外国文学史19世纪文学试卷及答案 外国文学19 世纪文学试卷 A 卷 一、填空（每空 1 分，共10 分） 1.美国作家马克?吐温的两部历险记的书名分别是（《汤姆?索亚历险记》）和（《哈克贝利?芬历险记》）。 2.托尔斯泰主义的两个命题是（道德自我完善）和（勿以暴力抗恶）。 3.分别举出英国19 世纪三位女性小说家及其代表作。作家是（简?奥斯丁）、（夏洛蒂?勃朗特）和（艾米丽?勃朗特），依次的小说代表作是（《傲慢与偏见》）、（《简?爱》）和（《呼啸山庄》）。 二、名词解释（每题 5 分，共20 分） 1 ．复调小说艺术：复调本是音乐术语，指多声部音乐。苏联著名文艺家巴赫金称陀氏的小说是“复调小说”。复调性指的是“多声部性”小说、“全面对话”的小说。复调小说的主人公不仅是作家描写的对象和客体，也是存在独立意识，表现自己观念的主体。主人公与作家关系是平等的，对话的关系，各有其独立意识，不可替代。 2．多余人：多余人形象是指俄国19 世纪前半期文学中的一组贵族青年形象。 他们不满现实，却又不能挺身反抗社会。想干一番事业，却又没有实际行动。想得多，做得少，最终一事无成，成为多余的人，无用的人。通常认为，多余人形象有奥涅金（《叶甫盖尼?奥涅金》）、毕乔林（《当代英雄》）、罗亭（《罗亭》）、别里托夫（《谁之罪》）、拉夫列茨基（《贵族之家》）、奥勃洛摩夫（《奥勃洛摩夫》）。他们反映了贵族阶级趋于没落时期的社会现实。 3．人间喜剧：人间喜剧是巴尔扎克97部小说的总题名。全部作品分为三大类：分析研究、哲理研究、风俗研究。其中风俗研究又分为六个场景，包括私人生活、外省生活、巴黎生活、政治生活、军旅生活、乡村生活。巴尔扎克采用人物再现的方法，将各部小说串连起来，建成人间喜剧大厦。人间喜剧以编年史的叙述方式，描写贵族阶级的没落史、资产阶级的发家史、金钱的罪恶史。 4．湖畔派诗人：19世纪初期英国浪漫主义诗歌流派。指住在英国北部昆布兰湖区的华兹华斯、柯勒律治和骚塞三诗人结成的诗歌流派。湖畔诗人共同反对古典主义传统，向往唯物论，歌颂大自然。1798年，华兹华斯和柯勒律治共同发表了《抒情歌谣集》，并写了序言。序的主要内容是强调诗的题材源于日常生活与情感，诗的语言应是日常生活语言，诗人应该具有创造性的想象。这篇序言成了英国浪漫主义的宣言。三诗人的代表诗作分别是华兹华斯的《丁登寺》、柯勒律治的《老水手之歌》、骚塞的《审判的幻景》。 三、简述题（每题10 分，共20 分） 1.现实主义文学的基本特征. 要点：叙写人情风俗史，重视客观性，描写普通人，注意细节描写，坚持人道主义，以小说为主要体裁。 2.复述《安娜?卡列尼娜》小说的结尾描写. 此题主要是为了检查学生阅读外国文学名著的情况，“逼迫”学生读原著，重视细节描写。而不是背教科书。《安娜?卡列尼娜》小说的结尾描写是安娜卧轨自杀。 四、论述题（20 分） 1.于连形象的现代意义
17-18世纪欧洲艺术 17至18世纪的欧洲，是各国在政治制度、宗教、自然科学和艺术诸方面发展和探索的时代，整个欧洲呈现出一派多姿多彩的面貌。人类自文艺复兴觉醒之后，以新的人生观和科学手段探索自然的奥秘，以更加活泼的求知欲和好奇心去观察自然和认识世界，产生了一大批伟大的学者和艺术家。艺术呈现出不同于文艺复兴时期古典艺术的多元化局面。巴洛克、罗可可、古典主义、写实艺术等各种风格倾向相互交织，并行发展，各领风骚。 意大利到了17世纪，现实主义、巴洛克艺术与尊崇古典传统的“学院派”同时出现，这使艺术领域看起来更加丰富。18世纪威利斯画派的出现更加让整个意大利艺术呈多元 化发展。 佛兰德斯的艺术跟同期荷兰独立后那种为新兴资产阶级服务的艺术不一样;它仍然处于西班牙封建专制和天主教会势力的控制之下，主要为宫廷贵族、富商和耶稣会服务;这类人物对艺术的要求促使佛兰德斯绘画具有追求富丽堂皇的装饰风格。佛兰德斯艺术中，最引人注目的为绘画，其次是建筑，最后才是雕塑。其中最具代表性的艺术家首推鲁本斯﹝Peter Paul Rubens﹞。 17世纪，荷兰的经济文化都非常繁荣，当时荷兰商人的欣赏趣味与那种浮华放纵的 趣味有很大不同，他们比较喜欢有节制和简单的风格。由于社会的风俗与需要，肖像画得到的重视比其它题材都要多。绘画开始变成商品进入市场，开始出现专门化分工，风景画得到了长足发展，这一时期的风景画完全摆脱了情节和人物，成为独立的画种。 这是西班牙艺术大放光彩的一段时间，出现了不少著名的艺术家，塞韦利亚画派是 17世纪上半期最重要的画派之一，苏巴朗和委拉斯贵支是这个画派的重要代表。 19世纪西方艺术 19世纪西方艺术在18世纪的基础上又有着很大的发展，主要表现为跟多的艺术流派的产生：现实主义、巴比松派、前拉斐尔派、学院艺术、印象派、后印象派、新印象派、点描派风格、那比派风格、综合主义、象征主义、哈德逊河派。 19世纪法国画坛经历了古典主义到浪漫主义的发展，浪漫主义逐渐地脱离了当时的 社会现实。在这样的背景下，一部分具有进步思想的艺术家认为艺术应以实际生活为基础，提出了“为生活为民众而艺术”的口号，产生了现实主义艺术思潮。现实主义艺术家赞美自然，歌颂劳动，深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面，尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争，此时此刻劳动者真正走进艺术殿堂，成为绘画中的主体形象，大自然也作为独立的题材受到现实主义画家的青睐。于此同时在印象意义流派也在法国产生。 19世纪英国受法国新思潮的影响开始出现艺术上的繁荣。出现了浪漫主义艺术，而 风景画的出现为后期印象派的产生也有很大的影响。一批皇家美术学院的学生倡导组成的前拉斐尔学派也在此时英国产生。 19世纪是俄罗斯历史发展的一个转折时期，文艺发展势如破竹，从某种程度上讲甚 至不亚于欧洲的文艺复兴。19世纪的俄罗斯文艺具有鲜明的民族特色，在哲学、文学、音 乐、美术等各个领域，涌现出一大批足以与西欧各国称雄并列的杰出人物。哲学与文艺评论上有别林斯基、赫尔岑、杜勃罗留波夫、车尔尼雪夫斯基等，文学上有普希金、莱蒙托夫、果戈里、屠格涅夫、契诃夫、列夫·托尔斯泰等，音乐上有格林卡、柴可夫斯基、穆索尔斯基等，在绘画上则有列宾、苏里柯夫、克拉姆斯柯伊等。 在19世纪上半期，美国艺术的发展还体现在大众化的艺术中。被称为民间画或原始派的画家大都没受过专业训练，主要模仿斯图亚特和科尔等人的风格，但非常质朴，形象稚拙，色彩鲜艳。19世纪中期的南北战争改变了美国历史的发展进程，战后的工业革命和经济 繁荣，也带来了艺术的黄金时期。风景画家.丘奇、G.英尼斯,静物画家.哈尼特,风俗画家.亨特等人在各自的领域中作出了贡献。与此同时，欧洲艺术对美国的影响也日益增强，大批美国青年远渡重洋到法国、英国等地学习绘画，回美国后给本地的艺术带来新的技法和风格;也有一部分画家留在欧洲，成为欧洲19世纪末新美术运动的重要人物。女画家M.卡萨特1866年 赴法深造，后定居法国。她是参加了法国印象派画展的唯一的美国人。.沙金是美国最杰出的
1、世界三大短篇小说大家：莫泊桑，短篇小说巨匠。代表作有短篇小说《羊脂球》、《项链》等，长篇小说《一生》、《俊友》（又译做《漂亮的朋友》等； 契诃夫：代表作有短篇小说《变色龙》、《苦恼》、《万卡》、《第六病室》、《套中人》等。 欧.亨利：短篇小说《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》等 2、陀思妥耶夫斯基“四大长篇小说”《罪与罚》《白痴》《群魔》《卡拉马佐夫兄弟》 3、巴尔扎克《人间喜剧》三大部分：风俗研究、哲理研究、分析研究私人生活场景，。最重要最丰富的是“风俗研究”，包括六个生活场景：私人生活场景，外省生活场景，巴黎生活场景，政治生活场景，军事生活场景，乡村生活场景。 4、左拉的三部曲《三明城》，包括：《鲁尔德》、《罗马》《巴黎》。 5、哈代小说的种类：浪漫与幻想小说、机敏和经验小说、性格与环境小说（成就最高）。哈代被誉为“英国小说家中最伟大的悲剧大师”。 20世纪美国文学 1、、希尔德烈斯的《白奴》，美国第一部反蓄奴制的现实主义小说。斯托夫人，“写一本书发动了一场战争的小妇人”，《汤姆叔叔的小屋》。豪威尔斯“现实主义的奠基人”，《新财富的危害》。马克·吐温“文学中的林肯”，“美国文学之父”，代表作品《竞选州长》《汤姆·索亚历险记》（姊妹篇《哈克贝利·费恩历险记》）。欧·亨利《四百万》《麦琪的礼物》。 2、19世纪美国现实主义文学的三大倡导者——豪威尔斯、亨利·詹姆斯、马克·吐温（“大河情结”）。 3、艾米莉·狄金森，美国19世纪后期最重要的诗人。 4、美国现代主义文学从诗歌开始，以庞德领导的意象派和漩涡派诗歌为发端。 5、弗罗斯特，美国的“民族诗人”，四获普利策奖，代表作品《少年的心愿》、《波士顿之北》。 6、现实主义小说，德莱塞《嘉莉妹妹》《美国的悲剧》《欲望三部曲》——《金融家》《巨人》《斯多葛》 7、纳博科夫，“20世纪最后一个伟大的现代主义作家”，《洛丽塔》。 20世纪英国文学 1、“维多利亚时代”，维多利亚文学，主要文学形式是批判现实主义小说。 2、丁尼生，这一时期最为优秀的诗人，代表作《悼念》。，齐名者勃朗宁。 3、优秀的剧作家王尔德《莎乐美》和萧伯纳《华伦夫人的职业》。 4、19世纪英国最杰出的批判现实主义小说家代表作《匹克威克外传》、《董贝父子》、《大卫·科波菲尔》、《荒凉山庄》、《艰难时世》、《双城记》（伦敦和巴黎）；萨克雷是出色的讽刺小说家《名利场》。儿童文学，刘易斯·卡罗尔的《爱丽丝梦游仙境》。 5、托马斯·哈代，小说家和诗人，世界文学中最重要的经典作家之一，“威塞克斯小说”，代表作《德伯家的苔丝》 6、三位重要诗人——哈代、叶芝和豪斯曼。 7、“奥登派”，“启示派”。 8、象征主义诗歌，叶芝《芦苇中的风》，艾略特《荒原》。 9、两大戏剧家——王尔德和萧伯纳（《巴巴拉少校》《圣女贞德》，其他还有作家贝克特《等待戈多》、品特、奥凯西、奥斯本《愤怒的回顾》（“现代英国戏剧的里程碑”）。10、高尔斯华绥《福尔赛世家》，包括三部小说和两部插曲，《有产业的人》《进退维谷》
十九世纪后期欧洲文学 一、概述19世纪下半叶的欧洲文学，现实主义方兴未艾，古典主义消退殆尽，浪漫主义余波犹存。此外又陆续出现了好些新的流派，其中影响最大的是源自法国的自然主义、象征主义和唯美主义。 （一）自然主义文学 ?1865年，左拉以“自然主义”指称初露端倪的一种文学流派，并逐渐对这种文学流派进行了系统的理论阐述。从此，“自然主义”便成为文学史、文艺学和美学等领域的一个特定范畴。 ?在新兴的哲学和自然科学理论中，实证主义、遗传学说和决定论对许多作家的观念更新造成了深刻的影响，成为自然主义的理论先导。 1、孔德（1798-1857） ?孔德的实证哲学之研究具体的事实和现象，把一切现象看成不变的自然规律。他强调艺术要探索人，认为人的社会取决于生理条件，主张以人的病理状态作为道德研究的基础。 2、泰纳（1798-1857） ?提出了决定文学发展的“种族、环境、时代”三要素的理论。种族包括人的先天的、生理的、遗传的和特定民族影响等要素，环境包括物质和社会两重因素，时代包括文化和当时占优势的观念等因素。 ?他主张描写特定时代、特定环境、特定类型的人物、综合研究人所收到的各种影响，特别是种族影响。 3、贝纳尔 ?贝纳尔医生对自己的世界观方法论的命名，他“就是承认随时随地都有规律”，认为研究任何实物的性质都必须探讨其特征和环境，承认自然界的客观因果性、必然性和规律性。这一理论成为当时医学界、哲学结合文学界的权威理论。 （二）唯美主义文学 ?唯美的观念源于德国古典美学思潮和英国浪漫主义运动。歌德认为艺术作品时独立的有机体，席勒提出把美作为一个自足而独立的“美的显现”。柯勒律治发表过唯美的主张。而康德则为唯美主义提供了理论依据，他强调美的主观性、无功利性和纯粹性，提出了“无目的之合目的性”的美感学说。 ?唯美主义的基本原则在于超功利的艺术主张和唯美形式的追求两个方面，颠覆了艺术形式为思想内容服务的文学传统，被长期贬斥为“形式主义”但唯美主义拓宽了美的领域，在文学发展史上，它既是象征主义的先导，有对20世纪的文学造成了影响。 1、泰奥菲勒·戈蒂耶（1811-1872） ?戈蒂耶唯美主义的先躯。倡导“为艺术而艺术” ?代表作《珐琅和雕玉》（1852）以画家的眼光纯粹从色、光、线条、浮雕的效果出发，反复咏叹自然美、人体美和艺术美，刻意创造赋予人的感官，特别是视觉方面的美感。 ?受泰奥菲勒·戈蒂耶的影响，60年代法国出现了阵容可观的帕尔那四排唯美主义集团。 2、约翰·罗斯金（1819-1900） ?罗斯金英国被称为“美的使者”达50年之久。 ?他认为对美的感受能力来自“道德知觉”。他推崇哥特式建筑是体现了基督教的“真理、牺牲和顺从”三大美德。 ?把美分为“典型的”和“生命的”。 3、奥斯卡·王尔德（1854-1900） ?英国作家、诗人。 ?长篇小说《道林·格雷的画像》是唯美主义的代表作。 ?诗剧《莎乐美》（1893）是王尔德的又一代表表作。
一、19世纪后欧洲文学 十九世纪最后30年，是欧美文学史一个重要的转折时期。 原因：主潮式的文学发展模式受到冲击，多元格局初步形成，是这时期文坛的显著特点。作为19世纪中期主潮的批判现实主义文学仍在继续发展，并拥有一批重要的动摇。在各种政治、社会、思想力量的影响下，无产阶级文学、自然主义、唯美主义、象征主义等流派带着各自的风采汇入历史的长河，它们或相互补充、交融渗透，或相互排斥、竞争发展，与批判现实主义分庭抗礼，构成多足鼎力之势。 （一）巴黎公社文学 巴黎公社文学是巴黎公社革命的直接产物，也是早期无产阶级文学的继续和发展。随着无产阶级登上历史舞台及其独立斗争的展开，19世纪三四十年代，在西欧的一些工业发达的国家相继出现了萌芽状态的无产阶级文学，如法国的工人诗歌、英国的宪章派文学和德国的革命诗歌等。巴黎公社文学主要包括公社斗争前后约二十年间公社战士们的大量文学创作，其基本题材多取自巴黎公社革命事业，真实地纪录了巴黎人民英勇的事迹和反对派血腥镇压的滔天罪行；表现了被压迫阶级为争取做人的权利而斗争的主题；塑造了无产阶级的英雄形象；采用通俗化、大众化的诗歌形式，诗歌是公社文学最重要的组成部分。其中欧仁·鲍狄埃、让·巴蒂斯特·克莱芒和路易丝·米歇尔是公社诗人的杰出代表，主要作家及其作品：米雪尔(著名巴黎公社诗人)：《和平示威》狄盖特：《红色圣女》鲍狄埃：《国际歌》。深深植根于革命斗争现实的巴黎公社文学，以其鲜明的政治倾向、丰富的思想内涵、昂扬的格调和理想的光彩，谱写了无产阶级文学光辉的第一章。 （二）自然主义 自然主义是对批判现实主义的继承、变异和发展。受科学技术进步的触动，在实证哲学和进化论、遗传学、生理学等学科成果的直接影响和启发下，自然主义文学思潮于19世纪中叶的法国开始萌动，主张“客观”、“冷漠”的福楼拜的创作，可谓自然主义先声。19世纪60年代初，龚古尔兄弟登上文坛，它们相继发表理论和作品，标志自然主义的诞生。60年代后期，特别是80年代初，左拉撰写了一系列重要的论文，对自然主义文学理论作了全面的总结和深入的阐述。与此同时，他创作了系列小说《卢贡-马卡尔家族》20部，使其成为自然主义文学的最杰出的代表。70年代末，左拉周围聚集了一群年轻作家，深受他文学观点的影响，其中著名的有莫泊桑和若利-卡勒·于斯曼（1848-1907）等。他们曾共同发表短篇小说集《梅塘夜话》（1880），被视为自然主义的盛举。80年代中，“梅塘集团”解体后，法国自然主义开始衰落，而影响却逐渐蔓延全欧，尤以在德国的声势最大。 特征： 1、再现自然，就是真实地而不是典型化地描写日常生活。 2、强调客观性，作家不是道德家，不要作任何价值评判，而是解剖家。 3、突出的科学性认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律，尤其是遗传规律。 4、要求描写达到一种科学性的精确，认为创作就是一种实验的过程。
第5章19世纪欧洲及美国美术 一、选择题 1．下列画家中不属于19世纪法国新古典主义绘画代表人物的是（）。 A．大卫 B．布歇 C．普吕东 D．安格尔 【答案】B 【解析】新古典主义是相对于17世纪的古典主义而言的的美术流派。其特征是，往往选择较为重大的题材，强调理性而非感性，强调构图完整，重视轮廓，不大重视色彩。代表人物有大卫、普吕东、安格尔、格罗等。ACD三项，均为19世纪法国新古典主义绘画的代表。B项，是法国18世纪的画家，擅长洛可可风格。 2．下列哪幅作品是浪漫主义大师德拉克洛瓦的“第一声怒吼”。（） A．《但丁之舟》 B．《自由引导人民》 C．《希阿岛的屠杀》 D．《萨达纳巴尔之死》 【答案】A 【解析】德拉克洛瓦，法国著名画家，浪漫主义的典型代表。ABCD四项，均为其作品。创作时间分别是，1822年、1831年、1824年、1827年。A项，《但丁之舟》创作时间最
早，故可称之为“第一声怒吼”。 3．库尔贝是19世纪法国（）艺术的代表。 A．新古典主义 B．浪漫主义 C．批判现实主义 D．古典主义 【答案】C 【解析】库尔贝，19世纪法国画家，批判现实主义美术的代表。代表作有《奥尔南的丧礼》、《石工》、《画室》等。 4．在下列作品中，不属于法国现实主义艺术家米勒的作品的是（）。 A．《拾穗者》 B．《晚钟》 C．《牧羊女》 D．《打石工》 【答案】D 【解析】米勒，法国画家，从不虚构画面情景，善于从农民的真实生活中取材作画。ABC三项，均为其代表作。D项，是法国画家库尔贝的作品。 5．下列艺术家中，（）创造了“现实主义”一词。 A．卡拉瓦乔1571～1610
十九世纪前期欧洲浪漫主义文学英国文学中最早出现的浪漫主义作家被称为“湖畔派”三诗人，华兹华斯(1770-1850)、柯勒律治(1772-1834)和骚塞(1774-1843)。他们曾隐居于英国西北部昆士兰湖区，由此得名；他们的诗作一般远离社会斗争，讴歌宗法式的农村生活或自然风景，描写奇异神秘的故事和异国风光；常通过缅怀中古时代的“纯朴”来否定丑恶的城市文明。 维克多·雨果(1802-1885)是法国积极浪漫主义运动的代表。 “拜伦式英雄”是指十九世纪英国浪漫主义诗人拜伦作品中的一类人物形象。他们体魄健美,外貌非凡,经理充沛,才干出众,高傲倔强，既不满现实，要求奋起反抗，具有叛逆的性格；但忧郁、孤独、悲观，脱离群众，我行我素，始终找不到正确的出路,也没有明确的目标，因而最后以失败而告终。这一形象反映了拜伦内心的矛盾。例如，抒情长诗《恰尔德?¤哈洛尔德游记》中贵公子哈洛尔德，《东方叙事诗》之一《海盗》中的主人公康拉德，哲理剧《曼弗雷德》中的主人公曼弗雷德，等等。拜伦 艺术特点 1，强烈的主观抒情性 《游记》把叙事与抒情自由、自然地结合在一起，以哈洛尔德游历的路线把长诗连成一个有机的整体，以抒情主人公的议论和抒情、插叙丰富长诗的内容，强化思想感情。 2，长诗广泛地运用了对比手法，有自然与社会的对比，各民族英雄的过去与屈辱的现在的对比，人民与统治者的对比，侵略者与被侵略人民的对比，哈洛尔德与抒情主人公的对比等。营造出强烈的艺术效果。 3，对大自然的描写是长诗中重要的内容。这不仅表现了诗人对美丽、纯真的大自然的热爱，而且诗人寄情于景，以景写情，或抒发主人公的情怀，或寄托诗人的自由精神和美好理想。 4，长诗的语言生动、自然、简洁、流畅，富有表现力和感染力。 《唐璜》是诗体小说，是一部内容深广的政治讽刺诗。这部长篇叙事诗也是诗人创造天才的一座丰碑。歌德称赞它是“一部绝顶天才之作”。 1827年10月，雨果发表《<克伦威尔>序言》这是浪漫主义的宣言书。在这篇文章里，雨果提出了一条新的美学原则：美丑对照原则。 美丑对照原则的贡献 1，从理论上阐述了丑在艺术中的地位和作用，指出了滑稽丑怪事物的描绘的审美意义，从而有益于文艺题材的扩大，使文艺能够更广泛，更真实地反映生活。 2，强调在美丑比较、对立和斗争中表现美，有益于加深文艺反映生活的深度和提高艺术效果。 3，为打破古典主义的悲剧喜剧不能互相混淆的清规戒律，提供了进一步的理论根据，有利于戏剧艺术的发 艺术特征与成就 1、情节紧张奇特、想象丰富瑰丽、场面宏伟变幻
第二节十九世纪前半期欧洲的改革与革命 一19世纪前半期的欧洲 （一）1832年议会改革 英国的工业革命在各国中进行得是最早的，到19世纪20、30年代已接近完成。工业资产阶级的经济实力大大加强了。工业资产阶级自诞生起就要求实现自由竞争以及与自由竞争相适应的社会制度和政治制度，让他们参加对国家的统治和管理。但是这时候掌权的仍然是工厂手工业时期的土地所有者，直接执政的多数是土地贵族。他们的政策明显已不适应社会的发展，阻碍了工业革命的推进。最典型的例子：英国推行保护主义的外贸政策。1815年的《谷物法》。英国此时已拥有海上和领先的工业双重优势了，实行自由贸易对英国有利。 由于上层建筑已不能适应社会的发展变化，阻碍了工业革命的进行，人民、尤其是工业资产阶级对其腐朽部分进行改革。20年代后期，英国社会矛盾的激化，又加速了改革的到来。1825年，英国爆发了第一次生产过剩的危机。1829年又出现了农业歉收。经济萧条持续了4、5年，广大劳动人民的生活严重恶化。工人的罢工斗争、农业工人、破产的工厂主以及农村手工业者的不满情绪和斗争都高涨起来。这种情况，更使人民、尤其是工业资产阶级感到改革的必要。工业资产阶级极其渴望进入国会，为工业资本主义的发展开辟道路。但是陈腐的选举制度妨碍了他们进入国会。英国议会的选区划分和议席划分自中世纪以来从未变动过。而到此时，有些选区已人烟稀少，个别的甚至已沉沦海底，但这些“衰败选区”仍有选派议员的权利。最为典型的是康沃尔郡，仅30万人口，但有权选派44名议员。就城市而言，工业发达的南开夏地区人口有133万，但只能选派14名议员，而新兴的工业城市如曼彻斯特、伯明翰、里兹、谢菲尔德等却没有一名议员。正是由于这一系列原因导致了1832年国会选举改革。 早在反法战争结束之后，英国国内就成立了一些要求改革的团体，其中著名的有“汉普顿俱乐部”（汉普顿：17世纪革命时下院的反对派著名领导人，主席：卡特莱特），另外，受到17世纪平等派和18世纪末民主派及18世纪法国启蒙学者思想影响的激进民主主义者柯伯特、汉特、卡莱尔也为了恢复“昔日正义事业”而斗争。卡莱尔的《共和党人》报、柯伯特的《每周政治指南》影响都很大。在要求议会改革的运动遍及全国各地并日益高涨的大环境下，1830年1月，由托马斯〃阿特武德领导的一个激进民主主义团体在伯明翰举行大会，成立“保卫社会权利政治联盟”，提出要求社会中、下等阶层应享有议会
浅谈十九世纪欧洲文学的仁爱思想 十九世纪是欧洲资本主义发展的关键时期，这一时期各方面都承接了文艺复兴、古典主义以及启蒙主义三大时期的发展成果，所以在思想有着突出的表现。文艺复兴时期，思想界在为打破神学束缚的现状上而提出了“人道主义”，将“人”提到了思想的首位，宣扬“人”的价值大于神，紧接着古典主义时期将文艺复兴后期的过分崇尚享乐以及“人欲”不禁的思潮渐渐规矩起来，以让社会可以有秩序的发展，从而便引出了十八世纪启蒙主义提出要以“理性”的人道思想，将理性的观点来诠释和规范社会道德秩序，以此更有利的反封建并且促进资本主义发展。而到了十九世纪，资本主义社会渐已定型，思想在世界局势变迁的同时也有所转型，之前的思想由于主流趋向是反封建为社会革命所兴，所以之前的文学作品大多是充满了封建批判性以及革命性，而此时革命已陆续成功并进入了资本主义迅猛发展时期，伴随着这个发展过程资本主义工业文明的背后也开始暴露出新思想层面的变异，思想家与文学家的视角也开始对于人性进行深一层那个的探讨，这个时期文学进入了浪漫主义和现实主义时期，文学家们一旁沐浴着欧洲全面资产阶级革命的洗礼，民主思想中“自由、平等、博爱”充斥于笔端，一旁在注视资本主义工业文明发展下对于人的心灵的挤压与扭曲状态，将现实发展的种种境况显露在纸上，而交织于两方的所共同挖掘的都是人性中所凸显的“仁爱”。 资产阶级思想中十分突出民主思想，希望社会充满“仁爱”，呼唤人性的中的“善”，这个道德价值的体现就在于利他主义的提出，这一道德理论倡导为了更有利地实现个人利益而要求关心他人利益，甚至为他人利益牺牲某些个人利益，这便体现出了“仁爱”思想。文学家是的社会嗅觉最为明显，他们关注社会现实，所以十九世纪欧洲文学中满含着“仁爱”思想，首先在浪漫主义文学中，由于其思想根源是资产阶级革命中的社会思潮并且经过了较长的历史发展过程，其特点便是倡导自由，关注同情底层人民，抨击社会旧的以及新的罪恶现象，并且对社会未来充满了美好的希望，所以“仁爱”思想是其抒发情感的创作基础。雨果是其间最具代表性的作家，其在《<克伦威尔>序言》中就提出文学对人的道德净化问题，而他这一思想在其后来的作品如《巴黎圣母院》、《悲惨世界》等名著中都充分得以体现，《在巴黎圣母院》中他在揭露中世纪教会统治和神职人员罪恶的同时，也彰显出了作为底层小人物加西莫多源于美和爱的自我牺牲精神，而其代表作《悲惨世界》中主人公冉阿让身上更加凸显出了雨果“仁爱”思想：即只有基督教仁慈、宽恕精神引导下的“道德自我完善”，才能真正改变人，改变社会。雨果其创作思想的丰富性与复杂性直接影响了现代主义文学的发生，
第五章19世纪欧洲及美国美术 1：新古典主义美术： >>法国新古典主义风格： 新古典主义美术以古希腊罗马为艺术的范本，主张以古罗马神话和英雄故事为题材，强调市民英雄主义。 艺术表现方面强调理性、秩序，忽视感情、个性的表达；；重视素描而忽视色彩的表现，讲究艺术形式的严谨完美，体现一种庄严典雅的风格。 法国新古典主义美术的代表人物有大为、安格尔等。 >>大卫与热拉尔的绘画： 大卫是新古典主义画派的奠基人和杰出代表，主张艺术为政治服务。《荷拉斯兄弟的誓言》使他一举成名，著名作品还有《马拉之死》《拿破仑加冕大典》等。 热拉尔是大卫的学生，19世纪初成为与老师大卫齐名的新古典主义画家。代表作品有《雷卡米埃夫人》等 >>安格尔与普吕东的绘画： 安格尔是新古典主义最后一位大师，大卫的弟子，安格尔强调素描关系和形体结构，线条工整，色彩柔和，构图严谨，他认为最美的线是曲线，最完美的形是圆形。他的艺术成就集中体现在肖像画和女性人体画方面，代表作《贝尔坦像》《泉》《大宫女》《土耳其浴女》等。 普吕东：大卫同时期新古典画家，受文艺复兴大师影响，追随柯罗乔风格，善逆光、侧光作画。创造一种朦胧的意境，画风优雅、柔和、抒情。著名代表作《约瑟芬皇后》 2：浪漫主义美术： >>法国浪漫主义风格： 法国浪漫主义美术是在反对官方学院派和古典主义的斗争中成长壮大的。其特征是： ａ、重感情的传达和个性的描写；
ｂ、注重色彩的对比； ｃ、主张创作自由、个性解放；强调热情奔放的性情抒发； ｄ、善用象征、寓意、夸张、对比等手法； ｅ、常取材于特殊事件、生活悲剧、奇特的任务和文学作品中的故事情节等。 代表作品有席里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。 >>席里柯的绘画： 浪漫主义画派奠基人，代表性杰作：《梅杜萨之筏》突破了古典传统的束缚，为浪漫主义美术的发展开辟了道路。被视为浪漫主义的伟大宣言。席里柯的一生画了许多表现马的作品。 >>德拉克洛瓦的绘画： 浪漫主义画派的杰出代表，他及其重视色彩的表现作用，相信绘画中的色彩和激情比素描和理性更重要，他发现了色彩中间色调和补色原理。《自由引导人民》是他著名的浪漫主义杰作，他用象征性的手法把现实主义与浪漫想象结合起来。标志着德拉克洛瓦浪漫主义艺术的最高峰，它的艺术对后来画家影响巨大，特别是色彩方面的造诣给印象主义画家较深的启迪。 3：现实主义美术： >>法国现实主义风格： 强调艺术的真实与客观性。反对主观臆造和粉饰太平。他们提出"为生活为民众而艺术"的口号，确立描写真实生活为创作的最高原则，提出直接描画生活和自然风光的主张，强调浓郁的生活气息，反对古典主义的因袭保守和浪漫主义的虚构臆造。由于现实主义的文艺作品对资本主义社会的阴暗面采取了揭露和批判的态度，所以又称为：“批判现实主义”；现实主义思潮始于“巴比松画派” >>巴比松画派： 是1830年到1840年，在法国兴起的乡村风景画派。致力于描绘法国的自然风光和田园生活，他们大量捕捉大自然丰富的色调，研究光线和空气对绘画的影响，描绘充满生命力的大自然风光。主要画家有：卢梭、柯罗、米勒、杜比尼等。 >>库尔贝：
十九世纪后期文学——俄国文学 1．俄国文学后期繁荣的原因 19世纪俄国文学在40年代出现自然派以后，就开始逐步摆脱模仿西欧文学而走向独立，到了60年代，俄国文学迅速繁荣，七、八十年代以后，反过来影响到西欧文学。俄国文学能够在19世纪中期迅猛发展，赶上并超过西欧文学，在世界文学史上写下光辉灿烂的一页，是多方面因素促成的。 首先是西欧1848年革命的失败，带来了西欧文化的低潮，反映在文学上，前期大作家司汤达、巴尔扎克、狄更斯等创作的独创性、独立性和英雄气概已经消失，整个意识形态笼罩着一种阴郁气氛，文学创作中流露出悲观情绪，这可以在狄更斯的后期小说中见出。西欧现实主义文学出现衰落，巴尔扎克们开创的事业后继无人，一时难于产生可与前期文学巨头并列的第一流作家。俄国文学正是在西欧文学低谷期崛起并上升到欧洲文学首要地位的。 在40年代前，俄国先进知识分子把眼光向着西欧，接受西欧文化的影响，在文学上模仿西欧文学。1848年欧洲革命的失败，使俄国知识分子感到失望，他们把眼光转向自己祖国，发掘民族文化，创造新文化，使俄国文学以它不同于西欧文学风貌的独创性令世界瞩目。 其次是贯穿19世纪的俄国解放运动表现了俄罗斯民族高涨的斗争热情和英雄气概，一代又一代作家坚持不懈地在文学中表现正面人物与农奴制和专制制度的斗争，一步步把俄国文学推向高峰。前期作家从十二月党诗人到普希金、果戈理、屠格涅夫、车尔尼雪夫斯基等，他们以经久不衰的斗争热情和大无畏精神反对农奴制和沙皇专制制度，在文学中描写具有血缘关系的共同主题，如多余人主题、新人主题和小人物主题。这些主题表现了俄国文学的独创性。独立性和英雄气概，令世界读者耳目一新。 第三是俄罗斯民族的性格力量在文学中的显示。俄罗斯民族文化品格中的理想主义、自我牺牲精神、反思精神和忏悔意识，使俄国人具有深沉、厚实的民族底蕴，他们总是面向未来，不怕牺牲，与悲观主义绝缘。因而当19世纪后期西欧社会被悲观主义所笼罩的时候，俄国文学仍以强烈的热情去表现人们的追
19世纪的时候，古典主义，浪漫主义，现实主义，印象派等等各种派别出现，好多是以宗教为题材，后慢慢出现了反应社会生活和纯粹研究艺术语言等的艺术作品，绘画，雕塑，建筑等各个艺术领域无论从技术还是思想观念上都有很大的发展与创新。 18世纪晚期到19世纪早期，一度盛行于宫廷的洛可可风格随着封建王朝的动摇而越来越日薄西山，艺术家们在资产阶级革命的浪潮中开始寻求一种复兴古代希腊和罗马的艺术理想（如秩序、明晰和理性等）。他们热衷于用古典的形式来表达自身对勇气、牺牲和爱国等的理悟，往往带有强烈的伦理含义，与社会的观念变化联系在一起。 18世纪后期发展出浪漫主义（到19世纪中叶），特点是强调个性、自发性、主观性、激情、想象、超越性、心灵的真实和自由等等，不屑于古典主义的形式经营（诸如秩序、平静、和谐、理想化以及理性的法则）的束缚，自信于自我，普遍赞美高于理性的情感，高于智性的感受性，重视内心的冲突，崇尚天才、英雄和超人，尽情地挥洒这种自由的精神。 19世纪中期，由库尔贝的一次由于画作落选而作的一次不成功的画展，而引发的写实主义。，画家们描绘和推崇自然，直接关注和评判社会现实本身，体现出特别的执着和勤奋。因为他们，绘画不再局限在学院派的“历史性画面”或浪漫派的“理想”之中，艺术敞开一条更为广阔的道路。（楼上的巡回展览画派就是属于写实主义） 20世纪60年代，诞生了印象主义（一直延续到20世纪早期），他们强调光线和色彩所形成的视觉的效果，夺人眼目的是绚丽缤纷的色彩，透明的或颤动的空气感，那些变得稀疏、朦胧的事物和人物显现出更加鲜活的气息，将绘画的调子看得高于一切。后印象主义（1880-1905）则是对印象主义的一种反动，他们共同的特点就是更加强调心灵世界的表现。而新印象主义（修拉、西涅克）则是把印象主义画家的经验和直觉的再现方式用科学和分析的基础上表现出来。 从艺术本身的发展看， 欧洲上承文艺复兴时期的艺术，下启现代主义和社会主义现实主义的艺术；处于一个过渡性的新旧交替期，在艺术发展史上占有重要的地位。 在欧洲18 世纪末到19 世纪70 年代，艺术领域里经历了新古典主义、浪 漫主义和批判现实主义三个主要流派相互斗争、递衍嬗变的过程。 18 世纪末到19 世纪前半期的新古典主义艺术，崇尚古希腊罗马的美学 传统，讲究主题严峻，形式规范，轻视个性特征和感情，大多选用古代题材。 在绘画、雕塑和建筑等艺术领域，新古典主义取得了重大的成就，首先开创 了艺术的新时代——大众艺术的时代。到了19 世纪中叶，由于新古典主义艺 术过份追求形式上的虚饰和规范，失去了艺术表现自然生命的力量，因而必 然会成为一种僵死的学院式的教条，不得不受到浪漫主义和现实主义浪潮的 冲击，陷入孤立和衰退的境地。 在资产阶级革命的推动中，19 世纪上半期浪漫主义成为风靡全欧而占据 主导地位的艺术思潮和流派。它是法国大革命和欧洲民族民主运动的产物， 反映了资产阶级上升时期对个性解放的追求。 19 世纪中期现实主义登上了欧洲艺坛，并且继浪漫主义之后成为主导的 艺术思潮和流派。这股潮流因它对现实秩序的强烈批判而被后人称为批判现 实主义。批判现实主义是资本主义社会矛盾深刻化和明朗化在艺术上的反 映，是社会主义诞生前现实主义发展的最高阶段。其作品勇于触及敏感的社 会问题，以现实主义的态度扩大了真实反映现实的生活面，揭露和批判了封 建制度和资本主义社会的种种罪恶，塑造了形形色色具有典型意义的人物形 象，从而揭示了社会生活的某些本质方面。 ：先是新古典主义绘画的兴起，继之以浪漫主义绘画，再继之
西方艺术史：１８世纪俄罗斯美术【74】 １９世纪欧洲及美国美术１８、１９世纪俄罗斯美术 １８世纪是俄国历史的转折时期，在绘画中开始产生肖像体裁。 伊万·尼基京（伊凡·尼基丁，１６９０—１７４１）是俄罗斯民族肖像体裁的奠基人。彼得大帝派他去意大利学画，返国后他倡导了俄罗斯现实主义学派。《哥萨克首领－盖特曼》（１７２０）是他的优秀作品之一。尼基丁的创作建立了肖像画的初步原则——表达人们不可重复的、有个性的外在面貌。《哥萨克首领盖特曼》《外交官戈洛普金/戈洛夫金伯爵画像》1720年《灵床上的彼得/弥留时期的彼得》1725年阿列克谢﹒安特罗波夫（１７１６—１７９５）是１８世纪中叶杰出的肖像画家。安特罗波夫早年从事装饰壁画制作，50 年代中期开始肖像画创作，他画了一系列妇女肖像作品，作品客观地描绘了18世纪中期俄国旧贵族妇女傲慢、粗俗的特点。代表作有《伊兹玛依洛娃》、《鲁孟采娃》、《布杜尔利娜》等。 他的作品比起他的前辈，已经具有对被刻画者更深的揭示力量。他的作品《彼得三世肖像》（１７６２）对人物及其环境特征的刻画是非常成功的。《伊兹玛依洛娃肖像》《布杜尔丽娜》１８世纪下半叶的肖像体裁已诞生出所谓内心肖像画
的种类。这与过去所谓的盛典肖像画有所不同。 费德尔·罗科托夫（罗柯托夫Fedor Rokotov，１７３６—１８０８）的作品标志着俄罗斯肖像画进入新的时期。他的《着玫瑰色服装的无名女郎》（１７７０）等等许多作品都能引起人们精神交往的要求。《着玫瑰色服装的无名女郎》《博布林斯基童年肖像》德·格·德米特里·列维茨基（Dmitry Levitsky，１７３５—１８２２）的创作是内心肖像画进一步发展的体现。他为斯摩尔尼高级女子学院的学员所作的肖像组画是内心肖像风格成熟的标志，例如《涅丽多娃肖像》（１７７３）等等。他把安特罗波夫严格的准确性和罗柯托夫的抒情性结合为一体。从而成为１８世纪俄罗斯肖像绘画最杰出的代表。《涅丽多娃肖像》《普罗科皮·德米多夫/普·阿·杰米多夫像》1773年《谢萨莫夫肖像》《玛·亚·季亚科娃像/玛丽娅·德雅克娃的画像》画像以其彻底自然的魅力、内心的健康和直白的情感流露而博人喜爱。画家完全从容自如地塑形，传达出光影的游戏和年轻脸蛋的鲜活色彩，激昂又轻松地画出了松软的头发、绸缎和外衣花边，用各种细节在笔法上的优美与触感给人带来惊喜。《玛丽娅·德雅克娃的画像》1778年《玛·亚·利沃娃像》1781年弗拉基米尔·卢基奇·鲍罗维柯夫斯基（保罗维科夫斯基１７５７—１８２５）也属于１８世纪肖像画家的杰出一辈。他的《玛伊·洛普希娜/乔姆金娜肖像》（１７９７）就是对人物刻画入微的杰作。
第八章19世纪后期非主潮文学 【教学目的与要求】使学生了解19世纪后期非主潮文学的主要文学特征。 【教学重点与难点】自然主义、唯美主义、象征主义的文学主张、文学特征、代表作家及其代表作品与文学地位。 【教学方法】多媒体教学与网络资讯相结合。 第一节概述 19世纪后期，欧洲文学呈现出多元化的格局。主要的文学思潮仍然是现实主义文学，同时出现了自然主义、唯美主义和象征主义文学，还有无产阶级文学。 一、概况 （一）历史文化背景 1. 欧美主要国家进入到帝国主义阶段，社会矛盾激化 2. 工人阶级政党出现，马克思主义广泛传播 3. 社会哲学思潮活跃，开启思想的多元时代 （1）泰纳的决定论 “种族、环境、时代”三要素学说 （2）唯意志论 前期：叔本华的悲观主义哲学 后期：尼采的超人哲学 （3）柏格森的直觉主义哲学 （4）弗洛伊德的精神分析学 Arthur Schopenhauer （1788-1860） 悲观主义哲学： 否认历史上任何进步现象； 宣称世界是由盲目的、非理性的、荒唐的意志统治的； 人生就是一种痛苦，一个人所感受的痛苦与他的生存意志的深度成正比。生存意志越强，人就越痛苦。Henri Bergson （1859-1941） 柏格森的直觉认识论是一种反理性的、反科学的神秘主义。强调人的主观认识作用。他认为唯一的现实乃是藏在粗糙的物质外衣下的“永恒的生命洪流”，人们只有通过直觉、本能和感情进入“永恒的生命洪流”，才能认识一切事物的本质。 （二）文学发展基本特征 1、三种基本思想并存（多元格局形成）； ①马克思的科学社会主义； ②传统的人道主义思想； ③叔本华、尼采、柏格森的非理性学说。 2、开始“退回内心”； 3、越来越重视文学技巧。 （三）主要文学思潮 多元格局：1、无产阶级文学 2、自然主义文学 3、唯美主义文学 4、象征主义文学 5、批判现实主义文学
课题：第十三章19.20世纪美术 提要：文艺复兴绘画、巴洛克绘画和十九世纪绘画是二十世纪前世界美术史上并立的三大绘画高峰。与前两个绘画高峰相比，十九世纪绘画艺术体现了传统形态向现代形态的过渡，流派纷呈，风格迥异，经历了新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、象征主义．后印象主义等阶段，成为二十世纪现代主义绘画诸流派的历史源头。 内容： 一、浪漫主义 1814年3月联军进入巴黎，4月6日拿破仑下沼退位，路易十八随即登上王位，波旁王朝就此复辟。在复辟年代里，一些知识分子是苦闷的，在文学和艺术上掀起了浪漫主义运动。法国浪漫主义艺术的主要代表是藉里柯与德拉克罗瓦。1819年，年仅26岁的席里柯根据1816年所发生的沉船事件创作了震惊画坛的《梅杜萨之筏》，从此，揭开了法国浪漫主义美术的序幕。 浪漫主义画家不同于达维特、安格尔那样热衷于希腊、罗马的古典规范，热衷于从希腊、罗马神话中去寻求创作的灵感；而是立足于对现实生活的感受，热衷于从中世纪、东方文化中寻求灵感；在创作中，他们不强调素描和严谨的外形而是强调激越的情感和极端个性化的表现。 藉里柯(G6ricault，179l一1824) 短促的一生与马紧密相连，他自幼崇拜驯马演员，画马的作品多达千幅，最后还因坠马受伤而死于33岁的盛年。<受惊的马>、<狮摞马>、<埃普松赛马>都是捕捉动物神情的力作。不过，借里柯最可贵之处还在于他的画笔凝聚着时代感情。1812年，他第一幅参加沙龙的作品<骑兵>以一位挥刀驰骋的指挥官表现出战火纷飞的年代，荣立金奖。两年之后，他又展出<受伤的龙骑兵退出战场>，与前者形成鲜明对照，绝好地体现了拿破仑的溃不成军。1816年发表的<梅杜萨之筏>，更被视为浪漫主义的伟大宣言。 《梅杜萨之筏》：1816年，“梅杜萨”号军舰由于指挥者无能，触礁沉没，军官乘救生艇逃命，并对试图登艇的士兵开枪。义愤填膺的借里柯当即创作了巨幅油画<梅杜萨之筏>，该画取金字塔式的构图，右下角是已被浸泡得变色的尸体，左面是抱着儿子遗体，衰弱得无法动弹的老水手，第三组人是坚持了14天的幸存者，他们发现了海平面上的一点帆影；正在把最健壮的一个黑人推到高处去挥舞衣衫。 画家废寝忘食地工作，在几个月中只到海边去了一下——为了观察乌云密布的天空。这位写实主义的伟大先驱扎了真正的木筏放在画室里，并请来肝炎病人作模特儿，把在惊涛骇浪中漂流的苦难表达得淋漓尽致。如果你长久地置身画前，会有海浪击身的逼真感。当这幅巨作在英国首次展出时，便被视为浪漫主义的伟大宣言。 德拉克罗瓦：是19世纪上半叶最重要的浪漫派画家。他以富于激情和动感的构图与色彩挑战了保守的学院派传统，受到青年一代画家的普遍尊敬。在他的画面上，除了飞腾的笔触与跳跃的色块，我们还可以感觉到一个欧洲人在描绘一个骁勇善战的东方民族时所流露出的力量和兴奋。 《自由领导人民》：反映1830年革命的<<自由领导人民>>是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素，正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果，与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛，使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。 二、现实主义 西方19世纪的美术思潮。最早起源于法国，其中心也是法国，后波及欧洲各国。法国在新古典主义、浪漫主义之后，于30～70年代间，曾掀起过一场强大的现实主义美术思潮，1848年革命后，首次用“写实主义”这个词来自称。写实主义的代表人物为画家G.库尔贝，最早的
19世纪欧洲及美国美术 第一节法国新古典主义 1、法国新古典主义杰出画家大卫、普吕东、格罗（安格尔） 2、大卫歌颂古代英雄的作品《荷加斯兄弟的宣誓》《苏格拉底之死》《布鲁图斯》。《马拉之死》遇刺战友的崇敬。 3、安格尔《瓦平松裕女》《大宫女》《泉》《土耳其浴室》。“在一切形中。最美的是圆形”。 4、安格尔精于以冷静、清晰的线条和细腻深入的描绘来营造一种符合古典理想的美。他的反对者德拉克罗瓦认为色彩的运用壁素描法则重要，强调个性和情感，偏爱幻想的主观世界，追求灿烂的色调。 论述欧洲19世纪的新古典主义美术。(产生原因，艺术特色、代表人物、代表作品及影响和意义) 18世纪50年代至19世纪初风靡西欧的美术样式。力求恢复古典美术(希腊美术和罗马美术)的传统,强烈追求古典式的宁静凝重和考古式的精确,受理性主义美学的支持,大量采用古代题材。与衰落的巴洛克﹑罗可可相对,它代表着一股借复古以开今的潮流,并标志着一种新的美学观念。从某种意义上说,它是与启蒙运动和理性时代相适应的美术样式。 西方对于古典美术的关心早在18世纪初就已出现,特别是一些意大利文化遗址,如庞培故城被发掘(1748)后,美术家对古典美术非常向往,常去希腊﹑小亚细亚去考察旅行,从而新古典主义获得发展。在美学上,德国美学家温克尔曼的《希腊艺术模仿论》对新古典主义产生了决定性影响。 新古典主义的代表性艺术家中,建筑师有英国的钱伯斯,法国的苏弗洛；雕塑家有法国的乌东,意大利的卡诺瓦；画家有英国的韦斯特,法国的大卫及大卫的学生安格尔,他取得了最优秀的成就,并达到高峰。 新古典主义被19世纪的学院派视为典范,长期成为正统。但同时又由于它对远古和异国的热烈憧憬和官能性的倾向,也构成浪漫主义美术的先驱。在现代美术中,也常借用这一名称指某种追慕古典的美术样式。 第二节法国浪漫主义美术 1、借里柯的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义的伟大宣言。 2、被称为浪漫主义狮子的（德拉克罗瓦），发出的第一声吼叫是《但丁之死》。《西阿岛的屠杀》标志浪漫主义盛期到来。《自由领导人民》是想象力达到顶峰的作品。《阿尔及利亚女人》代表其浪漫派色彩的成就。 借里柯《梅杜萨之筏》 1）法国波旁王国复辟年代，民主革命浪潮出现低潮，使一部分资产阶级人士失望，借作品对现实进行影射和抨击。