西方音乐史期末复习范围参考
一，填空，选择复习范围从古典——20世纪的音乐。注意古典时期，浪漫时期每位著名的作曲家及代表作
二，名词：（每份试卷两题）
1、强力集团：
“强力集团”又称“巴拉基列夫小组”或“新俄罗斯乐派”，是俄罗斯音乐的创作集团。1857年起在彼得堡逐渐形成，成员有五人，他们是巴拉基列夫、穆索尔斯基、李姆斯基—科萨科夫、鲍罗丁和居伊，他们都是业余音乐爱好者，没有进过音乐学院，却有着伟大的抱负，继承格林卡的事业，以发扬促进俄罗斯音乐为宗旨，真心接受巴拉基列夫的指导和教诲，从而结成一个强大的音乐社团——俄罗斯“强力集团”，坚强地捍卫俄罗斯民间音乐。
2、交响诗：交响诗（Symphonic poem）
Symphonic poem是李斯特首创的单乐章的带标题的管弦乐体裁，以主导动机贯串、发展、变化到音乐的统一和戏剧的发展，并具有大型管弦乐队配置的丰富音响，而且突出乐器的特殊色彩，常与文学、戏剧、绘画有密切联系。
3.印象主义音乐
指用简短的音乐主题、色彩斑斓的和声、丰富多变的织体、细腻透明的配器，通过描绘自然景物，生活风俗和神话意境的标题小品，突出主观的瞬间感受和直觉印象，音乐往往具有朦胧、飘逸、空幻、幽静的气氛。
4.民族乐派亦称“国民乐派”。
是指以民间音乐为素材，结合西欧作曲技法，创作出具有本国家、本民族精神及艺术特色的音乐作品的流派。民族乐派在俄国，以格林卡为先驱，随后有巴拉基列夫、居伊、鲍罗廷等；民族乐派在东欧有捷克的斯美塔那及德沃夏克；十九世纪中叶，民族乐派在北欧的代表人物有挪威的格里格，芬兰的西贝柳斯；此外，匈牙利的巴托克、罗马尼亚的乔治?艾涅斯库等均为著名民族乐派音乐家。
5.夜曲【夜曲】（Nocturne）原指十八世纪所流行的西洋贵族社会中的器乐套曲，风格明快典雅，常在夜间露天演奏，与“小夜曲”类似。
【小夜曲】（Serenade）原指傍晚或夜间在情人的窗下歌唱的爱情歌曲体裁，所以曲调常是亲切抒情的。在十八世纪末开始出现多乐章的重奏或合奏曲的小夜曲，则是为当时的达官贵族餐宴时助乐用的，曲调较轻快活泼，而与爱情无关，属于室内乐体裁。
三，简答：（每份试卷四题）
简述布鲁克纳的艺术成就。
（1）他的交响曲往往带有浓厚的宗教色彩和恢宏的管风琴音响效果，同时把德奥民间音乐也放入作品中，抒发了浪漫主义情感；音乐具有戏剧性、史诗性和抒情性，表达出19世纪中后期人们的复杂情感。
（2）他的交响曲作品体现了典型的浪漫主义风格，虽然他承袭了巴赫、贝多芬等大师的某些手法，但技法上明显反映出瓦格纳的风格，尤其是他的半音化和声处理和庞大的结构模式，因此遭到了瓦格纳对立面的抨击。然而，作品中激情、细腻的处理和鲜明的配器手法也使他赢得了声誉。
简述威尔第的创作及艺术成就。
威尔第:意大利伟大的歌剧作曲家。1842年，因歌剧《那布科》的成功，一跃而成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》、《厄尔南尼》、《阿尔济拉》、《列尼亚诺战役》等以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，有“意大利革命的音乐大师”之称。五十年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》、《游吟诗人》’《茶花女》、《假面舞会》等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。后应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》。一生创作了26部歌剧，善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻划剧中人的欲望、性格、内心世界，因之具有强烈的感人力量，使他成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。
格林卡音乐中的民族风格表现在哪些方面？
格里格的创作和民族的主题紧密相连，他为挪威诗人的诗作谱曲，挪威民间的哈林、斯普林舞曲，农村生活的风俗场景，祖国的山川江河，美丽的民间传说都成为他音乐表现的内容；另一方面，挪威社会生活的平静和保守，也影响着格里格生活、艺术情趣的范围，他在艺术风格上追求简朴、恬静。基于民歌调式和由此形成的新颖的和声，构成格里格音乐清晰、明快和富有色彩的特征。作品有：钢琴曲《a小调钢琴协奏曲》《e小调钢琴奏鸣曲》《抒情小曲》（66首）《乡村生活素描》声乐套曲《山之精灵》《本佐诗歌歌曲集》管弦乐组曲《培尔．金特》弦乐合奏《霍尔堡组曲.》等。
在创作风貌上，柴科夫斯基同“强力集团”作曲家之间的明显区别。
强力集团成员们的创作分别突出历史题材和神话传说，更注重采用农村民歌素材。同时喜欢吸取异族情调来丰富俄国音乐，他们的音乐风格较为淳朴、粗犷。而柴可夫斯基的创作在题材内容和艺术形式上更加多样化不局限于表现俄国题材，不拒绝任何题材和形式，并在各个创作领域都留下了堪称典范的作品。他在音乐语言和创作技巧方面更多的吸取了俄国城市民间音乐的音调和创造性的见借了西欧古典乐派和浪漫乐派的音乐成果。他在自己的音乐中力求反映人们普遍的思想感情并深入挖掘人们内心世界的奥秘。因此柴的音乐在精神气质呵民族风格上更宽泛一些格调更为高雅和细腻些，同时也更多愁善感些.
瓦格纳乐剧改革的主要特点？
1，瓦格纳彻底打破了意大利歌剧的分曲结构，每一幕的音乐都是连续不断的。
2，他以主导动机的运用而著称。这是一种与特定的角色、物体或思想有联系的反常出现的音乐动机。它为瓦格纳提供了一种使音乐和戏剧都获得统一的手段。例如在《指环》中，主导动机非常之多，几乎是连续使用，构成一个密集的主导动机网。它们既可以通过主题之间的类似暗示它们的联系，也可以通过主题的变形或与其它主导动机的对位结合来暗示情节发生的变化。
3，瓦格纳的音乐是用一种"无穷尽的旋律"加以展开的。这是一种音乐织体，其中
的主导动机和它们的再现与变化，提供了一种旋律材料的不间断的流动，很少有终止式或明显的停顿的痕迹。
4，瓦格纳的半音化和声，持续的离调和转调，以及对终止式的避免对后来的作曲家
产生了很大的影响，并最终导致调性和声体系走向解体的边缘。
5，瓦格纳还是一位配器的大师，在乐剧中，他空前地提高了管弦乐队的作用。
为什么称斯美塔那为捷克民族主义音乐的开创人。捷克民族乐派的奠基者，捷克民族歌剧的创始人，在体现音乐的民族性方面，他将捷克民间音乐素养充分融化在自己的作品中，极少直接采用民歌，却处处充满了浓郁的捷克民族音乐的风格及意味。斯美塔寻是一位具有强烈爱国精神的作曲家，这种精神明显地体现了他在音乐中。主要作品有歌剧《被出卖的新娘》，《达里波》等近10部。
四，简述(20分)(每份试卷选一题)
简述浪漫主义时期法国歌剧的发展。19世纪法国歌剧处在一个动荡的发展时期，这种动荡来自几个方面的影响：其一，受到政治因素的影响。法国大革命以及拿破仑称帝，使社会文化生活发生了变化，白天观看断头台，晚上蜂拥看歌剧，从而导致歌剧从内容到体裁发生了变化。其二，受奢华的巴黎文化市场的影响。当时巴黎成为世人关注的焦点，要想出人头地就必须在那里崭露头角，音乐艺术人才蜂拥而至，由此也带来了歌剧的发展变化。其三，受格鲁克歌剧改革的影响。许多作曲家遵循格鲁克歌剧改革的主张，不断尝试歌剧的创作。其四，受到法国自身民族歌剧的影响。浪漫主义歌剧在法国抒情悲剧和喜歌剧的基础上进行发展。由于这些因素的影响，19世纪前后法国产生了几种具有代表意义的歌剧，以下进行简要阐述。
1、拯救歌剧（rescue opera）及其代表人物和作品
拯救歌剧是法国大革命时期（1800年前后）产生的一种歌剧体裁，歌剧内容中代表封建恶势力的阴谋终不能得逞，受迫害的一方总能在悲剧的最后一刻被拯救出来。这种歌剧有着明显的政治倾向和时代特征，它随着大革命的产生而形成，同时也随着大革命的衰退而消失。
格雷特里（AndréErnest Modeste Grétry，1741-1813）的《狮心王理查》一般被认为是第一部拯救歌剧；德国音乐家贝多芬的歌剧《菲岱里奥》在题材选择上也受到法国拯救歌剧的影响，同样成为拯救歌剧的代表作品。
2、大歌剧（grand opera）及其代表人物和作品
大歌剧是19世纪上半叶流行于法国的一种严肃歌剧，相对于当时的喜歌剧。它通常是四或五幕的大型歌剧，反映历史性内容，追求奢华的舞台效果，在剧中穿插华丽的芭蕾舞场面，不用干念宣叙调，采用大合唱和大乐队等宏大场面。
最重要的代表作是迈耶贝尔的《新教徒》、《非洲女郎》。
3、轻歌剧（opera buffa）及其代表人物和作品
轻歌剧与喜歌剧一样，是一种生活气息与娱乐性较强的歌剧，产生于19世纪中期的法国，与大歌剧相对，与18世纪的喜歌剧相仿。多取材于日常生活，常带有讽刺性，用说白代替宣叙调，旋律取自当时流行的音乐，通俗易懂，结构短小，多采用独幕形式。
该体裁的奠基人是德裔法国作曲家奧芬巴赫（Jacques Offenbach，1819-1880），代表作品有《地狱中的奥菲欧》、《美丽的海伦》、《霍夫曼的故事》。
4、抒情歌剧（lyric opera）及其代表人物和作品
抒情歌剧形成于19世纪后半叶的法国，是一种规模介于大歌剧与轻歌剧之间的歌剧形式，它的篇幅比一般喜歌剧长，但没有大歌剧的浮华。风格与喜歌剧一样，轻松愉悦，重视对人物心理及情感的细致刻画。它没有大歌剧的沉重与夸张，却经常安排大歌剧形式所必备的舞蹈场面，内容多采用文学名著中有关爱情的情节，音乐为一些常见的歌曲、舞曲和进行曲，注重抒情旋律的感染力，以说白代替宣叙调。
代表作品有古诺（Francois Gounod，1818-1893）的《浮士德》、《罗密欧与朱丽叶》；马斯涅（F.Massenet，1842-1912）的《曼侬》、《泰伊斯》；托玛斯（A.Thomas，1811-1896）的《迷娘》；圣-桑斯（C.Saint-Sa?ns，1835-1921）的《参孙与达里拉》等。
5、比才与歌剧《卡门》
比才（G. Bizet，1838-1875），法国作曲家。他的早期作品受意大利罗西尼等人的影响，倾心于意大利流畅的旋律风格。直到戏剧配乐《阿莱城的姑娘》的问世，他自身的音乐才华才真正显示出来，1875年创作的歌剧《卡门》（Carmen,1875）成为法国及世界歌剧史上划时代的作品，是至今上演最多，流行最广的歌剧作品之一。
比才的艺术成就集中体现在歌剧《卡门》上，该剧取材于梅里美的小说《嘉尔曼》。这部作品所体现的现实主义倾向，不仅震动了当时法国的歌剧界，对19世纪末的意大利真实主义歌剧以及俄罗斯的民族主义歌剧也产生了十分重要的影响。
歌剧《卡门》的结构为传统的分曲形式，同时借鉴了瓦格纳的主导动机手法，用西班牙音调刻画了一个个鲜明的、性格各异的人物形象，如《哈巴涅拉》、《斗牛士之歌》等。剧中贯穿着爱情、仇恨、欲望等内容，且不失光彩亮丽、生机勃勃的动人情节，具有独特的戏剧魅力。其流畅的旋律继承了意大利和法国的歌剧传统，给人以至美的享受。该剧被视为法国歌剧里程碑式的作品，也是至今西方音乐史中最突出的几部歌剧之一。
20世纪音乐的总体特征。1、旋律上：传统音乐以流畅、起伏自然、有规律进行为基础，20世纪音乐的旋律则常常是不流畅的，出现有棱角的大跳，有时没有句读，有时避开传统音乐中的旋律因素，用其它音响方式代替旋律。
2、节奏、节拍上：节奏是传统音乐的骨架，而且组织严格；而现代音乐则是节奏自由多变，有的用复节奏、无节奏，有的无节拍、无小节线，有的由演奏者自由安排节奏，还有的是“唯节奏”。
3、和声上：传统音乐以和谐为美，以三和弦为基础；而现代音乐则打破了这一概念，以音响感觉为依据，不存在传统音乐的和弦结构与功能进行，频繁使用十一和弦，十三和弦等，采用音团和板块型音群，甚至连和弦的概念也不复存在。
4、调式调性上：传统音乐以大小调为中心；而现代音乐则常常是无调式调性的音乐，有的自创音阶、音列，有的不在旋律范畴中运动，也就失去了调式调性的意义。
5、配器上：传统音乐将各组乐器优化组合，音色强调平衡；而现代音乐则强调个别乐器，常用极端音区、噪音，突出打击乐，寻求新的声音色彩和发声器械。
20世纪是音乐多元风格并存的时期，不易全面概括，那些非传统手法的电子音乐、具体音乐等，不具有传统意义上的旋律、节奏、和声、调式调性等要素，是和传统音乐的彻底决裂，因此对这些音乐不能用传统概念来解释，只有通过音响逐步感受、认识它。20世纪新潮音乐的生命力是无可置疑的，它不是对调性音乐的否定和取代，而是对调性音乐进行补充和扩展，是对新音乐语言的探索。
简述20世纪新民族主义音乐与19世纪民族主义音乐的异同。
20世纪新民族主义音乐是19世纪民族主义音乐的延续，两者在本质上是相同的，都运用本民族的音乐语言、音乐文化来构思音乐，进行创作。但是20世纪新民族主义音乐
由于受到社会文化形态变异的影响，与19世纪民族主义音乐相比，又有了新的发展，两者的不同主要表现在：
第一，在音乐内容的表达上：19世纪民族主义音乐采用歌颂的笔调，重视本民族历史、人民生活、传说和文学中的记述；20世纪新民族主义音乐在讴歌民族内容和本民族人民生活诸方面的深度较19世纪民族主义音乐有所减弱，作曲家关注的是民间音乐本身的内涵，重视对民间音乐特征的新发现。
第二，在音乐素材的处理上：19世纪民族主义音乐抓住民间音乐素材的个性来加以发展，按传统音乐的完整性处理音乐；20世纪新民族主义音乐强调汲取民间音乐固有的特征和规律，按照民间调式、音阶、节奏进行写作。
第三，在同时代音乐特点的吸取上：19世纪民族主义音乐是在浪漫主义音乐的海洋中成长起来的，其和声的运用也受到浪漫主义音乐的影响；20世纪新民族主义音乐产生在新音乐手法层出不穷的时代，它或多或少地受到一些新作曲技术的影响。
20世纪新民族主义音乐的代表人物：匈牙利的巴托克、科达伊，波兰的席曼诺夫斯基，罗马尼亚的埃乃斯库，英国的威廉斯，美国的艾夫斯、科普兰、格什文，西班牙的法雅等。
《音乐基础知识》课程教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程性质和任务 音乐教育是职业学校教育的组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美全面发展，具有不可替代的作用。 二、课程教学目标 1、培养学生对音乐的兴趣、对祖国音乐艺术的感情和学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动。 2、通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美意识，促进个和谐发展。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。 3、学习我国优秀的民族民间音乐，了解外国优秀音乐作品，扩大文化视野。掌握音乐的基础知识和基本技能。 4、突出音乐学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中。启迪智慧，培养共处意识和积极进取的生活态度。 第二部分大纲内容 音乐基础教学内容包括唱歌、欣赏、器乐、识谱等。 （一）唱歌
1、学习中外优秀歌曲。养成良好的歌唱习惯，能够独立地、有感情地歌唱，并积累和背唱一定数量的歌曲。 2、学习轮唱和二声部合唱。提高与他人共同歌唱的能力，做到声音和谐、均衡，能够理解指挥的意图。 3、在小学基础上，进行唱歌基本技能练习，提高歌唱表现力。了解保护嗓音的常识，防止喊叫和用嗓过度。 （二）欣赏 1、欣赏中外优秀音乐作品，重视学习我国的民族民间音乐。 2、进一步了解人声分类和演唱形式、常见乐器和演奏形式，听辨常见乐器的音色，了解音乐的基本表现手段和常见的音乐体裁。 （三）器乐 1、根据不同条件，可选学简易的乐器。所选乐器，应注意音准和音色。鼓励师生自制简易乐器。 2、在小学基础上，进一步学习所选乐器的演奏方法。 3、提高演奏表现力，能演奏并积累一定数量的简单乐曲。 （四）识谱 1、在小学初中基础上，继续学习简谱或五线谱知识。五线谱教学用首调唱名法。 2、通过音乐实践活动，进一步培养听辨节奏、旋律和视唱乐谱的能力。 三、课程内容 第一章歌唱指挥
西方音乐史习题库 （第一学期） 一、填空题 1、古希腊时期的音乐织体是（单声部）；采用（托洛斯体系（调式））调式；用（希腊字母、符号两种方式）记谱。 2、古希腊最早被记录下来的大型史诗称（荷马史诗），当时弹唱史诗的人称（行吟诗人）。 3、罗马教会的礼拜仪式分为（日课）和（弥撒）两大类。 4、西方最早的复调音乐产生在（中）世纪，是以（格里高利圣咏）为固定调，在它的上方或下方加上一个（平行四度）的声部，从而构成的二声部音乐，这种最早的复调音乐叫（奥尔加农）。 5、中世纪兴起的复调音乐形式主要有（奥尔加农）、（迪斯康特）、（孔杜克图斯）、（经文歌)。 6、公元9—11世纪，反映城市生活的世俗音乐兴起，一些骑士们经常饮酒唱歌，歌曲内容多反映战争、爱情，这些人在法国称为（游吟诗人），在德国称为（恋诗歌手）。 7、人们习惯以（新艺术）来通称整个14世纪法国和意大利的音乐，当时意大利兴起的世俗音乐体裁主要有（牧歌）、（巴拉塔）、（狩猎歌）。 8、文艺复兴时期声乐的主要体裁有（牧歌）、（尚松）、（利德）、（比良西科）等。 9、文艺复兴发源于北方的（勃艮第地区），即今日的法国北部，比利时，荷兰等地。音乐史上称为（勃艮第）乐派。10、16世纪的宗教改革运动始于（德）国，由（马丁.路德）发起。 11、罗马乐派和威尼斯乐派的代表人物分别是（帕莱斯特里纳）、（托马斯.路易斯.维托利亚）、（加布里埃利叔侄），其中威尼斯乐派成功培育出（宏伟壮观）的音乐风格。 12、16世纪意大利牧歌的代表人物有（马伦齐奥）、（杰苏阿尔多）、（蒙特威尔第）。 1、（数字低音）是巴罗克时期特有的作曲手段，沿用整个巴罗克时期。 2、现存的第一部歌剧是1600年里努契尼写剧本、（佩里）和（卡契尼）作曲的歌剧（《尤丽狄茜》），取材于希腊神话。 3、巴罗克时期的组曲是由不同国家的四种不同风格的舞曲组成的，分别是（德
《工程项目管理》课程教学大纲 一、课程基本情况 课程名称（中文）：工程项目管理 课程名称（英文）：Project Management in Construction 二、课程简介（任务与目的）（300字左右） 本课程是工程管理专业管理平台课程中的一门基础课程。本课程的目的是通过本课程的教学使学生在学习技术、经济、管理等相关专业基础课程的基础上，掌握工程项目管理的基本理论和工程项目投资控制、进度控制、质量控制的基本方法，熟悉各种具体管理方法在工程项目上的应用特点，培养学生有效从事工程项目管理的基本能力。 本课程的主要内容包括工程项目管理的基本理论和工程项目管理工作的主要任务两部分。具体内容包括：工程项目管理相关概念、项目管理组织理论、项目策划、项目目标控制基本原理、项目采购管理、项目投资控制、网络计划技术与建设项目进度管理、项目质量与安全管理以及项目信息管理风险管理。 三、课程内容及教学要求1 1.项目管理概论 （1）重点掌握项目、项目管理的基本概念。 （2）重点掌握工程项目的含义和特点。 （3）重点掌握工程管理的概念。 1主要描述课程体系结构、知识点、重点难点及学生应掌握的程度等。
（4）重点掌握工程项目管理的类型和任务。 2.项目管理的组织理论 （1）熟悉组织学原理和组织论的研究内容。 （2）掌握项目组织结构分类特点及应用。 （3）理解工程项目结构分解概念。 3.项目策划 （1）理解项目策划的分类和任务。 （2）了解项目环境调查与分析的目的和工作内容。 （3）掌握项目策划的工作内容。 4.项目目标控制基本原理 （1）掌握项目目标控制方法论。 （2）熟练应用动态控制原理在进度控制中的应用。 （3）了解工程项目的风险与风险管理。 5.工程项目招投标 （1）了解采购方式和基本程序。 （2）理解施工项目招标流程。 （3）掌握工程项目承发包模式。 6. 工程项目进度控制 （1）掌握工程项目进度控制概念。 （2）重点掌握施工项目进度计划的编制，熟练绘制时标图。（3）重点掌握施工进度计划的实施与检查，掌握前锋线法。（4）掌握进度计划比较分析。
《项目管理》课程教学大纲 一、编写说明 （一）本课程的性质、地位和教学目的 《项目管理》是一门技术和管理交叉型、指导软件开发项目的组织与管理的学科。其旨在培养软件项目管理人才。学生通过对本课程的学习，使学生掌握有关软件项目管理的基本理论，熟悉软件项目管理的方法、流程和工具；培养在软件开发组织中管理软件开发项目的基本能力，并将软件项目管理的理论应用于软件项目的实践，提高分析、解决问题的能力。 （二）大纲制定的依据 根据本专业人才的培养目标所需要的基本理论和基本技能的要求，根据本课程的教学性质、条件和教学实践而制定的。 （三）大纲内容选编原则 ⑴本大纲所列各章节的讲授内容是以教材为主，并参照相关的资料编制。 ⑵本大纲所列的各章节的内容坚持理论与实践相结合的原则，紧密结合软件项目管理的发展前沿，讲授的实际内容可随软件项目管理领域的发展动态有所变动。（四）实践环节 1.实验一 （1）名称：了解Microsoft Project （2）主要内容与要求： ①Microsoft Project的安装； ②了解Microsoft Project的环境要求； ③了解Microsoft Project的基本功能； ④了解Microsoft Project基本结构。 （3）学时分配：2 2.实验二 （1）名称：熟悉Microsoft Project操作 （2）主要内容与要求： ①Microsoft Project的信息输入、鼠标操作、插入/删除等操作； ②管理任务级别； ③改变任务层次； ④操作时间条。 （3）学时分配：2 3．实验三
（1）名称：创建项目计划 （2）主要内容与要求： ①创建项目高级别的阶段； ②增加具体任务； ③调整条形图。 （3）学时分配：2 4．实验四 （1）名称：资源管理 （2）主要内容与要求： ①用Microsoft Project的“资源表”记录项目小组成员的任务分配情况； ②用Microsoft Project的“文件”菜单下的“属性”选项中的“摘要信息”记录项目的有关管理信息； ③用Microsoft Project的主菜单中的“工具→跟踪”菜单下的“保存比较基准”选项保存新的计划基线； ④用Microsoft Project导入/导出计划； ⑤熟悉甘特图向导。 （3）学时分配：4 5．实验五 （1）名称：跟踪和报告项目 （2）主要内容与要求： ①完善项目计划； ②熟悉任务对话框； ③用Microsoft Project自动制定项目计划； ④关键路径计划制定和人员管理。 （3）学时分配：2
《项目管理》课程教学大纲 华南理工大学东莞东阳教学中心 课程名称：项目管理（英文）：Project Management 课程性质:必修课适用层次：专升本 学时：80 学分：5 一、课程的作用、地位和任务 1、课程作用 项目管理是现代管理学科中一个日显突出其地位的新分支。项目管理学科主要探索、研究和发现项目管理的理论、方法和最佳实践。项目管理的对象----项目，是在一定的条件下实现一定的目标的一次性活动，是组织增强环境适应性和应变性、实现变革和跳跃式发展的有效的运作方式和实施载体，是一种普遍适用的、先进的组织形式。它已不局限于工程领域，而在各行各业得到应用。项目管理不再是一种特殊的管理，它正迅速地成为商业活动的标准形式。项目管理课程传授项目计划、项目实施与控制的现代理论以及社会实践案例，它涵盖了项目的综合管理、范围管理、时间管理、成本管理、质量管理、人力资源管理、沟通管理、风险管理和采购管理等九大领域以及企业多项目管理、项目管理软件等。 2、教学方法 1）深入浅出地进行理论知识讲解：多以案例和实例为依托，对理论知识特别是重点难点理论知识及其提出的背景、实践应用情况等进行阐述、介绍和分析。 2）开展以学生为本的互动教学：以提问、作业和讨论等方式，让学生主动地加入教学环节中。 3）以仿方案实践培养理论知识系统应用能力。将学生分组，指导学生执行项目任务书并进行项目过程和最终成果演示和评估。 3、课程学习目标和基本要求 本课程教学目的：通过课程教学，使学生较好地掌握项目管理的核心理论和方法； 同时辅以团队仿案例活动，培养学生自觉和正确地应用项目管理理论和知识指导实践工作的开展并解决项目管理中较为复杂的问题的综合能力。 本课程教学要求：本课程是中级项目管理课程，要求学生课前已经掌握了项目管理的基础理论和知识并具有一些项目管理工作背景和实践经验；而由于堂上时间有限，要求学生在课前对新内容及案例进行预习和提前思考、在课后读专题研究和案例研究文献，及在课上积极参与教学互动。 4、课程类型 专业课 5、先修课程：
音乐专业中外音乐史与欣赏教学大纲（五年制） 一、本课程的地位、作用和任务 中外音乐史是高职音乐专业必修的音乐基础课程。它是一门概要的学习、了解中国外国音乐文化历史发展传统和遗产的音乐史论课程。其目的是丰富学生的音乐史论知识，提高音乐修养，开阔艺术视野，使之对中外音乐文化传统具有较为系统的认识，为专业学习、艺术实践打下牢固的基础。 本课程把原来传统教学中音乐史与音乐欣赏课内容加以整合，使学生对音乐史的理论知识有了更直观生动地了解，尤其是对于不同时期、不同风格、不同作曲家的音乐作品理解的更为深入。使得课堂的教学气氛更加活跃。 二、课程内容、目的、要求 (一)中国音乐简史部分 1、教学内容：原始社会音乐。 教学目的与要求： (1)、要求学生掌握音乐的起源和远古音乐的状况。 (2)、增强学生民族自豪感。 2、教学内容：先秦音乐。 教学目的与要求： (1)、对先秦音乐的主要内容作以了解。 (2)、先秦历史作以简介。 3、教学内容：秦、汉、魏、晋、南北朝。 教学目的与要求： (1)、重点了解何承天的<<声无哀乐论>>。 (2)、理清不同时期音乐风格的延续和创新。 4、教学内容：隋、唐音乐。
教学目的与要求： (1)、了解隋、唐音乐及历史的辉煌，并且增强学生的民族自豪感。 (2)、对唐代大曲重点介绍。 5、教学内容：宋、元音乐。 教学目的与要求： (1)、对中国戏曲音乐作重点掌握。 (2)、各个戏曲门派代表人物着重介绍。 6、教学内容：明、清音乐。 教学目的与要求：掌握明、清音乐概况。 7、教学内容：中国近代、现代音乐。 教学目的与要求： (1)、了解学堂乐歌。 (2)、了解学堂乐歌的作者沈心工、李同。 8、教学内容：中国现代音乐。 教学目的与要求：重点是对器乐创作和音乐社团的了解。 9、教学内容：五、六十年代的音乐。 教学目的与要求：掌握五、六年代的代表作曲家、作品。 10、教学内容：七、八十年代前后音乐。 教学目的与要求：了解七十年代社会现状从而理解当时音乐发展缓慢的原因对歌剧、合唱作重点介绍。 (二)外国音乐简史部分 11、教学内容：古希腊音乐。 教学目的与要求： (1)、掌握西方古典音乐的产生和特点。 (2)、与中国同期音乐相比较。
1，西方音乐史上被称为近代音乐之父的是＿B、巴赫＿＿＿。 A、海顿 B、巴赫 C、贝多芬 2、与巴赫同一年出生的另一位巴洛克时期的德国音乐家并着有作品《弥撒亚》的是 ＿＿A＿亨德尔＿＿。 A、亨德尔 B、斯卡拉蒂 C、弗朗克 3、《伦敦交响曲》是A_亨德尔的作品。 A、海顿 B、亨德尔 C、贝多芬 4、莫扎特生于B_奥地利_国的＿＿B 萨尔兹堡＿＿＿，他的生卒年代是B_1756—1791。 A、德国，波恩，1770—1827 B、奥地利，萨尔兹堡，1756—1791 5、莫扎特一生最后的一部作品是《＿＿＿A＿＿》。 A、《安魂弥撒曲》 B、《小夜曲》 C、《费加罗的婚礼》 6、莫扎特一生共谱写了＿A＿41＿部交响曲，＿A＿25＿部钢琴协奏曲，＿A＿5＿部小提琴协奏曲。 A、41，25，5 B、5，25，41 7、＿A＿国音乐大师贝多芬是西方音乐从＿A＿＿＿时期向＿＿A＿＿时期的过渡人物。 A、德，古典，浪漫 B、德，浪漫，现实 8、在贝多芬的九部交响曲中，第三交响曲叫“＿＿B＿＿”交响曲，第五交响曲叫 “＿B＿＿＿”交响曲。 A、命运，英雄 B、英雄，命运 C、田园、英雄 D、英雄、田园 9、贝多芬唯一的一部歌剧题为《＿＿＿A＿＿＿》。 A、费黛里欧 B、后宫诱逃 C、唐.璜 10、贝多芬共创作了＿＿B＿部钢琴奏鸣曲。 A、9 B、32 C、1 11、西方音乐史上“歌曲之王”指的是A国的＿＿＿A＿＿。A、 奥，舒伯特B、奥，莫扎特C、德，舒曼 12、舒伯特共谱写了＿A＿＿部交响曲，他有一部两个乐章的交响曲叫做 “＿A＿＿＿＿” A、9，未完成交响曲。 B、41，G 小调交响曲 13、以下哪一部不是舒伯特的声乐套曲《＿＿＿D＿＿＿》。 A、《美丽的磨房女》 B、《冬之旅》 C、《天鹅之歌》 D、《菩提树》 14、1834 年《新音乐杂志》的创刊人是＿＿B＿＿＿。 A、勃拉姆斯 B、舒曼 C、门德尔松
湖北省高等教育自学考试大纲 课程名称：工程项目管理课程代码：7058 第一部分课程性质与目标 一、课程性质与特点 本课程是高等教育自学考试工程管理专业所开设的学位课程之一，它是一门具有较强的理论性、综合性和实践性的课程，是学生掌握专业理论知识和培养业务能力的主要途径。本课程主要学习工程项目建设全过程的管理理论与方法，包括工程项目组织管理、资源管理、进度管理、质量管理、费用管理、安全与环境管理、施工现场管理、合同管理、信息管理。 二、课程目标与基本要求 设置本课程的目的是为了使学员能够牢固掌握工程项目管理的基本概念、基本原理和方法，能够运用所学理论知识对工程项目做出全过程组织、计划和控制，从而为学生毕业后从事本专业工作打下基础。 通过本课程的学习，要求考生掌握工程项目管理的基本原理和方法，掌握项目管理学科的学习方法及理论联系实际方法，提高分析问题和解决问题的能力。 三、与本专业其他课程的关系 《工程项目管理》是工程管理专业大学本科学生必修的专业课，《管理学》是本课程的基础。 第二部分课程内容与考核目标 第一章工程项目管理概论 一、学习目的与要求 通过本章学习，掌握项目和工程项目的概念和特征，项目管理和工程项目管理的概念以及工程项目的承包体制，熟悉工程项目的生命周期和建设工程监理制，了解项目管理知识体系和工程项目的前期策划以及工程项目的管理体制和政府监督体制。 二、考核知识点与考核目标 （一）项目和工程项目（次重点） 理解：项目的概念和特征，工程项目的概念和特征，项目管理的概念，工程项目管理的概念 识记：项目管理知识体系及其主要内容，工程项目管理生命周期 （二）工程项目的前期策划与决策（重点） 识记：工程项目策划，项目构思，可行性研究 理解：工程项目管理规划 （三）工程项目管理体制（重点） 理解：工程项目承发包体制，分标策划，组织形式 识记：工程项目的政府监督，建设工程监理制 第二章工程项目管理组织 一、学习目的与要求 通过本章学习，了解组织的基本原理，组织构成、组织设计原则，理解常用的几种组织结构形式，如职能式、项目式、矩阵式组织的优缺点，了解建造师和项目经理的有关内容。 二、考核知识点与考核目标 （一）工程项目组织的基本原理（一般） 识记：组织，组织构成因素，组织机构活动基本原理 （二）工程项目组织结构（重点） 理解：常用的基本组织结构模式，职能式组织结构及其优缺点，矩阵式组织结构及其优缺点，直线式组织结构及其优缺点 （三）工程项目人力资源管理（一般） 识记：人力资源管理的主要任务 （四）项目经理与建造师（次重点） 理解：项目经理的定义、地位，建造师的定义，建造师执业制度
工程项目管理课程教学大 纲 Written by Peter at 2021 in January
《工程项目管理》课程教学大纲 一、课程名称：工程项目管理 二、学分：5三、先修课程：《混凝土及砌体结构》、《土木工程施工》、《建筑经济与企业管理》、《工程监理》 四、课程的性质、目的和任务： 《工程项目管理》课程是网络教育考试的一门选修课。这门课程的主要特点这是一门紧密联系工程建设管理实践的重要课程，它以工程项目为对象提出工程项目管理的概念和系统，从施工项目管理者或承包商的角度讲授项目组织与管理的理论和方法，强调管理的应用。设立本门课程的目的是使学生了解并掌握在工程项目管理中，如何进行全方位全过程的科学管理和合理协调，为学生建立管理项目的知识体系和培养应用管理知识解决实际问题的技能，为学生在毕业后从事有关的工程建设管理工作奠定坚实的基础。 五、课程的教学基本要求及主要内容： 第一章工程项目管理概论 一、学习要求 通过本章的学习，要求学生了解工程项目管理的重要性，工程项目管理的发展史,了解该课程的基本框架。本章要了解项目和项目管理的基本概念和特点，清楚项目与工程项目的关系，项目管理与工程项目管理的关系，，理解以及工程项目和工程项目管理的基本概念和特点，工程项目的生命周期、建设程序，工程项目建设各阶段所涉及的主要内容及实施程序。重点掌握工程项目管理的目标及系统结构，管理的基本内容以及影响工程项目管理成功的因素。 二、课程内容
第一节：项目和项目管理的概念和特点，项目管理的基本内容和过程； 第二节：工程项目和工程项目管理的概念和特点，工程项目管理的目标、系统结构、基本内容以及成功的工程项目管理的评价指标； 第三节：工程项目的生命周期，工程项目的建设程序以及各阶段所涉及的主要工作，工程项目的实施程序。 第二章工程项目的管理体制 一、学习要求 通过本章的学习，要求学生了解我国现行的工程项目管理体制及发展趋势，工程项目管理的类型如何进行划分，理解工程项目各个参与方之间的关系，各自进行项目管理的主要内容，重点掌握工程项目各参与方的关系，各自进行的项目管理在目标、范围等方面的区别。 二、课程内容 第一节：我国现行的工程项目管理体制及发展趋势； 第二节：工程项目管理的类型和任务，项目各参与方之间的关系和发展趋势； 第三节：工程项目管理咨询，包括工程项目管理咨询的产生和发展，咨询范围，咨询单位的委托； 第四节：业主对工程项目的管理范围和职能； 第五节：政府对工程项目的管理的意义，主要内容和实施的有效性，政府对工程项目的管理与政府工程项目管理的区别，国外政府对工程 项目的举例1； 第六节：承包商对工程项目的管理的范围、特征、主要工作内容；
《大学音乐欣赏》教学大纲 一、本课程性质及与其他课程的分工与联系 本课程是信息技术系、英语系必修课之一，是一门音乐综合课程，是学生学习音乐的前导课，从音乐语言、民歌、器乐、声乐等方面进行一般性介绍，目的是提高学生基本素质。 在教学活动中配合大量音乐课外活动，包括欣赏音乐电影、以及民歌竞赛等等。 二、课程目标与基本要求 （一）本课程的教学目标是：。 本课程起着引导学生进入音乐殿堂之门和培养高尚品德、开发智力、提高欣赏能力的作用。本课程的教学目的在于通过教与学，使学生了解音乐的背景和理解音乐语言、掌握音乐的基本规律，通过学习初步解决学生对音乐欣赏困难的问题，为以后继续学习音乐课程打下了良好基础。 （二）基本要求： 通过本课程的学习，使学生学会鉴赏音乐，提高人文素质，提高自身对真善美的认识，形成正确的人生观、世界观，成为一名合格公民。 三、本课程的教学内容与体系 （一）教学内容 第一章音乐欣赏的基础知识 第一节音乐语言的内部结构 第二节音乐语言的特殊性 第三节怎样欣赏音乐 重点：音乐语言的基本要素。 难点：语言。 第二章声乐艺术 了解声乐艺术的发展原理及西方声乐艺术，掌握声乐作品体裁。 重点：声乐作品的表演。 难点：实践。 三、课程教学的基本要求 第三章民歌（12学时） 理解民歌的概念，了解民歌的形式，掌握民歌的体裁。 第一节中国民歌 第二节外国民歌 重点：民歌的基本特征，民歌的体裁及欣赏。 难点：欣赏。 第三章中国曲艺和戏曲 第一节曲艺音乐的形成和发展及曲种欣赏 第二节戏曲音乐的形成和发展及曲种欣赏 重点；大鼓和弹词的特征风格、京剧的欣赏
难点：曲艺和戏曲曲种的辨析 第四章中外乐器介绍及器乐作品欣赏 了解中外乐器，区分各种乐器音色，掌握中国乐器的色彩。 第一节中国民族乐器 第二节西洋乐器 第三节管弦乐欣赏及乐器在乐队中的地位与作用 重点：吹奏乐器及曲目欣赏、弹奏乐器及曲目欣赏、拉奏乐器及曲目欣赏、打击乐器 、木管乐器、铜管乐器、打击乐器、弓弦乐器、弹弦乐器、键盘乐器。 难点：实际操作、弓弦乐器。 第五章中外流行音乐欣赏 第一节流行音乐概括 一、流行音乐的概况 二、流行音乐的起源 第二节流行音乐的流派及特点 一、19世纪的流行音乐形式及特点 二、20世纪40年代以前流行音乐形式及特点 三、50年代以来的流行音乐形式及特点 第三节流行音乐对我国人民文化生活的影响 第四节现代通俗名曲欣赏 （二）教学体系 (一)课堂讲授： 音乐欣赏是一门抽象思维很强的课程，因此，在教学中对音乐语言要进行必要的讲授 、分析和示范。因此，要求学生注意文学语言、美术语言的运用，通过形象语言，唤起学生对美的追求，加强学生的想象和形象思维，提高学生的领悟能力，对美的感受能力和创造力。 (二)教学手段和方法： 在课堂讲授中，采用音响设备和投影设备，必要时用多媒体辅助教学。音乐中的术语用原文标注。再者，当今的音乐发展速度很快，需及时补充新的教学内容注视当今音乐新动向，达到提高本课程的教学目的。 (三)自学安排：自学部分占全部内容的30%，包括民歌、西方音乐史、音乐基础乐理、民族乐器。 (四)作业形式：阅读书籍和欣赏曲目。 （三）课外教学活动的安排
一、选择题 1.西方音乐的历史通常从哪一个时期讲起？B A 古罗马 B 古希腊 C 古埃及 D 古印度 2.西方音乐的历史痕迹可见于：D A 考古挖掘的乐器与乐谱残片 B 陶器、浮雕上的音乐图像 C 古代文献记载 D 以上三点均可 3.“音乐”一词的来源与什么神灵有关？B A 宙斯 B 阿波罗 C 缪斯 D 雅典娜 4.德尔斐赞美诗常用的伴奏乐器是：C A 阿夫洛斯管 B 潘笛 C 里拉琴 D 竖琴 5.酒神颂歌常用的伴奏乐器是：A A 阿夫洛斯管 B 管风琴 C 基萨拉琴 D 鼓和钹 6.词意为“和着里拉琴而唱的诗歌”指的是：D A 颂歌 B 抒情诗 C 史诗 D 赞美诗 7.悲剧《俄瑞斯特斯》的创作者是：D A 荷马 B 萨福 C 埃斯库罗斯 D 欧里庇得斯 8.提出以四音音列为音乐体系基础的古希腊音乐理论家是：B A 毕达哥拉斯 B 亚里斯多塞诺斯 C 柏拉图 D 苏格拉底 10、古罗马音乐的主要特征是：D A 军乐较发达 B 追求气势和排场 C 是身份地位的象征 D 以上三点均是 11.“中世纪”的开端通常以西罗马帝国的陷落为标志，其年代是：B A 公元313年 B 公元476年
C 公元800年 D 公元1054年 12.中世纪音乐的盛期是指：B A 5-10世纪 B 11-13世纪 C 14世纪 D 16世纪 13.西方教会初期，米兰教区使用的圣咏是：A A 安布罗斯圣咏 B 高卢圣咏 C 贝内文托圣咏 D 老罗马圣咏 14.莫扎拉比圣咏主要指哪个地区的圣咏？D A 不列颠 B 法国 C 意大利 D 西班牙和葡萄牙 15.按照词乐关系，歌词的一个音节配四到五个音符的形式称为：D A 吟诵式 B 花唱式 C 纽姆式 D 音节式 16.在圣咏的演唱方式中，将唱诗班分成两组轮流演唱的形式属于：B A 应答歌唱 B 交替歌唱 C 齐唱 D 独唱 20.常规弥撒配乐的第一首经文是：D A 荣耀经 B 信经 C 圣哉经 D 慈悲经 21.最初在“哈里路亚”的花唱旋律上附加歌词，后来独立出来的体裁是：B A 附加段 B 继叙咏 C 教仪剧 22.以下哪些乐曲曾引用《末日经》做为旋律素材？D A 柏辽兹《幻想交响曲》 B 李斯特《死之舞》 C 圣桑《骷髅之舞》 D 以上三部均是 23.以耶稣诞生、复活等故事编创的小型戏剧属于：C A 道德剧 B 奇迹剧 C 神秘剧 24.《美德的戏剧》出自哪位作曲家？A A 希德嘉 B 萨福 C 莱奥南 25.西方最早出现的复调音乐叫做；C A 迪斯康特 B 附加段 C 奥尔加农
编号：_______________本资料为word版本，可以直接编辑和打印，感谢您的下载 国际工程合同管理教学大纲(新版) 甲方：___________________ 乙方：___________________ 日期：___________________
一、基本信息 1. 课程名称： 国际工程合同管理/ International Project Contract Management (The FIDIC Clause) 2. 课程代码： 143C211 3. 课程类别： 学科专业课 4. 课程性质： 专业选修课 5. 学时/学分： 32/2 6. 先修课程： 建筑工程法规 7. 适用专业： 国际工程管理专业与工程管理专业 二、教学内容及要求 (一)课程目的： 《国际工程合同管理》是国际工程管理专业课程中的一门专业课程。本课程的目的是通过本课程的教学使学生了解国际工程的各种项目管理模式、国际工程 风险管理和索赔管理的概念与方法；熟练国际工程合同管理的基本要求；掌握国际工程通用模式的工程采购合同文件的内容与编制、FIDIC有关合同条件、国际 工程有关的几种主要合同的基本内容；使学生具备在国际工程承包过程中按国际惯例编 制、运用国际工程合同和进行国际工程合同管理的基本能力。 （二）教学内容与学时分配:
第一章绪论（6学时） 了解：国际工程和国际程的各种项目管理模式。。 理解：国际工程项目的项目各方 掌握：国际工程合同的类型 重点内容：国际工程合同的类型 教学难点：国际工程项目的项目各方 知识点：国际工程，各种项目管理模式，项目各方，国际工程合同类型 第二章世界银行贷款项目的工程采购合同（2学时） 理解：世界银行贷款项目工程采购标准招标文件，我国利用世界银行贷款项目的工程采购。 掌握：世界银行贷款项目工程此案够招标文件的基本内容及开标、评标和决 标 重点内容：世界银行贷款项目工程此案够招标文件的基本内容及开标、评标 和决标。 教学难点：开标、评标和决标的程序及注意事项。 第一节：概述 知识点：世界银行贷款的流程及世界银行贷款的条件 第二节：世界银行贷款项目工程采购标准招标文件 知识点：世界银行贷款项目工程采购标准招标文件的内容 第三节：我国利用世界银行贷款项目的工程采购 知识点：我国利用世界银行贷款项目的工程采购的要求 第四节：开标、评标与决标 知识点：开标、评标与决标的程序及废标的情况 第三章世界银行贷款项目的咨询服务合同（4学时） 了解：咨询合同和个人咨询专家咨询服务协议标准格式 理解：世界银行贷款项目工程咨询合同标准格式 重点内容：世界银行贷款项目工程咨询合同标准格式 教学难点：世界银行贷款项目工程咨询合同标准格式 第一节：概述 知识点：世界银行贷款项目的咨询服务合同相关概念 第二节：世界银行贷款项目工程咨询合同标准格式 知识点：世界银行贷款项目工程咨询合同标准格式内容及注意事项。
“项目管理”课程教学大纲 英文名称：Project Management 课程编号：MAGT3785 学时：32(理论学时:32,课外学时:8) 学分：2学分 适用对象：公管学院本科生 先修课程：管理学、经济学 使用教材及参考书： [1]周跃进、杨东朗等：《项目管理》，机械工业出版社，2010 年 [2]杰弗里k 宾图：《项目管理》，机械工业出版社，2006年 [3]骆珣：《项目管理教程》，机械工业出版社,2004年 [4]赵涛，潘欣鹏：《项目整体管理》，中国纺织出版社,2004 [5]丁荣贵：《项目管理：项目思维与管理的关键》.机械工业出版社，2004. 、、课程性质和目的 性质：专业基础课 目的：项目管理是指按工期、预算和要求，应用科学方法去优质完成项目目标的简明技术、技巧和方法。项目要想成功，管理是关键。本课程在吸收国内外项目管理最新成果的基础上，结合经济全球化发展趋势和知识经济时代的到来，阐述企业项目化管理的必要性和迫切性，强调项目管理理论及其知识体系在企业中的应用，系统地介绍项目管理的原理，内容和方法。在吸收当代较成熟的管理理论和最新颁布的有关土地的政策、法规，以及项目管理科学研究的新成果、新技术的基础上，结合当前项目经管理研究的一些热点问题，增加公共项目管
理案例分析和操作实务，以期学生在掌握项目管理基本理论和知识的 基础上，增强分析问题、解决问题的能力。为其它专业课程的学习打下坚实的基础。 课程内容简介 本课程从公共项目管理应用角度介绍项目管理的内容和知识体系，突出系统管理思想在项目管理中的应用以及新经济环境变化导致项 目管理给企业带来的新变革。本课程分别介绍项目和项目管理概念，项目管理中的系统思维方法，项目管理环境与企业战略，项目论证与评估，项目计划管理，项目时间管理，项目成本管理，项目质量管理， 项目信息与沟通管理，项目组织与人力资源管理以及流行的项目管理软件介绍。 教学基本要求 1.了解掌握系统科学的管理思想; 2.熟悉工业环境中的项目管理及流程； 3.灵活运用项目管理理论和工具； 4.较好地分析项目管理实践案例的能力； 5.培养贯彻、执行标准的意识和查阅相关手册的能力. 、、教学内容及安排 第一章项目和项目管理 第一节项目概述 第二节管理的系统方法 第三节项目观点和传统管理
《电脑音乐制作》教学大纲 一、课程说明 课程编号：660209 学分：4 总学时：48 课程开设院（系）：音乐系 适用专业：音乐教育、音乐表演 前期课程：《乐理》、《和声》、《视唱练耳》、《曲式与作品分析》、《即兴伴奏》、《歌曲作法》等。 二、教学性质和任务 课程性质：本课程是音乐教育专业和音乐表演专业的学生必修的一门实用性、技能型课程，学生通过学习初步认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用Over ture、作曲大师等乐谱排版、运用制作软件——Band in a box、作曲软件——Cakewalk sonar 8及掌握数字音频、录音技术---Nuendo 4.3、Cool edit pro 2.2 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和要领，为将来从事音乐行业奠定坚实的专业基础。 三、课程教学目标 （一）知识目标 通过学习要求学生具备一定MIDI制作、音频录音、编辑合成音乐、乐谱排版的能力。 （二）能力目标 认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用Over ture、作曲大师等乐谱排版、运用制作软件——Band in a box、作曲软件——Cakewalk sonar 8及掌握数字音频、录音技术---Nuendo 4.3、Cool edit pro 2.2 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和能力。 四、教学方法 采取课堂教学与学生实际操作紧密结合、利用具体练习过程，分阶段、有易到难的形式，通过演示、讲解、示范、点评、作品练习等方法开展教学。 五、考核方法 考试内容：1）开卷：为规定、自选歌曲创作的MIDI伴奏音乐与人声录制片段各一首；乐谱排版。 2）闭卷：给音频素材加以编辑、效果处理，并分别转成Mp3,Wave等格式的音频文件；音乐风格编曲等。 考试用百分制记分。（60分为及格，76-85分为良好，86-95分为优秀；平时成绩占50%，期终考试成绩占50%）
西方音乐史 一、填空题： 1.公元8、9 2.14 3. 4.17世纪初， 5.J.S.巴赫于1772，被后人誉为欧洲音乐文献中的“旧约”全书。 6. 7. 8. 9. 10. 的诞生。 11. 12.勋伯格作为20 13. J.S. 14. 15.1722年出版了理论著作《和声学》。 16.__________________。 17.
18. 19. 20.舒伯特的歌曲形式通常有三种类型 21. 22. 23. 25. 26. 27. 28. 29.芬兰民族乐派作曲家简·西贝柳斯的很多作品都贯穿着芬兰民族雄浑、粗犷、豪放的气质，充满了史诗的气魄，他的代表作《芬兰颂》是芬兰民族解放斗争的象征。 30.《卡米纳·布拉那》是德国作曲家根据古老的拉丁语世俗歌曲创作的。 31.奥尔加农是最早产生9 32.法国早期歌剧的代表人物是梅耶贝尔。 33.意大利那波利歌剧的代表人物是罗西尼，他的咏叹采用返始咏叹调形式。 34. 35. 36. 37.
38.以马斯卡尼、列昂卡瓦洛和普契尼为代表的意大利作曲家所创作的歌剧被称为意大利歌剧，受到左拉自然主义文学的影响。 39.《 40. 蕾舞剧和歌剧。 41.印象主义音乐的奠基人 42. 43. 1600 44.西方歌剧艺术的发展起自1600年前后的意大利，而完整保留 45. 二、名词解释： 1.奥尔加农：9世纪末，正当圣咏的记谱开始增多时，同时唱两个不同音高的现了。这种唱法叫“奥尔加农”是西方复调音乐的祖先。 2.经文歌：它是从运用迪斯康特手法的克劳苏拉派生而来的，在哪里原来无词的上方声部加上新的歌词后，称作经文歌 3.清唱剧：来自演唱它的最早的地方的名字-祈祷室，这是教堂中的一部分，信徒们在那里聆听布道和诚的歌唱。 4.器乐奏鸣曲：器乐奏鸣曲包括三部分：呈示部、展开部、再现部。 5.《魔弹射手》：威伯的歌剧，标志的德国名族歌剧，浪漫主义歌剧的诞生。 6. 交响诗：一种单乐章的标题交响音乐，脱胎于19世纪（1850年）的音乐会序曲，强调诗意和哲理的表现。 7.《魔笛》：是一部德语的神话寓言歌剧，也是莫扎特的最后一部歌剧。 8.三重奏鸣曲：是为两个高音乐器和通奏低音乐器而作。 9.《卡门》法国作曲家比才创作的，《卡门》是根据小说家梅里美的作品改编的。
《工程项目管理》教学大纲 一、课程性质和目的 《工程项目管理》作为工程管理专业的核心课程以及面向其他相关专业的重要专业课程，其目的是培养学生工程项目管理的实践能力。同济大学经济与管理学院结合本校的专业设置、人才培养目标和生源等实际情况，通过多年来积极的教学改革，在长期的教学中确立了该课程较为鲜明的定位，即：面向工程管理、土木工程和城市规划等土建类本科专业以及其他相关专业，将本课程定位于为学生提供现代工程项目管理的原理、方法和工具，从而使其具备从事工程项目管理的基本能力和素质。因此，本课程主要向学生系统、全面地阐述工程项目管理的理论知识，进行工程项目管理案例的分析，旨在指导学生树立正确的学习态度并学会将工程项目管理理论与工程项目实践相结合，把握工程项目管理与其他专业管理之间的相互联系，使学生对工程项目管理过程体系有清晰理解，对工程项目实施过程中应注意的关键问题有清晰的认识，培养学生工程项目管理的综合能力。 二、课程面向专业 工程管理、土木工程和城市规划等土建类本科专业以及其他相关专业 三、课程基本要求 掌握项目、工程项目、工程项目管理的基本内涵，了解工程项目管理的发展历程及现状；掌握工程项目管理的基本内容，包括项目管理的组织理论、项目策划、建设项目投资控制、网络计划技术与进度管理、建设项目质量和安全管理、建设项目信息管理、设计阶段的项目管理、工程发包与物资采购管理、施工阶段的项目管理和项目管理前沿等；通过案例教学，要求学生了解工程项目管理的实践工作。 四、课程基本内容 本课程教学基本内容分为三个模块，分别是总论及组织、目标策划与控制、过程管理。除上述三个模块外，本课程精心制作校外专家讲座作为模块四，师生可以根据教学进度灵活安排学习。前面三个模块相关教学基本内容如下： 模块一总论及组织 第1单元工程项目管理的含义及特点 （一）基本要求 熟悉项目、工程项目的含义和特点，掌握工程项目管理的概念和内含，了解项目生命周期。 （二）基本内容 1.1工程项目的含义和特点 1.2 工程项目管理含义 第2单元项目管理知识体系（PMBOK） （一）基本要求 了解项目管理知识体系（以PMBOK为典型代表），掌握PMBOK对项目、项目管理的
《工程项目管理》课程教学大纲 作者：佚名 | 发布日期2012-9-3 11:27:38 《工程项目管理》课程教学大纲 课程编号: 262501 课程名称：工程项目管理 英文名称：Project Management 课程类型: 必修课 总学时：48 讲课学时：48 实验学时：0 学分：3 适用对象: 建筑工程技术专科 先修课程：工程施工、工程经济学、工程估价、管理学基础、计算机文化基础执笔人：宁蕊蕊审定人：夏红春 一、课程性质、目的和任务 本课程是土木工程专业学生的专业核心基础课程。本课程的目的是通过本课程的教学使学生在学习了土木工程专业所必须的技术、经济、管理等相关专业基础课程的基础上，掌握建设工程项目管理的基本理论和建设工程项目投资控制、进度控制、质量控制的基本方法，熟悉各种具体的项目管理技术、方法在建设工程项目上的应用特点，为学生建立管理建设工程项目所需的知识、技术和方法体系，培养学生发现、分析、研究、解决建设工程项目管理实际问题的基本能力。 通过本课程所有教学环节，应使学生： 1、了解建设工程项目管理的全过程和各个主要阶段管理活动的容、重点和特点，建设工程项目管理的国际惯例，建设工程项目管理的基本过程、建设工程项目的各参与方，建设工程项目管理中HSE管理的主要容。 2、熟悉建设工程项目的策划、组织与采购模式。懂得项目管理的组织与发包方式。 3、掌握建设工程项目费用、进度、质量等目标的管理与控制技术、方法，掌握建设工程项目合同管理、沟通管理、信息管理等主要职能中的常用的技术与方法。 4、初步具备应用本课程所学工程项目管理思想、理论知识、技术、方法和计算机技术综合性、系统性地解决建设工程项目管理实际问题的基本能力。 二、课程教学和教改基本要求
《艺术概论》课程教学大纲一、课程基本信息
二、教学内容及基本要求 （一）教学内容： 绪论：艺术概论研究对象及方法 一、研究对象与主要内容 二、学习目的与研究方法 第一章：艺术本质论 第一节艺术的社会本质 第二节艺术的认识本质 第三节艺术的审美本质 第二章：艺术门类论 第一节艺术的分类 第二节实用艺术与造型艺术 第三节表情艺术语言艺术与综合艺术 第三章：艺术发展论 第一节艺术的发展 第二节艺术发展的客观规律 第三节艺术的世界性与民族性 第四章：艺术创作论 第一节创作主体----艺术家 第二节艺术创作活动 第三节艺术的创作方法与流派，思潮 第五章：艺术作品论 第一节艺术作品的构成因素 第二节艺术作品的层次与相关属性 第六章：艺术接受论 第一节艺术接受的性质与社会环节 第二节艺术鉴赏与艺术批评 第三节艺术的审美教育 （二）基本要求： 通过《艺术概论》的学习，学生应能较系统，较全面地把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则。把握艺术发展的客观规律，树立正确的创作思想，进而树立正确的艺术观、价值观、人生观和世界观。 三、教学安排及方式 总学时 32 学时，讲课 26 学时，实验 6 学时。
学时分配表： 四、课程教学的有关说明 本课程课内外学时比例：4：1 ；平均周学时： 2学时。 1、教学方法：运用理论教学与实践教学相结合的方法，运用多媒体手段组织教学。 2、本课程自学内容及学时：本课程需要自学中西方音乐史、音乐美学、中西方美术史、 中外优秀文学作品以及建筑、雕塑等知识。 3、对学生能力培养的要求：学习〈艺术概论〉应该有明确的目的性，把理论学习看作 是学习艺术不可缺少的一个重要方面。作为艺术院校的学生不仅要掌握熟练的艺术技巧，还要有扎实的理论基本功，这样将来才可能进行艺术创作或艺术表演。通过〈艺术概论〉的学习，学生应能把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则，把握艺术发展的客观规律，树立正确的艺术观、价值观、人生观、世界观，创作优秀的艺术作品。 4、考试方式与试卷结构： （1）考试方式：开卷，笔试。 （2）试卷分数：（按卷面100分30%）满分100分。 （3）考试时间：120分钟。 （4 ）试题结构：基础知识题30%，思维发挥题50%，辨析题20%。 （5）题型：填空，单项选择题，问答题，论述题。 （6）成绩评定：总评成绩=平时成绩*30%+期末成绩*70%。 5、试题样例： 一、填空题：1、艺术是由人类创造的（），是人类独有的（）。 二、选择题：1、关于艺术发生的理论学说有许多种，其中游戏说的代表人物有（）。 A泰勒弗雷泽 B普列汉诺夫 C席勒斯宾赛 D三者都有 三、简答题：1、简述原始艺术的发生过程。 四、论述题：1、你如何理解“艺术生产”这一命题？ 制定人：审定人：
一、填空题（每空0.5分，共45分） 1、希腊古典时期伟大的三位悲剧诗人是_ ___埃斯库罗斯________ 、______索福克勒斯______ 和_____欧里庇得斯_______。 2、西方最早的复调音乐产生在____9世纪___世纪，被称为_____奥尔加农______。 3、中世纪兴起的复调音乐形式主要有_____奥尔加农_______、_______狄斯康特 ________、________孔特克图斯________、_______克劳苏拉（或经文歌）________等。 4、_____通奏低音_____是巴罗克音乐的标志性特征，它的产生导致了和声学的诞生，并促使大小调体系的产生。 5、1597年上演了由利努契尼写剧本、佩里作曲的____《达芙尼》______，由于该作品的乐谱只留下残片，所以人们通常把1600年上演，保留完整的，由利努契尼写脚本，佩里和卡契尼作曲的______《优丽狄茜》____视为最早的一部歌剧。 6、威尼斯歌剧作曲家______蒙特威尔第________创作的歌剧《奥菲欧》，是自歌剧诞生后第一部真正意义的歌剧，它使歌剧艺术从此进入一个成熟的发展期。 7、巴罗克时期的古组曲是由不同国家的四种不同风格的舞曲组成的，分别是______德国的阿勒曼德_______、________法国的库朗特_______、______西班牙的萨拉班德_______、_______英国的吉格________。 8、意大利作曲家_______维瓦尔迪______对大协奏曲的定型起决定性的作用，确立了快、慢、快的三乐章结构，他创作了著名的大协奏曲______《四季》________，分别题为《春》、《夏》、《秋》、《冬》，对标题音乐作出一定的贡献。 9、意大利作曲家_______ A.斯卡拉蒂________确立了那不勒斯歌剧序曲快—慢－快的三段形式，使之成为交响曲的先声。 10、作曲家___亨德尔_____创作的清唱剧《弥赛亚》于1742年首演于都柏林，该剧使他蜚声世界，并成为音乐史上的经典之作；他的器乐作品《皇家烟火音乐》和_____《水上音乐》___是巴罗克时期的杰作，为世人传颂。 11、巴赫的作品________《平均律钢琴曲集》_________首次将十二平均律全面系统地运用到音乐创作实践中，他的另外两部复调艺术精品___________________《音乐的奉献》