我来简单地说一下音乐制作流程，相对于目前大多数依靠网络和软件的朋友。
先来说说硬件：
高档的硬件投入会给你的制作流程带来事半功倍的效果，从制作效率到作品质量，软件是很难弥补的。首先你要有一块支持ASIO的声卡，这个非常重要，因为对于初学电脑音乐而硬件设备不高、靠一大堆软东西来做音乐的朋友来说，声音延迟将会直接影响到你制作音乐的心情，这种说法我认为是不过分的。然后，一块MIDI键盘，或许有的朋友又说了，用鼠标点音乐不是也很好吗？我要说的是，熟悉MIDI键盘能够为你节约大量宝贵时间，而使用MIDI键盘录制音符远比鼠标单击效率高，只要有一定的钢琴基础，MIDI键盘能够瞬间做出“大模样”，然后对一些难以避免错漏之处再用鼠标慢慢修改，我认为这是最佳的MIDI制作方式了。因为MIDI键盘的无论是从设计上还是实现制作过程，都是非常人性而更容易能找到“感觉”的。我个人认为这种“感觉”非常重要的,因为做音乐不是简单的码音符，参入者的感情投入能使作品更具生命力。然后再来说一说监听，对于希望不仅编曲还希望录音的朋友来说，是很重要的，监听设备的作用就是将原始音频输出信号真实地还原再现，而目前监听音箱的价格较高，所以对于初学者而言，应该拥有一副有一定监听性能的耳机，普通的多媒体耳机是不能够代替监听耳机的。另外还有麦克风、话放、调音台……等等，而且录音对声卡的要求较高，环境也要求非常安静，如果你不打算在家里搭建录音棚的话，专业声卡就免了吧，这方面的花费实在太大，普通收入的人群很难接受。好了，硬件的问题就说这么多了。
再来说说所使用软件和相关制作流程：
首先，制作MIDI；
对于目前流行的制作方式，MIDI在降低制作成本和简化制作流程有着不可或缺的重要作用。在众多软件中，使用Sonar制作MIDI简单而实用，对于初学者又容易上手，这也是很多人用它的原因。另外很多人用Cubase，但使用这个软件声卡要得支持ASIO，所以对于使用板载声卡的朋友来说，还是使用Sonar然后安装一个名为ASIO4All的小插件，这样的话还是能解决一定程度的延迟的问题的。然后再来说说软音源，只要硬盘和内存够大，CPU够快，尽量使用体积大的软音源，因为大型音源往往由专业的制作团队开发，因为其高昂的资金投入和漫长的调试周期，因此有着极高的采样音质。当然，这样的音源对电脑的硬件要求也很高。现在有很多的朋友也用声卡自带的音色，有些声卡自带的音乐库有些音色就很好,当然这也是一个不错的选择,但建议至少安装一款综合
型音源,例如“Steinberg.Hypersonic.2”。如果感觉音源效果不足的话，就需要通过效果器来弥补了，这也是比较麻烦的，需要熟悉乐器的频响和频段值，因为不同的乐器的做法是不同的。简单点来说，制作MIDI可以在钢琴卷帘中输入音符然后绘制出相关的控制器信息，实现初始阶段准确的音序排列。
录制人声；
对于一般的流行歌曲而言，大多需要录制人声。录制人声分为录制人声的主旋律与和声，你可以从头唱到尾一口气录完也可以分段或分句录制，推荐第一种方法，因为容易保持歌曲的连贯和流畅性。在Cubase软件中，就提供了这样一种很好的录音模式。对于和声，那么来说，可以录制自己和别人的声音，也可以使用软音源，例如“East West Symphonic Choirs”。当然，还可以使用“镶边效果器”，但是感觉这个东西用在电子合成的音乐比较合适，古典风格和民谣风格的音乐，大都使用效果逼真的音源，越接近真实乐器的音色越好，这样显得原汁原味。另外，可以从网上找到大量的音频素材，这些东西用到铺垫情节（展开、高潮和收尾）和渲染背景，将会取得相得应彰的效果。简单点来说，录制人声就是在音频轨录入音频信号，然后经过物理性编缉和细节修整，使录音波形和MIDI同步。
后期缩混和母带处理；
对于一首歌而言，各方面都需要井然有序的配合，而不是各自为家。声道混缩就是将声音工程中的各个声部有机的溶合在一起，调配音色、确定声像定位和应用各种效果器（常用的效果器有高音激励、混响器、压限器、Waves S1-Imager……等等）。声像定位打个比方,就好比乐队操练的时候的时候排队让不同的乐手站在不同的位置，而歌手通常会站在中间。这个“歌手”，我们浅显地理解他为“主旋律”，所以的乐器配合都是围绕“主旋律”而进行的。在流行歌曲歌中，主旋律通常也是主唱人声。声像控制左右，音量大小和混响控制远近, 调整人声和乐器的ＥＱ，使乐器摆位在均衡性上能体现音乐作品的风格类型，这和传统乐器在现场演奏中布置摆位一脉相承。这里大家需要了解不同风格音乐的配器组成和其所在声场定位，尽管现在的流行歌曲不太强调这一点，但我觉得还是应该尊重传统。这里需要区别一下，声像和相位，“声像”说得是乐器摆位，而“相位”是指声波在频率谱上的位置。如果简单点来说，混音就是将音频工程文件中的音乐、对白、音效和素材等多种音源予以混合来形成一个整体的效果。最后,来说一说母带处理，如果有了一定数量的音乐作品，而想把这些歌曲完整地刻录成一张音乐ＣＤ，那么这个时候你就需要
处理母带了。简单点来说，母带处理是将音乐作品的响度、音色、动态进行创造性地调整，从而使每首乐曲之间在诸多方面做到协调、互补和混缩方面的风格统一,而这个过程也是弥补在音乐制作过程中遗留问题的最后机会，因为很多时候，由于种种客观原因，事情的发展不是由主观意志上的美好想像能够善始善终的。