Photoshop利用图层对齐快速排列图片
PhotoShop利用图层对齐快速排列图片
出于制作的需要，我们经常要将一些图层排列在同一水平或垂直线上，此教程教我们如何快速排列图片。
正文：
1、新建文档，选择油漆桶工具，给背景填充一种图案。
2、打开一张图片，用移动工具点住它拖到背景上来。
3、按Ctrl+T键缩放调整图片的大小，按回车键确认调整。
4、新建一个图层，放到照片层之下，用矩形选框工具画一个框，我们要给照片做一个边框。
5、将前景设为白色，选择油漆桶工具，给选框填充前景色，Ctrl+D取消选区。设置如图：
6、这时候关键的一步来了。我们的目的是想把照片放于白框的正中，让白框形成照片的边框，所以无论是
横向还是纵向
都是应该是正中，应该怎么办呢？光靠我们眼睛是没那么精确的。
方法如下：
首先选择它们其中一个图层，再按住Ctrl键点击另外一个图层，将这两个图层选中，
选择移动工具，这时候属性栏上面就有一些对齐的按钮了。
点一下垂直居中对齐，照片与白框在一条水平线上对齐了
7、再点一下水平居中对齐，这样照片与白框就是正中对齐了。
8、按Ctrl+E将两层合并到一层，再双击图层，设置投影，如下：
得到效果如下：
9、当我们想让照片跟背景对齐的时候，比如我想让这张照片位于画布的左上角，同样我们就选中照片跟背
景的图层，
点一下左对齐和顶对齐，如图：
10、当你想让谁与谁对齐的时候，你必须要选中它们所在的图层
照片与背景居中对齐：
（有没有想到一个问题：既然是对齐，那么谁和谁对齐呢？
我们在排队的时候，随着一声“向右看齐”！，每一行都以最右边的一个人作为基准进行排列。这里的图
层对齐也要
有个基准层。基准层保持保持不动，其他图层参照基准层进行移动。那如何确定谁是基准层呢？这要分开
2种情况来说。
一是同时选择多个图层的情况下(无论这些层是否被链接)。向上看齐(即顶对齐)就以原先位于最顶部(仅限
于所选择的图层
中)的图层为基准层，那么向下看齐(即底对齐)就是以原先位于最底部的层为基准层。垂直中齐则两个(或
多个)图层同时向
中心位置移动。）引用于大师之路
如下图，同时选中多张图片
点击右对齐，大家哗啦一下全以最右边的这张图片为准右对齐了，其它对齐也同理。
二是链接了多个图层，但只选择了其中某一层，意思就是当你想让大家都以某一张图片为准对齐（无论这
张图片在什么位
置），你就先选择它所在的图层，然后按住Ctrl键再选中其它的图层，点右键—链接图层，再选择一种对
齐，那么对齐的
基准层就是你首选选择的那个图层。
这个不多说了，大家可以去试验一下，具体理论可以去看大师之路。
我们看到排列对齐的按钮有12个。可是我们现在只能选择前面6个，后面6个无法使用，这是为什么？
这是因为后面那6种属于分布方式，必须有三个以上的层链接才有效。大家可以自己先试试看
我们选中三个以上图层，按一下‘水平居中分布’，就将图片以平均的距离水平分布开来了，如下图：
最后将图片旋转一下，放上一些剪贴素材装饰出自已喜欢的效果！
剪贴素材可以去这里下载：https://www.doczj.com/doc/8f63656.html,/viewthread.php?tid=382725
教材中所涉及的素材和原始文件请登录ajie.me下载 如有疑问，欢迎微博私信我@阿杰45 使用图层混合模式 这个操作相信大家已经非常熟悉了。除了背景层之外，其他图层都可以设定独立的混合模式。图层样式决定着当前图层与其下方图层的合成效果，在默认的正常方式下，除非上方图层有半透明部分，否则对下方的图层会形成完全的遮挡。要实现与下方图层的交融，必须有半透明部分。 在更改了混合模式后，无论上方图层是否包含半透明部分，一般都能与下方图层形成交融的效果。因为此时的图像是将两个图层的像素重新混合计算所生成的。换言之，图层混合模式就是与下方图层的交融方式。依据所选择的模式不同，计算方式不同，交融的效果也不同。 因为混合模式是将上下两个图层的像素进行综合计算，那么假设下方图层是灰度图像，在上方图层中涂抹彩色然后将两个图层混合，就可以达到将下方图层中的灰度图像转为彩色的效果。如下左图是一个灰度的桔子，我们将其作为背景，然 后在上方新建一个空白图层，如下右图。
继续涂抹橙色直到充满整个桔子的范围。在这个过程中大家也许会发现一个现象，就是当画笔超出了桔子上部分的边缘后，所涂抹的橙色却并没有超出这个边缘，好像在桔子以外的区域橙色被隐藏了一样。但如果我们将混合模式改回“正常”，就会看到涂抹的橙色，如下左图。 用信息调板〖F8〗察看桔子之外的区域，RGB数值均为254，等于就是纯白了。那么按照上面的理论，橙色在这个区域将被加亮得非常高。试想一下，对任何颜色或图像使用色相饱和度调整命令，将明度调为最高时会发生什么情况？将会得到纯白。那么这里的橙色也被加亮到了几乎是纯白的地步，因此难以察觉，感觉似乎是没有被上色一样。
Photoshop图层混合模式中英文对照 1、Normal <正常> 2、Dissolve <溶解> 3、Darken <变暗> 4、Multiply <正片叠底> 5、Color burn <颜色加深> 6、Linear burn <线性加深> 7、Lighten <变亮> 8、Screen <滤色> 9、Color dodge <颜色减淡> 10、Linear dodge <线性减淡> 1. 正常(Normal)模式 在“正常”模式下，“混合色”的显示与不透明度的设置有关。当“不透明度”为100%，也就是说完全不透明时，“结果色”的像素将完全由所用的“混合色”代替；当“不透明度”小于100%时，混合色的像素会透过所用的颜色显示出来，显示的程度取决于不透明度的设置与“基色”的颜色，如图5所示是将“不透明度”设为90%后的效果。 2. 溶解(Dissolve)模式 在“溶解”模式中，主要是在编辑或绘制每个像素时，使其成为“结果色”。但是，根据任何像素位置的不透明度，“结果色”由“基色”或“混合色”的像素随机替换。因此，“溶解”模式最好是同Photoshop中的一些着色工具一同使用效果比较好，如“画笔”、“仿制图章”、“橡皮擦”工具等，也可以使用文字。 当“混合色”没有羽化边缘，而且具有一定的透明度时，“混合色”将溶入到“基色”内。如果“混合色”没有羽化边缘，并且“不透明度”为100%，那么“溶解”模式不起任何作用。如图6所示是将“混合色”的“不透明度”设为90%后产生的效果，附则“混合色”和“结果色”是不会有太大的区别的，只是边缘有一点变化。 3. 变暗(Darken)模式 在“变暗”模式中，查看每个通道中的颜色信息，并选择“基色”或“混合色”中较暗的颜色作为“结果色”。比“混合色”亮的像素被替换，比“混合色”暗的像素保持不变。“变暗”模式将导致比背景颜色更淡的颜色从“结果色”中被去掉了，如图10所示可以看到，白色的树挂从“结果色”被去掉了，而白色的瀑布即被比它颜色深的天空的颜色替换掉了。 4. 正片叠底(Multiply)模式 在“正片叠底”模式中，查看每个通道中的颜色信息，并将“基色”与“混合色”复合。“结果色”总是较暗的颜色。任何颜色与黑色复合产生黑色。任何颜色与白色复合保持不变。当用黑色或白色以外的颜色绘画时，绘画工具绘制的连续描边产生逐渐变暗的过渡色。其实“正片叠底”模式就是从“基色”中减去“混合色”的亮度值，得到最终的“结果色”。如果在“正片叠底”模式中使用较淡的颜色对图像的“结果色”是没有影响的。 利用“正片叠底”模式可以形成一种光线穿透图层的幻灯片效果。其实就是将“基色”颜色与“混合色”颜
ps 怎么把两张图片合成一张 篇一：如何用 photoshop7 把多个人物合并成一张图像 如何用 photoshop7 把多个人物合并成一张图像 第一步打开你的两张图，第二步把你想 要移的图拖到另一张图上这样就有两个图层了，第三步把你想要合并的图扣出来，第四步把第 二个图层的眼睛关掉，第五步合并可见图层。 如何用 Photoshop 把三张图片合并到一起 PS 界面的左上角“文件”--“新建”新建一个空白页出来，一般大一些，估计能放下你要的三 张图片。然后用 PS 打开你的三张图片，然后一张一张的来。把鼠标切换成“移动工具”状态， 然后点图片，全选，然后直接拉到新建的空白页，其他图片也一样。把新建页里面的三张图片 位置安排好，然后点工具栏上的“图层”--“合并图层”，然后保存就可以了。 你用磁性钢笔工具把人的头的轮廓套出来，然后弄成封闭的选区，再选择编辑 ——剪切， 再打开你要的背景图片，选择粘贴，按 ctrl+d 是调节大小，满意后就按回车确认，你也可以加 一点羽化，还有很多工具也可以，比如说魔棒呀等等 你先用 PS 把两幅图打开， 然后调整两张画像的大小。 调成自己想要组合比例的大小。 你 的相减我不太明白是什么意思。就拿一个背景和一个人物头像，给你解释吧。 例如，我想把 一个人头粘合在那个背景上， 首先， 用套索， 把人物剪下来， 然后点拖动， 拖到那幅背景上 （注 意了，前面讲的调两幅图的图像大小，就是这个目的，你自己多动手调试几下，弄成自己希望 的大小。然后再往背景上挪。要不然别看两个图在你看来是大小合适了，其实它原有图像是不 合适的，你只是看到缩放后的。）还有，注意一点，套索选完了，你别直接挪，要先点移动工 具，然后再挪，这是个误区。别走冤枉路。 人物挪上去以后，根据你的需要，调整背景或是 后加上的人物透明度，这也是影响合成视觉效果的一个因素。基本没问题以后，图层——合并 可见图层。然后看哪地方弄的不好，用各种东东或涂或改或模糊的，就随你意了。 把第一张剪切出来，放到新创建的图层里，用魔术棒删除白色背景，为了不留白边，点击 选择，修改，收缩 1 像素，反选，删除，白边就没有了。把第一张图片移到合适位置，覆盖住 第二张图片的人物图像就可以了。如果第二张图片仍有黑边露出来，就在这个图层上用仿制图 章工具多余的的黑色部分修改掉就行了。 篇二：如何应用 PS 软件将两张图片合成一张图片 如何应用 PS 软件将两张图片合成一张图片 1、打开 PS 软件，点文件、点打开（找到你电脑图片的存放 地，点你所要的图片，点打 开。偶是选用的图片一和图片二 ）将图片一和图片二分别打开，确定。此时 PS 软件中就有图 一和图片二。 2、将鼠标拖入图片一（双人照片的空白处）点鼠标左 键点复制图层。 3、在工具栏中选用摩棒工具，将摩棒工具拖入图片一 中（双人照片的空白处）点鼠标 左键然后用左手按下 shift 键（左手不要松手）再用右手按一下+键（右手可以松开） ，然后 1 / 4
教学基本信息 课名PHOTOSHOP 图层混合模式是否属于 地方课程或校 本课程 否 学科信息技术学段高中年级高一 教学设计参与人员 姓名单位 设计 者 李昊文北京市徐悲鸿中学实施 者 李昊文北京市徐悲鸿中学 指导者石沙 陈卫 北京教育学院宣武分院 指导思想与理论依据 《普通高中技术课程标准》中说明信息技术的课程价值之一在于“引导学生融入技术世界，增强学生的社会适应性。”结合学校美术特色，加之学生的学业方向，将 PHOTOSHOP 软件作为我校信息技术课的主授内容。学生在高中阶段可以有意识地提前接触一些专业性较强的技术操作软件，为提高学生信息素养、信息处理能力打下基础，使得有专项特长的学生能更好的适应社会发展需要和自身专业提高的需要。 教学背景分析 教学内容：本节课是“高级图层操作”系列中的第四部分内容，介绍图层混合模式的应用。 学生情况：高一学生通过近一学期的学习，已经能够对 PHOTOSHOP 软件的基础操作和使用技巧掌握较好，并且对于图层蒙版应用已比较熟悉，能够相对较好的综合应用该软件中的功能操作。 教学方式：本节课以学生自主探究的教学方式，加之问题引领的方法，以任务实践驱动学生自主的发现问题解决问题，探索图层混合模式的有效应用。 教学手段：黑板、投影、多媒体计算机 教学目标 1.明确 PHOTOSHOP 软件中图层混合模式的调用位置和使用条件。 2.理解图层混合模式的作用。 3.感受图层混合模式功能给图像合成带来的特殊效果。 4.能根据需要合理选择辅助操作手段，提升对图像的综合处理能力。 5.进一步提升对图像美的理解。
教学重点难点 重点：明确图层混合模式的调用位置与使用条件，理解和感受图层混合模式的作用。 难点：根据任务的操作需要，能够合理地选择相应的辅助操作手段（如：复制副本层、蒙版、附加颜色图层等）。 教学过程 教学阶段教师活动学生活动设置意图 技术应 用 时间 安排 创设情境学生的一幅手绘作品经过加工处 理，呈现出与素材背景（砖墙）的 不同叠加效果。 观察 思考 答问感受 激发学生兴趣， 引入新课 投影 2 分 钟 温故知新提问图层控制面板中的部分按钮功 能，引出新知识点。 回答问题 回顾旧知识，引 出新知识 投影 1 分 钟 新课讲解 实践操作知识点 1 ： 图层混合模式的调用位置：图层控 制面板中下拉选项中 知识点 2 ： 图层混合模式的内容（ 25 种）及 分类（ 6 类） 介绍学习材料 [ 任务1] “墙中画” .PSD 观察 记忆 答问 实践操作 答问 感受 分享 理解 记忆 思考 实践操作 解决问题 先明确图层混 合模式的调用 位置 初步了解图层 混合模式的内 容及分类。 感受不同素材 文件与同一背 景素材的搭配 效果，图层混合 模式的作用体 现其中。 分享交流学生 投影 教学软 件 3 分 钟 8 分 钟
溶解(与"正常"模式一样,只是在不透明度或填充不透明度不为100%时,根据像素的不透明度随机替换基色和混合色. "清除"和"背后"仅用于颜色混合模式中. "清除"模式:编辑或绘制每个像素使其透明.相当于"橡皮擦"工具 "背后"模式:仅在像素透明区域编辑或着色,类似于在透明纸的透明区域背面绘画. 正片叠底: 使用频率最高的一个模式.C=A*B/255."基色和混合色图层互调换上下位置,混合结果相同. 查看对应像素的颜色信息,并将基色与混合色复合,结果色总是较暗的颜色.任何颜色与黑色复合产生黑色,任何颜色与白色复合保持不变. 公式:C=A*B/255 1.若混合色为0(黑色),那么C=0,无论基色是何数值,结果色均为黑色. 2.若将基色与混合色复合,结果色总是较暗的颜色. 假设混合色的色阶值是128,那么A*128/258=0.5基色 3.任何颜色与白色(255)复合保持不变. 应用:调整人像中间调(人特脸部中间色调反差稍大,可以利用它变得稍微柔和一些) 使用"计算"命令将其中最亮的一个颜色通道和它的"反相"以"正片叠底"的方式得到Alpha1通道.然后使用"编辑"菜单中的"清除"命令,去除Alpha1通道中最亮的色阶.然后载入"Alpha1"通道作为选区回到图层调板,作为"色相/饱和度"图层的图层蒙版. 注意:由于中间色调向较亮的方向迁移,使得图像的暗调也发生一定的迁移,需要建立一个"色阶"调整图层以扩展图像整体色阶. "正片叠底"模式提供了一个精确选择图像中间色调的方法. 从"正片叠底"的公式分析,当一种颜色为0或255时,它的反相255或0,相乘的结果一定是0,当颜色为128时,和它的反相以"正片叠底"混合后的颜色色阶值为64,这个值是得到Alpha1通道的最大色阶值,以此值为极值,向两个方向依次递减,这样就排除了图像的高光和暗调,精确选择了图像的中间色调. 颜色加深:通过增加对比度使基色变暗以反映混合色.它是由混合色的亮度决 定基色的亮度和反差,在进行混合模式操作时,调换图层位置,对混合结果是有不同的影响.是一个通过混合色来控制基色反差的混合模式. C=A-[(255-A)*(255-B)]/B=A-(A的反相*B的反相)/B
１、正常模式（Normal模式）——这是图层混合模式的默认方式，较为常用。不和其他图层发生任何混合。使用时用当前图层像素的颜色覆盖下层颜色。 因为在PhotoShop中颜色是当作光线处理的(而不是物理颜料)，在Normal模式下形成的合成或着色作品中不会用到颜色的相减属性。例如，在Normal模式下，在100%不透明红色选择上面的50％不透明蓝色选择产生一种淡紫色，而不是混合物理颜料时所期望得上到的深紫色。当增大蓝色选择的不透明度时，结果颜色变得更蓝而不太红，直到100％不透明度时蓝色变成了组合颜色的颜色。用Paintbrush I具以50％的不透明度把蓝色涂在红色区域上结果相同；在红色区域上描划得越多，就有更多的蓝色前景色变成区域内最终的颜色。于是，在Normal模式下，永远也不可能得到一种比混合的两种颜色成分中最暗的那个更暗的混合色了。 ２、溶解模式（Dissolve模式）——溶解模式产生的像素颜色来源于上下混合颜色的一个随机置换值，与像素的不透明度有关。将目标层图像以散乱的点状形式叠加到底层图像上时，对图像的色彩不产生任何的影响。通过调节不透明度，可增加或减少目标层散点的密度。其结果通常是画面呈现颗粒状或线条边缘粗糙化。 Dissolve模式当定义为层的混合模式时，将产生不可须知的结果。因此，这个模式最好是同Photoshop中的着色应用程序工具一同使用。U1ssQlve模式采用100％不透明的前景色(或采样的像素，当与Rubber Stamp工具一起使用时)，同底层的原始颜色交替以创建一种类似扩散抖动的效果。在Dissolve模式中通常采用的颜色或图像样本的不透明度越低，颜色或祥本同原始图像像素散布的频率就越低。如果以小于或等于50％的不透明度描划一条路径，Dissolve 模式在图像边缘周围创建一个条纹。这种效果对模拟破损纸的边缘或原图的“泼溅”类型是重要的。 ３、变暗模式（Darken模式）——该模式是混合两图层像素的颜色时，对这二者的RGB值（即RGB通道中的颜色亮度值）分别进行比较，取二者中低的值再组合成为混合后的颜色，所以总的颜色灰度级降低，造成变暗的效果。显然用白色去合成图像时毫无效果。考察每一个通道的颜色信息以及相混合的像素颜色，选择较暗的作为混合的结果。颜色较亮的像素会被颜色较暗的像素替换，而较暗的像素就不会发生变化。 在此模式下，仅采用了其层上颜色(或Darken模式中应用的着色)比背景颜
1、打开PS软件，点文件、点打开（找到你电脑图片的存放地，点你所要的图片，点打开。偶是选用的图片一和图片二）将图片一和图片二分别打开，确定。此时PS软件中就有图片一和图片二。 2、将鼠标拖入图片一（双人照片的空白处）点鼠标左 键点复制图层。 3、在工具栏中选用摩棒工具，将摩棒工具拖入图片一 中（双人照片的空白处）点鼠标左键然后用左手按下shift 键（左手不要松手）再用右手按一下+键（右手可以松开），然后（此时你会发现在摩棒的左下方有一个+符号）用右手拖住摩棒在图片一中（双人照片的空白处点鼠标的左键（将图片中的所有空白处都点完后，你会发现双人图片中的人物四周都被闪闪发光的白色虚线所包围着）再点鼠标右健，点羽化，在羽化半径中填上1，按好。然后按反选（只有在双人被闪闪发光的白色虚线包围着，且双人图片的长方形四周同时也被闪闪发光的白色虚线包围着时）按下Delete键（此时你会在窗口中的图层中看到双人图片中只有人物，人物背景变成了灰白相间的方格）
4、在工具栏中选择移动工具，将移动工具拖到图片一 中，点在双人图像的上面不放，将双人拖入图片二中。然后点编辑、点自由变换（此时你会发现图片二被图片一中的双人给覆盖了，你不要着急。）再在工具栏中选择移动工具，将双人图片向下移动，只到你看到双人图片的头部位置（此时你会发现他们的头部上方有一个彩色的实线框，在这个彩色的实线框上有个绿色的小方框，你把鼠标移到这个绿色的小方框上时，你会发现鼠标由原来的黑色实心三角形变成了两头带箭头的形状了，此时你可以向下拖动鼠标）当你的鼠标离开绿色小方框时，你的鼠标形状又变回原来那个黑色的实心箭头了，此时你可以点鼠村左键不停地移动双人图片，你会发现在双人图片的四周被彩色实线包围着，且实线上有八个小方框?，当你的鼠标点到这些小方框时，你的鼠标形状就变成黑色的双箭头了，你可以不停地将这些双箭头向内拉，你会发现双人图片在不停地变小（一直拉到你双人图片变小到你满意的大小为止）让第二张图片露出来，使双人图片只占第二张图片的五分之一，然后按回车键。（此时你会发现彩色的实线框消失了，双人站在第二张图片中）
如何应用PS软件将两张图片合成一张图片 1、打开PS软件，点文件、点打开（找到你电脑图片的存放地，点你所要的图片，点打开。偶是选用的图片一和图片二）将图片一和图片二分别打开，确定。此时PS软件中就有图一和图片二。 2、将鼠标拖入图片一（双人照片的空白处）点鼠标左 键点复制图层。 3、在工具栏中选用摩棒工具，将摩棒工具拖入图片一 中（双人照片的空白处）点鼠标左键然后用左手按下shift 键（左手不要松手）再用右手按一下+键（右手可以松开），然后（此时你会发现在摩棒的左下方有一个+符号）用右手拖住摩棒在图片一中（双人照片的空白处点鼠标的左键（将图片中的所有空白处都点完后，你会发现双人图片中的人物四周都被闪闪发光的白色虚线所包围着）再点鼠标右健，点羽化，在羽化半径中填上1，按好。然后按反选（只有在双人被闪闪发光的白色虚线包围着，且双人图片的长方形四周同时也被闪闪发光的白色虚线包围着时）按下Delete键（此时你会在窗口中的图层中看到双人图片中只有人物，人物背景变成了灰白相间的方格） 4、在工具栏中选择移动工具，将移动工具拖到图片一中，点在双人图像的上面不放，将双人拖入图片二中。然后点编辑、点自由变换（此时你会发现图片二被图片一中的双
人给覆盖了，你不要着急。）再在工具栏中选择移动工具，将双人图片向下移动，只到你看到双人图片的头部位置（此时你会发现他们的头部上方有一个彩色的实线框，在这个彩色的实线框上有个绿色的小方框，你把鼠标移到这个绿色的小方框上时，你会发现鼠标由原来的黑色实心三角形变成了两头带箭头的形状了，此时你可以向下拖动鼠标）当你的鼠标离开绿色小方框时，你的鼠标形状又变回原来那个黑色的实心箭头了，此时你可以点鼠村左键不停地移动双人图片，你会发现在双人图片的四周被彩色实线包围着，且实线上有八个小方框，当你的鼠标点到这些小方框时，你的鼠标形状就变成黑色的双箭头了，你可以不停地将这些双箭头向内拉，你会发现双人图片在不停地变小（一直拉到你双人图片变小到你满意的大小为止）让第二张图片露出来，使双人图片只占第二张图片的五分之一，然后按回车键。（此时你会发现彩色的实线框消失了，双人站在第二张图片中） 5、（此时你会发现彩色的实线框消失了，双人站在第 二张图片中）将鼠标放在双人上面点鼠标右键点混合选项，在混合模式中点柔光。在高级混合中将剪切图层混合组成前面打上勾，将透明形状图层前面打上勾；再在混合颜色带中点红色就OK了！ 6、在工具栏中点T（选择直排文字工具）在属性栏中
图层混合模式计算公式 Opacity 不透明度 (2) Darken 变暗 (2) Lighten 变亮 (3) Multiply 正片叠底 (3) Screen 滤色 (3) Color Dodge 颜色减淡 (4) Color Burn 颜色加深 (4) Linear Dodge 线形减淡 (4) Linear Burn 线形加深 (4) Overlay 叠加 (5) Hard Light 强光 (5) Soft Light 柔光 (6) Vivid Light 亮光 (6) Linear Light 线形光 (6) Pin Light 点光 (7) Hard Mix 实色混合 (7) Difference 差值 (7) Exclusion 排除 (8) Hue 色相 (8) Saturation 饱和度 (8) Color 颜色 (8) Luminosity 亮度 (9) Dissolve 溶解 (9)
混合模式可以将两个图层的色彩值紧密结合在一起，从而创造出大量的效果。在这些效果的背后实际是一些简单的数学公式在起作用。下面我将介绍photoshop cs2中所有混合模式的数学计算公式。另外还介绍了不透明度。下面所介绍的公式仅适用于RGB图像。对于Lab颜色图像而言，这些公式将不再适用。 Opacity 不透明度 C=d*A+(1-d)*B 相对于不透明度而言，其反义就是透明度。这两个术语之间的关系就类似于正负之间的关系：100%的不透明度就是0%的透明度。该混合模式相对来说比较简单，在该混合模式下，如果两个图层的叠放顺序不一样，其结果也是不一样的（当然50%透明除外）。 该公式中，A代表了上面图层像素的色彩值（A=像素值/255），d表示该层的透明度，B代表下面图层像素的色彩值（B=像素值/255），C代表了混合像素的色彩值（真实的结果像素值应该为255*C）。该公式也应用于层蒙板，在这种情况下，d代表了蒙板图层中给定位置像素的亮度，下同，不再叙述。 Darken 变暗 B<=A: C=B B>=A: C=A 该模式通过比较上下层像素后取相对较暗的像素作为输出，注意，每个不同的颜色通道的像素都是独立的进行比较，色彩值相对较小的作为输出结果，下层表示叠放次序位于下面的那个图层，上层表示叠放次序位于上面的那个图层，下同，不再叙述。
苏色上一篇文章提到"计算"的应用,核心为通道应用"图层混合"模式得到选区,并且,苏色顺带提了一下"图层混合"出现的三个地方: 一是上下图层间的混合,出现在图层菜单栏; 二是"应用图像"工具栏,通道对通道或者通道对图层的采用"图层混合"模式的直接应用; 三是"计算"工具栏中"混合"的应用 核心-图层间的混合模式,PS学习的重中之重,不管混合的是RGB,CMYK,还是LAB图层,还是混合的是通道,他们之间的混合效果,所作用的结果总是我们所混合对象对于中性灰的偏离,有不同意见的可以一起探讨下,虽然有些教程提到"混合模式"会套出很复杂的关于混合色和基色结果色的公式,但实践中我们很难记住,我们只要把握不同图层或者通道的反差,记住他们对于中性灰的偏离,只要混合对象与被混合对象存在反差,他们就一定能通过图层混合方式得到一种我们要的效果或者选区,了解了这个实质,我们不管是应用上下图层的混合,还是直接"应用图像",或者"计算",都会对"图层混合"有一个质的认识。 今天，苏色再挖掘出隐藏在PS应用中另一个少为人知的“图层混合”地方，并通过一个实例，了解上下图层混合的实质
两幅图片 其实很多时候，特别是灰蒙蒙的天气，拍出的都是这样天空没有层次和反差的图片，加一个天空是我们通常的思路，很多种方法，套索羽化替换是通常的做法，但如何处理树叶的边缘?好吧，有些朋友会应用上个帖子苏色讲到的“计算”的方法，算出一个ALPHA通道，这个通道中天空和地面建筑反差巨大，天空255255255，建筑物和树叶000，作为有所反差的精细选区就出来了，但这种方法很难通过一步计算得到，相对也繁琐，初学者不易掌握。 我们找到“图层混合”的第四个地方—— 1：先把天空的那个图层丢过去 2：点击这里 3：选择混合选项，出现这个界面
如何用photoshop把两张图片合并成一张？ [photoshop互联网 ] 悬赏点数 10 2个回答 2009-05-25 08:00:43 172.30.211.* 如何用photoshop把两张图片合并成一张？ 2009-05-25 08:11:48 123.130.245.* 一、其实：Adobe Photoshop（我用的是9.0，以其为例介绍，其他版本可能会有不同），也有将多张图像合并成一张的功能，你可以去试试，使用的方法：文件→自动→Photomerge...→选择要合并的照片→确定。这个命令可以帮你自动拼合照片。但其此功能不大好用，因为其不支持即时调整大小，所以很不方便。 二、推荐：IrfanView32 4.0 汉化增强版，此软件可以将二张以上图片合为一张： 此软件是快速、免费的图像浏览器/转换器，适用于 Win9x/NT、Win2000 和WinXP 及更高版本。 IrfanView 堪与 AcdSee 媲美，支持的图像、音频、视频格式众多，并可幻灯显示、批量转换格式、批量重命名、JPG 无损旋转，支持拖放操作；亦具有调整图像大小、调整颜色深度、添加覆盖文字、特效（内置）处理等图像编辑功能，能支持使用 Adobe Photoshop 的滤镜（8BF 格式）；还可以制作 HTML 格式的缩略图目录、创建自播放幻灯显示（EXE 或 SCR），是图像爱好者必备的精品。 IrfanView 有很多的热键 (特别是单键)，有了这些快捷键，感觉比用AcdSee 还方便，特别是各种旋转，及可以自定义的逐级缩放，除了编辑功能不及 AcdSee 外（还有体积:)！），其他各方面都比它顺手。 下载地址： 安装后，在<图像>菜单下，选择<创建全景图像>，可将多幅图片拼接在一起，另存。 一、文件→新建，或Ctrl+N新建一个文件；大小可以自己定，大点儿没关系，做完了可以裁剪。 二、文件→打开，或Ctrl+O打开你想合并的图片，想要合并几张就全打开； 三、将一张图片作为工作文件，选移动工具(快捷键V)直接将它拖动到你新建的那个空白文件中。 Ctrl+T按住Shift调整角上的句柄将其缩小(这样不会走形)，并放好位置，按Enter确定； 四、将其它的图片按此法做好，用裁剪工具将图片作好的图片裁好； 五、Ctrl+Shift+E合并所有图层； 六、Ctrl+S保存，选jpg\gif\jpeg格式，取好名字点“保存”，直接上传即可。 虽然将图像分层制作较为方便，但某些时候可能需要合并一些图层，就是把几个图层的内容压缩到一个图层中。要参与合并的层都必须处在显示状态。合并图层的快捷键为〖CTRL E〗，在几种情况下使用的效果也不同。
对于很多Photoshop用户来说，图层混合的叠图模式并不陌生，在使用过程中，为了找到最佳的表现效果，我们会不自然的将图层混合模式的选项逐个尝试，随之会反复琢磨得到与之相符的理想效果。那么，本篇将详尽介绍Photoshop图层混合模式中图层互叠所产生的效果原理。常见的图层互叠有两个图层或者两个以上的图层，一般来讲，两个图层的互叠比较好控制而且也容易见效果，两个以上的图层就很少在图层模式上相叠了，这样比较难控制效果，确实需要这样做的话也一般会用到另外方法。接下去对Photoshop图层叠图的混合模式“叠加”、“柔光”、“强光”、“亮光”、“线性光”、“点光”与“实色混合”进行逐一讲解其常用方式。 打开Photoshop，新建一个灰度模式的正方形文档。打开工具箱上的“渐变工具”，在弹出的“渐变编辑器”对话框中，选择“黑白渐变”，设置平滑度值为“0%”，如图1所示。 图1 设置渐变编辑器 在新建文档上从左到右拉伸黑白渐变，并查看直方图，如图2所示。有兴趣可以比较一下平滑度100%和0%的直方图有什么不同。
图2 黑白渐变效果及直方图显示 打开图层面板，复制“背景”层，得到“背景副本”层，并顺时针旋转90度，如图3所示。
图3 复制图层并旋转方向 在打开的图层面板下方，按“创建新的填充或调整图层”按钮，选择菜单里的“色调分离”命令，在弹出的“色调分离”对话框中设置“色阶”值为“10”，这时便出现了10个色阶条纹，如图4所示。
图4 色调分离灰度图像 依据以上形成的色阶模式而奠定了理解图层混合模式的基础，下面逐步对使底层图像变亮的几种模式进行深入剖析。 1、“叠加”模式 “叠加”是“正片叠底”和“滤色”的组合模式，Photoshop自动检测红、绿、蓝三种通道的颜色信息，图层中的全部色彩信息都会被背景层颜色所代替，这是会根据图片层次不一而结果色也随之变化。如图5所示。
Adobe Photoshop CC版全29种图层混合模式快捷键 作者：风月痴情人 循环选择图层混合模式 【Shitf】+【Alt】+【-】或【+】 正常【Shitf】+【Alt】+【N】 溶解【Shitf】+【Alt】+【I】 背后【Shitf】+【Alt】+【Q】 清除【Shitf】+【Alt】+【R】 变暗【Shitf】+【Alt】+【K】 正片叠底【Shitf】+【Alt】+【M】 颜色加深【Shitf】+【Alt】+【B】 线性加深【Shitf】+【Alt】+【A】 深色（目前没找到） 变亮【Shitf】+【Alt】+【G】 滤色【Shitf】+【Alt】+【S】 颜色减淡【Shitf】+【Alt】+【D】 线性减淡【Shitf】+【Alt】+【W】 浅色（目前没找到） 叠加【Shitf】+【Alt】+【O】 柔光【Shitf】+【Alt】+【F】 强光【shitf】+【Alt】+【H】 亮光【shitf】+【Alt】+【V】 线性光【shitf】+【Alt】+【J】 点光【shitf】+【Alt】+【Z】 实色混合【Shitf】+【Alt】+【L】 差值【Shitf】+【Alt】+【E】 排除【Shitf】+【Alt】+【X】 减去（暂时没找到） 划分（暂时没找到） 色相【Shitf】+【Alt】+【U】 饱和度【Shitf】+【Alt】+【T】 颜色【Shitf】+【Alt】+【C】
光度【Shitf】+【Alt】+【Y】 下面是快速切换工具模式的快捷键。（注意：如现在使用海绵工具，那么【Shitf】+【Alt】+【D】将无法使图层变为颜色减淡混合模式，而是让海绵工具变成了去色模式） 使用海棉工具，去色模式【Shitf】+【Alt】+【D】 使用海棉工具，加色模式【Shitf】+【Alt】+【S】 使用减淡/加深工具，阴影模式【Shitf】+【Alt】+【S】 使用减淡/加深工具，中间调模式【Shitf】+【Alt】+【M】 使用减淡/加深工具，高光模式【Shitf】+【Alt】+【H】 【注】在使用画笔工具的时候这些快捷键修改的是画笔的混合模式，而不是图层的混合模式，其他的工具我没有试过，大家可以试一试。敬伟PS学习交流QQ群77797098
Photoshop技巧教程：图层混合模式公式大全 下面是photoshop cs2中所有混合模式的数学计算公式，另外还介绍了不透明度，这些公式仅适用于RGB图像，对于Lab颜色图像而言，这些公式将不再适用。 1.Opacity 不透明度 C=d*A+(1-d)*B 相对于不透明度而言，其反义就是透明度。这两个术语之间的关系就类似于正负之间的关系：100%的不透明度就是0%的透明度。该混合模式相对来说比较简单，在该混合模式下，如果两个图层的叠放顺序不一样，其结果也是不一样的（当然50%透明除外）。该公式中，A代表了上面图层像素的色彩值（A=像素值/255），d表示该层的透明度，B代表下面图层像素的色彩值（B=像素值/255），C代表了混合像素的色彩值（真实的结果像素值应该为255*C）。该公式也应用于层蒙板，在这种情况下，d代表了蒙板图层中给定 位置像素的亮度，下同，不再叙述。 2.Darken 变暗 B<=A 则 C=B B>=A 则 C=A 该模式通过比较上下层像素后取相对较暗的像素作为输出，注意，每个不同的颜色通道的像素都是独立的进行比较，色彩值相对较小的作为输出结果，下层表示叠放次序位于下面的那个图层，上层表示叠放 次序位于上面的那个图层，下同，不再叙述。 3.Lighten 变亮 B<=A 则 C=A B>A 则 C=B 该模式和前面的模式是相似，不同的是取色彩值较大的（也就是较亮的）作为输出结果。 4.Multiply 正片叠底 C=A*B
该效果将两层像素的标准色彩值（基于0..1之间）相乘后输出，其效果可以形容成：两个幻灯片叠加在一起然后放映，透射光需要分别通过这两个幻灯片，从而被削弱了两次。 5.Screen 滤色 C=1-(1-A)*(1-B) 该模式和上一个模式刚好相反，上下层像素的标准色彩值反相后相乘后输出，输出结果比两者的像素值都将要亮（就好像两台投影机分别对其中一个图层进行投影后，然后投射到同一个屏幕上）。从第二个公式中我们可以看出，如果两个图层反相后，采用Multiply模式混合，则将和对这两个图层采用 Screen 模式混合后反相的结果完全一样 6.Color Dodge 颜色减淡 C=B/(1-A) 该模式下，上层的亮度决定了下层的暴露程度。如果上层越亮，下层获取的光越多，也就是越亮。如果上层是纯黑色，也就是没有亮度，则根本不会影响下层。如果上层是纯白色，则下层除了像素为255的地方暴露外，其他地方全部为白色（也就是255，不暴露）。结果最黑的地方不会低于下层的像素值。 7.Color Burn 颜色加深 C=1-(1-B)/A 该模式和上一个模式刚好相反。如果上层越暗，则下层获取的光越少，如果上层为全黑色，则下层越黑，如果上层为全白色，则根本不会影响下层。结果最亮的地方不会高于下层的像素值。 8.Linear Dodge 线形减淡 C=A+B 将上下层的色彩值相加。结果将更亮。 9.Linear Burn 线形加深 C=A+B-1
我来教你如何PS——图层混合模式的简单应用 图层的混合模式有27种之多，每一种都有不同的混合效果，一些教程里会有很多关于图层混合模式的介绍，当然是很详细的了，我总是记不住。不过我每次都是一个一个的试，看哪种效果最好。大概来分的话可以将这27种分为上色、压暗、变亮、叠图这么几类吧，这要在不断的实践中慢慢掌握。下面举一个图层混合模式为“滤色”的例子。 1、打开原图ctrl+j复制背景层，然后将背景层的图层混合模式更改为“滤色”，此时基调已经确定了，从图中可以看出已经呈现出我想要的高调了，照片整体上没什么问题了，玻璃杯看起来十分通透、明亮但又不是曝光过度“死白”的情况，可以说恰到好处。如图1 2、再来调整色调，主要是觉得杯子中的红花颜色与整体色调有些不统一，地上淡紫色的小纸片布满了整个画面，使整个色调
看起来呈紫色系，而杯子中的花朵颜色总感觉不协调，所以调整的思路就是使画面色调整体统一。点击调整面板中的建立“可选颜色”调整层，在其中将红色中的参数调整为：洋红+10%、黄色-70%其他不变，这样杯子中的红色花朵看起来略带一点淡紫色了，使整个色调统一了起来，不再那么扎眼了。感觉舒服多了。当然你还可以根据个人喜好，调出自己喜爱的颜色和感觉来。如图2 就这样简单的两步就将原片调整为更加有味道的片子了，一扫原来的灰暗与缺乏情调。 原图
调整后
这里再顺便说一下这张照片的拍摄过程吧，其实很简单，在卧室靠近窗口的地上放了一个小凳子，然后把白色卡纸放在上面，再把家里掉落的花朵捡起来放在玻璃杯中就可以了。如图3 那些白色和淡紫色的东西是洗手用的香熏片，均匀的撒在卡纸上就可以了。如图4、图5
PS图片合并教程
Photoshop CS图片合并教程 Photoshop CS的图像合并是Adobe公司为Photoshop迎合数码时代的快速发展增加的新功能，大家可以用这个新工具方便地做图片拼贴尤其是制作全景图。 打开Photoshop CS，我们从菜单“文件／自动／图像合并”中(图1)打开编辑对话框。 图1 下面我们就以制作一张全景图为例学习如何使用“图像合并”这个功能。 事先请准备好需要拼接的数码照片(因为相机拍摄的景物大小有所限制，所以要得到360度的景色相片，必须使用相机将前、后、左、右每个方位的景色都拍摄成相片)，我们把这些相片放置在一个文件夹中。打开了“图像合并”对话框
点击“确定”之后，在“源文件”的空白对话框中就出现了“360度全景图”文件夹中的所有图片(图4)。这里可以再针对单独的图片进行挑选，不需要的图片可以使用“移除”功能将其删除。 图4 源文件图片选择好了之后在进行“确定”之前，可以勾选“尝试自动排列源图像”选项然后“确定”，此时Photoshop CS将会自动执行一系列的操作，执行的动作很快，但是我们也能很清楚地看到自动操作的步骤。首先是一张一张的将图片导入到Photoshop中，然后再将这些图片导入到“图像合成对话框”中，由于事先选择了“尝试自动排列源图像”，Photoshop根据图片的景色自动的排列成全景图，如果没有选择自动排列功能，则我们需要自己在“图像合成”操作对话框中排列的图片亲自编辑了(图5)。
图5 “图像合并”对话框的界面大致分为工具区、源图像区、图片编辑区和参数设置区，和photoshop其它的功能(如“液化”滤镜处理)操作对话框的界面类似。用鼠标在“工具区”选择箭头工具，然后将图片中“源图像区”分别拖进“相片编辑区域”后，在“参数设置区”的“导航”窗口中可以看见缩略图(图6)。 图6 在“导航”窗口的下方有一个拉杆，通过拉杆
图层高级混合功能详解 Photoshop里的图层样式功能是大家常用的功能，但是并没有多少人对混合选项做过较为深入的探讨，本文将向朋友们分析其中的高级混合功能，希望能给朋友们带来帮助～～ 图层样式是Photoshop中一个非常常用的功能，用户时常需要其中的投影、外发光和描边功能为图层添加效果，而图层样式的第一项“混合选项”又有多少人留意过呢？本次PS教程为大家详细讲述“高级混合”功能的作用。 图1 填充不透明度，直接拖动看看，似乎与[不透明度]相似~~ 但这个选项只会影响层本身的内容，不会影响层的样式(这里指默认情况下,其它情况下面将讲到)。因此调节这个选项可以将层调整为透明的，同时保留层样式的效果。 图2 通道[RGB]，这三个多选框，去掉那个，就相当于把对应通道填充成白色，比如所去掉红色，这个图层就偏红了。具体试验一下就很清楚了。 （这个通道选择也同样作用于所有的图层效果上) 挖空：方式有三种：深、浅和无，用来设置当前层在下面的层上“打孔”并显示下面层内容的方式。如果没有背景层，当前层就会在透明层上打孔。 要想看到“挖空”效果，必须将当前层的填充不透明度（而不是普通层不透明度）设置为0 或者一个小于100%的设置来使其效果显示出来。 图3 如果对不是图层组成员的层设置“挖空”，这个效果将会一直穿透到背景层，也就是说当前层中的内容所占据的部分将全部或者部分显示背景层的内容（按照填充不透明度的设置不同而不同）。在这种情况下，将“挖空”设置为“浅”或者“深”是没有区别的。但是如果当前层是某个图层组的成员，那么“挖空”设置为“深”或者“浅”就有了区别。如果设置为“浅”，打孔效果将只能进行到图层组下面的一个层，如果设置为“深”，打孔效果将一直深入到背景层。下面通过一个例子来说明： 这幅图片由五个层组成，背景层为黑色、背景层上面是图层4（灰色）、再上面是图层1、2、3（颜色分别是红、绿和蓝），最上面的三个层组成了一个层组。 图4 现在我们选择"图层1"，打开层样式对话框，设置“挖空”为“浅”并将“填充不透明度”设置为0，可以得到这样的效果： 图5
正常模式：混合色*不透明度+（100%-混合色不透明度） 溶解模式：溶解模式下混合色的不透明度及填充都是100%的话，我们就看不到基色图 层。降低混合色图层的不透明度后，我们就会发现结果色中出现了很多细小的颗粒。这些颗粒会随着混合色的不透明度变化。不透明度越低混合色图层就被溶解的越多。剩下的部分就越少。不透明度越高混合色图层被溶解的部分就越少，剩下的部分就越多，结果色就越接近混合色。 变暗模式：变暗混合模式下，她会把混合色与基色进行对比，分别选择R，G，B三组 数值中最小的数值，也就是最暗的颜色作为结果色的数值。这样整个画面会变得更暗，如果是彩色图像，颜色也会发生很大的改变。（位置互换不发生变化） 正片叠底：正片叠底混合原理：她是按照混合色与基色中的各R，G，B值计算，计算公式：结果色R=混合色R * 基色R / 255，G值与B值同样的方法计算。最后得到的R,G,B 值就是结果色的颜色。由于各通道的最大值是255，因此结果色的数值比混合色及基色的数值都要小，也就是结果色要暗。（位置互换不发生变化） 颜色加深：颜色加深可以快速增加图片的暗部。她的计算公式：结果色= （基色+ 混合色- 255）* 255 / 混合色。其中（基色+ 混合色- 255）如果出现负数就直接归0。因此在基色与混合色都较暗的时候都是直接变成黑色的。这样结果色的暗部就会增加。整体效果看上去对比较为强烈。 线性加深：线性加深的计算公式是：结果色= 基色+ 混合色- 255，如果基色+ 混合色的数值小于255，结果色就为0。由这个公式可以看出，画面暗部会直接变成黑色。因此画面整体会更暗。白色与基色混合得到基色，黑色与基色混合得到黑色。（位置互换不发生变化） 深色模式：深色混合模式比较好理解。它是通过计算混合色与基色的所有通道的数值，然后选择数值较小的作为结果色。因此结果色只跟混合色或基色相同，不会产生出另外的颜色。白色与基色混合色得到基色，黑色与基色混合得到黑色。深色模式中，混合色与基色的数值是固定的，我们颠倒位置后，混合色出来的结果色是没有变化的。 变亮模式：变亮模式跟变暗模式是相对的，她是通过混合色与基色的相关数值进行比较，选择较大的数值作为结果色。因此结果色会更亮，同时颜色也会变化。（位置互换不发生变化） 滤色模式：滤色模式与正片叠底模式相对。她的计算公式是用： 255 - 混合色的补色* 基色补色/ 255。得到的数据会比混合及基色更大，因此结果色会更亮。从计算公式也可以看出基色或混合色任何一项为255也就是白色，结果色数值就是255为白色。任何一项数值为0，也就是为黑色的话，结果色就跟数值不为0的一致。
图层混合模式详解 在photoshop CS5中混合模式应用于很多地方，比如画笔，图章和图层等。混合模式有相当的作用，模式不同得到的效果也不同，利用混合模式可以制作出许多意想不到的艺术效果。下面来详细讲解图层混合模式相关命令的使用技巧。首先了解一下当前层（即使用混合模式的层）和下面图层（即被作用层）的关系。 1.正常 这是photoshop cs5的默认模式，选择此模式后当前层上的 图像将覆盖下层图像。 2．溶解 当前层上的图像呈点状粒子效果，当【不透明度】的值小于100%时效果更加明显。 3.变暗 当前图层中的图像颜色值与下层图像的颜色值进行混合比较，混合颜色值亮的像素将被替换，混合颜色值暗的像素将保持不变，最终得到暗色调的图像效果。 4.正片叠底 当前层图像颜色值与下层图像颜色值相乘再除以数值255，得到最终像素的颜色值。任何颜色与黑色混合将产生黑色。当前图层中的白色消失，显示下层图像。 5.颜色加深 该模式可以使图像变暗，功能类似于【加深工具】。在该模式下利用黑色绘图将抹黑图像，利用白色绘图将起不了任何作用。 6.线性加深 该模式可以使图像变暗，与【颜色加深】模式有些类似，不同的是该模式通过降低各通道颜色的亮度来加深图像，而【颜色加深】是增加各通道颜色的对比度来加深图像。在该模式下使用白色描绘图像不会产生任何作用。 7.深色 比较当前层与下层图像的所有通道值的总和并显示值较小的颜色。深色不会生成第3种颜色，应为它从当前图像和下层图像中选择最小的通道值为结果颜色。 8.变亮 该模式可以将当前图像或下层图像较亮的颜色作为结果色。比混合色暗的像素将被取代，比混合色亮的像素保持不变。在这种模式下当前图像中的黑色将消失，白色将保持不变。 9.滤色 该模式与【正片叠底】模式效果相反，通常会显示一种图像被漂白的效果。 在【滤色】模式下使用白色绘画会使图像变为白色，使用黑色则不会发生任何变化。 10.颜色减淡 该模式可以使图像变亮，其功能类似于【减淡工具】。它通过减小对比度使下一图层图像变亮以反映当前层图像的颜色。在图像上使用黑色绘图将不会产生任何作用，使用白色可以创建光源中心点极亮的效果。 11.线性减淡