2015-5-13
版式
设计
任课老师：唐铄
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第四章版式构成的形式原理
版面构成离不开艺术表现，美的形式原理是规范形式美感的基本法则。它是通过重复与交错、节奏与旋版面构成离不开艺术表现美的形式原理是规范形式美感的基本法则它是通过重复与交错节奏与旋律、对称与均衡、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、力场与网格、变化与统一等形式美构成法则来规划版面。把抽象美的观点与涵养诉诸于观者，并从中获得美的教育和感受。
一.重复与交错
?在版式构成中，不断重复使用相同的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。
运用重复图形与骨骼构成的购物袋的版面
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?但重复构成后的视觉感受有时候容易显得呆板平淡缺乏趣味性的变化故此在版面中安排一些交错与重叠但重复构成后的视觉感受有时候容易显得呆板、平淡、缺乏趣味性的变化。故此在版面中安排些交错与重叠
采用几种不同的图形，作有规律地错落，同样也能产生美感，且更能体现一种韵律之美。
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二.节奏与旋律
节奏是按照定的条理、秩序、重复连续地排列，形成种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短、明?节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短、明暗、形状、高低等的排列构成。
?在节奏中注入美的因素和情感—个性化，就有了韵律。韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。
利用形状的渐变，体现出节奏美。
运用眼镜大小的渐变，使版面产生轻、重、缓、急的节奏。
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编排设计 一、填空题（本大题共15空，每空2分，共30分） 1、、、是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的。 2、所谓编排，是寻求艺术手段来正确地表现，是一种、的活动。 3、电脑排版离不开艺术表现,美的形式原理是规范形式美感的。 4、是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。 5、两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的。 6、是排版设计的灵魂：它是一种的编排，能体现版面的科学性和条理性。 7、对比的最基本要素是显示和的效果。 8、调和是指适合、舒适、安定、统一，是的强调。 二、选择题（本大题共6小题，每小题5分，共30分） 1、版面构成要素包含（） A.文字字体 B.线条线框和颜色色块 C.图片图形 全包含。 2、重复不会使设计产生的效果是（） A.安定与整齐 B.趣味性 C.呆板与平淡 D.规律的统一 3、版式设计中韵律的作用不包含下列哪一项（） A. 有节奏更有情调 B.增强版面的感染力 C.增加明朗的特性 D.开阔艺术的表现力 4、对称是同等同量的平衡。以下对称形式描述不正确的是（） A.以中轴线为轴心的左右对称 B.以水平线为基准的左右对称
C.以对称点为源的放射对称 D.以对称面出发的反转形式 5、关于成功的排版设计，下列说法不正确的是（） A.成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。 B.成功的排版特点是稳定、庄严、整齐、安宁、沉静。（对称与均衡的特点） C.成功的排版要从视觉上适合读者的视觉心理。 D.黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。 6、构成秩序美的原理没有下列哪一项有（） A.稳定与变化 B. 比例与韵律 C. 多样与统一 D.对称与均衡 三、简答题（共40分） 1、美的形式原理共八项，都包含哪些 编排设计参考答案： 一、填空题 7、点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。 8、所谓编排，是寻求艺术手段来正确地表现版面信息，是一种直觉性、创造性的 活动。
版式设计在室内设计中的应用 版式设计是现代艺术中一种重要的艺术表现形式，版式设计作为版式艺术中的基础理论已经渗入室内设计之中，成为现代室内设计的重要特征。研究版式设计理论与室内设计，挖掘版式设计理论丰富室内空间的方法，从版式设计的美学角度去理解分析其的理论有利于室内的设计及组织，提出借鉴和吸收版式设计艺术的精髓，以期版式设计艺术在室内设计中得到更好更充分的应用。 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 一、版式设计与室内设计 版式设计是以轮廓塑形象，将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合排列成图案。其重点研究形在二维虚拟空间上的组织方式及其视觉效果，运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感的一种构图；其构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、肌理等，按构成的技巧和表现方法加以组织，进行形式美的创造。版式设计作为基础理论可以作为设计的方法，也可以直接应用到室内设计中的平面布置和界面设计中。而从构成基础的角度来看，版式设计甚至还可以延伸到室内设计中的立体空间中。 室内设计就是在一定的地域空间范围内，运用室内艺术和工程技术手段，通过改造墙体（或进一步地形），摆放花草、装饰物，营造空间和布置功能等途径创作而建成的美的环境和生活的过程。室内设计的最终目的是要创造出景环境舒
板式设计构成原理 1.重复与交错 在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。 2.节奏与韵律 节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。 3.对称与均衡 两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。 4.对比与调和 对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。 5.比例与适度 比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。 适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性，予人一种清新、自然的新感觉。 6.变异与秩序 变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。 秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。 7.虚实与留白 变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整
《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为
课程名称：第一章版式设计的概述 教学目的：（1）了解版式设计的目的 （2）理解版式设计的相关原则 （3）掌握版式设计的视觉流程 教学要求：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 教学重点：版式设计的视觉流程 教学难点：字体、行距、字距。 教学方法：理论讲授、图片分析并使学生展开对版式设计目的的讨论。 教学用具：幻灯片，黑板 教学课时: 4课时 参考书目：1、《版式设计原理》佐佐木刚土著，武湛译中国青年出版社 2007年版 2、《版式设计》贺鹏等著中国青年出版社 2012年9月第一版 教学过程： 一、首先介绍课程的性质，通过看一些设计图片来引申出版式设计的目的与 概念。 二、深入教学，请学生从自身经验出发谈谈对版式设计的认识，并思版式 设计的目的是什么。 三．在对版式设计的概念有一定了解的情况下，思考并总结版式设计的原则。课程作业：上网搜索2个优秀的和2个不好的版式设计，并给予解释 教学内容：
第一节版式设计的目的 版式设计是一门特殊而关键的课程，更大程度上它又是一门专业基础课，它为以后的招贴设计、包装设计、书籍装帧设计以及一切需要通过平面来表达的设计课程打下基础。这就决定了这门课程主要是关于版式设计的基本原理、设计法则和审美把握，它是一门认识课程而不是技法课程。通过这门课程的学习，一是要理解版式设计的基本原则，掌握版式的设计法则；二是要培养和提高学生的审美能力，完善学生的审美结构；三是要训练学生和思维能力，开拓学生的思维意识，培养学生的创新思维；四是要养成学生的动手习惯，培养学生的实用技能。这就是版式设计的教学目标。 版式设计随着时代的进步，它能体现出文化传统、审美观念和时代精神风貌等，被广泛地应用于广告、书刊、包装、装潢、展机、机构视觉形象和网页等传播领域。 1、有效提高版面的注意值 当纷繁复杂的视觉信息展现在眼前的时候，哪些信息更能让我们愉快地去接受呢？哪些版式更能吸引人们的注意呢？很显然，那些美感突出，对比强烈的画面更引人注目。现代版式设计早已不是单纯的技术编排，而是技术与艺术的高度统一。人们的视觉习惯不断改变，设计师的观念也不断更新，新的版式效果不断呈现。那些形式独特、美轮美奂、现达完善的画面让人们过目不忘，注意值当然得到大大的提高。 2、有利于信息的有效传递 版式设计本身并不是设计师的最终目的，它只是为了更好地传递信息的手段。凡是成功的版面，首先必须明确表达目的和主题思想，还要有上佳的创意策划和表现手法，做到主题鲜明、形象突出、美感强烈。在若干复杂纷乱的信息，无法让我理解，如果通过版式的精心设计，把各种元素根据特定内容进行组合排列，既可以使画面形式更加服从内容，提高信息的传达效果和效率，使版面更加风趣，富有内涵。 3、强化传达效果的持续留存 当今视觉传达设计大多都带有商业色彩，主要宣传的是企业及品牌形象。因此如何让企业形象得到很好的传播和留存是许多设计师强调的重点。因此说优秀的版式设计，能够激发人们的兴趣，使画面生动、有趣、幽默，这样能够深度刺激大脑皮层，保持信息的持续留存。
《版式设计》课程标准 课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计
编排设计 一、填空题（本大题共 ?空，每空 分，共 ?分） 、 、 、 是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的 。 、所谓编排，是寻求艺术手段来正确地表现 ，是一种 、 的活动。 、电脑排版离不开艺术表现 美的形式原理是规范形式美感的 。 、 是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。 、两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的 。 、 是排版设计的灵魂：它是一种 的编排，能体现版面的科学性和条理性。 、对比的最基本要素是显示 和 的效果。 、调和是指适合、舒适、安定、统一，是 的强调。 二、选择题（本大题共 小题，每小题 分，共 ?分） 、版面构成要素包含（ ） ??文字字体
?线条线框和颜色色块 ?图片图形 ????全包含。 、重复不会使设计产生的效果是（ ） ??安定与整齐 ??趣味性 ??呆板与平淡 ??规律的统一 、版式设计中韵律的作用不包含下列哪一项？（ ） ?? 有节奏更有情调 ??增强版面的感染力 ?增加明朗的特性 ??开阔艺术的表现力 、对称是同等同量的平衡。以下对称形式描述不正确的是（ ） ??以中轴线为轴心的左右对称 ??以水平线为基准的左右对称 ??以对称点为源的放射对称 ??以对称面出发的反转形式 、关于成功的排版设计，下列说法不正确的是（ ） ??成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。 ??成功的排版特点是稳定、庄严、整齐、安宁、沉静。（对称与均衡的特点） ??成功的排版要从视觉上适合读者的视觉心理。 ??黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。 、构成秩序美的原理没有下列哪一项有（ ） ??稳定与变化 ?? 比例与韵律 ?? 多样与统一 ??对称与
版式设计，也称为（）。版式编排 版面设计理论的形成，源自 （20）世纪的xx。 19世纪中叶，英国设计师、色彩专家欧文琼斯写成《》艺术，该书通过大量有关美的设计原理、方法和实打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"C"代表的是什么?（） D、青色打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"K"代表的是什么?（） D、黑色打印输出的色彩模式为C\M\Y\K,字母"Y"代表的是什么?（） B、柠黄例，成为19实际设计师的一本“圣经”。、装饰法则 工业美术运动的时间大约( )年。、1880~1910 工艺美术运动的领袖人物是英国艺术家、诗人（）。威廉.莫里斯 在xx“风格派”的代表人物是（）。 D、杜斯博格)黄色在（）纸上的易见度最低。 D、黑色 （）是降相同或相异的视觉元素作强弱对照编排所运用的形式手法。 B、对比属于名片造型构成要素的是（）。 D、标志 名片标准尺寸： ( )mm。 C、90mm*54mm 平面设计基础元素中不包括以下哪种（）
B、版式。 平面设计这一专业术语是（）年代出现的。 B、20世纪20年代 （）年，xx创立了xx设计学院。 D、19年)1900年在敦煌千佛洞中发现了一卷刻本《金刚波罗蜜经》，是有什么印刷技术？（） A、雕版印刷) 书籍里说的脸是指？（）.Ａ．封面 以文字为主进行图形创造时，要注意那个方面？（） Ｄ．以上答案都正确 那种色彩搭配，能形成你中有我，我中有你的视觉效果？（）Ａ．对比色 封面中的三大构成要素，一是图形，二是色彩，三是？（）Ｃ．文字 我国现在发现最早的文字叫什么?（） C、甲骨文 活字印刷术的发明人是?（） B、毕昇 一般印刷的尺寸要超出页面的实际尺寸,在裁切时要切掉一部分,我们称之为（） C、出血印刷中一般出血为多少毫米?（）、 C、3页面空间的主体内容称之什么?（） D、版心显示器输出的色彩模式为?（）
第二章排版的形式与原理 一、排版的形式与原理 电脑排版离不开艺术表现,美的形式原理是规范形式美感的基本法则。它是通过重复与交错、节奏与韵律、对称与均衡、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一等形式美构成法则来规划版面，把抽象美的观点及内涵诉诸读者，并从中获得美的教育和感受，它们之间是相辅相成、互为因果的，既对立又统一地共存于一个版面之中。 1.重复与交错 在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。 2.节奏与韵 节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：―美丽属于韵律。‖韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。 3.对称与均衡
两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。 4.对比与调 对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。 5.比例与适度 比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。 适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性，予人一种清新、自然的新感觉。 6.变异与秩序 变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。
版式设计原理在影视海报设计中的应用研究 发表时间：2019-08-15T15:18:35.190Z 来源：《信息技术时代》2018年11期作者：吴倩 [导读] 围绕在我们身边的版式设计实例不计其数。随着社会的发展，经济与文化等主题充斥着我们的日常生活。不管哪一种主题形式的流行，都离不开对受众内心诉求的研究，最传统而最有效的实现用户体验研究的展示方法中，平面宣传是不可或缺的一部分。 （四川工商学院，成都 610000） 摘要：围绕在我们身边的版式设计实例不计其数。随着社会的发展，经济与文化等主题充斥着我们的日常生活。不管哪一种主题形式的流行，都离不开对受众内心诉求的研究，最传统而最有效的实现用户体验研究的展示方法中，平面宣传是不可或缺的一部分。 关键词：版式设计；影视海报；版式原理 平面视觉要素的有效合理的版面排布，便于消费者在既定的时间内进行准确的信息捕捉，并且能够通过版式的优化，呈现出营销主体本身的宣传诉求。比如商业店铺中的产品宣传册以及娱乐方式中的影视海报等，都需要进行一定的版式设计。在信息化特征愈加明显、迅速的时代，受众惯于接受视听效果相结合的媒体形式，所以影视主题在生活中一直保有稳定且发展的态势，影视宣传最直接的方式莫过于海报呈现。我们将在此就影视海报形式而言，探讨版式设计在其中的原理应用。 在具体的平面载体版式设计过程中，需要遵循哪些设计原则呢？就版式设计而言，至今常见的设计原理包括：传统版式、网格版式和构成版式。其中构成版式的艺术效果和信息传递的有效性都具有明显的、有效的特征。所以在信息铺天盖地而来的现实生活中，我们往往采用构成版式这种设计方法进行版面的编排，使平面素材视觉焦点醒目、宣传诉求直接且有效。 构成版式主要运用到以下几点设计原理：1、视觉流程原理；2、视觉极限原理；3、视觉织体原理。他们分别有自己特定的原理呈现形式，最终呈现出不同的平面视觉效果。目的是将固定的视觉要素，通过不同的构成原理，合理编排在版面中，以达到宣传主题的目的。其中视觉流程原理在视觉要素层面上的使用更为广泛，因为它的实现技法活跃，仁者见仁智者见智，没有固定的模板要求。视觉流程原理实现的过程是设计者率先制定出版面浏览的主次顺序，再将视觉要素按照该秩序编排出来，最后使受众按照既定的浏览秩序接受版面上的视觉要素。 视觉流程的形成常见的方式为：分割和导向。分别从版面分割形成画面秩序美感、主体塑造的流程导向等方面对版式效果的协调设计进行实现。 一、视觉流程分割原理：版面分割形成秩序 图1 首先，把整体分成部分叫分割，能够调整画面的灵活性。其次，常用的分割方法有：等形分割，即分割后得到的形状完全一样，再把分隔界线加以调整使之相关联，达到再次的整齐划一的效果；自由分割，即不规则地、无限制地将画面自由分割的一种方式，它随意性分割，使画面产生活泼不受约束的感觉；比例与数列分割，即利用比例关系完成的构图，通常都具有秩序、明朗的特性。 构成版式中的分割原理在版面上采用分割再拼凑的版面，以一种打破常规的版面构成形式，在视觉上吸引人们吸引人们注意，表达一种冲击活跃的版面效果。（见图1）复仇者联盟主题电影作为漫威集团旗下众多英雄集合的系列一直备受受众的关注。在2012年《复仇者联盟Ⅰ》影视海报的排版中，就采用了视觉流程分割原理。有效地将人物众多的图片元素有序地、平行地排布于版面中。由于每位英雄形象的视觉标准色彩以及角色道具不同，面面俱到地进行展示难免会使版面混沌。采用分割的原理能够有效规避这个问题，使每位英雄角色的图片形象在水平视觉方向上保持绝对一致。从故事情节方面以及构图方面来讲，都能够起到很好的统一作用。蓝色的分割线条在重色背景的烘托下能够很好地表现出对版面分割的规律性作用 二、视觉流程导向原理：主体塑造的流程导向 图2 图3 导向视觉流程，是设计师引在设计中使用能诱导观者视线的诱导性元素，令观者的视线能通过诱导按照设计师的布局进行一定顺序的运动，将所有元素从主到次、从大到小构成一个有机整体，形成一个重点突出、流程动感的视觉组合。 能够构成导向性的元素有很多种，常见的有：文字导向，利用文字的排列组合后的线、面特点来引导视觉走向；肢体导向，利用人体的肢体语言或是手部动作的方向性，来引导视觉走向；指示导向，利用符号箭头的方向性特点，将视线引向主体；形象导向，利用众多事物形象特征来引导视线，如人或者动物的视线、钟表指针等。 如《花木兰》影视海报（见图2），使用的是文字导向视觉流程原理。在海报背景大部分留白的基础之上，底部采用的是横向构图的军队素材置入。与此正好形成构成方向上醒目对比的便是主题文字，以及花木兰本身的人物形象。两者在方向上组成了垂直版面的统一。并且通过“花木兰”字体设计变形的方式与人物形象恰好衔接成战场角色的统一体。便于受众瞬时间获取电影主题以及人物形象的视觉关注点。 又如《泰坦尼克号》的影视海报（见图3）。将与电影相关的两大元素主题即人物爱情和沉船事件在版面上有效结合，采用了形象导向视觉流程原理。用巨大而尖锐的船头指向电影男女主人公。这种导向形式的使用，不仅从电影情节方面做到了人与物的形象统一，而且在视觉上船头的指向性很好地带领受众目光凝聚在主人公本体。有效地将凄美的爱情故事融入在整个沉船历史背景题材之下。避免了海报过于冰冷的故事性还原，能够更好地对电影本身起到宣传的目的。 单纯地了解到版式设计的重要性对于审美要求而言是最基本的。关键环节在于版式排布的具体实施。能够明确判断出视觉要素的分布规律以及具有怎样的外观形式美感，是版式设计过程的必备技能，这就是设计原理的体现。版式设计原理是版式设计的核心所在，能真正地达到切合主题诉求的审美标准。 参考文献 1]金晓丹.招贴设计中的版式编排设计初探[J].艺术科技,2017,30(08):298+408. 2]王黎芳.平面设计中版式编排的视觉空间运用研究[D].山西师范大学,2017. 3]周蕊.招贴中自由版式设计的应用与研究[D].苏州大学,2017.
平面设计中的版式设计 关键词：版式设计平面设计版式类型字体版面设计排版设计平面设计中的版式设计是我们作为设计师，必懂的一门技术，版式设计中有纯文字排版，图文并排等所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、 唱片封套和网页页面等平面设计各个领域． 版式设计的原则让观看者在享受美感的同时，接受作者想要传达的信息。 1、主题鲜明突出 版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。按照主从关系的顺序，使放大的主体形象视觉中心，以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计，有助于主体形象的建立。 在主体形象四周增加空白量，使被强调的主体形象更加鲜明突出。 2、形式与内容统一 版式设计的前提－版式所追求的完美形式必须符合主题的思想内容。通过完美、新颖的形 式，来表达主题。没有文字的版面，最难设计。 3、强化整体布局 强化整体布局－将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。 加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。 加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。 加强展开页的整体性，无论是产品目录的展开嶡版，还是跨页版，均为同一视线下展示，因 此，加强整体性可获得更良好的视觉效果。 按照主从关系的顺序，使放大的主体形象视觉中心，以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计，有助于主体形象的建立。在主体形象四周增加空白量，使被强调的主体形象更加鲜明突出。强化整体布局－将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。加强展开页的整体性，无论是产品目录的展开嶡版，还是跨页版，均为同一视线下展示，因此，加强整体性可获得更良好的视觉效果。 文字是版式设计中的重要构成部分，书籍不但要达到精神沟通的目的，更需要在两者精神认
版式设计什么是版式设计、原则、形完整思想 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术的高度统一。版式设计可以说是现代设计者所必备的基本功之一。 1.什么是版式设计 所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域． 2.原则 1.思想性与单一性 排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。 2.艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信
息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 3.趣味性与独创性 排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。 趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。 4.整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。 强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。 形式与原理 1.重复与交错 在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受
《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征
第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体
一、思想性与单一性 版面设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成，首先必须明确客户的目的，并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出，是设计思想的最佳体现。 平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁，并不是单调、简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。 以产品本身作诉求重点，充斥整个版面，显得突出醒目 将图片处理成前明后暗的效果，加强主体形象的注视率； 版面构成简洁、主体诉求单一，使观众瞬间过目不忘，达到了产品宣传的最佳境界。 二、艺术性与装饰性 为了使版面构成更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他，突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 版面中富有艺术趣味的构成，具有浓烈的设计意识；
版式 第一章：传承 第二章：版——规格 第三章：式——美感桥梁 第一节平衡 一、对称 人类具有感知世界的意识以来就对世界具有天生的模仿能力，人类在丰富多彩的世界里，特殊的形态给人一种特殊的含义。人们在发现自己的身体，花朵，昆虫的翅膀，动物的身躯等大自然造物都具有对称的形式，人类本能地追求对称，营造一种顺天的潜在心里暗示。对称带来一种庄重，稳重，安定，完整的感觉。 1.点对称：一个图形绕着点旋转180°后与原图形完全重合。 2.线对称：一个图形沿着一条直线翻折后图形完全重合。 对称轴的两边或周围形象的对应等同或近似。对称的实际版式设计应用中的理解： 1.对称是平衡原理中的特殊状态 2.人在自然界中对对称的理解，普遍认为是沿直线左右对应的关系。沿水平轴上下对应常常被理解为倒影，镜像。 3.版式设计中的对称强调的是一种格式的等同即框架的对应，而不是数学中的严格一一对应。 4.对称也是一种特殊的重复，可以理解成复制→平移→翻转。 5.中心对称版式是特殊的对称形式，有两条以上的对称轴。 6.单调的对称形式并非能得到美感，对称是诸形式美感中的重要语素。 7.古典著作，经典文献，官方文件，政治文稿多采用取对称形式，塑造严肃，严谨的气氛。 二、力场 版式设计的视觉是由众多力复合下的平衡。力的共同作用，你争我抢成了戏剧化效果.版式形态的艺术性取决于这种“剧情”的丰富性。 页面中视觉力的产生有以下规律。从一个矩形空白页面开始，四个边限定了页面的区域。在这个范围里我们会本能地极力寻找特殊点。链接对角线产生交点，我们寻找到第一个特殊点——几何中心点。这里的四个边及几何中心点是我们最应该关注的位置，是力集中体现的位置。 当元素安排在几何中心点附近，几何中心点就像是一个平衡的支点，元素越靠近 支点越稳固，越远离支点越显元素的重量感加强。这也是判断元素重力感觉强弱 的一个标志点。 解释一：几何中心点一个判断元素重量感强弱的参考点，人们在潜意识里具有预 示运动趋势的能力。当元素受重力影响一定会下落，在它即将落在几何中心的位 置前是最稳定的，假若未判断提前量，下一刻会落在几何中心之下，失去平衡。 解释二：当我们置身于没有栏杆的高楼或悬崖的边缘时，会产生一种本能的安全 感.我们情不自禁地蹲下。人们心里认可“下”比“上”重一些，可以带来更多地 安全感。所以我们目测一个垂直线段的中心时，都会比真正的中心略高一些。 版式设计是视觉艺术，在判断审美标准时目测的视觉中心要比工具度量的几何中 心更具有意义。 反之，对于版面上下分量的安排，我们会将下部分安排的略重于上部分。 三、均衡 均衡指在假定的中心线或支点的两侧，形象各异而量感等同。 若对称可以理解为一种机械的，原始的平衡，那么均衡就灵活了许多。价值观念，心理变化，生活经验等构建了人们微妙的对量感判断的尺度.在理想条件下，普遍规律如下： 1.版面左右分量。由于人们普遍的右手习惯，右手可以承担了比左手更重的支撑力。版面右侧安排的量感安排重 一些也理所当然。 2.版面上下分量。由人们对视觉中心的理解（见上一节），所以下半部分安排略为重的量感是平衡的心理判断。 3.个体数量多少量感。数量越多，量感越重。 4.大与小量感。体积越大，量感越重。 5.形状量感。规则几何形重于无规则形。 6.色彩量感。低明度重于高明度，低纯度重于高纯度，冷色重于暖色。 7.肌理量感。粗糙重于光滑，密集重于疏松，坚硬重于柔软，无序重于有序。
形式美法则中的对比与调和在版式设计中的应用 摘要版式设计是一种艺术性和实用性并重的创造性活动，是建立在准确功能诉求与市场定位基础之上，以有效传播为导向的视觉传达艺术，版式设计应遵循形式美法则将内容与形式有机结合，达到传播信息目的的同时，又可以给观众以美的享受。本文将重点阐述形式美法则当中的对比与调和在版式设计中的应用。 关键词版式设计功能形式美对比调和 版式设计是一种关于编排的学问，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性化地表现出来，一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。版式设计的具体而言是将图片、文字、色彩等各种要素按照一定的主题合理的布局和灵活的掌控与融合来凸现设计师所要宣传的企业理念。在传达信息的同时，也产生感官上的美感。而版式设计的美作为视觉符号，是一种语言形式，一种视觉冲击力，是可以引领读者的视觉流程。 一、版式设计的功能 （一）承载信息 版式设计的发展经历了漫长的发展阶段，但无论哪个时期，它的最终目的是以功能的实用性为前提，无论是海报，广告、报刊、招贴、宣传手册都涵盖了大量的信息，而版式设计的首要任务是根据信息的内容和审美规律，运用视觉元素和构成要素，将文字、图片及其它视觉元素合理的加以组合编排，从而使信息有效的传播。
（二）阅读的引导 从古至今，设计都不能放弃功能，当版面与受众接触时，受众看与不看、先看哪，后看哪、浏览还是细读等都考虑着版式设计师的专业素养和文化理念，版面价值实现的多少，取决于版式设计考虑受众接受版面所引起的心理活动。一个成功的视觉流程应该是符合一般的视觉原理和读者普遍认识的心理，即版面的上侧注意力强于下侧，左侧强于右侧，左上部和中上部都称为最佳视线。版面中有了视觉引导才能使整个版面信息达到逻辑性，主次分明的效果。（三）传美达意 美是人与现实间的审美关系，那么它的研究范围自然地包括这一审美关系中的客体，即蕴含于事物中的“美”，这一审美关系中的主体、即审美者所形成的“美感”。[2]在美学大师黑格尔的美学理论中，美是可以分为内在美和外在的形式美，而外在美是内在美的表现，内在美是外在美的意蕴之源[1]。同样，版式设计中的外在美是给观众的第一印象，这第一印象决定着能否引领读者继续往下读的兴趣，而内在美是体现是否吻合主题，是否达到企业所要宣传的一种意境。版式设计中的两个基本构成要素是文字和图片，恰如其分的将它们完美的结合，既可以传递给受众一定的视觉美感，又使作品具有阅读性和观赏性，做到版面的整体和谐。 二、形式美法则中的对比与调和 形式美法则是指完全没有理性内容的形式美创造的根本法则。各
一、版式设计的含义 是指在一种既定的开本上把图书原稿的体裁、结构、层次、插图等方面作艺术而又合理的处理，使书稿各个组成部分的结构形式能与图书的开本、封面、装订形式取得协调，给读者阅读带来方便与舒适。 二、版式设计的艺术规律 （一）对称与均衡 对称是同等同量同形的平衡，均衡是变化的平衡。前者的特点是稳定、整齐、庄严，但是比较单调、呆板。均衡是不对称的平衡，可补对称之不足，它既不破坏平衡，又在同形不等量或等量不同形的状态中使平衡有所变化，从而达到一种静中有动、动中寓静的条理美和动态美。 两个同一形的并列与均齐，就是最简单的对称形式。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称、以对称点为源的放射对称、以对称面出发的反转对称。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。 均衡是一种有变化的平衡。它运用等量不等形的方式来表现矛盾的统一性，揭示内在的、含蓄的秩序和平衡，达到一种静中有动或动中有静的条理美和动态美。均衡的形式富于变化、趣味，具有灵巧、生动、活泼、轻快等特点。 （二）比例与尺度 比例在设计中是指整体与局部，局部与局部以及整体与其他整体的大小、长短、宽窄、轻重等和数量关系。成功的版面构成，首先取决于良好的比例。比例常常表现出一定的数列：等差数列、等比数列、黄金分割率等。合适的比例必须符合设计对象和主体的要求以及人们的习惯。 尺度与比例是形影相随的，没有尺度就无法具体判断比例。和谐、完美的设计效果依赖于合适的比例和尺度。 （三）对比与调和 对比强调差异性，着意让对立的要素互相比较，产生大小、明暗、黑白、轻重、虚实等明显反差。调和是使两种或两种以上的要素具有共性、相辅相成，即形成差异面和对立面的统一。现代设计的形式处理包括图形、形体、空间的对比，质地、肌理的对比，色彩对比，方向对比，表现手法对比，虚实对比等。局部的对比必须符合整体协调一致的原则。对比与调和规律的运用可以创造不同的视觉效果和设计风格。 （四）节奏与韵律