浅谈传统审美对当代艺术的影响
李晓翠
【摘要】摘要：本文从中国传统艺术审美观的起源展开，了解艺术审美观的发展过程，从而更好的理解中国传统艺术审美观对当代设计产生的影响，最后探讨中国设计师应该如何继承与发扬传统。
【期刊名称】文艺生活·文海艺苑
【年(卷),期】2016(000)010
【总页数】1
【关键词】审美艺术；感性形象；天人合一
一、中国传统艺术审美观的产生与发展
从广义的设计概念角度来看，当原始人有意识地凿成第一块石器，可以说他们有了最原始的近乎本能的设计能力。瓦萨利说：“设计，我们所谓三项之父……从许多事物中导出了一个一般判断，即自然万物的形式或理念。”而当这些只具有实用功能的石器逐渐被打造成光滑的形态，人类便已无意识地形成了初始的审美形态——对光滑材质的欣赏与追求。从中国的原始文化代表“山顶洞文化”中发现的最早的缝纫工具可见，当时的石器加工已经有了规整的形态。
当然这些石器主要是以实用为出发点，仅仅是为了满足生存需求。渐渐的人类在生产生活中由于祭祀等活动衍生出来舞蹈以及图腾等装饰用品，乃至于“羊大为美”的定义出现，可见人们已经从无意识的审美状态转化成有意识的审美追求。“在制造工具的过程中，人们逐渐对自然界诸如均衡、对称、色感等形式韵律的法则逐渐有了意识。这种意识从自发到自觉，同时通过对物质材料的