唐宋诗词鉴赏课程论文
－－浅谈《长恨歌》之“恨”
10级应用物理学02班
李锐
浅谈《长恨歌》之“恨”
《长恨歌》是白居易极为有名的一首长篇叙事诗，这首诗叙述了唐玄宗和杨贵妃的爱情故事。每当我们拿起这首诗，我们会有感于这段动人的悲剧爱情、会细心斟酌这富有魅力的艺术特色、会深深思索为何要恨？又为什么是“长恨”？
白居易到底是想要表现“汉皇重色思倾国”的寄讽，还是“此恨绵绵无绝期”的感伤和同情？全诗的核心围绕一个“恨”字展开,我们该怎样去理解这个“恨”字，下面我将结合作者的人生经历和当时的社会环境来谈一谈自己对这个“恨”的理解。
“情到深处便为诗”，一首好诗一定是作者内心深处最真实情感的流露，一定有着一种对生命的感发，倘若没有这一点，绝称不上好诗，更不可能被称为“千古绝唱”，再好的词句，再美的韵律，如果没有感发，那不过是给一具尸体穿上了一件华丽的外衣，是没有活力的。因此，我猜想作者能发如此之感叹，一定是“吾手写吾心”，有着自己最深刻，最触动内心的情感。
这首诗作于元和元年（公元806年），白居易与好友陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗和杨贵妃的爱情而作。仙游寺位于陕西省周至县楼观台的西边，作者当时正在鏊厘县（今陕西周至）任县尉，他与友人同游此地，深受感触。相传秦穆公之女弄玉与萧史的爱情故事发生在这里。当作者站在这样一个充满人文气息的地方，最先触动作者内心的一定是作者自己的爱情体验，就比如当我们刚经历失恋后，看到一对相爱的恋人幸福的样子，心里一定不会是平静的，那种
苦涩、酸楚的感情一下子就会涌上心头。此刻作者也经历了自己爱情的不幸，再加上自己身处在这个安史之乱之后风雨飘摇的大唐，兴也玄宗，衰也玄宗，自然而然会对唐玄宗和杨玉环的爱情故事满怀感叹，缘何会很？我们需要先从作者的爱情经历去思考。
白居易11岁时因避家乡战乱，随母将家迁至父亲白季庚任官所在地----徐州符离（今安徽省宿县境内）。之后在那里与一个比自己小4岁的女孩相识，她的名字叫湘灵，俩人自小一起玩耍，形影不离，青梅竹马。到了19岁，俩人开始相恋。贞元十六年（公元800年），白居易29岁考上了进士，于是恳请母亲要求与湘灵结婚，但封建思想沉重的母亲，因不是门当户对，拒绝了。无奈之下，作者怀着极其痛苦的心情离开了家。贞元二十年，白居易回长安作官，再次恳求母亲，但是，母亲同样还是拒绝了，并且全家迁离，不再让他们见面，从此两人的婚姻无望了。作者的爱情带给了他深深的伤痛，面对着爱情的失意，面对着支离破碎的国家，面对着这个写着爱情故事的地方，“弄玉和萧史”、“玄宗和贵妃”、再加上自己，《长恨歌》应然而出。我想，此时此刻作者心里一定不会是会充满愤恨的。
所以，从这一方面看，唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧同样也是作者自己爱情的真实写照，《长恨歌》的恨应该是对这段动人爱情的惋惜和同情，其中也包含着自己内心的苦涩。
另外，这个“恨”也可能是作者心中的一种遗憾。唐玄宗和杨贵妃这段传奇的爱情最后的结局却让人悲叹，一个大唐帝国的皇帝、那个缔造了开元盛世的伟大帝王、九五之尊啊，可最后面临着逃亡的命运，
此时此刻就连自己最心爱的女人都保护不了，是为叹息啊。更何况作者自己，面对着相爱却无法相守的悲剧，也只有“无可奈何花落去”的叹惋和失望。这种情感上的强烈共鸣，心里的痛惜之情悄然流露。因此，“长恨”代表着深深地思念、惋惜应是比较合理的。
再者，这个“恨”也有可能传达出作者心中的幽怨之情。在经受了爱情的沉重打击，经受着山河破碎的心痛，“怨”也是情理之中的。他怨这个封建礼教摧残了自己的爱情，他怨自己的母亲活生生地拆散了他们，他怨“世情薄，人情恶”，所以这最可能是作者心里那种无奈的埋怨。再由于，在古代这些文人中，他们“忠君”、“孝悌”思想根深蒂固、作者心里的情感不会像中国人一提起叫日本人一样，那种无比的愤恨。
白居易一生经历了八位皇帝，也就是说，他生活的年代是悲惨的、不幸的，朝内君主更替、宦官误国；朝外藩镇割据，江山飘摇。在这样的环境下，白居易自小刻苦读书，怀着一颗忠君报国的热心。27岁考上进士，开始了自己的为官生涯，辗转几次又继入朝为官，在此期间，不畏权贵近臣，直言上书论事。由此可见，作者并没有对自己的国家失望，没有对自己的君主愤恨不满，没有对社会厌恶而避退，相反是积极入仕，报效国家。所以《长恨歌》也自然不会有对政治的不满，对君主的怨恨之情了。
《长恨歌》是作者讽喻题材诗的代表，再比如《卖炭翁》也同样是一首讽喻诗。“一车炭，千余斤，半匹红纱一丈绫，系像牛头充炭值”，这是作者对唐末官场腐败，欺压百姓的黑暗社会现实的披露，这是作
者诗风的体现。他的诗歌主张和诗歌创作，其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现在《与元九书》中他明确的说：“仆志在兼济，行在独善，奉而始终之为道，言而文明之则为诗，谓之讽喻诗……”因此长恨歌与社会政治相关联，写的意激气烈、直而切、朴而实。这也正是作者新乐府诗倡导的标准，这是文学的精华。另外，在这样的社会背景下，他哪敢用这样言辞犀利的文章去讽刺统治者呢？除非他不想活了。因此《长恨歌》之恨不会落在批判君主政治上，也不会有呵斥唐玄宗的荒淫，对现实的抨击之意了。
白居易去世于洛阳，享年75岁葬于洛阳香山，享年75岁。他去世后，唐宣宗李忱写诗悼念他说：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”，在此看来，唐玄宗给了他如此高的评价，可见《长恨歌》之恨更不可能是对李唐皇室的讽刺和不满了。
《长恨歌》这首千古绝唱的叙事诗所传达出的意味值得深思体会，总体来说，我认为这个“恨”包含了作者极其复杂的内心情感。《长恨歌》之恨到底还有那些更深层的意义，这需要我们大家共同去探讨，去结合文章内容去分析体会，才会得到更中肯，更全面的认识。
注：参考文献
1.百度百科---白居易
2.《唐诗三百首》
3.《叶嘉莹说诗稿》
2012年5月24日第三次修订
致老师：
老师好，我一直比较喜欢汉语言文学，但一直没有机会听到这些课程，现能有幸选到唐宋诗词鉴赏这门课，我非常的高兴，因我实在有不可抗拒的因素而却缺几次课，特向您表示歉意。现在感到挺可惜的，转眼选修课已经结束，这是我的作业，这篇稿子是我反复修改之后定下的。因我水平有限，也没有充足的时间和条件查阅大量资料，来最好的完成这篇论文，文中一定避免不了会出现不少的错误，希望老师能够加以批评指正，谢谢老师。
李锐
2012/5/24
《长恨歌》主题的多义性 说到白居易（772年—846年），大家都知道他是新乐府运动的主要倡导人，主张“文章合为时而著，诗歌合为事而作”。他的讽喻诗继承了杜甫诗歌的现实主义传统，指斥时弊，诗风平易通俗，对比强烈鲜明。如果从艺术欣赏角度看，他的某些怡情悦性的闲适诗和叙事诗《长恨歌》《琵琶记》，有更高的成就。这里重点欣赏《长恨歌》。 《长恨歌》以历史事实为基础，吸收民间传说，进行了艺术再创造，叙述一个富有传奇色彩的故事。其情节回环曲折、婉转动人，有强烈的悲剧美学效果。 对《长恨歌》主题的理解，有三种说法：一是讽喻说，认为其通过对唐玄宗、杨玉环故事的叙述，暴露了统治阶级荒淫无耻的生活，反映了中唐时代各种社会矛盾；二是歌颂说，认为表现的是唐、杨真挚专一的爱情；三是双重主题说，认为所展示的爱情悲剧有其特殊性，作者对唐、杨有谴责也有同情，怒其作孽，哀其可怜。其实第三种理解比较切合作品实际。还可以加上一点理解：杨玉环是作为美的象征来表现的，这首诗写得就是美的存在、美的追求与美的毁灭。这可能是最牵动人的潜在主题。一篇优秀的作品往往有主题的多义性。 所以，对历史题材的文学作品，还是要作为艺术品来读，而不只是当作历史事实来看待。在《长恨歌》里，唐玄宗与杨玉环是活生生的艺术形象，而不是历史人物的翻版，不要完全对号入座。 在唐代天宝年间，过于马嵬之变就有种种传说，白居易显然是被民间传说感动才引起创作的。虽然他抱有“惩尤物，窒乱阶”（陈鸿《长恨歌传》）的创作意图，但进入创作实践后，会情不自禁地按照爱情故事的规律来处理。显然，《长恨歌》里边不全是历史，其中很多是诗人的幻想创造，他歌颂赞美了唐玄宗、杨玉环的爱情，使这首长诗成为绝妙之词，可歌可泣，博得“古今长歌第一”的美誉。白居易本人把这首长诗列入感伤诗。他说写感伤诗是“事物牵于内，情理动于内，随感遇而形于咏叹者”。 在安史之乱的背景下，《长恨歌》描写唐玄宗、杨玉环从相见欢爱到死别招魂的爱情悲剧。其中以杨玉环之死为界限，前半部分写“长恨”的原因，后半部分写绵绵的“长恨”之情。诗中对唐玄宗、杨玉环两人因生活荒淫而招致祸乱是有所讽刺的，但对杨玉环的死和两人诚笃的眷恋则赋予很大的同情。感人的正是后者。 全诗分为四部分：从“汉皇重色思倾国”到“不重生男重生女”，写爱情悲剧的起因；从“骊宫高处入青云”到“回看血泪相和流”，写安史之乱中马嵬事变的政治悲剧和爱情悲剧；从“黄埃散漫风萧索”到“魂魄不曾来入梦”，写唐玄宗对杨玉环的思恋；从“临邛道士鸿都客”到“此恨绵绵无绝期”，写方士招魂见到杨玉环，表现杨玉环对爱情的始终如一，生死不渝。
【长恨歌】赏析白居易在自评其《长恨歌》时曾说：“一篇长恨有风情。”风情，即男女私情。《长恨歌》描写了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情悲歌。“长恨”是诗歌的主题，恨在何处？一个皇帝竟无法保全心爱的女子，马嵬兵变，生死离别，昔日共聚的时光是多么美妙，分离之后的寂寞悲伤也就可想而知了。而唐玄宗本人，既是悲剧的承受者，又是悲剧的制造者。全诗通过精巧独特的艺术构思，讲述了一个哀婉动人的爱情故事，准确把握了人物个性，融叙事、写景、抒情于一体，塑造了唐玄宗、杨贵妃这两个有血有肉、栩栩如生的艺术形象。格调婉转缠绵、凄艳动人。全诗可分五个部分。第一部分从开头到“不重生男重生女。”开头六句，叙写杨玉环被选入宫。接下来，作者从不同的角度写唐玄宗对杨贵妃的宠爱。既有“赐浴”、“侍宴”、“三千宠爱在一身”的人之常情，也有“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”的失度荒唐，还有“遂令天下父母心，不重生男重生女”的艺术夸张。第二部分写安禄山起兵后玄宗君臣逃奔西蜀，杨贵妃被绞死的经过。“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流。”写他们在马嵬坡生离死别的一幕。“六军不发”，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋女色，祸国殃民。杨贵妃的死，在整个故事中，是一个关键的情节，在这之后，他们的爱情才成为悲剧。第三部分，写唐玄宗对杨贵妃的思念。“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”白日里，看到太液池的芙蓉和未央池的柳就想到杨贵妃的容颜，景物依旧，人却不在了，禁不住潸然泪下,“迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”，写夜间唐玄宗被情思萦绕久久不能入睡的情景。正由于诗人把人物的感情渲染到这样的程度，后面仙境的出现，便给人一种真实感。第四部分写道士帮唐玄宗到仙山寻找杨贵妃。诗人用浪漫主义手法，上天入地寻找。终于在虚无缥缈的仙山找到了杨贵妃，让她以“花冠不整下堂来”、“梨花一枝春带雨”的形象，殷勤迎接汉家的使者。第五部分，写杨贵妃的话，极言生离死别之恨难消。“唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去”，杨贵妃托物寄词，又重申前誓，照应玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。结尾“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，点明题旨，把李杨爱情悲剧表现得淋漓尽致。 《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年（806），这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧。《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过他笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。诗歌开卷第一句：“汉皇重色思倾国”，诗人用极其省俭的语言，叙述了安史之乱前，唐玄宗如何重色、求色，终于得到了“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃。描写了杨贵妃的美貌、娇媚，进宫后得宠，不但自己“新承恩泽”，而且“姊妹弟兄皆列土”。反复渲染唐玄宗得贵妃以后在宫中如何纵欲，如何行乐，如何终日沉迷于歌舞酒色之中。所有这些，就酿成了安史之乱。《长恨歌》宛转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸于百年来的读者，使他们受感染、被诱惑的力量！ 这是一首叙事诗，以“长恨”为中心，篇幅很长。抒情成份很浓，叙事、写景、抒情很巧妙地结合在一起，描述了一个动人的爱情故事及它的悲剧结局。诗人从批判的角度写出了造成悲剧的原因，但对悲剧中的主人公又寄予同情和惋惜。诗人将爱情故事写得缠绵悱恻、婉转动人，具有极大的感染力。全诗荡气回肠、情节曲折，散发着浪漫主义的光彩，不愧为千古绝唱。
白居易《长恨歌》详解 《长恨歌》白居易【唐】 汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。 杨家有女初长成，养在深闺人未识。 天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。 回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。 侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。 春宵苦短日高起，从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。 后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。 金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。 姊妹弟兄皆列士，可怜光采生门户。 遂令天下父母心，不重生男重生女。 骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。 渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。 九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。 翠华摇摇行复止，西出都门百余里。 六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。 花钿委地无人收，翠翅金雀玉搔头。 君王掩面救不得，回看血泪相和流。 黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。 峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。 蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。 行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声。 天旋地转回龙驭，至此踌躇不能去。 马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。 君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。 归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。 芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。 春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。 梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。 夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。 迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。 鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。 临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。 为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。 排空驭气奔如电，升天入地求之遍。 上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。 忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。 楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。 中有一人字太真，雪肤花貌参差是。 金阙西厢叩玉扇，转教小玉报双成。 闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。 揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。 云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来。 风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。 玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。 含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。 昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。 回头下望人寰处，不见长安见尘雾。 唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。 钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。 但教心似金钿坚，天上人间会相见。 临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。 七月七日长生殿，夜半无人私语时。 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。 分类标签：爱情诗唐诗三百首 作品赏析 【注释】：金屋：给所宠爱的女人居住的华丽房子。骊：即骊山，在今陕西临潼，建有供玄宗游乐的华清宫，内有华清池温泉。剑阁：在今四川省剑阁县北，又称剑门关。马嵬坡：在今陕
长恨歌的艺术成就 Revised as of 23 November 2020
《长恨歌》的艺术成就 摘要：《长恨歌》是唐朝着名诗人白居易的一首长篇叙事诗，诗中描绘了唐玄宗李隆基和贵妃杨玉环的爱情悲剧，全诗通过直接描写和间接描写 鲜明刻画了唐玄宗和杨贵妃的人物形象，同时寓情于景，情景交融， 将眼前的景物化为情思，博得了“古今长歌第一”的称誉。 关键词：《长歌行》艺术成就 《长歌行》是诗人白居易着名的代表作，其是白居易任盩厔 县尉时，与友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，谈起50多年前的“天宝遗事”，有感而发，便创作了这篇《长恨歌》。通读全诗我们可以看出作者的思想感情既包含了对唐玄宗与杨贵妃作孽的愤恨，也包括了对其真挚爱情的感动与同情。全诗不仅内涵丰富，故事性极强，也包含了以下几个方面的艺术成就。 一、直接描写和间接描写。首先，文章用了大量笔墨来直接描写杨贵妃的美貌。如“天生丽质难自弃”，天然就生成了美丽的姿色；“回眸一笑百媚生”，她回眸一笑，就生出百般妩媚、千般娇羞；“温泉水滑洗凝脂”她的肌肤如玉般圆润光滑。“芙蓉如面柳如眉”等等。衬托对比等一系列间接描写更能体现杨贵妃的美貌。如“六宫粉黛无颜色”，通过杨贵妃与其它嫔妃的对比，突出杨贵妃的美丽。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”唐明皇对她的贪宠，在一定程度上也间接体现了她的倾国倾城。其次，对唐明皇形象的刻画也很鲜明细致，诗中唐明皇的形象分为两种。一是因好色
而误国，如“汉皇重色思倾国”，“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。二是其对爱情的坚贞与矢志不渝，如“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”，这表达了他对杨玉环的思念之情；再如“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，这誓言足见他对爱情的坚贞。 二、寓情于景，情景交融。这一部分主要体现在三个方面。一是玉环将死之时，惨淡的景物寓于悲伤的情感之中。当“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”时，玄宗却掩面救不得，这是何等的无奈与绝望；此刻在玄宗眼中看到的是漫天的“黄埃”，感受到的是秋天的萧索和刺骨的寒风，我们可以揣测此时玄宗的心情是落寞无助，绝望凄凉的。在逃亡的途中走在峨眉山下的他顿觉行人稀少，就连鲜艳的旌旗和耀眼的日色在他眼中都失去了往日的光彩，一切的美色和乐声都使玄宗伤情。二是再经马嵬坡。当乱平回京之时，又路经马嵬坡；“马嵬坡下泥土中，不见玉环空死处”表明控油死的地方，而玄宗再也寻觅不到自己朝思暮想的贵妃。“君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归”“信马归”三字，足以写出了玄宗伤心过极，心灰意冷，也包含了悔恨和歉疚之情。三是乱平回宫之后，玄宗回长安之后，睹物思人。池苑皆依旧，不见玉环人；“太液芙蓉未央柳，芙蓉如面柳如眉”，尽管花照开，柳照垂，可是物是人非，是中有非。宫里的一切都勾起玄宗对玉环的思念，一切的一切怎能不让他垂泪将景物化为情思在本诗中展现的淋漓尽致，是一大特色，即一切景语皆情语。
《长恨歌》赏析 〔汇评〕 如此长篇，一气舒卷，时复风华掩映，非有绝世才力未易到也。(〔清〕纪昀等《唐宋诗醇》卷二十二) 《诗人玉屑》曰：“峨眉山下少人行”，峨眉在嘉州，与幸蜀全无交涉，乃文章之病也。(同上) 香山诗名最著，及身已风行海内，李谪仙后一人而已。……盖其得名，在《长恨歌》一篇。其事本易传，以易传之事，为绝妙之词，有声有情，可歌可泣，文人学士既叹为不可及，妇人女子亦喜闻而乐诵之，是以不胫而走，传遍天下，又有《琵琶行》一首助之。此即无全集，而二诗已自不朽，况又有三千八百四十首之工且多哉!(〔清〕赵翼《瓯北诗话》卷四) 结处戛然而止，不纠缠方士复命，上皇震悼不豫等事，笔力高人数倍。(高步瀛《唐宋诗举要》卷二) 此诗为唐白乐天居易所撰，时在长庆中，故名长庆体。此诗皆为七言绝诗。平声与仄声间次而押，如初四句为押平声，次四句即押仄声，次四句又押平声，次四句又押仄声。盖每四句一转，每一转四句。凡押韵者三句也，例如第一、第二、第四句押韵，第三句必不押韵。如押平韵，除第一、第二、第四三句押韵外，第三句之收字为仄声。押仄韵，第三句之收字为平声。但古人亦有平转平，仄转仄者，此法必不可学。且工于长庆体之名人，每于第三第四句作对偶，故《长恨歌》中，如“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”、“沉沉钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”，往往而是。(刘铁冷《作诗百法》) 〔赏析〕 这首长篇叙事诗作于元和元年(806)。诗人当时任厔(今陕西周至)县尉，与友人陈鸿、王质夫相聚，谈论到唐玄宗与杨贵妃的故
事，激起创作热情，于是他写成此诗，陈鸿作《长恨歌传》。全诗可分四段。从开头至“惊破霓裳羽衣曲”为第一段，写唐玄宗宠爱杨贵妃，荒淫失政。“汉皇重色思倾国”一句总领全段，具有讽刺性。以下对唐玄宗和杨贵妃两人的欢娱生活一再渲染，正说明“重色”是造成安史之乱的根源。从“九重城阙烟尘生”到“夜雨闻铃肠断声”为第二段，写杨贵妃之死和唐玄宗在流亡途中的悲伤。描写细腻，情景凄惨，作者充满同情，从此全诗的感情基调起了变化。从“天旋日转回龙驭”到“魂魄不曾来入梦”为第三段，写唐玄宗返回京城后对杨贵妃的深切怀念。从“临邛道士鸿都客”至末句为第四段，写方士寻觅杨贵妃亡魂，使两人得以互通讯息，重申盟誓。最后两句点明“长恨”，收束全篇，余味无穷。《长恨歌》的主题随着叙事的进程和感情的变化而呈流动性。诗的前半以写实为主，对唐玄宗晚年的贪欢误国给予尖锐的讽刺；后半多采用民间传说，对唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧表示深切的同情。全诗结构井然有序而曲折多变，情节宛转动人。在叙事的进程中，叙事与抒情、写景紧密融合，抒情性强烈，缠绵感人。诗中韵律优美，词采绚丽，读来流畅悦耳。“一篇长恨有风情”（《编集拙诗成一十五卷因题卷末戏赠元九李二十》），这是作者的自我评价。这首不朽诗作对奠定作者在诗坛上的重要地位起了很大的作用。
浅谈《长恨歌》的主题 《长恨歌》是一首长篇叙事诗，所咏的是唐玄宗和杨贵妃的故事，其作品主题一直是古今研究者所争论的问题。古人评论就有两种截然不同的观点，一种认为这首诗的主题是讽喻，“讥明皇迷于色而不悟也”（唐汝询《唐诗解》）；另一种则认为它旨在写李杨的爱情，“不过述明皇追怆贵妃始末，无他激扬”（张基邦《墨庄漫录》）。今人又提出了双重主题说，一方面认为是对李杨生活荒淫的讽喻；另一方面是对其真挚爱情的同情。那么诗的主题究竟是什么呢？我认为应该从作品本身来找答案。 《长恨歌》主要是写李杨爱情的，之所以会有讽喻说是因为读者把他们置于了“安史之乱”这场历史事件中，我们不能不说“安史之乱”这场浩劫的发生与唐玄宗宠爱杨贵妃、贻误政事有很大关系，但这并非是是诗人写作的目的，诗人既然要写李杨的爱情悲剧就不能不写其悲剧发生的原因。 首先我们要看到《长恨歌》所写的不是一般人的爱情，而是封建帝王与获取专宠地位妃子之间的爱情，正是由于他们特殊的身份，所以他们的爱情就具有深刻的社会意义。唐玄宗是一国之君，国家的兴衰、百姓的疾苦，都系君主之一人，因此就注定了他的历史责任是勤于政事、匡江山之社稷，可他也是一名正常的男子，他也渴望爱情、渴望佳人，当他得到了杨玉环，他作为男子柔情的一面得到了显露，他也像平常男子一样沉湎于爱情、迷恋于女色，于是他忘记了国家、忘记了朝廷，这正是他对爱情痴迷如醉的写照，在这儿唐玄宗的确是一个爱江山更爱美人的典例。可是他们的爱情悲剧也正在酝量，正是因为他对爱情、女色的过份迷恋，导致朝纲废弛、国事贻误，最终引发了安史之乱，我们都知道白居易的创作主张是“文章合为时而著，歌诗合为事而作”面对安史之乱作者不能不有所微词，他认为个人行为引发了国家的不幸，这是一个君王所不应该的。但这并不是《长恨歌》的主旋律，《长恨歌》是以“情”为始终的。 从诗歌内容上看“后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身”，“缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”直到安史之乱打破了他们甜蜜的生活、爱情的梦境之前，诗人都在着重渲染他们忘情尘世、缠绵的情怀，。面对安史之乱，诗人的巧妙之处在于，有意将玄宗荒淫误国造成的浩劫，进行了淡化处理对，却对二人的生死离别着意形容，使读者感受到的不是历史批判而是悲凉的情感氛围，马嵬坡前六军不发，李隆基无力保全心爱的妃子，在江山、美人面前，在政治道德与情感的激烈冲突中他选择了前者，忍痛含恨舍弃了自己心爱的妃子，面对此景“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，他恨自己无能不能保全自己心爱的人、恨人生的无奈、恨命运的不公，恨自己出生在帝王之家，或许他的心境正如李商隐所写的“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”，政乱的发生，心爱人的离去，使玄宗见月伤心、闻铃肠断，车驾回京，路过马嵬“不见玉颜空死处”玄宗的内心是极其复杂的，回到朝廷的他选择了江山并未得到江山，做了太上皇的玄宗，牺牲了爱情又失了政治前途，可谓两手空空，于是他更加
长恨歌白居易解析 导语：这首描写唐明皇与杨贵妃爱情故事 的叙事诗，以喜剧始，以悲剧终。以下小编为大家介绍长恨歌 白居易 解析文章，欢迎大家阅读参考! 长恨歌白居易解析 长恨歌 唐代：白居易 汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识。 天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。 金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。 遂令天下父母心，不重生男重生女。骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。 九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。翠华摇摇行复止，西出都门百余里。 六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。 君王掩面救不得，回看血泪相和流。黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。 峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。 行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。 马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。 归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。 春风桃李花开日， 秋雨梧桐叶落时。 西宫南内多秋草， 落叶满阶红不扫。 (花 开日 一作：花开夜；南内 一作：南苑) 梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。 迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
白居易《长恨歌》的读后感作为一代文人，白居易可谓是一个成功者。他的现实主义的笔，写出了多少个凄冷的场面，敲响了一次又一次警钟。他的《长恨歌》，可谓是他一生的代表作。 诗以喜剧开头而转成悲剧，虽然作者的立意是“欲惩尤物”，却成了一首爱情的颂歌。这首叙事诗的最成功处就是抒情，相当复杂的情节只用精炼的几句就交代过去，而着力在情的渲染，细致地写唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情. 《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过他笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，象是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”
的原因。许多人说《长恨歌》有讽喻意味，我想,这首诗的讽喻意味就在这里。那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢?马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨;还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆;回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。 《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，
《长恨歌》是中唐杰出现实主义诗人白居易的代表作。取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。二人是唐朝最高统治者，是真实存在的历史人物和政治人物。但白居易的《长恨歌》叙述的故事却不完全等同于历史，而是结合了里巷传说，因此是艺术化了的人物和故事。他们已经不是深宫中高不可攀的帝王与宫妃，而是沾染了人间烟火的爱情主角。所以在他们身上有普通人的喜怒哀乐，寄予了现实的真情实感。只是不同的是他们的爱情是个悲剧，而他们自己又是这个悲剧的制造者和主人公。 有人认为它的主题是爱情。因为李杨爱情是排他的。作为一个高高在上的帝王，在美人成群的后宫却情有独钟。无论是安史乱前的“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。”还是马嵬兵变后的“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，以及此后的玄宗见月伤心，闻铃断肠，以致山河变色，日月无光，都形象地反映了他对杨贵妃的刻骨铭心的爱。白居易在诗歌的第二、第三部分反复渲染玄宗对杨贵妃的思念：归途中他“君臣相顾尽沾衣”，信马由缰，魂不守舍;回京后的物是人非却让他产生幻觉，处处幻化出杨妃的美丽容颜：“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”;他辗转反侧，孤枕难眠：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”;希冀梦中相见却一次次落空：“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”;终于道士为他“上穷碧落下黄泉”，在海外寻到了已经成仙，道号太真的杨玉环。而杨玉环听到唐朝来使的消息匆匆出见：“花冠不整下堂来”，“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，“含情凝睇谢君王”。虽然已是天人永隔，但她仍然以物寄情：“唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去”。坚守着爱情誓言：“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝。”坚信：“但教心似金钿坚，天上人间会相见”。在这如泣如诉的的诗行里，读者早已忽略了他们长恨的根由，转而被他们荡气回肠的爱情深深感动。 另一主题是讽喻说。即君主好色，女色误国，导致了安史乱起，葬送了他们所谓的爱情。持这一观点的依据主要是诗歌的第一部分。诗歌开篇即是对君主好色的毫不留情的批判：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”。当得到杨贵妃后唐玄宗便沉溺于美色，荒废朝政：“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。并且为了讨好杨贵妃，用人唯亲：“姊妹兄弟皆列土”，甚至导致社会风气大变：“遂令天下父母心，不重生男重生女”。唐玄宗的行为，代价自然就是“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”，“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”。 但是，更为广大读者接受的是双重主题说。即白居易原本为讽喻，可是在故事的诗化叙述中，情不自禁地变为了对忠贞爱情的歌颂。如果说第一部分李杨一个贪恋美色，一个恃宠而骄，感情中的欲望成分较重的话，而当他们天人永隔后，距离产生了美，他们的感情得到了进一步升华。人性终于压倒了政治是非，达到了“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”的境界。 《长恨歌》一方面描述了唐玄宗和杨玉环荒淫的生活景象，讽喻了由此引起的国事荒废，外戚霍乱;另一方面在诗文的下半部分，又对杨贵妃和唐玄宗阴阳相隔，相思不得相见的遗恨表现了同情和恋爱。不论如何，此诗始终以坚贞不渝的唐玄宗和杨玉环的爱情主线贯穿其中。《长恨歌》这首诗从总体结构上来看，第一、二部分相较于第三部分来说属于实写，但实中有虚。诗人虽在实处落笔，却善于虚处经营。如杨贵妃的入宫，作者就进行了艺术虚构。诗中说她是被选入宫的。但据《新唐书?后妃?杨贵妃传》所记载，事实并不是这样。白居易用虚笔有意识的剔除了历史材料中的丑闻，特地隐去了杨玉环原为唐玄宗儿媳妇这一史实，净化了杨贵妃的出身，而是写“一朝选在君王侧”，也隐去了安史之乱，略写为“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。”，这使得全首诗的忠贞爱情基调奠定下来，而为后来唐玄宗对杨玉环的思念和痴迷的苦情做了铺垫。突如其来的变故，上阕的欢乐与下阕的悲凉更是显出了爱情忠贞之可贵。 在《长恨歌》之中，无论情节结构、题材处理、人物塑造、意境创构还是表现手法等方面，作者都运用虚实相生的手法进行了巧妙的艺术处理，二者交错为用，相得益彰，极具风
论白居易《长恨歌》主题思想2007-11-18 12:22 [内容提要]人们对白居易《长恨歌》的主题思想历来争论不休，有所谓爱情说、政治主题说、双重主题说等等。我比较赞同爱情说的观点。首先从作品的四个层次来分析，肯定自居易井非像陈鸿写《长恨歌传》那样板着说教的脸孔去描写李杨故事，而是以“情”作为主旋律，用一生浓郁深情去感动读者，使之产生共鸣，取得审美上的极大成功。本文还结合作者生平经历和社会历史分析他在处理历史题材、政治题材和来自民间的人性题材、心理题材的关系问题上的独到之处。 [关键词]爱情政治历史 唐宪宗元和元年(806)冬，三十五岁的白居易被授周至县尉，闲时，曾与好友陈鸿、王质夫外出旅游至马嵬仙游寺，听到当地民间流传唐玄宗李隆基与杨贵妃的故事，深有感触，于是创作了千古传诵的长篇叙事诗《长恨歌》。《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过他笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让读者自己去揣摸、回味、感受。尤其是结尾“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”二句，那是爱情的叹息与呼声，是对于爱情受命运播弄，被政治伦理摧残的痛惜，此恨之深，已超越时空而进入无极之境。这样，诗人便以“长恨”而表现了爱情的长存，点明了全诗的主题。 从白居易的身世及当时的政治环境可以看出，白居易以为一个封建君王要能够做到象前期励精图治的唐明皇那样，关键在于“不惑”。因为“不惑”是选贤任能的条件和前提。而唐明皇的后半生正成为反证。白居易正是通过塑造这样一个令人同情的，悲剧性的君王来警示今王引以为戒的。因此，诗中有些问题就容易理解了，如写杨贵妃是“养在深闺人未识，”而避开唐明皇抢儿媳妇的史实不谈，将他们的爱情描写得纯真坚贞，到后来，写唐明皇到了国破妃亡的时候仍然还不悔悟，还要上演“人鬼情未了”的标准爱情悲剧，把一个何等痴情的君王展现在读者面前。然而正是因为他是君主，所以他的“痴情”和“重色”才导致了国家的灭亡。如此看来，当了解了白居易对唐明皇的看法以及他的写作目的之后，便不难看出，表面上的矛盾实非矛盾，而是作者的匠心所在。白居易生处中晚唐时段，他的思想以贬官江州司马为界，经历了由积极入世到消极出世两个阶段，实践了他所信奉的“达则兼济天下，穷则独善其身”的儒家人生模式。白居易所谓“独善”的基本内涵是乐天知命、知足保和，并由此而与释、老相通，以随缘任运、委顺自然为应世态度。在他的整个思想体系中，“独善”与“兼济”并行不悖。 《长恨歌》所涉及的安史之乱历史题材，或许可以写成正义与邪恶的斗争，但他却选择了另外的主题，这源于诗人儒家知识分子的政治立场。其道德主题并不体现在直接的政治批评中，而是从更一般意义上来规范人们的伦理关系和社会行为，感情主题与历史主题交织在一起。应该说白居易在此问题上并没有太多的道德禁忌，或者说，他对道德问题的看法比较单纯。礼防所不容的事情不能做，人本有的情欲也应有适当宣泄。但即使在礼防较宽的唐代，白诗的这种公然将“重色”、“风情”当作诗歌主题，尽情讴歌女性美的描写也已经对某种道德规范和文学模式造成了冲击。他在道德与感情之间有时也有非此即彼的选择，有些可能更为无形但却约束人心的道德锁链是他不愿接受而抛在一边的。白居易在道德与感情问题上也常常陷于困境，在其成长过程中也必然发生过若干次精神危机，他的感情生活也许肯定会有不少难言的隐衷吧！毕竟，艺术来源于生活又高于生活。 《长恨歌》这首诗歌的前半部分作者采用了写实的手法，直露地讽刺了唐明皇的荒淫误国，整个诗歌的开头就用了“汉皇重色思倾国”这么一句蕴含着作者深深的讽刺色彩的句子，点开了诗歌的感情基调，更是为下文的叙事性的诗歌内容的书写作了铺垫，从杨玉环被选至“君王侧”，接着又是“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。更为后来的安史之乱的发生埋
课时作业(一) (对应学生用书P5) 一、选择题 1．下列词语中加点的字，每对读音都不相同的一项是( ) A．凝睇．/孝悌．绰．约/泥淖．哽咽．/咽．喉 B．玉扃．/迥．异萦．纡/楹．联翘．首/翘．起 C．旋．风/旋．转旌．旗/菁．华殷．勤/殷．红 D．花钿．/佃．户憧．憬/瞳．孔摇曳．/赝．品 解析：A项读音分别为dì/tì，chuò/nào，yè/yān；B项读音分别为jiōng/jiǒng，yíng/yíng，qiáo/qiào；C项读音分别为xuàn/xuán，jīng/jīng，yīn/yān；D项读音分别为diàn/diàn，chōng/tóng，yè/yàn。 答案：A 2．下列句子中，书写没有错误的一项是( ) A．云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春霄。 B．九重城阕烟尘生，千乘万骑西南行。 C．回头下望人寰处，不见长安见尘雾。 D．黄埃散漫风潇索，云栈萦纡登剑阁。 解析：A项，“霄”应为“宵”；B项，“阕”应为“阙”；D 项，“潇”应为“萧”。 答案：C 3．下列句子中，加点成语使用不正确的一项是( ) A．诗歌的第一句“汉皇重色思倾国”，看似很平常，实际上起 着提纲挈领 ．．．．、统领全篇的作用。
B．作者的褒贬态度不言而喻 ．．．．。 C．唐玄宗与贵妃沉湎欢娱，不理朝政，乐极生悲 ．．．．，终于导致了国家倾覆的政治悲剧。 D．绵延七八年，祸及半个中国的安史之乱，造成了人民的生灵 ．． 涂炭 ．．。 解析：D项，生灵涂炭：形容政治混乱时期人民处在极端困苦的环境中，与“人民”重复。 答案：D 4．下列各句中加点的词语和现代汉语意义不相同的一项是( ) A．玉容寂寞泪阑干 ．．光彩生门户 ．．B．可怜 C．到此踌躇 ．．重寄词 ．．不能去D．临别殷勤 解析：B项，“可怜”古义为“可爱”，今义为“怜悯”。 答案：B 5．下列句中加点词语的解释不正确的一项是( ) A．君臣相顾．尽沾衣顾：看 B．君臣相．顾尽沾衣相：互相 C．含情凝睇君王：感 D．东望都门信．马归信：随意、随便 解析：C项，“”为辞别的意思。 答案：C 6．下列选项中加点字的意义与例句相同的一项是( ) 例句：遂令．天下父母心 A．令．初下，君臣进谏B．乃令．武阳为副 C．岂合令．郎君D．便言多令．才
浅析《长恨歌》的艺术特色 《长恨歌》是白居易作品中的代表作。一篇长恨有风情，体现了它的伟大的爱情主题，“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”等名句至今仍广为传诵。然而一篇文章之所以经久不衰，除了有深刻的思想内容，还应有独特的艺术特色，下面我就浅析一下《长恨歌》的艺术特色。 一、曲折离奇、自具首尾的情节 一句“汉皇重色思倾国”交代了事情发展的起因，统领了全篇，故事由此展开。全文可分成四段，从开头到“尽日君王看不足”为第一段，写了杨贵妃的美貌，以及与唐明皇的爱情。他们整日沉迷于儿女情长，甚至“从此君王不早朝”。从“渔阳鼙鼓动地来”到“东望都门信马归”为第二段，写了由于唐明皇因美色而荒于朝政，从而引发了“安史之乱”，在马嵬坡唐明皇被逼无奈只有痛杀杨贵妃。从“归来池苑皆依旧”到“魂魄不曾来入梦”为第三段，唐明皇回来后还是放不下杨贵妃，朝思暮想，以至触景生情“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”希望能在梦中见到他，可“魂魄不曾来入梦”。至此，已经将情节写得动人心魄，但文章并没有结束，而笔锋一转写出了以下的故事。因此，文章的第四段是从“临邛道士鸿都客”到最后，诗人借助想象构造了一个妩媚动人的境界，将情节又一次推向高潮。玄宗在道士的帮助之下在仙境中找到了杨贵妃，在那里又一次地再现了杨贵妃的姿容，并重申前誓“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”。至此，文章才结束，情节跌宕起伏，曲折离奇，但又自具首尾，以李杨二人的爱情始，又以李杨的爱情终，可谓情节完整，自具首尾。 二、完整鲜明的人物形象的塑造 首先，《长恨歌》对杨贵妃这个人物的形象塑造非常完整鲜明。主要通过直接描写，间接描写来完成的。文章用了大量笔墨来直接描写杨贵妃的美貌，如“天生丽质难自弃”，天然就生成了美丽的姿色。“回眸一笑百媚生”，她回眸一笑，就生出百般妩媚、千般娇羞。“温泉水滑洗凝脂”她的肌肤如玉般圆润光滑。“芙蓉如面柳如眉”等等。衬托对比等一系列间接描写更能体现杨贵妃的美貌。女“六宫粉黛无颜色”，通过杨贵妃与其它嫔妃的对比，突出杨贵妃的美丽。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”唐明皇对她的贪宠，在一定程度上也体现了她的倾城倾国。 其次，对唐明皇形象的刻画也较鲜明全面。文章前部分主要写现实中唐明皇对杨贵妃的宠爱，“三千宠爱在一身”以至“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。唐明皇贪恋美色，无心料理朝政，更为过分的是“姊妹弟兄皆列土”。任用奸臣，听信谗言，就这样引发安史之乱。事发过后还无心悔过，甚至整日沉浸在回忆与思念之中。作为一国之君，这种荒谬的行为，实在让人痛恨。然而，从作者的描述中，又可以看出唐明皇对爱情的坚贞与矢志不渝。之前对杨贵妃的宠爱不说，后来只看对杨贵妃的思念就足以证明唐明皇对这份爱情的坚贞。回来之后，他整日沉浸在思念中，甚至触景生情，“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。这还不够，他不能接受这样的事实，于是就找道士帮忙去寻找，通过上天入地，终于找到了，并发誓“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，从此不再分开。作者就是这样通过大胆的想象与夸张，对唐明皇的言行与心理活动的细腻刻画，充分表现了唐明皇的两种鲜明形象。 三、具有乐府歌行体的特色的语言 篇幅可长可短是歌行体的首要特点，《长恨歌》全篇有一百二十句，篇幅较长，保留着古乐府叙事的特点，把记人物、记言谈、发议论、抒感慨融为一体，内容充实而生动。文中开头就指出唐明皇好色，从而有了下面一系列的故事，叙述中既完整地记叙了
诗词《长恨歌》的爱情主题 白居易《长恨歌》的爱情主题是什么呢?大家的看法是什么呢? 篇叙事诗，一经问世，便为读者所喜爱，被誉为“古今长歌第一”(明.何良俊)。但对其主题，众说纷纭。本文试从《长恨歌》的文本特点出发，联系诗人的生活和创作背景以及诗人的自我评价三个方面进行客观地分析《长恨歌》的主题思想。 第一、从《长恨歌》的文本来看该诗的爱情主题 《长恨歌》作于元和元年，其时白居易任县县尉，与友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于李、杨故事而作。 从诗题上看，《长恨歌》是歌咏“长恨”的。“恨”什么，为什么要“恨”，诗人是通过具体叙写李、杨爱情悲剧，层层展示出来的。 长诗以“汉皇重色思倾国”开篇，它揭示了故事的悲剧因素，起到了引领全诗的作用。诗人以汉喻唐，简述了唐玄宗专宠杨贵妃，终日沉湎于酒色歌舞之中，从“春宵苦短日高起，从此君王不早朝。承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜”、“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。遂令天下父母心，不重生男重生女”的诗句中，闪烁着诗人白居易对唐明皇声色误国的极大痛心。 如果真象一部分人所说本诗主题是讽刺唐明皇酒色误国的话，本人认为有点牵强。首先，全诗共120句，这部分内容不到四分之一，算作略写，我们写文章要讲究详略，详写的才是主题
所在，而本诗四分之三的章节在写李、杨爱情悲剧，所以《长恨歌》表达的是爱情主题。要说本诗主题是讽刺政治的话，理由不充分。 其次，如果本诗主题是讽刺政治的话，为何白居易剔除历史材料中荒淫的、爱而不纯的东西，把寿王妃写成“杨家有女初长成，养在深闺人未识”般的纯情女子，而省去唐玄宗对梅妃的思念及与虢国夫人不清不白的关系，也没写杨贵妃与安禄山的暧昧关系。而陈鸿的《长恨歌传》则写道：“玄宗在位岁久……以声色自娱。……诏高力士潜搜外宫，得弘农杨玄琰女于寿王邸”。杨贵妃也因“冶其容，敏其词，婉变万态，以中上意”，使其兄弟姊妹封爵拜相，权倾一时。白居易的好友元稹在《连昌宫词》写道：“禄山宫里养作儿，虢国门前闹如市”。陈鸿、元稹是在揭露、讽刺，而白居易在写唐玄宗对杨贵妃的宠爱，并点明了其爱情悲剧的根源，预示着安史之乱的发生。 通览全诗，《长恨歌》以主要篇幅描写了李、杨爱情悲剧，情感之真挚，境况之悲凉，令读者为之唏嘘不已，这种感情不再只是帝王、贵妃间的悲欢离合，而是具有了普通男女爱情悲剧的性质，作者之所以这样刻画人物，就是要突出爱情主题。至于写玄宗重色轻国、专宠杨贵妃，可看成作者笔下帝王的爱情，而玄宗沉湎酒色正是造成他们爱情悲剧的根源。 第二、就《长恨歌》写作的背景来看长诗的爱情主题 长诗写于元和元年，离杨贵妃之死已有半个世纪之久，当时
【赏析一】 这首诗作于唐宪宗元和元年（公元８０６年），时作者３５岁，任周至县尉。关于这首诗的写作缘起，据白居易的朋友陈鸿说，他与白居易、王质夫三人于元和元年十月到仙游寺游玩。偶然间谈到了唐明皇与杨贵妃的这段悲剧故事，大家都很感叹。于是王质夫就请白居易写一首长诗，请陈鸿写一篇传记，二者相辅相承，以传后世。因为长诗的最后两句是“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，所以他们就称这首诗叫《长恨歌》，称那篇传叫《长恨传》。 《长恨歌》共分三大段，从“汉皇重色思倾国”至“惊破《霓裳羽衣曲》”共三十二句为第一段，写唐明皇和杨贵妃的爱情生活、爱情效果，以及由此导致的荒政乱国和安史之乱的爆发。其中开头八句写杨贵妃的美貌和被唐明皇所求得。明是唐皇而诗中却说“汉皇”，这是唐朝人由写古题乐府留下来的习惯。倾国：指倾国倾城的美女。御宇：指作皇帝，统治天下。从“春寒赐浴华清池”到“不重生男重生女”的十八句，写杨贵妃的受宠和由此形成的杨氏家族的豪贵。华清池：在今西安市东临潼县南的骊山上，上有皇帝的行宫，以温泉闻名。凝脂：比喻人的皮肤洁白光润。步摇：古代妇女的一种头饰。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”，写唐明皇的迷恋声色，荒废政事。“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。”写杨贵妃被宠的程度，简直是形影不离。接着作者又用汉武帝宠爱陈阿娇，要为阿娇造一座金屋子的典故来比喻了他们之间的关系。“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户。遂令天下父母心，不重生男重生女”。一人得道，鸡犬升天，杨贵妃一人受宠，杨氏族门立刻权势逼人。哥哥杨国忠当了宰相，几个姊妹都被封为大国夫人，争权斗富，不可一世。杜甫的《丽人行》就是写的这桩事。皇帝后妃也是人，也有情欲，这点与平民没有区别；但是皇帝手中有无尚的权威，他的情欲往往和这种无尚权威的运用密不可分。这就使他们的爱情效果与平民大不相同了。好色并不是了不起的罪过，但由好色而导致滥加封赏，使坏人窃弄权柄，紊乱朝纲，这就离亡国灭家不远了。所以我们评论帝王的爱情一定不要离开他们生活的具体内容及其社会效果。“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。”这四句又和前面的“从此君王不早朝”相呼应，进一步描写唐明皇的迷恋声色，荒政误国。唐朝统治者这种豪华奢侈的生活，是建立在残酷地掠夺劳动人民，使劳动人民陷于极度贫困的基础之上的。杜甫在《自京赴奉先咏怀五百字》中描写了一段唐明皇与杨贵妃在骊山上的享乐生活后，接着说：“彤庭所分帛，本自寒女出。鞭挞其夫家，聚敛贡城阙。”又说：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。荣枯咫尺异，惆伥难再述。”正是因为统治集团如此昏庸腐朽，阶级矛盾又如此尖锐，所以当安禄山这个大野心家一旦发起叛乱，唐王朝这座炫人眼目的金字塔立刻就倾倒崩溃了。“渔阳鼙鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》”，正是形象地说明了这一过程。渔阳：郡名，郡治在今天津蓟县。这一带有时称渔阳郡，有时又称范阳郡。安禄山当时任范阳、平卢、河东三镇节度使，大本营就在渔阳。鼓：军中使用的乐器。渔阳鼙鼓，即指安禄山率领的造反军队；安禄山发动叛乱在唐玄宗天宝十四年（公元７５５年）十一月。霓裳羽衣曲：舞曲名，开元中来自西凉。据说唐明皇曾亲自对它进行过加工润色，并为之制作歌辞。杨贵妃进宫后，善为此舞。 从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”共四十二句为第二段，写马驿兵变，杨贵妃被杀，以及从此以后唐明皇对杨贵妃的朝思暮想，深情不移。其中开头十句讲马嵬驿兵变。九重城阙：指首都。皇帝的宫庭有九道门，故称皇宫曰九重。烟尘：指敌警。千乘万骑西南行：指唐明皇等离长安往四川逃跑，事在天宝十五年（公元７５６年）六月。翠华：指皇帝的仪仗。西出都门百余里，其地即马嵬驿，在今陕西兴平西。六军：古称天子的军队，这里指唐明皇的卫队。不发：不再继续前进，这里即指兵变。当时乱兵先杀了杨国忠及杨贵妃的两个姊妹，又逼着唐明皇将杨贵妃赐死。花、翠翘、金雀钗、玉搔头：都是杨贵妃头上的饰物。“黄埃散漫风萧索”以下八句写唐明皇在前往成都的路上以及在成都的日子里对杨贵妃
唐宋诗词鉴赏课程论文 －－浅谈《长恨歌》之“恨” 10级应用物理学02班 李锐
浅谈《长恨歌》之“恨” 《长恨歌》是白居易极为有名的一首长篇叙事诗，这首诗叙述了唐玄宗和杨贵妃的爱情故事。每当我们拿起这首诗，我们会有感于这段动人的悲剧爱情、会细心斟酌这富有魅力的艺术特色、会深深思索为何要恨？又为什么是“长恨”？ 白居易到底是想要表现“汉皇重色思倾国”的寄讽，还是“此恨绵绵无绝期”的感伤和同情？全诗的核心围绕一个“恨”字展开,我们该怎样去理解这个“恨”字，下面我将结合作者的人生经历和当时的社会环境来谈一谈自己对这个“恨”的理解。 “情到深处便为诗”，一首好诗一定是作者内心深处最真实情感的流露，一定有着一种对生命的感发，倘若没有这一点，绝称不上好诗，更不可能被称为“千古绝唱”，再好的词句，再美的韵律，如果没有感发，那不过是给一具尸体穿上了一件华丽的外衣，是没有活力的。因此，我猜想作者能发如此之感叹，一定是“吾手写吾心”，有着自己最深刻，最触动内心的情感。 这首诗作于元和元年（公元806年），白居易与好友陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗和杨贵妃的爱情而作。仙游寺位于陕西省周至县楼观台的西边，作者当时正在鏊厘县（今陕西周至）任县尉，他与友人同游此地，深受感触。相传秦穆公之女弄玉与萧史的爱情故事发生在这里。当作者站在这样一个充满人文气息的地方，最先触动作者内心的一定是作者自己的爱情体验，就比如当我们刚经历失恋后，看到一对相爱的恋人幸福的样子，心里一定不会是平静的，那种
苦涩、酸楚的感情一下子就会涌上心头。此刻作者也经历了自己爱情的不幸，再加上自己身处在这个安史之乱之后风雨飘摇的大唐，兴也玄宗，衰也玄宗，自然而然会对唐玄宗和杨玉环的爱情故事满怀感叹，缘何会很？我们需要先从作者的爱情经历去思考。 白居易11岁时因避家乡战乱，随母将家迁至父亲白季庚任官所在地----徐州符离（今安徽省宿县境内）。之后在那里与一个比自己小4岁的女孩相识，她的名字叫湘灵，俩人自小一起玩耍，形影不离，青梅竹马。到了19岁，俩人开始相恋。贞元十六年（公元800年），白居易29岁考上了进士，于是恳请母亲要求与湘灵结婚，但封建思想沉重的母亲，因不是门当户对，拒绝了。无奈之下，作者怀着极其痛苦的心情离开了家。贞元二十年，白居易回长安作官，再次恳求母亲，但是，母亲同样还是拒绝了，并且全家迁离，不再让他们见面，从此两人的婚姻无望了。作者的爱情带给了他深深的伤痛，面对着爱情的失意，面对着支离破碎的国家，面对着这个写着爱情故事的地方，“弄玉和萧史”、“玄宗和贵妃”、再加上自己，《长恨歌》应然而出。我想，此时此刻作者心里一定不会是会充满愤恨的。 所以，从这一方面看，唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧同样也是作者自己爱情的真实写照，《长恨歌》的恨应该是对这段动人爱情的惋惜和同情，其中也包含着自己内心的苦涩。 另外，这个“恨”也可能是作者心中的一种遗憾。唐玄宗和杨贵妃这段传奇的爱情最后的结局却让人悲叹，一个大唐帝国的皇帝、那个缔造了开元盛世的伟大帝王、九五之尊啊，可最后面临着逃亡的命运，