宋代豪放词风的创立及其特点——兼论苏轼的词史地位孟凡香
【期刊名称】《淮海文汇》
【年(卷),期】2009(000)005
【摘要】宋词群星璀璨,在我国文学史上熠熠生辉。宋代"豪放"词的出现,是词坛的一大转折。而苏轼无疑是"豪放"派的创始人。他一扫晚唐、五代以来萎靡不振的词风,突破了词为"艳体"的传统观念,扩大了词的领域,开创了词的豪迈奔放的风格,使词沿着一条比较健康的道路发展。苏轼的"豪放"词,以博极雄大的才华,开阔坦荡的襟怀以及意气风发的生命活力,取代了传统"婉约"词的统治地位,极大地征服了读者。
【总页数】1页(P.)
【关键词】宋词;豪放词派;苏轼;创立;特点
【作者】孟凡香
【作者单位】徐州高等师范学校沛县分校
【正文语种】英文
【中图分类】I207.23
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浅谈苏轼的处世情怀与旷达人生 摘要:苏轼一生仕途坎坷,宦海沉浮。面对生活的苦难,他始终表现出洒脱达观的旷逸情怀,积极进取的人生态度,让千年之后的我 们为之倾倒,为之投去敬重的目光。 关键词:苏轼诗词政治思想 中图分类号:i207.23 文献标识码:a 文章编 号:1673-9795(2012)04(b)-0176-02 在中国浩瀚的历史长河中,曾产生了众多的文化名人:他们或傲 岸泉石之畔、放浪筵席之间,而以其诗词名扬天下;有的伏处民间撰史立论成就一家之言;有的流窜边陲之地,同时坚持自己的志向不懈,而成就鸿文巨篇。他们大都在政治上有其不幸的遭遇:或终生抑郁潦倒,或在党争的夹缝中艰难生存,或与邪恶势力斗争失败告终,甚至有的以身殉志。然而他们大多数虽然九折而不会,其悲剧行的人格力量可歌可泣、上薄云天。肉体的生命也许早逝若干年,但是精神的生命却长存于天地间。他们是我们民族的骄傲和象征,他们的业绩、他们的精神、他们的理想,已经沁入我们民族的心灵深处。他们像皓月朗星一样闪耀在民族历史的天幕上,在我们今日的生活中依然到处可见他们的影响,我们每一个人都同他们有着千丝万缕的精神联系。其中给予我精神联系最深远的是苏轼。苏东坡的人品,具有一个多才多艺的天才的深厚、广博、诙谐、有高度的智力,有天真烂漫的赤子之心。生活的坎坷造就了他的出众文章,政坛生涯
的暗淡又常常伴随着艺术生涯的辉煌。欣赏他的豁达、欣赏他的淡然、欣赏他的恬静。他是个秉性难改的乐天派,在遭遇了一次又一次的贬谪后依然恬静淡然的生活。心情愉快的生活着并没有陷入一度的困苦中。苏轼在被贬谪后甚是豁达,每日吃的好睡的香,与邻人饮酒赋诗好不自在。能够像苏先生这样宠辱不惊、淡然豁达的人真是不多！很多人遭遇了贬谪后沉郁、忧愁。借诗抒怀,表达自己的不得志,抑郁愁闷的心理。然而让我欣赏的是苏先生并没有像他们一样在诗中一味的重复着自己的痛苦,沉陷在其中不能自拔。而是真正的用心生活,不论是顺境、还是逆境总是快乐的生活着。本文也只能从个人主观的角度出发,结合前人的些许观点来谈谈我所认识的苏轼。苏轼的性格的形成与发展离不开家庭和社会的影响。从多方面分析和探寻苏轼的处事情怀和对人生的旷达态度。 在中国古代的艺术王国中,苏东坡是一位非常少见的、杰出的全能文艺家。他多才多艺,在文学艺术的好几个领域都有很高的建树。还记得苏东坡把美丽的西湖比作西子姑娘的绝妙比喻。还记得东坡先生的“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的哲理诗句。月圆月缺,年年中秋,每逢这个佳节的时候总有人吟诵“明月几时有,把酒问青天”。在东坡的这首中秋词中,包含着多么深的人生感慨和期盼:“但愿人长久,千里共婵娟！”东坡的事,有感而发,常有奇妙的比喻和对人生、对宇宙的真知灼见,妙趣横生。在词方面东坡是一个开拓者、改革家。苏东坡大大地扩展了词的表现疆域,他更喜欢写社
浅析苏轼的豪放派词风对后世的影响 苏轼是我国北宋时期一位多才多艺的文人，以富有反对传统观念束缚的革新精神，突破前期词作对内容、情感、手法、风格的限制，为词的创作开拓出了一片广阔而高远的新道路，实现了真正的自由创作，推动了词作的进步。在此以前低于诗甚至低于音乐一等的状况不复存在，词作成为和诗作一同站在我国古代文学创作顶峰的体裁。而苏词代表的豪放主义，以其直抒胸臆的情感表达方式受到后来历朝历代胸襟宽广的创作者和读者喜爱，在我国词的发展史上占有重要的地位。本文旨在简要分析苏轼豪放词派形成的主客观条件的基础上，通过举证其部分代表作品及与以前作家的比较，着重从苏轼在扩大词的题材、开拓词的意境、运用多种写作方式、豪放与其它风格并存等方面，论述其所作的开拓性贡献以及对后来所产生的影响。 标签：苏轼词豪放派创新 一、创作背景 苏轼词作的创作有独到之处，笔者究其原因，认为其独特词风的形成还是来源于苏轼所处年代的风云激荡的社会背景和他个人跌宕起伏的人生经历。 社会背景上，北宋动荡不安，苏轼生活的年代更是政治和经济危机最严重的时期。为挽救危机，有志之士曾尝试改革。为适应政治改革，文学界也掀起诗文革新运动。彼时，已经有一些带有豪放之风的作品出现在人们的视野，如范仲淹《渔家傲》和欧阳修《采桑子》等等。这些都可以看出豪放词风的萌芽之势，为后来豪放词风的真正形成奠定了基础，也为苏轼的开创性贡献提供了素材。 人生经历上，苏轼一生跌宕起伏，仕途坎坷，频频往返于庙堂和江湖之间，在贬谪与升迁中历尽轮回。这样的人生经历使他对于人生有常人无法想象的体会，也是他有机会游历祖国的好山好水，体味大自然的美好意境，为其创作提供了情感基础。 此外，苏轼思想上，兼容并蓄，接受各种宗教和学说，并在人生阶段先后不同程度地受影响。他对于宗教的理解，复杂而包容，缥缈又自成一派，是真正将文化与文学集于一身的集大成者。 尽管身处动荡，尽管人生坎坷，尽管仕途不如意，但苏轼丰富的人生经历、对自然深刻的思考、对各种宗教文化的兼收并蓄使得他通过文学创作的方式抒发自己心中激荡的情感与豁达的胸襟，使他以豪迈的态度对待挫折，以随缘自足的佛家态度生活中，以乐观开朗的襟怀发现美。这些都是苏轼成为文学改革、词作创新举大旗者的直接动因。 二、创作影响
论苏轼的婉约词风 【摘要】一曲“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”倾倒了多少英雄豪杰!也使苏轼赢得了豪迈、雄放的千古美名。他那奔放不羁、意气横逸、气魄宏大的豪放词，被人们代代吟咏传唱，击节叹赏。苏轼也被人们尊为词坛豪放派的开山之祖。但仔细翻阅《东坡乐府》，发现在现存苏轼三百四十多首词中，其豪放词不足他全部词作的十分之一，而较多的却是明丽、妩媚的婉约词。 【关键词】苏轼婉约词风 东坡词历来是词学研究的一大热点，当人们再度走近这位豪放派一代宗师的词学世界驻足审视时，仍然有新的发现，并且随着学术视野的拓展，这类发现恐怕没有终结的—天。苏轼作为豪放词派的开山鼻祖，其刚健豪迈的词风常常掩盖了他对婉约词的独到贡献。其实这位极富才华和创造力的北宋成就最大的词人，其词作内容和形式的千姿百态，不仅开创了豪放词派，而且还多方面地对婉约词风的发展与创新作出了重大的贡献。 一、开婉约词歌咏友情的先河 查礼说：“情有文不能达，诗不能道者，而独于长短句中可以委婉形容之。”词为倚声之体，借助声情以曲达文情，确乎有其方便和优长之处。晚唐五代和北宋初期的婉约词中，大凡送别念远、赠答怀旧之词，多写男女柔情，很少涉及朋友之情。苏轼当然也“未能免俗”，但可贵的是苏轼能走出闺怨坊曲的窄路，更多地用词来抒发亲人师友之间的感情，常借助于婉约词长于抒情、手法细腻的特点，将自己充沛深挚的肺腑之情融入词中，开婉约词歌咏友情的先河。 苏轼一生广交朋友，奖掖后进，为人心胸阔达，待人真诚朴实，因而朋友遍天下。但宦海浮沉，官场常有不测。他与朋友常因升迁、贬滴而辗转江～湖。所以他十分珍视朋友间的欢聚与重逢。一旦与朋友分别，怅惘之情油然而生:“一曲阳关情几许?知君欲向秦川去。”“可恨相逢能几日，不知重会是何年?”其惜别之情感人至深，可见苏轼对友情的珍重。分手后，他更一往情深，每当想念朋友时，总认为朋友一定也在思念自己:“凭杖飞魂招楚些，我思君处君思我。”甚至在送走朋友后，夜不成寐时，还设想朋友因思念自己而“今夜残灯斜照处，荧荧，秋雨晴时泪不晴。”如果没有朋友间的深切了解和真诚友谊，怎能写出如此动人的词章? 二、抛却艳情词的俗套，歌唱至爱情深的伉俪真情。 自晚唐温庭筠以后，文人填词多为应歌而作，意在侑酒佐欢，加之时尚狎妓之风，故其中不乏充斥一些淫词艳调。就其内容而言，大体可分两类：一类是多用代言体写女性的相思恋情，有着较浓的脂粉气；一类是写士大夫文人与风尘女子之间的婚外恋，虽然并不排除其中某些真诚相爱的成分(如柳永的部分歌妓词)，但从严格意义上说，这两类作品都应称之为艳情词。而苏轼对爱情的歌唱却非如此，人们总喜欢标举他的《江城子》词。诚然，这首悼亡词着重展现了词
浅析苏轼的旷达精神 专业：汉语言文学教育姓名：陈泳准考证号：082310100281 摘要：苏轼的豪放词以充沛激昂甚至悲凉的感情写人状物，以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜。他的婉约词感情纯正深婉，格调健康高远。而最能代表他深刻思想和宽广胸襟及性格特征的则是他的旷达词。旷达是苏轼最重要的精神品质。文章从苏轼的旷达着手，分别从苏轼旷达的本质，豁达宏通的性格底色，人生的体验剖析其内涵。 关键词：苏轼旷达阔达宏通人生 苏轼，字子瞻，号东坡居士，是继北宋欧阳修之后的文学巨匠，他使整个北宋文坛乃至中华民族五千年灿烂的历史为之灿然，可称为千古第一人。他不仅作为“让中国人共享千年的大文豪”令世人敬仰，而且更以其别样的人生态度向世人展示出独特的魅力，留下一笔宝贵的精神遗产。踏入仕途后，早年因与王安石政见不合，属于旧党，后因诗谤之嫌，逮捕入京，终遭贬谪。晚年因新派得势，黜废旧人，他又以旧党关系，远谪海南的儋州（今海南儋县）。在生命最后一年（1101年）写的《字体金山画像》一诗中，他平静地对自己曲折的一生做了这样的总结：“心似已灰之木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州惠州儋州。”从诗中可见诗人已摆脱了世俗的羁绊，归于无欲无求境界，回首一生；他觉得正是在三次被贬之地成就了自己的功业。能如此豁达看待自己多舛命运的人，该会有怎样旷达的人生境界呢？ 一 旷达，是一种放任的、达观的人生态度。它指的是一种超然物外、洒脱达观的审美情趣。旷达的内涵就是解脱超越，改变固有的观念换个角度看问题，以一种超然的态度发现事物的美，获得精神上的愉悦。苏轼旷达乐观的人生态度使他一方面摆脱现实社会人生的束缚，以超脱的心态去体会外物，书写人生。另一方面，促进它对人生形成真正的领悟，探求生命的意义，在有限的生命中寻求无限的久远的存在价值。这两个层面的人生境界，在他的人生征程中有重逢的体现。 苏轼的一生，无论是做官还是被贬都在为国家尽心尽力。他不善藏锋，指斥时弊，敢做敢为。他的耿直方正，又偏好用文字来表露，基于这些原因，他屡遭排挤、贬谪和外放。然而苏轼均能以旷达的情怀化解悲苦，乐观面对。无论在何种境地，都不会怨天尤人，而是自解宽心，心中永远憧憬着美好的前景。无怪乎他可以用“九死南荒吾不恨，
浅析苏轼与辛弃疾词风之异同 文 \ 洪万平 （文学院 2012级汉语言文学1班 120101010030）摘要：苏轼和辛弃疾同为豪放派词人，在文学史上并称“苏辛”。但因为两人所处的 社会环境、生活经历和个人性格的不同，使两人在同为豪放的词风下又突显出各自不同的风格。本文就两人在词风的异同进行简单的比较。 关键词：苏词辛词豪放派异同 苏轼和辛弃疾以豪放派的代表屹立于词坛。苏轼从根本上改变了词以婉约为正宗的传统，别开生面地开创了豪放派，而辛词继承苏词豪放，所以豪放是两人词风的相同之处。但辛词在继承苏词豪放的同时，又对豪放词进行了创新，以及两人的生活经历和社会环境的不同，又导致两人词风在细节上又许多的相异之处。下面将对两人词的异同进行较系统的对比。 一、苏词与辛词的相同之处 由于两人性格的豪放大气，是两人在词风上表现出较高的相似之处，因此后人提到“豪放派”就会联想到两人，因此在词风上有很多共通之处。 两人都有大量的怀古、隐逸和饮酒之作。这与两人在仕途上的几起几落都有莫大的关系，两人都有一腔热忱参与国家政事，却又一贬再贬，政治上的失意，满腔的郁闷无法发泄，于是借酒浇愁、借古讽今甚至有时会产生隐逸的想法，这都是两人在其词中的共同之处。例如：两人都有在怀古中抒发壮志未酬的抑郁失落，这是他们最大的相同之处。苏轼《念奴娇·赤壁怀古》：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。”全词借历史以抒怀抱，赞叹历史风流人物而发人生慨叹。自己怀才不遇，壮志未酬的情绪于中可见。【1】而辛弃疾《南乡子·登京口北固亭有怀》：“何处望神州？满眼风光北固楼。千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流。年少万兜鍪，坐断东南战未休。天下英雄谁敌手？曹刘，生子当如孙仲谋。”在词中作者明写登临怀古，暗讽当时朝政。用典自然贴切。全词“魄力雄大，虎视千古”（陈廷焯《云韶集》卷五），充满英雄之气。【2】这样的豪放词作很大程度上都突显出二人的相似之处。 因此，“豪放”——这个主题风格与柳永和李清照的婉约词风是决然不同的，这在另一个侧面表现出其实两人最大的共同之处也就是区别于婉约的豪放词风。 二、苏词与辛词的相异之处
唐宋八大家之苏轼十、豪放词里天地宽 前导言： 苏轼的词自成一派，冠绝古今，他既能书写缠绵悱恻的婉约词，更能挥就雄浑壮阔的豪放词。而在苏轼的豪放词中，它所涵盖的内涵极为广泛，无不能写的事，无不能写的人。赏苏轼豪放词的百花园，品风格迥异的人间奇迹。《唐宋八大家》之《苏轼》第十集《豪放词里天地宽》，敬请关注。 画外音： 苏轼不仅是一位驰骋政坛的政治家，更是一名开宗立派的文学家。在文学上，苏轼诗、词、歌、赋、散文皆有大成，又以词的成就为最。自晚唐五代以来，词一直被视为“小道”，文人墨客通常是以写诗的余力和游戏的态度填词，内容上也多以男欢女爱、闲愁别恨的“婉约词”为主流。然而，苏轼的横空出世，打破了这道数百年的樊篱，他以壮美的风格和阔大的意境，抒发自我的真实性情和独特的人生感受，自成一家，自是一派，开创了“豪放词”的先河，成就了宋词的另一座高峰。那么，苏轼豪放词派的代表作是什么？豪放词的内涵又是什么呢？北京师范大学文学院康震教授继续精彩讲述系列节目《唐宋八大家之苏轼》第十集《豪放词里天地宽》，敬请关注。 康震： 苏轼写过很多不同的文学作品，虽然他在唐宋八大家当中，散文也是写得最好的之一，诗也是写得最好的之一，但是对于大家来讲，对于一个普通的读者来讲，最喜欢的、最熟悉的还是苏轼的词，而且大家背得比较多的也是苏轼的词。但其实可能大家并不知道，苏轼写词，开始创作词很晚，他大概是十九岁、二十岁的时候开始写文章，到二十四岁的时候才开始写诗，到了三十七岁在杭州做了通判才开始写词的，这不像人家有的作家六岁、七岁、五岁，根据历史上记载人就开始能写很漂亮的文章，苏轼没有那个神话，都是十几了写文，二十几了写诗，三十多快四十了才开始写词。大家说这么晚，说明不是你讲得那么聪明，那是，他是写得晚，可是一出手就不一样，他出手不凡，所以这聪明人不一定说动得是最早的，他动得是最高的。 我们经常说苏轼的词，大家一说起来就说豪放派嘛，写得非常豪放。那么，是不是他的词都可以用豪放来代表呢？这就需要我们从他的作品当中来体会，能够代表他豪放的，能够用豪放这个词来概括他的，应该是他创作得比较早的一首词《江城子·密州出猎》，词曰：老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。 锦帽貂裘，千骑卷平冈。 为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？ 持节云中，何日遣冯唐？ 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 ——苏轼《江城子·密州出猎》 这是豪放词，特别毫，也特别放，这是特别典型的豪放的做派。为什么呢？首先这个词的主题就是狂，“老夫聊发少年狂”，其实这会儿他也没多老，写这首词的时候苏轼才三十八岁，但是古人喜欢说自己是老夫，跟现代人正好相反，现代人甭管多大年龄，女士一看，小妹妹，甭管你多老了，说哥哥，最后都分不出来到底有多大年纪。但古人喜欢说老夫，年龄不大就叫老夫。“老夫聊发少年狂”，我虽然年纪大了，但我今天的精神状态像小伙子，我狂，我今儿就耍一把狂，他耍什么狂呢？左手黄犬，右臂架鹰，这出来阵势不一样，跟以往我们看到的苏轼的情形不一样，你只要一还原这个情景你就能感觉到，地上跑的是猎犬，臂上架的是苍鹰、猎鹰。“锦帽貂裘，千骑卷平冈。”全副武装，可能连防弹衣都穿上了。
苏轼诗词的风格特点 分析
苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重，丰富了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的风格和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技巧纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华，他“以诗为词”，提高了词的表现力，不仅“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪放与旷达的千古绝唱，开创了豪放词派，而且“寄妙理于豪放之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派，其实苏词风格是多样化的：既超迈豪放，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。 一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格 苏轼开创了豪放词风，是豪放词的代表，他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中，并开拓了词的写作范围。 （一）气势磅礴、场景宏阔雄壮 气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如：《念奴娇·赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。 这是一首著名的豪放词，磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪放词风的体现。词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，仿佛是描述远景，长江水浩浩荡荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由
浅论苏轼的旷达情怀 天津科技大学 材料科学与化学工程学院 1103s214 汪兵 摘要：吾谓苏子，自北宋以来，文学之最者，词风之达者，莫过于东坡一人而已。纵观苏轼一生，仕途上的不顺，宦海沉浮。然而这些挫折并未使之意志消沉下去，相反，正是这些挫折，使他变得“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”的超凡脱俗，有着“也无风雨也无晴”的旷达人生情怀。面对生活的苦难，他始终表现出洒脱达观的旷达情怀，积极进取的人生态度，让千年之后的我们为之倾倒为之投去敬重的目光。本文浅论苏轼旷达情怀的形成原因，本是出自童子之手，如有见笑大方之家者，亦已焉哉。 关键词：苏轼、旷达、人生 儒家经典著作《大学》里说道“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”，这一信条千百年来都深深地影响了中国古代的天下文人，他们胸怀“修身、齐家、治国、平天下”的宏愿而踏入社会生活。然而，从中国古典文献中不难发现，历史上有多少思想文化巨人，他们却发现他们最初的抱负和以后的遭遇几乎常常处于一种尴尬的对立状态。“众人皆醉我独醒，举世皆浊我独清”的屈子，心怀楚王，却最终“葬乎江中鱼腹尔”，放荡不羁的阮籍穷途而哭，“不为五斗米而折腰”的陶潜，“感于漂母惠愧我非韩才”，北宋的苏轼同样也没摆脱这种尴尬的状态。 一、苏轼简介 苏轼生于1037年1月8日（景佑三年十二月十九日）生于眉州眉山（今属四川）。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。在文学艺术方面堪称全才。与其父苏洵，其弟苏辙，共为唐宋八大家，人称“三苏”。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。苏东坡是词史上一个词派的开创者，是一个新的历史阶段的揭幕人.苏词内容充实,风格多样,故为当世学人所崇尚;北宋之后,苏词对南北两方均有深远的影响:在北方,《东坡乐府》盛行于中州,著名词人蔡松年、吴激、元好问《中州集》所搜集的词作，几乎都以苏词为依归；在南宋，叶梦得、陈与义、张孝祥、辛弃疾等，他们的爱国词成为南宋词坛的主流，直至元与南宋灭亡，苏词一直滋养和影响着后世的词人，熏陶着之后的历代文人，也是我所崇敬的文人精神偶像。 二、何谓旷达 无论是苏轼的词风，还是他对人生不顺的态度，皆可用“旷达”二字概括。所谓的旷达，指豁达通脱，疏狂不羁潇洒超俗，乐观开朗的创作个性。苏轼对待人生有超旷达观的襟怀，认为"君子可以寓意于物，而不可以留意于物"。能够超然"游于物之外"，自可"无所往而不乐"。苏轼一生政治上的不得志，屡次遭贬，使得他对政治生活心灰意冷，他一生当中，当数“乌台诗案”对其一生影响最大，对其旷达情怀的形成影响最大。 三、乌台诗案 元丰二年（1076）正月，苏轼作《田围博见示石炭诗，有“铸剑斩佞臣”之句，次韵答之》一首，诗云： “楚山铁炭皆奇物，知君欲斫奸邪窟。 属镂无眼不识人，楚国何曾斩无极。 玉川狂直古遗民，救月裁诗语最真。 千里妖蟆一寸铁，地上空愁虮虱臣。” 这首诗成为政敌蓄谋已久的政治迫害阴谋的导火线。于是在他移知湖州不到三个月的时间里，元丰二年（1076）权鉴御史何正臣，舒亶，权御史中丞李定连续上表弹劾苏轼，其中罪
豪放派词人——苏轼 词这种文学体裁起源于唐末五代，宋词里缓缓而吟的才子佳人信手翻开《全宋词》,就会看到一个个红粉佳人凌波微步,带着浓浓的沁香,从书卷从典故中,着一袭艳丽的绸衣,款款徐来。如温庭筠、柳永、李煜等人，都是依曲填词，内容也都是歌咏风花雪夜、闺情离怨。到了北宋苏轼，词风为之一变，多抒发豪情壮志，山水风光，并影响了后来的辛弃疾等一代人，成为一种潮流，为中国古典文学再添新葩。 著名诗人苏轼（1037——1101）是眉州（今四川眉山）人，从小与弟弟苏辙一道受教于父亲苏洵。在他20岁那年，父亲带着他们兄弟二人一道去京城赶考，结果双双金榜题名。 苏轼中进士，还有一段佳话。 据说当时的主考官欧阳修正倡导诗文的革新运动，他想借科考之机选拔人才，以振兴当时的文风。苏轼的文章洒脱豪放，风格浑厚，欧阳修一看到这张试卷，便大为惊喜，遂打算把其定为第一名。可是，由于当时的考试卷是密封了姓名的，欧阳修反复阅看，总觉得它像自己的学生曾巩的文笔。为了避“厚亲薄疏”之嫌，决定将其定为第二名。直到发榜后，才知道这原来是苏轼的作品。 欧阳修：:“此人可谓善读书、善用书，他日文章必独步天下。”认为此人不同凡响。 王安石变法，苏轼因提出异议而被当成反对派，遭到贬谪。宋神宗元丰年间因写了一首讥讽新政的诗被关进大牢，险些遭至杀身之祸。元祐年间，又因反对那些偏激的人废除所有新法，与旧党领袖司马光发生争执，被再次排斥出朝廷。十几年后，新党得势，苏轼又被贬到了岭南的惠州和比那更荒凉的海南岛。后来虽然得到了朝廷的赦免，却没等回到京城，就病死途中。 尽管苏轼一生在官场上多不如意，但是，他却可以在文坛纵横驰骋大显身手。苏轼在文、诗、词、赋等技能上无所不精，他传给后世的诗有4000余首，词340余首，再加上其他各种体裁的文章，被号称“万篇”。 元丰二年（1079），苏轼被贬到黄州（今湖北黄岗）。他的好友马正卿送给他几十亩营地，苏轼在此躬身垦辟，他还在地的东坡盖了一间草屋，取名为“雪堂”，並自号东坡居士。他在这个雪堂里著书立论，写下大量的诗作，这段遭贬的日子竟成了其一生中创作最丰厚的时期。 元丰五年，苏轼与朋友乘小船游玩于黄州赤壁。长江的傍晚景色怡人，苏轼见景生情，脑海中浮现当年赤壁大战的情景，赶回家后，写下了著名的《念奴娇?赤壁怀古》： 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发，人生如梦，一樽还酹江月。 这首词意境雄奇，风格豪迈。有个故事说：苏轼在汴京时，有一次问一名歌手：“我的词与柳永的词相比怎么样？”那名歌手风趣地回答说：“柳永的词，只宜十七八的女孩儿，手拿红牙拍板，唱‘杨柳岸晓风残月’。你的词，须关西大汉，手拿铁板，唱‘大江东去。’ 苏轼不仅才学卓著，而且还有旷达的性情、高雅的志趣和高尚的人格。 元符四年（1101）七月二十八日，这位伟大而正直的词人，在留给我们大量不朽的诗句后，于66岁死在了常州寓所。
苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖，也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重，丰富了美学理论；他的文艺散文，以隽婉的风格和流畅的笔调，显示出诱人的艺术境界；他的诗歌思想深邃，技巧纯熟，代表了北宋诗歌的最高水平；在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华，他“以诗为词”，提高了词的表现力，不仅“一洗绮罗香泽之态”，写下了豪放与旷达的千古绝唱，开创了豪放词派，而且“寄妙理于豪放之外”，把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派，其实苏词风格是多样化的：既超迈豪放，又至情深婉；既放达深旷，又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。 一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格 苏轼开创了豪放词风，是豪放词的代表，他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情，将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中，并开拓了词的写作范围。 （一）气势磅礴、场景宏阔雄壮 气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如：《念奴娇·赤壁怀古》大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。 这是一首著名的豪放词，磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界，正是豪放词风的体现。词的上片写景，描写赤壁的景色，前三句，仿佛是描述远景，长江水浩浩荡荡，滔天波浪如大浪淘沙，送走了一代风流人物；次三句，描写近景，目光投向赤壁古战场；上片最后两句，是上片景物描写的总结。下片怀古，词人抓住周瑜年轻有为的主要特征，塑造了他雄姿英发的英雄形象，并由此联想到自己华发早生，功业无成，不免产生人生如梦之感。总体来看，这首词从江水的东流，感受到时光的逝去，进而把江山与人物合写，使“江山如画”与“风流人物”都
浅议苏轼的旷达词风
浅议苏轼的旷达词风 摘要：苏轼是北宋伟大的文学家，创作了许多脍炙人口的词。苏轼的仕途坎坷，历经磨难，但他从未被痛苦和悲伤击倒，始终刚正不阿、直而不随，成为后世敬仰的词学大家。苏轼创作的具有旷达疏放、清丽飘逸风格的词更能体现他积极向上的人生态度，更加显示出了词品与人品的高度统一与融合。本文试结合苏轼的坎坷经历分析其以旷达为基调的词作风格。 关键词：苏轼；坎坷经历；乐观旷达；词作风格苏轼是北宋伟大的文学家，是宋代文化孕育出来的旷世奇才，在诗、词、文等各方面取得了辉煌的成就。他的词用记实手法写自己的人生感受，他把自己乐观旷达的做人品质融入到词的创作中，使词的创作走向正视现实，面向社会和真实人生的大道。 苏轼22岁考中进士，开始走上仕途。宋神宗熙宁初年，王安石推行新法，苏轼感到朝廷新旧党争和新党内部的斗争激烈，自请外任，出为杭州通判，以后历任密州徐州知州。在地方官任上，苏轼关心人民疾苦，深受百姓爱戴。宋神宗元丰二年（1079），由
于新党政客从苏轼的诗文中寻找借口，将苏轼逮捕入狱，史称“乌台诗案”。这是一场卑鄙、残酷的文字狱，使苏轼的精神受到沉重的打击。年底结案后，以罪人身份安置黄州，任团练副使，这是他一生中经历最为坎坷的一年。绍圣年间，宋哲宗亲政，苏轼被“安置”到岭南的惠州（今广东惠阳），又远谪儋州（今海南儋县）。在困苦的生活中，他保持着乐观的精神面貌，并积极创作。宋徽宗继位之初，向太后听政，苏轼才从海南返回中原，可是，也就在他刚刚回到常州的时候因病去世了。苏轼的大部分词，作于他在政治上累遭打击之后，由于苏轼的审美趣味倾向于天然之美，故其词作也努力追求平淡高逸的境界，刘熙载《艺概》如此评苏词：“东坡词具神仙之姿”，指的正是东坡词的超然之致、天然之韵，具有清旷高超的风格。体现在以下几方面： 一、近乎直陈式地披露内心世界 苏轼的不少词感情外放而不内敛，以《满庭芳》为例： 蜗角虚名，蝇头微利，算来着甚干忙。事皆前定，谁弱又谁强。且趁闲身未老，须放我，些子疏狂。百年里，浑教是醉，三万六千场。 思量，能几许，忧愁风雨，一半相妨。又何须抵
浅析苏轼豪放词风 宋词作为我国古代文学史上一颗璀璨的明珠，具有不可磨灭的历史意义。而苏轼的词在词的发展中，一洗唐代以来宫体词脂粉香泽之气，首创豪放派之先河，我们可以说，在词的发展史上，苏轼的词是一座丰碑。下面，我仅就《水调歌头》一词，浅析一下苏轼的豪放词风。 明月几时有？把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年。 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 这是一首在月光下思念弟弟的词，读完上阙，我不禁首先为词人的新奇想象所折服。自古以来，写中秋赏月的诗词不少，但许多作者往往把自己置于月外，仅仅从一个旁观者的角度来描述月色。而东坡则不然，他竟然把自己置于月宫主人的位置，他在饮酒赏月中，逸兴神飞，神游月宫，给人一种超凡脱俗的感觉。读到这里，就不由让我们同样产生了豪迈的感情，深深地被词的意境所吸引，尤其是那句“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，大有使人飘飘欲仙的感觉。中国文学史上，若谈起浪漫的想象，当首推屈原、李白，他们在诗中常能不为世俗所羁绊，而能扬起长袖、高歌呐喊，畅游寰宇。现在读到苏东坡的词，又使我们看到了同样的形象。不过，当我们读到“起舞弄清影，何似在人间”时，又感到东坡又胜一筹。他虽然政治上也遭受过种种挫折，但还感到“人间”更为可爱，他这种屡遭贬斥仍然热爱生活的精神，这种旷达的胸襟更使我们感动。这正是苏词豪迈的根源。这是他百折不挠精神在词中的体现。这一点在词的下阙中同样可以体会到。 下阙中，作者一开始就寥寥几笔勾勒出了诗人彻夜不眠的情景。“转”、“低”两字充分体现了时间的缓慢流逝，更衬托出作者思念弟弟子由的深情，这也反映出了东坡在用词上的高超技巧。往下，诗人并不是在词中洒泪哀叹，而是笔峰一
论苏轼词的豪放派风格 内容摘要：豪放可谓是一代词主苏轼的词的主要风格，他词的豪放派不仅让其成为千古风流人物，而且其词还影响到后代。苏轼作为天才的文学具匠，后人争相从其作品中汲取营养。当然，苏轼的豪放派风格在其词《念奴娇*赤壁怀古》中有着完美无暇的体现。 关键词：宋词，苏轼，豪放，风格 正文：唐诗在国中古代文学史上划上了绚烂的一笔，并作为中国宝贵的文化遗产，而长久地遗留下来，为后代人们提升文学素养和精神气质的较优方式。而与唐诗相比，宋词也同样丝毫不逊色，它也作为中国文化史上的一棵奇葩，永久地绽放在历史的广阔空间中，盛开永恒性的魅力。至今，宋代的词人枚不胜数，而宋代盛传的词也是五彩斑斓，让人眼花缭乱。其中在众多的词人当中，苏轼可谓是最负胜名的一个，而其词更为整个宋代词的繁华而锦上添花，为其增添了不朽的一笔。 宋代的词，明确是分为两个派别，即婉约与豪放。婉约，内容不外乎是离愁别绪，闺情绮怨。而豪放派便恰恰与其相反，内容比较宽阔浩荡，气势恢宏，让人读后有种痛快淋漓的感觉。苏轼正是豪放派词的最有代表性人物。 苏轼，字子瞻，号东坡居士，眉州眉山人。苏轼受良好的家庭文学氛围所熏陶，有着深厚的文学底蕴，其学识渊博，思维通达，在北宋三教合一的思想氛围中如鱼得水。他的文学思想是文道并查，而其词在创作上取得了非凡的成就，而豪放便是其词的主要风格。苏轼还对词进行改革，扩大了词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方式。他将传统的表现女性化的柔情事扩展为表现男性化的豪情之词，将传纺之只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性，从而形成了苏轼的豪放派词风。豪放派的特点，大体是创作视野比较广阔，气象恢弘雄放，喜欢用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守律。苏轼是第一个用“豪放”作词的，并开始写作打破传统词风的词，《念奴娇*赤壁怀古》便是其豪放词风的代表作。 下面，我结合具体的词《念奴娇*赤壁怀古》来浅谈苏轼词的豪放派风格。 一，其风格的词中形象 一般而言，词的形象有三种：人物形象，景物形象和自我形象。人物形象是指除诗人自己以外的英雄、名流、亲属、友人等；景物形象是指自然界的客观形象，例如山川草木、花鸟虫鱼等；自我形象是指抒情主人公自己。 《念奴娇*赤壁怀古》是元丰五年七月苏轼谪居黄州时作的。词的上片咏赤壁，下片怀周喻，最后以自身感慨作结。词的开篇就让读者可以看到一个豪迈和大气的场面：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。宽阔的气势，其气势开阔，词境壮大，在空间与时间上都有了极度的拓展。其中作者所选的形象也是特别的大气：大江，指规模之大之宏伟，暗赤这流去的不仅仅是江水，更是时光，更是历史，还是历史上那些叱咤风云的英雄人物。首句起笔气势雄浑，意境壮伟，接着借用
也无风雨也无晴——从《定风波》看苏轼词的旷达风格 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。 回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 如果说苏词的主要风格是旷达，那么这首《定风波》可算是苏词的代表作了。 这首先要考虑到它的写作背景。１０８０年，苏轼因反对新法，在备受折磨和严酷审讯后，幸免一死，被贬到黄州，他当时 的恐悸、孤独、苦闷的心情是可想而知的。他曾决心“不复作文字”，不仅对时政噤若寒蝉，而且在与朋友的书信往来中也不敢 畅所欲言；他经常出入佛寺道观，俨然以佛子道士自居，一修炼就是七七四十九天；他经常一个人策杖江边，踽踽独行，品尝着 这生活的苦果。后来他在调离黄州、量移汝州时所写的谢表中有两句话很好地概括了他当时的处境：“惊魂未定，梦游缧紲之中； 只影自怜，命寄江湖之上。”正由于有这样的背景和心境，他才写下了“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”（《卜算子》）这样寓义深刻的咏物词。但这仅仅是苏轼人品修养、 性格情怀的一小半。而能在困难中卓然特立，能在逆境中掉臂独行，能从悲哀中排遣超脱，能从苦难中品尝人生，这是苏轼人品性 格中的另一大半。苏轼不久前在狱中刚给弟弟子由写下了绝命诗“梦绕云山心似梦，魂飞汤火命如鸡”，但刚出狱，就又高唱道“ 却对酒杯浑似梦，试拈诗笔已如神”（《十二月十八蒙恩授检校员外郎》）了。来到黄州后他又自我安慰道：“逐客不妨员外置， 诗人例作水曹郎。”（《初到黄州》）所以踽踽独行的苦闷象征，在他心目中却能化成“此间但有荒山大江，修竹古木，每欲村酒 醉后，曳杖放脚，不知远近，亦旷然天真，与武林旧游，未见议优劣也”（《答言上人》）的逍遥游了。正是出于这一贯旷达、超 脱的性格和修养，他才写下了这首著名的《定风波》。 这首词的上阕借写自然界的风雨以象征政治场上的风雨，表现了作者履险如夷，不为忧患所动摇的修养。他集中了三组形象来 表现自己的旷达风貌。一曰“何妨吟啸且徐行”，一曰“竹杖芒鞋轻胜马”，一曰“一蓑烟雨任平生。”这都是他最得意的放旷行 为，自然也是他最得意的内心世界的外化。他在其他诗词之中也多次重复到这些形象，如《鹧鸪天》词云：“村舍外，古道旁，杖 藜徐步转斜阳。”《东坡》诗云：“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”《浣溪沙》词云：“自庇一身青箬笠，相随到处绿蓑衣。 ”而后来在被贬海南时，他索性把这种精神修养化作实际行动了：头戴大瓢，冒雨行歌田间。如今，他把这些自己最得意的举动浓 缩在半阕词中，足见他是要多么热烈地表现自己的旷达形象。 词的下阕进一步深化主题，在表现自己外在形象的基础上进而写其对人生经验的深刻体会，表现自已忧乐两忘的胸怀。“料峭 春风吹酒醒，微冷”，这是忧，但正在这不堪之中，忽然又“山头斜照却相迎”——夕阳给人送来温暖，这是喜。按着常理，人们
本科生毕业论文论文题目：论苏轼豪放词的审美特征 姓名：周菊英 指导教师：赵新 专业：汉语言文学 年级：2011秋 层次：专升本 学习中心：邯郸教育学院 完成时间：2013年10 月21 日 北京师范大学继续教育与教师培训学院
论苏轼豪放词的审美特征 【摘要】苏轼是豪放词派的代表性人物，其词在创作上取得了非凡的成就。苏轼对词进行改革，扩大了词的表现功能，开拓了词境。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性，从而形成了苏轼的豪放派词风。苏轼豪放词，视野比较广阔，气象恢弘雄放，喜欢用诗文的手法、句法写词，写法灵活，用典较多。苏轼词从题材、意境和表现手法等方面均展示出了一种雄浑壮观的豪放之美。 【关键词】苏轼豪放词审美特征 苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了“诗庄词媚”的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。正因如此，宋后历代以来，人们论词，必提苏轼 ;若提苏词，亦必提其“豪放”之风。苏轼对词进行改革，扩大了词的表现功能，开拓了词境。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性，从而形成了苏轼的豪放派词风。刘辰翁就曾说过：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”苏轼豪放词，写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜，创作视野比较广阔，气象恢弘雄放，喜欢用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守律。 本文根据自己的理解，结合几首苏轼有代表性的“豪放词”，简单论述一下苏轼词从题材、意境和表现手法等方面展示出的雄浑壮观的豪放之美。 一、“以诗为词”，题材开阔之美 在苏轼的三百多首词中，举凡怀古，感旧，记游，说理等向来诗人惯用的题材，他都可以用词来表达，这就使词摆脱了音乐的附属地位，发展成独立的抒情诗。在苏轼的笔下，怀古伤今、悼亡送别、说理谈禅、咏史吟物、抒怀言志、抒情记事都一一发之于词，整军修武，抗敌御侮，田园风情、农村生活，山川景物等，都成为词作的描写内容。
旷达的诗句
篇一：浅论苏轼的旷达情怀 浅论苏轼的旷达情怀 天津科技大学 材料科学与化学工程学院 1103s214 汪兵 摘要：吾谓苏子，自北宋以来，文学之最者，词风之达者，莫过于东坡一人而已。纵观苏轼一生，仕途上的不顺，宦海沉浮。然而这些挫折并未使之意志消沉下去，相反，正是这些挫折，使他变得“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”的超凡脱俗，有着“也无风雨也无晴”的旷达人生情怀。面对生活的苦难，他始终表现出洒脱达观的旷达情怀，积极进取的人生态度，让千年之后的我们为之倾倒为之投去敬重的目光。本文浅论苏轼旷达情怀的形成原因，本是出自童子之手，如有见笑大方之家者，亦已焉哉。 关键词：苏轼、旷达、人生
儒家经典著作《大学》里说道“格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”，这一信条千百年来都深深地影响了中国古代的天下文人，他们胸怀“修身、齐家、治国、平天下”的宏愿而踏入社会生活。然而，从中国古典文献中不难发现，历史上有多少思想文化巨人，他们却发现他们最初的抱负和以后的遭遇几乎常常处于一种尴尬的对立状态。“众人皆醉我独醒，举世皆浊我独清”的屈子，心怀楚王，却最终“葬乎江中鱼腹尔”，放荡不羁的阮籍穷途而哭，“不为五斗米而折腰”的陶潜，“感于漂母惠愧我非韩才”，北宋的苏轼同样也没摆脱这种尴尬的状态。 一、苏轼简介 苏轼生于1037年1月8日（景佑三年十二月十九日）生于眉州眉山（今属四川）。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。在文学艺术方面堪称全才。与其父苏洵，其弟苏辙，共为唐宋八大家，人称“三苏”。他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的进
士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。苏东坡是词史上一个词派的开创者，是一个新的历史阶段的揭幕人.苏词内容充实,风格多样,故为当世学人所崇尚;北宋之后,苏词对南北两方均有深远的影响:在北方,《东坡乐府》盛行于中州,著名词人蔡松年、吴激、元好问《中州集》所搜集的词作，几乎都以苏词为依归；在南宋，叶梦得、陈与义、张孝祥、辛弃疾等，他们的爱国词成为南宋词坛的主流，直至元与南宋灭亡，苏词一直滋养和影响着后世的词人，熏陶着之后的历代文人，也是我所崇敬的文人精神偶像。 二、何谓旷达 无论是苏轼的词风，还是他对人生不顺的态度，皆可用“旷达”二字概括。所谓的旷达，指豁达通脱，疏狂不羁潇洒超俗，乐观开朗的创作个性。苏轼对待人生有超旷达观的襟怀，认为君子可以
浅谈苏轼的豪放派风格 摘要苏轼的豪放派风格在《念奴娇·赤壁怀古》中得到了充分的展现,本文着重从豪放抒情的形象上、豪放语言的锤练和品味上、豪放的抒情方式、修辞手法和表现手法等几点浅谈个人看法。 关键词苏轼;豪放派;念奴娇 宋词作为中国古典文学的一颗奇葩,和唐诗一样在中国文学史上耀眼夺目。宋词的流派,明确提出词分婉约、豪放者。婉约,内容不外离愁别绪,闺情绮怨。而豪放派的特点,大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、句法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,然而有时失之平直,甚至涉于狂怪叫嚣。北宋苏轼第一个用“豪放”评词,并开始写作打破传统词风的词,《念奴娇·赤壁怀古》就是他的豪放词风的代表作。 苏轼(1037-1101)宋朝人,是北宋著名文学家、书画家、散文家、诗人、词人。首先他认为诗词同源,本属一体,还提出了词须“自是一家” 的创作主张。苏轼一向以文章气节并重, 扩大词的表现功能,开拓词境,是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词,将传统上只表现爱情之词扩展为表现性情之词,使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性,开辟和发展了词的豪放风格。他写的《念奴娇·赤壁怀古》以气吞山河的气势,一扫词坛“绮罗香泽之态”,被尊为豪放派的代表。下面就苏轼的豪放派风格在《念奴娇·赤壁怀古》中的展现浅谈几点看法: 1豪放风格的诗歌形象 诗歌的形象有三种:人物形象、景物形象和自我形象。人物形象是指除诗人自己以外的英雄、名流、亲属、友人等;景物形象是指自然界的客观物象,例如山川草木、花鸟虫鱼等;自我形象是指抒情主人公“我”,即诗人自己。 《念奴娇·赤壁怀古》是元丰五年(1082)七月苏轼谪居黄州时作的。词的上片咏赤壁,下片怀周瑜,最后以自身感慨作结。我们在词的开篇就看到了一个豪迈和大气的场面:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”。起笔高唱入云,气势足与“黄河之水天上来”相侔,而且词境壮阔,在空间上与时间上都得到极度拓展。所选形象也特别大气:大江,指规模之大、之宏伟,江面之宽,流域之广,尽在一个“大”字之中。东去,向东流去,这流去的不仅仅是江水,更是时光,更是历史,更是历史上那些叱咤风云的英雄人物。首句起笔气势雄浑,意境壮伟。接着借“人道是”疑似之言,把江边故垒和周郎赤壁挂上了钩。“乱石穿空”三句正面写赤壁景色,惊心骇目。总体上写的景物形象有:大江,波涛,故垒,乱石,惊涛,浪花,江山。人物形象有千古风流人物,具体的写周瑜。这些形象,都不是艳词中所写的,而是豪放派所推崇的形象。 对于周瑜,苏轼特别激赏他少年功名,英气勃勃。“小乔初嫁”看似闲笔,刚中有柔,与篇首“风流人物”相应。“羽扇纶巾”三句写周瑜的战功,只着笔于周瑜的从容
苏轼诗词风格研究 摘要：苏轼是我国历史上著名的文学家，面对生活的苦难和仕途坎坷宦海沉浮，始终表现出洒脱达观的旷逸情怀和积极进取的人生态度，并且给我们留下了大量优秀的诗词歌赋，让千年之后重读苏轼诗词仍为之倾倒。本文结合苏轼的诗词旷达艺术风格的分析，探究其旷达情怀产生的原因，并且解读旷达情怀的内涵和对现世的影响。 关键词：苏轼；诗词；旷达；研究 苏轼（1036—1101），字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。苏轼是我国北宋时代的文学大家，在文学艺术具有多方面才能和成就的杰出作家。苏轼出身在一个富有文化教养的家庭，在散文、诗词、绘画等方面成就卓越。其成就一方面靠的是自己的勤奋，另外一方面是父亲苏洵对他的深刻影响。苏洵是也是我国历史上著名的散文家，长于策论，文风纵横恣肆，对苏轼有明显的影响。苏轼受到父亲的影响，因散文成就列为唐宋八大家之一，进而又被列为“韩柳欧苏四大家”。 近代著名学者王国维曾说：“三代以下之诗人，无过于屈子，渊明、子美、子瞻者。此四子者苟无文学之天才，其人格亦自足千古。” [1]苏轼是一位通才，在诗、词、文、书、画各个方面都做出杰出的贡献。诗，历史上仅有两人以姓氏命名，杜诗和苏诗；在词方面，苏轼拓宽了题材，开创了豪放词风，史以“苏辛”并称；苏轼的文章如行云流水，居唐宋八大家之首。 另外，对于词的判断标准向来要求娟秀为美，苏轼却不遵守这正统理论和因袭的精神，在诗、词、散文里所表现的豪迈气象和旷达精神，诗词歌赋中充分体现出其独特的艺术风格和丰富思想内容，苏轼的诗词也以此达到了北宋文学的最高成就。 苏轼的诗词虽没有完全否认词的音乐功能，但是却有摆脱音乐性的趋势，他并不是不懂音律，也不是不能做为可歌的词，他的与人不同之处是为文学而作词，不完全是为歌唱而做词。这一转变是词的文学生命重于音乐生命的开始。一扫旧习，而以清新雅正的词句、纵横奇异的气象，形成了他豪迈旷达的诗画词风。他的诗词突破词家传统藩篱，以诗入词，不受音律束缚，扩大了词的范围，不拘一格，风格多样使词从花间樽前走向较为广阔的社会人生，开创了豪迈词派。