在我们学习的调试分三块，第一西洋调试即大小调试，第二民族调试即宫商角徵羽调试，
第三中古调试，调试的的种类繁多，但调号只有15个（升号调7个、降号调7个、C调一个），
所以弄明白调式与调号的关系很重要下面我们就来总结一下：
一、所有调试的首调主音
1、西洋大调以首调do为主音首调音阶1 2 3 4 5 6 7 1
2、西洋小调以首调la为主音首调音阶6 7 1 2 3 4 5 6
3、民族宫调试以首调do为主音首调音阶 1 2 3 5 6 1
4、民族商调试以首调re为主音首调音阶2 3 5 6 1 2
5、民族角调试以首调mi为主音首调音阶3 5 6 1 2 3
6、民族徵调试以首调sol为主音首调音阶5 6 1 2 3 5
7、民族羽调试以首调la为主音首调音阶6 1 2 3 5 6
8、伊奥尼亚调试以首调do为主音首调音阶1 2 3 4 5 6 7 1
9、多利亚调试以首调re为主音首调音阶2 3 4 5 6 7 1 2
10、弗里几亚调试以首调mi为主音首调音阶3 4 5 6 7 1 2 3
11、利底亚调试以首调fa为主音首调音阶4 5 6 7 1 2 3 4
12、混合利底亚调试以首调sol为主音首调音阶5 6 7 1 2 3 4 5
13、爱奥尼亚调试以首调la为主音首调音阶6 7 1 2 3 4 5 6
14、洛克里亚调试以首调si为主音首调音阶7 1 2 3 4 5 6 7
（注：中古调试口诀：伊多弗利混爱洛即1234567）
以上就是我们所学的所有调试，
调试音阶的写法无异于两个步骤：第一写调号、第二写音阶
其中最重要的莫过于调号的计算，那调号怎样去计算呢？
只要听过我的课的学生都知道调号永远找首调的do，也就是说谁唱do谁就是调号，
有同学可能会问为什么？那我们想一下学习调号的时候……
是不是什么调的调号谁就唱do。
比如说E调E唱do；相反B唱do就是B调
。
然后在调试前面加上主音就是完整的调试名称了。
比如说B自然大调。其中B表示调试主音，自然大调表示调试类别
。
那名称给我们计算调号什么启发呢？B为主音，自然大调说明B唱do。同理b自然小调B就唱la。
接下来我们结合具体调试来说：我们经常会听老师讲什么大调就是什么调号。
确实如此D大调就是D调调号，为什么呢……？就是因为D唱
do。
老师还经常讲小调的主音（唯一小写的主音）上方小三度就是调号，
小调以首调la为主音，上方小三度就是do，
其实也是找do比如说d小调向上推一个小三度为F所以d小调为F调调号
。
然后民族调试什么为宫就是什么调号，宫音也就是do，
比如D徵调试徵到宫上方一个纯四度所以D上方纯四度为G也就是说是G调调号
。
中古调试呢也是如此什么伊奥尼亚就是什么调号如D伊奥尼亚就是D调调号
；
多利亚主音下方大二度为调号，如D多利亚就是C调
；
弗里几亚主音下方大三度为调号，如D弗里几亚就是bB调调号
；
利底亚主音下方纯四度为调号，如D利底亚调号为A调调号
；
混合利底亚主音上方纯四度就是调号，如D混合利底亚就是G调调号
；
爱奥尼亚主音上方小三度就是调号，如D爱奥尼亚调号为F调
；
洛克里亚主音上方小二度为主音，如D洛克里亚调号为bE调
。
综上所述调试与调号的关系也就是主音和首调do的关系。
方法不是唯一的但原理是一样的，希望同学们多总结勤思考。王龙在这里祝艺考生考得理想大学！！！
五线谱调号的记忆和相关的知识 现在越来越多的口琴谱采用五线谱来记谱，特别是半音阶口琴一贯使用五线谱来记谱，以方便转调和演奏大型曲目。布鲁斯口琴呢，则也越来越多的采用五线谱加配音孔标记来标注曲谱。复音对琴演奏或者为了适应和声等需要，也越来越多采用五线谱记谱。所以五线谱的调号识别是比粗补充的乐理课程，并需要大家加以强化记忆。 调号就是五线谱最左面,高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。具体来看： C调没有调号。也就是没有升降记号。 一个升号（#F）是G调 两个升号（#F，#C）是D调 三个升号（#F，#C，#G）是A调 四个升号（#F，#C，#G，#D）是E调 五个升号（#F，#C，#G，#D，#A）是B调 六个升号（#F，#C，#G，#D，#A，#E）是#F调 七个升号（#F，#C，#G，#D，#A，#E，#B）是#C调 看到上面得升号调你能看出什么规律？每个调最后一个升号向上半音，就是所有这些升号所代表的调；后面一个调得升号会在前一个调的基础上增加一个升号。所以你只要记住所有升号的顺序（用简谱简化说是4 1 5 2 6 3 7），就可以知道是什么调了。 降号调也有规律，如下： 一个降号（bB）是F调 两个降号（bB,bE）是bB调 三个降号（bB,bE,bA）是bE调 四个降号（bB,bE,bA,bD）是bA调 五个降号（bB,bE,bA,bD,bG）是bD调 六个降号（bB,bE,bA,bD,bG,bC）是bG调 七个降号（bB,bE,bA,bD,bG,bC,bF）是bC调 首先降号的音名顺序与升号调正好相反(7 3 6 2 5 1 4).当降号超过两个时,倒数第二个降号正好就是这个调的名称。 理解了以上理论,再把升降号的顺序背过,只要一看到谱子上有几个升号或降号就可以马上知道是什么调了。 看五线谱开头的升降记号,升号是个井字,降号是个小写的b．如果是升记号看最后一个升记号在什么音的位置然后向上一个音是什么就是什么调．如有两个升记号，那就是在4和1上，最后一个音是1向上一个音，这首曲子的调就是D大调．（升记号固定顺序为4152637）如果是降记号，则看倒数第 二个记号在什么音的位置上就是什么调（降记号固定位置7362514），当然这个只是最基本的，还要分大小调，民族调式等等～ 一共有24大小调，分别都是以主音命名的： C,大调 #C大调, D大调, bE大调, E大调, F大调, #F大调,
浅谈五线谱调号的产生 在进行五线谱学习过程中，有许多同学问，在五线谱的高音谱表中，为什么不带升、降记号的调就是C调，带一个升记号的调就是G调，而带一个降记号的调就是F调呢？这些升、降记号是怎么来的呢？ 下面是这些问题的理解写出来可以回答同学们的疑问。 （本文仅以五线谱的高音谱表及大调音阶为例） 我们知道，标准音阶的基本结构为：“C D E F G A B C”，其第三音(mi)与第四音(fa)，即（E－F）之间，第七音(si)与第八音(do)，即（B－C ）之间的距离为半音，而其它相邻两音间的距离都是全音，这种音阶称为大调音阶。参见（图1）： 在大调音阶中，以C为主音的C大调音阶，按十二平均律（将八度音分成十二个均等的半音的音律）的划分正好符合标准音阶的结构特点，所以不需要任何升、降记号（见图1）。但是，如果以其它音名作为主音排列成大调音阶时，就必须升高或降低其中某些音来调整音级的排列关系，使之符合大调音阶的结构特点。这样就会出现升、降记号。 在教学中，以C大调音阶的基本结构作为参照，按五度相生的规律，可以推出其它大调的音阶及调号。 若以C大调音阶的第Ⅴ级音“g1”为主音，顺次排列到“g2”为止，即“G A B C D E F G ”。我们通过调整其中某些音的音级，使之符合大调音阶的结构特点，就可以得到G大调音阶。由于按大调音阶规律，第六音(la)与第七音(si)之间应是全音，第七音(si)与第八音(do)之间应是半音，而这里，“E－F”之间是半音，而“F－G”之间却是全音，这样，不符合大调音阶的结构特点。要解决这个问题，就必须把“F”音升高半音，变成“﹟F”。这样“E－﹟F”之间变为全音，“﹟F－G”之间变为半音，就符合大调音阶的排列规律（全全半全全全半）了。即“G A B C D E﹟F G”。由于这个“F”音在G大调音阶中每次都要升高，为了记谱方便，就把这个“升号”，记写在谱号的后面第五线“F”音的位置上（谱号和调号在每行五线谱的开始都要记写一次），表示在这行谱表中，所有“F”音都要升高半音。这个“变音记号”就是我们通常说的调号。
调式调性 定义：在传统音乐理论中，由若干个音合理的组织在一起，并以某个音为中心构成一个体系叫调式，调式的性质、特点叫调性，由主音、下属音和属音的重要支持而形成。 分析方法 一、用于相临的字、词或短句调换位置。 二、在传统乐理中，对调性的分析主要体现在以下几个方面： 1、首先要熟记调式变音。对旋律内部调式变音的分析。在传统乐理中，我国民族调式只有两个调式变音，即雅乐七声的“变徵”即首调的#4，第二个是燕乐七声调式的“闰”，即首调的b7。西洋大小调式的调式变音共有四组，即和声大调的b6,和声小调式的#5，旋律大调式下行出现的b7、b6，旋律小调式上行出现的#4、#5。后两个具有连续、同时出现的要求。 2、判断旋律的风格。根调号、旋律形态、旋律结构等方面判断旋律是我国的民族调式，还是西洋大小调式。还可能是中古调式。判断特征为：我国民族调式以五个正音为主要写作素材，偏音才出现较少，并且有一定的理论要求。而西洋大小调式是以主三和弦的分解为主要旋律进行的写作风格。最大的特征就是西洋大小调式旋律音阶性强。 3、对调号的正确判断。一段旋律可能给调号，可能不给调号，可能给正确的调号，可能给错误的调号。一般根据变化音的应用和结束音的调式要求，判断调号的正确与否。 4、标记时还要注意主音高度前所带的变音记号不能省略 第1页
调性分析调号分析法 音乐乐理调性分析的简单方法 常见的分析调式的问题都是仅限于西洋大小调体系和中国民族调式体系的。分析调式前要先看是不是中国民族调式。具体方法我觉得最简单的就是（听不到就自己唱出来听），中国民族调式的音乐一听就能听出浓重的中国民族音乐的风味，那种特殊的感觉一听就能听出来，所以不需要再通过理论知识来判断了。如果真要涉及理论的话，你只需记住比较简单的常识，例如中国民族调式中的偏音一般不会在强拍的开始，等等。如果听出待判断调式的乐曲是中国民族调式，那么要想判断具体调式的话，分三步： 第一步：看调号，确定是什么调。 第二步：看乐曲结尾的音，确定是什么调式。 第三步：看乐曲中的偏音情况，确定是五声调式、六声调式还是七声调式，如果是六声调式则应在分析结果中注明加的是什么偏音，如果是七声调式则应在判断结果中说明是清乐、燕乐还是雅乐。举个具体的例子，有一首乐曲，调号是四个降号，乐曲结尾的音是降B，乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F 这六个音。那么按照那三步，做法如下： 第一步：调号是四个降号（降B、降E、降A、降D），所以是降A调。 第二步：乐曲结尾的音是降B，因此降B是主音。由于降A调的中国民族调式的宫音都是降A，所以降B是商音。因此，该乐曲是降B商调式。 第三步：由于乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音，所以乐曲只有降D这一个偏音，这个偏音在降A同宫系统中是清角，所以该乐曲是加清角的降B商调式。 第2页
五线谱的标记规则 内容: 在我们用五线谱记录音乐的时候，并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了，而是要遵循一些标记规则的。正确地掌握这些规则，可以使谱面清晰明了，从而能够准确地反映乐思，并且有助于相互的交流。 前面我们讲过音符最多可以由三个部分组成——符头、符干、符尾，其中，音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。符头在五线谱上的位置越高，则它所代表的音就越高。反之则越低。 在记录单声部音乐的时候，因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的，即此位置上的音符可以共用一条符干。所以我们采用单符干方式记谱。用单符干记谱时，当符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边；当符头在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边；符头在第三线上时，符干朝上或朝下均可，此时要看邻近音符的符干方向而定。 符尾永远写在符干的右边并且弯曲指向符头。如果同一时刻有多个音符同时发声，则各个音符纵向对齐记录，此一列音符共用一条符干，符干的方向以距离第三线最远的符头为准。如果不同时刻、相互连续的几个（列）音符都有符尾，这时可用共同的符尾（符杠）相连。如果符杠在两条以上，则相互之间要平行。 单声部音乐永远用单符干记谱，多声部音乐只有在节奏相同（同一时刻每个声部中的音符时值相同）时才可以用单符干方式记谱。如，下面的音符： 也可以记成：
节奏不同时，要用双符干或多符干记谱。 在用多符干记录二声部乐谱时，高音声部的音符，符干朝上，低声部的符干朝下。声部交错时（即高声部最低的音有时会低过低声部的音。），其原则不变。符干的高度一般保持八度音的距离，假如符干连着许多符头时，符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。如果符头在下加三线以下，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。音符如果带有符尾，则符尾形状不变。当许多音符以共用符尾连结在一起时，会出现符干长度长短不一的情况。这时要使符杠（共用符尾）与最近的符头之间的距离保持在八度左右。符杠的角度要和音符在谱面上的走向基本平行。 符点要写在音符符头或休止符右面的间内，而不是线上。 休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。二分休止符写在第三线的上面，全休止符写在第四线的下面。双符干记谱时，如果是各声部共同休止的时候，休止符的写法和单符干记谱相同。个别声部休止时，休止符要写在五线谱的边缘，或线谱的外面。这时全休止符和二分休止符就需要加线，全休止符写在加线的下面，二分休止符写在加线的上面。 延音线 延音线：延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些
乐理调性分析 乐理调性分析：什么叫调? 由基本音级所构成音列的音高位置，叫做调。由七个基本音级所构成的调，叫做C调。将七个基本音级的音都移高纯五度，由G音 开始，将F音改为#F，就叫做G调。?这是李重光《基本乐理简明教程》中对调的解释。而什么叫基本音级、变化音级呢?该《教程》的 解释：?由CDEFGAB七个英文字母命名的音叫做基本音级，将基本音 级升高或降低所得来的音叫做变化音级。?既然调?是由基本音级所 构成的音列的音高位置?，那么G调中的#F，F调中的bB等这些变化 音级又作何解释?这些由变化音级构成的音列的音高的位置，是否也 叫调?该书95页做了如下论述?有基本音级C开始，向上按照纯五度 连续相生，依次可以得到G调、D调、A调〃〃〃〃〃〃bC调式?。 不管是升号调还是降号调中均有变化音级，为什么又称为调?与调的 基本概念岂不是自相矛盾! 晏成、童忠良、钟峻程编著的《基本乐理教程》中对调的概念这样定义?调的主要含义是指调式音阶中主音的音高位置，由于音列中 任何基本音级与变化音级都可以作为调式主音，因而形成了许多音 高位置不同的大调式，主音为C称为C大调，主音为G称为G大调，依次类推?。?在音乐作品中，调式的音高位置永远是具体的、确定的。因此任何调式必须属于某一个调。反过来，一个调必然包括许 多个主音不同或相同的各种调式。?如C大调及关系a小调，C宫调 及同宫系统各调等均用C调调号记谱，它们同属于一个调即C调，C 大调、a小调是调性而不是调。著者用调的主要含义是指调式音阶 中主音的音高位置。作为调的概念在解释时又把具体的调与调性这 两个完全不同的内容混为一谈。 曹理《乐理自学提要与习题》中又是这样解释调的概念?从广义 上讲，调包含音乐作品使用的调的高度、调式、调性三方面，从狭 义上讲就是音乐作品的音高位置，包括记谱时所使用的调号??如果 唱名do等于C即称为C调。do等于G即称为G调。但这个C调或G
五线谱调号的识别 所属：五线谱Staff┆乐理 五线谱里记在谱号后面用以表示乐曲所用调域的变音记号称作调号。调号就是五线谱最左面，高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。这些升降记号写在五线谱上每行谱表左端，谱号的右侧，成为乐曲所用调域的标志。
为了建立新的宫系统而需用的变音记号，是按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。 五线谱里记在谱号后面用以表示乐曲所用调域的变音记号称作调号。在近现代欧洲乐理中，调域之所以通过调号来表示，是由于欧洲的调域概念常常通过它在键盘、五线谱上的表现形式来把握的缘故。同样一个自然七声音阶，当演奏者从十二律中选用不同的律来构成而形成不同的调域时，在键盘上表现为不同的选键方式。由于黑键在五线谱上的记法是通过在白键音位的音符前面添写#或b号来表示的，所以凡调域中所包括的若干黑键，在五线谱上也用若干#或b号来表示，这些升降记号写在五线谱上每行谱表左端，谱号的右侧，成为乐曲所用调域的标志。
应当补充说明的是，7?、3?或1?、4?号所表示的并非黑键，而是白键。7?=1,3?=4。1?=7,4?=3。 调号就是五线谱最左面，高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。具体来看： C调没有调号，也就是没有升降记号。 升降调识别表
升号调 ?一个升号(#F)是G调 ?两个升号(#F，#C)是D调 ?三个升号(#F，#C，#G)是A调 ?四个升号(#F，#C，#G，#D)是E调?五个升号(#F，#C，#G，#D，#A)是B调
五线谱调号的记写方法： 1、没有标记升降记号的五线谱就是五线谱的C大调。（即：C大音阶） 2、由于构成升种大音阶时，每一个新音阶都开始于前音阶的第五音上，而所加记的升号都相当于新音阶的第七音，因此，我们写调号时先记住第一个升号是4（唱名f a)音，以后只要按C调的次序，向上唱五个音，就是次一个升号的所在处。如：第一个升记号记写在高音谱号后面的第五线上（小字二组的f音）。第二个记写在小字二组的c音（三间）。第三个记写在小字二组的g音（上加一间）。第四个记写在小字二组的d音（四线）。第五个记写在小字一组的a音（二间）。第六个记写在小字二组的e音（四间）。第七个记写在小字一组的b音（三线）。 3、根据音的五度相生律，可以叫做调的五度循环。 4、用简谱表示五度循环次序是：一、45671.。二、12345。三、56712。四、23456。五、67123。 六、34567。（71234接前一循环） 五线谱调号的识别方法： 1、没有升降记号的五线谱曲就是C调音阶。 2、我们只要从调号中最后一个升号处，向上数一个音（这音正是主音），这音在什么音名的音上，就是什么调的音阶。 3、有一个升号的调是G调音阶。有一个降号的调是F调音阶。 4、我们只要从调号中最后一个降号处，向下数四个（这音正是主音），这音在什么音名的音上，就是什么调的音阶。 怎么推算五线谱的调号： （这篇稿1990年4月10日〈〈中小学音乐报〉〉二版上刊登过，此次打字又做了较多的补充） 关于调号，我也是按教科书，一个调号一个调号的去学，一个调号一个调号的去记的。当我需要向学生讲调号的时候，也按书上的讲法讲，自己觉得讲的很明白了，学生就说不懂、不明白。于是我就琢磨，怎么能让学生既好理解，又不需要死记硬背，能很快地说出几个升记号是什么调？几个降记号是什么调呢？经过几年的琢磨，我陆续用以下两种方法让学生来推算五线谱的调号，学生就不再感到五线谱的调号那么难记了。 当然，在使用我这个推算五线谱调号的方法之前，也得学教科书里有关调号的知识，也就是说，不论你学哪本教材，都必须先把调号的知识学完。然后你再琢磨琢磨我这个推算调号的方法，看看是不是对掌握五线谱的调号还有点用。 第一种方法：在手指头上数音名： 使用这种方法的前提是：学生必须能够熟练的掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序。 具体的操作方法是这样的： 一、升种调：在四个手指头上数音名。 伸出四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D （中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时老师说：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回到了食指。于是，老师说：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。
C大调，一个平稳，中庸的白色调性，如同山谷般的宁静和晴朗。较一般大调更为宁静（巴赫C大调前奏曲）。 a小调，虽然寒冷，却也从容，宁静如雪地里的沉思。 G大调，兴奋而有光彩，十分的活跃，可以说是充满着动力的一个大调 e小调，通常具有不寻常的感觉，乐曲经常产生奇特的形态与魅力。 F大调，明朗而欢快，活泼风趣，甚至具有些许的谐谑性质，但有时也会蕴涵着一些隐隐的悲伤。 d小调，是阴郁的小调，是充满着浪漫主义的悲歌，抑郁哀伤是其特征。宛若孤单的走在一座废弃的庄园。 D大调，最具透明而光亮的色彩，音响最纯净，是我们外在感觉最温暖的一个调，恰如漫漫冬雪后的暖阳和它的温暖。 b小调，也许受其大调的影响，它轻快却不失华丽的感觉给人以轻松的氛围。 降B大调，温暖的大调，如果说D大调是照在身上的暖阳，一扫冬日的阴霾。那么降B大调就是心中的一阵暖流，给予我们复苏的力量。 g小调，具有敏感的特性，但受小调的影响，略带忧郁和阴沉。 A大调，充满了勃勃的生机，身边充满着明媚的阳光，能不为之兴奋而活力无穷吗？手臂舞起来吧，在这阳光下，尽情的欢笑，尽情的爽朗吧！！！ 升f小调，绝望中的奋进，如江河般咆哮不止，奔流不息，让所经过的一切地方，留下我的足迹和信仰。这是悲痛中崛起的力量！！！ 降E大调，这是星空的旋律。明净而充满温馨，是一个另人陶醉的大调。躺在草地上，刚刚刈过的牧草清香和微风轻轻的溜过脸庞，望着天空，去聆听天使的声音。。。 c小调，忧郁中伴随着庄严，这是虔诚的心倾诉着心中的渴望。 E大调，清新的大调，充满着恬静的田园风情。清风，牧童。一派闲情雅致。 升c小调，如惊雷震天。当它的力量迸发之时，胸臆的悲愤溢于言表。它是痛苦的哀鸣，它是生命的呼唤！ 降A大调，散发出阵阵的依恋与不舍，然而，岂能事事遂人心愿？ f小调，最具感情深度的调性，悲怆的小调，无比的沉重，悲壮，最具悲剧性的调性，不免使人为之唏嘘，潸然泪下
五线谱调号识别公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]
为了建立新的宫系统而需用的变音记号，是按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。 应当补充说明的是，7?、3?或1?、4?号所表示的并非黑键，而是白键。7?=1,3?=4。1?=7,4?=3。 调号就是五线谱最左面，高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。具体来看：
C调没有调号，也就是没有升降记号。 升降调识别表 升降号数量调音名 7个b C? 调F? ，C? ，G? ，D? ，A? ，E? ，B? 6个b G? 调B? ，E? ，A? ，D? ，G? ，C? 5个b D? 调B? ，E? ，A? ，D? ，G? 4个b A? 调B? ，E? ，A? ，D? 3个b E? 调B? ，E? ，A? 2个b B? 调B? ，E? 1个b F调F? 无C调无 1个#G调F? 2个#D调F? ，C? 3个#A调F? ，C? ，G? 4个#E调F? ，C? ，G? ，D? 5个#B调F? ，C? ，G? ，D? ，A? 6个#F? 调F? ，C? ，G? ，D? ，A? ，E? 7个#C? 调F? ，C? ，G? ，D? ，A? ，E? ，B?升号调 一个升号( F? )是G调 两个升号( F? ，C?)是D调 三个升号( F? ，C? ，G? )是A调 四个升号( F? ，C? ，G? ，D? )是E调 五个升号( F? ，C? ，G? ，D? ，A? )是B调
六个升号( F? ，C? ，G? ，D? ，A? ，E? )是#F调 七个升号( F? ，C? ，G? ，D? ，A? ，E? ，B? )是#C调 看到上面得升号调你能看出什么规律每个调最后一个升号向上半音，就是所有这些升号所代表的调。后面一个调得升号会在前一个调的基础上增加一个升号。所以你只要记住所有升号的顺序(用简谱简化说是4 1 5 2 6 3 7)，就可以知道是什么调了。 降号调也有规律，如下： 降号调 一个降号( F? )是F调 两个降号( B? ，E? )是bB调 三个降号( B? ，E? ，A? )是bE调 四个降号( B? ，E? ，A? ，D? )是bA调 五个降号( B? ，E? ，A? ，D? ，G? )是bD调 六个降号( B? ，E? ，A? ，D? ，G? ，C? )是bG调 七个降号( F? ，C? ，G? ，D? ，A? ，E? ，B? )是bC调
一、谱号的类型： G谱，他将五线谱的第二线定为小字一组的G音; F谱，将五线谱的第四线定为小字组的F音。 C一线谱，为第一线上的C谱号， C二线谱，为第二线上的C谱号， C三线谱(中音谱表)，C四线谱(次中音谱)，C五线谱 二、谱表 G谱表、F谱表、C谱表，称单谱表。 在高音谱表与低音谱表左端用垂直线与花括线连结起来，叫做大谱表： 在数个单谱表左端用垂直线与直括线或花括线将其连结一起，叫做连谱表。 连谱表分为合唱式、合奏式、独唱或独奏加伴奏式。 000000980 连谱号中的由括号(分为直括号和花括号两种)和起线(连接数行五线谱的垂直线)组成。 三、小节线类型： 单一垂直线(划分小节)，复纵线(划分段落)，终止线(乐曲终止) 四、音符类型： 1、单纯音符 2、休止符 全音符…..1/32 音符，全休止符(四线下) 二分休止符(三线上)…..1/32休止符， 3、其他长休止符(表示整小节休止)( 连续休止数小节时可在长休止符上方加小节号表示) 4、附点音符：右方带有附点的音符叫附点音符。 单附点增长其单纯音符时值得二分之一; 复附点增长其单纯音符时值得四分之三; 三重附点增长期单纯音符时值得八分之七; 附点音符的写法：符头在线上，附点应记在靠近符头的右上方的间内;符头在间内，附点应记在符头右边的间内。第二个附点记在第一个附点的右边。 附点休止符的写法：附点休止符的附点，除附点三十二分休止符右边的第二间内，其他均记在第三间内。第二个附点记在第一个的右边。 附点：个数
五、连接线： 用上括号或下括号标记即 ，根据符头的位置来确定类型： 六、延长记号： 放在休止符、和弦或音符的上方或下方，一般延长此音符或休止符的一倍。 延长记号记于小节线上，两小节之间少许分离。 延长记号记于双纵线上，表乐曲结束或段落结束。 七、连音符： 包括单纯音符构成的连音符和附点音符构成的连音符：①、常见的单纯音连音符有三连音，五连音，七连音，九连音，十连音(还有十一……十五)等：记法：连音符是用弧线加数字记在符头一方的。对于有符尾的音符，也可以不用弧线而只用数字记在符尾一方： ②、常见的附点音符构成的连音符有二连音和四连音(即将附点音符(即带附点的音符)分成两部分，四部分，代替三部分)。 ③连音符还可以包括休止符 八、变音符号： 升高，降低，重升，重降，还原 位置：变音记号记在音符符头正左方的线上或间内，叫做临时变音记号。他只对记号之后一小节的相同高度的音起作用，对跨小节相邻的、加连音符的同高度的音也有效。 变音记号记在谱号后面的线上或间内，叫做调号。调号中所升或将的音，对后面谱表中的音名相同、音高不同的任何音都起作用。 九、拍号： 分为分子和分母两部分，记在谱号及调号的后面，以五线谱的三线作为中间的横线，分子、分母分别写在三线上、下方。注意：4/4和2/2拍子还有另一种标记方法： 十、装饰音： 1、倚音可分为短倚音和长倚音。 短倚音：由一个带斜线的八分音符组成，或由两个以上不带斜线的十六分音符组成，可记在主要音之前也可之后，其符干永远朝上。
实话说，分析调式这件事并不简单，这是一门专门的学问，所以恐怕你找不到快速的方法。我下面说的这个方法应该是最快速的了。 常见的分析调式的问题都是仅限于西洋大小调体系和中国民族调式体系的（中古调式也有，但是没这两种常见，最后我会提到的）。 分析调式前要先看是不是中国民族调式。具体方法我觉得最简单的就是听（听不到就自己唱出来听），中国民族调式的音乐一听就能听出浓重的中国民族音乐的风味，那种特殊的感觉一听就能听出来，所以不需要再通过理论知识来判断了。如果真要涉及理论的话，你只需记住比较简单的常识，例如中国民族调式中的偏音一般不会在强拍的开始，等等。 如果听出待判断调式的乐曲是中国民族调式，那么要想判断具体调式的话，分两步： 第一步：看调号，确定是什么调。 第二步：看乐曲结尾的音，确定是什么调式。 第三步：看乐曲中的偏音情况，确定是五声调式、六声调式还是七声调式，如果是六声调式则应在分析结果中注明加的是什么偏音，如果是七声调式则应在判断结果中说明是清乐、燕乐还是雅乐。 举个具体的例子，有一首乐曲，调号是四个降号，乐曲结尾的音是降B，乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音。 那么按照那三步，做法如下： 第一步：调号是四个降号（降B、降E、降A、降D），所以是降A调。 第二步：乐曲结尾的音是降B，因此降B是主音。由于降A调的中国民族调式的宫音都是降A，所以降B是商音。因此，该乐曲是降B商调式。 第三步：由于乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音，所以乐曲只有降D这一个偏音，这个偏音在降A同宫系统中是清角，所以该乐曲是加清角的降B商调式。 如果听出待判断调式的乐曲不是中国民族调式，那么说明该乐曲所属调式是西洋大小调体系中的调式，那么要想判断具体调式的话，也是分三步： 第一步：看调号，确定是什么调。 第二步：看结尾和弦的根音，确定是什么调式（乐曲结尾的那个和弦的根音一般来说都是调式的主音）。 第三步：看六、七级音的升降情况，确定是自然调、和声调还是旋律调。 举个具体例子：有一个乐曲，调号是五个升号，结尾的和弦是B-升D-升G，谱子中的F都是重升F。 那么按照那三步，做法如下： 第一步：调号是五个升号（升F、升C、升G、升D、升A），所以可以判断是B调。 第二步：结尾和弦是B-升D-升G，是个六和弦，根音是升G，所以乐曲所属的调式的主音是升G，所以该乐曲是升g小调的。
五线谱入门教程 第一讲音的概念1、音的概念 第一节音的形成 首先让我们来认识一下这看不见又摸不到的“音”倒底是什么呢？ “音”是一种物理现象。它是由于物体受到振动，而产生“波”，再由空气传到您的耳朵里，通过大脑反馈，您听到的就是“音”。 第二节音的分类 物体的大小、薄厚与振动的强弱不同，所产生音的高低也就不同，这样就形成了高音、低音、强音、弱音。“音”大体又分为“乐音”与“噪音”两种。 1、乐音(musical tone) 振动起来是有规律的、单纯的，并有准确的高度（也叫音高）的音，我们称它为“乐音”。 2、噪音(noice) 没有一定高度的音。它的振动即无规律又杂乱无章的音，我们称它为“噪音”。 您明白了吗？ 第三节音的性质 音的性质可以分为：高与低、强与弱、长与短，还有音色等几种。 由于音的性质有这么多的不同，所以才会产生出不同的乐音来。使我们可以听到各式各样的旋律。也通过不一样的音色，让我们辨别出哪一种声音是由钢琴弹出来的，哪一种声音是小号吹出来的。二胡和小提琴同样都是弦乐器，可是它们的声音又各自有所不同。也可以区分人声，哪些是女高音，那些又是男低音等等这些不同的发声体，你会发现： 音的性质在音乐领域里的意义是有着至关重要的作用的。 第二讲乐谱的知识 1、什么是乐谱 第一节什么是乐谱 在人类历史的长河中，人们为了能使音乐保留下来，并且便于学习与交流，创造出各种各样的记谱方法。象我们唱歌，或者演奏某一种乐器，仅仅靠记忆，或者是口传心授都是不够的，必须要有乐谱。按照作曲家提供的乐谱，才能演奏和演唱出美妙动听的音乐。也由于有了乐谱，才使得很多的优秀作品流传下来。比如我国优秀的民间艺人华彦钧（瞎子阿炳），他从小爱好音乐，勤于学习，既能唱又能演奏，当时当地的乐器样样精通。群众非常喜欢听他的演奏和演唱。他能奏“十番鼓”，“十番锣鼓”，又掌握许多民间唱腔，还创作了大量的乐曲，如二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》及琵琶独奏曲《大浪淘沙》、
调式分析的几种解题方法《基础乐理》就是音乐专业高考的必考内容,也就是高等师范音乐专业的必修课 程,如果学不好,势必要影响视唱练耳、与声复调、曲式分析,以及表演专业的学习,而在学习乐理的 过程中,学生普遍反映最难学的内容就就是调式分析,因为该章节的内容,涉及到调式调性、变音运用、 调号唱法、转调离调等诸多因素,不少学生面对该题不知如何下手,笔者针对这一问题,就自身的教学 实践谈些粗浅体会,望同行指教。 总的来说,旋律的表现形式有以下三种:一就是调号与调性一致;二就是调号与调性不一致;三就是用临时变 音记号表现旋律。针对以上情况,我们可以用以下方法进行分析: 1、首调唱名法。 在首调唱法中,与声大调的第Ⅵ级唱降La,旋律大调下行Ⅶ、Ⅵ级唱降Si、降La,与声小调的第Ⅶ级唱 #Sol,旋律小调的上行Ⅵ级、Ⅶ级唱#4、#5、民族调式体系中,雅乐的变徽唱#Fa、#Sol、降La、降Si, 燕乐的闰唱,所以,归纳起来,调式变音不外乎就是,当出现时#4时,可能就是雅乐,出现#5时,可能就是与 声小调,同时出现#4、#5时,可能就是旋律小调,出现降7时,可能就是燕乐,出现降6时,可能就是与声大调 ,同时出现降7、降6时,可能就是旋律大调。 2、调号增减法。 高考题中,调号往往与旋律实际调性不符。以此来迷惑考生。这种情况,可将缺少的升降号补上,多余 的升降号去掉即可。 3、宫角定调(转调)法。 我们知道,五声调式中,宫角就是唯一的大三度(小六)音程,根据这一原理,可将大三度的根音视为宫 音,然后找到主音。如果在无小二(大七)度音程的情况下,出现首调唱法的7、4,则很可能就是转调, 因为五声调式的记谱形式就是可变的。五声调式转调规律就是清角为宫,变宫为角,即遇到7
关于五线谱的调号 前提：掌握表示升种调调号的升记号出现和书写的顺序是：升4、1、5、2、6、3、7（读简谱的唱名fa 、do、 sol、 re、 la、 mi、si ）。降种调降号出现的顺序是降7、3、6、2、5、1、4（读简谱的唱名si、mi、la、re、sol、 do、 fa）升种调：具体的操作方法是这样的：一个升记号的调,升记号记在fa上，fa在简谱里是4（四），4+1=5（四加一等于五），5（五）在简谱里的唱名是sol, sol在C大调里，对应的音名是G,所以一个升记号的调是G调。两个升记号的调，升记号记在4（fa）和1（do）上，最后那个升记号记在do 上，do在简谱里是1（一），1+1.=2（一加一等于二）,2（二）在简谱里的唱名是re, re在C大调里，对应的音名是D,所以，两个升记号的调是D调。三个升记号调，升记号记在4(fa)、1(do)、5(sol)上，最后一个升记号记在sol上，sol在简谱里是5(五),5+1=6（五加一等于六），6在简谱里的唱名是la, la在C大调里对应的音名是A，所以，三个升记号就是A调。讲到这里，就会发现：把升记号出现的顺序：4、1、5、2、6、3、7中，最后一个升记号的简谱的音符当成数字，然后加一，把所得到的和又当成简谱的音符，只要知道这个简谱的音符在C大调里对应的音名，就知道是什么调了。注意：数到第六圈，六个升记号的调，嘴里数的是F, 但这是升F调。第七个调是升C调。升种调调号推算方法的根据是：“最后一个升记号是该调的七级音。”这个方法的记忆口诀是：“升种调加一”。只要记住顺口溜
就可以了！升号：一升G，二升D；三A、四E、五是B；六个升号升F；七个升号为升C 降号: 看五线铺上倒数第二个降号,那个降号是啥就是什么调降种调。具体的操作方法是这样的：一个降号的调是F调。降记号记在第三线、就是7（si ）上。这是必须记住的，没有什么窍门可言。两个降记号的调，按降记号出现的顺序，两个降记号是；7（si）、3（mi）。最后一个降记号记在3（mi）上，它前面那个降记号记在7（si）上{倒数第二个降记号记在7（si）上}，7(si) 在C大调里对应的音名是B，所以，两个降记号的调就是降B调（降B是该大调的主音）。注意：以后数到什么调，一律要在音名的前面加上一个降字，一定是降什么什么调。三个降记号的调，按降记号出现的顺序，三个降记号是：7（si）、3（mi）、6（la）。最后一个降记号记在6（la）上，它前面那个降记号记在3（mi）上{倒数第二个降记号记在3（mi）上}，mi 在C大调里对应的音名是E，所以，三个降记号的调，就是降E调。. 四个降记号的调，按降记号出现的顺序，四个降记号是：7（si）、3（mi）、6（la）、2（re）。倒数第二个降记号记在6（la）上，la在C大调里对应的音名是A,所以，四个降记号的调就是降A调。降种调推算方法的依据是：“最后一个降记号是该大调的四级音，降记号出现在五线谱上的规律是后一个降记号比前一个降记号向上四度或者是向下五度”。所以，从最后一个降记号向下数四或向上数五，都是该大调的主音。这个方法的记忆口诀是：“降种调退一”。明白了以上的推算法，只要记住：“升种调加一、降种调退一”这个口诀。就
五线谱调号的识别 为了建立新的宫系统而需用的变音记号，是按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。 应当补充说明的是，7?、3?或1?、4?号所表示的并非黑键，而是白键。7?=1,3?=4。1?=7,4?=3。 调号就是五线谱最左面，高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。具体来看： C调没有调号，也就是没有升降记号。 升降调识别表
看到上面得升号调你能看出什么规律?每个调最后一个升号向上半音，就是所有这些升号所代表的调;后面一个调得升号会在前一个调的基础上增加一个升号。所以你只要记住所有升号的顺序(用简谱简化说是4 1 5 2 6 3 7)，就可以知道是什么调了。 降号调也有规律，如下：
降号调 一个降号( F?)是F调 两个降号( B?，E?)是bB调 三个降号( B?，E?，A?)是bE调 四个降号( B?，E?，A?，D?)是bA调 五个降号( B?，E?，A?，D?，G?)是bD调 六个降号( B?，E?，A?，D?，G?，C?)是bG调 七个降号( F?，C?，G?，D?，A?，E?，B?)是bC调
五线谱里记在谱号后面用以表示乐曲所用调域的变音记号称作调号。在近现代欧洲乐理中，调域之所以通过调号来表示，是由于欧洲的调域概念常常通过它在键盘、五线谱上的表现形式来把握的缘故。同样一个自然七声音阶，当演奏者从十二律中选用不同的律来构成而形成不同的调域时，在键盘上表现为不同的选键方式。由于黑键在五线谱上的记法是通过在白键音位的音符前面添写#或b号来表示的，所以凡调域中所包括的若干黑键，在五线谱上也用若干#或b号来表示，这些升降记号写在五线谱上每行谱表左端，谱号的右侧，成为乐曲所用调域的标志。 推算五线谱调号的方法 使用这种方法的前提是：必须能够熟练的掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序，具体的操作方法是这样的： 一、升种调：在四个手指头上数音名 ?伸出四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C(食指)、D(中指)、E(无名指)、F(小指)，数到G，又回到了食指。 ?“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到D 又回到了食指。 ?“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、 G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就是几个升记 号，数到食指上是什么音名，就是什么调。 这个方法的根据，就是教科书里讲的“五度循环”。因为，多一个升记号的调，都是前一个调上方的五度音，所以用四个手指就可以了。 二、降种调：在三个手指头上数音名 ?伸出三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C(食指)、D(中指)、E(无名指)，数到F，又回到了食指。 ?“数了一圈，一个降记号，F调”然后接着数：G(中指)、A(无名指)，数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降B调。” 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字，应该是它的降什么什么调。 ?降种调是在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。
五线谱入门基础教程 五线谱是记录音乐的一种语言，是一种记谱方法。五线谱，顾名思义是由五条平行线组成 的，当然还包括每相邻两条平行线之间的“间”。五条线的顺序是由下往上数的。最下面第一 条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”， 最上面一条线是“第五线”。“间”也是自下往上数的。最下面的一间叫做“第一间”。往上 数是第二间、第三间、第四间。 方法/步骤 1. 如果五线四间不够用，还可以添加平行线，如“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、 “上加二线”、“下加一间”、“下加一线”、“下加二间”、“下加二线”等等。
2. 在钢琴上，为便于称呼，把每12个键（包括黑白两种键）分成一组，如大字组（倍低音 组）、小字组(低音组）、小字一组（中音组）、小字二组（高音组）等等。每组的白键从左 到右依次用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示，不过有的大写，有的小写，有的还有上标 或下标（详见下图），方便称呼不同的键。在钢琴上，琴键发出的声音从左到右是由低到高 的，即相邻的两个键（无论黑白）发出的声音总是左低右高，右比左高半音。五线谱与钢琴 有着密不可分的关系（见下图）。五线谱上的“线”和“间”表示的音高与钢琴的白键是一 一对应的，即五线谱上所标音符的音高，只要弹一下对应的琴键就听到了。 那么，钢琴上的黑键与五线谱上的什么对应呢？是与五线谱上标记了升（或降）音记号的线 或间对应。例如，小字一组左起第一个黑键对应于标记了升音记号#的下加一线（升高半音）， 或对应于标记了降音记号b的下加一间（降低半音），也就是说，五线谱上标记了升（或降） 音记号的线或间表示的音高等于用黑键弹出来的声音。用类似的方法同样可知其余黑键弹出的 声音分别等于五线谱上标记了升（或降）音记号的线或间所表示的音高。
五线谱的标记规则 容: 在我们用五线谱记录音乐的时候，并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了，而是要遵循一些标记规则的。正确地掌握这些规则，可以使谱面清晰明了，从而能够准确地反映乐思，并且有助于相互的交流。 前面我们讲过音符最多可以由三个部分组成——符头、符干、符尾，其中，音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。符头在五线谱上的位置越高，则它所代表的音就越高。反之则越低。 在记录单声部音乐的时候，因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的，即此位置上的音符可以共用一条符干。所以我们采用单符干方式记谱。用单符干记谱时，当符头在第三线以上时，符干朝下，写在符头的左边；当符头在第三线以下时，符干朝上，写在符头的右边；符头在第三线上时，符干朝上或朝下均可，此时要看邻近音符的符干方向而定。 符尾永远写在符干的右边并且弯曲指向符头。如果同一时刻有多个音符同时发声，则各个音符纵向对齐记录，此一列音符共用一条符干，符干的方向以距离第三线最远的符头为准。如果不同时刻、相互连续的几个（列）音符都有符尾，这时可用共同的符尾（符杠）相连。如果符杠在两条以上，则相互之间要平行。 单声部音乐永远用单符干记谱，多声部音乐只有在节奏相同（同一时刻每个声部中的音符时值相同）时才可以用单符干方式记谱。如，下面的音符： 也可以记成：
节奏不同时，要用双符干或多符干记谱。 在用多符干记录二声部乐谱时，高音声部的音符，符干朝上，低声部的符干朝下。声部交错时（即高声部最低的音有时会低过低声部的音。），其原则不变。符干的高度一般保持八度音的距离，假如符干连着许多符头时，符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。如果符头在下加三线以下，符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。音符如果带有符尾，则符尾形状不变。当许多音符以共用符尾连结在一起时，会出现符干长度长短不一的情况。这时要使符杠（共用符尾）与最近的符头之间的距离保持在八度左右。符杠的角度要和音符在谱面上的走向基本平行。 符点要写在音符符头或休止符右面的间，而不是线上。 休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。二分休止符写在第三线的上面，全休止符写在第四线的下面。双符干记谱时，如果是各声部共同休止的时候，休止符的写法和单符干记谱相同。个别声部休止时，休止符要写在五线谱的边缘，或线谱的外面。这时全休止符和二分休止符就需要加线，全休止符写在加线的下面，二分休止符写在加线的上面。 延音线 延音线：延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些
推算五线谱调号的方法 使用这种方法的前提是：必须能够熟练的掌握音名C、D、E、 F、G、A、B的顺序，具体的操作方法是这样的： 一、升种调：在四个手指头上数音名 伸出四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C(食指)、D(中指)、E(无名指)、F(小指)，数到G，又回到了食指。
?“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到D又回到了食指。 ?“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F…… 从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。 这个方法的根据，就是教科书里讲的“五度循环”。因为，多一个升记号的调，都是前一个调上方的五度音，所以用四个手指就可以了。 二、降种调：在三个手指头上数音名 ?伸出三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C(食指)、D(中指)、E(无名指)，数到F，又回到了食指。 ?“数了一圈，一个降记号，F调”然后接着数：G(中指)、A(无名指)，数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降B调。” 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字，应该是它的降什么什么调。
降种调是在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 这个方法的根据也是“五度循环”。由于每多一个降号的调，都是前一个调下方的五度或上方四度，所以用三个手指就可以了。 五线谱调号口诀