调式分析的几种解题方法

第四单元调及调式《第十二讲确定调与调式》
第十二讲确定调与调式
当遇到一个旋律必须要首选确定它的调与调式，才能按照调式中的各种关系来进行演唱和演奏，如果调式不明确，那么就不可能将旋律中的音演唱和演奏得符合音乐的审美特征，也就失去了音乐的美妙之处。

第一节如何确定调（调号）
要明确调式首选要明确它的调，因为调式是存在于某个调中的。

确定调，就要看调号，当调号确定之后，就很容易在该调中找出旋律的调式来了。

调号的确定，可分为集中调号和分散调号两种情况来进行判定。

母亲望牛山歌（贵州土家族）星星索
12.1.1集中调号的判定
当旋律中没有其它的变音记号时，调号一般都在谱表的前方，用集中的升降记号标记出来，对于这样的集中调号来说，判定调号是轻而易举的。

但也有例外的情况出现，如该调的调号中最后一个调号音没有在旋律中出现，并且这个音的调号也没有集中写在谱表的前方（隐藏调号），这时就要看旋律的落音是否停在主音上，如果最后的落音没有停在该调的主音上，就要考虑这个旋律中所缺少的音是调号的最后一个音，这样的旋律一般多为属调或下属调、落音多为首调唱名法的sol 或fa、所缺少的音多为首调唱名法的升fa或降si。

12.1.2分散调号的判定
当旋律中出现集中调号之外的变化音时，就有可能是分散调号的情况，如果所出现的变音是该调首调唱名法的升fa或降si时，就极有可能是原调号所标明调的属调或下属调。

当然也有可能会是相关两个升降记号的调。

识别大小调式调性
p大调式：由七个音级构成，主音与上方三度音为大三度，与上方六 度音为大六度。

p小调式：由七个音级构成，主音与上方三度音为小三度，与上方六度音为小六度。

分析调式调性的方法
看调号看主音看音阶看变音
看调号
看主音
•音乐作品一般都以主音、主和弦结束，很少例外。

•明确调号之后，通过主音进而明确调性。

调号:四个降号b A大调？
f小调？主音 b A
看音阶
将旋律从主音到主音排列成音阶。

看变音
旋律中出现的#VI级、#VII级、b VI级、b VII 级变音，很可能是和声、旋律大小调的特性音级，是判断和声大小调与旋律大小调的重要标志。

bA大调 bA自然大调
b和声小调
b小调D大调
识别大小调式调性
VII
四个升号
识别大小调式调性
E e
主音调号4个升号
1个升号
参考书目：
李重光《音乐理论基础》周复三《音乐理论基础教程》童忠良《现代乐理教程》童忠良《音乐理论基础》。

调式调性分析口诀调式调性分析是一种把文学作品分析到更小细节的技术，它把作品的句子或词句等文学元素拆分成调式调性，以便通过调式调性分析来理解作品的意义和结构。

它有助于提高读者对文学作品的感知和理解能力。

尽管调式调性分析可以细致地揭示文学作品的结构和意义，但它也很容易变得抽象而难以掌握。

为了帮助读者更好地把握调式调性分析的要题，有人总结出了一段口诀：“三行四群，五言七语，八位九仗，十章十句”。

以下将详细解释这段口诀的含义。

首先，“三行四群”是指文学作品中的三行诗和四群诗。

“三行”是指文学作品中常见的三行诗，三行诗的每行一般有五个或七个词语，其韵律模式可以是声调抑制型（每句都有同一个声调）、自由型（没有定式或韵律模式）和弱型（以句尾音节为重音）。

“四群”是指文学作品中常见的四群诗，它的每行可以有五个或七个词语，其韵律抑制型也分为自由型、声调抑制型和弱型三种模式。

由此可见，三行四群诗中词语和语气的组合千变万化，如此量变才能实现作品的艺术效果。

其次，“五言七语”指的是文学作品中的五言诗和七言诗。

五言诗的每行一般有五个词语，而七言诗每行一般有七个词语，这些词语有韵律抑制型，也可以是声调抑制型、自由型和弱型。

在五言七语技巧中，词语和语气的组合也千变万化，能够在文学作品中创造出丰富的艺术效果。

第三，“八位九仗”指的是文学作品中的八位诗和九仗诗。

八位诗的每行大约有八个词语，而九仗诗每行大约有九个词语，这些词语也有韵律抑制型、声调抑制型、自由型和弱型。

在八位九仗技巧中，词语的组合千变万化，能够更好地实现文学作品中的艺术魅力。

最后，“十章十句”指的是文学作品中的十章诗和十句诗。

十章诗每章大约有十句，每句大约有四到五个词语，而十句诗每句大约有六个词语，这些词语也有韵律抑制型、声调抑制型、自由型和弱型。

在十章十句技巧中，词语组合也千变万化，能够在文学作品中展示出艺术的魅力。

以上就是调式调性分析口诀的全部内容，它帮助读者更好地理解文学作品的结构和意义。

基本乐理知识及高考题型解析第十章 调式音乐中，通常是五个音或七个音按照一定的关系，组织在一起，塑造音乐形象，这些音以一个音(主音)为中心，所构成的体系，称为调式。

音列是构成调式的基本素材，它能表现调式的规律。

音阶：在音列的基础上，从一个主音进行到下一个主音的排列，称为调式音阶。

第一节 调的产生一、基础调1、调：通常指主音的音高。

例如：G调。

在民族音乐中叫调门。

过门指的是民族音乐中的间奏。

2、C调：由C D E F G A B C构成的调叫C调。

即：基础调。

C调的音阶结构为：全全半, 全全全半。

二、升号调的产生1、由来：将基础调（C调）向上纯五度相生，产生升号调。

2、产生：例1：G调的产生以C调为基础调,向上五度相生，取G作为主音，排音阶，使其结构符 合C调的音阶结构（全全半全全全半）,就会变成：G A B C D E F G 。

例3：A调的产生在D调的基础上,向上五度相生，取A作为主音,排音阶，使其符合C调的 音阶结构（全全半全全全半）,就会变成：A B C D E F G A 。

例4：E 调的产生在A调的基础上,向上五度相生，取E作为主音,排音阶，使其符合C调的 音阶结构（全全半全全全半）,就会变成：E F G A B C D E 。

其它升号调依次类推,会产生如下升号调：C → G →D → A →E → B →F → C3、调号：产生的变音记号记写在谱号后边叫调号。

升号调产生的顺序为： 4 1 5 2 6 3 7。

4、升号调调号和主音之间的关系4 15 26 3 7知do 找调号：do 音名的下方小二度,就是最后一个升号。

知调号找do ：最后调号上方小二度,即do 的音名。

5、讲练结合：写出调式主音与调号三、降号调的产生1、由来：与升号调正好相反，将基础调向下五度相生，产生降号调。

2、产生：例1：F调的产生以C调为基础调向下五度相生，取F作为主音，排音阶，使其符合C调的 音阶结构（全全半全全全半），就会变成：F G A B C D E F 。

浅论基本乐理教学中调式调性的分析方法作者：李金玲来源：《音乐时空》2013年第15期基本乐理中的重难点知识调式调性分析，对很多音乐初学者来说，在被告知明确的调式体系前提下能较准备分析出旋律的调式调性。

而在不明确调式体系时去分析调式调性，则往往不知所措。

本文立足前人对调式调性分析归纳总结的基础上，结合笔者的乐理教学经验将调式调性分析方法归纳为“一看二唱三听四判”，即着重从看旋律构成音的连接、唱旋律、听旋律的音响效果及综合判断来论述三大调式体系中存在的单一调性及转调旋律的分析。

一、根据旋律构成音的连接进行判断旋律构成音的横向连接在三大调式体系中有不同的特点。

（一）大小调式体系与中古调式体系大小调体系由中古调式体系发展变化而来。

这两大调式体系除特性音的区别外，在单声部旋律发展连接中有着某些共同特点。

如旋律小调的舒伯特《野玫瑰》与弗里几亚调式的巴赫《声乐大曲》中的旋律以连续的二度连接为主①。

再如自然大调的勃拉姆斯《圆舞曲》与利底亚调式的肖邦《宴会》中的旋律均以跳进连接为主。

此两种旋律的横向连接特点在这两大调式体系中大量存在。

（二）以五声骨干音为主的民族调式体系（以下简称民族调式体系）民族调式的旋律与大小调、中古调式相比，最大特点在于其旋律是以五个正音12356形成的三音组连接为主，如：123、235、356等等。

从中可知，民族调式旋律连接以大二度加小三度或小三度加大二度组合为主。

如我们熟悉的《茉莉花》、《草原上升起不落的太阳》等民歌中旋律的横向连接均以小三度加大二度和大二度加小三度的三音组形式连接为主。

根据以上旋律特点，民族调式与大小调、中古调式的旋律即可分辨出来。

二、根据旋律的音响效果进行判断音乐是一种听觉享受。

很多初学者仅从谱面分析旋律的调式调性，而不通过视唱去判断旋律的调式调性，不结合听觉感受去认识、理解音乐，这种音乐学习是无用的。

因此，我们要在谱面分析的基础上，尝试通过边唱边听的方式去分析旋律的调式调性。

和声、旋律调式调性分析的公式[摘要]调性分析是基本乐理教学中的重点和难点，是理解和把握音乐作品的基本功。

怎样使学生更快速准确地把握音乐作品的调性，是一个摆在基层教学工作者面前的突出问题，在长期的教学实践中，根据调号出现的规律和同主音大小调式的比较，以及调式Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级的特点，我总结一些公式，可以直接判定和声及旋律调式。

[关键词]升号调降号调同主音大小调和声旋律调式调性分析公式一、规律1.升号调按升号调调号出现的次序#F、#C、#G、#D、#A、#E、#B依次列出音组或旋律中的升音级，不是升音级列出基本音级，会出现以下情况：公式：按降号调排列顺序，从后往前看，以最后的降音级向前列出三个音级或三个音级,（加下划线的部分）O代表基本音级，b代表升音级，会出现以下三种情况。

（1）O O b为和声大调，第一个基本音级为导音，导音上方小二度为主音；（2）O b b为和声小调，第一个基本音级为导音，导音上方小二度为主音；（3）O b为旋律小调或上方纯五度旋律大调，第一个基本音级为导音，导音上方小二度为旋律小调主音。

二、原理调号是以自然调式为基础而产生的。

调式的种类大体可以分两类：一种是“自然”类，一种是和声、旋律类。

“自然”类调式是指自然大小调、中古调式、五声调式、六声调式、七声调式。

“自然”类调式中的临时记号（#4、b7）总能够符合自然调式的调号出现的规律，雅乐调式中的#4，可视为属调中的7；燕乐调式中的b7，可视为下属调中的4。

和声大调降低了Ⅵ级、和声小调升高了Ⅶ级；旋律大调降低了Ⅵ、Ⅶ级、旋律小调升高了Ⅵ、Ⅶ级，按调号出现的顺序排列肯定不符合自然调式调号出现的规律，那么就肯定有一定的规律可循。

1.升号调将A自然大调按调号排列顺序排列，# F # C #G D A E B,将其翻译成简谱分别为6 3 7 4 1 5 2，前面三个音级分别是调式的Ⅵ、Ⅲ、Ⅶ级，而调式的Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级恰恰是决定调式性质的主要音级，A和声大调与自然大调相比，降低了Ⅵ级，也就是将A自然大调# F # C #G D A E B 中的#F还原为F，成为 F # C #G D A E B,F # C #G（Ⅵ、Ⅲ、Ⅶ级）符合O # #公式，#G（Ⅶ级）就是唱名7，为导音，根据导音，可以很快计算出主音；又因为同主音和声大小调只是Ⅲ级不同，和声大调比和声小调的Ⅲ级高增一度，那么将A和声大调F # C #G （Ⅵ、Ⅲ、Ⅶ级）中的#C还原为C ，就成为F C #G D A E B，为a和声小调，符合O O #公式，#G（Ⅶ级）就是唱名#5，为导音，根据导音，可以很快计算出主音。

基本乐理调式分析教案教案标题：基本乐理调式分析教案教案目标：1. 了解和理解基本乐理中的调式概念；2. 能够分析和识别不同调式的音阶和和弦构成；3. 培养学生对不同调式的听觉感知和音乐表达能力。

教学资源：1. 纸和笔；2. 音乐播放设备；3. 音乐理论教材。

教学步骤：引入活动：1. 向学生介绍调式的概念，解释调式在音乐中的重要性和作用；2. 播放一段具有明显调式特征的音乐，让学生尝试听出其中的调式。

知识讲解：1. 解释什么是音阶和和弦，以及它们在音乐中的作用；2. 分别介绍常见的调式类型，如自然大调、自然小调、和谐小调等；3. 通过示范和讲解，教授每种调式的音阶构成和和弦构成。

调式分析练习：1. 给学生发放乐谱或写下一段简短的音乐片段；2. 要求学生分析该乐谱或音乐片段所用的调式，并写下其音阶和和弦构成；3. 学生互相交流和讨论自己的分析结果。

调式听辨训练：1. 播放多段音乐片段，每段音乐片段使用不同的调式；2. 要求学生尝试听出每段音乐片段所用的调式，并写下其音阶和和弦构成；3. 学生互相交流和讨论自己的听辨结果。

综合练习：1. 分发一份综合练习题，要求学生分析多个音乐片段的调式，并写下其音阶和和弦构成；2. 学生独立完成练习，并在完成后相互交流和讨论答案。

总结和评价：1. 回顾本节课所学的调式分析知识；2. 鼓励学生提出问题和分享自己的体会；3. 对学生的表现进行评价和反馈。

拓展活动：1. 鼓励学生自主选择一首自己喜欢的音乐，分析其调式和和弦构成；2. 学生可以尝试用不同调式重新演奏或改编这首音乐。

教学反思：1. 教师应根据学生的理解情况，适时调整教学内容和教学方法；2. 需要引导学生在实际音乐中应用所学的调式分析知识，加深对音乐的理解和欣赏能力。

旋律调性分析真题答案解析音乐是一门奇妙的艺术，旋律调性分析是其重要组成部分。

通过对旋律调性的分析，我们可以了解音乐的结构和情感表达。

本文将对真题答案进行解析，探讨旋律调性分析的方法和意义。

首先，我们来看一道真题：给定一段旋律，根据其音高及音符的持续时间，判断其调性是大调还是小调。

答案为小调。

那么，如何判断其调性？一种常用的方法是观察旋律中是否存在典型的音程。

大调的音程有大三度、小三度和纯四度等，而小调则更倾向于小三度、大三度和纯五度等。

通过对音程进行分析，我们可以初步推断调性。

此外，旋律的起始音和结束音也是判断调性的重要因素。

大调的旋律通常以主音开始和结束，而小调则以属音为起点，以主音或属音结束。

在这道题目中，以属音开头并以主音结束，暗示了它可能是小调。

除了音程和起始音结束音，旋律的表现力也是分析调性的重要线索。

大调的旋律通常明快、欢快，而小调则更多地表达忧伤和幽怨。

在这道题目中，旋律具有一种深情的表达方式，以及一种悲伤的情感色彩，这也在一定程度上印证了它是小调。

旋律调性分析不仅仅涉及单音高的判断，还需要考虑旋律的上下行曲线和节奏的变化。

大调的旋律通常具有较平缓的上下行曲线和均匀的节奏变化，而小调则更多地呈现出曲折的上下行曲线和不规则的节奏。

在这道题目中，旋律上下行曲线多次跳跃，节奏表现出不规则的变化，这也进一步增强了它是小调的可能性。

通过对这道真题的分析，我们可以看出，旋律调性分析是一项综合考察音乐结构、音程、起始音结束音等多个要素的任务。

它要求我们通过观察和感受，准确把握旋律的特点，从而正确判断其调性。

而旋律调性分析在音乐认知和表达方面具有重要意义。

通过对旋律调性的分析，我们可以更好地理解音乐的情感表达和情节发展，进一步加深对音乐的欣赏和理解。

同时，旋律调性分析也是音乐创作的基础，能够帮助作曲家在编曲和和声上做出合理的选择，展现出他们独特的创作风格。

除了对旋律调性的分析，我们还可以通过分析和对比不同乐器的音色特点，来丰富对音乐的理解和体验。

第二十七讲如何确定调与调式教学目的：首先分清调与调式的关系。

因为确定调式是比较困难的，要求多看、多听、多分析乐曲。

主要内容：一、如何确定调。

二、如何确定调式。

教学步骤：调与调式的关系非常重要密切，要确定分析作品的调式必须要与调联系。

一、如何确定调。

我们知道，调一般指的是乐曲的高度、就是调号。

根据我们学过的升号调、降号调来确定。

一般情况下，确定调比较简单，只要看调号就可以定，几个升号是什么调，几个降号调，只要熟悉调号就可以了。

如果乐曲写明了调号，确定调很容易，只要看调号就行了。

如果乐曲用临时升降号，必须与调式相联系结合。

但有时（特别是许多考题中）好多乐曲不给写明调号，而是用临时升降号，这样确定起来就有一定的难度。

可能性有以下几种：1、如果乐曲中的变音记号全是升号，那么有两种情况：（1）都属于调号，就看升号进入的次序吻合不吻合。

比如三个升号#F、#C、#G，那么可能是A 调调号。

如果是五声调式也不一定就A调，也可能E调，如果没有D音。

如果不吻合，除了调号以外还有和声小调或旋律小调的升Ⅵ、Ⅶ级音。

假如乐曲中有 #F、#D，但没有#C、#G，可能#F是调号，为G调调号，而#D就是e和声小调的第七级音#5。

假如乐曲中有三个升号， #F、#C、#D，但没有#G，那就有两种可能：一种是调号为 G调 #F，#C、#D就是e旋律小调的升六级、升七级；一种是四个升号的 E调调号，#F、#C、#G、#D。

这时就要看乐曲中有没有G音，如果没有G音，可能是E调。

有G音但没有升号#G，就是e旋律小调。

2、如果乐曲中的变音记号都是降号，也有两种情况：（1）都是调号，看进入次序吻不吻合，如果吻合就属于调号。

（2）如果不吻合，可能除了调号还有和声、旋律大调的降Ⅵ、Ⅶ级音。

假如乐曲中出现 b B、 b D，而其它音没有降，那么就可能是F和声大调。

假如有 b B、 b A，而没有 b E，就可以考虑C旋律大调。

假如乐曲中没出现 E或 b E这个音，也可能 b B、 b A属于 b E调调号， b B、 b A、 b E。