设计概论——填空题
第一章：导论
1．设计（design）,在汉语中最基本的词义是设想与规划.
2．在文学艺术方面,与设计同义的还有（意匠）一词,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想.
3．汉语中的”设计”,最早是（计谋）的意思.
4．设计师人类改变原有事物，使其（变化、增益、更新、发展）的创造性。设计师构想和解决问题的过程，即人类一切（有目的）的价值创造活动。
5．环境艺术设计是一个新兴的设计学科,它所关注的是人类（生活设施）和（空间环境）的艺术设计. 6．平面设计来自英文”Graphic Design”一词，1922年美国设计师（德维金斯）在讲述自己的书籍装贞设计时第一次使用了这个词。这是设计一词最先使用。
7．平面设计，其设计的对象和围限定在“二维”的空间维度之中。二维的设计，主要是（图形）、（文字）等形象和（信息要素）的综合设计。
8．“装潢”原指古代书画卷轴的（“装裱”）。
9．染织设计包括了（印染）和（织造）两部分
10． 20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的业绩、（美术家同时也是设计家）的现象是当时一大特色。
11．中国建筑师以自强的民族性格设计出一批富有民族传统优秀建筑和室设计作品，如（吕彦直）设计的（陵）和（堂）、（藏经楼）等建筑。
10．（贝律铭）设计香山饭店。
11．从20世纪50年代初期至20世纪70年代，（花布设计）是主体。
第二章：艺术设计的历史
1．可以说人类的设计是从（石器）。
2．（器的制作）是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举，以（器的产生）为标志，人类亦结束了上百万年的狩猎生活而开始农耕和定居。
3．（彩）是中国新石器时代器中最具有代表性的器物。中国现今发现较早的彩距今约（6000年）。
4．中国现今发现最早的器距今约（一万年）
5．（东汉时代）在中国余、上虞、慈溪等地成功创造了人类历史上真正的瓷器——（青瓷）。最早（创烧）成功的是（青瓷）。
6．唐代诗人曾将（越窑）瓷器之美誉为“千峰翠色”。
7．宋代在唐代南青北白两大瓷系的基础上形成六大瓷系：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和南方地区的龙泉窑系、的青白瓷系，（六大窑系）孕育了著名的宋代（五大名窑：定、汝、官、哥、钧窑）。
8．在隋唐时代，中国瓷生产出现了，（南青北白）的局面，以（越窑）为代表的（南方青瓷）与（北方邢窑）为代表的白瓷组成中国瓷业发展的两大体系和窑场。（越窑瓷器之美誉为千峰翠色
9．（）自（元代）起作为中国的瓷都而闻名中外。元代最著名的产品是（青花）和（釉里红）。
10．迄今发现最大的青铜盘（“虢季子白盘”）。
现存最大的青铜鼎（司母戊鼎）。
现存西周初年第一件有纪念铭的铜器（“何尊”）。
11．现在发现最早的漆器出自（河姆渡文化）。
10．雕漆中最常见的是（剔红），是（唐代）漆工艺的一大创造。（明代）著名漆器工匠（黄成）所著漆工专著（《髹饰录》）。
（元代）是雕漆工艺发展的高峰时期，出现了两位雕漆巨匠——（成）和（茂）。
11. 1851年在英国（伦敦海德公园）举办世界首次国际工业博览会，展览会的主要场馆时当代采用钢铁和玻璃材料建造的大型建筑（“水晶宫”）。
12. 1851-1870年间，（艺术与手工艺运动）的发起人（威廉.莫里斯），在现代设计史上被称为（“设计之父”）。他与朋友马歇尔.福克纳一起在伦敦成立了一家从事室装饰和设计的（美术装商行），可以说是现代设计史上第一家由艺术家从事设计、组织产品生产的公司。
13.（比利时）和（法国）是新艺术运动的主要策源地。1908年任德国玛工艺学校（即著名的设计学院包豪斯的前身）校长（凡。德。威尔德）。
14. 包豪斯自创办至1933年被德国法西斯关闭，经历了短短14年，其间三次迁校，由此形成了三个不同的发展阶段，即创办初的（玛时期）、（德索时期）和（柏林时期），包豪斯盛行时是（德所时期），第二任校长是（梅耶），第三任是（密斯。凡。德。罗）
15. 包豪斯的毕业生，（马。布鲁尔）首创（钢管）家具设计的先例的设计师。
16. 1953年成立的乌尔姆设计学院，乌尔姆设计学院第一任校长是（马克思。比尔），他是包豪斯的学生。在与布劳恩公司的设计合作中学院还确立和推广（系统设计方法），这是乌尔姆学院为设计学科所作出的重要贡献。17. 1977年，美国建筑师、评论家查尔斯。詹克斯在《后现代建筑语言》一书中将这一涉及思潮明确称作后现代主义。这是后现代主义第一次提出
第三章：艺术与设计
1. （黑格尔）认为艺术不仅是一种（美的）艺术，更是一种（自由）的艺术。艺术是纯精神化的东西，是理念的转化
2. 新石器时代是以（磨制石器）为标志。
3. 造型的要素是（形态），形态可分为（现实形态）和（概念形态）。
1.产品的形态一般分为（功能形态）、（符号形态）（或装饰形态）、色彩形态）三类。现代技术发展的一个显著特征是（技术的科学）。
2. 美学家克罗齐把艺术理解成直觉的产物
3. 科林伍德提出“艺术即想象”的命题。
4. 克莱夫。贝尔提出“艺术是有意味的形式的”著名论点。
5. 珊朗格提出“艺术是人类情感的符号形式的创造”。
1.密斯凡德罗设计的西格莱姆大厦是世界上第一座“玻璃盒子”的高层建筑，代表国际主义设计的最高成就。密斯。凡。德。罗
第二章著名的功能主义经典口号：（“少就是多”），
第四章：设计与科学技术
6. 《周礼冬官。考工记》记有世界最早的一份青铜冶炼配方即所谓的金有六齐
7. 设计的系统分析包括：八个
8. 设计程序包括：三大阶段四大步骤
建模—对策—决策目标—管理—设计—实现
第五章：设计方法、程序与管理
1.从发展而言，设计方法经历了（直觉设计阶段）、（经验设计阶段）、（中间试验辅助设计阶段）与（现代设计）四个阶段。
2.功能论方法的指导思想实际上是（系统论）。
3.设计中的系统方法，包括（系统分析）和（系统综合）两方面。系统分析是系统工程的重要组成部分，（分析）相对于综合，是（综合）的前提，而（综合）是（分析）的（必然结果）。分析和综合是互为的。
4.设计管理是对设计活动的（组织）与（管理），设计借鉴和利用管理学的理论和方法对设计本身进行的管理。
第六章：设计的哲学
1. 在设计与市场的关系中，设计既有对市场需求的（适应），又有对市场需求的（引导）作用。
最早提出“创造市场”这一概念的是（日本）著名的（索尼公司）。
9. 市场营销的观念即是以（消费者）为中心的观念，从产品的设计定价到促销及售后服务都以（消费者）为出发点。
10. 对个人生活的重视，对个性化、多样化的尊重和追求，在价值认识领域发生了从（“所有价值”）到（“存在价值”）的变化。
11. 在造物生产和产品设计中，精神价值主要是指产品中所包含的科学（知识价值）、（合目的性）和（合规律性）所体现出的（道德价值）以及由（造型）和（形式）表现出的（审美价值）。
12. 艺术设计的容可以从两方面来表述，一是物质性容，它是（结构）和（功能）的展现，二是精神方面的容，如装饰、形式、符号、纹样所表现的容。
13. 艺术设计的容，第一要素是（结构）和（功能）所体现的容。本质性的容是（物质性容）。
14. 提出“形式服从功能的是（沙利文）。
第七章
1.（生活活动的主体）是生活方式结构中最核心的部分。
第八章：设计师与设计
1. 唐（柳宗元）在《梓人传》中曾将（“梓人之道”）--设计之道比之于宰相的治国之道。
2. 这种在设施工建设中统领全局的设计师在明（计成）《园治》中被称作（“能主之人”）。
3. 文震亨其名著（《长物志》），渔名著为（《闲情偶寄》）。
第九章：走向未来的设计
1. 未来的设计（生态化）、（非物质化）、（艺术化），是其发展的主要趋势。
2. 1919年美国人（西奈尔）首次使用“工业设计”一词。
3. （职业设计师）的出现，标志着设计发展已进入了一个职业化，专门化的新阶段。
4. 可口可乐的标志设计者（罗维）
5. （杭稚英）独立创立（稚英画室）
6. 之佛创立了“尚美图案馆”
7. （庞薰琹）在创办了“工商美术社”并举办了中国第一次（工商美术设计）展览
8. 设计师的社会意识实际是一种（服务意识）（奉献意识）（协作意识）
9. 生态设计观是一种（整体设计观）
10. （和谐性）（有序性）（动态性）也是整体设计的重要特征
11. 可持续发展不仅表现为一种（数量方式）也表现为一种（质量）方式。
设计概论——选择题
第一章
1. 汉语中的“设计”，最早是（“计谋”）的意思。
2.与设计同义的还有（“意匠”），意匠即意图与匠心，指创作中的构思与设想。
3. 平面设计，其设计的对象和围限定在“二维”的空间维度中，二维的设计，主要是（图形），（文字）等形象和（信息要素）的综合设计。
第二章
2. 宋代在唐代南青北白两大瓷系的基础上形成六大瓷系：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和南方地区的龙泉窑系、的青白瓷系，（六大窑系）孕育了著名的宋代（五大名窑：定、汝、官、哥、钧窑）。
3. 现在发现最早的漆器出自（河姆渡文化）。
4. 马歇尔。布鲁尔设计出了一系列家具，首创（钢管家具设计的先例）；格罗皮乌斯经典之作1925年为（德索包豪斯所设计的新校舍）；密斯。凡。德。罗著名的功能主义经典口号：（“少就是多”），最著名的设计为“巴塞罗那”的（钢架椅）
第三章
1. 美学家（克罗齐）进一步把艺术理解成（直觉）的产物。
2. 科林伍德：（“艺术即想象”）
克莱夫。贝尔提出：（“艺术是有意味的形势”）
珊。朗格提出：（“艺术是人类情感的符号形式的创造”）。
第四章
1. 《周礼。冬官。考工记》记有一个堪称世界最早的一份（青铜冶炼配比），即所谓的“金有六齐”。
第八章
1. （光宇）可以说是中国早期职业设计师的代表。
12．设计师人类改变原有事物，使其（变化、增益、更新、发展）的创造性
13．设计师构想和解决问题的过程，即人类一切（有目的）的价值创造活动。
14． 20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的业绩、（美术家同时也是设计家）的现象是当时一大特色。
15．在隋唐时代，中国瓷生产出现了，（南青北白）的局面，以（越窑）为代表的（南方青瓷）与（北方邢窑）为代表的白瓷组成中国瓷业发展的两大体系和窑场。（越窑瓷器之美誉为千峰翠色.
15. 科林伍德提出艺术即想象的命题。
16. 克莱夫贝尔提出艺术是有意味的形式的著名论点。
17. 珊朗格提出“艺术是人类情感的符号形式的创造。
18. 密斯凡德罗设计的西格莱姆大厦代表国际主义设计的最高成就。
19. 周礼冬莞。考工记记有世界最早的一份青铜冶炼配方即所谓的金有六齐
20. 设计的系统分析包括：八个
21. 设计程序包括：三大阶段四大步骤
1.（生活活动的主体）是生活方式结构中最核心的部分。
12. 1919年美国人（西奈尔）首次使用“工业设计”一次。
13. （职业设计师）的出现，标志着设计发展已进入了一个职业化，专门化的新阶段。
14. 可口可乐的标志设计者（罗维）
15. （杭稚英）独立创立（稚英画室）
16. 之佛创立了“尚美图案馆”
17. （庞薰琹）在创办了“工商美术社”并举办了中国第一次（工商美术设计）展览
18. 设计师的社会意识实际是一种（服务意识）（奉献意识）（协作意识）
19. 生态设计观是一种（整体设计观）
20. （和谐性）（有序性）（动态性）也是整体设计的重要特征
21. 可持续发展不仅表现为一种（数量方式）也表现为一种（质量）方式.
设计概论——名词解释
第一章
1. 设计：design）,在汉语中最基本的词义是设想与规划,在做某项工作之前预先制定方案,图样等。
2. 意匠：意图与匠心，只创作中的构思与设想，在文学艺术方面，与设计同义。
3. 工业设计：产品设计即工业产品的艺术设计，在学科目录上为“工业设计”。它是在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。
4. 平面设计：平面设计来自英文“Graphic Design”，其设计的对象和围限定在“二维”的空间维度中。二维的设计主要是图形、文字等形象和信息要素的综合设计。
5. 广告是一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。
第二章
1. 唐三彩：是中国唐代开元、天宝年间盛行的低温釉，其颜色以褐、黄、绿为主，其造型以人物、动物、俑为多。也有瓶、罐、壶等器物。多为冥器。
2. 釉下彩：所谓釉下彩，即其纹饰是绘在经素烧得胚胎上，绘饰后再罩以透明釉，经高温一次烧成，其纹饰在透明釉下，所以称之为釉下彩。
3. 明式家具：主要是指那种以硬木制作于明代和清代前期，设计精巧、制作精致、风格简洁的优质家具。
4. 巴洛克：文艺复兴以后十六、十七世纪，欧洲的设计艺术进入一个新的发展时期，史称“巴洛克”，这一时期以浪漫风格为特征，追求标新立异、活泼浪漫，造型夸，奔放，涡形装饰，深受贵族阶级的欢迎。
5. 包豪斯：是1919年在德国玛成立的一所设计学院，其创始人是德国著名建筑设计师、设计理论家沃尔特。格罗皮乌斯。其间经历了短短14年时间，三次迁校，由此形成了三个不同的发展阶段，即创办初的玛时期，德索时期和柏林时期。最盛行期是德索时期。
6. 波普：实际上生产于50年代中期，一群青年艺术家有感于大众文化的兴趣，而以社会生活中最大众化的形象作为设计表现的主题，以夸、变形、组合等诸多手法从事设计，形成设计产品的喜剧性、浪漫性效果。
7. 孟菲斯：成立于1980年12月，由著名设计师索特萨斯和其他7名年轻的设计师组成，以后设计队伍和影响逐渐扩大，具有世界性。是现代主义的主要代表。
第三章
1. 造物：所谓造物，即指人工性的物态化的劳动产品，是使用一定的材料，为一定的使用目的的而制成的物体和物品，它是人类为生存和生活需要而进行的物质生产。
2. 概念形态：是视觉和触觉不能直接感觉的形，存在于观念中的形态，即所谓的概念形态。
3. 造型：是利用相应的材料，使用特定的工具和技术，为一定目的而创制的结构；（名词意）也是一种“形式赋予”的活动。（动词意）。
第四章
1. 技术：是人类造物的能力和知识，主要表现为手工劳动者的技艺，是劳动者在长期造物实践中积淀起来的经验和技能，包括时代相传的工艺制作方法、手段和配方等容。
2. 虚拟设计：在信息空间中，艺术家是通过数字化的方式、通过程序来创造形象。
第五章
1. 设计方法论：是设计学科的科学方法论，是“关于认识和改造广义设计的根本科学方法的学说，是设计领域最一般规律的科学。
2. 设计管理：设计管理是对设计活动的组织与管理，设计借鉴和利用管理学的理论和方法对设计本身进行管理。
第六章
1. 市场营销：是“以满足消费者需求为中心，以产品定价、分销、促销为主要容的综合性经营销售活动，同时，它又是一种观念形态，一种把市场看作为消费者服务的理论。
2. 人类工效学：是研究人自然尺度的科学，如工程人体测量学等，目的是为了在人—机—环境系统中取得最佳的匹配
3. 功能美：由于实用价值即物的功能价值能满足人生命存在的需要，合乎人的目的性，因而使人感觉到满足和愉悦，进而体验到一种美，即工效之美。功能美最本质的容是实用的功能美。合理的功能形式是美的形式。第七章
1.生活方式：即人活着的方式
第八章
1.能主之人：是明代计成在《园治》中提出的指工程设计和建造中担负战略全局责任的设计师。
2.设计思维：设计思维必然包含了科学思维与艺术思维这两种思维的特点，或者说是这两种思维方式的整合的结果。第九章
1.生态设计：又称为绿色设计，是20世纪90年代开始勃兴的一种新的设计方式。生态设计是生态技术发展过程中成长起来的。
2.非物质设计：是社会非物质化的产物，是以信息设计为主的设计，是基于服务的设计；是相对于物质设计而言的；非物质设计有许多不同的层面，既有软件、程序设计的层面；又有功能、价值的层面；还有方法、服务的层面及空间、感觉、思想和哲学等的诸多层面。
论述题
一设计师的社会意义？
1．从本质上说是一种社会性工作，设计师是为大众所从事设计的。如果纯艺术家有权利标榜自己的艺术是“个人表现艺术”，而设计师则丝毫没有这样的权利标榜自己的设计师“个人表现设计”，因为我们是“为人民服务”的，是为社会服务的。
2．设计师从事设计不是为了个人艺术的表现，而是为了用户，为了产品，最终是为了使用这种产品或服务的大众。3．这实质上是社会赋予的规定性，这种社会意识实际上是一种服务意识、奉献意识、协作意识。
二设计文化的特点？造物文化的特点？
1．工艺造物最终是产品的形态，而不是半成品或原材料的生产。
2．工艺文化是生活文化，是为生活服务的设计文化，艺术设计是随着生活的发展，并反作用于生活方式，导致或影响生活方式的变化与革新。
3．工艺造物是一般造物的上升形态，在这样上升着的形态中更集中体现了人生活的文化和艺术方面创造力，反映人的本质。
4．作为艺术的造物，它具有生活的实用性，可以作为生活的工具被使用。
三为什么生活放在一定意义上表现为一种消费方式？
1．人的生活是与消费联系在一起的。
2．一定的消费方式反映一定的生活方式。
3．不同的消费方式形成不同的消费群体，不同的消费群体有着相应的生活方式。
4．当代的消费日益具有符号消费的特征。
四为什么设计思维是一种创造性思维。
1．艺术设计的创造性思维是一种包括既有量变，又有质变，从容到形式，又从形式到容的一个多阶段的创见性的思维活动过程。
2．艺术设计的创造性思维是多种思维方式的综合运用。
3．艺术设计的创造性思维具有“陌生性”的特征。
五艺术设计实用价值与审美价值的关系？
1．产品的审美价值是在其功利价值的基础上产生的，一切产品的设计与生产都直接表现为满足人的某种物质需要。
2．审美价值在其功利价值或者说使用价值的基础上产生的，并成为他的辩证对立面，也就是说审美价值具有相对独立性。
3．艺术设计的产品是美与效用，审美价值与使用价值的统一体，审美价值与实用价值一起构成产品的综合价值。4．审美价值也可以说是广义的使用价值，审美价值与实用价值、经济价值也联系在一起的。
六为什么说创造性能力的培养是艺术教育的核心？
1．设计的过程是创造力发挥、施展的过程，良好的创造力是设计师自我发展与成长的保证，也是设计师的终身追求。创造力不是天赋的，而是努力的结果。设计师与一般人不同的是，他所从事的设计工作几乎完全建立在这种创造能力的基础上，因此要有意识的培养自己的创造性。
2．设计的创造性思维是一种包括既有质变，又由量变，从容到形式又从形式到容的一个多阶段的创造性思维活动过程。
3．在提倡素质教育的今天，高等教育的一个重要任务就是培养学生的创造性，对于艺术设计专业而言，创造能力的培养更具本质性，它是艺术设计教育的核心概念和根本宗旨。
4．艺术设计的成功与否，主要决定于他的创造性，艺术设计思维是解决创造新的产品或形势，解决前人没有解决的新问题，创造性思维贯穿于艺术设计的全过程之中。
5．艺术设计创造性思维实质上是多种思维方式、能力的综合和运用，综合也是一种创造。
6．从艺术设计教育而言，设计思维的综合性体现了创造性思维的本质特征，不仅仅是设计技法的教育，在电脑技术日益发展完善的今天，创意即创造性突显出来成为第一性东西。
七试述“形式服从功能”
1．建筑师沙利文提出的形式服从功能的口号，从设计产品的本质特征而言，是正确的，基础的。
2．功能与功能主义是两个完全不同的概念，强调功能时强调功能在诸因素之间的重要性，而不排斥其他因素，但功能主义不同，它具有排他性，当设计师在造物设计时把功能当作唯一目标来追，显然是把结构与功能功能混为一谈。
3．合理的功能形式是美的形势，一个合理的表达了在结构或适当的表现了功能的形式是一个美的形式。建立在实用的，合理的甚至典型的结构上的功能形式，不仅因为好即善而美，它自身形式上也具有美的形式要素。
八人的需要与设计的关系
1．设计也可以说是人需要的产物，是为了满足人对产品及其他非产品的需要的产物。
2．人的需要是多方面的，它具有一定的层次性，阶段性，是变化发展着的。马斯洛在“需要理论”中认为可分为五个基本层次，生理需要，安全需要，社会需要（或谓归谓和爱的需要），尊重需要，自我实现需要。
3．不同的需要导致人为满足需要而进行的劳动生产和创造，人的造物行为和结果，不同程度的反映了人的五种需要的在规定性。
4．不同形态的造物，反映着人需要的变化和多元，从一般的工具用具，生产到艺术质的造物，不同层次的造物生产表现着人类上升的需要和追求，于是设计不断地更新发展。
九生活方式与艺术设计的关系。
1．是指在不同社会和时代中，人们在一定社会条件制约下或一定价值观引导下，所形成的为满足自身需要的生活活动方式和行为特征的总和。
2．艺术设计提供了人日常生活的物质条件和基础，从而使生活具有了艺术文化的意义。
3．艺术设计是人为了生活的艺术化而设计出的一种创造性思维，亦是通过日常生活而理解纯艺术，进入艺术境界的普及化方法。
4．艺术设计是对物的设计，也是一种物的使用方式的设计，物的使用方式是生活方式的具体涵之一，使用方式的改变对生活方式具有一定的影响，一定的生活方式产生一定的设计，设计是适应生活方式的产物。
十设计思维的特点
1．是以艺术思维为基础，与科学思维相结合。
2．艺术思维是在设计思维中具有相对独立性和相对重要性的位置。
3．设计思维是一种创造性思维，它具有非连续的，跳跃性的特征。
十一设计中容与形式的关系。
1．艺术设计中容可以分为两个方面，一是物质性容，是功能和结构的展现，二是精神方面的容，如装饰，形式，符号，纹样所表现的容
2．艺术设计中形式也可以分为两类，一是由功能，结构所体现的形式，二是艺术化，装饰化的审美形式。3．艺术设计中的形式不仅仅是表面的形式，而是容形式，是容必然的，自在的展现的形式，也可以说是由功能决定的形式。
4．艺术设计中的形式是由容即它的功能和结构所决定的，但形式不完全是由容派生出来的，被动的，他自身又感性特征和可变性，能动性，同一种功能的容可以有多种适应的可变形式。
5．艺术设计中的容和形式是一体的，容和形式是一个有机统一的关系，容和形式既互为存在，又互为转换，有时候容就是形式，形式就是容。
十二人自然的尺度与设计的关系
1．人自然的尺度构成和决定人观察方式和接受方式。
2．人自然的尺度构成和决定人观察设计标准和接受或感受设计标准。甚至审美标准。
3．人自然的尺度如手长，身高等决定人造物的尺度和极限。
4．人自然的尺度是造物设计的基础，也是人超越的对象。
十三艺术设计中的功能美与技术美的关系。
1．功能美是技术美的基础。
2．功能美具有相对独立性。
3．功能美和技术美是统一的，相互逐近，相互转换。
十四设计的原则
1．完整性原则；2。变化原则；3。设计的资源1）工业方面的材料，能源，工具运输2）设计师本身作为一种资源；4。综合原则；5。服务原则
十五设计的历史
1．自原始社会以来至18世纪工业革命前的产品和设计，即过去所谓的工艺美术类产品，如瓷，染织，青铜器，玉器，家居等
2．从工业革命以来所设计的的产品或设计的品类，其中包括书籍、包装、广告等平面设计，室外环境设计，服装染织设计等。
十六与瓷的区别
1．瓷包括和瓷两种互有区别的品类，器的制作材料是粘土，烧造温度要比瓷低，一般在1200摄氏度以下，表面有的有釉，有的无釉。
2．瓷器的制作材料是高岭土几瓷土，含有长石，硅，铝的成分要不粘土多得多，烧造温度在1200摄氏度以上，表面有釉。
十七明式家具的特征
十八包豪斯的历史地位
1．他提倡了艺术与科学技术相结合的新精神，他为工业时代艺术设计教育提供了基本原则和方法，发展了现代设计的新风格，为工业设计指示了正确的道路，对现代设计具有重要的启示作用。
2．包豪斯是工业设计史，现代建筑史，现代艺术史的重要里程碑，它是艺术设计作为一门学科确立的标志，它是现代设计的摇篮。在设计理念上，他提出了三点，一是坚持艺术与技术的新统一，二是设计的目的是人而不是产品，三是设计必须遵循自然与客观的法则进行。
十九纯艺术与设计艺术的关系
1．在历史上说，在17世纪或18世纪以前，艺术是一种以技术为主要特征的生产性活动。
2．在畴上说，“纯艺术”相对于具有实用功能的艺术而言的那部分造型艺术，纯艺术是精神性的，实用艺术是物质性的，主要功能是实用功能，即是它的物质功能，纯艺术与实用艺术在艺术的畴中是两个不同的意识形态。3．在发生学上说，艺术起源于实用的。纯艺术是由实用艺术生发出来的。
4．在当代，实用艺术是纯艺术与生活之间的桥梁，是艺术介入人生活的重要性手段和工具。
二十装饰艺术与设计的关系
1．装饰作为动词，它表现为一种行为和活动，作为名次，它是指装饰后的结果，在身体或物体表面加些辅助品使其美观或专指装饰品。
2．装饰是建筑，工艺，设计等实用艺术的容之一，它是实用艺术不可分离的容和结构要素。
3．在另外意义上看，装饰与设计同义，是人为改变旧有事物或旧面貌，使其变化，更新，美化的活动。
4．现代设计将装饰结构化，创造了装饰的现代新形态。
5．后现代主义更据深刻的意义
二一后现代主义与现代主义的关系
1．从设计上看，后现代主义是现代主义的反叛，现代主义设计从一开始的社会工程性，为民众良好的设计动机开始，最后发展为国际化的，功能简单，风格单一，缺少人的情感和承受力的关心，导致人们对现代主义的强烈不满。
2．后现代主义的设计追求的装饰的，历史的折衷主义风格，它所追求的历史的文脉和情趣一扫现代主义严谨的理性主义和冷么感
设计学概论--必考点复习
《设计学概论》 设计学的研究范围及其现状 第一节设计学的研究范围设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的 创造性活动，是一种物质文化行为；设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。 设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。 设计的终极目标永远是功能性与审美性。就设计的功能性而言：设计学要对相关的数学物理学材料学机械学工程学电子学经济学做理论研究。就设计的审美性而言：设计学要对相关的色彩学构成学心理学美学民俗学传播学伦理学等进行研究。 设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。 一、设计史 1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科， 1、美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔。森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。 2、20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。 佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法1984年，出版了《机械化的决定作用》。 二、设计理论 设计是三项艺术——建筑、绘画、雕塑的父亲。 在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。 在西方，以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。现代意义上的设计理论著作是19世纪开始的，而且一般都归为两种类型。 一种是以1837年成立的设计学校为 中心的设计教育理论研究，其中最重要的 人物是琼斯和德雷瑟。琼斯的著作《装饰 的基本原理》里强调：任何适用于目的的 形式都是美的，而勉强的形式既不适合也 不美。德雷瑟是琼斯的学生，他强调研究 过去的（包括伊斯兰的）古典的装饰形式， 将几何方式引入自然形式形态装饰的研 究。 第二种类型的设计理论是针对工业 革命的影响做出的反响，其中最有影响的 人物是普金、拉斯金和莫里斯。 普金在他的《尖顶建筑或基督教建筑 原理》中提倡复兴哥特风格，而且反对在 墙壁和地板装饰中使用三度空间表现法， 推崇平面图案，要求装饰与功能一致。 对于工业革命，拉斯金的批评更为激 烈。他的《建筑的七暂明灯》他明晰地将 手工制作的、无拘无束的、生机盎然的作 品与及机器生产的无生气的精密物品对 立起来，手工制作象征生命，而机器象征 着死亡。 莫里斯的《小艺术》，他企图通过工 艺美术运动提高工艺的地位，用手工制作 反对机器和工业化。这场运动的第一条原 则是恢复材料的真实性。其次就是强调设 计家关心社会，通过设计来改造社会。 包豪斯的第一任校长格罗佩斯设计 理论的复杂性构成了包豪斯独特的教学 方式，使这种特有的教学方式成为后来培 养设计家、解决工业设计问题的理论基 础。 ●设计批评 ●设计批评家和设计史家的区别：前者 的关注点是当代的设计作品，后者则 是设计的历史。 ●设计批评的任务是以独立的表达媒 介描述、阐释和设计具体的设计作 品；设计批评是一种多层次的行为， 包括历史的，再创造性的和批判性的 批评。 ●作品价值判断的标准：形式的完美 性、功能的适用性、传统的继承性以 及艺术性意义。 ●就形式的完美性而言，“设计”这一 感念本身就是在文艺复兴时期作为 艺术批评的术语而发展起来的。作为 艺术批评的术语，设计所指的是合理 安排艺术的视觉元素以及这种合理 安排的基本原理。这些视觉元素包 括：线条、形体、色调、色彩、光线 和空间。 20世纪的形式主义批评主要来 自三个方面的影响：沃尔夫林 对美术风格史的研究、克利夫。 贝尔在艺术批评中提出的“有 意味的形式”；以及美国罗斯的 《纯设计理论》。 功能主义理论在设计中具有代 表性的体现主要是1953年由英 奇和格蕾特姐妹合办的乌尔姆 设计学校，其宗旨便是继续包 豪斯设计学校的未竟事业。 在设计批评中对传统继承性的 讨论，集中的表现为设计中的 历史主义理论，设计中的历史 主义形成于19世纪，以遵从传 统为特征。最为著名的是欧文。 琼斯的《装饰的基本原理》。 与历史主义对待传统的态度极 为相似的另一种设计思潮是折 衷主义。折衷主义所主张的是 综合不同来源和时代的风格。 尽管折衷主义受到现代运动强 硬派的职责，但是它仍然成为 20世纪设计界的主题。 ：设计批评：包括历史的批评、 再创造性的设计批评和批判性 的设计批评等。 在有关设计的艺术问题讨论 中，“趣味”这一概念与“美” 有着同等重要的位置。 第二节设计学研究的 现状 设计的终极目的就是改善人的 环境、工具以及人自身。设计 的饿经济性质和意识形态性 质，即设计的社会特征。 20世纪最伟大的人文学者：贡 布里希。 ●德国哲学家本赛对符号学在设计领 域的应用作了开拓性的研究，按照本 塞的符号学对象理论划分为四种对 象：自然对象、技术对象、设计对象 和艺术对象，它们分别通过三种参
设计原理复习大纲 （邱景源江滨） ①“设计”的英文“ design” 一词，最早可追溯到拉丁语“ desegnare其意为“画记号” ②desegnare演变成意大利语“ disegno”，意为素描、描画”在意大利文艺复兴时期进入艺术领域。 ③达?芬奇将“ disegno”作为绘画与科学的共同基础，以此将绘画从一种手工技能提升为科学。 ④“ disegnO'进入法国，变成为“ dessein^ （设想\计划）和dessin （描画） ⑤古汉语“设计”是“计谋”之意，并不是一个艺术概念。 ⑥现代汉语中所说的设计，通俗地解释为：“在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等。 2.广义的设计是一种人类对秩序和规律的渴望和冲动 ①各种自然现象无不源自于一种宇宙自然中的主宰力量和自然选择的神功，都是各种力共同作用的必然结果，人类，作为宇宙自然的结晶，同样继承了这种试图统一和支配一切的力量。 ②在人类设计的每件作品中，设计者都遵循着一种与宇宙一样古老的冲动一一宇宙的形成是一个 一个接连不断的过程，而设计是所有这些过程的前提一一这是一种追求统一有序的力量和冲动，也就是设计的力量和冲动。 ③设计是我们生活的一部份，是我们观念的反映，也反过来改变着我们的生活方式、塑造着我们的身心。设计是人类所具有的一种和宇宙一样古老的，对秩序和规律的渴望和冲动，它是一种人性的反映，一种对人类生命节奏和内心灵魂的终极关怀。 现代设计的一般含义，指的是把一种计划、设想、规划、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。其核心内容包括三个方面，即 ①计划，构思的形成②视觉传达方式，即把计划、构想、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来③计划通过传达之后的具体应用 特点： ①现代设计是与大工业化生产和现代文明密切相关，与现代社会生活密切相关的。 ②现代设计的计划、构思是受到现代市场营销、一般心理学和消费心理、人机工程学、技术美学、现代科学技术等因素影响和制约而形成的。 ③现代设计不仅仅提供给人类良好的人机关系，提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境，提供给人类方便的工具，同时，也是促进人类在现代社会方便交流的重要手段。 现代环境设计：包括城市规划设计、建筑设计、室内设计、环境设计 现代产品设计 视觉传达设计：包括广告设计、包装设计、书籍装帧设计、以及企业形象及标志设计染织服装设计：包括时装设计与成衣设计、染织品设计 非物质设计：包括各类数字多媒体设计 5.三维立体空间的类型①闭合空间②开放空间③中界空间
※※填空选择（部分题也可做选择题丿U）： 设计还有（意匠）一词，即（意图与匠心）指创作中的（构思与设想）。汉语中的设计，最早是（计谋）的意思。 最早提出（工艺美术）这个词的是一-（蔡元培） 现代设计之父英国艺术手工艺运动的创始人一-（威廉-莫里斯）平而设计的一个现代特征是（与现代印刷技术）的结合装潢的潢是指（染纸）和（装裱） （适体）是服装设计的第一要索 （陈汉民）设计的“中国工商银行”?民主银行” “五个一工程” “第四次世界妇女代农大会”标志（余秉楠）“汕头免税丿占”标志一《二I?四史》《齐门石画集》等的书籍装（王国伦）设计的“各国议会联盟96届大会”会徽 （吕彦直）设计的（南京中山陵和广州的中山堂）等建筑 人类设计从（石器）开始 艺术设计的历史是一部（科学技术与艺术结合）的历史，也是」部文化史。 （陶器）的制作是人类文明史上第一次利用（火）将一种物质改变成另一种物质的伟大创举。 （彩陶）是（中国新石器时代）中最具有代表性的器物，红、褐色, 距今（6000年），代表文化有（仰韶文化）中的（半坡、马厂、马山）等。（彩陶----人面鱼纹） “唐三彩”主要用作“冥器”瓷分三人类（青瓷）（白瓷）（彩
瓷）紫砂器创烧于（宋代），（供春）（时大彬）（陈鸣远）（陈鸿寿）（东汉）时代最早创烧的（青瓷）隋唐出现了（南青北白）的 局面（越窑青瓷）（邢窑白瓷）唐代诗人呈将（越窑瓷器）美 育为（千峰翠色）（秘色瓷） 宋代六人瓷系（北方的定窑系、耀州窑系、钧窑系、磁州窑系和 南方的龙泉帘系、景德镇）（定、汝、官、哥、钧） 元代景徳镇是瓷都著名的冇（青花和釉里红）都是釉下彩斗彩是（釉上彩和釉下彩）的结合青铜是由（红铜、锡、铅）合成 商周时期，司母戊鼎高（133cm长110cm宽78cm重875公斤） 最早漆器出口（河姆渡）（雕漆）乂称（刻漆） 在先秦时代，青铜礼益是（权力）和（地位）的象征 明代著名漆器工匠黄成所著漆工专著《糅饰录》 元代是雕漆工艺发展的高峰时期，14壯纪中叶，浙江嘉兴出现了两位雕漆口匠（张成与扬茂） 古代家具以（竹木）为主，屮国古代家具以（宋代）作为分界， 宋代以前以（低矮型）为主 在屮国家具史上，（明代）是故为辉煌的一个时期，明代设计和制造的家具 形成独特的风格而称为（“明式家具”） 新石器时代屮期，出现了（彩陶） 在希腊、罗马时期，（陶器）以希腊最负盛名，在公元前5世纪前 后，古希腊艺术创作的（黑绘、红绘和白底彩绘）陶器 克莱夫?贝尔提出艺术是“冇意味的形式”，恩斯特?卡西尔则将艺 术定义为一种符号?一种语言。
第三章知识点 （试论中国古代设计中造型趣味的变迁、试论实用性在中国古代设计中所处的地位、试论中国古代设计的鲜明特征等试题知识点） 石器设计: 人们经过长期探索，开始较普遍地采用石器的磨制技术，即把经过选择的石块打制成石斧、石刀、锛、石铲和石凿等各种工具的粗坯后，再用研磨的方法进一步加工，使器形更加规整，尖端与刃口更加锋利，表面更加光洁，更加符合使用的要求。在石材的选择上，已十分注意石材的硬度、形状和纹理的选择。石斧选用长形的石块，以便稍加打磨，石刀是呈片状的，所以多选用片页岩，以便于剥离。例如制作石斧、石锛的石材硬度很大，器形必须设计成扁平刃利；石镞的硬度较小，镞头必须犀利尖锐。经过不断地观察、揣摩和实践，人们的审美意识也得到了初步的萌启和发展，发现并掌握了诸如对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律，并自觉地应用于设计活动中。原始社会的人们，在石器的设计上，是经过艺术思考的。他们具有朴素的审美观念和艺术手法。 原始半坡型彩陶 :彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。半坡型彩陶的鱼形花纹，起先的写实的手法，逐渐演变为鱼体的分割和重新组合，例如，“人面鱼身”盆纹是人面与鱼形合体的花纹，在一个人头形的轮廓里面，画出一个鱼花纹，具有“寓人于鱼”的特殊意义，是最具有代表性的装饰纹样。仰韶文化半坡类型的尖底瓶汲水器，其基本形状为小口、尖底，腹部置有双耳。双耳除了系绳之用，还具有平衡重心的作用，使注满水后的容器能自动在水中直立，底尖便于下垂入水，也易于注满，造型设计可谓轻巧实用。 马家窑型彩陶的艺术特点，可归纳为以下特点：点和螺旋纹。点的运用，成为这个时期装饰的特点。在点的外面装饰螺旋纹，有动的感觉。因此，马家窑型彩陶的艺术风格可用旋动、流畅来形容。 青铜器设计 商周时期的设计艺术，最有代表性和具有突出艺术成就是青铜工艺，三千多年前出现的中国青铜工艺，它的突出成就表明了中国奴隶社会手工业发展的最高水平。 青铜是红铜和锡的合金，有时根据特殊需要也掺一点铅；加入锡铅以后，熔点降低，硬度增高，容易掌握铸造过程；可以铸造需要坚硬的制品，如武器或工具；另外熔铸时减少汽孔，使装饰花纹清晰；增加光泽度。青铜器的名称，根据生活用途的不同，大体可分烹饰器、食器、酒器、水器、杂器、兵器、乐器、工具等八类。 饕餮纹 饕餮纹是商周青铜器的主要纹样。饕餮纹，又称兽面纹，采用抽象和夸张的手法，造成狰狞恐怖的视觉效果，有许多学者曾作过不同的解释。有人认为饕餮是由双鸡相对组成一个羊头，鸡羊谐音，有“吉祥”之意；有人认为是“通天地（亦即通生死）”；有人认为是“辟邪驱鬼”；有人认为是“戒之在贪”；有人认为是“象征威猛、勇敢、公正”；还有人认为是“祭神”等等。夔纹。这是一种近似龙纹的怪兽纹，常见于商代铜器纹饰中。 失蜡法 到春秋晚期和战国时代，人们开始用失蜡法制作铜器，也称蜡模法。能浇铸出复杂多变的造型体，它是用蜡来制造模型，然后在模型内外敷泥，成为泥范，再制为陶范，最后再浇入铜熔液进行铸造，蜡则熔化流失。蜡模比起泥模，可以进一步精雕细刻，失蜡法可以制造极为精细或镂空和各种造型的装饰。甚至鸟兽象形的容器也铸造得十分准确生动。湖北随县战
设计原理（设计概论） 一、填空题 第一部分 1.按设计的目的不同将设计大致划分为：视觉传达设计，产品设计，环境设计三个大类。 2.VI指的是企业的视觉识别系统 3.包装设计一般包括三个主要方面：容器造型设计，包装结构设计，包装装潢设计。 4.展示设计是对为了实现某种功能目的而进行展示的空间环境。 5.展示设计包括“物”，“场地”“人”和“时间”四个要素。 6.在进行产品设计时必须要考虑产品三个基本要素是产品的功能，形式以及产品生产的物质技术条件。其中功能和形式的问题是设计界的经典问题。 7.20世纪现代主义设计的著名口号形式服从功能。 8.手工艺产品的种类以使用的材料来分包括有陶瓷器，漆器，玻璃制品，皮毛制品，防止，刺绣，染织，竹木制品，纸制品等。 9.环境设计区别于产品设计的是环境设计创造的是人类的生存空间，而产品设计创造的是空间的要素。 10.环境设计的特征在于其跨学科的综合性，以及协调各个构成要素之间关系的整体性。 11.室内设计一般包含四个主要内容空间设计、装修设计、陈设设计、物理环境设计 其中属于虚体设计的是空间设计。 12.新石器时代的代表性文化有仰韶文化，屈家岭文化，河姆渡文化，青莲岗文化，大汶口文化等 13.漆器的造型设计主要分为实用型，仿青铜器型，仿动物型设计三种。 14.中国从此进入了一个以瓷为主的时代是在东汉 15.越窑青瓷与刑窑分别代表了南方北方制瓷业的最高成就。 16.米斯的设计原则少即是多 17.后现代主义最早的建筑作品文丘里母亲住——宅栗子山庄 18.提出形式追随功能的是路易斯*沙利文 19.新艺术运动的发源地法国 20.后现代主义设计最初形成于美国 21.设计的宗旨在“为人造物”，这个物指的是产品 22.中国的工艺美术进入了真正的陶器时代魏、晋、南北朝 23.人类最早的创造方法，也可以说是创造的摇篮仿生法
新闻学概论考点整理 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020
新闻学概论期末考点 1、P3 2003年全国抗击SARS的斗争中，关于“非典”的病原和病源的报道，给予中国媒体极深的经验教训。 2、P5 媒体审判，即以媒体的判断代替法院的审判。 3、P6 报刊拥有对政府的监督权，美国第三任总统托马斯杰弗逊把新闻自由的实践看作是探索美国民主政治体制如何运行的伟大尝试。 4、P6 “意见自由市场”的理论最早是从英国的约翰弥尔顿的《论出版自由》引出来的。 5、P23 新闻活动的渠道：亲身传播、大众传播、群体传播 6、P24 大众传播特点：一个媒介面向全社会传播信息，没有明确的传播对象，是一种无定向传播。 7、P26 新闻基本特点：真实、新鲜（案例整理） 8、P36 变动产生新闻：美国总统尼克松的“水门事件”典型案例 9、P37 新闻五要素：谁、时间、地点、原因、事情
10、P41 新闻与读者关系分类：硬新闻、软新闻。硬新闻：关系到国计民生以及人们切身利益的新闻。软新闻：富有人情味、纯知识、纯趣味的新闻。 11、P44 信息分类：广义信息、一般信息、狭义信息。广义信息：所有对象在相互联系作用过程中呈现出来的各自的属性。一般信息：与人类的认识过程和传播活动相关的知识积累。狭义信息：能够消除受信者随机不确定性的东西。 12、P45 信息特点：共享性（使用不灭性）、扩缩性、组合性、信息运用的多角度性、相对性 13、P53 “魔弹论”就是居高临下的命令，宣传对象只是俯首帖耳的听众。 14、P55 舆论的特点：公开性、公共性、急迫性、广泛性、评价性 15、P57 舆论定义：是公众针对特定公共事务的一致意见（态度），其目的就是要使公共事务最大限度地符合公众共同的意志和要求
2018年10月高等教育自学考试福建省统一命题考试 设计概论试卷 (课程代码00688) 本试卷满分100分。考试时间l50分钟。 考生答题注意事项： 1．本卷所有试题必须在答题卡上作答。答在试卷上无效。试卷空白处和背面均可作草稿纸。 2．第一部分为选择题。必须对应试卷上的题号使用2B铅笔将“答题卡”的相应代码涂黑。 3．第二部分为非选择题。必须注明大、小题号，使用0．5毫米黑色字迹签字笔作答。 4．合理安排答题空间，超出答题区域无效。 第一部分选择题 一、单项选择题(本大题共l0小题，每小题l分，共10分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是最符合题圄要求的。请将其选出并将“答题卡”的相应代码涂黑。未涂、错涂或多涂均无分。 1．造型设计不包括以下哪项 A．墙身 B．灯光 C．门 D．地面 2．以下关于座椅深度的数据错误的是 A．1000 B．800 C．600 D．400 3．以下关于六人长方形餐桌的尺寸正确的是 A．900*500 B．1000*1000 C．1200*800 D．1400*650 4．在室内设计中，对灯光采光方式描述错误的是 A．直接采光 B．局部采光 C．装饰采光 D．自然采光 5．以下哪种颜色属于暖色 A．紫色 B．绿色 C．黄色 D．蓝色 6．以下不属于室内设计范畴的是 A．空间设计 B．场地设计 C. 光的设计 D．构造设计 7．人机工学的研究中关于人体动线研究描述错误的是 A。体积 B．面积 C．位置 D．方向 8．比较高的室内空间适合以下哪种墙面处理方式? A．中轴式 B．单元式 C．自由式 D．两段式 9．在室内设计的要素中对人的情感影响最直接的是 A．空间设计 B．构造设计 C．光与色的设计 D．家具设计 10．红色的补色是 A．蓝色 B．绿色 C．黄色 D．紫色 第三部分非选择题
新闻学概论总结 《新闻学概论》课程是新闻传播专业的专业基础课程。《新闻学概论》以人类社会客观存在的新闻现象作为自己的研究对象，探索新闻事业的产生、发展的特殊规律和新闻工作的基本要求，集理论性与应用性为一体的学科。 设置本课程的目的是：使学习者在全面了解新闻事业历史、现状与发展趋势的基础上，系统掌握新闻学中的基本概念和知识，掌握新闻工作的理论、方法、技能，为今后的新闻理论研究和从事新闻业务工作奠定基础。 学习本课程的要求是：学习者应明确学习和研究新闻理论的意义，掌握学习和研究的科学方法。坚持用马克思主义理论指导和规范新闻学的学习和研究，同时又要联系中国新闻工作的实际，总结经验，不断丰富和发展新闻学理论。 明确新闻学的研究对象，理解新闻事业、新闻理论的产生与发展过程，掌握新闻理论的研究意义和方法。 新闻学的研究对象：人类社会的新闻现象。 新闻学有广、狭两义，广义的新闻学包括：新闻理论、新闻史、新闻实务（采、写、编、评、摄、经营管理），狭义的新闻学就是新闻理论。 新闻学研究的内容：人类社会新闻传播的特点、样式、规律、功能、目的等等。重点是现代新闻业和社会的关系，具体说，新闻业在社会结构中的位置及其与社会的互动。 《新闻学概论》中的新闻学，主要是在狭义上使用。 一、中国新闻教育对新闻学发展的贡献： 1、1918年10月14日，北京大学新闻学研究会的成立可以视为中国正式新闻教育的开端。 2、我国大学设立新闻系始于1920年，上海圣约翰大学在普通文科内创办报学系，由上海英文《密勒氏评论报》主笔柏德逊（Don Patterson）主持系务，并发行英文《约大周刊》。 3、我们认为，新闻学要想发展到“学术性专业的层次”，这种研究视域和理论建构是不可缺少的。如果说政治、经济、文化视域对新闻学研究来说还具有一定的外在性，那么专业视域则是新闻学研究的内在视域。它以新闻和新闻传播为自己的特定研究对象，通过研究新闻和新闻传播自身的逻辑和质的规定性来思考各种实践层面的问题。从这个意义上说，我们也可以把专业视域称之为“本质视域”。 二、学习新闻学的意义和方法： 意义：1、指导新闻工作者自觉从事创造性的工作。 2、指导我们正确对待新出现的各种新闻现象。 3、指导我国新闻改革的顺利进行。
第一章知识点： 1、设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和论理的阐述，则是20世纪以来的产物。 2、设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。设计的终极目标永远是功能性与审美性。 3、依据西方对美术学的划分方法，设计学一般划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。 4、吉迪恩与佩夫斯纳被称为20世纪最有影响的西方设计史学家。 5、1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科。 6、在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。 7、设计(Design)概念源于文艺复兴时期，最初是指素描、绘画。 8、进入20 世纪，德国包豪斯设计学校的校长格罗佩斯提出的美术和工艺、建筑相融合的设计理论有着深远的影响。 9、设计批评的任务是以独立的表达媒介描述、阐释和评价具体的设计作品，包括历史的、再创造性的和批判性的批评。 10、西方设计界从50年代开始将符号学方法用于建筑设计。当时人们十分关注建筑的“意义危机”，认为现代建筑使环境失去了场所感，由此导致了一场功能与意义之争。 11、对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰·巴特。 12、西方开启中国古代设计思想研究的工作始于20世纪初萌生的现
代主义设计运动，特别是被誉为“20世纪的米盖朗琪罗”的美国建筑设计大师赖特和德国现代主义设计大师米斯·凡德洛。 第二章知识点： 1、设计是以成品为目的，并具有功能性、艺术性、相应的科学技术含量和确定的经济意义，也就是说设计具有艺术、科技、经济三个特征。 2、设计的创造过程是遵循实用化求美法则的艺术创造过程。 3、工业设计是技术与艺术的结合，同时受着经济、环境、社会形态、文化观念等多方面的影响和制约，由技术设计、经济设计、艺术设计组成。 4、设计是在工业革命后开花结果的。1785年吉米·瓦特发明了蒸汽机，彻底改变了人类的技术世界，设计也发生了戏剧性的变革。 5、塑料是对20世纪的设计影响最大的材料。被用于各种产品上，其多样化的鲜明色彩和成型工艺上的灵活性，使许多产品设计呈现出新颖的形式。 6、设计作为管理手段，最典型的莫过于企业识别系统设计，简称CI 设计。 第三章知识点： 1、我国陶器主要有黄河中上游仰韶文化和马家窑文化为中心的彩陶和继之而起的黄河下游龙山文化为中心的黑陶，以及长江以南地区的几何印纹陶。 2、彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最为成功的一种装饰设计手法。
一、单项选择题 1、产品的设计可以划分为手工艺设计和（ C ）两大类型。 A、展示设计 B、平面设计 C、工业设计 D、造型设计 2、从较为常见的角度，设计可以分为视觉传达设计、产品设计和（ B ）三大领域。 A、展示设计 B、环境设计 C、包装设计 D、室内设计 3、被后世称为“现代设计之父”的是（ B ） A、约翰·拉斯金 B、威廉·莫里斯 C、韦伯 D、福克纳 4、（ C ）是指以构成人类生存空间为目的的设计，是对生活和工作环境所必需的各种条件进行综合规划设计的过程。 A、环境设计 B、平面设计 C、包装设计 D、展示设计 5、设计的组成因素分为功能因素、形式因素、技术因素和（ A ） A、经济因素 B、智能因素 C、制度因素 D、观念因素 6、技术因素因其所处的地位和表现形态不同，可以分为生产技术、产品技术和（ B ）。 A、制作技术 B、操作技术 C、检验技术 D、评价技术 7、手工艺设计依据设计风格可分为民间工艺、特种工艺和（ B ）三种形式 A、金属工艺 B、现代手工艺 C、陶艺工艺 D、刺绣工艺 8、（ D ）是物的结构、材料、技术所表现的合目的和合规律性的功能的统一。 A、生产过程美 B、社会美 C、艺术美 D、功能美 9、对设计物进行社会的社会的审美评价，其方式可以分为三个层次：一种是个人审美评价，一种是社会舆论评价，一种是（ A ）。 A、权威性评价 B、集体审美评价 C、综合审美评价 D、合理性评价 10、园林设计家计成所著的( A )一书是明清园林建筑理论的重要成果。 A.《园治》 B.《天工开物》 C.《考工记》 D.《建筑十书》 11、中国明式硬木家具，利用本色的木质肌理成为一种天然的装饰。从装饰的现象看，这是一种( D )装饰。 A.被动性 B.主动性 C.技巧性 D.智慧性 12、德国工业联盟是在吸取英国（ A ）经验的基础上建立的。 A、工艺美术运动 B、新艺术运动 C、现代艺术运动 D、工业革命运动 13、现代室内设计最根本的是要解决（ C ）和通风的问题。 A.装饰 B.结构 C.采光 D.家具
绪论： 1. 世界各国新闻学主导性理论 1）自由主义报刊理论 2）社会责任论 3）发展新闻学 4）党报理论 2. 1918年，蔡元培创立中国第一个新闻学研究团体：北京大学新闻学研究会。 3. 1919年，徐宝璜出版中国人写的第一本完整的新闻学著作《新闻学》。 4. 1978年建立的中国社会科学院新闻研究所是我国第一个专门的新闻学研究机构。 第二章 一、新闻起源 1、唯心主义的“生理本能”和“心理欲求”说 代表人物: 美国新闻学者卡斯柏约斯特 代表作品：《新闻学原理》 主要观点：人类对于事物的好奇心和兴趣，是新闻欲的源泉。 2、唯物主义的“社会生产实践说” 主要观点：人类的新闻传播活动在原始社会就已开始，人类通过传播新闻信息协调行动、趋利避害、更好地生存和发展。 参考作品：恩格斯《劳动从猿到人转变过程中的作用》，阐明好奇心源自于人类劳动过程 二、新闻传播发展过程（十个阶段） （一）、原始人的手势语交流：原始人智力低下，语言的形成有一个漫长的过程，手势语成为最初的表达手段。 （二）、口语新闻媒介：当有声语言完善到可以交流的程度，出现了原始新闻的传播，语言和说话器官构成口语新闻媒介。以上两方面都可称为新闻传播的人身载体。 （三）、实物媒介：以某些物体作为媒介，构成原始社会的实物新闻媒介。 （四）、声光媒介：原始社会的声光媒介，多指用鼓声，烽火和烟雾传播信息。需要事先对信号的含义进行约定，并在视听能力所及的限度内使用。这种传播的共时性和有限距离，制约了传播范围。 （五）、图示媒介：图示媒介用线条把事物的分布写下来，构成信息画面，是象形思维的产物。以上三个方面的传播媒介可通称为体外传播载体。 （六）、手抄媒体：标志人类第一次传播革命开始，传媒发展出现了第一次历史性跨跃。成果：1）文字 2）手抄新闻：如中国殷墟甲骨文；盛行于原始社会末期到奴隶社会和封建社会初中期； 3）手抄报纸：如唐代《邸报》；公元前59年，罗马议事厅《每日纪闻》；1550年至1566年间的意大利《威尼斯公报》是最有名的手抄报纸。 （七）、印刷媒体：一种高效复制的媒介，开拓了辽阔的信息空间，标志着第二次新闻传播革命的出现。第一份以报纸形式出现的新闻传单，是1529年维也纳政府因土耳其的侵入而刊印的，其内容是向整个基督教世界要求援助这个被围困的城市。 1605年，英国第一位报人：奈森尼乐巴特出版了《约克郡谋杀案》新闻专刊； 1814年，《泰晤士报》和《晚邮报》采用了蒸汽印刷机，宣布了印刷新闻时代的到来。（八）、电子新闻媒介：电信号及其发射、接收装置传播信息，称作电子媒介。广播与电视成为新闻传播的第三、第四次革命。 1920年11月2日，世界上第一个正式的广播电台：威斯汀豪斯公司的KDKA电台正式播音；1925年10月，苏格兰的约翰贝尔德制造出世界上第一台电视机； 1936年，世界上最早的电视台：BBC电视台在英国伦敦建立； 同年11月20日，世界上最早的电视节目英国伦敦奥林匹克展览厅内诞生，著名的女歌星艾德尔迪克森演唱了一首名叫《电视》的歌。 （九）、互联网传播媒介：20世纪70年代兴起，又称“第四媒体”，互联网标志着人类历史上第五次传播革命的开始。
2020艺术考研设计学概论核心考点2020艺术考研：设计学概论核心考点 第一章 1.符号学理论 人类的思维和语言交往往往都离不开符号，而人的意识过程就是一个符号化的过程，思维无非是对符号的一种组合、转换、再生的操作过程。符号是人类认识事物的媒介，符号作为信息载体是实现信息存贮和记忆的工具，符号又是表达思想情感的物质手段，只有依靠符号的作用人类才能实现知识的传递和相互的交往；人类意识领域就是一个符号的世界。当代设计学借助符号学的方式使自己由技术-数学或美学-数学的理论而过渡到一种具有普遍性的理论；它不仅涉及到技术的物质性、功能性和审美状态的数值规定，还涉及到设计对象的产生、使用和适用与传播功能。 2.解构主义 解构主义缘起于20世纪60年代的法国，当时解构主义的领袖德里达对传统的不容置疑的哲学观念发起挑战，对自柏拉图以来的西方形而上学传统大加责难。解构主义的最大特点是反中心、反权威、
反二元对立、反非黑即白的理论。解构主义设计师的共同点是赋予 设计艺术作品各种各样的形态，运用相贯、偏心、反转、回转等手法，使其设计作品具有不安定且富有运动感的形态的倾向。解构主 义设计作品的特征是：无绝对权威，个人的，非中心的，恒变的， 没有预定设计的，多元的，非同一化的，破碎的，凌乱的，模糊的。按照解构主义理论，我们可以运用科学的符号学原理来分析图像， 并且分别说明其视觉的、文化的、以及语言的意义，这一分析过程 被解构主义理论家称之为解码。 3.绿色设计 绿色设计也称为生态设计、环境设计等，来自旨在保护自然资源、 防止工业污染破坏生态平衡的一场反消费运动。它是指在产品及其 寿命周期全过程的设计中，要充分考虑对资源和环境的影响。在充 分考虑产品的功能、质量、开发周期和成本的同时，更要优化各种 相关因素，使产品及其制造过程中对环境的总体负影响减到最小， 使产品各项指标符合绿色环保的要求。它的核心原则是3R原则，即 减少原则（Reduce）、再使用原则（Reuse）和再循环原则（Recycle）。虽然它迄今仍处于萌芽阶段，但却已经成为一种极其 重要的新趋向。 4.《考工记》
《新闻学概论》 知识点和考点 一、名词解释、填空题 （说明：但是可能会在简答题、辨析题、论述题中用到） 绪论： 1．自由主义报刊理论（前提、基本概念、最终效果）（P6页） （1）自由主义报刊理论起源于欧洲，至今却盛行于北美，尤其是美国。自由主义报刊理论是为了确立、维护和发展新闻自由所作的理论探索。力图以理论的形式来阐述、论证新闻自由的合理性、必然性；探讨新闻自由和政府、社会、个人的关系是该理论的主要内涵，并由此确立其基本原则。 （2）主要观点： ①报刊独立自主，不受政府的干涉。 ②报刊拥有对政府的监督权。人民有权利监督政府，最重要、最常见的中介就是报刊。即报刊是行政、立法、司法以外的国家第四势力或第四种权力。 ③“意见自由市场”和“自我修正”理论。其要义是让人民群众、让各党各派都利用报刊充分地表达各自的意见。而充分表达意见的前提是给予人民有关各项事务的充分信息， ④对事实的信念。从个体主义至上的价值观出发，自由主义报刊理论强调，新闻报道的最终目的不是向大众灌输某种标准的观点，而是客观地反映现实，让人们对外部世界形成独立的见解。 缺陷： 1.它最大的缺陷：就是对公众的通讯工具的逐日进行的工作未能提供严格的标 准。 2.报刊作为私人企业和作为社会工具之间的矛盾不可避免。 3.自由竞争的结果必然导致垄断，资本薄弱的报纸无力和大报竞争，最后只能 被淘汰或兼并。 2．社会责任理论（P8页） 3．发展新闻学（“三功能”P10页） 媒介有守望、整合、教育的功能 第二章： 4．唯物主义的新闻起源观（P26页） 1.新闻是新近发生事实的报道。 2.新闻是新近事实变动的信息。 第三章： 5．狭义的信息（P44页） （狭义）是指能够消除受信者随机不确定性的东西。 6．宣传（P49页） 宣传是运用各种有意义的符号传播一定的观念，以影响人们的思想，引导人们的行动的一种社会行为，它的基本职能是传播一种观念。 7．决定宣传效益因素（P52页）
设计原理（设计概 论） 填空题 第一部分 1.按设计的目的不同将设计大致划分为：视觉传达设计，产品设计，环境设计三个大类。 2.VI指的是企业的视觉识别系统 3.包装设计一般包括三个主要方面：容器 ________ 4.展示设计是对为了实现某种功能目的而进行展示的空间环境。 5.展示设计包括“物”，“场地” “人”和“时间”四个要素。 6.在进行产品设计时必须要考虑产品三个基本要素是产品的功能，形式以及产品生产的 物质技术条件。其中功能和形式的问题是设计界的经典问题。 7.20世纪现代主义设计的著名口号形式服从功能。 8.手工艺产品的种类以使用的材料来分包括有陶瓷器，漆器，玻璃制品，皮毛制品，防止，刺绣，染织，竹木制品，纸制品等。 9.环境设计区别于产品设计的是环境设计创造的是人类的生存空间，而产品设计创造的 是空间的要素。 10.环境设计的特征在于其跨学科的综合性，以及协调各个构成要素之间关系的整体性。 11.室内设计一般包含四个主要内容空间设计、装修设计、陈设设计、物理环境设计其中属于虚体设计的是空间设计。 12.新石器时代的代表性文化有仰韶文化，屈家岭文化，河姆渡文化，青莲岗文化，大汶口文化等 13.漆器的造型设计主要分为实用型，仿青铜器型，仿动物型设计三种。 14.中国从此进入了一个以瓷为主的时代是在东汉_ 15.越窑青瓷与刑窑分别代表了南方北方制瓷业的最高成就。 16.米斯的设计原则少即是多 17.后现代主义最早的建筑作品文丘里母亲住一一宅栗子山庄 18.提出形式追随功能的是路易斯*沙利文 19.新艺术运动的发源地法国 20.后现代主义设计最初形成于美国 21.设计的宗旨在“为人造物”，这个物指的是产品 22.中国的工艺美术进入了真正的陶器时代魏、晋、南北朝 23.人类最早的创造方法，也可以说是创造的摇篮仿生法 24.织金锦又称纳石失，由金钱，纹纬，地纬三种纬线组成 30.陶瓶按照着色分成，黑绘，红绘和白描三种 31.消费是人类社会经济活动的重要行为，广义的消费包括生产消费生活消费，生产消
《设计学概论》 设计学的研究范围及其现状 第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。 设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。 设计的终极目标永远是功能性与审美性。 我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。 一、设计史 1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。 1、美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。 森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。 2、20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。 佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。 吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法。 二、设计理论 传统上讲，设计理论一直为它的学科 美术和建筑理论所包容，这是因为设计这 一概念本身就是从美术与建筑实践中引 申出来的理论总结。 设计是三项艺术——建筑、绘画、雕 塑的父亲。 在古代中国，与古代西方“设计”相 似的概念是“经营”。 在西方，一般以荷加斯的著作《美的 分析》为最早的设计理论专著。现代意义 上的设计理论著作是19世纪开始的，而 且一般都归为两种类型。 一种是以1837年成立的设计学校为 中心的设计教育理论研究，其中最重要的 人物是琼斯和德雷瑟。作为一个功能注意 者，琼斯的著作《装饰的基本原理》里强 调：任何适用于目的的形式都是美的，而 勉强的形式既不适合也不美。德雷瑟是琼 斯的学生，他强调研究过去的（包括伊斯 兰的）古典的装饰形式，将几何方式引入 自然形式形态装饰的研究。 第二种类型的设计理论是针对工业 革命的影响做出的反响，其中最有影响的 人物是普金、拉斯金和莫里斯。 普金深刻干感受到工业革命造成的 问题及其对欧洲图案的设计所造成的可 悲的影响，在他的《尖顶建筑或基督教建 筑原理》中提倡复兴哥特风格，而且反对 在墙壁和地板装饰中使用三度空间表现 法，推崇平面图案，要求装饰与功能一致。 对于工业革命，拉斯金的批评更为激 烈。他明晰地将手工制作的、无拘无束的、 生机盎然的作品与及机器生产的无生气 的精密物品对立起来，手工制作象征生 命，而机器象征着死亡。 拉斯金的信徒莫里斯企图通过工艺 美术运动提高工艺的地位，用手工制作反 对机器和工业化。这场运动的第一条原则 是恢复材料的真实性。其次就是强调设计 家关心社会，通过设计来改造社会。 20世纪初，现代运动的实践者们主要 关注于艺术和建筑。 包豪斯校长格罗佩斯设计理论的复 杂性构成了包豪斯独特的教学方式，使这 种特有的教学方式成为后来培养设计家、 解决工业设计问题的理论基础。 二战及二战以后，设计理论与商业管 理和科学方法论的新理论相结合，近20 年来，设计研究和设计理论又从其他新兴 的学科中受益匪浅。90年代，设计理论多 元发展，唯一共同的目标是将设计尽可能 放在最为广阔的社会背景中去研究。 三、设计批评 1、设计批评家和设计史家的区别： 前者的关注点是当代的设计作品，后 者则是设计的历史。 2、设计批评的任务是以独立的表达 媒介描述、阐释和设计具体的设计作 品；设计批评是一种多层次的行为， 包括历史的，再创造性的和批判性的 批评。在这种情况下，设计批评追求 的是价值判断，而这一点是今天的设 计史研究所回避的。 3、作品价值判断的标准：形式的完 美性、功能的适用性、传统的继承性 以及艺术性意义。 4、就形式的完美性而言，“设计”这 一感念本身就是在文艺复兴时期作 为艺术批评的术语而发展起来的。作 为艺术批评的术语，设计所指的是合 理安排艺术的视觉元素以及这种合 理安排的基本原理。这些视觉元素包 括：线条、形体、色调、色彩、光线 和空间。 5、20世纪的形式主义批评主要来自 三个方面的影响：沃尔夫林对美术风 格史的研究、克利夫。贝尔在艺术批 评中提出的“有意味的形式”；以及 美国罗斯的《纯设计理论》。在20 世纪设计的发展过程中，形式主义批 评对设计的纯形式研究起到了推波 助澜的作用。 6、功能主义理论在设计中具有代表 性的体现主要是1953年由英奇和格 蕾特姐妹合办的乌尔姆设计学校，其 宗旨便是继续包豪斯设计学校的未 竟事业。 7、在设计批评中对传统继承性的讨 论，集中的表现为设计中的历史主义 理论，设计中的历史主义形成于19 世纪，以遵从传统为特征。最为著名 的是欧文。琼斯的《装饰的基本原 理》。 与历史主义对待传统的态度极为相 似的另一种设计思潮是折衷主义。折衷主
设计（design）,在汉语中最基本的词义是设想与规划. 在文学艺术方面,与设计同义的还有（意匠）一词,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想. 汉语中的”设计”,最早是（计谋）的意思. 设计师人类改变原有事物，使其（变化、增益、更新、发展）的创造性。设计师构想和解决问题的过程，即人类一切（有目的）的价值创造活动。 环境艺术设计是一个新兴的设计学科,它所关注的是人类（生活设施）和（空间环境）的艺术设计. 平面设计来自英文”Graphic Design”一词，1922年美国设计师（德维金斯）在讲述自己的书籍装贞设计时第一次使用了这个词。这是设计一词最先使用。 平面设计，其设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中。二维的设计，主要是（图形）、（文字）等形象和（信息要素）的综合设计。 “装潢”原指古代书画卷轴的（“装裱”）。 染织设计包括了（印染）和（织造）两部分 20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的业绩、（美术家同时也是设计家）的现象是当时一大特色。 中国建筑师以自强的民族性格设计出一批富有民族传统优秀建筑和室内设计作品，如（吕彦直）设计的（南京中山陵）和（广州中山堂）、（中山藏经楼）等建筑。 （贝律铭）设计北京香山饭店。 从20世纪50年代初期至20世纪70年代，（花布设计）是主体。 可以说人类的设计是从（石器）。 （陶器的制作）是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举，以（陶器的产生）为标志，人类亦结束了上百万年的狩猎生活而开始农耕和定居。 （彩陶）是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。中国现今发现较早的彩陶距今约（6000年）。 中国现今发现最早的陶器距今约（一万年） （东汉时代）在中国浙江余姚、上虞、慈溪等地成功创造了人类历史上真正的瓷器——（青瓷）。最早（创烧）成功的是（青瓷）。 唐代诗人曾将（越窑）瓷器之美誉为“千峰翠色”。 宋代在唐代南青北白两大瓷系的基础上形成六大瓷系：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和南方地区的龙泉窑系、景德镇的青白瓷系，（六大窑系）孕育了著名的宋代（五大名窑：定、汝、官、哥、钧窑）。 在隋唐时代，中国陶瓷生产出现了，（南青北白）的局面，以（浙江越窑）为代表的（南方青瓷）与（北方邢窑）为代表的白瓷组成中国瓷业发展的两大体系和窑场。（越窑瓷器之美誉为千峰翠色 （景德镇）自（元代）起作为中国的瓷都而闻名中外。元代最著名的产品是（青花）和（釉里红）。 迄今发现最大的青铜盘（“虢季子白盘”）。 现存最大的青铜鼎（司母戊鼎）。 现存西周初年第一件有纪念铭的铜器（“何尊”）。 现在发现最早的漆器出自（浙江河姆渡文化）。 雕漆中最常见的是（剔红），是（唐代）漆工艺的一大创造。（明代）著名漆器工匠（黄成）所著漆工专著（《髹饰录》）。