影视后期是个追求视觉效果的行业，当初学者进入行业后，看到繁多的特效、模型、动画等，往往会无所适从，该学点什么？如何学？要多久才能学好？等等问题接踵而至，那么如何快速提高自己，在影视领域入职呢？
首先说软件，三维软件，现如今最流行的当然是MAYA、3DSMAX 或者C4D等；后期软件，如AE、NUKE、FUSION等；再加上追踪、抠像、调色等等软件、插件。这些已经让初学者头疼不已了。那么我们该如何根据自己的学习目的，而选择学习呢？
学软件前，要明确自己的兴趣和将来发展范围，如果光学一堆软件，注定一事无成。
比如说我学习他想从事影视动画，那么，最起码，要学会建模、绑定等基础知识，然后加大力度学习动画部分。那么软件就解决了，MAYA——现如今普遍采用的软件。
当然，你也可以学习MAX，但要为自己的将来打算，如果公司入职后，同事都是使用MAYA，那么你是使用MAX，明显就不合拍，总不能让所有同事去适应你吧，如果自己
重新学习MAYA，那将是又一次长时间的学习期。当然，如果想
学习影视包装，那么MAX和MAYA都可以实现同样的，只是操作上略有不同而已，而且，软件是各有所长，没必要人为的为这两个软件一分高下。
其次，夯实基础，基础最重要。不管你从事哪一行，软件基础和技能基础是必备的，而且必须全面一些。从事影视后期行业的，有很大一批学生是美术生，他们自诩基础好，色彩感强等等，学习上放纵自己，往往基础就比较差，很多企业都有这类学生，说得到，做不到，迎接他们的，或是重新学，抓基础，或者就是直接解聘。
再次，学习中不要被别人的思想左右，要有创新精神。比如老师教给你一条板凳如何做，你学会后，要考虑能不能用同样的方法制作一张桌子？然后，加大难度，去追求一些更高端的技术，这样，你的思想就会从老师的思维里走出来，总结出自己的一套理论。这样，你才是真正学会了，只有自己总结的方法才是最适合自己的。
再次，不要总想让别人帮助你学好，相信我，别人都很忙。当学习进行到一定阶段后，有些问题大多都是个人独有的，这时候，老师或其他人很多时候都帮不上你了，别太过于依赖老师，因为老师也是人，不可能十全十美，而且他人也不一定有时间帮你解决，所以，独立解决问题也是影视后期从业者的必备素质。凤美广告提醒大家脚踏实地的学习，学习效果更好
最后，学习要阶段性的，不要一股脑全学。有一个有意思的现象，你可以看一下自己购买的图书，你会发现，书的前半部分往往比较脏，也比较旧；而后半部分却比较新，甚至最后一部分还是全新的。这就是学习上常见的现象——学习不系统，学习全靠自己一时兴趣，或3分钟热度，热度过了就放弃。这种情况下，找一个能够岗前培训的培训机构，最好是那种能够包就业、保底新的专业机构，在北京以及一些一线二线城市这些机构已经做的非常成熟了。
其实不妨试试阶段性的学习，给自己制定个学习计划，比如这一周，我只学习材质知识，在这阶段内，无论什么影响，自己的大部分精力都用在材质学习上，然后，下个阶段再调整学习计划，这样的学习，往往最有成效，时间把控也比较方便。有很多人花了大量时间去拟定学习计划，到最后却不执行，明日复明日，明日何其多！还不如简单规划。
脚踏实地的学习，学习效果更好。
黄金十年下的新三板影视行业 影视是以拷贝、磁带、胶片、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，从而实现视觉与听觉综合观赏的艺术形式，是现代艺术的综合形态，包含了电影、电视剧、节目、动画等内容。 数据 2011年，全国广播影视总收入达2894.79亿元，同比增长17.72%。广告、有线网络、电影票房“三驾马车”增长强劲，其中，广播电视行业广告资源价值不断提升，广告收入实现19%以上大幅增长，达1122.90亿元；全国有线广播电视入户率达49.43%，用户首次突破2亿户，其中数字电视用户首次突破1亿户；全年电影票房超过131亿元，增长近29%，中国电影城市票房连续9年以平均30%的速度增长；影院建设快速增长，全年新增加803家影院，截至2012年1月底，已有约9600块银幕，银幕总数跃居世界第二。 数据显示，2011年全国生产完成并获得发行许可证的电视剧共计469部14942集，稳居世界第一。全年制作完成的国产电视动画片共435部26.12万分钟，跃居世界首位；电影产量791部，其中故事片558部，产量保持世界第三。2011年，全国影视文化产品与服务出口总额共计1.56亿美元，出口覆盖五大洲100多个国家和地区。 设备 随着我国广播影视、舞台剧场等行业的发展，影视文化照明设备制造及系统集成和视音频制播传系统集成行业的客户规模和市场容量不断增长。各地区演播室建设、舞台建设、影视制作环境建设等都给行业带来了新的客户资源和产品服务需求。近几年来影视设备行业市场容量快速增长，预期未来这一发展趋势还将继续保持。 近几年来我国影视设备制造与集成服务市场快速发展，市场规模正处于稳定增长阶段，行业市场容量不断扩大。 制作 影视是在信息产业飞速发展和市场竞争日趋激烈的条件下应运产生并发展壮大的，我们今天所处的这个时代就是信息时代，影视传媒得到了空前长足的发展。由于全球一体化的发展使得市场逐渐消失了国界，使得竞争更加激烈，所以影视传媒就成为在今天信息时代成为宣传的最佳方式，随着国家对影视传媒的重视，采取了一系列的优惠政策，使得影视传媒有了更大的发展空间，从而迅速的发展扩张其在传媒市场中所占有的分量。而且随着网络发展，电影的网络化使影视制作对人才的要求进入了空前的阶段，出现了几何级的增长，同时各级电视台对影视制作的巨大要求使得影视行业出现了很好的就业前景与无可限量的商机。 影视制作，最重要的一步是后期制作。 影视后期制作主要是以视觉传达设计理论为基础，在掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技巧的同时，利用三维软件给影片加入文字、特效，并且经过配音，使影片变得完整。 影视制作 1, 选择剧本 这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准. 2, 资金 电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每
2017年数字影音后期制作技术竞赛规程 2017年阜阳市中职大赛阜阳工业经济学校赛点 一、竞赛目的 通过竞赛，检验参赛选手在数字影视后期制作过程中的素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理能力和影视短片制作能力。搭建影音后期制作产教结合、校企合作平台，营造数字影视后期制作技术人才成长的良好环境，加快高素质影视后期制作人才的培养。 二、竞赛和组队方式 （一）竞赛方式 1.本赛项为个人赛。 2.本赛项比赛时间4个小时。 （二）组队方式 参赛选手须为2016年在籍中职学生，年龄21周岁（当年）以下，来自同一院校的参赛选手不得超过10人。 三、竞赛内容 （一）竞赛简介 竞赛内容覆盖影视节目后期制作相关流程，分命题制作与创意制作两个部分：1.命题制作。利用本届大赛组委会提供的计算机设备和软件，在专用的数字影视后期制作竞赛平台上，依据影视节目后期制作流程完成素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理的四个单项任务。 2.创意制作。利用本届大赛组委会提供的计算机设备和软件，在专用的数字影视后期制作技术竞赛平台上完成一个短片制作综合任务。 （二）竞赛内容 本竞赛命题制作与创意制作两个部分、五个模块涉及的主要知识和技能点如下：第一模块：素材管理 （1）素材搜集 （2）文档建立 （3）导入素材 （4）建立序列 （5）音、视频格式转换 第二模块：影视编辑 （1）建立视频剪辑项目 （2）剪辑视频素材 （3）视频转场特效运用 （4）视频滤镜运用
（5）简单字幕制作 第三模块：影视合成 （1）基础动画制作 （2）摄像机运动效果制作 （3）三维运动效果制作 （4）运动跟踪效果制作 （5）高级视频效果制作 （6）字幕特效制作 第四模块：音频处理 （1）音频降噪 （2）音色修正和音效制作 （3）音量、声像调整 （4）配音、背景音乐、音效多轨合成 （5）动态压缩处理 第五模块：短片制作 （1）片头、片尾制作 （2）视频短片编辑 （3）特效制作 （4）音视频合成 （5）字幕制作 （6）影视节目输出 比赛形式：参赛选手在大赛组委会提供的软硬件环境下、在专用的数字影视后期制作竞赛平台上，根据提供的素材及制作要求在比赛时间内完成素材管理、影视编辑、影视合成、音频处理的四个单项任务和一个短片制作综合任务。选手可以在比赛时限内合理分配每个模块的制作时间。完成的视频文件必须能完全脱离原制作环境播放。 四、竞赛规则 1．参赛选手必须是符合有关规定要求的中等职业学校广播影视节目制作、计算机应用等相关专业的全日制在校生。如发现参赛选手资格不符，比赛组委会将取消其参赛资格 2．报名确认后，原则上不得更换参赛选手。 3．参赛选手须提前10分钟入场，入场必须佩戴参赛证并出示身份证，按抽签确定的机位入座，将参赛证和抽签号置于台桌左上角备查。参赛选手不得携带任何通讯工具、电子存储设备及参考资料进入赛场。迟到超过30分钟不得入场。4．选手在竞赛中应注意随时存盘。参赛选手必须按比赛任务书上的要求存储全部数据，不按要求存储数据或导致数据丢失者按成绩无效处理。 5．竞赛过程中如发生机器故障，必须经裁判确认后方能更换机位；竞赛过程中发现问题，选手应该当场提出。选手提交的作品中不能包含作者个人、学校、城
编号：_____________影视后期制作合同 甲方：________________________________________________ 乙方：________________________________________________ 签订日期：_______年______月______日
甲方：法定代表人：地址：乙方：法定代表人：地址：经甲乙双方友好协商，为明确双方责任，双方经友好协商，达成如下一致条款： 一、委托事项甲方委托乙方对XXX后期制作等事宜，具体委托事项为： 1、XXX视频后期制作。 2、XXX视频后期修改。 二、合同价款及支付方式 1、本合同总价款共计人民币XXX元（大写：人民币XXX圆整）。 2、付款方式：转账；合同签订后甲方即付合同金额的100%，即XXX元（大写：人民币XXX圆整）。 3、乙方指定收款账号如下： （1）开户户名：XXX。 （2）开户银行：XXX。 （3）开户账号：XXX。 三、双方责任 1、乙方按照甲方要求对甲方的活动进行拍摄以及后期制作，甲方如有修改意见，应根据甲方要求进行修改。 2、乙方需按时按质提交成片，若甲方提出修改意见则时间相应顺延。 3、本合同执行完毕后，乙方拍摄制作的视频版权归甲方所有，乙方不得侵犯。 四、违约责任 1、若甲方未按合同要求的时间支付费用，甲方从应付费用的次日起计算，每延误一天，向乙方按合同价款的XXX%偿付违约金。乙方未按合同要求的时间提交成果，乙方从应提交日期的次日起计算，每延误一天，向甲方赔偿经济损失为合
同价款的XXX%违约金。 2、逾期XXX天及以上，乙方不履行合同时，乙方必须向甲方赔偿经济损失为合同价款的XXX%违约金。 3、在乙方未收到合同金额的全款前，甲方擅自使用乙方制作的视频（包括影片、小样、影片画面和音乐等），用于媒体宣传或其他用途，则视为甲方侵权。甲方必须向乙方支付全款且赔偿经济损失为合同价款的XXX%违约金。 五、不可抗力 1、本合同约定的不可抗力指甲乙双方任何一方在签订本合同时不可预见的、遭受影响的一方不能克服和不能避免的，并对本合同的履行产生影响的事件，包含但不限于6级以上地震、10级以上台风。 2、如果发生不可抗力事件，甲乙双方受该事件影响下的合同义务在不可抗力影响引起的延误期内将暂停履行。 3、甲乙双方任何一方遭受不可抗力时应及时通知另一方，解释其需要提出发生不可抗力的理由，并且应在其后XXX天内对该不可抗力事件的发生及其持续时间提供适当证明。 4、若发生不可抗力，甲乙双方应就履行本合同或变更终止本合同达成协议。 六、终止合同的条件 1、本合同履行完毕。 2、发生不可抗力或其它特殊原因双方合同终止。 3、任何一方违反本合同各项规定的，对方有权书面通知另一方予以及时纠正，如一方不能及时纠正，则另一方有权通过书面终止本合同的执行。 七、争议解决合同在执行中，发生争议时，本着友好协商、调解的原则解决问题，
影视后期制作 第一周 完善学生自己电脑的系统，并安装一系列相关专业软件。例如，Vegas，Pr，AE等等。 第二周 主要内容：影视相关的常识及Pr、Vegas的简单入门 周一 1.影视艺术的特征：画面与声音的艺术，利用视听觉营造真实感与现场感 ①声音在电影中的作用，声音的空间 ②画面：细节的真实 ③景观电影：视听觉的享受 ④未来的沉浸式电影：超越视听 2.后期与前期的关系 a.前期的某些不足可以在后期弥补，但是后期难度被加大了 b.后期充分的参与到前期制作中，有利于最终效果的完美 c.依赖于导演团队的整体把握能力 3.影视后期创作的流程： a.创建项目和导入素材 b.创建合成和排列图层 c.添加动画元素和特效 d.预览效果 e.渲染输出 4.AE的应用：电影、电视、多媒体、网络视频、手机视频（或其他手机设备视频）
和DVD编创行业中。 5.AE概览 ①动态的photoshop：遮罩、层、路径、滤镜等 ②和Adobe家族软件的结合良好 ③吸收了三维软件的关键帧、粒子、Z通道、灯光、等 ④支持节点的操作模式 ⑤支持maya的场景文件 ⑥支持rpf格式，诸如景深、空气透视、雾效就不一定在三维软件中制作了。 ⑦庞大的插件群：千余种 术语： 1.位图图形：像素数量是固定的 2.矢量图形：通过数学方程式产生 3.像素：是构成图形的基本元素 （越高位的像素拥有的色板越丰富，越能表达颜色的真实感） 4.分辨率：指屏幕图像的精密度，即显示器所能显示的像素的多少 5.色彩深度：是每个像素可显示出的色彩数 (单位：位 bit) 8位色彩→ 256色 16位色彩→中彩色 24位色彩→真色彩（百万色） （32位色彩与24位色彩在画面上没有什么区别，多出来的8位用来提现素材半透明的程度，也被称为Alpha通道） CMYK色彩模式：主要用于出版印刷领域 不用于视频编辑领域 AfterEffect CS５不支持此色彩模式的素材文
编导影视类专业介绍及就业前景 传媒类专业是适应文化产业的蓬勃发展而设立的新兴专业 文化产业已经成为当今世界十分引人瞩目的新兴产业。在发达国家，文化产业不仅在发展速度上超过传统产业，而且在产业规模和财富创造能力上也日益显示出强劲的增长实力，成为其不断扩张对外贸易的主导型产业和国民经济与社会发展的重要支柱。上世纪９０年代以来，为适应文化产业的发展，我国各大艺术学院、戏剧学院、电影学院、音乐学院、以及各综合类大学和师范学院相继设立了传媒类专业。做为一门新兴专业，它主要为各级政府文化艺术管理部门以及广播、电视、网络、报刊、出版社等文化传播部门；音乐、美术、戏剧、影视等艺术活动团体以及群众文化、企业文化、文化产业、新闻出版、旅游文化等部门培养业务及管理工作的高层次专门人才。过去１０年间，由于美国率先完成从工业化向“知识经济”的重大转型，对整个西方发达国家乃至全球产业结构调整发挥了重要的引领作用，进而在世纪之交时出现了促成现代文化产业魅力凸显的转折点。在这一时期，美国消费类视听技术文化产品出口额高达６００亿美元，一举取代航空航天工业而成为第一大出口商品。如此令人眼花缭乱的产业结构调整，不仅使我们看到了当今世界产业升级中新的制高点，而且也使我们对现代文化产业有了一个全新的认识。 １．公共事业管理专业 （１）文化艺术管理：该专业以艺术文化为主体，辐射社会文化，主要培养能在各级政府文化艺术管理部门、广播电视报刊出版等文化传播部门、音乐美术戏剧影视等艺术活动团体，以及群众文化、企业文化、文化产业、旅游文化等部门从事业务及管理工作的德才兼备的高层次专门人才。 （２）文化产业管理（文化经纪）：本专业培养具有良好的文化素质和高品位的文化艺术鉴赏能力，掌握文化产业的经营特点和运作规律，了解国内外文化艺术发展趋势，具有现代管理、经济和法律的基础知识和国际文化传播的基本能力，能在文化产业、媒体及政府相关部门从事文化艺术管理和经营的专门人才。 （３）制片管理：本专业主要为全国各级广电集团、电视台、电视剧制作中心、电影制片厂、影视制作公司和其他企事业单位培养具有良好的影视艺术创作基础和较高的经营管理能力的影视节目制片人和为其它媒体机构培养从事媒体管理、策划、组织、协调、项目运作、受众研究等方面工作的专门人才以及能从事影视剧项目运作的宣传策划、组织协调及经济管理等方面工作的应用人才。 （４）媒介经营管理：本专业主要为各类报业集团、广播电视集团、政府媒介管理部门、图书出版机构和广告公司培养既懂媒介传播业务，又懂媒介管理和市场营销，能够独立策划和运作媒介经营管理，具有较强社会适应能力的复合性的高级管理应用性人才。 ２．广播电视编导（文艺编导方向）：本专业为广播电视传媒机构培养高素质、高水准
影视后期制作的个人工作总结文档Personal work summary document of film and televisio n post production
影视后期制作的个人工作总结文档 小泰温馨提示：工作总结是将一个时间段的工作进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析，并分析不足。通过总结，可以把零散的、肤浅的感性认识上升为系统、深刻的理性认识，从而得出科学的结论，以便改正缺点，吸取经验教训，指引下一步工作顺利展开。本文档根据工作总结的书写内容要求，带有自我性、回顾性、客观性和经验性的特点全面复盘，具有实践指导意义。便于学习和使用，本文下载后内容可随意调整修改及打印。 XX年，在公司领导的大力培养和支持下，在各位同事的 关心帮助下，我本着全心全意为顾客服务的宗旨，以公司的效益为最高准则，踏踏实实，努力工作，给公司树立了良好的形象，为公司效益的不断增长贡献了自己的一份力量，圆满完成了领导交给的各项任务。现将这一年来的工作总结如下。 一、主要工作 （一）加强修养，提高职业道德。一个公司员工的修养 和职业道德反映了公司的管理水平和业务状态。好的职业道德不仅可以为公司赚得更多的利润，还可以让顾客满意，为公司打下坚实的基础。因此，在工作中我时刻严格要求自己，真正做到让顾客满意，让领导放心。每次工作后，我都会及时的让顾客反馈一些消费信息，如满意度、是否下次还愿意合作、有什么地方做的不好等。这样我就可以不断的从每次的工作中吸
取教训、总结经验，为下次更好的开展工作做好准备。经过自己的不懈努力，在良好的职业道德的牵引下，业务水平有了很大的提高，获得了领导和顾客的一致好评。 （二）团结互助，营造好的工作环境。在公司里，一个 良好的和谐的工作环境可以让大家工作的更加愉快，更有激情和动力。在每天的日常工作中，我与领导融洽相处，与同事们团结互助、共同进步。当别人遇到困难事情时，我会及时地关心帮助;当看到垃圾未倒时，我会很自觉的把垃圾清理掉;当同事累了，我会及时的送上一杯热开水。大家在一起相处的很愉快，都是好朋友，彼此关心，坦诚相待。为公司创造了良好的工作环境，也给公司营造了一种健康、向上、积极地公司文化。 （三）学习专业知识，提高工作能力。来公司已经三年了，虽然工作已是轻车熟路，但要学习的东西始终无止境，良好的专业知识可以让我们的工作效率提高。在平时上班中，我充分利用时间，合理安排，对一些新的技术不断去探索、学习，及时掌握最新剪辑本领。经常买一些有关工作方面的书籍，不断给自己充电。虚心向同事学习，耐心请教，向优秀的老员工靠拢。遇到困难时自己绝不会退缩，而是努力去克服，通过看书、上网查询、向他人请教等方法解决了很多难题。
影视后期制作专业课程简介 影视后期制作专业课程简介 一、PS主要是理解抠像合成原理，为后续课程打好基础。 二、AE是用二维层三维层合成动画，常用内置及外挂插件学习 运用插件制作小型特效片头。 三、C4D基本操作及基本模块学习掌握C4D基本模块，特别是对MoGraph的理解和运用。产品模型道具制作与合成C4D+AE 能独立完成使用三维渲染素材在AE中的合成 四、Nuke基本知识及基本合成流程，高级抠像及Roto技术。 五、Paint擦除技术就是动态影像修补技术。主要针对影视镜头 中出现的穿帮进行修补。 影视后期教学大纲 课程一、工具篇-Photoshop技法入门 1、设计的入门与Photoshop基础入门 学习photoshop平面设计软件的使用，重点讲解认识光和色关系、常用工具、图层及图层样式的使用娇俏、通道应用、色彩调整和透 视关系的把握。 2、Photoshop矩形工具的应用贝塞尔曲线的运算 3、Photoshop钢笔工具的应用 4、Photoshop渐变的两种方法与图层混合模式 5、Photoshop图层样式的应用与填充和不透明度区别 6、Photoshop蒙版的三种方式 7、文字与形状应用
8、Photoshop写实图标的绘制 课程二、工具篇-Photoshop高手进阶 1、Photoshop的创意合成 2、Photoshop的抠图方法与技巧 3、Photoshop修复工具 4、Photoshop画笔工具 5、Photoshop颜色与色调调整 6、Photoshop滤镜特效设计 7、Photoshop合成 课程三、AE后期合成基础 1、AE界面认知，软件基本操作 AfterEffects是Adobe公司开发的一款专门用于视频后期处理 及剪辑的软件，被广泛应用于影视、广告等专业视频编辑领域。本 课程以AfterEffects软件为基础，讲解影视后期合成和特效的制作 思路及技巧，使学生能够快速入门并能制作出高质量的合成作品。 2、影视后期合成和特效的制作思路及技巧 3、AE二维层三维层合成动画 4、计算复合路径与图层的运用 5、达到能熟练制作关键帧动画的能力 课程四、AE插件应用技巧课 1、光晕插件 本课程是以之前学习的内容为基础对学生进行技能提升。学习 AE的插件使用从而可以制作出更多的效果包括光晕插件、粒子插件、
多媒体设计与制作专业（影视制作方向） 调研报告 1、专业发展前景分析 1．行业发展现状与趋势 国家“十一五”规划提出发展“文化创新产业”。重点发展的九大文化产业中, 几乎都与本专业密切相关，特别是：广告、出版、印刷、会展、影视、动漫、网络。2006年开始，国家开始大力进行以动漫行业和影视行业为龙头的文化产业的建设，争取利用10年的时间使中国成为文化产业强国。在国家的大力号召和政策支持下，我国的动漫、多媒体、影视行业及周边行业大力发展，企业如雨后春笋般涌现，形成了大量的人才缺口。根据国家权威机构发布的人才需求报告，多媒体、影视、动漫及周边行业未来人才在100万左右。产业的快速发展和旺盛的人才需求为我们专业建设和发展到来了良好的机遇。另据中国高职高专教育网公告：数字媒体设计与制作专业已被列为国家12个重点振兴产业对应的高职高专专业之一。 数字媒体技术不断地被应用在电脑动画、电子游戏、数字电影、网络教育、移动增值、数字出版、虚拟现实和数字创意等各个领域。以计算机与文化融合为特征的多媒体产业公司发展越来越迅速。据2007年上海国际数字媒体技术与产业发展论坛介绍，上海共有数字媒体企业8836家，行业总收入418亿元。多媒体产业规模有望成为国民经济第一支柱产业，产业发展商机十分巨大。 数字媒体产业的快速发展必然需要大量不同层次、不同岗位的专门化人才。其人才可分布于数字杂志、数字报纸、数字出版、数字广播、手机短信、移动电视、网络媒体、桌面视窗、数字影视制作、数字媒体远程医疗、数字媒体展示、游戏制作、触摸媒体和在线培训等等领域，这为数字媒体专业的存在和发展提供了坚实的基础和良好的机遇。 我国数字媒体市场正飞速发展，户外、公交、地铁、楼宇以及3G手机等新兴媒体的不断涌入，让原本人才紧缺的影视市场更是雪上加霜，数字影视人才短缺的现状与当前巨大的人才需求市场形成了鲜明对比，成为制约数字影视产业发展的瓶颈。据美联社调查，有一半以上的网民观看或下载过视频。预计2010
2017年全国职业院校技能大赛中职组“数字影音后期制作技术”赛项规程 一、赛项名称 赛项编号：ZZ-2017019 赛项名称：数字影音后期制作技术 英文翻译：Post-Production of Digital Video 赛项组别：中职组 赛项归属产业：信息技术类 二、竞赛目的 赛项以产业发展需求为导向，旨在检验参赛选手的岗位知识和技能，提升操作能力和创新创意水平；引导教学改革与产业发展、岗位需求和社会应用的紧密结合，促进人才培养质量的大幅提升；推进职业学校数字影音后期制作技术相关专业建设、教学水平和人才培养的同步提升，增进职业学校的培养能力和实力。同时，加强选手之间、学校之间、区域之间的交流，加强校企之间的合作。 三、竞赛内容 赛项由“自主创作”和“规定创作”两个部分组成。自主创作要求选手和指导教师等组成制作团队，于现场竞赛之前的1个月内（具体时间待承办地点、大赛开赛时间确定之后通知，请及时关注大赛官网）完成提交240~360秒的视频短片，该部分占最终成绩的10%。规定创作要求选手在现场竞赛当日规定的时间内独立完成150~210秒短片，该部分占最终成绩的90%。2个视频文件必须能完全脱离原制作环境播放。 （一）自主创作部分
创作作品制作要求及技术规范》中的“考核要点”。 （二）规定创作部分 模块一：素材管理。格式转换、音频处理、素材整理、建立工程文件、导入素材。 模块二：素材制作。基础动画制作、视频特效制作、高级视频效果制作、动态素材的应用、视频调色处理、摄像机运动效果制作、基础字幕制作。 模块三：影视编辑。建立视频剪辑项目、剪辑视频素材、视频转场特效运用、视频滤镜运用、简单字幕制作、文件输出。 模块四：音画合成。成片合成、成片配音配乐、旁白字幕制作、成片输出、成片整体性。 四、竞赛方式 本项目为个人参赛项目。不邀请境外代表队参赛。 五、竞赛流程 比赛时间共4小时。比赛日日程具体安排如下：
2014年校园文化节技能大赛《影视后期制作》试题做题要求： ◇以下各题的素材和样片均放在“素材”文件夹中，请根据题目要求和样片效果进行制作。 ◇请在考生文件夹中建立项目文件，项目格式：25iPAL。每道题目建立相应的序列（时间线）。项目名称为第N题。 ◇每道题目完成后，导出视频文件到考生文件夹，格式： MOV，分辨率：720×576,文件名: 第N题。 ◇参赛作品要及时存盘，以免数据丢失影响比赛成绩。 ◇要合理安排比赛时间，在考试时间结束前完成影片导出并检查导出结果，请勿在考试时间到以后还进行影片导出操作。 ◇注意： 没有成功导出视频文件或命名不正确本题得0分。 一、基本题（共100分） 1、在2个3秒的镜头中间添加1个10帧的闪白。（6分） 2、根据第2题样片和提供的素材在2个3秒镜头中间添加1个1秒的从左飞到右的转场。（6分） 3、为提供的素材画面进行左右颠倒。（8分） 4、给1个2秒的镜头进行50%慢速处理。（8分） 5、给3秒的画面进行绿色背景抠像，把绿色的背景换成其他画面。（6分）
6、根据第6题样片将素材画面人物面部进行马赛克处理（必须运动跟踪）。 （8分） 7、根据“第7题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果： 使用6幅图片素材,每个图片长度3秒，在两张图片之间制作如样片的转场效果。（8分） 8、根据“第8题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果： 长度4秒，使用特效做出相应的效果，过渡长度3秒。（8分） 9、把4个5秒的画面都变成40%的大小，并作如样片所示的运动，总长度为6秒（10分） 10、根据“第10题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果： xx3秒，1.85的遮幅。（10分） 11、根据“第11题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果： 长度6秒,前2秒是黑白效果,利用3秒的时间逐渐过度到正常彩色效果。（6分） 12、根据“第12题样片.wmv”和提供的素材制作出相应的影片效果： xx6秒。（8分） 13、根据提供的素材制作遮罩字效果，总长度为3秒。（8分）
岗位说明书影视后期制作 影视后期制作是指利用实际拍摄所得的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音的人员。 影视后期制作岗位职责 1、视频编辑：按要求、按脚本，为突出某主题内容为目的剪辑制作、段落删减、增加删减片段、增加LOGO、上字幕、配音、蒙太奇效果、专业调色处理、三维片头定制、制作花絮、视频各个格式转码、电子相册、FLASH等，以及根据自主化要求剪辑制作; 2、素材处理：为视频素材提供片段删减、段落顺序重组、历史素材并入、相关素材引入组合等; 3、特效处理：为视频素材编辑过程中加入转场特技、蒙太奇效果、三维特效、多画面、画中画效果、视频画面调色等; 4、字幕处理：为视频素材添加Logo、中外文字幕、说明字幕、修饰字幕、三维字幕、滚动字幕、挂角字幕等等; 5、音频处理：为视频素材添加背景音乐、特效音乐、专业播音员多语种配音解说、对口型配音、配乐; 6、包装处理：为视频素材剪辑后全方位特效包装，蒙太奇效果、制作三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标识特效等等;
个人通过网络报名，每人限报1个岗位，报名截止时间为XX年7月20日。将材料扫描件(打包压缩)发Email:rscsz@，邮件主题示例“岗位编号+姓名”。 7、成品输出：制作好的影视作品输出到各种格式的录像带、播出带，压制或刻录至DVD、VCD，或输出各种格式的数据文件。 影视后期制作岗位要求 调整部门人员岗位，招聘高素质的人员充实接待力量。随着业务量的不断扩大，来访客户也日渐增多，市场部负责接待的人员明显不足。为了适应公司业务发展的需要，更好地做好接待工作，落实好人员招聘工作也是一件十分重要的事情。 1、熟练掌握电视各类节目的技术制作程序与要求，并熟练掌握各类机器的性能; 2、熟悉当日各类节目的内容，并在充分理解的前提下独立完成节目制作与合成; 3、积极配合编导的工作，和编导达成良好的沟通，使工作有条不紊的顺利进行; 4、对工作细心负责，保证节目准确无误; 5、后期制作完善和修复制作的不足。 影视后期制作关键技能 专业能力premiereAE合声配音
影视后期制作岗位职责公司内部编号：（GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-
1.影视策划兼制作总监工作职责：1、负责部门岗位任务的总体协调和安排，负责影视项目的题材选取，分析可行性的实施方案；2、负责影视项目的创意策划及提案；3、负责选取题材、项目，作为公司的储备资源；4、负责公司影视剧项目宣传方案的具体执行；5、负责市场推广所需的宣传品和广告策划；6、负责公司重大宣传活动的组织、安排，公司新闻策划与传播；8、媒体、合作伙伴的沟通与协作。 2.编导兼摄像师岗位职责； 1、每期节目确定选题，制定采编计划 2、编写文字稿本和分镜头稿本 3、根据字稿本和分镜头稿本组织摄像师和拍摄和采访 4、领导后期制作完成 3.电视栏目包装岗位职责： 1、负责电视栏目、宣传片、专题片、.广告、网络视频的后期包装。 任职资格： 1、相关专业及专科以上学历或者在专业数字培训机构（水晶石、5DS、环球数码）培训过； 2、熟悉非线性编辑系统，熟练掌握AE合成软件、MAYA或3DMAX三维软件的其中一款、Premiere\Edius等后期制作软件； 3、能够独立剪辑合成，并与编导很好的沟通； 4、视觉效果表达能力强，具有良好的审美和创新能力； 5、可独立完成栏目包装、三维片头动画、宣传片、等的设计及制作；
6、思路开阔，善于学习和分析。责任心强。能承受较大工作压力。 4、后期制作： （1）负责相关影音项目的剪接和图象处理； （2）理解影视语言，根据创意、脚本或文案进行二次创作和编排； （3）完成相关节目宣传、活动宣传等在播部分的合成制作； （4）在剪辑中配合编导实现节目构思并提供合理化建议，提升节目质量；（5）协助影音资料整理归档。
影视动画专业介绍 随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为 3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。 专业简介 影视动画专业方向设有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、
影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。而武汉工程职业技术学院动校企合作专业正是为影视动画专业努力培养高素质的适应性人才。本专业以培养影视动画设计、游戏美术设计及其相关行业的专门人才为目标，贴近现代社会动画行业急速发展的需求，注重在动画艺术与技术上的结合。 本专业的岗位定向培训分为：影视模型与渲染专业、数字角色动画专业、影视特效与合成专业等专业方向。 影视动画专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及每体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：1）具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力； 2）掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯
影视后期制作技术及发展 [摘要] 随着日益增长的经济趋势，人们已经进入到了一个信息时代。近十年来数字科技已经渗透到了影视作品的每一寸肌肤，为人们增添了无限的视觉享受的同时，也在验证着科技所带给人们的快乐。 [关键词] 影视科技后期制作技术视觉效果。 现如今的影视界，后期制作已经成为了电影或电视剧增加收视率不可或缺的手法，后期制作已经成为了与影片内容同样重要的位置。那让我们来谈谈什么是后期制作技术和它的发展过程吧。 影视后期制作的发展大致经历了三个大的发展阶段。原始手工制作阶段、朔胶模型搭建影视合成制作阶段、三维电脑制作及非线编合成阶段。在每个发展阶段中，影视后期制作无论在其设计形式上、观众认可度上、信息承载量上都具有较大差别，并且，这三种因素又直接影响着影视片头的艺术水平和生命周期。 最初的影视后期创作需要美术工作人员绘制在纸上画出所需的图案、图标和所要的形态，然后运用摄录机将其拍摄记录下来，再置于编辑机上进行编辑，从而与所需影视合为一体，最终呈现在影视屏幕中。但这样的工作效率可想而知，费时费力。在设计形式上，因为全部需要手绘制作，这样受创作人员个人素质影响比较大，因此，限制了当时复杂的影视作品佳作产生，以至于当时的影视作品设计形式单一，都是以单幅画面以及走影式拍摄方式进行的影片设计。在设计理念上，手绘制作的创作方式迎合了当时人们对美术以及相关知识的认识范围，较为重视美术学。总体来说，因为处于单一思维模式下，影视后期制作还没有形成它独特的商业性质，仅仅只是作为电影故事与里面特技相结合的一种衔接手段，在当时实现了一些不可能的特技过渡手段。同时，由于当时群众观看节目的机会有限，影视后期这一技术上的弊端并没有对当时影视业的发展造成较大的压力与阻碍。 进入20世纪80年代初的影视产业，随着科技的不断发展，原始手工绘制已经无法满足当时观众的视觉需求，当时的工作者也想出了更好的代替与结合方式，那就是朔胶模型与拍摄相结合的候机制作阶段。例如《克塞号》中的恐龙造型与克塞号造型，还有灯光与烟雾以及拍摄中的真假景物的结合等。这些技术掀起了当时影视后期制作的高潮，一系类的经典科幻片例如《回到未来》中的时空机器及穿梭时的景物变换，《第三类爱情》中的外星人接触，《帝国反击战》中的星河战争场面等都是影视后期编程制作与影片故事的结合艺术方式。同时也奠定了科幻影视在影视业的重要地位。 随着观众对科幻电影的喜好，电影后期技术的开发已经成为不可逆转的时代枢纽之一，在进入90年代初期，三维软件逐步成型成为了电影后期制作不可或缺的一项技术。例如早期《从地心窜出》中的三维技术制作出来的简单场景与怪物造型，1997年《第五元素》中的人物与宇航船特技的制作，1999年的《机器管家》中的安德鲁，虽然安德鲁是演员所演绎，但是其中还是利用了三维动画的结合和修复工作。 影视后期的制作已经成为电影生命不可或缺的一股强大力量。随着影视业的发展，后期编辑已经非常成熟。 流行的影视后期技术分析 一、非线编辑 现今的非线编辑就是将各种模拟素材及音效素材进行A/D（模/数）转化科技技术，再将转化出来的数据进行存档之后利用后期合成软件，如After Efects、Premiere等进行的后期
影视后期制作自学考试大纲 [01940] 自学用书： 《Adobe College Premiere Pro标准教材》人民邮电出版社 辅助用书： Ι课程性质与设置目的 影片后期制作课程是浙江省高等教育自学考试动画专业的必考课，学习重点在于学习影片非线性编辑原理及视频文件格式区别，adobe premiere软件基本界面与操作。 п课程内容与考核目标 《Adobe College Premiere Pro标准教材》第一篇基础篇 第一章概述 本章基本内容：编辑系统的发展过程、线性编辑的背景知识、非线性编辑的革新以及两种系统的结合；关于Adobe Premiere Pro的一些基础常识。 第二章影视基础 本章基本内容：电影与电视的关系、影视艺术的时间与空间、画面的视觉要素、镜头画面的安排、镜头的运动、景别、轴线规律、蒙太奇、从模拟到数字的过渡、模拟影像技术及其常用格式、数字影像技术及其常用格式、色彩的原理、平衡画质、扫描格式、制式（Broadcast Standards）、压缩的原理。 第三章工作流程 本章基本内容：工作流程、工作空间、创造性工作、流程应用、实例练习。 第四章从项目开始 本章基本内容：关于项目（Project）的创建、修改和保存，以及各个界面和窗口的功能及介绍。 第五章采集与输入 本章基本内容：在线编辑与离线编辑、关于采集（Capture）、比例、素材的采集和导入等。 第六章监视器与时间线窗 本章基本内容：快捷键的介绍、监视器、波形示波器和矢量显示器、音频单位（Audio
Unit）、显示安全区、时间线窗（Timeline Window）、轨道显示控制、改变编辑线位置、改变时间线窗显示、轨道的功能属性和编辑、素材的编辑。 第七章视频编辑 本章基本内容：工具箱的介绍、素材的添加和编编辑、在时间线窗移动素材、音视频素材链接、三点编辑和四点编辑、编辑时间线素材、Lift和Extract、Trim视窗、Split剪辑、预演序列。 第八章转场 本章基本内容：无技巧转场与技巧转场、转场效果控制、选项设置、替换转场效果、以及一些效果的制作。 第九章音频编辑 本章基本内容：声音元素的采集和编辑、声画关系。 第十章字幕 本章基本内容：了解字幕、字幕的创建和编辑、创建图形、钢笔工具、调整锚点和曲度、使用位图作为Logo（标志）、排列图形、转换图形、设置风格、颜色、辉光和材质属性等。 第十一章视频特效 本章基本内容：效果窗、效果应用与控制、关键帧、插值、运动、Motion & Blur 实例操作、视频效果分类、Adjust（调整）类、Blur & Sharpen（虚化/锐化）类、Channel（通道）类、Distort（变形）类、Image Control（图像控制）类、Noise（噪波）、Perspective （透视）类、Pixelate（像素化）类、Render（渲染）类、Stylize（风格化）类、Time （时间）类、Transform（转换）类、Video（视频）类。 第十二章视频特效（二） 本章基本内容：键控（Keying）、键控特效、Alpha Adjust（Alpha 通道调整）、Blue Screen Key（蓝屏键控）、Green Screen Key（绿屏键控）、Chroma Key（色键）、Difference Matte Key（差异键控）、Garbage Matte（垃圾遮罩）、Image Matte Key（图像遮罩键控）、Luma Key（亮度键控）、Multiply and Screen Keys（加暗加亮键控）、Non-Red Key（非红键控）、RGB Difference Key（颜色差异键控）、Track Matte（轨道遮罩）、Remove Matte （删除遮罩）。 第十三章音频特效 本章基本内容：音频特效常用分类，Adobe Premiere Pro音频特效分类、Balance（平衡）、Bandpass. Highpass. Lowpass、Bass（低频）、Channel Volume（通道音量）DeNoiser（降噪）、Delay（延迟）、Dynamics（动态调整）、EQ（均衡调整）、Fill Left 和Fill Right（填充左声道或填充右声道）、Invert（倒相）、MultibandCompressor（多段压缩）、Multitap Delay（多回声）、Notch（去除指定频率）、Parametric EQ（参数均衡）、PitchShifter（变调）、Reverb（混响）、Swap Channels（声音通道翻转）、Treble （高音）、Volume（音量）。
《影视后期制作》课程改革方案随着我国对文化产业的日益重视，影视制作等相关文化产业得到国家大力扶持，涉及到影视后期制作的人才缺口日益增大，就业需求十分旺盛。高职院校在设置动画基础专业课程的同时，应对影视后期制作类课程以市场化为导向改革，更加侧重对学生实际操作能力和实践技能的培养。 一、影视后期制作课程在动画专业中的重要性 随着人民群众物质文化水平的日益提高，影视作品越来越成为当今大众休闲和消费的方式。比如现在的电影票房，制作方和投资方都赚得盆满钵满，引发了极强的经济效应和财富效应，这与其日臻完善的影视后期制作是密不可分的。 影视后期制作是利用实际拍摄所用的素材，通过三维动画和合成手段制作特技镜头，然后把镜头剪辑到一起，形成完整的影片，并且为影片制作声音。影视后期制作对动画及影视作品极其重要，影响着整部作品的制作品质，它将在二维、三维中制作完成的素材以及拍摄的素材进行最后一道工序的加工处理，使作品的最终效果锦上添花、更上一层楼。 我国影视后期制作行业正处于快速上升的通道，影视后期制作人才目前较为缺乏，尚属于稀缺性的技术人才，发展前景非常看好。现在国内大多数高职高专院校均开设了动画专业，招生人数也在逐
年增加，影视后期课程是高职院校影视动画专业的一门核心技术课程，它是通过研究视频的获取、剪辑、后期合成、输出等实用技术技巧为主要内容的一门应用型学科。据统计，大部分高职院校动画专业的学生毕业后的去向以传统的动画公司居多，并表现出工作时间较长、劳动强度过大、工资效益不高的特点。因此，在实际教学过程中，进一步改革和发展影视后期专业课程，从课程设置和开外实习方面更导向于培养具有丰富理论知识和较强动手能力的高级技术应用型人才，对开辟学生新的就业渠道，提高动画专业学生就业率；提升毕业学生的职业生涯和薪酬水平，增强动画专业学生的就业质量，意义十分重大。 二、影视动画制作课程教学改革的原则和方向 通常来说，影视制作主要分为三个阶段，即前期准备、实际拍摄和后期制作。前期准备是指策划和准备阶段。拍摄阶段是利用拍摄设备记录画面的全过程。后期制作就是将已经拍摄到的素材，最后利用三维动画和合成手段制作成特技镜头，再把需要的镜头剪辑到一起，最后制作成为一步影片，其实还包括影片的声音制作等。 为了使本专业学生能达到掌握动画影视后期制作的相关知识与技能的要求，影视动画后期制作专业的学习包括影视动画后期编辑、特效制作、非线性编辑和数字合成技术等。影视动画制作课程教学有以下两大特点：一是影视动画后期制作强调动画与新技术的巧妙结合。在电脑技术的支持下，教师可以利用目前 PC 平台上最为广
《数字影视后期制作（AE）》课程标准 一、课程的性质与任务 本课程的任务是使学生通过通过本课程的学习使学生掌握使用Adobe After Effects，实现后期制作，毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装等工作。 二、教学目标 （一）知识与技能 1.提高学生的计算机专业水平和职业素质；培养创业精神、敬业精神和职业道德意识，培养认真负责、勤奋努力的工作态度和严谨细致的工作作风；培养综合运用知识分析、处理问题的能力，培养空间想象能力、创新意识，形成正确、规范的思维方式和分析方法。 2.掌握动画的原理和基础知识，掌握Adobe After Effects特效制作软件的使用方法及各种动画特效的制作过程。 （二）过程与方法 充分体现以学生为主体，让学生作为主体参与教学过程，使学生养成良好的学习习惯；充分发挥教师在教学设计、教学组织中的主导作用，提倡结合现有教学条件，灵活选择、运用教学方法。注重学生能力的培养，强调学做结合，理论与实践融为一体，培养学生实际动手能力和解决实际问题的能力。始终贯彻“项目教学和案例教学”的思想，采用“任务驱动”的方式，每个单元在讲清基本概念、操作步骤的同时，均有大量实例贯穿其中，通过一些简单易懂的例子，介绍与制作相关的知识点。在具备了相应的基础后，再来完成任务，使学生能够循序渐进地掌握知识要点。 教师应充分发挥计算机应用课程的特点，利用计算机的图、文、音、视、动画等手段，生动灵活地表现教学内容，提高学生的学习兴趣，激发学生的学习热情，营造有利于学生主动学习的教学情境。 （三）情感态度与价值观 通过本课程的学习，使学生树立知识产权意识，了解并能够遵守社会公共道德规范和相关法律法规，自觉抵制不良信息，依法进行信息技术活动。养成认真学习、勇于实践、独立思考的习惯，养成精益求精和团结协作的作风、求真务实与乐于奉献的品质，树立正确的世界观、人生观和价值观。 三、内容标准