景别
景别主要是指由镜头与被摄物体距离的远近而形成的视野大小的区别。景别主要分为远景（大远景）、全景、中景、近景、特写（大特写）。这种区别使影像（画面）具有不同的叙事功能并使观众产生不同的视觉效果。
远景（大远景）是指远距离拍摄所形成的视野开阔的画面，如“白日依山尽，黄河入海流”的景观，“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门”的场面。这种景别主要用来介绍环境、渲染气氛、展现场面。观众往往通过远景画面，了解影视故事的空间状态和感受宏观场面，但参与程度和对细节的关注程度相对较低。
全景是指由处在某种特定环境中的被拍摄主体的整体所构成的画面，如“那人却在灯火阑珊处”的效果。主要用来展示一个特定的叙事空间，既有局部又有整体，可以用来表现人与特定环境的关系，表现人或物体的运动和行为。观众通过这种景别可以对被拍摄主体和主体所处的环境产生完整的认识。
中景是指由拍摄主体的主要部分所构成的画面，如由人物膝盖以上部分所构成的画面。“犹抱琵琶半遮面”的画面就属于中景的表现效果。在这种景别中，被拍摄主体成为画面构图的中心，环境成为一种背景。主体与环境的关系更加密切和直接。这种景别主要用来表现处在特定空间环境中被拍摄主体的状态。观众通过中景将注意力集中于被拍摄主体。
近景是指由被拍摄主体的局部所构成的画面，如人物的肩以上部分。在这种景别中，环境基本被忽略，观众注意力加强，主要集中于被拍摄主体的局部，可以观察到被拍摄主体的细微特征和变化。例如，如果要表现一个人“颜色憔悴，形容枯槁”，就需要使用近景镜头。在影视作品中，大量的对话和需要表现被拍摄主体的细微变化的情景往往较多使用近景镜头。
特写（大特写）是指由被拍摄主体的某个特定的不完整局部所构成的画面，如人物的面部，甚至眼睛。这种景别用一种放大和夸张的方式突出特定局部、特定细节，主要用来创造一种强烈的视觉效果。像《诗经》中所描绘的“巧笑倩兮，美目盼兮”就近似于特写的效果。
景别的使用和变化以影视作品的节奏、风格和效果会产生直接的影响。一般来说，如果以“中景——近景——特写”景别为主，影视片的节奏感更紧张、画面对观众的注意力的强制性会更强，如好莱坞电影。而多使用“远景——全景——中景”景别的影视片节奏则更为舒缓，观众视觉感知的自由度更大，如纪实性影片；张艺谋在具有纪实风格的影片《秋菊打官司》中仅在片尾使用了一个演员的特写镜头。
一般来说，在电影中，为了展示场面和环境，可以比较频繁地使用远景和全景镜头；但在电视剧中，由于屏幕和播放条件的不同，这种视野开阔的镜头一般较少使用，往往以“中——近——特写”镜头为基本叙事镜头。
摄像机的选择和主要参数 在闭路监控系统中，摄像机又称摄像头或CCD（Charge Coupled Device）即电荷耦合器件。 严格来说，摄像机是摄像头和镜头的总称，而实际上，摄像头与镜头大部分是分开购买的，用户根据目标物体的大小和摄像头与物体的距离，通过计算得到镜头的焦距，所以每个用户需要的镜 头都是依据实际情况而定的，不要以为摄像机（头）上已经有镜头。 摄像头的主要传感部件是CCD，它具有灵敏度高、畸变小、寿命长、抗震动、抗磁场、体积小、无残影等特点，CCD是电耦合器件（Charge Couple Device）的简称，它能够将光线变为电荷并可将电荷储存及转移，也可将储存之电荷取出使电压发生变化，因此是理想的摄象元件。是代替摄像管传感器的新型器件。 CCD的工作原理是：被摄物体反射光线，传播到镜头，经镜头聚焦到CCD芯片上，CCD根据光的强弱积聚相应的电荷，经周期性放电，产生表示一幅幅画面的电信号，经过滤波、放大处理，通过摄像头的输出端子输出一个标准的复合视频信号。这个标准的视频信号同家用的录像机、VCD机、家用摄像机的视频输出是一样的，所以也可以录像或接到电视机上观看。 CCD摄象机的选择和分类 CCD芯片就像人的视网膜，是摄像头的核心。目前我国尚无能力制造，市场上大部分摄像头采用的是日本SONY、SHARP、松下、LG等公司生产的芯片，现在韩国也有能力生产，但质量就要稍逊一筹。因为芯片生产时产生不同等级，各厂家获得途径不同等原因，造成CCD采集效果也大不相同。在购买时，可以采取如下方法检测：接通电源，连接视频电缆到监视器，关闭镜头光圈，看图像全黑时是否有亮点，屏幕上雪花大不大，这些是检测CCD芯片最简单直接的方法，而且不需要其它专用仪器。然后可以打开光圈，看一个静物，如果是彩色摄像头，最好摄取一个色彩鲜艳的物体，查看监视器上的图像是否偏色，扭曲，色彩或灰度是否平滑。好的CCD 可以很好的还原景物的色彩，使物体看起来清晰自然；而残次品的图像就会有偏色现象，即使面对一张白纸，图像也会显示蓝色或红色。个别CCD由于生产车间的灰尘，CCD靶面上会有杂质，在一般情况下，杂质不会影响图像，但在弱光或显微摄像时，细小的灰尘也会造成不良的后果，如果用于此类工作，一定要仔细挑选。 １、依成像色彩划分 彩色摄象机：适用于景物细部辨别，如辨别衣着或景物的颜色。 黑白摄象机：适用于光线不充足地区及夜间无法安装照明设备的地区，在仅监视景物的位置或移动时，可选用黑白摄象机。 ２、依分辨率灵敏度等划分 影像像素在38万以下的为一般型，其中尤以25万像素（512*492）、分辨率为400线的产品最普遍。 影像像素在38万以上的高分辨率型。 机板型。针孔型。半球型。 ３、按CCD靶面大小划分 CCD芯片已经开发出多种尺寸： 目前采用的芯片大多数为1/3”和1/4”。在购买摄像头时，特别是对摄像角度有比较严格要求的时候，CCD靶面的大小，CCD与镜头的配合情况将直接影响视场角的大小和图像的清晰度。 1英寸——靶面尺寸为宽12.7mm*高9.6mm，对角线16mm。 2/3英寸——靶面尺寸为宽8.8mm*高6.6mm，对角线11mm。 1/2英寸——靶面尺寸为宽6.4mm*高4.8mm，对角线8mm。 1/3英寸——靶面尺寸为宽4.8mm*高3.6mm，对角线6mm。 1/4英寸——靶面尺寸为宽3.2mm*高2.4mm，对角线4mm。
监控摄像机镜头的选择和主要参数 镜头相当于人眼的晶状体，如果没有晶状体，人眼看不到任何物体;如果没有镜头，那么摄像头所输出的图像就是白茫茫的一片，没有清晰的图像输出，这与我们家用摄像机和照相机的原理是一致的。当人眼的肌肉无法将晶状体拉伸至正常位置时，也就是人们常说的近视眼，眼前的景物就变得模糊不清;摄像头与镜头的配合也有类似现象，当图像变得不清楚时，可以调整摄像头的后焦点，改变CCD芯片与镜头基准面的距离(相当于调整人眼晶状体的位置)，可以将模糊的图像变得清晰。由此可见，镜头在闭路监控系统中的作用是非常重要的。工程设计人员和施工人员都要经常与镜头打交道：设计人员要根据物距、成像大小计算镜头焦距，施工人员经常进行现场调试，其中一部分就是把镜头调整到最佳状态。 1、镜头的分类 按外形功能分按尺寸大小分按光圈分按变焦类型分按焦距长矩分 球面镜头1” 25mm 自动光圈电动变焦长焦距镜头 非球面镜头 1/2” 3mm 手动光圈手动变焦标准镜头 针孔镜头 1/3” 8.5mm 固定光圈固定焦距广角镜头 鱼眼镜头 2/3” 17mm (1)以镜头安装分类: 所有的摄象机镜头均是螺纹口的，CCD摄象机的镜头安装有两种工业标准，即C安装座和CS安装座。两者螺纹部分相同，但两者从镜头到感光表面的距离同。C安装座：从镜头安装基准面到焦点的距离是17.526mm。CS安装座：特种C安装，此时应将摄象机前部的垫圈取下再安装镜头。其镜头安装基准面到焦点的距离是12.5mm。如果要将一个C安装座镜头安装到一个CS安装座摄象机上时，则需要使用镜头转换器。 (2)以摄象机镜头规格分类: 摄象机镜头规格应视摄象机的CCD尺寸而定，两者应相对应。即摄象机的CCD靶面大小为1/2英寸时，镜头应选1/2英寸。摄象机的CCD靶面大小为1/3英寸时，镜头应选1/3英寸。摄象机的CCD靶面大小为1/4英寸时，镜头应选1/4英寸。如果镜头尺寸与摄象机CCD靶面尺寸不一致时，观察角度将不符合设计要求，或者发生画面在焦点以外等问题。 (3)以镜头光圈分类: 镜头有手动光圈(manual iris)和自动光圈(auto iris)之分，配合摄象机使用，手动光圈镜头适合于亮度不变的应用场合，自动光圈镜头因亮度变更时其光圈亦作自动调整，故适用亮度变化的场合。自动光圈镜头有两类：一类是将一个视频信号及电源从摄象机输送到透镜来控制镜头上的光圈，称为视频输入型，另一类则利用摄象机上的直流电压来直接控制光圈，称为DC输入型。自动光圈镜头上的ALC(自动镜头控制)调整用于设定测光系统，可以整个画面的平均亮度，也可以画面中最亮部分(峰值)来设定基准信号强度，供给自动光圈调整使用。一般而言，ALC已在出厂时经过设定，可不作调整，但是对于拍摄景物中包含有一个亮度极高的目标时，明亮目标物之影像可能会造成"白电平削波"现象，而使得全部屏幕变成白色，此时可以调节ALC来变换画面。另外，自动光圈镜头装有光圈环，转动光圈环时，通过镜头的光通量会发生变化，光通量即光圈，一般用F表示，其取值为镜头焦距与镜头通光口径之比，即：F=f(焦距)/D(镜头实际有效口径)，F值越小，则光圈越大。
摄像角度与画面造型探讨(一) 摘要画面造型艺术是摄像师形象思维的审美体现，它具体地表现了人物和景物在画面内的布局、人物和景物在画面内的外部形象。摄像角度的选择则直接地影响着画面造型艺术的构成。关键词摄像角度画面造型 电视画面造型艺术是摄像师形象思维的审美体现，它具体地表现了人物和景物在画面内的布局、人物和景物在画面内的外部形象。摄像角度的选择直接地影响着画面造型艺术的构成。摄像角度是“摄影机拍摄时的视点，即构图时运用摄影取景器观察、选择而确定画面的拍摄位置”。在一个场景中摄像角度的选择是千变万化的，我们可以在被摄体周围找出无数个拍摄角度。但是，任何一个电视摄像角度都包括了三个坐标因素，即拍摄方向、拍摄距离和拍摄高度。也就是拍摄时摄像角度围绕被摄体所进行的前后、左右、高低的综合变化。不同的摄像角度，它改变着主体、陪体、背景和前景在画面中的空间位置和关系。因此，能产生不同的画面造型。确定摄像角度既是摄像师的创作任务，又是他实现画面造型艺术的表现手段。 一、拍摄方向 在拍摄距离和拍摄高度不变的条件下，以人物的视向所引出的一条水平线为基准，我们称它为轴线。在轴线的一侧即可选择不同的拍摄方向，产生几种构图变化和画面造型效果。由于拍摄方向的不同，它们所产生的画面造型效果也不同。 正面拍摄，画面造型能表现人物正面的面貌：端庄，亲切，稳重，通常使人联想到那些令人崇敬的长者、父亲和慈母的形象。这种正面的构图形式，因为它具有庄重、肃穆的造型感觉，它不单单用于表现人物形象，而且在拍摄建筑物和景物中也用得较多。 影视作品中，大量的是正面拍摄画面，例如《红高粱》、《大红灯笼高高挂》，一开始的镜头就是女主人公的正面形象，把她们善良、美丽的造型展示给观众。 斜侧面拍摄。镜头光轴与轴线成45度角，画面造型能增强人物形象的立体感。由于人物视线所带来的方向性，产生了一定的空间透视和某种动势。这种构图能表现人物的四分之三容貌，是肖像拍摄的常用造型表现方法，它用透视的关系，将面对镜头的人物展示出清晰的线条和轮廓，而能隐蔽、削弱人物面部的缺欠，起到人物造型的修饰作用。用这种拍摄方向，拍摄的建筑物和景物等，都能产生较强的立体效果和线条透视。 正侧面拍摄，镜头光轴与轴线成90度角，画面造型能鲜明地勾画出人物侧面的形象。如果人物的额头、鼻梁、嘴唇、眼睛等部位都很端正的话，那么他的正侧面也一定很动人。人物的视向朝向画面的一侧，具有明确的方向性和空间感，动势感表现得也很清楚，适于表现人物之间的情感交流的画面造型。在影片《生财有道》的拍摄中，为了表现演员陈强与赵子岳喜剧形象，特意用正侧面的特写镜头，拍摄了两位角色面对面、鼻子对鼻子地互相争吵的画面，陈强的大鼻子、赵子岳的小鼻子。起到了戏剧交流的滑稽效果。 反侧面拍摄，镜头光轴与轴线成135度角，画面中的人物几乎形成背影，面部带得较少。这种拍摄方向，常用于人物案头工作时的抽烟、沉思、写作，或站立窗前眺望远方的造型。通过人物反侧面透视的延伸，能看到桌上的物体或窗外的远处景物的画面造型。所以，用此角度拍摄能够强调物体的线条和空间透视。 反面拍摄，镜头光轴与轴线成180度角，画面中的人物身体背向镜头，是一种“含而不露”的“奇妙”角度。在故事情节较惊险的影视作品中，用这种拍摄方向去表现某种人物，会产生悬念感，倘若人物的表演或故事叙事的需要都产生在背影上，这个角度可一直用下去，直到这个人物露出真面目。在电视连续剧《密探》中，居组中主人公、我党打入敌人内部的地下工作者的出场就采用了反面拍摄，此人是谁?观众的猜想与想看个明白是紧密相连的，不突出形象反倒突出形象。这种一反常态的画面造型效果，反而能突出人物的视觉形象，这正是反面拍摄的美学价值。 以上讨论了五种拍摄方向与画面造型的关系。在拍摄现场如何选择造型的最佳拍摄方向，这
监控摄像机镜头焦距计算方法 发布时间: 2008-9-27 14:26:45 一、公式计算法： 视场和焦距的计算视场系指被摄取物体的大小，视场的大小是以镜头至被摄取物体距离，镜头焦头及所要求的成像大小确定的。 1、镜头的焦距，视场大小及镜头到被摄取物体的距离的计算如下； f=wL/W f=hL/h f：镜头焦距 w：图象的宽度（被摄物体在ccd靶面上成象宽度） W：被摄物体宽度 L：被摄物体至镜头的距离 h：图象高度（被摄物体在ccd靶面上成像高度）视场（摄取场景）高度 H：被摄物体的高度 ccd靶面规格尺寸：单位mm 规格 W H 1/3" 4.8 3.6 1/2" 6.4 4.8 2/3" 8.8 6.6 1" 12.7 9.6 由于摄像机画面宽度和高度与电视接收机画面宽度和高度一样，其比例均为4:3,当L 不变，H或W增大时，f变小，当H或W不变，L增大时，f增大。 2、视场角的计算如果知道了水平或垂直视场角便可按公式计算出现场宽度和高度。水
平视场角β（水平观看的角度）β=2tg-1= 垂直视场角q（垂直观看的角度） q=2tg-1= 式中w、H、f同上水平视场角与垂直视场角的关系如下： q=或=q 表2中列出了不同尺寸摄像层和不同焦距f时的水平视场角b的值，如果知道了水平或垂直场角便可按下式计算出视场角便可按下式计算出视场高度H和视场宽度W. H=2Ltg、W=2Ltg 例如；摄像机的摄像管为17mm(2/3in),镜头焦距f为12mm，从表2中查得水平视场角为40℃而镜头与被摄取物体的距离为2m，试求视场的宽度w。W=2Ltg=2×2tg=1.46m则H=W=×1.46=1.059m焦距f越和长，视场角越小，监视的目标也就小。 二、图解法 如前所示，摄像机镜头的视场由宽（W）。高（H）和与摄像机的距离（L）决定，一旦决定了摄像机要监视的景物，正确地选择镜头的焦距就由来3个因素决定； *.欲监视景物的尺寸 *.摄像机与景物的距离 *.摄像机成像器的尺士：1/3"、1/2"、2/3"或1"。图解选择镜头步骤：所需的视场与镜头的焦距有一个简单的关系。利用这个关系可选择适当的镜头。估计或实测视场的最大宽度；估计或实测量摄像机与被摄景物间的距离；使用1/3”镜头时使用图2，使用1/2镜头时使用图3，使用2/3”镜头时使用图4，使用1镜头时使用图5。具体方法：在以W和L为座标轴的图示2-5中，查出应选用的镜头焦距。为确保景物完全包含在视场之中，应选用座标交点上，面那条线指示的数值。例如：视场宽50m,距离40m,使用1/3"格式的镜头，在座标图中的交点比代表4mm镜头的线偏上一点。这表明如果使用4mm镜头就不能覆盖50m的视场。而用2.8mm 的镜头则可以完全覆盖视场。 f=vD/V f=hD/H 其中，f代表焦距，v代表CCD靶面垂直高度，V代表被观测物体高度，h代表CCD 靶面水平宽度，H代表被观测物体宽度。 举例：假设用1/2”CCD摄像头观测，被测物体宽440毫米，高330毫米，镜头焦
摄像机使用教程十二章 第一章摄像机拍摄技巧入门 拿稳摄影机 最好是用两只手来把持摄影机，这绝对比单手要稳，或利用身边可支撑的物品或准备摄影机脚架，无论如何就是尽量减 轻画面的晃动，最忌讳边走边拍的方式，这也是最多人犯的毛病。这种拍摄方式是针对特殊情况下才运用的，千万记住画面 的稳定是动态摄影的第一要件。 固定镜头 简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后 开机录像。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小 的不同或角度及位置的不同，对景物的大小及景深做变化，简单的说，就是拍摄全景时摄影机靠后一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前靠一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果 因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。但是切记不要固定站在一个定点上，利用变 焦镜头推近拉远的不停拍摄，这是许多V8 族常犯的毛病。拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面 的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍
摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会 造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性。那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。 手动功能的运用 由于各机种设计不同，因此可手动的项目及方式也有所不同，在此仅就常用的亮度及焦距使用的技巧说明一下。 手动亮度调整功能 首先就手动亮度调整功能说明，拍摄逆光及夜景时，如果以全自动模式拍摄，前者必定是主体或人物全黑则背景光亮， 后者却是黑暗中灯光一片模糊，在此不探讨原理，针对以上的问题，最好的方式就是逆光时按下逆光补正功能键，如果没有 这个功能，那就将全自动模式切换到手动模式，找到亮度调整键进行画面亮度的调整，逆光时将亮度调亮，夜景时则调暗， 一般都会将数据以数字或图型显示在观景器上或是液晶萤幕上，当然最好的方式还是直接看着观景器或是液晶屏幕上的画面 调整到适当的亮度。所以当你在购买摄录像机时，一定要请店家指导你如何使用这项功能。 手动焦距调整功能 平常一般的拍摄情况，大都是采用自动对焦，但是在特殊情况下如隔着铁丝网，玻璃，与目标之间有人物移动等。往往 会让画面焦距一下清楚一下模糊，因为自动对焦的情形下摄影机
1. 事物产生的根源。 田北湖《论文章源流》：“象者天所生也，数者物所呈也。字者人所制也，列象数而成字形，乃斯文之起源。”蔡东藩《清史通俗演义》第四一回：“ 白莲教的起源，也不知始自何时。”秦牧《长街灯语·看马戏》：“听说马戏团的起源是这样的：欧洲各国老是互相战争，战败的一方在奔逃的时候，遗弃了许多军马，流浪汉们就把它们搜罗起来，加以训练，组成了小小的演出团体。” 2. 发源。 牟崇光《在大路上》：“ 铁队长指的，是起源于这个公社北边山里的那条白沙河。”为什么说艺术教育是美育核心并具有极其重要的意义和作用(席勒美育理论) 关于美育的内涵，席勒将其界定为“自由”。席勒所说的“自由”是一种超越实在、必然与理性的审美的关系性的自由。也是审美的想象力的自由，是想象力对于自由的形式的追求，从而飞跃到审美的自由的游戏。当然归根结底，席勒所说的自由是人性解放的自由，是通过审美克服人性之割裂走向人性之完整。由此可见，这种自由观不仅局限于精神领域，而更侧重于现实人生，追求一种人性完整、政治解放的人生自由。因而是一种人生美学之路，开辟了整个现代美学走向人生美学的方向。 席勒认为，美育的特殊作用即是其成为沟通感性与理性、自然与人文、知识与道德、感性王国与理性王国之中介。这就使美育成为由自然之人成长为理性之人的必由之途。这就是席勒关于美育作用的“中介论”，成为整个美育的核心环节，构成了整个审美之谜。 席勒认为，美育所凭借的手段是美的艺术。他首先从艺术类型的横向的角度论述了理想的美育的途径。那就是由优美到崇高，达到人性的高尚。而从纵向的角度，席勒勾画了审美教育的历史过程，即由古代的素扑的诗到现代的感伤的诗，最后走向两者结合的理想形态的诗。 从广义上讲，“艺术教育”作为美育的核心，它的根本目标是培养全面发展的人，而不是为了培养专业艺术工作者。这种广义的“艺术教育”理论认为，世界上有各种不同的职业，俗话讲有三百六十行之多，但现代社会的人，不管他从事何种职业的工作，都不可能不涉及到艺术，他或者读小说，或者看电影，或者听音乐，或者看电视，或者欣赏舞蹈等等，总之，现代人必然涉及艺术，或多或少地与艺术有关。因此，广义的艺术教育强调普及艺术的基本知识和基本原理，通过对优秀艺术作品的评价和欣赏，来提高人们的审美修养和艺术鉴赏力，培养人们健全的审美心理结构。 美育的核心是艺术教育。虽然美学理论关于美的形态有自然美、社会美、艺术美的划分，实施美育的途径又有家庭教育、学校教育、社会教育的区分，但普遍认为艺术教育是实施美育的主要手段。由于艺术具有审美认知、审美教育、审美娱乐等独特的功能和作用，具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点，使得艺术成为审美教育的主要内容和主要方式。艺术美作为美的集中表现形态，它对提高创造美和能力，培养人的审美理想，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。 艺术生产
关于电视新闻摄像的几个问题 画面偏色、镜头空洞、构图失当、同期声音质差、文字稿与图像两张皮，致使有新闻价值的消息大打折扣。 现将新闻摄像的规范归纳如下： 一、前期采访要求 1、被采访者景别： 站：肘关节处。 坐：第三个扣子 角度：尽量让镜头和被采访者形成60-90度的最佳拍摄角度。 2、双人镜头 站立采访——两人（采与被采）充满画面45度角 由双人推到采访者，画面要干净，不能带记者任何部分。在抓拍时尽可能由双人镜头推到单人镜头。 过肩镜头——带着采访或被采访者的半个后脑，两人充满画面。 3、三个备用镜头 双人镜头，过肩镜头，记者反打镜头。其中记者的反打要注意轴线，严禁出现跳轴反打 4 、对于记者在现场的出镜 a:出镜的画面一定要经过记者与摄像充分沟通，并能体现出
对现场的设计，避免记者与所在环境毫无关联的万能镜头。 b：出镜的背景，应该选择新闻事件的第一现场和最相关的场景，不能随意选取与新闻本身毫不相关的背景。 5、如果采访对象同意接受采访，但不愿意露脸，统一用剪影、或者用前景遮挡面部以及虚化主体的拍摄方式。 6、对于“情景再现”的拍摄手法，严禁再用全虚的镜头来表现，手法可以多元化。 7、摄像拍的每一个镜头都要求工整和规范。 8、摄像在采访时要注意对声音进行监听，以保证声音的质量。 9、所有镜头必须有同期声。 电视新闻的摄像几个需要解决的技术问题： 一、确保画面的色彩还原正确（白平衡的调整） 目前使用的各种型号的摄像机，都具备这样的功能，拍摄前应对白平衡、黑平衡进行调节，以保证彩色还原正确。当环境变化时，尤其要注意调整白平衡，因此提醒摄像记者随时注意。 二、确保摄像机正确曝光 拍摄中首先要确保正确曝光。对于前期曝光不准的画面，后期往往很难校正准确。曝光不足，电视画面发暗；曝光过度又会使电视画面产生“限幅”，高亮部分缺乏灰度层次。采访拍摄时，要根据光源条件、拍摄对像，对摄像机进行光学和电子调整，使
1. 相机基础知识 按感光器件类型可分为2大类,CCD器件和CMOS器件 CCD CMOS 设计单一感光器,集中统一放大每个感光器连接放大器 灵敏度同样面积下,感光开口小灵敏度底 成本线路品质影响程度高,成本高CMOS整合集成,成本低 解析度连接复杂度低,解析度高新技术解析度高 噪点比单一放大,噪声低放大器多,特性不一致,噪点高功耗比需外加电压,功耗高直接放大,功耗低 按用处分类可分为视觉相机和安防监控相机两大类 机器视觉安防监控 触发采集模 式 含有触发采集接口无触发采集接口分辨率从高到低都有, 很丰富一般较低 程序接口有完善的程序开发库, 尤其对图像捕捉功能支持很 齐全 一般只有连续视频捕捉功能 价格贵很便宜 数据传输接口各种类型都有: USB, 千兆以太网, Cameralink, 1394 目前以模拟接口为主, 数字接口 较少 按感光单元排列方法分为线阵扫描相机和面阵扫描相机 线阵相机面阵相机 结构特点结构简单, 在同等分辨率下的成本较低结构复杂,在同等条件下成本高
应用场合匀速运动的物体,如工业流水线可以使静止的, 也可以是运动的 分辨率512, 2K, 4K/行640x480, 800x600, 1024x768, ...2048x1536或者更高 光源光源只需要一窄条,这个画面比较均匀, 能在低照度下工作 整个面的光源较难做到均匀,照度要求高 彩色相机 形式 三线CCD,或者棱镜分光彩色滤光膜, bayer算法按彩色形成方式:
2: 镜头基础知识 镜头外形 机器视觉常用定焦镜头，并且都是手动调整光圈，一般不允许自动调整光圈，镜头上有调焦和调光圈两个环，为了防止误碰动 ，工业镜头的两个环都有锁定螺丝。 注意调焦环不是用来调整焦距，而是调整像距，保证清晰图像落在焦平面上 常用镜头参数：焦距 焦距是镜头最常用的参数，我们包装检测系列产品中使用的镜头有 3.5mm,4mm,6mm,8mm,12mm等多种规格(1/3”CCD的标准镜头为8mm)。 除杂系列产品一般都使用28mm的广角镜头(线扫描相机的标准镜头大概是40mm左右)。 焦距越小的镜头越不好做，价格越高，边缘变形等问题越大，所以尽量选用标准镜头，性价比最高
什么是监控摄像机定焦和变焦镜头 镜头是监控摄像机的眼睛，正确选择镜头以及良好的安装与调整是清晰成像的第一步。当前，1/3"镜头是应用的主流，自动光圈镜头销售量最多，变焦镜头是应用发展的趋势。 1)应依据监控摄像机到被监视目标的距离，来选择定焦镜头(Fixed Focal Lens)的焦距。 从焦距上区分有短焦距广角镜头、中焦距标准镜头、长焦距远镜头。镜头焦距通常用值来表示，镜头光圈一般用F表示，F取值以镜头的焦距/和通光孔径d的比值来衡量，F=f/d， 每个镜头上均标有其最大的F值。 2)监控摄像机的镜头规格应与监控摄像机CCD靶面尺寸(1/2"为6.4hX4.8υ、1/3"为4.8hX3.6υ、1/4"为3.2hX2.4υ)相对应。如果镜头尺寸与监控摄像机CCD靶面尺寸不一致 时，观察角度将不符合设计要求，或者发生画面在焦点以外等问题。 3)监控摄像机的水平视觉度数及垂直视觉度数与监控摄像机CCD靶面尺寸hXυ及镜头 焦距f之间有如下关系：水平视觉度数=2arctan (h/2f); 垂直视觉度数=2arctan (υ/2f)。 4)镜头有自动光圈(auto iris)和手动光圈(manual iris)之分。自动光圈用于被照物光 线变化较多场合，手动光圈用于被照物光线稳定之处。 自动光圈镜头有二种驱动方式：一类为视频输入型Video driver(with Amp)，它将一个视频信号及电源从监控摄像机输送到透镜来控制镜头上的光圈，这种视频输入型镜头内包含有放大器电路，用以将摄像机传来的视频信号转换成对光圈马达的控制，另一类称为DC 输入型(DC driverno Amp)，它利用摄像机上的直流电压来直接控制光圈，这种镜头内只包含电流计式光圈马达，摄像机内没有放大器电路。二种驱动方式产品不具可互换性，但现已 有通用型自动光圈镜头推出。 5)监控摄像机镜头安装有C型和CS型两种，C型安装的镜头在CCD监控摄像机与镜头间多了5mm 调整光圈值的环。C型安装的摄像机可用CS型镜头，但CS安装的监控摄像机不能使用C型镜头。Philips公司推出革命性的Wizard镜头安装向导，保证镜头与摄像机的完全兼容，这使得在任何环境下都可得到最优图像。 6)变焦镜头由于在一个镜头内能够使镜头焦距在一定范围内变化，因此可以使被监控的
摄像机选择 一、摄像机种类 1、从摄像机成像尺寸（即摄像机CCD靶面尺寸）分 1/3英寸1/英寸2/3英寸1英寸 2、从摄像机焦距（摄像机镜头与CCD间的距离）分 2.8mm 3.6mm 6mm 8mm 12mm 16mm 25mm和自动调焦 一般2.8-3.6的叫广角镜头（拍摄的画面会有明显的球面现象）自动调焦的带云台功能3、从摄像机外观分 球机枪机半球飞碟 4、从使用环境分 室内室外防雨 5、从拍摄图像分 黑白彩色红外 6、从使用电源分 交流220V 交流48V 直流12V 二、摄像机镜头焦距与距离的关系 1、CCD靶面尺寸 摄像机镜头尺寸应与CCD靶面尺寸一致，即 1/3英寸的CCD配1/3英寸的镜头 2、摄像机镜头焦距与距离的换算 h 或w 为被摄像机拍摄物体在摄像机CCD靶面成像的大小 F 为镜头摄像机CCD靶面间的焦距 D 为被拍摄物体与镜头间的距离
他们之间的关系为 F=wD/W F=hD/H 三、摄像机各焦距与拍摄的角度间的关系 1、常见焦距与拍摄角度
2、常见焦距与距离 四、摄像机其他参数 1、CCD与COMS的区别 CCD的感光度是CMOS的3到10倍，因此CCD芯片可以接受到更多的光信号，转换为电信号后，经视频处理电路滤波、放大形成视频信号输出。接受到的光信号越强，视频信号的幅值就越大。 2、照度 照度是测量摄像机感光度的单位，用勒克司（Lux）表示，也就是摄像机能在多暗的光照条件下拍摄到图像。勒克司（Lux）的值越低，表明摄像机能在光照条件更低的情况下拍摄到清晰的图像。我们知道摄像机产生的视频信号标称值为1v，标准值为700mv，比如采
第一节摄像机的调整和使用 一、摄像机的调整 摄像机的调整一般有：黑白平衡调整、彩色重合调整、聚焦调整、光圈调整、增益调整等几项。以上几项调整并不是所有的摄像机都必须进行的，不同类型的机子，调整的要求不尽相同，千差万别，使用时必须根据不同机子的技术要求，作相应的调整。下面，我们对上述几种调整的作用和基本方法，作简要介绍。 （一）黑白平衡调整 彩色摄像机首先要能正确还原黑白图像，才可能真实还原彩色图像。因此彩色摄像机在工作过程中要始终保持黑平衡和白平衡。 所谓“黑平衡”，是指摄像机红、绿、兰三基色视频信号中，黑电平的大小一致，这时摄像机对准黑色拍摄物时，在彩色监视器上所显示的图像应当是纯黑的，不偏向于任何其它的彩色。则该摄像机处于正常的黑平衡状态。 “白平衡”是指摄像机红、绿、兰三路基色信号幅度相等，色度信号为零，这时摄像机对准白色拍摄物，彩色监视器应当显示正常的白色，此时该摄像机处于白平衡状态。 摄像机出厂前，其黑平衡、白平衡都已经在特定的照明环境下（如在3200K色温下）调整好了，但在实际的应用中由于诸多因素的影响，如外部照明色温的变化，红、绿、兰三支摄像器件光-电转换特性不一致，放大电路元件的离散性等，造成最后输出的红、绿、兰
三基色电信号中黑电平大小不同，信号幅度不同，从而使黑、白平衡失调，因此摄像机使用前必须调整黑白平衡。对于必须调整黑白平衡的机子，调整时，应先调黑平衡，后调白平衡。 1．黑平衡的调整 黑平衡的调整一般采用自动调整。电路自动进行黑平衡调整时，以绿路信号的黑电平为基准，并将红路信号和兰路信号的黑电平分别与其相比较，得出的误差值分别用以控制红、兰两路的钳位电平，以取得黑平衡。对摄像机进行自动黑平衡调整时，开机后只需接通自动黑平衡开关（A、B），此时，光圈自动关闭，几秒钟后，黑平衡便自动调好。 当然，也可以采用人工方法进行黑平衡调整。手动调整黑平衡时，首先关闭光圈或盖上镜头盖，然后反复调整红路黑电平（R、B）与兰路黑电平（B、B），并在彩色监视器上观察，直至监视器的图像全黑为止。 2．白平衡的调整 白平衡一般也都采用自动调整。首先选择与照明条件相适合的滤色片，将镜头对着一个标准白色物体或盖上白色镜头盖，调整变焦钮，使寻像器充满白色。然后按下自动白平衡开关（A、W）几秒钟后，白平衡便自动调好。手动白平衡调整也必须先选择滤色片，把镜头对准白色拍摄物，调整变焦钮，使白色充满寻像器，然后也以绿路输出的视频电平幅度为基准，通过调整红路与兰路的白平衡调整钮，调整视频可控增益放大器的放大倍数，使红、绿、兰三基色信号幅度相等，这时监视器的图像显示正常白色，达到了白平衡。
浅论综艺节目的摄像技术论文 一、制定工作台本 在综艺晚会当中，往往会出现戏剧类、歌舞类、曲艺类等等不同节目内容，要实现4机位高效运作，这就要求每个摄像师要详细地了解每个节目的开场、结尾、高潮、重要场面与细节画面。 二、各机位分工 1号机拍全景为主，节目结束前由特写起幅拉大全镜，在节目过程中主要负责中、全景用于2、3号机的过渡，除此以外还应该拍摄有特征的全景镜头，使电视观众能够辨认出节目表演角色的时空关系，1号机主要用来拍摄场景环境的全景，所以当需要展现环境、表现场面调度、交代人物关系时，导播通常会调度1号机用全景来完成拍摄任务。2号机负责右边人物中、近景、细节画面。3号机负责左边人物中、近景、细节画面。2号、3号机主要用来拍摄场景中的人物细节，可以说，它们拍摄任务的性质是相同的。基本是拍摄其场景对侧的人物，从而使两个摄像轴线形成了交叉关系。4号机为摇臂，负责舞台，观众大景移动。 三、确定机位选配合适镜头 1号机为座机，配备8.6－172MM变焦镜头，2号机为座机，配备8.6－172MM 变焦镜头，3号机为座机，配备8.6－172MM变焦镜头，4号机为摇臂，配备定焦广角。 四、调试摄像机参数 4个机位上的摄像机不能适应舞台光谱特性变化，必须通过调整视频电平来保持一致，否则就不能保持颜色的一致性，为了确保在照明条件发生变化的图像
中白色仍然保持白色不变，图像的色调依然保持自然。在晚会开始前必须对4个机位上的摄像机进一次白平衡调节。具体做法是，在舞台主光（色温3200K）打亮的情况下，利用同一块白板放置在舞台中央进行调节。使4个机位上的摄像机红、绿、蓝三路信号电平保持1：1：1以重现白色。 五、摄像师的工作意识 晚会开始以后，由于各种因素影响了导播与摄像通话质量无法完全保障，很多时候的突发情况会超出工作台本所预测的范围，这时摄像师的工作意识能发挥默契的作用，摄像师除了利用信号灯和机位分工思想来操作机子以外，更多的还是要注重摄像机操作的基本要领，保持“稳、平、准、匀”。首先电视画面不稳，镜头晃动会影响内容的表达，破坏观众的欣赏，使观众眼睛疲劳。其次，平是指所摄画面中的地平线一定要平。寻像器中看到的影物图形应横平竖直，以寻像器的边框为准来衡量，画面中的水平线与寻像器的横边平行，垂直线与寻像器的竖边平行。如果线条歪斜了，将会使观众产生某些错觉。再次是准，一般指落幅要准。当运动镜头如推，结束时，落幅画面中镜头的焦点、构图应该是正好的。任何落幅之后的构图修正，都会明显地在画面中表现出来，而且落幅后还在修正构图会给观众一种模棱两可的印象。准在摄像中是较难掌握的，如推镜头和摇镜头，画面中的构图在不断变代，为了保持构图均衡，常常结合两种技巧，在最适当的时机，推和摇同时结束，落幅应当是最佳构图。最后保持匀，匀是指运动镜头的速率要匀，不能忽快忽慢，无论是推、拉、摇、移还是其他技巧，都应当匀速进行。镜头的起幅、落幅应缓慢，不能太快，中间必须是匀速的。 六、结束语 综艺类节目四机位电视摄像，是在典型的三机位拍摄的基础上增加了一副摇
关于电视新闻摄像的几个要点 电视新闻拍摄是电视节目制作的第一个技术步骤。由于技术运用和表达要求的差异，电视摄像大致可以分为新闻（纪实性）摄像和虚构（创 造性）摄像两大类。 新闻摄像侧重于新闻性，不在影像美学方面有苛刻要求，在特殊情况下，尤其是突发事件现场，有时甚至连画面稳定、亮度等基本技术要求都可以忽略，最为遗憾也是最为可贵的是，新闻摄像不能重新而来，除非是不影响新闻性的组织拍摄。 在拍摄前，一定要提前对所拍新闻的报道主题、报道角度以及相关切入点的情况了然于胸，才能理清思路；其次，在拍摄时，一定要以后期编辑的思想来构思相关的镜头。！！！ 具体就当前我国的新闻类型来说，主要分为三类：时政新闻、主题报 道、事件新闻。 一、时政新闻拍摄要求 （一）会议新闻 1.拍摄会议时必须要有以下镜头： A.主席台：正面全景 B.领导人：副省级以上领导单人近景（讲话和听会的镜头都要有），特别注意要抓拍领导人发言时，表情和手势等营造气氛的镜头（正、
侧面多角度）。小全画面的拍摄，要分主要领导讲话和不讲话时拍两组。 C.主席台其他人员（包括各州市主要领导）：两人以上卡或者摇镜头。 D.会场：（带会议横幅的）正面全景、左右侧全景和中景。听众分切镜头、由主席台摇到听众席的镜头、听众席的全景（站在主席台上或适当的位置拍摄固定、摇的镜头）。若会议内容较长，应增加听众画面的拍摄。 注意：会议新闻的画面一定要饱满、整洁，尽量避免会场工作人员及服务人员等进入画面。 2. 拍摄人物时对景别的要求： A.领导人近景画面中要避开并排坐的其他人，更不能切半个人，画面要饱满，主体突出；主要领导人要求有正面、左右侧面、讲话和不讲话时的近景。在拍摄主要领导人时，应避免在有损领导人形象的角度拍摄（背景上的树枝、窗格，前景桌面上的话筒、花束、茶杯，领导人面部缺憾、领导人或其后排人物的小动作等）。不需要单独给镜头的领导，可以两个或多个人分切或横摇。（若领导职务有较大差别的，可从职务高的单人近景拉到两人或双人近景拉到三人中景落幅）。 B.听众一般不出单独镜头，有在认真记录的听众，可以出特写（从笔记本拉出的），特别要注意的是画面中不要出现打哈欠、睡觉、揉眼睛、喝水等杂乱的动作。 C.根据会议的具体情况，要把握好摇镜头和起落幅的节奏，起落幅要左右对称，并且要有足够的长度。
摄像机各种镜头的应用 标准镜头 标准镜头是指摄像机水平视角约为24度的镜头，用它拍摄的电视画面有以下几个特点: 1）视角与人眼的正常视角相同，画面的覆盖面积接近人眼正视时的状态，因此，基本上符合观赏者的视觉习惯。 2）被摄对象及其空间关系的表现与人眼的观察十分接近，景物的透视效果最正常，在实际拍摄时，应该尽量运用。 3）除了在拍摄图表或者标题之外，标准镜头一般不宜运用在移动拍摄中。 固定镜头 什么是固定镜头呢?简单的说就是镜头对准目标后，做固定点的拍摄，而不做镜头的推近拉远动作或上下左右的扫摄，设定好画面的大小后开机录影。平常拍摄时以固定镜头为主，不需要做太多变焦动作，以免影响画面稳定性，画面的变化，也就是利用取景大小的不同或角度及位置的不同，来变化景物的大小及景深，简单的说，就是拍摄全景时摄影机站后面一点，想拍其中某一部份时，摄影机就往前站一点，位置的变换如侧面，高处，低处等不同的位置，其呈现的效果也就不同，画面也会更丰富，如果因为场地的因素无法靠近，当然也可以用变焦镜头将画面调整到你想要的大小。 但是切记不要固定站在一个定点上，利用变焦镜头推近拉远的不停拍摄，这也是许多V8族常犯的毛病。拍摄时多用固定镜头，可增加画面的稳定性，一个画面一个画面的拍摄，以大小不同的画面衔接，少用让画面忽大忽小的变焦拍摄，除非你用三角架固定，否则长距离的推近拉远，一定会造成画面的抖动。如果能掌握以上几个原则，保证你的作品会更具可看性，而不是看完了片子要吃"普拿疼"◎△＃。照以上的说法，那么变焦镜头在拍摄时不就是英雄无用武之地了吗?这倒也不是，只是运用的技巧及时机是否恰当。(请参考如何运用变焦镜头) 广角镜头 广角镜头又叫短焦距镜头，它的水平视角一般大于30度，由于镜头的视角较宽，可以包容的景物场面较大，因此在表现空间环境方面具有较强的优势。 广角镜头拍摄的画面具有以下几个特点: 1、焦距越短，景深越大。 2、画面的空间透视感强，尤其是摄像机位置距离被摄物体越近，线条的透视效果就越强烈，变形夸张效果也就越明显。 3、画面的色彩还原好，清晰度高。 广角镜头在表现运动物体时，具有两大特征： 1、对横向运动物体表现动感较弱。这是因为广角镜头的视角较宽，画面表现的横向空间要比长焦距头开阔，因此运动物体在摄像机镜头前做横向运动时，在画面中的位移显行很慢。 2、对纵向运动的物体表现动感较强。这是因为广角镜头的会聚作用可以使在摄像机镜头前作纵向运动的物体由小到大而来或者由大到小而去的速度变化，随着人的视觉感觉急剧加快。 广角镜头在摄像的光学造型技术中，主要适用的场合： 1、利用广角镜头具有扩展空间的特点，可以在近距离表现大场面的景物，这是广角镜头的最大特点。由于广角镜头视角宽，景深大，因此，拍摄全景镜头时，能够获得视野开阔、空间纵深感和透视效果好的画面。 2、利用广角镜头景深大的特点，可以对被摄景物进行多层次的表现，从而增加了画面的容量和信息量。但是，一定要注意，摄像机的广角镜头不能够距离被摄人物太近，否则会使他的面部五官发生畸变。 3、利用广角镜头适宜近距离拍摄的特点，可以在一些活动场合进行抢摄。特别是在一些人物有即兴发挥的喜庆场面，或者各类小型文体活动中。
电视摄像是指运用电视摄像机拍摄电视画面的一门实践性很强的学科。它要求学生在掌握了相关的理论知识以后，通过实践活动，来培养实际动手操作能力，即通过实习过程，巩固和检验所学知识并把理论用于实际操作。电视摄像不同于一般的工科课程，它既是一门技术课，又是一门艺术课，它综合了多门学科的知识。如何开展实验教学一直是电视摄像实验教师关注的重点问题，在此方面，南昌大学现代传媒中心借助校内外资源优势，在让学生充分了解电视摄像机构件的基础上，采用多种办法鼓动学生积极主动地参与电视摄像的实践活动，在电视摄像实验教学方面，摸索总结出了一套较为有创新性的教学方法。 一、成立电视摄像拆装实验室，为学生充分了解电视摄像机基本构件搭建良好平台 电视摄像课是技术与艺术的结合体，技术是艺术的基础，艺术是技术的升华。电视摄像技术涵盖了物理学、光学等知识，而广播电视专业的学生大部分为文科生，感性思维活跃，理性思维不足，对电视摄像机的成像、补光原理大部分缺乏一个较为直观的、具体的认识。针对这一现象，南昌大学现代传媒中心从实验经费中挤出一部分来专门用于购买电视台淘汰下来的电视摄像设备，利用这些设备成立一个拆装实验室。在开展电视摄像的实验教学前期，专门组织校内实验教师、校外电视摄像设备维修技师手把手地教授学生拆散和组装这些废旧的电视摄像设备，通过对这些设备反复地拆装练习，学生对电视摄像机的光圈、快门、感光片、滤色片等部件有了一个非常清晰、直观、具体的认识，把这些从实践中得出的具体认识再应用到日后的实践过程中去，通过理论——实践——理论——实践层层相扣的循环，为日后实践课的开展打下了一个坚实的基础。调查显示，在具体的摄像实践方面，参与过拆装实验室课程练习的学生比那些没有进行过此方面训练的学生更容易上手，对摄像理念的把握更深入、更具体、更全面，对于在摄像过程中出现的机器故障，这些学生也更懂得如何解决。实践证明，拆装实验是学生开始摄像实践的重要基础，是学生掌握好电视摄像这门课程的关键环节。 二、从实践中熟练技术，从案例中精通艺术，实践教学与案例教学相结合，技术指导与艺术引导相匹配，全面提高学生电视摄像素养 技术是艺术表现的基础，任何艺术性的创作，都必须而且只能建立在坚实深厚的技术功底上，只有在熟练掌握技术的前提下，才能谈得上艺术创作。电视摄像技术是电视摄像方面的经验和技巧，而电视摄像艺术是摄像师运用摄像技术，按照一定的审美观，对生活中的各种形态和意识的集中概括，是通过电视画面而形象表现出来的。所以，只有先让学生学习摄像机基本功能键的操作方法，练习电视摄像的基本功，待他们完全掌握这些技术后，才能给他们讲摄像艺术。在技术方面，南昌大学现代传媒中心通过大量的实践课让学生掌握摄像机各功能键的使用要领、操作方法，并在此基础上指导学生理解附在这种操作技术之上的艺术特点和表现力，让他们知道用何种拍摄方法来表现某种画面艺术效果，即如何用电视语言来表达思想和创意。例如，利用摄像机变焦距镜头进行“推摄”，可以形成“视点不断前移”的艺术效果；又如在技术上采用广角镜头近摄，可以形成变形夸张的艺术效果。 在讲授摄像造型元素时，中心通过大量的案例教学，让学生接触到各类题材的经典电视片，如电视纪录片《幼儿园》《舟舟的世界》《美丽中国》《再说长江》，电视剧《红楼梦》《三国演义》《乡村爱情》；电影《贫民富翁》《十面埋伏》《天下无贼》等。通过观摩这些经典影片让学生懂得如何从技术上去实现造型元素的变化，从艺术上去理解其表现力。这些造型元素又是有机结合使用的，它们是一个有机的、统一的整体，在电视画面造型的创作过程中，共同完成画面构图、内容表达和信息传播的任务。比如在电视造型元素的联系中，不仅要讲清不同的景别、不同拍摄角度、不同的运动镜头、不同构图方式的拍摄方法，还要使同学们知道它们的功用，即它们所能呈现的艺术特点和形式，用艺术的语言去描绘电视画面。如用广角镜头拍摄远景画面时，选择侧光或侧逆光拍摄，可以突出画面层次，显示空间透视效果。远景景别的画面可以呈现辽阔、深远、壮观、有气势和较强抒情性的艺术特点。
电视新闻摄像角度论述 电视新闻摄像角度论述【内容摘要】电视是一种媒介，人们通过电视了解到更多的信息，获得更多的知识。电视新闻是以电视作为载体，进行各种新闻性内容和新闻的报道，是电视台中的主体和骨干。本人跟随电视台进行电视新闻的拍摄，对电视新闻的摄像角度有了深入的了解，通过参与这次电视新闻的摄像工作，使我将摄像理论应用于实践，在拍摄的手法和角度上有了较大的提高，同时在实践过程中也总结了一些心得和感受，收获良多。一、电视新闻 所谓电视新闻，就是运用现代电子技术，通过电视的屏幕，形象的向观众传递新闻信息的一种手段，传播声音的同时进行图像的传播。具体的讲，它是通过记者采访、电视摄像、镜头的设计、拍摄、剪辑、构思解说词、进行配音这几个程序来完成。它可以形象的、系统的报道事物发展的过程。电视新闻是新闻报道形式和电视各种新闻性内容的总称，是一般电视台节目的主体和骨干。从严格意义上将，电视新闻是以现代电子技术为传播手段，以声音、画面为传播符号，对新近或正在发生的事实的报道。 二、电视新闻摄像技术 （一）拍摄角度 拍摄角度包括拍摄高度、拍摄方向和拍摄距离。拍摄高度分为平拍、俯拍和仰拍三种。拍摄方向分为正面角度、侧面角度、斜侧角度、背面角度等。拍摄距离是决定景别的元素之一。以上统称几何角度。还有心理角度，主观角度，客观角度和主客角度。在拍摄现场选择和确定拍摄角度是摄影师的重点工作，不同的角度可以得到不同的造型效果，具有有同的表现功能。角度可以纪
实再现或夸张表现大俯大仰有特殊得表现意义。在影视摄影创作中，角度设置不应是随意的，应体现一种造型风格。本人在电视新闻的拍摄过程中，大量使用了正面拍摄同侧面拍摄相结合的手法，对新闻进行了详细深入的报道。本人首先跟随创卫指挥部对废品回收站的整理工作进行了报道，在这则新闻的报道中，首先对具体的文件通知进行了正面的拍摄，方便观众更好的看清具体的工作条例。在工作人员同废品回收站的负责人进行沟通时，则采用了侧面全景拍摄的手法，详细的展现出创卫指挥部在具体工作中的情况，以及废品回收站负责人员的配合程度。对创卫指挥部工作人员和废品回收站负责人在分析具体条例，进行协商探讨，以及废品回收站负责人签订协议时，都从侧面进行了拍摄，以更好的展示出工作的进展情况。整个拍摄过程详细的展现了创卫指挥部的具体工作。本作品的第二个报道是省领导到县城就干部下乡住村、领导干部包村增收活动进展情况进行督察。在这个电视新闻的拍摄过程中，同样是正面拍摄同侧面拍摄相结合的方法。在介绍市委常委秘书长、县委书记、县长、县委常委组织部长时，都给予了正面的特写。在具体的工作开展中，在这些领导同具体负责人进行深入探讨时，都采用了正面拍摄。同时，对包村增收活动的具体成效，比如宣传栏和蔬菜大棚，也使用了正面拍摄进行展现。对市级部门负责人员、县委办、政府办等工作人员，都从侧面进行了拍摄。镜头主要跟随着县委书记，详细的记录了每一个工作的细节，在宣传栏前进行了拍摄，在具体工作的开展情况中也进行了拍摄。同时，注意结合镜头对全景进行展现，真实的再现督察工作的全过程。本作品的第三个报道是定襄县地震局进行科普宣传活动。本人首先对宣传栏进行了侧