四季的色彩评课
《四季的色彩》一课是以了解色彩知识为主线，认识国内外国多样的表现形式为基点，让学生感受大自然的色彩变化与魅力的一节“欣赏评述”课，通过本课的学习，使学生对不同季节的色彩变化有较深的认识，提高学生的审美能力。
运用“激趣教学法”，通过小实验，小游戏等教学方式激发兴趣，启迪求知。其次重点运用“情境教学法”，力图打造审美教学的亮点，南朝学者颜之说：“人在少年，精神未定，所与款押，熏清陶染，言笑举动，无心于学，潜移暗化，自然拟之”，在备课的时候，我常想，我如何不辜负这多彩又美丽的四季？有这样一个比喻“艺术是哭泣的泪珠，欢笑时的音符“”，当一个人全心去体会这个世界的时候，当一个人能将他的生活，知识，心灵和谐统一的时候，情境教学就会为你打造一个美的世界，我和他们一起放飞心灵，一起美美的观赏，美美的感受，美美的表达，让学生在这样的学习活动中求知求趣，求美。最后“启发引导法”，艺术课程最大的亮点是综合性与人文性，与音乐，文学学科整合，会怡情促趣，在这里我重点要、说的的是本课对于教师语言的引导有很高的要求，正如苏霍姆林斯基说的那样：“人类教育中最美妙语言触及人的心灵最敏感的角落。“：“”首先教师语言应该诗化，充满情感，音乐的渲染，诗词与美文都讲究意境，意境本身就是高度浓缩的情境，在本课当中我设计了闻一多的《色彩》一诗，讲解色彩的联想，又在欣赏美景图片时，设计以诗文解说，或以美文解说，激发学生的心理感受，感受情境的情，情境的美。教师诗
意的引导必然提升美术课堂的魅力。
学法我倡导自主探究合作学习的方法
苏霍姆林斯基的那句话：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是个发现者，研究者，探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此引导学生自主探究，自主发现，自主解决问题有时来的比讲授更深入人心。很喜欢肖伯纳的那句话;”
美术评课评语 篇一：美术课评课稿范文 美术课《苍松翠柏》评课稿 李老师执教的《苍松翠柏》是一节国画技法与表现的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的各种能力，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂让学生感兴趣，跃跃欲试的一堂课。 一、严谨的教学态度。 李老师的教学态度非常严谨，课前准备充分，课堂思路清晰，技能技法术语专业，没有教学遗漏现象；另外教学目标明确，重难点把握得当，课堂结构合理，循序渐进，层层深入，没有知识性错误，说明李老师在课前认真透彻地研究过教材，提前反复研究哪些方法学生更容易接受，哪些范画更适用于教学，并绘制出许多范画供学生分析，
下足了功夫。 二、教学方式具有开放性。 兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。 1、教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，李老师根据教学需要，绘制更能体现山石技法的范画，让学生理解的更为透彻，提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。 2、教师在黑板上示范时，邀请学生根据自己对技法的理解，也上前去展现一番，激发了学生的活动兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围，同时在演示过程中，有技法表现方面的失误时也可以及时指出。这样满足了学生的需要心理，为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间，充分调动了学生的学习积极性。
三、学习方式具有自主性。 1、学习中注意使每个学生都能获得充分发挥自己特长的机会，以增强学生兴趣，更好地满足其成就需要。让学生回忆并讲盘古开天的故事，理解国画山石是“天地之骨，流云之根”，从精神领域让学生自主联想，知道中国画的神韵，意境。 2、让学习具有挑战性，使学生学习后能获得满足感；扩大了学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，增强了学生的自尊满足；引导学生结合地理知识解释山，石的形成过程，让学生从山石的本来面貌延伸到山石的表现技法“皴法”。 3、学习尽量照顾了学生的志趣，使学生能通过学习获得内心的快乐。在示范时让学生大展身手，使学生的自主表现欲望得到满足。 4、及时展示已经完成的学生作品，促进学生积极完成的兴趣。让学生评价自己的作品，大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。这样，能表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，发展审美能力。而肯定的评价，能使学生形成积极向上的态度，以促进其学
小学美术观评课报告 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
小学美术观评课报告 经过这段时间的听课活动，我真的收获很多。四位风格不同的美术老师给我留下了深刻的印象，每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西，也给我今后的美术教学指明了方向。现将我的听评课学习和感受总结如下。 一、观课总结 在学生学习方面，四位美术教师的课都非常注重学生的自主学习、探究学习和合作学习，这是新课程改革的体现，也是美术教学的必要。如付老师在《汉字中的象形文字》一课中，先是出示了几个象形文字，激发了学生学习的兴趣；然后让学生谈了对象形文字的感受以及如何猜出它们的，这就是在引导孩子进行自主探究的学习，这一引导，使学生从感受中领悟，在领悟中学习，有学有得，学生爱学乐学，重要的是学生学会了学习。四位老师运用了不同的方法调动学生的学习，如王老师《对称的美》一课中注重了与数学学科的融合；孟老师《走进春天》把音乐引进了课堂，活跃了美术课的气氛，增强了学生学习的兴趣。 教学目标是一堂课的关键，这里涉及两个问题：第一，目标是否科学合理。第二，教学过程和内容是否很好地实现教学目标。在四位老师的教学中目标与内容高度一致，而且目标达成度很高，这两者其实是具有因果关系的，目标与内容高度的一致，因此，学生的目标达成度就很高。在创作环节，学生的优秀表现足以证明这一点。 以上这些都是非常值得我学习的，我将在今后的教学中运用到自己的教学中，丰富自己的教学活动。 二、观察结果分析
四位老师的备课都很充分，以导入为例，作为一个老师大概要怎样去备课，怎样去吸引学生,一个好的导入可以让学生集中注意力,产生学习兴趣,觉得美术课有趣,就会带给学生一种身心的愉快,比较喜欢盼望上这个课程,也可以减轻同学们在其他课程的压力。如孟老师的《走进春天》中，将孩子们熟悉的歌曲《春天在哪里》引入课堂，不仅调动了学生的热情,而且课堂气氛非常强烈,互动效果也好，还有一点比较重要的是，这样的教学设计很适合这个阶段的学生。 三、观课收获 听了四位老师的课，我收获了很多，主要有以下几方面。? 1. 注重培养学生良好的观察和探究习惯。在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。《对称的美》一课中，王老师结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种对称图形，让学生自由的发挥，不刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以肯定为主。 2.注重培养学生发散思维和丰富的想像力。传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。如我听《汉字中的象形文字》一课，付老师让大家尽量敞开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的太阳五彩缤纷，五花八门，内容丰富。 3. 注重调动学生综合学习的积极性。素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。
优秀美术评课稿《画情绪》评课稿 阅读提示：优秀美术评课稿《画情绪》评课稿,这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画bull;表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理，旨在培养学生关注生活的习惯。首先，余老师从备课，教学准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来优秀美术这堂由余老师执教的《画情绪》一课属于绘画?表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理，旨在培养学生关注生活的习惯。 首先，余老师从备课，教学准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察生活，感受生活的习惯，以培养表现能力为目标，做到教学目标明确。 余老师整堂课的结构分如下几块来完成： 一、创设情境，看一看：人们不同的表情。猜一猜他们不同的情绪。（并给每个表情配上合适的声音，来加深情绪感受） 二、游戏表演，以“我”为主题表现出一种情绪，用语言、动作来表现不同的情绪。 三、名画欣赏，蒙克《呐喊》，先从局部色彩和用笔分析、感受画面所表现的情绪。再从整体画面感受。 四、教师示范：当场画不同色彩、形式的线条，让学生猜一猜，老师所要表现的不同情绪。 五、范画欣赏：展示一组不同色彩、形式的线条。说一说你觉得它分别表现的是哪种情绪。并总结规律。 六、名画欣赏：康定斯基、米罗的作品 七、画展作品：教师本人去参观画展与作品的合影，拉进艺术品与学生的距离感。 八、学生作业：试用不同色彩、线条表现现在的情绪，并为作品取个题目，写上简单文字说明。 九、展示作品：让学生带上自己的作品，来给大家说一说自己表现的了什么样的情绪。在课 堂上，余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重生活、重创 新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面： 一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学 都属于“封闭教学”，按 部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。陆老师打破了常规的课堂教学形式，在导入部分就运用一组同学们都熟悉的人物表情图片，让学生猜猜他是什么样的心情，并给人物的表情配上合适的声音，加深对情绪的理解。（如奥运冠军刘翔的照片，刘翔学生都认识也是学生心中的偶像，容易引起同学们的兴趣）营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。 二、采用“自主探究”的学习方式“自主探究”的学习，是一种学生通过游戏、欣赏等方式 来自主探索学习的方式。使学 生学会学习，促进学生自主学习的积极性，陆老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第一、游戏。以“我”为主题表现出一种情绪。创设情景：如果你被老师指定代表班级参加开学仪式。如果你被绑架了。根据情景请学生用语言和动作表演你当时会是什么样的情绪。小学生的表演欲望比较强，这样的情景表演，不但能提高学生的积极性，并能使学生更好的体会情绪表现。第二、根据重难点，“自主探究”。首先，通过欣赏蒙克的作品《呐喊》（局部），从色彩、线条来
《大树的故事》说课稿 一．说教材： 1．教材分析： 本课是“造型、表现”领域的一个内容，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。包含面广，可以从其中三个方面入手，这样就不会觉得内容空洞。引导学生对大树的图片展示、创作实践、自编故事进行丰富联想，从而使学生有创新精神和造型表现能力。本课内容可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，达到教学目标的多元化。所需课时一课时。 2 、教学目标： （1）美育目标：通过引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱自然，保护绿色生命的情感。 （2）知识目标：鼓励学生大胆地、有个性的用自编故事、绘画方式等去表达对大树的情感。 （3）能力目标：通过本课的学习，培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等。 3、根据本课教学目标，我将本课的重难点确定如下： （1）在本课中，围绕大树的特点进行充分的想象和表现是重点 （2）在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思的完整性，又是本课的难点。 4、教具准备：课件、画纸、画笔等。 二、学情分析： 二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。 三、说教学流程 （一）创设情境，引入新知。 上课开始教师歌曲《好大一棵树》导入，引出课题，把学生带进树的故事，并且感受到树的重要性，让学生初步形成保护树的意识。 （二）教师引导、赏析图片。 我用课件展示绘画中的大树作品 （1）欣赏绘画中的大树，让学生知道大树可以用不同的绘画方式去表现 （2）欣赏教材中的作品，让学生了解不仅可以画整棵大树，还可以针对大树的某一部分进行创作绘画。 （三）讨论交流，启发思维。（2分钟） 我提出：“那你们喜欢大树吗？喜欢大树那些地方？一起说说，小朋友们说出自己的想法：喜欢树叶、树根、树枝、、、、、、为下面的绘画打基础。
《放学了》一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面： 一、采用开放的教学方式 随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据本年级学生的学习要求和美术学科特点，进行精心设计的，具有开放性；其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，学生进行创作《放学了》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。 在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。 二、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。第二、抓住重难点，展开“互助互动”。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材同一事物的表现也各不同，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品《放学了》，促进了同学之间的交流，提高了作业的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。 三、教学态度严谨认真 如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。 四、教师素质良好
人美版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》 第9课形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英 课时：1课时 教学思路： 中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。在整个教材中占有重要的地位。本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。下面，我主要从教材分析、教学方法、学法、教学程序这几个方面对本节课的设计加以论述。 课业类型：欣赏课 教学目标： 1、认识目标 让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。 2、能力目标 通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。 3、情感目标 通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。 探索重点： 引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。。 探索难点： 涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。 教学方法 教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法： 1、比较分析法：通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。 2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态，如果让学
生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用
“引导探究法”。 3、八字教学法：为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，所以我教给学生美术作品欣赏的方法：描述—感受—理解—评论。这是“授人以渔”的教学思想的具体体现 4、运用投影仪辅助教学。 学法（主要培养其思维能力） 美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼，比如： 1、描述：形象思维为主。 2、感受：由形象思维转为抽象思维为主感性认识理性认识 3、理解 4、评论：上升为创新思维 教学程序 组织教学：2分钟 检查学生准备情况，师生问好 教学设计分析、评价、反思、 体会 学习欲望1、导入：导入探究课题：由祖国灿烂文化，优秀绘画 传统导入课题“形神兼备迁想妙得”，讲解关键词“形” “神” 中国绘画历史悠久，源远流长。上溯到原始 社会的彩陶时期，中国绘画已经过了7000年左 右的发展历程。在漫长的发展中，中华民族的祖 先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的绘画艺 术。中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和 花鸟画三大类。这堂课我们就来了解一下中国古代绘画 的形成和发展历程！ 猛虎捕食图（黑山 岩画，新石器时代） 意在激活学生的思 维，使学生对中国古 代绘画产生浓厚的 兴趣。
小学美术听课评课记录 小学美术听课评课记录应该写听课评课属于一种对课堂进行仔细观察的活动能提高教师素质下面小编给大家带来小学美术听课评课记录欢迎大家阅读 尊敬的各位评委亲爱的各位参赛教师： 早上好 我评课的对象是xx老师他所上的是《xxxx》 听了老师的课感触颇多收获不小老师课上得很精彩教学设计巧妙、安排合理、能充分发挥多媒体教学手段、师生关系和谐取得了不错的教学效果下面我就具体对老师这节课说一说我的个人体会不当之处请各位多提宝贵意见 本节课将示范性教学技术环境与传统教学相结合使用多媒体课件演示辅助教学在教学过程中教师充分发挥多媒体课件多媒体化、交互性强的特点利用了文本、声音、图形、视频等多种媒体信息设置合理的语言操练情境激发了学生的学习兴趣为学生任务型学习、合作性学习、自主性学习提供了很多的空间和机会 首先两位老师从备课教具准备来看都进行了精心的安排和设计吴老师在课件中准备了大量的包的图片供学生参考学生在设计包的时候也呈现了作品内容的多样性朱老师利用一年级孩子的年龄特征在课件中设计了有趣的游戏环节以及提供了大量的卡通形象图片学生在整堂课中受益颇多从课堂教学来看两位教师通过灵活多样的教学活动和组织形式来指导学生积极参与活动教师能很好地把握教材
的要求始终以引导学生善于观察的习惯培养绘画、创新能力为目标做到教学目标明确 其次两位教师在课堂上的示范到位两位教师都运用了美术三部曲从教师的示范作品中体现了两位教师扎实的基本功教师教态亲切、自然语言儿童化符合所教年级孩子的年龄特点很有亲和力美术语言 使用到位用积极地评价语言启发学生积极思考学生的学习兴趣浓学 习气氛好能积极发言思维活跃教学效果较好 当然由于美术课有着不同的活动形式和评价标准每个老师对美术教育有不同的评价标准因此我在欣赏这两堂课时也有着一定的建议： 1、吴老师的欣赏作品比较多也注重欣赏中的层次性教师也通过示范教会学生如何来欣赏作品但这么多作品中却缺乏了同龄人的作 品在学生欣赏作品环节中教师选择的作品表现方式也比较单一都是 以单线条的画为主是否也注重学生范画的质量以及作品的多样性 2、朱老师整堂课的设计虽然十分符合低年级的特性但在一些环节中还是忽视了一年级孩子的年龄特征美术语言过于专业化如在解 释卡通形象的特点时教师运用大量的文字去解释建议不如运用直观 的图片更加符合一年级孩子的特性也更容易帮助孩子理解卡通形象 的特点 3、另外作业设计上是否应降低难度两位老师的课堂作业完成率都不高当然这与整个课堂节奏的把握有关当时我认为与教师作业设 计难易程度也有一定的关系尤其是对于一些美术上所谓的“学困生”
小学美术的手工课评课稿 小学美术的手工课评课稿 导语：所谓评课，顾名思义，即评价课堂教学。是在听课活动结束之后的教学延伸。对其执教教师的课堂教学的得失，成败进行评议的一种活动，是加强教学常规管理，开展教育科研活，深化课堂教学改革，促进学生发展，推进教师专业水平提高的重要手段。以下是小编整理的小学美术的手工课评课稿，以供参考。 一、教学设计妙 本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作，通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次，在讲授动态美时，梁老师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。 二、学生范作妙 如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中，今天，梁老师则是推开了黑板，几张用油画棒描绘的漂亮的'范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，激情完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自己的观点，教师也轻松地完成了这一环节，不仅让学生得到美的熏陶，而且深刻领悟到自己作业时的要求。 三、书本使用妙 “美术课需要用到美术书吗？”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。多数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中，真的没有必要。可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁老师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。 下面几点思索与老师们共勉 1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。 2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。 3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。
1教学目标 1、通过欣赏若干具象艺术作品掌握具象艺术的特点、作用。 2、掌握鉴赏具象艺术的方法，提高学生对具象艺术的分析能力，理解美术作 品中对典型形象的塑造。 2学情分析 由于地方教学条件的限制，对美术教育认识不足，美术教学受到忽视，学生的美术基础知识薄弱，学习主动性不高，对本学科的学习目标模糊，偏离现象普遍存在。因此教师的正确引导对学生的成长、科学的价值观、世界观的形成具有积极的作用。 3重点难点 教学重点：讲解具象艺术的特点以及社会功能,，使学生能在此基础上分析具象艺术作品，进而领会具象艺术的社会意义。 教学难点：如何鉴赏具象艺术作品，以及对具象艺术作品情节性、典型性的理解 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】如实地再现客观世界—走进具象艺术 一、导入新课： 出示具象画作并介绍：像这些艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术就是具象艺术。（引出课题）幻灯片出示课题——具象艺术 具象艺术在人类历史上具有悠久的历史，是人类艺术中最主要的一种艺术类型，现在让我们一起走进具象艺术，一起去感受它的风采。教师幻灯片补充--走进。 我们应认识和了解具象艺术的特点、功能；学会鉴赏具象艺术和评价具象艺术的意义。这是我们本节课的学习目标。 活动2【讲授】如实地再现客观世界—走进具象艺术 二、教授新课： （出示幻灯片）下面请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品，看看具象艺术具有什么样的特点？ 通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点有哪些呢？ 1、视觉真实性或客观性，即具象艺术是以客观世界为表现对象，并且把对象表现得像我们看到的一样真实。 欣赏《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段： 开首表现的是------郊野风光。 中段表现的是------繁忙的汴河码头 后段表现的是------市区街道，是纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。 虹桥上下发生着什么？（学生小组讨论，汇报交流，然后教师小结）
艺术之美源于生活 阅读提示：这堂由殷老师执教的《学习鉴赏美术作品》一课属于高一美术鉴赏课的学习领域，内容和形式贴近学生生活，符合学生心理，旨在培养和提高学生对艺术的鉴赏对生活中美的感受。 首先，余老师从教学准备、教学设计来看，都进行了精心的安排和构思，从课堂教学来看，通过灵活多样、风趣幽默的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察生活，感受生活的习惯，以培养表现能力为目标，做到教学目标明确。 殷老师整堂课的结构分如下几块来完成： 一、图片导入： 1、《高铁准时到站》周文斗 2、《向日葵》梵高 3、《水禽图》八大山人 4、《格尔尼卡》毕加索 通过让学生试着感受并理解这几个艺术作品，从而引发学生的兴趣，并着眼找到角度和方法去理解美术作品，并进一步思考该怎样去欣赏品鉴美术作品。二、授课 名画欣赏 1 阎立本（唐）《步辇图》，先从画面立意和人物描绘让学生说出其理解和感受，再从整体画面分析绘画技法，时代背景，加强学生理解。 2陈坚（近代）《公元一千九百四十五年九月九日九时. 南京》 3朱耷（清）《孔雀图》 4李焕民（近代）《初踏黄金路》 5学生诗朗诵《阿尔的太阳》 5知识点填空（学案） 三、小组讨论 分两组对不同作品进行品鉴欣赏，并有代表发言展示 四、欣赏家乡之美，感受心灵震撼 五、知识点总结 （学案） 六、动手环节： 手绘口罩展示：学生自己创意口罩并展示解说创作出发点，拉进艺术品与学生的距离感。 在课堂上，余老师以他特有的幽默自然的教学风格为学生营造了一个轻松、新奇的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面： 一、营造开放自由的课堂氛围 美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放
第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 （理由：审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛，才能会看和主动。） 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 （一）、引入新课 请同学们回忆：在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品？ 可见，艺术美就在我们身边，和我们的生活息息相关，我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 （二）、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品，从美术分类的角度，可以把它们分为几种类型？你的分类标准是什么？按照其他角度又能如何划分？ 绘画，雕塑，建筑，工艺设计，书法篆刻，摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例，相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提：题材相同，同是描绘妇女劳动的场面，
分组： 第一组：从社会背景、画家本身进行分析，对作品进行价值判断。 第二组：从作品的艺术形式入手，对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析： 《捣练图》：中国传统绘画，绢本设色，３７厘米*１４７厘米，长卷，展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程，具有连环画性质，人物造型工细，线条劲键，用色富丽华贵，明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画８３.５厘米*１１１厘米画面质朴真诚，人物造型结实，展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析： 《捣练图》：作者张萱，圣唐时期著名人物画家，宫廷画师所画人物雍容华贵，丰颊肥体，突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材，开始表现现实中的人物形象，在美术史上产生深远影响。 《拾穗》：作者米勒（法国）站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立，歌颂劳动者质朴勤劳的美德。 总结：两幅作品国度不同，形式不同，两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同？摄影的工具是否最重要的？ 教师引导： 第一，摄影属于美术的范畴，摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。 第二，摄影和绘画还是有一定区别的，摄影所受时间、空间、工具的限制比较大，比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小，画家的思想和情感，可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。 第三，摄影工具非常重要，但作品的主题和反映的内容才是最重要的，她和绘画作品一样，最终是要和观众进行交流。 结论： 1，美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2，不同时代，不同时期，不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、
小学美术课《鸟天地》公开课评课稿 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 今天，梁老师的这堂一年级《鸟的天地》让我体验到了常态课的妙处。 一、教学设计妙 本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作，通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次，在讲授动态美时，梁老师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。 二、学生范作妙 如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到中，今天，梁老师则是推开了黑板，
几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，激情完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自己的观点，教师也轻松地完成了这一环节，不仅让学生得到美的熏陶，而且深刻领悟到自己作业时的要求。 三、书本使用妙 “美术课需要用到美术书吗”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。多 数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中，真的没有必要。可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁老师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。 下面几点思索与老师们共勉
1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。 2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。 3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢
小学美术课评课 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】
小学美术课《漂亮的纸袋》评课稿 澄迈县仁兴学校松运小学符小凤 这节由符老师执教的《漂亮的纸袋》一课,是三年级的一节课。本课属于设计·应用学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。 首先，从符老师的备课、教具、课件准备来看，都进行了精心的安排和设计。从课堂教学来看，通过灵活多样的进行活动和组织形式，来引导学生积极参与活动，教师能很好的把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养创新、合作能力为目标，做到教学目标明确。 符老师整堂课的结构分如下几块来完成： 一、实物与游戏导入。通过用塑料袋与纸袋的比较，引出环保知识；用变魔术的方法，引出课题。 二、观察分析。让学生欣赏并分析教师所展示的范作，找出装饰纸袋的装饰手法，主动探究出要掌握的知识和技能。 三、欣赏分析，讨论构思。引导学生观察范作与图片，找出纸袋装饰图案的表现主题。 四、思考方法，动手制作。以小组的形式先思考后制作，同学间互相配合，互相帮助。 五、作品展示，知识延伸。让学生讲一讲自己的装饰手法和创作意图，教师归纳总结加以评价。 在课堂上，符老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。应该说，这是一堂重主体、重合
作、重过程、重生活、重创新的，在新课改背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点主要有以下几点：首先，教师能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用比较与变魔术的方法导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里来，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在讲授新课部分，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大地展示了讲授的基本功，也使每个学生都能从视觉上有所收获，这种直观的教学方法，使学生的创作思路得到了极大地提高。再次，“互助互动”的学习是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，符老师在本节课的教学过程中充分实施了这一方式。最后，这节课分别以环保的形式来开头与结尾，很好的做到了首尾呼应。 由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识也是不同的，因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一些遗憾，归纳如下：首先，作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍，符老师在此环节上有些疏忽了。最后，符老师在作品展示环节中只考虑到展示评价好的学生作品，而忽略了对较差的学生作品的点评。因为教师在评价环节中，对较差的学生作品的评价也能对学生做出很好的警示作用。 总之，符老师的这堂美术课，为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果，其中的很多教学环节值得我们借鉴学习，也给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
《我们的现在和将来》评课 这节《我们的现在和将来》一课，内容和形式贴近儿童生活，调动孩子的想象力，激发孩子兴趣符合学生心理。 首先，从老师的备课、教具、课件准备来看，都进行了精心的安排和设计。从课堂教学来看，通过灵活多样的进行活动和组织形式，来引导学生积极参与活动，教师能很好的把握教材的要求，始终以引导学生善于观察思考的习惯，培养创新能力为目标，做到教学目标明确。 老师整堂课的结构分如下几块来完成： 一、实物与游戏导入，引出课题。 二、观察分析。让学生欣赏并分析教师所展示的范作，主动探究出要掌握的知识和技能。 三、欣赏分析，讨论构思。引导学生观察范作与图片，。 四、作品展示，知识延伸。让学生讲一讲自己的创作意图，教师归纳总结加以评价。 在课堂上，老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的，在新课改背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点主要有以下几点：首先，教师能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用动画的方法导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里来，为整堂课
的集中进行提供了一个前提保障。其次，在讲授新课部分，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大地展示了讲授的基本功，也使每个学生都能从视觉上有所收获，这种直观的教学方法，使学生的创作思路得到了极大地提高。再次，“互助互动”的学习是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，老师在本节课的教学过程中充分实施了这一方式。 由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识也是不同的，因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一些遗憾，归纳如下：首先，作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍，老师在此环节上有些疏忽了。最后，老师在作品展示环节中只考虑到展示评价好的学生作品，而忽略了对较差的学生作品的点评。因为教师在评价环节中，对较差的学生作品的评价也能对学生做出很好的警示作用。 总之，这堂美术课中的很多教学环节值得我们借鉴学习，也给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
2019-2020年湘教版美术四下《恐龙世界》美术评课稿 各位领导、各位老师：大家好！ 老师执教的《恐龙世界》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面： 一、采用开放的教学方式 随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，梅老师自己进行精心设计的，具有开放性；其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络，教学资源具有开放性；其四，学生进行创作《恐龙世界》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。 在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。 二、采用“互助互动”的学习方式 “互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在：第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队，通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。第二、抓住重难点，展开“互助互动”。教师出示写实恐龙图片，请学生欣赏，教师引导思考：恐龙的身体是由几个部分构成的？我该如何去表现它呢？学生经过认真地思考商讨后认为：用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画法指导（示范），巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题，实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业
尊敬的各位评委老师，大家好！ 在本次普通中小学美术、书法学科优质课教学评选活动中，丁老师的参赛课题是人民美术出版社二年级下册第16课《画夜景》。 丁老师是市级骨干教师，我校美术学科带头人，从教19年来一直辛勤耕耘在教学一线，致力于美术教育教学研究工作。《画夜景》一课最初是上学期区教研室主抓美术教研工作的推荐，作为优秀美术教师代表，参加我市美术骨干教师引领课活动时的作课内容。当时在评课活动中，我市美术学科教研员老师和听课教师对丁老师的课给予了高度评价。因为在我市美术骨干教师引领课上的突出表现，丁老师有幸作为市小学美术教师的代表参加本次省优质课教学评选活动。 为了能使丁老师在本次大赛中发挥出自己的最佳水平，接到参赛通知后，学校领导高度重视，由美术教师和主抓教学的领导组成备课团队，全力以赴帮助丁老师共同解决备课和试讲过程中出现的问题，在此过程中，我们还邀请市美术教学的专家和名师一起参与丁老师的听课和评课。在一次次的教案修改、团队磨课和试讲中，丁老师的教学设计和课堂教学日趋完善和成熟，可以说：今天最终呈现在各位专家面前的《画夜景》一课是我们备课团队集体力量和智慧的结晶。 《画夜景》一课中丁老师的教学环节紧紧围绕美来设计，以审美为核心，突出了美术的学科特点，体现了《美术课程标准》中的理念和要求，条理清晰，难点的突破循序渐进，整堂课给人一气呵成之感。 丁老师的课堂教学呈现出以下几个特色： 1、教师基本功扎实。作为一个将近二十年教龄的一线美术教师，
丁老师熟悉一年级——六年级的所有美术教材，练就了高超的绘画功底，正如我市教研员崔荣老师在评课中所说：“随时都能示范都能画，貌似信手拈来，实则功力深厚。” 2、教师具有亲和力，深受孩子们喜欢。 丁老师是一位充满童心童趣，能够和孩子平等对话，非常具有亲和力的好老师。她的课堂一开始在以小魔术引入的同时设计了精美的面具，使魔术更加有神秘感；接下来丁老师展示了很多漂亮的夜景图，让学生发现夜景的美，描述夜景的美，感知夜景的美，勾起学生美好的回忆……教师生动的语言、亲切的教态，加上灵活多变的授课形式，充分调动起学生学习和探究的积极性，为儿童世界里天马行空的无限创造力提供了可能。 3、以小组合作的形式来完成创作和展示。这种形式培养了学生人人参与的意识，提高了学生绘画能力及学习绘画的积极性，增强了团队合作精神，，符合新课标教育理念。 总之，《画夜景》一课在教学环节的设计上比较合理，使学生由课堂伊始的感受美到到新授部分和老师一起发现美、分析美直至最后调动自己的眼、耳、口、手、脑等多种感官创造美，在观赏夜景的美中达到高潮，激发起了学生强烈的求知欲和表现欲，水到渠成完成了绘画创作，在轻松自然，积极愉悦的学习氛围中，突破了本课教学中的难点，顺利完成了整堂课的教学任务。 面对此次大赛给我们提供的宝贵机会，丁老师和她的备课团队都倍感珍惜，但虽然我们已拼尽全力，受备课团队成员对美术教学的认
小学美术课《鸟的天地》公开课评课稿 今天，梁老师的这堂一年级《鸟的天地》让我体验到了常态课的妙处。 一、教学设计妙 本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作，通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次，在讲授动态美时，梁老师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。 二、学生范作妙 如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中，今天，梁老师则是推开了黑板，几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，激情完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自己的观点，教师也轻松地完成了这一环节，不仅让学生得到美的熏陶，而且深刻领悟到自己作业时的要求。 三、书本使用妙 “美术课需要用到美术书吗？”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。多
数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中，真的没有必要。可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁老师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。 下面几点思索与老师们共勉 1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。 2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。 3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。