画人物形象。刻画出了老板的唯利是图、世故圆滑、阿谀奉承、献媚讨好的丑态，托德的势利眼和傲慢无礼的市侩小人的形象，淋漓尽致地刻画了小市民以钱取人、金钱至上的丑态。第八单元：异域风情第25 1.本文作者季羡林，文章表达了自己对德国奇丽风景和与众不同风俗习惯的“人人为我，我为人人”，其中“我为人人”是说每个人心中要有他人，要有社会责任感，要用实际行动为大众着想，为社会尽到自己的义务。如果大家都这样想这样做就必然会换来“人人为我”的结果。2.“人人为我,我为人人。我觉得这一种境界是颇耐人寻味的。”为什么说这种境界“耐人寻味的？答：因为德国人爱花，他们将花栽种在临街窗户外面，将最美的花给别人看，而自己走到街上又享受别人为自己创造的美，这种民族风情的境界是高尚的、无私之意还在赞扬
赏的，也是更“美丽”的。第26课：《威尼斯的小艇》1《威尼斯的小艇》是美国著名作家马克.吐温写的一篇记叙文。课文通过介绍威尼斯小艇的
术以及小艇的重要作用，为我们展示了威尼斯这座
描写是课文表达上的主要特点。我学会了抓住了事物的特点并把人的活动和景物、风情结合起来，景、物、人相互联系的方法。①威尼斯的小艇有二三十英尺长，又窄又深，有点像独木舟。船头和船艄向上翘起，像挂在天边的新月，行动轻快灵活，仿佛田沟里的水蛇。理解：这两句话是对小艇的特点的描述。作者用了三个比喻：把窄而深的小艇比做独木舟，写出了小艇的概貌；以“挂在天边的新月”来比喻它的形状；以“田沟里的水蛇”来比喻它的行动轻快灵活。这三个传神、形象的比喻不但写出了小艇的
第27课：《与象共舞》1.《与象共舞》饶有趣味地讲述了泰国人与大象之间亲密和谐的关系，展示了泰国独特的地域文化。本文抓住了大象的外貌、神态、动作以及等方面来写；抓住了人与物（或动物）之间互相紧密关
第28课：《彩色的非洲》1.《彩色的非洲》辽阔是一个多彩的世界。本文作者以饱满的热情，描述了非洲的骄阳蓝天、花草树木、动物世界、人们的日常生活以及艺术风采，从多个方面展示了非洲的自然风光和异域文化，突出表现了作者的真切感受──“非洲真是一个色彩斑斓的世界”，让人读后大开眼界，十分向往。2.作者从植物世界、动物世界、日常生活、艺术这四个方面来介绍非洲是彩色的；从绘画、工艺品、音乐、舞蹈这几个方面介绍非洲的艺术也是彩色的。第二部分单元重点词语汇总1.词语理解： 1、噩耗：指亲人或敬爱的人死亡的消息。2、支吾：说话含混躲闪；用含混的话语搪塞3、奄奄一息：形容气息微弱。4咆哮：形容水流的奔腾轰鸣，也形容人的暴怒喊叫。5势不可挡：来势迅猛，不可阻挡。6不翼而飞：形容东西突然丢失。7、杯水车薪：比喻无济于事，解决不了问题。8、迫不及待：急迫得不能再等待。 9、七零八落：形容零散稀疏的样子。10、栩栩如生：形容艺术形象非常生动逼真，像活的一样。11、迂回：回旋，盘绕12、浩浩荡荡：水势广大的样子，形容声势壮阔广大。13、美轮美奂：形容房屋高大华丽。 14、废寝忘食：顾不上吃饭，忘记了睡觉。形容勤奋专心。 15、踉踉跄跄：走路不稳，跌跌撞撞的样子。16、理直气壮：指理由正确充分，说话很有气势。近义词“振振有词”，反义词“理屈词穷”。17、同心协力：思想一致，共同努力。近义词“齐心协力”，反义词“离心离德”。18、神机妙算：惊人的机智，巧妙的谋划。形容有预见性，善于估计客观形势，决定策略。19、人而无信，不知其可：意思是一个人如果没有信用，不知道他怎么去做人。 20、绘声绘色：绘：描绘，描摹。形容叙述或描写生动逼真21、一落千丈：原指琴声陡然降落。后用来形容声誉、地位或经济状况急剧下降。22、源远流长：源头很远，水流很长。比喻历史悠久。 23、心急如焚：焚：烧。心里急得象着了火一样。形容非常着急。 24、灵机一动：在苦思冥想之下,突然来了灵感,知道怎样去做。 25、“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行”：良药多数是带苦味的，但却有利于治病；而教人从善的语言多数是不太动听的，但有利于人们
改正缺点。这句贤文旨在教育人们要勇于接受批评，现在常用来说明应该正确对待别人的意见和批评。 26、精神抖擞：指表现出来的旺盛的活力。27、十全十美：各方面都非常完美，毫无缺陷。28、天衣无缝：比喻事物没有一点儿破绽。29、半信半疑：有点儿相信又有点儿怀疑。 30、妙不可言：美妙得不能用语言形容。31、莞尔一笑
子(多指女性) 32、花团锦簇：形容五彩缤纷、十分华丽的景象。33、姹紫嫣红
艳。形容各种好看的花娇艳绚丽。34、熟视无睹
到，但是却好像没看到一样。2.成语故事：程门立雪（杨时）入木三分（王羲之）完璧归赵（蔺相如）负荆请罪（廉颇）投笔从戎（班超）望梅止渴（曹操）第三部分基本知识积累1.写人物外貌的词语：眉清目秀文质彬彬仪表堂堂2.描写人物神态的词语：愁眉苦脸目瞪口呆神采奕奕3．描写人物行动的词语：健步如飞活蹦乱跳大摇大摆4．描写人物说话情态的词语：低声细语巧舌如簧娓娓动听5.描写人物心理的词语: 心旷神怡迫不及待心急如焚忐忑不安6．描写高尚品质的词语：拾金不昧见义勇为光明磊落舍生取义7.表现机智勇敢的词语：神机妙算足智多谋奋不顾身8.含有人体器官名称的词语：眼高手低目瞪口呆胸有成竹头重脚轻口是心非手疾眼快9.含有动物的词语：指鹿为马虎头蛇尾守株待兔狐假虎威10.互为反义的词语：①表里如一：黑白不分黑白分明是非曲直②先礼后兵：大惊小怪南腔北调明争暗斗里应外合③无独有偶:弄假成真弄巧成拙④喜新厌旧：此起彼伏前因后果11.互为近义的词语：①.惊涛骇浪：争分夺秒②花言巧语：面红耳赤千方百计里应外合聚精会神12．反映历史故事的词语：三顾茅庐精忠报国围魏救赵指鹿为马完璧归赵负荆请罪13．反映口才差的词语：语无伦次张口结舌漏洞百出14.歇后语积累: ①张飞拆桥——有勇无谋②关公面前耍大刀——自不量力③周瑜打黄盖——一个愿打一个愿挨④三个臭皮匠——顶个诸葛亮⑤诸葛亮草船借箭──满载而归⑥诸葛亮焚香弹琴──故弄玄虚⑦张飞穿针──大眼瞪小眼⑧周瑜讨荆州——吃力不讨好。15. 名句积累：折花逢驿使，寄与陇头人。海内存知己，天涯若比邻。良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。16. 珍惜时间名言：①抛弃时间的人，时间也抛弃他。（莎士比亚）②时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。（鲁迅）17. 勤奋好学名言：①书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。—唐代着名诗人、哲学家韩愈②不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。——荀况19.远大抱负、立志名言：①志当存高远。——诸葛亮②壮志与热情是伟大的辅翼。——歌德20.友谊名言：①有朋自远方来，不亦乐乎？——孔子②人之相识，贵在相知；人之相知，贵在知心。——孟子21.自信名言：天生我才必有用，千金散尽还复来。——李白22.有关意志方面的成语、名言：①无论何人，若是失去耐心，就是失去灵魂。——培根②世上无难事，只要肯攀登。——毛泽东23.中国四大名著：《红楼
梦》—曹雪芹《水浒传》—施耐庵《三国演义》—罗贯中化妆品广告：“趁早下‘斑’，请勿‘痘’留”。②理发店
脑袋。”③眼药水广告：“滴此眼药水后，将眼睛转动几下，可使眼药水遍布全球。”
25.历史人物及其相应成语：初出茅庐——（诸葛亮）纸上谈兵——（赵括）卧薪尝胆——（勾践）闻鸡起舞——（祖逖）完璧归赵——（蔺相如）草船借箭——（诸葛亮）负荆请罪——（廉颇）图穷匕见——（荆轲）煮豆燃萁——（曹植）
26.富有情趣的提示语：①（公园草坪）：别踩我，我怕疼。②（阅览室）：心灵的沟通，不需要过多的言语。③（电影院）：“别抽，听见了吗？你的肺在哭泣。”④（操场）：别脏了我，我怕羞。⑤（不要随地吐痰）：让您的痰吐与谈吐同样高雅。⑥（小草）：芳草香浓郁，别醉倒在我的怀里。
描写人物神态的：没精打采神采奕奕，满面春风
描写自然景物的：崇山峻岭争奇斗艳,描写人物行动的：妙语连珠,横行霸道,同舟共济,,当机立断,临危不惧醉生梦死描写精神品质的：视死如归,鞠躬尽瘁,盛气凌人,明察秋毫,顶天立地,彬彬有礼坚贞不屈，百折不挠描写人物神态的：神采奕奕，满面春风没精打采。描写自然景物的：锦绣山河，山请水秀。描写人物行动的：健步如飞，活蹦乱跳，点头哈腰。。
人物形象设计论文 美丽的形象离不开设计，人们对自我形象的关注度标志着一个国家和民族的经济实力及文明素养的发展水平。莎士比亚曾说过“即使我们沉默不语，我们的服饰与体态也会泄露我们过去的经历”。随着我国经济水平稳步提高，人们参与的社会活动越来越丰富，而第一印象的形成往往是由视觉形象来完成的。如何用得体、悦目的形象来表达自身优秀的内在素养，是很多人都面临的问题。 一个人的个人形象是十分重要的。形象是物的外在形态和像貌，设计就是计划和创作。形象设计的定义就是艺术加工物像的计划和创作行为。形象的设计涉及面广，与工艺美术、人文科学、自然科学等密切相关。形象设计起源很早，有了人类的文明，就产生了形象设计。远古人类劳动的工具制作就是一种形象设计，人类进入到信仰时代，“图腾”的产生是另一种形象设计。形象设计是物质与精神相结合的产物，形象设计随人类精神和物质需求而发展。形象设计在近代社会受到关注。人类进入商品社会，竞争除了导致商品的外在形象的变化外，也导致了对人的形象由内到外的塑造，于是形象设计有了更多的需求。通常所说的形象设计主要是针对人或物的外表进行包装和塑造。 形象设计分类主要包括了个人形象、群体形象（含城市形象、国家形象）和以人为核心的外在景观。单以个人形象设计来说，设计师通过对个人进行包装和塑造后所呈现的整体效果为个人形象设计。这主要包适个人的发型、化妆、服饰及仪态的设计。个人形象设计随着人们精神需求和审美要求而不断攀高，需要设计师与时俱进。人的审美进程由最初对人的第一特性的崇拜发展到对人的第二特征的欣赏，随着人类精神生活的提高，又注重人的第三特性的追求——即对气质和品味的追求，这种追求尤其表现在现代人的审美观上。个人形象设计的本质是对个人形象的完善和提升，帮助个人提高自信，追求品味，找到自我，而不同于文学艺术形象的塑造，也不是模仿和复制。 个人的形象设计是一门综合艺术。主要表现在发型、化妆、服饰及仪态等方
日期：、、授课教师:上官雷蕾高二（） 教学内容分析: 卡通是当今社会流行地视觉艺术，已与我们地生活密不可分,本课是高中绘画第三单元不同绘画种类地学习与实践<漫画>一课中地一个拓展课题,针对于学生比较兴趣地人物卡通画内容进行整合,让其了解得更为全面些,并初步学习人物卡通画地技能技巧,表现方法,欣赏国内外著名地卡通画,动漫作品,让他们了解国内与国外地差距,可以引发他们思考中国卡通动漫地未来.也许将来能为自已感兴趣地卡通动漫地发展出一份力.个人收集整理勿做商业用途 教学目标： . 知识与技能目标：指导学生欣赏卡通，使学生了解什么卡通及卡通画地不同类型 .过程与方法：在欣赏各种卡通地同时，让学生找出卡通画地表现方法在老师地讲解和指导，以及通过学生地临摹，让学生逐步掌握卡通画地表现方法个人收集整理勿做商业用途 . 情感态度与价值观：通过本课教学，增添学生地幽默与智慧，激发学生寻找生活地神奇与乐趣，丰富学生地精神世界. 在欣赏卡通地同时，逐步激发起学生对卡通画地热爱，以及树立为我国卡通事业地提高做贡献地情怀个人收集整理勿做商业用途 教学重点:懂得分类卡通画和人物卡通画地表现方法与表现技巧 教学难点:如何让自已手中地人物卡通画活灵活现,表情丰富 学习者特征分析:一般特征:学生为高二年学生,他们生长在卡通时代地孩子,对于卡通画兴趣浓厚 初始能力: 高二学生兴趣广泛，思维活跃，理解力、设计能力都随年龄地增长而不断提高,喜欢动手画一画自已喜欢地卡通人物.有一定临摹基础.个人收集整理勿做商业用途 信息素养: 喜欢探究问题，有通过网络独立搜集相关信息地能力 教学环境设计: .教学媒体：多媒体教室、自制课件. .教学资源课堂演示制作地材料、工具；学生带勾线笔等绘画工具. 课前准备（学习资源）： . 师生共同收集地卡通图片、文字、实物以及影像资料 . 学生画地卡通画作品 . 绘画工具 关于教学策略选择地阐述: . 情景创设：运用生活中与教学内容相关地情景图片，提出有启发性地引申问题，激发学习兴趣，并积极地参与到欣赏、猜想、探究地学习当中.个人收集整理勿做商业用途 ．欣赏比较：引导比较发现美感. ．启发引导：启发式学习，师生互动感知作品，引导学生感受、体验其美感. ．教师演示：教师现场演示画法，启发学生求知欲. ．游戏活动(自主探究)：在卡通画接龙游戏中激发起学生地求知欲、智慧和灵感，让课堂动起来. 教学过程地设计: 第一课时 ●组织教学（课前准备） ●导入新课 情境教学: 一上课，我就用世界名画卡通中画放给学生看，既复习旧知识又引入新课题:有趣地卡通人物形象,使学生一下子进入了卡通画地世界，随即出示卡通画片，揭示了课题，也提出了什么是卡通这个问题. 其次是根据学生讲喜欢某某卡通时，我用多媒体出示相应地卡通图片，渐次引导学生归纳出卡通画造型地特点并进行师生探究人物卡通画造型特点.个人收集整理勿做商业用途 、现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上地动漫都归纳为卡通，因而卡通现指青少年
10、水墨人物 第一课时 教学目标： 1、了表水墨人物的画法。 2、进一步学习水墨画的技巧。 3、学习人物表情的表现技巧。 教学重点：掌握水墨画的一般知识。 教学难点：墨色的掌握，人物神情姿态的表现。 教学准备：中国画颜料墨、水杯、抹布等。 预习要求：复习第八课中线条表现情感的方法，并回顾以前学习过的水墨画的各种基本技法。 教学过程： 一、复习回顾 复习水墨画的基本知识： 1、墨色：焦、浓、重、淡、清 2、水分的掌握 3、笔法的运用：中锋、侧锋、拖笔、擦 （复习学过的水墨画的一些基本知识） 二、精讲探究 学习人物的表现方法： 1、明确描画的对象 学生自己确定人物对象、造型强的学生可以写生创作，也可以根据照片资料改画成水墨画人物，如果描写对象很熟悉也可以想象创作。 （根据老师的讲解掌握表现水墨人物的方法） 2、根据人物形象的年龄确定用什么方法去画。 方法： （1）用细墨线勾画 方法提示： a、线条的轻重 b、人物主要地方的强调。（了解用细墨线勾画人物的方法） （2）用粗笔大墨块挥写（了解用墨块画人物的方法）。
方法提示： a、要一气呵成，胸有成竹。 b、要明确人物形象的结构关系。 3、用细线粗线相结合，干擦湿染相结合的方法。（了解粗细结合的方法画人物的方法） 三、练习展评 1、根据以上的方法和步骤，用水墨画方法表现一幅人物画。 2、巡回指导巡视学生的作业情况，解决作业中出现的个别情况。 3、讲评小结：评析学生本节课的作业情况，展示优秀的学生习作。 四、反思扩展 水墨人物画在其演变发展过程中不断汲取了其他艺术形式的营养，从古到今，我们的水墨人物画在艺术表现形式、表现技法和风格上已经发生了很大的变化。课后探讨比较古今水墨人物画的相同点与不同点，了解这一艺术形式的发展变化。 10、水墨人物 第二课时 教学目标： 1、在学习、继承传统的基础上了解水墨人物画这一独特的艺术表现形式，体验水墨人物画的精神气质以及情感的表现，注重笔墨的艺术趣味。 2、努力掌握水墨人物表现技法，注重以线造型、骨法用笔的基础训练，遵循水墨人物画的艺术规律，进行较完整的艺术处理，提高学生水墨画的欣赏能力。 3、培养学生对传统水墨人物画的热爱之情，拓展学生的人文视野，激发学习兴趣和创作欲望。 教学重点：引导学生运用水墨造型语言，表达人物形象，提高视觉表达能力。 教学难点：运用水墨这一特殊艺术形式表现人物的神情气质，体验笔墨技法与人物结构、动态、神情的关系。 教学准备：国画颜料、墨水、教学挂图水、抹布等。 预习要求： 1、通过各种途径了解动态人物的水墨画作品认真观察分析作者是怎样表现
卡通形象人物角色设定的20个技巧 感谢把我给崩了的投递时间：2015-08-28 来源：三联 从米老鼠著名的三个手指(20世纪20年代当这个角色被搬上荧幕的时候，当时是为了节省制作时间所以只画了三个手指)，到简约的《辛普森一家》，角色设计都没有离开过保持简洁的主线。 关于角色设计，除了干净的线条和通俗易懂的人物特征外，你还需要知道些什么呢?你需要知道什么地方需要夸张、什么地方需要低调、如何有效的提示人物的背景和内涵、如何展示人物个性。刚开始接触人物设计时你会对这些问题比较棘手，一旦你开窍了就不一样了。以下这些技巧将能帮助你更好地激发你的灵感。 1、确定受众 谁是角色的受众应该是设计过程中首先被考虑的事情
为你的受众考虑。举个例子：为孩子设计角色的话，一般情况下都会根据基本的形状和明快的色彩进行设计，如果你是为一个客户工作，那么形象的目标受众通常已经预先设定好了，澳大利亚艺术家Nathan Jurevicius解释说：“委托形象设计通常更具限制性，但并不缺乏创造性。客户有特定的需求，但又希望我能做出自己的作品。通常我会分解核心的特征和性格。比如：当眼睛是重点时，我就会把设计重点放在整个脸部，再次强化突出眼睛这个最核心的特征。” 2、考虑它会在哪里出现 形象设计在哪里可以看到，这将直接关系到你去如何设计你的人物。例如：如果它是一个手机屏幕，就没有必要设计很多复杂的细节和功能了。 Nathan Jurevicius说：“无论设计什么样的方案，概念构思过程的开始阶段总是类似的：伴随着纸、铅笔、一杯绿茶……开始你的工作，写下想法，在速写本上的反复涂鸦等等。” 3、研究其他同类设计 做好调查有助于帮助我们解答为什么有些形象能成功，有些却失败了。我们身边不乏有这样的研究材料、插图人物等是无处不在的：电视广告、麦片盒、商店标志、水果贴纸、手机的动画。研究这些形象的设计，想想其中成功的因素和你最喜欢的部分。 4、使你的形象与众不同 Matt Groening利用黄色的肤色使辛普森一家人区别于大众 也许你正在创造一个猴子、机器人或者怪兽的形象，你必须知道外面有无数个这样类似的人设。你的人物角色设定需要在视觉上有很强力的冲击并且有趣，这样才能吸引观众的注意。 在构思辛普森一家人的时候，Matt Groening知道他必须给读者不一样的东西才行。他预判，当观众们浏览电视频道看到这个节目的时候，人物角色固有的明亮的黄皮肤会引起他们的注意力。 5、用线条和画风展现人物性格
动画片中角色形象设计分析 摘要: 动画片中角色形象是其灵魂,观众对一个动画角色形象的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面,还包括对角色性格内涵的认同,动画角色形象的人气与其性格魅力有着密切的联系,因而独特的性格魅力是一个动画角色形象的灵魂。本文就动画片中角色形象的设计进行分析,说明角色形象设计的创作过程,阐述了角色形象设计与剧情的关系,指出了动画角色形象的成功的关键在于动画角色形象的性格塑造,独特的造型和动作是动画角色形象成功的重要条件,优秀的外形设计再加上个性鲜明的性格设计才能成就一个吸引人的动画角色形象,才会成为一部深受儿童和家长喜爱的动画片。 关键词: 动画角色形象角色形象设计剧情性格特征 一、引言 动画片中角色形象在整个动画影片中占有极为重要的地位。一部好的动画片必定有好的角色形象才能充分传达出故事情节和人物性格。从最早的铁扇公主到当下的灰太狼与喜羊羊,从二维的幽灵公主到三维的怪物史莱克,从美国的唐老鸭到中国的孙悟空,一个个性格鲜明的角色形象给我们留下了深刻印象。那么,如何进行角色形象的设计呢? 动画角色形象的创作过程是导演根据文学剧本描述的角色外貌和性格特点,进行素材搜集,提炼概括及形象创造的过程。在过程中要对大量的形象素材进行分解、集中、对比与统一,运用造型艺术手段描绘出形象的草图或轮廓图,进行反复的修改和加工,最后设计出动画角色的形象。它是一个将朦胧的意识明朗化、将意念物化的设计过程。如《超人总动员》中弹力女超人的造型具有漫画式的夸张,她的臀部比肩膀要宽,同时又有一双修长的美腿,这种卡通式夸张的造型传神地显示出弹力女超人的性格特征。 二、角色形象设计要与剧情相吻合 在一部动画片中剧情直接决定着角色的形象设计,它与角色形象之间的相互关系主要体现在以下几个方面。 (一)角色形象要与剧情的背景资料相吻合 迪斯尼的动画片《花木兰》取材于中国古代的民间故事,花木兰的造型设计与迪斯尼传统的美女设计有较大的差异。花木兰角色造型体现了东方气质,采用了一头乌发,弱化了颧骨部位的高度,强化了腮部与颧骨之间饱满光滑的曲线,对眼眶部位的下凹曲线进行了平复化处理:鼻梁曲线消失,只剩下一个扁平的鼻头,眼角上挑,嘴唇保持了迪斯尼传统美女的丰满。但上唇线的弯折更为明显。因为花木兰在故事中的很长一段时间内都要以女扮男装的造型出现,所以在其身上有些中性化的味道,在军人扮相中,强化了脸部曲线的一些转折,使其更显英武之气。 (二)剧情决定了角色存在的动画时空 角色离不开一定的动画时空关系。时空关系包括时间性的历史时期、年代,甚至一天中的早、中、晚;还包括空间性的太空、地域、国家,甚至是更为具体化的生活场景。动画的时空确定了角色的容貌、体态、服装、发型、道具等造型元素。如在《大力神》中的一幕动画场景,描写海格力斯勇斗野猪的动画场景,故事取材于古希腊的神话故事,角色的容貌、体态、服装、发型等都符合这一历史时期的造型特征。 (三)剧情决定了角色的个性特征 通过剧情发展角色的性格、脾气禀性、气质、生活背景等个性特征会一一展现出来,这
人物形象设计 人物形象设计的社会意义 论文题目： 人物形象设计：人物形象设计的社会意义 学生姓名 学号 类型 专业 层次 指导教师 日期
目录 摘要 (3) 一、前言 (4) 二、人物形象设计的重要性 (4) 三、人物形象设计伴我成长 (5) 四、人物形象设计的社会意义 (6) 五、结束语 (7)
人物形象设计：人物形象设计的社会意义 摘要：随着社会的不断发展，形象设计已经变成为了一种职业出现在大众的视野之中，人物形象设计强调从整体风格上进行多角度、多元素的形象感官设计。人物形象设计的创作过程，则体现了艺术观念与社会文化发展具有相同的理念。设计艺术观念是一种主流的社会意识形态,它实实在在的融合在社会与人们的生活当中,不仅可以愉悦个人和他人的心情,提高我们的生活质量，也可以在社会生活中，多角度的帮助我们能直接的达到我们自身的一种价值体现。从而更加接近成功的目的。艺术的创作应当遵循艺术的发展规律，而社会文化的发展也应当遵循必要的规范和秩序，以这种理性的发展观看待文化和艺术，延申到我们社会群体的共性主体形象和个人形象，通过这种理念使文化与设计之间有更多的共同语言，艺术语言可以利用这种非文字的表达方式，体现文化的多元和包容，充分的利用好社会文化对艺术创作的强有力支持，必将能够使我们创作更贴近大众、贴近生活的作品，人物形象设计作为一门专业的设计艺术，也具有独特的审美标准和美学原则，再设计过程中，既能够雅俗共赏，也能够站在时尚的潮流浪尖。从而更能在我们的形象设计传播中体现对文化艺术发展的人文关怀，汲取社会文化的滋养，创造美好形象的作品。 关键字：形象设计；艺术观念；审美标准；美学原则
小学美术苏少版二年级下册第8课《水墨画花》比赛获奖 教案优质课公开课优秀教案 1教学目标 1.知识与技能:初步了解水墨画花是中国画中水墨花鸟的组成部分。学会用水墨眼光对自然花卉进行观察取舍。并学会“笔墨”表现花卉的简单方法。 2.过程与方法:通过观察、比较、欣赏、讨论尝试练习、互动评价等多种方法,学习用适合的笔墨表现各种花卉的花、叶、枝干的各种方法。进一步巩固干湿浓淡的笔墨技法,并通过自主探究、师生互动等多种学习活动提升艺术审美能力。 3.情感、态度、价值观:在体验、探索、游戏中感受水墨的独特绘画语言,体会中国画的艺术之美。初步树立水墨画中“意象”的观念,培养学生具备水墨的审美眼光,同时培养学生热爱中国传统文化艺术的情感。 2学情分析 二年级学生属于低年段。学生学习积极性高,胆大,敢于表现。但由于年龄关系,学生的认知能力和动手能力相对较弱。观察方法趋于主观。这与水墨的意向表达有共性之处。这些都为本节课的学习奠定了良好的基础。二年级学生手部肌肉稚嫩,对于毛笔还缺乏控制力。由于刚刚开始接触水墨,对于水墨工具和“笔墨”有初步的了解和体验。但同时,由于学生知识经验和欣赏水平有限,故而对水墨画的“意趣”了解很少。这也为本课的教学增加了难度。3重点难点 教学重点:尝试使用“笔墨”表现花、枝、叶。并能画出花卉的精神和水墨的韵味。 教学难点:如何水墨的眼光观察表现花卉。表现花枝叶中丰富的层次变化的笔墨技法。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】第一环节：导入、揭题 导入: PPT课件播放: 【花儿朵朵记号笔作业】 设置提问: 说说欣赏画作的感受? 说说花卉的形态? 说说花卉的线条美? 2.学生欣赏,针对提问,进行讨论。
人物形象设计论文!10 人物形象设计论文 美丽的形象离不开设计，人们对自我形象的关注度标志着一个国家和民族的经济实力及文明素养的发展水平。莎士比亚曾说过“即使我们沉默不语，我们的服饰与体态也会泄露我们过去的经历”。随着我国经济水平稳步提高，人们参与的社会活动越来越丰富，而第一印象的形成往往是由视觉形象来完成的。如何用得体、悦目的形象来表达自身优秀的内在素养，是很多人都面临的问题。 一个人的个人形象是十分重要的。形象是物的外在形态和像貌，设计就是计划和创作。形象设计的定义就是艺术加工物像的计划和创作行为。形象的设计涉及面广，与工艺美术、人文科学、自然科学等密切相关。形象设计起源很早，有了人类的文明，就产生了形象设计。远古人类劳动的工具制作就是一种形象设计，人类进入到信仰时代，“图腾”的产生是另一种形象设计。形象设计是物质与精神相结合的产物，形象设计随人类精神和物质需求而发展。形象设计在近代社会受到关注。人类进入商品社会，竞争除了导致商品的外在形象的变化外，也导致了对人的形象由内到外的塑造，于是形象设计有了更多的需求。通常所说的形象设计主要是针对人或物的外表进行包装和塑造。 形象设计分类主要包括了个人形象、群体形象(含城市形象、国家形象)和以人为核心的外在景观。单以个人形象设计来说，设计师通过对个人进行包装和塑造后所呈现的整体效果为个人形象设计。这主要包适个人的发型、化妆、服饰及仪态的设计。个人形象设计随着人们精神需求和审美要求而不断攀高，需要设计师与时俱进。人的审美进程由最初对人的第一特性的崇拜发展到对人的第二特征的欣赏，随着人类精神生活的提高，又注重人的第三特性的追求——即对气质和品味的追求，这种追求尤其表现在现代人的审美观上。个人形象设计的本质是对个人形象的完善
卡通人物形象 一、全球十大经典卡通人物形象 1、米老鼠 [米老鼠] 1928年，米奇诞生于火车上，这源于沃特·迪斯尼的一次心血来潮。刚出道时 的米奇顽劣成性。可是随着时间的推移，米奇变成了一个形象可爱、性格温驯的绅 士。而迪斯尼王国也由它开始了辉煌的历史。如今，米奇的乐观善良已影响了整个 美国乃至整个世界。人们都爱煞了这个整天傻笑的胖老鼠。 米老鼠档案： 米奇老鼠是于1928年11月18日初登银幕，电影名《Steamboat Willie》。 米奇老鼠是第一只商品化的卡通角色，时为1929年。同年，米奇老鼠拥有了 Mickey Mouse Club。 1955年开始，米奇老鼠移居迪斯尼乐园做亲善大使，接待 中外名人不计其数。 2、唐老鸭 [唐老鸭] 1931年：华特·迪士尼受克拉伦斯·纳什启发，萌生了创造唐老 鸭的念头。 唐老鸭首次出现在1934年泰德·奥斯伯尼创作的卡通《聪明的 小母鸡》中，不过当时他只是个小配角。在1935年到1942年的7年时 间中，巴克斯先后创作了35部卡通短片，其中包括多部传世之作： 《唐老鸭的侄子》（1938年），《唐老鸭的堂弟古斯》（1939年）， 《木材》（1941年）等等。唐老鸭（Donald Duck）是迪士尼最著名的 人物之一，和米老鼠并驾齐驱。 唐老鸭档案： 宠物：波恩沃斯 喜欢的运动：曲棍球！ 喜欢的人：黛丝 兴趣：航海，露营，舒适的躺在我的吊床上 现在最理想的事情：恶作剧 自我描述：甜蜜的，耐心的，平静的优雅绅士
3、维尼熊 [小熊维尼] 喜爱这个憨态可掬的小熊，喜欢它的笨拙，喜欢嗜食蜂蜜，喜欢它的朋 友--胆 小的猪和同样胆小的虎。 Ａ·Ａ·米那是英国著名的小说家，他以儿子克里斯多夫和玩具熊为主角 出了 两本童话书《Winnie-the Pooh》(1926)《Welcome the Pooh Comer》 (1928)其中出 色的文字和插图，令小读者们一下爱上了小熊维尼。 小熊维尼档案： Pooh和朋友的历险故事发生在百亩林(hundred Acre Wood) Pooh的电视动画赢过奥斯卡奖（1968）和艾美奖（1989及1990） 4、芭比 [芭比] 她是永远的大明星；她青春永驻；她有无数种身份和无数套衣服 （当然价值不 菲）；她有经专家精心设计的三围和五官，她是所有女性的梦想。 1959年，美国汉德尔太太制成第一个芭比娃娃，灵感来自女儿芭 芭拉（小名芭比）的纸制洋娃娃，一经上市立即卖得火热。40多年来 小女孩们通过玩芭比了解成人世界，竖立偶像。 芭比档案： 全名是Barbie Millicent Roberts。 有3姊妹，Skipper（1964年出世）、Stacie(1992)，男朋友是 Ken，1961年已相识，至今情比金坚，Ken有弟弟Tommy。 从1959年至今，Barbie拥有达10亿套时装及10亿双鞋。 共穿过45个国家或民族的服装。
水墨人物画 知识与技能目标：通过欣赏，了解古今水墨人物画的艺术特点。抓住人物典型特征，学 会用水墨眼光观察人物，学会用简单的笔墨表现人物。 过程与方法目标：通过欣赏、体验、探索、练习等教学活动，尝试用笔墨的基本技法。 充分体验水墨的观察方法，把握人物内在的精神气质。表现出人物的独特韵味。 情感、态度与价值观目标：在体验、探索、游戏中感受水墨的独特艺术之美，人文之美。培养学生水墨的审美眼光，体会中国水墨画的无穷魅力。 教学重点：如何把握人物的典型特征，理解掌握古今水墨人物的笔墨技法。 教学难点：利用古今水墨人物的笔墨技法和简洁概括、夸张变形的造型手段来创作岀生动有趣的人物肖像。 教师准备：铅笔、毛笔（狼亳、羊亳）、各类纸材（生宣、镜片纸）、海绵、调色盘、墨汁、毛毡、笔洗、抹布、镇纸、PPT课件、实物投影仪。 学生准备：海绵、毛笔、铅笔、镜片纸，学生照片、调墨盘、洗笔桶、抹布、毛毡、学案。教学过程： 情境导入： 一、猜谜游戏，揭示课题 师：老师这里有一幅美丽的画，有山有水，有花有鸟，很有韵味，可是突然有一个灰影闯 入，同学们你们想知道这个灰影什么吗？有没有人愿意上来为大家揭晓谜底？ 一位学生上白板用橡皮擦功能擦出谜底 师：这是什么？生：一个老头师：用什么工具画的？生：水墨 师：非常好！今天我们就来学习水墨人物画（板书） 二、新授 1、走进当代艺术，找出造型特征 师：冈忖我们看到的这个水墨小老头岀自我国当代著名画家刘二刚之手，同样，我们二刚老师和列外一个著名画家朱振庚老师都画了这样很多人物组合的水墨组品，同学们观察一下，这么多人物放在一账画里，他们的五官、表情，着装都是复制粘贴的吗？
现在越来越多的人受到电视剧、杂志等影响，逐渐走向人物形象设计师这一份职业，为行业的发展培养更多的优秀人才。 随着人们对美的意识越来越强烈，第三产业的蓬勃发展，人物形象设计专业的就业前景面临着越来越好的发展前景，走向大众生活的热门职业形象设计，根据客户的不同形体、气质、肤色、个人喜好和职业特性，为他们提出容貌、形体、着装、色彩、商务等方方面面的形象规划和建议。这种被称作“形象设计师”的专业人士，专门帮助人们更加光彩照人，在最近几年内为职场中最被看好的新职业之一。形象设计师被国家正名后，得到越来越多人的青睐。 人物形象设计是培养德、智、体全面发展的、从事人物形象设计专业相关岗位的应用型、技能型高级专业技术人才。具有高雅的审美情趣，能设计打造现代人物整体形象设计、舞台、影视人物造型等，有理论、有实践经验、开拓创新、符合市场专业化、高端需求的全方位高级形象设计人才，从而具备从事色彩顾问师、个人诊断师、私人衣厨顾问、个人形象设计师、影视人物形象设计等工作的高技术人才。
形象设计是一个”视觉“的问题，更确切的讲，是一个解决”视觉带来情绪“的问题。 低阶的形象设计，是解决自己的情绪；中阶的形象设计，是解决别人的情绪；高阶的形象设计，是连同自己和别人的情绪都解决了。低阶的形象设计，是打造一个自己看起来舒服但是不一定美好的视觉印象；中阶的形象设计，打造符合流行趋势可能也迎合了别人喜好的视觉印象；高阶的形象设计，创造的是符合大众审美、并且在情绪上全然舒适的视觉印象。 形象设计，是高楼林立有序排列一眼看过去的舒心；是居家布置人性化设计的满意；是朋友圈内容的用心经营与别致呈现激发的人性向善；是服饰搭配和谐带来的人文之美；是公众号图文意涵综合浓缩的新媒体文化之妙；形象设计，是从高纬度的层面看待和指导世间万物，是用站在山巅林间的“性灵自由”，除了在世俗里活出烟火气，更应该活出美好。 我们在西安学习形象设计时，应该是从多方面去考虑的，如这个学校的教学质量是怎么样的，因为好的老师才能带出更好的学生，再到老师的上课氛围，因为好的氛围才能营造出好的学习环境，才能提升学生的积极性，让学生学的更好些。最重要的还是要从学校的就业为最终目的，如果就业不好，那么都是没用的。价格大概是在两千到上万左右，看你选择的学校和课程时间来定。
如何设计动画人物 如何设计动画人物 现在二次元这个群体越来越庞大，导致卡通设计也是越来越受欢迎，许多的人在学习设计卡通形象。那么大家知道如何设计动画人物呢？下面一起来看看！ 1、圆形比其他任何形状更能带给人可爱之感。 这是因为，可爱实际是伴随着一种性格上的单纯存在的，而没有棱角的圆形最符合人们对单纯的视觉预期。米老鼠的头颅其实就是由三个圆形构成的，试想一下如果哆啦A梦的头不是圆形而是方形的，那么它的.可爱程度将大大降低。 2、胖也能带给人可爱之感。 这是因为，可爱有时候是孕育在一种憨憨的、笨笨的感觉之中的，而胖恰恰是这种感觉的良好诠释。特别是胖胖的体型本来预示着这个动漫形象设计是不适合进行跑、跳、投等运动动作的，而当这样一个胖子恰恰反其道而行之，做出各种运动动作的时候，你会觉得这种矛盾与反差反而带来一种可爱之感。宫崎骏笔下的龙猫就是一个因为胖而让人感到可爱的角色，特别是当它动起来的时候。彼岸天公司那只叫BoBo的熊猫、梦工厂的怪物史莱克，都是以胖取胜的。 3、Q也能给人带给人可爱之感。 所谓的Q，其实就是比较大的头身比。正常人物的头身比在1：6左右，而Q版人物的头身比为1：1左右，有的卡通动漫形象甚至是只有头、没有身体的，或者说是头身结合的，因为这样能使头身比达到最大。Q能让人感到可爱的原因在于，它让动漫形象设计还原为一种小孩子的身体，而小孩子是让人觉得可爱的。《你好，凯来》里面的小女孩就是一个Q版人物，一方面小朋友看了会很有共鸣，成人看了也会觉得很可爱。 卡通动漫形象的定义在当今的动漫领域，卡通形象是动画、漫画中出现的最小的构成要素，是动漫绘画中外在结构和形体塑造的具体形象的体现。它的特点在于不追求画面的逼真性，主要借助于幻想、想象和象征，运用夸张、神似变形的手法，以达成审美和某种意念的想法传达。
水墨画人物 一．教学目标： 认知目标：学习水墨人物写生知识，了解用简练笔墨概括人物 形象的简单理论。 技能目标：能根据写生人物形象上的明度变化，合理选择笔法 与墨色。并运用于实践。 情感目标：感觉笔墨情趣，体验祖国艺术的优越性，增强民族 自豪感。 二．教具与学具： 教具：课件和水墨画工具一套 学具：水墨画工具一套 三．板书： 人物形象与墨色（放课件） 人物形象与笔法（师示范） 作业（放课件） 四．分析： 写生即是学习绘画的主要方法，也是积累素材的主要手段。中 国画家也早有师法自然的理论。但相对可修改的写生画法、水墨画
法，如何保证正确率将是本课的重点。难点仍是如何运用于实践中，解决的关键在于利用课件进行直观生动地揭示理论，再进行示范让学生获得第一感知。 五．教学过程： 1．导入： （1）水墨人物欣赏： 画家的画：生动、准确，取决于造型准确，夸张得体，墨色变化多，运用合理。 我们的画：大胆、自由，虽然造型不算精确，但我们没有清规戒律，想怎么画就怎么画。显得天真、活泼。 2．画法讨论：（观看课件动画） 课件动画（1）：讨论墨色：因为光的作用，人物形象与色彩总是先以明度的形式显现。所以，墨色也应相应变化。中国画中谓之墨分五彩。 课件动画（2）：讨论画法：即白描法、泼墨渲染法与综合画法。（两者兼有） 课件动画（3）：表现内容：可选择头像、半身像与全身像。（可以自己的能力或时间来决定） 整理思绪：完整地看一遍。（视时间定） 3．演示：
请学生做模特儿，教师用水墨画工具做示范，让学生真切感受作画过程。示范时，可选综合画法，边画边强调构图、笔法、墨法的简便运用方法。 （1）构图：可事先确定比例，也可选画好头部后，视空余纸面积定。 （2）笔法：视笔道的面积和质感定。 （3）墨法：视人像各部分的明度定。 （演示注重过程和方法，不必精细。） 4．作业：依此要求写生同学。 5．小结：夸一夸我们的作品。
人 物 形 象 设 计 的 认 识 视觉0907 于赛学号：090405213
对人物形象设计的认识 形象是人的精神面貌、性格特征等的具体表现,并以此引起他人的思想或感情活动。它就象一种介质存在于人的主体和客观的环境之间，每个人都通过自己的形象让他人认识自己,而周围的人也会通过这种形象对你做出认可或不认可的判断,这种形象不仅包括人的外貌与装扮,而且包括言谈举止、表情姿势等能够
反映人的内在本质的内容。 人物形象设计也称形象顾问，从事的工作范围是对个人形象进行整体设计、指导的。针对每个人与生俱来的人体色基本特征和人的面部及身材、气质及社会角色等各方面综合因素，通过专业诊断工具，测试出每个人的最佳色彩范围与最佳风格类型，帮你找到最合适的服饰色彩、染发色、彩妆色、服饰风格款式、搭配方式并根据本人的角色需求、职业需求和场合需求来建立和谐完美的个人形象。人物形象设计是培养德、智、体全面发展的、从事人物形象设计专业相关岗位的应用型、技能型高级专业技术人才。具有高雅的审美情趣，能设计打造现代人物整体形象设计、舞台、影视人物造型等，有理论、有实践经验、开拓创新、符合市场专业化、高端需求的全方位高级形象设计人才，从而具备从事色彩顾问师、个人诊断师、私人衣厨顾问、个人形象设计师、影视人物形象设计等工作的高技术人才. 人物形象设计是为现实的工作和生活服务，更是为了未来长远的发展。因此，它的内容包括外在形式，如服饰、化妆、发型等，并且也包括内在性格的外在表现，如气质、举止、谈吐、生活习惯等等。从这一高度出发的形象设计，决非化妆师或服装设计师的能力所能完成的。形象设计是通过对主体原有的不完善形象进行改造或重新构建，来达到有利于主体的目的。虽然这种改造或重建工作可以在较短的时间内完成，但是客观环境对于主体的新形象的确认则有一个较长的过程，并非一朝一夕之事。真正
全球十大经典卡通人物形象 1、米老鼠 [米老鼠] 1928年，米奇诞生于火车上，这源于沃特·迪斯尼的一次心血来潮。刚出道时 的米奇顽劣成性。可是随着时间的推移，米奇变成了一个形象可爱、性格温驯的绅 士。而迪斯尼王国也由它开始了辉煌的历史。如今，米奇的乐观善良已影响了整个 美国乃至整个世界。人们都爱煞了这个整天傻笑的胖老鼠。 米老鼠档案： 米奇老鼠是于1928年11月18日初登银幕，电影名《Steamboat Willie》。 米奇老鼠是第一只商品化的卡通角色，时为1929年。同年，米奇老鼠拥有了 Mickey Mouse Club。 1955年开始，米奇老鼠移居迪斯尼乐园做亲善大使，接待 中外名人不计其数。 2、唐老鸭 [唐老鸭] 1931年：华特·迪士尼受克拉伦斯·纳什启发，萌生了创造唐老 鸭的念头。 唐老鸭首次出现在1934年泰德·奥斯伯尼创作的卡通《聪明的 小母鸡》中，不过当时他只是个小配角。在1935年到1942年的7年时 间中，巴克斯先后创作了35部卡通短片，其中包括多部传世之作： 《唐老鸭的侄子》（1938年），《唐老鸭的堂弟古斯》（1939年）， 《木材》（1941年）等等。唐老鸭（Donald Duck）是迪士尼最著名的 人物之一，和米老鼠并驾齐驱。 唐老鸭档案： 宠物：波恩沃斯 喜欢的运动：曲棍球！ 喜欢的人：黛丝 兴趣：航海，露营，舒适的躺在我的吊床上 现在最理想的事情：恶作剧 自我描述：甜蜜的，耐心的，平静的优雅绅士
3、维尼熊 [小熊维尼] 喜爱这个憨态可掬的小熊，喜欢它的笨拙，喜欢嗜食蜂蜜，喜欢它的朋 友--胆 小的猪和同样胆小的虎。 Ａ·Ａ·米那是英国著名的小说家，他以儿子克里斯多夫和玩具熊为主角 出了 两本童话书《Winnie-the Pooh》(1926)《Welcome the Pooh Comer》 (1928)其中出 色的文字和插图，令小读者们一下爱上了小熊维尼。 小熊维尼档案： Pooh和朋友的历险故事发生在百亩林(hundred Acre Wood) Pooh的电视动画赢过奥斯卡奖（1968）和艾美奖（1989及1990） 4、芭比 [芭比] 她是永远的大明星；她青春永驻；她有无数种身份和无数套衣服 （当然价值不 菲）；她有经专家精心设计的三围和五官，她是所有女性的梦想。 1959年，美国汉德尔太太制成第一个芭比娃娃，灵感来自女儿芭 芭拉（小名芭比）的纸制洋娃娃，一经上市立即卖得火热。40多年来 小女孩们通过玩芭比了解成人世界，竖立偶像。 芭比档案： 全名是Barbie Millicent Roberts。 有3姊妹，Skipper（1964年出世）、Stacie(1992)，男朋友是 Ken，1961年已相识，至今情比金坚，Ken有弟弟Tommy。 从1959年至今，Barbie拥有达10亿套时装及10亿双鞋。 共穿过45个国家或民族的服装。
《人物形象分析》教学设计 教学目标： 1、学习分析人物形象的方法。 2、进一步规范做题步骤。 教学重难点： 学习分析人物形象的方法。 教学步骤： 一、导入 由《水浒传》的一个视频导入，分析里面人物的性格。 刻画人物形象是记叙文的主要目的之一，所以分析人物形象，概括人物性格特征就成为初中语文阶段乃至于中考记叙文阅读最重要的考核点之一。 人物形象分析，不是指外表特征，主要是通过分析人物的言行、事迹，获得对人物的身份、性格特征、思想倾向、道德品质等方面的准确认识。 二、人物形象分析的方法 1、从人物的正面描写（直接描写）入手 通过描写人物的语言、动作、肖像、心理、神态等，解释人物思想品质和性格特点，反映作品的主题。（如果要求结合具体语言或动作，分析时一定要将具体词语找出来。某动作或语言表现出……） 1.1行动描写和语言描写 人物行动最能体现人物的性格特点。言为心声，人物的语言也体现着人物的心理，体现人物的思想性和品质。记叙文阅读中，大多一句人物的时间来分析人物性和和品质。所以，在概括人物形象时，人家要仅仅抓住事件，从中体会表现了人物的哪些性格和品质。 1.2心理描写 分析人物的心理描写，能很好的揭示人物的内心世界。心理描写是对人物在一定环境中的思想活动描写，它往往和外貌、语言、行动交叉在一起。有时描写了人物的外貌、行动、语言，同事也反映了人物的内心世界。 2.从人物的侧面描写（间接描写）入手 概括地说就是通过其他人物的言行，简介写主人公。如用有关人物的对话，心理活动，事件叙述等烘托所要描写的主要人物的性格特征。 3、从人物的细节描写入手 所谓细节描写是指对人物的肖像、语言、动作、服饰、申请变化以及事物、场面、环境的细微处进行具体描写。分析细节描写，首先要注意细节的真实性，要经得起推敲； 其次看是否具有典型意义，看其是否经过精心选择，巧妙安排。 4、从对比、抑扬结合等写作手法入手 不同人物形象的对比，人物自身不同言行、境遇的对比，多人对同一事物的不同态度对比等，都能有力地揭示人物性格。如一篇《最美的善举》的记叙文就运用了对比和欲扬先抑的写法，生动刻画了“络腮胡子”看似粗俗、大大咧咧，实则细心善良、扶危救困的形象。 三、做题步骤和思路 1、人物形象分析一般可按照以下四步进行 步骤一：找出描写或评价人物的语句。 步骤二：概括文章人物形象特点。
中国水墨人物画欣赏 【中国水墨人物画欣赏：1】 【中国水墨人物画欣赏：2】 【中国水墨人物画欣赏：3】 【中国水墨人物画欣赏：4】 【中国水墨人物画欣赏：5】 看完了以上的中国水墨人物画欣赏之后，下面就来了解一下关于人物画的知识吧! 顾恺之《魏晋胜流画赞》有云:凡画,人最难,次山水,次狗马,台 榭一定器耳,难成而易好,不待迁想妙得也。人物画最难是因为人 “罄于前”到了熟视无睹的程度,造型的丝毫率意势必会引起感官的 觉察。但人物画的迁想妙得又不是和形较真,是在形外之外下功夫, 即所谓的“得意忘象”。 王弼说,存象者非得意者也,意为得意不必拘泥于可感可知的外部形体。人物画的首要目的不是存形守象,故以形写神才是其真意。意 是要通过览对形象获得精神世界至高的道义。过分局限在实体反而 会影响绘画意境。所以形体之外的神发一直是中国画家的追求。 《世说新语》记载顾恺之画人,或数年不点睛。人问其故。顾 曰:“四体妍蚩,本无关于妙处,传神写照,正在阿堵中。”他为谢鲲、裴楷、殷仲堪等人画像的故事更充分说明了人物画创作中风骨神韵 至尚的道理。 魏晋传神论影响深远,明代董其昌的南北宗画论正是据神对画家 作的划分。南尚韵、北尚法,崇南抑北的思想倾向直接引领了中国绘 画创作浪潮,同时确立了一种评判机制。这种评价标准继承了前代的 绘画传统,较好的把握住了中国绘画的精髓,但在后世的滥觞却出现 了偏执,特别是当今社会。
当代是一个讲求个性的时代,然一味创新令绘画面目全非,横涂竖抹、斑斑点点,却叫嚣“为人生艺术”,鼓吹“畅神、独立”。殊不知,在畅己之神的同时却令他人费解。齐白石说:“太似则媚俗,不似则欺世。”所以绘画妙在似与不似之间。人物画的形,终归要服务于其“神”,因此作为最基本的因素,不能死死盯住不放,而影响到整体的气韵,故有“似与不似之间”的说法。但应该注意,“似与不似之间”讲究的是“中和”,重视的是法度。过分强调“不似”而肆意妄为,必然会与中国画的精神相去甚远。 古代的功能论未免过于低级,但也从侧面对画之形做出要求。宋代韩琦对形的限定更为直接:“观画之术,唯逼真而已,得真之全者绝也,得多者上也,非真即下矣”。韩琦将画的优劣完全归结于形似,似乎有“论画以形似,见与儿童邻”之嫌。但韩琦除强调真外,还突出了“全”,“全”完也,窥一斑而见全豹。“神”、“气”皆孕于形中,这才是真正的全形。苏轼书画不拘法度,但在《浮因院画记》中却提到:“人禽宫室器用皆有常形……故凡可以欺世而取名者,必于无常形者也。”由此可知,人物画之形不可轻视。猜你喜欢：
第二课时：给卡通人物设计形象 一、课前阅读：将合适的接连词填到下面的空格里 再先然后最后接着 星期天早晨，我来到厨房里，看奶奶烤肉。奶奶（）把买来的肉洗干净，（）把猪肉切成长方形的小块，（）把一块块猪肉放进锅子里，加上葱、姜、酱油，（）放进糖，改用小火焖，（）香喷喷的红烧肉就烧好了，看得我直流口水…… 二、习作导航： 1、请小朋友用上手中的蜡笔，给机器猫当一回形象设计师，再把自己的设计介绍给大家，好吗？
1、画画说说(建议将机器猫图案打印出来发给学生涂涂画画) 我给机器猫穿上（）的外衣。 我给机器猫戴上（）的铃铛。 我给机器猫戴上（）的手套。 我给机器猫穿上（）的袜子。 2、用表示时间的词来填写画颜色的步骤： 我给机器猫穿上（）的外衣，给机器猫戴上（）的铃铛，给机器猫戴上（）的手套，给机器猫穿上（）的袜子。 3、想象一下：图中的机器猫在干什么？它会和它的朋友们玩些什么，说些什么呢？ 4、这里有好多唐老鸭，他们会是去干什么？我们根据他们的身份，给他们设计一个形象，选择一个自己喜欢的说一说：
（1）、这只唐老鸭可能是从哪里来？ （2）、我们给它打扮了之后，它该多么神气，它会怎么说，怎么做呢？ （3）、唐老鸭要去什么地方，干什么？ 三、习作平台： 1、根据上面四幅图，任选一幅，看图想象写一段话。 2、题目：（）的唐老鸭我给唐老鸭设计形象……
3、写作思路： 唐老鸭先生/小姐要去（什么地方）（干什么），它请我给她设计形象，我给它穿上（什么样）的（什么服），它见了之后会怎么说，怎么做？别人看见了，会怎么说？…… 4、写好自己读一读，修改错别字、标点。 四、词语宝库：
动漫人物形象设计创新 一、针对动漫人物形象设计的研究与创新 首先，创造有中国特色的动漫人物形象，从其他国家的动漫人物形象 的成功之处可以看出，就是其具有鲜明的当地特色，例如，日本动漫 之中的主人公，往往是穿水手服的高中或者初中女生，这些人物往往 是在日本街头最为显著的人物标志；而在欧美动漫之中，女主人公往 往都是金发碧眼的公主，这些形象的设定完全符合我们对于欧美国家 女性的想象。所以在对于动漫人物形象进行设计的同时，应将具有中 国人特色的人物特征作为参考对象，五官、衣着以写实为主，略带艺 术加工为尚。 其次，创造具有传统中国文化意蕴的动漫人物形象，一般来说，仅仅 在外观上进行创作是远远不够的，以美国迪士尼所制作的《花木兰》 来说，虽然其外观与衣着等都尽量的设计为了中国传统的长相与服饰，其在世界范围之内也取得了一定的成绩。但是在中国人开来，剧中的 人物仍旧显得不伦不类，究其原因就是其说话方式，以及行为等方面 更像是一个欧美国家的人。所以，我国在创作动漫形象的同时应该尽 量以中国人的传统观念与理念为创作对象，将其中符合且容易应用的 特征进行艺术加工，作用的动漫作品的人物形象设计当中。使得人们 如观看日漫之中的水手服少女一样，看一眼就知道这是中国动漫形象。 再次，利用多种动漫人物形象设计方式与方法。第一，联想法，在进 行人物形象的设计当之中，应该尽可能的一观察生活为主，通过对于 生活的观察，进行联想与想象，将所要设计人物的特点罗列出来，以 现实为基础有针对性的进行开发设计。第二，局部变化法，一般上来说，好的动漫人物形象要遵从现实，但是要在现实的基础上进行改良 与加工。进而使得人物形象具有视觉冲击性，例如，日本动漫之中的 少女，很多动漫人物形象的设计往往将五官之中的眼睛尽量放大，而 将不好表现的鼻子一笔带过，这一改良既增加了人物的美感，又降低 了创作的难度。第三，错位发与元素组合法，这两种设计方法也是在
写意人物课教案 一教学目的 通过对优秀水墨人物作品的临摹和人物写生，使学生掌握用笔墨表现人物的写意技法和特点，加深理解以形写神，形神兼备，意向造型等中国画的独特审美追求，从而提高笔墨的形式和表现力，为今后的人物画创作打下良好的基础，提高学生写生能力、艺术修养、见解、审美能力，完善创作思路与热情。 二教学任务 本课程的教学任务基本分为三个层次：即掌握、理解、实际操作。 1 对要求掌握的内容应达到深刻领会、熟知知识的内涵，基本知识间的联系与区别。 2 对要求理解的内容达到记住并能解决问题。 3 对实际操作的内容必须熟练掌握并运用。 三教学难点和重点： 难点：1 写意人物画传统学习方法 2 写意人物画白描的写生方法 重点：1 写意人物写生技法 2 水墨对人物画造型方式的探索 四教学要求： 本课程基本分为两个阶段，在为期六周的学习时间里，要求学生要完成对写意人物画临摹以及意笔线描人物写生和水墨人物写生的学习任务。其中，第一周为写意人物的临摹阶段，第二周和第三周为意笔线描人物写生，要求学生每六学时完成一幅线描写生作业，后三周为水墨人物写生，要求学生每周完成两幅人物写生作品。作业基本要求为：人物比例、动态、结构准确，要把握好对象的特征及精神气质，有完整的笔墨艺术处理。
5教学方法 本课程以讲授、示范、辅导三位一体的教学方法，根据具体情况，相互穿插进行。 6教具 生宣纸、高丽纸、毛边纸、笔、墨、水、中国画颜料、调墨调水用具等。 7教学过程 水墨人物分两步进行： 意笔线描：意笔线描是水墨人物画的重要基础，是水墨人物画的重要过渡阶段，这个基础较扎实，下阶段的水墨人物就能较顺利进行。要尊重以线造型的艺术规律，注重骨法等，用较有变化的线条表现人物的形体结构、神情气质，注意各种不同质感线条的表现，在以线为主的前提下可适当运用少量皱擦，以丰富线描的效果，为过渡到水墨人物打好基础。 水墨人物技法： 水墨人物画是我国传统绘画形式之一，现代水墨人物画在继承传统的基础上，不断融合其他艺术的营养，不断地发展。 水墨人物画最重要的两个方面即是造型与笔墨及所形成的艺术效果。 1造型 造型是绘画的基础，水墨人物画也是如此，应通过大量的素描、速写、线描、记忆画的练习，提高造型能力，达到“闭目如在眼底”的程度，才能更准确、更好地发挥笔墨的艺术效果。 素描可以帮助我们去较深入地刻画研究对象，大量的速写记忆可以提高我们敏锐的观察力和提炼概括力，用毛笔不断地去画线描使我们能够放笔直取，这是水墨人物的重要过渡阶段，每一种训练均有它自身的作用，都是不能相互替代的，有了这种能力就为画水墨人物打下一个良好的基础。 2笔墨