《暗恋桃花源》观后感九年级作文范文精选5篇800
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观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。下面是橙子为大家整理的《暗恋桃花源》观后感九年级作文范文精选5篇800字相关模板，接下来我们一起来看看吧!
《暗恋桃花源》观后感九年级作文范文精选5篇800字(一)
《暗恋桃花源》：戏·梦·人生
一个舞台，上演着两处不一样的戏：一古一今，一悲一喜;看似冲突重重，其实暗含玄机。
电影处理的很有技巧，能够说是很经典的一种安排。戏中戏的结构，可能已经被很多人用过，但是这个电影用一种撞击中的人生交错感来影射现实的方式，还是很有独特的视角的。戏：逃离现实的冲动暗恋和桃花源是两个完全不一样的故事，却在一个剧场排练。本身双方在场地方面就有冲突，又加上题材和风格的迥然不一样而造成了更大的裂痕。巧的是，两者在某些方面竟然还有契合的部分。暗恋是一种相对来说比较被动和痛苦的事情，虽然在心中保留着那份爱恋是完美的，但是对于人生来说，其实是一种遗憾。于是，年老的江滨柳仍然想要寻找云之凡，那个让人心动的女子。而在桃花源中，那个落寞的老陶，被带了绿帽子而误入仙境。两个故事虽然处理的方式不一样，一个是喜剧，一个是杯具。其实表达的都是一种遗憾与对现实的逃离。江滨柳要逃离动乱的现实，要寻求一些完美的东西。而老陶也要逃离开悲惨的境遇，来到人间仙境去找寻一种心灵上的平静和解脱。两个
戏共同在舞台上谱写出一个悲喜交错的人生大戏，可为之一叹。梦：完美的象征那个美丽的桃花源，就是每一个悲哀失落之人的梦中仙境。这个似梦似幻的地方，有着无穷的吸引力，绚烂的色彩和宁静的氛围，让每个人都能心生向往。其实这个梦境也就是戏剧本身能够带给我们每一个观众的一种东西。虽然受着舞台的限制，但是梦境却依然能够清晰呈现。那个梦回过去的江滨柳，在一种时空交错中与云之凡相见，是一种快乐，也是一种梦幻。那个悲哀的老陶，在充满梦幻色彩又飘满花瓣的美景中，见到了酷似春花的白衣女子，是一种完美愿望的寄托，也是只能在梦幻中实现的情景。所以，两个在同一舞台展现的故事，当花瓣飘落，微风吹起的时候，造梦的时刻就到来了，此时，不管是那一部戏，其实都能够在这一刻到达一种情绪上的交融。还有，那个不断出现的疯女人，找着一个不明白是否存在的男人，或许也是一种寻找梦中之人的象征。我们或许会猜测她是由于暗恋这某一男子，或许只是做了一场梦，见到了一个并不存在的人。电影并没有给我们交代，但是，个中含义还是需要我们每个人自我去体味。人生：悲喜交加的大戏或许电影就是想给我们暗示一种人生的存在方式。舞台也就是人生的平台，有笑中带泪的喜剧，也有苦中作乐的杯具。悲和喜其实并没有个性的定义，所谓的杯具和喜剧，只是相对于某些人来说的，但是其实每个人心中的评判标准和立场不一样，对于这种结果的认识也就不一样。就像老陶，我们觉得他很可怜，其实也能够在另一个世界中寻找到属于自我的安稳。江滨柳虽然和可悲，但是他其实也
是有着安定的家庭。人生无法完美，我们的人生就像是一个硕大的舞台，各种不一样风格的戏都在上演，有苦有甜，有笑有泪，或许才是人生真正的含义。
《暗恋桃花源》观后感九年级作文范文精选5篇800字(二)
《暗恋桃花源》：感情的喜剧与杯具
杯具《暗恋》——痴情男女，倾城之恋，上海作别，命运捉弄，台北重逢，咫尺天涯，时隔40春;喜剧《桃花源》——饮食男女，俗世翻腾，误入桃源，前情难忘，故地拾旧，情何以堪，终不得解;电影《暗恋桃花源》——一个舞台，两出戏剧，喜剧不喜，杯具不悲!两个原本独立的叙事文本，阴差阳错的集中于同一戏剧舞台上。严肃与荒诞、内敛与夸张、秩序与混乱、悲伤与快乐，梦想与现实，纵横阡陌，水乳神交，完整独特的电影结构，却皆直指：期望……寻找……等待……逃避……，算是“古今多少事，都付笑谈中”!
试论感情?衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，是为相思;踏破铁鞋无觅处，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处，是为相聚;悲哀桥下春波绿，曾是惊魂照影来，是为回忆。这样三段式的故事，上演了多少代，不知还要继续到何夕?哪管才智超群的男儿，或是冰雪聪明的女子，个个甘情绪愿的闯入情关，枉死离恨。只是可叹，谁又会是谁的桃花源?生活与时代，莫非原就是一般混乱!嘻笑玩乐，至悲至喜，荒诞之中不断撞击的矛盾，便是生命永恒的秩序，也未可知!江滨柳与云之凡的桃花源是两人的爱恋，他们在战乱失散后都曾寻找过对方，但直至浊世半生方见到孤光残影的对方……。老陶误入桃花源，却终
似莎士比亚说的“温暖的茅屋，胜似无情的宫殿”忘不了他的春花，出来后又迷失了桃花源……。桃花源里的袁老板和春花幸福美满，现实中却为具体而琐碎的生活彼此撕扯与埋怨。其实，他们亦曾象江与云“执子之手”那般期盼过“与子偕老”，而真到一齐时，才发现所谓的完美竟是镜花水月。原先，纵使有海誓山盟，终归敌但是时光的磨蚀!那么，江滨柳与云之凡即便真的就一向在一齐，必须就会幸福长久吗?
大仲马在《基督山伯爵》结尾曾写道：人生最大的智慧都集中在两个词里——期望与等待。小说主人公在冤狱中毫无放下期望，最后在等待中赢得了复仇与重生。李碧华则写到：世上之所以有矢志不渝的感情，忠肝义胆的气概，皆因为时光相当短暂，方支撑得了，久病床前无孝子，旷日持久不容易，一切事物之完美在于“没时光变坏”。显然，赖声川的“桃花源”更象是能指进而所指着后者。正好似含苞待放的花蕾，默默等待着盛开怒放时的惊艳，然而就在前夜遭遇一场暴风雨的突袭，所有的期望与等待统统化作了乌有!还没来得及散发的馨香就这样被无情的驱散，不知谁会来掩埋堕入泥淖的残躯。
戏剧《暗恋》的导演试图借舞台来重现心中的她——“一朵美丽白色山茶花”，但每每失望于演员的表演。江滨柳想来就是导演自我的化身，熬到白发云鬓也无缘再见到“她”，无非透过幻象聊以慰藉。只有身边的女助理义无反顾的陪着他疯，陪着他痴!一个莫明其妙的女子一向在剧场执着地寻找着情人刘子骥——这正是陶渊明《桃花源记》里主人公的名字，但到终场也没结果。剧场的管理员絮叨着“十
分钟!我这辈子不明白等了多少个十分钟了!”片中每个人都困扰于自我内心的纠结，都在期望着什么，寻找着什么，等待着什么，最终却又逃避着什么。
值得推敲的还有女护士的主角。当江滨柳追忆多年前的难忘旧情时，女对于他的长情大感费解。她拉出自我的男朋友小陈——“两个礼拜以前分手了。这两天我都努力在想啊，他长什么样貌啊?可怎样想都想不起来哎!”他们之间似乎在进行跨越时空的对话，旧时人们穷尽一生寻觅的神圣感情，今人是轻而易举的得到了么?这天的感情较之过去是不够纯粹了么，还是因为得到容易而不被珍惜了呢?有说：生活的理想就是理想的生活。可推，理想的生活就无生活的理想，因为已经理想实现了。没有理想的生活就是理想的生活?这听起来就象文字游戏的悖论，却道出了理想与现实的尴尬。生命与感情，试问，谁的价更高?平平实实的生活维系着生命的历程，感情是否只是生命中一些重要的过客或是理想的奢侈品，给平实点缀些色彩与激情。过后，没有它，依旧需要生命的常态。
中国人迷恋也极善于把玩文字的谐音之妙。“桃”与“逃”，“柳”与“留”都是经典的汉字谐音字义转移。戏剧《桃花源》的导演在发现布景上的一棵桃树只剩下一片空白，而舞台上又莫名其妙地多了一棵桃树时，大动肝火。美工解释说，这叫“留白”。“留白?”导演深表困惑。美工继续补充：“这种留白很有意境啊!”“意境?”导演拒斥同时甚至带点恐惧的语气。“留白”与“意境”本是中国传统艺术与美学理论的最高境界，透过导演百思不得其解的疑问式“重读”，其
好处已经兼容到了对于人生的哲学思考。个性是最后他极为郁闷且一脸无辜地大声追问：“这棵桃树为什么要逃出来么?”这分明是对老陶是“逃”还是“留”艰难选取的迎面质疑?观众也在不经意的乱象涌动间再次参与了剧情发展。
两个剧组在一个舞台上划界同台飚戏是影片的高潮部分。按说必须局面失控，事实却是某种“美丽的混乱”。两个剧组的台词竟然能够相互自然的无缝对接，并且神奇的“潜台词”深意补充。例如一段中，护士说：“你还在等她，我看不必了耶!”老陶插：“我怕她在等我。”另一段中，袁老板说：“不要回去，你回去只会干扰他们的生活。”护士插：“我是说云小姐如果真的的来的话，事情可能会更麻烦。”老陶插：“这话怎样说?”护士插：“因为你可能会更难过。”由于两剧在感情母题上的冥冥暗合，电影的“缺席的在场”与戏剧的“现场感”、“间离性”不露痕迹的找到了“恰到好处”的平衡。
影片尾声，江滨柳与云之凡最后见面了，其实两人早年阔别后很快就一向生活在一个城市里了，最近的时候可能只隔一条街道，却咫尺天涯，重逢无门，真真造物弄人!红颜云鬓换化作白发苍苍，当初的青春梦想被生活消解成了无言的唏嘘!偌大的上海二人能够相遇，小小的台北难倒了他们!亦或他们就应感谢命运，他们把对方最好的时光定格在了各自的记忆里，并在生命的尽头做出一个了断……。“这些年来，你有没有想过我?”尘封已久的往事被慢慢打开，心中最柔软的部分被深深触痛。人啊，最在乎的竟是被人在乎!
漫漫人生，上下求索，感情啊，到底是出喜剧还是杯具?从戏剧
中看人生，那是苍凉;把人生当作戏剧，那是荒唐。到底还是戏剧归戏剧，人生归人生。只是身在其中的人却恍惚于二者间，走到底都不会明白自我所坚持的是对?是错?然而，最初却决绝得容不得自我回头张望……
《暗恋桃花源》观后感九年级作文范文精选5篇800字(三)
江滨柳与云之凡，抗战胜利后相识在上海的一对恋人，随着内战的爆发天各一方却彼此不曾忘记。直到江滨柳在台北病卧床榻时登报寻找云之凡，二人再得以重见，而此时江滨柳已是行将就木。这个故事叫《暗恋》。
老陶因老婆春花跟袁老板关系暧昧，愤而出走却误入仙境桃花源。在桃花源里与两个与春花和袁老板长得一模一样的人过着纯真完美的生活。老陶难忘旧情，想重返武陵带春
花去桃花源。却发现袁老板与春花已经成了一对怨偶，恰如自我当年与春花的关系。老陶想再返桃花源，却不已找不到仙境入口。这个故事叫《桃花源》。
《暗恋》听起来像一个俗套小说的主线。《桃花源》明显就是由陶渊明的作品改编而来。这两个故事实在看不出有什么吸引人的看点，而二者之间，更似乎是风马牛不相及。然而赖声川就有本事化腐朽为神奇，不但把两个故事讲得有滋有味，而且愣是用神裁妙剪把两个故事拼到一齐而不觉穿凿。
《暗恋桃花源》讲的是两个剧组预定了同一时光的同一个舞台分别排演《暗恋》与《桃花源》，在争执不下的状况下共用舞台，各自
排演。除了这两个话剧外，里面还隐含着不少其它故事：一个女人在不停寻找一个叫刘子冀的男人;《暗恋》的导演其实是在导自我的故事;《桃花源》剧组的老板与员工顺子之间啼笑皆非的交流。不到两个小时里包含着如此丰富的资料：混乱与秩序，现实与荒诞，欢乐与悲伤，严肃与颓废，而所有的一切，又指向同一个主题：期望、等待与寻找。
记得《基督山伯爵》是以这样一句话结尾的：人生最大的智慧都集中在两个词里：期望与等待。这样的主题当然比较贴合当今的主流文化与宣传，也激励了不少个人在艰辛时给自我打气鼓劲，以期有朝一日鲤鱼能修成正果，跃过龙门。而裴多非却说：期望是娼妓，她对谁都蛊惑，将一切都献给;待你牺牲了极多的宝贝，你的青春——她就弃掉你。而赖声川想告诉的桃花源更象是后者。
江滨柳与云之凡的桃花源是两人的相依相恋，时局使他们分离后，他们寻找过对方却功败垂成，直到余生残影之际看到垂垂老矣的对方。
老陶走进了桃花源，却还是忘记不了春花，所以出来后又迷失了桃花源。
桃花源里的袁老板和春花幸福美满，现实中的袁老板与春花却彼此埋怨伤害。他们以前也象江滨柳与云之凡那样期盼着相偎相依，而真正在一齐时，才发现所谓的完美只是海市蜃楼。那么如果江滨柳与云之凡真的就一向在一齐，难道就会真的幸福吗?
《暗恋》的导演试图用戏剧来演译心中的她，似一朵美丽白色山茶花的她，但对表演屡屡失望。
一个莫明其妙的女子不停地寻找着情人刘子冀，然而直到终场也没有找到。而《桃花源记》里的主人公正是名叫刘子冀。
所有的人，都被自我内心的结困扰着，都在寻找着什么，都在等待着什么。
古人以结绳记事，解决了一件事就解开一个绳结。这天已经不需要用绳结了，但多了许多心结。当然，有时候人们给心结起了许多别名，比如理想、梦、目标、期望、迷惑、期盼……
张闻天有句名言：生活的理想，就是理想的生活。推理下去，在理想的生活里，就没有了生活的理想了，因为已经理想已经实现了。没有理想的生活就是理想的生活，听起来象个文字游戏的悖论，却道出了理想的尴尬。
走不出的桃花源，因为它永远是人们的心结;
走不进的桃花源，因为它永远只在人们的心结。
《暗恋桃花源》观后感九年级作文范文精选5篇800字(四)
看完台湾导演赖声川《暗恋桃花源》后，我无比的兴奋，虽然上了一夜的班，可丝毫感觉不到疲倦，尽兴之余，写点观后感，留个纪念。
两部话剧：一个古装的喜剧，一个现代的杯具;一个胡编乱造猥亵经典，一个追忆历史述说往事;一个追求搞笑虚情假意，一个重述真情情真意切。演员台上表现拙劣，台下语出惊人，两台毫不相关的话剧摆在同一舞台上竟然能串上台词到达令人叫绝的喜剧效果，透过比较其分别对“爱”的表述，竟让人产生哲理的思考。在此不由让人
折服于作者的天才创作。这种别开生面的表现方式给我眼前一亮，难道这就是传说中的化腐朽为神奇?
单从两个话剧来说，毫无新意。《暗恋》演的俗套，就是因为导演的“绝大多数的真实”而被搬上了舞台，可他的演员却怎样也演不出那种“像一朵美丽山茶花”的效果、“牵着小手”的那种感觉，对历史沧桑的感觉和对感情的真挚，是这代像小护士一样的年轻人是无论如何也感受不出来、理解的了的，它只能残存在导演的心中。导演那份以前的感情只能在台下引来我们这些观众的同情。《桃花源》简直是颠覆传统的表现，显然是受了西方某种思想的影响，它以其夸张的语言和搞笑的表演形式，用古代的故事讲述现代生活，穿越古今，杂糅并取，一味造些笑料，剧中语言竟不如台下的对白，更何谈其思想。可就是这样的两部很粗糙的话剧，作者巧夺天工，把它们放在了一齐，再加上些许台下捣乱的人，用一个争戏台的冲突，完美地结合在一齐，起到了意外的喜剧效果。这不能不说这是一种大胆的创新，而且他也颠覆了一种人的思维模式，不好的演技也演出好的作品。为什么这么说，在此略微说明一下。
这部剧很明显是一个剧中剧，在此稍加以说明以便表述。两个话剧我们把它们认为是“一剧”，整部话剧就能够把它看作是“二剧”。在“一剧”里，演员的演技是很普通的，可从“二剧”的立场来看，它又是那么地有意思。差有差的妙用，就是因为他们在“一剧”中的水平差才展现出了“二剧”中的喜剧效果。就这样“一剧”里的两部部水准不高的话剧演员透过争舞台这个矛盾，再加上舞台上捣乱的女
子、关门的看管员、突然冲上台指导的导演和幕后工作者的滑稽，就这些人在舞台上乱七八糟的表现，共同构成“二剧”。这两个共同构成一个整体，构成了新鲜活泼的艺术效果。
还有一笔值得一提，就是这种剧中剧所产生的特殊效果。那种一会儿在《暗恋》中、一会儿又在《桃花源》中，一会儿又把人拉在剧中，让观众做剧中的观众。产生这种效果，的确是个意外的收获。
再看看“一剧”和“二剧”中的感情。虽说两个话剧不相干，但是它们分别表现了“感情”，简单地透过比较竟到达了哲学的高度。一个是热恋的爱人分手数十载，其爱越久迷香;一个是为爱媾和却又为生活所累，引发了人对感情与生活这个永久话题的再次思考。
整个剧以其平平淡淡的对话结束，这种手法确实是真爱的流露，展现“一剧”中导演的真情流露、同样也体现了“二剧”导演的高超指导水平。积淀了几十年的感情，积攒了几十年的话，情怎能续?话如何说?最后只能是用几句简单的问候草草结束。这种“留白”真的是给人留以无尽的遐想，“大爱无言”的感情、大巧若拙的手法着实高明，值得我们学习。
《暗恋桃花源》观后感九年级作文范文精选5篇800字(五)
上周末有幸观看了台湾著名导演赖声川的经典话剧《暗恋桃花源》。剧情我就不在此赘述了，只想说说自我看后的感觉。
我一向是对杯具不感冒的，也许这是一种不成熟的表现，但我确确实实不喜欢看杯具，所以《暗恋》看得我是挺无趣的，毕竟这样类似的故事也看得太多了，而且大段大段琼瑶式的的台词，尤其是刚开
场那会儿，琼瑶的一塌糊涂，受不了。
《桃花源》是喜剧，所以我对它的兴趣高一些，更何况有何炅谢娜这两个活宝，想不笑都难啊!但是意外的惊喜来自老陶的扮演者俞恩泰，就是《武林外传》里面的“关中大侠”——吕秀才，初入桃花源时的一句：“哇塞，芳草鲜美;我靠，落英缤纷!”实在是太经典了!看《武林外传》的时候就觉得他和佟掌柜俩人身上最有料，是我最喜欢的两个人物。这次看了他在话剧中的表现，发现依然是最出彩的一个，不愧是上戏硕士啊，功力的确深厚!其实我觉得《桃花源》表面上是一出热热闹闹的喜剧，本质上实际是一出套在喜剧套子里的杯具，用喜剧的形式来表现杯具，笑声中会有苦涩的感觉。尤其是最后，老陶本来已经在桃花源过上了无忧无虑的生活，却因为仍然无法忘记春花，回到武陵，想把春花甚至袁老板都带到那个人间仙境去。但是武陵的一切已经物是人非，老陶原本就应是丈夫的主角，此刻却成了局外人，即便如此，他一心想的还是要和故人去分享那个完美世界。热闹的开场，寂寥的结局，老陶的悲哀用嬉笑吵闹的喜剧形式表现出来，反而更让人平添了几分隐隐的心痛。
另外还想提一句，那个不时出现的白衣女子，口口声声要找的刘子骥，和《桃花源记》中的“南阳刘子骥，高尚士也，闻之，欣然规往，未果，寻病终……”提到的那个人名字一模一样啊!这也是我几天之后才想起来的，但是还是不懂她的串场有什么特殊含义吗?哪位能给解释一下?
初一满分作文800字三篇 【导语】从作文的写作时限来分，作文可以分为作文和非作文。作文又可以分为课堂作文和考试作文 两类。 篇一 倚靠窗前，静静观赏者夜色如醉。繁星点点，默默地闪烁并不耀眼的光芒。一一连缀，仿佛是各 种线条交织旋转。月影斑驳，顷刻间，“清水出芙蓉，天然去雕饰”若有若无的美才悄然绽放。 你时考古学家，至今的疑团，无人知晓那瓷器上素净典雅的色彩表达的意境。你如朝露昙花，仿 佛拒人于千里之外，无法参透其中的奥妙。清一色的丹青水墨，勾勒出你细致复杂的花纹。无人不为 你倾倒，你就是令人叹为观止的青花瓷。 零落成泥碾作尘，只有香如故。青花瓷亦是如此。纯白的背景，不含任何杂质，再添上一幅江南 水墨画，虽然色调单一，初春不觉有*之处，但细细浏览，恬淡雅致的气息才会慢慢渗透出来，恍若 置身于蓬莱仙境。那浅浅淡淡的花纹，仿佛就是构成美的一个个材料，缺一不可。青中略带蓝的颜料 赋予了青花瓷生命，让它看上去不再局限于自己一片狭小的天地，它不仅拥有了大地，它还拥有了天空。世界似乎与它融为一体，享受着静谧、安详的时光。青花瓷泛滥着自己别具一格的情韵，而它只 被一个心如止水的人所发现所领悟所飞越。 烟雨蒙蒙，天青色的苍穹恍如烟雨打着芭蕉，。淡淡白云，柔柔微风，有形无形之美更打动人心。青花瓷一身淡泊幽美傲然于世，也许最简单的才是最美丽的。大气磅礴之美固然好，而总缺了该有的 那一点简单。 浅浅的清水湖边，细长的芦苇在风中摇曳着身姿。游鱼是最悠闲的，不忘在觅食之余与狭长的水 草嬉戏偷乐。湖上，留下了大雁离去的踪迹。夕阳将远去的影子拉得很长，点点滴滴的平平淡淡，平 平淡淡的浅浅袭香。青花之美，需细细品鉴;青花之意，需细细斟酌。你站在桥上看风景，看风景人爱楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。你就是那朵含苞待放盛开在大地的仙葩——青 花瓷。 篇二 我独自徘徊在回家的路上，心里感到无比得压抑。 微风吹过，路边的蒲公英随风而起，如小伞，飘飘悠悠;如精灵，自由自在。我向往蒲公英，准确地说我是向往这种毫无拘束的自由。 小时候的我们渴望长大，可是长大后的我们怀念童年。他们都说，正值花季的我们青春向上;他们都说，正值花季的我们是人生最美好的时光，可是他们可曾知道，正值花季的我们有别样的烦恼。父 母给我们压力，老师给我们压力，同学给我们压力，早已压得我们透不过气来。 我追着风，追着蒲公英，也追着那虚无缥缈的自由，我想要和蒲公英一样自在地生活。蒲公英是 自由的，而我就如同笼中的鸟儿。它有属于自己的一片蓝天，而我只有小小的一点空间，它可以在自 己的那一片天中飘来飘去，没有任何束缚。而我只能在那华丽的坟墓中跳来跳去，任人摆布。
暗恋桃花源话剧观后感范文5篇 在我看来，《暗恋桃花源》是现实生活中两种时光与空间的巧合，这里给大家分享一些《暗恋桃花源》观后感，希望对大家有所帮助。 《暗恋桃花源》观后感1 看完台湾导演赖声川《暗恋桃花源》后，我无比的兴奋，虽然上了一夜的班，可丝毫感觉不到疲倦，尽兴之余，写点观后感，留个纪念。 两部话剧：一个古装的喜剧，一个现代的悲剧;一个胡编乱造猥亵经典，一个追忆历史述说往事;一个追求搞笑虚情假意，一个重述真情情真意切。演员台上表现拙劣，台下语出惊人，两台毫不相关的话剧摆在同一舞台上竟然能串上台词达到令人叫绝的喜剧效果，通过对比其分别对“爱”的表述，竟让人产生哲理的思考。在此不由让人折服于作者的天才创作。这种别开生面的表现方式给我眼前一亮，难道这就是传说中的化腐朽为神奇? 单从两个话剧来说，毫无新意。《暗恋》演的俗套，就是因为导演的“绝大多数的真实”而被搬上了舞台，可他的演员却怎么也演不出那种“像一朵美丽山茶花”的效果、“牵着小手”的那种感觉，对历史沧桑的感觉和对爱情的真挚，是这代像小护士一样的年轻人是无论如何也感受不出来、理解的了的，它只能残存在导演的心中。导演那份曾经的感情只能在台下引来我们这些观众的同情。《桃花源》简
直是颠覆传统的表现，显然是受了西方某种思想的影响，它以其夸张的语言和搞笑的表演形式，用古代的故事讲述现代生活，穿越古今，杂糅并取，一味造些笑料，剧中语言竟不如台下的对白，更何谈其思想。可就是这样的两部很粗糙的话剧，作者巧夺天工，把它们放在了一起，再加上些许台下捣乱的人，用一个争戏台的冲突，完美地结合在一起，起到了意外的喜剧效果。这不能不说这是一种大胆的创新，而且他也颠覆了一种人的思维模式，不好的演技也演出好的作品。为什么这么说，在此略微说明一下。 这部剧很明显是一个剧中剧，在此稍加以说明以便表述。两个话剧我们把它们认为是“一剧”，整部话剧就可以把它看作是“二剧”。在“一剧”里，演员的演技是很普通的，可从“二剧”的立场来看，它又是那么地有意思。差有差的妙用，就是因为他们在“一剧”中的水平差才展现出了“二剧”中的喜剧效果。就这样“一剧”里的两部部水准不高的话剧演员通过争舞台这个矛盾，再加上舞台上捣乱的女子、关门的看管员、突然冲上台指导的导演和幕后工作者的滑稽，就这些人在舞台上乱七八糟的表现，共同构成“二剧”。这两个共同构成一个整体，形成了新鲜活泼的艺术效果。 还有一笔值得一提，就是这种剧中剧所产生的特殊效果。那种一会儿在《暗恋》中、一会儿又在《桃花源》中，一会儿又把人拉在剧中，让观众做剧中的观众。产生这种效果，的确是个意外的收获。 再看看“一剧”和“二剧”中的爱情。虽说两个话剧不相干，可是它们分别表现了“爱情”，简单地通过对比竟达到了哲学的高度。
高中边城读后感800字三篇 沈从文先生的《边城》充满了浓浓的乡土风味，为我们体现了一种别样的风情，虽然文字平淡不饰雕琢，但那一幅幅的美好画面，早已使我沉迷。 《边城》讲了湘西小镇上一对渡船爷孙相依为命的故事。虽然文章表面上平静，平凡却掩饰不住一抹淡淡的忧伤和凄凉。主人公小姑娘翠翠那朦胧没有结局，可悲的爱情故事一直贯穿全文，或许是年龄与阅历不够，我无法继续深入品味，但是更触动我心弦的是当地人的淳朴。 不用说，那片水乡的生活自然清贫，艰苦。但是沈先生笔下的人物却一个比一个乐观，淳朴。那些可爱淳朴的乡亲们令我记忆深刻。顺顺慷慨救济他人。老渡者不收渡船钱。老渡者不幸逝世，乡亲们自发的帮忙……这个幅又一幅感人的画面，总使我不时心头一热。 相较之下，虽然我们住在大城市中，繁华喧嚣、灯红酒绿的生活却掩盖不了邻里间冷漠，冰冷的钢筋混凝土，如巨大的牢笼，隔绝了人们太多的交流。在冰冷而喧嚣的都市里，真情仿佛已在人们匆匆的脚步里慢慢的流逝了。《边城》中的那如世外桃源般的净土，也越发令我向往起来，虽然日子清贫，但是那里却有着一种令我安适的东西——爱。 每次读完《边城》，眼前总会浮起那木制的吊脚楼，摇曳的红灯笼，窄窄的渡船，亭亭的白塔，忍不住想去寻觅那一幅又一幅如画般久远的岁月，去结识那纯朴的乡亲们，去享受那宁静平凡的生活。 再读《边城》，我心中涌起了一种莫明的感动，或许一个人要是真心深爱着自己的故乡的话，一定是读懂了它的艰辛，依然无怨无悔与它长相私守。沈先生的文字并不是华丽的，一如他笔下的湘西那秀
美的风光，湘西的父老乡亲们，自然淳朴，美到极致。亦正是如此， 他的文字才给人以一种舒适安详的感觉。 《边城》的每一句话，一抹笑，一回眸，都能触动人们内心最柔 软的地方。难怪有人说，《边城》是一首最动人的情歌。 【篇二】高中边城读后感800字 在一个清幽的小城里，住着这么一户人家，硬朗勤劳的祖父携灵 动活泼的孙女相依为命。从他们流淌出来的是茶峒人的质朴纯善，是 劳动人民的勤劳能干，是底层人民的清贫单一，更是那个时代——一 种说不清道不明的东西糅杂在这个时代里了。 许是劳动人民独有的单纯。祖父坚守渡船一五十年。这是忠于职 守的体现，还是别无出路不得已而为之？没有人不想成为船总顺顺、 王乡绅那样生活富足的人，“他管船，管五十年的船——他死了啊！”我听到了翠翠撕心裂肺的哭喊，翻书的手停顿了下来，一种浓烈的悲 伤缠绕住指尖，飘散开去，祖父与翠翠太单纯了，单纯到得到过渡人 一个铜板的赠予都觉得是对公职的一种亵渎，甚至至死都留在小屋中，大概是至死都惦念着渡船吧？ 又许是底层人民的孤苦，一个意外造就了翠翠。她灵动，跳脱， 却不敢染指渡船意外的一切，因为她清苦，她会羡慕大家女儿受伤的 银镯；因为她清苦，她不得不自立自强，祖父和渡船便是她的一切。“翠翠，爷爷不在，你将怎么样？”还是那种浓烈的悲伤，在瞬间攫 住了我的心，这句话在我看来完全变成了“翠翠，爷爷不能许你更好的，倘若爷爷去了，你又该怎样在这里立足？”一种至深的爱晕开来了，一种质朴的、微带苦涩的爱。 更许是天命。天命，多么简单的两个字，我却从《边城》中领略 到一种酸楚的天命。翠翠未能收获属于自己的爱情，天保出意外溺死了；翠翠本能再找回自己的爱情，祖父被困在了王乡绅下人编织的谎 言中；翠翠本能抓住最后的机会，她逃避了。一切的一切不正是天意 弄人么？她没有输给辗坊，没有输给王乡绅，她仅仅输给了天命。这
初一优秀作文800字5篇精选 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 下面是小编收集整理的范本，欢迎您借鉴参考阅读和下载，侵删。您的努力学习是为了更美好的未来！ 初一作文篇1：那一刻，我的世界春暖花开一张洁白的试卷无情地坠地桌子上，那卷头鲜红耀眼的极差有分数和那些不忍有视的红叉叉，更是深深的刻痛我的心，令我极为失望。原本以为可以考一个好分数，东山再起，没想到却又是名落孙山，我的心情一下子跌到谷底，从心凉到了底。 放学后，我拖着书包无精打采的走着，远远望去，路好像没有尽头，我在路边的一座长椅上坐下，回想那些伤心的情景，回想老师对我失望的眼神，回想同学们对我异样的眼光，回想我的竞争对手因为这次考试赢了我的喜悦和那带有轻蔑的余光......我不禁抱头痛哭，任泪水淹没。为什么?明明熬夜复习了一个晚上，第二天考试却收不到我想要的效果，难道努力的那一切都只是徒劳无功吗?第一次已经失败了，为什么第二次又失败了，难道我真的学不好它了吧?我无奈的摇摇头，背着书包朝家的方向走去。 回到家，我径直走入了我的房间，重重的把门关上，拉上窗帘，一个人在黑暗中独自思考，良久，我听见了雨滴拍打玻璃的声音，哦!下雨了。我起身极不情愿的把门打开，突然看见了窗台上的那株蔷薇花，一朵朵娇嫩的带着淡淡紫色的蔷薇花，在翠绿的茎叶之中若隐若现，煞是吸引人。雨水顺着墙如泉涌般连绵不断地落下，似乎要摧垮它的身躯，它轻轻的摇曳着，好像有被击垮的危险，雨越来越大了，它也摇晃的越来越大了，好像随时都会被击倒似的，我有点担心，忽然，它的叶子不知怎的，快要弯下去了，但它并没有屈服，竟慢慢的折回来了，它抵挡了雨水的冲击，在阻力的作用下，雨水在花叶间四散溅出，原本威猛的将军变成了滑稽可笑的小丑遁入泥土，仓皇而逃。 这一画面如同电闪雷鸣般划过我的心际，我被深深地震撼了，也被深深的折服了，阳光灿烂。原来，失败并没能那么可怕，放弃才是悲剧。蔷薇在我眼中是多么渺小，可是在面对那么强大猛烈的雨水时，它丝毫没有退缩。而我也应该像它那样，做一个百折不绕的勇士，阳光总在风雨后，一个人只有经过磨练才会变
暗恋桃花源 在此次中外戏剧鉴赏的课程中，我们组所表演的就是戏剧《暗恋桃花源》，在表演的准备过程中，我对这部剧有了自己的了解。 话剧《暗恋桃花源》于1986年在台湾首次公演，引起岛内轰动，编导赖声川于1988年获“国家文艺奖”。 1《暗恋桃花源》（The Peach Blossom Land） 《暗恋桃花源》(1986年)的灵感，来自赖声川有一次在台湾艺术馆看朋 友排戏。下午彩排，晚上首演，可就在中间，还有两个小时要给幼稚园开毕业 典礼。舞台上的彩排还没有结束，小朋友们都来了，钢琴啊，讲桌啊，都急着 要往舞台上搬。本来，赖声川一直就在琢磨怎样在舞台上表达悲与喜乃是“一 体之两面”；整个大环境的混乱无序，正好给他提供了描述的对象。于是，各自并不完整的悲剧“暗恋”与喜剧“桃花源”就这样出现在一个舞台上了。没有在现实生活中受到干扰的刺激，《暗恋桃花源》这部戏不大可能在那个时候 出现；舞台上没有干扰，这出戏就不可能有表演的张力与动力，戏剧根本无法往前走。这里的干扰，各种各样，有悲剧与喜剧的干扰，有演员和演员的干扰，还有导演和演员的干扰、旁观者与演员的干扰，等等；可就是这么多种干扰，这么乱，居然从这中间又钻出个秩序来。“暗恋”与“ 桃花源”两出戏同台演出之时，算得上是那个时代的一个经典时刻：剧场前台的服务人员，算准了时间，一而再，再而三地在这一时刻回到剧场；演员李立群与顾宝明都亲眼见到过坐在第一排的观众，有人当场笑得从椅子上翻了下去。对于《暗恋桃花源》 的演出在当时造成的“盛况”，赖声川觉得并不奇怪：这是与台湾人潜意识中的愿望是符合的。台湾的生活实在太乱了，这是台湾人共同的经历；然而身在其中，人们也能保持着一种乱中的秩序。这种乱，转变成剧场中的错误，就是把完全不搭调的东西放到一起；这些完全不搭调的东西，放到一起后，居然也生长出了它的秩序来。这出戏，统合了台湾观众生活中的许多乱象；它开掘的社会潜意识，综合了台湾的政治、社会与文化生态，甚至也反映了台北都市的百相。这种对社会潜意识的挖掘，再往深一步，表达在戏剧艺术中，是有意识地提炼一种美学上的追求。 2剧情简介 《暗恋桃花源》讲述了一个奇特的故事：“暗恋”和“桃花源”是两个 不相干的剧组，他们都与剧场签定了当晚彩排的和约，双方争执不下，谁也不 肯相让。由于演出在即，他们不得不同时在剧场中彩排，遂成就了一出古今悲 喜交错的舞台奇观。“暗恋”是一出现代悲剧。青年男女江滨柳和云之凡在上 海因战乱相遇，也因战乱离散；其后两人不约而同逃到台湾，却彼此不知情， 苦恋40年后才得以相见，时以男婚女嫁多年，江滨柳以濒临病终。“桃花源”则是一出古装喜剧。武陵人鱼夫老陶之妻春花与房东袁老板私通，老陶离家出 走桃花源；等他回武陵后，春花已与袁老板成家生子。此时剧场突然停电，一
暗恋桃花源观后感 篇一：暗恋桃花源观后感 暗恋桃花源观后感 在这学期第一次上课时观看了这部赖声川导演执导的影片，看时觉得电影情节紧凑，引人入胜，并且剧情十分幽默时不时就引得教室里一片笑声。但观看过后，再次回想时，特别是听了老师的讲解后，感触颇多。 这部电影是以两个剧组“暗恋”和“桃花源”交替排练时发生的事为主线展开的“暗恋”这个剧组主要是讲男主角滨柳和女主角云之凡相爱，却因为战乱的原因最终没在一起，而男主角一直思念女主角的故事。而“桃花源”这个剧组就是以我们熟悉的《桃花源记》为背景，讲了老陶，妻子春花及袁老板三人的爱情故事。正是这两个剧组的故事具有互文性，互为影射，通过刻画主体和欲望客体之间空间距离和时间距离的关系，传达出很多了导演想要告诉我们的东西。首先，距离是永远不可完全被跨越的，即欲望对象不可被主体占有达到。就像是“暗恋”剧组的故事所讲，因为滨柳和云之凡没有在一起，所以他们的爱情存在了想象之中，正是由于这样，他们的爱情存活了下了。即使有了自己的家庭，有了爱自己的妻子，
滨柳一直对云之凡念念不忘，到了晚年仍有寻找云之凡。相反，爱情一旦被跨越，爱情必死。就像老陶和春花一样，爱情早已死于日常生活的单调，不聊和摩擦。也正因为如此，春花选择了和袁老板私通。剧中的袁老板之前一直提到“一个远大的理想”，春花也对之十分向往。但老陶走后，当这两个人真正在一起时，由于生活的单调，爱情也渐渐消失不见了。春花之前向往的理想生活也彻底破灭了。而剧中老陶所到的桃花源里两夫妇和睦相处，十分相爱。这处剧情乍看是导演在像我们传达一个在一起却仍旧美好的爱情，实则不然。因为这剧中的桃花源只是一个乌托邦的世界，是观念中的非现实的，是人们无法达到的。 其次，剧中刘子骥这个人物一直没有出现，但剧中却又一个疯女人一直在寻找他。这就影射了主体对于模糊的欲望对象的不可截止的欲求这种现象。也正是由于这种欲求使人饱受折磨，饱受求之不得之苦。那么我们到底该如何做才能摆脱向往乌托邦而又求之不得，如何破除乌托邦的束缚呢?我想，这就需要我们首先认识清楚欲望对象的不可达到性，然后不去欲望，这有破除对其的欲望，方能使我们解脱，重新获得快乐。但是在这个世界上能够做到“去我执”的人还是少数。大多数人仍然喜欢去追求的得不到的，看似十分美好的那些东西，所以大多数人仍旧活在痛苦之中。
边城读后感800字5篇 《边城》主要描绘的是一个湘西的爱情故事，这里发生的事情哪怕和我们并没有什么关联，可我们却能从故事中感受到阵阵的暖意……以下是由出guo为大家的“边城读后感800字5篇”，仅供参考，欢迎大家阅读。 夜阑人静的夜晚，躲开白天城市的喧嚣，让自己沉浸在一片静穆之中，在属于自己的小天地里细品沈从文先生的《边城》，思绪随着书中人物的变化发展起起伏伏…… 边城写的是一个恋爱的故事，情节简朴优美，湘西山城茶峒掌水码头顺顺的两个儿子天保和傩送，同时爱上了城边碧溪老船夫的孙女翠翠。 但翠翠心里爱的却是傩送，当天保明白了这个三角恋爱的实情，深知不能勉强，主动退出了竞争，驾船下辰州，好忘却那里的一切，却不幸遇难，傩送虽然仍然爱着翠翠，但哥哥为此而死，使他心中压抑，又对老船夫有误会，也在痛苦中离家去了桃源。 而翠翠独自承担所有的变故，在等着，等着那个也许永远不回来，也许明天回来的人。 如诗的边城，诗意地演绎着人生，诗意地演绎着生活。 书中所示的人性美浸透着完美，而翠翠的无限期等待又显示着不完美。
她的爱情悲剧可以说是那个年代造成的，她和傩送本来完全可 以结合在一起，培育出美丽的爱情之花，可惜二人却失之交臂，留下了悠长的遗憾。 而现在谁会放弃自己的爱情呢？在当今这个社会谁主动放弃自 己想要的东西，完美的爱情都是我们想要追寻的。 在《边城》中傩送为了亲情而放弃了爱情，亲情固然重要，但 为了亲情而放弃了爱情，也是可悲的。 而翠又在不知道天保是因不能得到她的爱而忧郁出走落水身亡，不知道傩送是因为不能得到她的爱而离乡远行，也不知道爷爷突然离世全是由于替自己的幸福思虑奔忙而心力交瘁。 后来在陪伴她的杨马兵向她说明后，她才如梦初醒，这实在让 人不免为她感到惋惜和可悲。 故事就这样结束了，结局怎样？给人留下了悬念，傩送最后回 来了吗？她们俩最后在一起了吗？我不禁陷入了幻想之中，希望他们有情人能终成眷属。 看过《边城》，让我对世间完美的爱情又一次产生了怀疑，对 人性多了一份了解，但又明白了自己的幸福就应该去争取，争取了，得不到，也就没有什么可遗憾的了。 边城就是这么一出健康纯洁，而又弥漫有淡淡哀愁和浓浓诗意 的爱情悲剧和人性的悲剧。 “在溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽 约二十丈，河床为大片石头作成。静静的水即或深到一篙不能落底，
初中满分作文800字通用 ——WORD文档，下载后可编辑修改—— 初中满分作文1 一盏青灯，一杯香茶，一本好书，埋头沉浸于其中，不觉莞尔，抬头，落叶缤纷，群鹤呢喃。好一缕清幽的书香，就这么飘进我心房，于是心就便溢出书中的成功之感。 我品到了酸。六岁那会，不识什么字，但对书似有一种与生俱来的情愫，能有一本童话书，我便整日吵着母亲给我讲，还听得如痴如醉呢!母亲都快没了兴致，挥挥手，让我自己看，当时书对于我似一只未成熟的青苹果，酸酸的，却又如此迷人! 我品到了甜。上小学了，终于能和书亲密无间，于是，你便能看见一个翘着二郎腿的女孩，光着脚丫，托着下巴，整日坐在椅子上津津有味地读者一本挺厚的小人书，那样子着实天真!常常地，父亲喊吃饭得喊上三四遍才行。不过，我也真是有幸地读到了很多书，什么《海底二万里》、《慈爱》、《飘渺之旅》、《简爱》。书籍无疑是一股甘甜的泉水，为我的想象增添了不少色彩。 我品到了苦。如今身在初三，书铺天盖地地向我涌来，让我有些游泳时的溺水之感，教科书成为了主人，让我不得不把大部分的时间花费于研究教科书，课外书与我见面的次数越来越少。于是，一生气便丢下手中的书本，不再去想它。但才几日释卷，却又产生迫不及待想去看看的心情。 古人说得好：“三日不读书，便觉语言无味，面目可憎。”前不久，
终于看完《大猩猩的家》，其实在读它之前，我的心里还真是挣扎过，我怕自己文化内涵太欠缺，而无法领会其中的精湛文字，无法感悟书中的典雅气息的深奥，但我还是被它无穷的魅力所吸引认真读书，我的眼前有时出现大猩猩为了生存，到处寻觅食物时那哀求的眼神，让人难忘。 酸、甜、苦，千滋百味，人生也是这样。我愿同书中的人物，同呼吸，共命运，同书一路相伴，让这份滋味留于心际。 初中满分作文2 春秋战国时期，楚国俞伯牙出使晋国，行至汉阳江口，八月十五夜，大雨阻路泊船江上，风停雨住，一轮明月出现故抚琴舒情，不料琴弦中断，知道有人听琴，派人去找寻到一个樵夫，那听琴的樵夫，正是钟子期。两人相识，相谈甚欢，两人都深谙音律，对音乐都有很高深的见解。所以认定彼此互为知音! 但是等过了一段时间，当俞伯牙兴冲冲的再回去寻找钟子期时，钟子期却已经生病去世了。俞伯牙伤心不已，摔碎了自己心爱的瑶琴，并发誓终生不再抚琴，因为他知道子期是世界上唯一能够听懂他音乐的人。如今子期已死，再不会有人听得懂他的音乐了，留下的只有他对知音的敬重和惋惜了。这就是“伯牙摔琴谢知音”的故事，伯牙痛心疾首怀念子期，人们用此感叹知音难觅。 这个故事读来让我荡气回肠、耐人寻味。古人说：“士为知己者死。”伯牙绝弦，所喻示的正是一种真知己的境界，这也正是它千百年来广为流传的魅力所在。人生苦短，知音难求;云烟万里，佳话千载。纯
暗恋桃花源影评 本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 暗恋桃花源影评（一） 《暗恋桃花源》是由赖声川导演、表演工作坊演出的一场话剧。作为一出被贴上“先锋派”、“后现代”等标签的话剧，其故事相当奇特：“暗恋”和“桃花源”这两个互不相关的剧组，由于都与剧场签订了当晚的彩排合约，双方互相争执谁也不肯相让，最后不得不同时在剧场中彩排，于是成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。在整场戏中，笔者感触最深的还是其剧中剧的结构框架，以及依赖于这种巧妙的结构框架才得以完美表现的种种悲喜关系。下面将从三个方面展开论述，以试图理清剧中各种各样的喜喜悲悲—— 两剧之间的悲与喜 这场话剧与众不同，而之所以与众不同，最直观的就在于它的技术构思、结构框架。导演通过一场悲剧和一场喜剧的穿插，向我们传达了“悲与喜乃是一体之两面”的戏剧理念甚至人生理念。正如导演赖声川自己所说：“她（暗恋桃花源）是我在台湾现在这一个混乱的局面之中，找到的一个平衡、一个人们渴望的秩序。暗恋和桃花源，两个完全不搭调的故事，被安排在同一个舞台上，一个是在病房里回忆过往情事的暗恋，一个是在桃花盛开的桃花源；这两个故事看似天南地北，但却可以从中找到它们的共通性。在创作时，我运用了许多对比、不和谐的人物、事情，来满足现代人在潜意识中的某种欲望，
我不敢说这是幽默，但我能说，暗恋桃花源是你我生活中的一个小玩笑，一个会令人发出会心一笑的小玩笑。” 观众在欣赏整个话剧的过程中，受到悲与喜两种戏剧氛围的影响：刚沉浸在江滨柳与云之凡上海分别的浓郁悲情中而静坐沉思，又立刻被老陶、春花、袁老板的滑稽可笑的表演逗得前俯后仰；刚被身处病房中已是风烛残年的江滨柳的痴念旧情所感动，又立刻置身于桃花源漫天桃花的缤纷景象中而自我陶醉；刚因老陶在桃花源中其乐融融的生活而充满憧憬，又被两个剧组同台表演的相互干扰而搞笑；刚被老陶回家之后与春花、袁老板的一出闹剧而会心一笑，又被江滨柳和云之凡的再次相见所深深打动。就这样，在悲与喜的无常变化中，使得观众突然悟到：人生如戏，戏如人生，虽然有彩排，却依然会生出各种变故，悲悲喜喜，喜喜悲悲，悲喜之中，孰个才是真正的人生？悲喜之中，悲悲喜喜本来就是人生！ 《暗恋》是悲剧，《桃花源》是喜剧。两个剧组的导演相互争执时，所进行的的一场对话甚有意思—— 桃花源导演：“我好好的一出戏剧，已经被你们弄得乌烟瘴气。” 暗恋导演：“我看你这喜剧我好心痛啊，我最崇拜陶渊明了。” 桃花源导演：“我看你这悲剧我很想笑。” 暗恋导演：“你看过戏没有啊。” 笔者认为，这段不经意的对话其实暗含了作者对悲与喜的深刻认识：两个导演，一个说看你的喜剧我很悲，一个说看你的悲剧我想笑。可见悲与喜之间并无严格界限也根本不能界限。悲与喜，不是完全割
边城高中读后感800字范文5篇 《边城》是沈从文于1943年完成的一部小说。在沈老先生的眼里，“城市”是民族文化的歧路，“现代化”是人类退化的根源。下面是收集推荐的边城读后感800字，仅供参考，欢迎阅读参考。 边城读后感800字（一） 在夜深人静的时候，我合上手中的书，古朴的封面，单一的色调，正如沈先生的文字一般，有着让人在纷乱中心安的作用。读了沈先生的《边城》之后，我好像也变得如茶峒人那样安静、和平了。 翠绿的山，清澈的溪水。孕育着茶峒小镇一班厚实而又朴素的人。那里的山，那里的水，那里的人……茶峒人是不功利的。爷爷摆渡死不肯收钱，反而到处请人喝酒，买猪肉互相推钱，小镇里婚嫁自由，只要儿女们喜欢。即便是文中最有钱的顺顺，也是一个不十分在意钱的人，慷慨得很。而小镇里，有钱人家的儿子喜欢穷人家的姑娘，抛了门当户对的聘礼，要娶穷人家姑娘，也不是什么新闻。
生活正有条不紊地进行着，摆渡的依然来回于河岸之间，打牌的依然喧闹着……然而这一切正常的好像令人发慌。也许这真的应验了那一句话：暴风雨来临之前总是平静的。翠翠跟爷爷相依为命的生活依然如故，然而在哪一天，有个男孩的身影闯进了她的心里，于是她就有了秘密，那跟虎耳草与山歌有关系的秘密。这个属于她的秘密在她看来是甜蜜的，因为在她睡觉的时候也咧着嘴笑，一副甜蜜快乐的样子就可以知道。 翠翠与二老第一次的见面两人便已一见钟情。情窦初开的翠翠把心中情愫一直小心翼翼地收藏着，不对任何人提起，甚至是她至亲的爷爷。日子如翠翠家门前的溪水一样静静地向前流淌着，少女的羞涩使翠翠在面对二佬时更多的是出奇的冷漠。而此时，大老也爱上了翠翠并请人做媒。翠翠惊慌之中虽未向他人表明她的心意，但她已经有了自己内心的选择。 悄然出现的重利轻义的外来文化，透露出沈先生的担忧。边城中最具“势利”性的，就是那间碾坊，而碾坊的主人出场，就是金钱相伴，碾坊夫人十分自然地从身上摸出一铜子，塞到翠翠手中，就走了，完全不同于当地风情。边城式的乡土气息，在外来文化的侵蚀中，到底往何处去，这是沈先生的一直来的担忧，他既爱这泥土气味，憎恶重利轻义，以乡下人自居，但又看到大势必然，纯粹爷爷式的文化传统行将死去，翠翠的去向象征着这边城文化到底往何处去。
给予作文800字任时光无情的打磨，你们累了吧！ 回首往事历历在目，那一道道闪着金光的脚印是你们陪我走过的，我希望能够用双倍的光亮陪伴你们享过。 你们在我的生命里笑过，哭过，玩过，吵过，相聚过，给我留下一段弥足珍贵的日子。你们慈爱的脸庞亲切的笑容，只是时间无情夺走你们的美丽，虚无缥缈但每一件至亲至重的事情无时无刻不在我的脑海中上演。 我亲爱的爸爸，您那张黝黑的脸让我又敬又怕。您的腿不如从前了吗？您知道我喜欢健壮的您；您的力气不如从前了吗？您知道我喜欢您憨厚的样子。您又是为了我们自私的儿女操劳着，您不后悔吗？我知道您一定想抢着答着："不后悔。"原来我总认为您只会发脾气，不会关心我。可是现在我才发现您是严肃而又温和的父亲。平日里见不着您的几次笑容，看的最多的也莫过于您紧锁的眉头。看到父亲每天含辛茹苦地操劳着，我于心不忍。不知道该怎样回报您？生活中坚强的您也是我心中深刻已久的形象。您真的这么坚强，这么固执吗？您真的就不喜欢笑么巧己得我走的那天，您不一直偷偷的把我送到村口么？稍稍的点着脚尖，双手吝啬地放在头顶，微重的身体向前倾着，目光由近及远，您目送着我，我回望着您。望着烈日下苍老的您，我多么不忍地想问："您累了吧！笑吧!" 我最挚爱的爸爸妈妈，你们给予我太多太多，多得我的全身各处都洋溢着你们的爱。我只能深切地向您们道一声："谢谢!"
可爱的雨： 你好呀！最近过得愉快吗？ 说到雨呀，你可是我的亲戚”哦！因为我的名字里也有一个雨”字。在我眼里，你就是一个魔术师，你高超的技艺让人眼花缭乱！ 春天的时候，你变得像一个纤弱的公主，很瘦小，淅淅沥沥地下了一地。就 在朝阳升出的那一刹那，植物叶子上的露珠笑了，滚来滚去，就像跳着迎接朝阳的舞蹈。朝阳吃惊地看着你的小魔术一一迎春花密密麻麻地开满了枝头；粉嫩小巧的桃花吸引了成群的蜜蜂蝴蝶；小草也不甘示弱，一下子布满了整个大地??…这一切简直是魔术界的奇迹！雨，你太厉害了！ 夏天匆匆忙忙地赶来，而你也随之而来。在我们最热、最烦躁的时候，忽然听到沉闷的雷电声，那是最大的惊喜。在雷电的陪伴下，你劈里啪啦地奏响了进行曲。我们小孩子可玩疯了，在你的怀抱里尽情地蹦啊、跳啊，你可真是最省电的空调”啊！ 秋天伴着你踩着荡秋千的落叶儿来了，但它好像害羞了，非让你先来拜访我们，你爽快地答应了，于是下起了第一场秋雨。早上醒来，啊一一果园里的果儿压弯了枝头，像一个个胖乎乎的小娃娃，嘻嘻哈哈地笑着；各色各样的菊花骄傲地抬起头，野菊花不服气，开了个漫山遍野，金灿灿的，好像为大山穿上了一件金色的大衣；满山的红叶，把整个大山都染成了激情的红色。拿起一个沉甸甸的果子，咬一口，汁水四溅、香甜可口；品一品野菊花茶，沁人心脾、清香四溢；漫步火红的枫林，赏心悦目、心旷神怡??…,雨，这一切都是拜你所赐呀！
《暗恋桃花源》观后感作文5篇 《暗恋桃花源》之所以能够突破戏剧艺术往往囿于小范围、小圈子的障碍，在于它在精湛的戏剧艺术之外，还恰当地引导着最普遍的社会情绪，让社会情绪在这里找到了释放———谁说“净化”的功能就只有在希腊悲剧里才能找到呢?下面给大家分享一些关于《暗恋桃花源》观后感作文5篇，供大家参考。 《暗恋桃花源》观后感作文(1) 在上《艺术概论》课程时，老师给我们观看《暗恋桃花源》之后我深有体会，这则故事分为《暗恋》和《桃花源》两场剧。《暗恋》说的是二战结束后的一对恋人在上海分别，约好来日再见。不料内战爆发，男的去了台湾，就此断了联系。最后，垂垂老矣，在台北的医院里临死前登寻人启事，想再见当年的女朋友一面。最后旧情人相见，诸多旧日情怀历历在目，怎一个“你那冰凉的小手”了得!《桃花源》说的是渔人老陶的老婆偷汉子，遂大怒出走，来到了桃花源。在那里遇见了一对夫妇，刚好和自我老婆及老婆奸夫长得一样。日子虽然快乐，但是总还是想回家。等回了家，发现奸夫淫妇过着并不快乐的生活。失望之余，再返桃花源，却找不到来时路……
抛开形式，该剧资料上的主要部分其实都不算新颖，甚至是老生常谈得能够，说白了就是一部青春偶像感伤剧加上一部家庭伦理轻喜剧。《暗恋》里的江滨柳给我的感觉像极了《雷雨》里因得不到梅侍萍而郁郁寡欢周朴园，需要以一个女人为借口来摆脱堕落于现实的可悲。典型的精神出轨型知识分子，与那位写《桃花源记》的陶渊明先生恰有几分相似，前者只是把桃花源换成了一个叫云之凡的白茶花一样的女人。相比之下，《桃花源》这出喜剧倒是俗得多了几分真实感，让人忍俊不禁。软弱的老陶因为对生活的无能为力反而误入太虚幻境一般的桃花源，与理想生活来了个无厘头邂逅，过了几年神仙一般的日子。 细看这两出剧，情节资料虽则完全不一样，却处处存有建构-解构关系。如《暗恋》里的江滨柳与云之凡满怀着感情出场，到了《桃花源》的第一幕里则成了老陶和春花的吵架与叫骂。又如两出剧一同排练的时候，虽然两方面的台词几乎是一致的，但指向却完全不一样。《桃花源》里的老陶执意想念现实中的妻子，而《暗恋》里的江滨柳却在幻想记忆里的恋人。能够说《桃花源》的整个情节设计就是理想对现实的打岔;《暗恋》则正好相反，江滨柳是一个彻底的理想主义者，却要在现实中苦熬。这种一边建构一边解构的资料安排让人措手不及，最后只能怀疑一切：到底是现实更好还是理想更好?每一条路都被堵死了，解答变得徒劳，思想陷入深渊，仿佛进到一间逼仄的小房子里，退无可退。
《边城》读后感800字高中 《边城》读后感800字高中【一】 《边城》是沈从文的代表作，从字面上理解，《边城》的大意可以理解为发生在城市的边缘，现代文明的边缘，战争的边缘的一个故事。 《边城》以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景，描述了船家少女翠翠的爱情悲剧。 小说中的翠翠与爷爷一直生活在茶峒山城的深山里，陪伴他们的还有只狗。她在十三岁时认识了船总顺顺的两个儿子：大老天保十六岁，二老傩送十四岁，二老当地人也称岳云。翠翠爱上了二老，而同时这两人也爱翠翠。最终，大老选择离开，将翠翠让给二老，全在离开的途中失足落水而死，二老和船总认为是翠翠和她爷爷害死了他，有些不愿娶她。后来，爷爷在一个雷雨交加的夜晚，静静离开了，而二老因要娶翠翠与父亲顺顺吵架，无奈出走，这时，船总才让翠翠做二老的媳妇，但二老还没有回来。 在那时，人们依旧是包办婚姻，二老傩送已被一富人指定做女婿，且有碾坊做嫁妆，因此，二老与翠翠之间的自由恋爱很难达成。 作者以兼具抒情诗和小品文的优美笔触，描绘了湘西边地特有的风土人情：纯与透。借船家少女翠翠的爱情悲剧，凸显出了人性的善良美好与心灵的澄澈纯净。文中翠翠与二老之间的爱情故事完全没有城市里的俗气，不论是翠翠心中二老的影子与歌声，还是二老对翠翠的一见钟情，都沾不上一丁点儿瑕疵，都是那么的纯，那么的美好。文中作者甚至写到“由于边地的风俗淳朴，便是作妓女，也永远那么浑厚”。善良，单纯，充满了爱，这样的地方，怎能不让人有归属感?正如余秋雨先生所说的“文人的魔力，竟能把偌大世界的生僻角落，变成人人心中的故乡”。透，茶峒的透不是简单的透，它透到了人心底，它让茶峒“静静的水即使深到一蒿不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数”，让翠翠“眸子清明如水晶”。 如此悲哀的爱情却发生在如同世外桃源的茶峒，这似乎有些怪，但换一个角度想想，将这么悲哀的爱情放在这么美好的茶峒，结合起来，倒也挺合适，因为我认为，这种悲哀，它是淡淡的，又是若有若无的，放于茶峒这样的地方，更可以体
写作能力是人的语言表达能力的重要组成部分，所以,在汉语教学过程中，对于学生写作能力的培养十分重要。《一直都在初中优秀作文800字》是为大家准备的，希望对大家有帮助。 【篇一】一直都在初中优秀作文800字 泪水夹着雨水，一个热烈，一个却凄凉。雨下的那么大，像是要冲刷掉所有的灰尘。毫无保留的，全部冲走。可又有什么用呢?自己心里的灰尘谁来冲走。 回家的路是如此熟悉，一砖一瓦，一花一草都是刻进了心里。但是现在我却不想看到他们，也不敢面对那个人。还未走到家门，就看到你站在楼下，时不时探出头来，好像是在等待些什么，也不顾雨是多么的大。 终于，你还是看到我了，隔着沉重的水帘，你的目光看向了我。你提着伞向我走来，我回过神，急急忙忙，慌慌张张的将卷子放进了书包，看着你向我走来。一步，两步，你将你手里的伞给了我。在接过伞柄的那一刹，你遗留在伞柄的余温也经过了我的手传到了心里。你接过我背上的书包，先走在了我的前面。 我却在原地踌躇着，你向前走了两步后，转过头看到我还没有动。忍不住出声说“怎么不走?”“啊?哦，来了。”接着提脚跟在你的身后，心里却想着其他的事情。 回到家里，我打开了书包，看到的是那一张试卷，鲜红的数字在上面耀武扬威，刺痛了我的眼。咬咬牙!拿着试卷走出了房门，在客厅将那张试卷递给了你。“妈妈，这是我这次的周测。” 我低着头不敢直视着你的眼睛。意料中的批评声，却没有奏响，不解地抬头，看着你慈爱的眼睛，你温柔的声音响起。“女儿，不要伤心，不要沮丧，下次考好就可以了。”你摸了摸我的头，转过身去做事了。 我愣住了，内心也因为这句话，晴天出来了。 我回到房间，看到你放在桌上的牛奶。目光忍不住向门外探去，却发现时间已将你的背压弯了，你的头发也不知何时变成了银丝。但你仍在我的身旁，为我加油打气。 想起一句话，我说，你是我的太阳。你说，我是你永远的光芒。妈妈，你是我心里的太阳。 【篇二】一直都在初中优秀作文800字 傍晚，夕阳拖的老长老长，院子里的落叶已堆了厚厚一叠。放学归来的我，坐在柔软的沙发上，使劲摁着遥控器，不断换着频道。
《暗恋桃花源观后感》 暗恋桃花源观后感（一）： 《暗恋桃花源》：戏梦人生 一个舞台，上演着两处不一样的戏：一古一今，一悲一喜；看似冲突重重，其实暗含玄机。 电影处理的很有技巧，能够说是很经典的一种安排。戏中戏的结构，可能已经被很多人用过，但是这个电影用一种撞击中的人生交错感来影射现实的方式，还是很有独特的视角的。戏：逃离现实的冲动暗恋和桃花源是两个完全不一样的故事，却在一个剧场排练。本身双方在场地方面就有冲突，又加上题材和风格的迥然不一样而造成了更大的裂痕。巧的是，两者在某些方面竟然还有契合的部分。暗恋是一种相对来说比较被动和痛苦的事情，虽然在心中保留着那份爱恋是完美的，但是对于人生来说，其实是一种遗憾。于是，年老的江滨柳仍然想要寻找云之凡，那个让人心动的女子。而在桃花源中，那个落寞的老陶，被带了绿帽子而误入仙境。两个故事虽然处理的方式不一样，一个是喜剧，一个是杯具。其实表达的都是一种遗憾与对现实的逃离。江滨柳要逃离动乱的现实，要寻求一些完美的东西。而老陶也要逃离开悲惨的境遇，来到人间仙境去找寻一种心灵上的平静和解脱。两个戏共同在舞台上谱写出一个悲喜交错的人生大戏，可为之一叹。梦：完美的象征那个美丽的桃花源，就是每一个悲哀失落之人的梦中仙境。这个似梦似幻的地方，有着无穷的吸引力，绚烂的色彩和宁静的氛围，让每个人都能心生向往。其实这个梦境也就是戏剧本身能够带给我们 每一个观众的一种东西。虽然受着舞台的限制，但是梦境却依然能够清晰呈现。那个梦回过去的江滨柳，在一种时空交错中与云之凡相见，是一种快乐，也是一种梦幻。那个悲哀的老陶，在充满梦幻色彩又飘满花瓣的美景中，见到了酷似春花的白衣女子，是一种完美愿望的寄托，也是只能在梦幻中实现的情景。所以，两个在同一舞台展现的故事，当花瓣飘落，微风吹起的时候，造梦的时刻就到来了，此时，不管是那一部戏，其实都能够在这一刻到达一种情绪上的交融。还有，那个不断出现的疯女人，找着一个不明白是否存在的男人，或许也是一种寻找梦中之人的象征。我们或许会猜测她是由于暗恋这某一男子，或许只是做了一场梦，见到了一个并不存在的人。电影并没有给我们交代，但是，个中含义还是需要我们每个人自我去体味。人生：悲喜交加的大戏或许电影就是想给我们暗示一种人生的存在方式。舞台也就是人生的平台，有笑中带泪的喜剧，也有苦中作乐的杯具。悲和喜其实并没有个性的定义，所谓的杯具和喜剧，只是相对于某些人来说的，但是其实每个人心中的评判标准和立场不一样，对于这种结果的认识也就不一样。就像老陶，我们觉得他很可怜，其实也能够在另一个世界中寻找到属于自我的安稳。江滨柳虽然和可悲，但是他其实也 是有着安定的家庭。人生无法完美，我们的人生就像是一个硕大的舞台，各种不一样风格的戏都在上演，有苦有甜，有笑有泪，或许才是人生真正的含义。
《边城》读后感800字范文6篇 《边城》是沈从文的代表作，从字面上理解，《边城》的大意可以理解为发生在城市 的边缘，现代文明的边缘，战争的边缘的一个故事。下面就是小编给大家带来的六篇《边城》读后感800字范文，希望大家喜欢! 边城是沈从文先生最著名的作品之一，书出版时心中充满悲伤，因为母亲死去。 边城开篇边介绍了湘西的风景。从文中可以看出，沈从文特别爱他的故乡，我虽然不 曾去过，但从字里行间可以想象出湘西美景，那里的风土人情，虽然有些“文明人”并不喜欢，可是那淳朴的民风，善良的村民确是值得让所谓的“文明人”学习，他们不为钱，不会 暗地里互斗，他们是善良的村民。或许，在我们看来，他们很傻，白给钱都不要。可是他们的傻却是我们所缺失的。 文中讲的是一个老人，活了七十年，从二十岁起便守在小溪边，五十年来不知把船来 去渡了若干人。他唯一的伙伴是一只渡船和一只黄狗，唯一的亲人便只有那女孩，翠翠。 整本书我都可以感受到翠翠与爷爷的感情，爷爷一手把翠翠拉扯大，爷孙俩相依为命。日子虽苦却也活得快乐，那种干以舒适的生活正是饱受工业噪音污染的城市人所追求的。 其实整篇文章枯燥无味，耐着性子往下看，却也嚼出了些趣味。 当地的求爱方法是唱歌，就是那种最原始的，站在山对面唱，向心爱的姑娘求婚。翠 翠爷爷当时也向大老提的这样的要求，而不料大老不会唱歌，但是却不肯放弃，最后无奈 便将翠翠让给同样深爱着翠翠的二老。谁知，事情总来的不顺应人意，“大老坐下水船到 茨滩出了事，閃不知这个人掉到滩下漩水里就淹坏了"因此，二老就误会老人，从此也不 再唱歌，老人也有些气馁。故事到了这里，也许就该完了。可是，二老并没有放弃翠翠， 却也没明说自己的心意，直到老人死去。 老人去世的前一天晚上，夜间下起了大雨，夹以吓人的雷声。祖孙俩便默默的躺在床 上听雨声雷声。第二天早上，翠翠起身发现渡船不见了，屋后的白塔也不见了。翠翠这才 意识到事情的严重性，翠翠吓慌得不知所措，只锐声叫她的祖父，祖父不起身，也不答应，原来这个老人在雷雨将急时已死去了。老人的死猝不及防，根本没有任何预兆。不仅身在 其中的翠翠没有料到，连我这个看清全局的身外人也不曾料到。我的脑袋里嗡嗡嗡地响， 仿佛是收音机调频的声音，听的人有些烦躁。 故事到了这里已经没有看头了，主人公已死，后面的描写再怎么优美，我想也是苍白 无力，沉重悲哀。
花语的初中优秀作文800字 关于花语的初中优秀作文800字（精选4篇） 在生活、工作和学习中，大家或多或少都会接触过作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？以下是的关于花语的初中优秀作文800字（精选4篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。 花是植物的精灵，花是自然的天使，它们和人一样有着思想和性情。 美是花的生命．美是花的载体。心情幽静时，面对每一朵花，只要用心，便能聆听到花语阵阵。认真聆听花之语，你一定会有别样的人生感悟。 何为真正的宽容？当你踩在一朵凋零的紫罗兰上时，它不会恨你，反而在你的脚上留下一丝芬芳，这就是宽容。然而有多少人能够这样做呢？我们总是因为琐碎的小事去为难别人，将别人的错误无限放大，并恶狠狠地加以指责，然而，往往事情过去很久后再去想，会很后悔自己当初为什么会那样狭隘和自私，为什么要那么斤斤计较。有的东西失去了会再拥有，所以当别人无意的过失或错误给你造成伤害或损失时，不必太在意，要用你博大的心胸和情怀来
化解暂时的不快，进而原谅他们。相信他们也会给你更多的回报…… 紫罗兰告诉我说：“没关系”。 花有含苞欲放时，有姹紫嫣红时，有零落凋敝时……花在面对这些时，始终能保持一颗平静的心。“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”梅花便是心如止水的典范，它在风雪中怒放，在春风中消逝，正如一个在磨难中创造了辉煌，又在平静中悄然逝去的人。我们的生活是的，这期间，我们会经历种种变故以及悲欢离合，但只要我们怀着一颗像梅花一样平静的心去面对，便可摆脱困境，战胜困难，实现自己的人生价值。当我要离开这个世界时，但愿也能平静地说： ___悔恨，没有怅惘，因为我的香，如故。 梅花告诉我说：“别激动，静一静”。 我听到玫瑰说：我香：我听到牡丹说：我艳：我听到荷花说：我洁：我听百合花说：我雅。 花各有所长，人又何尝不是如此呢？每个人都有自己的闪光点，重要的是看清自己而不是看轻自己。当我们对自己同情怜悯时，别
2019《半个喜剧》电影观后感以及精选影评【五篇】 《半个喜剧》影片最后用音乐才华被赏识给了孙同一个美丽的结局，可是现实中 的我们呢?而关于观看《半个喜剧》电影观后感及影评，小编准备了以下文章内容，希望对你有所帮助。 《半个喜剧》电影观后感影评(1) 越来越没有电影感，这是目前很多国产类型片面临的严峻问题，无论你是喜剧片、爱情片、警匪片，还是一半喜剧片，一半爱情片，一半警匪片。 《半个喜剧》与开心麻花拍摄的大部分电影风格类似，优点明显：剧作扎实，表 演流畅，台词口语转化率好，单个片段或场面冲突丰富、细节饱满……这是舞台艺术 靠着一遍遍现场打磨积累出来的优秀成果。 但是舞台艺术不同于电影，比如只要是涉及到时间跨度和空间转化的舞台艺术都 呈现出段落化(譬如《暗恋桃花源》)，它被明确地切割成以幕为单位的段落。而电影 发展至今，加之蒙太奇的发现，声画概念的融合，它可以运用多种类型的剪辑手段实 现它的流畅化，制造虚拟的时间的连续和空间的衔接感，这是舞台艺术不能匹敌的。 《半个喜剧》在单个场景上调度出色，靠着情节巧合、人物之间的认识偏差能够 反复制作悬念，比如开场的出轨与掩饰段落，它可以让人在一个场景或者段落范畴中 毫无审美的疲劳，反而越看越感新奇。即便如此，一旦回到整体的戏剧冲突和影像来说，你突然就发现这部电影在场与场之间的转接中失去了“域”，这里的“域”既是场景之 间的转接，也指的是因为这些场景变化带来的蒙太奇效果和时空的丰富感。而且似乎 这部电影的导演又很明白剧本上的优势和由此带来的劣势，所以他使用一些流行歌曲 和音乐作为转场的铺垫，但是作为一部节奏偏快的轻喜剧，为保持节奏和笑点的密集，他放弃了影像制造出的时空概念，几乎全部沉浸在小场面的对话和精细的调度上。 德勒兹在评价苏联学派时，有这样一个解释，他说：蒙太奇上升为一种“生产”的 过程，生产出来的是影像的细胞，意义生成于蒙太奇的内部。这个内部就是镜头与镜头，场景与场景之间产生的碰撞而形成的一种影像的“域”。 你相信电影能产生二次创作吗?“整体单元在每一个部分中反应出来，而每一个部 分或者每个螺旋扭转在生产出新的整体单元。”这便是电影内部影像之间产生化学反应