【课题】人物速写——人体的结构与比例
【教学目标】
知识目标：
通过本节课的学习，使学生了解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异。
能力目标：
通过本节课的学习，培养学生的探索、实践、创新能力；通过临摹、写生锻炼学生的人物速写能力。
情感目标：
通过本节课的学习，提高学生的学习美术的兴趣，通过了解人体的完美，感化学生的情感世界，陶冶情操，让学生在完美中感受现实世界。
【教学重点】
了解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异，锻炼学生对人体结构的掌握。
【教学难点】
人体结构与比例的把握。
【教学设计】
以学生为主体，通过以多媒体演示、欣赏、测量、比较、临摹、写生与教师示范相结合，创造性参与活动的综合形式结合教学，指导学生在参与测量实验活动中获得人体结构与比例的知识，从欣赏中获得美的感受，从临摹写生中锻炼学生的人物速写能力，体现以学生的主体和教师的主导作用。
【教学备品】
教学课件、直尺、挂图、铅笔、橡皮。
【课时安排】
1课时（45分钟)
【教学过程】
人物速写——人体的构成和比例（教案）
教 学 过 程
教师 行为 学生 行为 教学 意图 时间
2、教师对学生的答案进行点评，总结出正确的人体结构。
人体的基本结构：
头部、躯干、上肢、下肢（出示人体结构图示） 学生观察、讨论并总结答案。 观看人体结构图示
（通过观察、讨论、总结培养学生选择信息和自主学习的方法。）
3、教师口述问题：
（1）我们在测量课本的长宽时用什么做单位？ （2）在测量教室的长宽时用什么做单位？
讲授
讨论
进行分析
强调特点
8
人体结构 一、 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。 小孩： 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人： 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人： 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。
人体性别基本特征： 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。 漫画中的人体比例及表现： 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 男性：
由于男性没有女性那么明显的胸部，很容易画成平板的体型，因此，在画男性时，要想最大限度地突出男性的特征，就要把肩膀画得又宽又厚，如果再画出锁骨，人就会显得很魁梧。此外，还应注意男性关节的起伏感，手、胳膊与腿要粗壮些，手腕处要比女性的手腕部位画得要偏下（就是把手臂画长一些）。画男性的侧身像时，锁骨和肩头的线条应是连在一起的，胸部、后背不要画成直线，要表现出肌肉的起伏，从颈部到后背的线条要画得稍有曲线，这样，可以表现出男性身体的厚度。 女性： 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 二、
人物速写要点 人物动态速写作为一门重要的基础训练课程和艺术表现形 式，在于培养学习者敏锐的观察能力，以及 捕捉形象的表现技能，也是当前美术院校检验考生综合素质的最基本要求之一。要画好速写除了进行必要的勤奋钻研，还要对优秀速写范画认真临摹，学习别人的表现技巧，并达到用于写生的目的。当然，对人体结构和人体运动规律以及线条的表现形式的深刻了解对于画好速写更是至关重要的。 一、人体基本知识 1、比例:速写动态人物的比例主要指头部比例和人体比例。
头部比例可以用“三亭五眼”概括，即以正面的脸部，从发际线到眉毛、从眉毛到鼻底、从鼻底到下巴为上下高度的三亭。上下高度，成年人以眼部为二分之一处。从脸部高度的中间部位，两耳之间算起，面部左右有五个眼睛的宽度:外眼角至脸部轮廓各为一眼的宽度，两眼之间的眉心处又为一眼的宽度，加起来脸宽为五个眼睛度。 其中的耳朵和中亭高度基本一致。 人体的比例可以归结为“立七坐五盘三半”和“臂三腿四”之说。人体比例是以头的高度为基准，正常站姿为七个或七个半头高。坐姿(大腿水平状态)为五个头高。盘姿(臀部和脚部均接触地面)为三个半头高。胳膊的长度从肩关节算起至中指指尖为三个头高，上臂为一又三分之一个头高，前臂为一又三分之二个头高。腿部长度为四个头高，大腿和小腿各为两个头高。具体到手部和脚部的长度，手的长度与脸部的宽度接近，脚的长度和脸部的高度接近。总之，人体各部比例有一个基本的比例范围，但也有特殊情况者，在观察和写生时要具体情况具体对待。例如服装模特的身高可能接近九个头高，有的运动 员的臂展要超过三个头高。(如图1)
2、形体结构: 关于人体的结构主要指骨骼和肌肉的组织规律，以及基本体块的构成与运动关系。头部结构在我们学习素描头像写生时，已经接触过，主要研究头部骨骼的生长规律和肌肉的组织规律。头颅骨圆润、面部骨骼方正。眉弓骨外凸呈房檐状遮住眼睛，额骨呈圆形隆起，左右对称。上颌骨和下颌骨的运动形成了嘴部的张合，颧骨隆突为脸部最宽处，等等这些均属骨骼结构。关于肌肉，我们只需记住一些基本部位即可，例如眼轮匝肌、口轮匝肌、咬肌等等。毕竟艺用人体解剖和医用人体解剖有本质的不同。我们研究的只是形状和组成状态，而 医用解剖研究的是生长机能与病理知识。对于人体的结构在这里我就不再赘述，大家可以看一些人体结构书，加强对骨骼肌肉的了解，对于画好人物动态速写还是大有裨益的。当然我们画人物动作速写也不是画人体结构图，毕竟还有衣服的
人物速写中的透视问题 透视是从医学上引来的词汇，它研究的是物体在特定空间中，由于观察角度变化而产生的视觉上的变化。如近高远低，近大远小，近宽远窄等现象。我们把它叫做透视。如在田野中一排电线杆，由近及远看去，近处的高，远处的低，近处的粗，远处的细，一个比一个低，一个比一个细，越来越小，渐渐变成点，消失在地平线上了。本是一般高的电线杆，怎么会越来越矮，渐渐消失了呢？这是人的视觉局限使然，楼房的近高远低如此，铁轨的近宽远窄也是如此。 第一课 人物头部的透视 教学目的：培养学生三度空间的透视观念，把握人物头部形体五官透视变化。 教学中难点：头部及五官透视中的变化。 作业：画头部各种透视的示意图。 人物头部由顶骨、额骨、眉弓、颧骨、下颌骨、枕骨、颞骨 等最重要骨头组合而成，各部分的肌、肤附着在这些骨架上 面形成了人物的不同特征，当然五官更是人物相互区别的主 要部分，这些关乎着人物造型主要依据的物体，在不同视点， 不同空间，都有着或微妙或急骤的变化。 （教师在黑板上给学生画出人物的头部，点出各重要骨点画出头的透视变化。） （练习二十分钟） 小结：头部它是立体的不是平面的，它的各部分结构有大有小，有远有近，有主有次，要表现出变化统一的正确感受和科学道理来。 人物形体结构的透视 教学目的：使学生了解、掌握人物形体结构的透视规律使所画人物有立体感。 教学重难点：对人物形体结构透视规律的把握。 作业：画一个立着的人物形体透视变化图。 透视现象不仅体现在头部，在躯干部分及四肢也由于空间位置及其视点变化而发生着变化。如，当人物正面对着画者的时候，躯干部分及四肢仅是两度空间的变化，而当人物侧面对着画者时，就会发生三度空间的变化。胸括与骨盆两大体积明显体现出近大远小、近宽远窄，近高远低的现象，而手脚、四肢也是这样。如图：
全身人物动态速写画法，太细致了！ 人物动态速写按表现时间的长短，可分为慢写和速写两种类型。慢写主要表现静止的动态为主，时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态，也可以表现运动中的人物动态，时间可长可短。一人物动态慢写步骤，大致可分为以下几个过程：观察观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的观察可以从四方面入手。形体的观察：形体特征首先反映在形体比例上。人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”，具体结构为头顶至脚底，二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，兼宽为二个头长；上肢为三个头长，其中上臂约一点三个头长，前臂约一个头长，手约零点七个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚在内为二个头长，脚为一个头长。（见图）（下面的是一种共性的参考基准。人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上，瘦长着常显头小腿长，而胖矮者往往头大腿短，观察时候要对人物的客观认知中看出差异，并在表现中强调这些差异）形象特征的观察：人物的头部比例结构，古人称为“三停五眼”。头部长度的二分之一处是眼睛的位置；有眼睛至头顶为五等份，最上一份处为发际；有发际至下颌分为三等份即为三停。一停处为眉毛的位置；二停处为鼻子的位子。头部正面的最宽处左右分为五等份，颧骨
至外眼角为一眼宽；二眼中间为一眼宽，（鼻翼也为一眼宽）故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置；耳的长度为眉毛至鼻底的距离相等。（如图）动态特征的观察：运动规律构成了动态特征，运动规律的静止动态特征中主要体现在下几个方面。1、重心与支撑面：重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键；支撑面是支撑人体重量的面积，指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与脐孔之间，由脐孔往下引一条垂直线，称为重心线；重心线的落点在支撑面之内，人体则可依靠自身的支撑；如在支撑面以外，则不能依靠自身支撑。（如图）（1）单脚支撑的动态，重心落在支撑的腿上（2）双脚支撑的动态，重心在两腿之间（3）有辅助支撑点的动态，重心在两脚与辅助的支撑物之间。2、动向线：动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态；人体只要稍微一动，动向线就是一种对立的状态。（如图）服饰特征的观察：服饰是形象的一个重要的组成部分，同样具有典型性。形体特征、形象特征、动态特征、服饰特征共同构成了人物的个性特征，但观察也不能完全依赖于直觉的直观感受。运用垂直线、平行线在观察物象加以比较和较正方法，可以从被视察对象的某个点入手，从上到下，或由下至上；从左到右、或由右至左；由整体看到局部、由局部联系到整体，从整体上去比较，在
速写人物形体比例多分析大全 认识人物速写 比例 人体的基本比例关系是“站七、坐五”，但根据具体动态的特点和透视变化，比例也会发生变化，应当灵活应用。 基本人体比例 在观察人体时，一般以人的头长作为一个单位，来衡量各部分比例。下颏至 乳头为1头长；乳头至肚脐为1头长。上肢一般为3头长：上臂为头长；前臂为 1头长；手为2/3头长。下肢一般为4头长：大腿、小腿分别为2头长。人体身高的 1/2通常在耻骨附近。 人体比例动态 人体比例与动态的关系被归纳为“站七坐五盘三半”，即站姿共七个头长， 坐姿共五个头长，盘腿共三个半头长。这是因为坐姿去掉了大腿的2个头长，盘 腿的姿势去掉了大腿和小腿的长度，共4个头长。但在平时的写生中，我们通常 会将站姿和坐姿的人物多画半个头长，使其在视觉上更为舒展。
不同年龄的人体比例 人体比例与年龄有着密切的关系。10岁以下的儿童腹部较为突出，身体稍圆 胖一些；10岁以上身体开始变匀称；成年时期人的肩变宽，体格更健壮；到了老年时期，腰、膝开始弯曲，身高变矮。
男女体型差异 总体来说，女性的骨骼较男性的骨骼纤细。然而，男女体型最为显著的差异 是男性的肩宽比骨盆宽，而女性的肩宽与骨盆的宽度接近。 人体动态 人体动态的变化丰富，并且牵一发而动全身。因此，除了要研究处于静止状态的人体结构及其局部运动规律外，还要将各部分串联起来，认真 研究人体全身的运动变化及某些规律。我们一般将人体归纳为“一竖（脊柱线）、二横（两侧肩峰连线与两侧髂前上棘连线）、三体积（头、胸廓、 骨盆）、四肢（上肢与下肢）”。
同一模特正、背面动态线的变化解析 要想将动态速写画好，必须学会抓住和表现“动态线”。动态线是表现人物动作特征的主线，一般体现在人体大的动势关系变化上。表现正、背面人物时，动态线主要体现在脊椎和四肢的变化上；表现侧面人物时，动态线往往体现在外轮廓的一侧。抓住动态线对于画好动态速写至关重要。 那么如何抓住动态线呢？我们应注意以下几个方面。 1）动态线是因人体动作变化而产生的，它是外轮廓上最明显，衣服与身体贴得最紧的部位。 2）画动态线时，要抓住大的形体，抓住关键的动势并注意动态的重心。 3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少。在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的都是辅助动态线。 4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与大腿、大腿与小腿，以及小腿与脚踝的交接处。这些部位往往对人体动态起着决定性作用。 动态速写写生、默写作品范例 画动态时需要一些感性，在绘画的过程中要抓人体主要的动态线，要注意人体动态的透视关系 注意头、颈、胸廓、骨盆之间扭转的角度和透视。
人物速写基础知识 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】
课程名称：速写基础知识 速写的含义 速写，顾名思义就是快速的写生方法方式，即有起稿、草图的意思。也是 画家、大师作画的草稿图。速写作为一种绘画艺术表现的形式，是在短时间内的写生，其特征是其艺术语言简洁而生动，表现的对象丰富多样。 速写的分类 人物速写按表现时间的长短，可分为快写和慢写两种类型。快写主要表 现运动的动态为主，时间比较短；慢写主要表现静止的动态为主，时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态，也可以表现运动中的人物动态，时间可长可短。俗称人物静、动态速写。 教学目标：让学生对速写有初步的了解 速写是美术专业训练和创作活动的基本技能，同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。速写的特点和要求是：在短时间内以精炼、准确的形式，描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛，体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样，材料也没有特定的限制，各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料，有些速写还有简单概括的色彩，但一般情况下除白描以外，大多采用的是硬笔（铅笔、钢笔、炭铅笔、炭精棒、竹笔）单色的画法，以线条为主（也可略施明暗，但不同于素描，应高度概括）。速写的内容包罗万象，凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出，以及作创作思维记录（形象符号、构图）都可用速写来完成。速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。 教学重心：对人物速写进一步了的解及观察 学会如何观察人物与绘画表现，深入的了解与观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的了解与观察可以从以下四个方面入手。 1.形体的观察：形体特征首先反映了形体比例上。人体比例为“立七、坐五、盘三 半”，举例站姿：具体结构为头顶至脚底，二分之一处为耻骨，下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，肩宽为二个头长；上肢为三个头长，其中上臂约个头长，前臂约一个头长，手约个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚跟在内页为二个头长，脚为一个头长等 2.形象特征的观察人物的头部比例结构，古人称为“三田五眼”。头部长度的二分 之一处是眼睛的位置；由眼睛至头顶为五等份，最上一份处为发际；由发际至下颌分为三等份即为三田。一田处为眉毛的位置，二田处为鼻子的位置。头部正面的最宽处左右分为五等份，颧骨至外眼角为一眼宽；二眼中间为一眼宽，（鼻翼也为一眼宽），故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置；耳朵的长度跟眉毛至鼻底的距离相等 3.动态特征的观察运动规律构成了动态特征，运动规律的静止动态特征中主要体现 在下列几个方面。1.重心与支撑面重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键； 支撑面是支撑人体重量的面积，指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与肚脐孔之间，由肚脐孔往下引一条垂直线，称为重心线；重心线的落点在支撑面之内，人体则可依靠自身的支撑；如果支撑面以外，则不能依靠自身支撑。2.动向线动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态；否则，人体只要稍微一
人体结构的把握和透视原理 2007-08-10 14:25 简介： 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。本文详细介绍了各种人体结构的画法…… 一、 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。 小孩： 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人：
人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人： 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征： 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
漫画中的人体比例及表现： 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 男性： 由于男性没有女性那么明显的胸部，很容易画成平板的体型，因此，在画男性时，要想最大限度地突出男性的特征，就要把肩膀画得又宽又厚，如果再画出锁骨，人就会显得很魁梧。此外，还应注意男性关节的起伏感，手、胳膊与腿要粗壮些，手腕处要比女性的手腕部位画得要偏下（就是把手臂画长一些）。画男性的侧身像时，锁骨和肩头的线条应是连在一起的，胸部、后背不要画成直线，要表现出肌肉的起伏，从颈部到后背的线条要画得稍有曲线，这样，
模型高级阶段——人体结构 一、重述重点： 人体的比例 面部比例及五官结构 骨骼和肌肉的关系： 头部骨骼 二、人体的比例 “人体是大自然中最完美的一种形体”，研究人体造型可以使艺术家提高自己的造型能力。帮助模型师提高自己造型能力，让造型更加准确。 一般在人体造型中，通常以头高来与身高做比较，称之为“头高比例”。在不同的人之间，身高和头高的比例是不完全一样的。 从上图来看，最左边的七个半头长多是亚洲正常人的身高比例；第二幅为西方人的比例。 后边俩个是为了艺术需要，而对人体比例做了一定的夸张处理。
人从出生到长大，成熟，身高也是会慢慢跟着变化的。随着年龄增长，人体的身高比例也在 增长。如上图，最右边开始，是一个一岁左右的儿童，整个身高大约是四个头长。肩宽大约 一头长，身高的中点再脐孔处。到二十岁左右的成年男子，身高的比例达到将近八个头长， 肩宽也变成大约俩个头长，身高的重点也慢慢移到了耻骨联合出。随着长大的过程，人的身体各个部分的比例都跟着变化。 男性人体比例： 一般人的身高为 7又二分之一的头长。但一些艺术家为了寻求一些好的艺术效果，会把人的整个身体按照头高的比例分为八个等分。整个身体的中点在耻骨的联合处，从头部下颌骨到乳头连线为第二头长，再从乳头连线到脐孔为第三个头长，脐孔到耻骨联合处为第四个头长。耻骨连线到膝盖为俩个头长，膝盖到脚底为俩个头长。肩宽大约为俩个头长。
女性人体比例： 女性由于生理上的区别，虽然大部分和男人体一样，但也些地方不同于男性。女性人体的肩宽不足自身的俩个头长。而臀部的比例大于男性人体。
三：面部比例 人的头部大致成一个椭圆形，按照常见的比例，一个正常的成年人，从头顶到下颌作为一个头高，而整个头高的中点正好再眼睛中线的位置。从眼睛中线到头顶的五分之一是眉毛的高度。 从眉毛开始到下颌的一半是鼻底的位置。从鼻底到下颌的一半是下唇的外边缘线。口逢处在鼻底到下颌的上三分之一处。从眉毛向上一个鼻子的高度是发际线的位置。耳朵的高度正好是从眉毛到鼻底的高度。头部连耳朵在内的宽度是五眼宽，嘴巴略宽于鼻子。这就是我们经常说的三庭五
速写教案 课题：速写—人体结构与比例 授课时数：一课时 课型: 绘画专业课 授课人：何明山 授课班级：高中美术一年级 授课时间：12月24日星期三上午第一节8:10-8:55 一、教学目标: 通过对人体结构与比例基础知识的学习，使学生掌握人体的结构与比例，进行速写练习，从而培养学生欣赏美、发现美，创造美的能力。 （1）知识目标： 通过本节课的学习,使学生了解人体的基础结构；身体各局部之间的比例;成年男女体形的差别。 （2）能力目标： 培养学生的摸索、实践、立异能力；通过临摹、写生锻炼学生正确的观察方法，思维方法和表现方法。 （3）情感目标： 培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣，培养学生以审美之心来欣赏美,发现美，创造美。用正确的审美观去陶冶情操,感受生活，看待社会。
二、教学重点和难点： 教学重点：了解人体的基本结构；身体各部位之间的比例；成年男女体形的差异。 教学难点：人物速写技法、技能及速写线条的掌握,表现对象的结构、比例、空间。 三、教学方法： 多媒体演示、欣赏、测量、比拟、讲授、练习、反思教学相结合. 四、教具准备： 多媒体课件，测量工具、范画等。 五、教学过程： （一）、创设问题情境，提出问题。 1、教师出示头脑急转弯小题目：“有一种动物早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿。” 2、由学生的回答“人”导入新课，“我们这节课就来研讨一下有关人的问题。” “人是社会活动的主体，也是美术作品的重要表现对象。” 3、教师引诱“这些作品中的人物都非常完善，那么人体为什么这么完美呢？” 4、“人体之所以完美是由于人体的各部分都是依照协调对称和严厉的结构、比例关系组合而成的”
人物速写基础知识 上传: 董双音更新时间：2012-5-8 11:08:04 教材题目： 教学目的： 1.人物速写的基础知识的讲解，基础知识与绘画的结合。 2.学习速写的表现方法，用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态，画 出较成功的速写作品。（了解）通过速写教学，培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力，提高学生的绘画能力。（练习） 教学重点：训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的 能力。让学生学习速写，对学生进行绘画的技能训练。 教学难点：对学生进行养成教育，练速写贵在坚持，避免“三天打鱼两天晒网”问 题 教学方法： 课的类型： 教学准备：动态示意图等 教学过程： 为了提高速写的水平，自己进行人体动态速写的训练是非常重要的。模特在一定时间内做出各种不同的动作，其中有些大动态很难坚持较长的时间，只能采用快速的方式加以表现较为合适。对于同一个动态可以从多角度进行速写练习，大量地画各种角度的动态速写，有利于认识人体的各种动态及人体造型在不同动态中的形象特点，有利于熟悉人体的运动规律，从而增强对人体塑造的感性认识，并使之深化为理性认识。 在上节课中我们已经了解了人体的基本结构比例，但是作为绘画而言我们应当不仅仅满足于精确的比例关系，我们需要的更多的是完美的画面，以及一些我们绘画时的主观元素的运用。而且人是活的，每个同的姿势都有着自己的特点和动态。 首先人要站得稳坐得住久需要重心。
重心,重心线,,支撑面、以及中心线。 1 重心是人体重量的中心, 2 重心线是重心与地面所引的一条垂直线 3 支撑面是负荷人体重量的面积 4 静止状态下的重心正面为脐孔,后面为骶骨. 5 直立时,重心在颈窝,侧面在耳孔, 6 重心线必须在支撑面的范围内,如果超出了支撑面,身体就处于失衡的状态. 中心线, 从全身的角度来分析,他是五官中心线的一个延伸,是固定的,为表现全身像所有对称因素的中心确定线,同五官中心线的作用相同.，也就是我们所说的动态线。 其次每个姿势都有自己的特点所以我们在绘画的时候也要注意: 一竖二横三体积 1 一竖;指的是人的脊椎骨在静止的状态下或运动状态下的的形体特征, 2 二横; 一是指肩线,二是指骨盆线在不同的运动状态下的不同状态和不同形式. 3 三体积; 三体积是指头,胸,骨盆三个不同的体积在运动和在静止下的形体特征. 再者，衣物是我们体现人体结构的一个重点。 衣服的主要是衣纹的表现重点： 1 表现衣纹的三个要点;可以表现结构,表现体积,表现衣服的质感作为衣纹表现的重点,如果表现衣纹的线没有上述三方面的作用,那这个线就可以不画. 2 衣纹质感的表现要点; (1) 很厚的,或很硬的布料,用比较很直,或很短.
人物速写之各个角度头部的画法 头部的画法： 头、手、脚的刻画是人物速写中的三个要点，要深入刻画。人物速写中头部的处理至关重要，它关系到整幅画的成败。因为人物最精彩、生动、耐看的莫过于人物的神态,因此，头部刻画要慎重，要做到精益求精，一笔不苟! 落笔之前，必须科学地分析人物的形神。首先要注意头部各部分形体之间的比例、动态、角度、高低、前后关系，并要充分运用解剖知识理解形体构成规律，进一步明确这一形体的具体特征。否则就不能明确人物表情及其表现出的精神特征，导致人物千篇一律、千人一面。 头部刻画要聚精会神，不要草草了事，更不要忽略对人物面部表情微小的细节处理。人物画的精彩之处就在于此。例如在刻画人物眼神时，要将眼轮匝肌的形态、眼球的位置朝向、皱眉肌的起伏等细节一一表现出来。 正面多角度表现 由于头部的运动、空间的变化及我们观察对象时的视线高低与视角的变化，头部及五官就产生各种透视变化。如头前俯，则头顶扩大，面部及五官缩短，下颌面比例增大。头的不断转动便产生了各种透视弧线的变化。 为把握这些透视变化，我们首先应确定头部中线、五官辅助线，再以此出发去把握头部运动规律。在把握这一规律时要注意以下几点：一是掌握透视变化规律，如近大远小、视线以上的东西近高远低、视线以下的东西近低远高等;二是了解头部的结构连贯性，头部运动引起结构透视变化，要依靠结构辅助线从中找出变化规律;三是视觉位置的判断力要准确，观察整体透视视角，推断出变化的透视幅度。只要把这三者把握好，无论头怎样运动，都能从中寻出一定的规律。
四分之三侧面多角度 3/4侧面是平时练习与考试中最常见的角度，不像正面与正侧面那么极端，能够比较全面地展示模特各个部分的结构与特征。在刻画时，要注意这个角度的透视变化，除了仰视和俯视这种由于视线高低所产生的透视变化外，还要注意平视时脸部水平方向的透视变化。比如，两眼、两鼻翼、两嘴角之间的大小关系与形体变化，脸部线条的近实远虚关系等。这个角度的头部处在成角透视中，要注意头部在空间中纵深感的表达。
人体的结构与比例 教学目标: 1、知识目标： 通过本节课的学习，使学生了解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异。 2、能力目标： 通过本节课的学习，培养学生的探索、实践、创新能力；通过临摹、写生锻炼学生的人物速写能力。 3、态度情感价值观： 通过本节课的学习，提高学生的学习美术的兴趣，通过了解人体的完美，感化学生的情感世界，陶冶情操，让学生在完美中感受现实世界。 教学分析 1、教材地位与作用： 本节课为绘画课，根据新课程标准的要求，美术课不在仅仅传授知识，更重要是用艺术美净化灵魂和审美、美术感受及绘画能力的培养。本节课主要以测量实验、临摹写生为主，教材在本节课中起辅助作用。 2、重点和难点： 重点：解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异。 锻炼学生的人物速写能力。 难点：人物速写技法、技巧及速写线条的把握。 3、教学方法与手段： 以学生为主体，通过以多媒体演示、欣赏、测量、比较、临摹、写生与教师示范相结合，创造性参与活动的综合形式结合教学，指导学生在参与测量实验活动中获得人体结构与比例的知识，从欣赏中获得美的感受，从临摹写生中锻炼学生的人物速写能力，体现以学生的主体和教师的主导作用。 教学用具: 直尺、挂图、铅笔、橡皮 教学过程: 教学环节教师活动学生活动设计意图 一. 创设问题情境、引发学生思考激发兴趣 1、教师出示脑筋急转弯小题目：“有一种动物早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿。” 2、由学生的回答“人”导入新课，“我们这节课就来研究一下有关人的问题。” “人是社会活动的主体，也是美术作品的主要表现对象。” 3、通过多媒体出示多幅中外有关人体的绘画作品，教师并简单讲解。 4、教师引导“这些作品中的人物都十分完美，那么人体为什么这么完美呢？” 5、“人体之所以完美是因为人体的各部分都是按照和谐对称和严格的结构、比例关系组合而
《人物速写入门》 目录《人物速写入门》课程介绍 第一章：速写概述 第二章：外形与动态 第三章：体块与透视 第四章：人体结构解剖 第五章：人体比例 第六章：头部细节 第七章：手部细节 第八章：脚步细节 第九章：范画欣赏
《人物速写入门》课程介绍 一、课程介绍 速写是训练造型能力最简便有效的方法。速写要求感觉敏锐、表现简练、情感真实，它能很好地激活学生的艺术灵气。高中美术班速写教学以人物为主，人物速写教学应该在结构的严谨性、动态的生动性、线条的丰富性上着力，教学要紧扣20个字。 (1)性质与任务: 初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识;另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。不妨从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。在专业的学习中属于基础类课程,在今后的学习中能起到承上启下的作用，在学习过程中要让学生掌握熟练使用毛笔的方法。 （2）目的要求: ”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。教学过程中，可以借助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识传授，还可以有针对性地进行写生和解剖对应训练。结构的理解和运用，要贯穿速写教学全过程。 教学目的： (1)让学生了解人物速写用线的独特意义,历史特点,欣赏优秀速写作品和了解各个画家不同的艺术特色和人物速写作品的关系,使学生了解作画步骤,线条的组织规律 (2)通过对基础理论和基本技法的研习,使学生掌握人物速写结构规律,加深对线加结构关系的理解。 (3)通过写生,让同学们初步培养用线和用面的感觉,用线的技巧。
【头部角度】人物速写之各个角度头部的画法 头部的画法： 头、手、脚的刻画是人物速写中的三个要点，要深入刻画。人物速写中头部的处理至关重要，它关系到整幅画的成败。因为人物最精彩、生动、耐看的莫过于人物的神态,因此，头部刻画要慎重，要做到精益求精，一笔不苟! 落笔之前，必须科学地分析人物的形神。首先要注意头部各部分形体之间的比例、动态、角度、高低、前后关系，并要充分运用解剖知识理解形体构成规律，进一步明确这一形体的具体特征。否则就不能明确人物表情及其表现出的精神特征，导致人物千篇一律、千人一面。 头部刻画要聚精会神，不要草草了事，更不要忽略对人物面部表情微小的细节处理。人物画的精彩之处就在于此。例如在刻画人物眼神时，要将眼轮匝肌的形态、眼球的位置朝向、皱眉肌的起伏等细节一一表现出来。 正面多角度表现 由于头部的运动、空间的变化及我们观察对象时的视线高低与视角的变化，头部及五官就产生各种透视变化。如头前俯，则头顶扩大，面部及五官缩短，下颌面比例增大。头的不断转动便产生了各种透视弧线的变化。
为把握这些透视变化，我们首先应确定头部中线、五官辅助线，再以此出发去把握头部运动规律。在把握这一规律时要注意以下几点：一是掌握透视变化规律，如近大远小、视线以上的东西近高远低、视线以下的东西近低远高等;二是了解头部的结构连贯性，头部运动引起结构透视变化，要依靠结构辅助线从中找出变化规律;三是视觉位置的判断力要准确，观察整体透视视角，推断出变化的透视幅度。只要把这三者把握好，无论头怎样运动，都能从中寻出一定的规律。
四分之三侧面多角度 3/4侧面是平时练习与考试中最常见的角度，不像正面与正侧面那么极端，能够比较全面地展示模特各个部分的结构与特征。在刻画时，要注意这个角度的透视变化，除了仰视和俯视这种由于视线高低所产生的透视变化外，还要注意平视时脸部水平方向的透视变化。比如，两眼、两鼻翼、两嘴角之间的大小关系与形体变化，脸部线条的近实远虚关系等。这个角度的头部处在成角透视中，要注意头部在空间中纵深感的表达。
怎样画人物速写教程步骤 熟练的动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。 --动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。--“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。 --对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。--要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。 如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面：-- （1 ）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。-- （2 ）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。--
速写素描人体比例结构详解 1、全身人体比例结构 在初学阶段，记住这些理论上的比例还是很有必要的，但是在日后的训练当中，尤其是动势、动态速写的联系中，要尝试着比摆脱这些理性知识的束缚，要尽量练就一双准确而感性的眼睛。 在人体造型研究中，我们通常以“头长”为基本单位，来研究比较人体各部分与整体之间、部分与部分之间的空间关系。 成年人全身高度为七个半头长：从头顶到下巴为一个头长，从乳头到肚脐为一个头长，从肚脐到会阴(表现为坐平面)为一个头长，从会阴到膝盖中部为一个半头长，从膝盖中部到脚跟(足底)为两个头长。或者，从肚脐到两个股骨大转子连线为半个头长，从大转子连线到足底为四个头长。另外，人体高度的二分之一处在趾骨联合，双手平伸直展宽与身高大致相等。 因为人与人的人体差异，具体的比例应以实际人物为标准，图片为参考。 2、男性与女性的外形差异 (1)男性的特征：
a.头骨方而显大。 b.脖子粗而显短、喉结突出。 c.减半高、平、方、宽。 d.胸部肌肉发达、宽厚。 e.髋部较窄。 f.腰部以上交腰部以下长。 g.盆骨高而窄，去干停止，因而臀部较窄小。 h.由于脂肪层薄，骨骼、肌肉较显露，大腿肌肉起伏明显，轮廓分明。 i.小腿肚大，脚趾粗短。 (2)女性特征： a.头骨圆而显小。 b.脖子细而显长，颈项平坦。 c.肩膀低、斜、圆、窄。 d.胸廓较窄，胸部乳房隆起。 e.髋部较宽。 f.腰部较高，腰部以上和腰部以下大约等长。 g.盆骨宽而浅，腰部前庭，所有臀部比较宽大，臀部向后突出。 h.女性脂肪层后，掩盖了肌肉的明确划分，躯干表面圆润，大腿肌肉圆润丰满，轮廓平滑。 i.小腿肚小，脚趾细长。
速写基础人物速写五步练习方法 写是训练造型能力最简便有效的方法。速写要求感觉敏锐、表现简练、情感真实，它能很好地激活学生的艺术灵气。高中美术班速写教学以人物为主，人物速写教学应该在结构的严谨性、动态的生动性、线条的丰富性上着力，教学要紧扣20个字。 临摹开始 初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识；另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹应从规范严谨的作品开始，切忌油滑，以免形成不良习气。不妨从中国画白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。 结构入手 “感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。”人物速写要求结构和比例准确，这种准确是建立在对形体结构理解的基础上的。因此，速写教学首先要让学生掌握必要的艺用解剖知识，了解人物的基本结构，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律。教学过程中，可以借
助艺用解剖书籍和人体骨骼模型进行一些艺用解剖知识传授，还可以有针对性地进行写生和解剖对应训练。结构的理解和运用，要贯穿速写教学全过程。 线条为主 线条是速写的主要表现形式。线条概括、直接，能有效避免色素、明暗干扰，抓住对象形体本质。人物速写训练要求学生学会运用线条的长短、粗细、曲直、松紧、滑涩、疏密变化表现具体人物，使画面产生诸多视觉美感。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。速写训练中，要注意线与线之间的穿插关系，“结构线”要准确，特别注意关节部位的转折扭动关系，紧贴皮肤处要画得实一些。“衣纹线”要体现内在结构，并注意疏密对比。以线为主，并不排除线面结合的速写表现形式，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但要注意明暗不能掩盖线条，否则容易空洞，流于表面。 快慢结合 先慢后快，快慢结合是速写训练应该遵循的原则。速写贵在快速，最好一气呵成，但初学者很难做到。速度只能在速写实践中逐步练就。初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写的作画方式与素描基本相同，所不同的是，慢写的起稿更加直接，可以忽略对象的体面和光影，直接用线勾勒出形体，具有一定的速写特性。慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。 分项突破
人体的结构与比例--教案设计 小学六年级美术教案人体的结构与比例课题:人体的结构与比例 课型:新授绘画课 设计模式:“激趣—自主—创新实践”教学模式 教学目标:1、知识目标： 通过本节课的学习，使学生了解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异。 2、能力目标： 通过本节课的学习，培养学生的探索、实践、创新能力；通过临摹、写生锻炼学生的人物速写能力。 3、态度情感价值观： 通过本节课的学习，提高学生的学
习美术的兴趣，通过了解人体的完美，感化学生的情感世界，陶冶情操，让学生在完美中感受现实世界。 教学分析 、教材地位与作用： 本节课为绘画课，根据新课程标准的要求，美术课不在仅仅传授知识，更重要是用艺术美净化灵魂和审美、美术感受及绘画能力的培养。本节课主要以测量实验、临摹写生为主，教材在本节课中起辅助作用。2、重点和难点：重点：解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异。 锻炼学生的人物速写能力。 难点：人物速写技法、技巧及速写线条的把握。3、教学方法与手段：以学生为主体，通过以多媒体演示、欣赏、测量、比较、临摹、写生与教师示范相结合，创造性参与活动的综合形式结合教学，指导学生在参与测量实验活动中获得人体结构与比例的知识，从欣赏中获得美的感受，从临摹写生中锻
炼学生的人物速写能力，体现以学生的主体和教师的主导作用。教学用具:直尺、挂图、铅笔、橡皮教学过程: 教学环节教师活动学生活动设计意图 一.创设问题情境、引发学生思考激发兴趣 、教师出示脑筋急转弯小题目：“有一种动物早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿。”2、由学生的回答“人”导入新课，“我们这节课就来研究一下有关人的问题。” “人是社会活动的主体，也是美术作品的主要表现对象。”3、通过多媒体出示多幅中外有关人体的绘画作品，教师并简单讲解。4、教师引导“这些作品中的人物都十分完美，那么人体为什么这么完美呢？”5、“人体之所以完美是因为人体的各部分都是按照和谐对称和严格的结构、比例关系组合而成的”师生问好 二、讲授新课自主探究、互动交流1、出示人体图片，让学生观察并分组讨论
速写攻略基础篇男什么是透视 透视的学习 1.地平线 2.消失点 3.视平线 画家的任务就是在平面的画纸上把物体立体地呈现出来。为画出立体感，画家运用了一种绘画技法，我们称之为“透视”。 透视不仅可以使物体看起来多维、饱满，还可以用来制造聚拢感、距离感和空间感。 让我们随着火车铁轨走到平原，在那儿能看到一望无垠的平整的土地。遥望四周，远处绵延的土地与天相接连成一条直线。这条线就是“地平线”。
解说地平线最好的例子就是眺望一大片空旷的水体，目之所及，只有水面，看不见海岸。在大海上，地平线就是一条无限延伸的线。 尽管我们的视线总是受到各种物体的干扰，比如一只手，一幢大楼，一座高山，我们把地平线理解为无限延伸的。即便我们走进一幢大楼，关了门，地平线依旧不声不响地存在着。 如果遮掩地平线的所有物体都是透明的，那么地平线将毫无阻拦地一直出现在人们的视线里。对此详见下页图示。 现在，我们站在两条锃光发亮的铁轨中间，铁轨在平原上一直延伸下去，直到在远方接触地平线的那一刻便从我们的视野里消失了。 我们把铁轨消失的地方称为“消失点”。
视平线与视线平齐。你可能觉得上面这句关于视平线的陈述过于简洁通俗，但很多职业画家都会忽视如此字面的概念，真令人不解。视平线的重要性不可小觑。
显而易见，站在桌子旁和原地坐在地毯上画同一张桌子时，因视线高度不同，所得画作完全不同。你在作画时，不管目标物体在视平线之上还是之下，整个透视画法体系都是基于视平线高度的。 现实中的平行与画面中的平行 平行线和单点透视 ▼
两道铁轨间的垂直间距都是相等的。两条或两条以上的直线间的垂直间距相等，我们就称其为平行线。 然而在透视中，我们并不把这些平行线画成平行的，这是为什么呢? 让我们从上图所示人物的正上方向下看。当他看脚下的铁轨时，他的视野必须扩得很大，才能把两条铁轨囊括进来。 当他抬头向50米开外看去时，虽然看到的间距还是那么宽，但是看向远处时，他的整个视野范围变得狭长。以此类推，看得越远，视野越狭长，看到的间距越窄。上图阴影部分显示的即是看远方铁轨间距时所呈现的视野范围。
美术教案--人体的结构与比例 学科:美术年级:六年级设计教师:张峰课题:人体的结构与比例课型:新授绘画课设计模式:激趣—自主—创新实践教学模式教学目标:知识目标：通过本节课的学习，使学生了解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异。 能力目标：通过本节课的学习，培养学生的探索实践创新能力；通过临摹写生锻炼学生的人物速写能力。 态度情感价值观：通过本节课的学习，提高学生的学习美术的兴趣，通过了解人体的完美，感化学生的情感世界，陶冶情操，让学生在完美中感受现实世界。 教学分析教材地位与作用：本节课为绘画课，根据新课程标准的要求，美术课不在仅仅传授知识，更重要是用艺术美净化灵魂和审美美术感受及绘画能力的培养。 本节课主要以测量实验临摹写生为主，教材在本节课中起辅助作用。 重点和难点：重点：解人体的基本结构；身体各部分之间的比例；成年男女体形的差异。 锻炼学生的人物速写能力。 难点：人物速写技法技巧及速写线条的把握。 教学方法与手段：以学生为主体，通过以多媒体演示欣赏测量比较临摹写生与教师示范相结合，创造性参与活动的综合形式结合教学，
指导学生在参与测量实验活动中获得人体结构与比例的知识，从欣赏中获得美的感受，从临摹写生中锻炼学生的人物速写能力，体现以学生的主体和教师的主导作用。 教学用具:直尺挂图铅笔橡皮教学过程:教学环节教师活动学生活动设计意图一创设问题情境引发学生思考激发兴趣教师出示脑筋急转弯小题目：有一种动物早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿。 由学生的回答人导入新课，我们这节课就来研究一下有关人的问题。 人是社会活动的主体，也是美术作品的主要表现对象。 通过多媒体出示多幅中外有关人体的绘画作品，教师并简单讲解。 教师引导这些作品中的人物都十分完美，那么人体为什么这么完美呢？人体之所以完美是因为人体的各部分都是按照和谐对称和严格的结构比例关系组合而成的师生问好二讲授新课自主探究互动交流出示人体图片，让学生观察并分组讨论人体可以分为几部分？教师对学生的答案进行点评，总结出正确的人体结构。 人体的基本结构：头部躯干上肢下肢（出示人体结构图示）学生观察讨论并总结答案。 观看人体结构图示通过观察讨论总结培养学生选择信息和自主学习的方法。 二讲授新课自主探究互动交流教师口述问题：（）我们在测量课本的长宽时用什么做单位？（）在测量教室的长宽时用什么做单位？（）