一、考试流程安排注意事项
1、轻车熟路，考前提前“踩点”，考试提前“到场”
2、带好物品，考试提前“备考”。比如：蓝、黑色钢笔、签字笔或圆珠笔，图钉或交代，剪刀等，画板(画夹)小画框、画笔、颜料、水盒等绘画用具提前准备好，出发前再次对这准考证身份证检查。
4、熟悉程序，考前提前“遵守”，注意饮食保暖，考前提前“保健”
6、心情舒畅，考试前提“放松”。考前可以听一些轻松的音乐。考场上各种情况都可能会遇到，先与考场监考老师沟通。
1、素描：结构不理解，绘画中的似是而非的东西太多；作品凌乱，空间、虚实和体积关系都没很好的体现，画得较平。很多考生急于求成，一开考就进入局部刻画，这样难免会出现死抠局部的情形，失去对整体的把握。在处理黑白灰的关系时，不要眼睛看到什么就完全照搬，要根据需要进行艺术化处理，一定要巧用光源，用对结构的理解来处理光线的强弱变化；同时注意暗部的反光，考生千万不要把反光画得太亮。考生交卷前一定要将画面背景不干净的部分擦净，为此扣分得不偿失。
2、色彩：部分的试题一般有四种题型：直接摆放好静物供考生画；堆放一些静物，再用文字写几种静物，让考生写生和默写相结合；提供一张照片，让学生临摹；默写静物。开始作画时，不要细磨，注重冷暖关系，尽量注意整体表现，即，先画整体，然后画局部，再回到整体。完成作品后，一定要留20分钟时间调整画面。同时，构图要饱满、均衡，有层次，有疏密关系；画面要响亮，整体画面黑、白、灰关系明确，单个物体固有色要有区别；要注意静物前后空间距离，前后主体物层次分明，有虚实变化。提醒：考生在色彩部分一般会出现如下问题：在造型上有缺憾，考生应该通过色彩表现造型；有些作品中无明暗关系；有的没有明显的色彩关系；部分作品没有体现主次和空间关系。
3、速写：联考速写的内容一般是人物、风景和场景，表现形式为写生、默写和照片，考试要求是构图完整、新颖，比例准确，神态生动，重点刻画到位等。动笔前，考生一定要把题目审清楚，前年一位考生因为过度紧张，提笔就画，试题要求画男人像，结果考生画了一幅女人像。观察一两分钟后，了解速写对象的比例、结构和动态，然后比较大小、长短、粗细和虚实，再注意表现，画上看下，画左看右，画内看外……切忌看一下，画一笔。考生最好在12分钟内画完，留3分钟检查的时间。从以往的考试来看，有些考生对人体结构不了解，存在构图问题，不知如何控制画面；衣纹组织不当，哪些衣纹该画，哪些又不该画，有些考生不清楚；大的动态关系不明了；头部、手部、脚部欠生动；线条草率、油滑等。提醒：考试时，注意如下要领：整体出发，局部入手；大胆落笔，细心收拾；将错就错，把握关系；突出重点，强调特征；气韵生动，兼备形神。联考主要就是考基本功,还有人品.
素描:黑白灰大关系一定要拉开把型打好构图饱满前后左右明暗,虚实大关系处理好,时间够得话,细节丰富些,分数就不会低. 考前记得把笔削尖,适当有几只不尖的笔,这样方便点.看你平时固定画纸用钉子夹子还是胶带,准备好其中一样,这样可以节省很多时间.铅笔用平时顺手的那些软硬铅就好,带好软一点的纸巾,软硬橡皮都准备好.
色彩:大色调最好是舒服的好看的,颜色要饱和点,别太灰,色彩的素描关系一定要出来(考前把自己的画用手机拍下来调成黑白模式看素描关系),还有前后的空间虚实关系,然后就是细节了.跟素描差不多.
考试前把颜料盒填的八分满就行了,太满的话考试的时候可能会不小心沾到旁边的颜料格里面去,
会很影响心情的.画笔准备平时用的顺手的就好,1、3号那种小笔可以多准备几只,考前真的不建议换新笔什么的(个人血的经验唉..) 不知道你们省的色彩考试要不要把名字用纸遮起来,最好带一小张纸,巴掌大ok了,会方便点. 建议现在就准备两套一模一样的颜料盒,校考的时候,会连着考几天,中间没那么多精力弄颜料,很累的,这样可以凑点时间去休息什么的. 小水筒建议买一个不是那种收缩的,尽量大一点,可以不用跑好几次换水.去考场的时候挂在画包上,考试的时候人多,也不容易像那种伸缩便携式的,容易出问题.
速写:构图饱满,造型动态一定要准,线条流畅肯定,在动态造型准确的基础上狂丰富细节. 画面要
干净点,还有画面的节奏.
考前准备个小透明袋装证件,带一个小夹子,进考场的时候,就把证件夹在画板上.
校考的时候可以跟平时一起画画的同学一起报名一起考试,相互照应也蛮方便的.
祝愿您的孩子顺利通过联考，在校考中拿高分!!
1、素描：整体的把握。处理黑白灰，巧用光源，注意暗部的反光。
2、色彩：开始作画时，不要细磨，注重冷暖关系，尽量注意整体表现，即，先画整体，然后画局部，再回到整体。完成作品后，一定要留20分钟时间调整画面。同时，构图要饱满、均衡，有层次，有疏密关系；画面要响亮，整体画面黑、白、灰关系明确，单个物体固有色要有区别；要注意静物前后空间距离，前后主体物层次分明，有虚实变化。提醒：考生在色彩部分一般会出现如下问题：在造型上有缺憾，考生应该通过色彩表现造型；有些作品中无明暗关系；有的没有明显的色彩关系；部分作品没有体现主次和空间关系。
3、速写：联考速写的内容一般是人物、风景和场景，表现形式为写生、默写和照片，考试要求是构图完整、新颖，比例准确，神态生动，重点刻画到位等。动笔前，考生一定要把题目审清楚，前年一位考生因为过度紧张，提笔就画，试题要求画男人像，结果考生画了一幅女人像。观察一两分钟后，了解速写对象的比例、结构和动态，然后比较大小、长短、粗细和虚实，再注意表现，画上看下，画左看右，画内看外……切忌看一下，画一笔。考生最好在12分钟内画完，留3分钟检查的时间。从以往的考试来看，有些考生对人体结构不了解，存在构图问题，不知如何控制画面；衣纹组织不当，哪些衣纹该画，哪些又不该画，有些考生不清楚；大的动态关系不明了；头部、手部、脚部欠生动；线条草率、油滑等。提醒：考试时，注意如下要领：整体出发，局部入手；大胆落笔，细心收拾；将错就错，把握关系；突出重点，强调特征；气韵生动，兼备形神。联考主要就是考基本功,还有人品.
素描:黑白灰大关系一定要拉开把型打好构图饱满前后左右明暗,虚实大关系处理好,时间够得话,细节丰富些,分数就不会低. 考前记得把笔削尖,适当有几只不尖的笔,这样方便点.看你平时固定画纸用钉子夹子还是胶带,准备好其中一样,这样可以节省很多时间.铅笔用平时顺手的那些软硬铅就好,带好软一点的纸巾,软硬橡皮都准备好.
色彩:大色调最好是舒服的好看的,颜色要饱和点,别太灰,色彩的素描关系一定要出来(考前把自己的画用手机拍下来调成黑白模式看素描关系),还有前后的空间虚实关系,然后就是细节了.跟素描差不多.
考试前把颜料盒填的八分满就行了,太满的话考试的时候可能会不小心沾到旁边的颜料格里面去,
会很影响心情的.画笔准备平时用的顺手的就好,1、3号那种小笔可以多准备几只,考前真的不建议换新笔什么的(个人血的经验唉..) 不知道你们省的色彩考试要不要把名字用纸遮起来,最好带一小张纸,巴掌大ok了,会方便点. 建议现在就准备两套一模一样的颜料盒,校考的时候,会连着考几天,中间没那么多精力弄颜料,很累的,这样可以凑点时间去休息什么的. 小水筒建议买一个不是那种收缩的,尽量大一点,可以不用跑好几次换水.去考场的时候挂在画包上,考试的时候人多,也不容易像那种伸缩便携式的,容易出问题.
速写:构图饱满,造型动态一定要准,线条流畅肯定,在动态造型准确的基础上狂丰富细节. 画面要
干净点,还有画面的节奏.
考前准备个小透明袋装证件,带一个小夹子,进考场的时候,就把证件夹在画板上.
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小学六年级美术常识试 题 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】
小学六年级美术常识试题 一、选择正确的答案，把序号填在括号里。 1、属于冷色调的颜色是（） A、橙 B、黄 c、蓝 2、我国的国旗长与高的比例为（） A、３:１ B、３:２ C 、３:３ 3、中国画的主要工具材料有（c） A、白纸、铅笔和彩色颜料。 B、铅笔和油画棒。 C、毛笔、墨、颜料和宣纸等。 4、油画和（ c）是世界上最重要的两大绘画体系。 A、水彩画 B、版画 C、中国画 5、宣纸分为生宣纸和（ a ） A、熟宣纸 B、水彩纸 C、白纸 6、蓝色加红色调出的是（ b ） A、黄色 B、紫色 C、黑色 7、中国画中的用笔分为中锋和（b ） A、直锋 B、侧锋 C、斜锋 8、下面哪一项不是属于透视关系（ c） A、近大远小 B、近长远短 C、近窄远宽 9、雕塑分为圆雕和（ c ）两种。 A、石雕 B、泥雕 C、浮雕 10、被称誉为“现代绘画之父”的是（a） A、塞尚 B、齐白石 C、毕加索 二、判断。下面各题你认为是正确的就打“ ”，不对的就打“ ” 1、二方连续纹样：是由一个或几个纹样组成单位纹样，向左右或上下方 向有条理地重复排列。（）2、人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。 （） 3、毛笔种类有很多，从材料看一般分为羊毫、狼毫、兼毫三种。（） 4、黑板报是由刊头、标题、正文、插图等部分组成的。（） 5、“文房四宝”是指：笔、墨、纸、砚。（） 6、人的五官是指：眼睛、眉毛、鼻子、口、耳朵。（） 7、写生——就是对着客观真实的物象进行作画。（） 8、黑板报分为日常板报和节日板报。（） 9、红、黄、蓝称为三原色。（） 10、四方连续纹样：是由一个或几个纹样组成单位纹样，在一定空间内，向上、下、左、右重复排列形成的纹样。（） 一、填空题。 1、山水画幅，有近景，有远景。近景可以用勾、皴、点、染的方法具体刻画，远景既可以简略勾、皴，也可以用演染的方法来画。 2、学画山水画要先根据内容酝酿好构图，然后再画近景或主要景物，再画远景或陪衬景物，最后用浓墨点苔或有重点地着色、整理。 3、《妈妈，我要去树林》是一幅纸贴画。 5、色彩的明暗、深浅程度称为明度。色彩的鲜灰程度称为纯度，色彩的相貌，如红、黄、蓝、绿等称为色相。 6、在色相环中、互成1500～1800的色为强烈对比。位于600以内的色，为柔和对比。 7、纸公鸡制作方法：①选用恰当色彩的纸，剪一扇形卷成圆锥形，粘好；②用红纸剪鸡冠、肉垂，粘好；③用黄纸剪成嘴部，粘好；④帮黑纸、白纸剪成鸡眼，粘好。⑤剪贴一细长圆锥，粘套在鸡头内部，以便和身体部分连接，⑥身体剪贴成圆筒，与头部粘接，⑦剪尾翅，粘牢，再卷一圆锥粘在鸡身底部。鸡身下挖一圆孔，以便粘牢。
南朝齐谢赫《古画品录》中六法论 气韵生动；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。 “曹衣出水，吴带当风”主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。一种笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般；一种笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。 曹仲达，北齐人，以画梵像著名，其画风在绘画史上有较大影响。素有"曹家样" 之誉，其画衣衫褶纹被人们称作“曹衣出水”。 吴道子，又名道玄，何南阳翟（今河南禹县）人。生卒年代不详，其创作活动时期约在玄宗开元、天宝（七百一十三――七百五十一）年间。是继阎立本之后的最著名的画家。曾随张旭、贺知章学习书法，通过观赏公孙大娘舞剑，体会用笔之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物，长于壁画创作。代表作有《明皇教授箓图》、《十指钟馗图》 唐代画家张萱的代表作品是《捣练图》,《挥扇仕女图》的作者是周昉，擅画肖像、佛像，其画风为“衣裳简劲，彩色柔丽，以丰厚为体。” 长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》另一幅是《人物御龙帛》 五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格，人称“黄家富贵,徐熙野逸” 徐熙一生以高雅自任而不肯出仕。善画花竹、禽鱼、蔬果、草虫。他经常漫步游览于田野园圃，所见景物多为汀花野竹、水鸟渊鱼、园蔬药苗。每遇景物，必细心观察，故传写物态，皆富有生动的意趣。在画法上他一反唐以来流行的晕淡赋色，另创一种落墨的表现方法，即先以墨写花卉的枝叶蕊萼，然后傅色。他在所著《翠微堂记》中自谓“落笔之际，未尝以傅色晕淡细碎为功”。 黄筌，字要叔，五代西蜀画家。早以工画得名，擅花鸟，师刁光胤、膝昌苑，兼工人物、山水、墨竹。山水松石学李升，人物龙水学孙位，鹤师薛稷，撷诸家之萃，脱去格律而自成一派。所画禽鸟造型正确，骨肉兼备，形象丰满，赋色浓丽，钩勒精细，几乎不见笔迹，似轻色染成，谓之“写生”。与江南徐熙并称“黄徐”，形成五代、宋初花鸟画两大主要流派。 “元四家”是指: 黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇 赵孟頫（1254—1322），字子昂，号松雪，松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾作孟俯,汉族，元代著名画家，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。他也善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。 “学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。” 1提出“作画贵有古意”的口号，扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势，使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。2他提出以“云山为师”的口号，强调了画家的写实基本功与实践技巧，克服“墨戏”的陋习。 3他提出“书画本来同”的口号，以书法入画，使绘画的文人气质更为浓烈，韵味变化增强。 4他提出“不假丹青笔，何以写远愁”的口号，以画寄意，使绘画的内在功能得到深化，涵盖更为广泛。 5他在人物、山水、花鸟、马兽诸画科皆有成就，画艺全面，并有创新 倪瓒擅山水、竹石、枯木等，是元代南宗山水画的代表画家，其作品以纸本水墨为主。其山水师法董源、
美术 造型艺术 以一定物质材料和手段创造的可视静态空间形象的艺术。一般包括建筑、雕塑、绘画、工艺美术、设计、书法、篆刻等种类。造型即创造形体,是美术的主要特征。 造型艺术一词源于德语bildende Kunst,德国文艺理论家莱辛最早使用这一概念。是指绘画和雕塑等再现客观具体形象的艺术。英语Plastic art在狭义上仅指雕塑。中国是从20世纪初以来才广泛使用造型艺术这一概念,还把书法、篆刻纳入它的外延中,这一点与西方不同。造型艺术的特征从与其相对的概念一音响艺术(主要指诗歌、音乐)的比较而出。它们的最大区别在于:前者以颜色、石块等可视的物质材料表现形象;后者以语音和乐音情感。表现形象或另外从它们的存在方式、展开方式、感知方式上看,造型艺术总是存在于一定的空问中,以静止的形式反映动态过程,主要诉诸视觉;音响艺术则在时间中展开并完成,主要诉诸听觉。所以,造型艺术又可称为空间艺术、静态艺术、视觉艺术;音响艺术则可称为时间艺术、动态艺术、听觉艺术。造型艺术的上述特征都是由其使用的材料和表现手段所决定的,造型艺术一词综合了这些特征,因此被认为最适当,实际上也最通用。 利普斯认为,造型艺术又可分为形象艺术、抽象的空间术。他也常将后者简称为空间艺术,比空间艺术的普通意义狭窄。形象艺术指再现自然或社会的具体形象和观念形象化的绘画、雕塑,属于所谓再现艺术;抽象的空间艺术指以抽象的空间和体积构成的建筑、工艺美术、设计。对于再现的造型艺术,弗尔沃林又区分为再现自然的和再现观念的两种,由此分别称为物体造型和观念造型。根据这种理论,旧石器时代的造型艺术是物体造型;新石器时代以后,随着抽象思维的发展,才形成观念造型。以后,这两种类型在造型艺术发展史中并存。 素描 以线为主要描绘方式的单色画。素描使用的工具非常广泛,包括铅笔、炭条、钢笔、毛笔、色粉笔、石笔、金属笔、芦杆笔等。绘画的平面多为纸面,也包括羊皮纸、布料、木头、金属、陶瓷乃至墙面、玻璃、沙面等。素描的题材有肖像、静物、风景、人物及非具象的点、线、面的组合等。素描是研究和再现物象的一种方式,是一切造型艺术的基础,同时也是训练造型能力的基本手段。 漫画 以简练的手法直接表露事物本质、特征的绘画。它不受时间、空间等条件的限制,习惯采用夸张、比喻、象征等手法和形式。有较强的讽刺、歌颂、抒情、娱乐等方面的功能,并善于表达作者对世事人情的看法,尤以讽刺与幽默见长。 文艺复兴美术 指l4世纪至16世纪欧洲资产阶级思想文化运动。文艺复兴一词,源自意大利语rinascita,意为再生或复兴。l4世纪时,新兴资产阶级视中世纪文化为黑暗倒退,认为希腊、罗马古典文化才是光明发达的典范,力图复兴古典文化,遂产生文艺复兴运动。 文艺复兴是l4世纪下半叶至l6世纪始于意大利进而遍及欧洲各国的一场文化变革运动。文艺复兴的艺术以古希腊、古罗马古典艺术为楷模,它提倡写实主义,以人文主义为宗旨,反对宗教禁欲主义。文艺复兴时期的绘画注重写实,开创了基于科学理论和实际考察的绘画技法,如人体解剖和透视法则等。 意大利的佛罗伦萨是文艺复兴绘画的摇篮。从l4世纪至15世纪前半叶,佛罗伦萨画派始终
1、美术课程标准的教材编写建议是什么? 一是依据美术课程标准编写美术教材 二是实现内容组织的综合性和合理性 三是妥善处理传统与现代、中国与外国的关系 四是鼓励美术教材呈现方式多样化 2、新课程标准修订的具体原则是什么? 一是保持原有的基本理念和学习领域,以调整、充实和完善为主,不进行大的改动。 二是以学生的发展和教师的教学实际作为修订工作的起点。 三是追求国际水平与体现中国特色相结合。 四是力争美术主体与教育功能相平衡。 五是以理性的态度进行文本表述。 六是追求文本的精致,突出可理解性。 3、课程评价的内容包括哪些方面? 一是美术课堂教学评价。 二是学生美术学习的评价。 三是教师综合素养的评价 4、如何提高美术课堂教学的有效性? 一是充分认识课堂教学的三个基本要素 二是教学目标定位要准确 三是形式要为内容服务 四是好钢要用有刀刃上 五是范例应具典型性 5、中小学美术课堂教学评价应注意哪些原则? 一是导向性原则,二是可操作性原则,三是可接受性原则,四是学科个性化原则, 五是发展 性原则同,六是学生中心原则,七是全面性原则。 6、新课程标准主要修订了哪些部分? 一是突出美术学科特点。 二是采用理性与平和的表达方式。 三是明确应知应会的知识与技能。 四是注意思想和表达的辩证性。 五是重新选择、组织“设计·应用”学习领域的内容和递进关系。 六是厘清“欣赏·评述”学习领域的递进关系。 七是增强了课程资源建议的硬度。 八是对文本作精致化处理 7、美术课程标准的实施建议是什么? 一是坚持面向全体学生的教学观 二是积极探索有效教学的方法 三是营造有利于激发学生创新精神的学习氛围 四是多给学生感悟美术作品的机会 五是引导学生关注自然环境和社会生活 六是重视对学生学习方法的研究 七是探索各种生动有趣、适合学生身心发展水平的教学手段 八是培养学生健康乐观的心态和持之以恒的学习精神 8、美术课程标准对课程资源的开发与利用提出了哪些建议? 一是满足学生学习美术的基本条件 二是完善美术教学的基本材料和设置 三是丰富美术教学的图书和影像资源 四是拓展校外美术教学的资源 五是开发和利用网络美术教学资源 六是充分利用自然和社会文化资源 七是积极开发地方美术课程资源 1、《美术课程标准》力求体现(素质教育)的要求,以学习活动方式划分美术学习领域, 加强学习活动的(综合性 )和(探究性 ),注重(美术课程)与(学生生活经验)的紧密联系。 2、美术学习应当从(单纯的技能、技巧学习)层面提高到(美术文化学习 )的层面。 3、《美术课程标准》根据美术学习活动方式划分为 (造型·表现) (设计·应用) (欣赏·评述)、(综合·探索)。 4、活动表现评价可以采用(个人)、(小组 )或(团体)的方式,既可以在(学习过程)中进行,也可以在(学习结束)后进行。
一、中国美术史 1、卫协是曹不兴的弟子，在西晋画坛上曾有“画圣”之称。 2、有三件流传下来的绘画被认为是顾恺之原作的摹本，即《女史箴图》、《洛神赋图》、和《列女传·仁智图》。 3、张僧繇塑造的佛教造像被尊为“张家样”，广泛流传于民间。 4、佛像中国化出现质的进展，据说完成于东晋的戴逵、戴颙父子，美术史上把他们创作的佛像称作“二戴像制”。 5、展子虔在中国绘画史上占有相当高的历史地位，所谓“顾、陆、张、展”，被美术史家推为唐以前最杰出的画家。 6、《游春图》是展子虔传世的唯一作品。 7、唐代继承与发展了南北朝时期的山水画的艺术成就，而形成具有特色的青绿山水画风的是李思训父子。画史上称为大，小李将军。 8、苏东坡评论王维的画是“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。” 9、阎立本是初唐杰出的人物画家，〈步辇图〉是他的传世作品（摹本）记载了祖国大家庭中汉藏两族友好关系的发展，是现存有关西藏最早的一幅历史画， 10、故宫博物院藏韩滉《五牛图》，是现存最早的绘在纸上的作品。 11、周昉，盛唐杰出的人物画家，传世作品有辽宁博物馆收藏的《簪花仕女图》，和故宫博物院的《挥扇仕女图》。 12、五代南唐人物画家周文矩的代表作是《文苑图》，顾闳中画过《韩熙载夜宴图》。 13、“荆关董巨”是指荆浩、关仝、董源、巨然四位五代山水画家，荆关和董巨分别代表北方和南方山水画派。 14、李公麟的代表作是《五马图》，风格是白描人马画。15、宋代风俗画的代表作有张择端《清明上河图》、苏汉臣《秋庭婴戏图》、李嵩《货郎图》等。 16、“三家鼎峙”是指北宋山水三大家关仝、李成、范宽，都是北派山水画家。 17、范宽的代表作是《溪山行旅图》。 18、郭熙和崔白确立了北宋山水和花鸟画新风。郭熙的代表作是《早春图》，崔白的代表作是《双喜图》。 19、“南宋四家”是指李唐、刘松年、马远、夏珪四人。 20、元四家是指黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙四位元末山水画家。 21、黄公望的代表作是《富春山居图》。 22、“宋四家”是指苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四位书法家，他们都擅写行草书。 23、宋代“五大名窑”是“定汝官哥钧”，定窑烧制白瓷，汝窑、官窑、哥窑烧制青瓷，钧窑烧制的青瓷呈窑变效果。
1、什么是中国画？在世界美术里，中国画自成体系。它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制的宣纸或绢上 以勾、勒、皴、擦、点、染等技法作画，以线造型为主的画种。 2、写意画又称意笔。主要特征是简练、概括，强调笔墨趣味。要求笔墨技巧与造型相结合，既有笔墨的 情趣又有恰到好处的造型，达到以形写神或遗形写神的目的。 3、中国画中的"没骨画法"是谁所创？主要特点是什么？ 没骨画法是不用墨线钩勒、直接以色彩绘画物像的画法。 没骨画法相传为北宋徐崇嗣所创，此后画者极少，清初的恽寿平是复兴此画法的大师，影响近代甚大。没骨画法也以使用熟纸较恰当，因不用墨线，故以留白的「水线」来曲分前后叶或花瓣与花瓣之间的关系，有以白当黑的味道。 2什么是美术教育？答：以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。 3、什么是美术语言？答：指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。 4、《美术课程标准》对教学设计提出了哪些要求？ ⑴美术教学应注重对学生审美能力的培养。⑵美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。⑶美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。⑷加强教学中师生的双边关系。⑸教师应鼓励学生进行综合性和探究性学习。⑹教师应重视对学生学习方法的研究。⑺教师应以各种生动有趣的教学手段激发学生的学习兴趣。⑻教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学。 5、你认为怎样的美术课是一堂好课？ ⑴教学目标多元⑵教学内容丰厚⑶教材处理变式⑷教学问题优化⑸教学活动有效⑹教学流程清晰⑺教学姿态平等⑻教学评价恰当⑼教学方法多样⑽媒体运用恰当 6、中国画的三大特点是什么？以线条为造型的主要手段，达到线墨色交相辉映；以画开拓诗的意境，画中有诗，托物喻情；将书、画、印三者融合一体，产生形意相生，形色相映的艺术效果。 7、美术课程的性质与价值是什么？ （1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。 8、美术课程的基本理念是什么？ （1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的能力。（5）为促进学生发展而进行评价。 9、美术课程的教学建议是什么？ （1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。 （2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。 （3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。 （4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。 （5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。 （6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。 （7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。 （8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励
1．我国古代建筑一由木料材料构成，外国建筑主要由石料材料构成，意大利米兰大教堂属于哥特式建筑样式。 2．颜筋柳骨中的颜和柳分别指的是唐朝的颜真卿柳公权两位大书法家 3．毕加索是西班牙籍的画家、雕塑家、版画艺术家、是立体画派的主要代表人。 4．青铜器上的铭文，在书法字体上属于篆书。 5．美术创作原则“外师造化、中得心源”是由唐代画家张璪提出的。 6．宋元是山水画的鼎盛时期，其中以画“寒林平远”著称的画家是李成。 7．垂死的奴隶---米开朗基罗溪山行旅图---范宽最后的晚餐---达芬奇日出.印象---莫奈 8．澳大利亚悉尼歌剧院是由丹麦建筑师约恩.乌松设计的。 9．广义的美术包括绘画雕塑、建筑、工艺美术、设计和书法等。 10．我国四大佛窟是龙门石窟、敦煌莫高窟、云冈石窟、天水麦积山石窟。 11．“曹衣出水”北齐画家曹仲达“吴带当风”唐代画家吴道子 12．南宋时期的山水画家以李唐、刘松年、马原、夏圭最为知名，四人合成南宋四家。 13．被历代民间画工和士大夫誉为祖师和画圣的唐代画家是吴道子。 14．雕塑的种类繁多，从表现手法和形势来看，可以分为圆雕和浮雕。按放置位置地点不同，可分为室内雕塑和室外雕塑。按功能差异可分为装饰雕塑、工艺雕塑和纪念性雕塑。 15．文艺复兴运动的发源地是意大利的佛罗伦萨。 16．《拾穗者》是法国现实主义画家米勒的作品。 17．中国是世界上最早发明漆器的文明古国。 18．人言墨分五色，墨色有焦（不掺水的墨为焦墨）、浓（掺少量水分，浓度仅次于焦墨者，为浓墨）、重（掺三分之一的水，为重墨）、淡（水分超过墨者，为淡墨）、清（水中产极少量墨者，为清墨）五个浓淡色阶。 19．中国古代园林按占有者身份划分，可以分为皇家园林、私人园林、寺院园林。按园林所处地位划分，分为北方园林，江南园林和岭南园林。按艺术风格，可分为自然式园林、规则是园林和混合式园林。 20．“元四家”指的是黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。 21．德拉克洛瓦是浪漫主义画家，列宾是批判现实主义画家，普桑是古典主义画家，毕加索是立体主义画家。 22．仰韵文化彩陶是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期，主要以半坡类型和庙底沟类型的彩陶艺术成就最为杰出。 23．提出山水画“南北宗论”的是明末画家董其昌。 24．近代“岭南画派”艺术主张“折中中外，融合古今”。 25．古希腊美术分为荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期四个时期。 26．从“以大覌小”的原理来看高远，就可以认为是以更高的位置俯瞰所要表现的高山。深远说的是“自山前而窥山后”。平远指“自近山而望远山”。中国山水画中的“三远”指高远、深远、平远。 27．“黑、密、厚、重、然虚实有效”始黄宾虹的山水画作品的显著画风。 28．汉代《说唱俑》的风格特点是诙谐生动。 29．《愚公移山》的作者是徐悲鸿。器高于同圣甘地会见及跋涉喜马拉雅山之间，完成与圣地尼克坦。 30．平面类型的民间工艺美术包括民间剪纸、民间镂印、地方戏剧脸谱以及民间年画。 31．荷兰画家蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》，是西方现代抽象主义绘画的代表作。 32．西班牙画家达利《内战的预感》，是西方超现实主义绘画的代表作。 33．《发舟西苔岛》---华托《梅杜萨之筏》---席里柯《牧羊女》---米勒《马尔港的洪水》---西斯莱作品对应名作。 34．雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 35．奠定擦笔水彩画法、用时装美女做月份牌的是郑曼陀。
美术常识（中国部分） 彩陶【新石器时代】：仰韶文化：半坡类（鱼纹）《彩陶人面鱼纹盆》、 庙底沟类（花鸟纹） 马家窑文化：半山类（旋涡纹、锯齿纹）《彩陶舞蹈纹盆》 青铜器【夏商周】：二里头爵（夏）——最早的青铜器 司母戊鼎（商）——最大的鼎 分类：礼器、乐器、兵器、工具及车马器四类 《人物龙凤帛画》【战国】：我国发现的最早的独幅人物画。 《人物御龙帛画》【战国】：我国发现的最早的独幅人物画。“引魂升天”思想 霍去病墓石刻群【西汉】：《马踏匈奴》、卧马、跃马、卧虎等14件 《击鼓说唱俑》【东汉】：手法夸张、热情洋溢。 《水陆攻战画像石》【东汉】：武梁寺 马踏飞燕【东汉】：青铜雕塑的奇葩。 汉代三绝【汉】：汉墓、汉俑、汉画像石《迎宾宴饮》、《荆轲刺秦王》 谢赫“六法”【南齐】：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写 《古画品录》：图画者，莫不明劝诫，著深沉，千载寂寥，披图可鉴。 “第一品第一人”陆探微
顾恺之【东晋】：《洛神赋图》（早期山水画）、《列女仁智图》、《女史箴图》 “传神论”、三绝（画绝、才绝、痴绝）、“以形写神”《论画》 王羲之【东晋】：“书圣”、《兰亭序》——“天下第一行书” 王献之【东晋】：《洛神赋》 三希帖【东晋】：《伯远帖》、《快雪时晴帖》、《中秋帖》 展子虔【隋】：《游春图》——最早的独立山水画 “有勾无皴”、“金碧山水”、“青绿山水“、平远包含深远 “唐画之祖”与李思训一起开创“青绿山水” 阎立本【唐】：《步辇图》、《历代帝王图》（13位） 吴道子【唐】：“画圣”、“曹衣出水吴带当风”（曹仲达） “淡彩法”《五圣图》“吴家祥”“经变”题材 张萱【唐】：《捣练图》、《虢国夫人游春图》擅画妇女、婴儿 周昉【唐】：《簪花仕女图》（采花、看花、漫步、戏犬）、《挥扇仕女图》 “水月观音”体、“周家祥” 韩滉【唐】：《五牛图》（最早用纸作画）赵孟頫称“神奇磊落、稀世名笔” 朱景玄【唐】：《唐朝名画录》（神、妙、能、逸） 张彦远【唐】：《历代名画记》 昭陵六骏【唐】：唐太宗征战时立战功的六匹骏马《飒露紫》 唐三彩【唐】：黄绿白 李世民【唐】：“因山为陵”（凿山建陵） 王维【唐】：以诗入画，开创“破墨山水” 李思训【唐】：以战功闻名的画家《江帆楼阁图》“金碧山水”“国朝山水第一”张璪【唐】：“外师造化、中得心源” 唐草三杰【唐】：贺知章、张旭、怀素
小学美术常识概要 绘画类 1、绘画从材料上分有：中国画、油画、水彩画、版画、水粉画、蜡笔画、素描等。从内容表现 上分有：人物画、风景画、风俗画、历史画、年画等。 2、中国画从画法上有工细和粗放的区别，工细画法叫工笔画，粗放的叫写意画。中国画从题材 上分人物、山水、花鸟。中国画中，以山川自然景色为主体的绘画称为山水画。 3、工笔画包括：工笔白描和工笔彩绘两种。彩绘着色清淡者称为：工笔淡彩、着色浓艳者称为： 工笔重彩。工笔画讲究线条工整端庄，缜密细致，单纯简括。着色讲究“随类赋彩”。重在表现物体固有色。 4、文房四宝是指：笔、墨、纸、砚。中国画的主要工具材料包括：毛笔、墨、中国画颜料、宣 纸、调色盘、笔洗、毛毡、印章、印泥等。 5、中国画中讲究墨分五色：焦、浓、重、淡、清。在宣纸上运用墨和色来作画是中国绘画的特点。中国画常将诗书画印融为一体，扩展了画面的艺术境界。 6、中国画的用笔方法有：中锋、侧锋、逆锋等。中国画的主要技法有：勾、皴、擦、点、染。 7、宣纸主要分为：生宣和熟宣两种。生宣容易吸水，熟宣不容易吸水。生宣纸一般用来画写意画和写书法，熟宣纸多用来画工笔画。 8、中国画里的“四君子”分别是：梅、兰、竹、菊。中国画的装裱形式多样，有册页、立轴、 长卷等。 9、中国画中将人的五官概括为：三庭五眼，将人体比例概括为：立七、坐五、盘三半。 10、以毛笔勾线不着色的线描叫白描，是中国工笔画的基础。 11、油画起源于欧洲，是一种用油质颜料描绘在布、厚纸或木板等材料上的绘画。油画的材 料包括：油画颜料、调色板、调色油、油画笔、油画刀、画布、画框等。油画一般具有写实特征。 12、藏书票是一种特有的版画创作形式。也是一种图像和文字并重，实用和审美结合的特殊的 艺术品。人们誉为“版画珍珠”。 13、浮士绘是兴起于日本江户时代的一种民间版画。 14、木刻有单色、套色木刻。版画制作步骤包括：画稿、制版、拓印。直接用刀子刻出的字是 白文又叫阴文保留字型刻掉多于的底子是朱文又叫阳文。版画从色彩上分单色、套色从刻法上分阳刻、阴刻。 15、用吸附法进行水墨表现，有行云流水般的自然画面效果。 16、水彩画属于西洋画种。水彩画起源于英国，具有淋漓、润泽通透的效果。水彩画常用的画 法有干画法和湿画法。 17、造型艺术中的基本要素：点、线、面。几何直线形给人安定秩序感，自由曲线形给人优 美自由感。平面形可以分为：几何形和不规则形。 18、透视规律：指物体近大远小的现象。透视分为：平行透视和成角透视。 19、有一种绘画像雾一样，近看模糊，远看清楚，它是印象派派绘画的特征。 20、装饰画是绘画的一种形式。其表征具有夸张、变形、平面化和色彩的主观性等特点。 21、写生：就对照物体将它画出来。 22、卡通：是英语cartoon 的音译，含义是活动漫画。漫画具有强烈的：幽默性、讽刺性。 23、书法创作的常见形式：对联、扇面、条幅等。迄今为止发现最早的汉字是：甲骨文。 24、素描是明暗造型艺术，物体在光的照射下，会出现：亮面、灰面、明暗交界、暗面、 反光和投影。 25、京剧脸谱中白色为主的脸谱代表人物有曹操，红色脸谱的代表形象是关公，黑色脸谱的 代表人物是包公。
美术名词解释补充内容 第一部分：美术常识 明暗：明暗是自然界中的物理现象，即物体因受光而产生明暗上的变化。 空间：空间是事物客观存在的一种自然状态，一切事物不论大小都具有一个生存的独立空间，它在物理上具有三维性（即长、宽、高，或者说上下、左右、纵深）特征，但在美术作品（尤其是绘画）中却因为艺术家的主观表现而具有多维性。 透视：透视是表现空间的一个重要手段，其目的是要在一个相对独立的环境中把对象“合理”地表现出来。西方表现透视的方法有几何透视、视觉透视、焦点透视；中国采用“散点透视”。 构图：构图就是按照艺术家的需要把一些形象安排在一起，使之形成有机的联系，以表达艺术家的某种意图。 肌理：是造型艺术特有的美感特征，因所用工具或材料的不同而表现出不同的感觉。例如油画和中国画的肌理就因为使用了不同的工具和材料而不同。 构成：简单地说，构成就是把事物组合到一起，形成一种有组织、有结构的关系。 抽象艺术：“抽象艺术”具有广义与狭义之分。它一方面指非自然主义的表现，如采用夸张、变形或减少等手法来描绘一事物；另一方面则是指那种完全抛弃了任何可视自然形象的表现的艺术形式。 题跋 写在书籍、字画、碑帖等前面的文字叫“题”，后面的文字叫“跋”。元代以来，在画上题书诗文已成为中国画作品上增添诗情画意的一种艺术手段。 同类色：是指同一色相的颜色之间有深浅不同的变化，比如淡黄、柠檬黄、中黄、土黄等都是同类色。 笔触：指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格的一个组成部分。 油画：以易于油剂（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。 雕塑：“造型艺术”的一种。是雕、、塑三种方法的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。 工艺美术：美术种类之一。指具有一定美术意味的工艺品制作，既满足人们的物质生活需要，又满足人们精神生活的需要，是实用和审美的结合，技术和艺术的统一。工艺美术分为两类：①日用工艺。②陈设工艺。 书法：①中国传统艺术的一种。②写汉字的方法。中国书法根据汉字的造型规则，运用点画构成各种形态以表情达意。有正（楷）、草、行、隶、篆（大篆、小篆）等各种书体。书法美的基本因素是点画，其次才是由点画组成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按、藏露、转折、轻重、缓急、方圆等矛盾关系的掌握和运用，须讲究指忌浮滑轻薄。就能篇而论，书法美在于字里行间气势、节奏、韵律及其所传达的意兴情绪。各种书体均讲究结构横直安排有致，顾盼呼应；布局疏密得宜，首尾连贯。 素描：一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常所为锻炼绘画基本功的手段，以训练观察和表现客观物象的形体、结构、明暗、质感、量感和空间感的能力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。 水粉画：用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明，有较强的覆盖能力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。
1、雕塑《加莱义民》是谁的作品?---(A) A、罗丹 B、吕德 C、摩尔 D、布朗库西 2、中国现代画家中，以山水画著称于世，其作品有"黑、密、厚、重，然虚 实有致"特点的是?---(D) A、齐白石 B、徐悲鸿 C、董希文 D、黄宾虹 3、《沙燕》是典型的(A)风筝。 A、北京 B、山东 C、天津 D、南京 4、汉代《说唱俑》的风格特点是?--(B) A、气势雄大 B、诙谐生动 C、优雅平衡 D、细致写实 5、印度泰姬陵是著名的()建筑 A、佛教 B、伊斯兰教 C、基督教 D、道教 6、下列不属于美术的特点是?---(C) A、造型性 B、可视性 C、时间性 D、静止性 7、中国古代流行时间最长、产量最大的是(A)瓷。 A、青花 B、白 C、青 D、珐琅彩 8、以"永久性的褶皱"一举成名的服装设计师是?---(D) A、乔治.阿玛尼 B、范思哲 C、裘海索 D、三宅一生 9、赵延年是一位(D)家，曾创作了《鲁迅先生像》。 A、油画 B、国画 C、雕塑 D、版画 10、书法作品《兰亭叙》是谁的作品?--(A) A、王羲之 B、颜真卿 C、柳公权 D、顾恺之 2、1、中国画融诗书印为一体，有托物寄情的特点。例如：王冕《墨梅图》有题 诗："吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。不羡人间好颜色，只流清气满乾坤。 " 2、刊头与标题在板报设计中起着画龙点睛的作用。 3、中国画简称国画。一般指用毛笔在宣纸或绢、帛上，用墨和中国画颜料所 画的水墨画、淡彩画、重彩画等。中国画具有鲜明的民族形式和风格特点，在表现手法上，主要运用线条和墨色来进行创作。 4、宋代五大名窑，即汝窑、官窑、钧窑、哥、定窑。玻璃制造工艺早在公元 前2000年就出现了。 5、红、紫、黄、绿、橙、蓝几色中，橙、绿、紫是间色，明度最低的是紫色。 6、意大利文艺复兴三杰是指达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。 三、判断题：(对的打，错的打，每题1分，共10分) 1、鉴赏一幅剪纸作品是否优秀，主要以刀味与纸感、生活情趣与造型准确性 为标准。---(错) 2、美术新教材的体系是以素质教育为导向，以促进学生的全面发展为宗旨， 打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养为核心、以探究式美术实践活动为主线、以人文性单元为基本特征的美术教材新体系。---(对) 3、物体近大远小是透视现象的基本规律。透视现象可以分为两种，一种是平 行透视，一种是倾斜透视。---(错) 4、标志是一种具有强烈传达功能的符号，设计时要求简明易认、一目了然， 有独创性。---(对) 5、西班牙画家达利的《内战的预感》，是西方现代抽象主义绘画的代表作。
小学生美术基础常识 一、基础知识 1、三原色是指（红、黄、蓝）三间色（橙、緑、紫） 对比色：红对绿、黄对紫、蓝对橙 2、文房四宝：（笔、墨、纸、砚）。 3、帕特农神庙（古希腊）位于（雅典卫城）的最高处。 4、肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出的重要经 验。形指的是人的外表，神指的是人的精神面貌和思想。 5、透视现象有（近大远小）（近高远低）（近实远虚） 6、透视是用线条或色彩在平面上表现立体空间的方法。 7、黄金分割的比值（1：0、618） 8、偶戏的种类（提线偶）（仗头偶）（布袋偶）和（皮影）等。 9、飞天是从古代印度传来的佛教艺术形象。飞天是敦煌艺术的代表 和象征。我国著名的石窟【敦煌（莫高窟）】【洛阳（龙门石窟）】【巩县（石窟寺）】 10、色相是指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。 11、色彩的明度是指色彩的明暗、深浅、浓淡的程度。 12、色彩的调配：(红+黄=橙红+蓝=紫蓝+黄=绿) 13、手工制作的方法通常有：(剪、折、刻、撕、粘、贴)等 14、剪纸通常可以分为：窗花和鞋花两类。我国剪纸有南、北之分，南方细腻，北方粗犷。
15、中国画按绘画题材分：可以分为人物画、花鸟画和山水画； 按表现手法分：可以分为写意画、工笔画和兼工带写。 主要用笔方法有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。 主要用墨方法有：焦、浓、重、淡、轻。 16、邮票由（面值）、（主题图案）、（文字）、（属性）等部分组成。 17、剪纸分为（阴刻）、（阳刻）、（阴阳刻）等表现手法。 18、暖色中有（红）、（橙）、（黄）三种颜色，冷色中以（蓝）、 （紫）两种颜色为主，其中（橙）、（紫）色彩为间色。19、郁金香象征（爱）、（荣誉），牡丹是花中之王，它象征（富 贵）、（吉祥），百合花寓意（纯洁）、（顺利）、（心想事成）。 20、对称图形包括（中心对称）、（轴对称.）两种形式。 21、色彩三要素是色相、纯度、明度。 22、中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族传统绘画。 23.、通常藏书票在票面上印有拉丁文Ex-Libris，意为我的藏书。 24、色彩具有冷暖的性质，红色给人以温暖的感觉，蓝色给人以寒冷的感觉。 25、剪纸是中国最为流行民间的传统装饰艺术之一。 26、泥塑俗称彩塑，中国民间传统的一种雕塑工艺品。 27、色相是色彩的最大特征，指色彩相貌的名称。 28、漫画是一种具有讽刺性、幽默性的绘画。
美术常识 一、小学美术每周开设两节， 二、主要授课类型有：欣赏，绘画，制作。授课方法：欣赏，讲解，示范，探究，合作交流，巡回辅导，成果展示。 三、小学美术知识点 1、三原色是指（红、黄、蓝）三间色（橙、緑、紫） 2、文房四宝：（笔、墨、纸、砚）。 3、帕特农神庙（古希腊）位于（雅典卫城）的最高处。 4、肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出的重要经验。形指的是人的外表，神指的是人的精神面貌和思想。 5、透视现象有（近大远小）（近高远低）（近实远虚） 6、透视是用线条或色彩在平面上表现立体空间的方法。 7、黄金分割的比值（1：0、618） 8、偶戏的种类（提线偶）（仗头偶）（布袋偶）和（皮影）等。 9、飞天是从古代印度传来的佛教艺术形象。飞天是敦煌艺术的代表和象征。我国著名的石窟【敦煌（莫高窟）】【洛阳（龙门石窟）】【巩县（石窟寺）】 10、色相是指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。 11、色彩的明度是指色彩的明暗、深浅、浓淡的程度。 12、色彩的调配：(红+黄=橙红+蓝=紫蓝+黄=绿) 13、手工制作的方法通常有：(剪、折、刻、撕、粘、贴)等 14、剪纸通常可以分为：窗花和鞋花两类。我国剪纸有南、北之分，南方细腻，北方粗犷。 15、中国画按绘画题材分：可以分为人物画、花鸟画和山水画； 按表现手法分：可以分为写意画、工笔画和兼工带写。 主要用笔方法有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。
主要用墨方法有：焦、浓、重、淡、轻。 16、邮票由（面值）、（主题图案）、（文字）、（属性）等部分组成。 17、剪纸分为（阴刻）、（阳刻）、（阴阳刻）等表现手法。 18、《早春之路》日本画东山魁夷 《金秋》中国画林风眠 《冬猎》油画勃鲁盖尔尼德兰 《夏》油画列维坦俄国 《红色的房间》马蒂斯法国 《尼斯的英格兰散步大道》油画杜菲法国 《马亨港湾》威廉荷兰油画 《银莲花》油画杜菲法国 《露气》中国画潘天寿 《清明上河图》张择端北宋 《池塘》法国的莫奈 《鸢尾花》作者凡高凡高的《自画像》、《向日葵》 《白杨树》法国莫奈 人民艺术家---齐白石不仅是画家还是书法家、篆刻家和诗人。 20世纪的艺术大师—马蒂斯被称为“野兽派”作品有《带帽的女人》 19、暖色中有（红）、（橙）、（黄）三种颜色，冷色中以（蓝）、（紫）两种颜色为主，其中（橙）、（紫）色彩为间色。 20、郁金香象征（爱）、（荣誉），牡丹是花中之王，它象征（富贵）、（吉祥），百合花寓意（纯洁）、（顺利）、（心想事成）。 21、对称图形包括（中心对称）、（轴对称.）两种形式。 22、色彩三要素是色相、纯度、明度。 23、中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族传统绘画。
水彩和水粉的区别 水粉画质地比较的厚重，而水彩相对来说显得轻快。水彩画色彩相对来说比较明亮。 水粉画比较适于表现静物。 风景以及一些比较明朗的主题建议用水彩。 水彩 透明度高，色彩重叠时，下面的颜色会透过来。色彩鲜艳度不如彩色墨水，但着色较深，适合喜欢古雅色调的人。即使长期保存也不易变色。 水彩绘具使用问答 Q:什么是不透明水彩？跟透明水彩有什么不同？ A:所谓的不透明水彩，是指树胶水彩画颜料（Gouache）跟广告颜料。一般指的“水彩颜料”都是指透明水彩。 至于两者有什么不同，简单地说，就是涂在别的颜色上面的时候，可以清楚的看见下面的颜色的，是指透明水彩。可以将下面的颜色盖住的就是不透明水彩。 Q:如何才能调出很好的颜色？ A:正统的万式都是在调色盘上混合。也许大家会认为我在说废话,但是要诀是,大家可以参考水彩盒内颜料管的排列方式,在调色盘上由暖色系向冷色系的顺序排列,就像演色环一样排列颜制的彩度。因为透明水彩干掉了还是可以用,所以当调色盘上的颜色排好后,你就可以轻松地决定颜色了。还有另一个方式，就是透明水彩可以在纸上重复上色混色。自淡色亮色到浓色暗色的顺序重叠,效果比较好。 Q:如何上色,才能正确混色就将渐层画好呢? A:水彩可以因为加水量的不同,而有各种的变化。在颜制还没干之前加水，或涂在加了很多水的其它色颜料上,就可以混色。不过混色的感觉会因为纸质跟水量的影响而有所不同。即使经验再丰富的人,偶而还是会出错。至于要画渐层的感觉，就要趁颜料还没干的时候,将浓色到薄色的边界线一点一点地重复上色,因为透明水彩是用“水”调整颜色的浓淡,所以大家可以一点一点地加水画出淡色。至于不透明水彩,则是用白色颜料来调浓淡,所以要事先将原来的颜色加白色颜料在调色盘上调好浓淡不同的颜色,然后再依序上色。 Q:怎么样涂,才能将一大片背景颜色涂得很均匀？ A:若是涂像天空那种大面积的平面图时，首先要调出足够的颜料。要是涂到一半颜料不够用再补充颜料的话，颜色恐怕会不一样。接着是为了预防涂到一半颜料中断,最好用毛质柔软的水彩笔沾足颜料一口气涂好。大家也可以事先在纸上先涂一层水。上色的时候，可以用制图胶带将纸贴在画板上，让纸稍微倾斜一点比较容易涂得均匀。要是不想留下笔触的话，大家可以利用海绵。沾湿的海绵可以将颜色涂的很均匀。 Q:水彩纸的种类有哪些呢?
美术专业教师招聘测试试题专业知识（80分） 一、填充题：(16X1.5=24分) 1、《美术课程标准》根据美术学习活动的方式可以划分为（造型，表现、设计，使用、欣赏，评述、综合，探索四个学习领域。 2、综合探索领域的美术活动分为三个层次：一是（融美术各学习领域为一体）；二是美术和其他学科的结合；三是（美术和现实社会相联系）。 3、中国古代第一幅真正的绘画实迹是战国时期的帛画。 4、《林泉高致集》中的"三远"指的是（高远）、深远、（平远）。 5、清朝是中国年画的鼎盛时期，其三大主要产地是（天津杨柳青）、山东潍县、（苏州桃花坞）。 6、中国画按题材分类有人物画、山水画和（花鸟画）三大类。 7、意大利文艺复兴的三杰是达芬奇、（米开朗基罗）、（拉斐尔）。 8、古希腊时期神庙建筑的三种柱形分别是多立亚式、（爱奥尼亚）、（科林斯）。 二、选择题(8X2=16分) 1、( c )，教育部颁布了九年义务教育阶段《美术课程国家标准》的实验稿。 A、2000年7月 B、2000年11月 C、2001年7月 D、2001年11月
2、大型油画作品《开国大典》是新中国时期（ b）的作品。 A、靳尚宜 B、董希文 C、何孔德 D、王式廓 3、课程总目标是按照三个维度表述的，即知识和技能；过程和方法：( a)。 A、情感、态度和价值观 B、情感、态度和世界观 C、情感、方法和价值观 D、情感、方法和世界观 4、油画作品《自由引导人民》的作者是（b ）。 A、吕德 B、德拉克洛瓦 C、席里柯 D、达维特 5、欧洲文艺复兴时期著名的农民画家是（c ） A、荷尔拜因 B、米勒 C、勃吕盖尔 D、丢勒 6、油画作品《伏尔加河上的纤夫》的作者是（b ） A、苏里柯夫 B、列宾 C、克拉姆斯克依 D、列维坦 7、宋朝画家张择端的《清明上河图》所使用的透视方法是(d ) 。A、平行透视 B、成角透视 C、倾斜透视 D、散点透视 8、北宋山水画代表性作品《溪山行旅图》的作者是（b ）。 A、张择端 B、范宽 C、马远 D、黄公望 三、简答题：(20分) 1、简述印象主义画派（6分） 答：诞生于法国19世纪后期的印象主义画派是西方绘画史上一个划时代的艺术流派。代表画家马奈、雷诺阿和莫奈等都把“光”和“色彩”作为绘画追求的主要目的，他们倡导走出画室，描绘自然景
艺术专业生面试自我介绍 大学的四年学习让我思想和知识都得到了进一步的成长。在这知识的殿堂里塑造了一个健康且充满自信的我，自信来自实力，同时也要认识到，社会是在不断变化发展的，对人才的要求也越来越高，但自身还有很多的缺点和不足，要适应社会的发展，得不断提高思想认识，完善自己，改正缺点。 我努力的学习基础课，深研专业知识，并取得了优异的成绩，多次名列前茅，连年获得奖学金。本人系统掌握戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，谙透戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识. 曾担任院学生会成员、副班长等职，现任计算机系团总支组织部部长。多次组织系部、班级联欢会、春游等活动，受到老师、同学们的一致好评。思想修养上，我品质优秀，思想进步，笃守诚、信、礼、智的做人原则。我具有较强的组织能力和社交能力，能很好地独立开展工作，并与其他人协手合作，发扬团队精神，在各项活动中均取得较突出的成绩。我在思想上要求进步，"敬业"是我的人生信条，"年轻"、"可塑性强"是我的资本。我将以饱满的热情、一丝不苟的态度迎接挑战，并运用自己所学的知识和技能，为公司的发展和祖国的富强奉献自己的青春! 未来的社会，于我而言是个陌生且充满挑战性的世界。年轻的我，有的是旺盛的精力和不服输的信念，但却缺乏锻炼自我。展示自我的机会。没有您伯乐的眼光，我将无法施展自己所学的知识。因此，我非常希望能够成为贵公司的一员。不断实现自我的人生价值和追求的目标。 您们好！我是来自炎黄故里河南南阳的。中原自古多才俊，在这块人才辈出的热土上，我接受了18年的优秀教育。我骄傲，因为我终于可以用自己的才华去诠释这块土地的人杰地灵；我期待着，现在是你们，将来是更多的观众，能够倾听到南阳这块热土成长的声音。 我喜欢长笛，喜欢钢琴，喜欢用或舒缓或热烈的音乐表达我对生命的热爱，诠释我对人生的理解。而喜欢播音主持（编导）似乎也来自这种表达的渴望，我希望自己能够像倪萍一样拥有为所爱挥洒汗水和泪水的“日子”，愿意和白岩松一起“痛并快乐着”，了解崔