第三单元富有活力的运动会
三年级美术下册册《一张奇特的脸》教学设计 三年级美术下册册《一张奇特的脸》教学设计 三年级美术下册册《一张奇特的脸》教学设计 一、教材分析： 本课属于造型﹒表现的学习领域，是本套教材陶艺系列课中的一节。同时也是一节浮雕头像的制作课。头像虽然是雕塑造型中比较难的题材，但是本课涉及到的造型并不是严谨的写实造型，而是充满了浪漫主义情调的幻想。所以应该说，本课无论是从题材的选取还是造型的难易程度，都是符合中年级小学生的认知水平和兴趣点的。学习陶艺不仅是让孩子们接触陶泥，亲近大自然，更是为了培养学生的动手能力、夸张想象能力、创造性思维能力。学生在了解古今中外头像造型艺术的同时，初步感受不同的人文环境下，不同的文化背景孕育出的不同的艺术风格。 二、教学目标： 1.了解世界上历史悠久、独具特色的脸部艺术。知道艺术创作与现实生活的差别。 2.了解、感受橡皮泥这一造型艺术带给人们的美感。增强学生学习的兴趣，培养学生的想象力、创造力和动手能力。
3.尝试运用捏、搓、揉，并借助工具按压等不同的立体造型方法，塑造一个自己想象中的脸部形象。 三、教学重点：掌握泥塑的基本制作，并创造一个自己想象中的独具特色的脸。 四、教学难点：五官的夸张变形，以及捏、搓、揉等方法的实际应用。 五、课时安排：一课时 六、课前准备：橡皮泥、垫板、制作工具、装饰物、教学课件、面具等。 教学过程： 一、导入 1.师：同学们好！我们在上课之前，做个猜谜的小游戏，考考大家的观察力怎么样，好不好？今天老师给大家请来了三位好朋友，咱们喊：一、二、三共同把他们请出来。（三位同学戴着头饰做着怪动作出现）让大家猜猜是谁？ 2.师：在这三位同学出来的一瞬间，老师看到同学们脸上出现了不同的表情，请同学们谈谈感受。（引出：奇特。板书：一张奇特的脸） 二、欣赏图片，分析怎样的脸是奇特的脸
第一课追寻美术家的视线——美术家表现世界的独特方式教案 教学程序： 一、提问：大家同学有没有看过电视、电影、照片，还有美术作品吗？ 导入主题：平时看到的电视、电影、照片、美术作品其实都是通过导演、摄影家、美术家通过他们的表现手法、他们的实现来给我们看到他们所展示的图像。 （补充，这些图像未必是我们日常所见、未必是现实，只是表现者的看法。） 二、提问：我们平常最直观的感官如何感受的？（肢体接触、眼看、耳听、嗅觉、嘴尝。） 引出问题：那么在远方的文化，我们没有去过的地方，我们可以如何理解当地？ 答：（看电视、照片、网站介绍、别人介绍。） 引出问题：那么我们每个人看到的东西，在各人眼里都是一样的感觉吗？ 答：（不一样，我们总会带着各人主观的想法来感受形容外界的事物，而每个人的感觉各异。） 三、导入分析美术作品的情感投射，不同时代不同社会文化的艺术家视觉不一样。 欣赏课例——《手与镜面球》埃舍尔（荷兰），让学生尝试分析作者的视线是否与我们一样。 1、图片导入《月华图》+《星空》 提问：画面表现的是什么场景？和我们平时感受或者记忆中的夜晚有何不同？ 提问：我们经历这么多个夜晚，为何有一个特殊的夜晚会被我们记住？ 小结——特定的情绪、情节会影响我们对夜晚的感受。 2、分析对比课例——形式语言的特点（相同点、不同点） 小结：艺术家分别处在的环境和生活背景，油画与国画都是传统画种，所以表现语言差异是历史地域差异形成的；分别用自己传统的基础上创造了属于自己的语言和意境。 四、对比同一题材不同表现——相似题材不同表现 请学生分析《阿诺芬尼夫妇像》+《高士图》；《草地上的午餐》与《乡间音乐会》；《圣母子》+《小考佩尔圣母》 （对于同一题材，即便同一时代只要地域不同，艺术家的着眼点也会不一样，由于艺术家各人特质不同，在表现相似题材时，会有意识地克制自己的视线在画面中呈现。） 五、活动与建议 让学生结合所学知识，自由分析《斜倚的女人体》与《地中海》如何表现艺术家不同视线。 教学反思： 1、过于深奥学术性的语言讲授，学生们可能会缺乏兴趣更难于理解，所以在授课的时候要有意识的把学术性语言自动转换为平时用语； 2、高中年龄段的学生对于有故事情节的一些美术作品兴趣浓厚，在以后的授课中可以在课前对于课本的例图查询有关历史故事，引起学生兴趣； 3、有意识性的引导学生观察分析日常生活中，事物会发生的原因以及多方面思考。
【第三单元灿烂的美术世界】美术与自我、社会 第一课追寻美术家的视线 教学目标 ①．理解美术家独特的审美眼光和表达方式；认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响。 ②．鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物，并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 ③．了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映；学会从形式入手深入领会美术作品的意义；培养自己的审美眼光和探索、创造精神。 ④．正确理解和分析美术家是怎样用美术语言来表现情感，展现个人的艺术个性、风格和流派，以及对人生炎凉的态度。 教学重点：美术作品对相同题材的不同处理、表现形式，以及这种差异的文化含义。 教学难点：难点在于图片之间的比较仅仅是手段，最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学切入点：用《月华图》和《星空》这两件作品的比较切入课题。 教学策略：直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合 教学对象分析： 我校高一学生大部分来自农村中学，基础比较薄弱，对中西方传统美术作品的了解不是很深，对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定有深入把握，所以要引导他们仔细观察作品，尽可能获得多的信息，养成良好的读解美术作品的习惯和形式感悟能力，并能够用语言文字将自己的理解用较为专业的美术术语表达出来。
教学材料分析 教材提供了四组可供比较的美术作品，每组中的两件作品处理的是大致相同的母题，即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。 第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方，突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的，也有社会的。 拉斐尔是意大利文艺复兴时期的重要画家，他的作品讲究构图的完美，人物也是高度典型化、理想化的。圣母形象是他最拿手的题材之一。德国画家丢勒主要是属于北欧的绘画风格，其主要特点是追求细节的高度真实。 乔尔乔内和提香是意大利文艺复兴时期“威尼斯画派”的画家，他们的《乡间音乐会》表现的是一种浪漫、享乐、诗意的情调。印象派画家马奈吸收了这幅画的某些因素和特点，创作出《草地上的午餐》，却引起轩然大波，受到“有伤风化”的指责。究其原因，可能是：一、马奈把这样的聚会描绘成了当时资产阶级日常生活的现实场景，“仙女”裸体可以不受指责，而现实生活中的女裸体却是不雅观的；二、《乡间音乐会》中的女子的视线没有和观众对接，她们没有意识到有人在看她们，而马奈画中裸体女子却看着观众，明明知道别人在看她，却毫无羞涩。这件作品包含着对当时资产阶级社会道德风尚的怀疑和评论。 学习活动分析 本课安排了一个“活动建议”和一个“思考与交流”。 “思考与交流”在课堂分析作品时完成。可以从画中这些象征含义看出扬·凡·爱克和当时人大致的婚姻观念。 “活动建议”要求比较马约尔和亨利·摩尔的雕塑作品。这两件作品的题材都是女人体，但艺术家的“视线”却很不相同。马约尔的作品强调人体的丰满和健壮，而且有一种沉思内省的气质，他是借这样一位女性——母亲的形象来象征地中海，因为地中海也是西方文明的摇篮。亨利·摩尔的作品更为抽象，基本上就是一种形体的组合，体块很有力度，此外还有一些原
人教版三年级美术下册册《一张奇特的脸》 教学设计 人教版三年级美术下册册《一张奇特的脸》教学设计 一、教材分析： 本课属于造型?表现的学习领域，是本套教材陶艺系列课中的一节。同时也是一节浮雕头像的制作课。头像虽然是雕塑造型中比较难的题材，但是本课涉及到的造型并不是严谨的写实造型，而是充满了浪漫主义情调的幻想。所以应该说，本课无论是从题材的选取还是造型的难易程度，都是符合中年级小学生的认知水平和兴趣点的。学习陶艺不仅是让孩子们接触陶泥，亲近大自然，更是为了培养学生的动手能力、夸张想象能力、创造性思维能力。学生在了解古今中外头像造型艺术的同时，初步感受不同的人环境下，不同的化背景孕育出的不同的艺术风格。 二、教学目标： 1.了解世界上历史悠久、独具特色的脸部艺术。知道艺术创作与现实生活的差别。 2.了解、感受橡皮泥这一造型艺术带给人们的美感。增强学生学习的兴趣，培养学生的想象力、创造力和动手能力。 3.尝试运用捏、搓、揉，并借助工具按压等不同的立体造型方法，塑造一个自己想象中的脸部形象。
三、教学重点：掌握泥塑的基本制作，并创造一个自己想象中的独具特色的脸。 四、教学难点：五官的夸张变形，以及捏、搓、揉等方 法的实际应用。 五、课时安排：一课时 六、课前准备：橡皮泥、垫板、制作工具、装饰物、教学课件、面具等。 教学过程： 一、导入 1?师：同学们好！我们在上课之前，做个猜谜的小游戏，考考大家的观察力怎么样，好不好？今天老师给大家请了三位好朋友，咱们喊：一、二、三共同把他们请出。（三位同学戴着头饰做着怪动作出现）让大家猜猜是谁？ 2.师：在这三位同学出的一瞬间，老师看到同学们脸上出现了不同的表情，请同学们谈谈感受。（引出：奇特。板书：一张奇特的脸） 二、欣赏图片，分析怎样的脸是奇特的脸 1?师：关于脸的奇特造型有很多，下面让老师带大家欣赏一些古今中外，不同民族、不同国家的一些精美的头像工艺品。我们经常说，艺术作品和现实生活往往有很多区别。大家在欣赏的过程中
《追寻美术家的视线》说课稿 - 宜昌市一中王鑫 各位评委、老师们，大家好！ 我能向各位评委和老师们学习，甚感荣幸！今天，我进行的是课前说课，说课的课题是《追寻美术家的视线》，本课选自湖南美术出版社实验教材《美术鉴赏》第三单元《灿烂的美术世界》第一课。 下面，我将从“说教材” 、“说教学目标及教学重点” 、“说学情”、“说教学法” 、“说教学过程” 、“说教学预期”六个方面来阐述我对本课的理解。 一、说教材 《美术鉴赏》模块教学是想通过美术鉴赏活动帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中获得审美享受，形成热爱本民族文化、尊重世界多元化的情感和态度。、 本课是湘版教材《美术鉴赏》模块第三单元第一课。本单元按照美术作品自身所承载的审美、社会、自然等多类型的独特讯息分类，传达美术作品的魅力及其构建的美术世界；本单元既是第一单元各理论与方法的实际运用，又是第二单元内容的推进和拓展，是感性思维到理性思维的完成。本课包括了解美术家观察和表现世界的不同方式及认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用和对美术家创作的影响。 为了最终落实到“美术家的视线”这个重点，突出美术家的观点和视角，更好的调动学生学习的兴趣，我对本教材内容进行了处理。即：从中选取理解美术家独特的审美眼光和表达方式这一节加以拓展梵高的艺术世界，作为本节课的内容。通过引导学生欣赏后印象派艺术巨匠梵高的不同阶段的美术作品勾勒出梵高浓缩的人生，解读梵高表现世界的独特方式，了解西方现代绘画的艺术概貌、审美取向和艺术风格。 二、说教学目标和教学重点 按照高中美术课程标准对“三维目标”的定位
本课的“知识与技能”目标：理解美术家独特的审美眼光和表达 方式；会使用美术术语，以自己的观点分析美术家是怎样用美术语言来表现情感，展现个人的艺术特性、风格、逐步提高审美能力。 “过程与方法”目标：注重自我的情感体验、观察、探索，运用比较、 感悟、讨论等方法初步了解美术家的表达世界的方式。 “情感态度、价值观”目标：鼓励学生从自己的审美角度出发来 看待世界事物，并且适当的形式把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来，获得成功体现，增强自信，升华情感。 本课的教学重点：了解美术家独特的审美眼光和表现手法。 本课的教学难点：分析美术家是怎样用美术语言和形式来表现情感，展现独特的个人风格。 三、说学情 我们的教学对象是一些处于青年初期的高中学生，此刻正是他们形成正确的人生观、价值观的关键时期。我对高中学生进行了随机提问和抽样调查，了解到学生对西方美术作品的了解不是很深，对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定有深入把握，如何使他们能以科学而正确的态度去认识美术作品和美术现象，描述、分析和评价美术作品有一定难度。所以教学中首先要引导他们仔细观察作品，尽可能获得多的信息，养成良好的解读美术作品的习惯和形式感悟能力，并能够用专业的美术术语表达出来。既要尊重学生主观情感体验，又要引导学生体会画面的情感内涵，并把这种情感内涵的把握跟画面的形式分析紧密联系起来。形式分析是一种非常理性的行为，而对画面情感内涵的把握更多的需要依靠直觉。鉴赏中把直觉放在第一位，逐步引导学生来进行画面的形式分析。 四、说教（学）法 说教法：科学合理的教学方法能达到教学的有效，有效促进教与学的完美统一。基于此，我采用直观演示、图文欣赏导入、创设情境加深对美术家的认识，以谈话法和演示法为主，辅之于影片、实物和详实的图片展现美术家的艺术个性和风格。引导学生用美术语言自主鉴赏（从“看到什么” —“哪些艺术语言（如形状、色彩、空间、材质等）-- “为什么这样画” —“有什么价 值” ）。在教法中教师只是一个组织者、引导者，突出自主、探究、合作，实现
湘教版高中美术第三单元第一课《追寻美术家的视线》教学案例分析【美术鉴赏教学案例】： 教学课题：第三单元《灿烂的美术世界》第一课《追寻美术家的视线》 教材版本：普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》，湖南美术出版社出版 教学模块：美术鉴赏 教学对象：高一学生 课业类型：鉴赏与绘画 课时安排：1课时。 教学目标： ①理解美术家独特的审美眼光和表达方式；认识文化背景、艺术个性等因素 在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响。 ②鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物，并用适当的手段把自 己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 ③了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映；学会从形式 入手深入领会美术作品的意义；培养自己的审美眼光和探索、创造精神。 ④正确理解和分析美术家是怎样用美术语言来表现情感，展现个人的艺术个 性、风格和流派，以及对人生炎凉的态度。 教学重点： 美术作品对相同题材的不同处理、表现形式，以及这种差异的文化含义。 教学难点： 难点在于图片之间的比较仅仅是手段，最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学切入点： 用《月华图》和《星月夜》这两件作品的比较切入课题。 教学策略：
直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合 教学对象分析： 我校高一学生大部分来自农村中学，基础比较薄弱，对中西方传统美术作品的了解不是很深，对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定有深入把握，所以要引导他们仔细观察作品，尽可能获得多的信息，养成良好的读解美术作品的习惯和形式感悟能力，并能够用语言文字将自己的理解用较为专业的美术术语表达出来。 教学材料分析： 教材提供了四组可供比较的美术作品，每组中的两件作品处理的是大致相同的母题，即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。 第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方，突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的，也有社会的。 拉斐尔是意大利文艺复兴时期的重要画家，他的作品讲究构图的完美，人物也是高度典型化、理想化的。圣母形象是他最拿手的题材之一。德国画家丢勒主要是属于北欧的绘画风格，其主要特点是追求细节的高度真实。 乔尔乔内和提香是意大利文艺复兴时期“威尼斯画派”的画家，他们的《乡间音乐会》表现的是一种浪漫、享乐、诗意的情调。印象派画家马奈吸收了这幅画的某些因素和特点，创作出《草地上的午餐》，却引起轩然大波，受到“有伤风化”的指责。究其原因，可能是：一、马奈把这样的聚会描绘成了当时资产阶级日常生活的现实场景，“仙女”裸体可以不受指责，而现实生活中的女裸体却是不雅观的；二、《乡间音乐会》中的女子的视线没有和观众对接，她们没有意识到有人在看她们，而马奈画中裸体女子却看着观众，明明知道别人在看她，却毫无羞涩。这件作品包含着对当时资产阶级社会道德风尚的怀疑和评论。 学习活动分析： 本课安排了一个“活动建议”和一个“思考与交流”。 “思考与交流”在课堂分析作品时完成。可以从画中这些象征含义看出扬.凡.爱克和当时人大致的婚姻观念。 “活动建议”要求比较马约尔和亨利.摩尔的雕塑作品。这两件作品的题材都是女人体，但艺术家的“视线”却很不相同。马约尔的作品强调人体的丰满和健壮，而且有一种沉思内省的气质，他是借这样一位女性----母亲的形象来象征地中海，因为地中海也是西方文明的摇篮。亨利.摩尔的作品更为抽象，基本上就是一种形体的组合，体块很有力度，此外还有一些原始雕塑的因素。这
1 《一张奇特的脸》教学设计 六安市城北小学南校崔 一、课题：《一张奇特的脸》 二、教材分析：这是一节“造型.表现”领域中的课程。头像虽然是雕塑造型中比较难的题材，但是应该看到本课涉及到的造型并不是严谨的写实造型，而是充满浪漫主义情调的幻想。所以本课无论从题材的选取还是造型的难易程度，都是符合中年级小学生的认知水平与兴趣点的。在34页中，分别呈现来自古埃及的图坦卡蒙金面具，中国京剧脸谱，中国贵州傩戏面具中头像，这些面具各具地方特色，在第35页中，提供了优秀的学生作品，使学生了解了简单的制作技法。学习泥塑不仅是让孩子们接触，亲近大自然，更是培养学生动手能力、夸张想象能力、创造性思维等能力。 三、教学目标： a)通过本课学习，运用夸张对比的手法，用橡皮泥塑造一张奇特的脸，感受不同造型带给人们的美感。 b)尝试学会用捏、搓、揉、借助工具压按等不同立体造型方法，塑造一个自己想象中的脸部造型。 c)通过学习，培养了学生的想象力、创造力和动手能
力。 2 四、教学重点：掌握泥塑浮雕头像的基本制作方法，并创造一个想象中的独特的浮雕头像。 五、教学难点：五官的夸张变形，以及捏、搓、揉等方法的实际应用。 六、教学准备：课件、面具、橡皮泥、垫板、辅助材料等。 七、教学流程： （一）谈话导入 1，很高兴今天来给你们上这节美术课，我是来自六安市城北小学南校的崔老师，初次见面，看看老师给你们带来了什么？（出示奇特的面具和京剧脸谱） 2，你们看这个面具，它和平常人的脸有什么不一样？（学生回答） 3，同学们说的真棒，今天我们就来一起学习第16课：一张奇特的脸。（出示课题：一张奇特的脸）（设计意图：利用面具等艺术品的导入，激发学生学习的兴趣，拓展学生创作性思维） 3 （二）探究学习 1，看一看：同学们想一想书中为什么把这些造型叫
追寻美术家的视线 Document number：NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT
追寻美术家的视线 课题：追寻美术家的视线 教科书：湖南美术出版社普通高中课程标准实验教科书 班级：高一（1)班 课类型：欣赏课 课时：1课时 教学目的： 1.知识与技能目标：了解美术家观看，认识世界的不同方式及其在作品中的反映；学会从形式上深入领会美术作品的意义。 2.过程与方法目标：比较分析鉴赏-—分析经典--交流理解 3.情感态度与价值观目标：培养审美眼光和探索创造精神。 教学重点： 美术作品对相同题材的不同处理，表现形式，以及这种差异的文化含义。 教学难点： 解读美术家观察和表现时间的独特方式。 教具准备： 多媒体课件 学具准备： 笔，笔记本 教学过程： （一）导入新课： 师：展示图片《手与秋面镜》，这是画家埃舍尔的铜版画作品。这是一幅很有特色的作品，同学们，你们说到底是艺术家用手拿着球面镜还是镜中的人在观看艺术家呢 生：艺术家用手拿 师：很显然我们在欣赏着幅作品时，是在追寻着艺术家的视线，而艺术家则透过他的视线向我们展现了他对事物的看法。但是，他展现出来的跟我们平时看到的又不一样。正是因为在观察事物时都会带有个人的主观因素在里面，所以同一个物象在不同的眼里会呈现出不同的面貌。比如我跟张三看李四，我们两个人看李四的眼光又是不一样的。我们在观赏一幅美术作品，虽说是在追寻艺术家的视线，其实是在探究艺术家的个人主观因素，一旦解读到艺术家的个人主观因素，也就找到了艺术家的视线，叩开了欣赏美术作品的大门。所以这节课让我们一起来追寻美术家的视线。（板书课题） 展示图片金农的《月华图》和梵高的《星空》明月总是在晴朗的夜晚照亮了大地，然而在每个人的眼里，感觉并不一样。这两幅作品分别是清代画家金农和荷兰画家梵高的作品。现在请同学们尝试下运用我们曾经学过的形式鉴赏和比较式鉴赏的方法来鉴赏下这两幅作品。它们有什么共同点，而又有什么不同的地方 生：他们共同的地方都是表象夜晚的景象来抒发艺术家的主观情感。不同的地方
1追寻美术家的视线(教案)
课题：追求美术家的视线 总课时编号：01 课时：1课时 备课时间： 上课时间： 教材分析： 这一课的内容试图通过比较美术作品的方法，来揭示美术作品相同和不同的地方，以此来理解美术家独特的审美眼光和表达方式，了解美术家观察和表现世界的不同角度。在此基础上，鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物，并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 理解美术家独特的审美眼光和表达方式，认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响；在此基础上，鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物，并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表现出来。 教学目标： 一、知识与技能 理解美术家独特的审美眼光和表达方式；认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响； 二、过程与方法： 讲授举例启发联系实际生活观察、体验 三、情感、态度、价值观： 鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物，并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 教学重点： 美术作品对相同题材的不同处理、表现形式，以及这种差异的文化含义。 教学难点： 图片之间的比较仅仅是手段，最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学准备： 教师：教材、电子图片、多媒体教学设备 学生：教材、绘画工具和材料
教学反思： 教师应该注意，引导学生体会画面的情感内涵，并且把这种感情内涵的把握跟形式分析精密联系起来。形式分析是一种非常理性的行为，面对画面情感内涵的把握却更多的需要依靠直觉。教师应该把直觉把握放在第一位，逐步引导学生来进行画面的形式分析。 作业：学生对着自己的照片，用简单的线条尝试描绘自己的头像
《一张奇特的脸》教学设计 一、教学目标 1、知识与技能 知识：了解艺术作品运用夸张和变形的创作手法对脸部进行塑造表现的方法。 技能：运用多种泥塑技法制作奇特的脸。 2、过程与方法 在欣赏感受、观察分析中发现形象各异的脸的特征和艺术魅力，在体验探究活动中运用多种艺术手法进行创新表现。 3、情感、态度和价值观 感受艺术作品生动奇特的美感，激发学生大胆创新的积极性，体验泥塑造型的乐趣。 二、教学重点和难点 1、教学重点：观察分析艺术作品中五官、表情、脸型的独特造型，运用夸张和变形等艺术手法制作奇特的脸。 2、教学难点：脸部形象变化丰富，特点突出。 三、教学过程 （一）、游戏导入 1、师：你们喜欢玩拼图游戏吗？谁能在30秒内利用老师提供的图形拼摆出一张脸的造型。 2、学生拼摆。 3、师：我也想来试一试，还是利用这些图形，看看老师能拼摆出一张什么样的脸？（改变图形的位置和方向进行拼摆） 4、生：一张奇特的脸。师：我改变了什么变成了一张奇特的脸？生：改变了图形的位置和方向。 5、师：今天我们就来研究怎样表现一张奇特的脸。 （教学意图：通过游戏激发学生的学习兴趣，初步了解怎样表现一张奇特的脸） （二）、探究活动
1、观察分析奇特的脸奇特在哪里？ 师：古今中外的艺术家们用各种方法创造出了很多奇特的脸，你想不想来欣赏一下。 课件出示各种奇特的脸，师：说一说这张脸奇特在哪里？ （教学意图：引导学生观察分析脸部形象的艺术表现手法，提高学生的感受能力和分析能力。） 2、出示图片，对比普通的脸和奇特的脸。 师：欣赏了这么多奇特的脸，你有什么感受？ 生：有趣、与众不同、特别...... 师：你想不想也来设计表现一张奇特的脸？生：想。 师：先不要着急，我们先来对比一下奇特的脸和普通的脸有什么区别? 课件出示奇特的脸和普通的脸对比图。 师：我们观察的时候主要从三个方面来观察，板书：脸型、五官、色彩。 小组观察讨论。 （1）、脸型 师：我们先来说一说脸型，奇特的脸和真实的脸有什么区别? 生：奇特的脸，脸型像长方形，下面还长出两个角，感觉很奇特。 师：我们真实的脸有没有这样的？生：没有。师：用我们美术的语言说就是变形。 师：用这种变形的方法还可以变出哪些奇特的脸型？生：半圆形，五角形，像白云一样的脸型，像地图一样的脸型...... 师：奇特的脸型可以是规则的图形，也可以是不规则的图形。 师：你们说了那么多奇特的脸型，想不想现在就动手把它做出来，好，下面请同学们运用变形的方法来设计一张奇特的脸型，看谁的想象力最丰富，设计的脸型最奇特。 师：请同学们注意我们做的时候是有时间限制的，计时三分钟。记住只做脸型。提醒学生要选择和卡纸对比明显的粘土。 教师和学生一起在规定时间内完成脸型，教师对比较突出的脸型，进行展示。
课题名称：追寻美术家的视线——梵高印象课时：1课时 学习目标：深入鉴赏《向日葵》《吃土豆的人》《麦田乌鸦》，自由梵高绘画的特点，能够理解作品的内涵。 教学重难点：通过梵高作品的深入分析探究，理解梵高绘画特点，追寻美术家的视线，从不同角度，不同时期进行分析。 教学过程： 一、导入（设置情景模式，回到过去） 师：刚才我们对梵高的作品已经有了一个简单的了解。今天有一个非常难得的机会，就是让我们一起回到过去，跟随梵高的脚步，从《吃土豆的人》说起，到《向日葵》再到最后《麦田乌鸦》，自有总结梵高的艺术特点，能够理解作品的内涵。（课件播放回到过去穿越画面，点击一组自动播放的幻灯片，对《向日葵》《吃土豆的人》《麦田乌鸦》三幅作品的背景做介绍，便于同学们更深入的探究作品）设计目的：用情境模式，让学生能够融入鉴赏的情境，利于更深入的分析理解作品。 二、合作探究 1.每个小组分发三幅作品的彩印图片，便于同学们看清作品的细节。 2.各小组在组长的带领下，分小组深入讨论探究作品 3.提示：同学们结合参观须知里提出的问题，从作品的构图、色彩、笔触、情感等方面分析三幅作品。 设计目的：培养学生的合作意识，发挥团队的力量，相互碰幢自己的理解。三、展示交流 每个小组发表自己对三幅作品的理解，总结梵高绘画的特点。（提醒同学们要用鉴赏的专业术语） 设计目的：培养学生的语言表达能力，帮助学生在评价美术作品的过程中，提高审美能力 老师点拨提升：1.构图方面，《吃土豆的人》是圆形构图，圆形构图饱满，一家人有很强的凝聚力。使整个画面对比强烈，人物的繁多与空间的狭小对比，一点灯光与整个屋子的阴暗对比。《向日葵》倒三角构图，更加突出向日葵生命的活力和张力。《麦田乌鸦》水平构图，沉稳庄严，与飞起的乌鸦形成动与静的对比，
（第三单元）第一课追求美术家的视线 教学目标：了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映；学会从形式入手深入领会美术作品的意义；培养学生的审美眼光和探索、创造精神。 教学重点：对相同或者相似题材的美术作品的处理、表现形式以及作品内蕴含着画家的情感。 教学策略：直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合 教材分析：教材提供了4组可供比较的美术作品，每组中的2件作品处理的是大致相同的母题，即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。艾舍尔的《手与球面镜》可以作为一个引子，导入课程。这件作品既具有趣味性，又包含着一定的哲理。例如，它可以使美术跟日常生活联系起来。可以通过镜子，尤其是哈哈镜来引导学生认识到，他们所面对的现实和日常事物，其实可以通过一些特殊的视点和眼光来观看，并获得意想不到的效果。美术作品的创作其实就类似于这样一种机制和过程。 第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方，突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的，也有社会的。第一组作品强调个人态度和心理感受的不同。金农是清代画家，扬州八怪之一，其《月华图》表现了一种孤寂、静谧、清冷的意境，也具有某种自许清高、反抗世俗的意味；凡?高是后印象派画家之一，其《星夜》表现了他内心的躁动不安。第二组作品反映的是文化、社会方面的差异，也即对婚姻的不同看法。课文已经对画面内容进行了分析。教学中可以稍加延伸和拓展。例如，从构图上看，阿诺芬尼夫妇是画面的绝对主体，而梁鸿、孟光只是山水环境的一部分；后者在表现婚姻和谐的同时，也反映了一种隐逸山林的理想。 评论。 教学思路：教师通过学生刚过完的中秋之夜的回忆，想象出一幅中秋夜景图，和画家的画作比较。再用一组具体的美术作品来切入课题，然后引导学生讨论、分析这些作品之间的差异，并且进一步追问：造成这些差异的原因是什么？学生看到的首先是作品在视觉形式上的特点，进而意识到，同一个母题可以有许多完全不同的表现方式；至于某个美术家为什么要选择自己的那种风格，则取决于他自己的个性、习惯和当时的社会环境。可以采用讨论和讲解相结合的办法来实施教学过 《追寻美术家的视线》教学设计 教学课题：第三单元《灿烂的美术世界》第一课《追寻美术家的视线》 教材版本：普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》，湖南美术出版社出版 教学模块：美术鉴赏
精品基础教育教学资料，请参考使用，祝你取得好成绩！ 16、一张奇特的脸 教学目标： 1、感受各民族脸部造型艺术的魅力及特征。 2、采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的泥塑，创作一张奇特的脸，提高非写实性造型能力，培养感知力、想象力、创造力。 3、培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，提高审美情趣。 教学重难点： 重点：学习用泥塑的方法表现一张造型奇特、富有创意的脸。 难点：五官的造型与装饰。 教学准备： 1、古埃及面具、京剧脸谱等图片资料； 2、泥、羽毛、弹珠、瓶盖等小物品或各种废旧材料。 教学过程 一、欣赏导入 1、教师出示古埃及面具、京剧脸谱、贵州面具等图象，看看跟我们普通的脸有什么不一样？请同学们看了以后，用一个词语来形容这些艺术品。 2、揭示课题：今天这一节课，我们就一起来学习做一张奇特的脸。 二、组织学生讨论
1、为什么这些脸看上去比较奇特？（分析这些艺术品用了哪些艺术手法） 五官：夸张变形 色彩：对比强烈 2、让学生说说在哪里还见过类似的艺术化的脸，和同学们交流交流。 3、现在让我们来看看一些小朋友做的脸有多奇特！出示学生作品，看看他们是从哪些方面来表现奇特的？ （1）脸的形状 师：这些脸的形状都各不相同，同学们观察一下，它们接近什么形状？ 梯形长方形圆形椭圆扇形 （2）脸的装饰 设计时，要先想好脸的外形，可以是三角形、圆形，也可以是长方形，面具上的五官、花纹越奇怪越有趣。脸上除了涂上鲜艳的颜色，还可以用羽毛、树叶、骨头、绳子、刀剑来进行装饰，这样的脸就变得更奇特了。 三、学生创作 1、师：看了这些小朋友做的脸，你们是不是也很想玩一玩啦？好！现在请同学们想一想，你准备设计一张怎样奇特的脸。和你的小组伙伴说说自己的想法。（生讨论交流） 2、学生创作，教师巡视辅导。 四、作业展评 1、学生作品展示，请设计者介绍设计意图、制作经验，请其余同学发表对作品的看法或修改建议。
《一张奇特的脸》课件 教学内容与目标： 1、了解陶艺，了解浮雕式人像的造型艺术，感受不同造型带给人们的美感。 2、尝试运用捏、搓、揉，借助工具压按等不同立体造型方法，塑造一个自己想象中的脸部 形象。 3、通过本课的学习，使学生初步了解世界上历史悠久、各具特色的造型艺术，增强学生对 陶艺学习的兴趣，培养学生的想像力、创造力和动手能力。 教学重点与难点： 重点：掌握泥塑浮雕头像的基本制作方法，并创造一个自己想象中的独特的浮雕头像。 难点：五官的夸张变形，以及捏、搓、揉等方法的实际应用。 学习材料： 课前搜集资料，以及陶泥、垫板、辅助材料 教学过程： 一、创设情境，导入新课 播放课件，两张脸部变形的学生照片。 师：这里有两张作品，你们看是谁？ 师：他们的脸和平常相比有什么不一样？ 学生回答并寻找不同。 师总结：这是老师通过电脑技术把他们的脸变成了一张奇特的脸。今天我们用泥巴塑造一张 奇特的脸。（播放课件、贴标题） 设计意图：以两个同学“奇特”的脸引入课题，激发学生学习的兴趣。 二、学生灵巧地展示与交流 师：生活中有许多奇特的脸，同学们在课下收集、整理资料时有什么收获？ 学生展示资料（图片资料、文字资料、电脑绘画和即兴表演等）。教师根据学生情况及时补 充评价。 师总结：同学们用自己的方式、方法研究、发现甚至设计出了一张张奇特的脸，让我们一起看看这些奇特的脸。（播放课件） 设计意图：综合展示学生们多方面才能和收集、处理信息的能力，为他们在今后的学习生活中能够
积极地发现问题、积累知识，自主、探究地学习打下良好的基础。 三、生活中奇特的脸 1特殊职业 ①麦当劳叔叔 师：你们看谁来了？ 生：麦当劳叔叔！ 师：麦当劳叔叔的脸与正常人的脸相比，有什么“特别”之处？ 教师引导学生观察并大胆地谈自己的看法。 教师引导性总结：麦当劳叔叔的嘴比正常人大好几倍，眼睛也几乎变成了菱形。看来，要塑造一张奇特的脸我们还要学会夸张和变形。 （板书一一造型：变形、夸张） 游戏：我的脸儿变变变（高度近视镜）。 师生共同游戏，掀起教学高潮。 教师引导：麦当劳叔叔是麦当劳西式快餐的形象大使（形象代言人）。 设计意图：从学生非常感兴趣的麦当劳叔叔引入话题，让他们认识到塑造一张奇特的脸在造 型上要采用夸张、变形的手法，并在此教学环节中采用游戏的方法来突出教学重点，加深孩 子们的印象。 ②戏曲脸谱 学生看图片说戏人物，教师及时补充。 总结：戏曲脸谱是一门装饰性很强的艺术（板书一一装饰）。它不同于任何形式的舞台化妆，它造型丰富、独特，不同的面部造型代表不同的身份、性格和经历。在戏曲角色中只有净角、丑角才有“花花脸”。 ③小丑 俄罗斯的小丑表演《耍蛇》。 2、特殊节日 ①门神 师：过春节贴在大门上的年画是—— 生：门神！ 总结：传统门神可以驱鬼、保平安。 ②狂欢节每年2月，在意大利的威尼斯都要举行规模盛大的狂欢节。在过去的狂欢节上，权贵和穷人都
教学课题：第三单元《灿烂的美术世界》第一课《追寻美术家的视线》 教材版本：普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》，湖南美术出版社出版 教学模块：美术鉴赏 教学对象：高一学生 课业类型：鉴赏与绘画 课时安排：1课时。 教学目标：①理解美术家独特的审美眼光和表达方式；认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响。②鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物，并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。③了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映；学会从形式入手深入领会美术作品的意义；培养自己的审美眼光和探索、创造精神。④正确理解和分析美术家是怎样用美术语言来表现情感，展现个人的艺术个性、风格和流派，以及对人生炎凉的态度。 教学重点：美术作品对相同题材的不同处理、表现形式，以及这种差异的文化含义。 教学难点：难点在于图片之间的比较仅仅是手段，最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学切入点：用《月华图》和《星月夜》这两件作品的比较切入课题。 教学策略：直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合 教学对象分析：我校高一学生大部分来自农村中学，基础比较薄弱，对中西方传统美术作品的了解不是很深，对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定有深入把握，所以要引导他们仔细观察作品，尽可能获得多的信息，养成良好的读解美术作品的习惯和形式感悟能力，并能够用语言文字将自己的理解用较为专业的美术术语表达出来。 教学材料分析：教材提供了四组可供比较的美术作品，每组中的两件作品处理的是大致相同的母题，即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。 第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方，突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的，也有社会的。 拉斐尔是意大利文艺复兴时期的重要画家，他的作品讲究构图的完美，人物也是高度典型化、理想化的。圣母形象是他最拿手的题材之一。德国画家丢勒主要是属于北欧的绘画风格，其主要特点是追求细节的高度真实。 乔尔乔内和提香是意大利文艺复兴时期“威尼斯画派”的画家，他们的《乡间音乐会》表现的是一种浪漫、享乐、诗意的情调。印象派画家马奈吸收了这幅画的某些因素和特点，创作出《草地上的午餐》，却引起轩然大波，受到“有伤风化”的指责。究其原因，可能是：一、马奈把这样的聚会描绘成了当时资产阶级日常生活的现实场景，“仙女”裸体可以不受指责，而现实生活中的女裸体却是不雅观的；二、《乡间音乐会》中的女子的视线没有和观众对接，她们没有意识到有人在看她们，而马奈画中裸体女子却看着观众，明明知道别人在看她，却毫无羞涩。这件作品包含着对当时资产阶级社会道德风尚的怀疑和评论。 学习活动分析：本课安排了一个“活动建议”和一个“思考与交流”。“思考与交流”在课堂分析作品时完成。可以从画中这些象征含义看出扬.凡.爱克和当时人大致的婚姻观念。“活动建议”要求比较马约尔和亨利.摩尔的雕塑作品。这两件作品的题材都是女人体，但艺术家的“视线”却很不相同。马约尔的作品强调人体的丰满和健壮，而且有一种沉思内省的气质，他是借这样一位女性----母亲的形象来象征地中海，因为地中海也是西方文明的摇篮。亨利.摩尔的作品更为抽象，基本上就是一种形体的组合，体块很有力度，此外还有一些原始雕塑的因素。这种比较不一定要得出一致的结论，关键是要让学生了解，相同的题材有完全不同的处理方式。 艺术实践（作业）：1、画一幅以“夜”或“月夜”为题的作品。小组合作完成。
追寻美术家的视线 教材版本普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》，湖南美术出版社出版 教学模块美术鉴赏 教学对象高一学生 课业类型鉴赏与绘画 课时安排1课时。 教学目标 ①．理解美术家独特的审美眼光和表达方式；认识文化背景、艺术个性等因素在美术创作中的作用以及对美术家创作的影响。 ②．鼓励学生从自己的审美角度出发来看待世界和事物，并用适当的手段把自己对某些特定事物的看法和感受表达出来。 ③．了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映；学会从形式入手深入领会美术作品的意义；培养自己的审美眼光和探索、创造精神。 ④．正确理解和分析美术家是怎样用美术语言来表现情感，展现个人的艺术个性、风格和流派，以及对人生炎凉的态度。 教学重点 美术作品对相同题材的不同处理、表现形式，以及这种差异的文化含义。教学难点 难点在于图片之间的比较仅仅是手段，最终需要落实到“美术家的视线”这个基点上来。 教学策略 直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合 教学对象分析 我校高一学生大部分来自农村中学，基础比较薄弱，对中西方传统美术作品的了解不是很深，对视觉艺术作品的特点和内在规律也不一定有深入把握，所以要引导他们仔细观察作品，尽可能获得多的信息，养成良好的读解美术作品的习惯和形式感悟能力，并能够用语言文字将自己的理解用较为专业的美术术语表达出来。 教学过程
教学设计 一、导入 二、讲授新课 （一）、请同学们欣赏画家的作品：《月华图》和《星空》并对这两件作品进行比较。(播放课件) 1．讨论 2．画面的形式分析 两幅作品在形式语言上各自有什么特点？ 相同点：表现夜晚的景象，透露出艺术家的主观情感 不同点：材质：水墨；油画 构图：空虚；饱满 笔触：轻松；急促、运动感 色彩：单纯；丰富 意境：孤寂、冷漠；狂躁不安…… 3．师总结 4．从音乐中感受 5．从文学中感受 （二）、引导学生分析作品《阿诺芬尼夫妇像》和《高士图》；(播放课件) 1．提问：这两幅以婚姻家庭生活为话题的作品，在不同时代不同社会文化中的艺术家是如何表现的呢？他们的视线在哪里呢？ 这组作品反映的是文化、社会方面的差异，也即对婚姻的不同看法。从构图上看，阿诺芬尼夫妇是画面的绝对主体，而梁鸿、孟光只是山水环境的一部分；后者在表现婚姻和谐的同时，也反映了一种隐逸山林的理想。 在卫贤的眼里，看到的是和谐，而在扬·凡·爱克眼里，看到的则是神圣。这种差别，从某种程度来说，其实也正是基督教与中国儒家文化的差别。 2．分组讨论 3．师总结 三、鉴赏 四、朗诵 五、作业
《一张奇特的脸》教学设计 六安市城北小学南校崔仲琼 一、课题：《一张奇特的脸》 二、教材分析：这是一节“造型.表现”领域中的课程。头像 虽然是雕塑造型中比较难的题材，但是应该看到本课涉 及到的造型并不是严谨的写实造型，而是充满浪漫主义 情调的幻想。所以本课无论从题材的选取还是造型的难 易程度，都是符合中年级小学生的认知水平与兴趣点 的。在34页中，分别呈现来自古埃及的图坦卡蒙金面 具，中国京剧脸谱，中国贵州傩戏面具中头像，这些面 具各具地方特色，在第35页中，提供了优秀的学生作 品，使学生了解了简单的制作技法。学习泥塑不仅是让 孩子们接触，亲近大自然，更是培养学生动手能力、夸 张想象能力、创造性思维等能力。 三、教学目标： a)通过本课学习，运用夸张对比的手法，用橡皮泥塑造 一张奇特的脸，感受不同造型带给人们的美感。 b)尝试学会用捏、搓、揉、借助工具压按等不同立体造 型方法，塑造一个自己想象中的脸部造型。 c)通过学习，培养了学生的想象力、创造力和动手能力。
四、教学重点：掌握泥塑浮雕头像的基本制作方法，并创造 一个想象中的独特的浮雕头像。 五、教学难点：五官的夸张变形，以及捏、搓、揉等方法的 实际应用。 六、教学准备：课件、面具、橡皮泥、垫板、辅助材料等。 七、教学流程： （一）谈话导入 1，很高兴今天来给你们上这节美术课，我是来自六安市城北小学南校的崔老师，初次见面，看看老师给你 们带来了什么？（出示奇特的面具和京剧脸谱） 2，你们看这个面具，它和平常人的脸有什么不一样？ （学生回答） 3，同学们说的真棒，今天我们就来一起学习第16课：一张奇特的脸。（出示课题：一张奇特的脸）（设计意图：利用面具等艺术品的导入，激发学生学习的兴趣，拓展学生创作性思维）
三年级美术《一张奇特的脸》教学设计 《一张奇特的脸》教学设计 教学目标：了解艺术作品运用写实、夸张和变形的创作手法对脸部进行塑造表现的方法；运用多种泥塑技法制作奇特的脸。在欣赏感受、观察分析中发现形象各异的脸的特征和艺术魅力，在体验探究活动中运用多种艺术手法进行创新表现。感受艺术作品生动奇特的美感，激发学生大胆创新的积极性，体验泥塑造型的乐趣。 教学重点：观察分析艺术作品中五官、表情、脸型的独特造型，运用夸张和变形等艺术手法制作奇特的脸。 学习领域：造型·表现 教学过程： 一、游戏导入 1."考眼力"快速搜图游戏 屏幕快速闪现各种各样的脸，看一看谁能发现与众不同的脸，大声说出来 2.出示这些脸的图片：这些脸给你什么感受？ 3.板书课题：《一张奇特的脸》 二、深入探究 1.奇特的脸出现在哪里？它有什么用途？
奇特的脸是一种艺术创造，它会带给人独特、新奇的感受。 2.欣赏图片，请同学们观察分析，说一说奇特在哪里？ 板书：脸型、色彩、五官、花纹、表情、头饰 3.出示图片，小组同学讨论交流 A对比普通的脸和奇特的脸，有哪些共通之处与不同之处？ 奇特的脸是在真实的脸部造型基础上进行的艺术创作与加工。 B用什么方法把这些脸变成奇特的脸的？ 板书： 夸张——五官、表情、色彩 变形——脸型、五官、头发 C、在奇特的脸上，什么部位还增加了一些什么图案？ 增加了这些装饰，作品更有神秘感和艺术美感。 4.出示泥塑"奇特的脸"，仔细观察，作者都运用了哪些泥塑技法？还有哪些新方法？ 5、出示问题作品，请分析一下哪里处理得不好？怎么修改？
6、出示调整后的作品，教师组合添加，注意形象突出、装饰有序、富有美感 7、展示其他形式的作品欣赏 三、课堂实践 1、说一说你想选择什么方法创作怎样一张奇特的脸 2、提出作业要求：选用喜欢的方法做一张奇特的脸，并加以装饰，使其与众不同。 四、评价拓展 1.根据书中"评一评"内容交流感受，根据评价要点评价组内同学作品 小组填写评价卡 2.欣赏多种材料表现的艺术作品。