简论时尚美与时尚美学
时尚文化的丰富感性内涵，使其具有无可否认的美的意蕴，甚至构成了当代人关的生存方式的重要内容，并呈现出诸如人本性、大众性、肉身性、设计性等独特的鲜明特征。因此，目前有必要开展时尚美-学的理论研究，以适应现实生活和美学发展的需要。
标签：时尚文化；感性内涵；时尚美；时尚美学
或是悄然无声、或是大张旗鼓，时尚文化正在以其本质所规定的那种与时俱进的步伐走进人们的生活，不知不觉地改变着人们的日常行为、视听观闻、生活态度和价值理念，乃至在更深度的层面上重塑着人们的存在。本文试图以此为背景，从美学角度探讨时尚文化的特征，说明从事时尚美学研究的意义。
一
汉语里的“时尚”一词可以说是舶来品，因为它是对英文“fashion”的译读，而后者在语义上又首先是指在特定时间内受到人们推崇而流行的衣着方式。毋庸置疑，在今天的时尚语境中，时髦的衣着方式亦即“时装”依然占据着首要的位置，但同样毋庸置疑的是，当前的时尚大潮也在以天马行空的势头开拓它的疆域，并且至少扩展到以下三个层面：装饰类时尚，亦即围绕人体以及各种日常用品展开的装潢活动；休闲类时尚，亦即人们在休闲时间从事的体育健身、旅游观光、野外探险、电脑游戏等娱乐活动；艺术类时尚，亦即人们广泛参与的通俗音乐、电影电视、流行舞蹈等艺术活动。于是，拥有如此广袤领地的它，便从原来有些贬义的被追赶的“时髦”，摇身一变成为当前生活中一种最火爆最炫目的文化现象，甚至构成了当代人一种颇有标志性意味的生存方式。按照某些人类学家的定义，所谓“文化”就是指人们生活方式的有机整体、人们在自己的存在中形成的各种具有价值规范的行为模式。在这个意义上理解“文化”，我们当然可以名正言顺地谈论“时尚文化”的课题了。
尽管弥散到美容美发、短信聊天、闪客漫画这些似乎是风马牛不相及的领域。时尚文化作为一个整体依然拥有某些共同的特征。倘若我们采取现象学的态度直接面对那些充斥街头巷尾、沙龙会所、报刊专版乃至电视新闻的时尚事件，首先映入我们眼帘的，可能就是它们极力炫耀的那些生猛鲜活的感性内涵：五光十色的绚丽形象、狂放不羁的本能意欲、心猿意马的震撼体验……这种强烈的感性内涵，正是严格意义上的“时尚”区别于其他那些同样能在一段时间内受到人们推崇而流行的行为方式的本质所在。无论如何，人们很容易就能品味出为了追赶时髦与出于虔诚信仰而佩戴十字架的微妙差异；同样道理，不管“学习外语”以怎样的势头风靡天南海北，它也不可能像“跳踢踏舞”那样被看成是本真意义上的“时尚”。因此，如果要下一个定义的话，“时尚”可以说就是人们出于感性炫耀的目的所追求的新颖流行的感性行为方式。
由于这一机缘，时尚文化也就自然而然地呈现出“美”的浓郁意蕴。众所周知，
关于设计美学的论文 美学在室内设计中的运用摘要：室内设计是建筑设计的继续和 深化，是完善空间、传播文化、创造美的艺术，是运用现代工艺、技术将美学理念、文化内涵和功能因素融入人性化室内空间环境的艺术。完美的室内设计产生于高度的现代文明，成功的室内设计同时创造着先进的文化。当代室内设计不仅需要满足人们的生理、心理等要求，从环境整体的高度综合地处理人与环境、人际交往、文化内涵、实用功能等多项关系，而且需要注重表达审美情感、体现审美意义和价值。因此，美学理论为当代室内设计提供了指导性的作用。关键词：美 学室内设计秩序和谐整体环境 如今人们已日益明晰地认识到被装修空间的布局、质感、色彩； 家具的布置；设备的安装；通信等网络的建设不再是简单的组合、时尚的反映，而应提升到人性化和个性化的层面去实现文化、科技、环保和效率的有机结合。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境，是室内设计的目的，即以人为本，为人的生产生活活动创造美好的室内环境。 一、室内设计中的美学要素
就本质而言，室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动，属造型艺术的范畴，然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是，室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看，室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面： 1、空间要素： 空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，因此，设计者不能拘泥于过去形成的空间形象，要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。 2、美学色彩要素： 室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学的运用色彩有利于工作，有助于健康，应做到色彩处理得当，既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外，还应随着时代审美观的变化而有所不同。 3、美学装饰要素
21个性感姿势 教你在家拍出时尚大片！ 不论是拍摄商业产品、时尚杂志，还是单纯想拍出漂亮的个人照片，模特儿如何摆放姿势也是一个学问。以下21 个基本的常见姿势，就算你不是模特儿，拍照时都会很有用。 1. 回眸︰只是角度不同，人像作品也会变得很不同。 2. 以 手抚脸︰一般人像摄影来说，不会特意拍摄手部，但你可以请模特儿以手抚脸摸头，变成有趣的创作。留意别坦平手掌，亦只应展示双手侧旁。3. 对角线︰不要害怕倾斜，让你的模特儿在照??片画出对角线吧。4. 亲切坐姿︰重点是两膝互贴，拍摄时稍稍采用高角度。5. 侧卧︰一种感觉较亲近而随意的姿势，尝试从更低角度，例如贴近地面来拍摄。6. 俯卧︰以手肘支地，舒适地躺在地上，一般都会拍摄于草地、花园等。 7. 基本仰卧︰很简单，但拍出来会很有感觉的姿势，拍摄时同样需要较低角度，亦要尝试慢慢围绕着模特儿移动，并调整她的头部角度，以拍出最好的作品。8. 仰卧二︰也是简单但抢眼的姿势，拍摄时尝试调较不同的手脚位置，另外要注意对焦模特儿的双眼。9. 俯卧二︰身体更贴近地面，要选择例如草地和沙滩的地方使用，同样要对焦于模特儿双眼。10. 侧坐︰感觉很专业及有个性的坐姿。11. 抱脚而坐︰感觉亲切可爱的姿势，拍摄时可试多个不同角度方向。12. 伸展式坐姿︰主要用来展示模特儿的身型，使用剪影手法也会很不
错。13. 随意站姿︰较随意而弹性的姿势，可要求模特儿转向不同方向、改变双手位置及头部角度。14. 优雅站姿︰较优雅的姿势，模特儿上身稍稍转向侧旁，双手插尾袋。15. 性感站姿︰稍稍向前倾，以强调上半身的曲线。16. 性感站姿二︰双手举高过头，强调身型曲线，尤其是腰部，对模特儿的身型有较高要求。17. 基本站姿︰变化很多，包括调整上身方向、手部位置、头部方向及目光。18. 靠墙站︰以背部挨着墙来拍摄，感觉舒服自在，也可用手或脚支撑。19. S 型站姿︰这姿势对身型要求很高，但原理很简单，就是保持身体S型，同时双手放松，而重心放在一只脚上。20. 性感站姿三︰同样对身型有高度要求，可要求模特儿缓慢地移动双手，或扭转身体，以找出最佳势姿。21. 露背站姿︰性感却高贵的姿势，重点表现情绪及浪漫感觉，留意不必背部全露，有时只露膊头也会有效果。
究方向：服装艺术设计。 本文档分享自https://www.doczj.com/doc/a810381936.html,，欢迎来看看。 美学是一门古老而又年轻的学科，在古希腊时期，美学就 开始起源了，在不断的社会变迁中美学界产生了各种学说，而 说起它的年轻是因为直到18世纪才成为一门独立的社会科 学。最早使用美学这一术语作为科学名称的，是在美学史上被 称为“美学之父”的德国人鲍姆嘉通。1735年，他建立了一门崭 新的学科，专门研究人类知识种感性认识问题，并把这门科学 取名为“Aesthetic”，即汉译的美学“。Aesthetic”的原意是“感觉学”。而感觉是一个很主观的东西，因此美学是与逻辑学完全对 立的一个学科。 1中国古典美学起源 以鲍姆嘉通为代表的美学家的观点认为：美学的对象就是 研究美，研究感性认识的完善。这包括两个方面的含义：一是指 寓杂多于统一，是整体与部分相协调的意思；二是指意象的明 晰生动性。他们这一派非常重视审美对象的个别性和具体形 象，认为一个意象包含的内容越具体丰富，也就越完善越美。在 我国，对美学的探索也很早，内容也很丰富。早在先秦时期诸子 百家就对美学开始研究。孔子主张“文质彬彬”的形象，以中庸 平和为美，强调美与善的统一。老子对美也提出了朴素的辩证 思想，认为“天下皆知美为美，斯恶已”，主张“见素抱朴”。《左 传》中提出了“和”的美学范畴。这里所说的“和”与“同”不一样，“同”是单一的意思，而“和”是指各种对立因素的统一。如音乐 中的清浊、高低、长短、疾徐、刚柔等对比因素的统一。在整个封 建社会时期，水墨艺术作为封建文人的情感传达方式，以消极 遁世的内向抒意特征，建立了一种成熟的与封建社会后期文化 相联系的阴柔美绘画语言形态。美术作为一种永恒的视觉形象 把握自然世界，表现情感世界的艺术语音，蕴涵了中国文化精 神的内涵，即中国古典文人画在一种偏于内向的抒意笔墨表现 形式中包蕴了对客观世界基于庄禅境界的审美超越和物我两 忘的精神沉迷。有如中国传统文人写意画崇尚诗画一律，表现 出一种东方式的求心理和谐的情怀。这种朴素的美术哲学观 点，证明了“形”与“神”的依存关系。中国传统服饰正是具备了 形与神两种特点。因此“形神兼备”是中国服饰所独具的风格。 在中国最早接受西方美学的王国维认为美就是超越功利，无欲 忘利，主张“一切美皆形之美，一切优美皆存在于形式之对称、 变化及调和”。这些美学观体现了“和谐美”的审美理想，与上面 谈到的鲍姆嘉通的美学观有着异曲同工之妙。 在整个中国美学历史的发展中，这种美学观点一直占着主 导地位，虽然具体的思想、观点会因为时代的更迭及生产力的 发展而有所完善，但其中所体现的美学精神却是统一的。一个 民族的审美理想是在经历不断的历史变革和社会文化洗礼中 形成的，它依托宏观的整体文化并加入各种具体的艺术语言， 影响着社会生活的方方面面。中国古典美学的集中表现形式有
时尚社会下的生活审美调查报告 学院;国际经济贸易学院 姓名;陆阳 学号：0601116325 摘要：现代人的生活周而复始，水泥森林漫无边际，每一个独立的个体随着潮起潮落自在优游，与世界的联系却越发紧密，远至地球彼端的云卷云舒，近至与生活密不可分的点点滴滴，我们都需要随时掌握：手机、电脑、网络……必备的越来越多，周围形形色色的时尚也扑面而来，正是这种趋势使得生活越来越美。关键词：时尚、生活审美、消费主义 如今的时代，时尚已完全的包围了我们。人们的生活方式、饮食、穿衣、办公室、休闲娱乐的每一个细节，都昭示着时尚毫不掩饰的气息。一个普通的人，他会在光鲜的着装下变得高贵美丽，他也会在细腻的妆颜下变得优雅端庄；一件普通的衣服在精心的裁剪下更会变得别有韵味，几件不同的衣服搭配起来叫混搭。这就是时尚，时尚是一个能化腐朽为神奇的词汇，我们每个人都有一个时尚美丽的梦。.为了拒绝日常生活的平淡与庸俗,现代人就不得不远离日常生活,站在日常生活的对立面,努力扩大自我与客体的距离来实现对现代生活的价值。一．时尚的内涵 时尚不仅仅是一种物质样式,一种行为方式,更包含着一种意义,时尚肇起于传统与求变之间,发端于社会一体化与个性差异间的张力,借助于大众传媒的滥觞和发育.生活在时尚符号泛滥，大众时代的人们,应该为不断出现的时尚符号赋予更多的意义,在大量消费时尚符号的同时,保持人自身的本真。 二．时尚对生活带来的影响 1. 时尚具有从众性、区分性和转瞬即逝性三个特点.现代生活的碎片化和单一性带来个体的无聊与空虚,使现代人在现代社会中无所适从,找不到"归家"的感觉,而对时尚的追逐能不断破坏现代个体的"常备反应",使个体从迟钝麻木中惊醒过来。不可否认现代简约已成为时下最具代表性的风格,无论是汽车、时装、建筑亦或室内设计,当他们和“现代简约”放在一起,立即成为一种时尚潮流,一种文化倾向,一种艺术理想,上升到了一个精神与哲学的高度。 2.20世纪90年代以来,消费主义文化逐渐进入中国社会的公众生活领域.
选十题 纨绔主义 什么是纨绔主义 纨绔主义的发展经历了哪几个阶段 纨绔主义各阶段的代表人物是谁，他们的服装风格有何特点 服装是金钱文化的一种表现 什么是夸耀性消费 作者为什么认为传统服装比现代不断变化的服装更美 在作者看来服装式样不断变化的原因是什么 作者如何解释女性与服饰时尚之间的联系 移动的性感区域理论的基本观点是什么 作者认为这一理论的缺陷是什么 端庄与色情的辩证法指的是什么意思 端庄与色情的辩证法的渊源是什么 社会学家对于时尚有哪些误解 作者认为西美尔的时尚理论存在哪些问题 作者认为时尚机制有哪些重要特征 作者认为时尚的基本条件有哪些 时尚对于现代社会会产生哪些影响 作者为什么认为时尚是一个集体选择的过程 1、什么是时尚： 在特定的时间中，被一部分人接受却能够影响到整个社会，并且迅速持续变化的事物、行为和观念。 2、什么是服装： 对身体进行社会化管理的一种技术。 3、存在着那几种身体观念，身体观念如何影响了服装观念： 中国的身体观念：遮蔽身体 基督教身体观念：遮蔽身体、服装简单得体，而禁止奇装异服和奢侈服装
伊斯兰教的身体观念：遮盖身体、禁止穿戴奢侈和夸耀性的衣饰、禁止男女不分，互相摹仿的服饰、禁止男子在衣着上打扮成女子装束 希腊的身体观念：身体可以作为观赏表现的对象，服装修饰表现身体 4、有哪几种解释时尚变化动力的理论，各自的主要观点是什么 仿效说、时代精神说、移动的性感部位说 仿效说：风格起源于社会的等级化体制，在这个体制中，一部分精英阶级率先采用了有特色的服装风格；然后下层阶级为了竞争精英阶级的社会地位，也逐渐采用那种有特色的服装风格，时尚因此就从上层精英阶级“滴入”下层。等到某种服装风格普及到工人阶级的时候精英阶级为了保持他们的优越性和特殊的社会地位，就转向开发别的社会风格，时尚因此就发生不断的转移。 时代精神说：时尚会对社会与政治的变化作出自己的反应，而这就是导致时尚变化的根本原因。 移动的性感部位：用来解释女性时装的频繁变化。在不同的时期，女性时装展示女性身体的不同部位，但是为了让男人对女人的欲望始终保持在亢奋状态，女性时装对女性身体部位的强调就必须持续不断的转移。 5、时尚出现于什么时候，标志是什么，出现的原因有哪些 时间：1350年标志：早期的披挂式（松垂的）服饰转向裁剪式（合体的）服饰 原因：1、两种身体观念的融合，希腊的身体观念：身体可以作为观赏表现的对象，服装修饰表现身体。基督教的身体观念：身体需要被遮蔽，服装要遮蔽身体 2、城市和资本主义的兴起 3、宫廷社会的发展 6、时尚的发展经历了哪几个阶段，各个阶段的特点是什么 宫廷时尚：功能借助外在物质来表达权利，地位和荣耀；外在形式特征：豪华，繁琐，突出人的威严；礼仪性时尚 阶级时尚：以合宜的外在形式来表达自我的特性的品味；外在形式
美与生活 --------自然之美 作者：李梦杰 1引言 现代哲学将美学定义为认识艺术，科学，设计和哲学中认知感觉的理论和哲学。一个客体的美学价值并不是简单的被定义为“美”和“丑”，而是去认识客体的类型和本质。现在，对美学的研究对象还有争论。 第一种意见认为，美学的研究对象就是美本身。在持这种意见的人看来，美学要讨论的问题不是具体的美的事物，而是所有美的事物所共同具有的那个美本身，那个使一切美的事物之所以美的根本原因。 第二种意见认为，美学的研究对象是艺术，美学就是艺术的哲学。这个观点在西方美学史上得到了相当一批美学家的认同。 第三种意见认为，美学的研究对象是审美经验和审美心理。这种意见是随着１９世纪心理学的兴起，主张用心理学的观点和方法来解释和研究一切审美现象，把审美心理和审美经验置于美学研究的中心。 总之，以上关于美学研究对象的各种意见虽都有其一定的道理，但亦有各自的缺陷，因而都难以取得学术界的公认。[1] 美学作为一门学科，应揭示和阐明审美现象，帮助人们了解美、美的欣赏和美的创造的一般特征和规律，进一步完善和发展美学学科本身，并从而提高人的审美欣赏能力外，针对当今社会，它尤其还要提高人的精神，促使人生审美化，亦即海德格尔所说的“诗意地栖居”。 关于美学，它几乎是没有界限的，所有事物有其丑陋的一面，也有其美的一面，正如易经的道理所言，万事万物有其阴阳，正反。在大自然中，天地有时会发出它的怒吼，地震，台风，暴风雪，但是不可否认的是他是我们人类存在的基础，我们能从它那里得到食物，水和空气，但除了这些，还有自然对我们的心灵的美化，自然无处不在，它滋养着我们，带给了我们无尽的美，我在这篇文章中所论述的，便是自然的美。 关键词：美学；发现；自然 2材料与方法 本文于2016年在云南农业大学的图书馆，自习室，自主学习中心撰写，资料于图书馆，网络查找。各种研讨与自习室进行。 3正文 我们来到这个世界是为了快乐和幸福的生活。在我们的生活中有很多美好的事物，它们一直都伴随在我身边。比如：明媚的阳光、绿色的草坪、清澈的流水
1.《时尚大帝》 14.《the beautiful life》美剧27.《九月刊(The September Issue)》 2.《吉娅》 15.《与时尚同居》 28.《白昼美人》 3.《云裳风暴》 16.《天使爱美丽》 29.《借你的手儿牵》 4.《时尚先生》 17.《律政俏佳人》 30.《绝代绝后》 5.《欲望都市》 18.《女校风波》 31.《广告狂人》 6.《时尚女魔头》 19.《情人节》 32.《27套礼服》 7.《时尚》印度 20.《从普拉达到纳达》 33.《丑女贝蒂》 8.《一个购物狂的自白》 21.《香奈儿》 34.《校园兔女郎》 9.《假结婚》 22.《时尚先锋香奈儿》 35.《女孩梦三十》 10.《野孩子》 23.《香奈儿的秘密情史》 36.《女人帮》 11.《贱女孩》 24.《时尚王》 37.《魔法奇缘》 12.《公主日记》 25.《时尚王国》 38.《拜金女郎》 13.《绯闻女孩》 26.《甜姐儿》 39.《蒂凡尼早餐》 40.《女人不坏》 51.《黑夜传说》 62.《和莎莫的500天》 41.《爱出色》 52.《巴黎拜金女》 63.《罗密欧与朱丽叶》 42.《摇摆的婚约》 53.《摩登新人类》 64.《几近成名》 43.《杜拉拉升职记》 54.《伊丽莎白镇》 65.《特伦鲍姆一家》 44.《芭比之时尚奇迹》 55.《街头美少女》 66.《赎罪》 45.《奋斗》电影版 56.《绝望的主妇》 67.《安妮霍尔》 46.《恶女花魁》 57.《宝岛少女成功记》 68.《神秘约会》 47.《绝世好brar》 58.《乱世佳人》 69.《年轻的维多利亚女王》 48.《我的黑色小礼服》 59.《独领风骚》 70.《锦绣佳人》 49.《窈窕绅士》 60.《单身男子》 71.《波特小姐》 50.《完美新娘》 61.《情挑指匠》 72.《公爵夫人》 73.《女男变错身》 76.《足球尤物》 79.《少儿不宜》 74.《倒霉爱神》 77.《恋爱刺客》 80.《灰姑娘的玻璃手机》 75.《辣妈辣妹》 78.《麻雀变王妃》 81.《牛仔裤的夏天》 82.《舞出我人生》
简析中国传统美学的意义与价值 作为研习中国书画的一名学生，也许对中国的传统美学体会更多更深刻一些，兴趣也更浓。可以说中国传统美学植根于中国古代文化的丰富而独特的土壤之中，体现着中国人对于人生的特有的领悟、体味、理解与展露。中国美学的实质，是为了探寻使人们的生活与生存如何成为艺术似的审美创造，它是从一个特殊的层面、特殊的角度来体现中国人对人生的思考和解决人生根本问题的努力，体现着中国人对于人的生存意义、存在价值与人生境界的思考和追寻。下面从以下几点试析：人生哲学，独特性，人生美艺术美，其价值。 人生哲学是中国古代美学的理论基础。中国古代“天人合一”的哲学思想，体现了中国人在究天人之际，于天与人之间关系的思考之中，确立人的地位，思考人与人的关系、人的理想、人格的确立、人性的美善等一系列问题，而这种哲学观念又影响到中国传统美学，使其在对于人于天地间的地位、人的道德精神、人的心灵世界、人的情感体验等方面的问题进行深入的思考、探索的基础之上，形成独具特色的美学思想体系。以“仁学”为核心的原始儒家哲学，构成儒家美学的哲学基础。儒家美学所体现出的特征乃是以人为本，具有朴素人本主义特征的美学思想。 基于美根源于人、人心、人的义理、道德，因而，受儒家美学的影响，中国传统美学思想极为重视审美主体心理结构中的人格因素。道家美学将“道”视为美的最高境界。一方面，在道家看来，“夫道，有情有信，无为无形，可传而不可受，可得而不可见。”道是超越时空的、绝对的、无限的；另一方面道又是“无所不在”，因而中国道家的思想，体道、观道、游道，以便使人的现实生命获得安顿，转化为艺术化的人生。而道，则不过是人的安身立命的最终依据的设定而已。 中国传统美学的独特性体现在特别关注人生，重视生命，强调体验，它既是人生美学，又是生命美学，体验美学。这种美学思想是在体验、关注和思考人的存在价值与生命意义的过程中生成并建构起来的，强调由审美对象的外部形式的，深入到内部实质的领悟，并最终沉潜于深层生命意蕴的感悟，从而获得心灵的解放与自由。其认为审美体验活动是主体对心灵自由的追求，是心与物、情与景、神与形、意与象、生命与活力的融合，是生命意义的瞬间感悟。因而，中国传统美学的审美体验过程是最为重要的问题。在中国传统美学中，把审美体验概括成“味”，并发展出诸如“体味”、“玩味”、“寻味”、“品味”、“研味”等一系列丰富的范畴、理论，它们或表明审美体验的性质，或表明审美体验的深度与广度，或表明审美体验的不同方式。审美体验从根本上说是一种生命体验，是生命体验的最高存在方式，是生命意义的瞬间感悟。 中国传统美学的研究对象应该包括人生美与艺术美。如果说人生论是中国传统美学的哲学理论基础，是孕育和形成中国传统美学的文化土壤，那么，人生美则是中国传统美学（人生美学）的根与干，艺术美则是中国传统美学（人生美学）的花与果。中国传统美学发展出追求人的审美极境的审美境界论。认为美实际上是一种人生境界，是一种理想的人生审美境界。人生境界反映着人在寻求自身安身立命之所的过程中所形成的精神状态，而审美活动，则通过澄心静虑，通过直观感悟，顿悟人生真谛，获得审美极境。因而中国传统美学的审美境界论与中国传统人学的人生境界论趋于合一。最高的人生境界（审美境界）是心灵的超越与升华。在中国传统美学中，无论是儒、道美学，还是佛教禅宗美学，都把人生的自由境界作为最高的审美理想与最高的审美境界。在道家美学中，老子把“同于道”作为人生的最高追求与一种极高的人生境界。庄子美学更有着对“无所待”而“逍遥游”的理想人生境界与审美境界的向往。佛教禅宗美学追求超越人世的烦恼，摆脱与功名利禄相干的利害计较，使心与真如合一，来达到绝对自由的人生境界。中国传统美学对于人生审美境界的追求，也
《流行色》 由国际流行色协会团体会员中国流行色协会、上海纺织控股（集团）公司、上海国际服装服饰中心主办，21年来以图文并茂的形式超前权威发布各类流行色彩、服饰面料趋势，是中国本土化的、极具亲和力的时尚杂志。 《MILK新潮流》 双周杂志以报道最新流行事物为主的年轻周刊，不仅紧贴各地的潮流咨讯，更带动本地时下潮流，成为众多年轻人必读刊物之一。 《缤纷face》 一本拥有全球视野、报道中国本土原创力的时尚生活类杂志；一个品牌经营者、设计师、广告人、艺术家、极客、自由创意人关注的优质读物。传播品牌创意精神，关注时尚创意人群，分享艺术创意生活。 《明日风尚》 时尚、饮食、建筑、设计、文化、艺术、阅读、旅行，乃至时事性的、社会性的、或来自娱乐圈的种种话题，都是构成我们生活的重要部分。更丰盛的生活，来自广阔的包容、多角度的事业，立体式的思维，以及对人文、社会的关心。 《青年视觉》 作为中国领先的艺术时尚杂志，自2002年1月创刊至今一直将国际艺术、时尚、人文以独特视觉传播形式传递给中国的读者，让读者看到生活中不一般的视野，引发对生活新的思考及激发新的生活方式！ 《新视线》 中国首要的原创时尚生活创意杂志，致力于成为中国新生代都市精英与创意新贵的生活美学指南，从时装到建筑，从居家到旅行，从生活到设计，从艺术到人文，新视线联合国际与本土顶尖创意人、生活家与您分享灵感——你的生活方式和审美态度正体现在每一个生活细节之中。 《虹 Madame Figaro》 秉承了其国际的血脉及精华，《虹 Madame Figaro》也致力于将其推崇的“时尚就是生活”的理念传播并推广到中国的精英女性当中。 《YOHO潮流志》 国内惟一一本与年轻人共同分享流行时尚资讯的潮流刊物，涵概了年轻人喜欢和关注的一切东东，内容版块包括服饰、美容化妆、运动、数码、影音、动漫、游戏、周边等等。 《设计》 《设计》杂志是倡导“好设计，好生活”的中国设计生活先锋杂志，提供国际、国内设计潮流生活资讯，充满灵感的产品设计如何服务美好生活，描述潮流，也关注未来新的可能。 《艺术财经》 是一本顺应艺术市场需求，从全新角度打造的艺术市场权威媒体。它结合中央美术学院艺术
美学与流行文化 摘要：今天“流行文化”就是在现代社会的世俗化发展中，特别是20世纪以来，新兴的大众化的文化现象和文化活动。与传统的文化类型相比，流行文化是现代社会生活世俗化的产物，它不仅以商品经济发展为基础，而且直接构成一种商品经济的活动形式；它以现代大众传媒为基本载体，并且在大众传媒的操作体制中流行、扩展；它更是一种消费性文化，呈现出娱乐性、时尚化和价值混合趋向。流行文化的兴起丰富了人们的物质文化生活，开辟了美学新的领域。但不能忽视的是它也从根本上冲击了传统文化活动，迫使它在高雅文化与通俗文化（体制文化与民间文化）两个层次转型，而且使当代文化面临一种普遍的文化危机。流行文化带来的物质上的强烈刺激使人们的精神世界更加的贫乏与世俗，造成了美学前所未有的困境。 关键词：世俗化审美价值观冲击与破坏传统民族文化 正文：街舞、周杰伦等的流行歌曲、肯德基麦当劳等西方快餐文化、网络文化在当代生活中无处不在。这些流行文化成了人们竞相追求的唯一时尚。民族歌舞、古典轻音乐、传统饮食等带着厚重历史文化韵味的传统艺术被人们弃如敝履。更有不少青少年称祖辈留下来的文化“土气”。人们的审美日益倾向于物质上的娱乐刺激，而这种刺激的表面化、短效性使人们在物欲满足过后愈发空虚和迷茫。人们的精神家园布满荒草，并且在肆意生长。这种消费性、娱乐性的从众求新文化造成了精神文化的严重危机，也使美学之路愈发坎坷。 一、流行文化带来的美学困境 （一）对传统民族文化艺术的冲击与破坏 在中华泱泱五千年的传统文化中，珍奇至宝数不胜数。唐诗宋词元曲、京剧豫剧黄梅昆曲、儒道墨法、琴棋书画如稀世明珠昭示着中华文明的发展，吸引着世界各地人们的目光，宣扬着清雅韵致、天人合一崇尚自然的审美追求。人们用文字的意义和音韵创造自己的精神王国，唱悲欢，吟离合；孔孟赞谦谦如玉的君子，传忠孝礼仪之美；文人雅士以笔墨纸砚泼墨挥毫快意人生。那是寻找精神归宿，向往天人合一的审美艺术。可是，在这个物欲横行的时代，谁注意到了这些被国人遗弃在角落里的我们曾经的精神食粮？传承的缺失与断裂致使有些至美文化艺术已经无处找寻。我们的国人开始崇洋媚外，许多现代的孩子从在娘胎就开始了他美式化或者欧式化的人生，对中华民族审美文化一无所知。这是对物质文明传承、人类文明延续的破坏，也威胁着我们民族化的生存。流行文化的一些
理想，让生活更美好
摘要： 美应当源于生活，并在生活中得以呈现。而在我们的生活之中，美也的确是无处不在的。我们需要有一双善于发现美的眼睛，用理想构建的蓝图去丰富生活，给平淡的日常生活赋予美的意义。 关键词： 衣着搭配饮食文化居家生活言谈举止 正文： 这学期，我选修了“生活美学”这门课，经过这一个学期的学习，在老师悉心的讲授下收获颇丰：我学到了许多平时日常生活中重要的小常识，也渐渐注意到了许多平时经常忽略的小细节，相信这些对我今后的人生道路都会有很大的帮助。下面我就衣食住行四个方面来具体讲讲，毕业后的我将如何构建符合自身审美理想的日常生活。 1.首先是衣着搭配方面，我觉得服饰的搭配对于打造一个人的形象具有很大的作用。合适的穿着可以给别人良好的第一印象，它有极强的塑造力。学会恰到好处地运用搭配，不但可以修正、掩饰身材的不足，而且能强调突出你的优点。在日常的工作中，给人以踏实稳重的形象，在与朋友的交往中，给人以亲切又不失端庄的好感，这些都能为你的日常生活添色加彩，营造美的氛围。 就我个人的身材而言，不高、偏瘦。虽然身高较为娇小，但我相信，适当的穿衣打扮可以巧妙的掩饰我的身材缺陷，借助服装转移大
家的注意力，再通过培养自身的大方举止，照样能突出我应有的个性气质和风度。我想我需要注意以下几点： (1)不要把头发全部扎起来，剪个蓬松的发型会使我看上去高一些； (2)不要穿横宽条的，或者使我看上去一截两段的衣服。应该选择竖窄条、色彩反差不很大的； (3)袜子、皮鞋和裤脚边的颜色最好要一样，以起到拉长身高的作用。 而我的优点是身材偏瘦，腰较细，所以我会选择收腰修身的衣服，以突出我的身材优势。 具体来讲，如果毕业后的我成功成为一名办公室白领，上班的时候我会穿合身的A形西装套裙，里面搭一件简单款的白色衬衫。脚上穿一双简约型的黑色高跟鞋，这样会使我看起来不失端庄，同时给人以专业能干的感觉，使整个人的气质得以体现。而平时的日常生活中，我喜欢简单休闲风的类型。一件简单款式的白色T恤搭上修身显瘦的蓝色牛仔裤，再穿上纯色的帆布鞋，无论是在逛街还是出游，我都会游刃有余，怡然自得。如果是去参加正式一些的聚会或是party，我则 会选择一件合身的亮色小礼裙，配上白色的小披肩，踩上优雅端庄的高跟鞋，戴上点缀的耳环项链，落落大方，不失高雅。 2.再来谈谈日常的饮食文化吧。饮食文化是指食物原料开发利用、食品制作和饮食消费过程中的技术、科学、艺术，以及以饮食为基础的习俗、传统、思想和哲学，即由人们食生产和食生活的方式、过程、功能等结构组合而成的全部食事的总和。俗话说，“民以食为天”，一天的一日三餐对于我们的健康有着极其重要的作用。养成一个良好的
民国时期广州的城市时尚生活 中山大学历史系魏晓霞、潘弘斐 [论文摘要]时尚的追求及演绎是民国时期广州城市生活的重要组成，当时的广州市民特别是年轻一代中有一部分热衷于追逐摩登事物。从穿着、打扮到娱乐，样样都试图突显自己的个性，从人们对于时尚的领悟及演化，可以看出这个城市深层的文化内涵和风俗习惯以及它们对人们生活的潜在影响。本文根据《广州民国日报》副刊文章内容，试图还原部分民国时期广州城市时尚生活的面貌，通过这些研究，发掘广州这一城市尚未被人了解的历史魅力。[关键词] 民国广州城市生活时尚潮流 追求各种各样、正经或奇怪的时尚潮流，并非今时之人才有的举动，在古代时候就已经有追潮跟风的爱美青年男女存在，而在近代民国的广州城，从年轻妇女到学校学生，或多或少都会受时尚潮流的影响。一系列反常规行为，既有因为体现城市活力因而得到部分旁人的赞赏，也遭遇过许多保守人士的抨击，这些或赞或弹的评论，常常见诸于当时广州最主要的日报《广州民国日报》的类似于我们今天报纸的副刊版面上。《趣碎》以及《小广州》这些栏目，都是登载匿名市民对于广州或者全国乃至世界各国的社会习俗、新现象的个人意见，当中，自然不缺乏大家对于日新月异的社会服饰时尚的褒贬。本文就将通过这一角度来尝试揭示当时所谓的最流行是一个什么样子。 一、前言 在民国时期中国的几个大城市如上海、北京、成都等的社会服饰潮流，早有不少人做过研究，其中以上海的研究最多，较为出名的有旅美学者李欧梵的学术性专著《摩登上海》1，同样的旅美学者卢汉超著有《霓虹灯外(20世纪初日常生活中的上海)》2，而国内学者罗苏文有多部研究近代上海城市变化的著作3。除了上海以外，王笛的《街头文化》一书里则研究了1900年前后60年的成都市民生活以及其影响。4另外的，还有一些专著是着眼于研究整个中国近代社会生活变迁的，如华中师范大学中国近代史研究所严昌洪教授的《西俗东渐记——中国近代社会风俗的演变》5以及最近刚刚出版的《20世纪中国社会生活变迁史》6，从各个方面介绍了中国各地生活琐碎内容，从服饰、饮食、民居到婚俗、丧祭、娱乐等方面，在叙述了其变化之外，也从中展示了中国现代化的历史进程。而外国学者对于这一期间的中 1李欧梵：《摩登上海》，北京大学出版社2001年。书中由描绘上海城市生活中时尚的方方面面如汽车、洋房、雪茄、回力球馆等物质及各色娱乐形式，再由那些物质引申至讨论现代的意识是如何再上海城产生发展。作者以简单的问题入手，却绝不仅仅停留于重构旧时上海的摩登生活，而实际上是试图通过探讨城市生活的多彩变化来寻找其中所蕴含的深刻的时代变迁的意义。 2卢汉超：《霓虹灯外(20世纪初日常生活中的上海)》，上海古籍出版社2004年。 3如《沪滨闲影》一书，就着力于勾勒老上海从传统商埠步入近代大都市的百年间，居民娱乐休闲生活更新的多彩侧面，从那些被岁月损毁的梦境角落里，一一寻觅出令人回味无穷的闲趣。再有《上海传奇(文明嬗变的侧影1553-1949)》一书，从马路、自来水、电、消防、行政、司法、公共卫生等多个角度，对一个长时间段的上海发展传奇做了生动的叙述。 4王笛著：《街头文化(成都公共空间、下层民众与地方政治，1870-1930)》，中国人民大学出版社2006年。书中对下层民众公共空间与日常生活关系进行了细致入微的分析，拨开层层覆盖的历史法埃，让后人看到在那些变幻炫目的旗号和悦耳动听的口号下，下层民众是怎样一步步丧失了他们的生存空间和文化传统的，同时又揭示了民众是怎样拿起“弱者的武器”为自己的命运而抗争的。 5严昌洪：《西俗东渐记——中国近代社会风俗的演变》，湖南出版社，1991年； 6严昌洪：《20世纪中国社会生活变迁史》，人民出版社，2007年；
２００８年３月 第１６卷第２期 河南社会科学 ＨＥＮＡＮＳＯＣＩＡＬＳＣＩＥＮＣＥＳ Ｍａｒ．，２００８ Ｖ０１．１６Ｎｏ．２简论时尚美与时尚美学 刘清平 （北京师范大学价值与文化研究中心，北京１００８７５） 摘要：时尚文化的丰富感性内涵，使其具有无可否认的美的意蕴，甚至构成了当代人美的生存方式的重要内容，并呈现出诸如人本性、大众性、肉身性、设计性等独特的鲜明特征。因此，目前有必要开展时尚美学的理论研究，以适应现实生活和美学发展的需要。 关键词：时尚文化；感性内涵；时尚美；时尚美学 中图分类号：Ｂ８３文献标识码：Ａ文章编号：１００７—９０５Ｘ（２００８）０２—００５７—０３ 或是悄然无声、或是大张旗鼓，时尚文化正在以其本质所规定的那种与时俱进的步伐走进人们的生活，不知不觉地改变着人们的日常行为、视听观闻、生活态度和价值理念，乃至在更深度的层面上重塑着人们的存在。本文试图以此为背景，从美学角度探讨时尚文化的特征，说明从事时尚美学研究的意义。 汉语里的“时尚”一词可以说是舶来品，因为它是对英文“ｆａｓｈｉｏｎ”的译读，而后者在语义上又首先是指在特定时间内受到人们推崇而流行的衣着方式。毋庸置疑，在今天的时尚语境中，时髦的衣着方式亦即“时装”依然占据着首要的位置，但同样毋庸置疑的是，当前的时尚大潮也在以天马行空的势头开拓它的疆域，并且至少扩展到以下三个层面：装饰类时尚，亦即围绕人体以及各种日常用品展开的装潢活动；休闲类时尚，亦即人们在休闲时间从事的体育健身ｊ旅游观光、野外探险、电脑游戏等娱乐活动；艺术类时尚，亦即人们广泛参与的通俗音乐、电影电视、流行舞蹈等艺术活动。于是，拥有如此广袤领地的它，便从原来有些贬义的被追赶的“时髦”，摇身一变成为当前生活中一种最火爆最炫目的文化现象，甚至构成了当代人一种颇有标志性意味的生存方式。按照某些人类学家的定义，所谓“文化”就是指人们生活方式的有机整体、人们在自己的存在中形成的各种具有价值规范的行为模式。在这个意义上理解“文化”，我们当然可以名正言顺地谈论“时尚文化”的课题了。 尽管弥散到美容美发、短信聊天、闪客漫画这些似乎是风马牛不相及的领域，时尚文化作为一个整体依然拥有某些共同的特征。倘若我们采取现象学的态度直接面对那些充斥街头巷尾、沙龙会所、报刊专版乃至电视新闻的时尚事件，首先映入我们眼帘的，可能就是它们极力炫耀的那些生猛鲜活的感性内涵：五光十色的绚丽形象、狂放不羁的本能意欲、心猿意马的震撼体验……这种强烈的感性内涵，正是严格意义上的“时尚”区别于其他那些同样能在一段时间内受到人们推崇而流行的行为方式的本质所在。无论如何，人们很容易就能品味出为了追赶时髦与出于虔诚信仰而佩戴十字架的微妙差异；同样道理，不管“学习外语”以怎样的势头风靡天南海北，它也不可能像“跳踢踏舞”那样被看成是本真意义上的“时尚”。因此，如果要下一个定义的话，“时尚”可以说就是人们出于感性炫耀的目的所追求的新颖流行的感性行为方式。 由于这一机缘，时尚文化也就自然而然地呈现出“美”的浓郁意蕴。众所周知，鲍姆嘉通正是选择了“感性学”（Ａｉｓ—ｔｈｅｔｉｋｏｓ）这一术语为“美学”学科命名的。尽管受到西方哲学传统认知理性精神的影响，他偏重的主要还是所谓“审美”的认知感性内涵。但在叔本华、尼采、弗洛伊德、海德格尔这些非理性主义哲学家那里，本能感性、肉身感性等对于美和艺术的统御作用却获得了前所未有的强调。而在中国文化传统中，无论是“羊大为美”、还是“羊人为美”，这两种语义诠释所突显的，恰恰都是“美”在本能感性、肉身感性向度上引发人的感性愉悦、构成人的感性存在的鲜明特征。就此而言。我们当然没有任何理由否认旨在炫耀人的感性生存的时尚文化的美的属性。 其实，在上述三类时尚现象中，艺术类时尚原本就是一些严格意义上的审美活动，其一般本质与那些古典高雅的音乐艺术、舞蹈艺术、绘画艺术并无二致。至于装饰类时尚亦即美容美发、服装饰物、家居装潢等，它们的感性形象也总是呈现 收稿日期：２００８一０１—１４? 作者简介：刘清平（１９５卜），男，广东和平人，北京师范大学价值与文化研究中心研究员，哲学与社会学学院教授，博士生导师，主要研究方向为美学与中西文化比较。． ?５７?
浅析田园风格在家居设计中的应用
摘要：田园风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”好，认为只有崇尚自然、结合自然，才能在当今高科技快节奏的社会生活中获取生理和心理的平衡。因此田园风格力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣。在田园风格里，粗糙和破损是允许的，因为只有那样才更接近自然。多种风格，各有风情，以自然为设计中心。 关键字：田园风格自然 随着现代社会的发展，都市人步伐的加快，人们渴望回归自然的心理十分强烈，田园风格的家居装饰，以其清新自然、返璞归真的特点越来越受到年轻人的崇尚与追捧。 田园风格家居强调了自然美，装饰材料均取自天然材质，竹、藤、木的家具，棉、麻、丝得织物，陶、砖、石的装饰物，乡村题材的装饰画，一切未经人工雕琢的都是具有亲和力的，不需要精雕细琢，即使有些粗糙，都是自然的流露。田园风格家居正在悄然流行。在“美丽家园”、“麦琪香舍”等不少家居生活用品店里发现了许多带有十足田园风格的家居装 饰，大都以淡暖色系为主，粉色、白色、天然木色，颇受年轻一族的喜爱。 不同田园风格的设计有各自独自的特点。以下是部分介绍。 欧式田园风格设计特点： 设计上讲求心灵的自然回归感，给人一种扑面而来的浓郁气息。把一些精细的后期配饰融入设计风格之中，充分体现设计师和业主所追求的一种安逸、舒适的生活氛围。这个客厅大量使用碎花图案的各种布艺和挂饰，欧式家具华丽的轮廓与精美的吊灯相得益彰。墙壁上也并不空寂，壁画和装饰的花瓶都使它增色不少。鲜花和绿色的植物也是很好的点缀。 南亚田园风格设计特点： 家具风格显得粗犷，但平和而容易接近。材质多为柚木，光亮感强，也有椰壳、藤等材质的家具。做旧工艺多，并喜做雕花。色调以咖啡色为主。田园风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有崇尚自然、结合自然，才能在当今高科技快节奏的社会生活中获取生理和心理的平衡。因此田园风格力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣。 美式田园风格又称为美式乡村风格，属于自然风格的一支，倡导“回归自然”，在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、
时尚社会下的生活审美调查报告
时尚社会下的生活审美调查报告 学院;国际经济贸易学院 姓名;陆阳 学号： 摘要：现代人的生活周而复始，水泥森林漫无边际，每一个独立的个体随着潮起潮落自在优游，与世界的联系却越发紧密，远至地球彼端的云卷云舒，近至与生活密不可分的点点滴滴，我们都需要随时掌握：手机、电脑、网络……必备的越来越多，周围形形色色的时尚也扑面而来，正是这种趋势使得生活越来越美。 关键词：时尚、生活审美、消费主义 如今的时代，时尚已完全的包围了我们。人们的生活方式、饮食、穿衣、办公室、休闲娱乐的每一个细节，都昭示着时尚毫不掩饰的气息。一个普通的人，她会在光鲜的着装下变得高贵美丽，她也会在细腻的妆颜下变得优雅端庄；一件普通的衣服在精心的裁剪下更会变得别有韵味，几件不同的衣服搭配起来叫混搭。这就是时尚，时尚是一个能化腐朽为神奇的词汇，我们每个人都有一个时尚美丽的梦。.为了拒绝日常生活的平淡与庸俗,现代人就不得不远离日常生活,站在日常生活的对立面,努力扩大自我与客体的距离来实现对现代生活的价值。 一．时尚的内涵 时尚不但仅是一种物质样式,一种行为方式,更包含着一种意义,时尚肇起于传统与求变之间,发端于社会一体化与个性差异间的张
力,借助于大众传媒的滥觞和发育.生活在时尚符号泛滥，大众时代的人们,应该为不断出现的时尚符号赋予更多的意义,在大量消费时尚符号的同时,保持人自身的本真。 二．时尚对生活带来的影响 1. 时尚具有从众性、区分性和转瞬即逝性三个特点.现代生活的碎片化和单一性带来个体的无聊与空虚,使现代人在现代社会中无所适从,找不到"归家"的感觉,而对时尚的追逐能不断破坏现代个体的"常备反应",使个体从迟钝麻木中惊醒过来。不可否认现代简约已成为时下最具代表性的风格,无论是汽车、时装、建筑亦或室内设计,当她们和“现代简约”放在一起,立即成为一种时尚潮流,一种文化倾向,一种艺术理想,上升到了一个精神与哲学的高度。 2.20世纪90年代以来,消费主义文化逐渐进入中国社会的公众生活领域.论文以消费主义文化及其美学特征为学理依托,以中国90年代以来的文学艺术为研究对象,分析在消费主义文化语境中的文艺审美特征--日常审美方式,欲望狂欢风格,时尚拼贴文本的"美学合理性",及其人性诉求的弱化,文明价值底线的失守,艺术审美自律的缺失的"功能悖论".这其中，也包括了中国社会审美风尚的变异。从总的方面来看，90年代、特别是最近几年间，中国社会审美风尚的变异呈现出由统一向分化、由教化模式向消费模式、由社会活动向个人娱乐、由自发向自觉的转换，从而形成了整个社会审美风尚的大的改变。作为现代性的一种典型后果,文化时尚不知不觉地改变着人们的日常行为、视听观闻、生活态度和价值理念,甚至
生活时尚类节目。主要收视群锁定为都市新生代以及女性观众，以丰富绚烂的生活资讯以及快节奏的时尚巡礼构成节目主体，使之成为引导时尚消费、倡导时尚生活、诠释时尚概念的新新窗口。 节目宗旨：贴近百姓生活、引导客观消费：节目直接取材于本地百姓生活与消费市场，与观众们的日常生活息息相关，使观众直观感觉更为贴近；另通过对各类日用品及日常消费的电视手段诠释，进一步促进观众了解，引导客观消费。直击时尚潮流、传递生活资讯：现今时尚潮流瞬息万变，生活新资讯层出不穷，人们需要在快节奏的生活与工作的间隙中寻觅与把握时尚的脚步；节目快餐式的生活信息与时尚前沿资讯，适时契合了观众的这一普遍需求，使之成为百姓生活中一道丰盛的生活资讯甜点。 节目构成： 恋恋红尘：介绍外地旅游景点，以主持人现场导游为主，版块长度5分钟 一亩田地：介绍以杭州地区的购、吃、住、玩，以主持人去寻找发现暗访等形式来完成制作，长度2分钟 心跳线路：发布各旅行社的打折线路，观众同时可以在温视《生活搜索》网站上报名组团出游，凡是在网上报名的观众都可能成为由心跳心路主持人抽取的幸运观众，长度一分钟。 我拍我乐：用游客自拍录像的内容为素材，制作成富有动感的DV片，长度一分钟。 居家有理：介绍我国各个城市的房产发展情况，引导正确的购房消费，长度5分钟 时尚装修我做主：介绍以家居装修为主及各种行业所需场所的装修为辅，是介绍家居时尚装修的节目，长度5分钟。 掏宝路路通：介绍温州市场上名优的装修材料，长度为3分钟。 点点通：咨询类节目，以新闻的形式快节奏地介绍温州各大商场惠民打折活动，以及一些与老百姓生活相相关联的经济政策。长度1分钟。
理财有方：介绍科学的家庭理财方案，和推荐银行新的理财产品，引导观众进行引导观众进行合理消费。本版块5-6分钟，以主持人和表演嘉宾的故事演绎，用轻松，活泼的形式介绍推举银行理财新方案。 互动：本版块是专门与观众进行互动节目，利用热线，网站等形式与观众达成互动，回答观众提出的热门话题及组织观众与银行专家面对面的交流，使媒体、百姓、银行三家有直接的沟通。
齐志家博士的著作《时尚与身体美学研究》（图1）将时尚与身体的关系形成了专门化的课题，并从身体出发探讨了时尚的奥秘。这可以说把握了时尚的关键之所在。 时尚是对于英语Fashion一词的翻译。从汉语而言，时尚的语义就是一时之风尚。它特别指人们在某一时期的审美趣味、经验和理念等。虽然时尚包括的范围很广，但它最主要体现在服饰上，尤其是衣服上。因此，人们可以简单地说，时尚就是衣服或服装的时尚。 什么是衣服？虽然衣服有多种多样，但它万变不离其宗，亦即它始终穿在人身上。因此，衣服是人的身体的衣服。正是基于如此的原因，当人研究衣服的本性的时候，他就必须分析衣服和身体的关系。 在根本上说，衣服就是为了满足身体的基本欲望。因为人的身体的皮肤并非如动物一样为浓密的毛发所遮盖，因此它就需要衣服的保护。衣服一个最基本的功能就是给人的身体提供一个非天生的保护层。这使人在严冬能够避寒，在酷暑能够防热。唯有如此，人们才能顺应春夏秋冬的变化，而维系自身的生命。在保护身体的同时，衣服也起到了遮羞的作用。遮羞就是遮住身体的羞处。羞处是可羞之处，主要是人的性器官部位。它区分了性别，标明了男人和女人的差异。遮羞就是遮住性的诱惑，防止性的冲动。这样就能阻碍在公共场所里随意和混乱的男女性行为，保证生殖血统的纯洁。在保护身体和遮羞的同时，衣服当然还具有审美的意义。它美化了人的身体。一方面，衣服的材料、色彩和样式就具有审美的意味；另一方面，衣服通过显现和遮蔽身体的部位而让身体的审美特性展现出来。 既然衣服是保护、遮蔽和美化身体的，那么制作衣服的技术就是要充分实现这一目的。衣服不是自然而成的，而是制作而成的。制作衣服的技术包括了面料的生产、设计和缝制等过程。首先是面料的生产。人最早直接用树皮和兽皮作为简单的衣服。在此之后，人学会纺织桑麻棉毛等，并染以颜色。现代工业革命的转变之一就是将手工纺织变成机器纺织。在当代新技术的帮助下，人们制作了许多新的化纤面料，同时也改进了过去的天然面料，使它 们富春，武汉大学哲学学院教授、博士生导师 值得一读的好书—— —《时尚与身体美学》 文/ 彭富春 图1：《时尚与身体美学》的封面 服饰与传播：新著推介 主持：张贤根95