《诗经》与楚辞
1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其中共收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。
2、中国文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。
3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。
4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。
5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。
6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。
7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。
8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。
9、汉代传习《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。韩诗的创始人是燕人（韩婴）。毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。
10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。三家诗自此渐渐衰亡。
11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。
12、南宋朱熹的（《诗集传》）是宋代《诗经》学研究的重要成果。
13、所谓的“六诗”之说出自《周礼?春官?大师》，指的是（风）、（雅）、（颂）、（赋）、（比）、（兴）。
14、“四始”说出自司马迁的《史记?孔子世家》，他以（《关雎》）为国风之始，（《鹿鸣》）为小雅之始，（《文王》）为大雅之始，（《清庙》）为颂之始。
15、“四诗”说也称“二南独立说”，由北宋苏辙首倡，他在自己的著作《诗集传》中提出《诗经》应分为（《风》）、（《雅》）、（《颂》）、（《南》）四类，即二南当从《诗经?国风》中独立出来，单列一类。这里的“二南”指的是（《周南》）、（《召南》）。
16、唐代的孔颖达在《毛诗正义》中提出“六义”中的（风）、（雅）、（颂）三者指的是诗的内容体裁，（赋）、（比）、（兴）三者指的是诗歌的表现方法。
17、我们今天看到的《诗经》是按照风、雅、颂的体例编排的，其中包括十五国风，二雅(即（《大雅》）和（《小雅》）)、三颂（即《周颂》、《鲁颂》）和（《商颂》）。
18、宋代的朱熹在《诗集传》中指出风、雅、颂三者中（风）是里巷歌谣之作，而（雅）、（颂）则是朝廷郊庙乐歌之辞。
19、“史诗”这个概念是亚里士多德在其文艺理论名著（《诗学》）中最先提出的，他将当时的文学作品分为史诗、抒情诗和戏剧。
20、目前学界一致认为《诗经?大雅》中保存了周民族的五大史诗，它们是（《生民》）、（《公刘》）、（《绵》）、（《皇矣》）、（《大明》）。
21、《诗经?大雅》中的（《公刘》）一首记叙了周族的酋长公刘率领周人自邰至豳的大迁徙历史，诗的每章都以（“笃公刘”）作为首句，表达了周人对公刘的爱戴赞美之情。
22、被认为是《诗经》中的五大史诗之一的《生民》一诗叙述了周始祖（后稷）的诞生以及他发明农业、定居邰地并开创祭礼的历史，并通过生而无灾、弃而不死等细节，塑造了一个半人半神的英雄形象。
23、周民族曾经经历过五次大规模的迁徙，其中最重要的一次是古公亶父率领周人从豳地迁居岐山下的周原，这段历史记载在周民族史诗（《绵》）中。
24、《七月》是一首最典型的农业生活诗，它属于十五国风中的（豳风），大约是西周初期该地还未被猃狁侵占时的作品。
25、“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下”，这是《诗经》（《豳风?七月》）一篇中的句子，诗中用蟋蟀的迁移来表示气温的下降、季节的变化，生动地传达出农业生活的乡土气息。
26、《诗经?小雅》中的（《鹿鸣》）是一首著名的燕飨诗，诗开篇就以“呦呦鹿鸣，食野之苹”起兴，借助自然物象为全诗奠定了一种和谐融洽、欢快热烈的基调。
27、《诗经?小雅》中（《宾之初筵》）一诗以燕飨活动的发展为序，写出了与宴者在不同阶段的神态变化。其中的“既曰醉止，载号载呶。乱我笾豆，屡舞僛僛”几句，惟妙惟肖地刻画了一群骄奢淫逸、丑态百出的醉鬼形象。
28、《诗经?小雅》中的（《六月》）一首，叙写了周宣王时大臣尹吉甫北伐猃狁，最终获胜的事迹，诗中充满了主体民族的自豪感。
29、《诗经?大雅》中的（《江汉》）一首歌颂了召公虎奉宣王命平定淮夷、开拓南疆的功绩。
30、“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这是《诗经?小雅》（《采薇》）一首中的句子，表达了久戍不归的士卒对故乡的怀恋、对自身遭际的哀伤。
31、《秦风?无衣》是《诗经》中最能体现同仇敌忾、抵御外侮的战斗精神的诗篇，诗曰：“岂曰无衣?（与子同袍）。王于兴师，修我戈矛，（与子同仇）。”
32、“鸡栖于埘。日之夕矣，羊牛下来”是《诗经?王风》（《君子于役》）一诗中的句子，这几句描绘出一幅典型的黄昏时分农家生活的图景。
33、“王事靡盬，不能蓺稷黍，父母何怙？悠悠苍天，曷其有所”，这是《诗经?唐风》（《鸨羽》）中的句子，这首诗表现了服役者对繁重徭役的怨恨。
34、《诗经?大雅》中的（《烝民》）是一首杰出的政治颂美诗，诗中用“令仪令色，小心翼翼。古训是式，威仪是力” 赞美了王室重臣仲山甫的人格之美。
35、我们常用的成语“不可救药”出自《诗经?大雅》中的（《板》）一诗。这首诗相传是老臣凡伯为了劝诫周厉王而作的。成语“耳提面命”则出自《诗经?大雅》（《抑》）一诗中“匪面命之，言提其耳”一语。
36、（《十月之交》）是《小雅》中一篇比较有代表性的讽刺批判诗，诗曰“日月告凶，不用其行”，认为日食、月食的出现是昏君佞臣的倒行逆施引起的。
37、《郑风》中的（《溱洧》）一诗描写了上巳节时，男女相约游春的欢快场景，其中“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药”写男女互相赠答，情意深长。
38、“一日不见，如三秋兮”是《诗经?王风》（《采葛》）中的句子，表达了男女之间缠绵深挚的相思之情。
39、“所谓伊人，在水一方”是《诗经?秦风》（《蒹葭》）中的句子，诗中表达了因意中人可望而不可及而产生的怅惘忧伤。
40、“窈窕淑女，（君子好逑）”是《诗经》爱情诗中的名句，它出自《周南》（《关雎》）一篇。
41、《诗经?卫风》（《硕人》）一篇描写一个贵族女子说：“手如柔荑，肤如凝脂。领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。巧笑倩兮，美目盼兮”，用一连串的比喻把美丽女子的形象刻画得栩栩如生。
42、《周南?桃夭》首章写道：“（桃之夭夭），灼灼其华。之子于归，宜其室家”，赞美了新嫁娘容貌美丽，并能给家庭带来更多的幸福。
43、“桑之未落，其叶沃若”、“桑之落矣，其黄而陨”是《诗经?卫风》（《氓》）一诗中的句子，诗中用桑叶的凋落来暗示了女子的年老色衰。
44、许穆夫人是《诗经》作品中少数几位留下了姓名的作者之一，《诗经?鄘风》中保存了她的诗（《载驰》），诗中表达了对故国卫国灭亡的哀伤，也对阻止她回国吊唁的许国大夫进行了谴责批评。
45、周代人将诗歌的本质总结为“诗言志”，这句话最早见于《尚书》（《舜典》）一篇中舜与夔的对话里。
46、现存最早的《楚辞》本子是东汉王逸的（《楚辞章句》）本，他在《叙》中表明所依据的底本是刘向的辑本。
47、（《越人歌》）中“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”二句，是屈原（《九歌?湘夫人》）一诗中“沅有芷兮醴有兰，思公子兮未敢言”两句所本。
48、诗人屈原在长诗（《离骚》）中用“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”表明了自己誓死坚持理想、保持高尚人格的决心。
49、屈原的长诗（《天问》）是一首别开生面的咏史诗，诗通过对宇宙万物以及夏、商、周兴亡的历史和楚国现状的探问，表现了诗人对楚国前途的强烈忧患意识。
50、“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”是屈原（《离骚》）一诗中的名句。
51、屈原的短篇抒情诗集《九章》共（九）篇作品，包括《惜诵》、（《涉江》）、（《哀郢》）、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、（《橘颂》）、《悲回风》。
52、（《惜往日》）一诗是屈原的绝笔，全诗最后说：“宁溘死而流亡兮，恐祸殃之有再”，表明了诗人以死殉志的悲壮之情。
53、（《橘颂》）是诗人屈原早期创作的一首咏物述志诗，诗以拟人化的手法赞美橘树“受命不迁”、“秉德无私”的品性，并将它作为自己的师表。
54、“鸟飞返故乡兮，狐死必首丘”是屈原的（《哀郢》）一诗中的句子，这首诗大约作于楚国国都沦陷之后，表达了诗人国破家亡的悲哀和至死不渝的爱国之情。
55、屈原短篇抒情诗集《九章》中的（《涉江》）一篇记叙了屈原晚年被流放江南的凄苦经历，其开头就说：“余幼好此奇服兮，年既老而不衰”，表达了诗人矢志不渝地执着于理想的精神。
56、屈原的抒情组诗《九歌》共分为（十一）篇，分别是《东皇太一》、《云中君》、（《湘君》）、（《湘夫人》）、《大司命》、（《少司命》）、《东君》、《河伯》、（《山鬼》）、（《国殇》）和《礼魂》。
57、屈原《九歌》（《国殇》）中“首虽离兮心不惩”、“魂魄毅兮为鬼雄”，礼赞了勇武刚强、为国捐躯的将士，充满了慷慨悲壮的英雄气概。
58、“青云衣兮白霓裳，举长矢兮射天狼”是屈原（《东君》）一诗中的句子，包含着英雄主义的精神。
59、《九歌?少司命》中“悲莫悲兮生别离，（乐莫乐兮新相知）”两句，描写离别的
悲哀，被后人推许为“千古情语之祖”。
60、古人赞誉《九歌?湘夫人》中“嫋嫋兮秋风，（洞庭波兮木叶下）”两句是写景的妙句，“沅有芷兮澧有兰，（思公子兮未敢言）”两句是写情的妙句，两者互相生发，形成一种情景交融的意境。
61、“若有人兮山之阿，被薜荔兮带女萝”是（《山鬼》）—诗中对山中女神的描写，这种描写充满了山林的气息。
名词解释诗经、楚辞部分
１风骚传统（诗骚传统）“风”指《国风》代表《诗经》；“骚”指《离骚》，代表《楚辞》。它们所形成的我国诗歌创作的两种不同优良传统，习惯上称为“诗骚”传统或“风骚”传统。《诗经》在创作实践中创造出了一套与它的现实主义思想内容相适应的现实主义表现艺术，主要特征是善于用朴素的文风，简洁的语言，巧妙的比兴，塑造出真实、自然而生动的形象，描绘出感人的生活画面来抒发情怀，反映现实。这直接影响到西汉乐府民歌，建安风骨形成，杜甫、元白诗歌及关汉卿、曹雪芹的杂剧和小说。“楚辞”的积极浪漫主义是和“风”诗传统面貌不同的另一大文学潮流，即屈“骚”传统。其主要特征是通过神奇的现象、极度的夸张、奇特的情节等艺术手法的运用，来抒发作家的怀抱。这个传统直接影响到汉赋的风格及贾谊等辞赋家，六朝的游仙诗，影响到李白、李贺、苏轼的诗歌以及吴承恩、蒲松龄的小说。
２献诗说：关于献诗说，先秦古籍中多有记载。《国语?周语》说：“天子听政，使公卿至于列士献诗”；其他如《左传》及《诗经》本身都有类似记载。公卿列士献诗的目的，主要是运用诗歌进行讽谏或赞颂，表达对政治的评价。公卿献诗可以献自作的诗，也可献他人之诗，“二雅”《国风》中的许多诗可能就是通过这样的途径搜集起来的。用于政教的献诗制度涉及到诗歌的创作与运用，涉及到诗歌创作、运用的委婉形式与政教目的，体现出“主文谲谏”的文化传统，直接影响了赋诗言志、言语引诗、著述引诗、经生说诗等文化现象的发生。
３采诗说：关于采诗说，散见于《孟子》、《左传》、《国语》、《礼记》等先秦典籍以及汉代学者的有关著述。诸说关于采诗的时间、方式等虽有很大出入，但采诗制度应是存在的，否则在交通不便、语言互异、地域广阔的民间之诗便难以汇集王廷。进行采诗的当是周王朝及各诸侯国的乐官，《小雅》、《国风》中的许多诗便是靠乐官采诗汇集在一起的。
４孔子删诗说关于诗的编辑，汉代学者认为是经孔子删定而成的，此说最早见于司马迁的《史记》。其后，东汉的王充、班固等人均持此说。删诗说影响很大，唐代陆德明、宋代欧阳修、清代顾炎武等都对此进行了阐发，但也有与之相左的观点。我们认为，不应否认孔子对《诗经》在文字、方言、音乐等方面所作的整理与修订。而最后的删选编定者当是周王朝的乐官。
５四家诗四家诗是鲁诗、齐诗、韩诗和毛诗的合成。汉代传《诗经》者共有四家，其中鲁、齐、韩三家是今文诗学，西汉时立于学官，魏晋以后逐渐衰亡，除《韩诗外转》外，余皆亡佚，毛诗为古文诗学，先在民间传授，盛行于东汉，魏晋以后通行的《诗经》就是毛诗。鲁诗的创始人是鲁人申培，齐诗为齐人辕固，韩诗为燕人韩婴，毛诗的创始人为毛亨和赵人毛苌。四家对诗义的说明、文字的解释有所不同。鲁诗据《春秋》大义，将《诗》作为《礼》的说明；齐诗采用阴阳五行学说，以诗解《易》，韩诗继承先秦说诗传统，割裂诗句作为自己论文的注脚；毛诗则将诗和《左传》配合起来，以诗论史。
６今文三家（三家诗）今文三家指鲁人申培所传鲁诗，齐人辕固所传齐诗、燕人韩婴所传韩诗。因三家所传都是今文诗学故称今文三家。鲁诗据《春秋》大义将诗作为《礼》的说明；齐诗采用阴阳五行学说，以诗解《易》，韩诗继承先秦说诗传统，割裂诗句作为自己论文的注脚。齐诗、鲁诗亡于三国魏晋，韩诗亡于南宋，仅存《韩诗外传》。
７六义说六义说是关于《诗经》分类的说法之一，源自《毛诗序》。《毛诗序》承袭《周礼》六诗说：“故诗有六义焉？一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”《毛诗序》的分发与《周礼》相同，只是把“六诗”叫作“六义”。
８四始说四始说是关于《诗经》分类的说法之一，出自司马迁《史记?孔子世家》：“《关雎》之乱以为《风》始，《鹿鸣》为《小雅》始，《文王》为《大雅》始，《清庙》为《颂》始。”《毛诗序》认为，四始是“诗之至也”，是“人君兴废之始”，也就是说，四始是指《风》、《小雅》《大雅》《颂》四者为王道兴衰之所由始。
９二南二南指《诗经?国风》中的《周南》与《召南》。周南，是周公统治下的南方地域，召南是召公统治下的南方地区，而《周南》《召南》，则是这一地域的诗歌，即周南风、召南风。
１０四诗说（二南独立说）四诗说是关于《诗经》分类的说法之一，又称“二南独立”说。北宋苏辙于其《诗集传》中首唱“二南独立”说，认为《诗经》应分《风》《雅》《颂》《南》四类，也就是“四诗”把《周南》、《召南》从《国风》中独立出来，单列一类。实际上，《周南》、《召南》与《国风》之间是种属关系，不应独立于《国风》之外，故“二南独立”说是难以成立的。
１１风、雅、颂风、雅、颂是《诗经》作品在音乐上的分类。风，本义是乐调，所谓“国风”，便是汇集各地的地方土乐，也就是各地民歌。雅，是正的意思，据《左传》所说“天子之乐曰雅”，雅即朝廷正乐；大、小雅也当是音乐上的区分。颂，是用于宗庙祭祀的舞曲。汉儒出于发挥儒家教义的目的，开始了从政治内容上解说风、雅、颂，认为《风》诗句句关涉美刺政治。《雅》是专门陈述政治的利弊得失，《颂》诗是歌颂赞美统治者盛德功绩，并将其报告神明。以祈求上天先祖的赐福。
１２《七月》《七月》出自《诗经?豳风》，是一首最典型的农业生活诗。它全面细致地描写了一年十二个月中的各种物候及农事，叙述了奴隶们永无休止的劳动及奴隶主的不劳而获。《七月》是风诗中最长的一篇，共八章八十八句三百八十字。全诗可分为四层：第一层为第一章，从岁寒授衣写到春耕生产；第二层为二至四章，第三层为第五章，由天寒写到修房御寒；第四层为六至八章，与第一章后半部分相承接。《诗序》认为，《七月》作于西周初年，作者是周公旦。
１３燕飨诗燕飨诗是直接反映嘉礼中飨礼、燕礼等礼仪活动的诗，故也称为礼仪诗或宴饮诗。在内容上，燕飨诗主要反映了奴隶主贵族阶层的生活，是周代礼乐文化的直接产物。这类诗歌的写作目的，是告诫人们要遵从燕飨礼仪，重在突出燕飨能够联络情谊、巩固统治的政治功利作用。燕飨诗既有重要的政治价值，又有重要的历史价值，诸多燕飨之礼的程序和仪式，是研究周代礼制的重要史料。如《诗经》中的燕飨诗，是世界文学史中唯一单纯反映古代燕飨活动的一组诗歌。
24讽喻诗人讽喻诗人是指讽喻怨刺诗的作者。他们是周代贵族中的优秀分子。良好的文化教养、强烈的社会责任感和政治参与意识，造就了他们的精神品格，亦即忧国忧民的情怀和守礼修德的自觉意识。他们之所以写出那些充满讽喻批判精神的作品，正是因为这种心理动力的影响。
１４叠咏体叠咏体是《诗经》在篇章结构和语言上的一种重章复唱形式。首先，这种形式成了《诗经》语言中的一些套语，不但方便了记忆，也是语言运用的一种技巧和表达主题的一种手段。其次，采用这种形式，作者可以在重章复唱的章法中抓住中心词语进
行锤炼，靠中心词语的变换来叙事状物、写景抒情，取得突出鲜明的艺术效果。
１５风雅“风雅”是中国人在诗歌创作和诗歌批评时遵循的具有中国特色的原则。“风雅”由诗之“六义”中的名称变为诗歌原则，是后人对由《诗经》以来形成的中国诗歌创作传统的理论升华。这里的“风”、“雅”中的艺术创作精神、即诗歌创作的高尚意义和严肃性。它引导后代文人在情感抒发上寻求健康向上的正确的人生观念，培养良好的审美习惯和道德节操。所以，“风雅”才成为后代诗人创作所遵守的艺术原则，成为反对形成主义文风的最好武器。
１６比兴比兴是中国人在诗歌创作和诗歌批评时遵循的具有中国文化特色的原则。它与“风雅”不同，它不是侧重于情感抒发内容方面，而是侧重于艺术表达的形式方面。是中国人站在特有的文化立场上对作为艺术创作手法的“比兴”的一种具有民族特色的理性
解释，是指“比兴”在诗歌创作中具有的表现健康思想的特殊艺术功能，是把“风雅”之义艺术化的最佳途径。“比兴”作为艺术创作和批评的原则，包括两个方面：一是借助外物以言情，一是指寄托于外物之情的纯。
１７《楚辞》楚辞是在战国中晚期产生于南方长江流域楚地的新体诗。这种诗歌比《诗经》中的作品更富个性、充满激情和想象力，结构宏伟、句式新颖、灵活。就“楚辞”的本义来说是指楚地民歌的歌辞。后屈原借之创作一种具有浓厚地方色彩的新诗体。汉成帝时刘向把屈原、宋玉和汉人仿效这种体裁所写的作品汇篇成集，题名“楚辞”。自此“楚辞”的称谓就流传下来。
１８楚辞体：楚辞创始于屈原，是他以独创的精神吸取楚地巫俗文学而加以改造，成为一种体裁宏伟并带有强烈个性和充满浪漫主义精神的新诗体。即楚辞体。
１９《天问》《天问》是屈原创作的一篇规模宏大，体制瑰奇、情理兼备的咏史诗。其内容，从远古之初、宇宙洪荒写起，其中神话传说杂陈，历代兴亡并举、宏览千古，博大精微。史与论兼备、情与理相融。其艺术、体制宏伟，风格雄奇，形式奇特，结构新颖、语气奇崛，浪漫主义精神充满全篇，全诗自首至尾全用问句结撰而成，是我国诗歌史上的奇特之作。
２０九章是诗人屈原的一部短篇抒情诗集，包括《惜颂》《涉江》等九篇作品。这些作品并非一时一地之作，原是单行敞篇，后人因其皆为随事感怀之作，形式又皆属记事纪行，故辑为组诗，冠《九章》之名。
２１《九歌》是屈原吸取楚地的民间神话故事、并利用民间祭歌形式写成的一组意象清新、语言优美并富有爱过主义精神的抒情组诗。包括《东皇太一》等十一篇作品。
诗经》与楚辞部分
1、宋代诗人王禹偁有诗曰“可怜诗道日已替，风骚委地何人收”，这里的“风骚”指的是什么？试举例说明它们对后世的文学产生了怎样的影响？
（1）“风骚”指的是我国古代诗歌的两种优良传统，即代表《诗经》的《国风》所形成的“风”诗传统和代表《楚辞》的《离骚》所形成的“骚”诗传统。所谓的“风”诗传统，是现实主义精神的世代相传，“骚”诗传统则是积极浪漫主义的创作传统。
（2）《国风》民歌的现实主义的思想内容和现实主义的表现艺术对后世的影响表现在：汉乐府民歌、建安风骨、北朝民歌、杜甫的“诗史”、白居易的新乐府运动、宋代王禹偁、金代元好问的诗歌、关汉卿的杂剧、曹雪芹的《红楼梦》。
（3）“骚”诗的积极浪漫主义影响于后世的曹植、阮籍、鲍照、李白、李贺以至苏轼、辛弃疾的豪放词、吴承恩的《西游记》、蒲松龄的《聊斋志异》。
2、《诗经》的现实主义精神在内容和表现艺术上各有什么特征？
（1）《诗经》的现实主义精神在内容上的主要特征是：正视现实，描写现实，揭
露现实，批判现实。例如《豳风?七月》，它详尽描述了农奴们一年四季的繁重劳动和“无衣无褐”、“采荼薪樗”的苦难遭遇。《魏风?伐檀》表达了作者反对剥削、反抗压迫的态度和心声。
（2）《诗经》的现实主义精神在表现艺术上的主要特征是：善于用朴素的文风，简洁的语言，巧妙的比兴，塑造出真实、自然而生动的形象，描绘出亲切感人的生活画面，来抒发情怀，反映现实。例如《小雅?采薇》就是一首抒情写实的佳作。其最后一章抒情、状景、叙事融为一体，把一个征战将归的士兵哀伤时光流驰、路途艰难的思绪表现得深长真切，使人味之无极，闻之动心，强烈地感受到战争带给人民的痛苦。
3、试以《离骚》为代表，说明屈原作品的浪漫主义特征。
屈原作品的浪漫主义特征如下：
第一，表现进步理想，孜孜不倦地追求进步理想。《离骚》立足于诗人理想破灭、身遭流放的现实生活，以丰富的幻想、炽烈的情感，描写了诗人对进步理想的追求、坚持和献身，以及诗人对现实世界的反抗。
第二，采用丰富的神话素材，通过自由的幻想，构成奇特的情节、境界。《离骚》这首诗从“济沅湘以南征兮，就重华而陈词”以后，尽情刻画了诗人上天下地，神游天国的活动，字里行间出现了一系列众多的神话人物和神域，还出现了众多的灵异事物，所有这些又都一齐围绕着诗人的行止旋转，以诗人为中心组织出了一幅“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”的壮阔画面。
第三，善于利用、发展民歌的比兴手法，来象征自己与楚国黑暗势力的斗争是真、善、美与假、恶、丑的斗争。这一特征在《离骚》的前一部分尤其突出。
4、关于《诗经》作品的来源主要有哪几种说法？《诗经》采编的目的是什么？
（1）《诗经》编集的几种说法：献诗说、采诗说、孔子删诗说。
（2）《诗经》编集的多重目的：其政治功利目的包括劝谏君王、补察时政、作为贵族子弟的伦理教科书；其娱乐目的包括参照民间音乐、制礼作乐、满足耳目之娱、作为音乐教程。
5、《毛诗序》是如何解释风雅颂的？谈谈你对这种解释的看法。
《毛诗序》把《风》作为教化、讽谏的政治工具，并以此出发，断章取义，强作解释，以为《风》诗句句关涉美刺政治。如本是表达青年男女爱情的《周南?关雎》，竟被曲解为：“《关雎》，后妃之德也。”
《毛诗序》认为《雅》是专门陈述政治的利弊得失，并以政事的大小来区分大小雅，这与《雅》诗的内容也不尽吻合。其一，《雅》中有许多诗并非是“言王政之所以兴废也”，而抒发的却是不直接关涉政治的一己之情。如《白驹》写女子怀念所爱之人，《隰桑》写女子对爱人倾诉款曲。其二，《小雅》中有天子之大政，《大雅》中有诸侯之小政。这一点，《毛诗序》早有察觉，其本身就前后矛盾。
《毛诗序》认为颂是歌颂赞美的意思，颂诗是歌颂赞美统治者盛德功绩，并把这些盛德报告给神明，以祈求上天先祖的赐福。这个解释基本上反映出了颂诗内容的特征。但并没有概括出颂诗音乐上的特征；颂诗也并非全是美盛德之诗，如《毛诗序》说：“《振鹭》，二王之后来助祭也。”
6、《诗经》中是否有史诗？谈谈你对此的看法。
《诗经》中有史诗，即《大雅》中的《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。“史诗”的必要条件应是马克思在《〈政治经济学批判〉导言》中所说的歌谣、传说、神话，以及创作时代（人类初期）、形象、情节、叙述的方式。《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》这五首诗基本具备了这七个要素，因而是史诗。
7、试举例说明周民族史诗的历史价值。
周民族史诗的历史价值：
（1）记叙了周人从产生、发展到最终灭商建周的历史；
（2）反映当时周人社会生活各个方面，包括政治、经济、军事、民俗的情况。
比如，从《生民》这首诗中姜嫄神奇受孕以及生子之后三弃三收的神话故事里，我们可以了解到当时的周人对生育现象的认识水平还很低。从后稷发明农业的传说中，我们可以了解到当时周人农业生产的情况；此外，我们还可以从诗中了解到周人的祭祀礼仪。这些都是研究周民族历史的珍贵史料。
8、如何理解《诗经》中农业祭祀诗的价值？试举例说明。
农业祭祀诗是指《诗经》中描写春夏祈谷、秋冬报赛等祭祀活动的诗歌，如《小雅?楚茨》、《信南山》等。其价值表现在：
（1）记录了周人为祈求丰收进行的宗教活动及其相关的风俗礼制，如《楚茨》对祭祀场面的描写；
（2）具体描写了周人农业生产的方式、规模等情况，如《载芟》中描述的耦耕方式及田间劳作情况；
（3）表明了统治集团对农业生产的重视和提倡，鼓舞了人民的生产热情，促进了农业的发展。
9、为什么说燕飨诗是周代礼乐文化的直接产物？
周代的礼不仅是伦理道德的规定，社会生活的仪式，还包括国家政治上的制度法令在内。诸礼之中，燕飨之礼运用得最为普遍，周代统治者将之作为和睦九族、沟通上下、巩固统治秩序的政治手段。燕飨诗的写作目的也并非纯是表现欢聚宴饮的活动场面，而是用诗歌的形式告诫人们要遵循燕飨礼仪，重在突出燕飨能够联络情谊、巩固统治的政治功利作用。因此说，燕飨诗是周代礼乐文化的直接产物。
10、结合作品分析《诗经》燕飨诗的审美价值。
燕飨诗是世界文学史上唯一一组单纯反映古代燕飨活动的诗歌，具有独特的审美价值：
（1）它们真实地展现了燕飨活动的场面，表现出燕飨活动中和谐融洽、欢快热烈的气氛，形成了一种独特的风格。如《鹿鸣》反映了宾主之间的和谐融洽，而《常棣》则描写了众多兄弟欢聚一堂的喜悦和睦。
（2）燕飨诗还塑造了许多栩栩如生的燕飨席上的贵族形象，如《宾之初筵》就惟妙惟肖地刻画出一群腐朽虚伪、丑态百出的贵族醉鬼的形象。
11、《诗经》战争诗表达了怎样的情感内容？试结合作品进行分析。
《诗经》战争诗所表现的思想情感：
（1）周民族作为核心文明、主体民族对周边部族作战时的自豪感，如《小雅?六月》等；
（2）同仇敌忾抵御外侮的战斗精神，如《秦风?无衣》；
（3）抵御外侮和思念家乡的矛盾心情，如《小雅?采薇》；
（4）对战争的怨恨，如《豳风?东山》。
12、《诗经》政治颂美诗创作的基本模式是什么？结合作品进行说明。
《诗经》政治颂美诗创作的基本模式是：颂扬周代贵族内德外仪的统一，也就是既歌颂君子的内在美质，又赞美君子的外在仪容。
《大雅?假乐》比较集中地体现了这两点。诗中第一段说周成王有美好的品德，能安抚百姓，使所有的人都能尽职。所以从天那里承受了福禄。第二段说他因受福禄而有众多的子孙。他又有肃穆的神态，堂皇的仪表，他是一个很好的君主，因为他从来不犯
什么过错，一切都按先王的法度办事。第三段再一次申说他有严肃庄重的仪表，谈吐文雅有序。因而他没有任何私怨私恶，他率领着众多贤人治国，成为四方纲纪。第四段写朝中群臣对他充满了热爱，一个个尽职尽责；老百姓在他的荫庇下也都安居乐业。全诗并没有具体地写成王到底取得了哪些功业，而是一再地歌颂周成王的德行与仪容。不过，正是由此，诗人向我们暗示了成王所取得功业的伟大，并在字里行间流露出对他的真挚的热爱。
13、《诗经》中的婚恋诗包括哪几类内容？试举例说明。
《诗经》婚姻爱情诗的内容：
（1）男女的相恋相思，包括男女之间的互相悦慕、青年男女的欢会、恋人之间的相思之情、追求意中人却不能如愿的伤感以及礼教等社会因素和爱情自由之间的冲突等。如《郑风?叔于田》写女子对男子的悦慕，《郑风?溱洧》、《邶风?静女》写男女的欢会，《子衿》、《采葛》写刻骨铭心的相思，《蒹葭》写求而不得的惆怅，《鄘风?柏舟》写对恋爱婚姻自由的大胆争取。
（2）对结婚场景的描绘、对新婚的祝贺，如《硕人》对贵族女子出嫁时盛大的场面的描写、《桃夭》对新嫁娘的赞美。
（3）对不幸婚姻的悲叹，如《氓》中的弃妇对自己悲惨命运的诉说。
诗经》与楚辞部分
1、宋代诗人王禹偁有诗曰“可怜诗道日已替，风骚委地何人收”，这里的“风骚”指的是什么？试举例说明它们对后世的文学产生了怎样的影响？
（1）“风骚”指的是我国古代诗歌的两种优良传统，即代表《诗经》的《国风》所形成的“风”诗传统和代表《楚辞》的《离骚》所形成的“骚”诗传统。所谓的“风”诗传统，是现实主义精神的世代相传，“骚”诗传统则是积极浪漫主义的创作传统。
（2）《国风》民歌的现实主义的思想内容和现实主义的表现艺术对后世的影响表现在：汉乐府民歌、建安风骨、北朝民歌、杜甫的“诗史”、白居易的新乐府运动、宋代王禹偁、金代元好问的诗歌、关汉卿的杂剧、曹雪芹的《红楼梦》。
（3）“骚”诗的积极浪漫主义影响于后世的曹植、阮籍、鲍照、李白、李贺以至苏轼、辛弃疾的豪放词、吴承恩的《西游记》、蒲松龄的《聊斋志异》。
2、《诗经》的现实主义精神在内容和表现艺术上各有什么特征？
（1）《诗经》的现实主义精神在内容上的主要特征是：正视现实，描写现实，揭露现实，批判现实。例如《豳风?七月》，它详尽描述了农奴们一年四季的繁重劳动和“无衣无褐”、“采荼薪樗”的苦难遭遇。《魏风?伐檀》表达了作者反对剥削、反抗压迫的态度和心声。
（2）《诗经》的现实主义精神在表现艺术上的主要特征是：善于用朴素的文风，简洁的语言，巧妙的比兴，塑造出真实、自然而生动的形象，描绘出亲切感人的生活画面，来抒发情怀，反映现实。例如《小雅?采薇》就是一首抒情写实的佳作。其最后一章抒情、状景、叙事融为一体，把一个征战将归的士兵哀伤时光流驰、路途艰难的思绪表现得深长真切，使人味之无极，闻之动心，强烈地感受到战争带给人民的痛苦。
3、试以《离骚》为代表，说明屈原作品的浪漫主义特征。
屈原作品的浪漫主义特征如下：
第一，表现进步理想，孜孜不倦地追求进步理想。《离骚》立足于诗人理想破灭、身遭流放的现实生活，以丰富的幻想、炽烈的情感，描写了诗人对进步理想的追求、坚持和献身，以及诗人对现实世界的反抗。
第二，采用丰富的神话素材，通过自由的幻想，构成奇特的情节、境界。《离骚》
这首诗从“济沅湘以南征兮，就重华而陈词”以后，尽情刻画了诗人上天下地，神游天国的活动，字里行间出现了一系列众多的神话人物和神域，还出现了众多的灵异事物，所有这些又都一齐围绕着诗人的行止旋转，以诗人为中心组织出了一幅“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”的壮阔画面。
第三，善于利用、发展民歌的比兴手法，来象征自己与楚国黑暗势力的斗争是真、善、美与假、恶、丑的斗争。这一特征在《离骚》的前一部分尤其突出。
4、关于《诗经》作品的来源主要有哪几种说法？《诗经》采编的目的是什么？
（1）《诗经》编集的几种说法：献诗说、采诗说、孔子删诗说。
（2）《诗经》编集的多重目的：其政治功利目的包括劝谏君王、补察时政、作为贵族子弟的伦理教科书；其娱乐目的包括参照民间音乐、制礼作乐、满足耳目之娱、作为音乐教程。
5、《毛诗序》是如何解释风雅颂的？谈谈你对这种解释的看法。
《毛诗序》把《风》作为教化、讽谏的政治工具，并以此出发，断章取义，强作解释，以为《风》诗句句关涉美刺政治。如本是表达青年男女爱情的《周南?关雎》，竟被曲解为：“《关雎》，后妃之德也。”
《毛诗序》认为《雅》是专门陈述政治的利弊得失，并以政事的大小来区分大小雅，这与《雅》诗的内容也不尽吻合。其一，《雅》中有许多诗并非是“言王政之所以兴废也”，而抒发的却是不直接关涉政治的一己之情。如《白驹》写女子怀念所爱之人，《隰桑》写女子对爱人倾诉款曲。其二，《小雅》中有天子之大政，《大雅》中有诸侯之小政。这一点，《毛诗序》早有察觉，其本身就前后矛盾。
《毛诗序》认为颂是歌颂赞美的意思，颂诗是歌颂赞美统治者盛德功绩，并把这些盛德报告给神明，以祈求上天先祖的赐福。这个解释基本上反映出了颂诗内容的特征。但并没有概括出颂诗音乐上的特征；颂诗也并非全是美盛德之诗，如《毛诗序》说：“《振鹭》，二王之后来助祭也。”
6、《诗经》中是否有史诗？谈谈你对此的看法。
《诗经》中有史诗，即《大雅》中的《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。“史诗”的必要条件应是马克思在《〈政治经济学批判〉导言》中所说的歌谣、传说、神话，以及创作时代（人类初期）、形象、情节、叙述的方式。《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》这五首诗基本具备了这七个要素，因而是史诗。
7、试举例说明周民族史诗的历史价值。
周民族史诗的历史价值：
（1）记叙了周人从产生、发展到最终灭商建周的历史；
（2）反映当时周人社会生活各个方面，包括政治、经济、军事、民俗的情况。
比如，从《生民》这首诗中姜嫄神奇受孕以及生子之后三弃三收的神话故事里，我们可以了解到当时的周人对生育现象的认识水平还很低。从后稷发明农业的传说中，我们可以了解到当时周人农业生产的情况；此外，我们还可以从诗中了解到周人的祭祀礼仪。这些都是研究周民族历史的珍贵史料。
8、如何理解《诗经》中农业祭祀诗的价值？试举例说明。
农业祭祀诗是指《诗经》中描写春夏祈谷、秋冬报赛等祭祀活动的诗歌，如《小雅?楚茨》、《信南山》等。其价值表现在：
（1）记录了周人为祈求丰收进行的宗教活动及其相关的风俗礼制，如《楚茨》对祭祀场面的描写；
（2）具体描写了周人农业生产的方式、规模等情况，如《载芟》中描述的耦耕方式及田间劳作情况；
（3）表明了统治集团对农业生产的重视和提倡，鼓舞了人民的生产热情，促进了农业的发展。
9、为什么说燕飨诗是周代礼乐文化的直接产物？
周代的礼不仅是伦理道德的规定，社会生活的仪式，还包括国家政治上的制度法令在内。诸礼之中，燕飨之礼运用得最为普遍，周代统治者将之作为和睦九族、沟通上下、巩固统治秩序的政治手段。燕飨诗的写作目的也并非纯是表现欢聚宴饮的活动场面，而是用诗歌的形式告诫人们要遵循燕飨礼仪，重在突出燕飨能够联络情谊、巩固统治的政治功利作用。因此说，燕飨诗是周代礼乐文化的直接产物。
10、结合作品分析《诗经》燕飨诗的审美价值。
燕飨诗是世界文学史上唯一一组单纯反映古代燕飨活动的诗歌，具有独特的审美价值：
（1）它们真实地展现了燕飨活动的场面，表现出燕飨活动中和谐融洽、欢快热烈的气氛，形成了一种独特的风格。如《鹿鸣》反映了宾主之间的和谐融洽，而《常棣》则描写了众多兄弟欢聚一堂的喜悦和睦。
（2）燕飨诗还塑造了许多栩栩如生的燕飨席上的贵族形象，如《宾之初筵》就惟妙惟肖地刻画出一群腐朽虚伪、丑态百出的贵族醉鬼的形象。
11、《诗经》战争诗表达了怎样的情感内容？试结合作品进行分析。
《诗经》战争诗所表现的思想情感：
（1）周民族作为核心文明、主体民族对周边部族作战时的自豪感，如《小雅?六月》等；
（2）同仇敌忾抵御外侮的战斗精神，如《秦风?无衣》；
（3）抵御外侮和思念家乡的矛盾心情，如《小雅?采薇》；
（4）对战争的怨恨，如《豳风?东山》。
12、《诗经》政治颂美诗创作的基本模式是什么？结合作品进行说明。
《诗经》政治颂美诗创作的基本模式是：颂扬周代贵族内德外仪的统一，也就是既歌颂君子的内在美质，又赞美君子的外在仪容。
《大雅?假乐》比较集中地体现了这两点。诗中第一段说周成王有美好的品德，能安抚百姓，使所有的人都能尽职。所以从天那里承受了福禄。第二段说他因受福禄而有众多的子孙。他又有肃穆的神态，堂皇的仪表，他是一个很好的君主，因为他从来不犯什么过错，一切都按先王的法度办事。第三段再一次申说他有严肃庄重的仪表，谈吐文雅有序。因而他没有任何私怨私恶，他率领着众多贤人治国，成为四方纲纪。第四段写朝中群臣对他充满了热爱，一个个尽职尽责；老百姓在他的荫庇下也都安居乐业。全诗并没有具体地写成王到底取得了哪些功业，而是一再地歌颂周成王的德行与仪容。不过，正是由此，诗人向我们暗示了成王所取得功业的伟大，并在字里行间流露出对他的真挚的热爱。
13、《诗经》中的婚恋诗包括哪几类内容？试举例说明。
《诗经》婚姻爱情诗的内容：
（1）男女的相恋相思，包括男女之间的互相悦慕、青年男女的欢会、恋人之间的相思之情、追求意中人却不能如愿的伤感以及礼教等社会因素和爱情自由之间的冲突等。如《郑风?叔于田》写女子对男子的悦慕，《郑风?溱洧》、《邶风?静女》写男女的欢会，《子衿》、《采葛》写刻骨铭心的相思，《蒹葭》写求而不得的惆怅，《鄘风?柏舟》写对恋爱婚姻自由的大胆争取。
（2）对结婚场景的描绘、对新婚的祝贺，如《硕人》对贵族女子出嫁时盛大的场
面的描写、《桃夭》对新嫁娘的赞美。
（3）对不幸婚姻的悲叹，如《氓》中的弃妇对自己悲惨命运的诉说。
27、《离骚》中对诗人三次游览天界的描写有什么寓意？
诗中诗人三次游览天界的描写寄寓了诗人对理想至死不悔的追求和诗人为改变国
家的前途、自己的命运而做的不懈努力，展现了诗人内心的矛盾冲突和他始终不渝的爱国忠君之情。
28、《离骚》一诗中对往古世界的回顾有怎样的含义？
屈原借对往古尧舜三后的清时政治和桀纣昏庸失国的历史的回顾，为统治者的改革树立了榜样，并警告楚国君臣，要以桀纣为戒，否则必将重蹈他们的覆辙。诗人还通过对历史上一些君臣遇合的佳话的回顾，表达了对君臣知遇的渴望，并以此来鼓舞自己在困境中奋进不止，探索不停。
29、谈谈你对《天问》一诗主旨的看法。
《天问》一诗的主旨归纳起来主要有三种说法：一是舒愤说。二是诘问说。三是究理讽谏说。以上种种说法，虽各偏执一隅，不能完全说明全诗的思想内容，但也并非无的放矢，而是各有其合理成分。
从整个内容来看，《天问》是一首独特的咏史之作，它的前半部分是对自然史的发问，表现了诗人对宏观宇宙的思考，是对古信仰的怀疑。后半部分是通过对夏、商、周三代兴亡的发问，流露出对楚国前途的强烈忧患意识。最后，全诗则以楚国的现实和自己的处境做结，对楚国当权者的倒行逆施，表示了无限愤慨。
综上所述，我认为《天问》一诗的主旨应该是：以古为鉴，讽谏楚王。
34、试分析屈原的《九章?哀郢》一诗。
（1）《哀郢》一诗作于顷襄王二十一年（前278年）秦将白起攻克郢都（楚国都，今湖北江陵）以后。当时楚王仓皇东迁，百姓四处逃亡，屈原百感交集，写下了这篇哀歌。“哀郢”，谓哀悼郢都之沦亡。诗人对郢都的沦亡表示深切的哀悼，对人民的流亡深表同情，表达了沉痛的爱国之情。
（2）内容解析：诗歌开头描写了郢都百姓因避难而四散逃亡的慌乱景象。继而写诗人离郢时对故都的系念和国破家亡的悲哀，并对楚统治集团误国的罪行加以揭露和批判，结尾则以“鸟飞反故乡兮，狐死必首丘”的诗句，表达了诗人至死不忘故都的深挚的感情。
（3）全诗紧扣“哀”字展开，并多用呼告、感叹句，词悲情烈，裂人心肺，深刻地表达了诗人的爱国情怀。
31、组诗《九章》是怎样反映诗人屈原一生的悲惨遭遇和不幸历程的？
《九章》各篇除《橘颂》一诗外，其他作品或作于楚怀王时期因谗被疏以后，或作于顷襄王时被放于江南，分别反映了诗人一生的悲惨遭遇和苦难历程。
《惜诵》、《抽思》和《思美人》三篇其创作时间和背景与《离骚》同，从内容看，主要是写对已往经历的追溯和身遭挫折后的思想矛盾和斗争过程。其情虽烦冤愁苦，但仍企图自适自遣；对楚王虽有谴责，但仍觉得其或有改悟的一天；对自己的前途虽感到十分失意，但并未完全绝望。故惜、思之情，在这些诗中还一直占着主导地位。
《哀郢》作于顷襄王二十一年(公元前278)秦将白起攻克郢都之时。在百感交集中诗人以血泪写下此诗。
《涉江》与《悲回风》都是屈原在顷襄王时放逐于江南所作。《涉江》一诗真实地记写了屈原放逐于江南时的苦难生活。《悲回风》一诗叙写了朝廷群小对自己的迫害。
《怀沙》与《惜往日》都是屈原临近自沉之前所作，表达了诗人在极端困厄中，在沉冤莫申、国亡无日，而又进谏无路，已无可为的情况下，从容赴死的决心。《怀沙》
一诗表达了诗人死意已决，《惜往日》则是屈原的绝笔，是他的一首最后的述志诗。32、清人陈本礼曾说：“盖《离骚》、《九歌》犹然比兴体，《九章》则直赋其事”，谈谈你对此的理解。
《离骚》与《九歌》更多地运用比兴的方式抒情，《九章》相对比较直接地抒写感慨。
《离骚》反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，和他热爱宗国愿为之效力而不可得的悲痛心情，也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨。但它使用的方式则是以男女君臣相比况，自拟弃妇而抒情；对明君贤臣的向往，对政治理想的孜孜不倦的追求，是通过望舒先驱、飞廉奔属、凤凰承旂、蛟龙为梁的“周流求女”的比况完成；而从香草的装饰中，我们又可以看到屈原奋发自励、苏世独立的人格。《九歌》亦是如此，虽然屈原的个人身世、思想痕迹并不重，但它所体现的人神交接的艰难，正象征了诗人苦苦追求的悲剧精神。《九歌》中所流露出的不可抑制的忧愁幽思，显然契合了屈原的心态，有人正是把《九歌》中所抒发的贞洁自好、哀怨伤感之情绪，看做是屈原长期放逐生活之心情的自然流露。
《九章》的内容与《离骚》基本接近，但却是以直赋其事的方式叙述身世和遭遇，除少数片断外，采用幻想、夸张的手法较少，主要是纪实之辞，用直接倾泻的方法来表达其复杂的心曲和凄苦的忠怨之情，所谓“直而激，明而无讳”，以其内容的悲剧性和感情的真实性，读之每裂人肺腑，催人泪落。《九章》各篇除《橘颂》一诗外，其他作品分别真实反映了诗人一生的悲惨遭遇和苦难历程。如《九章?哀郢》就是一篇哀痛国破流亡的纪实之作。
35、《九歌?东君》是怎样塑造一位英雄神的形象的？
一是采用拟人化的手法。《九歌?东君》一诗从日神的出现，到他的除暴安良，直至杳然离去，全都采用了拟人化的手法，从而为我们塑造了一个奇丽、威武、扶正驱邪的英雄神的形象。诗中首先描写日神驾着龙车启程。然后写日神在受享之后，西行之时，开始了他为民除害的壮举。只见他高举起大弓长箭，奋力射向肆虐的“天狼”。结果肆虐的天狼应声而坠。灾星已除，人间天上皆大欢喜，日神也为自己的成功而感到无比痛快和骄傲，于是以北斗为勺，挹桂浆痛饮，庆贺诛暴取得的胜利。
二是运用丰富的想象。如诗中写日神身着青云、白霓，手持长矢，勇武无畏，这也正是对行于高空，光芒四射的太阳的丰富想象。而太阳神的那种光明磊落、豪迈的性格，富于正义感，除暴安良的品格，实际上也正是对太阳作为一个巨大、辉煌的天体，光明所至，黑暗无所藏身的自然素质的概括和想象。正是在这样的基础上，太阳作为一位英雄神而出现了。
33、试析屈原的《九章?涉江》一诗。
（1）《涉江》是屈原晚年流放江南时所作，篇中着重记述了诗人渡江而南，浮沅水西上的历程和心情，故名《涉江》。诗篇具体叙写了他这次被放逐的地区和所行的路线：行经湘水、洞庭湖，沿沅水上溯，转入辰阳、溆浦，踽踽独行于深山幽谷之中。诗慨叹自己被谤见放，忧念国事日非，表达他高洁坚贞的意志和顽强斗争的精神，并揭露了阴阳易位、善恶颠倒的黑暗现实。
（2）段落解析：作品开端，借着服饰的华美珍奇，表现他苏世独立、直情径行、不随流俗的高尚情操。继而写他超越时空，想象与古帝重华同游瑶圃，把自己视为绝世高蹈的超人。第三四两段写曲折艰难的旅程，凄凉荒寒的自然环境渲染了孤寂的气氛，反衬了诗人忠而被放的悲愤和穷而益坚的斗志。第五段诗人察今识古，陈说古往今来许多贤士佯狂、忠臣被戮的惨剧，并表示自己决心为“直道”而忍受一切磨难。“乱辞”以生动形象的比喻，揭穿了阴阳易位、是非颠倒的丑恶现实。
（3）艺术上运用比兴、象征手法表现诗人的高风姱节，近于《离骚》。诗的开端采用浪漫主义手法，极写他的苦闷和欲忍不能的感情，表示他既不被污浊黑暗的社会所了解，则将“高驰而不顾”，幻想自己将乘龙驾马，去寻古帝重华（帝舜）同游于天上，以至“与天地兮同寿，与日月兮齐光。”全诗塑造了一个光明正大、执著不阿的爱国者的形象。他失去家国、带罪远行，虽在这无情的打击面前，却始终眷恋祖国、坚持理想，自觉地承担了悲剧性的命运。他的遭际是凄苦的，但他的感情却是崇高悲壮的。
（4）文学史上的地位：是研究屈原晚年流放经历的一项重要史料。
36、试析屈原《九歌?少司命》一篇。
（1）少司命是主生的神，即使生命由幼至长不受褋害的保护神，也是主灾祥（去灾呈祥）的神。本篇诗叙写神来神往的一个片断，具有神人相恋的性质。《九歌?少司命》篇幅虽小，然而却成功地塑造了少司命这一人类守护神的形象。诗人在对他丰富而动人的描写里，虽然涉及爱情问题，但终没有离开司命这一主题。
（2）分段解析：诗前六句虽是迎神词，然而通过诗人极力描写的迎神殿堂之美，写出了人们对少司命的热爱和尊敬，从侧面写他职守无亏；“登九天兮抚彗星，竦长剑兮拥幼艾”写出他扫邪秽，保儿童，严守岗位，这是从正面来对他的品德进行礼赞。中间三节描写了人神恋爱之情，以诗的主题看，是骈枝。然而正是这插曲使他的形象更完美。
（3）这首诗的语言情味悠深。如诗中“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知!”这两句诗极为简练、深刻、动人，从而被古人推许为“千古情语之祖”。
37、有人认为《九歌》中的《湘君》、《湘夫人》原本是一篇，谈谈你对此的看法。
我同意《湘君》、《湘夫人》原本是一篇的看法。
首先，从这两诗的内容看，写的都是相思、相疑、相约而又得不到相会的。上篇用“采薜荔兮水中，搴芙蓉兮木末”表达所求不遂；后篇则也同样用“鸟何萃兮蘋中，罾何为兮木上”表达同样遭遇和境况。前篇最后用投物江中表示无奈和决绝；后篇同样也用投物江中表示无奈和决绝。如果说两篇各写一方，故事就很难理解了。按明故事的内容，只能是一方痴情，一方变心爽约，才会有失望和绝望的结局。因此，前后两篇只能理解为同一主人公的活动和情绪。
其次，《九歌》里的其他篇都是新颖而自成面目的，但惟独《湘君》、《湘夫人》却文章结构大体相同，内容文字亦复相似。从内容来说，两章或几章的重复可以是平行关系，也可以是前后递进的关系。而《湘君》、《湘夫人》按其内容来看，正是表现了同一主人公的活动和思想情绪的递进。
因此，《湘君》、《湘夫人》无论从内容来看，还是从结构上来看，都说明它原本是一篇。从内容上说，它写的只是湘夫人一人的活动，描写的是一个爱情悲剧故事——湘夫人的相思痛苦、失恋的遭遇及其心理波折。从诗歌的结构上说，它采用的是回环复沓的手法，不过在情节上有所递进。
38、分析《国殇》一诗并说明其题目的含义是什么。
《国殇》作为楚辞《九歌》中的最后一篇，是《九歌》这组诗的高潮，也是这场祭礼的目的所在。《国殇》诗的内容是颂悼为国捐躯的死难将士，它以激越的感情，壮烈的战斗场面描写，歌颂了死于国难的楚国将士们的英雄气概。
全诗分两段。第一段写将士们与敌人激烈的战斗和壮烈的牺牲。诗一开篇就描写战场上两军交接的场面，车毂交错，短兵相交。敌人旌旗蔽日，兵士如云，冲击着我军的行阵。我军则英勇迎击，士卒争先，战车的骖马死伤，车轮埋陷，但将军仍擂动战鼓，发起再一次冲锋，战场上到处都是战死者的尸体。战车的辚辚声，战马的嘶鸣声，兵刃
的交击声，壮士的冲杀声，汇聚成一首无比英勇、无比悲壮、无比惨烈的交响乐曲！楚国将士的爱国主义得到了集中的表现。第二段由前一段的叙述场景转入诗人主观感情的抒发，是对牺牲将士的哀悼和对他们威武雄壮、不惜捐躯的爱国精神的颂扬。“出不入兮”四句沉痛哀悼将士们身首相离的悲壮牺牲，并赞扬他们临难赴命，义无反顾的精神。最后四句诗人直抒胸臆，热烈歌颂将士们的刚强勇武，不可凌犯，以及死后永为鬼雄的精神，仍然是颂扬烈士的爱国精神和高尚人格。
对于“国殇”两字的字义，历来有不同的解释，有指“无主之鬼”的，有指“未成年而夭”的，有指“强死”的等，总之是指非善终者。具体到本篇诗来说，“殇”，即指战死者而言。“国殇”，即死于国事者。
古代文学专题1论述部分
《诗经》与楚辞部分
1.谈谈你对“孔子删诗说”的看法。
关于诗的编集，汉代学者认为是经孔子删定而成的。此说最早见于司马迁《史记?孔子世家》。司马迁认为是孔子将古《诗》三千余篇删至305篇。
孔子删诗说影响很大，唐代陆德明，宋代欧阳修、王应麟、马端临、邵雍、清代顾炎武等皆据此发挥解说。
此说存在许多难以解释的地方，逐渐引起后来学者的怀疑。首先提出怀疑的是唐代的孔颖达，之后宋代的朱熹、叶适，清代的崔述、朱彝尊、方玉润，近代的魏源、梁启超以及当代的大多数学者对此说提出质疑。
教材认为，说孔子未曾删诗，指的是孔子未曾将“古者《诗》三千余篇”删至今本的30 5篇，并不否认孔子对《诗经》的文字、方言、乐谱等方面所做的整理修订。应该说孔子对《诗经》的完善、传播和保存做出了巨大的贡献。
说孔子未曾删诗，不是说当时未曾删过诗，也不是说六百年间只有305篇诗，被称为礼乐之邦的鲁国绝不会在几百年间连一首风诗都没有。那么，究竟是谁删定的呢?用于祭祀和燕飨的诗可能是巫、史奉命而作，政治讽喻诗多是士大夫献的，风谣可能是周王朝及各诸侯国的乐官采集的，而最后的删选编定者当是周王朝的乐官，故称之为“周乐”，正考父校商颂于“周之太师”。
2.谈谈你对风雅颂划分标准的看法。
风、雅、颂是按照什么标准划分的，古来众说纷纭，其中影响较大的说法有四种：一是按照诗歌的体裁和内容进行划分。二是按照诗歌的作者来划分。三是按照诗歌的音乐划分。四是按照诗歌的用途划分。
今人多认为风、雅、颂是音乐上的分类。其实“音乐”与“用途”两说并不矛盾。风、雅、颂是音乐术语，当是音乐分类。不过，不同的音乐风格乃是由于不同的用途所形成的。故用途的分类当是根本的，音乐的分类则是表面的、直接的。
诗、乐、舞紧密融合，是上古歌谣的时代特点。《诗经》时代的诗与舞虽有一定程度的分离，但诗乐仍旧融合为一，诗为乐之词，乐为诗之声。“诗为乐章”几成定论，人们多从音乐上解释风、雅、颂的含义。
风，本义是乐调。所谓“国风”，便是汇集各地的地方土乐。
雅，是正的意思。雅即朝廷正乐，也称朝廷正乐为雅乐。
颂，是用于宗庙祭祀的舞曲。
我们既要说明风、雅、颂是音乐上的分类，同时又要说明不同乐调风格的形成与其不同的用途，乃至不同的作者、时代、产地等因素都密切相关。用于宗庙的祭歌自然会带有
板滞凝重的宗教色彩；用于朝廷的正乐自然是雍容典雅；用于民间的土风民谣自然不会有那么太多的约束，而显得质朴活泼，刚健清新。在某种程度上甚至可以说正是不同的用途决定了不同的音乐风格，不同的用途才是风、雅、颂分类的深层原因，不同的乐调只是表面的差异。但就风、雅、颂的字面含义而言，音乐确是其分类的直接标准。风、雅、颂不同风格的音乐不仅对诗歌内容有一定的制约，而且还影响了诗歌的表现形式。
3、试结合作品，分析周民族史诗的艺术特色。
周民族史诗的艺术特色表现为：
（1）叙事与抒情、描写相结合的艺术表现方式：如《公刘》一首叙述公刘率领族人迁居豳地的历史，诗歌每章都用“笃公刘”起首，表达了周人对公刘的赞美和爱戴。
（2）讲究谋篇布局的章法结构：周民族史诗大多按照时间顺序叙述，其中有的用相同词语领起一章，形成章节之间的排笔，增强了层次感，又使深层内容紧密相连。
（3）善于运用多种修辞手法，增强了史诗的形象性，如《生民》用一系列的排笔描写后稷种植庄稼，《绵》中用瓜瓞自小变大比喻周民族的由弱变强。
（4）擅长使用叠音词来摹声摹态，不仅生动传神，还增强了诗的节奏感。如《生民》中“荏菽旆旆，禾役穟穟，麻麦幪幪，瓜瓞唪唪”。
（5）神话传说的色彩。
4、关于《豳风?七月》，《诗序》认为是周公在“陈王业”，建国后的学者多以为是被剥削的农奴在倾诉自己的痛苦悲哀。试结合作品和有关典籍，阐述一下你自己对《七月》的作者的看法。
《豳风?七月》是一首最典型的农业生活诗，关于《七月》的作者缺乏直证史料，只能根据作品文本及有关典籍提供的信息进行推断：
(1)《七月》全面细致地描写了一年十二月中的各种物候及农活，说明作者对农业生产了如指掌。(2)《七月》不仅描述了农夫一年到头永无休止的艰苦劳作和哀苦之情，而且还描述了封建领主们喜气洋洋的宴饮场面，而且自始至终使用第一人称。说明作者对两个阶级成员的生活及情感都十分熟悉。作品最后的写定者不可能既是农奴，又是领主，他对双方(至少对一方)的描述叙说乃是出于“代言”。
(3)《七月》是风诗中最长的一篇，88句，380字。在艺术上也是“三百篇”中比较突出的一篇。文学创作本是极其复杂的意识活动，非经一定文化教育的农奴恐怕难以有此创作才能，看一看古籍所载《诗经》以外的民歌创作，便可理解两者之间的悬殊差别。(4)七月》是可用于迎寒暑节气、祈年、祭蜡的乐歌。那么，怎可想象在这庄严神圣的时刻能够演唱“充满农奴血泪的悲歌”。反复诵读，就会发现《七月》全没有《伐檀》《硕鼠》那样强烈的怨恨与反抗，它只是出于一种雍容和缓的客观陈述。
（5）诗义的纷繁复杂，恰恰又是多方的限制，使我们排除种种可能之后推知：这篇作品可能是周王朝乐官在豳地农奴所作歌谣的基础上进行再创作的代言体诗，代农奴与领主立言。其本为西周初期的作品，但艺术成就却高于几百年之后春秋时期的作品，成为“天下之至文”这一方面是民歌的乐调决定了歌词有别于雅、颂的生动活泼的艺术风格，另一方面则要归功于后来乐官的不断加工润饰。于是，我们可以进一步推知：《七月》非一时之作，它的胚胎出于西周农奴之手，而最后定型则完成于春秋时期周王朝的乐官，使《七月》既保留了西周初期农业生产生活的历史原貌，又具有春秋时期的艺术特征。
5、试结合作品分析《诗经》农业生活诗的社会意义、历史价值及文学价值。
以《豳风?七月》为例。
A《诗经》农业生活诗的社会意义：真实地再现了当时两个阶级的悬殊差异，揭示周朝阶级对立的社会本质，真切地反映农奴的不幸和悲哀。如《七月》，虽然《七月》经过乐官的增删润饰，但并未因此而减弱它的社会意义；虽然乐官主观上并无意于对比贫
富，揭露黑暗，发泄不满，但由于采用了“敷陈其事而直言之也”(朱熹《诗集传》)的赋法，客观地叙说，真实地再现了现实生活中两个阶级在衣、食、住等方面的悬殊差别，便已自然地形成鲜明的对比：农奴自己是“无衣无褐”，却仍要“我朱孔阳，为公子裳。”这在当时也许是天经地义的正常事，故乐官的叙说竟可作为“祈年”“祭蜡”的乐歌，而我们在这种平静的叙说中会更加深刻地认识到西周初期阶级对立的社会本质，会更加真切地感受到农奴的不幸与哀苦。
B历史价值：多方面反映了西周时期农业生产的具体情况，为研究西周的农业发展提供了重要的史料。从诗中我们可以了解到当时农奴们已发明制造了多种多样的农具，培育了多种多样的农作物与果品，并在长期的生产实践中积累了许多农业生产经验，使农业生产技术达到一个很高的水平。写周人用火烧的办法防治虫害。像《七月》对不违农时，及时春耕、夏耘、秋收、冬藏的描写，都是对周人农业生产宝贵经验的形象记载。C文学价值：（1）充满农业生活气息的独特表达方式，如以物候描写形象地表现季节的更替；如《七月》中将节令物候与农事结合起来写，这是由当时记时的习惯方式所形成的独特表述方法，用一系列的物候形象地表现了季节更替的抽象概念，而且生动地传达出了农业生产生活的乡土气息。如“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀人我床下”。运用蟋蟀由远及近的迁移来表示气温的逐渐降低，季节的变化，别有意趣。（2）撷取富有深意的生产生活片断，造成含蓄隽永的韵味，如“女心伤悲，殆及公子同归”，暗示着行将出嫁的女子对父母家人的依依不舍。
6、《诗经》燕飨诗具有怎样的政治价值和历史价值？试结合作品进行分析。
燕飨诗是周代礼乐文化的直接产物。燕飨之礼只是手段，巩固政权才是根本目的。燕飨诗的写作目的也并非纯是表现欢聚宴饮的活动场面，而是用诗歌的形式告诫人们要遵循燕飨礼仪，重在突出燕飨能够联络情谊、巩固统治的政治功利作用。这在宴飨诗中可以得到充分的证明：如《小雅?鹿鸣》中“人之好我，示我周行”，是写群臣嘉宾赞美惠爱周王，并向周王进谏有益的治国之道；“我有嘉宾，德音孔昭”则是写周王夸赞君臣嘉宾道德高尚，美名远扬。君臣之间相敬以礼，相爱以德，相互赞扬称颂自然会有益于消除隔阂，融洽关系，有益于治理国家。
燕飨诗不仅具有重要的政治价值，还具有重要的历史价值，它们记载了许多燕飨之礼的程序和仪式，是研究周代礼制的重要史料。如《小雅?瓠叶》用三章分别写到“酌言献之”，“酌言酢之”，“酌言酬之”。古人合称之为“一献之礼”，又称之为“三爵之礼”。这是燕飨中必经的程序。《小雅?宾之初筵》中“三爵不识，矧敢多又?”便是指此，不过这里又特指以三为度的臣侍君小宴之礼。诸如此类，不胜枚举。
当然，燕飨席上宾主之间互相称颂不可避免地要带有歌功颂德、粉饰太平、掩盖社会矛盾的因素。有些燕飨诗，如《小雅?鱼丽》反复渲染酒席上美味佳肴的丰盛，客观上也从一个侧面暴露了统治阶级生活的奢侈糜烂。燕飨诗不仅真实地展现了周代燕飨活动的场面，而且表现出燕飨活动中那种和谐融洽、欢快热烈的气氛，形成燕飨诗的独特风格。如《小雅?伐木》用嘤嘤不停的鸟鸣来比喻寻求朋友知心的诚挚迫切。
燕飨诗中还栩栩如生地塑造出了燕飨席上种种不同的贵族形象。这其中既有“于粲酒扫，陈馈八簋。既有肥牡，以速诸舅”《小雅?伐木》)的慷慨好客、敦厚热情的主人；又有“德音孔昭”《小雅?鹿鸣》、文质彬彬、谦恭有礼的嘉宾。
7、试结合作品分析《诗经》徭役诗的思想内容和艺术特色。
《诗经》徭役诗所表现的思想感情主要包括以下两个方面：其一是由于农业生产的破坏和违背人伦之常所造成的心灵痛苦，表现在诗中就是深深的“思念”——思乡、念亲之情。如《唐风?鸨羽》：繁重的徭役，使服役者离乡背井，日夜奔忙。农田荒芜了，父母无人赡养，人民的生产和生活都受到了严重的破坏。这首诗每一节的结句，作者都以呼天
式的抒情倾诉自己的痛苦，读来令人心酸。除《鸨羽》等诗由服役者直抒胸臆外，还有一些诗是通过对服役者的思念来表达同类情感的，如《卫风?伯兮》、《王风?君子于役》写妻子对丈夫的怀念，《魏风?陟岵》想象父母兄弟对服役者的嘱托和希望等，也都表现得真切感人。如《王风?君子于役》：徭役不仅给在外的征人造成痛苦，更给家人带来了不幸。诗中的这位女子，在暮色苍茫之中，看见牛羊下山、鸡禽归巢之时，不禁想起了自己在远方行役的丈夫。他在外行役已经很久，可是现在还不知道何时才能回家，怎能不让家中之人思念?这诗写得朴素之极，是农村最为典型的生活画面。
其二是对个人劳苦和命运不公平的感叹，表现在诗中就是深深的“怨尤”——怨天、尤人。如《小雅?何草不黄》：这是一首“经营四方”的“征人”们的哀歌。诗以野草的枯萎比喻他们的劳苦生活。由于被征调，他们不得不像野兽一样四处奔波，“匪兕匪虎，率彼旷野”，他们没日没夜地劳作，“朝夕不暇”，这使他们发出了“独为匪民”的怨愤。
《诗经》徭役诗的艺术成就很高，如《鸨羽》中以呼天式的抒情倾诉自己的痛苦；《君子于役》以平实朴素的语言、白描的手法描绘最典型的黄昏之时农村生活的画面，将女主人公忧伤怅惘的思念之情放在宁静温馨的背景之中，更突出了徭役带给人们的痛苦；《何草不黄》用萎黄干枯的野草起兴，暗示了征夫役卒在繁重的劳役驱使下，也如野草般疲敝憔悴。
8、《诗经》中的讽喻规谏诗和怨刺批判诗在思想情感上有哪些异同？试结合作品进行分析。
（1）讽喻规谏诗的作者大多是贵族中地位较高的人物，其主要内容是对统治者的谆谆劝告儆诫，如《板》：这首诗传为周厉王时的老臣凡伯所作。全诗共分为八章。第一章由天道变化，人民遭难说起，而这一切都是由于当政者没有政治远见、王道无常所造成，所以诗人要进行讽谏。第二章接写天降灾难，乃是由于为政多变、国家政策不得人心……。最后一章，再一次告诫厉王要敬畏天怒，不要再做那些戏豫和荒淫之事。整首诗就这样以一个旧臣老者的身份，反复地向厉王陈说，促其猛醒。其拳拳之忠，溢于言表。
（2）与讽喻规谏诗所不同的是，怨刺批判诗大多出自受到当权者打击迫害的卿士之手，表现出强烈的讽刺批判精神。其讽刺批判的对象由地上的当权者而及于天上的主宰者，还有那些宵小和权臣。《小雅》中的《十月之交》是代表性诗篇之一：全诗共八章。第一章先写日食之变，指出这是在上者昏庸，也是下民的悲哀。第二章分析日食和月食产生的原因，那是因为统治者的失政。……第五、六两章则直接揭露七个用事大臣中的代表皇父的罪恶，他毁坏了别人的田地房屋，聚敛财富，在向地经营自己的采邑。最后两章写自己为王事而勤劳，却无辜被谗的遭遇，以及面对时政不敢贪图安逸的忧心。整首诗所表现的这种嫉恶如仇的态度和直言不讳的大胆批判，使其与《板》、《荡》等诗的谆谆劝告形成了比较鲜明的区别，这就是讽喻规谏诗与讽刺批判诗的区别。
（3）其精神实质上的共同点是对国家命运的关注，对现实政治的关注，它们共同构成了《诗经》的讽喻精神。
9、创作《诗经》讽喻怨刺诗的讽喻诗人具有什么样的精神品格？这对后世的诗人产生了怎样的影响？
箴诫规谏诗和讽刺批判诗在情感的表现上虽有不同，但是二者的精神实质又是共同的。它们共同构成了《诗经》的讽喻精神，而这些诗的作者，也被后世称之为“讽喻诗人”。他们是周代贵族中的优秀分子，良好的文化教养、强烈的社会责任感和政治参与意识，造就了他们的精神品格。这种精神品格又包括两个方面，第一是忧国忧民的情怀，第二是守礼修德的自觉意识。讽喻诗人忧国忧民的情怀，从根本上说，是他们与周王朝休戚
与共的命运决定的。建立在宗法血缘关系上的周代封建制度，政治上代表“大宗”的周天子是整个王朝的最高统治者，讽喻诗人则是处于不同等级上的臣下士卿；伦理上，周天子乃是宗族的一族之长，讽喻诗人则是处于不同血缘层次—上的兄弟子孙。这样，宗法血缘关系就把他们同周王朝的命运联系在一起，一荣俱荣，一损俱损，忧国忧民的情怀遂成为讽喻诗人的一种精神品格。讽喻诗人守礼修德的自觉意识，则表现为他们对于“礼”的笃信并恪守“德”的规范。他们把它视为生活准则，既用以自律又以之律他，要求包括国君大臣在内的所有社会成员都要依此而行。他们严正告诫昏君和佞臣们“尔德不明”(《荡》)、“颠覆厥德”(《抑》)，并向他们大声疾呼，要“敬慎威仪，以近有德”(《民劳》)，同时，他们也时时以“礼”和“德”来约束自己。
讽喻诗人的这种精神品格在中国封建社会具有一定的典范意义，对后世诗人及其作品产生了极为重大的影响，如屈原的至死不悔的爱国之情，他忧愤深广的政治抒情诗《离骚》；唐代“诗圣”杜甫忧国忧民的情怀和他的“三吏”、“三别”等“诗史”作品；白居易倡导的新乐府运动等，都是对《诗经》讽喻精神和讽喻诗人的精神品格的继承发扬。
10、结合作品分析《诗经》婚恋诗的艺术成就。
《诗经》的艺术成就表现为：
（1）现实主义的写实手法，它真实地再现着周代社会男女之间相爱相恋的世俗生活，抒发着他们真实的哀乐情感；如：相恋首先是男女之间从心底对对方的悦慕，因此，表现男女间的相恋和相思，是《诗经》爱情诗中非常突出的方面。这里有男子对女子的悦慕，如《郑风?出其东门》：这是一个男子思念女子的诗篇。在众多的美女之中，他只喜欢那个穿白色素绢衣服，戴绛色佩巾的女子，并说只有同她在一起才会感到幸福与快乐。诗中男子那忠贞专一的感情以及其真率大胆的表白，让人读来感动。
（2）特点鲜明的形象塑造，诗人通过直接的情感倾诉，在抒情诗中塑造了许多鲜活的少男少女形象。如：《氓》中，“氓”以其貌似忠厚的样子骗取丁女主人公一往情深的思恋和最终的以身相许，但是当他把妻子和她的财物一同娶到家里之后就现出了原形。可怜的女主人公毫不嫌弃他的贫穷，婚后任劳任怨地操持家务，得到的回报却是“氓”对她的负心、虐待以至最后的抛弃。这使得女主公在精神上肉体上都受到极大的折磨。全诗以叙事为线索展开抒情，同时夹以议论，细致地描述了自己从相恋到被弃的过程，生动地表达了自己从当初被骗到最后被弃时的心灵痛苦，全方位地展示当时社会妇女的社会地位和她们的婚姻生活，具有极大的认识价值和极高的艺术水平。
（3）深含意蕴的景物描写，这些景物或用来衬托感受，或用来寄托情意，如《蒹葭》中以凄清的秋景衬托怅惘的心情，《桃夭》以烂漫的桃花暗示婚礼气氛的热烈和新嫁娘容貌艳丽。
（4）生动活泼的语言，如《溱洧》中男女的对答、《子衿》中女子对情人的抱怨等。
11.《诗经》中的婚姻诗和爱情诗有什么社会文化价值? 试结合作品进行分析。
婚姻诗和爱情诗的社会文化价值，主要在于我们可以通过婚恋当事人的遭遇和命运，来透视当时社会历史的本质。
这些诗篇产生的时代，初期封建社会制度已日趋形成，但原始社会的某些残余影响尚存在，故尔纵然有男女结合需遵父母之命、媒妁之言的封建礼教，但比较宽松的社会环境，终究使男女恋情有了滋生的土壤，这也是爱情诗篇产生的必要条件。如《郑风?出其东门》，是一个男子思念女子的诗篇。在众多的美女之中，他只喜欢那个穿白色素绢衣服，戴绛色佩巾的女子，并说只有同她在一起才会感到幸福与快乐。《郑风?叔于田》，写一位女子对她所爱之人的歌颂。这位女子的恋人“叔”出去打猎，在整个里巷之中就再也没有她看得上的人。因为他不但能骑能饮，而且勇武英俊，有美好的品德。总之，在她
的心目中，“叔”是最杰出的男子，举世无双，无人能及。这种夸张的写法，最真切地表现了相恋中的女子心理。
即便是在婚嫁诗中，我们也可以看出当事人对于情感的重视。如《郑风?女曰鸡鸣》，写婚后夫妻间的幸福和谐生活，也同样是传神之作。全诗以对话的方式写来，暖意融融，温情无限，把一对夫妇和睦美好的婚姻生活描绘得无以复加。
至于弃妇诗，则直接反映了封建制度下妇女没有独立经济地位所经历的痛苦遭遇。《诗经》中有多首弃妇的诗篇，其中最典型的当属《卫风?氓》，诗中的“氓”以其貌似忠厚的样子骗取了女主人公一往情深的思恋和最终的以身相许，但是当他把妻子和她的财物一同娶到家里之后就现出了原形。可怜的女主人公毫不嫌弃他的贫穷，婚后任劳任怨地操持家务，得到的回报却是“氓”对她的负心、虐待以至最后的抛弃。这使得女主人公在精神上肉体上都受到极大的折磨。全诗以叙事为线索展开抒情，同时夹以议论，细致地描述了自己从相恋到被弃的过程，生动地表达了自己从当初被骗到最后被弃时的心灵痛苦，全方位地展示当时社会妇女的社会地位和她们的婚姻生活，具有极大的认识价值和极高的艺术水平。
12.谈谈你对《诗经》的现实主义创作态度的理解。
植根于农业生产的乡土情蕴，宗法制下浓重的伦理情味和以人为本的人文精神，也必然形成《诗经》创作的现实主义态度。
首先，我们这里所说的现实主义，指《诗经》是直面现实的艺术。以农业生产为根本的周民族，从一开始就是一个务实的民族。他们根据四时节令的变化来安排自己的生产生活，在土地上辛勤地耕耘，建立起自己的宗族和国家。这使他们很早就认识到大自然所具有的客观规律性，从而摆脱了自然泛神论观念的束缚，以更实际的态度来看生活。如反映农事生活的诗篇《豳风?七月》，最鲜明地表现了周人由农业生产实践而产生的面对现实的创作态度。
《诗经》是面向现实的艺术。这不仅表现为农事诗的描写，面向现实的生活观念使周人把诗的创作看成对自己现实生活的真实再现。是现实主义的眼光使诗人对社会生活具有了最为敏锐的观察能力，使诗人能够把握现实生活中的各种素材，对各种生活现象进行深刻的揭示与描写。大至国家的宗庙祭祀、军事战争、宴飨朝会、政治变革，小至平民百姓的蚕桑耕耘、屯戍徭役、婚丧嫁娶、娱乐游观，都是《诗经》所要描写表现的对象。现实主义的创作态度使《诗经》成为反映周代社会生活的百科全书式的著作，也使《诗经》具有写实和朴真特征，具有生活的亲切感，从而引导人们去关注现实，热爱生活，批判社会中的一切不合理现象，激发人们对于理想生活进行不懈的追求，它本身就成为一部生活的教科书，具有巨大的社会教育力量。
其次，这里所说的现实主义，指《诗经》直面现实的情感抒发。十五《国风》中的很大一部分作品已经是下层贵族表达个人情感的抒情创作，而《大雅》、《小雅》中的绝大部分抒情诗都是各级贵族的有目的的创作，他们的创作，已经标志着我们中华民族的文明在周代就处于很高阶段，周代诗人已经是有着高度文化教养的诗人，他们已经在以个体的抒情诗来表现我们民族的现实生活方面做出了突出贡献。他们以自己敏感的诗心，把抒情的笔触伸展到社会生活的各个方面。这里既有对农业生产的关心，对宗族国家的热爱，也有对敌人的仇恨和对封建恶政的憎恶；有征人的忧伤，也有弃妇的哀怨；有男女相知的欢乐愉悦，也有失恋相思的辗转徘徊；有对民俗风情的欣赏，也有参与劳动的快乐等等。总之，诗人在直面现实生活中所产生的各种各样的情感，都可以在一首首短小的抒情诗中得到表现。可以说，在世界各民族中，还没有哪一个民族能在2500年前就产生如此众多的抒情诗作，表现如此高度的文化修养。
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1、伯庸。《离骚》：“朕皇考曰伯庸”。譬如作家马伯庸…… 2、正则、灵均。《离骚》：“名余曰正则兮，字余曰灵均”。正则：公正而有法则。灵均：灵善而均调。屈原名平，字原，正则是对“平”字进行的解释，灵均是对“原”字进行的解释。 3、修能。《离骚》：“又重之以修能”。修能：即美好的外表仪形。一释为很强的才干和能力。 4、骐、骥。《离骚》：“乘骐骥以驰骋兮”。骐骥：骏马。 5、峻茂。《离骚》：“冀枝叶之峻茂兮”。峻茂：犹繁茂。 6、信芳。《离骚》：“苟余情其信芳”。如京剧表演艺术家周信芳。 7、圣哲、茂行。《离骚》：“夫维圣哲以茂行兮”。圣哲：具有超人的道德才智的人。茂行：德行充盛。 8、曼路。《离骚》：“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”。 9、望舒。《离骚》：“前望舒使先驱兮”。望舒：神话中为月驾车的神。如写《雨巷》的诗人戴望舒。 10、陆离。《离骚》：“斑陆离其上下”。陆离：光辉灿烂的样子。我们对于该词的认知多来自于成语“光怪陆离”，意指色彩繁杂、变化多端。 11、珵美。《离骚》：“览察草木其犹未得兮，岂珵美之能当”。珵：美玉。 12、云旗。《离骚》：“驾八龙之婉婉兮，载云旗之委蛇”。云旗：绘有云霓的旗帜。 ===================九===歌===的===分===界===线=================== 1、辰良。《九歌·东皇太一》：“吉日兮辰良”。“辰良”系“良辰”之倒文，指好时光。易被读作“乘凉”。
《诗经》与楚辞的比较分析 《诗经》是我国文学的光辉起点。它的出现以及它所达到的高度的思想和艺术成就，使其在我国和世界文化史上具有极高的地位。楚辞以其思想上的博大精深、艺术上的精美富丽深受世人的瞩目，在思想上艺术上都堪称典范，以至在其以后的诗歌发展史上形成了一个浪漫主义的艺术表现与爱国主义的献身精神相结合的优秀传统。《诗经》和楚辞所代表的现实主义与浪漫主义的诗歌传统，对后来的文学产生了深远的影响。本文的作者在学习中对诗、骚作了一些研究，现就二者之间的表现手法、主题、审美等作粗浅的比较。 一、《诗经》、楚辞比较综述 《诗经》是我国古代第一部诗歌总集，收入从西周初年到春秋中期约五百年间诗歌共三百零五首。最初只称为《诗》或《诗三百》，直到汉代学者们把它奉为儒家经典之一，始称为《诗经》。《诗经》中的作品本来都是要以由乐器伴奏演唱的乐歌，所以《墨子?公盂篇》说："弦诗三百，歌诗三百。"它根据音乐的不同而分为风、雅、颂三部分, 其中雅又分为大雅、小雅。 《诗经》是我国现实主义文学的源头，这些优秀的篇章，确立了我国现实主义文学的坚实基础，对后代诗歌的发展产生了极其深远的影响，从汉魏乐府到近代民歌、民谣的历代民歌是它的嫡传。同时，《诗经》对历代文人的创作也有着巨大的影响。它启发诗人与作家以文学为手段积极参与社会生活，关心国家命运和人民疾苦，抵制脱离社会内容、单纯追求形式的形式主义倾向，推动了诗坛的健康发展。《诗经》在艺术表现上对后代诗歌的影响也很大。它树立了一种朴素而优美的风格，不事雕琢，而是选择准确、生动的语言刻画各种事物，尤其是通过具体生动的形象寄托复杂的感情的比兴手法，向来被后代诗人所称道、继承和发扬，在我国诗歌创作中形成了一个传统。 楚辞是战国后期形成于楚国的一种新型诗体，是继《诗经》之后出现在我国诗坛上的又一诗歌高峰，楚辞的产生和形成与《诗经》不同，其有着古老的根源和复杂背景。首先，楚国民歌是楚辞产生的直接源头。楚国民歌与中原地区流行的民歌在音调、句式、韵律以及风格、情致等方面存在明显差异，但是同楚辞有明显的沿承关系，楚辞不过是扩展了的文人化的楚歌。其次，具有鲜明的地方色彩的楚文化是楚辞产生的摇篮。当然，楚辞在形成过程中不可避免地受到中原文化的影响。就诗歌而言，代表着中原诗歌最高成就的《诗经》不仅是北方各诸侯国家从事外交活动的辞令规范，教育子弟培养人才的典章和教材，也深受江淮流域诸国的重视和喜爱。战国时，能够赋诗言志的楚国政客文人很多，屈原作为楚国的一个高层知识分子，对《诗经》无疑是相当精熟的，因此，他的许多作品如《天问》、《橘颂》等在形式体制上深受《诗经》
男孩女孩从诗经楚辞诗词歌赋起名字大全（含寓意） 子衿——《诗经·郑风·子衿》:青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音 子佩——《诗经·郑风·子衿》:青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来 子慕——《楚辞》："既含睇兮又宜笑,子慕予兮善窈窕." 子墨——《文选·扬雄＜长杨赋＞序》：“聊因笔墨之成文章，故藉翰林以为主人，子墨为客卿以风。”钮琇《觚賸·酒兵》：“其挥毫染翰，淋漓子墨也。” 雨霏——《诗经?国风?邶风?北风》：“北风其喈，雨雪其霏”。 悠然——闲适淡泊。陶渊明《饮酒·其五》:“采菊东篱下，悠然见南山”。 怡然——安适自在、喜悦。《史记?孔子世家》：“有所穆然深思焉，有所怡然高望而远志焉。卓然——陶渊明《饮酒并序》：“青松在乐园，众草没其姿，凝霜珍异类，卓然见高枝”。 。 安然——杜濬《唐港耕人歌》：“倪生昔日有此田，无米纳课犹安然。” 斐然——文彩貌；显著貌。《汉书·礼乐志》：“九歌毕奏斐然殊，鸣琴竽瑟会轩朱。”陈康祺《郎潜纪闻》：“周侍郎亮工，文章政绩，斐然可观。 博文——《论语·子罕》:"夫子循循善诱人,博我以文,约我以礼 博艺——博通艺文。适用于男孩和女孩取名字。出自《孔子家语·弟子行》：“好学博艺，省物而勤也，是冉求之行也。 腾逸——顾璘《国宝新编·陕西按察副使何景明》：“若乃天才腾逸，咳唾成珠，实亦人伦之隽乎！ 暄妍——天气暖和，景色明媚。林逋《山园小梅》：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园”嘉卉——美好的花草树木。《诗·小雅·四月》：“山有嘉卉，侯栗侯梅。”
嘉树——佳树；美树。《楚辞·九章·橘颂》：“后皇嘉树，橘徠服兮。” 嘉月——美好的月份。《九怀·危俊》：“陶嘉月兮总驾，搴玉英兮自脩。” 嘉言——朱熹《朱子全书?学五》：“见人嘉言善行，则敬慕而记录之。嘉言懿行是美善的言行。 - 嘉瑞——祥瑞。《汉书·宣帝纪》：“承天顺地，调序四时，获蒙嘉瑞，赐兹祉福。” 佳音——徐渭《五色鹦鹉》: “侍儿不用抛红豆，自有佳音慰圣慈。”曾几《大雨苗苏，喜而有作》:千里稻花应秀色，五更梧桐更佳音。 佳期——《楚辞·九歌·湘夫人》：“登白薠兮骋望，与佳期兮夕张。”秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》:柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。 佳妍——壮美；壮丽。南朝梁武帝《阊阖篇》：“西汉本佳妍，金马望甘泉” 锦文——织锦，美丽的花纹。《礼记·王制》：“锦文、珠玉成器不粥於市。 锦心——比喻优美的文思。李渔《闲情偶寄·词曲上·结构》：“有奇事，方有奇文，未有命题不佳，而能出其锦心，扬为绣口者也。” 瑾瑜——比喻美德贤才。北齐颜之推《颜氏家训·省事》：“今世所覩，怀瑾瑜而握兰桂者，悉耻为之。” 景行——高尚的德行。《诗·小雅·车舝》：“高山仰止，景行行止。” 谨言——《礼记·缁衣》：“故言必虑其所终，而行必稽其所敝，则民谨於言而慎於行。”《宋史·李穆传》：“质厚忠恪，谨言慎行，所为纯至，无有矫饰。 静嘉——洁净美好。《诗·大雅·既醉》：“其告维何，籩豆静嘉。” @ 静姝——《邶风·静女》：“静女其姝，俟我于城隅”。 静涵——静心涵泳。莫友芝《＜巢经巢诗钞＞序》：“精研身考，以求此心之安，静涵以天地时物变化之妙，切证诸世态古今升降之故” 俊豪——才智杰出的人。宋叶适《书＜龙川集＞后》：“僚友一时，志同义合，相与扶立俊
《楚辞》作为一种具有深厚地方色彩的新型诗体，与《诗经》相比，在内容、形式上都有许多独具有特征。 从内容上看，楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明。楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味。楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面。宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情。 从艺术表现形式上看，楚辞篇幅扩大，具有更大的容量，更强的表现力。《诗经》中的诗歌大多为短章小品，以凝练精粹见长，恢宏广大不足，楚辞则渐多宏篇巨制，呈现出崭新气象，楚辞继承了《诗经》的传统的比兴手法并予以极大的发展，创造了一系列新的意象。《诗经》中比喻一般是单列的，而楚辞中的比喻则丰富多彩，复杂多变。就句式而言，楚辞打破了《诗经》四言体的樊笼，代之以参差错落，灵活自由的句式，形成自由、奔放的诗歌语言。 楚辞作为一种新的诗歌形式，首先在文体上对后世的文学产生一定的影响，这表现在大量的模拟之作的出现和对其它文体尤其是汉赋的发展有一定的推动作用。而其对后世文学的影响更主要表现在思想内容和艺术手法方面。作品中表现出来的积极进取，百折不挠的斗争精神、热爱祖国、忠于理想的伟大人格，同情人民、憎恨奸徒的鲜明态度，一直影响、激励着各个时代的进步文人。 楚辞中体现着一种强烈的浪漫主义精神，与《诗经》代表的我国古代诗歌中的现实主义文学传统并立共存，对后代抒情诗人影响很大。而楚辞丰富的的表现手法、章法结构以及华美繁丽的辞藻对后代文学也有巨大影响。
古人起名都有寻经据典的习惯。古人云：“赐子千金，不如教子一艺；教子一艺，不如赐子好名。” 中国人起名自古即有“女诗经，男楚辞，文论语，武周易”之说。诗经、楚辞、论语、周易，都是我国文学、语言学上的经典。 中国诗文汗牛充栋，卷帙浩繁，加上名人名家极多，名句名诗更不可胜数，这就为我们取名用典提供了丰富的选择余地。以古代诗文中的典故取名的例子很多。如： 1. 益柔、念慈——《送杨氏女》韦应物，“尔辈苦无恃，抚念益慈柔”，金庸金大侠都 用这为他的小说主人公起名字，《射雕英雄传》里的“穆念慈”。 2. 紫言——李白《望庐山瀑布》，“日照香炉生紫烟”，转了个音。 3. 宛芳——张若虚《春江花月夜》，江流宛转绕芳甸(diàn)，月照花林皆似霰(xiàn)。 4. 妍姿——柳永《雪梅香》，雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。 5. 弦思——晏几道《临江仙》，琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。 6. 南絮——晏几道《御街行》，街南绿树春饶絮。 7. 语晖——秦观《画堂春》，落红铺径水平池，放花无语对斜晖。 8. 芳菲——陈亮《水龙吟》，恨芳菲世界，游人末赏，都付与莺和燕。 9. 嫣然、香飞——姜夔《念奴娇》，嫣然摇动，冷香飞上诗句。 10. 香凝——吴文英《风人松》，香有当时纤手相凝。 11. 丹青、汉青、志丹、留丹——文天祥《过零汀洋》，人生自古谁无死，留取丹心照 汗青。 12. 虚竹、竹心——白居易《池上竹》，竹解心虚即我师。 13. 云飞——刘邦《大风驼》“大风起兮云飞扬”。 14. 怡年、福永——曹操《龟虽寿》“养怡之福，可得永年”。 15. 荷风、荷香——孟浩然《夏日南享杯辛夫》“荷风送香气”。 16. 双燕、燕南——欧阳修《采桑子》“双燕归来细雨中”。 17. 雨娟——杜甫《咏竹》“雨洗娟娟净”。 18. 香韵——崔道融《梅花》“香中别有韵”。 19. 如梦、梦如——苏轼《也郊寻春》“享如春梦了无痕”。 20. 梅妆——欧阳修《蝶恋花》“呵手试梅妆”。 21. 月人——欧阳修《蝶恋花》“平林新月人归后”。 22. 兰舟、晓风——柳永《雨霖铃》“兰舟催发”、“晓风残月”。
《诗经》与楚辞文学常识介绍 导读：古代文学专题期末复习指导答案 填空部分 《诗经》与楚辞 1、（《诗经》）是我国文学史上第一部诗歌总集，其收录了自西周初期到春秋中叶五六百年间的（305）篇诗歌。 2、中国文学史上往往将代表《诗经》的（国风）和代表《楚辞》的（《离骚》）并称为“风”“骚”。 3、唐代诗人（杜甫）的作品具有丰富的社会内容、强烈的政治倾向、崇高的爱国爱民精神，在文学史上素有“诗史”之称。 4、中唐诗人白居易大力提倡和写作“惟歌生民病”的“新题乐府”，他和元稹等发起进行的（“新乐府运动”）是我国历史上第一次有理论、有实践的现实主义诗歌运动。 5、鲁迅先生在《汉文学史纲要》一书中赞誉屈原的（《离骚》）一诗“逸响伟辞，卓绝一世”、“其影响于后来之文章，乃甚或在三百篇以上”。这里的“三百篇”指的是（《诗经》）一书。 6、汉代辞赋家（贾谊）继承屈“骚”精神，创作了骚体赋《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》，后人称誉“骚人情境，于斯犹见”。 7、建安诗人（曹植）的诗歌作品《白马篇》等以及抒情赋《洛神赋》都具有比较突出的浪漫主义倾向。 8、“思无邪”是（孔子）对《诗三百》的思想内容的评价，他
还把《诗经》的政教功用概括为“兴、观、群、怨”。 9、汉代传习《诗经》的齐、鲁、韩、毛四家诗中，鲁诗创建最早，影响也最大，它的创始人是鲁人（申培）。齐诗的创始人是齐人（辕固），他采用阴阳五行学说，以《诗》来解说《易》和律历。韩诗的创始人是燕人（韩婴）。毛诗是鲁人（毛亨）和赵人（毛苌）所创，特点是以诗论史。四家诗中，被称为“今文三家”或者“三家诗”的是（鲁诗）、（齐诗）、（韩诗）。 10、东汉末年，经学大师郑玄所作的（《毛诗传笺》）一书，集今古文经学研究之大成，主要为毛氏的《诗故训传》作注。三家诗自此渐渐衰亡。 11、唐代孔颖达主持撰定70卷的（《毛诗正义》）集唐前汉学之大成，是唐代科举考试的官定标准《诗经》教本，在《诗经》研究史上，是《毛传》、《郑笺》之后又一部具有里程碑意义的著作。 12、南宋朱熹的（《诗集传》）是宋代《诗经》学研究的重要成果。 13、所谓的“六诗”之说出自《周礼?春官?大师》，指的是（风）、（雅）、（颂）、（赋）、（比）、（兴）。 14、“四始”说出自司马迁的`《史记?孔子世家》，他以（《关雎》）为国风之始，（《鹿鸣》）为小雅之始，（《文王》）为大雅之始，（《清庙》）为颂之始。 15、“四诗”说也称“二南独立说”，由北宋苏辙首倡，他在自
楚辞是在楚国民歌的基础上经过加工、提炼而发展起来的，有着浓郁的地方特色。由于地理、语言环境的差异，楚国一带自古就有它独特的地方音乐，古称南风、南音；也有它独特的土风歌谣，如《说苑》中记载的《楚人歌》、《越人歌》、《沧浪歌》；更重要的是楚国有悠久的历史，楚地巫风盛行，楚人以歌舞娱神，使神话大量保存，诗歌音乐迅速发展，使楚地民歌中充满了原始的宗教气氛。所有这些影响使得楚辞具有楚国特有的音调音韵，同时具有深厚的浪漫主义色彩和浓厚的巫文化色彩。可以说，楚辞的产生是和楚国地方民歌以及楚地文化传统的熏陶分不开的。 同时，楚辞又是南方楚国文化和北方中原文化相结合的产物。春秋战国以后，一向被称为荆蛮的楚国日益强大。它在问鼎中原、争霸诸侯的过程中与北方各国频繁接触，促进了南北文化的广泛交流，楚国也受到北方中原文化的深刻影响。正是这种南北文化的汇合，孕育了屈原这样伟大的诗人和《楚辞》这样异彩纷呈的伟大诗篇。 诗经》和《楚辞》都是我国先秦时代最重要的诗歌著作。它们一个代表现实主义，一个代表浪漫主义，对我国后世诗歌乃至整个中国古代文学都有着重大而深远的影响。它们虽然都因同出于华夏文化之源而有许多共同点，但也由于各自产生时代、地域等的不同以及作者身份、地位和阅历等的差异，彼此间又在创作精神、思想内容、语言形式、传统道德观念以及艺术风格等方面存在着重大差别。分析和比较这些异同和差别，这对于更好地认识、了解这两部作品的性质和特点是不无意义的。 中国传统的诗歌创作，广而言之，中国传统的文学创作，都离不开两种风格样式，即现实主义和浪漫主义。而这两种所谓主义的源头，前者为《诗经》，后者当推《楚辞》。 《诗经》成书于春秋时期，它收录了殷商至春秋中叶大约600多年的305篇诗歌作品。这305篇又大致分为风、雅、颂三大部，其中占绝大多数的风，即“十五国风”共计160篇，因为这160篇“风”多为诗官采诗于民间，因此，《诗经》可以大致认为是“平民文学”，即不是某个特定的文人卿士（或者说职业诗人）的作品。《楚辞》则不同，《楚辞》所收录的作品，均为一些有名有姓的专职作家所作，诸如屈原、宋玉、景差、唐勒等，都为一代诗赋大家，且在文史上留名。楚辞形成较晚，以屈原为宗，也应到战国后期。就地域来说，诗经以北方为主的广大地区，而楚辞仅限于南方楚地，它的产生与发展与楚地的地域特色——诸如语言、风俗等密不可分，与现在的粤语音乐一样，纯属一种地区文化。 另外，从内容上，《诗经》涉猎面很广，有男嗔女怨的婚恋诗，以《南风?关雎》为代表；有写奴隶辛劳的怨刺诗，如《魏风?伐檀》和《魏风?硕鼠》姊妹篇；又有幽怨反侧的思妇诗，如名篇《王风?于役》；又有表达士大夫爱国意识的忧患诗，诸如《王风?黍离》、《小雅?节南山》和《小雅?雨无正》等等，几乎各个方面都有涉及。概括的说来，《诗经》所反映的是各阶层的人，特别是平民（包括奴隶、服役者这样的下层劳动者）真实的生活和情感。与之不同的是《楚辞》，《楚辞》为文人士大夫所作，表达的多为士大夫阶层对现实的情感流露，多为抒情言志，如屈原的《离骚》，如司马迁所说“离骚者，犹离忧也”，即屈原遭逐之后，苦闷之情的表述；又如《天问》，简直就是作者“忧心愁悴，彷徨山泽，……仰天叹息，……呵而问之”（王逸语）。需要说明的是，即便如此，楚辞中的忧患意识和爱国情操与诗经是一脉相承的，在中国文学史上，也如一条红线贯穿始终。 前面说到，《诗经》可看作是“平民文学”，因此，《诗经》的特点就在于它的平淡、自然与“写实”。上升到一个高度，便是所谓的诗歌现实主义传统。《楚辞》是文人之作，这就理所当然牵扯到文采。楚辞，无论是屈原的《离骚》还是宋玉的《九辩》，都是意境开阔、尽显文采，且想象丰富、纵横驰骋，还有一大特点就是欲言此而先言它，善用比喻。像《离骚》开篇，谈作者的显赫身世就用了整整一大段：“帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名；名余曰正则兮，字余曰灵均。纷吾既有此内美兮，又重之以修能。扈江離与辟芷兮，纫秋兰以为佩……”这是何等的大气！
诗经楚辞与取名 现将楚辞取名理出，以供飨鉴。 因取名有“女诗经，男楚辞，文论语，武周易”之说，故普遍认为楚辞适合取男名。其实在古代，名字的性别色彩较淡，譬如韩嫣、陈琳皆为男子名，伏寿、曹节却是女子名。通观《楚辞》，行文相当之瑰丽，《诗经》创现实主义之源，而《楚辞》创浪漫主义之宗，这其中诸多的美词，不乏适合女孩取的名字。此次着手整理的，则是偏男性和中性化的名字（特别好的女孩名也会列出）。同样的，那就是因为过于古典而不可避免的“老土”了。 终究不忍烂尾。现找来《楚辞》（中华书局2010年版，林家骊译注）恶补，且学且写罢。大学时上过林老师的中国古代文学课，他是楚辞学研究的专家。本文中涉及译注的，多参考此书。 1、伯庸。《离骚》：“朕皇考曰伯庸”。譬如作家马伯庸…… 2、正则、灵均。《离骚》：“名余曰正则兮，字余曰灵均”。正则：公正而有法则。灵均：灵善而均调。屈原名平，字原，正则是对“平”字进行的解释，灵均是对“原”字进行的解释。 3、修能。《离骚》：“又重之以修能”。修能：即美好的外表仪形。一释为很强的才干和能力。 4、骐、骥。《离骚》：“乘骐骥以驰骋兮”。骐骥：骏马。 5、峻茂。《离骚》：“冀枝叶之峻茂兮”。峻茂：犹繁茂。 6、信芳。《离骚》：“苟余情其信芳”。如京剧表演艺术家周信芳。 7、圣哲、茂行。《离骚》：“夫维圣哲以茂行兮”。圣哲：具有超人的道德才
智的人。茂行：德行充盛。 8、曼路。《离骚》：“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”。 9、望舒。《离骚》：“前望舒使先驱兮”。望舒：神话中为月驾车的神。如写《雨巷》的诗人戴望舒。 10、陆离。《离骚》：“斑陆离其上下”。陆离：光辉灿烂的样子。我们对于该词的认知多来自于成语“光怪陆离”，意指色彩繁杂、变化多端。 11、珵美。《离骚》：“览察草木其犹未得兮，岂珵美之能当”。珵：美玉。 12、云旗。《离骚》：“驾八龙之婉婉兮，载云旗之委蛇”。云旗：绘有云霓的旗帜。 ============================================== 1、辰良。《九歌·东皇太一》：“吉日兮辰良”。“辰良”系“良辰”之倒文，指好时光。易被读作“乘凉”。 2、玉锵、璆鸣。《九歌·东皇太一》：“抚长剑兮玉珥，璆锵鸣兮琳琅”。诗曰：佩玉锵锵。璆（音求）：美玉。 3、安歌。《九歌·东皇太一》：“疏缓节兮安歌”。安歌：神态安详地唱歌。有一句唐诗说：“安歌送好音”。 4、浩倡。《九歌·东皇太一》：“陈竽瑟兮浩倡”。“浩倡”又作“浩唱”，和上句“安歌”相对应。取名时可改为“浩昌”。下文《九歌·少司命》中还有“浩歌”。 5、乐康。《九歌·东皇太一》：“君欣欣兮乐康”。乐康：安乐貌。 6、齐光。《九歌·云中君》：“与日月兮齐光”。有点“曌”字的感觉呢。 7、宜修。《九歌·湘君》：“美要眇兮宜修”。宜修：修饰得宜，恰到好处。《甄嬛传》里的皇后名字……
诗经和楚辞的不同 【对诗词感兴趣的朋友可以转载过去，本知识来源于网络，笔者只是拿来 给大家分享，希望不要在此对本文发表评论】《诗经》和《楚辞》都是我国先 秦时代最重要的诗歌著作。它们一个代表现实主义，一个代表浪漫主义，对我 国后世诗歌乃至整个中国古代文学都有着重大而深远的影响。它们虽然都因同 出于华夏文化之源而有许多共同点，但也由于各自产生时代、地域等的不同以 及作者身份、地位和阅历等的差异，彼此间又在创作精神、思想内容、语言形式、传统道德观念以及艺术风格等方面存在着重大差别。分析和比较这些异同 和差别，这对于更好地认识、了解这两部作品的性质和特点是不无意义的。中 国传统的诗歌创作，广而言之，中国传统的文学创作，都离不开两种风格样式，即现实主义和浪漫主义。而这两种所谓主义的源头，前者为《诗经》，后者当 推《楚辞》。《诗经》成书于春秋时期，它收录了殷商至春秋中叶大约600多 年的305篇诗歌作品。这305篇又大致分为风、雅、颂三大部，其中占绝大多 数的风，即"十五国风"共计160篇，因为这160篇"风"多为诗官采诗于民间， 因此，《诗经》可以大致认为是"平民文学"，即不是某个特定的文人卿士(或者说职业诗人)的作品。《楚辞》则不同，《楚辞》所收录的作品，均为一些有名有姓的专职作家所作，诸如屈原、宋玉、景差、唐勒等，都为一代诗赋大家， 且在文史上留名。楚辞形成较晚，以屈原为宗，也应到战国后期。就地域来说，诗经以北方为主的广大地区，而楚辞仅限于南方楚地，它的产生与发展与楚地 的地域特色--诸如语言、风俗等密不可分，与现在的粤语音乐一样，纯属一种 地区文化。另外，从内容上，《诗经》涉猎面很广，有男嗔女怨的婚恋诗，以《南风•；关雎》为代表；有写奴隶辛劳的怨刺诗，如《魏风•；伐檀》和《魏风•；硕鼠》姊妹篇；又有幽怨反侧的思妇诗，如名篇《王风 •；于役》；又有表达士大夫爱国意识的忧患诗，诸如《王风•；黍离》、《小雅•；节南山》和《小雅•；雨无正》等等，几乎各个方 面都有涉及。概括的说来，《诗经》所反映的是各阶层的人，特别是平民(包括奴隶、服役者这样的下层劳动者)真实的生活和情感。与之不同的是《楚辞》，《楚辞》为文人士大夫所作，表达的多为士大夫阶层对现实的情感流露，多为 抒情言志，如屈原的《离骚》，如司马迁所说"离骚者，犹离忧也"，即屈原遭 逐之后，苦闷之情的表述；又如《天问》，简直就是作者"忧心愁悴，彷徨山
《诗经》与《楚辞》文体特点比较 《诗经》与《楚辞》并称风、骚。风指十五国风，代表《诗经》，骚指《离骚》，代表《楚辞》，风、骚代表中国古典诗歌现实主义和浪漫主义创作的两大流派。 《诗经》是我国第一部诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌311篇。《诗经》收录了自西周初年至春秋中叶大约500年间的诗歌。分风、雅、颂三部分：“风”即国风，160篇，是民间歌谣。“雅”，105篇，是周王朝直接统治地区的乐歌。“颂”，40篇，是统治者用于祭祀的乐歌。《诗经》题材广泛，或反映周人发祥创业的历史和周初的经济制度、生活情况，某些重大政治历史事件；或揭露社会的黑暗和统治者的罪恶；或表达人民反压迫思想、兵役的痛苦、劳动生活；或描写男女爱情、婚姻等等，几乎可以说是那个时代的卓越的现实主义历史。 《楚辞》是我国第一部浪漫主义诗歌总集，西汉末年，由刘向将屈原、宋玉等人的十七篇作品收录成集。由于诗歌是在楚国民歌的基础上加工而成，篇中又大量引用楚地的风土物产和方言词汇，宋人黄伯思说其“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”，故称“楚辞”。其中屈原的《离骚》是其代表作，故楚辞又称为骚或骚体。楚辞是南方楚文化和北方中原文化的结合产物，春秋战国以后，楚国日益壮大，在问鼎中原、争霸诸侯的过程中与北方各国频繁接触，因此在文化上受到北方中原文化的深刻影响。 《诗经》大多采用四言句式，“弦诗三百，歌诗三百”（《墨子·公盂篇》），“诗”最初都是乐歌，这决定了其回环反复的节奏感和音乐性，章节回环复沓。《诗经》多用赋比兴的艺术手法，风格自然朴素，生活气息浓厚，语言质朴优美，音节和谐明快，极富感染力。《诗经》朴实、自然、简洁的修辞又与春秋时期“简约、质朴、温婉、叙述”的风气是分不开的。 汉代学者们把《诗经》奉为儒家经典之一。孔子曰“《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪”，言“诗教”可以致人“温柔敦厚”，孔子认为《关雎》“乐而不淫，哀而不伤”，写哀伤则“求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧”，把“未得”时的相思之苦表现得淋漓尽致，后两章情景一转，写欢乐则“窈窕淑女，琴瑟友之”，“窈窕淑女，钟鼓乐之”，呈现出温馨、和悦的色彩，淡化了忧伤。既极尽哀乐之种种情状，又符合儒家的礼义道德，没有过度、滥情，这正是儒家美学“中和”之美的特点。司马迁也曾评价“《国风》好色而不淫，《小雅》怨诽而不乱”。 《楚辞》较《诗经》相比篇幅大大增长，句式长短不拘，参差错落，多用楚语楚声，节奏和韵律更具特色，更适合表达丰富复杂的感情，它感情奔放，想象奇特，且具有浓郁的楚国地方特色和神话色彩，这与楚地文化传统是分不开的，楚地巫风盛行，楚人以歌舞娱神，神话得以大量保存，充满原始宗教气氛。 《楚辞》中贯穿着强烈的浪漫主义精神，作品不再满足于对现实世界的客观记述，作品中充斥着作者丰富的情感和天马行空的想象。这是由于南方经济条件优越，不需要组织起来生产、生活，没有形成北方那样严密的政治制度，个体意识更强烈，思想更自由。 《楚辞》继承了楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，作品中常常弥漫着浓郁的悲剧色彩。《诗经》的讽喻怨刺诗对后世的作品有着巨大影响，在《楚辞》中也可以看出，但与《诗经》的“哀而不伤，怨而不怒”相比，《楚辞》则是浓墨重彩的渲染出一幅幅悲怆激昂的画面。“哀怨起骚人”，《诗经》中也有不少愤怒，但那是道德的愤怒、集体的愤怒。屈原对祖国的热爱，对群小的愤怒，无法被理解的寂寞与悲愤，是不堪一击的个体面对命运时的愤怒。
汉语言文学专业《先秦文学》参考书目 一、诗歌类 《诗三百篇探故》朱东润著上海古籍出版社1981年版 《诗经直解》（二册）陈子展著复旦大学出版社出版 《毛诗正义》（唐）孔颖达撰 《诗集传》（南宋）朱熹撰上海古籍出版社点校本 《诗毛诗传疏》（清）陈奂撰三十卷现有1984年中国书店影印本 《诗经原始》（清）方玉润著中华书局1986年点校本 《诗经选》余冠英选注人民文学出版社出版 《诗经今注》高亨注上海古籍出版社1980年重版 《诗经译注》袁梅著齐鲁书社1982年版 《诗经与周代社会》孙作云著中华书局1979年版 《诗经的文化阐释》叶舒宪著湖北人民出版社1995年版 《楚辞章句》（汉）王逸撰商务印书馆印本 《楚辞集注》（南宋）朱熹撰上海古籍出版社点校本 《屈原赋今译》郭沫若著人民文学出版社1953年版 《楚辞选》马茂元选注人民文学出版社出版 《楚辞新注》聂石樵上海古籍出版社1980年版 《楚辞研究集成》马茂元主编湖北人民出版社1979年版 《诗人屈原及其作品研究》林庚著上海古籍出版社1979年版 《屈原研究》郭沫若著新文艺出版社1953年版 《楚辞学论文集》上海古籍出版社19784年版 《屈赋新探》汤正柄著齐鲁书社1984年版 二、散文类 《先秦散文纲要》谭家健郑君华著山西人民出版社1987年版 《左传读本》王伯祥选注中华书局本 《春秋左传注》杨伯峻注（三册）中华书局1996年版 《国语选》傅庚生选注人民文学出版社出版 《战国策选讲》刘忆萱撰中国青年出版社 《论语译注》杨伯峻注中华书局本 《孟子译注》杨伯峻注中华书局本 《老子注释及评介》陈鼓应著中华书局1984年版 《庄子今注今译》陈鼓应著中华书局1985年版 《荀子简释》梁启雄著商务印书馆本 《韩非子浅释》梁启雄著商务印书馆本 三、神话类 《中国神话史》袁珂著上海文艺出版社1986年版 《神话论文集》袁珂著上海古籍出版社 《神话与民族精神》谢选骏著山东文艺出版社1987年版 《中国神话哲学》叶舒宪著中国社会科学出版社1991年版 四、教辅类 《中国古代文学史》（二卷本）于非主编高等教育出版社2006年版
比较xx和诗经中的爱情 诗经和楚辞都是我国古代优秀的文学，其中的爱情描写更是生动突出，在此，将诗经与楚辞中的爱情小小的比较一下。 楚辞中的爱情诗都含有一种积极向上的情绪，恋爱双方中的任何一方都对爱情和两人未来的生活怀着美好的向往和憧憬，即使是暂时遇到一点阻碍也不会对心中的感情有很大的动摇，是全心全意的来对待的。〈〈诗经》中的爱情诗内容则多种多样，有乐观欣喜的，有暗思成愁的，也有悲伤失望的，这些诗表达了多种情绪变化。 从内容形式上看，楚辞中两首爱情诗内容单一——〈〈湘夫人》〈〈山鬼》描的都是恋爱约会中一方等待另一方的情状，不仅有仿描写人物倾世容颜的铺垫，还有清丽的景色作为渲染，仿佛一道精致的菜肴，色香味俱全，让人赏心悦目；〈〈诗经》则描写了人世间多种爱情形式，有单相思的，有两情相悦的，有被抛弃的，还有思归的，这些诗歌给我们的视觉和思想呈上一堂盛宴，在欣赏这些诗歌的同时不禁产生种种思考，对人世，以及情感。 楚辞中的男女主人公都非现实生活中的人类，而是白然中的神或者精灵，他们的爱情不会像世俗中的爱情一样有诸多羁绊，不会一方等待有封建门第观念，不会受到封建家长的阻碍，不会受到世俗流言蜚语的伤害，他们的性格更加单纯明净、豪爽洒脱。如在〈〈湘夫人》中，湘君因湘夫人失信未至，而将湘夫人赠与的袂和裸抛入水中，还留下一句时不可兮骤得，聊逍遥兮容与”，有一种小孩子气，如赌气一般，虽然说心中的爱与恨是成反比的，恨之愈切则爱之愈深。与此对比，〈〈诗经》中的主人公则是有着浓厚的人味，因为他们都是现实生活中的人类，他们的感情就更加丰富多样更浓重一些，离我们的实际生活更近，更富生活气息。如〈〈将仲子》中少女既希望情人前来与白己约会，又畏惧旁人的闲言碎语，矛盾纠结的样子展现得十分生动： 在〈〈静女》中，男子在城墙下等待女子而不至时，搔首珈踢，表现出一种着急与迫切的情绪，而女子终于姗姗来迟后又很欣喜，一个前后态度的转变便将恋爱中的人特点就勾画出来了。 因为诗歌形成的历史背景和作者性格的不同，诗歌的风格白然也不同。 楚辞的作者是屈原，屈原乃楚国大夫，因向楚王忠贞直谏而受到党群小人的谗言
浅析《诗经》、《xx》xxxx的异同 《诗经》与《楚辞》都是我国古代优秀的诗歌作品。事实上，由于时间关系，我对《诗经》和《楚辞》研读得不是很仔细。近日为了写出这篇文章我又翻阅了一遍，还是粗略的很，姑且就浮浅地分析一下这二者中爱情诗的异同吧。 首先来讲一讲不同之处。我认为，《诗经》、《楚辞》中的爱情诗有三大不同。 分析如下： 第一，《诗经》爱情诗的题材比较丰富，而《楚辞》爱情是的题材则比较单 一。举例来说吧，《诗经》有描写男女之间相互倾慕的，如《郑风.出其东门》、《郑风.叔于田》；有描写男女相会的，如《郑风.溱洧》、《邶风.静女》；有写青年男女之间思念之苦的，如《王风.采葛》、《秦风.蒹葭》，还有描写被礼教束缚的充满痛苦的爱情，如《鄘风.柏舟》、《郑风.将仲子》。而《楚辞》中的爱情题材大致是两种： 除了“河伯”的爱情有过短暂的携手同游外，其它爱情中相恋的人或神总是“爱而不见”——他们总是在思念、在等待，却仿佛永远隔着一湾迷惘的水域。因此，它的主题相对《诗经》来说比较单一。 第二，《诗经》里的爱情表现得比较具体，而《楚辞》里的爱情则表现得比较抽象。这么说吧，《诗经》里的爱情诗都是具体的爱情经历的记录，如《关雎》写的是一个有修养的青年思念他倾慕的美丽而贤淑的女子，《将仲子》写的是一个姑娘婉言劝阻她的心上人逾越她家的墙……它们无一不透露出浓郁的生活气息。让我们再来反观《楚辞》中的爱情诗歌： 由于它所描写的地理环境是极具地方特色的楚地的瑰丽神奇的山川云岭，因此它的意境显得那么迷离惝恍、摇荡神秘。于是，《楚辞》里的爱情诗让人觉得飘忽，让人觉得惆怅，让人觉得爱得仿佛像梦一样的不真实，但爱情的痛楚却又真实得不像梦。
楚辞和诗经的差别 中国丟齐诗的国度，在浩如烟海的嚴宝库当中,有两颗巨星彪炳千古，对后世文学产生了重要深远的影响，这就是《诗经》与《楚辞》。下面给大家整理了楚辞和诗经的不同相关资料■希望可以帮到大家! 楚辞和诗经的差^《诗经》和《楚辞》都是我国先秦时代最重要的诗歌著作。它彳iLM弋表现实主义，弋表浪漫主义，对我国后世诗歌乃至整个中国古代文学都有着重大而深远的影响。它们虽然都因同出于华夏文化之源而有许多共同点■但也由于各自产生时代地域等的不同以及作者身份、地位和阅历等的差异,彼此间又在创作精 神、思想内容、语言形式、传统道德观念以及艺术风格等方面存越重大 差§1）。分析和比较这些异同和差^,这对于更好地认识、了解这两部作品的性质和特点是不无意义的。 中国传统的诗歌创作，广而言之冲国传统的文学创作,都离不开两种风格样式，即现实主义和浪漫主义。而这两种所谓主义的源头, 前者为《诗经》，后者当推《楚辞》。《诗经》成书于春秋时期,它收录了殷商至春秋中叶大约600多年的305篇诗歌作品。这305篇又大致分为风、雅、颂三大部，其中占绝大多数的风，即“十五国风“ 共计160篇，因为这160篇“风“多为诗官采诗于民间，因此，《诗经》可以大致认为是“平民文学”，即不題个特定的文人卿士（或者说职业诗人）的作品。《楚辞》则不同，《楚辞》所收录的作品，均为—些有名有姓的专职作家所作，诸如屈原、宋玉、景差、唐勒等，都为_代诗赋大家,且在文史上留名。楚辞形成较晚，以屈原为宗,也应到战国后期。就地域来说,诗经射匕方为主的广大地区”而楚辞仅限于南方楚地,它的产生与发展与楚地的地域特色;;诸如语言、风俗等密不可分，与现在的粤语音乐一样，纯属一种地区文化。另外，从内容上，《诗经》涉猎面很广,有男嗔女怨的婚恋诗，以《南风? 关雎》为代表;有写奴隶辛劳的怨刺诗，如《魏风?伐檀》和《魏风? 硕鼠》姊妹篇;又有幽怨反侧的思妇诗，如名篇《王风?于役》;又有表达士大夫爱国意识的忧患诗，诸如《王风?黍离》、《小雅?节南山》和
藏在诗经楚辞中的150个唯美名字，或许你的名字就在其中。 林徽因、梁思成、琼瑶、屠呦呦、疏影.....这些好听的名字都是出自诗经，除了这些，还有下面150个有内涵、有意境的好名字都是来自唯美的《诗经》《楚辞》，说不定你的名字就在其中。 1、琼瑶 《诗经?卫风?木瓜》：“投我以桃木，报之以琼瑶”。琼瑶，美玉。 2、徽因 《诗经?大雅?思齐》：“大姒嗣徽音，则百思南”。徽音，美誉。后因被误认为当时作家林徽音，因此改名徽因。 3、呦呦 《诗经?小雅?鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之蒿”。 4、思成 《诗经?商颂?那》：“汤孙奏假，绥我思成”。成，成就之意。 5、蓁蓁 《周南?桃夭》：“桃之夭夭，其叶蓁蓁”。蓁蓁，茂盛貌。
6、燕飞 《邶风?燕燕》：“燕燕于飞，差池其羽”。 7、淑慎 《邶风?燕燕》：“终温且惠，淑慎其身”。淑慎，和善谨慎。如台湾有艺人名萧淑慎。 8、惠然 《邶风?终风》：“终风且霾，惠然肯来”。惠然，顺从貌。 9、静姝 《邶风?静女》：“静女其姝，俟我于城隅”。娴静美丽的意思。 10、炜彤 《邶风?静女》：“彤管有炜，说怿女美”。彤：红色。炜：光彩。 11、洵美 《邶风?静女》：“自牧归荑，洵美且异”。洵美就是很美的意思。 12、燕婉 《邶风?新台》：“燕婉之求”。燕婉：安静和顺，也指如意郎君。 13、如云
《鄘风?君子偕老》：“鬒发如云，不屑髢也”。如云：像云一样众多。 14、灵雨 《鄘风?定之方中》：“灵雨既零”。灵雨：及时雨。 15、芃芃 《鄘风?载驰》：“我行其野，芃芃其麦”。芃芃：草木茂盛貌。16、绿竹 《卫风?淇奥》：“瞻彼淇奥，绿竹青青”。 17、琇莹 《卫风?淇奥》：“有匪君子，充耳琇莹”。琇：宝石。莹：光亮透明。 18、巧倩 《卫风?硕人》：“巧笑倩兮，美目盼兮”。 19、佩玉 《卫风?竹竿》：“巧笑之瑳，佩玉之傩”。 20、琼琚 《卫风?木瓜》：“投我以木瓜，报之以琼琚”。
诗经》与楚辞的比较分析 《诗经》是我国文学的光辉起点。它的出现以及它所达到的高度的思想和艺术成就， 使其在我国和世界文化史上具有极高的地位。楚辞以其思想上的博大精深、艺术上的精美富丽深受世人的瞩目，在思想上艺术上都堪称典范，以至在其以后的诗歌发展史上形成了一个浪漫主义的艺术表现与爱国主义的献身精神相结合的优秀传统。《诗经》和楚辞所代表的现实主义与浪漫主义的诗歌传统，对后来的文学产生了深远的影响。本文的作者在学习中对诗、骚作了一些研究，现就二者之间的表现手法、主题、审美等作粗浅的比较。 一、《诗经》、楚辞比较综述 《诗经》是我国古代第一部诗歌总集，收入从西周初年到春秋中期约五百年间诗歌共三百零五首。最初只称为《诗》或《诗三百》，直到汉代学者们把它奉为儒家经典之一，始称为《诗经》。《诗经》中的作品本来都是要以由乐器伴奏演唱的乐歌，所以《墨子?公盂篇》说："弦诗三百，歌诗三百。"它根据音乐的不同而分为风、雅、颂三部分, 其中雅又分为大雅、小雅。 《诗经》是我国现实主义文学的源头，这些优秀的篇章，确立了我国现实主义文学的坚实基础，对后代诗歌的发展产生了极其深远的影响，从汉魏乐府到近代民歌、民谣的历代民歌是它的嫡传。同时，《诗经》对历代文人的创作也有着巨大的影响。它启发诗人与作家以文学为手段积极参与社会生活，关心国家命运和人民疾苦，抵制脱离社会内容、单纯追求形式的形式主义倾向，推动了诗坛的健康发展。《诗经》在艺术表现上对后代诗歌的影响也很大。它树立了一种朴素而优美的风格，不事雕琢，而是选择准确、生动的语言刻画各种事物，尤其是通过具体生动的形象寄托复杂的感情的比兴手法，向来被后代诗人所称道、继承和发扬，在我国诗歌创作中形成了一个传统。 楚辞是战国后期形成于楚国的一种新型诗体，是继《诗经》之后出现在我国诗坛上的又一诗歌高峰，楚辞的产生和形成与《诗经》不同，其有着古老的根源和复杂背景。首先，楚国民歌是楚辞产生的直接源头。楚国民歌与中原地区流行的民歌在音调、句式、韵律以及风格、情致等方面存在明显差异，但是同楚辞有明显的沿承关系，楚辞不过是扩展了的文人化的楚歌。其次，具有鲜明的地方色彩的楚文化是楚辞产生的摇篮。当然，楚辞在形成过程中不可避免地受到中原文化的影响。就诗歌而言，代表着中原诗歌最高成就的《诗经》不仅是北方各诸侯国家从事外交活动的辞令规范，教育子弟培养人才的典章和教材，也深受江淮流域诸国的重视和喜爱。战国时，能够赋诗言志的楚国政客文人很多，屈原作为楚国的一个高层知识分子，对《诗经》无疑是相当精熟的，因此，他的许多作品如《天问》、《橘颂》等 在形式体制上深受《诗经》 影响
《楚辞》与《诗经》之比较 《楚辞》与《诗经》二者都是我国早期诗歌中的杰作，《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点，楚辞是浪漫主义的奠基之作。，各具特色，二者之比较在于： 一、含义不同。 ①《楚辞》是指我国战国后期屈原、宋玉等人创作的具有浓厚的地方色彩的新诗体的专用名称，即“书楚语、作楚声、记楚地、名楚物”，亦指西汉刘向辑录的屈原、宋玉等人的诗歌总集；楚辞是战国后期形成于楚国的一种新型诗体，是继《诗经》之后出现在我国诗坛上的又一诗歌高峰，楚辞的产生和形成与《诗经》不同，其有着古老的根源和复杂背景。首先，楚国民歌是楚辞产生的直接源头。楚国民歌与中原地区流行的民歌在音调、句式、韵律以及风格、情致等方面存在明显差异，但是同楚辞有明显的沿承关系，楚辞不过是扩展了的文人化的楚歌。 ②而《诗经》原名“诗”或“诗三百”，战国时被儒家尊为“六经”之一，但并未被视为“经典”，汉设置“五经”博士，《诗》于是被官方推崇为儒家的“经典”之一，故称为《诗经》。《诗经》中的作品本来都是要以由乐器伴奏演唱的乐歌，所以《墨子?公盂篇》说："弦诗三百，歌诗三百。"它根据音乐的不同而分为风、雅、颂三部分，其中雅又分为大雅、小雅。 《诗经》中的三百零五首诗歌主要是由周王朝在各诸侯国的协助下于民间搜集的诗歌和贵族们为特定场合如祭祖、宴客、出猎、房屋落成等典礼，以及为讽谏、颂美等目的而向君主进献的诗组成的。 二、作者不同。 ①《楚辞》是屈原、宋玉等人（大多是屈原）所作，有较为固定的作者； ②而《诗经》只有少量的篇目提及作者，但是不可信。从采诗说看，这些篇目可能经过周王朝各代文官采师加以修订，经多人之手，故为集体创作。 三、篇目及分类。 ①《楚辞》中有《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》、《远游》、《卜居》、《渔父》、《招魂》等篇目，但未见其分类； ②《诗经》有三百零五篇，并其按内容分为“风、雅、颂”三类，每一类均有其侧重。 四、内容不同。 ①《楚辞》主要描述屈原、宋玉等人的政治主张、爱国思想，而且其中多楚地巫风之事或习俗，具有浓厚的地域色彩； ⑴楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明。 ⑵楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味。楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面。宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情。 ②而《诗经》是囊括社会生活的各个层面：
主题集中，条理性较好，如在几个主要观点上增加一些自己找到的实例分析则更好。 试论《诗经》和《楚辞》区别 冯月 摘要：中国传统的诗歌创作，广而言之，中国传统的文学创作，都离不开两种分风格，即现实主义和浪漫主义，而这两种所谓之一的源，前者为《诗经》，后者当推《楚辞》。《诗经》和《楚辞》在修辞上呈现出不同的特点。《诗经》以四言为主，篇幅较小，用词凝练，运用词头词尾，叠音词，语言朴素，不事雕琢，呈现出简洁精炼，和谐中正，平实自然的修辞特点。《楚辞》以六言为主，篇幅较长，多状貌语和虚字，运用楚地方言，取材奇花异草，感情热烈却不乱章法，呈现出铺张渲染，恢宏奇丽，激奋沉郁的修辞特点。此外，《诗经》和《楚辞》的不同之处还在于它们的产生和形成，创作作者，内容，表现手法，艺术表现形式以及社会能力等方面关键词:修辞形式风格功能诗经楚辞 一、引言: 从古到今，作为我国诗歌源头的两部巨著《诗经》和《楚辞》，已经被许多学者所潜心钻研，成果之多，著作之丰可谓惊人，然而这些汗牛充栋的著作多是专就《诗经》和《楚辞》进行研究的。然而他们却没有从整体上把握它们，将《诗经》和《楚辞》作比较的学术作品很少，而且他们往往把集中点放在证明“风”与“骚”的纵向传承上，其中虽然也有进行横向比较的地方，但却零碎二不成系统。本文从作者、修辞、内容、表现手法、表现形式及社会功能等方面对《诗经》《楚辞》进行比较。 二、《诗经》和《楚辞》的作者： 1、《诗经》的作者纷繁复杂。《诗经》是由大家集体创作的，它记录了西周初年到春秋中叶约五百年间的风土人情，社会百态等，而创作者有达官贵族，也有平民百姓，正如洪湛侯指出“诗的作者有农奴，有役夫，有兵士，有官吏，有平民，有男人，有妇女，还有众多无名诗人的作品”【1】。因而说《诗经》的写作脱离不了这些人的遭遇，这也决定了《诗经》“里巷歌谣”【2】的特性了。 2、《楚辞》是由屈原为代表的士人所作，“国风”保存了不少劳动人民的口头创作，它们在最后写定时，虽然可能有所润色，有的甚至还被窜改，但依然具有浓厚的民歌特色【3】，这些劳动人民的口头创作，虽经宫廷乐师的润色，也无法从根本上改变其平实自然的特色。 三、《诗经》和《楚辞》的修辞特点： 1、《诗经》句式以四言为主，篇幅较小，用词凝练且多用单音字词，兴的手法运用等使其呈现出简洁精练的修辞特点；《楚辞》句式以六言为主，篇幅较长，多状貌语，运用虚字等使其呈现出铺引渲染的修辞特点。 2、《诗经》运用词头词尾。叠音词等凑足音节，使节奏平稳凝重，呈现出和谐中正的修辞特点;《楚辞》运用楚地方言，取材奇花异草，气势恢宏的长句和短句