化类型，这就是电影对名著影响力的扩充作用，而文学经典也为电影提供了不可或缺的题材与故事情节。本文主要分析各个版本的电影与原著《茶花女》的异同，并在此基础上对小仲马的《茶花女》进行一次“再欣赏”。以下就是《茶花女》几个版本在各方面的比较分析。 （一）1936年的《茶花女》 简体中文名：茶花女 导演: 乔治·库克 主演: 葛丽泰·嘉宝、罗伯特·泰勒、 制片国家/地区: 美国 语言: 英语 片长: 109分钟 上映日期: 1936年12月12日 这个版本的《茶花女》作为奥斯卡的经典影片，是《茶花女》相对较早的一个电影版本，也是一个备受称赞的版本。虽然受到当时电影业地发展的限制，这个版本的色彩是黑白的，但这并不影响它经久不衰的魅力，反而给人一种浓厚的、经典的年代感。 （1）人物塑造方面 这个版本的茶花女的扮演者葛丽泰·嘉宝在饰演玛格丽特的时候，恰如其分的表现出了玛格丽特独有的那种高傲的、奢华但不轻浮的气质，并以她自身冷艳、高贵的
唐传奇，是指唐代流行的文言小说。它的出现，标志着中国古代短篇小说已经发展到一个成熟的阶段。《莺莺传》《霍小玉传》和《李娃传》一直被誉为唐代三大传奇，作者以爱情辐射生活，表现人物精神，由此塑造了三个具有反抗精神、个性鲜明独特、可歌可泣的女性形象。 《莺莺传》写张生与崔莺莺恋爱，后来又将她遗弃的故事。书中莺莺的形象因其美丽、聪慧、叛逆被人们所称道的同时，也因其被抛弃后没有进行所谓的反抗而被人们认为是弱者。可在仔细揣摩其性格特征及其爱情追求后我认为她是强者，一个孤独而清醒的强者。首先，莺莺是清醒的。当张生以文调及期，又当西去时，莺莺谓张曰“始乱之，终弃之，固其宜矣，愚不敢恨。”这一句表明她对女人的社会地位是有清醒认识的。单看这一句容易屈解为她是逆来顺受的弱者，但紧接的一句“则没身之誓，其有终矣，又何必深憾于此行！”充满了对男人始乱终弃而又惺惺作态的痛切讥讽，因此可以肯定她对这种不公平社会地位是有清醒认识并且是强烈不满的。其次，莺莺是叛逆的，“待月西厢下，迎风户半开；拂墙花影动，疑是玉人来。”——一个名门闺秀向男子写出如此一封约会信这在当时的社会无疑是惊世骇俗之举。再次，莺莺是勇敢的。在那样一个把女人的贞洁看得远比女人性命重要的年代里而且她自小生活在诗礼之家，受到严格管制的情况下，面对所爱的人她毅然决然地背叛了整个封建制度。这是需要很大的勇气的。她的勇敢更表现在，她在清醒意识到女人的不公平社会地位，可能会被男人、以至整个封建道德所抛弃的情况下，仍然勇敢地去追求。最后，莺莺是坚强的，这一点可能也是争议最多的。人们认为莺莺在被抛弃后没有像杜十娘、尤三姐一样选择以死抗议便是软弱，然而，对一个负心的男人付出“忠贞“的生命，这值得吗？ 《霍小玉传》主要是写名门望族出身的陇西新第进士李益与地位低下的女子霍小玉的爱情悲剧。李益和霍小玉相爱，一起生活了两年。“引谕山河，指诚日月”的誓言那样动人，但后来李益还是遗弃了霍小玉。霍小玉忧思成疾，结果含恨而终。霍小玉美丽、纯洁、机敏、聪慧，敢爱敢恨，更有强烈的反抗性格。首先小玉是温婉可爱的。初见李益时，“低鬟微笑、细语、初不肯”，“言叙温和，辞气宛媚。解罗衣之际，态有余妍，低帏昵枕，极尽欢爱”，可见其娇美可人无与伦比。其次，她敢爱敢恨。黄衫客愤而挟李益来，小玉悲愤交加，怒斥李益：“我为女子，薄命如斯！君是丈夫负心若此！韶颜稚齿，饮恨而终。慈母在堂，不能供养。绮罗弦管，从此永休。征痛黄泉，皆君所致。李君李君，今当永诀！我死之后，必为厉鬼，使君妻妾，终日不安！”这段义正词严的血泪控诉和强烈的复仇情绪，让我们看到了一个备受欺凌的弱女子临终前最大程度的愤怒和反抗。然而，她最突出的特点却是稚拙，至情至纯的美，一方面，她对冰冷的现实有洞若观火的清醒，明白李益对她的情是脆弱的，所以在和李益相处的两年中会有这样的情况“流涕视生曰‘极欢之际，不觉悲至’”。另一方面，她对李益的痴恋太深，对爱情的期许太高，以致毫无保留地投入不对等的爱恋当中，飞蛾扑火，在所不惜。令人叹息的是，饮恨而终的霍小玉依然执迷不悟，死后看到李益“哭泣甚哀”还认为是他们之间“尚有余情”。稚得可叹可感，拙得可爱可悲。 《李娃传》中的李娃的性格，很适合一句诗“道是无情却有情”随着故事情节的发展，在她身上展现了善良与邪恶、真实与虚伪、仁爱与奸诈、忠诚与背叛、勇敢与怯懦并存的特性。李娃在荥阳生才空人穷时，和老姥设计驱逐，手法干净利落，是风月场中所形成的清醒。但是，在当看见荥阳生“愤懑绝倒，口不能言”时，便上前“抱其颈，以绣襦拥而归于西厢”的一个细节就写出她的同情心、正义感，及其时她真诚的痛悔之情。李娃虽然被世俗所染，但人性并没有泯灭，而后她不惜与老姥周旋，赎身以抚养荥阳生，资助他成就功名。而当荥阳生高中之后，她又功成身退，又可以看出她冷静理智的出事原则。对荥阳生的学业，她严格要求，审时度势，恰倒好处地把握时机，其老练，精明，沉稳，果断，眼光，气度，见识都直压须眉男子，另人佩服。而后团圆之后，她“妇道甚修，治家严整，极为亲所眷，向后数岁，生父母偕殁，持孝甚至。”至此，一个光彩夺目的女性形象便树立起来了。连作者