创意设计饰品展现中国传统文化
来源：PCLADY论坛日期：2009-11-17 14:12:00
文化的传承与表现永远都是有人文精神的设计师要思考并在设计作品中实践的命题。有人将“中国”落实到一片“云”、一首“诗词”、一朵“牡丹”、一个“如意”上……
象牙椒盐瓶(手绘限量版)“走出象牙塔的女人”，比陆地大的是海洋，比海洋大的是天空，比天空大的是一颗追梦的心。精子杯(蝌蚪杯)。
文化的传承与表现永远都是有人文精神的设计师要思考并在设计作品中实践的命题。有人将“中国”落实到一片“云”、一首“诗词”、一朵“牡丹”、一个“如意”上。设计大师菲力普·斯塔克在创作中国意向题材的作品时，用的便是牡丹——这就引发了何谓“中国元素”的思考……什么是中国元素?中国元素在不同的朝代有不同的表现，明式的椅子端庄，体现了人文、人性，一个弧度或许就是一种符号;清代有各种釉料，冠名为“青花”、“雨过天晴”，这便是清代的符号。这些俱往矣，今天的中国设计是什么?我们应该怎样面对传统?
水滴壶荣获了德国红点设计奖，是中国内地第一个获得此项殊荣的家居品牌和骨质瓷产品。
这种专为普洱茶设计的水滴壶就是更好的诠释。老子说“上善若水”，人类的文明总是和水相互联系;孔子云“逝者如斯夫”，时间和水一样无形，我们无法把握。它们都会在与好友饮茶的过程中消逝。形似水滴，拿着壶似乎便是将无形的水掌握在手中了。而三只杯子的寓意是“三人行必有吾师”。水滴壶上虽然没有具体的中国符号，但是精神性的元素在场，无形的水也是可以表现的元素。当然，是现代技术支持它放弃把手，突破一般壶的形式规则。
咬一口盘，是向美食致敬的诙谐手法，而咬下部分的功用则是设计师的巧思所在。阴阳盘，和谐的社会来自包容的心，天地、日月、男女、黑白、东西、善恶……人类智慧在方寸之间延伸。
巧克力U盘，是送给朋友最浪漫的礼物。
然而，这款U盘不仅仅是一块巧克力，上面浅浅刻着的“my sweet heart”为它附上了一些美丽的记忆。创作不能等同于金钱，要具有超越的价值。不冒险本身便是最大的冒险。
布幕精灵灯，顾名思义，是站在布幕后发光的小精灵。
精子杯(蝌蚪杯)，对于爱情，Yehidea有自己独特的看法，男女从交谈
到喝杯咖啡、约会、亲吻到做爱的复杂而浪漫的过程都离不开“液体交流”。
翅膀杯，翅膀杯把，中空杯身、圆形杯底、烛台碟子……创新不仅仅是想法，执行是最重要的。
海报设计中的常用表现技法 直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值 对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是
《海报设计》教案 【教学目的要求】 《海报设计》课程是培养广告艺术设计专业学生创新思维能力、版面编排能力、图形创意能力的一门综合性的专业课程。要求学生通过学习了解海报设计的基本功能，掌握海报设计的构成要素，并将所学的专业基础知识较全面地得以发挥。 【教学重点】海报设计的原则、海报设计的构成要素、海报设计在媒介中的应用情况。【教学难点】海报设计的原则、海报设计的构成要素以及创意的构思 【教学内容】第一章、海报设计的概论 第二章、海报的分类 第三章、海报的特征 第四章、海报的功能 第五章、海报的创意 【实践性教学安排】 第一周：通过理论学习，结合录像、幻灯等多媒体教学手段，结合理论知识的培养学生对海报设计的了解以及理论学习。 第二周/第三周：通过市场调查，以主题海报为题让学生动手制作，培养学生的观察能力，创新意识。制作过程中，要求学生创意独特，能运用多种表现形式。
海报设计 第一章海报设计的概论 第一节海报的起源(1866年以前的海报) 世界上最早的海报是埃及的一张寻人文字广告，尺寸20 X 25CM，内容为追捕一名逃跑的奴隶，广告主愿以金币酬赏。这张3000年前写在“莎草纸”上的海报现存于英国伦敦博物馆。 中国最早的海报出现于11世纪(宋朝)，它是山东济南 刘家功夫针铺的一张印刷广告(图1)，铜版四寸见方，内容 是有关产品的质地和销售办法，画面图文结合，并通过雕刻 铜版印刷工艺完成。它是迄今为止世界上发现的最早印刷广 告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博 物馆。 13世纪：中国的木刻版印刷技术被引入西方，彻底改 变了欧洲在布料上印刷图形的历史，木刻版印刷的图形和文字在社会各阶层广泛传播。一、海报的意义 海报的原文为（POSTER），是从post (柱子)转用而来的，即贴于柱上的东西；至于我国为何使用“海报”一词，虽无典故可循，不过从字面上来看，“海是四海、报是通报”，有“向四面八方告示传达”的意义。若以海报在现代社会发展的情况来看，海报可说是张贴于公共场所，一种平面表现形式的宣传媒体。 如同钢琴在乐器中被尊为“乐器之王”，狮子在百兽中被称为“万兽之王”，海报也被设计界誉为设计之王。究其原因，海报设计不论表现形式与内容、尺寸大小、表现手法、画面处理、文字与影像效果，皆有独到之处。相对于其它广告媒体，海报设计所展现的视觉震憾效果与影响力，是无可比拟的。正因为如此，在欧美先进国家，车站内、地下道、街头中，举目所望皆是印刷精美、主题明确的海报作品，唯有在这里，海报的精神与意义才显露出无上的尊严与价值。我们在上海坐地铁的时候，就能感受这种商业氛围，也是海报所营造的。 第二节现代海报的产生 (1866年一1918年) 从现代海报的产生到第一次世界大战期间，大批富有才华的著名画家和设计家投身于海报设计行列，创作了具有新艺术运动、象征主义、表现主义等多种风格的海报，其数量之多，
标志是企业形象的重要组成部分，是品牌的核心，标志就是企业形象的核心力量、是企业的无形资产。一个小小的标志要通过简练、概括、完美的图形进行表现，同时还要能够体现出企业的经营理念和精神文化，难度比其它任何图形艺术设计都要大得多。这就需要设计师运用智慧，在标志设计中的运用创意表现方法。 标志设计技法 创意是设计的灵魂，旨在是打破常规。创意的实施需要将思维与行动结合起来，它来自生活中总结和提炼，又取决于不经意间闪烁的灵感，是我们设计的源泉。标志设计中，好的创意会使原本生硬的概念变得有生命力，说服力，并且吸引人们的注意，不仅是视觉上的吸引观众，还能给企业带来一定的经济效益。下面介绍一些标志创意设计的表现方法。 1、点 点是相对的，不同的点，带给人们不同的视觉感受，圆点饱满、圆润、充实;方点稳重、刚健;三角形的点尖锐;自然形态的点质朴、灵动。 2、线 线是点的集合、不同的线具有不同的性质，直线刚强、僵硬，斜线具有方向感和运动感，曲线柔美。不同的线蕴含不同的排列和组合形式，在视觉上给人完全不同的感受。 3、面
面是相对点和线而言的、具有宽度和长度，规则的几何形具有理性、稳重、刚毅、冷峻、严肃的特征，圆形具有丰满、典雅、灵动的特征，有机的自然形态具有自然、质朴、易识别的特征。 立体化标志 立体化是将平面图形通过必要的处理、从视觉上具有立体的、空间的感受，以增加信息量、增强视觉感受。 共线标志 共线标志是找到图形和文字之间相同或相似的部分，使轮廓线之间相互成为对方的一部分，相互借用，组成一条巧妙的、共用轮廓线，形成彼此相互存储、相互制约，显现出独特的视觉效果。 共形标志 共形标志是找到两个图形之间相同、相似或相互依存的部分，创造出一个两形共存的组织结构，这种构形完全是设计师的主观和理智的创造，形成奇特的视觉感受。 透叠标志 透叠标志是两个或两个以上的图形相互穿透，利用正负形关系，形成新的、现实当中不可能存在的图形。透叠标志突破了物形的三维立体限制，形成一种幻觉，在视觉上形成极强的吸引力。
学科类：学号：1003010144 学校代码：年级： 2014届本科生毕业论文图形符号在公益海报设计的创意与表现 院部：艺术学院 专业：艺术设计 姓名：夏勇相 指导教师：徐萌 答辩日期:二〇一四年月
毕业论文诚信声明 本人郑重声明： 所呈交的毕业论文《图形符号在公益海报设计的创意与表现》是本人在指导老师的指导下，独立研究、写作的成果。论文中所引用是他人的无论以何种方式发布的文字、研究成果，均在论文中以明确方式证明。 本声明的法律结果由本人独自承担。 作者签名： 指导教师签名： 年月日
摘要 现如今随着人们生活水平的不断提高，人们开始更多地关注生活质量以及相关领域，所以越来越多的人开始关注公益事业。公益广告行业也随之出现在人们的日常生活中。作为公益广告中有举足轻重地位的公益海报，在公益事业中发挥的作用是无可限量的。本文从概念、发展历史、三大设计要素和设计表现来分析公益海报。并通过图形符号的创意方式，分析这些方式在公益海报中发挥出的优势。最后通过毕业设计作品对论文的观点进行总结和分析。 【关键词】公益海报图形符号概念创意应用 Abstract： With the continuous improvement of people's living standard, people begin to pay more attention to the quality of life and related areas, so more and more people begin to pay close attention to public welfare undertakings. Public welfare advertising industry also appear in People's Daily lives. As a public service ads have a important status in the commonweal poster, role in public welfare undertakings is unlimited. Keywords：Commonweal poster
图形创意表现形式与手法 本文主要介绍图形语言及图形创意的表现形式与手法，并对几种代表性的表现形式作了深入的分析和解剖。读者在考虑采用何种表现形式时，要对设计的创意与表现内容进行认真的理解与分析，根据内容选取最佳的表现形式，表达自己的创意。探索图形表现的形式与方法，有助于读者掌握图形创意表现的组织规律，使之对图形表现由感性认识向理性认识飞跃，只有经过深思熟虑、认真组织的图形才能与创意思维相映生辉。在设计表现中，读者要勇于打破单一的传统的思维惯性，充分发挥想象性思维的创造力，利用各种形式的有机组合，将想象和意念形象化、视觉化，创造出具有原创性意义的新颖有趣的视觉形象。 一、图形语言 图形语言是现代社会中沟通交流的一种重要的视觉语言形式。图形语言从狭义上解释就是指形象、色彩、质感、量感等因素及它们之间的构成关系。图形语言相对于设计作品就如同文章中的字、词、句，也可看成舞蹈中的肢体动作，音乐中的音符。一般来说，文字可以表达较为明确的概念，但它的使用范围极为有限，只有在一定的国度或地域里，在信息传播者与接受者都认识和理解时才能够顺利地传播。而图形语言更形象、直观、具体，它不受地域和语言的限制，且视觉传达冲击力更强烈，更易于大众理解与接受。因此图形语言不仅有传达记事的性质，更能帮助人们理解，弥补文字的不足。正如德国着名视觉设计大师霍尔戈马蒂斯教授所说：“一幅好的设计应该是靠图形语言，而不是靠文字来注解。”图形语言有着文字所无法比拟的魅力，它依靠优美的造型、巧妙的构图以及鲜明的色彩就能直观、形象地传播概念、信息和情感，并能够打破不同国界、地域和民族的界限而产生共鸣。 口头语言是有地域性的，而图形语言恰恰是超越国界地域的“国际性语言”。东西方文化的差异、地域的不同，在语言表达方式上各不相同；但对于同一图形而言，人们的理解往往是相通的，图形在很多地方起到语言无法替代的作用。图形语言的基本目的是传播信息。在现代图形设计中，为了便于形象的传播，易于消费者理解记忆，要求图形创意的形式语言必须简洁、明快，富有感染力。 生活中，图形语言传达的准确性远远超过了纯粹的语言文字。文字虽然能比较良好地记录和传递信息，但不能消除传播过程中理解再现的模糊性。图形则更能确保信息的准确传达，生动直观地再现形象，使人们受到感染，产生共鸣。图形语言的意义就在于它将这一特殊的视觉语言世界化，直观地反映出大众所关注的话题。日本着名设计大师福田繁雄的图形设计作品，不需要用文字解释，仅通过其简洁、概括、富有创意的图形，就能让观众明白其中的主题与内涵，并让观众在他的图形世界中不断揣摩、回味，从而领略其中的奥妙。 二、图形创意表现形式 为了吸引人们的注意，创造新颖、有趣的视觉形象，必须认真探究图形的表现形式，掌握图形表现内在的组织变化规律和构形方法，才能不断推陈出新，衍生出新的图形形态，从而进一步丰富图形表达语言，使现代图形创意更具活力，形式更多样。 图形创意表现有其自身的构成语言和组织特点，我们可以从图形的形态特征出发，探讨图形创意的表现形式，从中了解图形创意的方法。了解图形表现形式的内在规律将有助于设
学校代码10126 学号01035076 分类号密级 本科毕业论文 浅议平面设计中的想象力与创意表现 学院、系内蒙古大学艺术学院艺术设计系 专业名称艺术设计（视觉传达艺术设计） 年级2010 级2班 学生姓名付佳 指导教师王巍 2014年4月13日
内蒙古大学艺术学院本科毕业论文 目录 一、绪论 (1) 二、想象力在平面设计中的表现 (2) （一）想象力是平面设计的思维方式 (2) （二）想象力是平面设计的价值所在 (2) 三、想象力在平面设计中的作用 (3) （一）提高平面设计作品意图表达准确性 (3) （二）充分体现平面设计作品独特性 (4) 四、想象力与创意表现在平面设计中的结合 (5) （一）平面设计中想象力的创意表现手段 (5) （二）平面设计中想象力的创意表现原则 (7) 1.具体形象设计不脱离实际 (7) 2.充分表达自由设计情志 (7) 结论 (8) 致谢 (9) 参考文献 (10)
浅谈平面设计中的想象力与创意表现 摘要 本文着重于想象力与创意表现在平面设计中运用的介绍。只有设计者具有丰富和奇特的想象力，才能创作出优秀的平面设计作品。在文章中我论述了想象力在平面设计中的表现、作用以及想象力与创意表现在平面设计中的结合。平面设计中想象力的来源离不开设计者对生活和自然的仔细观察和丰富积累，先通过事物间相关性在可能毫无关系的两个事物之间建立联系，使其具有一种新的内涵及意义；再利用事物的具体形象，通过想象力对具体形象的加工以及运用能够表达感情的形态、线条、色彩的创意表现手段结合于平面设计之中。 关键字：平面设计，想象力，创意表现
On the graphic design of the imagination and creative expression Author:Fujia Tutor:Wangwei Abstract This paper focuses on the use of imagination and creative expression introduced in graphic design. Only designers with rich and strange imagination to create outstanding graphic design works. In the article I discussed the imagination performance in graphic design, function and performance combined with imagination and creativity in graphic design. Graphic Design Source imaginative designers inseparable from careful observation of life and nature and rich accumulation, the first thing to establish contact through the inter-correlation between two things may have no relationship, it has a new connotation and significance; recycling concrete image of things, through the imagination of a specific image processing and the use of forms to express feelings, lines, colors combined with creative means of expression in flat design. key words：Graphic design, imagination, creative expression
纸上谈兵也精彩一一环保海报设计 纸上谈兵也精彩 一、课题：环保海报设计 二、课时：2课时 三、教材分析 选取适合学生基础和经济条件的纸张平面创意设计，传授基本的设计方法，用充满环境危机的视频和图片唤醒学生的忧患意识。优秀图例激发学生的设计意识，并以本课设计为载体，实现学生创造意识和环境保护意 识的培养。 四、学生分析 现有学生已经具备一定的形象思维能力和手绘水平、同时也具有非常强的表现意识和参与意识，结合社会现实，积极引导学生关注社会生活和环境保护，培养学生的社会责任心。在平面创意设计中，让学生用图形色彩和创意表达自己的创作意向。实现创新能力和社会责任意识的双提高。 五、设计意图
本课的设计意图为；以环保海报为载体，用创意手段强化个人的情感并进行积极宣扬，在主体性表现的激励下实现创意设计深度理解和积极应用，提高设计能力和表现水平，实现创新意识的培养。 六、教学目标 知识目标：了解海报等平面设计的表现方法和设计原则。 能力目标：能够确立自己的表现主题，并通过对图形图像的处理得 以体现； 情感目标：传达自己的情感，培养积极的社会情感； 七、教学重点：运用多种手段对图像图形进行处理按照一定的组织 原则对主题有效进行表现， 教学难点：设计能力与表现意图的矛盾的处理。 八、教学准备 教师教学准备：多媒体课件、特定形式的纸张的提供， 学生准备：小排笔，直尺，铅笔等； 九、突破策略 1，播放新闻视频和图片引导学生关注水和森林资源浪费社会现 象和自然环境的恶化。激发学生的忧患意识和环保意识。2,寻求表达我们心声的途径一一以环保为主体的平面公益海报设计。3,优秀图例展示，讲解海报设计
logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素： 1·名称 一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案 各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩 色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。 下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：
绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词
大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?
每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性 理解了共性就很容易理解个性了 个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力 共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?
浅谈正负形在海报设计中的应用论文 海报设计是视觉传达设计的表现形式之一，通过画面的构成在 第一时间内吸引人们的目光。海报的发展距今已有100多年的历史，目前主要分为公益海报和商业海报。图形创意在公益海报中的表现尤为常见，正负形海报是其中的一种，给人们带来了不一样的视觉感受。正负形是图形的边线共用，图底反转。平面正负形是一种艺术图案，它可以给人以幻觉，使人产生两种感觉，这就是平面正负形的魅力。正形与负形是靠彼此界定的，同时又相互作用。一般的意义上，正形是积极向前的，而负形则是消极后退的，形成正负形的因素有很多，它依赖于对图形的具体表现与欣赏心理习惯。在xx年“世界日暨全 国海洋宣传日”活动期间，以“创意海洋”为主题，用正负形的手法创作《孕育》海报告诫人们保护海洋的重要性，为我国未来的海洋文化发展做出贡献。 当下国内学者及设计师对图形创意中正负形这一艺术表现手法，在海报设计中应用的优势进行探析越来越多。北京交通大学硕士胡艳霞写了《福田繁雄海报的视错觉图形表现语言探析》，在论文中就福田繁雄海报中视错觉图形表现语言的运用这一章中描述了正负图形 的运用与表现，平面设计中的正负图形是由原来的图底关系转变而来。解析了1915年的代表作品“鲁宾之杯”，是图底视错觉表现语言的 经典之作。鲁道夫·阿恩海姆认为：“图形与基底之间的关系，就是指一个封闭的式样与另一个和它同质的非封闭的背景之间的关系。”
对福田繁雄的早期海报设计进行解析。山西师范大学硕士牛彦然写了《视错觉在平面设计中的应用与研究》，在论文中各类视错觉在平面设计中的应用这一章中描述正负形同构，写了正负形的含义，对福田繁雄1975 年为日本京王百货设计的海报和《UCC 咖啡馆》海报进行说明，得出正负形共生正是利用了人们视觉心理上的不确定性，观众是通过转变视觉中心所看到的不同形态，具有动感。由于正负形是正形和负形共同使用同一条外轮廓线，最大限度将画面利用，其结构非常简洁紧凑，会被广泛地应用在平面设计中。山东艺术学院艺术实践与创作处王立章写了《论图形创意在招贴设计中的应用研究》，在论文中得出了正负形在招贴中的应用，赋予了招贴一种情绪，一种无形的巨大能量，使招贴常常富有深层寓意，达到一语双关，深化了平面招贴中图形和招贴的主题之间产生的共鸣。湖南工业大学包装设计艺术学院王婷婷写了《正负形在海报中的优势探析》，在论文中提出我们欣赏过海报在宣传过程中的有效应用和正负形这种幽默的表现形式，正负形和海报相结合更是设计师不竭的源泉，这样的设计作品，表现力极强。同时正负形在标志设计、产品设计、服装设计等各个设计领域有一定的影响。通过这些论文的例子总结正负形让海报设计充满视觉冲击力和艺术张力，可以让更多人了解并喜欢正负形海报。 第一，研究过程中选择了总结多篇论文对正负形在海报设计中运用的观点，来论证研究和创作正负形海报有相当大的现实意义。
广告创意设计的常用手法有哪些 简单地说，所谓广告创意，就是把广告所要表现的特殊的文化内涵，经过艺术的加工，使处于一定社会背景下的人从广告的文化内涵中产生认同与共鸣。下面小编给大家整理了14种常用手法。 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深
刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 1，借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。2，夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对
创意设计14个方法 创意设计14个方法作者：佚名 时间：2008-10-20 浏览量： 摘要:创意设计的十四种方法 关键词:创意设计 .直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打
动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法
对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。
产品设计手绘技法课程小结 三周的课程结束了,通过此次课程,使我更加扎实的掌握了有关手绘方面的知识,在学习过程中虽然遇到了一些问题,但经过一次又一次的思考,一遍又一遍的检查终于找出了原因所在,也暴露出了前期我在这方面的知识欠缺和经验不足。实践出真知,通过动手练习,使我们掌握的知识不再是纸上谈兵。 在这个课程的学习过程中,我们不断发现错误,不断改正,不断领悟,不断获取。最终的检验修改环节,本身就是在践行“过而能改,善莫大焉”的知行观。这次课程终于顺利完成了，其中遇到了很多问题,最后在不懈的努力下,终于迎刃而解。 这门专业课,给我很多专业知识以及专业技能上的提升。手绘是设计师必须要掌握的技巧，一个好的手绘是一个优秀设计的开始。手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法，而且可以通过线条的调整快速把握设计整体的协调性，一定要提高自己的手绘表达能力。重要的是作为一名设计师，应该要有一定的手绘表达能力，可以线条画的不帅气，也可以上色不够酷炫，但至少要可以把自己好的创意用草图形式表现出来，让他人可以看懂自己的设计创意。提高手绘的方法有很多，但最重要的还是需要掌握方法的基础上勤加练习。 我认为,在这三周的学习中,不仅培养了独立思考、动手绘画的能力,在各种其它能力上也都有了提高。更重要的是,在课程中,我们学会了很多学习的方法。而这是日后最实用的,真的是受益匪浅。这对于我们的将来也有很大的帮助。以后,不管有多苦,我想我们都能变苦为乐,找寻有趣的事情,发现其中珍贵的事情。回顾起此课程,至今我仍感慨颇多,在这段日子里,可以说得是苦多于甜,但是可以学到很多很多的东西,同时不仅可以巩固了以前所学过的知识,而且学到了很多在书本上所没有学到过的知识。在上课的过程中遇到问题,可以说得是困难重重,但可喜的是最终都得到了解决。在我们的认识中,这便是理论与实践相结合的过程。在老师的课堂中,我们学习了很多手绘的知识,这让我们脑中有着很多“模型”,如何将模型具体化。在作业中，我们应用了很多课堂知识。在理论与实际相结合的过程中,这让我们更加认识到课堂知识的重要性。 总之,认真对待每一个学习的机会,珍惜过程中的每一分一秒,学到最多的知识和方法,锻炼自己的能力。 2019.12.01
海报设计中的表现手法 海报的表现手法有很多种，包括突出特征法，合理夸张法，运用联想法，直接展示法，对比衬托法，富于幽默法，借用比喻法，以情托物法，以小见大法 1、突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。 2、合理夸张法 借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。 夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大，赋予人们一种新奇与变化的情趣。 按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。
3、运用联想法 在审美的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界限，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。 通过联想，人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富的 4、直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 5、对比衬托法
这是一种最常见的表现手法。它将产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细致刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 突出特征法 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。 对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。
论产品设计视觉效果的表现与表达 来源：中国论文下载中心 [ 09-04-17 13:50:00 ] 作者：吴春茂编辑：studa20 摘要：在电脑充斥于生活中每个角落，处处讲求视觉表现效应，眼球效应的今天，我们的手绘和电脑表现在设计中处于什么样的位置？是讲求绚丽的电脑或手绘效果图表现形式呢还是通过展示设计师思考问题的过程而不仅仅是说明思考结果的手绘速写表达方式？设计视觉效果表现与表达的关系问题引起了我们对设计效果图意义的思考。 关键词：产品设计；效果图；表现；表达 引言 电脑革命以来,社会上的各行各业以及人们的生活方式发生了巨大的变化,电脑技术应用到设计领域大大提高了工作效率,电脑模拟仿真制作的效果图是我们用手绘所难以达到的,同时也带来了设计工具和设计师工作方式的革命.在产品设计中,设计师过分强调电脑表现形式的运用而逐渐忽视了传统的脑眼手结合的手绘表达技法。那么我们在产品设计过程中何种表达方式更合适呢？传统手绘表现与现代电脑效果图表现孰是孰非,需要我们从头谈起,引起了我们对效果图价值的思考。 1.关于产品设计效果表现 1．1产品设计效果图表现的目的 根据符号学理论，产品设计效果图作为一种符号，必然就具有符号学的一些特征，对于从事产品设计的设计师来讲，我们绘画效果图是为了让客户能理解我们的思路想法，能记录自己的思维过程，能够和团队成员进行沟通合作，它是设计师与顾客之间的“代表”或者说是媒介，是个“第三者”。比如，产品效果图就是代表了设计师来与客户沟通。其次，我们所画的效果图符号无论是有意还是无意，符号总显示着某种意义，总代表了设计师当时想法的自然流露，总与意义形影不离，一系列符号构成了设计师的整个思维过程。 人类自从设计产品以来，就把自己的想法记录下来，就成了一种图式符号，是记录自己想法的方式，随着逐步的发展人们的设计思维越来越活跃，设计表现的能力也越来越强，效果图越来越漂亮，随着电脑的出现，电脑产品效果图能够制作出手绘所无法达到的逼真效果，慢慢地徒手绘画表达形式与电脑表现形式相比所呈现出一边倒的趋势，然而过分的片面强调形式表现的逼真，而忽略了效果图表达的原始价值即记录整体想法思路，记录整个设计过程，而不是孤立的评价绚丽的表现形式。因此，我们可将设计效果图的目的概述为以下两点：A,记录构思的作用。在设计过程中，对构思的整理，推敲，记录。 B,表达性的作用。将自己的构想传达给第三者，让他人理解你的创意。 1.2产品设计效果图的表现的误区 效果图表现技法的确重要，事关设计是否能准确表达。但是如果没有明确的目的，不了解表示技术的实质意义，难免会走入学习的误区。从没有经历过实际设计的人，往往将表现流于形式，追求画面效果，无法达到真正传达构想的目的。 过度经营背景的形式，注重渲染气氛或追求绘画手法中的虚实关系，造成了视觉上的干扰，破坏了主体的表达，是不合格的表现。如下图1过分渲染背景追求视觉效果，结果本末
标志设计中正负形的创意与表现方法 正负形在图形创意表现中是重要的创意手法，并广泛应用于现在的标志设计当中。标志设计充分利用正负形的表达和组合方式，通过图底互换的巧妙安排，精心布置，寻找图形与图形组合的趣味性，体现图形组织的巧妙，从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化。本文充分挖掘了正负形在标志设计当中创意的本质，对正负形的创意手法进行了简要的归纳总结。 标签：标志设计创意表现方法 标志，是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用，英文俗称为:LOGO(标志)。在现代标志设计中，正负形是一个重要的设计创意手法。正负形是由图底关系转变而来，图形分为图形与背景，图形部分称为“正”形，底色部分为“负”形。正负形指在一个空间中两个图形共享一轮廓，共同成为一个完整统一体，在视觉上可以形成一种独特的错视效果。在正负形的图形当中，负形在画面中起到协调画面空间、虚实与疏密的作用。在语言中，我们常说“一语双关”，而在视觉化的图形语言中也是这样，正负形呈现出来一种一图双形的造型，设计师不仅注重实空间的利用和把握，对于图形的虚空间也给予了同等的重视，让人享受着艺术营造的美妙的文化空间。正负形的并存不仅使图形的艺术效果得到了完善，而对图形内含的融入起到完美的结合，使一个“无意义”的空间化为一个“有意义”的形，从而使图形能够出色地完成传递信息、吸引受众的使命。 正负形在图形创意表现中是重要的创意手法，并广泛应用于现在的标志设计当中。标志设计充分利用正负形的图形表达和组合方式，通过图底互换的巧妙安排，精心布置，寻找图形与图形组合的趣味性，体现图形组织的巧妙，从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化，起到意想不到的艺术效果。针对正负形的创意表现，主要归纳为以下几种手法： 1 独体虚空间适形调整 在标志设计中，很多正负形的创意手法是通过对一个本身含有虚空间的图形进行造型的调整塑造出来的，这样的创意手法是以原始图形的基本形态为基础，在不破坏图形原形态的情况下，对虚空间的轮廓造型进行适当的调整，这种调整可以是添加、或剪缺，通过对轮廓线的调整，重新塑造出另外一个全新的形象。在虚空间里的轮廓线调整是根据图形当中的第二个形象的轮廓为依据的。用这样的手法塑造出来的图形，生动、趣味性更浓、标志的整体感更强、含义也更丰富。如右图：“new castle food and wine festival”的标志，就是采用调整虚空间造型的正负形创意手法设计出来的。在这个图形中，图形为“叉子”，虚空间为叉子齿与齿之间的空隙，这个空间是叉子原造型所形成的自然虚空间。在这个标志中，设计师就是讲叉子的虚空间进行了适形调整，将虚空间原本的平直造型，在不影响叉子原造型的基础上，调整成酒瓶的轮廓。设计师紧紧抓住了标志图形的语义性，用叉子来传达“food”的概念，用酒瓶来表达“wine”的信息，使在一个图形中，呈现了更多的信息，图形语言简洁、生动、准确、有趣。 独体空间的适形调整所创造出来的正负形，两个图形彼此互相包容，你中有我，我中有你，造型简洁，浑如天成，在简洁中并富含深刻的内涵，非常有利于大众对行业的认知和识别。也是一名良好设计师设计能力的完美展现。但是独体
工业设计手绘表现 摘要：工业设计主要以创意为主，手绘是其表现方式，设计理念是通过图形表达，因此手绘表现的重要性不言而喻。手绘表现是工业设计师应具备的一项实践性较强的技能，它是一种程序性的工作，只有通过长期训练，才能有更深入的认识。本文从手绘表现的认识误区和重要性谈起，对手绘表现的技术性与艺术性统一问题进行探讨，对手绘思维培养的观点进行论述，以便更好地指导手绘表现和设计，让未来的工业设计师在手绘表现上取得更大的进步。 关键词：手绘表现；整体意识；设计理念；创造性思维 快速，准确的手绘表现能力是设计师必备技能之一。年轻设计师对手绘认识存在许多误区：一方面许多设计师对手绘投入时间少，学习计算机绘图技术占用了大量时间；另一方面，临摹时只是机械的模仿，缺乏思考的过程，导致在做具体产品设计时，头脑一片空白，茫然不知所措；再者，整体意识较差，导致临摹出的作品缺乏美感。大量的练习是提高手绘表现能力的前提，正确的方法和良好的心态是提高的关键。在这个过程中要培养设计理念---手绘的作品是没有止境的，要去发现缺陷并且改善和改变做一份很好的作品。逐步培养良好的视觉修养，从而培养创造性思维及积累设计经验。审美水平的提高和创造美的能力，是不断学习和锻炼的结果，不是先天的本能，因此，后天的努力是关键。
一、练习手绘首先要有好的工具 最好是用A3的复印纸练习，蓝旗舰牌的比较好，因为这种纸比较柔韧，光泽也比较好。可以用速写笔，晨光的中性笔效果也不错。练习时要在平稳的桌子上，心态要好。 二、手绘练习要领 握笔的位置在与笔尖5cm处为最宜。画的时候要用眼和用心，不一定那么用力。每天都应该练笔。在A3的纸上画不同方向的直线，以及椭圆，正圆，曲线，开始的时候画的不是太规范，但是也不能放弃，每天的练习可以让你熟悉线条的性格。画的时候不要太快，要感受笔在纸上的滑动，体验这种微妙的感觉。 在临摹时尽量做到跟别人的一模一样，最好达到每一根笔触都和别人的一样。智慧的传承是从学习开始的，学习别人的做法可以让自己更快的进步。初期临摹的作品是比较严谨的，比较注重线条及结构。要用很严谨的线条画出很严谨的感觉。同时，要掌握好透视与比例。一个作品一定不能出现矛盾空间，并且做到近大远小。设计师对透视的理解应该是很深刻的，平时可以多画一些透视线，这样可以帮你更好的理透视。此外，比例也由其重要，比例反映你对美的意识。 练习手绘的过程也是练习你的手与脑的结合能力，当手与脑达到吻合时你就能很好的控制手中的笔，让你的笔灵活的活跃在纸上。手
《设计创意与表现》课程教学大纲 课程编号：02BL6012适用专业：广告与会展/产品设计/包装工程课程类型：专业基础课程课程性质：必修课程 课程学时：60 课程学分：4 一、课程定位 《设计创意与表现》是产品造型设计专业的专业基础课程，前续课程有素描、色彩、设计思维等相关课程，本课程为后面的课程打下良好绘图和设计表达基础。课程的任务目标是掌握效果图表现的基本技巧，熟悉效果图的绘制流程及表现方法。为工业设计提供基础的思想表达训练，同时加强效果图表现技能的学习。培养学生在设计实践中解决具体设计问题的能力。 二、课程目标 本课程的教学目标是：培养学生设计创意的基本知识和绘图的基本知识和基本技能，初步形成解决有关设计绘图方面的实际问题的能力，为学习专业知识和职业技能打下基础，在教学过程中注意渗透美育教育，培养学生的辩证思维，加强学生的职业道德观念。 1、基本知识教学目标是： (1)了解设计创意的表现方法和效果图表现的基本程序。 (2)掌握设计创意与表现的应用。 (3)掌握基本的透视方法。. (4)培养学生的审美能力。 2、能力目标是： (1)学会对产品进行创意设计和效果图表现的基本程序。 (2)能将所学绘图知识应用到实践中去。 (3)能熟练地掌握效果图绘制的表现技法。 (4)具有查阅参考资料辅助并支撑其效果图设计方案的能力。 (5)具有从优秀设计方案中汲取养分、启发思维的能力。 (6)初步具备能正确处理效果图设计过程中所遇到的各种实际问题。 3、思想教育目标是： (1)初步具备辩证思维的能力； (2)具有热爱科学，实事求是的学风和创新意识、创新精神； (3)加强职业道德意识。 三、课程设计 1.设计理念 本课程按照职业教育设计理念，基于工作过程来设计的。符合相关专业的软件学习，遵照职业教育培养方案制定。课程设计的理念符合职业性、实践性和开放性要求。《设计创意与表现》是面向工业设计专业开设的专业基础课，该课程的总目标：紧跟艺术设计教育培养人才的目标，根据应用型艺术设计的教学特点，在强调工程实际的教学宗旨下，强调动手能力，设计知识与训练技巧相结合，模拟工程项目操作流程来培养学生的