第2课生活中的暖色
教学目标：1.暖色的色彩特点和所表达的感受。
2.能画一幅以暖色为主的画。
3.了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。
教学重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。
教学难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。
课前准备：教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具…学生：暖色为主的图片、绘画用具。教学方法：谈话法、对比法。
教学过程：
一、教学准备：
1.准备2～3张以暖色为主的图片。
2.你认为暖色给人什么样的感受？
3.你喜欢冷色还是暖色?为什么?
二、组织教学：
1.出示色卡，将暖色与冷色分开。学生选择区分冷色与暖色。意图：认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。
2.播放教学课件《生活中的暖色》。意图：了解生活中的暖色。
3.你发现生活中、自然界中哪有暖色? 什么场合使用暖色？（火、阳光、花朵；喜庆、欢快、热闹的场所）
三、研究活动：
1.分析自已带的图片中哪些是暖色。
2.暧色画中的少部分冷色起什么作用？
3.介绍一幅画的名称、色彩以及给你的感受。
四、艺术实践：
1.分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈你的感受。
2.仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作品。
五、展示作业：
组织学生展示作业
评价作业：
1.介绍你画中的暖色；
2.表达了自己什么感受？
3.你认为自己的画优点是什么？还有什么不足？
第3课生活中的冷色
教学目标：l.冷色的色彩特点和所表达的感受。
2.能运用冷色点染的方法画一幅风景画。
3.了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。
教学重点：通过本课学习让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。
教学难点：运用点染的方法画一幅风景画。
课前准备：教师：色卡、冷色为主的图片、教学课件《生活中的冷色》、学生优秀作；学生：冷色为主的图片、绘画用具。
教学方法：欣赏法、谈话法。
教学过程：
一、教学准备：
收集表现水的图片。
二、组织教学：
1.放映教学课件《生活中的冷色》；
2.播放自然界的水波纹；欣赏书中图片《水》。
三、组织研究活动：
1.出示色卡分析冷色
2.冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。明确色彩的冷暖是在对比中产生的道理。
3.欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。（冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素）
四、讲授新课：
演示运用冷色表现水波纹方法：将冷色滴洒在盆水中(不要搅匀)趁色彩没有完全散开，将生宣纸覆盖在水面上．浸透轻拿出即可呈现自然水纹。
五、艺术实践：
组织学生以四人小组为单位，准备好水盆、颜料、生宣纸。小组合作完成作业。
六、展示评价：
l.组织小组展示作业。
2.组织评价作业。（给自己的画起个名字，介绍自己的画中最得意之处）
第4课在快乐的节日里
教学目标：
1、通过观察、回忆、交流等方式了解传统节日中人们的服装、活动和环境特点，构思并表现自己印象最深刻的场景。
2、通过欣赏作品、教师演示、探究尝试、研究讨论等形式，研究刮画纸的创作方法，用多种刮刻方法丰富画面。刻画人们的表情、动作和环境，表现出欢乐有趣的节日场面。
教学重点：运用刮蜡画的形式表现节日喜庆和人们庆祝的场景。
教学难点：
1、表现节日中人们的活动和表情。
2、能运用比较丰富的刮蜡画艺术语言和创作手法进行创作。
教学过程：
播放《春节序曲》，学生说说这段乐曲给人什么感受，表现了什么日子。出示课题：在快乐的节日里。
学生感受音乐情绪，明确今天的学习任务。
营造气氛，引出课题，帮助学生感受音乐与美术在表达欢快情绪的形式特点。
交流探讨
问题1：欣赏课件，猜猜这些是什么节日？你是从哪里看出来的？
学生欣赏课件，回答问题：1、春节：贴春联、逛庙会、放鞭炮。
2、端午节：吃粽子、赛龙舟。
3、元宵节：吃元宵、闹花灯、猜灯谜。
4、圣诞节：平安夜、收礼物、圣诞大餐。
感受不同国家人们过节时的快乐情绪，并了解通过人物动作、表情、服饰和背景可以表现节日特征。
问题2:你还知道哪些节日？跟同学说说节日的习俗。
学生思考：劳动节、植树节、儿童节、泼水节等。
问题3：从画面中哪些地方能看出喜庆的节日气氛和人们愉快的心情？
环境、活动、表情、服饰、色彩。
分析探究
1、课件展示图片，引导学生思考问题：
这两幅作品在表现方法上有什么不同？
2、探究体验：
（1）试试能用哪些工具在刮蜡纸上刮刻出清晰、流畅的痕迹？（2）你能用不同的方法刮出点、线、面吗？看谁刮出的痕迹最丰富。
（3）两幅作品对比（第一幅作品只用线条刮刻，第二幅作品运用点线面各种痕迹进行刮刻）：比一比哪幅画的刮刻方法更加丰富、美观？
第一幅是水彩笔画，第二幅是刮蜡画。学生在一张刮画纸上实践体验。
尝试用各种方法在刮画纸上刮画出点、线、面。学生比较两端作品，发现第一幅作品表现手法第一，第二幅作品表现手法丰富，画面表现力更强，更有趣味。感受刮画纸的独特魅力。
探究、尝试各种刮刻工具的不同表现方法。感受不同工具刮刻出不同的点和线。观察比较，感受运用多种刮刻手法创作的刮蜡画具有丰富的效果和趣味。
教师演示
教师演示刮画方法与技巧：
1、构图饱满。
2、先画近景后画远景，处
理好遮挡关系。
3、用不同的方法刮画出
点、线、面。
学生观看并提出质疑。
通过教师演示刮画方法，直观的教学帮助学生解疑答惑，解决难点。
作品欣赏
组织学生欣赏课件中的刮画作品，提出问题：
学生欣赏作品并回答问题。
通过欣赏提高学生的鉴赏能力，拓展创作思维。
创作实践
1、布置作业：
运用刮画纸和各种工具，表现人们在节日里快乐的场景。
2、作业提示“
（1）抓住人物的活动、表情、服装和节日背景来烘托喜庆气氛。
（2）刮刻痕迹要清晰、流畅。刮刻手法、表现形式要丰富多样。
学生明确作业要求，进行艺术实践。
明确作业要求，鼓励学生大胆创作实践，培养学生的想象力与动手实践能力。
作品展评
组织学生展示、评价作品：
1、说一说自己画的是什么节日，画了哪些节日的活动？
2、哪幅作品内容最有节日气氛？
3、哪幅作品的刮刻手法、表现形式最丰富有趣？
第5课有趣的字母牌
教学目标：1.通过观察和分析牌的组成部分及牌的制作方法，让学生有目的地设计自己的牌；
2.培养学生的创造能力、设计能力以及相互的协作能力。
3.引导学生通过分析强化学生的设计意识，培养对美术学习活动的兴趣及热爱生活的情感。
教学重点：牌的设计制作和玩的方法。
教学难点：牌的设计制作方法、材料的使用合理以及设计是否美观、大方和实用。
课前准备：图画纸、彩色打印纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶棒以及可以利用的废弃物。
教学方法：谈话法、欣赏法。
课时安排：1课时
教学过程：
一、导人新课：
提问：同学们打过扑克牌吗？好玩吗？
二、对牌的玩法进行研究：
提问：（如书18页）一副英语牌怎么玩？
分组研究：让学生以小组为单位分析以下几类问题：
1.书上的图片里，你最喜欢哪一副牌?哪儿最有特点?
2.就一副牌说说它的制作步骤。如果你制作这副牌会注意什么?
3.你们组成员认为你们可以用什么用具制作“牌”?用什么方法制作更
新颖、美观?
三、讨论与分析：
请同学们以小组为单位先看课本第18页的小组讨论问题，根据问题明确每个人的分工。
四、艺术实践：教师辅导，学生制作
五、课后展示：让学生说说本组同学谁的设计最有特点，谁的设计最好看，还有哪些地方需要改进，另外有什么教训需要吸取。
第6课飞天（一）
教学目标：1.了解飞天及莫高窟的有关知识，发现如何运用流动的线条表现飞天优雅、自由飞行的姿态。
2.通过观看大量图片与视频、与西方绘画中的小天使的对比，发现飞天的服饰美、线条美与姿态美。在欣赏与练习中找到如何用流动的线条绘制与飞天身体飞行方向一致的丝带来表现飞天飞行的优雅。
3.通过欣赏飞天的艺术作品，增强学生对民间美术的兴趣，培养学生热爱祖国传统文化、发传统文化的意识。
教学重点：了解飞天的艺术特点，发展历史、掌握飞天的美感。
教学难点：理解飘带与飞天身体动势的关系并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
教学方法：欣赏法、谈话法
课时安排：1课时
课前准备：教师提前印制的飞天线稿，水彩笔等。
教学过程：
一、课件图片导入：
同学们国庆节在家观看了国庆阅兵了吗？那你注意到各省的花车游行了吗？每个省份都把自己地区最有代表性的标志物装饰到了自己的彩车上。看，香港的彩车上是什么？海南省的呢？这辆是甘肃省的彩车，你知道这上面装饰的是什么吗？其实在电视的广告片上我们也常看到她呢。今天我们就来欣赏《飞天》（板书课题）
二、问题超市：
关于飞天，你一定有很多问题要问吧？和你小组里的同学讨论一下，你都想知道哪些问题？
小组讨论后，学生回答。
大家提出的问题，老师进行了归纳，把它放到了“问题超市”中。（课件）
1. 什么是“飞天”？
2. “飞天”一般出现在什么地方？
3. 每个时代的“飞天”都是一个样子吗？
4. “飞天”美在何处？
学生自由选择问题，老师点击链接，请学生通过阅读找答案。
点击到哪一个问题时，请一名学生大声阅读屏幕上出现的答案，然后请学生用自己的话来归纳一下。
1. 归纳：佛教中把空中飞行的天神称为飞天。飞天的故乡在印度，最早指的是一对夫妻，分别是娱乐神和歌舞神，男的马首人身，能歌；女的端正，能舞。传入中国后随着时代的发展渐渐混为一体，以飞行的仙女的形象出现。
2. 归纳：“飞天”一般出现在石窟壁画中。只要看到优美的飞天。人们就会想到敦煌莫高窟艺术。敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎
窟窟画有飞天。据常书鸿先生在《敦煌飞天》大型艺术画册序言中说，“总计4500余身”。其数量之多，可以说是全世界和中国佛教石窟寺庙中，保存飞天最多的石窟。
文字介绍上刚才提到了莫高窟，想不想去看一下？（视频介绍莫高窟）
3. 敦煌壁画中的飞天，从十六国开始，历经十个朝代，历时千余年，直到元代末期，随着敦煌石窟的建成而消逝。在这千余年的历史长河中，由于朝代的更替，政权的转移，经济的发展繁荣，中西文化的频繁交流等历史情况的变化，飞天的艺术形象，姿态和意境，风格和情趣，都在不断地变化，不同的时代、不同的艺术家，为我们留下了不同风格特点的飞天。
课件图片展示。
归纳：
1）兴起时期。从十六国北凉到北魏（公元366--535年），大约170余年，此时期的敦煌飞天深受印度和西域飞天的影响，大体上是西域式飞天, 粗犷朴拙。
2）创新时期：从西魏到隋代。此时期的敦煌壁画，西域飞天与中原飞仙相交流，相融合，创新变化的阶段，是中西合壁的飞天。
3）鼎盛时期。贯穿整个唐代，完成了敦煌飞天中外、东西、南北的互相交流、吸收、融合、完成了中国化历程。4）、衰落时期。从五代至元代，大约460余年，这一时期的敦煌飞天继承唐代风格，但没有唐代飞天的生动活泼，有些匠气，但装饰性十分好。
4. 图片展示：请学生通过讨论说说自己认为飞天美在何处。
归纳：
所有的飞天的头饰、服装都很华美，我们称做“服饰美”，如果抛去色彩，我们会发现她们的线条都是怎样的？我们管这叫做“线条美”。对比西方绘画中的小天使，飞天不长翅磅、不生羽毛、借助彩云而不依靠彩云，主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔，飞地自由、优雅。我们把它叫做“姿态美”。
5. 那么你发现了飞天的衣带与他身体的动态有什么关系吗？谁能上来学一下飞天飞行时的动作？（道具：飘带）敦煌壁画中是用什么样的线条来表现飞天的衣带的？
6. 老师现在要在黑板上画一个飞天，你想提醒老师注意什么？
请一生到黑板上为老师画好的飞天添画丝带，其他生在老师发的印好的作业纸上添画上飘带，表现出飞天飞行的动势。展示，比较什么样的线条、如何配合身体走势能表现好飞天飞行的优雅美感。
三、作业超市：
谁来说一说通过这节课的欣赏你都知道了关于飞天的哪些知识，你想对创作飞天壁画的古代劳动人民说些什么？
这节课我们欣赏了飞天，下一节课我们就要来画飞天了，让我们到“作业超市”来挑选一下适合自己的作业：
1. 在老师提供的“飞天”线描稿上涂色。
2. 临摹一幅“飞天”。
3. 用线描的方法自己创作一幅“飞天”。
4. 创作一幅涂色作品“飞天”。
拓展作业：回去上网查查：在中国现代词汇中，“飞天”特指什么？
但无论用选哪一种作业，都不要忘记运用流动的线条表现飞天飞行的姿态。
板书设计：
飞天敦煌莫高窟名片
姿态美
线条美
服饰美
教学反思：