重点现实题材电视剧剧本创作计划第四批拟资助作品名单
（按作品首字笔画排序）
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【文学系】 院系：文学系 研究方向名称：电影剧本创作 研究方向介绍：电影剧本创作是电影创作中最基础、最核心的环节，电影艺术整体水平的高低，首先取决于电影剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和一定电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论学习，使其成为在电影剧本创作具有较高能力的专门人才。业务课二名称：小品写作 业务课二介绍： 考试要求在规定的时间内，根据所给的材料（包含命题、背景资料、人物及主要情节等），按要求完成一篇具有视听思维、情节完整、逻辑合理、人物鲜明的短片剧本。
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位） 育明教育推荐阅读书目： 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲 《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著 《电影理论与批评》王志敏 《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译 外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含： 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】
育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 32016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术作品的情节？由哪几部分组成？ 情节是叙事性艺术作品中人物活动的有机连接与组合，是生活中矛盾斗争的发展演变过程，也是人物性格成长的历史。它是由一系列展示人物性格、表现人物与人物，人物与环境之间相互关系的具体事件构成。所以情节一般由开端、发展、高潮、结局四部分组成。在一些大型作品中，有的还前有“序幕”，后有“尾声”。序幕是故事发生前对故事的因由、背景、人物关系或作者意图作简要交代。开端是故事发生的起点，矛盾冲突的开始，一般以主要人物的出场为标志。发展是矛盾冲突的逐渐激化，是故事的演化进程，它是情节中所占比重最大的部分。高潮是矛盾冲突的白热化，故事发展到顶点，原有的平衡再难以维系下去。结局是矛盾冲突的结果，是故事的收场。尾声是故事结束后对人物事件发展的补充交代，或给读者、观众留下回味深思的余韵。 试比较艺术中典型与意境的异同。 典型和意境都是艺术创作中的高层次形象，是艺术家的最高追求，也是最富于审美价值的艺术形象和境界。 二者的共同之处主要体现在: (1)典型与意境同属于美学范畴。 (2)均具有丰富而深邃的内在意蕴。 (3)在被欣赏接受时，都能够产生较为强烈的情感冲击力和心灵震撼力，充分地调动起欣赏者的联想和想像，激发起欣赏者投入再创造的状态之中。 典型与意境的区别主要在于:
《影视剧本策划与创作》理论作业写出外国知名影视编剧及其代表作？不少于十个，女性不少于2个（一定要标记出来） 1.《哈利·波特》之母——乔安妮·凯瑟林·罗琳，她的《哈利·波特》系 列目前已被译成60多种文字，在200多个国家和地区累计销售达3亿多册。 不但创造了出版史上的神话，更打通电影、电视版权的授权开发，个人资产高达10多亿美元，成为大不列颠最富有的女人之一。其在《哈利·波特7》推出后，一天收入就折合人民币约1.85亿元。这个价值榜国内的作家或编剧可能一辈子也赶不上。 2.斯坦·李，《X-men》、《蜘蛛侠》、《神奇四超人》、《绿巨人》等漫画及影视作 品，成功奠定了他在美国漫画界无人不知的元老级地位。斯坦·李已成为美国文化重要的一部分，并为神奇漫画公司带来了无限商机，公司作品里90%以上的知名角色都是他创造的。他的漫画已在全球75个以上的国家，以25种不同语言出版发行了20亿册以上。可说是一个人的版权作品盘活一个产业的典范。 3.亚伯拉罕-波兰斯基 波兰斯基1910年12月5日生于纽约，有俄罗斯和犹太人血统，1945年开始电影生涯，编剧的第一部作品是玛琳-黛德丽主演的《朱颜坠影》（G oldenEarrings）。1947年，由他执笔的描写拳击手生活的影片《灵与肉》（BodyandSoul）获奥斯卡最佳编剧提名，1948年他自编自导的黑帮片《邪恶的力量》（ForceofEvil）因风格过于黑暗而卖座不佳，不过此片后来被影评人和历史学家奉为经典。50年代初，因拒绝与极端组织HUAC为伍，波兰斯基被列入好莱坞黑名单，自此为各大电影公司弃用（这段经历也让他与导演艾利亚-卡赞结怨）。在遭封杀的日子里，他与电影的惟一一次碰撞是1959年以匿名身份参与执笔的《永不言败》（OddsAgainstTomorrow）。直到1968年，波兰斯基才获准重返影坛，但只拍了《麦迪根》和《告诉他们威利在这儿》（罗伯特-雷德福主演）等少数几部影片。晚年的他致力于电影教学工作，去世前在南加州大学教授电影编剧课程。
毕业论文 （本科生） 中文标题农村题材电视剧的发展现状 英文标题Rural series development of television 学生姓名陈克发 指导教师田广 学院文学院 专业戏剧影视文学 年级 2 0 0 5 级
目录页 ①诚信责任书…………………………………2页 ②中文摘要……………………………………3页 ③英文摘要……………………………………4页 ④正文……………………………………5页 ⑤参考文献……………………………………13页 ⑥致谢……………………………………14页 ⑦评语……………………………………15页
诚信责任书 本人郑重声明：本人所呈交的毕业论文（设计），是在导师的指导下独立进行研究所取得的成果。毕业论文（设计）中凡引用他人已经发表或未发表的成果、数据、观点等，均已明确注明出处。除文中已经注明引用的内容外，不包含任何其他个人或集体已经发表或在网上发表的论文。 特此声明。 论文作者签名： 日期：
标题：农村题材电视剧的发展现状 单位：兰州大学文学院 作者：陈克发 内容摘要：农村题材电视剧近几年取得令人瞩目的成绩，央视黄金时段不断有此类电视剧播出，并且赢得良好的观众口碑。在商业化、娱乐化风潮持续走强的趋势下，农村题材电视剧以其浓厚乡土气息和地域特征受到了观众的欢迎。 关键词：农村题材电视剧地域乡土气息新农村
Title：Rural series development of television Name：Chen Kefa From：College of Chinese ，LanZhou University Abstract：In recent years, rural subjects made an impressive series of achievements. CCTV constantly have such prime-time broadcast television. The audience and won a good reputation. In the commercial and entertainment of the wave of the trend of continued strength, Rural Local Television for its strong flavor and geographical characteristics of the audience are welcome. Key words：Rural series Geographical Local flavor New Countryside
对于中国电视剧的思考 自改革开放以来，中国在发展变化，无疑电视剧也在随之变化，不得不承认，现今中国电视剧正以一种极快的速度发展。 对于中国电视剧而言，1978年是一个转折点，在长期的发展过程中，中国电视剧经历了一系列的变化，从单本剧到连续剧，从现场切换到制播分离，从产量不足道成为世界第一，电视剧生产大国，其发展先后经历了探索期，成长期，成熟期，发展期，纵观这些岁月，各种电视节目越来越多地吸引了人们的眼球。 五花八门的电视剧层出不穷，各个频道更是竭尽全力提高个字的收视率，作为大众传媒的重要成员之一，电视在带给我们情感上的享受时，也传递着信息。电视剧不断的影响着观众的视听感受，以及生活习惯。如今中国的电视剧生成速度越来愉快，而其质量则需要我们斟酌，越来越多的电视台开始自制电视剧，而这些电视剧多半是对于以流行的外来电视剧的改编、翻拍，电视角色善良与否等演员亮相就有分晓，很多情节都在人们的意料之中。 不能否认，中国电视剧中不乏优秀的作品，能很好的表达一些思想信念，帮助人们面对现实，怀抱梦想，积极应对挑战。但为何中国电视剧没有美剧、韩剧和日剧在中国的地位呢？可以说美剧在年轻人中有着很大的魅力，很多年轻人对于当今中国的偶像剧表示了不屑。的确，如今中国偶像剧的制作比例在攀升，但是却有拾外来剧牙慧之嫌。而韩剧，可以说，它在不同年龄段的女性中都占有较大的吸引力，韩潮在中国已有了相当的影响力，通过生活中人们的发型，服饰等中便可领略到。 国家广电总局出台《通知》规定，“未取得许可证的电影、电视剧、动画片、理论文献影视片，一律不得在互联网上传播”。业内人士说，网上目前传播美剧、日韩剧和台湾地区的影视剧大多属"无证"播放。那么这么做真的能为国产电视剧的发展创造良好的外部环境，真的能拯救国产剧么？我想现今越来越多的雷人电视剧已经给了否定的答案。我们很难从电视上看到一些我们眼中优秀的外国电视剧，而他们受到了人们追捧，其中的文化差异值得我们思考。 以下以美剧例 中国与美国电视剧文化的差别 从《六人行》《成长的烦恼》等情景喜剧，到《欲望都市》、《绝望的主妇》等女权主义题材电视剧，《X档案》与《迷失》等科幻题材电视剧，直到警匪题材的《反恐24小时》，历史题材的《罗马》、《都铎王朝》，甚至现实主义题材电视剧《实习医生格蕾》，再到如今备受追捧的《越狱》，以及空前狂热的《别对我撒谎》，随着美剧在中国的传播，不难发现，美剧作为一种文化产物，由于文化背景、生活背景、语言背景、社会制度以及技术水平等的不同，与中国电视剧有着明显的差异。 一、中美电视剧制作的差异 中美电视剧制作风格迥然不同。美剧更加注重视觉感受，注重画面的冲击效果。 “在制作上，美剧加入了一些电影的元素，无论是故事上还是影像上都几乎达到了电影的制作水平，在某种程度上消解了大众文化和精英文化的鸿沟。”例如《迷失》，不论是丛林的神秘，还是飞机坠毁的惨烈，画面无一不精美逼真，引发观众强烈的共鸣。而国产剧则更注重细节的表现，强调心理活动和表情。《蜗居》，这部引起社会各界广泛讨论的电视剧，在拍摄时加入了许多心理旁白，从而更准确地表达人物的情感和感受，让观众感同身受。
《电影剧作写作基础》摘要 第一章电影剧本是什么？ 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。 所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。我们把这一电影剧本的模式称之为示例。它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 第一幕，或称开端一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置（确定）你的故事。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。 第二幕，或称对抗第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。 第三幕，或称结局第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。 第二章主题 当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。 每个故事都有明确的开端、中段和结尾。每个电影剧本都有个主题。第一步是寻找主题，寻找主题应从寻找一个动作和一个人物开始做起。下一步是扩展你的主题，赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。要想方设法去收集素材。 调查研究会给你一些想法，使你对人物、情境和故事发生地点有所认识。它
现实题材电视剧创作的广阔前景分析 电视剧的创作是一个很大的话题，而对电视剧创作中现实题材的开拓则更为敏感，更加令人侧目。近几年来，我国的电视剧发展得很快，与老白姓的日常生活联系的越来越紧密，对整个社会的形态与观念的影响也越来越大。我从事影视创作已有三十余年，想结合自己的创作经历谈谈我对现实题材电视剧创作的一些想法。 一、我对现实剧的偏爱 我是1983年开始独立做导演上作的。我的处女作《妻子》，就是一部上下集的电视剧。在这部电视剧创作之前，我已经从北京电影学院导演系毕业几年了，并已担任过《绿色的钱包》《人到中年》两部电影的副导演，这两个电影的导演、摄影师孙羽和王启民是长影的两位大师级人物，在中国电影界也是赫赫有名的。与他们的合作让我学到了许多在书本里找不到的东西，使自己的羽翼渐丰。这两部影片都属现实题材，作品完成后都获得了许多国家级的奖项，我们剧组收到了许许多多的观众来信，说到他们的感受，说到电影与他们生活的紧密联系。片中的细节都会触到他们敏感的神经。我充分地感受到一部艺术作品真正植根于观众之中的那种巨大的魅力。1983年上半年，处里交给我一个任务，让我帮助一个年轻作者修改剧本《悠悠寸草心》，就是后来的电视剧《妻子》。这是一部反映和平时期军人妻子生活的作品，作者虽年轻但对自己所经历的生活特别熟悉，也有切身感受。剧本修改较为艰难，最后还是成功了，我又找到了倪萍和杨晓月一作为片子的男女主角，一群年轻人全情投入。经过我们共同的努力，这部电视剧拍摄完成后在中央电视台黄金时间播出了，而且反响很好。我完成了自己作为导演的处女作，有了正式的导演身份和独立拍片的资格。 我作为影视导演的生涯就是从这样一部电视剧开始的。我后来拍摄的几部深受好评获得妞天奖、金鹰奖、金虎奖的电视剧《北方往事》《乡村女法官》《多雪的冬天》《北极光》《男人也有故事》都是现实题材的作品，今年年初播出的电视剧《男媒婆》是潘长江、张庭、冯远征、任程伟、李明启主演，也是一部现实题材的喜剧，播出后得到了全国电视剧收视第四的好成绩。从我多年的创作实践，我深感到我在现实题材创作领域能屡屡得手，首先是因为这是我所熟悉的生活。作为一个艺术家，必须要对自己所要表现的生活有独到的发现、独到的理解、独到的表现。做到这三个独到的前提就是他必须要熟悉生活，对题材才能有深入的开掘，对人物才能有不同一般的塑造和展现。其次是因为，现实题材也是观众们所熟悉的生活。观众们对于他们曾经经历过的生活和共同记忆是有兴趣的，他们会从那些熟悉的场景、人物、故事、细节中引起共鸣，与艺术家产生同构。特别是一些社会上曾经引起强烈反响的敏感话题，一定是尤为关注。像《北京人在纽约》《中国式离婚》《剩女保卫战》《蜗居》《老有所依》都属于这类作品。著名编剧王兴东曾说过:剧本是用脚写出来的。他的话形象说明了创作与生活的关系，创作者只有迈开双脚真正地投入到火热的生活中去，亲身地感知生活的变化，体味人物的心灵变化，才能让作品带着鲜活的露珠，饱含厚重的人生感悟，不浮躁，不浮华，不矫情，不虚假，不媚俗。巴尔扎克说:艺术家必须把生活制作成生动的杰作:是雕塑吧，要能和所有眼睛对话;是文学吧，跟所有的智慧交谈;是绘画吧，唤起所有的记忆;是音乐吧，打动所有的心灵。巴尔扎克所记录表达的就是属于他的那个时代，他给后世留下了不朽的经典。毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》中也生动深刻地论述文艺与生活的关系:人民生活中本来存在着文学艺术原料的矿藏。这是自然形态的东西，是粗糙的东西，但也是最生动、最丰富、最基本的东西;在这点上说，它们使一切文学艺术相形见细，它们是一切文学艺术的取之不尽、用之不竭的唯一的源泉。这是唯一的源泉，因为只能有这样的源泉，
剧本创作必备基础 剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。 2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。 这是具体的写作格式： 场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。 简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。 在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。 < 第一节> 剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>
农村励志电视剧排行榜 现在农村创业热，关于农村创业的电视剧也不少，这些农村创业的电视剧里给创业者提供了一些创业思路。以下是农村励志电视剧排行榜，欢迎阅读。 创业励志农村电视剧1、《柳树屯》 讲述以复员军人申天亮为首的新一代党的农村基层带头人，带领村民在党的富民政策指引下，如何尽快脱贫致富，科学利用家乡资源，形成农工贸一体的整体提升家乡发展模式的故事，展现了农村固有的生产方式和农业观念的转变以及由此引发的冲突，向观众展示了一幅新时期农村改革的壮丽画卷。 创业励志农村电视剧2、《大商城》 一部具有农村青年独立创业代表性的作品，讲述了一群来自山东临沂从农村走出来的青年男女在各自人生道路上创业的种种磨难和成功，反映了山东农民乃至全国农民在改革开放的浪潮中不懈努力和奋斗的历程。 创业励志农村电视剧3、《女人的村庄》 讲述了一个关于新时期农村留守女人为创造幸福生活无私奉献和拼搏创业的故事。 创业励志农村电视剧4、《阳光路上》 讲述了主人公柳春香因为卖猪，开始了她的充满欢乐与艰辛的创业史故事。 创业励志农村电视剧5、《宝乐婶的烦心事》 讲述一位农村妇女为全家过上幸福生活经商创业，却历经磨难，遇上种种烦心事，在她坚强的努力下最终都化成桩桩喜事的故事。 创业励志农村电视剧6、《豆腐西施杨七巧》 讲述“豆腐西施”杨七巧与丈夫钱满贵路遇一弃婴，出于怜悯，夫妻俩决定收养这个孩子，一家人经历了艰难创业、生意斗争、孩子病危、身世之谜、家庭冲突等坎坷与温情的故事。 创业励志农村电视剧7、《咱们村里年轻人》 描写一个贫穷落后的村子在一帮年轻人的带领下，改变面貌、发展壮大的过程，集中塑造了董云鹏、袁芳等青年群体形象，通过描写他们在事业、爱情上的追求与抉择、付出与牺牲，体现了新一代农村青年朝气蓬勃、富有远见、勇于开拓、乐于奉献的精神。 创业励志农村电视剧8、《阿霞》 以我国北部农村居民生活为背景，以四川女青年阿霞来到山西贫困山区后被乡亲们真情感动，带领村民们一同走上富裕道路为缩影，用独特的视角讲述了当代农村妇女用双手改变农村落后面貌的感人故事。 创业励志农村电视剧9、《当家的女人》 以党的十一届三中全会前后10年为历史背景，围绕着女主人公菊香的曲折人生经历，透过几个家庭错综复杂的矛盾纠葛，展现了十一届三中全会给农村带来的巨大变化，进而揭示了中国农民在生存、生活、情感、观念上的变化创业励志农村电视剧10、《石榴花开》 以贴近农民生活的视角，再现了宏观背景下，“减免农业税”、“发放农业补贴”、“农村合作医疗”等党的一系列惠农政策实施过程中，农民对“土地”等问题思想意识的逐渐开放，以风趣、诙谐，个性鲜明的人物语言，塑造了中国农民善良淳朴、坚韧顽强的品质和积极乐观的形象，是一部观看后令人耳目一新、
从中国电视剧发展看电视剧文化的多元共生 摘要随着全球化进程的推进电视作为最传统、普及面最广的媒介，已深植于老百姓的生活之中。电视剧文化成为观众生活中必不可少的一部分，在世界在走向一体化的进程中出现了多元共生的局面。各国的文化积淀和氛围决定了受众需求的不同，进而也导致了中外电视剧内容与精神要义的不同。本文将以美国和英国为代表，从生长于开放年代、络时代的，在东西方文化交融中成长起来的80后新一代的视角出发，对中外电视剧的发展与现状、中外电视剧形成的文化环境、电视剧文化多元化下的民族性等方面，对中外电视剧进行比较与分析。关键词电视剧文化多元化文化传播传统文化 一、电视剧文化的多元共生 在一个多种文化的星球上，不同文化的人们彼此间的交流既是不可避免的，又是古已有之的。1967年，加拿大传播学家麦克卢汉在他的《理解媒介：人的延伸》中首次提出“地球村”的概念，当时，他就敏锐地感知到随着广播、电视和其他电子媒介的出现，人与人之间的时空距离骤然缩短，整个世界将会紧缩成一个“村落”。作为20世纪最伟大的发明之一，广播电视的发展已经成为全球社会、文化发展的巨大推动力之一，不仅改变了全球人类的生存环境、生活方式、价值观念和文化体验，而且对社会的政治、经济、文化、公共事务等各个领域产生深远影响，为跨文化传播提供了充实的媒介环境。 普列汉诺曾经说过：“任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的，在一定时期的艺术作品和文学趣味中都表现着社会文化心理。”而广播电视媒介中的电视剧因其传播最广泛、受众最多、渗透最深的优势成为文化交流互动中最为直接的艺术形式，历史地被推到了潮头，作为特定民族的社会生活和特定社会意识形态的反映，在电视作品中确实充满着特定的社会文化因子。 （一）中外电视剧的发展现状与文化传播 在中外电视剧的跨文化交流过程中，欧美国家电视剧在中国传播所引起的前所未有的外来文化影响，在当今中国已成为毋庸置疑的事实。1980年5月，作为中美邦交正常化的成果，一部叫做《大西洋底来的人》的美国科幻剧突然出现在每周四晚中国观众的荧屏上。虽然这部电视剧比美国滞后三年播放，但它无疑代表着半个世纪以来欧美流行文化对中国大陆的首轮冲击。 而美剧在中国逐渐扩张的上个世纪80年代，也是中国的电视剧自身复兴之路的开始。1986年播出的根据经典名著改编的电视连续剧《红楼梦》，创下了最
张嘉译20部最经典电视剧_排行榜 20、你是我兄弟（电视剧） 《你是我兄弟》是由刘慧宁执导的，由邓超、董洁、张嘉译主演的电视剧。邓超扮演的马学军从第一次与董洁扮演的“一枝花”相遇就一发不可收拾的爱上了她，他们两个在剧中演绎了一段新鲜惊艳的爱情故事。该剧于2011年2月10日在北京、深圳、黑龙江、吉林四大卫视联合上星播出。 19、告密者（电视剧） 《告密者》是中国国际总公司出品的反特悬疑剧，由刘进执导，柳云龙、张嘉译领衔主演。该剧取材于赵宝瑞小说《龙飞三下江南》，讲述了发生在20世纪50年代的反特故事，公安干警“龙飞”为找出出卖党内重要头目的“告密者”，肃清隐藏在暗处的特务分子，展开一场惊心动魄的大调查。2010年11月9日于吉林都市频道播出，2011年9月12日于安徽、江西、云南、广东卫视上星播出。 18、大生活（电视剧）
译，赵涛，韩雨芹等人领衔主演，该片在成都实地拍摄，并使用了相当多的四川成都方言。天府之国四川成都，幸福安逸的生活与小人物柳东（张国立饰）全然无关。他是一间不景气的汽修厂工人，工厂开不出工资，生活举步维艰。老婆李圆圆倒是美若天仙，一如日本影星栗原小卷，但老婆红杏出墙，另攀高枝。倒霉的柳东为维权意外害死报贩，心怀不忍的他帮助报贩的老婆洪雨（赵涛饰），彼此心底却慢慢产生好感... 17、百年荣宝斋（电视剧） 《百年荣宝斋》根据都梁的小说《百年往事》改编而成，穆德远执导，张嘉译等主演的一部弘扬中国文化演变历程的电视剧。该剧讲述了荣宝斋品牌的发展，逐渐演变成全国知识分子心目之中的“朝圣之地”，参加科举的学子到了京城必来琉璃厂荣宝斋，荣宝斋经过几代人的苦心经营，终于在当代文人知识分子心中坚起了一块文化诚信的金字招牌，人们可以通过荣宝斋这个窗口向中华五千年的传统文化追溯。 16、变脸（电视剧） 《变脸》是由董志强执导，柳云龙、张嘉译、杨雪、张恒等主演的公安题材悬疑剧。2004年10月9日于湖北一套”黄金剧场”播出。该剧围绕着一段凄美的爱情展开，讲述了主人公滕浩在遭遇好友设计陷入不幸时为拯救自己也
剧本写作基础 一：三幕原则 第一幕：人物介绍和故事启 第二幕：充满各种戏剧冲突 第三幕：冲突得到了解决 二：悬念戏剧冲突 悬念：让观众不停的追问你的人物要干什么，要怎么干，而你的任务就是引诱他们这么想，适当的误导是必要的。 戏剧：就是某人想要某物，但中间有困难阻碍他。 冲突：你想作什么，但是有人或有东西阻碍你达成。 三：人物设置四要素 1 ：不要太执着于人物的过去，性格之类的尽量简写，可用几个词加以概括。 2 ：四要素 ①年龄 ②工作 ③人物的社会关系
④经济状况 3 ：动作和反应的描写应多于性格描写 人物会做些出人意料的事 4 ：把人物置身与冲突中，让人物的动作充满特点、可信。 四：从故事的结局引题 结局：让人们知道你的故事究竟讲了什么 1 ：先有一个简短的从开头到故事结尾的提纲 2 ：可以预先设置一个临时结尾，不同类型的故事结局不尽相同。五：开头 1 ：开头要和结尾相反 2 ：开头也可以是临时的 3 ：从开头到结尾有长长的篇幅，在这两点之间放置足够多的障碍。六：三幕架构关系 累积冒险解决 累积：即中间段的各种剧情变化，让人物从原本状态不得不踏上旅程。
冒险：人物要得到东西的过程，中间有很多障碍阻拦着他们，所以这一幕充满了冲突，某种情况下，人物会顿悟出自己该怎么做，这样才能解决 冲突。 解决：这时，人物都有各自决定各自命运的机会，并把故事推向结局 时间分配：第一幕约四分之一铺设剧情吸引观众 第二幕约二分之一故事的主体部分 第三幕约四分之一让观众回味的部分 七：剧情的转折 ①第一幕和第二幕的结尾处 ②第二幕的情节转折启发第三幕的开始 ③第一幕的开头部分不能有情节转折，但在三分之一处不能有转折 ④第二幕的中间点
赵本山主演的农村题材电视剧的风格探析 —— —以《刘老根》、《马大帅》为例 刘芳池何丽敏 摘要：赵本山主演的农村题材电视剧是现实主义的电视剧艺术，反映了农村生活的淳朴，同时也反映了新时代农民思想的开放和转变。他主演的作品能让不同年龄、不同地域、不同方言、不同文化层次的观众着迷，主要是因为能通过从语言及故事情节的设置方面融入东北小品的风格，并通过语言的韵律、通过对语义的曲解以及对三角恋情的设置等造就喜剧气氛。 关键词：赵本山；农村题材；地域文化 赵本山是东北土生土长的农民艺术家，他的创作形象真实、生动、幽默，既带有浓郁的地方色彩，又真实地反映了农村社会现实。他主演的农村题材电视剧，给农村题材电视剧注入了新的活力，让魅力不减的农村题材电视剧市场再度热了起来。究其原因，赵本山主演的农村题材电视剧除有着和多数农村题材电视剧一些相同的元素外，还有其独特的风格。 一、浓郁的地域文化 地域文化（Regional Culture）或者叫作“区域文化”。俗话说“一方水土养一方人”，中国地域广阔，人口众多，在辽阔广大的土地上，由于地理环境的差异，居住人群的不同，自然形成各具特色的地域文化。东北地域文化在赵本山主演的农村题材电视剧中恰好得到了一个完美的体现。 （一）语言的地域性 东北语言风趣、幽默、爽朗，地方性强，又富于感染力。东北方言地域特点鲜明，属于北方方言，通俗易懂，琅琅上口。 赵本山主演的东北农村题材电视剧，一个很大的特点就是语言质朴、风趣，有民间特色，用老百姓的话说老百姓的事，并且在轻松、嬉笑之中充满着人生的智慧和哲理，令人在捧腹大笑之余，回味无穷。吉林省社会科学院院长、社会学家邴正教授认为：随着市场经济竞争的日益加剧，人们的工作节奏加快，生活压力加大，在这种情况下，人们需要一种精神上的放松，需要一种轻松、健康的文化节目作为消遣。而东北这些来自民间，语言幽默欢快的文化节目恰恰迎合了人们放松的需求。[1] 《刘老根》、《马大帅》演绎的都是东北农民。人民群众创造了语言，它是如此鲜活，也是如此独特，是任何一本字典里都无法找到的。赵本山没怎么加工，展现给我们原汁原味的东西，乡土气息浓郁，他所主演的农村题材电视剧充分发 挥了本土语言的优势，相对其他农村电视剧而言，有自己独特之处。讲述地地道道的农村农民生活，用实实在在的农民语言，让观众看到了原汁原味的东北地域文化特色。[2]（二）民间艺术 二人转是本土的、传统的、草根的、老百姓的艺术形式，它是用传统的艺术形式淋漓尽致地表现当下的生活感受，以喜剧的方式，嬉笑怒骂的方式表达了一种社会抗议，让人不能不赞赏的表演艺术。 二人转在东北地区广泛流行。具有流传区域广大、演出季节性强，表演形式简单，（长期的、地域性的、小舞台式、炕头、场院式的表演形式[3]）及表演风格热烈火爆，粗犷豪放的特点。 电视剧《刘老根》启用了一批二人转演员，而且也使这种民间艺术得以新生,出现了“东北二人转现象”。东北农村电视剧融合了二人转的喜剧精神与世俗情调，大家熟知的赵本山、高秀敏、阎学晶本来就是二人转演员，说、学、逗、唱无所不能。二人转本身就是俗文化的象征，它的本质是审丑艺术，但不能从“审美”的角度去“审丑”。[4]大多数观众看二人转的目的是为了找乐子，二人转演员也多是“图观众高兴”。二人转的喜剧表演，基本上是商业社会所需的逗乐，但同时它也能及时地对社会新形势做悲喜剧的反映，具有了一些社会讽刺的品质。因此二人转往往通过语言的幽默来达到逗乐子的艺术效果。二人转所反映的事件也都是老百姓身边发生的，二人转的语言具有“大俗”的特点，大都是从群众中来的，有的甚至不用加工提高。比如在《刘老根》中占有十分重要的地位的二人转《双回门》就是这样。因此说，赵本山主演的东北农村电视剧近年来的火爆，很大程度上是因为它吸收了二人转的喜剧精神，它在一定意义上远离高雅，构成了老百姓喜闻乐见的世俗情调。 东北二人转在东北农村有着深深的生活根基，深得人心。那里有肥沃的土壤，培育了这种民间艺术。这种艺术是东北地区平原广阔、地广人稀，气候寒冷、环境闭塞以及文化积淀贫瘠等多方面地域文化特征的反映。在《刘老根》、《马大帅》中，都有机地揉进了东北二人转的精彩篇章。这种在东北农村形成的民间艺术，与影视艺术结合，使得其电视剧的东北味更浓。[5]小剧团的表演曲目也是二人转。东北二人转是东北人培育的一朵民间艺术奇葩，它土色土乡、红火热闹、风趣幽默，深受东北人的喜爱。它生于民间，长于民间，是东北人独特的艺术创造，是东北人的智慧和审美意识的体现。是一个既沾戏性，又沾说唱性和秧歌性的具有东北整体风格和特点的艺术样式，也是东北民俗文化和东北地域文化的显著标志。 （三）独特的地域性格 东北人性格外向，个性豪爽，在赵本山主演的农村题材电视剧中，东北人更是直截了当的可爱，我们看到一大批淳朴，善良的东北农民形象。刘老根的重情重义，丁香、大辣椒的泼辣，药匣子的狡猾，马大帅的坚韧，都是普通劳动人民的本色。人物如此鲜活，主要人物并不是一个高、大、全的形象。“刘老根有他的困惑与不解，有他作为农民摆脱不了的本性和欠缺，他轻信、感情用事、不懂管理。丁香、大辣椒则代表东北农村女人中的一类，敢爱敢恨，心直口快，但也有个人缺点缺乏见识、目光短浅、爱论是非。药匣子则集中体现了另一类农民中的知识分子，小气、胆小怕事，狡猾，见缝插针，自以为 230
如何创作电影剧本 第一章电影剧本是什么？ 电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。 第一幕，或称开端一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。 如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。 第二幕，或称对抗第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。 第三幕，或称结局第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。 第二章主题 记住一个电影剧本就象名词──指的是某一个人在某一个地方去干他（她）的事情。这个人就是主人公，而干他（她）的事情就是动作（action）。当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。 动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。 每个电影剧本都有个主题。 剧作家在决定如何把故事戏剧化时，常常要进行选择和履行责任。 你的主题会找到你的，只要你设法去发现它。 从寻找一个动作和一个人物开始做起！ 下一步是扩展你的主题。赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。 这条规则值得再重复一遍：你知道的越多，你所能传达的也越多。 调查研究工作是电影剧本写作的具体要素。 动笔时，先问一下自己要写的是什么故事。 当你一旦决定想要写哪一种动作之后，就可以进而考虑剧中人物了。首先，要明确你的人物的需求（need）。一切戏剧都是冲突。如果你已经清楚自己人物的需求，那就可以设置达到这一需求而要克服的种种障碍。他如何克服这些障碍就成了你的故事本身。冲突、斗争、克服障碍这就是一切戏剧的基本成分。喜剧，亦是如此。剧作家的责任就是创造足够的冲突去使你的观众或读者发生兴趣。故事始终要不断向前发展，直至它的解决。上述就是你对主题应该了解的一切。如果你已经清楚了自己电影剧本中的动作和人物，你就可以为你的人物规定需要，然后为实现这一需求设置种种障碍。
30年农村题材电视剧的变迁 无论是传统中国还是走向现代化的中国，涉农问题都是关系国计民生的要害问题，所以，文化中的“农”字也是重要的涉及对象。涉及农村生活的电影创作在不同时期多有经典，自电视剧出现后，农村题材电视剧也占有一席之地，产生过出色的作品。但就艺术历史而言，农村题材电视剧经历的是兴旺、沉寂、重新火热的大略呈现进程。20世纪80年代中期到90 年代初，是农村题材电视剧的兴旺时期。随后一段时间，都市生活和古装题材占据主导位置，农村题材创作显得冷清。到21世纪，农村题材电视剧再一次扑入人们的视野，不时轰轰烈烈的展播使农村生活以快乐的形态跃入大众眼帘。 显然，不同发展阶段有其现实社会背景和时代潮流迁变的影响，从而使得创作的影响力也显现出大小不一的状态。 改革成就的辉煌 1978年改革开放，在此背景下的电视剧创作也开始了自身跃进的步伐。一般而论，从改革开放到上世纪90年代初期，是我国电视剧强烈表现时代生活、艺术开放的阶段，剧作开始切入现实生活矛盾和人民期待解决的时代政治问题，思想观念的社会现实批判性和艺术观念的突破传统性相互护佑，电视剧艺术形态意识明确。在这个时期，农村题材电视剧也出现了不少好作品。由于那时电视剧创作总量不多，农村题材创作的凸显并明显呈现兴旺局面，好作品影响一时的确是事实。按照电视剧研究者曾庆瑞的描述：从早期的《唢呐情话》《瓜儿甜蜜蜜》《宝灯》《家乡红叶》《水乡一家人》《一千八》《红叶在山那边》《生命的故事》《藏金记》《亲家卖粮》，及至中国电视剧开始蓬勃发展的1984年以后，在《乡里妹子》《雪野》《太阳从这里升起》《新星》《葛掌柜》等作品中，农村生活多样地跃入人们视野，农村题材的样式有了初步体现。 这一时期农村题材电视剧代表性的作品，无疑是《篱笆?女人和狗》《辘轳?女人和井》《古船?女人和网》这“女人”三部曲，它们以独特的构思透射出农村微妙变化的生活状貌，以对乡野生活的深入描绘，和对农村家庭关系与人物性格命运的个性把握，轰动一时，也基本代表了那个时代人们对农村生活的关切核心。时代革新带来茂源老汉一家悲喜交集的分化，老人和枣花这一代子女辈都开始了新的追求。但世俗观念、农村传统的男女道德约束、生活理念和追求的差异，使得农村生活陷入多重矛盾冲击的境况中。爱恨交加的家庭生活，忍受和背叛、顺应和冲破的剧烈冲突，构筑了一个时代变异潮流中如何抉择的农村景象。主人公枣花对爱的追求和性格上的软弱，恰是一个传统约束和现代召唤的折射，在她的爱恋悲喜剧中，人们看到了时代奔涌的呼唤，以及农村依然难以摆脱的陈旧枷锁。 三部曲中乡村生活的丰富性建立在对时事变革感受的基础上。中国农村的改革自安徽小岗村承包制开始，牵动了广阔的地域和领域，但最难得革新还在于人心和道德传统，而家庭在农村中更为集中地负载着传统习俗、规制要求、人际情感的丝丝缕缕。三部曲以乡村人际关系的悲欢离合，为农村题材电视剧奠定了动人、深入而丰厚的表现基础，“星星还是那个星星，月亮还是那个月亮……”的旋律依然亲切，说明这三部电视剧的深远影响。 暂时沉寂中的特色 80年代的农村电视剧应和着时代要求，为农村生活的荧屏表现确立了突出的地位。随着改革开放的进一步发展，都市生活越来越成为影视剧反映的主体，适应都市观众需要的生活剧和古装剧一度兴旺。基于时代热点的转移，也因为改革重心的偏移，加上农村题材走向模糊，90年代的农村剧整体陷入相对冷清的局面，创作数量减少尤其是有影响的作品稀缺。但90年代前期的一部《情满珠江》依然突兀而出，将乡村创业时期多样人心和变革导致人性变化的趋向形象展现出来。
现实主义题材电视剧 纵观近两年的优秀现实题材剧作，或让观众获得暖心励志、神清气爽的精神浸润，或成为时代变迁、社会发展的荧屏镜鉴，有些更是成为口碑与收视双赢的“爆款”。若从创作层面透视成因，其一方面缘于将正向的精神立意不着痕迹地融入了情节和人物之中，另一方面缘于让故事对观众产生了持久且强烈的吸引力。 （1）在时空背景的沉潜里塑造典型人物 无论何时，宏观的社会图景与微观的个体命运总是彼此映衬、互相影响的。社会的沧桑巨变与人生的波澜起伏，二者的互文性诠释不仅是洞观社会生活与人性深度的绝佳视角，也为电视剧的戏剧性提供了兼具历史真实和艺术真实的原生动力。《那座城这家人》通过展现一个震后重组家庭的关系磨合与厚重情感，用独特视角描绘出社会变迁背景下的人物命运图谱；《山月不知心底事》将镜头聚焦青年人的拼搏、情感、成长和蜕变，以奋斗为主题主线描摹出特定年代的浮世绘。选择了“小人物、大时代”的叙事策略，从普通百姓的柴米油盐、喜怒哀乐中折射时代变迁与社会进步，让观众在环境背景的高度还原和深度沉潜中有所体察顿悟。这便是现实题材电视剧通向精品化的正道所在。 （2）在精神内核的烛照下建构情节 精神主题和情节编织，二者不可偏废。只有当向善向上的思想内核与畅达考究的故事表达碰撞融合后，现实题材电视剧才可能产生深邃悠远且震撼心灵的艺术魅力，乃至诞生社会反响强烈的“现象级”之作。今年，一部《破冰行动》引发了大批观众的追剧和热议，剧作通过紧张的强情节和烧脑的悬念性来昭示邪不压正的精神主旨，可谓“有意义”和“有意思”兼而得之。与之相比，《都挺好》则在生活流的叙事风格中，用人性的不同侧面来建构激烈的戏剧冲突，让观众充满代入感地体察到人格的自我救赎与亲情的弥足宝贵。 （3）在年代故事的隐喻中呼应现实 所有历史叙事的终极价值诉求都应在当下。现实题材文艺作品中的现实主义创作手法，往往以超越时空的现实观照作为艺术表征之一。虽然年代更迭，但很多作品中的坚定信仰和济世品质在今天仍具有触及灵魂的精神感召作用，现实题材剧作者当着力于在真历史的艺术浓缩中将其水到渠成地注入其中，从而让作品与社会同频共振、与观众深心共鸣。比如，以高还原度彰显出浓厚年代质感的《大江大河》，客观描写了几位代表不同经济形态的典型化角色在改革浪潮中的人生阅历，让不少观众产生着“心有戚戚焉”的共情体验。 倾真心才会得民心，接地气才会有生气。创作者只有辩证处理好环境营造与人物塑造的关系、精神内核与故事编织的关系、年代特质与现实脉搏的关系，艺术地呈现社会生活中的常识高下、常情冷暖、常德好恶，生动地诠释小人物对美好梦想的期盼与奋斗，才能在文化市场的激烈竞争中，将现实题材电视剧打造成兼具社会效益和市场效益的精品之作。