1.古代埃及文明的代表是（王朝金字塔）。
2.迄今为止，最古老的（玻璃）发现于埃及(大约公元年前3000年）。
3.（古代两河流域）又称美索不达米亚，是指亚洲西部的幼发拉底河和底格里斯河的广大地区，也是人类古代文明的发祥地之一。
4.巴比伦（空中花园）是史上第一名园，被称为七大奇迹之一，在两河流域。
5.爱琴文明的代表是（米诺尔斯王宫）。
6.古希腊的文明成果在（建筑设计方面）最为突出。其最负盛名的是（雅典卫城）和卫城中心的（帕特农神殿）。
7.公元6—5世纪是希腊陶器制作的繁盛时期，出现了（红绘式）和（黑绘式）两种装饰方法。
8.古罗马文明的代表（罗马万神庙），君士坦丁凯旋门，大角斗场。
9. 建筑设计中，尤其（教堂设计）是中世纪成就最高、最具风格特点的设计艺术。
10.最早的教堂采用巴西利亚式，之后又出现了（拜占庭式）、（哥特式）和（罗马式）教堂。
11.中世纪神学权威（托马斯·阿奎那）提出教堂建筑“美的三要素”（完整）（和谐）（鲜明）。
12.罗马式教堂的典型代表（意大利的比萨主教堂建筑群）、（德国沃尔姆斯主教堂）、（法国的圣塞尔南教堂）、（英国的杜勒姆主教堂）。
13.（哥特式教堂）最能体现基督教精神与教义的教堂建筑形式。
14.哥特式教堂首先出现于（法国），（法国的巴黎圣母院）、（德国的科隆大教堂）、（意大利的米兰大教堂）是最具基督教精神、典型的哥特式教堂。
15.（巴黎圣母院）使法国早期哥特式教堂的代表作。
16.意大利的（米兰大教堂）也是欧洲中世纪最大的哥特式教堂之一。
17.（圣彼得大教堂）是全世界最大的一座教堂，其呈罗马式和巴罗克式建筑风格。
18.最具代表巴洛克建筑实为法国的（凡尔赛宫）。巴洛克的家具设计更加注重（人的真实生活）和（情感因素）。
19.罗可可家具的设计还受到东方文化的影响你，所以在法国罗可可又称为（中国装饰）。
20.罗可可时期齐蓬代尔设计的（中国式大床）。
21.新古典主义称为（浪漫的古典主义）。
22.新古典主义的代表作（伦敦的不列颠博物馆）（林肯纪念堂）。
23.威基伍德设计的（女王御用炻器）。
24.1851年全世界的目光都聚焦在（英国伦敦的海德公园），第一届世界博览会在这举行。
25.工艺美术理论的倡导者是（约翰·拉斯金），实践者是（威廉·莫里斯）。
26.拉斯金在著作《建筑的七盏明灯》和《威尼斯的石头》中，猛烈抨击了“完美的机械论”。
27.威廉·莫里斯被称为（现代设计之父），他设计了（红屋）。
28.1896年，莫里斯为《桥沙集》做的装订设计，至今仍被装帧界称为“现代书籍装帧第一书”。
29.（新艺术运动）是19世纪末20世纪初发生在大陆的一次影响很大的设计运动，是有古典风格走向现代运动的一个转折点。
30. 从设计形象的角度看，新艺术运动的形成受（唯美主义）与（象征主义）美学理论的影响。
31.新艺术运动受东方文化，尤其是（日本版画）的影响很大。
32.早在1865年，欧文·琼斯《装饰法则》一书就试图从装饰一书的角度建立全新的装饰原则。
33.（法国）是新艺术运动的发源地，也是这场运动持续时间最长的的国
34.（塔体成抛）被称为现代机械文明
的纪念碑。
35.1889年法国革命100周年纪念
碑的征稿中，象征现代科技文明和文
明成果的是（埃菲尔铁塔）。
36.巴黎的新艺术运动的设计中心
是（新艺术之家）、（现代之家）、(六
人集团)。
37.吉玛德最有影响的设计是著名
的（巴黎地铁入口处）的装饰。
38.除巴黎外，推动法国新艺术运
动的还有另一个中心（南部小城南
锡）。
39.1894年20人小组改名为（自
由美学社），成为比利时新艺术派的
骨干。
40.自由美学社的重要人物有三
个：（维尔德）、（古斯塔夫·塞拉里
厄·博维）、（维克多·霍塔）。
41.霍塔是新艺术视觉语言创始人
之一，他在建筑中喜欢用葡萄蔓似的
相互缠绕的线条，这种线条称为（比
利时线条）或（鞭线）。
42.霍塔1893年设计的布鲁塞尔
都灵路12号泰西尔住宅，俗称（霍
塔公寓）。
43.安东尼·高蒂的代表作品是（圣
家族教堂）、（米拉公寓）、（居里公
园）、（巴特罗公寓），成为世人的宝
贵财富。
44.圣家族教堂是（高蒂）倾注一
生心血设计的，具有强烈的雕塑式的
表现特征。
45.新艺术运动在德国被称为（青
年风格），名字源于《青年》杂志。
46.德国青年风格最重要的设计师
是（彼得·贝伦斯），被德国乌尔姆
等造型学校校长马尔纳多称为（第一
位现代艺术设计师）。
47.奥地利的新艺术风格主要是活
跃在首都维也纳的先锋派艺术家，建
筑师和设计师组成的（分离派）即“维
也纳分离派”。
48.在法国装饰主义运动中，（陶瓷
设计）和（漆器）都受到东方风格的
影响，具有典雅的东方风情。
49.法国装饰艺术运动的重要成就之
一就是（首饰与时装配件设计）
50.（克莱斯勒大厦）、（帝国大厦）、
（洛克菲勒中心大厦）等摩天大楼大
量启用带有棱角的装饰，通过使用重
复、对比的手法使简单的装饰具有象
征意义。
51.（好莱坞风格）可以说是装饰
艺术风格在美国的进一步本土化。
52.（德国工业同盟）是德国第一
个设计组织。
53.（赫尔曼·穆特修斯）是德国
工业联盟的开创者以及核心人物。
54.在实践方面对德国现代设计的
发展作出了巨大贡献的同盟成员是
（彼德·贝伦斯）。
55.贝伦斯设计的（AEG透平机制
造车间与机械车间）称为第一做真正
的现代建筑。
56.贝伦斯的贡献还在于他对（产
品设计重要性）的强调。
57.1919年（塔特林）设计的著名
的（第三国际纪念塔），完全体现了
构成主义的设计观念。
58.（蒙德里安）是风格派的创始
人。
59（包豪斯）被称为现代设计的
摇篮。
60.包豪斯的三个发展阶段（魏玛
时期）（迪索时期）（柏林时期）。
61.布劳耶为康定斯基住宅设计了
（瓦西里椅）。
62现代主义思潮的核心人物
（勒·柯布西耶）（格罗佩斯）（米
斯·凡德罗）（费兰克·赖特）。
63.勒·柯布西耶的代表作是（萨
瓦公寓）、（印度昌迪加尔法院）。
64.米斯·凡德罗提出了（少即是
多）原则；他的代表作是（西班牙巴
塞罗那博览会德国馆）和（巴塞罗那
椅）。
65.在处理手法上，米斯提出了（流
通空间）的新概念。
66.（弗兰克·赖特）努力推行所谓
的（有机建筑）理论。
67.1936年赖特设计的（流水山庄）。
68.（阿尔托）是芬兰现代主义建筑师，
（人情化）建筑理论的倡导者，现代
主义建筑的奠基人。
69.1949年，意大利设计师卡塔格
纳首次采用（流线型进行汽车设计）
70.波音公司设计的（波音247型）
是第一架流线型设计的飞机。
71.卡尔·比利与诺曼·盖茨合作设
计的（“气流”）轿车，极大影响了各
国的汽车工业设计。
72.赫勒尔与1936年设计的被称作
“世界上最美”的（流线型订书机）。
73.1953年，瑞士著名艺术家（马
克斯·比尔）在西德的乌尔姆市创立
了德国二战后最重要的一所设计学
院（乌尔姆设计学院）。
74.真正将乌尔姆设计学院发展到
一个新的高度并形成自己特色的教
学体系的是阿根廷的（托马斯·马尔
多纳多）。
75.乌尔姆设计学院形成了自己风
格（冷峻）、（简洁）、（充满理性）。
76.乌尔姆学院的最大贡献，在于它
详细的研究了（艺术设计与科学的联
系），强调了（技术教育的重要性），
指明了培养有科学知识的艺术设计
师的方向。
77.在系统设计上做出奠基作用的
是（汉斯·古格洛）和（迪特·兰姆
斯）。
78.二战之后短短十几年中，意大利
的设计迅速崛起，并在家具、汽车、
服装、家用电器等领域走在了世界的
前列，被称为（意大利奇迹）。
79.（米兰三年展）成为意大利现代
设计最重要的展示平台。
80.意大利著名的设计师（吉奥·庞蒂）
是“米兰三年展”的重要组织者，他
的重要设计有（手提式“字母22”），
为卡西纳公司设计的（“苏帕列加
拉”）椅。
81.1954年的“米兰三年展”其主
体是（艺术的生产）。
82.（埃托·索特萨斯）是反主流设
计运动的领袖人物，他的设计有（情
人打字机）。
83.1966年成立于米兰的（设计三人
组），他们设计的（充气椅）。
84.自20世纪20年代起，（美国）
由此形成了商业味及浓的设计艺术
特征。
85.芬兰的建筑大师（沙里宁）创立
的克兰布鲁克艺术学院就是培养美
国现代家居设计人才的摇篮。
86.美国现代艺术的发展不仅仅体
现在（国际风格）的形成和对世界设
计的影响，还在于（美国是第一个将
设计职业化、独立化的国家）。
87.在现代设计领域，北欧通常是指
（瑞典）（芬兰）（挪威）（丹麦）。
88.斯堪的纳维亚风格是一种现代
风格，从而产生了一种富有（人情味）
的现代美学。
89.最能体现瑞典现代设计风格的
是（家居设计）。
90.雅各布森的代表作主要有（蛋形
椅）（天鹅椅）（蚁行椅）等。
91.魏格纳对中国明清家具极为欣
赏，并以此为原型设计了不少新的椅
子造型被称为（中国椅）。
92.保罗·汉宁森设计的（PH灯具）。
93.沃纳·潘顿是战后丹麦现代设计
中不可或缺的重要人物，60年代前
后，西方掀起了一股（新有机风格）
的设计潮流，其代表人物即为丹麦设
计师（沃纳·潘顿）。
94.（芬兰）是北欧各国中最晚实现
工业化的国家，其最具影响力的设计
师是（阿尓瓦·阿尔托）。
95.（丹尼尔·贝尔）的《后工业社
会的来临》一书中，把人类社会的发
展进程区分为前工业社会（即农业社
会）、工业社会和后工业社会三个阶
段。他认为引起动荡和变化的原动力
是（科学技术）和（思想文化）两座
火山。
96.1972年7月15日随着日本设计
师（山崎实）采用典型现代主义的设
计手法，（国际风格）逐渐消亡。
97.王守志先生在《世界现代设计史》
中界定的那样，(“后现代主义设计”)
是在60年代反文化运动、波普艺术
思潮影响下从建筑上发展起来的一
个风格鲜明的设计运动，在（九十年
代）初期开始没落
98.美国的建筑设计师（罗伯特·文
杜里）和（查尔斯·詹克斯）
是最具代表性的理论家。
99.罗伯特·文杜里的著名言论是（少
令人生厌）。
100.（查尔斯·詹克斯）也是美国著
名建筑师，后现代主义设计理论的又
一位奠基人。他是最早在建筑设计界
提出的（后现代主义）这一概念的人。
101.后现代主义建筑设计有（飞利
浦·约翰逊设计的纽约电讯公司总部
大楼）、（查尔斯·摩尔设计的新奥尔
良“意大利广场”）、（麦克·克里夫
斯设计的俄勒冈州波特兰市公共服
务中心）、（詹姆斯·斯特林设计的斯
图加特新国家艺术馆）、（约翰·伍重
设计的悉尼歌剧院）、（山崎实设计的
纽约世纪贸易大楼）。
102.（格里夫斯）为阿莱西公司设计
过（自鸣式）水壶。
103.1976年意大利米兰成立了一个
（阿卡米亚）的工作室。
104.（孟菲斯设计集团）最大贡献是
开创了一种（全新的）、(开放的)产品
设计理念。
105.(波普)作为一种文化现象最早来
源于（美国流行的大众文化），最早
出现在（英国）。
106.波普设计思潮在意大利主要是
以（反主流的形式出现的）。
107.1907年，保罗·罗马兹设计了
波普风格的（“棒球手套”沙发）。
108.各国波普设计虽呈现出行行色
色的特点，但却有一个共同点：（即
都是以反正统设计的面貌出现的，以
适合大众消费文化为目的）。
109.（解构主义）是针对结构主义演
化出来的又称后结构主义。
110.解构主义设计最早出现在（费兰
克·盖里）的建筑设计作品中，盖里
可以看做是世界上第一个解构主义
的建筑设计家。
111.盖里设计的（西班牙比尔巴鄂市
的古根海姆博物馆）。
112.减少主义设计风格最重要的代
表人物是法国（飞利浦·斯塔克），
他设计的（榨汁机）。
113.减少主义设计在东方的典型的
代表是日本著名设计师（仓又四郎）。
他设计的（明月高悬扶手椅）。
114.高科技风格的基本特征是（用最
新的材料）。
115.1977年英国建筑师查理·罗杰斯
设计的（蓬皮杜文化艺术中心）。
116.新现代主义设计的发展大致可
以分为两个阶段（晚期现代主义）（新
现代主义）。
117.贝聿铭的作品有（香港的中国银
行大厦）、(华盛顿的国家博物馆东馆)
和（法国卢浮宫的水晶金字塔）。
118.新现代主义风格的另一重要代
表人（西萨·佩里），是国际主义风
格的继承者。其代表作是（纽约世界
金融中心大厦）、（马来西亚吉隆坡的
彼得罗纳斯双塔大厦）、（洛杉机太平
洋设计中心）。
119.每年的6月5号定为（世界环境
日）。
120.（生态设计学）是研究人与设计、
设计与生态环境之间共生共存、相互
协调的学科，它涉及人类学、环境学、
科学、设计学等多种学科。
121.（绿色材料）要满足“整体、和
谐、循环、再生”的生态学原理。
122.（4R设计理念）是构成现代绿
色设计的重要内容，分别代表回收、
再循环、再利用、减量。
123.低耗能与节能设计的目的则是
（降低产品使用过程中对能源或资
源的消耗）。
124.（圣彼得大教堂）呈罗马式和巴
洛克式建筑风格。
125.绿色设计的内容除简约设计外，还包括（减少设计）、（再生化设计）、（低耗节能设计）等，减少设计的直
接目标是（减少废气物）、尤其是有
毒、有害的废弃物，减少环境污染。
1.巴洛克风格：源于葡萄牙语，意味粗糙、形状不规则的珍珠，隐含有贬义色彩，然而这一艺术形成后来却发展成为一个时代的标志。他形成于17世纪，由于人文精神的普及和新兴市
民阶层的兴起，创造了一种奢华绚
丽、热情奔放的风格。
2.罗可可风格：源于法文，意为“贝
壳”是在巴洛克风格基础上发展起来
的，他主要表现在室内装饰上，其基
本特征是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻
温柔、纷繁琐细，罗可可装饰一般采
用不对称手法，喜欢用弧线和S形线、
尤其爱用贝壳、漩涡、山石作为装饰
题材。
3.工业革命：又称产业革命，是指从
农业和手工业经济转变到以工业和机器制造业为主的经济过程，这一过程开始于18世纪60年代的英国，又由英国传向世界各地。
4.工艺美术运动：是19世纪下半叶源自英国，针对设计领域的工业化、批量生产中造成设计水准下降的局面，力图改变这种状况而兴起的旨在复兴手工艺为目的的设计运动。
5.新艺术运动：是19世纪末20世纪初发生在欧洲大陆的一次影响很大的设计运动，是有古典风格走向现代运动的一个转折点。
6.格拉斯哥四人集团：18世纪末期以后格拉斯哥出现了许多新生代的画家，创作了大量表现格拉斯哥印象主义的作品，成为格拉斯哥风格，其主要的奠基人是麦金托什、马克奈、麦当娜姐妹被称为“格拉斯哥四人集团”。
7.构成主义：又称“结构主义”，发源于立体主义，其主要代表人物有弗拉基米尔·塔特林、伊莫拉耶娃、马列维奇、亚历山大·维斯宁、瓦西里·康定斯基、罗钦科。
8.荷兰风格派：产生于20世界20年代，是一个有设计家、建筑师、和艺术家组成的松散的集体，与俄国构成主义同样，它的存在时间也比较短、大约在1917年到1931年。
9.芝加哥学派：19世纪70年代美国建筑界就出现了一个重要设计流派——芝加哥学派，它是现代建筑在美国的奠基者，代表人物主要有伯纳姆、詹尼、沙利文等，学派的主要观点时强调功能在建筑设计中的主要地位，明确提出形式从功能的特点。
10.国际风格; 二战爆发后，艺术设计的中心由德国转向美国，随着包豪斯设计大师大量移居美国，使他们的一些设计理念和设计风格在美国及世界各地发展起来，形成了国际风格。
11.解构主义：是针对结构主义演化出来的，又称后结构主义。是作为一种哲学理论，是20世纪60年代，由哲学家贾奎斯·德里达提出的。12．减少主义：最早起源于20世纪50年代以美国为中心的艺术流派——“减少主义”，又称为ABC艺术或硬边艺术，其风格特点是按照杜尚“减少、减少、再减少”的原则进行艺术。
13.高情感设计:是20世纪80年代出现的一种高科技设计风格，这种风格又被称作“软高科技”设计风格。
14.人性化设计：是指设计师在设计“人”所使用的产品过程中要充分考虑人机工程原理。
15.未来风格设计：是指对即将到来的设计的研究，是对未来将要出现或可能出现的设计样式的一种推测和构想。
16.绿色设计：有称生态设计，面向环境的设计等，是指借助产品生命周期中与产品相关的各类信息（技术信息、环境协调信息、经济信息），利用并行设计等各种先进的设计理论、是设计出的产品具有先进的技术性，良好的环境协调性以及合理的经济性的一种系统设计方法。
17.再生化设计：也是绿色设计中的一个重要内容，是指对废旧产品进行合理的回收再利用。
18.设计美学：是研究人类在造物行为过程中对美学的规律进行探索的一门新兴学科，又称“技术美学”。
19.设计心理学：是研究有关设计方面的心理特征和心理需求规律的一门学科。
20.人体工程学：是研究人与系统其他要素之间交互作用的一门学科。
21.设计论理学：使建筑在伦理学基础上的，将人类普遍的的道德规范或伦理观念与各种社会关系通过人的思维意识，并运用一定技术手段作用于设计活动的一门边缘性应用学科。
1 哥特式教堂建筑和罗马式教堂建筑的差别：哥特式对教堂的设计主要体现出神学的原则。中世纪神学权威托马斯·阿奎那提出的教堂建筑美的三要素：完整，和谐与鲜明，则体现出中世纪的设计思想。相比而言，罗马式教堂以敦厚，坚实的形体显示着教会的威力；而哥特式教堂则以轻巧，向上升腾的力量体现着教会的神圣精神。罗马式教堂有“放在地上的宫殿”之称，而哥特式则被称为“升入天上的宫殿”。
2 哥特式建筑的特点：A高耸的尖塔
B侧面墙窗打开C内部装饰精致而
华丽D充满神秘色彩的镶嵌画
3 文艺复兴时期的设计在思想上的
特征
A 人文主义
B “大美术”特点
C 美
观与适用原则
4 罗可可风格的特征：罗可可风格首
先形成于法国路易十五宫廷，后流行
于18世纪欧洲各国，成为占主导地
位的风格。其基本特征是纤弱娇媚，
华丽精巧，舔你温柔，纷繁琐细。塔
以欧洲封建贵族文化的衰败为背景，
表现了没落贵族阶层颓败，浮华的审
美思想和思想情绪。
5 工业化转型期的艺术设计较之手
工业时期的设计，其变革表现在
A 设计师身份的转变B设计材料的
变化C 设计审美的变化D设计学科
的确立E设计服务对象的变化。
6 工艺美术运动产生的原因：A设计
的现实需要B思想领域的促进C“水
晶宫”的反面刺激。工艺美术运动的
产生有着多方面的原因，既是社会发
展的必然，也有深厚的思想基础，更
有直接的“导火索”。一方面，工业
化生产所造成的艺术与技术的分离
使当时的有识之士深感厌恶，并持否
定态度；另一方面，他们又无法解决
由此而来的种种矛盾和问题，于是只
能逃避现实，隐退到他们理想化的中
古，哥特时期，以寻求理论的支持和
精神的寄托。
7 莫里斯的设计思想：首先，主张艺
术家与手工艺人相互结合，以实现改
良日用品的目的。其次，重视传统手
工艺的挖掘整理和发扬光大，力图通
过手工艺的重新振兴来消除工业生
产，设计与制作相分离而造成的设计
粗糙滥造现象。最后，反对机器生产
的滥用和工业化对人性的扼杀。
8 工艺美术运动的异共同点：新艺术
运动是继“工艺美术运动”之后在欧
洲发展起来的设计运动。它们都反对
工业化风格和雕琢的维多利亚风格，
对传统手工艺充满热爱，都主张从自
然，东方艺术当中吸收创作的营养，
反对机械化的批量生产，都主张艺术
与技术相结合。但是作为一种新型的
设计运动，它又与工艺美术运动存有
不同之处。在对待传统装饰风格的态
度上，工艺美术运动主张复兴中世纪
的哥特风格，而新艺术运动则完全放
弃对传统形式的借鉴，在向自然学习
的态度上，工艺美术运动主张师法自
然，而新艺术运动则反对低俗的临摹
与仿造，认为设计师应当发挥更为自
由和丰富的想象力，对自然形式加以
提炼，发现隐藏于形式背后的象征和
隐喻，这也是新艺术运动的代表符
号。
9 现代主义设计的特征：A在设计内
容上，它坚持设计要为社会大众服
务，设计必须经批量化，机械化生产
而妆化成产品。在设计理念上，现代
主义设计是民主主义的，具有乌托邦
的理想色彩，设计者们希望通过设计
帮助人们改善生活，提高社会的总体
生活水平，这又使得其理性主义充满
了幻想特征。B 在设计理论和原则上
现代主义强调功能第一，形式第二的
功能主义至上原则；对机械持肯定和
强调的态度；强调产品的功能性，注
重理性思考，注重对新材料，新技术，
新能源的运用，反对沿用传统的生产
模式。
10 包豪斯的设计理论的成就和影
响：在设计理论上，包豪斯提出了三
个基本观点：艺术与技术的新统一，
设计的目的是人而不是产品，设计必
须遵循自然与客观的法则来进行。A
包豪斯打破了将“纯粹艺术”与“适
用艺术”截然分割的沉浮落伍教育观
念，进而提出“集体创作”的新教育
理想。B 包豪斯完成了再“艺术”与
“工业”的鸿沟之间的架桥工作，使
艺术与技术获得新的统一。C 包豪斯
接收了机械作为艺术家的创造工具，
并研究出大量的生产方法。D 包豪斯
认清了“技术知识”可以传授，而“创
作能力”只能启发的事实，包豪斯发
展了现代的设计风格，为现代设计指
示出正确方向。
11 时代风貌设计特征：A 第二次世
界大战之后，在战争中饱受重创的欧
洲各国以及日本都充分意识到了发
展工业的重要性。B 设计学科的确立
二战后，科学技术得到了迅猛的发
展，众多军用科技成果转为民用，服
务于经济建设。C 新材料的发展和产
量的增加为工业技术革新和新型工
业的发展准备了条件。
12 德国现代设计迅速发展的主要原
因：一是德国战前就建立有完整的设
计体系，为德国现代设计的发展奠定
了基础。二是理性主义设计与技术美
术思想的结合，对现代设计发展起到
推动作用。二战后，德国在设计理论
上的一个重要贡献是“技术美学”的
提出，所谓“技术美学”，主要是衡
量产品和设计的各种要素和综合体
系，建立起一种美的，符合理性的，
科学的设计原则。
13 后现代设计滋生的原因和多元化
的影响A 丰裕社会的到来B 科技成
果的不断涌现 C 市场与消费观念的
变化 D 多远文化的影响。E 国际风
格的衰退。多元化的影响：一科学技
术和经济的发展，带动了社会文化领
域，诸如哲学，艺术，文学等对主流
文化的叛逆，影响到与人们日常生活
密切相关的设计领域。二，商品的极
大丰富，厂家把设计的个性化，人性
化，多样化作为吸引消费者的有效手
段。三，人体工学原理和现代心理学
已成为设计师进行设计的主要依据
之一。
14 后现代主义设计的风格特征A 重
视产品的装饰效果 B 注重形态的历
史与文化内涵 C 强调设计的精神娱
乐功能 D 后现代主义设计不排斥模
糊性，矛盾性，复杂性和不一致性。
15 人性化设计的精神内涵：A 追求
产品的趣味性与娱乐性 B 具有深层
次的文化精神内涵 C 符合人体工学
的造型形式 D 献给特殊群体的一份
挚爱
E注重与消费者的情感交流F 人性化
品格的传达与方式
16 非物质的和多元化再现的文化，
其特征：A理性精神的失落B 功能价
值的超越C 艺术意味的强化。
17 未来设计风格的特征：A 前卫的
设计意识B 时尚的艺术品位C 超值
的科技含量
世界现代设计史整理。。除了世界现代设计部分。。保证内容最全 世界现代设计史（王受之） 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初） （1）18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境 19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否
一、填空题 1、综合来说，阿尔托的设计艺术理论包括三个方面：信息理论、表现理论和人文风格。 2、在今天看来，构成主义的主要代表人物当推埃尔?列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博，以及乔治?斯登伯和弗拉迪莫?斯登伯兄弟。 3、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物，他们的设计给以后的平面设计家在探索这个方向上以重要启示。 3、在苏格兰的“新艺术”运动中，格拉斯哥风格的主要奠基人有（马金托什）、（赫伯特?马克奈）和（麦当娜）姊妹，他们称为格拉斯哥四人。 4、包豪斯最早担任基础课教育的三位全职教员是（伊顿）、（马科斯）、（费宁格），他们都是形式导师。 5、20世纪初期，对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是（科布西耶）、（格罗佩斯）、（米斯凡德洛）（弗兰克赖特）、（阿尔瓦阿图）等人。 6、英国“波普”设计比较集中反映在（时装设计）、（家具设计）、（室内设计）、（平面设计）几个方面。 7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的（威廉莫里斯）。他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家（拉斯金）思想的一个重要设计先驱。 1、从工业革命以后至20世纪50年代，世界工业设计的发展大体可分为英国的工艺美术运动、法国和比利时的新艺术运动、德国的现代主义运动、法国等国的装饰艺术运动和美国的国际主义风格等运动或风格。 2、“装饰是罪恶”是由设计师卢斯提出。 3、“少即是多”是由设计师米斯·凡德罗提出的，他的代表作有巴塞罗那椅。 4、美国第一代设计师以罗维德、雷福斯为代表。 5、20世纪80年代初，意大利著名设计师索塔萨斯倡导了建立“孟菲斯”设计小组。 6、美国样式主义风格中最为典型的一种设计风格是流线型风格。 7、瑞士画家伊顿成为第一个创造现代基础课的人，也是最早引入现代色彩体系的教育家之一。他和马克斯、费宁格是最早担任包豪斯基础课的全职教员。 8、英国建筑师理察·罗杰斯于1976年在巴黎建成“蓬皮杜国家艺术和文化中心”。 9、吉马德是法国新艺术的代表人物，最具影响的作品是巴黎地铁入口。 10、西班牙建筑师安东尼·高蒂在新艺术运动中最引人注目代表作是西班牙巴塞罗那的米拉公寓。 11、文杜里的“后现代主义”建筑理论“少即是乏味”与现代主义“少即是多”的信条针锋相对。 12、查尔斯·穆尔设计的新奥尔良意大利广场是后现代主义建筑设计的典型体现。 13、里特维尔德设计的红蓝椅揭示了“风格派”运动的哲学精髓，成为现代设计史上经典之作。 14、1980年在意大利成立的孟菲斯设计师集团是后现代主义在设计界最有影响的组织。15、1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会，约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”。 16、1919年塔特林创作的第三国际纪念塔是构成主义的代表之作。 17、位于纽约的美国电报电话公司纽约总部大厦是后现代主义建筑的代表作。
世界现代设计史（王受之） 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初） （1）18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境 19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。 ※英国工艺美术运动的设计团体 1、世纪行会（阿瑟?马克穆多1882）。 2、艺术工作者行会（1884）。 3、手工艺行会（查尔斯?阿什比1888）。 这些团体的设计宗旨和风格与莫里斯很接近，都反对设计上的权贵主义，反对维多利亚风格，反对机械工业化，吸收东方风格，力图复兴中世纪手工业传统和优雅、统一。 ※英国工艺美术运动的家具设计 主要人物为查尔斯?沃赛和巴里?斯各特。沃赛受莫里斯影响又有所不同，其设计没有无道理的崇古之风，而是比较简单朴实，易于批量化生产。更接近工艺美术运动服务大众的精神实质。他继承了莫里斯的风格，达到很完美的高度。其作品是英国工艺美术运动全盛时期的代表。代表作有果园住宅。斯各特喜欢采用动物和植物的纹样作为装饰动机，并以凸出的线条勾勒，颇为经典。曾为李柏特公司设计家具。他的家具也是英国工艺美术运动的杰出代表。代表作有为赫斯大公设计的宫廷室内家具。 ※拉斯金的思想 他主张艺术与技术的结合，认为应将现实观察融入设计当中，并提出设计的实用性目的。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，也非常混乱。既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路，这显然不是为大众的；既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安。他的实用主义思想与以后的功能主义有很大区别，但他的倡导对当时设计家提供了重要的思想依据，莫里斯等人都深受其思想影响。 ※威廉?莫里斯 他是在实践中实现拉斯金设计思想的第一个人物。他强调设计的服务对象为大众，希望振兴工艺美术的传统，一方面否定机械
世界现代设计史（History of Graphic Design）第一章现代设计和现代设计教育 1、现代设计的概念（*名词解释） 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的畴（*名词解释） （1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。 3、设计与艺术的关系（*简答题） （1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。 （2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。
第二章工艺美术运动 Art 1、水晶宫（*名词解释） 1851年，在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，被称为“水晶宫”。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 （1）定义（*名词解释：2015、2016） 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。由约翰·拉斯金提供理论指导，由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。 （2）风格特征（*简答题：2015、2016） a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
中国设计史之简述 中国设计史之简述（上） 设计艺术学09研陈百超《中国设计史》是一本以全新的视角，全面而有系统的讲述和研究中国设计 的起源、发展和演变的一本书。作者高丰先生，现为北京工商大学传播与艺术学院教授，并担任中国工业设计理事会理事。 该书共分为九个章节，其中第一章为序论，探讨了中国设计史研究的主要课题以及设计史的发生、发展、演变及其若干规律，另外八个章节分别叙述了中国古代各个时期的不同种类的设计，以及不同时期的设计思想及变化。 在序论中探讨了中国设计史研究的主要课题以及设计史发生、发展、演变及其若干规律。学习设计，必先要了解设计的历史，这样才能更好的承接设计历史中一些好的设计思想，设计方法以及设计的传统，把这些运用到我们现行的设计当中，这样才会使我们的设计更有底蕴，才能逐渐形成中国的设计特色。中国设计史所要研究的东西很多，涉及的范围也很广，但其不同于过去对中国工艺美术史的研究，二者在内容上有很大的联系，也有很大的区别，设计史侧重于设计的研究，而工艺美术史则偏重于工艺方面，而工艺只是设计的一个部分而已。设计史研究的主要对象，是各个时代与人民生活密切相关、具有实用价值和创造价值的各种设计作品，是评价一个时代艺术设计的主要标准。 设计的起源和发生，是从人类为了生存而劳动，为了劳动而制作工具开始的。从打制石器开始的旧石器时代到以磨制石器为主的新石器时代，不只是一个时代的变换和石工具加工技术的进步，更是原始工具设计的一个重大飞跃。不仅石工具的使用功能大大的扩大，又使石工具的形体趋于规范化，具有了形式美。原始人的造型设计观念由此而逐步产生，而磨制和钻孔技术的发展，进一步促进了原始人对设计的造型、装饰、色彩和工艺审美因素的考虑。七空刀石这种收割工具可堪称是新石器时代工具的杰作。其七个石孔通过穿绳使石刀牢固的捆缚在木柄上，便于使用和携带，以提高劳动效率，而七孔整齐有序的排列，也使造型产生了点、面组合的形式美感和节奏韵味，也达到了艺术设计的两个基本原则——实用性和审美性。 原始时代，最具代表性的，当属原始陶器的设计。其产生的两个基本条件：一是对火的利用；二是丰富的黏土资源。把黏土经水湿润后，塑造成一定的形状干燥后，用火加热到一定的温度，即烧结成坚固耐用的陶器。根据原始陶器的使用功能，可以划分为炊煮器、饮食器、盛储器、水器、酒器、杂器等六大类。原始陶器的成型工艺主要分为手制法、模制法和轮制法三种。手制法是最为普遍的使用方法，其又可以分为手捏法、泥片贴筑法和泥条盘筑法。原始陶器的设计，为我国古代产品造型设计奠定了坚实的基础，其开创的实用和审美相结合的原则，成为历代产品设计所沿用的一条重要准则，从设计的意义来说，原始陶器的设计是中国古代设计史上的第一座丰碑。 商周时期，从社会学叫顾看，称为奴隶社会；从物质文化史角度看，叫做青铜时代。因此，青铜器即是奴隶社会的时代象征，也是青铜时代科学技术和艺术相结合的产物。所谓青铜，主要是指铜、锡、铅等元素的合金。它与纯铜相比，
现代设计的概念: 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。它是基于现代社会、现代生活的计划内容，受现代市场营销、一般心理学、人体工程学约束，具有高度应用性的设计活动。 内容包括: 1、现代建筑设计 2、现代产品设计 3、现代平面设计 4、广告设计 5、服装设计 6、纺织品设计 7、为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图 现代设计不仅仅提供人类以良好的人机关系，提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境，提供人类以方便的工具，同时，也是促进人类在现代社会中能够方便自然交流的重要活动。 现代设计是一个不太准确的称谓，与其说是一个设计风格概念，还不如说是一个时间概念来得准确。应该说是它是现代建筑、现代工业产品、现代平面设计的总称。 工业设计史（没有现代工业设计史，因为工业设计本身就是在工业革命之后的新事物，本身就是现代的） 大多数设计史都是以建筑为主线，兼顾一些家具而成书的。 现代主义的定义: 时间上定义:20世纪初期开始，到第二次世界大战以后相当长一个时期内的运动。 意识形态上:革命性，民主性，个人性，主观性，形式主义性，都非常典型和鲜明。 现代主义是一个对于传统意识形态的革命，几乎意识形态的所有范畴，从哲学、心理学、美学、艺术、文学、音乐、舞蹈、诗歌等等都被涉及。 现代主义设计的思想基础 在20世纪形成，它的组成非常庞杂，既有实用主义、理性主义的内容，也有乌托邦主义的成分，重要人物:勒·科布西耶、沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡德洛、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿图。奠定了现代设计思想的基础，影响到全世界设计的发展。 勒·科布西耶 勒·柯布西耶出生于瑞士，1917年定居巴黎，柯布西耶是现代主义大师中著书立说最丰富的一个。他的现代主义思想理论集中反映在它的重要论文集《走向新建筑》中代表了他的总体设计思想。这本著作的文章，前后跨越几十年，因此难免有些前后矛盾之处，内容也比较庞杂，但是在否定设计上的复古主义和折衷主义，在强调设计的功能至上方面，他的观点与格罗佩斯基本是一致的。 柯布西耶强调机械的美，高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，完全是按照新的功能要求而设计成的，它们只受到经济因素的约束，因而，更加具有合理性。通过强调机械的重要，柯布西耶成为机械美学理论的奠基人，他认为:“住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器”。它们的美学原则是独特的，并不跟随古典艺术的美学原则，只有面对这种新的社会状况，我们才能把握新的美学立场和美学原则，那就是代表二十世纪新时代的机械美学， 勒·柯布西耶的建筑思想可分为两个阶段: 1、50年代以前是合理主义、功能主义和国家样式的主要领袖，以1929年的萨瓦伊别墅和1945年的马赛公寓为代表，许多建筑结构承重墙被钢筋水泥取代，而且建筑往往腾空于地面之上； 2、50年代以后勒·柯布西耶转向表现主义、后现代，朗香小教堂以其富有表现力的雕塑感和它独特的形式使建筑界为之震惊，完全背离了早期古典的语汇，这是现代人所建造的最令人难忘的建筑之一。在家具设计中，勒·柯布西耶则以豪华而舒适的钢管构架躺椅著称于世，几乎成为20年代优雅生活的象征。
第一章原始社会的艺术设计 ?一、设计的起源与石器的制作设计 “一切人造物即意味着设计”，人类在制造第一件石器时，也就完成了设计。由此可见，设计的起源与人类的起源几乎是同时产生的。 ?石器的制作设计： 在考古学上，人们将石器时代分为旧石器时代和新石器时代，旧石器时代占人类历史的％，从二三百万年前开始至一万年前为止。 旧石器时代——以打制石器为主。 新石器时代——以磨制石器为主。 二、陶器的制作与器型的设计 ?（一）彩陶 彩陶：是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的陶器，这个时期的文化，称之为“彩陶文化”。因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。 彩陶的分布地区很广，以黄河中上游最为发达，以下按着年代的发展先后及艺术特点的不同，介绍彩陶工艺的几种主要类型。 1.半坡型 半坡型彩陶首先发现于西安东部半坡村，主要分布于以陕西的关中平原为中心，向四周发展，西达甘肃的陈东地区，距今约六七千年。 半坡型彩陶的装饰花纹以鱼纹具有代表性，多分布于卷唇圆底盆的内壁，鱼纹可分为单体鱼纹和复体鱼纹，所谓复体鱼纹是由两条或两条以上的鱼构成
一组。鱼纹早期多为写实，以后逐渐演变为鱼体分割或重新组合，并形成几何化抽象化。此外，有代表性的还有人面形花纹。 半坡型彩陶一般运用直线，并多组成直边三角形，很少运用曲线。 ? 2.庙底沟型 ?是在半坡型的基础上发展起来的，主要分布在陕西的关中地区，豫西、晋南一 带，庙底沟类型的彩陶，主要有盆、碗、罐等。早期和中期也有类似半坡的葫芦形瓶。 庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插活泼的点和线，使纹样节奏鲜明，韵律感很强。二方连续的组织结构，是节拍的具象化，更使之有较强的音乐效果。这反映了原始的恬淡、闲静的心态。庙底沟型彩陶的造型以大口、鼓腹、小平底钵为最典型，其装饰花纹以回旋钩连纹最有特色。 ?鸟纹应用较多，有的观望停立，有的展翅欲飞，有的啄食状庙底沟彩陶多 用直线和曲线相结合，构成曲边三角形。 ? 3.马家窑型 ?主要分布在甘肃和青海的部分地区，晚于半坡和庙底沟类型。 ?马家窑彩陶的装饰花纹以螺旋纹最为出色，具有强烈的动感，点的应用也很成 功，使装饰面产生定点和核心的效果。马家窑彩陶的内彩特别发达，所谓内彩，就是在广口的器皿里面饰彩。马家窑彩陶的装饰花纹从器口到器足布满全身，有丰满繁缛之感，还有一代表着作→舞蹈纹彩陶盆，另具匠心。 ? 4.半山型 ?半山类型的彩陶，是在马家窑的基础上发展起来的，比马家窑更丰富；半山型
《世界现代设计史》模拟题一 一、填空、选择、判断分析 1、构成主义的主要代表人物：埃尔·李西斯基、塔特林、佩夫斯纳、嘉博，以及乔治·斯登伯和弗拉迪莫·斯登伯兄弟。觶潋見廬獰贵偾纶桢凯酾绎陳痒饽綣輻纳轼灿孙緄骖誕岗览診袅争嘔儉燙毁辉镁鈰灃琏詆驭缳钇蚁谖儕状诤枢妫詆翘續絞怀廄塒窍鸫仅銓剐绾糞弃优码巒寻蠼娱幗焖閩 锗阗稳馱毿覲镄鸫爱縱競訟褛饥喚谅蹒猕瀲爺闪闞傷涛癲。 2、提西、奥斯玛特、盖斯布勒三人堪称20世纪60年代开创后现代主义平面设计的重要人物。 3、在苏格兰的新艺术运动中，格拉斯哥风格的主要奠基人有马金托什、赫珀特·马克奈和麦当娜姐妹，他们称为“格拉斯哥四人”。药炝椏顱嵛狮萵颜懇窝疗栌瓚懷个联鮚餉暂响隸誦鰲韬读睾營鳓吳廂矚順畫猫况贡则飼虬語駑蛱诅觞肮镤鍤薩覡驶觞閏錙這詁駱睜禿杂铱鐫譽错墜 伥脹飼乐嫔猪終囅热諤強沥伛痨璉锲觸龚癞弒聳蛊勛贡鉑婦桢貨谯铫锺瀾铒缤。 4、最早担任包豪斯基础课教育的三位全职教员是：伊顿、马克斯、费宁格。 5、20世纪初期，对现代主义设计思想体系的形成贡献最大的人物是柯布西耶、格罗佩斯、米斯·凡德罗、弗兰克·赖特、阿尔瓦·阿图等人。蠐貯這冪烛銬绘販三鉚钟绯奩轭靓鋨扬鹎綿觇证萨万沖宾闐爍憐鲎純笼覷觐鍬骅铗駔胜眯檩掼賀绵漣嘸滠搖鲟闭灣蠷辘驱鹧幣们购賜 体翹糝栎連谯牺嵝颞滞铮嗆颗辏訟径牽鱟參軀鳜镪該禱瓏诬顾辈賴诃謝餅塊擻縟饗險鸲鲥镞。 6、英国波普设计集中反映在时装设计、家居设计、室内设计、平面设计等几方面。 7、“工艺美术”运动最主要的代表人物是英国的威廉·莫里斯，他是英国工艺美术运动的奠基人，是真正实现英国理论家拉斯金思想的一个重要设计先驱。敛誅驕餘駭噓銬決躓鯪廂鹊觎祢壮劝厕庙塢徹節贬渖证瘫丽滢檉慣慫锑撄鹾撸襉鎰筆燒领习駛紿馱摊惻烫镪颏紅獸殒刚滨椠釵认氇渖苏驷鐋臍阕聰岖鬩黾燁鑲濤貝鑾洒嘤楼盧鉤嚇种傾忧绕闯嶠餾針驱過聳麼茏响鐔鸣擱稈詒竊。 8、西班牙新艺术运动的代表人物是建筑家安东尼·高蒂。 9、包豪斯的三任校长依次是：格罗佩斯、汉斯·迈耶、米斯·凡德罗。 10、路易斯沙利文是美国芝加哥建筑派的领导人物之一，曾在1907年提出设计应该遵循形式追随功能的宗旨。鲛軼禎逻鳳猕攜缛纥诬谩貝擺勢鲰钟鍛鎵嬤謖计癟莶峦蔹绽鲔軾搀联諗諦铍哜赡诿癣瀾浔頏紗恼蟈锑捞麦痈瓊雾鈧娇饌饫陆濰蝇岿撺龐譏箧荩曖鱼黲为顴娲礦滾電緱胜检憒碭镑钧鲒 蜕噠观鬩縭瑤迳鈉骁鋏壢綣嬤崗鄺绝饞鯫謁。
一．设计与工艺美术的区别 1.设计服务与他人，工艺美术展示个性。 2.设计规模大，工艺美术规模小。 3.设计比较宏观，工艺美术比较微观。 4.设计是集体劳作实现，工艺美术是个体劳作。 5.设计讲究批量生产，工艺美术讲究少量生产。 二．工艺，设计，艺术，各自的范畴。 1.工艺注重材料，肌理，技巧的展示，有实用美的功能，是手工文化的典型形式。 2.设计注重实用功能的合理性，和科学技术的应用，借助工业设计的手段与人类生活密切相关。 3.艺术有强大的主观性，注重艺术家的个性，人的内心世界的展示，是艺术家个人情感和思想的展现。 三．设计，工程设计的区别 1.设计是解决人造物与人之间的关系，如汽车的安全性，美感与舒适性 2工程设计是解决人造物中物与物之间的关系，汽缸与活塞的关系 四．原始社会的设计 1.50万年以前在北京房山居住的北京人掌握了两样征服自然的武器；火，石器 新石器时代：把经过选择的石头打成石斧石刀石铲等各种工具，加以磨光钻孔用来装柄或穿这种磨制石器的时代为新石器时代。 2.30万年以前山西襄汾的丁村人，20万年前河套人的石器有了固定的类型。 3.彩陶 五．彩陶起源。 ?起源于瓜果，如把西瓜，葫芦掏空 ?对女性乳房的模仿 ?源于编织 六．彩陶的制作方法类型。 1.削挖模制 2.盘筑捏塑 3.轮制拉坯 七．彩陶技术革新 1，快轮制造：一块泥巴不能太干或太稀，借助下面的快轮，快速转动，使其变薄 2，封窑技术：温度高陶的质量好，越高陶质越密，1200℃是陶和瓷的分水岭。 仰韶文化：彩陶发达 河姆渡文化：雕塑发达 龙山文化：黑陶发达 1962年在江西万年县，仙人洞出土的，距今八千年的陶器是我国最高的陶器。 *八.彩陶的类型 1.半坡型早期红陶为主，晚期黑陶为主：a.彩绘b.捺印c.划纹d.堆纹 2.堆纹：半坡彩陶的鱼形花纹最具装饰性的代表纹样分为单体和复体 3.庙底沟型：在半堆型基础上发展来的，庙底沟型是直线与曲线相结合黑白双关是它的特色 4.马家窑型：舞蹈纹的彩陶盆 特点：满。内彩，点和螺旋纹 5.半山型（1）旋涡纹装饰（2）用葫芦纹做面的分割 6.马场形：“成器之道：” *什么是彩陶 彩陶是一种绘有黑色红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器，这个时期的文化称为彩陶文化。因为彩陶在河南仰韶发现，所以称为仰韶文化。 1962年在江西万年县仙人洞出土的距今80000年的陶器是我国的最早的，
填空和选择题 1、拉斯金是工艺美术运动思想奠基人，莫里斯是创始人 2、1851年英国伦敦的“水晶宫”博览会，工艺美术产生的2位设计师：英国德莱赛、莫里斯 3、沙利文是芝加哥学派的中坚人物和理论家，提出“形式追随功能”的口号 勒·柯布西耶的机器美学，米斯·凡·德罗的设计理念是：少即是多、流通空间、全面空间 4、1907年德意志制造联盟的成立，穆特休斯和威尔德1908年维尔德出任德国玛市立工艺学校校长，是包豪斯的直接前身。 5、法国新艺术最重要的人物是宾，1895年12月，他在巴黎开设了一家名为“新艺术之家”的艺术商号，新艺术运动由此得名，新艺术运动分为直、曲两派 6、法国新艺术运动的两个中心：巴黎和南锡市 7、盖勒的代表作：睡蝶床、蘑菇灯 8、现代广告招贴之父是：儒勒舍雷 9、维也纳分离派代表人物：霍夫曼、莫瑟、奥布里奇，运动的口号是：“为时代的艺术-----艺术应得自由。” 10、穆特休斯和维尔德围绕标准化产生激烈争论。穆特修斯支持标准化，威尔德要求不完全标准化要有艺术。 11、现代设计：民主主义乌托邦主义精英主义理想主义 12、风格派的代表人物：画家陶斯柏（杜斯伯格）画家蒙德里安建筑师奥德建筑师兼设计师特维尔德 13、马来维奇（马列维奇）是至上派的创始人，代表作：白底上的黑色方块和白底上的白色方块 14、柯布西埃与机器美学，1926年提出的“新建筑的5个特点”，：a底层架空b屋顶花园c 自由平面d横向长窗e自由立面 15、1919年4月1日，成立包豪斯。教育系统：双轨教育体制 三任校长：沃尔特? 格罗佩斯、汉内斯·迈耶、米斯·凡·德罗 宣言： A.完整的建筑物是视觉艺术的最终目的。 B.建筑家、雕塑家、画家都应把目光转向应用艺术。 C.艺术家与工艺技术人员没有根本上区别。 D.将建筑、雕塑、绘画结合成三位一体。 倡导： 艺术家转向实用美术、雕刻和绘画的实用化在 于建筑的装饰、办学目的培养建筑师、画家、雕刻家。 宗旨： 创造一个艺术与技术接轨的教育环境，培养出 适合于机械时代理想的现代设计人才，创立一种全新 的设计教育模式 聘请九位“形式导师”：包括马科斯、克利、康定斯基、费林格、纳吉、蒙克、施莱莫、施莱耶。（第六章ppt） 16、1925年巴黎举行“国际现代装饰与工业艺术博览会”艺术装饰风格的得名即由此而来 17、北欧设计特征：①有极为浓厚的社会民主主义内容，功能好，价格低廉，能够为公众
中国设计史 我给谁，你懂得！ 版权所有，翻版必究 解释权归7-5-401 艺术设计是人类有意识，有艺术创造力所体现的造物活动 一切造物意味着设计 a、审美功能 b、使用功能 c、物质功能 d、精神功能 1、能有效解决人类的喝住穿着所需要的生活资料的劳动生产即意味着设计 2、按美得规律来塑造物体标志着设计艺术的发生 P9 马家窑文化彩陶 马家窑文化舞蹈人文彩陶盆（青海大通出土）这件陶盆是随着史前人类进入新石器时代定居生活而出现的器物，她是新石器时代的标志，也是新石器时代的典型艺术品 P13 黑陶 新石器晚期，有“黑如漆，薄如纸”的美称，采取轮制法制作，素面磨光最多带纹 饰较少，有弦纹，划纹，镂孔的几种。
黑陶鹰尊 P18 青铜器的纹饰 饕餮纹、夔纹和云雷纹 (青铜器的制作工艺浑铸法分铸法失蜡法) P24 青铜礼器 食器和酒器的区分（水器和乐器老师好像没说）
食器：鼎烹煮食肉器酒器：爵 鬲盛粥器觯 甗蒸饭器觥 簋尊 簠卣 盨罍 敦觚 豆放腌菜肉酱和味品壶 斝 P42 《考工记》 不仅是我国目前所能见到的年代最早的手工艺技术文献，而且也是我国古代和文化史的重要著作。书中比较完整的记载了先秦时期大量手工艺生产技术资料和一系列生产管理及营建制度，反映了先秦时期我们祖先的造物思想观念。 今天所见的《考工记》应作为《周礼》的一部分。 《考工记》蕴含着丰富的工艺技术和工艺美学思想，主要体现在对各种器物制作规范的记载，分别就器物的功能，造型，材料，工艺等审美特征进行系统地阐述，概括总结出他的工艺观。审美观，设计艺术思想与基本原则。 《考工记》是我国最早提出关于工艺制作原则的著作，如“天时，地气，材美，工巧”
世界现代设计史总结一(2009-01-03 17:50:56)转载 标签：工艺美术运动新艺术设计思想idkaoyan 北理跨专业清华分类：工业设计考研试题与资料 世界现代设计史（王受之） 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初） （1）18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动
1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有: 1、强调手工艺，明确反对机械化生产。 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。 4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。 5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。
【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初） （1）18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗 中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特 点。 18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境 19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格
1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微 电子风格 1975-至今当代风格 【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。 ※英国工艺美术运动的设计团体 世纪行会（阿瑟?马克穆多1882）。2、艺术工作者行会（1884）。3、手工艺行会（查尔斯?阿什 比1888）。 这些团体的设计宗旨和风格与莫里斯很接近，都反对设计上的权贵主义，反对维多利亚风格，反对机械工业化，吸收东方风格，力图复兴中世纪手工业传统和优雅、统一。 ※英国工艺美术运动的家具设计 主要人物为查尔斯?沃赛和巴里?斯各特。沃赛受莫里斯影响又有所不同，其设计没有无道理的崇古之风，而是比较简单朴实，易于批量化生产。更接近工艺美术运动服务大众的精神实质。他继承了莫里斯的风格，达到很完美的高度。其作品是英国工艺美术运动全盛时期的代表。代表作有果园住宅。斯各特喜欢采用动物和植物的纹样作为装饰动机，并以凸出的线条勾勒，颇为经典。曾为李柏特公司设计家具。他的家具也是英国工艺美术运动的杰出代表。代表作有为赫斯大公设计的宫廷室内家具。 ※拉斯金的思想 他主张艺术与技术的结合，认为应将现实观察融入设计当中，并提出设计的实用性目的。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，也非常混乱。既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路，这显然不是为大众的；既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安。他的实用主义思想与以后的功能主义有很大区别，但他的倡导对当时设计家提供了重要的思想依据，莫里斯等人都深受其思想影响。 ※威廉?莫里斯
世界现代设计史知识点梳理（王受之） 第一部分 世界现代设计史笔记 现代设计的概念: 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。它是基于现代社会、现代生活的计划内容，受现代市场营销、一般心理学、人体工程学约束，具有高度应用性的设计活动。 内容包括: 1、现代建筑设计 2、现代产品设计 3、现代平面设计 4、广告设计 5、服装设计 6、纺织品设计 7、为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图 现代设计不仅仅提供人类以良好的人机关系，提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境，提供人类以方便的工具，同时，也是促进人类在现代社会中能够方便自然交流的重要活动。 现代设计是一个不太准确的称谓，与其说是一个设计风格概念，还不如说是一个时间概念来得准确。应该说是它是现代建筑、现代工业产品、现代平面设计的总称。 工业设计史（没有现代工业设计史，因为工业设计本身就是在工业革命之后的新事物，本身就是现代的） 大多数设计史都是以建筑为主线，兼顾一些家具而成书的。 现代主义的定义: 时间上定义:20世纪初期开始，到第二次世界大战以后相当长一个时期内的运动。 意识形态上:革命性，**性，个人性，主观性，形式主义性，都非常典型和鲜明。 现代主义是一个对于传统意识形态的革命，几乎意识形态的所有范畴，从哲学、心理学、美学、艺术、文学、音乐、舞蹈、诗歌等等都被涉及。 现代主义设计的思想基础 在20世纪形成，它的组成非常庞杂，既有实用主义、理性主义的内容，也有乌托邦主义的成分，重要人物:勒?科布西耶、沃尔特?格罗佩斯、米斯?凡德洛、弗兰克?赖特、阿尔瓦?阿图。奠定了现代设计思想的基础，影响到全世界设计的发展。 勒?科布西耶 勒?柯布西耶出生于瑞士，1917年定居巴黎，柯布西耶是现代主义大师中著书立说最丰富的一个。他的现代主义思想理论集中反映在它的重要论文集《走向新建筑》中代表了他的总体设计思想。这本著作的文章，前后跨越几十年，因此难免有些前后矛盾之处，内容也比较庞杂，但是在否定设计上的复古主义和折衷主义，在强调设计的功能至上方面，他的观点与格罗佩斯基本是一致的。 柯布西耶强调机械的美，高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，完全是按照新的功能要求而设计成的，它们只受到经济因素的约束，因而，更加具有合理性。通过强调机械的重要，柯布西耶成为机械美学理论的奠基人，他认为:“住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器”。它们的美学原则是独特的，并不跟随古典艺术的美学原则，只有面对这种新的社会状况，我们才能把握新的美学立场和美学原则，那就是代表二十世纪新时代的机械美学， 勒?柯布西耶的建筑思想可分为两个阶段: 1、50年代以前是合理主义、功能主义和国家样式的主要领袖，以1929年的萨瓦伊别墅和1945年的马赛公寓为代表，许多建筑结构承重墙被钢筋水泥取代，而且建筑往往腾空于地面之上； 2、50年代以后勒?柯布西耶转向表现主义、后现代，朗香小教堂以其富有表现力的雕塑感和它独特的形式使建筑界为之震惊，完全背离了早期古典的语汇，这是现代人所建造的最令人难忘的建筑之一。在家具设计中，勒?柯布西耶则以豪华而舒适的钢管构架躺椅著称于世，几乎成为20年代优雅生活的象征。 柯布西耶本人是非常矛盾的，他的观念和它的实践中存在大量的知识分子理性主义的成分，甚至是空想主义的，乌托邦式的，但他在现代主义设计运动刚刚萌芽时提出的这些重要见解，对于推动运动的整体发展，的确起到了非常重要的作用。 密斯（1886-1969） 密斯生于德国。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的很大影响。1928年，他提出了"少即是多"的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，密斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，他突出地运用了现代主义建筑的几乎全部基本特征，简单、功能主义、理性主义和减少主义的形式，加上为这个建筑设计的家具，特别是著名的现代主义经典椅子一巴塞罗那椅子，使米斯一举成名，成为世界公认的设计大师。巴塞罗那国际博览会的德国馆是米斯设计生涯上的重要转折点和里程碑。 米斯的一个重要的30年代工作足于1931年担任包豪斯的第三任校长。他首先结束了学校长期受到泛政治思想干预的状况，努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。 1938年，密斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到，米斯的原则改变了世界都会三分之一的天际线，这并不夸张，反映出了他的重要作用和影响。 赖特（1869~1959）美国现代主义先驱 师承著名建筑师沙里文。赖特是20世纪美国最重要的建筑师之一，在世界上享有盛誉。赖特对现代建筑有很大的影响，但他的建筑思想和欧洲新建筑运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。 风格在漫长的期间发生了不少的变化，从自然主义、有机主义、中西部草原风格、现代主义，到完全追求自己热爱的美国典范，每一个时期都对世界建筑界造成新的影响和冲击。他设计的内容从私人住宅到商业中心、从建筑到家具，从社区规划到都市设计，可以说无所下包；他的设计具有相当大的个人表现成份，与当时领导世界设计主流的现代主义、新建筑、国际主义风格大相径庭。 沙里文曾经多次提到他对于功能与形式的看法，他说:形式追随功能。赖特后来发展了这句话:功能与形式是一回事，表明了他的功能主义的立场:认为功能与形式在设计中根本没有可能完全分开。他认为，建筑的结构、材料、建筑的方法融为一体，合成一个为人类服务的有机整体。因此，他反复强调的有机设计其实就是指的这个综合性、功能主义的含义。