陈列风格与表现
风格一词最早出现在艺术作品中，主要指在艺术作品上呈现出的有代表性的的特征并且在同一物体上呈现的特征具有相似性，后被广泛运用到文学、美学、艺术、文艺等领域。从而也成为艺术家们创作的思维导向、审美表现、趋势传达的表述方法。
橱窗的目的是吸引消费，美化环境，优化品牌形象，提升商品与品牌的品质，橱窗在某种意义上也就无形中成为了一种表现艺术或是一种视觉艺术。
由于地域、气候、环境的不同，橱窗设计师们在对橱窗表现和橱窗商品的表情上会有所不同，同时要考虑到大家不同的生活方式和审美要求，所以橱窗在一定程度上受到以上因素之影响所以同样也会产生了不同的风格表现。
华丽精美的橱窗装饰早期出现于西方商业发达国家，受到洛可可风格表现艺术的影响，橱窗的艺术表现是将皇室内装饰的方法沿用到了商业表现中。最为初期的橱窗表现风格主要以欧式和美式为代表。
英式风格橱窗
在欧式风格中，橱窗的表现风格又可细分为，英式风格、法式风格、意大利风格、瑞士风格等等，不同的橱窗风格主要体现在橱窗商品的具体表现手法上。英式风格华贵端庄充满着古典气息，凸现绅士的严谨与尊贵特征，彰显女性生活气息的情节氛围营造的恰如其分，经典的Burberry格子图案和欧洲古典风格家具的结合更为英式风格橱窗增加了生活品质的信息。
法意式风格橱窗
占据欧式风格最大主流表现的当属法意式风格。法意式风格则以深入人心的品牌影响力以及商品自身的上乘的材料与引导潮流的设计和引领时尚风潮的时尚度来吸引人们的关注。故此，在法意式橱窗的展示中，装饰物则会显得有些“多余”。
瑞士风格橱窗
在欧式风格中还有一种充满独到魅力表达的橱窗风格——瑞士风格。
瑞士风格则是我们不常见的表现方法，以一种独到的让你在欣赏后会产生无穷回味的形势出现在你的眼前，已静为动，以静传神的效果让你过目不忘。甚时，你会为这样的橱窗作品的设计与制作感到惊讶与叹服！
美式风格橱窗
在陈列的风格中，占有一席之地的就是美式风格。美式风格的表现与欧式风格明显不同，美式风格以独特的“歌剧院”式风格（后被改名为：剧场式风格）的类似“表演”形式来张显自己的魅力，橱窗背景环境逼真、氛围浓重加之模特的神采奕奕、模特造型与环境的融合，结合在一起犹如此刻正在上演着一幕幕精彩的舞台剧。
由于经营市场的日益增大，商品的快速流通，时尚信息全球共赏，橱窗的表现也产生了多元的变化。无论怎样当你在被一个橱窗所吸引时，不妨驻足静静的欣赏上一分钟，也许这一分钟能过你带来些灵感与启发。每一个橱窗其实都能讲出一个故事，当在对橱窗的表现风格上有初步的了解也许逛街购物时欣赏橱窗的美景也会为你带来一些新的快乐。
服装零售终端陈列方法 店铺陈列一般分为橱窗陈列与卖场陈列. 橱窗陈列: 橱窗陈列是整个卖场陈列的融缩体,是企业形象的主窗口,所以需要考虑色系.风格.主题的统一. 橱窗陈列一般以当季畅销款.主推款为主,颜色应选择鲜艳亮丽.橱窗陈列亦可根据季节.主题等元素添加一系列的道具.但必须与陈列的货品相呼应.如春夏季节应采用颜色中型或冷色系的道具,给人清新明快的感觉.如绿色.蓝色.秋冬则采用一些暖色系道具,如红色.橙色等,给人温暖.温馨的感觉.同时也可布置一系列与企业文化相关的道具. 在条件允许的情况下,橱窗的模特可以适当的佩带一些饰品,如包.鞋.假发等,使之更加的人性化.形象化. 出样货品应与模特体型相对应,一般.男模上衣为L（50）号,下身为175（三尺二）为佳.板模一般不宜穿吊带.背心之类的服饰. 卖场陈列: 卖场陈列的好坏,直接影响店面的销售工作.卖场陈列一般可分为四大陈列手法:色系陈列.风格陈列.面料陈列和价位陈列.但无论采用哪种陈列手法,都以色系陈列为基础. 一：色系陈列: 色系陈列的原则一般以一杆货架以一个中心色配加两个基本色为主,如米色+咖啡+驼色,其中以米色为中心色,咖啡和驼色衬托米色.但需注意:两个基本色为相近色. 色系陈列一般分为渐变式.跳跃式和彩虹式. 渐变式:运用同一色系不同深浅的产品组合陈列,富有层次感.如有浅至深,由深至浅.如:白色→米色→咖啡色. 跳跃式:适用于商品系列化.组合性较强的品牌.可以运用产品的深→浅→深→浅间隔陈列。 彩虹式：适用用颜色较多，风格活泼，年轻的品牌，可以将货品依照彩虹的颜色组合陈列。配色技巧： 相近色：即两个颜色之间比较相配，如米色和白色，红色与橙色等。（较柔和）。 对比色：即两色之间有强烈的对比，此陈列手法会产生较大的视觉冲击，如白+黑，红+绿等。 同类色：即两色属于同一类颜色，只是深浅.明暗不同，如枚红与深红。 强烈色配合：即两个相隔较远的颜色的相配，如黄和紫等。 颜色平衡： 1：平衡通常是运用产品组成的色块，形状和数量的合理性组合表现出来的。 2：冷色调：大色块组合适应用于货架的底部。 3：色调的排布自下而上应由冷渐暖，色块由大渐小。 4：同一展示面内通常以大货量的陈列方式形成较大的深色或暗色块的基部，给人稳定的感觉。 通常采用的方式： 1：对称平衡：ABAB 2：非对称平衡：ABCB 二：风格陈列： 同一品位的服装为一组陈列，如休闲组，商务组，运动组等。
陈列设计 一设计概述 红军标语博物馆现有建筑面积3892平方米。陈列空间拟定为一楼序厅、L-7轴两个展厅，二楼四个展厅共1464.7平方米。展厅建筑净空高度4米，折除暖通设备层后有效陈列空间高度3、6米。陈列空间自然采光好，空间结构为不规则长方形、长宽比为1：0、4。展陈内容以现有馆藏红军标语、标本为主，有代表性的苏区民俗文物及反映苏区革命斗争时期的雕塑、绘画、场景再现等艺术形式为辅（见《红军标语博物馆陈列内容》），其中需陈列的红军标语139条/组。 二、设计的基本原则： 1、准确把握红军标语的陈列主题，创造完美的艺术形式，满足现代人的审美观和观展需要、满足红军标语文物的保护和研究三大功能需求。陈列标语以书写时间为序以书写部队单位编排，方便开展、进行革命传统教育和爱国主义教育的活动。 2、做到经济合理，成为工程实施的文件依据。 三、设计思想: 红军标语博物馆是全国唯一一家收藏、保护、研究、展示红军标语文物的主题博物馆，是革命文物保护和精神文明建设的一项重要工程，陈列应立足经济适用，突出炎陵地域文化和民族特色，贯彻以人为本的设计思想。以简洁、庄重、朴素、大气为审美取向，体现土地革命这一波澜壮阔的时代背景，展示红军标语特色，高扬革命主旋律。紧跟时代发展步伐，力求成为现代“绿色博物馆”。四、设计创意、构思理念； 炎陵红军标语博物馆设计定位为高起点、高质量、高品质、其创意构思如下： 1，内容切入 深入挖掘炎陵精神博大、深邃的内涵。以标语为主导。充分运用现代展陈理念、新颖独特的现代科技手段、展示波澜壮阔的土地革命这一时期炎陵及相邻苏区大量的红军标语历史遗存，体现历史感、革命性、现代感和艺术性的有机结合。 2、展陈特色 参观流线顺畅、连惯、易辩、不交叉、不逆流、不漏看，顺时针方向参观流线符合人们的习惯，针对陈展内容分布六个相对独立但又连惯的展厅特点，设计中利用一条象征红色炎陵苏区革命道路的乡间崎岖小路来强化观展流线的连续性、引导性、关联性。依据陈展内容所具有的内在秩序性，设计通过对序厅、陈展重点、等核心空间的统控，使整体陈展序列左右连贯、有张有弛、富有节奏，展陈空间设计充分考虑到观展者的各种需求，展陈空间划分为：陈列空间、参观流动空间、滞留空间、休息空间、服务配套空间等几大使用功能区。 陈列设计力求设计理念先进、与国际先进展陈技术接轨。体现标语陈展内容、地域环境、建筑形态、展陈空间四者的有机结合。导入设计总控理念，通过统一的VI导视系统体系设计和统一的展柜、展台、展墙、版式、饰材、色彩的整合设计，来强调陈展总体设计风格的统一性，追求空间、体量、尺度的和谐整体环境效果。使用的材料环保、耐久、不燃、美观，照明选用无紫外线红外线辐射的LED灯具，并采用智能控制方式。考虑标语自身的特点，通过对展墙、展面及空间的整合净化，以展墙为主要界面分割空间和展示标语主题、展墙以当地苏区民居的建筑特色为主要拓展设计元素，并与展示标语有机结合，生动再现红军标语的历史环境和革命性。对大量图文子资料将用创新的思维，调动多维的空间艺术表现形式，渲染、烘托标语主题，利用艺术品提升展示空间艺术效果，设计力求思想性、艺术性、地域性互为融合、科学与文
服装陈列技术经过100多年的发展，以多样的艺术手法，形成了较为固定的装饰风格流派，其中以美式风格和欧式风格为代表，欧式风格占70%，美式风格占30%，而欧式风格主要以瑞士风格为代表。 美式风格：剧场式的装饰风格 美式风格的表现手法注重空间展示。美国人喜欢营造敞亮，宽大的空间感，在空间处理上采用大量的装饰布悬挂，色彩较为中性。在统一氛围后，把人们的视线降低到商品上。 模特运用方面，美式风格非常善用真人化的模特和生活场景，真实如话剧舞台。利用真人化的表情，假发。饰品及喷绘的风景等表达生活方式，如同展示一场生活秀。 注重氛围，不重视细节，美式风格的大气，势必会忽略对细节的装饰，如服装的皱褶不够生动，缺少表情等。美式风格的陈列整体视觉感受，隆重，豪华，华丽，但是过于随意，不够讲究精致，细腻。 欧式风格：包括瑞士风格，法意式风格和英式风格 法意式风格 法意式风格适合具有一定的品牌历史的服装品牌选择。它的表现手法多样，运用各种手法将成系列的商品进行组合。 在模特运用上，习惯选用严肃，不夸张，表情动态适度的模特。利用服装自身的材质和精美的制作工艺，展示出时装的美感，不需过多的装饰物，突出时装本身，给人以上品，高
贵，简洁的视觉享受。
英式风格 英式风格具有“大英帝国”的霸道之气。 在表现手法上，注重对空间的处理，以成衣和绅士装为展示重点，运用多种面料的配搭，呈现正统，保守，绅士感强的装饰效果。
英式风格的陈列模特较为严谨，多采用无头模特，留给人们无限的想象空间，让人们随着时装本身的高贵之气，去想象穿着者的绅士风度。 英式风格橱窗和整体卖场，在陈列家具选择上多用胡桃木，做对称式效果来烘托氛围，并会采用相框（实木或油画框），打马球和高尔夫球的工具，作为时装的装饰，尤其善用伞。这与英国绅士常常会以手握伞柄形象出现在世人面前，有着不可分割的关系。 瑞士风格 瑞士风格在欧洲风格里是技术含量最高的一种陈列手法，覆盖量大，最讲究细节和章法。在空间处理方面多采用装饰布装饰背景，既注重细节，注重服装制作工艺的表现，也注重搭配，尤善用装饰品搭配时装。 瑞士风格极少使用模特，陈列现场多用醋酸纸，给人以整体上干净，精致，细腻，漂亮的视觉感受。
高等职业教育教学课程标准《服装陈列设计》 适用专业：服装设计 执笔人： 审核人： 批准人： 编写日期：
《服装陈列设计》课程标准 一、课程名称 服装陈列设计 二、适用专业 高职：服装与服饰设计专业（650108） 三、课程性质 服装陈列设计是服装与服饰设计专业的专业方向课程,也是培养学生职业能力与素养的一体化综合性课程，是根据服装商务营销及其相关工作岗位职业能力分析所开设的专业课程，其先导课程有：服装美术基础、服装设计表现、服装设计基础、服装色彩与图案、服装电脑设计软件等。主要教学内容包括：服装陈列设计方法理论、服装陈列设计空间构成、服装店面外观设计与策划、服装商品陈设设计、橱窗展示的设计与策划。课程要求学生掌握服装流行趋势、品牌策划、店面展示、商品陈列等专业知识和方法技巧，并通过实践操作来锻炼学生服装陈列设计的能力和培养其团队协作精神。 四、课程设计 本课程设计思路是打破以知识传授为主要特征的传统学科型课程设计模式，主要以工学结合，任务驱动，项目（任务）导向来指导课程设计和教学内容的组织与实施，即通过构建学做情境，设置具体的陈列设计项目任务，通过项目任务的组织实施完成教学和实践项目的设计，并将相关的理论知识融入项目，通过项目教学和实践使学生掌握服装陈列设计的程序与方法、服装品牌文化与风格、品牌主题和品牌服装设计亮点的展示等知识和技能。课程项目设计分为：服装陈列设计案例收集分析、服装陈列设计空间构成、服装店面外观设计与策划、服装商品陈设实操、橱窗展示设计五个主要项目，可以分小组来进行以上项目的实践，要求在实践的过程中穿插讲授陈列设计相关的理论知识。 五、课程教学目标 1.能力目标 ⑴能了解流行品牌的服装风格和装饰风格； ⑵能针对具体品牌展示风格进行调研、分析、学习；
国外服装店的橱窗陈列风格解析! 时间: 2009年09月10日来源:本站原创作者: 佚名浏览次数: 69 终端陈列在商品同质化的时代，已成为无言的促销师。越来越多的企业开始意识到终端表现对品牌传播、销售业绩提升带来的种种好处。在欧美发达国家，服装陈列是服装产业必不可少的组成部分，随着全球性的“品牌消费”、“体验经济”浪潮席卷着整个世界，服装陈列在整个营销价值体系中的作用更显得格外重要。 意大利闻名的服装设计师乔治·阿玛尼早期就在意大利的一个百货公司里从事橱窗服装陈列工作，陈列师出身的阿玛尼对卖场的服装陈列有着更深刻的理解：“我们要为顾客创造一种激动人心而且出乎意料的体验，同时又在整体上维持清楚一致的识别。商店的每一个部分都在表达我的美学理念，我希望能在一个空间和一种氛围中展示我的设计，为顾客提供一种深刻的体验。”也就是说阿玛尼的服装是在阿玛尼专卖店特定的环境中、特定的灯光、服装陈列方式以及营业员的服务，这样一种特定的品牌文化的氛围下销售出去的，设想假如把阿玛尼的服装放到一个杂乱无章的低档批发市场中销售，还能卖出专卖店那样的价格吗？因此，从这个意义上讲，陈列方式和服装同样是有价值的，陈列可以促进销售，可以创造价值。 闻名的休闲装品牌佐丹奴自1992年进入内地以来，就一直不遗余力在终端推广服装陈列。佐丹奴是这样看待服装陈列的作用：货品陈列所起的推销作用，比任何媒介更为有力，货品给予消费者的第一印象是持久的印象。视觉化的货品推销立足于销售第一线，它是一个无声的推销员。无独有偶，作为国际级品牌新偶像的ZARA对陈列也有独到的观点：“尽管每个系列商品的数量是有限的，但通过每周两次更新库存，商品的轮换摆放，专卖店还是天天都给人耳目一新的感觉，这就是预先制定展示计划的良好效果。顾客们在店内不由得四顾环盼，他们感到商店似乎永远都在更新。”无论佐丹奴、ESPRIT还是ZARA，他们不单对卖场进行科学的规划，并且还制定预先的陈列方案。对陈列的重视，已成为许多国际品牌的共识。由于国家、地区、民族及生活习惯的不同，店铺陈列的方式和风格也各有特色。各国的店铺陈列展示，都是经过一番竞争才留下颇受大众欢迎的形式。服装的不断演变，陈列方式也在不断地创新，对商品陈列展示需花费更多心思。 欧洲消费者有看橱窗消费的习惯，瑞士和德国风格尤其独特，相对更加细腻，更加注重细节，很多服装陈列体现出一种动态美。随着时尚的推陈出新，在美国和澳洲，陈列也焕发出新的光彩，用更多的时尚元素，更多的氛围营造，吸引了更多的消费者。在中国，百货业整体缺乏时尚元素和适宜的氛围，很多卖场也在模拟国外风格，但很多做出来的效果不够理想，因为专业的陈列师要具备陈列意识、陈列思维和专业的陈列技巧。瑞士、德国追求力和美的陈列形式，极巧妙地强调服装的线条及细节的特征，能强有力地吸引眼球。法国、意大利追求创新及鲜艳色彩的陈列形式，可以说是接近自然的表现，其特色是较重视灵感的创新和简洁的色彩，不太讲究细节表现，给人构成轻松自然的印象。英国、美国强调新事物价值的陈列形式，较具平面设计的风格。美国的展示风格坦率明快，使用的道具也较少英国多以对抗古老传统而做创新的展示。日本则综合了各种特征，突出表现服装的细腻品位。我国则多采用传统喜庆色彩的陈列形式。 对于服装陈列来说，我国与国外还是存在着一些异同。服装陈列在国内，目前还处于一个概念模糊的状态，多数卖场陈列都不专业，无法做到造型与商业相互完美的结合。因此，国外的服装陈列很值得借鉴！
“Calvin Klein”陈列设计调研报告 调研人：张晶、谢菲、路唯、陈昭 调研地点：石家庄市北国商城 调研时间：2011、5
目录 一、商圈评估 二、商场基本情况分析 三、所调研品牌简介 四、所调研店铺销售状况 五、所调研店铺终端形象 六、所调研店铺陈列设计评估 七、卖场灯具灯光评估 八、卖场氛围评估 九、卖场橱窗评估（附手绘效果图） 十、卖场平面图 十一、灯光布局图 十二、综述总结
一、商圈评估 二、商场基本情况分析
所调研品牌店铺所在的位置及面积位于北国商城二层电梯口处的“少女装区”，紧邻“天美意”“索菲亚”等“休闲女鞋区”和“播”牌女装 面积大约为：140平 店面类型专柜经营模式□直营□√代理三、所调研品牌简介 品牌历史CK Jeans作为Calvin Klein的二线品牌，是很受年轻人欢迎的牛仔品牌，自从史蒂文·梅塞(Steven Meisel)掌镜CK Jeans的广告后，许多服饰广 告因为画面实在太露骨而被禁播。 品牌背景文化 和品牌理念 现代、极简、舒适、含蓄、休闲又不失优雅气息 品牌风格简约，图案和色彩经常推陈出新，剪裁注重彰显线条美感，追求玲珑有致的效果。 品牌标识 产品类别 涵括了男装、女装、童装、香水、眼镜、袜子、内衣、睡衣、泳衣以 及家饰用品的方方面面 产品特点CK Jeans (Calvin Klein Jeans) 设计风格简约，图案和色彩经常推陈出新，剪裁注重彰显线条美感，追求玲珑有致的效果。CK Jeans (Calvin Klein Jeans) 宣扬天真纯净的心灵，自信积极、充满活力和简约清新的感觉。众多不同的色彩、图案和布料质感，也为CK JEANS迷不断带来惊喜。 目标顾客定位20——35周岁的成熟、时尚男性、女性 价格定位牛仔裤大多1000——2000元左右，T恤400~1000元左右 全国店铺数量及主要城市分布状况在全国各共有逾四十五家店铺，遍及上海、北京、深圳、广州、温州、杭州等主要城市。 四、所调研店铺销售状况
挂装准则： 1．采用统一特制衣架来展示服装，特制衣架为不同的服装设计。 2．同款式服装采用同尺寸衣架。 3．挂装正面朝同一方向。 4．调整好服装上的衣纹折皱并保持整件服装的平整。 5．将服装平衡悬挂于衣架上。 上衣挂法： 1．西服应以里配衬衫系领带为宜。 2．立领茄克、立起衣领，袖口放进口袋内，保持袖子平整。 3．翻领茄克，领口放宽，稍向外翻。 4．每件上装之间应保持相同的间距。 西裤挂法： 1．全长度陈列西裤时，采用M型夹法，并须陈列侧面，可正挂，亦可侧挂。 2．半长度陈列裤子，只可采用侧挂。 3．侧挂时，裤子的后半部分靠近墙面。 4．拉上所有拉链。 5．所有折皱或不干净之处都必须整烫清洗后再进行陈列。 领带陈列法： 1．展示的滚桶形领带以三角形几何形状为宜，亦可精品盒装陈列。 2．滚桶形领带以稍露出带尾为佳。 尺寸准则： 分类放置时，保持一致的尺寸顺序是关键。遵循逻辑顺序便于客人寻找所需尺码。 1．正挂时，从前至后，由小到大 2．侧挂时，从左到右，由小到大 3．置于草搁板上的叠装，从上到下，由小到大 关于男装陈列的几大基本要点 男装陈列在服装陈列中是最简单也是最容易的，简单体现在它的陈列不需要很多花样，但是得能体现产品的特点;复杂是因为它在基本陈列时候要注重创新，为了更好的吸引消费者的眼球，而且要体现它大气磅礴、高雅尊贵的特点。男装在很多时候风格体现的是种简约休闲，沉着稳重的风格，我们在店铺陈列当中要注意遵循服装风格和品牌文化诉求。 在男装陈列时要注意以下基本几点： 1.休闲装和正装分区 一般对于男装来说，大的风格的划分主要是休闲风格和正统风格，分区要合理，这样做体现的是整齐大气的感觉，如果衣服混杂的放置和陈设，将会给消费者带来低档的感觉，损害品牌的形象。对于不同的季节，休闲服装和正统服装的区位也有所不同，要根据季节和货柜的位置适当的陈放。 2.男装陈列店面要宽敞干净 店面的宽敞干净给消费者的感觉是整洁舒适高档，拥挤的环境给顾客带来压抑的购物氛围，在宽敞的环境里顾客的感觉要自由、轻松一点，顾客挑选和观看衣服也会比较方便一点。在店铺里面适当可以搞个休息区，放置沙发、茶几等家具，给顾客以温馨的感觉。 3.色彩、款式搭配要和谐 这是店铺服装要做的重点，但是很多店铺忽略这个细节，可能和导购的专业水平有关。像有些店铺陈列西服的时候，里面很容易忘记搭配衬衫和领带，整个货柜的陈列色彩比较偏暗，如果在西服里面陈列衬衫和领带，不仅有明暗对比，色彩明朗，也能促进领带和衬衫的附加
博物馆陈列设计 博物馆陈列设计课程要点 第一讲陈列设计概论 课程要点 , 一、博物馆陈列设计的概念 , 二、博物馆陈列设计发展简史 , 三、现代博物馆陈列的基本类型 , 四、现代博物馆展示设计的特点 一、什么是博物馆展览设计 , 博物馆展示指博物馆中物质的陈列、展览或摆设。对应的英语词汇有: display, exhibition, representation等，其目的在与观众沟通。 , 人类透过展示来达成各种不同的目标，展示都是有意义的陈列来说明或告知。 , 在博物馆中，我们使用原始物件藉以达成启示、告知，有时也达成娱乐的目标。 二、博物馆展览设计简史 “缪斯神庙”(BC290) 2.1 世界上第一个博物馆— , 公元前290年，托米勒?索托在亚历山大创建了当时最大的学术和艺术中心——亚历山大博学园，世界上最早的博物馆——“缪斯神庙”就此诞生。 2.2 文艺复兴时期的欧洲博物馆(14,16世纪) , 在欧洲的城市中心，文艺复兴时期的博物馆，无论建筑物或文献资料，都形成了一种对于出现在人们面前的各种不熟悉的物品的学术性关注。 , 自然界的标本，人工制品，从海外的发现之旅中带回来的，或者是在本土
考察发现的，这些收集起来成为藏品的东西被称为 Wunderkammer, cabinets of wonder, cabinets of curiosities。 2.3 “三位一体”式陈列 , 18世纪后半叶，欧美资深的大博物馆基本上完成了陈列室从库房中分化出来的历程。陈列室的使用除了接待参观之外，同时还是文物、标本的收藏室和专家学者的研究室。 2.4 标准化运动 , 20世纪初，英国的部分博物馆工作者设计了一套标准化的陈列柜。整套陈列设备由三种基本类型的橱柜组成，即立柜、中心立柜和桌柜，此外再配以展板和依墙屏风，作为辅助设备。 2.5 大通柜式陈列 , 20世纪40年代，随着商业橱窗式的大通柜崭露头角，博物馆陈列进入了新时代。大通柜的总高度在3米以上，进深大于0.6米，其玻璃面顶天立地，具有开阔的视野和宽敞的展示空间。 三、现代博物馆陈列的基本类型 陈列设计基本类型(陈列对象及内容) 社会历史类 ? 历史文物或当代有纪念意义的物品 ? 展示历史文化、记录人类社会的重大事件 自然历史类 ? 标本、化石、自然资源 ? 展示自然规律、揭示自然界的现象和原理科学技术类 ? 科技产品与技术 ? 展示人类科技水平、阐释科学现象及原理造型艺术类
陈列风格与表现 风格一词最早出现在艺术作品中，主要指在艺术作品上呈现出的有代表性的的特征并且在同一物体上呈现的特征具有相似性，后被广泛运用到文学、美学、艺术、文艺等领域。从而也成为艺术家们创作的思维导向、审美表现、趋势传达的表述方法。 橱窗的目的是吸引消费，美化环境，优化品牌形象，提升商品与品牌的品质，橱窗在某种意义上也就无形中成为了一种表现艺术或是一种视觉艺术。 由于地域、气候、环境的不同，橱窗设计师们在对橱窗表现和橱窗商品的表情上会有所不同，同时要考虑到大家不同的生活方式和审美要求，所以橱窗在一定程度上受到以上因素之影响所以同样也会产生了不同的风格表现。 华丽精美的橱窗装饰早期出现于西方商业发达国家，受到洛可可风格表现艺术的影响，橱窗的艺术表现是将皇室内装饰的方法沿用到了商业表现中。最为初期的橱窗表现风格主要以欧式和美式为代表。 英式风格橱窗
在欧式风格中，橱窗的表现风格又可细分为，英式风格、法式风格、意大利风格、瑞士风格等等，不同的橱窗风格主要体现在橱窗商品的具体表现手法上。英式风格华贵端庄充满着古典气息，凸现绅士的严谨与尊贵特征，彰显女性生活气息的情节氛围营造的恰如其分，经典的Burberry格子图案和欧洲古典风格家具的结合更为英式风格橱窗增加了生活品质的信息。 法意式风格橱窗 占据欧式风格最大主流表现的当属法意式风格。法意式风格则以深入人心的品牌影响力以及商品自身的上乘的材料与引导潮流的设计和引领时尚风潮的时尚度来吸引人们的关注。故此，在法意式橱窗的展示中，装饰物则会显得有些“多余”。 瑞士风格橱窗 在欧式风格中还有一种充满独到魅力表达的橱窗风格——瑞士风格。
二．陈列的基本形式： 卖场陈列的基本形式是组成卖场规划的重要元素。卖场的陈列方式根据品牌定位和风格的不同，陈列方式也各有不同。但常规的主要有以下几种陈列形式： 人模陈列、正挂陈列、侧挂陈列、叠装陈列等四种陈列方式: 1．人模陈列： 就是把服装陈列在模特人台上，也称为人模出样。它的优点是将服装用更接近人体穿着状态进行展示，将服装的细节充分地展示出来。人模出样的位置一般都放在店铺的橱窗里或店堂里的显眼位置上，通常情况下用人模出样的服装，其单款的销售额都要比其他形式出样的服装销售额要高。因此店堂里用人模上出样的服装，往往是本季重点推荐或能体现品牌风格的服装。 人模出样也有其缺点，一是占用的面积较大，其次是服装的穿脱很不方便，遇到有顾客看上模特身上的服装，而店堂货架上又没有这个款式的服装时，营业员从模特身上取衣服就很不方便。 使用人模陈列要注意一个问题，就是要恰当地控制卖场中人模陈列的比例。人模就好比是舞台中的主角和主要演员，一场戏中主角和主要演员只可能是一小部份，如果数量太多，就没有主次。如果服装的主推款确实比较多的话，可以采用在人模上轮流出样的方式。 2．侧挂陈列： 侧挂陈列就是将服装呈侧向挂在货架横竿上的一种陈列形式。 侧挂陈列的特点是： A.服装的形状保形性较好。由于侧挂陈列服装是用衣架自然挂放的，因此，这种陈列方式非常适合一些对服装平整性要求较高的高档服装，如西装、女装等。而对一些从工厂到商店就采用立体挂装的服装，由于服装在工厂就已整烫好，商品到店铺后可以直接上柜，可以节省劳动力。 B.侧挂陈列在几种陈列方式中，具有轻松的类比的功能，便于顾客的随意挑选。消费者在货架中可以非常轻松地同时取出几件服装进行比较，因此非常适合一些款式较多的服装品牌。 由于侧挂陈列取放非常方便的特点，在许多品牌里供顾客试穿的样衣一般也都采用侧挂的陈列方式。 C.侧挂陈列服装的排列密度较大，对卖场面积的利用率也比较高。 由于侧挂陈列这些优点，因此侧挂陈列成为陈列中最主要的陈列方式之一，也是女装陈列中应用最广的陈列方式。 侧挂陈列的缺点是不能直接展示服装，只有当顾客从货架中取出衣服后，才能看清服装的整个面貌。因此采用侧挂陈列时一般要和人模出样和正挂陈列结合，同时导购员也要做好对顾客引导工作。 3．正挂陈列： 正挂陈列就是将服装以正面展示的一种陈列形式。 正挂陈列的特点是： A．可以进行上下装搭配式展示，以强调商品的风格和设计卖点，吸引顾客购买。 B．弥补侧挂陈列不能充分展示服装、以及人模出样数受场地限制的缺点，并兼顾了人模陈列和侧挂陈列的一些优点，是目前服装店铺重要的陈列方式。 C．正挂陈列既具有人模陈列的一些特点，并且有些正挂陈列货架的挂钩上还可以同时挂上几件服装，不仅起到展示的作用，也具有储货的作用。另外正挂陈列在顾客需要试穿服装时取放也比较方便。 4．叠装陈列 叠装陈列就是将服装折叠成统一形状再叠放在一起的陈列形式。 整齐划一的叠装不仅可以充分利用卖场的空间，而且还使陈列整体看上去具有丰富性和立体感，形成视觉冲击，同时为挂装陈列作一个间隔，增加视觉趣味。 叠装陈列形式常用于休闲装中，主要是因为休闲装的陈列形式追求一种量感，特别是一些大众化的品牌，
橱窗陈列和色系陈列怎么做？ 橱窗陈列 是整个卖场陈列的融缩体,是店铺形象的主窗口,所以需要考虑色系、风格、主题的统一。 春夏季节应采用颜色中型或冷色系的道具,给人清新明快的感觉。如绿色、蓝色。秋冬则采用一些暖色系道具,如红色、橙色等,给人温暖。温馨的感觉。同时也可布置一系列与服饰文化相关的道具。 在条件允许的情况下,橱窗的模特可以适当的佩带一些饰品,如包、鞋、假发等,使之更加的人性化、 形象化。 出样货品应与模特体型相对应,一般。男模上衣为L(50)号,下身为175(三尺二)为佳。板模一般不宜 穿吊带、背心之类的服饰。 色系陈列 色系陈列的原则一般以一杆货架以一个中心色配加两个基本色为主,如米色+咖啡+驼色,其中以米色为中心色,咖啡和驼色衬托米色。但需注意：两个基本色为相近色。 色系陈列一般分为渐变式、跳跃式和彩虹式。 渐变式：运用同一色系不同深浅的产品组合陈列,富有层次感。如由浅至深,由深至浅。如：白色→ 米色→咖啡色。 跳跃式：适用于商品系列化。组合性较强的品牌。可以运用产品的深→浅→深→浅间隔陈列。 彩虹式：适用用颜色较多，风格活泼，年轻的品牌，可以将货品依照彩虹的颜色组合陈列。 配色技巧 相近色：即两个颜色之间比较相配，如米色和白色，红色与橙色等。(较柔和)。 对比色：即两色之间有强烈的对比，此陈列手法会产生较大的视觉冲击，如白+黑，红+绿等。 同类色：即两色属于同一类颜色，只是深浅。明暗不同，如玫红与深红。
强烈色配合：即两个相隔较远的颜色的相配，如黄和紫等。 颜色平衡 ①平衡通常是运用产品组成的色块，形状和数量的合理性组合表现出来的。 ② 冷色调：大色块组合适应用于货架的底部。 ③ 色调的排布自下而上应由冷渐暖，色块由大渐小。 ④ 同一展示面内通常以大货量的陈列方式形成较大的深色或暗色块的基部，给人稳定的感觉。 通常采用的方式 ① 对称平衡：ABAB ② 非对称平衡：ABCB 风格陈列 同一品位的服装为一组陈列，如休闲组，商务组，运动组等。 面料陈列 即同一成分的服装为一组，如棉质为一组，皮质为一组等。 价位陈列 同一价位为一组，但需要注意：A点陈列的位置价格不宜过高，应以中等价位为主。 风格一词最早出现在艺术作品中，主要指在艺术作品上呈现出的有代表性的的特征并且在同一物体上呈现的特征具有相似性，后被广泛运用到文学、美学、艺术、文艺等领域。从而也成为艺术家们创作的思维导向、审美表现、趋势传达的表述方法。
陈列四种风格 当今国际流行的服装陈列风格有四种。美式风格，注重空间展示，带给顾客以整体视觉感受，色彩为中性，在统一气氛后把顾客的视线降低到商品上。法意式风格，适合具备一定历史的品牌服装，主要注重多种商品的组合，强调突出时装本身，给顾客高贵简洁的视觉享受。英式风格，整体表现比较严谨，注重空间处理，以对称式效果烘托气氛。瑞士风格，讲究细节和章法，注意服装设计和工艺表达，同时合理搭配饰品。 当今国际流行的服装陈列风格有四种。美式风格，注重空间展示，带给顾客以整体视觉感受，色彩为中性，在统一气氛后把顾客的视线降低到商品上。法意式风格，适合具备一定历史的品牌服装，主要注重多种商品的组合，强调突出时装本身，给顾客高贵简洁的视觉享受。英式风格，整体表现比较严谨，注重空间处理，以对称式效果烘托气氛。瑞士风格，讲究细节和章法，注意服装设计和工艺表达，同时合理搭配饰品。 BOSS亚洲区的陈列师，每一季都频繁出现在亚洲各个专卖店中，布置店堂，培训店员，传递新一轮流行资讯；ESPRIT每季用详尽的陈列手册来指导终端的形象实施。对卖场硬件和软件管理的充分重视，成为每一个国际品牌的共识。 商品陈列的“九字”方针 在零售行业竞争越来越激烈的今天，各种促销手段与炒作方式均最大程度的被零售商利用，同时在卖场里各尽所能用各种技术、手段来布置气氛以促进销售。商品陈列更是成为零售商素质的一个重要考核指标之一。从简单化管理的原则出发，陈列其实是门需要用心的细致活，如果能按照基本的要求执行即能有效提升卖场形象、促进销售。 一、“量”，作为陈列的首要原则来说，“量”自然有其重要的意义。俗话说：“货卖堆山”，意思就是说商品陈列要有量感才能引起顾客的注意与兴趣，同时量感的陈列也是门店形象生动化的一个重要条件； 二、“集”，同类别商品要集中陈列在邻近的货架或位置。集中陈列的要求也是“量感陈列”的体现，同时让顾客能更容易的按照集中的类别找到自己所需要的品牌或品种； 三、“易”，易拿易取易还原是商品好陈列的条件之一。因为即使再美观、大气的陈列（堆码），若顾客拿取不方便，或者拿了放回去极为麻烦，那么再好看的陈列也无法起到促进销售的目的； 四、“齐”，是说商品陈列时尽量保证一个品牌或系列的商品能配套齐全，同时集中陈列,这样才能让顾客有更大的选择余地，在陈列上也能体现整齐、美观的效果； 五、“洁”，卫生、整洁是顾客对商品陈列乃至整个卖场环境的一个要求。卖场人员在陈列商品的同时要及时清理商品及货架或堆码位置的卫生，将商品上的灰尘及时擦拭干净，体现商品的新鲜度； 六、“联”，很多商品在顾客心目中是有关联性的，当顾客购买某一样商品时他会需要与之相关的商品来配套或者经过卖场人员的精心安排他会发现买了甲商品再加件乙商品会是个不错的搭配，这样关联的商品陈列就显得很有必要；（如牙膏与牙刷、茶具与茶叶、垃圾篓与垃圾袋等等） 七、“时”，卖场人员在进行商品陈列时需要注意商品的保质时间与有效期等问题，特别是保质期较短的商品如面点、冷藏商品等。卖场人员要遵循“先进先出”的陈列原则，当货架上陈列在前排的商品被顾客拿空后，补货人员应该先将后排的商品推到前排，然后将生产日期新鲜的新品补到后排空处；
珠宝陈列设计之风格 珠宝陈列至关重要，珠宝陈列设计高贵典雅 在欧洲，珠宝陈列设计已有100多年的历史，人们习惯于看橱窗买东西。品牌公司对橱窗的设计非常重视，他们会为珠宝陈列设计做专门计划，对珠宝陈列道具专门订做，基本不会重复使用。而在我国，许多珠宝首饰企业品牌更多关注的是首饰款式的设计，对于珠宝陈列相对忽视，没有设计感。店面、橱窗的陈列布置常常没有主题或毫无创意可言，更别论珠宝首饰陈列道具的设计了。
珠宝专卖陈列设计之突出陈列的主题 珠宝陈列作为视觉营销的一个重要组成部分，是终端卖场有效的营销手段。优秀的珠宝 陈列通过对珠宝、橱窗、道具、货架、模特、灯光、音乐、POP海报的科学规划，可以提 升品牌形象，促进产品销售。 珠宝陈列设计的橱窗可根据产品的故事而设计。富有创意的珠宝陈列，往往会塑造简洁 鲜明的风格主题来抓住匆匆而过的顾客。主题因珠宝陈列设计的风格不同，对历史民族性、文化性、时尚性各有侧重，同时遵循形式美法则。 珠宝陈列道具的设计、色彩、材质的选用，对陈列是否具有创意起着重要作用。最富创 意的设计师是点石成金的高手，运用可循环利用、最普通廉价的的材料甚至废弃物制作出 道具，通过造型、色彩、灯光，完美地传递出自己的思想。更换一个橱窗不只是更换产品，所有珠宝陈列的道具等，都要和每一次的珠宝陈列主题相符合。 珠宝专卖陈列之历史文化感场景 历史感的场景塑造在于使珠宝陈列设计，更具有古典、奢华感，使品牌权威化。古代雕像、工艺品、绘画、家具、宫廷服饰等是常用道具。某品牌珍珠首饰橱窗陈列中，人模脸
上的面具佩戴使人联想到欧洲十七世纪时期宫廷奢华的假面舞会，以此渲染经典和名贵。Les Nereides去年春季珠宝陈列场景主题为经典梦幻童话。以古典艺术和童话世界的迷人魔镜，塑造女人心中的浪漫幻想。Les Nereides请专业的画家，将世界经典名画手工绘制处理，镶嵌在彩绘墙面上，每一幅艺术品上方，悬挂水晶吊灯，将画中鲜明的色彩生动地映照出来。整面的落地镜边缘以大小不同的透明水晶拼贴，在水晶灯柔和光线的烘托下宛若童话 中的魔镜，富于梦幻和诗意。 珠宝专卖陈列设计之民族性场景 民族性场景塑造，有利于渲染首饰产品地域特色。道具可选用民族化工艺品、工具、家 居用品、动植物等等一切符合特定民族生活的用品。如中国首饰与剪纸、中国画、书法、 漆器等；印度饰品的大象、纱丽等；藏族饰品的佛与唐卡、菩萨雕像、转经筒等。杨丽萍《云南映像》歌舞为了塑造出云南原生态的生活场景，所用道具皆是云南少数民族生活中 用品，代表性的钟鼓也是民间收藏得来。场景塑造无论歌舞剧还是橱窗设计，道具会起到 画龙点睛的衬托作用。
男装陈列的方法 很多人都认为从产品的结构及品类来看，男装的货品陈列比女装会好做一些，Zegna因为产品商品企划方面很完善及货品管理方面做得很出色，于是陈列方面表现会很好。一个品牌的陈列风格和你的品牌定位有很大的关系，如果你做的品牌的顾客是以中年人为主要消费群的定位，那么你的陈列风格个人建议应是简洁、庄重、大方的风格比较容易让你的目标顾客群接受。当然也可以做一些较有创意的陈列手法，但只能点缀而已，不宜过于出格。 根据我的经验，你所做这种品牌定位的男装陈列一定要学会通过陈列手法来表现产品的价值感，这非常很重要。如果要表现产品的价
值感我们首先应营造一个良好的店铺陈列氛围。从店铺灯光、产品的货组陈列规划、色彩安置、甚至产品货品陈列的整齐度、平衡感及产品良好的熨烫（男装对这方面要求很高）等等（很多很多）都能表现产品的价值感。这方面的细节做得好产品的价值感就能提升，而且很显著。 有关男装陈列的基本手法，每个品牌都不一样，但一定要注意产品系列、平衡对称、色系、搭配、多样化、重复出样、故事表达等等这些方面的问题。因我们国内男装品牌营运的现状，订货的时候代理商是不太可能所有的货品都会订，的确会造成店铺货品难以成系列或者主题。一方面要让销售部门订货政策及货品管理上要有约束。另一方面还要看你们陈列师的店铺后期货品陈列整合能力。其实除了刚上货的时候产品较为齐全，一个店铺一年大部分的时间里店铺的货品受各种因素的影响都会出现货品不成系列。但我们可以通过店铺现有货品二次组合来解决你货品不成系列的问题，当然对你的陈列能力可能会是个挑战。下面我与你分享一个我总结出来最简单的产品陈列方法，希望对你目前碰到的问题有所帮助。
女装店内陈列展示的四大原则 1、焦点 焦点是指重点款式的塑造。焦点在店铺陈列当中非常重要，除了奢侈品牌和个限限量款式的特殊风格店铺以外，都需要多运用焦点陈列原则。比如在一次学术论坛当中，有五位专家分别发言了，那么这五位专家将被所有的人所熟悉，而其他几百人虽然都坐在这里，但被人认识的却并不多。这并不表示这些没有发言的人都没有水平，只是没有被“展示”出来，而那已经发言的五位专家都被重点“展示”出来了，这就叫焦点。焦点陈列原则最简单的讲就是重复陈列。 在实际的店铺运用中，首先要选择订货量较大的款式来做焦点款。在不同的色系陈列区域当中，都把该款放在较为重点的区域进行展示。当顾客在店铺内走动时，看到最多的就是这些焦点款。这样，不但因为增加了展示频率而加深顾客的印象，还会让顾客认为这款一定是店铺的畅消款才这样去陈列的。 其次，要注意与这些焦点款的搭配效果。一般来讲，这些焦点款在陈列时会有非常多的搭配效果(如模特、正挂等陈列方式)，在选择与之相搭配的款式时，首先应考虑与其搭配的效果，然后再考虑与其搭配的款式的库存数量。因为这些搭配款是起到辅助作用的，如果搭配效果不好，只会起到反作用。 再次，焦点款不宜多。很多人认为店铺里重点展示的款式越多其机会就会越大，其实恰恰相反。全都是焦点的时候就没有了焦点，焦点越少其效果就会越大。一般来讲，一家100平方米左右的店铺同时拥有3至5个焦点款就足够了。 最后，焦点款需要经常更换。经常更换会给顾客带来新意，提升购买机会。 2、平衡 卖场内部最主要的陈列区域是靠墙货架，这些区域就像是商场的边厅一样，更加吸引顾客的眼球。卖场内部陈列的平衡是指件数、色彩、款型和面料上的平衡。 ①件数平衡：在相同陈列面积(如相同长度的侧挂杆)，保持件数的一致性; ②色彩平衡：色彩在视觉反应后会有轻重(如白色显得轻，黑色显得重)，要保持 整个店铺各区域色彩的平衡感觉;