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Photoshop调出水面风景照片清澈通透的颜色

Photoshop调出水面风景照片清澈通透的颜色
Photoshop调出水面风景照片清澈通透的颜色

Photoshop调出水面风景照片清澈通透的颜色

由于拍摄过程受天气影响,导致没有拍出很好的片子,通过本实例可以快速加强图像的颜色影调。首先使用“色阶”和“色相/饱和度”命令恢复图像的原始色调,在恢复图像的色调后,为了使四周的树木更加立体化,使用“色彩范围”命令在图像四周的树木部分创建选区,应用曲线命令进一步调整树木的颜色,从而完成本实例的制作。

素材图:点击图像可获取原大图。

效果图:

步骤:

1。打开素材图,拷贝背景图层。

2。应用色阶命令使图像不再灰暗。

3。设置图像色相饱和度。

4。调整图像整体影调。

5。应用色彩范围创建选区。

6。应用曲线命令使图像绿色和蓝色变亮,同时使图像整体颜色变暗。

7。再次应用色彩范围命令创建选区,使图像变亮。

8。精细调整图像影调。

9。锐化操作。

最终效果图:

Photoshop将多张风景照片轻松拼接为全景图

Photoshop将多张风景照片轻松拼接为全景图 旅游时看到一望无际的蓝天、高山、草原、大海等景色总会觉得心旷神怡,但想要记录这么广阔的景象可不太容易。这时候我们需要连续拍摄多张照片,然后用Photoshop将这些照片拼接成全景图。 最终效果如下。 很显然,第一步就是照相,但是全景照片可不太好拍。拍这样的照片,您需要找一个比较好的地方,没有树枝,电线,或者其他什么东西的遮挡。然后,端稳相机,拍一张照片,旋转一点角度,拍一张照片,旋转一点角度……并注意保证每一张照片和前后的照片都有重叠的部分。同时要注意这一大堆照片的顺序,要是搞乱了,就得花非常多的时间重新排好。 下面是我们拍摄好的照片,按照先后顺序编好了序号。

下面我们用Photoshop拼接全景图,这是比较自动化的一个过程。打开Photoshop,选择“文件-自动-Photomerge”。会出现一个两栏窗口。左栏上的选项是拼合的光学模式,你可以选择几种自定义模式,一般我们选择“自动”,当然你也可以选择别的选项。 在右栏中放入需要的文件,可以选择几个文件或者一个文件夹。只需要点击“浏览”,添加要拼合的图片。我们把这七张图片都选中。选完图片,确保勾选“混合图像”,点击“确定”。

单击确定后,在Photomerge窗口会自动调整图片生成全景图。等进度条到头的时候,你会看到和下面的情景。 在图层面板里,修改后的图片放在图层组里。这时我们发现拼合的全景照片是斜的,这是因为我们当初拍照的时候相机没有完全在一个水平面上。不过没关系,下一步我们就来解决这个问题。 有几种方法可以解决角度的倾斜,使用剪裁工具最容易不过了。选择剪裁工具,拉出很宽的一下下,然后稍稍旋转一下,以覆盖尽量多的图像。最后,按“回车键”结束剪裁,保存文件。

ps转手绘:风景照片转手绘效果

漫画风格与真实照片风格有较大的不同,主要体现在细节上,漫画在细节上不如真实照片那么细腻,在实际设计应用中,有时需要将真实场景转换成漫画风格,这可以通过ps来完成,本次实例就以一个简单的场景照片转换成漫画场景的实例来讲述一般性的ps漫画风格的转换方法,有需要的朋友可以一试! 真实场景转换成漫画风格后的效果图 原图一,真实照片场景

原图二,漫画人物素材 1、本ps漫画风格实例教程采用ps cs5制作,其它ps版本基本适用,首先打开真实场景照片素材原图一,如下图所示: 2、我们采用比较通用的一种ps漫画风格的方法,主要通过阴影、中间调和高光三步调节来完成,而三步操作用三个图层来叠加完成,所以先按Ctrl+J键三次将背景图层复制生成三个副本图层,如下图所示:

3、先把上方两个图层的眼睛点掉,单击选中图层1,我们将利用这个图层来实现阴影也即暗调区域,如下图所示: 4、单击选择菜单“滤镜->艺术效果->海报边缘”,如下图所示:

5、在弹出的设置对话框中,我们设置边缘厚度为2,边缘强度为2,海报化为6,当然具体参数可以视具体情况波动,如下图所示:

6、确定应用海报边缘效果,这时就会发现图层1上的图像效果蒙上了一层黑点,到时这部分区域就将作为漫画的阴影区域,如下图所示: 7、接下来处理中间调部分,将“图层1 副本”的眼睛点上,同时单击选中该图层,如下图所示: 8、单击选择菜单“滤镜->画笔描边->强化的边缘”,如下图所示:

9、在弹出的设置对话框中,设置边缘宽度为2,边缘亮度为38,平滑度为2,一样的具体参数可以波动,如下图所示: 10、确定应用“强化的边缘”效果,可以看到“图层1 副本”整体上被覆盖了一层较亮的金色泽,有一点漫画的风格,如下图所示:

PS图像色彩调整的几种方法简介

PS图像色彩调整的几种方法简介 PS图像色彩调整的几种方法简介 2011-8-12 10:54| 发布者: admin| 查看: 755| 评论: 0 摘要: 1. 曲线。色彩调整之王,神通广大,变幻无穷,但在作业实践中,色阶是首选。2. 色阶。拉动三个滑标,足以解决大部分问题,但亲和力远在曲线之上。打个比方说,曲线是元帅,那么色阶便是先锋了。3. 色相、饱和度和色...1. 曲线。色彩调整之王,神通广大,变幻无穷,但在作业实践中,色阶是首选。 2. 色阶。拉动三个滑标,足以解决大部分问题,但亲和力远在曲线之上。打个比方说,曲线是元帅,那么色阶便是先锋了。 3. 色相、饱和度和色彩平衡,并列第三位。 4. 尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化,而且不能加蒙板,是专留给学徒们用的。 5. 不到万不得已,不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳,对比又常常失衡。 6. 如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么,那么你死定了。切记:这儿讨论的是调整色彩而不是着色,明度在

这儿是100%的狗屎指标,成事不足败事有余,永远不要去理它! 7. 归纳言之,一个色彩调整问题如果有解,那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段,就一定可解,而且我们强烈建议,除了这五个手段以外,不要再使用任何其他手段。 8. 除非极其简单的调整,一切调整工作,都绝对应当在调整图层(可变蒙板)上进行。这样做起码有四大好处: a、色彩调整的每一步都是不可逆的,使用调整图层,使逆过程成为可能,历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整,图像损失越大,使用调整图层,完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关,逐一比较每一块蒙板的作用,这对于总结经验有不可替代的重要作用。 d、调整图层可以简单重现或者拷贝,这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便,你只要精心做好一张就可以了,其余的,统统依样画葫芦。 9. 质言之,可变蒙板实际上也是一种通道,而且是比较高级的一种通道,除此而外,一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上,上帝安排的诸色并不是孤立的(更确切点儿,我想借用一个医学上的名词说,诸种颜色彼此间是有所代偿的),个别调整常常顾此失

PS风景人物像片美化和调色

PS风景人物像片美化和调色 像片来源于生活当我们有暇出去游玩一番后用相机留下很多美丽的瞬间然而当我们游玩归来欣赏自己的作品的时候却往往发现照片上的人物不是过白了或者过暗了就是颜色不对照片模糊等等等等这个时候一款众所周知的软件能帮我们解决这些问题对了他就是photoshop 简称PS 但是初学者常常在学习PS的时候发现很吃力主要是PS的工具太丰富了这既是它的强大之处也是它难学的地方那么有没有捷径呢? 其实学习PS 建议先打好基础花上一两周时间熟悉下PS的基础性知识这里就不啰嗦了基础的东西没人能帮你学学好基础的目的是:当你去看别人的文章学习的时候起码你能够快速理解当你有了一定的基础后学习PS 还需要一定的辅助软件比如那些美化磨皮调色的滤镜这些软件能集成到PS里面其实它们是独立的我们现在统称的PS 说的就是PS和这些滤镜的组合嗯说了这么多下面进入主题 首先请看这是一张普通的人物风景照片特别强调下我不想用那些看起来专业化的模特照片网上很多教程都是用的这些国外的模特作者似乎觉得这种模特才能体现他的作品的说服力其实照片来源于生活我们就是应该用PS来为我们的普通人的生活服务的所以我特意选一张朋友的生活照片照片使用低档单反拍摄尼康3300加套头一套设备3000元相当于现在一部中高档手机平易近人的价格才不会让人望而却步 看这种像片:你会觉得 1主人公皮肤已经不那么光滑了没办法岁月不饶人嘛 2照片颜色主题发黄 3面部背光了发暗

好现在我们就来处理这三个问题 首先我们来对皮肤磨皮PS自带磨皮功能主要用的是模糊如表面模糊高斯模糊再加上蒙版合成过程比较啰嗦所以我选择用现成的滤镜为什么呢首先省时间其次这款滤镜可以选择磨皮区域不怕破坏了不想磨皮的区域这款滤镜叫Portraiture 下载网址https://www.doczj.com/doc/884183281.html,/softview/SoftView_52393.html而且非常容易安装因为就是2个插件32位个64位如果你不清楚你的PS是哪种把2个一起丢到PS专门的插件目录非常适合PS CS5 6 绿色免安装版的安装装好后你可以去网上百度下它的用法 下图是一键磨皮的效果 是不是瞬间年轻10岁!! 同时这款滤镜还能针对所选择的颜色蒙版调色所以面部的暗点也有一部分提亮好现在像片看起来有点黄黄的怎么把它调通透呢? PS自带很丰富的调色功能但是我还是喜欢用一款滤镜原因很简单还是省时间!其次它非常强大并且带有美化磨皮去除杂色的功能!它就是 Camera Raw 滤镜基本上专业的PS用户都用过这款滤镜网上知识很多下面我来粗略的讲解下:

photoshop调色技巧(9个案例)

在设计中的重要性不言而喻,好色彩调整会帮助你在色彩的世界里做到游刃有余。这里介绍五种当今影楼比较流行的色调。 首先我们先理解几个最简单的问题,什么是色彩?我们给它一个简单的定义:所有肉眼能看到的颜色都是色彩。那么我们就是要把这些肉眼看到的色彩变得更有视觉冲击力、更有平面层次,依靠情感去表达出颜色。那么我们需要调整的色彩又在中哪里?这个问题应该也应该简单,photoshop中的颜色都是从通道里面表现出来的,也就是说调整色彩层次就是改变照片的通道层次对比。有了这些理论根据我们接下来的工作就比较有头绪了。 一、蓝青混合色 这种风格再影楼里面是非常实用的,它的制作手法简单方便、而且出来的色彩也是非常的透亮,看片子给人很清爽的感觉,对于绿色的外景照片最为适合这种手法,照片出来的颜色给我们带来的后续调整空间也很大。 先看原图 效果图

1.打开要处理图像,复制背景一层生成背景副本 2.点击图像-模式-LAB颜色,将图片转换成LAB模式图片

3.给图像应用柔光,使图像色彩更加明艳,点击图像-应用图像,将混合改为柔光,其它设置默认,如图 4.打开通道面板,选择a通道,将其复制并粘贴至b通道,做法如图

5.选择LAB通道,用曲线适当调整明度通道的亮度对比,然后转换回RGB 模式 到这里我们的主要步骤就完成了,刚才我们说过它还有很大的后续调整空间,那么我们继续往下去做,还能做出来很多非常另类的效果,在这里我拿一种举例,同时也告诉大家色彩手法不能死用,要灵活变通,相信大家会喜欢上这些色调的。 6.即上面的步骤,我们继续用色相饱和度工具给红色降饱和度,如图

用PS调整皮肤颜色方法

用PS调整皮肤颜色方法! 1、曲线。色彩调整之王,神通广大,变幻无穷,但在作业实践中,曲线却并非首选。首选的是东西什么呢? 首选的东西是——色阶 2、色阶。拉动三个滑标,足以解决大部分问题,但亲和力远在曲线之上。打个比方说,曲线是元帅, 那么色阶便是先锋了。 3、色相、饱和度和色彩平衡,并列第三位。 4、尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化,而且不能加蒙板,是专留给学徒们用的。 5、不到万不得已,不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳,对比又常常失衡。 6、如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么,那么你死定了。切记: 这儿讨论的是调整色彩而不是着色,明度在这儿是100%的狗屎指标,成事不足败事有余,永远不要去理它! 7、归纳言之,一个色彩调整问题如果有解,那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段, 就一定可解,而且我们强烈建议,除了这五个手段以外,不要再使用任何其他手段。 8、除非极其简单的调整,一切调整工作,都绝对应当在调整图层(可变蒙板)上进行。 这样做起码有四大好处: a、色彩调整的每一步都是不可逆的,使用调整图层,使逆过程成为可能,历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整,图像损失越大,使用调整图层,完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关,逐一比较每一块蒙板的作用,这对于总结经验有不可替代的重要作用。 d、调整图层可以简单重现或者拷贝,这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便,你只要精心做好一张就可以了,其余的,统统依样画葫芦。

9、质言之,可变蒙板实际上也是一种通道,而且是比较高级的一种通道,除此而外,一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上,上帝安排的诸色并不是孤立的(更确切点儿,我想借用一个医学上的名词说,诸种颜色彼此间是有所代偿的),个别调整常常顾此失彼,事与愿违。 10、饱和度不可不用,但必须慎用。白皙的肤色本质上是饱和度很低的肤色,但不能忘记,死亡的肤色也是饱和度很低的肤色。而且饱和度过低,容易导致画面平板;为了“白皙”而牺牲了画面的层次,为设计之大忌。 11、眼睛切不可一味求亮,一个有趣的事实是,亮灼灼的眼睛不是*提高亮度做成,恰恰相反,是通过降低亮度做成的。你应当提高的是对比度。 12、但对比度和饱和度一样亦须慎用。一个经验是:对比度太高,眼睛倒是黑白分明了,但同时就带来了上视感,给人的第一印象是,你的主人公好像在瞻仰我佛。 13、轻易不要尝试用图层混合模式解决什么问题,如果仔细研究一下的话,你就会发现,混合模式其实是或多或少损害画面清晰度的。 14、白种人皮肤比较粗,必要的时候,你可以加一个图层,弄一点柔光效果。但切记不可过分,要让人看不出才行。 15、某些细部是需要特别处理的,指望一切都通过全图调整完成,是懒汉和傻瓜的想法。 16、一个图,奇怪得很,有时会调得山穷水尽,这时候你把它存盘退出,然后重新打开它,就是柳暗花明了。相信我,魔鬼有时的确是存在的。 17、我所做过的最快的肤色调整,耗时20秒钟;最艰苦的调整,耗时一天一夜,而且……真是不幸,最后仍然以失败告终。 18、真彩色数以千万计,常见的黄肤色调节宏就可以搞出几十个,包治百病的宏是没有的。色彩调整方案象围棋一样不可重复。 19、色彩调整的学问,无边无际,每当我又学到了一点什么,都发现我知道的更少了。

PS色彩调整

第六天色彩调整 (一)颜色模式 RGB:基于屏幕显示的模式 CMYK:基于印刷的模式 灰度:通过黑白灰来表现图像的模式 (二)色彩知识: ●RGB:色光三原色(光学,光谱) R:红G:绿B:蓝 间色:R+G:黄G+B:青色B+R:洋红 RGB都为最小值0时,是黑色,RGB都为最大值255时,为白色 ●CMYK:印刷四原色(CMY印刷三原色) C:青色,M:洋红,Y,黄色,K:黑色 CMY都为最小值0时为白色,CMY都为最大值100%为黑色

●互补色(反色) 红色反青色绿色反洋红蓝色反黄色 (三)颜色通道: 通道是用来存储颜色信息的 分为复合通道和单色通道,复合通道是彩色的,单色通道是黑白灰。 通道中白色表示相应的色值达到最大,黑色表示相应的色值达到最小, 灰色表示有相应的色值,越靠近白色,色值越大,越靠近黑色,色值越小(四)调色和校色 校色:当图像偏色时,通过调色工具对其进行校正 调色:把图像从一个色调调整到另一个色调 ●色阶:CTRL+L 标准图像:有高光,中间调,暗调,并且平均分布 色阶用来调整图像的明暗(RGB通道) 灰平衡:图像通过灰色滑块调整,达到平衡

●调整偏色图像: 1,先分析图像偏什么色(红,绿,蓝,青,洋红,黄)2,调出色阶,选择单色通道 3,通过调整灰平衡的方式让色调完成校正 ●曲线CTRL+M 曲线也可以调明暗,(选择的是RGB通道) 在面中按下CTRL键点击,在曲线中能新建一个点 制作反相:

调色时一定结合选区和羽化进行调整 色彩平衡CTRL+B 增强青色的同时就会削弱红色 需要调什么样的色调,就往哪个颜色方向调整滑块 根据不同明度区域进行调整分为阴影,中间调,高光三部分。(五)色相饱和度:CTRL+U 色彩三要素:色相,饱和度,明度 色相:颜色的相貌 饱和度:色彩的鲜艳程度 明度:指的是亮度

制作风景人像图片效果的PS方法技巧

PS知识 双重曝光效果看似简单,处理起来还是比较繁琐的。首先选择的素材要好;然后把人像单独抠出来,并用人像选区复制风景图片;后期把人物与风景处理融合,并微调颜色即可。最终效果 一、首先用肖像照片抠出形象。使用钢笔工具,要细心的描绘出形象的轮廓。 二、大致按照头发的轮廓选取。 三、按形象描绘出完整的路径。右击从菜单中输入0.5 px的羽化半径。 四、现在让我们制作粗糙的发线。选择>边缘细化,然后开始改变边缘半径和位移边缘选项。 五、延伸的边缘区域的选择也会把脸周围的背景带进去。从调整边缘面板中,一个笔的图标中选择Erase Refinements Tool工具,可以去除多余的背景。 六、调整半径工具改变笔刷然后画出周围没有选择的头发。 七、从背景复制这个新的选择,然后粘贴到一个新的图层。添加一个图层用白色填充,来隔离它下面的一层肖像。 八、打开的景观图像,将它粘贴到文档。Cmd +点击缩略图的画像,在图层面板中载入其选择,然后点击添加图层蒙板图标剪出背景肖像的轮廓。 九、点击在图层面板中的缩略图间的链接图标以从遮罩中取消链接图像。这时你可以直接从遮罩中移动和缩放的图像,遮罩留在那个地方,直到你找到最好的适合的组合物。 十、复制肖像,并将其拖动到所有图层的顶部。打开色阶调整(图像>调整>色阶),然后通过移动滑块的输入和输出水平调整图像的明暗。

十一、将这个新肖像图层的混合模式改为滤色呈现的黑暗的区域的透明度。图像的黯淡与水平将只是一个微弱的幽灵般的形象,它与其他的图层不透明度都可以调整。 十二、给这个幽灵般的画像层添加一个图层蒙版,然后使用一个大软刷抹去一些区域混合。在一个图层蒙版上画黑色,将擦去这些区域,但是画白色这些区域会恢复。 十三、图像中的光线颜色是从图像得到,然后将得到的颜色填充到白色背景的图层中。 十四、这个独特的图像轮廓在头顶的有一个奇怪的形状,头发是升起的,但它可以在一个新的图层中,用软毛的刷子,用背景色画一个能够融入图像的图形。 十五、添加一个黑色和白色调整图层然后减少不透明度到30%左右,来减淡图像的颜色。 十六、接下来,添加一个色阶调整图层,通过剪裁高光和阴影调整图像的对比。 十七、最后,添加一个渐变映射和创建一个分裂的风格色彩方案。我用了一个浅肤色(# e2d9d1),一个沉闷的布朗中间调(# b)和一个深蓝色的阴影(# 0 e1133)。渐变映射层的混合模式更改为颜色。 最终效果: 一、路径选择工具的优化(CC+) 本条是针对PSCC及以上版本的技巧【在PSCC发布之初本是没有这个功能的,后续的更新中才加上】,第一次使用CC 时相信很多人在使用路径选择工具时都有一些不适感——尼玛怎么什么都能选。 事情是酱紫的,在CC中,Adobe将路径工具的级别变为全局(与AI类似),双击可将目标图层锁定,在未锁定的情况下

色彩调整技巧 Photoshop 调色 技巧

色彩调整技巧 首先,在空白区双击鼠标左键打开一个文件(这就是一个小技巧,可能很多朋友都还在用快捷键或菜单命令吧?),然后就要对这副图像做一个色彩认识,以便我们以后的创作。那么,一副图像大小,像素的多少怎样来计算呢?下而列出了几条重要的信息计算公式。 像素总量: 像素总量=宽度X高度(以像数点计算) 文件大小: 文件大小=像素总量X单位像素大小(byte) 单位像素大小是怎样计算的呢?最常用的RGB模式中1个像素点等于3个byte,CMYK模式1个像素等于4个byte,而灰阶模式和点阵模式一个像素点是1个byte。 打印尺寸: 打印尺寸=像素总量/设定分辩率(bpi) 总得知道图像打印出来有多大吧?那么新建文件时就得记住自己设置的分变率。相对网页图像来说,72bpi足够了,而相对印刷出版来说,分辩率就显得比较重要了,一般为打印网线数(lpi)的两倍。有了这个公式,大家在新建文件之前定义分辩率就方便了。另外,分辩率由低变高时,因为像素总量并未改变,所以会出现图像质量变差的情况,所以建议大家在初期定义文件属性时就将分辩率定高些,改变图像大小时由高至低,这样才不会造成图像质量变差的问题。 了解了文件的基本信息之后,我们就来对色彩做一些调整,一般我们采用RGB模式来做图,因为它同我们平时观看色彩的方式最相似,做起图来更加直观。然而在打印图像时我们又不得不采用CMYK模式来打印,所以RGB模式转换为CMYK模式是一个不可避免的过程,虽然是这样,我们还是应该在RGB模式下做图,处理完毕后再转换为CMYK模式来打印,因为在CMYK下作图无法使用很PHOTOSHOP的很多功能,这对处理图像造成了很大的局限性,另外CMYK模式的图像也要比RGB 大上三分之一。OK,转为RGB模式,开始我们的创作吧 当我们通过扫描仪输入一副图像时,总是对它造成的颜色失真感到很头疼,但我们可以通过一系列的色彩调整技巧来弥补。首先调整图像的色阶。打开Adjust-levels色阶调整对话框。仔细观看图像的象素分布图。直方图代表了整个图像或是选定区域内的色阶分布,而水平轴表示色阶值,由0到255的变化。垂直轴表示拥有的其色阶的像素个数。看上去像一座座山吧?山高的地方,表示此色阶处的像素较多,相反的,就表示像素较少了。 山分布在右边,说明图像明亮部较多。 山分布在左边,说明图像的暗部较多。 山分布在中间,说明图像的中色调较多,缺少色彩对比。 山像梳子状,说明图像色阶有跳阶的现象,某些色阶像素缺乏,无法表达渐变、平滑等效果。 当你觉得图像太亮,太刺眼时,可以将INPUT LEVES中的亮部色阶数值改小一些,或者把亮部色阶滑块往左边拉一点,这样图像就会将亮部色阶调暗一些了。放心大胆地进行修改吧,因为如果不合意,按住ALT键,CANCEL(取消)按钮就会变成RESET(重设)按钮,按一下,图像就变回初始状态了。 使用吸管工具,可以直观地对图像进行色阶调整。三个吸管工具分别代表暗部、中间色和亮部,单击其中一个,在图像上拾取颜色,就能改变INPUT中的相应滑块位置。三个工具对应三个点,暗部吸管对应黑点,中间色吸管对应中性点,亮部吸管对应白点。设置黑、白和中性点,就可以定义图像的暗部、亮部和中性色,然后通过调整色阶滑块,我们就可以扩大色阶范围。当我们通过扫描仪得到的图像色阶被压缩了时,就可以通过设置黑点、白点再扩大的方式来加大图像的暗区和亮区,使图像色阶更丰富,同时也加大了图像的明暗反差。(注意,在LAB模式下吸管工具无效) 很多人都喜欢把图像转为灰阶模式来制造黑白图像的效果,但这样做了以后,有许多在RGB模式下才能使用的命令的都无法使用了,其实在制作黑白图像有一个更好的方法:通过IMAGE(图像)-Adjust (调整)-Desaturate(去饱和度)这样的方式来把图像调整为灰阶模式,这样的话图像同样会呈现出黑白色彩,但实际上图像还是维持在RGB模式下

PS中各种颜色的RGB色谱数值大全

全选:Ctrl+A; 反选:Shift+Ctrl+I; 取消选择区:Ctrl+D; 选择区域移动:方向键; 将图层转换为选择区:Ctrl+单击工作图层; 选择区域以10个像素为单位移动:Shift+方向键;复制选择区域:Alt+方向键; 填充为前景色:Alt+Delete; 填充为背景色:Ctrl+Delete; 调整色阶工具:Ctrl+L; 调整色彩平衡:Ctrl+B; 调节色调/饱和度:Ctrl+U; 自由变形:Ctrl+T;

增大笔头大小:“中括号”; 减小笔头大小:“中括号”; 选择最大笔头:Shift+“中括号”; 选择最小笔头:Shift+“中括号”; 重复使用滤镜:Ctrl+F; 移至上一图层:Ctrl+“中括号”; 排至下一图层:Ctrl+“中括号”; 移至最前图层:Shift+Ctrl+“中括号”; 移至最底图层:Shift+Ctrl+“中括号”; 激活上一图层:Alt+“中括号”; 激活下一图层:Alt+“中括号”; 合并可见图层:Shift+Ctrl+E; 放大视窗:Ctrl+“+”; 缩小视窗:Ctrl+“-”; 放大局部:Ctrl+空格键+鼠标单击; 缩小局部:Alt+空格键+鼠标单击; 翻屏查看:PageUp/PageDown; 显示或隐藏标尺:Ctrl+R; 显示或隐藏虚线:Ctrl+H; 显示或隐藏网格:Ctrl+”。 打开文件:Ctrl+O; 关闭文件:Ctrl+W; 文件存盘:Ctrl+S; 打印文件:Ctrl+P; 恢复到上一步:Ctrl+Z; 扭曲(在自由变换模式下) 【Ctrl】 取消变形(在自由变换模式下) 【Esc】 自由变换复制的象素数据【Ctrl】+【Shift】+【T】 再次变换复制的象素数据并建立一个副本【Ctrl】+【Shift】+【Alt】+【T】删除选框中的图案或选取的路径【DEL】 用背景色填充所选区域或整个图层【Ctrl】+【BackSpace】或【Ctrl】+【Del】用前景色填充所选区域或整个图层【Alt】+【BackSpace】或【Alt】+【Del】弹出“填充”对话框【Shift】+【BackSpace】

20种PS技术美化照片

一定要记住这20种PS技术!会让你的照片美的不行 定要记住这20种PS技术!会让你的照片美的不行! 一定要记住这20种PS技术!会让你的照片美的不行! 一种简单的数码照片后期润饰 1 打开图片,执行色像/饱和度(-40)降低饱和度。 2 新建一图层,将图层模式改为柔光,用画笔工具将需要润饰的部分画几下,这里可以利用色板方便的提取颜色 3 图片色彩过渡不够柔和,再执行一下滤镜下面的高斯模糊(+85) 简单处理照片爆光不足 1 打开图片,复制背景层,对背景层的模式改为滤色 2 对背景层的色阶进行调整 30秒搞定Plmm艺术照 1 打开图片,复制背景层两次 2 对复制背景层一进行高斯模糊(半径4~6),将复制背景层二的模式改为强光 3 新建一图层,添充图案(预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案),设置混合模式为正片叠底

图象错位效果 1 打开图片,新建一图层,选择视图-标尺,选择移动工具,分别从上方和下方拖曳出两条蓝色标线(9格) 2 利用矩形选取工具,填充方格(1,9暗灰,5,7黑,3亮灰),以psd格式储存,然后关闭文件 3 执行滤镜-扭曲-置换,选择刚才储存的psd文件 备注(“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移:白色(色调值=0)是最大负位移,即将要处理图象相应的象素向左和向上移动;黑色(色调值=255)是最大正位移,即把图象中相应的象素向右和向下移动;灰色(色调值=128)不产生位移) 照片底纹效果 1 打开图片,执行选择-全选,然后编辑-复制,建一新通道,编辑-粘贴将拷贝图象贴入新建通道中] 2 执行图象-调整-反像,回到RGB通道,编辑-清除,删除原图象 3 执行选择-载入选区,调用新通道,执行编辑-填充(所需颜色) 雾化效果 1 打开图片,新建图层一,设前景色/背景色(黑色/白色),执行滤镜-渲染-云彩,将图层添加图层蒙版 2 重复执行滤镜-渲染-云彩,图象-调整-亮度/对比度(80,0,图层一模式改为滤色) 人物插画效果 1 打开图片,复制背景层,执行图象-调整-通道混合器(灰色,+30,+60,+10,单色),执行滤镜-风格化-查找边缘,用色阶去掉杂点 2 将混合模式设为“叠加”,填充不透明度打到50% 3 背景层上加一个色阶调整图层,调整输出色阶(0,+155)形色主义 4 执行图象-调整-可选颜色,对色彩进行微调(红色,0,+100,+100,-75;黄色,0,-40,+100,-40) 利用颜色叠加给旧照片添加光色效果 1 打开图片,复制背景层,执行图象-调整-去色,调整亮度/对比度(-42,+18) 2 添加“颜色叠加”图层样式,混合模式改为“正片叠底”,点小色块,选择需要颜色(红色),再合并可见图层 3 添加滤镜-镜头光晕(亮度+100) 4 复制背景图层,再次添加“颜色叠加”图层样式,混合模式改为“正片叠底”(黄色) 给照片添加蓝天 1 打开图片并复制一"背景副本". 2 再新建一图层并填充蓝色背景. 3 将混合模式改为“正片叠底”

ps色调颜色调整

调整图像颜色和色调 色阶概述 可以使用“色阶”调整图像的阴影,中间调和高光的强度级别,从而校正图像的色调范围和色彩平衡。“色阶”直方图用作调整图像基本色调的直观参考。 “色阶”面板如下图 关于直方图 直方图是用图形表示每个亮度级别的像素数量,展示像素在图像中的分布情况。直方图左边显示阴影中的细节,中部显示中间调,右 侧显示高光部分。直方图可以帮助确定某个图像是否有足够的细节来进行良好的校正。 直方图还提供了图像色调范围或图像基本色调类型的快速浏览图。低色调图像的细节集中在阴影处,高色调图像的细节集中在高光处,而平均色调图像的细节集中在中间处。全色调范围的图像在所有区域中都有大量的像素。识别色调有助于确定相应的色调校正。 如下图进行读取直方图 "直方图"面板提供许多选项,用来查看有关图像的色调和颜色信息,默认情况下,直方图显示整个图像的色调范围。若要显示图像某一部分的直方图数据,先选择该部分。 **通过“曲线”对话框选择“曲线显示”选项下的“直方图”选项,和通过在“曲线调整”面板中,选择面板菜单中“曲线显示”选项,然后通过“直方图”选项,可以叠加查看图像的直方图。 直方图面板如下图: A.“通道”菜单; B.,面板菜单; C.“不使用高速缓存刷新按钮”; D.“高速缓存的数据警告”图标; E.统计数据 “直方图”中的统计数据 从“直方图”的面板菜单中选择“显示统计数据”。 ·要查看特定像素值的信息,将指针放置在直方图中。 ·查看一定范围内的值的信息,在直方图中拖移以突出显示该范围。 面板将在直方图下显示以下统计信息; 平均值:表示平均亮度值; 标准偏差:表示亮度值的变化范围; 中间值:显示亮度值范围内的中间值; 像素:表示用于计算直方图的像素综合;

如何用Photoshop给图片添加风景背景

如何用Photoshop给图片添加风景背景 1、文件=》打开=》再在你的电脑盘中打开一幅风景图片和一幅人物图片 2、左键单击人物图片的上方横条,使其呈蓝色,表示此图片已被激活,可以在此图片上处理了; 3、先在键盘上按住Ctrl键不放,再按一下A键盘(即Ctrl+A),图片的四周就会出现蚂蚁线,表示图片全部选中; 4、选择“移动工具”=》在人物图片上按住左键不放,然后拖动图片,当移动工具显现在风景图片中时松开左键,人物图片就移到风景图片中了,下图就是人物图片移动到了风景图片中,不过人物图片比风景图片大,盖着了风景图片; 5、按一下Ctrl+T(自由变换工具),改变图片大小。按Ctrl+T后再反复按着左键将人物图片向左下角拖,直到显现出如下图中的控制点,再将鼠标指着人物图片的右上角的控制点(方块),这时鼠标就会变成一个斜向的双箭头,再左手按着shift键不放,左键按着成对角向下拖动,这样反复多次,直到图片成合适的大小为止; 6、回车一下就去掉了“自由变换工具”,再在右下角的图层面板上选择“添加图层蒙板”,这样,图层面板上的“图层1”就多了一个白色的方框,表示“图层蒙板”已经添加,在这种情况下,就可以在图片上做渐变效果了; 7、在左边的工具条上先设置前景色为白,背景色为黑,再选择“渐变工具”,然后选择“径向渐变”; 8、这时,鼠标的箭头就会变成了个“+”字,指着人物头像的中间,按住左键不

放,从中间向左或向右,向上或向下拉,距离适度,这样,就会出现由中向外虚化的渐变效果;(不理想可以重拉) 9、先选择画笔工具,再设置画笔的大小,不透明度为20%——30%,流量为30%; 10、如果要让脸部和其它要清楚的部分显示出来,就先将前景色设置为白色,背景色设置为黑色,再用画笔反复地涂抹脸部和其它要清楚的部分,越涂抹就会越清楚;(这是一个细活) 11、如果要让风景图片部分显示出来,那就要删除遮盖风景图片的人物图片的那一部分,怎么删除?就先将前景色设置为黑色,背景色设置为白色,再用画笔反复地涂抹要显现的风景图片部分,越涂抹就会越清楚;(当然要根据需要进行涂抹) 12、反复切换前景和背景色,对要清楚的部分和要删除的部分反复涂抹,满意为止; 13、自己认为满意后就合并图层,方法是Ctrl+shift+E键,或者是在图层菜单里选择“合并可见图层”,然后保存。

给风景换个好心情!PS后期处理照片天空

给风景换个好心情!PS后期处理照片天空 旅行中天气时好时坏无法听人摆布,糟糕的天气使天空没有层次,又不得不继续行走拍摄,今天教给大家一个简单的PS技术,来给你的风光照加一个晴朗天空。 点击这里查看更多Photoshop教程 图01 图02 如何挑选合适的图片进行简单的调试 当你不得不在糟糕的天气出去拍照时,请不要担心,尽量去拍一些地面内容精彩的场景,并留下大面积的天空为后期制作风光大片做准备。这一期我们将带领大家运用Photoshop软件来合成一幅美丽的风光照片。众所周知,由于现代的科技进步任何糟糕的天气都已经不是问题,只要你活动活动食指就可以把失败变成功。 我们在挑选图片的时候要先想清楚需要的效果,然后根据效果来确定内容,现在大家跟我一起,从你装满图片的硬盘中,选出一

张难看的风光照片和一张美丽的天空图片,我们在选择天空素材的时候,一定要与原图的光线、风向等元素相符合,这样制作出来的照片看上去才不会很假。 首先把那张难看的风光照片拖到你的PS软件中,接下来我们要对这张难看的照片做一点手脚,那就是用曲线和色阶来调整一下图片的颜色,使它看上去更加鲜艳一些,然后我们就可以开始对这幅风光照进行整容了。注意在选择原片的时候尽量选择地平线平坦没有凹凸物的场景,如果有突出的山体等景物就需要更复杂的步骤才能达到效果。制作步骤从调整色彩到使用蒙版,来一次图与图的结合。 1.调整原图色彩 对原图进行颜色调整,复制背景图层,左键点击软件右下角的阴阳圆标志,从中选择曲线功能对图片进行调节(从这里选择曲线便于后期修改),调节曲线向下拖动使陆地部分和海水部分更厚重更有层次感。 图03

PS色彩调整剖析

第三单元色彩调整 任务一:万紫千红随意变 一、提出任务 1任务目标 通过对花朵颜色的改变掌握“色相/饱和度“命令的使用方法以及作用,同时了解调整菜单。 2.解决的问题 掌握“色相/饱和度”命令的使用方法及作用,以及图像颜色被改变时的操作技巧 3.原有知识要点 套索工具、羽化命令 二、教学目标 1.知识目标 ⑴什么是调整菜单,它的作用是什么 ⑵“色相/饱和度”命令的使用方法和作用 2.能力目标 通过“色相/饱和度”命令能随意改变图像的颜色 3.情感目标 培养学生的耐心和细心 三、教学分析与准备 1.教学重点 图像的精确选择、对选区的合适羽化,以及“色相/饱和度”命令参数的合适调整 2.教学难点 图像的精确选择、对选区的合适羽化。 3.教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4.课时安排 2课时 5.教学环境 多媒体网络教室 四、学习过程

任务二:数码照片快速调色法 一、提出任务 1任务目标 通过对数码照片快速、简单的色彩调整,掌握“曲线”命令的作用及使用方法 2.解决的问题 掌握“曲线”命令的使用方法,并能用它解决实际问题 3.原有知识要点 图像菜单的使用 二、教学目标 1.知识目标 ⑴“曲线”命令的使用方法 ⑵什么是高光和暗调 2.能力目标 通过“曲线”命令能快速调整数码照片 3.情感目标 加强学生对色彩的感悟能力 三、教学分析与准备 1.教学重点 ⑴了解“曲线”命令的作用,并掌握“曲线”命令的使用方法,用它能解决实际问题 ⑵“曲线”命令对红、绿、蓝通过的调整 2.教学难点 “曲线”命令中的高光和暗调的合适调整。 3.教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4.课时安排 2课时 5.教学环境 多媒体网络教室 四、学习过程

20种PS处理照片技巧

20种PS处理照片技巧 一、一种简单的数码照片后期润饰 1、打开图片,执行色像/饱和度(-40)降低饱和度 2、新建一图层,将图层模式改为柔光,用画笔工具将需要润饰的部分画几下,这里可以利用色板方便的提取颜色。 3、图片色彩过渡不够柔和,再执行一下滤 镜下面的高斯模糊(+85)。 二、简单处理照片爆光不足 1、打开图片,复制背景层,对背景层的模式改为滤色。 2、对背景层 的色阶进行调整。 三、30秒搞定PLMM艺术照 1、打开图片,复制背景层两次。 2、对复制背景层一进行高斯模糊(半径4~6),将复制背景层二的模式改为强光。 3、新建一图层,填充图案(预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案),设置混合模式为正 片叠底。 四、图象错位效果 1、打开图片,新建一图层,选择视图→标尺,选择移动工具,分别从上方和下方拖曳出两条蓝色标线(9格)。 2、利用矩形选取工具,填充方格(1,9暗灰、5,7黑、3亮灰),以psd格式储存,然后关闭文件。 3、执行滤镜→扭曲→置换,选择刚才储存的psd文件。备注:“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移:白色(色调值=0)

是最大负位移,即将要处理图象相应的象素向左和向上移动;黑色(色调值=255)是最大正位移,即把图象中相应的象素向右和向下移动; 灰色(色调值=128)不产生位移。 五、照片底纹效果 1、打开图片,执行选择→全选,然后编辑→复制,建一新通道,编辑→粘贴将拷贝图象贴入新建通道中。 2、执行图象→调整→反像,回到RGB通道,编辑→清除,删除原图象。 3、执行选择→载入选区,调用新通道,执行编辑→填充(所需颜色)。 六、雾化效果 1、打开图片,新建图层一,设前景色/背景色(黑色/白色),执行滤镜→渲染→云彩,将图层添加图层蒙版。 2、重复执行滤镜→渲染→云彩,图象→调整→亮度/对比度(80,0,图层一模式改为滤色)。 七、人物插画效果 1、打开图片,复制背景层,执行图象→调整→通道混合器(灰色,+30,+60,+10,单色),执行滤镜→风格化→查找边缘,用色阶去掉杂点。 2、将混合模式设为“叠加”,填充不透明度打到50%。 3、背景层上加一个色阶调整图层,调整输出色阶(0,+155)。 4、执行图象→调整→可选颜色,对色彩进行微调(红色,0,+100,+100,-75;黄色,0, -40,+100,-40)。 八、利用颜色叠加给旧照片添加光色效果

ps风景后期

本教程向飞特的朋友们介绍利用ps给灰蒙蒙的古都调出漂亮的朝霞效果,原图的整体效果非常的灰蒙蒙,没有任何的朝气,通过ps的色阶,亮度对比度,多图层结合调出层次感很轻的朝霞效果,教程难度中等,适合中高级ps学习者学习。下面让我们一起来学习吧。效果 教程 fevte编注:更多照片处理教程交流讨论及作业提交请到飞特论坛照片处理区: https://www.doczj.com/doc/884183281.html,/forum.php?mod=forumdisplay&fid=51&filter=typeid&typeid=66 原图

教程如下:01:打开原片后执行色阶命令-----单击自动(注:色阶命令中的自动,它是根据图像本身的曝光量和色彩的浓度以及图像中的黑场和白场,自动调整一个适合的分配数值,其调整的效果仅供参考,简单的说,它可以增加图像的对比度)

02:打开所需素材,并将素材拖入画布中,如图所示(注:为什么要选择这样的素材做背景合成?那么这个素材在图像中起到什么作用?从原片上我们不难分析出这是夕阳下所拍摄的画面,由于相机的原因(这是傻瓜卡片机拍摄),使得画面中的天空过于苍白,失去层次和质感。为了让画面有种延伸感,所以在选择素材时,我们最好要选择背景层次比较突出,画面效果大气,而且还要和原片的拍摄时间以及角度相接近才可以。这样的素材在合成后,不仅可以弥补相机拍摄时所造成的不足,还可以让画面充满生机) 03:执行变形工具(快捷键ctrl+t),并将素材水平翻转,调整合适的位置和大小,在素材图层上添加蒙板。执行渐变工具,工具的设置如下:渐变编辑器---前景色透明色,前景色为黑色,背景色为白色,渐变类型---线性渐变.模式---正常,不透明度50%,将设置好的渐变工具在素材四周进行过渡,让其和背景相融合,如图所示(注:素材拖入画布中,由于素材的光线和背景的光线不一致,所以要用变形工具将其水平翻转,让它和背景的光线相协调。素材的大小安排,要遵循近大远小的透视关系,适当的调整位置和角度)

如何用PS调整照片的白平衡

如何用PS调整照片的白平衡《找回现场色彩》完整版 本文章精编版已经于2009年12月1日发表在《中国摄影报》上 众所周知,数码摄影对色温的依赖很高,色温的变化直接影响到图片的质量。目前虽然有各种专业的调整白平衡的软件;但一般的摄友没法掌握这些软件。数码影像拍摄过程中的白平衡设定会对照片的影调和色彩产生决定性的影响,虽然利用RAW格式可以在后期处理中轻松地调整色温,但普通便携相机使用JPEG格式拍摄的照片,如果自动白平衡设定偏离了拍摄意图,又在后期处理中如何调整呢? Photoshop中有不少可以校正和调节白平衡功能的步骤,这里跟大家介绍一些。 首先使用照片滤镜功能就是一个很好的工具,也是相对简单的工具,在胶片时代,面对色温的影像,摄影师经常使用的是色温校正补偿镜片,一般如雷登80 81、82、85等。双数结尾的是升色温补偿,单数为降色温补偿。而这些补偿镜还分A\B\C等等级,想象10几片滤镜对于摄影者来说又是多大的一个空间要携带者啊,而进入数码时代,这些确是渐变多了,PS里针对白平衡失误有专门的照片滤镜/Photo Filter”的对应命令,把原来一堆的镜片,变成了一个菜单,根据上面的讲解柯达雷登色温滤镜还有A、B、C、D之分。那这个Photoshop中的命令能达到吗要求吗?当然可以。有这个疑问的朋友说明你还是没有懂雷登色温滤镜。A、B、C、D的分类,只不过是浓度的数量罢了。在“照片滤镜”对话框中,有“浓度”选项,默认值是25%,我们移动滑杆浓度自然也就出来了。就这么简单。它就是A、B、C、D甚至比原来的分级更加精细。

小知识:在色温滤镜中,按其升降色温的幅度的大小,又可分为“色温转换滤镜”和“色温补偿滤镜”。 1.色温转换滤镜 指能较大幅度升降色温的色温滤镜,是为“日光型胶片”在灯光下使用和“灯光型胶片”在日光下使用设计的。 (日光型胶片,适于日光下或闪光灯下使用的彩色胶片,如若在钨丝灯下使用,照片会带明显的橙色调。灯光型胶片,适于钨丝灯下使用的彩色胶片,如若在日光下或平衡于日光的闪光灯下使用,照片会带有明显的蓝色调。) “柯达雷登色温滤镜”中的“雷登”80A、80B、85、85B就是四种常用的色温转换滤镜。(A、B、C、D指的是滤镜颜色的浓度。) 柯达雷登85号暖色调降色温转换滤镜: 85系列分A、B、C,属色温转换滤镜。85B可将色温由5500K降至3200K。该镜为琥珀色,适合在日光下使用灯光型胶片。 柯达雷登80号冷色调升色温转换滤镜: 该镜系色温转换滤镜,分A、B、C,雷登80A可将色温由3200K升至5500K,

PS教案-调整图像的颜色.doc

课题:调整图像的颜色 教学目的: 1、掌握使用“色阶”命令调整图像高光区域和暗调区域的方法。 2、掌握利用“曲线”命令调整图像的亮度和色调范围。 3、掌握菜单[图像]→[调整]下的各项命令来调整图像的亮度、色彩范围。 教学的重点与难点: 掌握菜单[图像]→[调整]下的各项图像调整命令的应用。 讲课类型: 新课 教学方法: 演示法、练习法、讲授法 教具: 多媒体电教室 课时分配: 9个课时 教学过程: 一、自动调整图像的命令 1、自动色阶(Ctrl+Shift+L) 此命令可让Photoshop自动调整图像的黑场和白场,即找到图像中的最暗点和最亮点,并将其分别映射为纯黑(最暗点)和纯白(最亮点),而两者之间的图像素也会按照比例进行重新分布,也正因为如此,在使用该命令调整图像时可能会出现颜色改变或色痕等情况。 2、自动对比度(Ctrl+Alt+Shift+L) 此命令可以自动调整图像的整体对比度,它与“自动色阶”命令最大的不同点就在于该命令不会改变图像的颜色,也就不会造成图像颜色的缺失。 3、自动颜色(Ctrl+Shift+B) 此命令可以自动标识图像的暗调、中间调和高光,在自动校正图像颜色的同时,不会改变对比度。 二、“色阶”命令(Ctrl+L),它的对话框如下图 1、“色阶”对话框中的参数解释如下: ●通道:在该下拉菜单中可以选择要调整的通道,在调整不同颜色模式的图像中,该下拉菜单中的选项也不尽相同。 ●输入色阶:分别拖动“输入色阶”直方图下面的黑、白、灰色滑块或在“输入色阶”数值框中输入数值,可相应地改变照片的高光、中间调或暗调,从而增加图像的对比度:向左拖动白色滑动或灰色滑块,可以加亮图像;向右拖动黑色滑块或灰色滑块,可以使图像变暗。 ●输出色阶:向右拖动“输出色阶”下面控制条上的黑色滑块,可以降低图像暗部对

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