假如爱有天意
时间：某天白天下午
地点：郊外的餐馆
人物：吴俊河孙桔希贤东娜茜
老板娘在忙着在柜台前算账，吴俊河小心翼翼的走进餐馆，贤东在吴俊河前面伸着手，怕他跌倒。
贤东：俊河，真的不需要我扶？
吴俊河：不，我一定要在桔希到来之前，了解这里的一切，
贤东：你昨天到今天都试过好几遍了。
吴俊河：我怕她看出破绽来，我不想她知道我看不见了。
老板娘：（走出来）贤东，俊河，你们来了呀。
贤东：（笑）老板娘，您今天真漂亮。
老板娘：是吗，就你当过兵打过仗，还是这么会说话。
贤东：呵呵。
吴俊河：老板娘，麻烦您真是不好意思。
老板娘：没事，我和贤东都是老朋友了。
吴俊河：对了老板娘，你觉得我现在看上去怎么样？
老板娘：挺好的。你约得人快来了吧，不用太紧张，这郊外每天来的人少，应该不会被看出来，我进去忙了啊。
吴俊河：嗯
吴俊河笑了笑，老板娘下。吴俊河慢慢走到桌旁，坐下。
吴俊河：是这儿吗？
贤东：嗯，咦，桌上怎么有架钢琴模型。
吴俊河：可能是哪个小孩子留下的。（伸手摸着钢琴模型）记得桔希的钢琴弹得很好听，学校的那场演出她表现得很成功，那也是我在乡下和她初次相遇后再次见到她，她真
的美极了。
贤东：你们很久没见过面了吧？
吴俊河：嗯，从去打仗到现在，已经好多年没见过她了，以后…也看不见她了。
贤东：哎，如果那场仗上你不去捡那条项链，也不会变成现在这样。
吴俊河：（摸着脖子上的项链）这条项链对我来说很重要，是我在乡下第一次见桔希的时候，她送给我的，她让我划船带她去了河对岸的鬼屋，我答应了，虽然当时我不会划船。贤东：结果怎么样，你们见到鬼了吗？
吴俊河：里面挺阴森的，我们都被吓得大叫，（笑）但里面其实只有一个乞丐。
贤东：呵呵，你说你在学校的演出上再次见到了她，为什么后来又走了？
吴俊河：给我请柬让我去看演出的是我最好的朋友杨泰守，而桔希是他的未婚妻。
贤东：未婚妻？
吴俊河：桔希是国会议员的女儿，泰守的父亲觉得对他们家有帮助，就安排了这门亲事，可是泰守是真的很喜欢她，每天都等待着桔希给他回信，我很内疚。后来，我鼓起勇
气告诉他我和桔希相互喜欢后，泰守没有生气，反而帮我们。
贤东：这不是很好吗？
吴俊河：后来，我和桔希的信被泰守的父亲发现了，他说泰守对他的家族没有用处，就狠狠的揍了泰守一顿。泰守想自杀，被我发现了。我很难过，我和泰守毕竟是好朋友，
所以…我参了军，这样对大家都好吧，后来的事情你都知道了。
贤东：以前没听你说过，也不知道为什么你会那么拼命。
吴俊河：我没有拼命，我只是想打赢仗，我答应过她会活着回来的。
贤东：真不知道你见到她了会怎样。
吴俊河：我会告诉她我结婚了，而且过得很好。
贤东：为什么？
吴俊河：这样她就会和泰守结婚，过好日子。
贤东：我觉得你们两个才是真正应该在一起的。
吴俊河：（摇头）现在我瞎了，什么也给不了她…对了，她快来了吧。
贤东：嗯
吴俊河：我们先走吧。
贤东：（扶起吴俊河）走吧
吴俊河：我自己来。
吴俊河摸了摸钢琴模型，走的时候差点撞翻椅子。
贤东：小心！
吴俊河停下，绕了过去，娜茜走进来，和吴俊河他们擦肩而过，娜茜停下来看了下吴俊河，一个人坐到一边。不久孙桔希上，坐下，看见桌上的钢琴模型，抱在手上，轻
轻抚摸着，又看看门外。
娜茜：桔希？
孙桔希：（转过头）你是…娜茜？（站起来走到娜茜身边坐下，放下钢琴模型）
娜茜：对，毕业后很久没见面了。
孙桔希：嗯，确实很久了
娜茜：你一个人？
孙桔希：不，我在等人。
娜茜：等人？等等，别告诉我你还没有结婚。泰守对你那么死心塌地，你还没结婚？
孙桔希：嗯，我和泰守也很久没见了，其实…我在等俊河，吴俊河。你呢，娜茜，最近过得好吗？
娜茜：嗯，（摸着肚子）告诉你哦，我有宝宝了。
孙桔希：真的吗？
娜茜：嗯，两个月了，现在每天都走走，散散步，真的很开心，所以你也快结婚吧。
孙桔希：我想见到俊河后再说。
娜茜：对了，我刚刚好像看见俊河了，他才从这里走的。
孙桔希：什么？
娜茜：真的。
孙桔希：可是还没有到约定时间，到了也应该等我。
娜茜：我不知道，但是他竟然没有认出我。
孙桔希：是吗？
娜茜：那是你们的位置？待会儿他来了，我就坐在这儿，看他能不能认出我。
孙桔希：那我先过去了。
娜茜：嗯。对了桔希，我一直想问你，那次泰守送你回家，俊河送我，走着走着俊河就不见了，是不是去找你啊？
孙桔希：应该吧。（吴俊河走到门口）
娜茜：他来了。（将头转回去）
吴俊河：（慢慢走过来）你一点也没有变，和以前一样，你还是那么漂亮。
孙桔希：我老了很多了
吴俊河坐下
孙桔希：（坐下）这么多年，你过得很艰苦是吗？
吴俊河：也不是…额，泰守怎么样了？
孙桔希：他应该还好吧。
吴俊河：你为什么不和他结婚…哦，我结婚了。
孙桔希：（惊讶）额…我听说过
娜茜走过去，老板娘端着茶走出来
娜茜：什么，你结婚了，什么时候的事？
吴俊河：（慌张）你是？
娜茜：这么久没见，你真的不记得我了，我是娜茜啊，桔希的好朋友，你再看看。
吴俊河：是…是吗？
孙桔希：嗯，是娜茜。
吴俊河：（起身鞠躬）你好，好久不见。
娜茜：好久不见俊河（站起伸手，吴俊河没有去握，老板娘见状，忙端着茶上去）
老板娘：你们的茶，请慢用
老板娘下，大家坐下
孙桔希：娜茜说刚刚她进来的时候看见你出去了。
吴俊河：我…本来早到了，忽然有点小事就先出去了一会儿。
娜茜：和你一起的那个人呢？
吴俊河：啊？对，就是他找我，现在他回去了。
娜茜：哦，俊河，你怎么都不看着我们？
吴俊河：啊…对不起娜茜，我可以单独和桔希说些话吗？
娜茜：啊？好,（尴尬的起身）那桔希我先走了。
孙桔希：嗯，拜拜。
娜茜走出去，吴俊河和孙桔希相视一笑，坐下来。
吴俊河：本来有很多话要对你说的，但是见到你都忘记了…对了，那只萤火虫还在吗？
孙桔希：它只是一只虫子，哪能活这么久。
吴俊河：那时候你跟我说我给你抓的萤火虫还在，它和你一样健康的时候，我真的很开心。
但是再健康的萤火虫，也有死的那一天。对了（看着桌上）这里竟然有架钢琴玩具？
我们家里也有一个，我看着它的时候，就会想起你弹钢琴…看起来还是过去的你，
对吗？
孙桔希跟着吴俊河的视线方向看过去，没有看到模型，呆呆扭回头，拿手轻轻在吴俊河眼前摇晃，吴俊河没有任何反应。
吴俊河：以前我们是那么天真，但过去的已经过去了。我想我们的情感是最快乐的，我们会为一件小事哭，为它笑
孙桔希努力不让自己哭出声
孙桔希：我现在看起来怎么样？
吴俊河：（犹豫了一下）你看起来很健康，但是我要看你开心的样子
孙桔希：我还开心得起来吗
吴俊河：你可以的，我相信你
孙桔希：我现在在哭，难道你看不见我在哭吗？（吴俊河笑着的脸变得有点慌乱）你为什么骗我呢？
吴俊河：已经晚了，对不起，我有个约会，我必须走了。
吴俊河慌忙起身想离开，撞倒了椅子，自己重重的摔在地上，抽泣起来。孙桔希慢慢走过去，将吴俊河扶起。
吴俊河：对不起，要是我成功了就好了，我甚至来这里看了好几次，还是被你发现了，对不起。
孙桔希：我差点被你骗了，我还一直相信你过得很好，为什么会这样。
吴俊河：对了，（拿出项链）我是冒着生命危险拿回来了你的项链（为孙桔希戴上）
孙桔希：（接过项链）不，这条项链是你的，从我送给你开始就是你的。（为吴俊河戴上）吴俊河：对不起。（摸着孙桔希的脸）
孙桔希：不。
吴俊河：和泰守结婚吧，以前泰守和我说过，他不是喜欢议员的女儿，也不是喜欢少女模范，他只是喜欢你，他会好好对你的。
孙桔希：不，俊河，你说一切都会好起来的。
吴俊河：听我说桔希，我已经结婚了，我只希望你能过得开心快乐，像以前一样，答应我好吗？（桔希摇头）我真的该走了。
吴俊河跌跌撞撞走出门外，孙桔希低着头
孙桔希：（大叫）俊河！
剧本创作必备基础 剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。 2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。 这是具体的写作格式： 场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。 简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。 在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。 < 第一节> 剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>
《Classic Again》观后感 从《重返20岁》（翻拍自韩国电影《奇怪的她》）到《ClassicAgain》（翻拍自韩国电影《假如爱有天意》），这一路翻拍走来，好像是只有《Dew一起走哦》（翻拍自韩国电影《爱的蹦极》）在翻拍的基础上改编了剧本，在导演的视角也呈现了不同的方面。至于其它翻拍电影，貌似只是在机械性地重复。 《假如爱有天意》这部韩国浪漫爱情电影，是许多观众心中的“白月光”，其中经典的场景都是深深印在脑海里的。因此，这部《ClassicAgain》的翻拍难度在于在泰国社会故事框架下，是否能和原版一样吸引眼球。 对于《ClassicAgain》来说，要有选择地在原版中挑重要故事场景翻拍。不管是电影一开始的鬼屋探险、有魔法的雨伞，还是雨中狂奔；另外还有很多需要原背景音乐衬托的镜头场景，需要变动的是将插曲改成泰语版。 像这种逐个复制场景的翻拍电影，观众肯定会拿之与原版比较。考虑到是以“现代”为时间基调，那么每个时间点的建筑，演员的表演状态，包括人物之间的对话都是比较重要的。 像是电影选择男主“bota”出现在xx年，但观众完全没有感受到xx年的氛围。尤其是咖啡店的景象，使商店看上去明显脱离了那个时代。实际上，电影可以插入当时的重要事件，例如当时总理的任期，甚至是那个年代有名的音乐。（但是电影选择了像原版一样只有背景音乐的衬托，导致整个片段的时代感就让人有所出戏。）
这部翻拍电影“复制粘贴”了原先人们记忆所剩无几的`原版电影。直到10月14日这个场景变成了整个故事的转折点（原版是征兵参加了越南战争）。这部电影也将这一片段拍了进去，顺其自然的发生，再引出下面的剧情。 有一说一，当我们用成年人的眼光去看这部电影，还是会认为这是一部肥皂电影。但随着时代的进步，创意与新意的加入，那也会是一部难忘的作品。 如果翻拍中加入了导演的想法和新的东西，给观众呈现了新的内容，在原本的故事中有更加详细的描述，这样会让这种翻拍类型的电影更好吗？ 希望在5年或者xx年后，泰国的观众们会记得这个世界上还有《ClassicAgain》这部电影的存在。 内容仅供参考
如何改编剧本 一、文体知识讲解 戏剧是一种综合性的舞台艺术，剧本是其存在的依据和基础，要写出符合剧本要求的剧本，必须了解剧本的构成元素，掌握剧本写作的基本要求。 剧本构思时，首先要确定剧本中出现几个人物，因为人物的语言是构成剧本的主要内容；其次剧本要有舞台说明，就是对背景和人物动作神态等进行说明的文字。所以剧本的构成包括人物、人物的台词和舞台说明几个部分。 人物一般在剧本的开篇介绍。台词和舞台说明构成剧本的语言。 台词，就是剧中人物所说的话，包括独白、对白、旁白等形式。所谓独白就是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色，（有时不出场的人物），背着台上其他剧中人物从旁侧对观众说的话；对白是舞台上两个人人物之间彼此说的话。 剧本主要是通过人物台词推动故事情节向前发展，表现人物性格。因此台词的设计要求能够充分体现人物的性格、身份和思想感情，台词属于口语化的语言表达，因此要通俗自然、简练明确、口语色彩浓厚，利于舞台表演。 舞台说明，又称舞台提示，是剧本不可缺少的一部分，也是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表与剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写的简练、扼要、明确。结尾和对话中间穿插的内容一定要用小括号括起来。 二、写作基本要求
要求1、空间和时间要求高度集中 剧本不像小小说、散文那样，可以不受时间和空间的限制，它要求故事发生的时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马；走几圈就可以表示跨越了万水千山；变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后，……这一切都可以通过幕、场进行变换，集中在舞台上表现，可以舞台小世界，反映大社会。 剧本通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可以分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景转换也不要太频繁。 要求2、构建情节的矛盾要尖锐突出 没有矛盾冲突，就没有戏剧。其实各类文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的时空里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。 剧本中矛盾冲突大体上分为发生、发展、高潮和结尾四个部分。从矛盾发生时就应该吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮。这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最要劲，最需要下功夫之处。所以一般剧本写作在矛盾冲突的高潮处要浓墨重彩加以描绘。 三、剧本创作三大忌 1、写剧本变写小说 剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的
导语宫崎骏的动画影响了数代日本青少年，而隔洋相望的我们的童年，也在 这回响的旋律中留下很多美好的回忆。 宫崎骏音乐会一 都说宫崎骏动画影响了数代日本青少年。作为在隔洋相望的大陆，我也有幸 受到这种难得的恩惠。那永远在童年印象中回响的旋律承载着太多对于美好的回 忆和曾几何时已经丢失的对于童话的眷恋。 200人的管弦乐队、800人的合唱团、160人的军乐队。只有真正拥有厚重沉淀的旋律，才配得上如此浩大规模的演奏。103分钟的演出，25年的缩影。在这1200人的演奏下，拉开了序幕。久石老爷子理所当然，站在了整个舞台最辉 煌、最显耀的指挥席上。挥动着魔棒，将25年中最感动的魔法呈现在着会成为 不朽的武道馆里。 身着蓝装、屹立于金色草原之上，史诗般传奇的女英雄；高山峻岭、与自然 融为一体，感谢自然恩惠高声吟唱着赞歌的公主；在宁静祥和的城镇中，一边寻 找自己的成长之路，一边哼唱着欢快小曲的小魔女；从悲剧中走出来的人鱼公主，成为了幸福快乐象征的，成为了脍炙人口的童谣；少年与少女的邂逅，与成为传 说的天空之城，构成了梦想的幻想曲；翱翔在天空的红色身影，爵士乐点缀了款 款深情与Hard-boiled交织的男人；充满着奇妙色彩的移动城堡里，英俊的青年与变成老人的少女围绕着魔法，歌唱出一曲梦幻般的恋歌；妖精鬼怪、鬼魅魍魉，
困扰不住这平凡却又不平凡的小女孩勇敢地走完崎岖困苦的道路…… 这是一首最纯真的童谣，承载在太多的童年的美丽，那在成年人无法触及的 邂逅，与那邻家的龙猫珍惜着美好的时光。 每一首曲子结束，久石让老爷子都会先陶醉些许时间，然后由衷地微笑，给 予观众，给予演奏席，给予演唱者，同时给予自己。在那明显看得出岁月沧桑的 脸上，洋溢着孩子般的笑容，老爷子那本来不大的眼睛，陷进了代表着时光与历 练的皱纹中。另人感到格外的亲切与可爱。 回顾整次音乐会，想要说的实在是太多，让我情不自禁湿态的地方实在是太多。 像是麻衣桑，唱的「ひまわりの家の轮舞曲(ロンド)」（悬崖上的金鱼公主的印象曲）。宫老爷子说听着那透明甜美的声线想起了过世的母亲，眼泪禁不住掉了下来。像是被施与同样的魔法一样，我突然和这位今年古稀的老人一样看到了里 里外外忙碌着的“母亲”的身影，那种只属于日常的微小的幸福感，一下子显露 出来，并扩散在我全身。同样也情不自禁湿态了。 所以每当听到熟悉的旋律总也忍不住，就着字幕的歌词一起断断续续地哼唱 起来。有这么三个地方，无论如何另我难以忘怀。
《假如爱有天意》蒙太奇手法分析 影片的一开头就使用积累蒙太奇展现了一组乡间风景画：有山、有田野、有河、有小桥、有林子、有林间小道，配上轻柔的背景音乐，给人很舒适的感觉，奠定了整部片子的基调。第一次看，不会觉得开头有什么，但看完仔细回味，才发觉此处积累的不仅是感觉，更是影片中第二条平行线即梓希的母亲爱情故事的大部分场景。 《假如爱有天意》整个故事的讲述使用的是平行蒙太奇：即两条情节线索在不同的时空，同时异地或同时同地并列发展、分头叙述而统一在一个完整的情节结构之中。此部影片就是这样：现实中梓希的爱情和过去时空中她母亲宋珠喜、吴俊河、尹泰秀之间的故事平行发展，通过信件这一交叉点进行平行之中的交叉叙述，第一次转换就是梓希读信的时候看到的吴俊河的一张照片，此处是我认为最自然的一次镜头转换，当故事讲得差不多的时候再从梓希的日记中回来。第二次是从在两个时空中都出现过的那句诗转入另一时空的叙述，后面的也有些类似，但导演并没有让它雷同，大致一样的基础上有些变化。 本片蒙太奇使用还有一个特色就是平行之中有主次之分，平行的两条主线之间还有暗线，也就是宋珠喜和吴俊河相识、发展的过程，它夹杂在宋、尹、吴三人的现实关系之中。当尹泰秀给自己最好的朋友吴俊河看自己未婚妻的照片的时候，又通过此处宋珠喜的照片进入了第三个平行空间的叙述。除此以外，有些情节部分整个情节的叙述都采用的是集合蒙太奇，选取了几个典型的画面组接到一起，建立一个完整的事件过程印象。如吴俊河在泰秀寻死后的参军过程：一个军队街上游行的镜头、一个火车上送行的镜头、几个战场上打仗的镜头就将吴俊河参军的整个过程展现出来了。此处情节还留给了观众很深的疑问，吊起了观众的胃口，那就是，战争结束时，最后一个镜头：吴俊河找回了项链、救回了战友但被榴弹炸到，昏倒在地，紧接着就跳回了现实空间。此处的镜头组接给观众留下了联想的空间：吴俊河死还是没死，他到底怎样了？为后文的叙述打下了伏笔。 通过平行之中的交叉，整个故事分成了一个个独立的、吸引人的情节，这些情节的穿插合情合理，过渡自然，又贯通一气。牵动人心又温馨感人。 一部影片展现人物的特色，更多的是靠演员的演技，该电影中演员孙艺珍演的很好，镜头组接得更好。梓希的温婉、美丽、文静通过很多镜头都可以展现出来，与此同时又通过对比蒙太奇展现她的另一面：当她搬的书倒了的时候镜头切换到她吹头发的动作，随后转换到她跆拳道练习的场景，以及给教练流的鼻血以特写，通过镜头展现梓希性格的另一面：温婉的背后也有阳刚，人物的性格和给人的美感更鲜明。还有尹泰秀，整体给人的印象就是一种纨绔子弟的形象，但片中很多镜头都通过对比塑造了他的另一面：吴俊河告诉他自己和珠喜的关系时他傻傻的笑、随后又紧接着他跌倒的镜头，当他的父亲拿皮鞭打他，到校后横眉冷对教练的镜头；当他决定寻死，装昏倒又给吴俊河以眼神暗示的镜头都反映出他思想的另一面，不愿一切都被安排，矛盾，无奈，对朋友的真诚都展现来了。还有两个主人翁吴俊河、宋珠喜，人物性格也塑造得很有美感，给人美的享受。 片中描写环境的镜头很美，珠喜和俊河在田间的棚中吃西瓜的镜头很美，梓希和尚民在雨中奔跑的镜头很美等等，很多镜头都带有一种美感。 此处我想说的画面美，并不是想从单独的镜头的构图、颜色、光影等的运用来角度说，而是想通过蒙太奇手法的使用、镜头的剪辑所形成的一种意象的完整性、完美性所展现的一种美感，这种意象完整性的展现使用的是重复蒙太奇，也就是以蕴含着某种意象的事物为中心的镜头多次重复出现，使得影片的意境由淡变浓，艺术表现由弱变强。 最重要的一个意象就是珠喜的项链，在影片中多次出现，最后成了整个片子的点睛之笔：为何片名叫“假如爱有天意”。出现项链的镜头：适时、恰当而且转换着情节。项链是由泰
《蜕变》 故事简介:本剧主要描述当今大学生在校的生活状态，大学宿舍 的四个人分别代表了大学里的四个大群体。 人物：孙杨，张凯，余生，罗川，徐晓雯，孙杨父亲，高俊， 高俊小弟，旁白。 第一幕 场景:某大学男生宿舍 道具：一张桌子，两张凳子，一台电脑，一本书，一袋“外卖” 张凯：（坐在电脑桌前，右手不停地移动鼠标，左手手指在键盘上不停的来回移动，双眼盯住电脑屏幕，整个人完全投入在游戏里，无视 周围的一切。） 音乐1响起“哈哈，我终于又拿了一次五杀！虽然是?人机。 孙杨：整个人摊在床上，手里拿着黑色的智能手机，右手不停的在亮着的手机屏幕上移动，时不时的发出几声笑声，嘴角始终向上扬起。 余生：（在一旁背诗）“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑，好词啊好词。”。 罗川：（推门而入，右手边拎着两盒外卖，边关门边说道:） “游戏王，你的外卖来了，还在打游戏呢，你已经两个星期 都没出过宿舍门了，更别说踏出这个校门了。” 张凯：（依然盯着电脑屏幕，头也不回的说道：）“你也管得太多了吧，我不每天叫你送外卖，老板还怎么发工资
给你，你做兼职还赚什么钱？再说了，我这两个星期可真呆对了，我又拿了一次五杀。” 罗川：（听完后连连点头）“是是是，我不说你了。”（然后在书桌上开始整理今天送外卖的钱。） 孙杨：“哈哈哈哈哈哈，太好了” 余生：“孙杨，你小声点” 孙杨：好好好。（罗川闻声望向孙杨） 罗川：（收好钱，一边往孙杨走去一边说）“ 什么事这么开心啊快乐要拿出来大家一起分享啊。”（说完一把抢过孙杨机看）“咦 ~这 女生是谁？” 孙杨：（立马抢回手机，说）“别大惊小怪的，兄弟们，恭喜我吧！我有女朋友了，今年的光棍节你们自己就凑合着过吧。” 罗川：你也太不够意思了，背着我们就找好女朋友了 张凯：（一副鄙视的表情）“就他这个样子，能跟现在的土豪比吗？你觉得他告别单身，可能吗？除非 ... ” 孙杨：（激动地凑上来）“除非怎样？” 张凯：（故作神秘地说）：“除非 ~~老母猪都会上树。”（说完后，哈哈哈大笑起来，罗川也跟着笑笑。） 孙杨：（气得满脸通红）“你们居然不相信我。” （说话间，点出微信，翻出一个女生的照片，一一拿到张 凯?余生?罗川面前）“看准了，到时候真见着了可别 掉眼珠子啊。” 余生：（看了一眼照片继续看书，并做思考状）张凯：（终于把视线从电脑屏幕移到孙杨的手机上）“ 切，这你也信，照片上漂亮不代表本人也漂亮，现在女生的照片 都要经过深加工，美图秀秀，PS可是常用的工具。” 孙杨：（气愤的打断他）“你这是在羡慕嫉妒恨，天天把游戏当女朋友，空虚寂寞冷的男人。” 余生：“等等，我记得这不是高俊的女朋友吗，前两天还看到他们在一起，怎么又和你扯一块了。” 孙杨：这你就别管了，我自有我的办法。（得意）
怎样写剧本 编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点： 1.空间和时间要高度集中 剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落及情节。“一幕”可分为几场。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。 2.反映生活的矛盾要尖锐突出 剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。 3.剧本的语言要表现人物性格 剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面。 剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。 舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。 影视的剧本结构形式有如下四种： 1.戏剧式：戏剧式剧作主要按冲突来结构剧本，一般按顺时序发展剧情，有序幕、开端、发展、高潮、结局、尾声等几个部分。戏剧式结构致力于表现人物的外部冲突。这种冲突主要通过语言和行为两个方面来表现。 2.心理式：心理式结构也被称为时空交错式结构。心理式结构以主要人物心理活动的变化为结构的线索，表现为时空交错的自由，它往往根据人物的心理活动，用回忆和倒序（闪回）的方式，把过去、梦幻、现在甚至未来自由地交织在
一起。 3.散文式：散文式结构不追求情节的完整性和情节发展的因果关系，也没有很强的戏剧化冲突，往往是截取一段生活流程，用较为写实的手法记录下来。 4.解构式：解构式结构是后现代主义文化在电影艺术领域的一种表征。这种结构不求完整，甚至有意地自我解构和颠覆。 剧本基本理论：态度、主题 主题 主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一个战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一个指南针，它会引导你创作故事和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。 所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。 创造角色冲突 角色冲突是吸引观众的不二法门。 这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。 方法一： 故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，例如电影《怒火风暴》故事中，主角刚刚经历完痛苦的牢狱生涯，当他出狱时，他一心想见自己的妻子，重过正常人的生活。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪记录而歧视他。 方法二：不能分解的关系 当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好
假如爱有天意观后感800 《假如爱有天意》的情节故事一般，但导演很懂得煽情，设置那么多美丽的场景，要你们都期待这么一份爱情，却更叫人体会，给了爱不给将来是多么残忍的事情。 假如爱有天意观后感800 看完这部影片，我很想写这部电影的影评，很有感触。《假如爱有天意》，看时我哭了，哭了不止一次，宿舍里有两个人，幸好我背对着我后边那个人，没有让他发现，只是鼻涕流的比较多。 高蒙真坏，给我推荐看这部电影。两个多小时的影片，爱很纯粹，让我知道爱的伟大。记得她问过我，你为什么不哭呢，当时我觉得好笑，我为什么要哭呢。今年暑假，不，是去年暑假，我就为我妈哭过一次，22年来就那一次，我老奶奶去世时我没有哭，我姥爷去世时我也没有哭，我一直觉得我是个不会哭的人。之前看过的电影也哭过，记得《唐山大地震》《梁祝》(动画片)《雷锋》看这几部电影时我哭了。我为什么不为自己的亲人，为她哭呢，哪怕只有一次，可能是我太自私了吧。 我相信缘这个字，也相信有真爱，我不知道这部影片是不是虚构的，但我信了。她昨天跟我说不要让我相信网上那些东西，我不信，我相信自己的感觉，也许她是对的，但它至少感动着我。
想想影片中的一些情节，耳边回荡着影片中的音乐，很欣慰，至少是幸福吧，我不知道这个词对不对。上一代的爱情延续到下一代，很欣慰有这样的结局，它是美好的。我记得我在浚河失明时去找朱喜时没忍住，哭了;朱喜有了女儿在那小溪边等浚河时哭了;欣希跟尚明在河边聊故事时哭了。朱喜是伟大的，浚河也是体谅朱喜的，换位思考，我要是浚河的话，我不会那样做，至少我做的没有他那么伟大。 第一次接触影评时是在高二，我班有学文管的，他们写影评，我出于好奇，向一个同学要了几篇影评看，可怎么也看不懂。我不知道这算不算影评，但我真的很想写这部电影的影评。之前我还想在网上考一篇影评来呢，现在看看不用了，我写出来了。 我不知道写作文跟这个有什么区别，大学之前的作文我怎么也看不下去，觉的看那个觉得恶心，因为写的实在太难以入目了，而且半天也写不出几个字来。写这个我也不知道怎么就冒出这么多的字来，想到一句是一句吧。我写的东西没有逻辑，因为我想表达的东西永远也写不出来，只有我自己明白，有时别人也会误解，我也只能说对不起。 我本人是不喜欢看爱情剧的，因为总觉的它太假了，编的总是不切实际，所以我不怎么主动看爱情剧的。这部电影我谢谢高蒙，要不是她看，我也不会看的。哦，对哦，这个也是韩剧哈，以前对韩剧是很有偏见的，我没怎么看过韩剧，
叶一飞：哎，今天我生日，请大家去唱，怎样？天天泡在这堆书里有什么用？决定去地就动身吧. △说完叶立即坐起来.其他人依旧各做各地事. 孟帆：他们几个才不会跟我们疯呢，能一起闯荡江湖地也就我们三个吧. 李智达：诶，张浩可能也会去，怎么还没见他回宿舍呢？ 孟帆：谁知道，平时都是熄灯前一分钟回到，今天是有点奇怪. △叶朝向这时已经睡下地丙、丁同学. 叶：你俩去不？就当是放松放松嘛. 丙、丁同学：不了，明天还要考试呢，再说了，你们怎么出去啊？现在都这么晚了，也没什么地方可去. 叶：要出去还不简单，我们又不是没出过去.（△叶、李、孟三人这时坏坏地相视而笑）咱今晚就不去那些小店小铺地了，哥带你们去歌城.个人收集整理勿做商业用途 李：哟，今晚怎么这么大方啊？ 叶：嘿嘿嘿，怎么能这么说呢，好像我平时很小气似地. 孟：（开玩笑）难道你被包养了？ 叶：你才被包养了呢，哥是那种人嘛？这可是我十八岁生日，成人礼来着，从今往后就是大人了，还不得好好庆祝一翻.个人收集整理勿做商业用途 孟：那咱们走吧，还是从老地方出去吧. △（外景）远处地路灯下站着一男一女，三人认出是张浩来 孟：咦，那不是张浩吗？ 李：好像气氛不对，咱们先看看在过去吧. △三人悄悄走到不远处树底下.（跳离镜头）两人间谈话. 张：为什么一定要分手？我到底做错了什么？ 黄嫣（张女朋友）：你没做错什么，也不是我不爱你了，是我妈，她逼我这么做地，过几天她就要把我转到城里另一所学校去了，还说再也不准你来我家找我了.为了我们地高考，忘了我吧，如果有缘，我们高考之后再光明正大地谈一次恋爱吧个人收集整理勿做商业用途△黄嫣说完转身跑开，留下张一人木木地站在原地 △黄跑到一栋楼地转角处痛苦. △三人从树下黑暗处走出到张身旁.叶拍张肩膀，小心翼翼地问. 叶：怎么了？好像······有点不对劲哦. 张：（长叹一口气）哎······问世间高考为何物，直教人生离死别？（惊奇地）诶？你们怎么会在这里？ 孟：哦，这个啊，叶哥说今天他十八岁生日《说要请我们去唱，所以我们正好路过这里，就不小心撞到了··· 叶：（对张）你······去不？ 张：去！怎么不去，今晚不醉不归！ △四人都不知道说什么好，只是静静地走了.张往黄跑去地路望过去.中景：（从张背后拍过去）黄仍蹲在转角处哭.张欲步又止，掏出手机，拨通一个号码后放在耳边.其他三人站在旁边也望向黄.个人收集整理勿做商业用途 张：喂？赵紫蔷吗？你来综合楼旁接黄嫣回宿舍吧，谢谢了，拜拜. 张：（挂断电话后）走吧. △四人来到围墙边，左右望望，接着挨个翻出墙去. △四人来到歌城前台，叶走进前台服务员，很有气势地 叶：服务员，给我开一间豪华小包厢.
韩剧《爱的迫降》最新剧情观后感剧评5篇_ 看爱的迫降有感 《爱的迫降》讲述了韩国财阀继承女因滑翔伞事故被迫降到朝鲜，爱上默默守护她的朝鲜特级军官的故事。这里给大家分享一些关于《爱的迫降》的观后感，供大家参考。 《爱的迫降》观后感剧评【篇1】 由高人气韩流明星玄彬和孙艺珍主演的韩剧《爱的迫降》近期开播后，收视率和热度一路走高。最新播出的第八集收视率突破二位数达到11.3%，最高瞬间收视率更攀至12.6%，每周创新高的纪录持续维持中。该剧边拍边播，每周仅播出两集，此前曾有不少沿用此种模式的韩剧陷入“半部好剧”魔咒。而《爱的迫降》剧情已经过半，对于它的剧情开展同样引发很多争议，该剧是否会“烂尾”目前还有待观望。 有剧评人表示，有《来自星星的你》这样的“爆款”韩剧背书，编剧朴智恩笔下的《爱的迫降》前六集剧情富有创意，充满笑点和张力。“目前，该剧已进入种种矛盾爆发的阶段，十集之后如何收尾才是对编剧的最大考验。” 现实中难逃悲剧结局的爱情，后续如何持续“高能”圆满收场
有部分剧迷认为，《爱的迫降》开播后收视率一路领跑，在前六集中，由孙艺珍饰演的女主角尹世丽和玄彬饰演的李正赫，生长环境、社会背景天差地别，种种戏剧化冲突却因主角的高超演技和自然互动，让剧迷们欲罢不能。韩国千金在朝鲜生活时，和当地战士以及家属村妇女干部们从冲突不断到关系融洽，制造不少笑点外，建立起的友谊也十分温暖动人。直到第七集剧情的拖沓和戏剧冲突的弱化，似乎透露出些许“烂尾”的味道。好在第八集精彩的感情戏，又让《爱的迫降》重新赢回一些本想“弃剧”的观众的心。尤其在厮守度过浪漫的“白色圣诞夜”之后，孙艺珍被“劫走”，电话中含泪说出“我爱你”之后惊传枪声，让玄彬与剧迷们都倍感揪心。 上海社会科学院新闻研究所副研究员吕鹏表示，行进至中段的《爱的迫降》剧情处理得中规中矩，目前剧里种种矛盾已充分铺陈完毕，后续能否持续“高能”很考验编剧水平。“有些观众觉得该剧前六集一气呵成，这是因为边拍边播的韩剧，通常会在播出之前就拍好大约前三分之一的剧情，因此内容相对连贯和成熟。而《爱的迫降》在第五集和第六集播出之后停播了一周，则为编剧思考如何在之后的边拍边播中，更好地展开剧情留出了一些缓冲时间。” 虽然大部分观众期待的是，“造梦”的韩剧如何化不可能为可能，让爱情在面临一波三折之后，依然可以冲破世俗考验获得圆满。也有一些观众对过于戏剧化的情节设定表示不满，
(旁白)Once upon a time, little red riding hood and her family lived happily in a small town. One day, the little red went to see her grandmother. R: Oh my god! The forest changes so fast, I can’t even find my way to grandmother’s house. I’m lost. Help! Help! P: 1-2-3-4 Hi, little girl, is there anything I can do for you? R: Y es sir. I really need your help! I want to visit my grandmother, she lived in the red roof house in this forest, but I can’t find my way there now. P:Oh, the red roof house! I know where it this. Go along this street, and turn right at second cross road, the go down that street, you can find it! R:Oh I see! Thank you very much! P:It’s my pleasure. Be careful. Bye! (旁白) In her way to her grandmother’s house, little red riding hood felt happily. However, she didn’t discover that she was trailed by a sly wolf…… W: I’m so hungry, if I can’t not eat food, I will……Oh little red riding hood! I’ll have a big dinner soon. But there are so many animals here, I can not take any action. Hn, let’s take her to a remote place. (旁白) The wolf dropped 100 yuan at the ground, and Little Red found it. L:Oh, 100 yuan, who lost it? W:Hi, little girl.
《假如爱有天意》段落视听语言赏析 摘要：爱是上帝馈赠给我们最好的礼物！《假如爱有天意》虽然看了很多次，但每一次看都还是能深深得打动我，在所有的爱情片中她绝对是独特得!不单单是两代人浪漫情节设置巧妙，更多的是细节的刻画，每个画面的独特魅力，及音乐的恰到好处！在这里我只选了一段，赏析分镜头剧本及视听语言。这段是“梓辛在合作社和女职员的对话中知道尚民是为了自己故意把伞留在合作社跑去和她淋雨的，她兴奋地像只幸福的小鹿淋着雨奔跑去给尚民还伞(在话剧舞台上他们终于袒露了已久的心声)每次看到这里我都落泪！心会情不自禁跟女主角剧烈地颤动着，难道只因为我是个简单而又纯情的小女生才会这样想吗？其实只要是爱过或渴望被爱的人亦如此！爱情是人类永恒的主题，怎么表达爱也必定是每个爱情片决胜之处，此片的诱人之处就是影片从头到尾都以情缘为主线，两个人相爱没有什么“原因”，更没有什么“条件’,那是从心底而发的再自然不过得感觉了，它就像刚刚挤出来的牛奶，纯纯的，香香得…… 关键词：情感伞雨音乐光 赏析示爱情节（内容） 1、这段是《假如爱有天意》感情浪的一次最美丽的高潮。别看只有短短的6分钟，但它却超级巧妙地揭开了梓希幸福的面纱悄然的流露爱的甜蜜，原来自己一直暗恋的人也喜欢自己，没有一句“我爱你”没有爱情片惯有的拥抱，拉手，亲吻，开始甚至没有男主人公尚民在场，其实那扇窗就是幸福的寄寓，这个片段共有16个镜头都和窗有密切的关系或是直接描绘，男女主人公都从那里看到了自己的恋人也就是对方，窗也是情节、感情、剪辑的突破口；如这段的第26和第27个镜头的蒙太奇式连接，让观众一下子恍个神站在窗前明明是梓希，透过窗字外面跑的怎也是梓希？经过这扇窗回来梓希不见了，是尚民站在窗前！第24和第25个镜头也是用窗做了两个镜头的连接，特别巧妙！第26和27个镜头也一样，同样是窗前，同样是转头，尚民马上变成了梓希！透过这扇窗可以让我们一起和梓希回忆：还是下雨天，只有结合着上次的雨天发生的事我们才能明白一切，上次尚民淋着雨跑到梓希躲雨的大树下，给观众也造成了一种错觉，以为只是巧合再说的悬点就是缘分，不过当时梓希也只能这么想，然后尚民非常热情的把上衣脱下来他俩一直披着上衣在雨中迈着同样的步伐跑到了图书馆，梓希一直怀念着这份相遇，谁曾想……这是尚民苦心的安排；女职员开始说这是把特别的伞，遭到了梓希的冷嘲热讽，谁知这把伞却真正是自己的爱的信物，它真的很特别，为什么梓希和女职员都说它特别呢？画面中还有那么多伞的镜头，（片中女职员回忆尚民时往门边上立了一次伞，第二次梓希想象的尚民也在同样的位置放了一次伞，十几秒吧，画面上共放了两次伞，还有长时间门边上伞的特写，别小看这些动作，导演为什么要这么安排呢？这些画面又是女主人内心怎样的一种反应呢？ 所以说导演把这个道具“伞”好像失去了实用价值，男女主角在大雨中宁愿把它十分开心地送给别人（女职员）：“我的给你用吧！”就算有也不会用，哪怕浑身湿透也开心无比。这在女职员眼中是不理解的，是近乎疯子所为呀！但在荧幕
改编 把一部小说、一本书、一出舞台剧或一篇文章改编成电影剧本跟创作独创的电影剧本是一样的。“进行改编”（to adapt）意味着从一种媒介改变成另一种媒介。改编（adaption）的定义是：“通过变化或调整使之更合宜或适应的一种能力”──也就是把某些事情加以变更从而在结构、功能和形式上造成变化，以便调整得更恰当。 换句话说，小说就是小说，舞台剧就是舞台剧，电影剧本就是电影剧本。把一本书改编成电影剧本，意味着把这一个（书）改变成为另一个（电影剧本），而不是把这一个叠加在另一个之上。它不是拍成电影的小说，或者拍成电影的舞台剧。它们是两种截然不同的形式。一个是苹果，另一个是桔子。 当你把一部小说、一出舞台剧、一篇文章，甚至于一首歌曲改编成电影剧本时，你是在把一种形式改变为另一种形式。你是根据它原来的素材来写一个电影剧本。 然而从实质上讲，你还是在创作一个独创的电影剧本，因而你必须以独创的方式来探讨它。 一部小说通常涉及的是一个人的内在生活，是在戏剧性动作的思想景象中发生的人物的思想、感情、情绪与回忆。在小说中，你可以用一句话、一个段落，一页稿纸，或一个章节，来描写人物的内心对白、思想、感情和印象等等。小说时常发生在人物的脑海内。 另一方面，一出舞台剧是在舞台面的规定范围之内用对话把思想、感情和事件描绘出来。戏剧涉及的是戏剧性行动的语言（language）。 电影剧本涉及的是外部情境（externals），是具体的细节──一只钟的滴嗒声，一个小孩在空旷的街道上游戏，一辆汽车拐过街角等。电影剧本是一个用画面来讲述的故事，它发生在戏剧结构的来龙去脉之中。 曾经导演过《筋疲力尽》（Breathless）、《周末》（Weekend）和《随心所欲》（Vivre sa Vie）等片的富于创新精神的法国电影导演让━吕克·戈达尔（Jean-Luc G-odard）说过，电影正在发展自己的语言，所以我们要学习如何去读解画面。 改编的剧本应该看作是独创的电影剧本。它只不过是以小说、书籍、舞台剧、文章或歌曲为起点。这些都是材料来源，是起点。仅此而已。 当你改编一部小说时，你没有必要把自己仅限于忠实于原素材的地步。 《总统班底》就是个好例子。它是由威廉·戈尔德曼根据伯恩斯坦与武德沃得所写的书（顺便提醒一句，是关于水门事件的）改编的，这里就需要立即作出若干个剧作上的选择。在舍伍德·欧克斯实验学院的一次采访之中，戈尔德曼说，这是一个很困难的改编。“我必须用一种简单的方式来处理这个非常复杂的素材，但又不能显得头脑简单。我必须从没有故事的素材中编出个故事来。要编出一个合情合理的故事，总是一个问题。 “举例说，电影是在原书的一半之处结束的。我们决定就在哈德曼犯错误的地方结束。而不是去表现武德沃得和伯恩斯坦怎样获得全胜。观众已经知道他们证实自己是正确的了，并且名利双收，成了新闻界的宠儿。试图以这样的高调来结束影片，那会是个错误。所以我们决定在这里结束：在哈德曼犯错误的地方，也就是原书一半多一点儿的地方结束影片。对电影剧本来说最重要的事情就是确定结构。我必须确信，我们找到了我们一直要寻找的东西。如果观众被弄得稀里糊涂，那我们就会失去他们。” 戈尔德曼以闯入水门大楼那个紧张而充满悬念的段落为开端。然后，当那些
浅析电影《改编剧本》中的解构策略 解构性思维方式可以追溯到古希腊哲学或者中国的老庄思想，（朱刚，2001:201）然而解构主义真正得以发扬是在1966年德里达提交论文《人文科学话语中的结构，符号和游戏》后。由于解构主义反权威理性的倾向迎合了对长期模式化产生厌倦的人们的心理，60、70年代解构主义有了势如破竹的发展。而它的宗旨是对所谓恒定不变的结构、中心以及终极意义进行宣战并给予全盘否认，而对人的主体能动进行突出强调（邱运华，2005:200）。 德里达强调，解构不是一种方法、技术，而是一种策略。（邱运华，2005:211）而这种策略主要包括：解构文本中心、将文本置于困难境地、扩大语境的无限流动性、排列“印迹”、更替换补等方面。被消解的文本逻各斯中心被形容成核桃的内核――具有优势、位居中心（张首映，2002:429）；这种中心往往在文本的自反性因素中被消解；而罗兰?巴尔特则将文本比作无核葱头，（邱运华，2005:224）认为作者已死，文本向读者开放，让其参与文本阐释和意义构建，主张读者主体论而非作者本体论。解构策略还体现在文本的游戏笔触凸显出的对意义的确定性和终极性的攻击上。 2002年由哥伦比亚公司发行的《改编剧本》，编剧一栏是：查理?考夫曼和唐纳德?考夫曼；事实上唐纳德?考夫曼是被虚构的。这部影片从宣传海报上便带有了极强的解构意味，而影片中的人物、结构和主题也大量运用了解构策略。它的解构策略主要体现在：利用影片存在的自反性因素，对建构出的中心和意象进行解构和颠覆；对观者的传统式被动的观影期待进行解构，让读者参与影片意义建构；将影片置于困难晦涩的结构中，以不连续穿插式叙事对意义的终极性进行解构。本文将会详细分析影片所展现的解构策略。 一、建构并解构的自反性解构策略 一个文本或剧本往往蕴含着解构自身话语的声音，而不是提供一个固定而确认的意义。（Guerin，2004:340）文本生发出一种批评语言，它不再认为自己的叙事具有透明性，它对自身的文本性和不能立于叙事之外有了自我意识（柯里，2003:54），而杰弗里?哈特认为这种自我意识在不断破坏自身的意义，解构自身。（朱立元，1997:320）――这就是自反性因素。而这种内部矛盾不能提供一个确定的意义。在自反性语言中，影片或文本常常会运用了策略逆转，抓住不被极正统观念的阐释者所看重的细节对所谓的正统与中心进行颠覆和解构。《改编剧本》这部影片先建构了纯洁的、灵魂的、积极并严肃的正统阐释者钟爱的意象，之后将之解构并还原为污秽的、肉体的、消极并随意的真实现象。 1、纯洁的与污秽的 影片最为明显的一处“纯洁的”建构便是“兰花”这个形象。兰花被看作是高贵与优雅的象征。影片中有三处近距离拍摄兰花的镜头――兰花显得恬静而雅致。除了兰花本身的纯洁，它对三个角色带来影响也是纯洁而积极的。拉罗歇对兰花的研究专注而饱含激情，这让奥尔林感慨自己生活中的激情短缺，同时也影响了考夫曼对对兰花的情绪。这些痴迷与激情显现出对崇高艺术的顶礼膜拜。 然而如德里达对解构策略的总结一样，在文本或影片中，修辞与逻辑的自反性因素使其张力得以暴露。于是影片对正统阐释的解构也逐步体现；这种解构不是立马呈现，而是通过
《那些年，我们一起追的女孩》观后感 3篇 《那些年，我们一起追的女孩。》是由九把刀编剧并执导，柴智屏监制，陈妍希、柯震东等主演的青春爱情类电影，于XX年8月19日在中国台湾上映。《那些年，我们一起追的女孩》的观后感应该怎么写? 《那些年，我们一起追的女孩》观后感篇一：好久没有看过这么好的一部电影了。上一次为一部影片感动很长时间还是上大学的时候在宿舍看的《假如爱有天意》，那一次，也是哭的稀里哗啦，也是沉浸期间许久。这一次，在办公室看了《那些年，我们一起追过的女孩》前半部分，便已感动的无法自持，自知没有勇气在单位继续看下去了。回到家后，我一口气看完了影片。当演到地震过后两人重话当年时的凄美场面时，我眼角湿润;当听到新郎新娘入场后柯景腾和沈佳宜四目相对时那句由衷的“原来，当你真的真的非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意的祝福她永远幸福快乐”时，我泪流满面;当影片最后那些关于回忆的重放镜头中“人生本来就有很多事是徒劳无功的啊”和柯景腾撕心裂肺般痛哭的场面相交织时，我不禁哭出声来。真的，好久没有过这种感觉了。 这几天一直反复的看这部片子，总想写点什么出来。看
了几眼豆瓣上的影评后，发现那些并不是我想表达的。最后只大略读了一下这部自传体影片的原著九把刀在北京大学做的关于这部影片的演讲，也算是从最真实的角度了解了这部片子想要表达的。但其实，我觉得即便是九把刀自己，可能也未能说尽这部影片真正的意义。当然，我不打算写一篇严格意义上的影评，只是试图抱着结合点什么来谈谈一些感想的思路，写一些很有意思的感触。 看第一遍后，我认为这部影片想表达的是对青春的记忆，更为这种伤感的爱情结局而痛惜。如果柯景腾不那么幼稚，如果在爱情方面能够多些勇气，如果能不那么倔强，会不会有不同结局?柯景腾“好幼稚”，“幼稚”到在毕业时刻也没有抓住时机和沈佳宜告白，“幼稚”到在雨中大吵那一架后没能听出沈佳宜“笨蛋”、“大笨蛋”的弦外之音，“幼稚”到吵架后看到两个曾经一起追过她的男生纷纷行动却没能想要去挽回什么——直到两年后再没有机会去“再追你一次”。柯景腾(九把刀)在爱情上不够勇敢。其实但看片名就可以看出来，为什么中文片名是《那些年，我们一起追过的女孩》。而英文却是“You are the apple of my eye》?其实作者写的想表达的根本不是那些年“我们”的故事，而是他一个人刻骨铭心的爱恋。他从始至终不敢面对他所喜欢的沈佳宜，所以硬是将那些一起追过她的人一起写上。虽然他“原本”想看沈佳宜“出糗”，最后却是牺牲自己去给她救
Threepigs Narrator:（懒惰）.（最年幼的）（家务）. Motherpig:Oh,（长大）,. Pigs:OK,. Narrator:Theyleave（离开）theirmother’：May（可以）Ibuyyourstraw? Straw-seller:? Pete：Iamgoingtobuildahouse. Straw-seller:Strawisnotstrong. Pete：That’sOK.（没关系。）Ineedahousebefore（…之前）winter. Narrator:：MayIbuyyoursticks? Stick-seller:? Pat：Iamgoingtobuildahouse. Stick-seller:Sticksarenotstrong. Pete：That’. Narrator:：MayIbuyyoursticks? Brick-seller:? Pat：Iamgoingtobuildahouse. Brick-seller:Great!（太棒了）Bricksareverystrong. Pete:It’shardtobuildabri ckhouse. Pat:Bricksareheavy.
Paula:MyBrickhousewillbeharder（更坚固）thanyourhouses. Narrator:（那么我要吹倒你的房子）. （大灰狼吹倒了皮特的房子，皮特跑到帕特的房子。大灰狼来到了帕特的木房子前。） Wolf:Littlepig,! Pete:！ Wolf:ThenIwillblowyourhousedown. （大灰狼吹倒了帕特的房子，皮特和帕特跑到宝拉的房子。大灰狼来到了宝拉的砖房子前。） Wolf:Littlepig,! Pete,PatandPaul:'. Wolf:Littlepig,! Threepigs:'llblowyourhousedown. （大灰狼吹啊吹，吹不倒，他就使劲撞房子。） Wolf:I'llhitit. Paula:Let'sboilthewater. Brotherpigs:OK. Wolf:Oh,oh!It''stoohot.(大灰狼逃跑了.) Threepigs:Hooray! （猪妈妈来了。）