音乐鉴赏教学计划
音乐鉴赏教学计划
高一音乐鉴赏教学计划
学生情况，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的
难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
一、教学目标：
传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从
“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也
突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱
好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
二、教学要求：
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推
荐的音乐作品录音等）有机地结合，
充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三、教学措施：
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程，十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说，过程
与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态，又是一
种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。”面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
四、教学内容：
任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，过去往往过分强调了知识与技能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯
燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学
_ ____ J
习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此, 知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社
会的关系。教学内容要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
五、课程安排：
第一单元学会聆听（1课时）
第二单元团结拼搏、阔步向前（校歌）（1课时）
第三单元腔调情韵---多彩的民歌（4课时）
第四单元鼓舞弦动---丰富的民间器乐（2课时）
第五单元国之瑰宝--京剧（传统现代）（2课时）
第六单元亚洲音乐神韵---大自然和谐和平（2课时）
第七单元欧洲民间音乐--（欧洲拉丁美州）（2课时）
第八单元宗教复调音乐的顶峰--巴赫（1课时）
第九单元划时代的音乐大师----贝多芬（1课时）
第十单元浪漫幻想的音乐世界（3课时）
第十一单元音响塑成的民族意识（2课时）
第十二单元一个人的流派---德彪西（1课时）
第十三单元传统风格体裁的解题（1课时）
第十四单元经典流行音乐（1课时）
第十五单元文人情致（2课时）
第十六单元新音乐歌声初放（2课时）第十七单元人民音乐家（2课时）
第十八单元新中国的歌（4课时）
第十九单元走向新世纪（1课时）
高中音乐鉴赏教学计划 高中音乐鉴赏教学计划_高中音乐教学计划 精心组织理论学习，提高学习的针对性和实效性组织新上岗英语教师学习常规，对照常规，搞好外语教学的每一环节。重点要抓好课堂教学常规的落实，着眼于培养学生综合语言运用能力。xxxx分享的高中音乐教学计划。供大家参考高中音乐教学计划 在义务教育阶段，音乐课曾一度称为唱歌课，且现在唱歌教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重，突出了唱歌在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家高萩保治先生所指出的歌唱是人类的本能，歌唱是人类最自然的行为之一。歌喉是人人随身携带最方便的乐器，歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调唱歌教学的原因所在。在义务教育阶段唱歌是音乐学习内容的一部分，而高中阶段歌唱属音乐课程中单独开设的教学模块，那两者之间的学习有何区别与联系呢了解两者之间的区别与联系，有利于歌唱模块教学的准确定位。首先，从名称来看，唱歌和歌唱的主体学习内容是歌曲的演唱，但唱歌重在演唱歌曲，而歌唱的内涵更广，应该包括与歌和唱相关的诸多内容，如，歌曲的学习，演唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次，高中阶段的歌唱教学目标定位更专业，指向性更明确。义务教育阶段安排唱歌的学习内容，主要是为了培养学生的音乐感受能力和表现能力，以提高学生的综合音乐素质。高中阶段的歌唱模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学生对歌唱的相关知识有较全面的了解，提高学生歌曲演唱表现排练赏析等的综合能力。再次，高中阶段歌唱教学的内容更具专业性，学习的时间也更集中。义务教育阶段基本上以齐唱合唱歌曲的学习为主，并将歌曲学习与音乐教学其他领域相结合。高中歌唱模块涉及到各种演唱形式的学习与实践，并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合进行学习，学习时间集中于一到两个学期。最后，高中阶段歌唱模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶段基本上在老师的指导下进行歌唱学习，是全员参与的唱歌学习高中阶段是选修课程，是一部分对唱歌有兴趣，或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动，以互动或自主学习方式为主，充分发挥学生学习的主动性，在学习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都是围绕着某种教学目
《音乐鉴赏》 课程教学大纲 课程编号： 制定单位：艺术学院 制定人（执笔人）：李霜 审核人：尚乐文 制定（或修订）时间：年月日 江西财经大学教务处 《音乐鉴赏》课程教学大纲一、课程总述 本课程大纲是以年本科专业人才培养方案为依据编制的。
二、教学时数分配
三、单元教学目的、教学重难点和内容设置 第一章《如何欣赏音乐》 【教学目的】通过用生动活泼的语言让同学们了解欣赏音乐存在三个不同的层次划分，
让学生懂得在倾听中关注音乐表现本身，培养对音乐的美感，同时在娱乐中培养音乐的文化观，亲近音乐喜爱人生。 【重点难点】 懂得音乐是听觉、时间、情感的艺术，能通过喜爱音乐去喜爱艺术；喜爱艺术去喜爱文化；喜爱文化去喜爱人生，这是喜爱音乐之意义所在。 【教学内容】《如何欣赏音乐》 第一节序言 一、关于音乐的认识二、关于音乐鉴赏的观念阐述三、关于教学内容的设置 第二节音乐是什么 一、乐音的属性二、音乐欣赏的三个阶段 第二章《表演的媒介：人声和乐器》 【教学目的】通过视频的赏析，让学生对表演的媒介：人声与乐器的音色特点作一定的了解，对不同的演唱方法和不同演唱特色、不同的乐器种类具有相应的听辩能力，培养学生热爱音乐艺术的情趣。 【重点难点】 、能让学生区分出美声唱法、民族唱法、通俗唱法等不同流派的音乐演唱风格和艺术特色。 、能大致听辨出不同乐器的音色特点，对各类铜管乐器、键盘乐器、木管乐器、弦乐器和打击乐器的性能、构造、音效能做相应的了解和区别。 、区分出军乐队、民乐队、管弦乐队的表现特色。 【教学内容】《表演的媒介：人声和乐器》 第一节：人声 一、三种演唱方法划分二、人声的特点 第二节：铜管乐器、木管乐器 一、铜管乐器的构造、特点、音效二、木管乐器的构造、特点、音效 第三节：键盘乐器、弦乐器、打击乐器 一、键盘乐器的构造、特点、音效二、弦乐器的构造、特点、音效 三、打击乐器的构造、特点、音效 第四节：军乐队、民乐队、管弦乐队
音乐课教学计划 【一】 本学期我担任七年级的音乐课教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期制定计划如下：认真贯彻党的教育方针和政策，坚持以“三个代表”重要思想为指针，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与文化学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。 1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动 爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。 2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。 3、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。 4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。 5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。 6、初步接触外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步
的感受音乐、表现音乐的能力。 唱歌部分 1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲 2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识，再教唱歌曲 3、教唱歌曲遵循先听录音范唱，再由教师教谱，教1-2遍词，然后教师弹琴生听音高自学，直到正确为止。 4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查，让个别学生起来演唱，若有不正确的地方师及时进行教正。 5、使学生真正体会到学习音乐课的意义。 发声训练部分： 在气息的控制下，逐步扩展高音；运用不同的力度、速度、音色表现；唱保持音时，声音要饱满；学习二声部合唱，注意音量的均衡，音色的协调。 欣赏部分： 解一些旋律的初步知识，以进一步加强情感体验的能力。 1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时转变教学思想观念，注意与新课标结合，并注意备学生，在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分，特别是教具的准备。 2、充分调动学生的学习兴趣，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
《音乐鉴赏论文我的感受》由网友提供或由范文网于网络收集与整理，其版权属于原作者。 经过上音乐鉴赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识,老师授课的方式分为乐理讲解和乐曲欣赏两部分.在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解,思想中总以为上音乐鉴赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程.也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前.就已经这样惧怕,而且我一直不明白,为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程.在我记忆中,从高中开始就没有音乐美术等课程,久而久之也就将它们淡忘了。而如今,感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐鉴赏作为我的选修科目。在这一段比较曲折的过程中，在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。 平日里看到有人报着一个大吉他，面前摆着一本画满了各种各样音乐符号的乐谱，我总觉得这样的人很厉害，可以看懂那些对于我来说却是“天书”的乐谱。也许是很长时间没有接触正式的音乐谱曲了，我没有上音乐鉴赏这门课之前连“哆来咪发嗖啦唏”都记不全了。在脑海中一直都以为1，2，3，4，5，6，7这七个阿拉伯数字只是数学上的数字符号而已无形之中已经忘记了它们在音乐领域的重要地位，也正是这7个看似简单的符号和一些延音符等音乐特殊符号组成了一篇篇音乐乐谱，而在这些乐谱中又产生了多少人们耳熟能详的音乐名曲。《西班牙斗牛士进行曲》一种激昂欢快的节奏向人们生动而形象的描述了斗牛士是怎样将红了眼的公牛驯服；而贝多芬一次灵感偶然之间的创作《月光曲》让我们感觉得到一种痛苦、忧郁和伤感的情绪；一直不知道外国人是怎样将中国的《梁祝》演奏的是那样的美伦美奂将一种凄惨之美演奏到了极至；在上课的时候没能够听到著名的《二泉映月》这首乐曲，但是以前听过几次，是跑了几个店才买到的阿炳先生《二泉映月》。听过之后，我是长时间的沉默，不知道是乐曲中的哪根琴弦拨动了我的心，我记得在网上查找音乐鉴赏论文的时候看到了世界十大指挥家之一的小泽征尔评价《二泉映月》的一句话：“只有以下跪的方式，才能真正的倾听《二泉映月》”。我看了以后觉得有些奇怪，有必要吗？那只是一首乐曲而已，何必要跪着听。我既然这么想，我想会有很多人以为我不懂音乐，事实也是如此，在以后的日子里也有听过《二泉映月》这首曲子，而自己也终于对小泽征尔的话有了一点点感触，《梁祝》的凄凉之美只是让人感到无法自主人生无奈以及主人公为自己命运进行的抗争，而《二泉映月》产生让人在沉重生活的压抑下跪的欲望，却是让人无法选择。 音乐是一种艺术，一种极其高雅，能带给人听觉美妙享受的艺术，而且音乐也是其创作人心理的一种宣泄。时至今日,音乐也分为不少派流。我并没有想过自己会因为欣赏高雅的音乐而改变什么,在我的印象中那些用乐器演奏的乐曲也只有在音乐厅里演奏时才能展现它们的魅力,而摇滚音乐作为一种外来的音乐的派流,我觉得它更适合于那些追求潮流,喜欢刺激的青年人身上,而校园民谣是针对一个时代或者是一个固定的区域,校园民谣以真诚与
高一下学期音乐鉴赏教学计划 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 高一下学期音乐鉴赏教学计划 本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：教学目标：在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。 1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。 2、突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。教学要求:传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。 利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。教学措施:《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。《普通高中音乐鉴
《浅议电影中的音乐》 课程名称：音乐鉴赏 上课时间：2013-2014 学年第一学期 学生姓名：隋磊学号：201102040044 院系：电子信息与电气工程专业年级：2011 任课教师：尹艺蓓职称：讲师
浅议电影中的音乐 摘要：从古至今音乐一直充斥着我们的生活，无论我们身在何地，何时我们总能听到音乐，音乐渐渐成为生活中不可缺少的一部分，本篇论文是浅议电影中的音乐，说一说电影中音乐带给我的听觉盛宴。 关键词：电影音乐 在电影中，音乐与叙事的关系极为密切，它既可以抒情，又可以渲染气氛，还可以让人了解故事情节和人物关系，更可以塑造完美的银幕艺术形象。而通过研究电影本身这样一个画面与音乐共存的载体，也能看出音乐与叙事的关系。自从奥斯卡奖项中增加了最佳音乐奖以后，电影中的音乐就更加收到人们的关注，电影中的音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好的衬托出电影需要表现的内容，在特定的场景下我们可以尝试着把声音关掉，感受一下在没有音乐的情况下是什么样的，会发现少了音乐的衬托电影会变的很是乏味，好的音乐在特定的环境下能更加充分的让我们感受到电影所带给我们的喜悦，悲伤，高亢，激动等等一些难
以表达的情感。因此电影中的音乐也被称为电影的“第二台词”。本文挑了几个电影进行浅议；电影包括：《泰坦尼克号》，《加勒比海盗》，《指环王》。 一、泰坦尼克号 歌曲出现是在开场时由女声演唱，用“啊”声代替原曲中的歌词，飘渺之中蕴含着安静，目的就是将观众引入泰坦尼克号的故事情节。而后，之后每一次主题曲的出现，都有其深刻的含义，电影最值得一提的想必就是那首主题曲《我心永恒》了。这首由詹姆斯谱曲、威尔·杰宁斯作词、席琳迪翁演唱的抒情曲，淋漓尽致地揭示出女主人公露丝对爱人杰克发自内心深处的怀念。歌中唱道：“夜夜梦见你，依旧深情相许，我知你心中有爱，永无止尽…。这首歌由“电影歌曲之后”席琳迪翁来演唱这首绝世情歌显然是最合适不过了。她那接近完美的嗓音和宽广的音域本就是爱情歌曲的最佳诠释者。尤其在此曲中，席琳迪翁收敛了以往在其它一些歌曲中自由和卖弄嗓音的习惯，完全依照导演的要求及歌曲本身的特点，将自己彻底融入角色的内心世界，因此使这首《我心永恒》的情感魅力很强，激情如朝日，从心底喷薄而出。这首歌获1999年“全球奖”的最佳主题曲奖，第41届“格莱美奖”的最佳年度歌曲奖，第70届奥斯卡奖的最佳音乐奖。 这首歌首次震撼我的时候是在露丝与杰克在船头伸开双臂做飞翔动作时。在该场景开始之前，露丝和杰克都有着痛苦的经历：前者感觉“现在像活了一辈子”“接触到思想狭隘、有口无心的人”“站在
我心中的现代音乐 ——西方现代音乐鉴赏课后感学院：信息管理学院班级：审计1601 姓名：张凌云写这篇文章的不久之前，西方现代音乐课也即将接近尾声，在这过去的的几节课里，每节课都在欢声笑语中度过，而我也对音乐，尤其对是西方现代音乐，有了更加深入的理解。 在这几节课上，老师播放了许多西方流行歌手歌手的MV，从迈克尔杰克逊到泰勒，并带领我们鉴赏了它们，让我们领略到西方流行音乐的一步步的发展，以前总觉得音乐是用来愉悦人心的，但在老师的讲解下，我发现音乐不仅是用来放松的，而且可以染上宗教和宣扬和平的色彩，尤其是80，90年代的西方流行音乐，听完总会让人若有所思。此外，我还感受到了西方流行音乐的魅力。从韵味无穷的爵士乐，到自由疯狂的摇滚乐；从清新质朴的乡村音乐，到温馨浪漫的轻音乐；从荡涤心灵的新世纪音乐，到奇妙神秘的电子音乐……诸多的音乐形式自有其历史渊源与发展走势。但毋庸置疑的是，每一种音乐都会给听者带来震撼灵魂的力量与关于生命的绝妙体悟。 就我而言，带给我力量的，然我感触最深的是迈克尔杰克逊的音乐。刚接触他的音乐，是在小学的时候，那时候没什么音乐涵养，反正就是觉得他的音乐节奏感强，听起来觉得特别带感，我记得最好听的是《BEAT IT》，那时候耳机里天天单曲循环着这首歌。然而，可能是天妒英才，在我六年级的时候，迈尔克杰克逊和伴随他鼓舞人心的音乐永远长眠了下去。那时我只觉得听不到这种好听的歌真是有点
可惜，除此之外没有什么别的感情。可在第一节课看到老师放了关于迈克尔杰克逊的纪录片之后，我的心灵受到了震撼。他不仅是个歌手，而且还是词曲创作人、舞蹈家、表演家、慈善家、音乐家、人道主义者、和平主义者、慈善机构创办人。他的音乐不是用来取悦别人的，而是用来宣扬和平，宣扬人道主义，呼吁保护环境的。我又想起了他的作品，史上最伟大公益单曲《We Are the World》,我记得在《我是歌手》上，张杰用他完美的歌喉诠释了这首歌所呼吁的世界和平。还有他的那首脍炙人口的《Eearth Song》，这首歌曲创作自1995年，当时世界战争不断，污染越来越严重，在那样的历史背景下，迈克尔杰克逊亲自作词，作曲以及编曲和制作这首歌，我记得有一次班里开展有关环保的班会，我还把这首歌加入了我的PPT中。谈到迈克尔杰克逊这位音乐大师，我认为他是当之无愧的“永远的流行天王-世界舞王”，因为他已获得格莱美终身成就奖，作为为数不多的杰出艺术家之一，他被吉尼斯世界纪录认定为世界历史上最伟大的艺术家，被誉为流行音乐之王、世界舞王，是世界乐坛、演艺圈里绝无仅有和最具代表性的风云人物，从20世纪80年代起为整个现代流行音乐史缔造了一个传奇时代。 虽然现代音乐鉴赏课就这么几节，但是我认为我选这个课没有白选也没有白上，老师让我加深了对音乐的见识，在以后我会用心去感受音乐，领略音乐带给我的美好。
音乐学院课程计划中课程名称 音乐学专业 专业基础课 乐理与视唱练耳、多声部音乐分析与写作、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析、中国民族音乐、外国民族音乐、合唱与指挥、歌曲写作、艺术概论、艺术哲学、文学经典导读、综合艺术体验与表现、综合艺术创作实践 专业主干课 声乐：声乐、重唱与歌剧表演、声乐名作与演唱赏析、歌唱理论基础、声乐教学法、意大利语语音、德语语音、法语语音、 钢琴：钢琴、即兴伴奏、钢琴伴奏艺术、钢琴教学法、钢琴艺术史与作品赏析、双钢琴演奏、钢琴教材分析、钢琴调律与维护、 管弦乐演奏：乐器演奏、管弦乐合奏、管弦室内乐、管弦教学法、总谱读法、乐队指挥、器乐名作与演奏赏析、 作曲技术理论：和声学、复调音乐、曲式与作品分析、配器法、作曲技术理论 音乐学理论：音乐学理论、音乐学导论、中国传统音乐概论、外国音乐史学基础、中国音乐史学基础、中国说唱音乐、中国戏曲音乐、东北地方戏曲、视唱练耳教学法、音乐美学基础、中国民族器乐、东北地方戏曲、 现代音乐：电脑音乐制作、流行演唱、电声乐器演奏、排练课、录音实践、流行音乐发展简史、MIDI制作与小型乐队编配、 音乐教育研究：音乐教育理论、中外音乐教育比较、音乐教学心理学、音乐教育研究方法、社会音乐教育与教学、音乐课程标准与教学研究、音乐课程与教学论、中外音乐教育比较、音乐教育研究方法、音乐教学心理学、音乐课程标准与教学研究、音乐教学设计、微格教学、数字技术与音乐教学、教育实习、教育见习、教育调查 其他课程：形体训练与舞蹈编导基础、戏剧表演与作品赏析、音乐专业外语文献选读、合唱队排练、艺术实践、音乐文献检索与论文写作、电影电视艺术简史与名作鉴赏、音乐声学、流行舞、影视音乐评论、舞蹈名作鉴赏、
音乐鉴赏论文 郑紫 外国语学院 英语4班 （共6页）
一、1.音乐：Just like fire(电影《爱丽丝梦游仙境2》） 歌曲充满着积极向上，表现了爱丽丝在拯救疯帽子父母过程中的艰辛，但不放弃，坚定的信念像熊熊的火焰燃烧着，以及与伙伴们团结一致、齐心协力。这是一首很有节奏感的歌曲，P!NK生动的演唱把一个女孩的勇敢和毫无畏惧的心态诠释的淋漓尽致，合唱呐喊 的”run it”让歌曲走向高潮。正如歌曲所写”We can do it better.You and me together.Forever and ever”,与影片结尾众仙境伙伴成功完成他们 的愿望。 2、菩萨蛮（电视剧《甄嬛传》） 《菩萨蛮》是我国著名音乐歌手、音乐人刘欢为大型古装连续剧《甄嬛传》所做的一首插曲。它是这样一首脱俗的作品。全词委婉含蓄地揭示了人物的内心世界，并成功地运用反衬手法。鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚。《菩萨蛮》带有"拟古"风格的现代音乐作品。作品调式调性的游移,有着传统民族音乐转调手法。 3、黄金甲（电影《满城尽带黄金甲》） 大量的人声、交响乐、打击乐与影片情节相联系,构成该剧的音乐艺术特色。实际上,音乐的魅力也为这部国产大片增色不少，《黄金甲》则是周董独树一格的中国摇滚风加饶舌，这首算是周董出道以来最摇滚的单曲，呈现出电影里千军万马的磅礡气势。音乐整体风格以低缓沉重的旋律为主,欲望与命运，去肌刮骨也脱不去的欲望，螳螂捕蝉的寓言一般令人不安的命运。有深渊，就有希冀、折堕和挣扎。
即便在幸福团聚和爱情场面中也没有惯常的欢快片段。周杰伦撇开擅长的R&B曲风，首度将重摇滚、街头饶舌与中国风三合一。 二、肖邦的夜曲风格 肖邦夜曲的创作孕育于波兰民族音乐的沃土之中。它具有冲淡平和，寂静幽澜的特点，深刻的表现出大自然夜晚的宁静。降E大调夜曲这是肖邦夜曲中最具代表性的作品，一开始即兴特点强，诉说着内心的甜蜜和辛酸。后来形成临近结束的气氛，富于热情的华彩段落。最后，乐曲在宁静的气氛中结束。它的节奏组合、和声色彩和作品形式、体裁方面都散发出波兰民族音乐的浓郁风格。 肖邦的夜曲可以分为三类：早期的夜曲很明显的展示的个人的内心世界，比后期的夜曲稍显得平淡。肖邦夜曲是肖邦在创作生涯中突破传统音乐形式,独立创新的一种钢琴独奏体裁,能够带给人独特的审美感受。肖邦夜曲在曲式结构上，肖邦多采用三部曲式，常有一个对比性的中段。以主调音乐为主，也贯穿着复调音乐的特点。肖邦在遵守古典主义和声进行的基础上，他善于运用以大调结束小调乐曲的手法，通过音响效果的转变及功能进行来加强乐曲的感情色彩。 4、对电影《莫扎特》中莫扎特人物的探讨。 电影以宫廷作曲家萨列里的叙述为线索，以一个旁观者的角度来描绘莫扎特的一生。莫扎特用音乐来诠释生命，这是一种很和谐的表现，很容易让听者感受到生命的真谛。影片中莫扎特的第一次出场就是不同寻常的，与未婚妻在公共场合打闹表现了他的不羁，而故意倒着讲话则表现出了他的聪慧。莫扎特是一个天分极高的艺术家，在西
人教版高一音乐上册教学计划 高一音乐鉴赏教学计划学生情况，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如 下教学工作计划：一、教学目标：传统的教育观念，经常把课程视 为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。 由于学生情况，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划： 一、教学目标： 传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设 计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课程目标由单向方式 走向多元、综合与均衡。 教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会 学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐 述和定位。 因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人 为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。 1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。 2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶 情操，提高修养。 3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与 爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促 进学生身心全面健康发展。
二、教学要求: 传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的 课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标 中重要的价值取向。 情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美， 决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应 以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴 赏音乐。 1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。 2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地 强化学生的听觉审美感受。 充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。 三、教学措施: 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果 而轻视过程，十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说， 过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必 须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直 接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”比较是 音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景， 培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态， 又是一种学习方式。
《音乐鉴赏》课程标准 1.课程定位 《音乐鉴赏》课程属于高职院校大学生公共艺术限定性选修课程，是我国 高等教育课程体系的重要组成部分，是高等学校实施美育教育的主要途径，对 于提高学生的审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替 代的作用。 在该课程的学习实践中，通过学习音乐艺术理论、鉴赏音乐艺术作品、参 加音乐艺术活动等，树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀音乐艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促 进德智体美全面和谐发展。 通过本课程学习，使学生掌握基本乐理和音乐鉴赏等技能，提升学生认识美、欣赏美、从而创造美的能力，培养高雅的兴趣和爱好，陶冶性格和品格， 从而促进学生的健康良好发展。 2.课程目标。 2.1课程目标 1、促进学生的人文素质全面发展 在音乐鉴赏与探究中，发现音乐所表现的丰富内涵，理解音乐艺术中所包 含的丰富的人文价值，在获得审美经验的同时，养成尊重他人、尊重自己、积 极上进、团结合作的优良品质，使之对自己的人生有不断的思考和追求，不断 完善自我。 2、提高学生的音乐审美鉴赏能力 通过对音乐作品的音响、形式、情感等的理解，培养良好的音乐鉴赏能力，形成健康向上的音乐审美观，获得美好的音乐审美情趣，使学生在音乐艺术的 世界里，受到高尚情操的熏陶。 3、尊重艺术，理解多元文化
通过对各种音乐作品的欣赏，尊重音乐创作者的劳动，尊重艺术作品，并在学习各种不同国家、不同时期的作品中，感知各国各民族的风土人情，开阔视野，学习、尊重、理解各国各民族的音乐文化，建立多元文化的价值观，共享人类文明的优秀成果。 2.1.1 知识目标 （1）如何欣赏音乐，乐理知识的讲解 （2）合唱音乐的发展及分类 （3）影视音乐的特征及作用 （4）音乐剧的发展及特征 （5）影视作品中音乐的欣赏 （6）音乐剧的欣赏 （7）中国主要民歌特点及欣赏 （8）其他流行音乐介绍及赏析 2.1.2 技能目标 （1）节奏、音准训练，学习抄谱例 （2）合唱音乐的演唱及练习 （3）影视作品《音乐之声》，学唱主题曲《雪绒花》 （4）欣赏经典音乐剧《猫》 （5）选唱西北部及江南民歌 （6）选唱西藏民歌及内蒙民歌 （7）选唱新疆民歌和东北少数民歌 （8）选唱西南民歌和东北少数民歌 2.1.3 态度目标 （1）在乐理知识的学习中，要强化记忆和练习； （2）在音乐作品的赏析中，要勤于思考； （3）在音乐作品的选唱训练中，要认真练习； （4）在课下，要多听各种类型和风格的作品，多感受。 3．教学组织
浅 析 贝 多 芬 文传张申慧 22号
浅析贝多芬 文传张申慧 22号最开始去了解贝多芬是高中学播音的时候，那时候又一遍文章叫《月光曲》，讲述的是传说贝多芬月光曲的由来。看文章把月光曲形容的很美的样子，于是便搜来听听，由此，变喜欢上了贝多芬的音乐。 第一乐章——持续的慢板 三部曲式 这个乐章情感的表现极其丰富，有冥想的柔情、悲伤的吟诵，也有阴暗的预感。虽然伴奏、主题和力度的变化不大。但仍通过和声、音区和节奏的变化细腻地表现了作者心弦的波动。这首奏鸣曲包含着贝多芬最原始的构思。它那梦一般即兴的性质 探索钢琴音响共鸣的方式已预察到约100年后德彪西的印象乐派。它所依据的题材很简单乐曲一开始由不断流出的三连音构造了无边的幻想 四小节后，第一主题在中音区淡淡地出现。它细致而沉静略带些忧郁。1段1分18秒在B大调上出现了第二主题。中间部由第一主题开始。三连音曲折有致地走向高音区 呈现出急躁不安的情绪。随后进入第三段，第一主题平静地再现 第二主题以升c小调的面目再现，然后以低音继续奏出基础动机的尾奏慢慢地消失而结束。 其实贝多芬写作这部作品时正值1801年，当时他的耳聋疾患日渐严重，失恋的创痛尚未平复在痛苦的心境中，他写出了这首钢琴奏鸣曲。因此在第一乐章中 那支叹息的主题融人了他的忧郁的思绪。有人曾借助想象力解释了这个乐章说 “第一乐章犹如月之初升，充满希望，但被浮云所掩，万影俱逝，令人悲从中来”。 第二乐章——小快板 三部曲式 这个乐章比较短小 李斯特形容这个乐章为“两个深渊中间的一朵花”。它以迥然不同的轻快表情将第一乐章的沉思冥想和第三乐章的紧张气氛衔接得非常完美。第一段是连奏与断奏相呼应的主题，然后再以变奏加以重复中部也保持在降D大调。2段1分13秒再现第一段。这个乐章好像是瞬息间留下的温存的微笑。 第二乐章是个小快板。作为过渡性乐章，音乐情绪趋于柔和温馨，像是回忆昔日的甜梦，也像憧憬未来的蓝图。乐章中的两个音乐主题仿佛是抚慰着创伤的
高中音乐教师2021-2022学年教学计划 高中音乐教师2021-2022学年教学计划 高中音乐教师的教学工作是为了让学生能更好地掌握音乐知识，培养高中学生的音乐欣赏能力和音乐文化素养，作为一名音乐教师，应该怎么制定教学计划呢?下面是带来关于高中音乐教师20xx-20xx 学年教学计划的内容，希望能让大家有所收获! 高中音乐教师20xx-20xx学年教学计划(一) 一、指导思想： 认真贯彻省、市音体美教研室有关音乐教育教学指导精神。在教育教学中落实我校"学会做人，善于求知，崇尚科学，追求卓越"的办学理念。不断加强新课程标准学习，将课改作为中心工作，进一步探索新课程标准指导思想下，我校音乐舞蹈教育发展的思路。不断提高我校音乐舞蹈教学工作，推动我校音乐舞蹈教育上新台阶，为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的贡献。 二、工作任务与目标： 1、本人本学期任教高二选修课程《音乐与舞蹈》。 2、认真落实《普通高中音乐课程标准(实验)》的各项要求，组织开展普通高中新课程理念学习和音乐课程教学研讨活动。结合我校高中音乐教学大纲，做好教师业务学习、培训和课堂教学交流工作。 3、加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。充分利用各种资源，加强教师专业发展。
4、音乐教研活动常规化、常态化。通过听课、评课活动，提高课堂教学的质量，推动新课程改革的进一步深化，扎扎实实开展课堂教学研究，贴近教师与教学实际。 5、加强交流与沟通，既重视校内交流，更要通过请进来，走出去等形式，学习兄弟学校的先进经验，通过校际课程资源、教学经验交流活动，将教研和教学紧密结合起来，使高中音乐教学活动更有成效。 5、认真开展音乐教学改革实验的案例分析与研究，增强音乐教师教科研意识与实施创新教育教学的能力，并在音乐教学改革与开展校本教研方面有所创新和突破。 6、以常规教学为基础，重视课前的各项教学准备工作。认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定，按时上课。努力学习实施新课程标准、在新理念要求下的音乐新课程教学。不断组织学习研究新课标，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项工作。 7、重视学生身心发展规律，了解学生思想动态，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需求。应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。根据不同学生的学习基础、思想状况合理的安排教学，以审美教育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生建立健康向上的志趣、特长。 8、积极认真完成学校交给的各项工作。
《音乐鉴赏》课程教学大纲一、课程总述
三、单元教学目的、教学重难点和内容设置 第一章 【教学目的】通过用生动活泼的语言让同学们了解欣赏音乐存在三个不同的层次划分，并让学生懂得在倾听中关注音乐表现本身，培养对音乐 的美感，同时在娱乐中培养音乐的文化观，亲近音乐喜爱人生。 【重点难点】懂得音乐是听觉、时间、情感的艺术，能通过喜爱音乐去喜爱艺术；喜爱艺术去喜爱文化；喜爱文化去喜爱人生，这是喜爱音乐 之意义所在。 【教学内容】《如何欣赏音乐》 第一节序言 第二节音乐是什么
第二章 【教学目的】通过视频的赏析，让学生对表演的媒介：人声与乐器的音色特点作一定的了解，对不同的演唱方法和不同演唱、不同的乐器种类能 具有相应的听辩能力，从而培养学生热爱音乐艺术的情趣。 【重点难点】1、能让学生区分出美声唱法、民族唱法、通俗唱法等不同流派的音乐演唱风格和艺术特色。 2、能大致听辨出不同的乐器音色特点，对各类铜管乐器、键盘乐 器、木管乐器、弦乐器和打击乐器的性能、构造能做相应的了 解和区别。 3、培养学生懂得欣赏交响音乐的基本礼仪 【教学内容】《表演的媒介：人声和乐器》 第一节：人声 第二节：铜管乐器、木管乐器 第三节：键盘乐器、弦乐器、打击乐器 第四节：交响乐的基本欣赏礼仪 第三章 【教学目的】1、通过教学使学生对歌剧的发展脉络有相应的了解，通对中外歌剧的共性和差异的比较，感受歌剧音乐的艺术魅力。 2、对世界著名歌剧作品《罗密欧与朱丽叶》进行赏析，培养学生 的审美情趣。 【重点难点】1、中国歌剧与西洋歌剧比较之异同。 2、法国歌剧《罗密欧与朱丽叶》其深远的社会影响和巨大的艺术 魅力。 【教学内容】《歌剧赏析》 第一节：歌剧知识简介 第二节：中国歌剧的发展 第三节：法国古诺歌剧《罗密欧与朱丽叶》 第四节：经典歌剧MTV赏析 第四章 【教学目的】1、通过教学使学生对舞剧的发展脉络有相应的了解，通对中外舞剧的共性和差异的比较，感受舞剧音乐的艺术魅力。
音乐欣赏课论文 摘要：提起音乐，可能每个人都或多或少的了解一点，它在日常生活中时刻伴随我们，音乐已经不知不觉成为我们生活的一部分，很难想象没有音乐的日子是什么样的。建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。音乐是人类灵魂的艺术表现，从古典音乐中寻找精神寄托，从流行音乐中感知现代人的生活状态。学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重要的课程！在这门课程的学习中学到了一些关于音乐的知识。 1 前言 音乐是人类的精神食粮，它已经不知不觉成为我们生活的一部分，很难想象没有音乐的日子是什么样的。在开学之初之所以选择音乐欣赏这门课，最主要的可能还是自己比较喜欢音乐，想深入了解下音乐的知识，能更好的以后去欣赏，从古典音乐到现代流行音乐，当然绝大多数人偏爱于流行音乐，它时尚，动感，充满现代的活力与气息。但是提到古典音乐，大多数人认为离我的时代好遥远。以前我只关注流行音乐，偶尔在电视上看到交响音乐会，只是觉得气势磅礴，场面壮观而已，对古典音乐只是些感性认识，比较肤浅。通过选修音乐鉴赏，我开始真正接触到古典音乐。我发现古典音乐是完美，优秀，经典的。要真正听懂古典，必须具备一定的音乐理论知识和西方历史背景知识，这样才能更理性，更深刻的认识。本论文主要写一写对中国古典音乐及西方音乐的认识，以及传统音乐与流行音乐的比较，最后重点表达下自己对音乐的喜爱及它对自己的影响和感受。 2 中国古典音乐 中国古典音乐可以说博大精深，先人们创作了很多很好听的音乐，可以说为我们留下了宝贵的精神财富。在这课程的学习过程中，在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。如高山流水、二泉映月、梁祝以及月光下的凤尾竹等等，我真的很喜欢这些，感觉听着这些音乐一个人好像完全沉浸在音乐的世界，忘却了所有的烦恼和不愉快，心灵得到最大的放松。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式 如今在民间十分流行的是唢呐
高一年级音乐下学期教学计划 高一年级音乐下学期教学计划2017 一、基本情况 我担任高一年级6个班的音乐教学工作。这些学生经过一个学期的音乐鉴赏模块的学习，对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣 赏能力。在这个阶段，他们具有强烈的音乐表现欲望。但这些学生 的歌唱水平参差不齐，大部分学生在唱歌的姿势、习惯、表情等方 面较好，但在读谱知识的运用较弱，咬字、吐字不够清晰，特别是 男生好胜心强，歌唱时常常出现喊歌的现象，导致缺少对声音美感 的正确认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接，最简便地进入音乐世界，感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力，现制定本学期的教学计划。 二、教学目标 1、突出学科特点，寓思想品德教育于音乐，教育之中，陶冶情操，使学生的审美水平，使修养潜移默化地得到提高。 2、培养学生对音乐的兴趣爱好。发展音乐鉴赏能力。表现能力 和创造能力，提高音乐素养，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情 感体验。 3、了解我国各民族民间音乐，培养学生对组国音乐艺术的感情 和民族自豪感，自信心。 4、初步培养学生分析歌曲的能力和综合归纳能力。 5、通过歌唱实践活动，培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的 音乐基础知识，使学生具有识读简单乐谱的能力。 6、通过合唱教学，让学生享受和声之美，培养互助合作的团队 精神。
三、教学要求 1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的 发展。 2、与学生的生活实际密切联系，培养他们学习音乐的兴趣和正 确的学习音乐的态度。 3、创设情景，提供诱因，激发学生学习音乐的动机。 4、既重视学习的结果，更重视学习的'过程，使知识和能力同步发展。 5、在教学中赋予教学内容情感色彩，以达到教情合一。 6、以合作学习为基本形式，增强学习活动的探索性，强调学生 学习交流。 四、教学措施 1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特长生的辅导工作。 2、加强业务学习，不断提高业务水平和教学能力。 3、认真钻研教材，掌握教材的重难点，深入了解学生，做到因 材施教。 4、突出学科特点，努力把良好的道德思想渗透到音乐教学中。 5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极主动地投入到音乐、实践活动中。 6、加强学科间的合作与交流，做到优势互补共同进步与提高。 五、教学时间安排表 周次教学内容课时 1学会歌唱1 2欣赏《祖国颂》及了解合唱的起源与发展1
小学音乐五年级上册课程纲要 课程名称九年义务教育六年制音乐第九册 总课时31课时 课程类型必修课程 学生、教材及其他资源背景分析： 本册教材系人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制音乐教科书第九册。本册教材在编写上主要思路是：以审美为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终，在理念上强调以学生发展为本，使教育在面对全体学生的同时，注意学生的个性发展。 歌曲八课，每课还包括“音乐欣赏”、“器乐”、“动手动脑练习”等等内容，这些内容均有机的联系在一起。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、视谱等，其要求如下：唱歌：学习用正确的口形唱歌，咬字吐字清晰，学习正确的呼吸及连音演唱方法，能够很好的表现歌曲的情感。欣赏：欣赏优秀的歌曲、乐曲、民歌、民间歌舞、民间器乐曲。了解人声的分类和演唱形式，常见的乐器和演奏形式，了解中外杰出音乐家。感受音乐的不同情绪。器乐：练习竖笛的演奏姿势与方法，培养初步的齐奏、合奏的能力。视谱：通过学习认识四二拍，四四拍的强弱规律。 课程目标： 1、保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。 2、培养音乐感受与鉴赏的能力。
3、培养表现音乐的能力。 4、培养艺术想象和创造力。 5、培养乐观的态度和友爱精神。 6、培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。 7、学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。 8、能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。 课程内容： 课次周次课时课题 第1课1、2 3 朝夕 第2课3、4 4 农家乐 第3课6、7 4 足迹 第4课8、9 3 可爱的家 第5课10、11 4 故乡 第6课11、12 3 欢乐的少年第7课13、14 4 雨花 第8课15、16 4 冬雪 ●音乐知识：拍号（1）拍号讲解应结合歌曲教学时进行。（2）拍号的教学重点是节奏感（强弱、强弱弱），应通过指挥图式、表演等实践活动来感受、掌握。 课程实施：
任课教师：王倩 年级：高三 2011 —8—5 一、学情分析 高三年级班内现有音乐对口人数10 人，专业成绩 比较突出的有闫小芬，杨俊霞，田春燕，刘俏。处于中间水平有马春燕，姚雅婷，高锦。杨辰灵，霍丽丽稍微偏下。从上学期期末成绩来看，文化课较好的有闫小芬，杨俊霞，田春燕，刘俏，霍丽丽。别的文化课都比较差。综合下来，双科成绩较稳定和有希望上本科线的有闫小芬，杨俊霞，田春燕，刘俏，陈玉玉总体来看，同学们都在往好的方向发展。 二、希望达到的目标 1、体验音乐的乐趣，自我熏陶，提高素养，学生要 有自我调节情绪的能力与坚忍不拔的意志品质。 2、能够系统的掌握基本音乐理论知识，能很快的听 出每一组音组，音程，和弦，能准确的听出旋律的 调性。能够很完整的完成 3 到 5 首声乐作品。 3、让学生能够很好的融入到高考的气氛中。 4、向 80%的本科升学率努力。 三、备考措施 音乐生要花费一定的时间在专业学习上，课后还 需花大量的时间在专业的练习上，同时还要面对紧张的文化课学习，考生们普遍心理压力都很大，专业老师在辅导专业课的同时，还要时刻关注学生的心理变化，能够很好的调节和合理的安排，让学生很好的投入到高考的备战中，力争达到预期的效果。 四、考试科目 1、声乐，钢琴 2、基本乐理 3、练耳，视唱 作为高三级的专业老师，应该以最快的速度获得有效的高考信息，更准确的了解高考动态，更好的掌握教学大纲的要领，才能更有效的保证教学质量和高考质量，引导学生想高考挑战。 五、训练计划安排 1、合理安排专业学习时间，做到与文化课学习两 不误。因为在有四个月时间就是专业高考，所以这学期要加大训练程度和难度。每周一共十七节课，其中 抽出十节课用来做一对一的声乐教学课，包括定期的视唱练耳和乐理小测试。每天早晨的早读用来练声，课外活动抽查视唱，下午自习乐理，第一个晚自习练耳。班内专业训练生一共十人，这样算来每个学生每周至少能进行一次单独辅导及专业综合的强化。 2、我们班十名学生专业方向都是声乐考生有一名是器乐，根据学生实际情况，有针对性的给每个学生定好声乐好器乐高考曲目。 3、定期的测试视唱练耳，乐理和声乐，按总分百分制计算，让学生从中看到差距，加强学生的紧迫感。 4、一周三套乐理试题，系统的贯穿乐理知识，在批阅过程中发现学生的薄弱环节，予以 加强。 5、根据每个人的状况，做到因材施教，有针对性的教导。 6、多与班主任，科任教师沟通，及时解决学生在学习和生活中遇到的问题，争取得到其他教师的协助，尽最大努力帮助学生很好的完成学业。 六、课时安排 合理安排授课内容，掌握学生学习时间，学习内容和时间安排如下：