鲁迅认为的晚清四大谴责小说是中国清末4部谴责小说的合称。李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧《二十年目睹之怪现状》、刘鹗《老残游记》、曾朴《孽海花》。
三大传奇：. 李开先《宝剑记》、梁辰鱼的《浣沙记》、王世贞或其门人所作的《鸣凤记》
吴中四才子：祝允明、唐寅、文徵明、徐祯卿。
明代四大奇书：《三国志通俗演义》、《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》。
清末四大家：朱祖谋、况周颐、王鹏运、郑文焯。
《今古奇观》：至明末，有署“姑苏抱瓮老人”者，见“三言”与“二拍”共200种，“卷秩浩繁，观览难周”（笑花主人《今古奇观序》），故从中选取40种成《今古奇观》。后三百年中，它就成为一部流传最广的白话短篇小说的选本。
三言二拍：明代五本著名传奇短篇小说集及拟话本集的合称。“三言”即《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》的合称。作者为明代冯梦龙。“二拍”则是中国拟话本小说集《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称。作者凌蒙初。
“书非借不能读也”出自清·袁枚《小仓山房文集》卷二十二《黄生借书说》。
“金玉其外，败絮其中”出自明·刘基《卖柑者言》：“观其坐高堂，骑大马，醉醇醴而饫肥鲜者，孰不巍巍乎可畏，赫赫乎可象也？又何往而不金玉其外，败絮其中也哉？”
八股文：八股文有一套相对固定的写作格式，其题目取自《四书》《五经》。题出《四书》，则文章论述的内容要根据宋儒朱熹的《四书章句集注》等书而展开，不能随意发挥。每篇开始以两句点破题意，称为“破题”，然后承接破题而进行阐发，称为“承题”。接着转入“起讲”，即开始议论，后再为“入手”，意为起讲后的入手之处。以下再分起股、中股、后股、束股四部分。末尾又有数十字或百余字的总结性文字，称作大结。自起股至束股，每股都有两排比、对偶的文字，共为八股，所以成为八股文。它在内容上要求贯穿“代圣人立说”的宗旨，刻板地阐述所谓圣贤的僵化说教，形式上又有严格的限制，加上它以官方规范文体的面目而出现，严重束缚了作者的创作自由，同时给文学的发展带来负面的影响，造成萎靡不振的创作风气。对当时的文人实则是一种政治高压下的思想奴化和禁锢。
桐城派是清代文坛最大散文流派，因其早期的重要作家戴名世、方苞、刘大櫆、姚鼐均系清代安徽桐故名。桐城派的文章，内容多是宣传儒家思想，尤其是程朱理学；语言则力求简明达意，条理清晰，“清真雅正”。清顺通畅。辞赋大师潘承祥先生评价道：“桐城古文运动，是唐宋古文运动的继续、发展、终结。”桐城派主张学习左传、史记，讲究义法，提倡义理，要求语言雅洁，反对俚俗。
拟话本：文人模拟话本形式而作的小说。现在多用以指明代文人模拟话本而写的白话短篇小说。这类作品已不是供艺人演讲之用。而成为一种主要借案头阅读的作品。如冯梦龙“三言”中的一部分作品和凌濛初“二拍”中的作品，就是拟话本的代表。
台阁体：明永乐至成化年间，以当时馆阁名臣杨士奇、杨荣、杨溥等为代表的一种文学创作风格。他们的诗文内容大多比较贫乏，多为应制、题赠、酬应而作，题材常是“颂圣德，歌太平”，艺术上追求平正典丽，是诗歌发展的逆流。
茶陵派：因其领袖李东阳为湖南茶陵人而得名，成员谢铎、张泰、陆代、邵宝等人。他们论诗主张宗法杜甫，针对台阁体平绒繁琐的风气，李东阳提出诗学汉唐的复古主张。虽未尽除台阁遗风，却首开复古运动的先河，他们的诗歌成就不高，但在明代诗歌发展史上占有一定的地位。
西昆体：宋初诗坛上声势最盛的一个诗歌流派，它是以《西昆酬唱集》而得名的，其诗人中成就较高的有杨亿、刘筠、钱惟演。它是晚唐五代诗风的沿续，大多师法李商隐诗的雕润密丽、音调铿锵，呈现出整饰、典丽的艺术特征。但是从总体上看，西昆体诗的思想内容是比较贫乏的，它们与时代、社会没有密切的关系，也很少抒写诗人的真情实感，缺乏生活气息。
临川派：也称玉茗堂派。汤显祖的传奇《牡丹亭》等“临川四梦”相继问世，受到了各方面的关注与重视。产生了广泛而深远的影响。有一批剧作家直接受到他的影响。他们从剧本的立意构思到曲词的风格熔铸，都刻意模仿汤显祖的剧作。戏剧史上称之为“玉茗堂派”或“临川派”。通常认为这批剧作家有吴炳、孟称舜、洪升和张坚等人。注重情辞，提出“凡文以意趣神色为主”，要求规律服从情辞，反对格律约束情辞。在戏曲语言的运用上，重视文采，因此，此派又称“文
采派”。
吴江派：明代后期，在沈璟的周围形成了一个重要的戏曲流派，主要作家有顾大典、冯梦龙、卜世臣、吴天成、王骥德等。注重音律，要求“合律依腔”，注重演唱效果，甚至认为“宁谐律而词不工”，在戏曲语言的运用上，强调“本色”，即语言通俗自然。文学成就不高，然其与“至情论”的临川派针锋相对，有着深远影响。
神韵说：清初王世禛所倡导的诗歌理论，强调诗必须有神情韵味，有含蓄温蕴，言不尽意不尽的特点。写诗“只取兴会神到”，诗的思想内容要朦胧含蓄，又似有寄托，又难以实指，有如“羚羊挂角，无迹可求”。这种理论受到司空图、严羽等人诗歌理论的影响，对明前后七子的寻剥古人和公安竟陵的直露是一种批判，但过于强调神韵，必然将诗歌引向脱离现实的道路。
格调说：以清中叶沈德潜为代表的一种诗歌理论。这种诗歌理论强调学诗必学古，尤重唐音。认为“诗不学古谓之野体”，但又要强调古人的声调、音律和体式。在诗的内容和功能方面，强调“理性情、善伦物、惑鬼神、设教邦国、应对诸侯”，要求诗合于“温柔敦厚”的诗歌。
肌理说：清中叶翁方纲论诗倡肌理说，主张“为学比以考证为准，为诗必以肌理为准”。“肌理”二字源于杜甫《丽人行》“肌理细腻骨肉匀”之句，用来论诗，包括义理与文理。“义理”为“言有物”，指以六经为代表的合乎儒家道德规范的思想和学问；“文理”为“言有序”，指诗律、结构、章句等作诗之法。义理为本，通变于法，以考
据，训诂增强诗歌的内容，融词章、义理、考据为一。
性灵说：是对清中叶袁枚的诗歌理论的概括，主张诗歌表现诗人的个性和灵感，表现诗人的真情实感，反对模拟古人和堆砌典故，反对无病呻吟。袁枚的性灵继承了公安派的进步文学观，又吸取了神韵派重个性的观点，既反对形式主义又反对拟古主义，是一种进步的文学理论，但是过分强调“性灵”，主张“师心”，忽视了社会生活在创作中的重要作用，是历史的局限。这一在“吟咏性情”的基点上构成完整体系的诗歌理论，冲击了传统与时代风尚，对格调模拟复古，肌理考据文学，神韵纤巧修饰，浙派琐屑给予了有力的冲击，是晚清文艺思潮的隔代重兴，为清诗开创了新的局面。
四声猿：明代徐渭创作的四部短剧《狂鼓史渔阳三弄》《玉禅师翠乡一梦》《雌木兰替父从军》《女状元辞凰得凤》。写祢衡阴间重演击鼓骂昔的情况，充分表现了作者对当时权贵的愤慨，剧中的祢衡即作者自况；《玉》写传说中的月明和尚庾柳翠的故事，对佛门和封建上层人物进行了揭露与讽刺；《雌》和《女》前者写花木兰代父从军的故事，后者写黄春桃女扮男装考中状元的故事，歌颂了女主人公反对封建歧视，要求男女平等的精神，也流露了对现实的不满，这四个短剧充分表现了作者狂放不羁的性格和愤世嫉俗的叛逆精神，语言通俗流畅，具有嬉笑怒骂，辛辣锐利的特色，浪漫主义色彩浓厚。
李渔戏剧理论：最为可取的是重实践、重上演，强调要为舞台演出写戏。李渔首先强调“天地之间有一种文字，即有一种文字之法脉准绳”。他把结构放在首位，在戏剧构造方面，提出“立主脑、脱窠
臼、密针线、减头绪”的重要原则。在戏剧语言方面，反对用书面文学的标准来衡量，认为必须首先从适合的舞台演出来考虑，所以剧作家应该“既以口代优人，复以耳当听者，使之顺口而动听”。要求“贵显浅、重机趣、戒浮泛、忌填塞”。
《水浒传》与《三国演义》的忠义：首先，忠义的内涵不同，三国的忠义在于君臣，在于正统思想，是一种中国传统的忠君爱国的高尚思想。水浒，突出人性化，忠义更加在于兄弟情义，是一由于种反抗压迫反抗社会不公的这种共同的理想而走在一起的普通人，更加的个性化和人性化。第二，人物差距，三国描写的英雄，水浒描写的是好汉。这个不一样，三国的忠义更加理想化，为了自己的政治抱负，为了救民于水火之中的忠义。水浒描写的却是兄弟之间真心情义，人物更加多样化。忠义在三国和水浒中是有着质的区别，但也不是说没有共同的地方的，我们也看到了刘关张的兄弟义气还是和水浒之中的一样的，只是对于在封建社会来说，忠君忠国才是第一位的，比如我们所熟悉的岳飞将军背上的字一样。其次才是兄弟之间的忠义，比如说三国中诸葛亮和诸葛谨两兄弟，他们首先是忠于自己的主公，其次才是忠于亲兄弟。
汤沈之争：指明代戏曲作家汤显祖与沈璟围绕“曲律”所产生的分歧与争议。汤显祖注重剧作的“曲意”，认为为了充分表达“意、趣、神、色”，为了内容的需要，可以突破格律束缚，违腔迕律；沈璟则从场上之曲出发，强调合律，认为只要作曲合乎曲律，内容倒在其次。“汤沈之争”仅只是创作观点的不同，并不能被视为带有政
治意义的对立，也没有好与坏、进步与落后、正确与错误之分。正是二者的补充、融合，推动了传奇艺术的发展。
花雅之争：，是花部和雅部之间的竞争。雅部就是昆腔。即苏州地区的地方戏。花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调。昆腔经过魏良辅，李玉等剧作家的改进，因为音律精美，乐词优美，赢得了该地区的主导地位，雅就是这个原因。但是，昆腔有其自身的弱点，就是它以吴语方言演唱，对苏州之外的人来说，根本无法欣赏。在这种情况下，其他地方戏曲乘机而起，如海盐，弋阳等，挑战昆腔的主导地位。乾隆年间，在北京先有京腔和昆剧争胜，后有秦腔的冲击，最后又出现了徽班进京。虽然皇室竭力地扶持昆剧，但是在花雅之争的长期拉锯战中，昆剧终于败北。后来，由于各种地方戏聚集北京等大城市，文化交流频繁，各种花部之间互相吸取经验，花部和雅部之间在竞争的同时也互相吸取经验。
吴中四杰：明初吴中诗人高启、杨基、张羽、徐贲的并称。四人由入明，诗多怀旧、题咏之作，抒发故国之思和生民之痛。其中高启文学成就最高。高才华横溢，善学古人，各体兼优。诗风浑朴似汉魏，豪放如李白，平易似元白，多采多姿。尤擅长于七言歌行，这能体现其豪宕凄厉之势。为明代第一位大诗人。杨基诗风纤巧，神致隽爽,咏物之作更为有名。张羽诗深思冶炼，朴实含华，自是诗人之诗。徐贲诗律法谨严，情喻幽深，于三家别为一格。有《四杰集》传世。
前七子：指明中叶弘治、正德年间，以李梦阳、何景明为核
心，成员有王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相等人组成的一个文学群体。前七子的文学复古主张：重视文学中真情的表达，反对道德说教。“真者，音之发而情之原也。”；在诗歌创作上，主张古体学汉魏；主张遵习古人格调，遵循古人创作法式，要求诗歌做到“格古、调逸、气舒、句浑、音圆、思冲、情以发之，七者备而后
诗昌也。”
后七子：明代嘉靖中期以后，以李攀龙、王世贞为首的七位文人再次举起文学复古的大旗，形成一个较大的文学群体，对后世产生较大影响，后人称为“后七子”。成员还有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。1、偏激的复古理论，认为“文自西京、诗自天宝而下，俱无足观。”还进一步要求在先秦典籍如《战国策》、《吕氏春秋》等书中汲取“古法”。2、格调法度的强化与具体化。3、强调真情在格调中的作用，提出“有真我而后有真诗”的主张。
唐宋派：指对嘉靖间文坛颇有影响的、以反拨李、何为主要目标的文学派别。该派作家从事散文创作，理论上反对前七子师法秦汉的主张，提倡学习唐宋韩愈、柳宗元、欧阳修、曾巩等古文名家的文风，注重文以明道的创作原则，代表人物是王慎中、唐顺之、茅坤和归有光。
公安派：明代后期的一个文学流派，以袁宏道、袁宗道、袁中道为代表，因其为湖北公安人而得名。他们在理论上提倡“独抒性灵，不拘格套”的创作原则，反对前后七子的拟古风气，意图在一定程度上突破儒家思想对文学的束缚；在内容上，则有抒写闲情逸致的
倾向，在当时产生较大影响。
竟陵派：明代后期的一个文学流派，因其代表人物钟惺、谭
元春为湖北竟陵人，故得名。其文学主张与公安派基本相同，要求
抒写性灵，反对模拟。认为诗歌创作要抒发内心的真实感情，读古
人作品，也要着力体察古人的真情实感。针对公安派的俚俗与浮浅
之弊，希求通过幽深孤峭来加以矫正，以至出现艰涩之弊。
梅村体：吴伟业最具特色的七言歌行体，其有元、白歌行体
重在叙事之长，辅以初唐“四杰”的华艳词藻，温庭筠、李商隐的风
情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，创造了自成一体的“梅
村体”。
阳羡词派：阳羡词派是清初词派，主要活动在顺治年间和康
熙前期。此派的创始人是陈维崧，为江苏宜兴人，而宜兴古称阳羡，故世称阳羡派。阳羡词人崇尚苏轼、辛弃疾，词风雄浑粗豪，悲慨健举，尤以陈维崧最为突出。当时在陈的周围还聚集了一批与之风格相近的词人，如曹贞吉、万树、蒋景祁等，相互唱和，一时颇具声势，为清词的中兴作出重要贡献。阳羡词派的余韵还波及后世，清中期的蒋士铨、洪亮吉、黄景仁等都受其影响。
浙西派：清初朱彝尊推举南宋姜夔、张炎一类婉约词人之作，认为张炎所说“清空”境界为作词的最高标准。在实际创作中，比较注重词的格律和技巧，而对词的意境和内容有所忽略。要求词有古雅峭拔的格调，疏淡清远的意境，严谨和谐的音律。他的词论主张和词作受到许多浙西词家的认同，许多人都以朱彝尊所标榜的姜夔和张炎为
楷模，一时此风大盛，其影响波及康熙、雍正、乾隆三朝百年词坛。
后来龚翔麟选朱彝尊、李良年、李符、沈嗥日、沈岸登及其本人的词
为《浙西六家词》，遂有“浙西词派”之名。
弹词：流行于南方的用琵琶、三弦伴奏的讲唱文学形式，是清代讲唱
文学中成就最高、影响最大、流传作品最多的一种。弹词在语言上有“国音”（普通话），代表作《天雨花》《再生缘》《笔生花》；“土音”（方言），以吴语为多，代表作《义妖传》《三笑姻缘》。
《桃花扇》艺术结构特点：一、以主要人物的爱情悲欢最为敷
衍情节的基点，作者巧妙地以侯方域、李香君的爱情悲欢离合作为敷衍全剧情节的基点，细针密线，环环相套。全剧情节起伏多变，结构上却能浑然一体，能在纷繁的历史事件和错综复杂的头绪中将情结组织地如此完整，严谨，表现了作者高超的艺术驾驭能力；二、以典型道具作为贯穿全剧的主线。作者以侯赠给李的诗扇作为全剧的贯穿线索。同时又是剧情发展的航标。把桃花扇置于戏曲结构中一个引人注目的特殊位置上，并用来作为剧本的题名。可见作者独特的艺术匠心；
三、以中介人物作为连接正邪两方的纽带。一边是正直而注重名节的复社文人，一边是卑鄙无耻的魏阉余孽；一边是侯李爱情，一边是王朝的政治闹剧。这几乎是截然对立的，双方怎样纠缠到了一起，这是该剧艺术处理的一个难题。然而孔尚任却巧妙地利用杨龙友的双重身份和性格，轻而易举的解决了这个难题。身份和性格的两重性，使杨
左右逢源，往返于尖锐矛盾的两派人物之间，人物关系变化中起着粘合穿插作用。
简述《水浒传》的版本：1．《水浒传》的版本比较复杂，大致可以分为简本和繁本两个系统。2．繁本系统分为100回本、120回本、70回本三种。容与堂本是现存最完整的百回繁本；120回本在100回繁本的基础上增加征田虎、王庆的情节；70回本在100回繁本作底本的修改删节本，并将“梁山泊英雄排座次“改写为“梁山泊英雄惊恶梦”结束全书。3．简本系统比较重要的有《忠义水浒传》和《水浒志传评林》。
《儒林外史》的讽刺艺术：一、漫画式的外形描写。通过漫画式的外形描写，来表达作者鲜明的爱憎感情，这是小说中常用的手法。《儒林外史》的肖像描写，用极精练的语言，谈谈几笔就能突出人物的主要特征，而且由表及里，形神兼备。二、运用夸张进行讽刺作者善于对人物的最富特征的细节进行夸张的描写，即把某种需要否家的东西延伸放大，以揭示出这个人物的真实面目。三、运用对比手法进行讽刺。对比手法的成功运用，也是《儒林外史》讽刺手法的一个重要方面。作者往往让同一个人在不同的情况下对待同一对象采取不同的甚至完全矛盾的态度，造成强烈对照，从而产生喜剧效果。
四、通过人物言行的矛盾进行讽刺。通过人物言行的自相矛盾，揭露其虚伪可笑，也是作者常用的手法。作者还善于采用含蓄、婉转的讽刺手法，主要通过情节的提炼与典型化，使畸形的事物本身的矛盾、荒谬与不合理集中地显示出来。有时还借助于人物言行的矛盾=或前
后对比来进行讽刺外《儒林外史》还恰到好处地掌握讽刺的分寸，针对不同人物，进行不同方式、不同程度的讽刺；并且能随着人物社会地位和思想品质的变化而分别采取不同的态度进行讽刺。
《牡丹亭》浪漫主义的艺术成就：一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。
二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。
三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗的笔法，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。
《红楼梦》的艺术成就：（一）从总体上看，《红楼梦》最大的艺术特色是她像生活本身那样丰富复杂而浑然天成，具有很轻的写实性，这也是作者明确的艺术追求。（二）与上述总的特色相联系，《红楼梦》的艺术结构和叙事观点也是匠心经营而又浑然一体的。1、《红楼梦》前五回在全书艺术结构中的特殊的意义。前五回不仅是全书故事情节发展的一个引线，而且是整个悲剧的一个缩影。、“草蛇灰线，伏线千里”，牵一发而动全身。小说的每一个情节以至细节都不是孤立的，都是作为整体的有机部分而存在的。3、有别于以往的古典小
说几无例外地用全知叙事，《红楼梦》的叙事观点兼有第一人称和第三人称的长处，既可增强亲历亲闻的真实感，又可不受拘限地叙写大千世界。（三）创造了众多个性鲜明内涵丰富的人物形象.﹙四﹚语言有很高的造诣。她的叙事文字，既是成熟的白话，又简洁而略显文雅。对话部分尤能切合人物的身份、教养、性格及特定的场合中的心情。
《聊斋志异》和《儒林外史》批判科举制的不同：一、从手法看，《儒林外史》侧重讽刺。作者通过对形形色色的读书人的描写，夸张中透着写实，这种批判现实主义手法的运用使得对科举的批判更深刻更彻底。而《聊斋志异》则是以“传奇手法写志怪”。通过许多被科举制折磨致死的鬼魂形象，曲折地反映现实。二、两者的侧重点不同，各有其不同的广度和深度。《聊》主要揭露科举的弊端，特别是对科场的黑幕，主考官的无能和不公尤为愤激，因为作者长期受害，体验极深，因而这方面的描写很深刻。《儒》则通过各式人物对于功名富贵的不同态度，重点揭露科举对知识分子的腐蚀和残害以及它毒化整个社会风气之深；他所旁及的科举制度造就贪官污吏、土豪劣绅以及对八股制度本身的抨击等都是《聊》没有或很少涉及到的。三、两者对科举的态度不同，它昭示读者从中获取的结论也有不同。《聊》揭露科举制的积弊和对知识分子的伤害很深，但作者并没有把它归咎于科举制本身；而《儒》对八股制度本身提出了根本性的怀疑和否定的见解。
《三国志演义》战争描写的特点。
1、犯中求避，同中见异，千变万化，特点鲜明。三大战役都
是以弱胜强的火攻，但官渡之战是烧粮草；赤壁之战是烧战船；彝
陵之战是烧营盘。烧粮草在平原，烧战船在水上，烧营盘在山林。
2、注重表现战争中的“智谋”。官渡之战，袁绍败于无智；赤壁
之战，孙、刘胜于斗智；彝陵之战，东吴显是智胜。
3、注重在战争中写人。详写战前谋划；详写主动、得胜方。
4、注重场面气氛渲染，多用张弛结合、动静结合手法。
《己亥杂诗》“万马齐喑究可哀”赏析：道光十九年（1831年）
岁次已亥，龚自珍辞官返乡，又去北上迎接妻儿，在南北往来途中，
感于清朝朝庭压抑、束缚人才的情况，作诗315首，这是第220首。
表达了变革社会的强烈愿望。这是一首出色的政治诗。全诗层次清晰，共分三个层次：第一层，写了万马齐喑，朝野噤声的死气沉沉的现实
社会。第二层，作者指出了要改变这种沉闷，腐朽的观状，就必须依
靠风雷激荡般的巨大力量。暗喻必须经历波澜壮阔的社会变革才能使
中国变得生机勃勃。第三层，作者认为这样的力量来源于人材，而朝
庭所应该做的就是破格荐用人材，只有这样，中国才有希望。诗中选
用“九州”、“风雷”、“万马”、“天公”这样的具有壮伟特征的主观意象，寓意深刻，气势磅礴。
中国古代文学 第一编先秦文学 第一章上古神话 识记：一、神话的概念:：所谓神话，就是以故事的形式表现人们对自然和社会现象的认识和愿望，是“通过人民的幻想用不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身” （马克思语）。 二、上古神话的保存：《山海经》，《诗经》，《楚辞》，《淮南子》 理解：一、上古神话的分类：（P35-39） ◆创世神话——盘古的故事 ◆始祖神话——女娲的故事 ◆洪水神话——鲧禹父子《山海经?海内经》 ◆战争神话——黄帝和炎帝《史记?五帝本纪》 ◆发明创造神话——后羿发明弓箭 除了以上这些类型外，还有一些神话显示了人类英雄突出的个性、勇气，显示了人类对自身不可动摇的信念。 二、中国神话的民族特色：(与西方神话比较)（P40-41） （一）深重的忧患意识（如：女娲补天、鲧禹治水、后羿射日等神话） 古希腊神话的享乐精神更为明显。 （二）厚生爱民（如：神农尝百草、大禹治水等神话） 古希腊神话不重视普通民众，体现鲜明的天神（或英雄）情结。 （三）为公为群（如：尧杀子让位等神话） 西方神话突出个人英雄行为，张扬自我。 （四）主张顽强抗争（如：精卫填海、夸父逐日、刑天争神等神话） 西方神话宣扬命定。 总的来看：1.中国神话重点突出人本身的力量和人的社会性；西方神话重点突出命运的主宰力量和人的自然本性。 2.中国神话的实质是将人神化，着眼于现实的人类生活，中心是“人”；西方神话将神人化，着重表现神的故事，中心是“神”。 第二章《诗经》 识记：一、《诗经》概况：包括数量、编订、分类、采集、传播等（Ｐ５１－５３） 我国第一部诗歌总集，共有305篇，另有6篇笙诗。 编订——1.采诗说——派官员到民间收集民歌； 2.献诗说——很大部分由卿大夫所献； 3.删诗说——《诗经》经孔子删定。 分类——１.风，国风，各地的民歌； ２.雅，大雅３１篇，小雅７４篇，符合礼仪规范的乐曲； ３.颂，祭祀所以的音乐，歌颂祖先的功德。 用诗——政治参考书，社交工具书，国学教科书
《中国古代文学史》复习题——论述题 1．论述《诗经》的主要文学成就。 2．试论《左传》的文学特色。 3．试论《孟子》文章的主要特点。 4．试论《庄子》的寓言特点。 5．分析《离骚》的思想内容。 6．试论《史记》描写人物的艺术特点。 7．结合作品，说明东汉乐府民歌的艺术特点。 8．论《古诗十九首》的艺术特点。 9．试论曹植诗歌的思想内容。 10．分析曹植诗歌的艺术成就。 11．试论阮籍《咏怀诗》的艺术成就。 12．试论左思《咏史》的艺术成就。 13．说明鲍照诗歌的艺术成就。 14．试论陶渊明田园诗的艺术境界。 15．试述李白诗歌的主要艺术特点。 16．分析孟浩然与王维山水田园诗的不同。 17．试述杜诗的“集大成”。 18．说明韩愈“以文为诗”的特点及其在诗歌上的创新。 19．试论韩柳古文理论对散文革新运动的推动作用。 20．分析李商隐诗歌的艺术特色。 21．试论李煜前期词与后期词的不同。 22．试论欧阳修在诗文革新运动中的贡献。 23．试论苏轼对宋词的贡献。 24．试论李清照词的艺术特色。 25．试论陆游爱国主义诗歌创作的成就。 26．试论辛弃疾词作的艺术成就。 27．试论《西厢记》的艺术特色。 28．试论《窦娥冤》中窦娥的形象以及此剧的悲剧艺术特色。 29．试论《三国演义》艺术构思的特点以及人物塑造的方法。 30．试论《水浒传》人物塑造的特点以及小说语言的特色。 31．试论《牡丹亭》的浪漫主义特色。 32．试论《长生殿》中爱情描写与政治批判之关系。 33．论《桃花扇》的思想内容和社会意义。 34．试论曹雪芹《红楼梦》对以贾府为代表的封建家族的悲剧命运的揭示。 《中国古代文学史》复习题——论述题答案 1．1．论述《诗经》的主要文学成就。 （1）写实和抒情的融合。 ①作者所抒发的情感是真实的。 ②作者抒发情感的方式是坦率的。 ③叙事性的诗作中也饱含着作者的感情。
1.明代的思想文化对文学的影响 以嘉靖时期为界，文学史分为前后两期，前期除了三国水浒，宋濂刘基等人的诗文之外，在理学和八股文的禁锢下长期发展缓慢。后期王阳明“心学”、泰州学派、李贽童心说在反对程朱理学的传统束缚、启发人民大胆思想、发展个性及活跃文化文化文学界的积极作用。1 主张文学要表现真性情，反对假文学2反对摹古，主张文学应随着时代发展而独具面貌。3重视并提倡通俗文学，特别推重戏曲和小说。 2.明代文学 1)诗文：宋濂刘基， 前后七子（主要成员：李梦阳、何景明，李攀龙，王世贞） 唐宋派（反对前后七子的拟古主义，主张文章取法唐宋古文的作家有王慎中，唐顺之，茅坤（唐 宋八大家文钞）归有光《项脊轩志》）、 公安派：袁宏道袁宗道袁中道反对前后七子的复古主义，提出性灵说，独抒性灵，不拘格套， 非从自己胸臆流出，不肯下笔。 主要成就在散文，特别是一些游记尺牍随笔等小品文。袁宏道《徐文长传》刻画人物生动鲜明。 竟陵派（钟惺谭元春，性灵说，但强调从古人诗中求性灵，再是稳重开眼界，与公安派的性灵 说有明显不同。审美风格为幽深孤峭。 晚明复社作家 2)小说：长篇章回体小说：四大奇书：《三国志通俗演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》 短篇拟话本：三言（喻世明言，警世通言，醒世恒言，冯梦龙）二拍（初 刻拍案惊奇，二刻拍案惊奇，凌蒙初） 3)戏曲传奇：梁辰鱼《浣纱记》，沈璟及吴江派，汤显祖临川四梦（牡丹亭，紫钗记，邯郸记， 南柯记） 杂记：徐渭《四声猿》 4）散曲和民歌 散曲略第⑦讲 民歌:不问南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，人人喜听之。 我明一绝 现存民歌集《新编四季五更驻云飞》《新编题西厢记咏十二月赛驻云飞》 情歌—借男女之真情，发名教之伪药 3.章回体小说： 四大题材：历史演义英雄传奇神魔小说世情小说 分章叙事，标明回目 章回小说史我国古典长篇小说的主要形式，由宋元讲史话本发展而来。 由单句目录发展为两句回目；由参差不齐的双句回目发展为对仗工整的双句回目。 4.三国演义 著名版本：《李卓吾先生批评三国志》、毛纶毛宗岗父子《绣像三国演义第一才子书》 思想内容：圣君贤相的政治思想，拥刘反曹的传统倾向， 艺术特色：七分实事，三分虚构 人物造型形象鲜明：渲染、夸张、烘托手法。但个别人物夸过其理：欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖。 吸收了传记文学和说唱文学的成就：语言浅近，雅俗共赏。 影响：桃园三结义：结义的传统 开创了讲史小说的先河：其后有大量演义体小说
中国古代文学史一简答论述整理 1、神话的基本特征： 2、简述我国古代神话神话与传说的区别： 3、试论我国古代神话对后世文学发展的影响。 4、《诗经》分为风、雅、颂三类的依据及其各自的含义是什么？ 5、简述《七月》的内容梗概。 6、试述《诗经》最具影响的两类作品——情爱诗和社会政治诗的内容。 7、分析《诗经》史诗重要篇章的艺术特色。（即《大雅》五篇史诗的主要内容） 8、论述《诗经》的主要文学成就。 9、结合具体作品说明赋、比、兴的含义。 10、简述《老子》的文学价值。 11、简述《论语》的文学特色。 12、简述《墨子》的文章特点。 13、简述《荀子》说理文特色。 14、简述《韩非子》说理文的特点极其寓言的特点。 15、试述《左传》的文学特色。 16、试述《战国策》的文学特色。 17、试论《孟子》文章的主要特点。 18、试论《庄子》寓言特色。（即《庄子》的文学特色） 19、简述《九歌》艺术表现的特点。 20、简述《招魂》的艺术特色。 21、试叙楚辞产生的相关要素。
22、试论楚辞的文体特点。 23、试论《离骚》的思想内容。 24、试论《离骚》的主要艺术特色。 25、试论《九辩》的艺术特色极其与《离骚》思想、艺术上的异同。 26、概述《谏逐客书》的主要特点。 27、简述贾谊散文的代表作及其特点。 28、简述晁错散文的代表作及其特点。 29、论述《史记》描写人物的艺术特点 30、简述贾谊骚体赋的创作特点。 31、简述枚乘开创大赋体式的《七发》及其特点。 32、简述《天子游猎赋》所代表的汉大赋的主要特点。 33、论述杨雄大赋的创作特点。 34、论述王褒《洞箫赋》在咏物赋发展中的地位。 35、论述班固《两都赋》。 36、论述张衡在赋史上的作用和地位。 37、试叙汉乐府民歌的思想内容。 38、试叙汉乐府民歌的艺术特色。 39、试叙《古诗十九首》的艺术成就。 40、试叙《古诗十九首》的时代背景及主要内容。 41、简述曹操诗歌思想内容及创作成就。 42、简述曹丕诗歌的特点。 43、简述王粲诗歌艺术特点。
古代文学史 一．名词解释： 1.元杂剧：是在诸宫调和金院本基础上发展起来的戏剧形式，形成于宋末，繁盛于元大德年间。包括曲词、宾白、科介。主要特点是：由“四折一楔子”构成；一折里用同一宫调；楔子，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用；在表演上由正旦或正末一人主唱。角色有旦、末、净。元杂剧的前期创作呈现出繁荣的局面。代表作有《窦娥冤》、《汉宫秋》、《倩女离魂》、《梧桐雨》等。 2.散曲：在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本体制。小令又叫“叶儿”，是散曲体制的基本单位，有单片支曲或联章体。套数又称套曲，由同一宫调的若干曲牌连缀而成，各曲压同一部韵，结尾部分有“尾声”。散曲句式灵活，语言口语化、散文化，具有自然酣畅的审美取向。 3.永乐大典戏文三种：指在明代《永乐大典》中收录的三种宋元戏文。《张协状元》写书生张协中举后婚变负心的故事，《宦门子弟错立身》歌颂豪门出身的士子与江湖艺人之间的坚贞爱情，《小孙屠》写孙必贵为兄复仇的故事。这三种戏文基本保持了宋元南戏的旧貌，简素无华，具有极高的文献价值。当然，从三种戏文前后的发展中，也多少显示了杂剧对南戏的影响，比如曲辞的逐渐诗化雅化。 4.临川四梦：（玉茗堂四梦）是明代剧作家汤显祖剧作《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》的合称。因作家是江西临川人，且四部作品皆以梦境来展开故事情节，故此得名；或以作者书斋名合称“玉茗堂四梦”。《紫钗记》和《牡丹亭》是儿女风情戏，《南柯记》、《邯郸记》是政治问题戏。前者寄寓作者对人生的期望和肯定，后者表现了对整个生存环境无可救药的痛心疾首。其中《牡丹亭》成就最大，它是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。 5.汤沈之争：指明代戏曲作家汤显祖与沈璟围绕“曲律”的争论。汤显祖注重“意”、“趣”、“神”、“色”，要求格律要服从文辞，服从内容；沈璟则注重严守音律，认为文辞、内容要服从格律。汤显祖是从文学对社会的功用角度出发．提出重立意、才情，而沈璟则致力于戏曲艺术内部规律的探讨。二者的争论同时把许多曲论家卷入讨论，这就是汤沈之争。 6.唐宋派：是出现于明代的一个散文流派，代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，他们因主张唐宋文风，故被称为“唐宋派”。在创作主张上，注重文以明道，但他们创作中较为成功的作品倒不是那些注重发明“圣贤之道”的文字，而是富有文学意味的篇章。唐宋派文人中文学成就较高的首推归有光，他在提倡道的同时，还特别重视文学的抒情作用。 7.童心说：晚明思想家李贽在《童心说》篇提出的文学主张。“童心”就是真心，“天下之至文，未有不出于童心焉者也”，他人文“至文”应该是作者本然情感和欲望的真实展现。他反对把文学作为阐发孔孟之道的工具，批评复古主义。他把文学作为宣扬其反传统、个性精神的社会思想的有效工具。 8.八股文:八股文也称“时文”、“时艺”、“制艺”、“八比文”。股有对偶的意思，八股文有固定的写作格式，题目取自四书五经，文章论述内容根据《四书章句集注》展开，不能随意发挥。文章的每个段落，死守在固定的格式里面，连字数也有一定的限制。开始两句破题，进而承题，后转入起讲议论，再分起股、中股、后股、束股两排对偶文字，一共八股。八股文是明清考试制度所规定的一种特殊
儒：《论语》、《孟子》、《荀子》 墨：《墨子》 道：《老子》《庄子》 法：《韩非子》 孔子：名丘，字仲尼，古代大思想家、教育家、儒家学派创始人，打破了贵族对文化教育 的垄断，把奴隶主阶级垄断的古代文化普及于平民，开创了私家著述和私人讲学的风气。 《四书》：《论语》《大学》《中庸》《孟子》 《五经》：《周易》《尚书》《诗经》《礼义》《春秋》 《论语》：20篇记载孔子及其弟子的言行，是由孔子及孔门后学辑录而成，成书在春秋之际，反映了孔子的政治思想、学术思想和教育思想，汉代有《古论语》 《齐论语》《鲁论语》。其所记载孔子的思想核心是仁义礼乐，把“仁”作 为最高道德标准，孔子重视文学的政治和教化作用，主X“言之无文，行 而不远” 孟子：“亚圣”，他主X“王道”“仁政”统一天下，使人民安居乐业，反对“杀人盈野”的 兼并战争。提出“民贵君轻”、“性善论”。主X诛灭残民以逞的暴君，对君主绝对权威表示否定。“君之视臣如土芥，则臣视君如寇仇。”但是他重视人民，却轻视体力劳动和体力劳动者。 《孟子》：七篇记载孟子的言行和学说，是孟子及其门徒共同完成的，在体制上仍属于语录体。 其散文具有如下特点：1.长于辩论，其文观点鲜明，感情强烈，气势磅礴，辞锋犀利， 富于战斗性、鼓动性，有纵横家和雄辩家的气概，《孟子》中 巧妙灵活地运用了逻辑推理的方法，往往是欲擒故纵，反复 诘难，迂回曲折地把对方引入自己预设的结论中 2.在论辩中常用巧妙的比喻和幽默的小故事阐明事理 3.气势浩然，大量使用排偶句、叠句等修辞手法，加强文章的 气势 4.语言明白晓畅、平实浅近。它形成了一种精炼简约、深入浅 出的语言风格 《诗经》：1.是我国第一部诗歌总集，原名《诗》，汉代始称《诗经》。共有诗305篇，另有 6篇笙诗，有目无辞。公元前6世纪中叶编订成书。 2.《诗经》按音乐性质的不同分为风、雅、颂三个部分。风即为音乐曲调，包括 十五国风。来自十五个地区采集的歌谣；雅即正，指朝廷正乐，是周王朝直接 统治地区的音乐，分为大雅（31篇，西周）、小雅（74篇，东周），大多是宫廷 宴飨的乐歌；颂是宗庙祭祀的乐歌，分为周颂（31）、鲁颂（4）、商颂（5）三 个部分 3.《诗经》包括了公卿列士所献之诗，采集于各地的民间之诗，以及周王朝乐官 保存下来的XX和宴飨中的乐歌等
填空： 1.诗经是西周至春秋的诗歌总集。 2.现今所见《诗经》共305篇 3.诗经的流传：（三家诗）汉代鲁人申培所传的《鲁诗》，齐人辕固生所传的《齐诗》和燕人韩婴所传的《韩诗》古文学派毛亨传的《毛诗》，流传至今的为《毛诗》。 4.《毛诗序》说：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 5.西周前期的作品最值得重视的是五篇歌咏周族始祖和先公先王的诗：《大雅》的《生民》《公刘》《绵》《皇矣》《大明》。 6.《国语》以记言为主。 7.《孟子》为语录体散文。其文学成分表现在叙事和抒情两个方面。 8.《赋篇》的作者是荀子. 宋玉有《九辩》一篇 9.屈原的作品有：《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》。 10.九歌的篇目和祭祀的对象：《东皇太一》（天神）、《云中君》（云神）、《湘君》、《湘夫人》（湘水之神）、《东君》（日神）、《大司命》（掌管寿命的神）、《少司命》（掌握子嗣的神）、《河伯》（河神）、《山鬼》（山中之鬼）、《国殇》（阵亡将士之魂）和《礼魂》（送神总曲）。 11.五四运动以后的研究者常称这些西周以前的诗为周族的史诗. 12.《春秋左氏传》，简称《左传》。它与《春秋公羊传》，《春秋谷梁传》统称“春秋三传” 13.汉代文学领域得到了大规模拓展，最引人注目的是赋。赋分为抒情小赋和体物大赋两类 14.司马相如《上林赋》《子虚赋》班固《两都赋》张衡《二京赋》 15.汉代文学在诗歌上的进展最重要的是五言诗的兴起和叙事诗的产生、发展 16.现存汉代最早的抒情赋是贾谊的《吊屈原赋》 17.汉武帝的《秋风辞》是第一篇中国文学史上抒写人生的本然情绪 18.枚乘《七发》大赋的开始 19.西汉中期的体物大赋作家除了司马相如外，最值得注意的是王褒。他的《洞箫赋》是我国历史上第一篇专写音乐的作品 20.贾谊最著名的是《过秦论》和《论治安策》 21.晁乘的政论文《论贵粟疏》 22.《史记》是我国第一部纪传体通史，上到传说中的黄帝，下至汉武帝时期，共十二本纪，十表，八书，三十世家，七十列传，总共一百三十篇。本纪是全书的大纲。指导思想是黄老思想《史记》的写作目的是“究天人之际，通古今之变，成一家之言”
《中国古代文学史》复习提要 2016、7、5 一、名词解释题 1、戏曲:①原指戏中之曲,为一种韵文样式,又称“剧曲”,后人用此专指中国传统戏剧剧本,就是一种综合运用曲词、念白与科介等表现手法展开故事情节与塑造人物形象的文学体裁。 ②元明清三代就是古代戏曲的全盛期,其时的戏曲主要有三大类:南戏、杂剧与传奇。③二十世纪初,王国维首先运用“戏曲”一词来指为演剧而写的剧本,认为应具有两个特征:其一就是敷衍一个故事;其二就是代言体。也注意到其综合性的特点,即“以歌舞演故事也”,点明了戏曲的基本特征:综合运用歌舞等手法展开故事情节。 2、元杂剧:①又称北杂剧,就是在诸宫调与金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。②主要特点:由“四折一楔子”构成;一折里用同一宫调的一套曲子;楔子的篇幅叫段,一般放在第一折前交代剧情,起“序幕”的作用;在表演上由一人主唱,如以正旦为主的戏里,只由正旦一人独唱到底,其她角色都不唱,只用宾白。③金、元之交,北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平,其前期创作呈现出繁荣的局面,成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。④代表作家作品有:白朴的《墙头马上》、马致远的《汉宫秋》。 3、南戏:①又称“永嘉杂剧”、“南词”、“南曲戏文”。产生于南宋初年的浙江永嘉一带,在东南地区广泛流行。它的故事题材与演唱艺术受到北杂剧的影响,逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式,也成为明清传奇的开山之祖。②艺术特点:就是我国最早成熟的戏曲形式,它用南方方音演唱,音乐采取不太严格与规范的曲牌联套体,主要角色就是生、旦,另有净、丑等,各种角色都可歌唱,形式比较自由。③《张协状元》就是今存南戏最早的一种,其她的代表作品还有:号称“荆刘拜杀”四大传奇的《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》以及高明的《琵琶记》。 4、散曲:①元人称其为“乐府”或“今乐府”,就是继诗、词之后兴起的一种新诗体。其名最早见于明初朱有燉《诚斋乐府》。②散曲的分为小令、套数两种形式。③散曲的特点主要有:内容多样;句式灵活多变;多衬字;语言风格口语化、散文化自然酣畅。④作为一种起源民间新声的音乐文学,散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点,“文而不文,俗而不俗”,成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。⑤代表作家作品有:马致远的【越调·天净沙】《秋思》、关汉卿的【南吕·一枝花】《不伏老》。 5、台阁体:①指明初永乐至成化年间馆阁文臣所倡扬的一种诗文创作风格,代表文人就是杨士奇、杨荣、杨溥,皆为台阁重臣。②风格上以平正典丽为本,重视诗文的形式与技巧,讲究诗的声律辞采之美,笔法精细而秀逸浑成,其泛滥就是明代文坛发展之逆流;题材上以应制、题赠、酬应为主,“颂圣德,歌太平”,内容空洞贫乏,缺乏慷慨激情与雄杰之气。③影响:萎弱冗沓的文风垄断了当时的文坛,但至成化以后渐为时代所不容,革除其流弊的呼声愈来愈高。在复古论的冲击之下,台阁体逐渐失去了往昔的地位。
杂剧：中国戏曲艺术发展到成熟阶段的最早的戏曲种类。以其发展衍变地域和时期的不同，又可分为宋杂剧、金院本和元杂剧。元杂剧一般采取一本四折形式，有宾白、唱词、科介三部分组成。角色分旦、末、净、杂四类。 南戏：中国北宋末至元末明初，即12～14世纪200年间在中国南方最早兴起的戏曲剧种，我国戏剧的最早成熟形式之一。南戏有多种异名，南方称之为戏文，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑鹘伶声嗽﹑南曲戏文等名称，明清间亦称为传奇。南戏在体制上较元杂剧自由。 四大南戏：元末明初出现的着名南戏《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》，被称为“四大传奇”，简称荆、刘、拜、杀。 四大声腔：中国戏曲四大声腔的概念随历史发展有所变化，如明初时指昆山腔、弋阳腔、海盐腔、余姚腔。地方戏兴起后的中国戏曲四大声腔系统。 花雅之争：花雅之争是清代中叶以来戏曲花部和雅部之间的竞争。一般认为，雅部就是昆腔。花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调，统谓之乱弹。所谓雅，就是正的意思，即奉昆曲为雅乐正声；所谓花，就是杂的意思，言其声腔花杂不纯，多为野调俗曲。故花部诸腔戏，又有“乱弹”的称谓，曾长期受到上层社会、士大夫的歧视而登不了“大雅之堂”。雅部与花部的划分，对戏曲声腔有明显的褒贬评价，是古代封建正统的“雅”、“俗”观念对戏曲认识上的具体表现，所以戏曲史中把此时期“花部”诸腔和昆曲争夺剧坛地位的历史称为“花雅之争”。 楔子：元杂剧四折以外所增加的独立段落。篇幅短小。一般放在剧首，有时也用在两折之间，衔接剧情，类似现代戏曲中的过场戏。 散曲：剧曲相对而言，与科白情节无关，可以独立存在的文体。其特性有三点：一是他在语言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。二是在艺术表现方面，他比近体诗和词更多的采用“赋”的方式，加以铺陈叙述。三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通压，句中还可以衬字。 小令、套曲：小令又称"叶儿"，一般是独立的单只曲子。套曲也称"套数"、"散套"，由同宫调的三支以上只曲组成，也可"借宫"，一般套末应有尾声，全套必须一韵到底。散套有北套、南套、南北合套三种形式。 曲词：曲词也就是曲辞。古代戏曲语言；曲词是元曲的文字部分或者说是戏剧人物的语言，戏剧中的人物语言往往具有鲜明的个性色彩。首先，曲词具有充分地展现人物思想性格的特征。其次，曲词具有强烈的抒情性。 宾白：宾白为古代戏曲剧本中的说白。中国戏曲艺术以唱为主，所以把说白叫做宾白。明徐渭《南词叙录》：“唱为主，白为宾，故曰宾白。”一说“两人对说曰宾，一人自说曰白。” 科介：也称“科范”，古代戏曲创作与表演中，用于表达人物动作、表情以及舞台效果的提示。科多用于杂剧，介多用于南戏。 末本戏、旦本戏：元杂剧一般分别由男主角或女主角一人主唱，由男主角演唱的杂剧称为末本戏，由女主角演唱的杂剧为旦本戏。 诸宫调：诸宫调是宋金元时流行的说唱体文学形式之一，它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵，再用不同宫调的许多短套联成长篇，以说唱长篇故事，因此称为“诸宫调”或“诸般宫调”。又因为它用琵琶等乐器伴奏，故又称“弹词”或“弦索”。 曲状元：指的是元代曲作家马致远。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，因而有“曲状元”之誉。其代表剧作有《汉宫秋》、《青衫泪》、《陈抟高卧》等以及小令《天净沙·秋思》。 元曲四大家：关汉卿、马致远、白朴、郑光祖四位元曲作家在元曲创作中地位最为突出，故称。 元曲四大悲剧：元杂剧的四大悲剧是指：关汉卿的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》以及纪君祥的《赵氏孤儿》。 关汉卿：是元杂剧最优秀的代表作家。他亲自参加戏剧演出实践，并以毕生精力从事杂剧创作，写出大量符合戏剧艺术特征的典范作品；不仅在一剧四折、一人主唱等方面进行了可贵的探索，而且在戏剧的布置结构、情节安排和语言运用方面意匠经营，在草创阶段为杂剧体制的完备作出了极大的贡献。代表作品有《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等现存18部。
1建安风骨：是人们对建安大时期美学风格的概括。如刘勰在文心雕龙中所说：观其时文,雅好慷慨,良由世积乱离,风衰俗怨,并志深而笔长,故梗概而多气也。指作品内在的“雅好慷慨”的品格，和语言表达上简练刚健的方式相结合，而形成的艺术风貌。代表人物“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢） 2建安七子: 指东汉末建安时期曹氏父子之外的七位著名诗人。他们是，孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢。“七子”之称，始于曹丕所著《典论·论文》，其中以王粲陈旧最高 3宫体诗: 盛行于南朝梁陈时期的诗体，宫体之称始于梁简文帝萧纲时，作为永明新体诗的“新变”，内容，内容上不独以“止乎衽席之间”“恩极闺房之内”为主。形式上也有“清辞巧制”“雕琢蔓藻”代表人物萧氏父子，庾信等 4初唐四杰：初唐时期诗坛上出现的以“文章齐名天下”的四位杰出诗人，他们是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，又称“王杨卢骆”。他们在诗歌创作上，大大扩大了诗歌创作领域与题材，并把诗歌从宫廷引向市井，从京都引向边塞荒漠。在艺术上有博大之象。对唐诗发展有巨大推动作用。他们有着相同的审美追求，起着继往开来的作用。他们的诗文各有特点，王杨擅于五言律诗，卢骆长于七言歌行 5竹林七贤：识见于世说新语。任诞。魏晋之际的文学七个代表作家，常集于竹林之下，故名竹林七贤。以阮籍嵇康文学成就最高，七人分别为嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸。 6大历十才子：十才子最初见于中唐诗人姚合的极玄集。其中包括十才子为李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔洞（一作峒）、耿湋、夏侯审。其主要创作诗风相像，他们或寄情山水景物或写羁旅之情。 7元和体：是指元、白在元和年间写的次韵相酬的，穷极声韵的长篇排律，以及杯酒光景间感叹自身遭遇的小碎篇章，再加之艳体诗在内统称为元和体。形成诗到元和体是体裁变新的局面。 8象外之象：司空图在《与极浦书》中提出的文论诗主张。诗歌创作具有象外之象。其中第一象是诗歌中具体，鲜明所感可言的形象画面。第二象指形象画面中所蕴含的无穷韵味，是无象之象。 9玄言诗：东晋时期出现的一种诗风，代表人物有孙卓，许洵等。理过其辞，淡乎寡味，平典似道德论 10骈文：齐梁时期，骈文是文章的代表。骈偶平整，声韵谐美，用典繁复，辞藻华美，四六句型是其最基本的文体要素。骈文在两汉时期孕育而出。在齐梁时期确立体势，并进入鼎盛期。 11永明体：南朝齐永明年间，沈约等人发现诗歌韵律，以晋宋以来诗歌中对偶形式相结合出现的新诗体，注重对偶，讲求音律，守护四声八病之说，对篇短小，是我国诗歌由古体向近体的过渡诗体，反映了诗歌创作由较为自由发展到讲求格律的必然趋势，代表人物有沈约，谢朓，王融
古代文学史考点整理之简答题部分 1、魏晋文的自觉的标志和表现 答案一：课堂笔记版 1）、文学从广义的学术中分化出來，成为一个独立的门类 ◇南朝宋立四学，文学与儒、玄、史学并立；范晔《后汉书》单列《文苑列传》；文、笔之分 2）、探寻文学自身特点的文学批評的兴起与文学理论的繁荣 ◇从人物才性智德品评到人物审美品评到文艺批评 ◇文学批评论著大量涌现：（魏）曹丕《典论?论文》、（西西晋）陆机《文赋》、（梁）刘勰《文心雕龙》、（梁）钟嵘《诗品》等 ◇体现一定文学思想的文学总集的出现：（梁）萧统《文选》、（陈）徐陵《玉台新咏》 ◇努力探寻文学自身的特点，涉及到了文学的地位与价值、文学本身的分类及文体特点、文学创作的內部规律、文学风格特征及其与作家才性的关系、文学创作时代的关系，以及文学的的原则、方法、态度等问题。 3）、文体意识的突出及文体的大发展 ◇陆机《文赋》将文体分为十类：“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮，碑披文以相质，诔缠绵而凄怆。……” ◇《文心雕龙》和《文选》对文体的系统而细致的区分 ◇创作中体裁的发展与丰富：五言古诗、七言歌行、新体诗、骈文、骈赋、志人志怪小说 4）、对文学审美特性的自觉追求：对技巧和形式美、音韵美的重视，体现了视文学为语言艺术的艺术自觉 ◇声律、对偶、用事、丽辞、比兴、夸饰 5）、文学创作由言志走向缘情，从政教文学向性情文学、文人文学发展，趋于个人性情化；文学主题的创新与人的主题的突出，文学题材、风貌的不断新变◇文人文学传统正式形成，抒发个人的生活体验和情感 ◇从“建安风骨”到“正始之音”、从东晋“玄言玄理”到刘宋“山水清音”、从齐梁“新体”再到梁陈宫体的文学风貌的不断新变 ◇山水题材、田园题材、游仙题材、宫廷题材、边塞题材都出现6）、文人集团活跃，作家队伍呈群体涌现的态势 ◇曹魏时邺下文人集团、正始时“竹林七贤”、西晋时“二十四友”、东晋时以王羲之、谢安为中心的文学交游、齐“竟陵八友”、梁萧纲为中心的文人集团等。 答案二：教材整理版 1)文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一个门类。表现同上1）。 2)对文学的各种体裁有了较细致的区分，更重要的是对各种体裁的体制和 风格特点有了比较明确的认识。表现同上2）3）。 3)对文学的审美特性有了自觉的追求。表现同上4） 2、三曹诗风比较 曹操的诗歌多以乐府旧题写时事与怀抱、反映动乱现实、抒发壮志理想与生命感怀，悲凉之中而有慷慨，语言古质朴茂，风格古直悲凉、雄健沉郁。
1、《桃花扇》的艺术成就、思想内容、来源 艺术成就：（一）结构精巧缜密，匠心独运。①整体构思是“借离合之情，写兴亡之感”②一柄“诗扇”贯穿全剧。③以中介人物为正邪双方纽带。④结局不落生旦团圆俗套。（二）人物有血有肉，个性鲜明。①善于写出同类人物的不同性格。②善于写出人物性格的多面性。（三）曲词、宾白刻意求工，安排合度。①“说白详备，不容再添一字”②曲词以工整典雅见长。 思想内容：（一）剧本揭出阉党余孽既是造成侯、李（李香君和侯方域）悲剧的罪魁，又是导致南明覆亡的祸首。（二）塑造了光彩照人的李香君等下层人物形象，表现出对等级贵贱观念的思索和突破。（三）剧末马、阮败亡和侯、李入道，既蕴含民族的沦落、失意之悲，又表现出国家至上的思想。 来源：孔尚任淮扬治河时结识许多明末遗民。在扬州登梅花岭，参拜史可法衣冠冢；在南京登燕子矶，游秦淮河，过明故宫，谒明孝陵；在栖霞山访过道士张瑶星，次年孔尚任被罢官，创作《桃花扇》。 2、《长生殿》的艺术成就、思想内容、来源 思想内容：（一）展现帝、妃情缘，宣扬李、杨挚爱。（二）穿插朝政事件，寄寓垂戒之意。（三）“情缘总归虚幻”，点出全剧主旨。 艺术成就：（一）在创作方法上，现实主义和浪漫主义有机结合，很好表现了创作意图。采用真幻结合手法写李杨爱情，既有生动的现实生活，又有浓厚的理想色彩。（二）在剧本结构上，以李、杨故事为主线，以朝政大事为副线，表现“占了情场”与“驰了朝纲”的必然联系；爱情主线又以金钗和钿盒贯穿始终，金钗、钿盒、情节、人物，由合而分，由分而合。 (三)在曲词艺术上，清丽流畅，充满诗意，具有浓厚的抒情色彩。 来源：《长生殿》历时十余年，“三易其稿而始成”。始为《沉香亭》，通过李白遭遇表现作者怀才不遇；后改为《舞霓裳》，增加李泌辅助肃宗中兴，表现对国运兴衰的思考；终成《长生殿》，表现“情缘总归虚幻”的主题。
00539中国古代文学史二-目录 第五编宋代文学 第一章北宋初期文学 1.柳开、穆修是宋代古文运动的先驱 2.宋初诗歌的白体、昆体、晚唐体 3.“白体” 4.王禹偁的诗文创作及其对宋初文风变革的贡献 5.《西昆酬唱集》 6.杨亿的生平 7.杨亿、钱惟演、刘筠最能代表西昆体风格 8.西昆体 9.晚唐体 10.西昆体诗歌的一般特色 11.林逋诗歌的特点 12.晏殊的生平 13.《珠玉词》 14.晏殊词的创作特色及其在词史上的地位 第二章欧阳修与北宋诗文革新 15.欧阳修的生平 16.欧阳修在诗文革新运动中的领袖地位 17.《秋声赋》的艺术特点 18.欧阳修散文的艺术特点 19.欧阳修诗歌的艺术特点及其开拓性 20.欧阳修词的艺术特点 21.欧阳修的文学成就和贡献 22.梅尧臣的生平 23.苏舜钦的生平 24.梅尧臣、苏舜钦是开创宋诗风格的重要作家 25.梅尧臣诗歌的主要内容和艺术特点26.苏舜钦诗歌的风格特征 27.王安石的生平 28.王安石词《桂枝香》[金陵怀古] 对词境的开拓 29.王令诗歌的特点 30.王安石散文的特点 31.王安石诗歌的创作成就 32.王安石的文学创作成就 33.“三苏” 34.曾巩散文的艺术风格 35.苏洵散文的特点 36.苏辙散文的特点 第三章苏轼的文学成就 37.苏轼的生平 38.苏轼议论文的写作特点 39.苏轼记叙文的艺术特点 40.苏轼散文的总体特色 41.“东坡体” 42.苏轼诗歌的题材类别 43.苏轼诗歌分前、后期 44.苏轼诗歌的主要内容 45.苏轼诗歌的艺术特色 46.苏词的超旷高远襟怀 47.苏轼的“以诗为词”对词体革新 的贡献 48.苏词对题材的拓展及其意义 49.苏词的创作风格 50.苏轼对词体发展的贡献 第四章黄庭坚与江西诗派 51.黄庭坚的生平 52.“山谷体” 53.黄庭坚诗歌的题材内容 54.黄庭坚的诗歌创作主张及其艺术 特色 55.黄庭坚词作的艺术特点 56.江西诗派的“一祖三宗” 57.“后山体” 58.“简斋体” 59.陈与义诗分前、后期 60.陈师道“后山体”的艺术特征 61.陈与义前期诗歌的艺术特点 62.陈与义后期诗歌的艺术风格 63.“简斋体”的艺术独特性 第五章柳永与北宋词坛 64.北宋词分为三个发展时期及各期 代表词人 65.柳永的生平 66.柳永词的题材内容及其对词境的 开拓 67.柳永对词体的开拓 68.柳永词的艺术特点 69.柳永对宋词发展的贡献 70.秦观的生平 71.晏几道的生平 72.贺铸的生平 73.秦观词作的艺术特点及其在宋词 发展中的作用和地位 74.晏几道词作的艺术特点 75.贺铸词作的艺术特点 76.周邦彦的生平 77.周邦彦词的集大成 78.周邦彦词作的艺术成就 79.“易安体” 80.“樵歌体” 81.李清照的生平 82.朱敦儒的生平 83.李清照词分前、后期 84.李清照词论的主要内容 85.李清照词作的艺术特色 86.朱敦儒词作的艺术特点 第六章辛弃疾与辛派词人 87.辛弃疾的生平 88.“稼轩体” 89.辛词题材内容的主体及其多样性 90.辛词的艺术成就及其词史地位 91.张元幹的生平 92.张孝祥的生平 93.陈亮的生平 94.张元幹词的特点 95.张孝祥词的特点 96.陈亮词的特点 97.刘过词的特点 第七章陆游与南宋中期诗文 98.“中兴四大诗人” 99.陆游的生平 100.陆游散文的特点 101.陆游诗歌创作的三个时期及各期 的主要特点 102.陆游诗歌对江西诗派的扬弃 103.陆游词作的特色 104.陆游诗歌的艺术成就及其多样风 格 105.“诚斋体” 106.杨万里的生平 107.范成大的生平 108.杨万里的“活法”诗 109.“诚斋体”的艺术特色 110.范成大田园诗的艺术特点 111.朱熹的生平 112.朱熹诗歌的特点 113.朱熹散文的特点 114.南宋中叶散文之两派 115.南宋各体散文的一般特征 116.南宋“小品文”概况 第八章姜夔与南宋清雅词派
《中国古代文学史》复习题——论述题及答案 《中国古代文学史》复习题——论述题 1．论述《诗经》的主要文学成就。 2．试论《左传》的文学特色。 3．试论《孟子》文章的主要特点。 4．试论《庄子》的寓言特点。 5．分析《离骚》的思想内容。 6．试论《史记》描写人物的艺术特点。 7．结合作品，说明东汉乐府民歌的艺术特点。 8．论《古诗十九首》的艺术特点。 9．试论曹植诗歌的思想内容。 10．分析曹植诗歌的艺术成就。 11．试论阮籍《咏怀诗》的艺术成就。 12．试论左思《咏史》的艺术成就。 13．说明鲍照诗歌的艺术成就。 14．试论陶渊明田园诗的艺术境界。 15．试述李白诗歌的主要艺术特点。 16．分析孟浩然与王维山水田园诗的不同。 17．试述杜诗的“集大成”。 18．说明韩愈“以文为诗”的特点及其在诗歌上的创新。 19．试论韩柳古文理论对散文革新运动的推动作用。 20．分析李商隐诗歌的艺术特色。 21．试论李煜前期词与后期词的不同。 22．试论欧阳修在诗文革新运动中的贡献。 23．试论苏轼对宋词的贡献。 24．试论李清照词的艺术特色。 25．试论陆游爱国主义诗歌创作的成就。 26．试论辛弃疾词作的艺术成就。 27．试论《西厢记》的艺术特色。 28．试论《窦娥冤》中窦娥的形象以及此剧的悲剧艺术特色。 29．试论《三国演义》艺术构思的特点以及人物塑造的方法。 30．试论《水浒传》人物塑造的特点以及小说语言的特色。 31．试论《牡丹亭》的浪漫主义特色。 32．试论《长生殿》中爱情描写与政治批判之关系。 33．论《桃花扇》的思想内容和社会意义。 34．试论曹雪芹《红楼梦》对以贾府为代表的封建家族的悲剧命运的揭示。 《中国古代文学史》复习题——论述题答案 1．1．论述《诗经》的主要文学成就。 （1）写实和抒情的融合。 ①作者所抒发的情感是真实的。 ②作者抒发情感的方式是坦率的。
00538 中国古代文学史(一) 大纲复习资料完整版 第一编先秦文学 第一章上古歌谣和神话传说 第一节上古歌谣 第二节神话传说 第二章《诗经》 第一节《诗经》的来源，分类和流传第二节社会政治诗 第三节情爱诗 第四节史诗及其他 第五节《诗经》的文学成就 第三章先秦散文 第一节历史散文 第二节诸子散文 第四章屈原和楚辞 第一节楚辞的产生 第二节屈原及其创作 第三节《离骚》 第四节屈原的其他作品 第五节宋玉及其他楚辞作家第二编秦汉文学 第一章秦汉散文 第一节李斯与秦代散文 第二节贾谊与西汉初期散文 第三节刘向与西汉中后期散文 第四节东汉散文 第二章司马迁与汉代史散文 第一节司马迁及其《史记》写作 第二节《史记》人物传记的文学成就 第三节班固《汉书》及东汉其他历史散文 第三章汉代辞赋 第一节贾谊，枚乘与汉初辞赋 第二节司马相如扬雄 第三节西汉中后期其他辞赋作家及东汉辞赋的承变第四章汉代诗歌 第一节乐府民歌 第二节五言诗的起源 第三节《古诗十九首》及其他 第三编魏晋南北朝文学 第一章建安风骨 第一节曹操与曹丕 第二节曹植 第三节建安七子及蔡琰 第二章正始之音 第一节时代思潮与正始诗歌第二节阮籍诗 第三节嵇康诗第三章两晋诗坛 第一节太康诗风 第二节左思与刘琨 第三节游仙诗与玄言诗 第四章杰出诗人陶渊明 第一节陶渊明的生平及思想 第二节陶渊明的诗歌 第三节陶渊明的散文和辞赋 1
第五章南北朝诗歌 第一节南朝诗歌 第二节北朝诗歌 第三节南北朝乐府民歌 第六章魏晋南北朝赋 第一节建安赋作的繁荣 第二节两晋赋坛的多样化倾向 第三节精致化的南朝骈赋 第四节北朝赋与庾信 第七章魏晋南北朝散文 第一节魏晋文章 第二节南朝骈文 第三节北朝散文 第八章魏晋南北朝小说 第一节魏晋南北朝小说创作的繁荣 第二节志怪小说与《搜神记》 第三节志人小说与《世说新语》 第九章魏晋南北朝文学批评 第一节魏《典论?论文》与《文赋》 第二节刘勰《文心雕龙》 第三节志人小说与《世说新语》 第三节钟嵘《诗品》及其他 第四编隋唐五代文学 第一章隋代文学与初唐诗歌 第一节隋代文学 第二节贞观诗坛与“初唐四杰” 第三节杜审言与沈，宋 第四节陈子昂与张若虚等 第二章盛唐诗歌 第一节王维，孟浩然等山水诗人 第二节王翰，王昌龄，崔颢等豪侠诗人第三节高适，岑参等边塞诗人 第三章李白第一节李白的生平和思想性格 第二节李白的乐府歌行 第三节李白的绝句 第五节李白诗歌的艺术成就及影响第四章杜甫 第一节杜甫的生平和思想 第二节杜诗的“诗史”性质及写实手法第三节杜诗的沉郁顿挫和律体成就 第四节杜诗的集大成和对后世的影响第五章大历诗坛 第一节韦应物与刘长卿 第二节大历十才子 第三节顾况，李益 第六章中唐诗歌 第一节白居易，元稹等人 第二节韩愈，孟郊 第三节李贺 第四节刘禹锡，柳宗元 第七章李商隐与晚唐诗歌 第一节李商隐 第二节杜牧，许浑 第三节贾岛与姚合 第四节皮日休，陆龟蒙，司空图等 第八章唐代散文 第一节唐代古文运动 第二节韩，柳散文的杰出成就 第三节晚唐的讽刺小品文 第九章唐传奇与变文，俗讲 第一节唐代传奇小说 第二节敦煌变文与俗讲 第十章唐五代词 第一节早期的民间词与文人词 第二节温庭筠，韦庄与花间词 第三节冯延巳，李煜与南唐词
离线考核 《中国古代文学史（1）》 满分100分 一、基本问题简答（每小题10分，共40分。） 1.《诗经》对后世文学的影响。 2．韩愈散文的地位与成就并列举出三篇以上代表作。 3．南北朝乐府民歌的主要差别。 4．高适《燕歌行》内容丰富性的具体表现。 二、内容理解（每小题10分，共30分。） 1．《古诗·十九首》（迢迢牵牛星） 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。 终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。 ◎请自行确定一个角度，简要解析本诗的抒情艺术。 2.杜甫《月夜》 今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。 香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何日倚虚幌，双照泪痕干。 ◎写明本诗的主要写法，之后作适当的具体分析。 3.屈原《九歌·湘夫人》片段 帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予； 嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下； 登白蘩兮骋望，与佳期兮夕张； 鸟何萃兮蘋中，罾何为兮木上？ ◎翻译此片段，之后阐释本段的抒情手法。 三、艺术析论（每小题10分，共30分。） 1.要求综合以下材料，试论述《史记》中司马迁对项羽形象的塑造。 ◎《史记·项羽本纪》“------于是项王乃欲东渡乌江。乌江亭长檥船待，谓项王曰：「江东虽小，地方千里，众数十万人，亦足王也。愿大王急渡。今独臣有船，汉军至，无以渡。」项王笑曰：「天之亡我，我何渡为！且籍与江东子弟八千人渡江而西，今无一人还，纵江东父兄怜而王我，我何面目见之？纵彼不言，籍独不愧于心乎？」乃谓亭长曰：「吾知公长者。吾骑此马五岁，所当无敌，尝一日行千里，不忍杀之，以赐公。」乃令骑皆下马步行，持短兵接战。独籍所杀汉军数百人。” ◎李清照《夏日绝句》生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。 ◎杜牧《题乌江亭》胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。 2.结合具体作品阐述唐传奇小说的艺术成就。 3.结合作品比较论述高、岑两家诗风的异和同。
中国古代文学史（元明清文学）试题（一） 一、单项选择题 1.下列元杂剧作品，取材于唐传奇的是( ) A.《赵氏孤儿》 B.《张生煮海》 C.《墙头马上》 D.《柳毅传书》 2.《陈州粜米》是( ) A.历史剧 B.爱情剧 C.公案剧 D.家庭伦理剧 3.元代“四大传奇”的共同创作倾向是( ) A.针砭时事，揭露现实的黑暗 B.颂扬男女之情的浪漫美好 C.展示人生的变幻无常 D.宣扬道德教化 4.关汉卿的性格和为人特点是( ) A.理想高远，希冀隐逸 B.风流倜傥，桀骜不驯 C.勇猛刚强，杀富济贫 D.修身养性，洁身自好 5.现存的寺公大师创作的《醉义歌》在辽诗中是( ) A.最长的诗 B.最短的诗 C.最早的诗 D.最晚的诗 6.《张协状元》对后来传奇作品的开创性贡献是( ) A.创造戏剧中诗的意境 B.创制以生、旦为主而各领一条线索的剧情结构 C.追求词藻华美 D.采用民歌的朴素风格，并含有滑稽表演的片断 7.明初高启的诗歌风格是( ) A.清新 B.沉郁 C.典雅 D.豪放 8.明代“前七子”的文学主张是( ) A.文道合一 B.独抒性灵，不拘格套 C.文必秦汉，诗必盛唐 D.引古人之精神，以接后人之心目 9.宋濂散文成就最高的是( ) A.写景散文 B.传纪文 C.序文 D.寓言 10.关于《西游记》的主旨，鲁迅提出的说法是( ) A.玩世主义说 B.游戏说 C.诛奸尚贤说 D.滑稽说 11.明代长篇小说《木寿杌闲评》是( ) A.历史演义 B.英雄传奇 C.神魔小说 D.世情小说 12.吴江派戏剧理论的核心是( ) A.注重合律侬腔 B.推崇语言本色 C.强调场上之曲 D.注重文采才情 13.沈德潜的诗歌创作主张是( ) A.师法汉魏 B.师法唐诗 C.师法宋诗 D.兼学唐宋 14.陈维崧的词风是( ) A.师法柳永，以赋为词 B.师法周邦彦，典雅精工 C.师法姜夔、张炎，清空婉约 D.师法苏轼、辛弃疾，豪放苍凉 15.下列文学主张中，与晚明公安派思想相近的是( ) A.性灵说 B.神韵说 C.格调说 D.肌理说 16.《荡寇志》的题材类型是( ) A.历史演义小说 B.公案小说 C.讽刺小说 D.英雄传奇小说