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天津师范大学2018年表演(服装表演与形象设计方向)考试大纲

天津师范大学2018年表演(服装表演与形象设计方向)考试大纲
天津师范大学2018年表演(服装表演与形象设计方向)考试大纲

天津师范大学2018年表演(服装表演与形象设计方向)考试大纲

一、考生妆面及服饰要求

考生可着淡妆,长发考生梳马尾辫,短发考生发型需展现整个脸部轮廓,不可佩戴美瞳。泳装环节女生应选择比基尼款式泳装,并且泳装上不允许出现培训机构标示。考生不可佩戴各类饰品,高跟鞋鞋跟不可超过10 CM。

二、考试内容

初试:总分为100分,考试内容为:

1.形体测试(测定身高、体重、三围尺寸,30分)

2.泳装表演展示(限时3分钟,自备泳装一套,40分)

3.着装表演展示(限时3分钟,自备服装一套,30分)

复试:总分为100分,考试内容为:

1.泳装表演(自备泳装一套,50分)

2.自选服装表演(自备服装一套,30分)

3.自选舞蹈或健美操表演(限时2分钟,服装、MP3格式伴奏光盘自备,20分)

三、评分标准

(一)初试(100分)

等级形体测量(30分)

泳装表演展示(40分)

着装表演展示

(30分)

形体观察(25分)形象分(15分)

A

完全符合形体标准

各项指标,身差大于

14cm。25-30分

整体线条流畅,富于

美感;腿型粗细均匀、

中线笔直;小腿富有

力度,踝骨适中,脚

型适中。

20-25分

皮肤健康干净,五

官端正,脸型标准,

富于时尚感,具有

较好的发展前景。

13-15分

展示技巧娴熟;乐感准确并

有个人理解;造型准确到

位,视觉冲击力强;舞台控

制能力强,注意沟通;镜头

意识明确。25-30分

B 基本符合形体标准

各项指标,身差

14cm-10cm。20-24

整体线条匀称,无明

显形体问题。

15-19分

皮肤健康,五官端

正,脸型适中,具

有一定的挖掘潜

力。

10-12分

具备一定的展示和造型能

力,并有较强的舞台控制力

和感染力。

20-24分

C

少部分符合形体标

准各项指标,身差

10cm-8cm。15-19分

整体线条效果一般,

有部分明显形体问

题。

10-14分

五官端正,皮肤状

况欠佳,脸型一般,

身体存在小面积的

疤痕或胎记。

具备一定的展示和造型能

力,有一定的舞台表现意

识。

15-19分

7-9分

D

大部分不符合形体

标准各项指标,身差

小于8cm。

15分以下

具有明显的身体缺

陷,如O型腿、X型

腿、鸡胸、驼背、脊

柱不直、盆骨不正等。

10分以下

具有明显的五官缺

陷,脸型难以上镜,

大面积疤痕或胎

记。

7分以下

缺乏展示能力和舞台表现

力。乐感错误。

15分以下

(二)复试(100分)

等级

泳装表演(50分)

自选服装表演

(30分)

自选舞蹈或健

美操表演(20

分)

形体观察(30分)形象分(20分)

A 整体比例协调标准,线

条流畅,富于美感;腿

型粗细均匀、中线笔

直;小腿富有力度,踝

骨适中,脚型适中;身

差优秀。

25-30分

皮肤健康干净,肤质细腻有

光泽。脸型标准,五官端正,

富于时尚感,具有较强的市

场前景。牙齿整齐、色泽美

观,发质优秀,发量适中。

18-20分

展示技巧娴熟;乐感准

确并有个人理解;造型

准确到位,视觉冲击力

强;舞台控制能力强,

注意沟通;镜头意识明

确。

25-30分

具备较强的舞

蹈功底,肢体协

调,富于表现;

舞蹈表现力强,

乐感准确。

18-20分

B 整体比例协调,线条匀

称,无明显形体问题;

腿型较好;身差较好。

20-24分

皮肤健康,五官端正,脸型

适中,具有一定的市场价

值。牙齿整齐、发质较好,

发量适中。

15-17分

具备一定的展示和造

型能力,并有较强的舞

台控制力和感染力。

20-24分

具备一定的舞

蹈功底,肢体协

调,舞蹈表现力

较强,乐感准

确。

15-17分

C 整体比例基本协调,线

条效果一般,存在部分

形体问题;身差合格。

15-19分

五官端正,皮肤状况欠佳,

脸型一般。牙齿、头发存在

一定问题,身体存在小面积

的疤痕或胎记。12-14分

具备一定的展示和造

型能力,有一定的舞台

表现意识。15-19分

具备基本的舞

蹈功底,肢体协

调,具备一定的

舞蹈表现力。

12-14分

D 具有明显的身体缺陷,

如O型腿、X型腿、鸡

胸、驼背、脊柱不直、

盆骨不正等,身差不合

格。

15分以下

具有明显的五官缺陷,脸型

难以上镜,大面积疤痕或胎

记。12分以下

缺乏展示能力和舞台

表现力,乐感错误。

15分以下

肢体不协调,乐

感错误。

12分以下

附:模特各项形体指标标准

女模特男模特

身高170—182cm 身高180—193cm

体重47—59kg 体重65—80kg

肩宽39—44cm 肩宽45—52cm

胸围80—90cm 胸围90—105cm

腰围58-64cm 腰围78cm左右

臀围90cm以内

身差比例(cm):臀褶线至赤脚地面长度减去第7节颈椎骨至臀褶线长度女模特最佳形体标准:男模特最佳形体标准:

胸围=身高/2 胸围=身高(cm)×0.52

臀围与胸围尺寸越接近越好臀围=身高(cm)×0.47

腰围=胸围-30cm 体重(kg)=身高(cm)-110

体重(kg)=身高(cm)-120

表演实践论文

摘要 服装表演模特的舞台表现力不仅仅是形体训练,但形体训练却是培养其舞台表现力的开端,而服装表演模特综合素质的培养才是舞台表现力的关键。本文我主要从三个方面来进行阐述,第一部分是对服装表演进行概述,从概念,起源,以及在我国的发展来简单地介绍。第二部分是分析影响模特舞台表现力的几大因素。第三部分则是体改模特舞台表现力的几点建议。 关键词:舞台表现力,形体训练,综合素质 一我对服装表演的理解阐述 服装表演,是一门实践性极高的艺术学科,是一门动力定型的技巧,而舞台表演除了具有表演艺术的特征外,还需要平日里的形体训练所塑造出的优美的形态和线条。服装表演专业是近些年发展较快的一门舞台的展示艺术,在经济,文化,教育等,各个方面都扮演着越来越重要的角色,服装表演模特这样特殊的一个职业,虽然先天遗传的因素很重要,但通过模特自身的魅力传达时尚,风情和性格的能力,通常是比美丽的外在条件更加重要的,而这种能力并不是与生俱来的是通过后天的努力而养成的。服装表演是以人为载体来展示服装的穿着效果舞台的表现形式,是服装设计师们展示设计水平,表现自己的想法的最有力的手段,在表演过程中运用各种各样的手段来创造表演情景以及表演气氛,达到一个展示服装表演设计的主题,传达出服装的风格特色,并通过这种氛围有目的,有组织,有计划的激昂表演内容展示给观众,使观众得到美的享受。 1.1影响模特舞台表现力的因素 服装模特是通过形体动作来展示服装设计的构思,灵活运用各种肢体语言来展示服装每一个细节特点的舞台艺术,因此,模特的自身形体的优差,表演技巧的熟练程度以及个人的气质,性格,特点都会对舞台表现力产生影响作用。除以上因素之外,因为服装的表演艺术是直接诉诸于人的听觉,视觉的艺术类型,所以在选择和设计表演音乐,表演服装的色彩和款式,服装表演者的心理时等,对服装模特的舞台表现力也会产生不容忽视的影响。 1.2自身的形体条件 服装模特的形体是模特舞台艺术表现能力的开端,其形体的好坏直接影响到舞台表现力,严重影响到服装展示的效果,甚至不能突出服装设计师的设计意图以及服装的亮点。因此,对服装模特形体训练的训练不容忽视,要在遵循科学规律,充分发挥时装模特身体各关节的机能,使其成为既有美的艺术形体,又有丰富的想象力和艺术表现力的人才。

服装表演策划书格式

服装表演策划书格式 本策划书系统地介绍了服装表演策划与服装表演编导等方面的内容,另外,书中还配有大量的演出现场图片,并对一些内容进行了形象地描述。全书共分9个章节,具体内容包括服装表演策划、服装表演编导、服装表演的主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用等。可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。 本书系服装高等教育“十一五”部委级规划教材。 根据服装表演专业的教学需要,本书对服装表演策划、服装表演编导、服装表演主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用、舞台美术设计、表演编排、服装表演的经费预算等方面进行了详细地阐述。本书还配有大量图片,对一些重点内容进行了细致地描述。 本书内容全面,在理论上有一定的突破和创新,既可作为高等院校服装表演专业和相关专业教材,也适合作为服装表演编导及相关人员的参考用书。 基础理论 第一章服装表演策划 一、策划的概念 二、服装表演策划的概念及基本原则 (一)服装表演策划的概念

(二)服装表演策划的基本原则 三、明确演出的目的 (一)服装流行趋势发布 (二)商品展示 (三)服装设计大赛 (四)时装模特大赛 (五)文化交流 (六)专场表演 (七)活跃文化生活 (八)义演 四、策划的主要内容 (一)演出的时间和地点 (二)观众 (三)主题 (四)表演场地 (五)演出时间长短 (六)演出风格 (七)演出规模 (八)编导的确定 (九)接待与安全 (十)经费预算

第二章服装表演编导 一、服装表演编导的概念 二、服装表演编导的作用 三、服装表演编导的工作职责 (一)确定服装表演的主题 (二)制订演出方案 (三)选择表演服装 (四)挑选模特 (五)舞台美术设计 (六)选编音乐 (七)进行表演设计 (八)组织排练 (九)协调各方面的关系 四、服装表演编导的工作过程 (一)前期编导阶段 (二)中期编导阶段 (三)后期编导阶段 五、服装表演编导的综合素质和工作能力 (一)服装表演编导的综合素质 (二)服装表演编导的工作能力

服装表演策划书标准范本

方案编号:LX-FS-A61689 服装表演策划书标准范本 The Objectives, Policies, T ask Allocation, Steps T o Be T aken And Other Factors Needed T o Complete The Established Action Guideline Are Formulated And Implemented According T o The Plan. 编写:_________________________ 审批:_________________________ 时间:________年_____月_____日 A4打印/ 新修订/ 完整/ 内容可编辑

服装表演策划书标准范本 使用说明:本方案资料适用于工作生活中把目标、政策、程序、规则、任务分配、要采取的步骤,使用的资源以及为完成既定行动方针所需要的其他因素全部按计划制定成文本,并付诸实施。资料内容可按真实状况进行条款调整,套用时请仔细阅读。 本策划书系统地介绍了服装表演策划与服装表演编导等方面的内容,另外,书中还配有大量的演出现场图片,并对一些内容进行了形象地描述。全书共分9个章节,具体内容包括服装表演策划、服装表演编导、服装表演的主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用等。可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。 本书系服装高等教育“xx”部委级规划教材。 根据服装表演专业的教学需要,本书对服装表演策划、服装表演编导、服装表演主题、表演服装的选

择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用、舞台美术设计、表演编排、服装表演的经费预算等方面进行了详细地阐述。本书还配有大量图片,对一些重点内容进行了细致地描述。 本书内容全面,在理论上有一定的突破和创新,既可作为高等院校服装表演专业和相关专业教材,也适合作为服装表演编导及相关人员的参考用书。 基础理论 第一章服装表演策划 一、策划的概念 二、服装表演策划的概念及基本原则 (一)服装表演策划的概念 (二)服装表演策划的基本原则 三、明确演出的目的 (一)服装流行趋势发布

服装表演专业需要学习什么课程

专业课程:包括服装设计基础、艺术概论、服装结构设计基础(平面)、服装结构设计基础(立体)、服装工艺基础时装表演组织、时装表演编排、镜前造型、时装摄影、时装表演基础、形体训练、形象设计、化妆、发型、服装款式设计、服装配件设计、服装史、公共关系和服装市场营销等。 主要实践性教学环节:包括工艺实习、生产实习、市场调研、服装表演参观、设计室项目设计、服装表演实习、毕业设计论文等。 主要培养具有较高综合素质和专业能力、具备服装专业基础理论与技能的时装模特、模特师资、服装表演编导、模特经纪管理人才以及服装设计与形象设计、服装营销的专门人才。要求学生掌握本专业的基本理论知识;具备服装设计和表演的能力和素质,以及一定的创新设计能力;熟练使用计算机辅助设计软件;掌握一门以上外语。 郑州市简梦新动力艺术培训学校(以下简称“简梦新动力”)拥有文化路旗舰校区、大学路校区、紫荆山校区、建设路校区四家直营校区,各校区均为教育部门审批的合法办学单位。简梦新动力是河南省为数不多专业从事艺术高考传媒类专业培训的大型教育机构。 简梦新动力开设有播音主持、编导制作、影视表演、服装表演、声乐等传媒类艺术高考专业,各个专业均设有独立的教研组、专业的教师团队与完善的教学体系及教学大纲。除常规教学外,简梦新动力也不断创新开展专业能力比拼、基地实践训练、专业汇报、全真模拟考试等辅助教学活动和艺术类高考志愿填报指导等公益性质教育教学活动。简梦新动力凭借以学生为本的优质办学理念,秉持测试潜质入

学、精品小班授课、师生零距离接触三大特色,创造了优良口碑并在学生、家长的口口相传中迅速传播。 随着艺考改革陆续推进,更多高校使用艺术类专业省统考进行录取。2018年简梦新动力学员取得河南省播音统考第一名优异成绩,2019年简梦新动力学员取得河南省编导统考第一名优异成绩!播音、编导、表演、声乐统考A段率远超全省平均水平!中传、北电、中戏、南艺、浙传等传媒名校专业通过率年年攀升!985/211等综合类院校录取人数逐年递增! 简梦新动力,万千艺考生的成功选择!致力成为全国性高端传媒类艺考优选品牌!

服装表演论文:关于高校服装表演专业教育的思考

服装表演论文:关于高校服装表演专业教育的思考 内容摘要:随着中国服装产业的持续发展,模特行业规模空前壮大,目前,国内拥有该专业的高校多至百所。尽管高校的培养方式极具多样性,但均是以适应当今社会高速发展的经济产业与文化产业为培养目标,采取多种培养模式,为社会输送模特表演、管理的实用性人才,其专业方向的定位、市场价值及未来发展方向是否准确合理?这些都成为高校服装表演专业教育发展中亟需面对和解决的问题。 关键词:服装表演专业教育 一、高校服装表演专业教育的现状分析 时装表演作为一种社会经济文化发展的产物,最早出现于20世纪80年代纺织工业发达的上海。随着我国改革开放的深入和人们对时装表演的不断认识,中国的时装表演获得了飞速发展。进入90年代,中国的时装表演经过长期的摸索终于走上了国际化发展道路。与此同时,一些大专院校也审时度势,纷纷开设了服装表演专业或服装设计专业,培养具有正规学历的高层次的时装模特。如今,一些纺织类、艺术类等专业类高校,甚至综合类大学都将服装表演纳入高等艺术教育范畴。这种高等教育模式经过十几载的探索研究和努力,培养内容不断完善发展,各院校根据自己的优势和区域资源不同,纷纷开设了适应社会发展的,并以经济产业、

文化产业为依托的新型的、多样的模特表演艺术专业,为国内培养了大量的高素质模特专业人才,同时也为国内的模特行业奠定了文化基石。 随着国家教育体制改革的不断深化,一些高校开始进行大胆的教育创新,这使得服装表演专业的内涵也逐渐发生了变化,知识涉及面越来越广,知识深度也日益加强,基本上形成了一定的规模、层次。各高校在服装表演专业培养中竞相提高培养目标和培养方向,奠定自身特色。例如以舞蹈学院为依托建设的服装表演专业,在课程设置上采用跨专业有机融合的教学方式,多方位拓展学生的知识面和适应能力,以戏剧表演课、舞蹈课、钢琴课、服饰表演、服装设计为重点课程,创建出有舞蹈学院特色的服装表演体系。以体育及人体运动表现为依托建立的模特表演专业,在课程设置上就以模特学、模特概论、模特生物学基础、音乐基础、公共关系学、美学基础等为专业基础课,模特表演、模特编导、模特经纪与管理、音频与图像设计、礼仪、策划学、演讲与口才等为主。以艺术设计学为依托建立的服装设计与表演专业,主要是培养具备服装表演、服装设计及营销理论知识和实践能力,能在服装表演、服装设计等教育、研究、艺术、管理和商业领域等相关部门从事表演、教学、艺术设计、营销管理等方面的高级通用人才。所设的主要课程以服装表

时装秀流程方案

服装表演策划网站: https://www.doczj.com/doc/872387347.html,/blog/cns!bef7d43112070d94!210 5.entry 服装表演策划 写计划书和总体安排事项 1 写表演计划书: (1)时装表演的目的,目标。 (2)总脚本。 (3)表演内容,表演形式 (4)服装、配饰、模特、化妆、音乐、舞台编排要求 2 总体安排事项: (1)目的(举办目的、宗旨、达到目标的主要构思) (2)单位(主办、协办、承办、赞助) (3)表演时间(年、月、日、时间) (4)表演地点(具体地址、乘车指引) (5)演出内容(选择什么性质的表演内容) (6)服饰来源(自制、租借、合作方提供) (7)模特儿(选定模特队、试衣、摄影、训练、彩排、演出安排) (8)赞助回报(宣传方式、传媒、提供服务、提供展位等) (9)特邀人员、新闻媒体(上级、名人、嘉宾、同行、各种重要媒介记者) (10)工作人员的工作安排(总负责、各个分组的责任范围、关键的含接时间) (11)筹备期间的日程安排(顺计时或倒计时的日程安排方案) (12)筹款落实情况(款源、可行性程度、到款日期、支付方式、支付条件) (13)费用收支计划(大项收入项目、大项支出项目) (14)广告宣传(新闻稿、名片、宣传单张、记者包、宣传应备物品) (15)接待准备(请柬、礼品、签名册、花篮、工作人员牌、座位安排) (16)后勤工作(购物、车辆调配、订餐、运输、布置舞台) (17)表演日接待安排细则(细心安排表演当日时间表、接待项目、人员职责范围) 总体表演策划 1脚本: 在表演当天的整个表演过程中,一切表演细节的总体安排。包括:人物的出场入场、亮相走位、司仪台 词、每个部分的具体规定时间、音乐起止、灯光走向与开关控制等整体布局的文字脚本。 2出场安排: 将系列组合后的服装,按出场的先后次序编上编号。 3模特安排: 根据模特资料选出所需模特人数,安排模特出场的先后顺序编号。 每个模特的穿衣出场编号、总套数。

服装与服饰设计服装表演方向专业本科人才培养方案

服装与服饰设计(服装表演方向)专业本科人才培养方案 一、专业培养目标: 青岛大学服装与服饰设计辅修服装表演专业是艺术学科门类二级学科下的本科专业方向,授予学生艺术学士学位。主要培养具有坚实的艺术设计基础、良好的科学素养,掌握艺术设计基本理论和实践设计方法,获得应用艺术设计的基础训练,能在服装艺术设计、服装展示表演、形象设计策划等科学领域从事应用设计研究、相关的设计、策划、管理工作和教学工作的人才。 二、业务培养要求: 毕业生应获得以下几个方面的知识和能力: 1. 系统掌握艺术设计专业知识、相关辅助设计软件的使用和服装表演编导及形象策划设计能力; 2. 掌握较坚实的美学知识以及相关设计理论基础。具备服装艺术设计、服装展演、公关礼仪和形象策划设计的某一专门方向的实际操作能力、理论研究、教学和相应管理工作的能力; 3. 了解我国艺术设计、知识产权等方面的方针、政策、法规以及相关领域的组织管理结构; 4.了解服装、形体塑造和公共关系等领域的前沿理论及前景和最新发展动态; 5. 掌握资料查询、文献检索及运用现代信息技术获取最新参考文献的基本方法;具有一定的合作设计、策划、展示、公关和参与学术交流的能力。 6.普通话达标不低于二级乙。 三、主干学科: 服装与服饰设计、表演艺术。 四、主要课程: 形体训练、表演基础、公共关系、美学、形体塑造理论、音乐基础、服装设计、服装营销等。 五、主要实践性教学环节: 表演实践、生产实习、毕业设计。 六、主要专业实验: 服装表演编导、立体剪裁、服装工艺、服装结构实验等。 七、基本修业年限: 四年。 八、授予学位: 艺术学学士。 九、相近专业: 产品设计、表演。

服装表演论文

浅谈模特的文化修养 随着经济社会的飞跃发展,全球化,社会化不断的加快,我认为模特也应该有所变革,特别是大学里的模特专业。既然是大学,是高校,就并非一般的培训机构仅仅培养几个秀场中的名模。它的功用是在于整个服装时尚产业,甚至延伸到其它行业。在这种形式下,就对高校的模特的个人素养提出了更高的要求。古人云,大学之道,在明明德,在亲民,在止于至善。作为未来社会栋梁之才的大学生生模特,更应做到“明明德”,努力提升自己的素质修养,以“至善”为目标。然而,反观当今的大学校园,一些经过十几年素质教育后本应“学富五车”的学子却知识面相当狭窄,四年的大学生活,很多学生是在睡梦中,游戏中度过的。这样的所谓“人才”以后该怎么发展呢?没有人知道,也许他们自己都不知道。现在的大学生们确实应该效法一下古人,深刻理解并实践“大学之道”。于私的说为自己的前途考虑,在竞争激烈的社会中有一席之地。于公的说为过国家的命运着想,做一个历史留名的社会栋梁。“王侯将相宁有种乎”,模特专业的学生本来就有其先天的外在优势,如果不自暴自弃,努力锻造自己的内在修养,其功莫大焉。 一﹑文化修养概述 (一)关于文化 文化是个非常宽泛的概念。一般来说,有别于自然形成的一切人类活动及人类活动所创造的一切成果,都是文化。音乐、美术、文学、哲学、科学、意识形态、伦理道德、知识学问、民风民俗、生活习惯、生活方式,乃至于一座房屋,一个出土钱币等,都属于文化的范畴。文化是人类通过自己的劳动创造的。山川大地、优美风景不是文化,草木鱼虫、花鸟野兽不是文化。它们是自然状态下形成的,没有人类加工过的痕迹。只有经过人类的加工和创造,比如出土的古代石器,玉器,金铜器皿,文人的字画作品,哲学思想,艺术品种等才是文化。 文化是有层次的,不同社会群体有着不同的文化。《鬼谷子》权篇里有一段话说到过,与智者言,依于博;与博者言,依于辨;与辨者言,依于要;与贵者言,依于势;与富者言,依于高;与贫者言,依于利;与贱者言,依于谦;与勇者言,依于敢;与愚者言,依于锐;此其术也,而人常反之。是故与智者言,将以此明之;与不智者言,将以此教之;而甚难为也。故言多类,事多变。也就是告诉人们:人不同,言语不同,正是根据各群体的文化属性而定的。 (二)关于修养 对于修养的解释,我们可以从几方面来理解。“修养”可以理解为培养自己高尚的品质和正确的处世态度或完善的行为规范;也可以理解为思想、理论、知识、艺术等方面所达到的一定水平,比如说:文学修养、理论修养很高;还可以理解为逐渐养成的待人处世的正确态度;或者理解为休整调养。本文探讨的修养主要包含三方面的内容,第一,指理论、知识、艺术、思想等方面的一定水平;第二,指养成的正确的待人处事的态度;第三,对思想、品德、理论、知识、艺术等方面的学习与锻炼。一个人的修养就是他的处世态度。人总要是面对不同的

舞台演出活动策划方案

舞台演出活动策划方案 ——WORD文档,下载后可编辑修改—— 舞台演出活动策划方案1 一、活动主题:相亲相爱一家人 二、活动目的: 1、本次演出活动是对院青协与文体部的肯定。借助本次演出,我们要向志愿者传递协会多才多艺的文化、成果,从而扩大协会对同学及社会的影响力,辅助志愿活动的顺利开展。 2、在团结开拓的基础上,策划出一套创新的方案,筹划出一场别开生面的、欢乐的、触动人心灵的文艺演出。 3、节目紧紧围绕本次活动主题,运用多种多样的艺术表现形式。以这样的舞台表现形式,抓住观众心灵的情趣点、情感点和情志点来触动他们的心灵,引发共鸣。 三、活动对象:__学院青年志愿者协会 四、活动内容:以文体部为主及其它部门代表协会参加文艺演出 五、活动形式:舞台演出形式 六、活动地点及时间安排: (1)、活动地点:郑州科技学院图书馆三楼多功能报告厅 (2)、活动时间:20_年12月18(22)日 七、总指挥及策划:__ 八、节目编排、彩排时间: (1)、11月30日——12月14日,传达主题,收集、策划、创作节目。

(2)、12月15日开始正式排演节目。 (3)、12月16(19)日检查排演情况,对不合适的地方进行修改。 (4)、12月18(22)日下午节目进行彩排两次。 (5)、12月18(22)日正式演出。 九、节目编排要求: (1)、内容要求:内容健康、高雅、、明朗,充分体现当代大学生奋发向上的精神风貌和高雅的审美情趣,节目要符合年龄特征和心理特点,自由创作,风格不限,舞台表演及服装要求朴实、大方、端庄。(2)、节目的编排要注重舞台效果,大气、热闹、舞蹈动作到位、富有感染力。 (3)、注意表演时的台风,上下场时间紧凑,不能拖拉,表情、动作到位。 十、经费预算: 写出每一笔经费预算开支,以便于报销处理(报销时附正规发票) (1)、演员日常排练:水、茶叶、水杯 (2)、演出时的服装费: (3)、演员生活费用 (4)、化妆用品: (5)、演员道具: 十一、活动预案: 处理突发事件预案如:人员安全、疾病、活动期间,因人流量比较大,涉及要位置。财务安全、人身安全,因此,应指定负责人,充分考虑

服装表演个人职业规划

悦那过去,立足现在,设计未来——大学生职业生涯规划 一个人活在世界上,最基本的就是要吃饭,古语云“仓廪食而知礼节,衣食足而知荣辱”,就是说这个道理。对于大学生老说,一个最根本而又最实际的问题就是就业。 可以这么说,就业就是大学生奋斗的灵魂。前几日参加的聊城大学模拟应聘寒假社会实践令我受益匪浅,首先它使我们对自己未来找工作时有了更高的信心,使我们对应聘时遇到的问题、所经历的环节都有了更加清楚的认识。另外,重要一点就是让我们对未来自己学习的重点有了更加明确的认识,为进一步的努力指明了方向。因为随着人们社会生活水平的提高,公司在招聘时最看重应聘者的经验和能力,所以在以后我会更加看重对自己经验和能力的培养。 现在的我是一名普通的大学生从未涉足过纷乱复杂的社会,对当今社会中的一些潜意识、潜规则不熟悉,但我知道经验不可能复制,只有自己去亲身体会,能力不可移植,只有自己去培养。我会在我剩下的大学时光里努力培养自己的能力,立足当下,放眼未来以一颗长远的心看待问题。 我还总结了一点就是大学生要培养学习的能力,学习生活、学习工作、学习与人交流,一个人在社会上立足就要与别人沟通,与别人沟通的目的就是向别人学习长处,取人之长,补己之短。当我们进入一家公司工作时,作为一个没有经验得初学者,学习的能力是必须具备的,所以我的感想就是在自己以后的生活中要珍惜机会,更多的向别人学习,因为在这个变化莫测的社会中学习实在太关键啦! “人无远虑,必有近忧”,现在的我们还没有走到求职进入社会的阶段,所以我们必须总结前辈们的经验,根据现实情况结合自身实际更好的丰实自己,以求得更大的发展。 面对茫茫前途,相信很多大学生不免要心生失落。我们的未来在那里?如今的我们要为自己的未来付出哪些努力?我们应该以怎样的心态面对残酷的现实和未卜的将来?这些问题的答案都包含在我们今天要讨论的议题里面—职业生涯规划。首先,规划能让人生有目标,目标让人生富有意义;第二,能帮助个人认识就业形势,居安思危,唤醒职业规划意识,激发成就动机;第三,能帮助个人做出正确的职业选择,找到合适自己的职业目标;第四,能帮助个人培养职业能力与职业素质,增强自我效能感;有助于抓住重点,增强成功的可能性。所以做好自我的职业生涯规划,未来就握在了我们自己的手里。 听完报告之后,我也对我的职业生涯规划,进行了规划和思考! 首先,对于自己来说,要首先认情自己,知道自己的优点和缺点。 我觉得我们大家要认清自我,把握方向。社会就是这么的现实,这么的让我们想逃避,但是又不得不面对。理想?你们有想过这个简单而又附有深意的词呢!我不晓得要怎么说,我觉得理想说起来就是那么现实的,理想就是能现实的梦想。我觉得空想都是那么的不切实际,但是连空想都不想的人,那么更加的茫然了。我觉得制定一份职业生涯规划书,对于我们来说,有一定的意义的。 对于服装表演这个专业,在很多的眼里,都是跟时尚走得那么的近。可以说,如果你做的好,说不定以后就是某时尚品牌的代言人。这个热潮说不定就会被你带起来。我们轻轻的一笑,你们又知道这背后的艰辛和我们的难处吗?人家说你们可以走走秀,做做礼仪,拍拍照,多么轻松的就能拿到钱哪!天哪!你以为这是那么容易做的到的吗? 对于服装表演专业,我想先说说这个专业的前景分析。对于这个专业的知识又了解多少? 专业概况: 服装表演专业(服表专业)是我国新兴的一门高校学科,也是我国独有的一门学科。多数人误认为,模特的从业标准,只是外在条件符合模特标准,文化水平要求并不很高。其实不然,对服装文化内涵的理解,对音乐的把握,对时尚潮流的感悟等更是一名优秀模特所应该具备的职业素养。随着服装行业

服装表演专业的就业现状及成因探析

龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/872387347.html, 服装表演专业的就业现状及成因探析 作者:涂灵博李扬吴玥 来源:《教育教学论坛》2015年第30期 摘要:高等教育与劳动力市场需求之间的关系一直是社会关注的焦点。本文通过对服装表演专业毕业生的就业岗位、薪资水平、工作满意度等几方面的现状分析,探析服装表演专业毕业生就业影响因素,为高校大学生就业改革提供参考。 关键词:就业;服装表演;成因;分析 中图分类号:G640 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2015)30-0269-02 为了准确掌握用人单位的用人标准,培养社会适用的人才。我们对广州地区高校的服装表演专业已入职的毕业生的就业现状,用人单位的岗位任职要求与工作满意度进行抽样调研与分析,结合服装营销策略的发展趋势,从微观层面,对服装表演专业毕业生的就业现状及成因进行探讨,为改善高校就业状况提供可参考的依据。 一、问卷编制和发放 本次问卷调查的对象是广州地区高校(华南农业大学、广州大学、广州体育学院、广东工业大学等)2009—2012届服装表演专业的毕业生,问卷的主要内容包括服装表演专业毕业学 生的基本信息、求职过程、就业状况、工作满意度、工资薪酬等内容。 本次问卷调查编写了服装表演专业毕业学生就业状况调查表,发放300份电子问卷,回收242份问卷,其中有效问卷206份,有效率85.1%。样本的分布如表1。 二、调查结果与分析 1.就业地区调查分析。表2中显示,超过90%的毕业生都想毕业后能留在经济发达的省会城市发展。初次就业地区的统计结果表明,只有67.9%的毕业生能留在省会城市,而有近23%的毕业生无法到预期的地区就业。其中,有近15%的毕业生转向留在沿海二线城市发展。工作二年后,又有27%的毕业生没有能够留在省会城市继续发展。 这些调查既反映了服装表演专业在经济发达地区的发展机会多,也反映了要想立足必须要有过硬的本领。可见,合理的定位对毕业生顺利走上工作岗位来说是非常重要的。 2.就业岗位分布的调查分析。表3中显示,接近60%的同学期望到具有专业特色的岗位就业,即模特和服装相关工作岗位。而有近40%的同学对服装表演专业的就业岗位不认可,期望到与服装表演无关的岗位工作。通过四年的学习,很多同学发现自己的兴趣或能力并不在模特和服装相关工作岗位上,而是在其他工作岗位上。初次就业岗位调查结果显示,服装表演专业

2019年福建普通高等学校表演类(服装表演方向)

2019年福建普通高等学校表演类(服装表演方向) 专业招生省级统一考试大纲 (试行) 【一】命题指导思想 本大纲依照教育部的相关指导思想和工作要求,坚持科学性、严谨性和公正性的差不多原那么,结合服装表演艺术特点和进展方向的实际,表达学习服装表演类考生差不多专业要求。难易适度,具有科学性、教育性、规范性和时代性等特点,重点考察考生的形体、形象条件以及综合素质等学科能力。通过客观准确地选拔符合本专业需要的合格学生,为全国高校进一步遴选优秀专业学生打好基础。 【二】考试内容 〔一〕考试目标 福建省服装表演类统一考试目的是选拔出具备学习服装表演类专业差不多 条件的合格考生,考查其形体条件、动作表达、舞台技巧、逻辑思维等差不多素质和专业潜能。 〔二〕考试要求 1.男生身高不低于170cm、女生身高不低于163cm。 2.任何一眼未矫正或矫正后视力应当达到0.5或以上、无斜视。 3.五官端正、身体匀称、肤色健康。 4.无色弱、色盲;无腋臭,无纹身。 5.无口吃、无传染病、慢性病;无精神病家族史、遗传病史。 6.面部及四肢暴露部位无明显疤痕,无久治不愈的皮肤病;无骨与关节疾病或畸形。 7.男女生发式必须前不遮额、后不及肩、侧不掩耳。 〔三〕考试内容与要求 服装表演方向专业考试要紧包括形体测试、专业表演、才艺表演、口试等四个环节。 1、形体测试 〔1〕考试内容:通过形体目测和测量,考察考生形体比例、形象及气质。 〔2〕考试要求:考生素颜,不得穿丝袜和佩戴饰品,发式需前不遮额、后不及肩、侧不掩耳。女生着纯色、不带裙边的分体式泳装,男生着纯色泳裤。 2、专业表演

〔1〕考试内容:通过动静态造型表演,考察考生的动作协调能力、节奏把握能力、造型表现能力、音乐理解能力以及舞台表演意识。 〔2〕考试要求:考生素颜、着泳装。 3、才艺表演 〔1〕考试内容:自选才艺展示,考察考生专业技能延展性及综合素质。 〔2〕考试要求:才艺展示必须从演唱、舞蹈、乐器演奏、武术、书法、艺术体操、绘画中自选一项,服装自备,背景音乐〔用U盘提供,格式为MP3格式〕自备。 4、口试 〔1〕考试内容:即兴回答考官提问。考察考生的语言表达、逻辑思维以及现场应变能力。 〔2〕考试方式:现场回答。 【三】考试形式与试卷结构 〔一〕形体测试〔100分〕 考试形式:面试 形体测试为考生5-10人一组,着泳装进入考场,依次上前按照规定动作进行正面、侧面、背面的形体展示。并按要求同意身高、体重、三围等规定的差不多项目测量。 〔二〕专业表演〔80分〕 考试形式:面试 考生着泳装,完成评委指定的动作。 〔三〕才艺表演〔60分〕 考试形式:面试 才艺表演内容由考生自选,要紧考察考生的演唱、舞蹈、乐器演奏、武术、书法、艺术体操、绘画等艺术才能。限时1分钟。 〔四〕口试〔60分〕 考试形式:即兴回答考官提问 限时1分钟以内。 【四】参考试题及评分标准 〔一〕形体测试〔100分〕 A、90—100分形体比例好,骨骼发育正常、无畸形。肌肉线条流畅且有力度,皮肤光洁有弹性。五官端正,轮廓清晰,牙齿整齐。颈部修长灵活,双肩对称且线条流畅。腿部粗细均匀、中线笔直。 B、80—89分形体比例较好,骨骼发育正常、无畸形。肌肉线条较流畅且有力度,皮肤光洁有弹性。五官端正,轮廓较清晰,牙齿整齐。颈直,双肩对称且线条流畅。腿部粗细均匀、中线笔直。 C、70—79分形体比例正常,骨骼发育正常、无畸形。肌肉线条较流畅且有力度,皮肤光洁有弹性。五官端正,轮廓线条一般,牙齿整齐。颈直,双肩对称。腿部粗细均匀、中线差不多笔直。 D、60—70分形体比例正常,骨骼发育正常、无畸形。肌肉线条差不多流畅。五官端正,轮廓线条尚可。颈直,双肩差不多对称。腿部中线差不多笔直。皮肤疤痕可掩饰。

服装表演专业的就业前景怎么样

服装表演专业的就业前景怎么样 服装表演专业的就业前景怎么样 服装表演专业目前的就业前景十分广阔。多数人误认为,模特的从业标准,只是外在条件符合模特标准,文化水平要求并不很高。其实不然,对服装文化内涵的理解,对音乐的把握,对时尚潮流的感悟等更是一名优秀模特所应该具备的职业素养。随着服装行业的迅速发展,服装的展示环节中对文化内涵的不断提高,模特行业也被赋予了新的评判标准。“模特”再也不能只是展示服装的“道具”,而应该是有学历、有文化、有修养的一批专业技能型人才,这样服装表演本科专业便应运而生了。 服装表演专业主要是为国内外模特经纪公司培养模特人才,同时一些服装表演专业的毕业生也可以从事服装表演教学、服装发布会组织编导、服装设计师、模特经纪人、时尚节目主持人、时尚机构演、职员等各种相关工作。此外,毕业生还可在服装公司、服装设计机构、服装营销机构、服装教育学院、模特经纪公司、新闻媒体及时尚传媒机构、文化部门、服装管理部门等领域从事相关工作。 模特表演专业的兴起使国内开设这一专业的高校在课程设置上都进行了专业化的配比,主要有以舞蹈学院、体育及人体运动表现、艺术设计学为背景下建立的服装表演专业等多种形式,各个背景下都有其精心设计的主干课程及精品课程。 1.以舞蹈学院为背景建立的服装表演专业主要是培养具有一定服饰造型设计能力,掌握专业的设计理念的高级复合型服装造型表演人才及管理人才。学生毕业后不仅可以从事服装表演,而且可以签约文化经纪公司,进剧组拍摄电视剧等。所以这种背景下培养学生的方针是突出特色,注重才艺,强调综合。在课程设置上,也采用了跨专业有机融合的教学方式,多方位拓展学生的知识面和适应能力,让学生全方位接受戏剧表演、舞蹈表演。以舞蹈学院为背景建

服装表演策划书(完整版)

策划编号:YT-FS-7935-83 服装表演策划书(完整版) Develop Detailed Rules Based On Expected Needs And Issues. And Make A Written Plan For The Links To Be Carried Out T o Ensure The Smooth Implementation Of The Scheme. 深思远虑目营心匠 Think Far And See, Work Hard At Heart

服装表演策划书(完整版) 备注:该策划书文本主要根据预期的需求和问题为中心,制定具体实施细则,步骤。并对将要进行的环节进行书面的计划,以对每个步骤详细分析,确保方案的顺利执行。文档可根据实际情况进行修改和使用。 本策划书系统地介绍了服装表演策划与服装表演编导等方面的内容,另外,书中还配有大量的演出现场图片,并对一些内容进行了形象地描述。全书共分9个章节,具体内容包括服装表演策划、服装表演编导、服装表演的主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用等。可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。 本书系服装高等教育“xx”部委级规划教材。 根据服装表演专业的教学需要,本书对服装表演策划、服装表演编导、服装表演主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用、舞台美术设计、表演编排、服装表演的经费预算

等方面进行了详细地阐述。本书还配有大量图片,对一些重点内容进行了细致地描述。 本书内容全面,在理论上有一定的突破和创新,既可作为高等院校服装表演专业和相关专业教材,也适合作为服装表演编导及相关人员的参考用书。 基础理论 第一章服装表演策划 一、策划的概念 二、服装表演策划的概念及基本原则 (一)服装表演策划的概念 (二)服装表演策划的基本原则 三、明确演出的目的 (一)服装流行趋势发布 (二)商品展示 (三)服装设计大赛 (四)时装模特大赛 (五)文化交流 (六)专场表演

服装表演与展示教学大纲

服装表演与展示教学大纲(总 1页) -CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1 -CAL-本页仅作为文档封面,使用请直接删除

《服装表演与展示》教学大纲 大纲说明 课程代码:3935004 总学时:32学时(讲课32学时) 总学分:2学分 课程类别:专业方向与特色模块课(选修课) 预修要求:了解服装表演的基本形式 一、课程的性质、目的、任务: 本课程是全国高等院校服装类专业选修的专业模块与特色课程,通过对本课程的学习,使学生了解服装表演与展示的历史起源、种类形式、模特及表演场地、道具与饰品的运用以及服装表演的组织、策划、审美等。掌握服装舞台效果的基本知识、展示技巧。 二、课程教学的基本要求: 通过了解服装心理学及所学的服装艺术设计知识的综合运用,从不同服装的风格特点出发,学习并学会运用表演手段的表现力量,达到设计师的设计思想与服装个性的统一。 三、大纲的使用说明: 本大纲适用于服装设计工程专业 大纲正文 第一章时装表演的起源与发展学时:2学时(讲课2学时)本章要求了解服装表演的起源、我国时装表演的发展;理解服装表演的繁荣期的标志与表现;掌握如何区分服装表演的各个繁荣期的标志与表现本章要点:服装表演的起源;服装表演的繁荣期的标志与表现;我国时装表演的发展 重点:服装表演的各个繁荣期的标志与表现; 难点:服装表演的各个繁荣期的标志与表现 一、早期“玩偶”到真人的时装表演的起源史 二、时装表演的繁荣时期 三、我国时装表演的发展 习题:根据本章所学内容制作“服装表演史话”及“模特儿简史”的表格、图示。第二章时装表演的种类和形式学时:4学时(讲课4学时)本章要求了解时装表演四大种类的区分标志及其性质特征;理解时装表演表现形式的区分;掌握表演表现形式的区分及其与表演种类的关系本章要点:时装表演四大种类的区分标志及其性质特征; 时装表演表现形式的区分及其与表演种类的关系

服装表演策划书

服装表演策划书 本策划书系统地介绍了服装表演策划与服装表演编导等方面的内容,另外,书中还配有大量的演出现场图片,并对一些内容进行了形象地描述。全书共分9个章节,具体内容包括服装表演策划、服装表演编导、服装表演的主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用等。可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。 本书系服装高等教育“十一五”部委级规划教材。 根据服装表演专业的教学需要,本书对服装表演策划、服装表演编导、服装表演主题、表演服装的选择及妆容的

确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用、舞台美术设计、表演编排、服装表演的经费预算等方面进行了详细地阐述。本书还配有大量图片,对一些重点内容进行了细致地描述。 本书内容全面,在理论上有一定的突破和创新,既可作为高等院校服装表演专业和相关专业教材,也适合作为服装表演编导及相关人员的参考用书。 基础理论 第一章服装表演策划 一、策划的概念 二、服装表演策划的概念及基本原则 服装表演策划的概念 服装表演策划的基本原则 三、明确演出的目的 服装流行趋势发布 商品展示 服装设计大赛 时装模特大赛 文化交流

专场表演 活跃文化生活 义演 四、策划的主要内容 演出的时间和地点 观众 主题 表演场地 演出时间长短 演出风格 演出规模 编导的确定 接待与安全 经费预算 思考题 第二章服装表演编导 一、服装表演编导的概念 二、服装表演编导的作用 三、服装表演编导的工作职责确定服装表演的主题 制订演出方案 选择表演服装

挑选模特 舞台美术设计 选编音乐 进行表演设计 组织排练 协调各方面的关系 四、服装表演编导的工作过程 前期编导阶段 中期编导阶段 后期编导阶段 五、服装表演编导的综合素质和工作能力 服装表演编导的综合素质 服装表演编导的工作能力 思考题 第三章服装表演的主题 一、服装表演主题的概念 什么是服装表演的主题 服装表演主题的作用 二、服装表演主题的选择及命名 服装表演主题命名的原则 服装表演主题的选择

艺术类高考服装表演(模特)专业考试内容录取条件

艺术类高考服装表演(模特)专业考试内容录取条件 一、考试的性质和目的 普通高校艺术专业招生考试服装表演专业考试是全国普通高考的重要组成部分。主要通过测试考生是否具备服装表演类学生基本的素质(体型、相貌、气质、文化基础、职业感觉、展示能力),选拔出具有服装表演类专业基本条件和学习潜能的合格新生。 辽宁北方模特职业培训学校《艺术类服装表演模特专业高考考前加试专业培训》是专门为高考生具备报考艺术类服装表演模特专业的艺考生,提供最专业最实效的加试面试专业技能应考培训,以保障模特艺考生获得高等院校服装设计与模特表演相关专业的加试合格证。 二、考试科目及分值 根据专业特点,服装表演类专业通过面试方式对考生进行测试。考试科目由形体测量、形体观察、服装表演、形体表演、口试共五个项目组成,分三个考场进行测试。专业成绩满分为300分,其分值分布情况如下: 考试科目考试形式分值 形体测量面试,测量考生的身高、体重和三围100分 形体观察面试,考生着泳装上台,以正面、侧面和背面三个方向按规定进 行形体展示 60分 服装表演面试,考生着时装在音乐中进行形体展示60分 形体表演面试,考生着规定服装,进行才艺展示50分 口试面试,考生当场随机抽题应试30分 三、考试科目的内容、形式及要求 (一)形体测量(100分) 1. 考试目的:通过形体测量,对考生各项身体数据和比例进行客观评价。 2. 考试形式:形体测量为考生按要求依次对身高、体重、三围等规定的基本项目进行测量。 3. 考试要求:女生着纯色、分体、不带裙边泳装,男生着纯色泳裤,均赤脚进行测量。 (二)形体观察(60分) 1. 考试目的:结合形体测量数据和形体对比,进行观察,考察考生形体比例、线型及形象气质。 2. 考试形式:形体观察为考生5人一组,着泳装登台,依次上前进行正面、侧面、背面展示,逐个做规定动作进行形体观察。 3. 考试要求:考生不允许化妆,不得穿丝袜和佩戴饰品,发式须前不遮额、后不及肩、侧不掩耳,女生着纯色、分体、不带裙边泳装,男生着纯色泳裤。 (三)服装表演(60分) 1. 考试目的:通过考生着时装表演,考察考生在表演中对音乐的感知能力及形体的表现、协调和控制能力。 2. 考试形式:服装表演为考生着时装,根据考场提供的统一音乐,逐个登台进行台步表现。 3. 考试要求:考生自备时装一套,女生须穿高跟鞋。 (四)形体表演(50分) 1. 考试目的:通过考生才艺展示,考察考生在表演中对音乐的感知能力、形体的表现协调能力及身体的柔韧性。

服装表演专业论文

本科毕业设计(论文)题目狄 学院名称艺术学院 专业班级服装表演10-1 学生姓名鹿翔 导师姓名杨丽娜 2014年 6 月 6 日

狄 作者姓名鹿翔 专业服装表演10-1 指导教师姓名杨丽娜 专业技术职务

摘要 (1) 第一章课题来源 (2) 1.1选题的依据及意义 (2) 1.2设计灵感来源 (2) 1.2.1唐朝时期文化背景 (2) 1.3小结 (3) 第二章设计调研 (4) 2.1创意服饰的设计应用 (4) 2.1.1点线面的应用 (6) 2.1.2 棉麻的特点 (6) 2.1.3 填充物的应用 (8) 第三章设计制作过程 (9) 3.1设计过程 (9) 3.1.1设计思路 (9) 3.1.2设计筛选 (9) 3.1.3设计调整及深化 (9) 3.1.4设计确定 (11) 3.2.1服装加工工艺 (11) 3.2.2妆容设计 (13) 3.2.3发型设计 (14) 3.2.4拍照风格 (14) 3.3设计结果 (15) 第四章总结与体会 (15) 4.1设计体会 (15) 4.2设计优缺点分析 (16)

唐朝服饰,其款式之多,样式之华美,让人叹为观止。这里既没有矫揉造作之态,也没有扭捏矜持之姿。它展现在我们面前的,是充满朝气,令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取,各种鲜丽的颜色争相媲美,不甘疏落寂寞,再加上金银杂之,愈显炫人眼目。 影片《狄仁杰之通天帝国》中,武则天以及上官静儿等人物的造型都体现了人们对于唐朝当代服装,妆容,发型的审美标准,影片中服饰的整体设计都具有鲜明的当代特色。所以笔者在本系列的设计中更加多元化的加入唐朝服饰特点,大胆的融入个人想象以及浪漫且具有张力的表现手法。以盛世唐朝为历史背景,通过打造华贵的妆容发型服饰,塑造出大唐盛世人物飒爽英姿、豪气万丈的特点。分别从服装、妆容、发型各个方面进行设计,以此来确定本系列的风格以及方向,在不断的修改、设计中完成《狄》系列服装造型。 关键词:唐朝服饰狄仁杰之通天帝国浪漫且张力的表现手法

最新整理服装表演策划书

服装表演策划书 第一篇:服装表演策划书 本策划书系统地介绍了服装表演策划与服装表演编导等方面的内容,另外,书中还配有大量的演出现场图片,并对一些内容进行了形象地描述。全书共分9个章节,具体内容包括服装表演策划、服装表演编导、服装表演的主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用等。可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。 本书系服装高等教育十一五部委级规划教材。 根据服装表演专业的教学需要,本书对服装表演策划、服装表演编导、服装表演主题、表演服装的选择及妆容的确定、表演音乐的选择及饰品与道具的运用、舞台美术设计、表演编排、服装表演的经费预算等方面进行了详细地阐述。本书还配有大量图片,对一些重点内容进行了细致地描述。 本书内容全面,在理论上有一定的突破和创新,既可作为高等院校服装表演专业和相关专业教材,也适合作为服装表演编导及相关人员的参考用书。 基础理论 第一章服装表演策划 一、策划的概念 二、服装表演策划的概念及基本原则

(一)服装表演策划的概念 (二)服装表演策划的基本原则 三、明确演出的目的 (一)服装流行趋势发布 (二)商品展示 (三)服装设计大赛 (四)时装模特大赛 (五)文化交流 (六)专场表演 (七)活跃文化生活 (八)义演 四、策划的主要内容 (一)演出的时间和地点 (二)观众 (三)主题 (四)表演场地 (五)演出时间长短 (六)演出风格 (七)演出规模 (八)编导的确定 (九)接待与安全 (十)经费预算

思考题 第二章服装表演编导 一、服装表演编导的概念 二、服装表演编导的作用 三、服装表演编导的工作职责 (一)确定服装表演的主题 (二)制订演出方案 (三)选择表演服装 (四)挑选模特 (五)舞台美术设计 (六)选编音乐 (七)进行表演设计 (八)组织排练 (九)协调各方面的关系 四、服装表演编导的工作过程 (一)前期编导阶段 (二)中期编导阶段 (三)后期编导阶段 五、服装表演编导的综合素质和工作能力 (一)服装表演编导的综合素质 (二)服装表演编导的工作能力 思考题

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