音乐治疗的中外发展及临床应用
【目的】探索音乐治疗的作用机理、实施方法及临床应用，展望我国音乐治疗的发展前景。
【方法】通过回顾分析中外音乐治疗的历史与现状，深入分析音乐治疗的作用机理，实施方法及治疗价值。
【结果】音乐治疗对人体健康的维系，对改善心脑血管疾病、对缓解肿瘤及术后疼痛、对克服心理障碍等疾病有良好的辅助治疗效果。
【结论】音乐治疗是集音乐、医学、心理学为一体的新兴边缘交叉学科，音乐疗法在人们身心健康的维护与人体疾病的治疗方面具有许多独特的作用，具有广阔的应用与发展前景。
【关键词】音乐治疗；机理；方法；临床应用
The development of Chinese and foreign music therapy and its clinical applications
【Abstract】Music is the production of human’s psychological activity. Not only does music give people a feeling of aesthetics enjoyment, but it functions, to some extent, as a medical treatment. Music therapy is a newly developed interdiscipline incorporating music, medical science and psychology. This paper focuses on the mechanism of music therapy, its methods and clinical applications and it also forecasts the prospect of music therapy in our
country.
【Keywords】Music therapy; Mechanism; Methods; Clinical applications
前言
音乐是人们心理活动的产物，它不仅给人以美的艺术享受，而且可以通过心理和生理的作用，影响人的心身和行为。音乐的美的体验对于人类的健康治疗音乐与人类的生存特别关系长久以来，人们都把的审美体验解释为人类超越现实的生存需要之上的一种精神的需要，与人类的生存没有直接关系，是一种精神的享受和崇高境界的修养。甚至包括一些重要的心理学家也有类似的观点，例如弗洛伊德的升华说（把在现实生活中不能得到的一些包括性驱力在内的基本需要通过艺术创在和审美的形式得到宣泄或满足），马斯洛的人类需要的层次说。都直接或间接地表达出这种观点。很多音乐理论家也在强调，当人们的基本温饱问题解决了之后，才会开始去追求包括音乐审美在内的各种精神层次的满足。但是，笔者在音乐治疗的临床经验中越来越强烈地感到，即使表面看起来与人的最基本的生存需要并无直接联系的审美体验实际上都会对于人类的生存具有直接的，至关重要的功能，而绝不是有很多人认为的那样可有可无，只是一种饭饱茶余之后的享乐而已。上述观点都忽视了一个重要的事实：在人类早期和现存的非洲原始部落的生活中，在人们的基本的生存需要还远远没有能够得到满足的时候，就已经开始了大量的音乐活动。
尽管这些音乐活动有很多看起来是和某种宗教活动有关，但是依然不能否认是，人们首先在音乐中体验到了强大的美感和震撼力，然后才把它应用到包括宗教在内的各种仪式活动中去的。人们注意到了在自然界中一个重要的现象：很多动物在受伤或生病之后，都会本能地寻找和食用一些具有治疗功能的植物或食物进行自救。我们家养的狗、猫属于肉食动物，但也会定期的吃一些青草，以便有助于把胃里面的皮毛清理出来，这完全是出于动物生存的本能。早期人类大量地从事音乐活动，其实也是出于这种生存本能。人类在音乐活动中不断地体验音乐的美的震撼，从而不断地增加对生命力的积极体验，以便能够增强对痛苦，恐惧，压力和疾病的应对能力。所以说音乐对人类来说不是一种脱离生存需要的精神享受，而是一种实实在在的，最直接的生存需要，因为它可以直接地增强人类的生命力。
第一章音乐治疗的历史与现状
音乐治疗的出现并非无根之木、无源之水, 在人类漫长的历史发展中, 无论是外国还是我国, 我们都可以在很多领域中发现音乐治疗的思想元素, 音乐治疗源远流长。
1.1 我国古代的音乐治疗
另外，原始人类还利用音乐结合舞蹈来强身健体。如《吕氏春秋??古乐》中记载我国的原始社会传说中阴康氏族居住的地方，气候潮湿，水道淤塞成灾、影响人们的健康和发育，因此人们就编制一种乐舞来锻炼身体。
在我国, 对音乐神奇功效的认识历史可以追溯到春秋战国时期。这时主要以音乐作为养生、怡情的手段, 并逐渐发展为以音乐作为诊病、治病的一种手段。随着历史的发展，关于音乐与人体及其疾病关系的论述和音乐疗疾的实例，便频频见于史籍中了。两千多年前，在中国第一部医书《皇帝内经》中，就有用心、肺、肝、脾、肾等五脏的生克关系，结合宫、商、角、微、羽五音和喜、怒、忧、思、悲、恐、惊七情，对人体发病的病因病机及治疗所作的论述。由于五音能够配属于不同的脏腑, 脏腑的机能状态也能通过五音、五声表现出来, 所以古人把五音、五声和脏腑的配属用于临床诊断。利用音乐治疗疾病最早见于《内经》, 《灵枢??五音五味》篇中详细地记载了五音调治疾病的内容。中国传统医学有着“五音五行”的说法。
大思想家孔子把音乐列为六门课程即六艺礼、乐、射、御、书、数中的第二门。他选编、整理出我国最早的民歌总集―诗经》。孔子认为教育人“成人”有三条:“兴于诗，立于礼，成于乐。”把乐教作为完成诗教与礼教的最后手段，通过乐教才能完善人的人格。孔子还认为“安上治民，莫善于礼，移风易俗，莫善于乐。”把音乐作为陶冶人的性情和洗涤人的心灵的工具，通过音乐的作用来改变人的行为和习性。春秋时代秦国良医医和也曾论述音乐与疾病的关系，《左传那公元年医和论乐》中写道:先王之乐，所以节百事也。故有五节。迟速、本末以相及，中声以降，五降之后，不容弹矣。于是有烦乎淫声，馅埋心耳，乃忘
和平，君子勿听也。至于烦，乃舍也巳、无以生疾。君子近琴瑟，以仪节也，非以滔心也。天有六气，降生五味，发为五色，微为五声。淫生六疾。”说明了听音乐、演奏音乐都必须有选择、有节制，才有益于身心，否则对身心不但无益反而有害的道理。
两汉时期的史学家司马迁在《史记??乐书》中云，音乐可以“动荡血脉，通流精神而和正心也”另有，三国著名文学家、养生学家、音乐家稽康的《养生论》记载，西汉时的窦公年幼时不幸双目失明，整日郁郁寡欢，忧闷成疾。后来学会了弹琴，每遇不悦之事，即以琴抒怀，宣泄感情，调节心志。久之不但解除了病痛，而且还活到了高寿。魏晋时的阮籍在他的《乐论》中指出“乐者，使人精神平和，衰气不入，天地交泰，远物来集，故谓之乐也。”
至唐宋时期, 以音乐治病已较广泛地应用于临床。宋代欧阳修曾说: “吾尝有幽忧之疾, 而闲居不能治也。受宫音数引, 久而乐之, 不知疾在体也。”金元时期, 四大名医之一的张子和, 善用音乐治病, 如“以针下之时便杂舞, 忽笛鼓应之, 以治人之忧而心痛者。”至明代, 对音乐治病的机理研究有了进一步的认识, 张景岳在《类经附翼》中对音乐治病有专篇《律原》, 提出音乐“可以通天地而合神明。”清代医书《医宗金鉴》, 更进一步深入地将如何发五音, 五音的特点与治病的机理作了详细的描述。
明清时期，音乐作为一种治疗手段渐被医家所重视。明??
张景岳《类经图翼》及清??徐灵胎《乐府传声》等著作对音乐疗法的发展起到了推动作用。
这些古代的关于音乐与人体及疾病的关系的论述为现代音乐治疗理论的发展提供了宝贵的借鉴。
1.2 世界各国古代的音乐治疗
音乐治疗在外国有悠久的历史。在原始时期，人类关于音乐治疗疾病的观念是通过巫术、迷信仪式反映出来的。例如：生活在西伯利亚一带的“撒满”（shaman ，“撒满”其实就是巫医，这里的土著部落认为巫医可以通灵治疗疾病。“撒满”乞求神灵通灵的方法就是音乐和舞蹈仪式。, 古印度人也运用音乐为病人减轻病痛，如“心灵瑜伽”等。从古希腊罗马一直到中世纪、文艺复兴、17、18、??19、20世纪欧美国家的文献中看到大量的关于音乐与生理和心理健康的论述、试验和报告，一些医生不断地在临床治疗实践中使用音乐。在古希腊传说中，太阳神阿波罗就是掌管音乐和医疗的神，据说当他同时拨奏诗琴的两根弦时，可使箭伤的创痛减轻。古希腊人把音乐和医疗归属一个神来掌管，这不是偶然的事，可以想象，他们当时已经知道音乐和健康是相互联系的，并且懂得音乐对人类健康十分重要。古希腊哲学家柏拉图、亚里士多德和毕达哥拉斯要算是音乐治疗的先驱了。〔3]亚里士多德通过观察明确指出音乐治疗的价值，认为情绪失去控制的病人“在听了令人心醉神迷的曲调后，就会恢复到原来的正常状态，他们好象经历了一次医药治疗或洗肠治疗似的。”
毕达哥拉斯首先提出“音乐医学”的概念，认为音乐产生的情绪可能与声音以不同调式或音阶的组合有关。在他看来，“有用于医治心中情欲的旋律，有医治忧郁和内心病症的旋律，……还有医治愤怒、生气、内心变化的旋律，还有另一种歌曲可以治疗人的色欲。”他把这称为音乐的“净化”作用，只要适当的欣赏音乐有助于身心健康。柏拉图精确地指出，音乐对人的影响通过三种方式:一、音乐能够驱策行动;二、音乐正如它能够破坏心理的平衡一样，也能够增强心理的平衡;三、音乐能够完全阻碍正常的意志活动，致使人的活动成为无意识行动。同时柏拉图还认为，各种调式对听者的道德会产生不同的影响。古希腊的学者们还发现有些音乐具有催眠的效果，有些音乐可以帮助消化。他们还知道，对于不同的病情，应选用不同的音乐来治疗。除了听音乐之外，他们还推荐以演奏乐器作为情绪发泄的出口，例如，亚里士多德就推荐让那些破坏成性的儿童去摇有音乐性的拨浪鼓来发泄能量。但总的来说，古希腊人对音乐治疗的解释是通过听音乐而不是创作音乐来进行治疗的，它是一种通过人的心灵作用于人体的心理疗法，即当一种病症已经恶化的时候，古希腊医生用药恢复生理上的平衡，用音乐恢复心理上的稳定。
中世纪的欧洲人将音乐视为一种使长期的痛苦和忧郁得到缓解的精神体验, 并把伴随音乐疯狂地舞蹈当成治愈舞蹈病的唯一方法。文艺复兴时期, 许多爱好音乐的医生把音乐视为一种娱乐和焕发精神的手段, 认为音乐的价值就在于它能安慰人,
使人摆脱烦恼恐惧与胡思乱想。18 至19 世纪, 出现了大量关于音乐的心理效应的研究材料, 并有许多医生采用音乐作为辅助治疗手段。[3] 在十九世纪，另一位医生莫杰也指出音乐治疗的一些原则:“当医生要开音乐处方来治疗疾病时，他必须考虑: l疾病的性质; 2 病人对某些音调的偏爱; 3 某些偏爱的旋律对病人可产生的作用; 4 音乐治疗不宜用于头痛、耳痛的病人及所有过于激动的病人; 5 医生必须注意音量要适当，因为音量过大会刺激太强; 6 音量应逐渐增加，音乐持续时间不要太长。”在这里莫杰提出要依据病人的敏感程度而选择适当的音乐，以及要依据病人注意广度来控制音量和演奏时间，这些论点都是当今音乐治疗的重要原则。
1.3 音乐治疗在现代的发展
音乐治病虽然历史悠久, 但音乐疗法作为一种系统的治疗方法，音乐治疗学作为一门完整的现代学科，现代的音乐治疗是从第一次世界大战中恢复伤员肌肉和关节功能和第二次世界大战中美国野战医院的护士用音乐缓解了大量的“战壕休克”之后发展起来的，在中，音乐活动被用来帮助那些肢体受伤的伤兵恢复肌肉和关节的功能。在第二次世界大战时，在美国的一所野战医院里，当时的医疗和生活条件都十分恶劣，因此伤兵们的情绪都非常糟糕，每天叫骂不止。手术后的感染率很高，死亡率也很高。有一个医生用留声机播放士兵们熟悉的家乡歌曲。很快伤兵们的情绪稳定下来了，令人意外的是，手术后的感染率大大下
降，死亡率也随之下降，甚至手术后的愈合期也明显缩短。这一发现受到美国国防部的重视，在各个野战医院推广这个办法，收到很好的效果。战争结束后，很多医院开始雇用音乐家来参与治疗工作，美国的医生们也开始认真地研究音乐对人的健康究竟起着什么作用1944年和1946年，在美国密西根州立大学和肯萨斯大学先后建立了专门的音乐治疗课程来训练专门的音乐治疗师，1950年美国成立了世界第一个国家的音乐治疗协会从六十年到七十年代，一些欧洲国家，如荷兰、瑞典、挪威、丹麦、和东西德国、澳大利亚、法国、瑞士、比利时、南斯拉夫、加拿大建立了音乐治疗的专门机构或治疗协会，七十年代后，又有阿根廷、巴西、哥伦比亚、乌拉圭、日本、纽西兰、以色列、芬兰、意大利、波兰、西班牙、南非、葡萄牙等国纷纷建立了音乐治疗专业。1974 年成立了世界音乐治疗联合会（World Federation Music Therapy）。据统计，目前世界上已有近50 个国家开展了音乐治疗学的研究和应用。现在美国有近80多所大学设有音乐治疗专业，培养学士，硕士和博士学生。有约4000名国家注册的音乐治疗师在精神病医院、综合医院、老年病医院、儿童医院、特殊教育学校和各种心理诊所工作。在世界上有200多个国家成立了音乐治疗协会，并每两年召开一次世界音乐治疗大会。音乐治疗作为一门完整的学科，从40年代起在欧美国家得到了很大的发展，而在亚洲的家里和发展则是近十年的事情从1997年后，日本和韩国发展，在台湾、新加坡和香港也得到了较大的发展。
在中国，801977 年由中央音乐学院创办了国内第一家独立的音乐治疗所，1979年美国音乐治疗博士刘邦瑞教授应邀到中央音乐学院讲学,第一次把欧美音乐治疗学介绍到国内, 才拉开了我国音乐治疗学科建设的帷幕。然而在短短的二十几年中, 我国的音乐治疗取得了出人意料的发展, 并形成了中国特色。1981 年沈阳军区医院开展了与传统针灸相结合的音乐电疗, 体现了我国音乐治疗的特色。1984 年湖南长沙马王堆疗养院在为患者开展的心理音乐治疗中, 为了适应中国患者特定的文化背景, 特别大量采用了中国乐曲。1985- 1986 年北京地区医院与音乐专业人员合作, 开展了老年抑郁症的操作性音乐治疗。1989年了全国性的音乐治疗学会组织——中国音乐治疗学会，1992 很多的精神病院、康复医院和综合医院都先后开展了音乐治疗，中国音乐治疗的会员单位有200多个，其中大部分是精神病医院、康复医院。还有一些医生把音乐与电针灸和电疗结合起来，创造了音乐电针灸仪和音乐电疗仪，取得了的效果。是整体水平还是十分落后的，还在初级的探索阶段，, 不同的人对音乐治疗的理解也不同。美国著名音乐治疗学家Bruscia 认为: 作为一种治疗技术，音乐治疗是一个系统的干预过程，在这个过程中，治疗师利用音乐体验的各种形式，作为治疗的动力的治疗关系来帮助被帮助者达到健康的目的该定义强调了:（1）音乐治疗是一个科学的系统治疗过程，在这一过程中包括了各种不同方法和流派理论的应用，而不是像有些人误解的那样，以为音乐治疗只是一种
简单的疗法。（2）音乐治疗运用一切与音乐有关的活动形式作为手段，如听、唱、器乐演奏、音乐创作、歌词创作、即兴演奏、舞蹈、美术等等各种活动，而不是有些人认为的那样，以为音乐治疗只是听听音乐，放松放松。（3）音乐治疗过程必须包括有音乐、被治疗者、和经过专门训练的音乐治疗师这三个因素。缺少任何一个因素都不能称其为音乐治疗。没有音乐参与的治疗过程不是音乐治疗，因为在音乐治疗中，音乐是一个基本的因素，音乐治疗正是通过音乐的人际/社会作用、生理/物理作用和心理/情绪作用来达到治疗的目的。当然，没有被治疗者作为治疗的接收者的任何过程也不是音乐治疗。更重要的是，没有经过专门训练的音乐治疗师介入的任何活动也不能称其为音乐治疗。: 把音乐作为媒体使用的医学治疗方法, 主角是医生音乐治疗医生 , 根据医生的处方,音乐家、护士、临床的心理医生作为整体的一员的相互协作。我国音乐治疗研究者张鸿懿认为: 音乐治疗以心理治疗的理论和方法为基础, 运用音乐特有的生理、心理效应, 使求治者在音乐治疗师的共同参与下, 通过各种专门设计的音乐行为, 经历音乐体验, 达到消除心理障碍, 恢复或增进心理健康的目的。
以上我们可以看出, 虽然对音乐治疗没有一个统一的定义, 但各家对其定义还是有共同的部分: 都承认音乐治疗不同于一般治疗之处在于音乐治疗是以音乐为媒体来进行治疗, 都肯定音乐治疗的目的是为了促进健康。而以上对音乐治疗的分歧在于:
日本田中多闻医生认为音乐治疗是医学治疗方法 , 更倾向于把音乐治疗定位于医学治疗方法的一种; 而我国张鸿懿认为音乐治疗的目的是消除心理障碍, 恢复或增进心理健康, 更倾向于认为音乐疗法是心理治疗的一种方法。Bruscia 的定义则没有指明音乐治疗究竟是医学的还是心理的治疗方法, 只说明音乐治疗是为了帮助被帮助者达到健康的目的。
https://www.doczj.com/doc/8513899859.html, 音乐治疗的对象
由于音乐治疗是侧重临床应用的学科，因此其研究对象是各种身心障碍群体的治疗研究。二十世纪70 年代美国加利福尼亚的斯托克顿太平洋大学音乐治疗系主任B??汉斯尔教授所著的《音乐治疗师手册》中所述的音乐治疗的对象包括：精神发育迟滞的音乐治疗、行为障碍的音乐治疗、学习障碍的音乐治疗、躯体障碍的音乐治疗、病人依赖药物的音乐治疗、精神障碍的音乐治疗、对老人的音乐治疗等。2003 年3 月，美国音乐治疗专家Robert S Kagin 在中国音乐学院讲学时，引用Schmidt Peters 在2002 年所著的《音乐治疗介绍》中对音乐治疗对象的论述：智力缺陷、学习障碍、听力损伤、视力损伤、障碍沟通或损伤、自闭症、精神或行为紊乱、严重的情感障碍或损伤（儿童、青少年、成人）、严重的多种残疾的人群，还包括医院治疗者、接受身体康复项目者、老年人、临终病人，以及要达到身心健康的普通人群等。
3.2 音乐产生系列效应
https://www.doczj.com/doc/8513899859.html, 情感效应
音乐信息刺激大脑边缘系统，促使边缘系统调节人的情绪活动，往往产生感情上的共鸣亦即感情上的认同，引起情绪反应。欢愉性的音乐信息，一般能引起愉快、欢悦的情绪和宽松、舒畅的心情;属于哀怨伤感性的音乐信息一般能引起悲愁、伤感的心情;听镇静性的乐曲可使人情绪稳定、精神安宁。古人所谓“乐之为务，在于和心”，实即指此而言。’音乐治疗通过对人的整体乃至生活环境的调整，使其取得协调一致，从而消除心理和身体的病态。2李世霞 2004 运用中国古典音乐应对胃癌病人的术前焦虑进行研究，随机将60例早期胃癌病人分成实验组和对照组。两组均给予解释、指导、鼓励、安慰等支持性治疗，实验组再给予音乐治疗。应用Zung氏焦虑自评量表 sAS 对两组病人进行评估。结论认为:中国古典音乐影响人的情绪行为，从而引起愉快、舒适的情绪，有改善和调整人的大脑皮层的功能。
2．2镇痛效应
据近年来最新研究，音乐信息的刺激可促进身体内啡肤的分泌。内啡肤这种物质具有镇痛作用，这是听音乐能止痛的原理之一。其次，听音乐时人的注意力集中到对乐曲的欣赏上，转移了对疼痛和疾病的注意，因而痛觉减弱了，这也是听音乐能止痛的
原因;美国的竹augerQuenyB，Ha咖咖K:R研究说明艺术和音乐治疗对于疼痛和病症的控制主要借助了分散注意力的机制实现。他通过使用音乐对养老院病人的照顾主要就是减轻疼痛和预防病情恶化，经验表明:疼痛是可以通过心理，情绪，精神等方面得到减轻的。尤其是艺术和音乐治疗和传统的药物治疗相结合，共同减轻病人痛苦，并且如果有艺术和音乐治疗方面适当的训练对病人是有必要的。德国的KaufinannM 1999 认为手术后音乐治疗更加具有价值，因为手术后，一种无痛苦的，全面的照顾非常重要，音乐治疗的效果在手术后就像特殊仪器一样，对病人有着显著的帮助。KaufinannM建议这种音乐治疗应该广泛的应用于手术后。另外，音乐对大脑听觉中枢的刺激作用可以有效地抑制相邻的痛觉中枢，从而有效地降低疼痛。
2.3联想效应
人们在倾听过去唱过或听过且比较喜欢的乐曲时，音乐信息作为一种刺激物，会引起听者的联想 Taesik.Kim，2004 ，联想起过去听或唱这首曲时一系列的情景和经验包括内心的感情体验，如童年的友谊、家庭的温馨或个人早年的成绩和幸福，或美丽的风景、和平的环境、温暖的氛围等等，这种愉快的联想能引起安慰的、欢愉的心情，从而引发相应的生理反应，造成良性的心理一生理循环。当然，乐曲也可能在听者脑中引起伤感性联想，有助于患者宣泄愁郁、忧愤的情绪。
2.4心身效应
心理情绪的变化与身体内脏器官功能的变化是互相影响、互有联系的，音乐通过调节心理和情绪状态，改变交感神经系统或迷走神经系统的紧张度，从而使心血管、呼吸、胃肠等系统的功能发生变化。例如，心境的松弛和情绪的稳定可降低交感神经紧张度，使血压下降，心率减慢，呼吸平顺，胃肠紧张性收缩减轻https://www.doczj.com/doc/8513899859.html,s，Zoo7 ，能够起到类似药物的作用。音乐治疗对许多心身性疾病，如高血压、支气管哮喘、消化性溃疡等有效，就是依靠这种心身互联的效应。神经生理学研究表明，悦耳的乐曲，可以促进人身体机能的协调，调剂精神，增进人们的愉快心情，从而使血液中分泌出有益于健康的化学物质，增强大脑皮层抑制过程而调节兴奋抑制过程，使之趋于平衡，从而减少和消除疲劳。快速或者愉悦的乐曲，可以使肌肉增加力量:和谐、舒缓的乐曲，可以使人的呼吸趋于平稳，调节植物神经。如巴赫的《意大利协奏曲》可以使人的怒气顿消，变得心平气和;柴可夫斯基的《天鹅湖》芭蕾舞曲可以使人悠扬自得、心情舒畅，血压降低，减轻了脑力的负担。因此，有人把音乐比喻作“特种维生素”。
2.6社会效应
促进与社会的互动，改善人际关系。不同的音乐不仅可以引起不同的情绪反应，同时音乐也是一种独特的交流形式，虽然一首歌的歌词可以传达一些具体的信息，但是对于音乐而言，最重
要的交流意义是非语言的。Gaston指出:“音乐的力量和价值正在于它的非语言的内涵。”音乐的这一交流特点对于临床治疗来说是关键的重要因素，特别是当语言的努力归于失败时，音乐可以帮助建立起良好的医患关系，而这一关系正是治疗成功的基本动力。另外，由于音乐是一种存在于时间里和由物理结构空气分子的震动形成的一种现实存在。这一现实存在是可以被听到、感到、测量到、和用图表和符号代表出来的，因此音乐可以成为一个有效的媒介来帮助那些从现实和社会中退缩出来的病人从新回到现实世界中，建立起与外部现实世界的联系。另外，在演唱时，队员之间必须按照要求协作好，达到乐曲的和谐，这样也有助于促进人际品质的培养、改善人际关系。
2.7生命效应
提升生活质量、开发潜能、增强真善美的生命灵性。一般的心理治疗依靠语言，但语言的隐蔽性强，人在本能上总是拒绝回忆令他不愉快的事。可面对音乐就能够直接作用于人，它可越过语言这层保护屏，到达人的内心深层。Gaston指出:“音乐是人类的感觉，这不仅仅因为人类创造了它，还因为人类创造了与它的关系。音乐对于人类是一个必不可少和有效的媒介工具，它在人类社会发展的几千年中影响着人类的行为和自身条件。”
比如:阿炳的传世名曲《二泉映月》看上去是一首标题音乐，但仔细听此曲，既感受不到“泉”的形象，也无法联想到“月”的造型，实际上它是一首有标题的无标题音乐，乐曲并不是对无
锡“天下第二泉”的自然美景的描绘，而是饱尝人间辛酸的作者阿炳痛楚身世的“自度曲”。故日本著名指挥家小泽征尔听了此曲之后，感动的泪流满面，而另一日本人清冈卓行更明确地说该曲是“断肠之音”。古希腊哲学家柏拉图指出:“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处，如果教育的方式适合，它就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化。”
音乐的生命作用还体现在癌症病人的健康护理和生命提升上。比如肿瘤治疗中的减痛，提升生活质量，增强对生命的体验有意义。音乐治疗可以帮助人从不幸中走出来，发现一个新的自我。研究发现音乐可以快速的、以一种不易察觉的方式，挖掘出一直被隐藏的内心深处的性格特征，音乐理疗师通过各种技巧，使之进入一个崭新的音乐世界。且再心理上找到自我，克服低自尊、自卑以及情绪化严重等相关问题。
2.3、音乐治疗的作用机理
音乐治疗是通过精心选择的音乐使患者从不舒服、不健康的心理生理状态转变为较为合意状态的一种治疗方法。它的作用机理目前尚未完全明确, 音乐对人体的作用主要表现在以下几个方面：一是音乐对高级神经结构特别是对大脑皮层有直接影响，促使大脑皮层产生新的兴奋灶，使患者对外界的感觉减弱；并促进消化道的活动，使血脉畅通，加速体内废物排出，有助于疾病的康复。二是音乐能调动人们思维过程中的记忆、联想、想象等各种因素，唤起同感，引起人们的共鸣。因此长期有效地欣
赏音乐，可以解除不良的心身反应，陶冶性情，改变性格和情趣。三是乐曲的旋律、速度、音调等不同，可使人产生镇静安定、轻松愉快、活跃兴奋等不同作用，从而能调节情绪，达到镇痛、降压、催眠等效果。四是变化无穷的优美旋律和动人心弦的乐曲可以引起人生理上的共鸣，感情上的激发，情操上的陶冶和哲理上的启迪，还能激发潜能，以达到心理学中的移情、暗示、幻想、诱导等治疗作用。从其作用的特点来看可以分为三种: 音乐的心理作用、生理生理和情绪调节作用。
https://www.doczj.com/doc/8513899859.html, 音乐的心理作用
音乐治疗是一种心理治疗方法, 它主要是应用音乐来治疗情绪和行为障碍, 使人格健康发展。“音乐治疗”在大多数情况下都需要配合药物或其它疗法同时进行。音乐的主要作用是通过艺术的感染力以音乐特有的物理特性、特定的频率、声压影响人的生理节奏，尤其是在心理和精神方面在医疗上起辅助作用。例如对于老年痴呆症，药物治疗的效果未必明显，而如果辅以“音乐疗法”则会有意想不到的效果。这种作用主要通过音乐来唤起心理和精神上的感应和反映，以达到调节、校正和恢复生理和精神功能的作用。古人说: 乐从心生, 就是说音乐的心理作用。研究表明: 大脑、行动和人体的免疫力之间的相互作用, 娱乐的积极的心情会提高人体的健康指数, 加强人体的免疫能力。音乐的作用是通过旋律与节拍的变化, 焕发出作用于人类精神世界的特有魅力, 音乐与医学的本质联系, 正在于这种特有的魅力对
人类身心的影响和作用, 它在调动人们思维的记忆、联想、想象等各种因素时, 唤起同感, 引起人们共鸣, 审美主体的情绪在音乐情态的诱发中, 获得释放与宣泻, 使积极的情绪强化、消极的情绪排除, 甚至可以使原有的消极状态转化为积极状态。
2．3.2 音乐的生理作用
音乐的生理作用可以从音乐的物理特征及它对人体所产生的作用点来加以分析。如《音乐治疗学》〔英〕斯??萨地中所述，一位深度昏迷数月的脑损伤者，经过一、两天连续不断地用音乐刺激后，忽然恢复了意识。另有一项报道，歌唱家玛瑞安产下一聋哑儿子，而医生认为已经没有治愈的可能，在这种情况下，她毅然辞去了所有的工作，用歌声使自己的孩子出现奇迹开口说话。众所周知, 音是由于物体的振动而产生的。音乐是一种由一连串不同性质的谐振组合而产生的特殊的振动。它使人体内固有的振动频律心率、心律、呼吸、血压、脉搏等产生物理上的共振。而实际上二者已演化成一种生理共振。众所周知, 共振是物体的固有频律与外界产生的频律相吻合时才会发生。在此可把每个人对音乐的态度、欣赏水平、喜恶程度即音乐素质的差异类比于“物体的固有频律”―――当音乐产生的音乐振动与人体内的生理振动相吻合时, 人体内的各种性质的律动会产生一种音乐上所谓之“共鸣”。所以人们对不同的音乐会产生各种不同的愉悦感受。]对一位可以弹奏优美钢琴曲的帕金森综合症患者在弹奏钢琴时脑电图进行了研究, 其EEG结果表明, 当她弹奏
音乐, 甚至于想象音乐的时候, 其脑电显示完全正常, 对于这样的患者来说，音乐不是奢侈品，而是必须品。张志亭、毛晨星等应用不同类型音乐对应激小鼠淋巴细胞活性及血浆皮质醇含量影响进行了实验, 实验证明了轻柔、舒缓的音乐对应激小鼠的免疫能力有一定的缓解作用, 而与噪声类似的刺激性音乐加重了小鼠的免疫抑制,说明音乐类型不同其作用结果也不相同。大量实验证明, 适宜的音乐能提高消化系统植物神经的兴奋点并调节血流量。如果音乐中特殊的振动频率、节奏和强度与体内的生理节奏相适应, 即会产生生理共振。随着这种生理共振的产生, 皮肤的温度、心跳的速度、肌肉伸缩以及呼吸、循环、消化、内分泌将发生一系列的变化。总之, 音乐作用于医学中, 一是能多方面刺激大脑皮层，使病人对外界感觉减弱; 二是能唤起病人愉快的思想联系和情感, 暂时忘却置身的环境; 三是音乐对中枢神经有直接抑制作用。心理与生理共同作用, 从而达到治病疗疾的目的。
https://www.doczj.com/doc/8513899859.html, 音乐对人情绪上的调节作用
大量的资料证明，人如果长期处于一种情绪过度紧张的状况则会引起神经功能失调，造成机体系统功能的紊乱，从而导致各种疾病的发生，因此，人的健康与情绪状态是息息相关的。有资料显示，情绪愉快的人动脉压可下降20mmHg,脉率每分钟可减少8 次，从而全身肌肉组织得到放松，有利于健康和疾病的辅助治疗，而音乐正是通过其独特的性能在情志方面起到调节、抑制等
中国音乐治疗的现状分析及前景展望 中国音乐治疗的现状分析及前景展望 ABSTRACT Musi treatment has existed no more than more half of entur, but it spread ith an astonishing speed at man ountries in the orld. Experts in related field of the orld all expressed tremendous enthusiasm to the brand-ne subjet. Musi treatment as introdued into China from the estern ountries in80s, starting its development in China. But Musi treatment did not get to develop and appl pletel in China. There are to reasons for the phenomenon. On the one hand the theories and linial experiene of Musi treatment are not onsummate; on the other hand it lies in the bottlenek of Musi treatment development and traditional thought of Chinese, ignoring the eonomi funtion of Musi treatment still ill be important fator of baffling Musi treatment development. So the author ants to analsis the advantage and disadvantage in the development of Musi treatment and explore the proper measure from the angle of the eonomis, b giving the outline of the present ondition. In the end the author provide suggestions to the development of Musi treatment in China using the theories of eonomis.Ke ords: Musi treatment; Analsis of present ondition; Advantage; Disadvantage; Prospet
?.他包括所有民间音乐种类,发展风格也不受局限性,它是随着当时社会的发展而不断产生变化的. ?19世纪随着欧美国家工业文明的兴起,大批农业人口进入城市,构成早期的产业工人,城市人口结构发生了变化,产生于劳工阶、中下层市民中的新兴文化形式.就是早期的流行音乐.在当时,反映怀念故乡,眷念乡村生活的音乐题材,正好表达了那些远离家乡、亲人来到陌生环境求生存人们的心里状态和纯朴的思想感情. 六[3] 张惟楚
? 于流传、拥有广大听众的音乐. 他是根据英语Popular Music（Pop Music）翻译过来的.又称“通俗音乐”. ?“流行音乐”与“古典音乐”、“民间音乐”一样，是一种音乐形式、风格和流派.“流行音乐”并不等于“流行的音乐”、“通俗的音乐”.“流行”、“通俗”只是“流行音乐”的重要的特征. ?例如：贝多芬的《致艾丽丝》世界流行，但它属于“古典音乐”，而非“流行音乐”；爵士乐在中国并不很流行，但它却是“流行音乐”中十分重要的一个支系. ?流行音乐与民间音乐、古典音乐三者之间既有着千丝万缕的联系的，以至于有时候很难将其截然分开，同时在产生的时间上、传承及社会存在的方式上等方面又有许多不同.
?从中国流行音乐先躯黎锦晖先生从事音乐活动算起，中间以其封建的明月歌剧社为线索，先以儿童歌舞剧如《三蝴蝶》、《麻雀与小孩；歌舞表演曲如《可怜的秋香》、《寒衣曲》等开始，继而创作了中国第一批家庭爱情歌曲，即流行歌曲《毛毛雨》、《妹妹我爱你》、《桃花江》、《特别快车》等。本期终止于明月歌剧社音乐团体的解散，众歌星大都进入电影界为止.
? 本期从周璇进入电影界后，在影片《马路天使》中所演唱的两首插曲，《天涯歌女》和《四季歌》传遍全国.由她开创一代歌风影响整个中国歌坛，这种风格可形容成婉转、轻柔、松弛、甜美.但音量、力度都不大. ?此期歌坛整个情况是没有歌舞表演团体表演. 专门靠灌唱片和电台播音来演唱的歌星是少数，大多数歌星都以拍电影为主，演唱电影插曲的影歌双栖形式出现.本期到共和国成立后，大部分主要代表歌星都转移到香港发展为止. ?代表歌星有周璇、白虹、龚秋霞、姚莉、严华、姚敏、张翠红、李丽华、白光、李香兰、张帆、黄飞然、黄源尹、吴莺音、欧阳飞莺、梁萍、逸敏、屈云云、金溢、白云、邓白英、佩妮、张伊雯、韩菁清等. ?作曲家有黎锦光、陈歌辛、姚敏、严华、李厚襄、严折西、严个凡、梁乐音、陈瑞祯、刘如曾、严工上、刘雪庵、贺绿汀、张簧、张昊等. ?词作家有吴村、陈栋荪、李隽青、范烟桥、田
中外音乐史常识 1. 三大安魂曲是指哪三首呢 三大安魂曲是指莫札特的《D小调安魂曲》、威尔第的《安魂曲》和佛瑞的《安魂曲》。 2. 三大神剧是指哪三首呢 三大神剧是指韩德尔的《弥赛亚》、海顿的《创世纪》和门德尔松的《伊利亚》 3. 中国乐器有哪几类呢中国乐器依八音分类法分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八种 4. 中国传统音乐如何分类呢中国传统音乐分为民间歌曲，民间歌舞，民间曲艺，民间戏曲，民间器乐！ 5. 西方乐器如何分类呢 西方乐器总括分为擦弦、木管、铜管及敲击四大类 6. 五大纲琴协奏曲是指哪几首呢 贝多芬的《第五号降E大调钢琴协奏曲“皇帝”》、柴可夫斯基的《第一号降E大调钢琴协奏曲》、拉赫曼尼诺夫的《第二号C小调钢琴协奏曲》、舒曼的《A小调钢琴协奏曲》和李斯特的《降E大调钢琴协奏曲合称为“五大纲琴协奏曲”》其实还有拉赫曼尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》这是公认的世界最难钢琴曲。 7. 六大交响曲是指哪几首呢 六大交响曲包含了贝多芬的《第六田园交响曲》、《第五命运交响曲》、舒伯特的《第八未 完成交响曲》、德沃夏克的《新世界交响曲》、柴可夫斯基的《悲怆交响曲》和柏辽兹的《幻 想交响曲》 8. 四大小提琴协奏曲是哪几首呢 贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松的《E小调小提琴协奏曲》、柴可夫斯基的《D 大调小提琴协奏曲》和布拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》并称为四大小提琴协奏曲，老师提的问题，很遗憾当时没有答上。 11.音乐史上的3B (4B)是指哪些人呢 布拉姆斯( Brahms, Johannes )、巴赫( Bach, Johann Sebastian )与贝多芬( Beethoven, Ludwig van )三人并称为音乐史上的3B,若是4B就要另加巴尔托克(Bartok, Bela ) 在音乐史上，通常我们会把巴赫的，《钢琴十二平均律曲集》比喻为旧约圣经，且把贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲》比喻为新约圣经，这是去年考试没有答上的问题！ 12 ?音乐的新旧约是指什么呢
音乐治疗的现状及未来展望 音乐治疗是一门古老而又崭新的学科，它建立在众多学科的理论与实践基础上，诸如音乐，美学，心理学，医学，精神病学等等，同时它又是一门临床应用性很强的实用学科。音乐治疗作为心理治疗的方法之一，其应用范围在未来不一定仅仅局限于心理治疗方面。 通过对音乐治疗的现状研究，了解音乐治疗的产生、发展及其在发展中的不足、各学派之间的学术差异以及中外的差别等方面的内容。它作为一门有效的辅助治疗手段，在未来的应用肯定会越来越广，通过研究来展望音乐治疗在未来的应用等方面的内容。 1.1 问题提出 音乐治疗是一门比较年轻的学科，涉及到的内容很广泛，应用的领域也非常的多，各流派之间的差异也较为明显，所以想要深刻研究音乐治疗，对音乐治疗现状的了解是必不可少的。现状研究有利于进一步的发现问题，也是问题解决的基础。 随着时代的进步，音乐治疗的发展也越来越快，音乐治疗专业的逐渐成熟，这也为音乐治疗的发展提供了广阔的基础。基于对对现状进行研究，从而对音乐治疗的未来进行展望。 1.2 研究意义 据史料记载，音乐治疗早已出现，但这一学科的确立又是比较晚的，它的建立是基于很多学科的基础之上，包括理论与实践这两个部分，它的临床应用性也很强。音乐治疗作为心理治疗的方法之一，其应用范围在未来不一定仅仅局限于心理治疗方面，在某些躯体疾病恢复也可能会产生一些作用。通过对音乐治疗的现状研究，了解到其在发展中的不足，并通过未来展望促进音乐治疗的多方面发展。 本文通过对音乐治疗的研究，总结了音乐治疗的现状及展望，并提出了自己的见解，对音乐治疗的研究方面有一定的创新作用和指导意义。 1.3 研究方法 文献调研、采访相关的国内专家 通过文献资料的研究对音乐治疗的发展现状进行研究，包括一些专著，文章一级期刊上的文献进行研究。在了解现状的基础上，采访国内的相关专家，
计算机092 09416403 胡丽萍 中西方音乐差异比较 音乐，无论是哪个国家的音乐，都是一门很深的艺术。从广义上来说，音乐是文化的延伸，是文化孕育出来的精华的一种结晶形式。音乐如同语言一样，具有很强的民族性，随着民族、地域的差异，存在着巨大的差异，就像不同语言之间语法、词汇的诸多差异。中西方音乐是存在着巨大的差异的，这与中西方的文化差异是分不开的。音乐是人类社会发展到一定程度的产物，是人类文明的重要组成部分。在人类文化地域性差异形成的时候，音乐的差异性也就随之产生。 首先，中西方音乐的差异，体现在乐器上的差异。西方乐器的制作材料是以金属和各种标准化了的木料为主，特别是吹奏乐器，几乎全部是用金属或金属加胶木（或各种天然硬木，如乌木、红木等）等制成。诸如管、号、笛，大部分都为金属质地，小部分是由胶木或天然硬木为体。金属又可以根据人的需要随意组合不同的合金，十分有利于标准化和规格化。与之相反，中国乐器的制作则以天然材料为主。除了在特殊场合使用的旋律编钟和非旋律性的打击乐器，如锣、铃、铛、钹等外，在实际日常音乐活动中占绝对优势的如萧、笛、笙、瑟、筝、阮、三弦、琵琶，以及二胡、板胡等拉弦乐器，都是用木、竹、皮、石等天然材料制成。天然材料的使用意味着对自然属性的尊重，而自然本身的多样化和独特性又意味着人们无法对它们作质料上的标准化、统一化工作。于是，用自然材料制成的中国乐器就特别注重音色的独特个性。再从发声原理上看，中西乐器也有着微妙但很重要的不同。西方乐器为了获得音色上的共性，除了要求制作材料标准化、统一化外还要减少材料在乐器发音中的作用，尽量不让或少让器体参与发声时的振动。西方乐器，尤其是吹奏乐器，均以空气振动为主，以器体振动为辅。这样，西方乐器在获取共性音色的道路上，又排除了以上材料差异带来的障碍。因此，乐器的不同，使得音乐的风格完全不同。 再者，中西方音乐的差异，体现在审美的差异。正如《中国音乐审美导论》中提到：“在审美追求上，中国音乐艺术以‘和’为理想，尚虚无，求空灵，讲韵味，求深邃，讲意境，求气韵生动，强调直觉与领悟，注重生命本体。这与西方音乐求深刻，强调理性与思想，把实有，意义与情感作为精神支柱的音乐审美特点形成鲜明的对比”。在我看来，当今的音乐美学史，实际上是一部中国音乐美学思想与西方音乐美学思想互相斗争、交融、互补的历史。中国传统音乐主要表达儒家的和谐，礼仪之美；道家的自然，天人合一；佛家的空灵，悟性，禅意等，相对比较主观。这和中国的绘画，书法追求神韵，重意境的审美情趣是相通的。所以多讲求和谐、幽美、深沉，旷达等。是人的内心世界在一定的自然环境下的自然流露，突出“情”和“景”的交融。如在听《梅花三弄》时，你首先能感受到的是景，然后通过此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。西方古典音乐在西方戏剧的发展背景下，着重美学及功能性，故此比较客观。西方古典音乐以深刻严肃见长，突出主客对立，大都带有正剧或悲剧色彩，体现出来的是一种艺术精神的“壮美”。对于艺术的态度，东西方之间肯定是截然不同的。 再者，是音乐创作和音乐理念的差异：中国传统音乐，没有一套完备的作曲理论与法则，较易失传。而西方古典音乐技术层面上有理论，有规范，有大量的文字和音响文献，易于流传。中国传统音乐以线条为主，而西方古典音乐更讲究和声。就如中国的绘画和书法讲究的是线条的艺术；西方的绘画讲究的是面，立体，光影的艺术。中国传统音乐注重气息，神韵，而西方古典音乐更讲究节奏，气势。就如中国的绘画注重写意，似与不似之间；西方的绘画注重写实，表现盛大的场面。 最后，中西方音乐由于历史、文化等原因,存在着一定的区别,其主要表现在中国音乐着重于情韵,而两洋音乐注重的则是音乐本身的和谐性;中国音乐发展自然过渡,一脉相承,西方音乐发展则呈块状结构和阶段性特征;中国音乐体现为单纯的模线性织体思维,以线条为主,而西方音乐则倾向于横交叉的立体状织体思维,更讲究和声;中国音乐语言偏重心理,略于形式,极富变量,为开放性结构,而西方音乐形式严谨,结构具有封闭性特征;中国音乐尚善尚美,追求虚静空灵的意境,注重感觉,而西方音乐却讲究理性与情感的统一,追求力度与强度,乐思明晰而实在。因此，形成完全不同放的风格。 东西方的音乐有这么大的差距，根源来自中西文化上的差异。西音乐功能上的这种不同，其根源即在于中西文化上的差别。这个差别是：西方文化重外部知识的获得，中国文化重自身生命的享受；西方文化传统是以知识为本体，中国文化传统则以生命为本体。所谓以知识为本体，是指西方人将知识的获得作为自己生命的动力和目
赵小飞080105261 音乐治疗技术方法以及应用 摘要：音乐治疗是运用与音乐相关手段：听、唱、演奏、创作、律动、音乐其他艺术形式等等方法技术，使被治疗者达到健康的目的。 关键词：听，唱，奏，运动 Music therapy techniques and methods Abstract：Music therapy is associated with music, singing, means: performance, the creation, the rhythm, music and other art forms, etc, which is technique to health therapy. Keywords：Listen, singing, play and movement 1.什么是音乐治疗 音乐治疗在西方国家已经有半个多世纪的发展历史了。在第二次世界大战时，在美国在菲律宾的一所野战医院里，到处都躺着伤兵。当时的医疗和生活条件都十分恶劣，因此伤兵们的情绪都非常糟糕，每天叫骂不正。伤兵手术后的感染率很高，死亡率也很高。这时有一个医生突然想出了一个主意——用留声机播放士兵们熟悉的家乡歌曲。很快伤兵们的情绪稳定下来了，他们不再发脾气。令人意外的是，手术后的感染率大大下降，死亡率也随之下降，甚至手术后的愈合期也明显缩短。这一发观使美国国防部大为振奋，立即在各个野战医院推广这个办法，收到很好的效果。战争结束后，美国的医生们开始认真地研究音乐对人的健康究竟起着什么作用?于是音乐治疗作为一门新兴的学科诞生了。 音乐治疗在某些方面的奇效，近似神话。一位心理学家对这一奇迹讲道：“音乐能够渗透到病人难以打开的知觉中去，并使之与外部世界沟通。” 2.音乐治疗的方法 （一）、听 与聆听相关的音乐治疗方法主要为接受式的音乐治疗方法。利用声音和音乐情绪的各种形式，以及不同的聆听方式达到计顶的目的。 促进听觉能力：包括注意力、持续度、记忆力、感受力、辨认能力〈强弱、快慢、音色、音高等〉 引导与刺激想象力 音乐放松 主要为接受式音乐治疗
西方流行音乐简史 摇滚乐世纪年代兴起于美国的一种通俗音乐。它是美国黑人文化和白人文化的结合，是“二战”以后美国流行音乐占据国际市场的重要品种之一。作为西方流行音乐史上的一个重要体裁，摇滚乐不仅自身延伸出了众多分支，如民谣摇滚、迷惑摇滚、硬摇滚、艺术摇滚、重金属、朋克等，同时还对其它流行音乐也产生了重要影响，在索尔、放克、雷鬼音乐、迪斯科、说唱乐等音乐中，都能明显地看到摇滚乐的影子。 在摇滚流行音乐史上，猫王、披头士乐队、和迈克尔、杰克逊是广阔天幕上的三颗熠熠闪耀的巨星，他们以其巨大的音乐魅力产生的影响力影响着流行音乐的发展，给人类心灵中注入了斑斓的色彩和超越时代的灵魂之美。 一. 猫王，披头士，音乐风格的异同及对流行乐发展的影响。 埃尔维斯·普雷斯利，绰号“猫王”。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐如同旋风一般横扫了世界乐坛，给世界大众打开了摇滚音乐的大门，使摇滚成为国际化的语言，为流行音乐多样化的发展奠定了基础。
“披头士乐队”表演风格泼辣，放荡不羁。在音乐创作技法上，“披头士”打破传统摇滚乐单一的／节拍，扩充到各种节拍，有时还混合使用：在节奏处理上善于运用各种时值的节奏连音来改变节拍单位固有的时值，使节奏变得更为生动；在曲式结构上，他们创造了由不同段落的对比组合而建立起的庞大的、变化丰富而又高度统一的曲式结构；在和弦运用上，他们突破“自然音和弦”为主的传统，广泛应用了各种类型的“变体和弦”；在音色上善于运用人声的变化，主唱约翰·列农和保罗·麦卡特尼的演唱音色都富于变化，有时还加入各种自然的音响。“披头士”在音乐技法上的创新，对当时和后来的摇滚乐都产生了巨大的影响，因而被公认为摇滚乐历史上“最伟大的乐队”。 迈克尔·约瑟夫·杰克逊（)，是一名在世界各地极具影响力的流行音乐歌手、作曲家、作词家、舞蹈家、演员、导演、唱片制作人、慈善家、时尚引领者，被誉为流行音乐之王（）。是流行乐和流行文化的代表性人物。他是出色的音乐全才，在作词、作曲、场景制作、编曲、演唱、舞蹈、乐器演奏等方面都有着卓越的成就。不仅突破了种族界限，打破了白人垄断流行音乐界，把当时还处于亚文化黑人音乐推向主流。他独特的音色、声音、唱腔、舞蹈，向世界各地延伸，打破了文化、种族、经济、时代的隔阂，激励与影响了无数流行、摇滚、、艺术家。他开创了现代，把音乐视频从宣传工具转换成一种带有音乐故事情节的艺术表达形式。作为现代音乐的创始人与里程碑。
中音史 1.我国音乐文化约有8000年可考历史，依据是什么？远古、夏商时期的乐器有哪些？ 2.西周时期代表性乐舞的有哪些？ 3.什么叫八音 4.我国西周宫廷音乐机构始于何时？如何进行？ 5.什么是十二律、旋宫、三分损益法、隔八相生法？ 6.曾侯乙墓编钟的出土有何重大意义？有何音乐特点？ 7.春秋战国时期儒、墨、道三家的代表人物是谁？他们各自的音乐思想有哪些？ 8.春秋战国时期儒家最重要的音乐美学思想著作是哪一部？其主要内容有哪些？ 9.乐府的产生、任务及意义是什么？ 10.什么是清商乐、吴歌和西曲？ 11.《声无哀乐论》的主要音乐思想是怎样的？ 12.什么是歌舞戏？其代表性剧目有哪些？ 13.什么是大曲和法曲？他们各自有什么特点？ 14.唐代有哪些音乐机构？他们担负着什么样的职能？ 15.唐代民间俗乐中，曲子和变文是怎么的两种音乐形式？ 16.曲子在宋代的发展如何？流传至今的宋代歌曲集是哪一部，作者是谁？ 17.为什么说宋元说唱音乐已由发展走向成熟？ 18.宋杂剧与元杂剧有何区别？南戏与杂剧有什么区别？ 19.宋元时期主要的乐器有哪些？ 20.唐、宋、元各时期主要的音乐论著有哪些？ 21.明清戏曲发展中代表性声腔和剧种有哪些？ 22.明清时期说唱音乐的形式与流行情况如何？ 23.明清时期有哪些珍贵和有价值的曲谱流传至今？ 24.全国而系统地论述古琴表演艺术的美学理论《奚谷山琴况》是由谁撰写的？ 25.中国古代主要有哪几种记谱法？ 26.在近代京剧的发展过程中，产生了哪几位重要的西曲艺术家？他们对当时的西曲发展产 生过什么影响？ 27.在近代说唱音乐发展中，苏州弹词为什么能发展得那样迅速？ 28.广东音乐史怎样产生发展的？在她的发展过程中有那几位民间艺术家做出了突出的贡 献？ 29.新音乐一词的含义，所指，发展脉络，特点。 30.学堂乐歌的产生，其内容和创作方法。出现在中国音乐史上的意义，代表性的音乐家 和乐歌作品。 31.我国第一所专业音乐学院创建的时间地点，谁为她的创建做出的贡献？ 32.在我国专业音乐建立之初，有那几位音乐家各自在什么领域做出了贡献？各有哪些作品 及著作？ 33.二胡是怎样从一件普通的民间乐器走向舞台的？谁为此做出了突出的贡献？ 34.《教我如何不想他》的作者、作品，他的艺术风格是怎样的 35.20北伐战争、工农运动和革命根据地都产生了哪些著名的革命歌曲？这些歌曲的创作 方式又是怎样的？ 36.30年代有一位著名的作曲家、音乐教育家对当时的专业音乐创作产生了重大影响，他 是谁？他在中国近代音乐史上做出了哪些功绩？
音乐治疗的发展 音乐治疗学是一门新兴的，集音乐、医学和心理学为一体的边缘交叉学科，是音乐的作用在传统的艺术欣赏和审美领域之外的应用和发展。音乐在医学和心理治疗领域的广泛应用和令人振奋的临床治疗效果证明了人类的一个古老的信念：音乐是具有驱病健身的作用，对于人类的生存本身具有重要的意义。我们已经看到，在人类的早期活动和现在尚存的原始部落中，音乐活动在他们的生活里都占有十分重要的地位。这时音乐的审美意义还是十分有限的，而更多的是对人类的生存具有实际的功能。我们不能设想，人们在连基本的温饱和安全需要都没有得到的情况下，会把大量的精力放在与自己生存无关的娱乐和审美活动中去。部落中的巫师实际上兼有掌管音乐活动和医生的职责，在古希腊传说中，阿波罗神也同样是掌管音乐和医疗的神，这实际上反映了一个事实：在古代，人们头脑中的音乐和治病本来就是一回事。随着音乐的高度专业化发展和人类社会文明的高度发展，人们已经逐渐地忘记和抛弃了音乐的本来作用和功能。一直到现代，音乐对人类生存本身的重要意义才又逐步地为人们所认识到。经当代民族音乐家、人类音乐考古专家一再证实，早在蛮荒的原始时期，“巫师”们就已经用音乐和舞蹈给人们解除各种身心疾病的痛苦，有些民族甚至延续至今。在现代社会里，音乐治疗作为一门新兴的边缘交叉学科，尽管仅有50多年的历史，却因为符合人类社会发展的需求，得以迅速发展。目前，国内外音乐治疗发展史基本情况如下： 一、中国音乐治疗的发展 1、我国对音乐的神奇功效认识历史可追溯到春秋战国时期，并在实践中总结出了一些行之有效的理论和方法。在《史记﹒乐书》中记载有：“音乐者，所以动荡血脉、流通精神而和正心也”；晋代阮籍在《乐论》中提到：“天下无乐，而欲阴阳调和、灾害不生，亦已难矣。乐者，使人精神平和，衰气不入。”；明代著名医学家张景岳，在《类经附翼》中提到“十二律为神物，可以通天地而和神明”。另外，历史文献中，记载了宋代文学家欧阳修运用音乐（通过学琴）治好了忧郁症；元代刘郁的《西使记》中记述了一位叫哈利发的阿拉伯国家元首，用欣赏我国的琵琶音乐治好痼疾头痛等事件。这些古代就已经有的音乐治疗理论和实践，不仅打破了音乐治疗学历史源于西方的说法，而且为我们今天研究建立中国特色的音乐治疗奠定了基础。 2、音乐治疗的现代发展在我国起步较晚，音乐治疗作为一门完整的学科，从40年代起在欧美国家得到了很大的发展，而在亚洲的家里和发展则是近十年的事情，从1997年后，得到了迅猛的发展，特别是在日本和韩国发展极快，在台湾、新加坡和香港也得到了较大的发展。在中国，虽然从1989年起就有了全国性的音乐治疗学会组织──中国音乐治疗学会，但是整体水平还是十分落后的，还在初级的探索阶段，这不能不是一个令人遗憾的事情，与我国目前的国际大国地位极不相称。音乐治疗研究应该是以1979年山东煤矿临沂温泉疗养院开展的音乐电疗为标志。1980 年6月，美国阿里桑那州大学人文系副教授、美籍华裔音乐治疗专家刘邦瑞先生，应邀在中央音乐学院做音乐治疗学术讲座，首次
欧美流行音乐更多元化，pop,R&B,punk,hard core,british rock,gothic,country……有数不清的乐队，创作的数量和种类都极为丰富，且很多都有着鲜明的风格。其实我觉得这也跟欧美的文化本身比较多元有关 而中国的流行音乐还是以年轻流行歌手为主，大多不会自己创作歌曲，曲风和内容单一，难以给人新鲜感和惊喜。同时乐队的数量也很少，很难有自己的风格 MIKA的曲风其实就是pop，只不过融合了其它的曲风，比如punk,dance之类当代中西流行音乐比较当代中西流行音乐比较当代中西流行音乐比较当代中西流行音乐比较流行音乐都具有较强的商业性，这点在东西方都是共通的。不同的是发展的成熟度不同。由于文化的差异导致所表达的内容和内涵也不相同。相较来说，西方尤其是美国英国等国家的流行音乐较为成熟，因此受到了世界范围的广泛关注。与之相比，中国流行音乐的不成熟是体现在很多方面的。中国早期流行音乐主要以民谣（校园歌曲），民族歌曲为主（如青藏高原），后来收到西方音乐很大的影响，产生了如蓝调，嘻哈等多种风格。原因大概是因为西方近代音乐发展较早，而中国流行音乐多是在改革开放之后才逐渐受到香港台湾的影响发展起来的，随后，作为西方文化冲击的一部分，西方流行音乐对中国的流行音乐产生了很大的影响，现在他们已经是中国流行音乐中一个很重要的组成部分。虽然中国的流行音乐中已经不可避免的有了许多西方流行音乐的影子，但是近年来，许多音乐人已经注意到了中国的流行音乐应该有自己的风格，因此我们在中国的流行音乐中看到了中国古典的乐器，戏曲等，还产生了如宋祖英，周杰伦组成的跨界组合。中国流行音乐中R&B 歌曲的代表周杰伦，爵士如王力宏，抒情歌曲如邓丽君，摇滚如beyond等，都建立了自己的个人风格，他们都是受到了西方流行音乐文化的熏陶，但是有在此基础上发展了自己的独特风格。然而在西方流行音乐世界中，许多歌手却是很多不同风格的先驱。许多著名歌手如Guns N’Roses，Mariah Carey，不久前逝世的Whitney Houston，以及永远的MICHAEL JACKSON，他们不仅有自己强烈而独特的风格，还用自己的风格在世界范围产生了重大的影响，甚至影响了全世界流行音乐的走向。这种影响力是中国流行音乐现在还达不到的。即使是上述提到的中国流行音乐各个类型的代表人物，他们也都还不具有如此深远的影响力。中西方流行音乐在内容上也有差异。西方流行音乐中歌词表达内容很丰富，涉及人生情感，人生哲理等各个方面，有些也涉及大量的性，暴力，种族歧视等内容。与之相比，中国流行音乐歌词虽然也很优美流畅，但是却缺乏表达歌手真正内心的感染力。这个原因是多方面的。中国的文化一向崇尚内敛含蓄，加上许多复杂的原因，导致有些时候虽然这些歌曲曲调很吸引人，但是歌词却难以打动人心。另外，西方流行音乐中的许多热情洋溢，活力四射的舞台风格，以及在专辑和MV中的造型，甚至是舞蹈的编排，服装的设计，录制唱片的技术等，都是目前中国流行音乐难以匹敌的。事实上，我们也确实看到许多中国流行歌手都在寻求国外先进的编舞，造型及唱片录制的人才和技术。中国流行音乐不成熟还体现在一个方面，即在有关对优秀歌曲和杰出歌手的表彰上，国内缺少重量级的奖项和品牌。如Grammy 等的西方重量级颁奖典礼，它所具有的权威性如同诺贝尔奖，奥斯卡一样，得到它的认同等同于受到整个领域内的认同。这种奖项是世界性的，并且是从客观艺术的角度出发，因而它受到世界范围内的尊敬，得到它会是一种无上光荣。另外，许多重量级的奖项的发展历史甚至就是西方流行音乐发展史的缩影，这种奖项也可以成为一种流行音乐的代表而划下重重一笔。而在中国流行音乐界，大部分的颁奖礼都娱乐性胜于权威性，能得到广泛认可的尚为少数。我认为这种情况产生的原因还是在于一种流行文化的不完善，追根究底还是由于中国流行音乐文化至今也没有找到一条真正属于中国流行音乐的出路。我认为，目前中国
世界流行音乐的发展史教案 静宁二中王倩 一、导入 如今电子科技遍布全球，信息的传递也是飞快，相对来讲，对音乐也形成了不可小觑的推动作用。那么我们接下里来了解一下究竟是什么推动了世界流行音乐的发展。 二、教学目标 1、让学生了解世界流行音乐的分支。 2、了解世界流行音乐的发展。 三、教学过程与方法 （一）、世界流行音乐的展史 课前流行音乐是在都市文明中发展起来的。有人认为其源头可上溯至古代希腊、罗马帝国城市中的游吟歌手，但绝大多数的学者还是倾向现代意义上的流行音乐兴起于19世纪的欧美工业化城市。 在19世纪上半叶，流行音乐尚未形成独立的体裁形式。当时的流行音乐主要有两种形式：通俗化的的古典音乐和精雅化的的民间音乐。前者是将古典音乐中的一些篇幅短小、音乐语言通俗易懂的小品或选段加以改编，使之变得简单，然后通过各种传播手段使其为更多的人接受。19世纪中出版的许多根据歌剧和交响乐的片段改编的钢琴四手联弹乐谱就是供广大市民家庭在茶余饭后消遣用的。后者是将质朴单
纯的民间音乐用现代音乐手段加以美化包装，削弱地方色彩，使其能够在更大的范围里流行。如爱尔兰民歌《伦敦德里小调》（丹尼男孩）和《夏天最后的一朵玫瑰》，19世纪中经过作曲家的改编后，在欧美各国广为传唱。即便到了今天，这种通俗化的古典音乐和精雅化的民间音乐依然在流行音乐（尤其是器乐曲）中占有相当大的比重。 进入20世纪后，流行音乐逐渐产生了一些独有的体裁形式，如爵士乐、摇滚乐、“叮砰巷”风格的流行曲等，开始了独立发展的新时期。然而此时古典音乐和民间音乐对流行音乐的影响不但没有减弱，反而在层次和深度上比19世纪更甚。“乡村与西部”（Country and Western)音乐原是一种典型的处于原始状态的美国民间音乐。20年代后，经过广播电台、唱片公司等媒介的发掘推广，很快进入了流行音乐领域，成了美国流行音乐中的一处重要分支。在60年代中美国的“民谣复兴运动”、80年代欧美流行乐坛的“世界音乐”（World Music)潮流乃至中国的“西北风”中都可以看到民间音乐对流行音乐的巨大影响。还有些民间音乐则与流行音乐完全融和为一体了。像拉美的一些舞蹈音乐（如：控戈、伦巴和桑巴等）就很难确定其窨应归属于民间音乐还是流行音乐的范畴。 本世纪20年代初，以格什温的《布鲁斯狂想曲》为代表的美国“交响爵士”（Symphonic Jazz)运动试图将爵士音乐
音乐治疗的中外发展及临床应用 【目的】探索音乐治疗的作用机理、实施方法及临床应用，展望我国音乐治疗的发展前景。 【方法】通过回顾分析中外音乐治疗的历史与现状，深入分析音乐治疗的作用机理，实施方法及治疗价值。 【结果】音乐治疗对人体健康的维系，对改善心脑血管疾病、对缓解肿瘤及术后疼痛、对克服心理障碍等疾病有良好的辅助治疗效果。 【结论】音乐治疗是集音乐、医学、心理学为一体的新兴边缘交叉学科，音乐疗法在人们身心健康的维护与人体疾病的治疗方面具有许多独特的作用，具有广阔的应用与发展前景。 【关键词】音乐治疗；机理；方法；临床应用 The development of Chinese and foreign music therapy and its clinical applications 【Abstract】Music is the production of human’s psychological activity. Not only does music give people a feeling of aesthetics enjoyment, but it functions, to some extent, as a medical treatment. Music therapy is a newly developed interdiscipline incorporating music, medical science and psychology. This paper focuses on the mechanism of music therapy, its methods and clinical applications and it also forecasts the prospect of music therapy in our country. 【Keywords】Music therapy; Mechanism; Methods; Clinical applications
论中西方古典音乐的区别与联系 摘要：中国东方文化与西方文化有显著差异，中西方人的思维方式也截然不同，故孕育出来的音乐固然有显著差异。然而，随着时代的发展，文化的交融，中西方音乐的联系又是不容忽视的。本文将从中西方古典音乐的音韵，作品目的，特点，演奏方式等等多个方面叙述东西方音乐的异同。而对中国古典音乐将作重点论述。 关键字：中国音乐，西方音乐，异同，演奏方式，乐曲特点。 1.中西方的差异 1.1音列 中国古典音乐是基于五声音阶体系的。中国音乐起源早，在上古时期，先民们就已经开始制作乐器。中国不是没有七音，从出土的文物可以知道，在商朝时期，中国已经出现了七声音阶，但是，人们的审美取向使得中国古典基本上只是用五声音阶。五声阶名宫、商、角、徵、羽（加变徵，变宫为七音）在周朝已经确立，对应于现代七音体系里分别是Do Re Mi Sol La，并且成为了中国民族音乐的基础。 对于西方古典音乐，现在所指的主要是从16世纪末开始往后到19世纪末在西方主要是欧洲流行的音乐。西方音乐在音列上是7音体系即现代通用唱名的Do Re Mi Fa Sol La Si。 中国古典音乐之所以要基于宫商角徵羽五音，也是受到中国传统文化的影响。在古书里，五音为正声，万代不易，且与五行金木水火土五行之道有密切联系，且在人体上还对应于人的五脏。同时，中国音乐强调“中和之美”，重在和谐、自然，不追求强烈，古人重视音乐的重要性，认为音乐可以陶冶人的性情，而五音是中正之音，可平衡人的身心，故五音是中国音乐最重要的特点之一。 1.2乐曲特点 1.2.1中西方音乐都经历有从独奏到合奏、由单声部到和声的发展过程，但是在中国古典音乐中，独奏的地位更高，和西方音乐相比，对和声的重视程度则低得多。 在中国，音乐往往是陶冶人的性情，修养身心的手段之一，往往采取个人独奏方式，注重的是对个人情感的表达，相对主观。古琴就是一个典例，其在中国古典音乐上有重要地位，是中国古代文人和名门闺秀修身所要掌握的个人技能琴棋书画之一。另外，而合奏则往往出现在宫廷等达官贵人的大型娱乐演出中，相对影响范围不很广。 而西方音乐从单声部发展到重奏，再发展到合奏后，和声的地位从此不可撼动。西方音乐注重的是美学及功能性，重视对他人的感染力，相对较为客观。而合奏则以其宏大的气势和丰富的乐声满足了这一需求。 因此有人形容西方音乐像一堵厚重的墙壁，上面轮廓如同旋律，砖石如同墙体。即使轮廓平直只要有和声也是墙。而中国音乐则不同，好像用线条画出的中国画，如果没有轮廓（旋律）则不成其为音乐，但和声是可有可无的。所以从未接触中国音乐的西方人听中国音乐“如同飘在空中的线”，而从未接触西方音乐的中国人则觉得西方音乐如同“混杂的噪声”。
云南社会主义学院学报 2012年第6期 NO.6,2012 云南社会主义学院学报 J O U R N A L O F Y U N N A N I N S T I T U T E O F S O C I A L I S M 288 近十年来音乐治疗在我国的研究回顾与展望 王小露 （南京邮电大学 教育科学与技术学院，江苏 南京 210023） 摘 要：本文通过对国内近十年音乐治疗的理论研究和临床应用等方面的相关文献进行了回顾与分析，指出目前我国在音乐治疗研究中存在的不足，提出音乐治疗学队伍专业化、效果评价体系标准化、中国传统音乐治疗本土化的观点，为我国音乐治疗学科建设和发展提供新动力。 关键词：音乐治疗；研究回顾；展望 中图分类号：J618.9 文献标志码：A 文章编号：1671-2811（2012）06-0288-2 自古以来就有记载，音乐对人类生理和心理产生积极 K、B、S 为检索工具，在文献标题栏输入“音乐治疗（或的实践研究论文依然很多，占文献总数的74%，特殊儿童教育、其他人群、大学生的心理健康问题等领域的实践研究其次，尤其是特殊儿童教育音乐治疗领域。同时应用领域不断延伸，从临床科室到社区，应用对象从特殊人群发展到普通人群。 二、音乐治疗文献内容分析 国内音乐治疗研究内容大体分为理论研究和临床应用两类。 （一）理论研究 丰富，是一门年轻的新兴的边缘交叉应用学科。不同国家、不同民族的音乐治疗师，受多方面因素的影响，加上各国专家开展音乐治疗的领域及治疗方法的不同，产生了不一致的定义。 我国音乐治疗研究者张鸿懿则认为音乐治疗更倾向 于是心理治疗的一种方法，将音乐治疗定义为：“以心理治疗的理论和方法为基础，运用音乐特有的生理、心理效应，使求治者在音乐治疗师的共同参与下，通过各种专门 设计的音乐行为，经历音乐体验，达到消除心理障碍，恢 作者简介：王小露，南京邮电大学 教育科学与技术学院。 基金项目：1、江苏省教育科学“十二五”规划课题青年专项《音乐治疗在自闭症儿童语言障碍的干预研究》 （Ca/2011/01/25）；2、江苏省高校哲学社会科学研究指导项目《基于音乐治疗学视角下的大学生心理健康 教育模式研究》（2012SJDFDY059）。 网络出版时间：2013-02-21 08:24 网络出版地址：https://www.doczj.com/doc/8513899859.html,/kcms/detail/53.1133.D.20130221.0824.161.html
中西方音乐的差异,首先表现在审美的差异:正如《中国音乐审美导论》中提到:“在审美追求上,中国音乐艺术以…和?为理想,尚虚无,求空灵,讲韵味,求深邃,讲意境,求气韵生动,强调直觉与领悟,注重生命本体。这与西方音乐求深刻,强调理性与思想,把实有,意义与情感作为精神支柱的音乐审美特点形成鲜明的对比”。在我看来,当今的音乐美学史,实际上是一部中国音乐美学思想与西方音乐美学思想互相斗争、交融、互补的历史。中国传统音乐主要表达儒家的和谐,礼仪之美;道家的自然,天人合一;佛家的空灵,悟性,禅意等,相对比较主观。这和中国的绘画,书法追求神韵,重意境的审美情趣是相通的。所以多讲求和谐、幽美、深沉,旷达等。是人的内心世界在一定的自然环境下的自然流露,突出“情”和“景”的交融。如在听《梅花三弄》时,你首先能感受到的是景,然后通过此曲结构上采用循环再现的手法,重复整段主题三次,每次重复都采用泛音奏法,体现了梅花洁白,傲雪凌霜的高尚品性。西方古典音乐在西方戏剧的发展背景下,着重美学及功能性,故此比较客观。西方古典音乐以深刻严肃见长,突出主客对立,大都带有正剧或悲剧色彩,体现出来的是一种艺术精神的“壮美”。所以多音域宽广,曲调刚健、情绪激昂、气魄宏大。一样是表现人的不屈精神,《命运交响曲》就显得深沉而铿锵了,首先就是通过强节奏的开奏震撼人心。 其次,音乐创作和音乐理念的差异:中国传统音乐,没有一套完备的作曲理论与法则,较易失传。而西方古典音乐技术层面上有理论,有规范,有大量的文字和音响文献,易于流传。中国传统音乐以线条为主,而西方古典音乐更讲究和声。就如中国
的绘画和书法讲究的是线条的艺术;西方的绘画讲究的是面,立体,光影的艺术。中国传统音乐注重气息,神韵,而西方古典音乐更讲究节奏,气势。就如中国的绘画注重写意,似与不似之间;西方的绘画注重写实,表现盛大的场面。 再次,乐器发展的差异:上面提到,中国的音乐多是单音,旋律的,所以中国的乐器结构简单,多是不能演奏和声的。如笛,二胡等,但越是简单的乐器越是能表现悠远的意境(中国的水墨也简单得只有墨的黑色,却能幻化出形态万千)比如埙,简单的原始土陶乐器,却能吹出千古幽思。中国民族乐器比如说琵琶、扬琴、箫、笙,唢呐多以“丝”“竹”为材,故称丝竹之乐,具有柔,细,清的音乐特征。西方乐器比方说圆号,小号,萨克斯等多以金属为材。西方古典音乐是和声的,多声部的,所以乐器多很复杂,机构精细繁复,多能演奏和声,如钢琴,吉他等。故音色丰富,音域宽广,表现力强。 中西方音乐由于历史、文化等原因,存在着一定的区别,其主要表现在中国音乐着重于情韵,而两洋音乐注重的则是音乐本身的和谐性;中国音乐发展自然过渡,一脉相承,西方音乐发展则呈块状结构和阶段性特征;中国音乐体现为单纯的模线性织体思维,以线条为主,而西方 音乐则倾向于横交叉的立体状织体思维,更讲究和声;中国音乐语言偏重心理,略于形式,极富变量,为开放性结构,而西方音乐形式严谨,结构具有封闭性特征;中国音乐尚善尚美,追求虚静空灵的意境,注重感觉,而西方音乐却讲究理性与情感的统一,追求力度与强度,乐思明晰而实在. 西音乐功能上的这种不同,其根源即在于中西文化上的差别。这个差别是:西方文化重外部知识的获得,中国文化重自身生命的享受;西方文化传统是以知识为本体,中国文化传统则以生命为本体。所谓以知识为本体,是指西方人将知识的获得作为自己生命的动力和目的,作为衡量一个人之所以为人的根本标志。人是理性的动物这一定义在西方人的信念中具
音乐疗法现状综述
摘要 音乐疗法是一门涉及音乐学、医学、心理学、教育学等多种学科的新兴边缘交叉学科。本文将简要介绍音乐疗法的发展及现状、基于各学科的理论基础以及其实际操作手法和实践中的应用实例。并且对所搜集资料进行思考讨论，归纳现有理论各种不足之处，展望音乐疗法的新方向。 关键词：音乐疗法音乐治疗情绪认知 引言 随着信息时代的来临，科技的不断进步，学科与学科之间已突破了原有的界定，各门学科之间的相互联系与渗透成为一种必然趋势。传统的医学模式——生物医学模式，只注重病人的生理病理变化，而忽视求医者的情感体验及心理感受，这是医疗体制的缺陷，也是医患关系紧张的根源之一。现代医学已发展成为生物—心理—社会医学模式，将患者生理与心理的医治融于一体。“音乐治疗学”是从社会发展中新兴起来的，集音乐、医学和心理学为一体的边缘交叉学科，是音乐的作用在传统的艺术欣赏和审美领域之外的应用和发展，在现代医学模式的应用中具有举足轻重的作用[1]。1950年音乐治疗学被正式地得到承认并逐渐发展成一门现代学科。音乐治疗学又称为音乐疗法,还有人称其为音乐医学。 一、什么是音乐疗法 （一）音乐疗法，即音乐治疗的定义 音乐治疗(Music Therapy ,MT)是一门新兴的，跨音乐、医学与心理学等学科的边缘交叉性学科，是一个系统的干预过程。在这个过程中，音乐治疗师利用音乐体验的各种形式，例如听、唱、器乐演奏、音乐创作、歌词创作、即兴演奏、舞蹈等，以及在治疗过程中发展起来的、作为治疗动力的治疗关系来帮助被帮助者达到健康的目的。 中央音乐学院张鸿懿教授认为，音乐治疗是以心理治疗的理论和方法为基础，运用音乐特有的生理、心理效应，通过各种专门设计的音乐行为，使求治者在音乐治疗师的参与下，经历音乐体验，达到消除心理障碍、恢复或增进心身健康的目的[2]。 关于音乐治疗的定义，目前最为权威的应属美国著名音乐治疗学家、前美国音乐治疗协会主席、Temple大学教授Bruscia.K在他的《音乐治疗定义》一书