产品设计
形态设计与手法Product Design Form Design and Techniques
汇报人：赵露
创作空间增加活力3 13
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改造体块Rebuilding Body Block
引入片面、线性
Introduction of one-sided,
linear
重塑边缘
Reclaim edges
融入元素
Integrating Elements 020304
丰富材质
Rich material
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01
改造体块
产品单一性
体块是三维形态的基本元素，在不改变体块原有的基本形态性质的前提下，可改造成具有新的空间特征的体块。
虚空间
4
虚空间
5
6虚空间
引入片面、线性
使产品视觉上产生变化
片面和线性本身具有体现空间不封闭、通透的特点，引入片面或是线型可以给产品带来丰富的空间，改变产品形态
的单一性。
02
7虚空间
03
重塑边缘
使产品充满自身的韵味，增加形态内涵
产品形态边缘往往是比较容易忽视的设计关注点。在产品形态形成的过程中，利用边缘来提高整个产品的空间性，
可以起到事半功倍的效果，同时增加形态的内涵。
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重塑边缘
03
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融入元素
使产品有禅意、生动、有故事
将两个或两个以上的形态元素用曲面连接的方式融合形成新的形体，创造新的形态空间。
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04
融入元素
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05
丰富材质
产品不同质感，对产品内涵表达的不同
材质在创造产品形态表面空间的层次上有着独特的作用，不同的材质对产品表面空间的延伸作用不同，对产品的内
涵表达也不同。
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01
调整轴线Adjusting axis 赋予曲线
Grant curve
添加色彩
Add Color 0203
调整轴线
可形成具有活力的产品形态
每个产品都通过轴线来控制其形态所表现出的力的平衡。通过改变产品形态的轴线，改变原来的力的平衡，可形成具有活力的产品形态。
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使产品具有动感与趣味，创造新的空间动态
直线在大多数情况下表现出的特征是平衡、安定。与直线相对应的是曲线，它所表现的是事物受力的影响产生的
运动状态。所以在以直线为主要特征的产品形态中添加曲线，就能产生动感，增加产品的活力。
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使产品具有动感与趣味，创造新的空间动态
直线在大多数情况下表现出的特征是平衡、安定。与直线相对应的是曲线，它所表现的是事物受力的影响产生的
运动状态。所以在以直线为主要特征的产品形态中添加曲线，就能产生动感，增加产品的活力。
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添加色彩
增强产品的活力
色彩在增加产品情感方面最具有直接的优势。由于色彩的信息传递是先于形态的，所以添加鲜艳的色彩可以立刻增加产品的活力。
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谢谢观赏
第一节 产品设计风格 1、现代主义 一战之后，现代主义形成和发展的各种条件都已成熟：工业和科技发展到了一定的水平，大众市场也已经基本健全，同时艺术上的变革为更富于时代气息的美学铺平了道路。现代建筑的兴起更为设计上的现代主义起了极大的推动作用。在这种情况下，先前的各种设计思潮终于融汇到一起，形成了意义深远的现代主义，现代主义的形成标志着现代工业设计的开端。 现代设计首先起源于对机器的承认，它认为机器应该用自己的语言来自我表达，也就是说，任何产品的视觉特征应有其本身的结构和机械的内部逻辑来确定。在产品设计上，科学取代了艺术性，体现为象征效率的风格，所以，它被称为“机械化时代的美学”。 现代主义的主张： （1）现代主义主张创造新的形式，反对袭用传统和附加装饰，从而突破了历史主义和折衷主义的框框，为发挥新材料、新技术和新功能在造型上的潜力开辟了道路。 （2）现代主义主张应注重以计算和功能为基础的工程技术，而不是唯美主义。并试图通过这种方式使自己与现代技术结合起来。 （3）现代主义反对任何形式的风格，但实际上它还是形成了一种现代风格。这种风格以“机器美学”为基础，用净化了的几何形式来象征效率和理性，反映工业时代的本质特点。它的造型语言就是以20世纪艺术变革的各种抽象理论为基础的。 （4）现代主义认为形式不能与伦理价值和社会目的分开，其中心信念和奋斗动机是为新的技术世界创造一种新的美学，以改善人类的生活质量，并通过艺术的力量来解决世界面临的问题。这是一个抽象的过程，它的理想与工业和社会的现实之间差距很大，这也是现代主义在欧洲没有实现自己的目标的原因之一。 （5）现代主义强调批量生产，大众消费的概念却被忽略了，与市场联系较少。由于过分强调简洁和标准化，剥夺了消费者多样性学则的权利，这也妨碍了现代主义在实际上的发展。 2、新现代主义 20世纪60年代，经济发展迅速，商业机构和办公室剧增，对工业设计产品需求量很大，特别是家具、室内设计和办公用品。对这些场合来说，有必要体现出商业界的秩序和效率，因此设计应有冷漠、正规、中性的外观特征。所以一些国家和地区开始复兴20世纪20～30年代的现代主义、追求几何形式的构图和机
《表现技法》教学大纲 课程代码：020*******课程名称：标志设计 学分：3 总学时：48 讲课学时：16 实践学时：32 适用对象：工业设计专业 先修课程：设计素描、设计色彩、构成基础、机械制图、、产品效果图技法与分析等 一、课程的性质与任务 《表现技法》是工业设计专业必修的一门主要专业基础课程。是一门绘画性较强的课程，是表达设计理念、思维的形象语言，在设计的整个环节学习中作用直接而重要。通过本课程 的理论与实践学习，使学生熟悉各种技法的形式、掌握各种技法的表现技巧，从而能够将自 己的设计认知及想法有效地加以表现，同时体味不同的风格、感悟系列，提高鉴赏眼光等， 通过本课程的学习，使学生掌握系列产品的表现技法，使学生能很好的利用各种表现技法与 手段很好的来表达自己的设计创意，并为后续设计课程打下坚实的基础。 二、课程教学的基本要求 通过本课程的学习，学生应重点掌握几个方面的内容： 1.基础技法，主要掌握物体光，影，调子以及透视的表现。 2.构思草图快速表现，主要掌握钢笔彩铅法，钢笔马克笔法，钢笔彩铅马克笔法。 3.概念效果图马克笔粉彩表达，主要掌握非透明纸正面法，半透明纸双面法以及有色纸法。 三、课程教学内容 第一章概论 基本要求： 1-1产品设计草图快速表达的目的与要求。 1-2产品设计草图快速表达的特点。 1-3产品设计草图快速表达的分类与应用。 1-4构思草图与概念效果图。 重点：产品设计草图快速表现目的。 难点：产品设计草图快速表达的应用。 第二章基础技法 基本要求： 2-1光，影，调子。 2-2透视。 2-3线条。 2-4材质。 重点：产品设计草图快速表达透视的掌握。 难点：产品设计草图材质的表现。
产品设计表达 Product Design Expression 许江 2009.11
■课程目的及要求 通过教学使学生了解基本草图、草模制作的材料及方法，讲解快速表现的基本原则及要求，能够准确合理地选择相应的方法来表现不同造型的产品，能基本掌握工具的运用，了解更多的表现形式。 ■课程教学的基本内容 ●设计表达的意义 ●设计表达的特点 ●设计表达在产品设计中的地位 ●常用的快速表现的工具介绍 ●快速表现的分类 ●产品设计发想阶段快速表现的一般流程
■设计表达的意义 1、设计家的特殊的语言 设计师的想象不是纯艺术的幻想，而是把想象利用科学技术使之转化为对人有用的实际产品。这就需要把想象先加以视觉化，这种把想象转化为现实的过程，就是运用设计专业的特殊语言，把想象表现在图纸上或展现于实体的过程。所以，设计师必须具备良好的绘画基础和一定的空间立体想象力，只有具备精良的表现技术，才能充分地表现产品的形、色、质感，引起人们感觉上的共鸣。设计师面对抽象的概念和构想时，必须经过具体过程，也就是化抽象概念为具象的塑造，才能把脑中所想到的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感的事物。设计的过程是非常微妙的。一个好构想会瞬息即逝，设计师必须立刻捕捉脑中的构想才行。 设计是一项为不特定的对象所做的行为，往往要超越国界、时空等距离。有时候用语言、文字往往无法完整的来描述。只有通过视觉化的东西才能反应清楚，所以说，设计表现又是一人类共同语言，具备这种共同语言表达能力是每一位设计者所应具备的本领。
■设计表达的意义 2、设计领域的沟通工具 在设计师思考的领域里，采用的是集体思考的方式来解决问题。互相启发，互相提出合理性建议，现代工业设计不同于传统的手工艺品的设计和制作同出一人之手。现代工业生产的产品设计者和生产制造者不可能是个体，工业设计经常是一种群体性的工作。因此，产品造型设计师在构想制作产品之前，就必须向有关方面人员——企业决策人、工程技术人员、营销人员乃至使用者或消费者，说明该产品的有关情况，使该产品在政策不变的情况下，制造出最有利于生产美观且受欢迎的产品。产品在生产酝酿过程中，生产者对产品的了解程度愈高，就能更好更顺利地组合产品，并使其更具效率。这一系列的说明和陈述工作构成了设计表达的基本内容和任务。
课程论文 课程名称：＿新产品设计开发＿ 题目：产品形态设计中创新要素学生姓名：徐永钦 学号：1042255135 专业班级： 10级工设1班 指导教师：周宇 土木院工业设计系 2013 年 5月19日
产品形态设计中创新要素 摘要：本文在针对产品设计开发过程中产品得以生成使用的众多影响因素进行了一定研究分析后,从产品本身、产品使用环境和使用方法以及人的审美观念等角度论述了产品形态设计过程中创造性的发挥,并由此初步提出了如何在产品开发设计中表现创新,引导设计创新。 关键词：产品；设计形态；创新要素 正文： 一、创新的重要的意义 人类社会的发展历史是一部创造史,人类生活的本质就是不断创新,创造性的萌芽成熟与飞跃是人类对文明进步的要求和前进的动力,重视创造性的研究是人类文明进步的需要,一切艺术设计活动的本质特征就是创新,产品设计也不例外。 创新指人类为了满足自身的需要，不断拓展对客观世界及其自身的认知与行为的过程和结果的活动。具体的讲，创新是指人为了一定的目的，遵循事物发展的规律，对事物的整体或其中的某些部分进行变革，从而使其得以更新与发展的活动。创新是人类生命体内自我更新、自我进化的自然天性。创新是人类心理特有的天性。创新是人类自身存在与发展的客观要求。创新是人类社会文明与进步的标志。创新是人类与自然交互作用的必然结果。 我们为何要创新？早在3000多年前，我国的商汤王就喊出了响彻环宇的创新之音“茍日新，日日新，又日新”。人类的生存与发展遇到了严峻的挑战：资源匮乏、人口膨胀、环境污染、疾病丛生；中华民族的生存与发展遇到了严峻的挑战：人口压力、经济压力、安全压力、资源压力、技术压力、分配压力、创新压力、文化教育压力、国民素质压力、民主与法制的压力；以创新为特征的21世纪是一个充满竞争的世纪：从生产率看，日本是中国40倍，美国是中国50倍，中等发达国家是中国10倍；从科技投入看，日本是中国25倍，美国是中国50倍；从人均科技投入看，日本是中国250倍，美国是中国300倍。98年全国专利35960件，外国人占61.3% 无论是纵观历史，还是横阅当今，民族之间或国家之间的所有进步和落后的差异，都是由创新所致。一切竞争归根结底都是创新人才及创新人才所具备的创新能力的竞争，是创新速度与效率的竞争，而适宜创新人才成长的良好社会制度安排与环境营造是创新的根本。中国是一个有着五千年悠久历史和灿烂文明的国家，中华民族从来不缺少创新精神和创造型思维的能力。我们应该有坚定的信念，特别是我们的年轻人，应该有这种信心、有这种信念，要坚持弘扬创新精神，要大力培育创新意识，在新的世纪里，我们一定能够重现中华文明的灿烂辉煌，实现中华民族的伟大复兴！ 二、产品形态设计中创新要素 产品开发设计与创新具有紧密二不可分割的联系，设计师创新活动不仅要体现在产品固有的功能、色彩、材料、结构、技术等方面，还要体现在与产品有
《产品设计快速表现》课程教学大纲 课程编号：S372001课程类别：职业技能必修课学分数：5学分学时数：90课时适用专业：产品设计应修基础课程：设计素描、设计色彩、设计构成、风景写生、产品设计原理等 一、本课程的地位和作用 《产品设计快速表现》是产品设计专业的职业技能必修课，对产品设计前期创意构思、中期造型表现、后期模型和样机制作等起着基础性作用。本课程知识主要培养学生基本的产品设计表现能力，强调产品设计的基本表现原理和方法。掌握了该课程的知识能力，能为学生将来从事产品设计奠定坚实的专业基础。 二、本课程的教学目标 通过该课程的学习，培养学生的产品设计创意能力、产品造型表现能力、技法表现能力、综合设计能力，提高学生的审美能力和开拓创新的精神，为以后的专业设计课程例如陶瓷设计、家具设计、玩具设计、首饰设计、展示设计等打下良好的基础。 三、课程内容和基本要求 第一章产品设计快速表现概述 1、教学基本要求 本章主要要求学生了解产品设计表现及快速表现的概念和内容，以及二者的联系和区别，要求学生初步了解和掌握产品设计快速表现的基本理论。 2、教学内容 （1）产品设计表现概述 （2）产品设计快速表现概述 本章重点：产品设计表现及快速表现的基本概念、区别及联系；产品设计快速表现的分类和应用。本章难点：产品设计表现及快速表现的区别及联系；产品设计快速表现的分类和应用。 第二章产品设计快速表现基础 1、教学基本要求
要求学生理解和掌握产品设计快速表现得绘图基础，产品设计的形态创意和创造方法，同时熟悉和了解产品设计快速表现的相关工具。 2、教学内容 （1）产品设计快速表现绘图基础 （2）产品设计的形态创意和创造方法 （3）产品设计快速表现的工具 （4）产品设计快速表现徒手训练 本章重点：产品设计快速表现的绘图基础；产品设计的形态创意和创造方法；产品设计手绘表现的相关工具；产品设计快速表现徒手训练。 本章难点：产品设计快速表现的绘图基础和产品设计的形态创意和创造方法；产品设计快速表现徒手训练。 第三章产品设计快速表现之构思草图 1、教学基本要求 要求学生在老师的辅导下进行大量的草图练习，逐渐掌握线描草图、素描草图、块面草图、淡彩草图的表现要点和绘制步骤。 2、教学内容 （1）构思草图的功能、特点及分类 （2）线条草图（线描与素描草图） （3）块面草图（明暗图） （4）淡彩草图（色彩图） 本章重点：线描草图、素描草图、块面草图、淡彩草图的表现要点和绘制步骤。 本章难点：线描草图、素描草图、块面草图、淡彩草图的表现要点和绘制步骤。 第四章产品设计快速表现之效果图 1、教学基本要求 要求学生了解产品效果图的几种基本表现技法，掌握概念效果图的绘制方法，熟练掌握马克笔与色粉效果图、半透明纸效果图和有色纸效果图的绘制。 2、教学内容 （1）产品设计效果图技法
产品设计的基本总结 杨 燕 翔 班级：10601 指导老师：郝灵生 2010年12月18日
第一章产品设计的基本观念 1.1 产品及产品设计 所谓产品，是指根据社会和人们的需要，通过有目的的生产创造出来的物品。 所谓产品设计，即根据人们的要求，对产品的造型、结构和功能等方面进行综合性的设计，以便生产出符合人们需要的实用、经济、美观的产品。 广义的产品设计，可以包括人类所有的造物活动。 1.2 产品设计的基本要素 产品的功能、造型和物质技术条件，是产品设计的三个基本要素。 功能是产品的决定性因素，功能被称为产品的物质的造型；但功能不是决定的造型的唯一因素，而且功能与造型也是——对应的关系。 产品的功能、造型与物质技术条件是相互依存、相互制约、而又不完全对应地统一与产品之中的。 1.3 产品设计的基本要求 产品设计是为人的使用而进行的设计，设计的产品是为人的要求服务的。产品设计必须满足以下的基本要求。 1 功能性要求：物理功能，生理功能，心理功能，社会功能等。 2 审美性要求：产品必须通过起美观作用的外在形式使人得到美的享受。 3 经济性要求：尽量降低企业的生产费用和用户的使用费用，做到价廉物美。 4 创造性要求：设计的内涵就是创造。 5 适应性要求：要考虑产品与人的关系、与时间的关系、与地点的关系。 除此之外，产品设计还应该是易于认识、理解和使用的设计，并且在环境保护、社会理论、专利保护、安全性和标准化诸方面，符合相应的要求。 第二章产品设计的基本设计思想 2.1 绿色设计 科学的进步与发展具有双面效应。一方面它给人类社会带来了进步与文明，改善了人们的生活，促进了社会的进步与发展。另一方面是科学技术也给人类社会带来了负面的影响。 绿色设计源于生态保护与和平运动，旨在保护自然资源，防止环境污染，维持生态平衡。要达到“人——物——环境——社会”之间的关系。 2.1.1 绿色设计的基本原则 绿色设计就是在产品概念的形成、开发设计、商品流通、使用、报废回收处理等阶段的各个环节都做到对生态环境的保护以及将危害降到最低；即充分利用自然资源，减少对自然环境的破坏，降低污染，降低能耗，选用成才周期快、便于销毁处理、可回收处理再利用的材料，减少材料使用量。 2.1.2 绿色设计的关键技术 1 绿色材料设计 2 材料选择和管理 3 产品的可拆（迁）·易回收设计
充电桩 服务客户：国家电网 清洁能源和电动汽车的广泛应用，将改变人类发展的轨迹,低碳环保和可持续发展理念成为普遍价值标准,人类的生活状态趋于自然和谐. 两条正反弧线在空间中形成交错的两个面由此组成了正面外观富有张力和层次感的造型特征. 材质的对比增强了主体特征的视觉印象我们希望塑造一种理性的,稳定的形象虽然是设备却拥有经典的品质感. 考虑到夜间灯光直射对司机的干扰,我们选择了”间接光源”的方式自然漫射的灯光符合光效设计趋势. 西门子火灾探测器 服务客户：德国西门子 为德国西门子设计，考虑德国人具有的风格，习俗，将产品定位在简洁硬朗大气的设计风格，功能至上的设计理念。 造型方面，将声孔与警告灯巧妙结合，形成产品识别性，并与产品LOGO相互呼应，达到视觉平衡.
地铁自动票务系统 服务客户：三星 项目背景： 目前，国际化都市的地铁都拥有软硬件设施完备、手段先进的地铁售检票务系统设施。他们正在使用近年来新出现的各种先进技术手段进行此项目的工业设计开发。地铁售检票系统设施的自动、半自动售票机、查询机、检票机已在大多数国际化城市广泛使用，很大程度上节省人力物力资源，并达到了十分明显的经济效果。如国际化大都市法国巴黎、日本东京、中国香港等均早已全面采用该系统设施，并一致认同其先进性和适用性等技术性能。我国的地铁票务系统设施的开发和完善，属于初级阶段，目前大部分设备直接靠进口并需要购买相应的相关系统软件，不仅费用昂贵而且我们掌握不了技术；而此项目的自主开发设计迫在眉睫。尽快地学习发达国家的相关技术，为我国的地铁票务设施的全面铺开和完善是我们正要加紧做的一件大事。 目前国内的地铁票务系统设施完全靠进口和直接购买其相关软件系统，没有自己的研发能力和团队，我们迫切需要建立独立自主的AFC自动票务系统的工业设计研发团队。 项目目的： 通过系统的自主研发，突破国际的技术保护，掌握系统专业的AFC票务系统技术经验。更好的运用到后续项目的开发和实施，推广我们的技术研发成果。 项目效益： 1 北京地铁的AFC的自动票务系统将大大提高城市交通运转效率、方便市民、降低运营公司成本，使我们的轨道交通自动化技术达到了国际先进水
清晰的表达——产品设计的表现 教学目标：通过学习产品设计表现课，使学生掌握速写及产品设计效果图的平面表现技法，能较真实地再现头脑中的形象，使头脑中的创造火花落在纸上，并能与他人交流。 教学重点：学生造型的基础训练，如速写、素描、制作模型、色彩写生和材料等方面的知识训练，只有这样才能具备画好产品效果图的基础。 教学难点：产品设计表现技法长期训练才能有所提高的技能，要持之以恒、不断地训练。 教学过程： 一、设计草图与速写的区别 设计草图就是在设计过程中，设计师把头脑中抽象的思考变为具象形态时需要迅速地将构思和想法记录或表达出来的一种描绘，但这种描绘又有别于传统绘画中的速写，它不单单具有一种记录和表达的功能，而且是设计师对其设计的对象进行构思和推敲的过程，这才是设计草图的主要功能。因此，在设计草图上往往会出现文字的注释、尺寸的标定、色彩方案的推敲和结构的展示等。有时看起来甚至有些杂乱，但实际上它正是设计师对其设计对象理解和推敲的过程。 二、设计草图在整个设计过程的重要作用 设计草图在整个设计过程中起着十分重要的作用。当进行一项产品设计时，首先要发现问题，问题找到了，确立了设计定位后，便开始进入解决问题的阶段。在这一阶段，设计师的头脑中会出现许多有关其设计的构思和想法，但这些只是一些抽象的甚至杂乱无章的想法，需要将其记录表达出来，再进一步整理和推敲，这时就需要设计师运用快速、准确的草图来表达。 设计草图实际上也是设计师将自己的想法由抽象变为具象的一个十分重要的创造过程。正是草图实现了由抽象思考到图解思考的过渡(当然还有效果图的形式)。一些优秀的设计师都有很强的图解思考能力，对其表达出的想法加以推敲和再设计，又迅速产生了新的想法和构思，再将其表达出来。周而复始，一项设计的构思便能快速而高质量地完成。 有些时候十分好的构思会在头脑中稍纵即逝，所以必须要求设计师要有十分快速和准确的速写能力，以便记录一些好的想法。记录只是设计草图的功能之一，而更重要的功能是设计师对其设计对象的理解和推敲。 三、产品表现技法的类型 概括地说，产品设计的过程是方案构思一评价一方案具体化一再评价一各部细节设计这样一个多次往复、循序渐进的过程。表现技法通常分为方案构思草图、产品效果图和精细效果图三种。 (一)构思草图——快速表现图：设计师随时以简单而概括的图形(包括说明文字)记录下任何一个构思，这就是产品快速表现图——构思草图。构思草图暂求量多而不求精细，可用铅笔、钢笔、针管笔、签字笔、麦克笔等简单的工具表现。在这个阶段，设计师要求的是画图的速度和质量，尽可能多地提供设计构思草图，为进一步深入设计开拓空间，并作为与设计参与人员研究、商讨的素材。 (二)产品效果图：在对构思草图不同设计发展方向的研讨中，择优确定其中可行性较高的设计方案，并作重点培育。时效果图的绘制应确定得较为清晰、严谨，同时具有多样化的特点，以提供选择的余地。这时，还是设计方案发展变化的时期，效果图表现的未必是最后的设计结果。为了提高工作效率，除了重视产品效果图的质量外，仍要把握绘图的速度，许多设计细节可概括或略掉，留待以后探讨。 (三)产品精细效果图：通过设计方案的深入和完善，不仅产品设计的总体构思，而且包括产品设计的每个细节的具体部分，都明确无误地设计完成，此时，产品表现图就是精细效果图。精细效果图详实、准确地描绘产品的全貌，产品外观形态所包含的形状、色彩、材料质感特征、表现处理以及工艺和结构关系，都应尽可能全面地表现出来。 (四)工程制图：制图也是设计表现的内容。它是生产制造的统一语言。只有漂亮的效果图是不能拿去生产的，只有将效果图转变成制作的语言——工程图纸，才能用于生产和制造。现在所有的工程图纸都可以通过电脑来完成。 四、产品表现技法的三要素所有有形的立体物质都具有三个造型基础要素，即形态、色彩、质感。它们统一在立体物质之中，但又是可以相互区别的三种独立的因素。
产品设计手绘技法课程小结 三周的课程结束了,通过此次课程,使我更加扎实的掌握了有关手绘方面的知识,在学习过程中虽然遇到了一些问题,但经过一次又一次的思考,一遍又一遍的检查终于找出了原因所在,也暴露出了前期我在这方面的知识欠缺和经验不足。实践出真知,通过动手练习,使我们掌握的知识不再是纸上谈兵。 在这个课程的学习过程中,我们不断发现错误,不断改正,不断领悟,不断获取。最终的检验修改环节,本身就是在践行“过而能改,善莫大焉”的知行观。这次课程终于顺利完成了，其中遇到了很多问题,最后在不懈的努力下,终于迎刃而解。 这门专业课,给我很多专业知识以及专业技能上的提升。手绘是设计师必须要掌握的技巧，一个好的手绘是一个优秀设计的开始。手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法，而且可以通过线条的调整快速把握设计整体的协调性，一定要提高自己的手绘表达能力。重要的是作为一名设计师，应该要有一定的手绘表达能力，可以线条画的不帅气，也可以上色不够酷炫，但至少要可以把自己好的创意用草图形式表现出来，让他人可以看懂自己的设计创意。提高手绘的方法有很多，但最重要的还是需要掌握方法的基础上勤加练习。 我认为,在这三周的学习中,不仅培养了独立思考、动手绘画的能力,在各种其它能力上也都有了提高。更重要的是,在课程中,我们学会了很多学习的方法。而这是日后最实用的,真的是受益匪浅。这对于我们的将来也有很大的帮助。以后,不管有多苦,我想我们都能变苦为乐,找寻有趣的事情,发现其中珍贵的事情。回顾起此课程,至今我仍感慨颇多,在这段日子里,可以说得是苦多于甜,但是可以学到很多很多的东西,同时不仅可以巩固了以前所学过的知识,而且学到了很多在书本上所没有学到过的知识。在上课的过程中遇到问题,可以说得是困难重重,但可喜的是最终都得到了解决。在我们的认识中,这便是理论与实践相结合的过程。在老师的课堂中,我们学习了很多手绘的知识,这让我们脑中有着很多“模型”,如何将模型具体化。在作业中，我们应用了很多课堂知识。在理论与实际相结合的过程中,这让我们更加认识到课堂知识的重要性。 总之,认真对待每一个学习的机会,珍惜过程中的每一分一秒,学到最多的知识和方法,锻炼自己的能力。 2019.12.01
现代展示设计受国际设计风格流派的影响，已经产生和发展着一些特征显著的风格，了解这些风格，有利于我们深入分析、进一步借鉴前人创意思维的路线和理念。 一、建筑化风格 即将展示设计为建筑形式为特征的空间构成造型。建筑风格的展示特点线条明快，色彩单纯，造型见解，形态硬朗，能快速的给观众留下深刻印象。这种风格多见于房产商的展台，在一些工业产品展台中也有设计为生产车间形式的。 二、道具虚无化风格 即将承载展品的柜、台、架等道具处理为视觉感虚化的效果；或者将展品处理为多媒体展示，而不直接陈列实物。这种充分利用新材料、新工艺、新煤体、新技术的创意设计，既能充分保留和展示展台的特色造型，又能给观众在参观展品时，对展示道具产生新奇和神秘感。道具的“虚化”视觉感和展品的“实化”视觉感所产生强烈的对比，使“虚”与“实”形成视觉交替，给人以时尚趋势的导向。 三、道具国际化风格 即主要采用国际通用的标准化装置的金属结构件框架，标准化、规范化的轻质铝合金展架，复合板组合展示版面等设计组成的展台。属典型的现代主义国际通用风格，常见于小型展示设计中。具有布展、拆装、储运简便等优点。常用展架为K8系列、三通插接式和球接展架系统等。通常是由展览公司采用租赁形式经营和合作。缺点是形式单一，造型平淡，没有展台独特的视觉个性。 四、形象统一化风格 即以参展商CIS战略形象为统一标志，运用于其参加的所有的国际性、区域性展览活动的展示设计中。一些大型品牌企业都有自身企业形象的标准化图形、字体、色彩等要素及其特殊结构的道具等，他们在参加国内外的系列展览活动时，都规定展示设计者在其企业文化形象框架内设计展台，以突显该企业的独特个性形象。这种统一形象风格的展示设计，能强化观众对该企业文化形象的视觉记忆。 五、回归自然化风格 即将崇尚自然、回归大自然的理念融入展示设计创意之中，使展台空间洋溢着人与自然和谐温馨的浓郁环境氛围。这种常常运用于旅游找上的展台设计，以模拟现实场景为主，会令人有如入仙境的感觉，拉近了观众的亲近距离，也加深了观众对展台的印象。在当前倡导绿色环保理念的社会价值观推动下，有越来越多地展示呈现出回归自然化的设计创意风格。 六、高科技风格 既充分利用当代先进的科学技术成果强化展示的表现力度。每一个时代都有高新技术诞生，在展示时代先进文明的前沿----展会、博览会上，都有利用先进科学技术的展示出现。这些从材料、工艺直至新媒体、电脑数字技术、激光造型技术、声像大（多）屏幕技术运用到展示的每一个布局、每一个环节的设计创意策划，已经成为一些设计是的一种时尚和追求，并形成一种新型的风格。 七、生活化风格 即采用设计现实小环境场景布置，达到“身临其境”的效果。使现代企业有许多生产系列产品的，在展览活动中也是将系列产品在一个展台上集中展示的。设计者在这里展示设计中，经常市将展台硬造成一个现实的场景布置。如家用电器系列的室内场景、家具系列的卧室场景、餐饮用具系列的厨房场景、卫生洁具系列的洗手间场景等。
1、现代主义 一战之后，现代主义形成和发展的各种条件都已成熟：工业和科技发展到了一定的水平，大众市场也已经基本健全，同时艺术上的变革为更富于时代气息的美学铺平了道路。现代建筑的兴起更为设计上的现代主义起了极大的推动作用。在这种情况下，先前的各种设计思潮终于融汇到一起，形成了意义深远的现代主义，现代主义的形成标志着现代工业设计的开端。 现代设计首先起源于对机器的承认，它认为机器应该用自己的语言来自我表达，也就是说，任何产品的视觉特征应有其本身的结构和机械的内部逻辑来确定。在产品设计上，科学取代了艺术性，体现为象征效率的风格，所以，它被称为“机械化时代的美学”。 现代主义的主张： （1）现代主义主张创造新的形式，反对袭用传统和附加装饰，从而突破了历史主义和折衷主义的框框，为发挥新材料、新技术和新功能在造型上的潜力开辟了道路。 （2）现代主义主张应注重以计算和功能为基础的工程技术，而不是唯美主义。并试图通过这种方式使自己与现代技术结合起来。 （3）现代主义反对任何形式的风格，但实际上它还是形成了一种现代风格。这种风格以“机器美学”为基础，用净化了的几何形式来象征效率和理性，反映工业时代的本质特点。它的造型语言就是以20世纪艺术变革的各种抽象理论为基础的。 （4）现代主义认为形式不能与伦理价值和社会目的分开，其中心信念和奋斗动机是为新的技术世界创造一种新的美学，以改善人类的生活质量，并通过艺术的力量来解决世界面临的问题。这是一个抽象的过程，它的理想与工业和社会的现实之间差距很大，这也是现代主义在欧洲没有实现自己的目标的原因之一。 （5）现代主义强调批量生产，大众消费的概念却被忽略了，与市场联系较少。由于过分强调简洁和标准化，剥夺了消费者多样性学则的权利，这也妨碍了现代主义在实际上的发展。 2、新现代主义
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 产品基础形态设计 产品基础形态设计 Product Form Desi gn 一、课程基本信息学时： 32 学分： 2 考核方式： 考查，平时成绩占总成绩的 70% 中文简介： 本课程全面而系统地介绍有关产品基础形态设计的具体内容，包括从具体的形态入手进行形态创新，理解形态自身的构成与变化规律，理解形态与产品功能、材料、结构、机构、加工工艺、使用环境种种关系等内容。 本课程是工业设计学科的立足点，是整合形态基础、人的使用、材料基础、结构基础、工艺基础等课程知识与专业设计课程的有效途径。 二、教学目的与要求 1、教学目的本课程是工业设计专业学生学习专业设计的基础，其主要目的是通过对形态的探索与构造作为实施的核心，培养学生的设计感觉和设计能力；通过课程的学习帮助学生建立正确的形态设计观念，使学生成长为具有独特形态理念和设计思维的设计师；学会从自然以及生活中发掘灵感，从渊博的历史文化中汲取营养，从多元文化的碰撞中得到启示，通过不断的提炼与凝聚，将创意表现在产品的形态当中，从而不断提高自己的设计水平。 1 / 5
2、教学要求课程中要求学生认识工业设计形态设计的本原，并掌握 2-3 种适合自己的方法，通过实践与训练，使学生形成整体的产品设计表达概念。 从时间安排上来看，本课程分为三个部分： 第一部分为形态的基本概念、形态构成的基本元素、形态的形式美法则、形态的情感等；第二部分为设计在限定下形态的对应，工业设计中的形态观念、产品形态的材料性、形态基础设计的思维方法等；第三部分为训练课题，这个动的过程训练学生对形态的理解能力、把握能力、控制能力、表达能力。 三、教学方法与手段本课程的教学，从基本任务出发，在具体的教学方法上采用理论与实际案例相结合的方法，设计是一个十分具有实际操作性的学科，在其基础上充分的将理论与实践联系在一起向学生予以展开，使学生更加有效的从教学中联系实际材料等感性内容。 本课程将根据形态设计表达的需要，基于纸单体训练、形态的过渡与衔接、自然的抽象、意向形态等主题开展设计表达训练。 四、教学内容及目标教学内容教学目标学时分配第一章概述第一节产品基础形态设计的目的与任务第二节怎样理解形态理解 2 重点与难点: 1、使学生了解产品基础形态的目的及特点 2、了解形态的本原衡量学习是否达到目标的标准: 思考并列举出 20 种以上的自然形态，并说明其构成规律如何。 第二章形态构成的基本元素第一节点、线、面、体、
【艺术设计流派】 【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。 【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。兴起于18世纪。资本主义初期一种设计思潮。把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。追求古典风格和简洁、典雅。追求合理的结构和简洁的形式。代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。英国大笨钟。美国建筑师菲利普·约翰逊。 【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。也被称为“集仿主义”。 【形式主义】或“形式主义设计”。对形式而非内容的重视。20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。 【现代主义】兴起于20世纪初。最初发端于建筑领域。在建筑设计表现最为充分。特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。幕墙架构，梁柱支撑。代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。米斯·凡德罗的“少则多”。美国的弗兰克·赖特。芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。 【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。代表人物：柯布西埃。路易康的达卡政府大楼。 【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。由建筑师兼画家勒?柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。它以“数学”即秩序为基础建立新 创造纯净与美的形式的过程中，用来作为构图参考的。在建筑造型上，纯粹主义摒弃个人情感，反对装饰，认为比例是处理建筑体量与形式中最为重要的问题，提倡表现立方体，圆锥 体以及它们在阳光下的光影变化为主的构图手法。柯布西埃1928 主义的经典作品。 【草原式风格】也称“草原式住宅”。建筑师弗兰克·赖特。这类住宅大多坐落在郊外平坦的草地上，周围是树林，用地宽阔，环境优美。代表作品：流水别墅。注重建筑与周围环境的关系。 【构成主义】又称“结构主义”。1917年俄国构成主义，从立体主义派生出来。“结构”是设计的出发点。用非常简单的造型，抽象的手法。利用新技术新材料探寻理性主义。构成主义的三大基本原则；技术性、肌理、构成。代表人物：马列维奇，塔特林的第三国际纪念塔。构成主义风格来源：①分解与重构——立体主义：是西方现代艺术的一个流派。代表人物是毕加索。立体主义艺术的中心是如何使用二维的平面展现三维的形态。对构成主义的影响：雕塑领域，艺术的重点是空间里的动感，而不是量感；对材料的重新组合。②速度之美的展现——未来主义：号召扫荡一切传统艺术、创建能与机器时代的生活节奏相合拍的全新艺术形式。对构成主义的影响：抽象的、动感的表现形式。③至上派（至上主义）——马列维奇，用正方形、三角形、十字形之类简单的形式作画，“极力解放具象艺术中的形式，我在正方块的形式中寻求一处避难的空间。”“当我想离开自己生活过、工作过并且曾信以为真的理想世界之时，恐惧就会降临。”随后宣称至上主义结束。 【样式主义】20世纪20年代开始。“样式追随市场”的设计理念。美国工业设计一种理念：
浅谈产品形态精编 High quality manuscripts are welcome to download
浅谈产品形态 形态学又名造型论，工业设计专业的全称为工业产品造型设计专业，形态学课程之于工业设计专业的重要性，勿庸多言。所谓产品造型设计，指用特定的物质材料，依据产品的功能而在结构、形态、色彩及外表加工等方面进行的创造活动。作为艺术与技术的结合，无论外观还是完全意义的产品设计或其它相关设计，都必须解决包括形态、色彩、空间等要素在内的基本造型问题。从这个角度来看，形态学是一切造型设计的基础，贯穿于造型活动的始终。 现代造型艺术体系始于德国的包豪斯运动，它是以在科学而非个人感情基础上培养起来的视觉经验，将形式、色彩、肌理、材质等方面的训练及研究分离出来。这类造型训练作为包豪斯的重要基础课程，一直为后来的设计专业所采用，并不断取得突破。一方面更加紧密地与色彩、素描、构成等教学紧密衔接；另一方面更深入产品设计的各个角落，成为工业设计专业教学的一条内在主线，是产品造型设计的核心课程。越来越多国内外的专家、学者认为，应该把基础造型训练及相关理论在工业设计专业教学领域进行整合，并列为“形态学”课程予以讲授，以利学生更系统全面地掌握造型艺术的相关理论及手法。
“形”通常指物体外在的形状，“态”则是物体蕴涵的“神态”。因此，形态就是物体“外形”与“神态”的结合。在我国古代便有“内心之动，形状于外”，“形者神之质，神者形之用”等论述，指出了形与神之间相辅相成的关系。形离不开神的补充，神离不开形的阐释；无形而神则失，无神而形则晦，形与神之间不可分割。只有将形与神二者结合在一起，才能构成对事物完整而科学的认知。可见，形态要获得美感，除了要有美的外形外，还需具备与之相匹配的“精神势态”，犹如历代中国画家在创作时所追求的那种境界－形神兼备。 形态作为形式要素之一，是形式的基础。形态学重点是通过外形把握其表现，即通过特点对观者所产生的心理效益去研究形态的“态势”或“生命态”表现，以设计上对形态注入感人的魅力为切入点。 形态是造型艺术即设计借以表达思想感情、传递信息及满足人的视觉评价、使用需求的重要媒介之一。一个人、一个物件、一个色块、一个点、一条线，乃至一部分空间和空间中的一组物象，都具有形态性。 产品的形态是信息的载体，工业设计师通常利用特有的造型语言（如形体的分割与组合，材料的选择与开发，及构造的创新与利用等）进行产品的形态设计。借助产品
剖析中国产品设计风格与行业发展趋势 环艺 1001 孙晓莉 3101809007 在今天这个时代 , 技术发展从未如此先进 , 能够让全世界各个角落的人都能分享最前沿的物质享受 , 产品设计受到的技术限制也越来越小 , 在这种背景下 , 产品与人、产品与社会之间的相互关系重新成为关注的焦点 , 产品如何最大限度地提供用户在生理和心理上的需求 ? 在功能得到满足后 , 设计如何让产品和人之间有更深层次上的交流 ? 产品如何和这个社会更和谐的相处 ? 情感化是否将成为设计新焦点 ? 本文以汽车造型设计为例 , 从使用者的角度分析探讨未来汽车造型发展趋势。从使用者的角度看 , 社会未来发展趋势最重要的变化就是个人社会地位的变化 , 在经过了工业化大生产时代后 , 重新回到了文艺复兴时期式的精英时代 , 但这是一个全新的精英时代 , 这是一个必须坚信个人能力的时代 , 我们必须承认少数天才人物的直觉判断。随着社会组织形式做出调整 , 逐渐天才型人才的存在会被肯定 , 个体的重要性逐渐提高 , 这对社会、对产品设计都会产生深远影响。设计定位更注重个体性与差异性 二次世界大战以后现代设计提倡的是民主 , 强调每个人都必须平等 , 这种平等在初期时的积极作用显而易见 , 但是发展到后期 , 过分清一色的平等 , 同时抹杀的个性的存在 , 抹杀了个体与个体之间的基本差异 [2 ]。所谓清一色的平等只能够创造出一种表面上的平等假象 , 而并不是真正满足了每个人的需要。可以预测 , 个体的独特性将成为新世纪设计发展的新主题 , 每个人不同的个性与才能将得到承认 , 儿童、老人、女性、身体残障人士 , 他们不同的需要都将得到满足 , 特殊人群与正常人群之间的界线将不再存在 , 因为每个人都是特殊而独立的个体。所以 , 在设计定位时将更多注重个体性与差异性。在设计时不应再坚持使用百分比标准值作为数据依据 , 技术的进步将为我们提供强有力的技术支持 , 让我们有能力更灵活、更多样化的设计满足消费者的需求 , 而不是旧有的规格化和标准化。 2004年日内瓦车展上展出的沃尔沃 YCC 概念车正预示了这样一个时代的到来 , 该车定位于那些具有独立工作意识、拥有高级车的女性消费层。这部车的设计小组全部由女性组
天津职业技术师范大学机械工程学院 学士学位课程大纲 学院：机械工程学院 专业: 工业设计 产品创新设计 课程名: 0304061204 课程代码: 4 学分： 课程的性质与目标 产品创新设计(Creative Designing of Products) 是工业设计专业本科生的专业必修课，是培养学生产品设计思维和能力的核心课程。课程通过设计风格的回顾和造型方法的讲解，加强学生对设计的宏观认识，提高学生形体塑造能力；通过功能、结构、材料等因素的制约及相关产品的承袭性特征的分析，培养学生对产品设计深化的能力；并通过调查、构思、草案、方案筛选、深入细化、最终方案确立、设计报告书及展示效果的设计全过程的实践，加深对设计方法论的理解，建立务实的设计观念，培养其服务于社会的能力。 学时安排 课堂教学: 52 学时 实验课（市场调研、课程设计等综合应用活动）：12 学时 总学时数: 64 学时 教学方法 以课堂教学为主，并安排适当的课堂讨论、方案确定等时间培养学生全面认识问题和分析解决问题的能力。通过人们身边的创新实例来对方法论进行详实地说明，以深人浅出的讲解，激发学生们的潜在创造力。
先修课程 设计素描、色彩、产品改良设计 课程综合记分方法 各部分的比重分别为: 平时作业10 % 课堂讨论和出勤情况10 % 课程设计80 % 教学内容及学时分配 本课程紧密结合当前的社会实际，不仅注重基础理论的阐述，而且注重对一般知识的介绍。课程内容由创新设计思维、创新设计方法、创新设计程序、创新设计理念及创新设计案例五大部分组成。通过对创新设计方法的研究，力求解放学生思想，成为充满创意的高素质人才。
常见的九种设计风格 世界上没有两片完全相同的叶子，每个人都有自己的style，因此每个人都有自己独特的喜好。房子装修，整体的设计风格是前提，是设计师如何把握的立足点。所以，在房子装修前，一家人应该坐在一起探讨、确定房子的设计风格，而这个的基本前提又是清楚了解房子的设计风格有哪些？下面土巴兔装修网来为您介绍常见的九种设计风格、各自适合的人群及您可以联想到的案例。 一、简约风格 1、特点：简约不等于简单，真正的简约设计不仅是设计元素的精简，也符合了人们减 轻周围压力，崇尚环保的要求，反而设计师的设计功力有更高的要求，即能在简单的装饰中表现出更深的韵味，如文化内涵，性格特点等。 2、历史发展：简约风格是1919年第一次世界大战后，在资源严重匮乏的情况下，首 先在德国提出，随着现代派建筑的兴起，在各种新型材料的出现而发展起来的，于1999年传入中国，并迅速发展起来。 3、三要素：
形状：以规则的几何形体为元素，线条多采用直线表现现代功能； 颜色：多用黑、白、灰等中间色为基调色，通过色块来表现内涵，如澄色等暖色调表现家居的温暖，红、黄、蓝、绿等相对跳跃艳丽的色彩提升感观刺激等； 材质：玻璃、金属材料、钢结构等来拓宽视觉感及表现光与影的和谐。 4、适合人群：想从繁忙工作中解脱出来，不愿花许多心思打理房间、享受简单生活的 人，沉浸于工作的高级白领、教师、单身贵族等。 5、联想案例：巴黎卢浮宫前的金字塔（电影《达芬奇密码》里可见）。 二、现代风格 1、名词解释：以实用功能主义为主的风格即为现代风格，故又称功能主义风格，又因 为很快风靡世界各地，因此又称为国际风格。 2、历史发展：现代起源于1919年成立的鲍豪斯学派，强调突破旧传统，创造新建 筑，重视功能和空间组织的性能，讲究材料自身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图方法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作，强调设计与工业生产的联系。 3、三要素：
浅谈产品形态形态学又名造型论，工业设计专业的全称为工业产品造型设计专业，形态学课程之于工业设计专业的重要性，勿庸多言。所谓产品造型设计，指用特定的物质材料，依据产品的功能而在结构、形态、色彩及外表加工等方面进行的创造活动。作为艺术与技术的结合，无论外观还是完全意义的产品设计或其它相关设计，都必须解决包括形态、色彩、空间等要素在内的基本造型问题。从这个角度来看，形态学是一切造型设计的基础，贯穿于造型活动的始终。 现代造型艺术体系始于德国的包豪斯运动，它是以在科学而非个人感情基础上培养起来的视觉经验，将形式、色彩、肌理、材质等方面的训练及研究分离出来。这类造型训练作为包豪斯的重要基础课程，一直为后来的设计专业所采用，并不断取得突破。一方面更加紧密地与色彩、素描、构成等教学紧密衔接；另一方面更深入产品设计的各个角落，成为工业设计专业教学的一条内在主线，是产品造型设计的核心课程。越来越多国内外的专家、学者认为，应该把基础造型训练及相关理论在工业设计专业教学领域进行整合，并列为“形态学”课程予以讲授，以利学生更系统全面地掌握造型艺术的相关理论及手法。 “形”通常指物体外在的形状，“态”则是物体蕴涵的“神态”。因此，形态就是物体“外形”与“神态”的结合。在我国古
代便有“内心之动，形状于外”，“形者神之质，神者形之用”等论述，指出了形与神之间相辅相成的关系。形离不开神的补充，神离不开形的阐释；无形而神则失，无神而形则晦，形与神之间不可分割。只有将形与神二者结合在一起，才能构成对事物完整而科学的认知。可见，形态要获得美感，除了要有美的外形外，还需具备与之相匹配的“精神势态”，犹如历代中国画家在创作时所追求的那种境界－形神兼备。 形态作为形式要素之一，是形式的基础。形态学重点是通过外形把握其表现，即通过特点对观者所产生的心理效益去研究形态的“态势”或“生命态”表现，以设计上对形态注入感人的魅力为切入点。 形态是造型艺术即设计借以表达思想感情、传递信息及满足人的视觉评价、使用需求的重要媒介之一。一个人、一个物件、一个色块、一个点、一条线，乃至一部分空间和空间中的一组物象，都具有形态性。 产品的形态是信息的载体，工业设计师通常利用特有的造型语言（如形体的分割与组合，材料的选择与开发，及构造的创新与利用等）进行产品的形态设计。借助产品的特有形态可以向外界传达设计师的思想与理念。消费者在选购产品时，也往往通过产品形态所表达出的某种信息来判断和衡量与其内心所希望的是否一致，并最终做出购买的决策。