素描头像教学教学大纲
素描头像教学教学大纲
素描是绘画的基础，而头像素描更是绘画中的重要一环。通过学习头像素描，我们可以提高自己的绘画技巧和观察力，为以后的绘画创作打下坚实的基础。本文将为大家介绍一份素描头像教学大纲，帮助初学者系统地学习和提高头像素描技巧。
第一章：素描基础
在学习头像素描之前，我们首先需要掌握一些基本的素描技法。这包括线条的运用、明暗的处理、透视的应用等。通过掌握这些基础技法，我们可以更好地表现头像的形态和细节。
第二章：头像比例与构图
头像的比例和构图是头像素描中非常重要的一部分。在这一章节中，我们将学习如何正确地绘制头像的比例，包括眼睛、鼻子、嘴巴等各个部位的位置和大小关系。同时，我们还将学习如何根据头像的特点进行构图，使头像更加生动和有吸引力。
第三章：头像的细节处理
头像的细节处理是头像素描中的关键之一。在这一章节中，我们将学习如何绘制头发的质感、皮肤的光影和纹理等细节。通过掌握这些技巧，我们可以使头像更加真实和立体。
第四章：头像的表情与特征
头像的表情和特征是头像素描中的重要内容。在这一章节中，我们将学习如何捕捉头像的表情和特征，并将其准确地表现在纸上。通过学习这些技巧，我们
可以使头像更加生动和有个性。
第五章：头像的风格与创作
在掌握了头像素描的基础技巧之后，我们可以开始探索自己的绘画风格和创作方式。这一章节中，我们将学习如何通过线条、明暗和色彩等元素来表达自己的独特风格，并尝试创作出属于自己的头像作品。
总结：
通过学习素描头像，我们可以提高自己的绘画技巧和观察力。本教学大纲系统地介绍了素描头像的基础技法、比例与构图、细节处理、表情与特征以及风格与创作等内容。希望这份大纲能够帮助初学者更好地学习和提高素描头像的技巧，为以后的绘画创作打下坚实的基础。
课程教学简录编目内容 一、教学大纲（3～4页） 二、教学日历（5～7页） 三、教案（8～26页） 四、课程作业指导书（27～29页） 五、试卷评估与学生成绩（30～33页） 六、学生作业与范图（附光盘）
一、教学大纲 素描（设计素描）教学大纲 课程编号： 课程名称：素描—头像 学时：48 学分：3 先修课程： 适用专业：艺术设计（动漫产品方向） 开课系或教研室： 一、教学目的： 本课程要求学生通过四周的素描写生、临摹训练，通过对素描基础理论的学习，掌握素描写生的方法技巧学会深入表现人物的造型能力，学会分析物象的素描规律，掌握人物的结构解剖知识，培养学生敏锐的观察力，提高学生艺术修养和艺术审美能力。 二、教学内容（4周X12学时） 第一单元： 一）素描头像结构 2课时 内容：素描头像结构知识。 要求：掌握头像结构的基本内容。 二）素描头像写生 2课时 内容：写生步骤。 要求：掌握头像结构的基本内容。 三）素描头像写生 8课时 内容：素描头像写生步骤。 要求：掌握整体绘画步骤。 第二单元： 老年、青年头像素描写生实训 12课时
内容：掌握不同年龄头像素描写生表现技法。 要求：表现不同年龄特征。 第三单元 女青年、中年妇女头像及半身像素描写生实训 12课时内容：掌握女性头像素描画法步骤。 要求：表现女性头部和半身像特点 第四单元 半身像素描写生实训 12课时 内容：掌握半身像素描画法步骤。 要求：重视动态和手部的画法 三、典型作业练习 第一单元：每周两张课外作业一张（临摹以结构为主） 第二单元：每周三张课外作业一张 第三单元：每周两张课外作业一张 第四单元：两张（考核） 四、考核方式 如：半身像1张 五、主要参考书目 《中央美术学院----艺海扬帆》山西人民出版社 《现代素描技法》斯各瓦特各塞湖南美术出版社 《现代素描》天津美术学院学生素描 六、先修课程：人物速写人体解剖透视学 七、适用专业：艺术设计（动漫产品方向） 八、第一学年——上学期
素描头像教学教学大纲 素描头像教学教学大纲 素描是绘画的基础，而头像素描更是绘画中的重要一环。通过学习头像素描，我们可以提高自己的绘画技巧和观察力，为以后的绘画创作打下坚实的基础。本文将为大家介绍一份素描头像教学大纲，帮助初学者系统地学习和提高头像素描技巧。 第一章：素描基础 在学习头像素描之前，我们首先需要掌握一些基本的素描技法。这包括线条的运用、明暗的处理、透视的应用等。通过掌握这些基础技法，我们可以更好地表现头像的形态和细节。 第二章：头像比例与构图 头像的比例和构图是头像素描中非常重要的一部分。在这一章节中，我们将学习如何正确地绘制头像的比例，包括眼睛、鼻子、嘴巴等各个部位的位置和大小关系。同时，我们还将学习如何根据头像的特点进行构图，使头像更加生动和有吸引力。 第三章：头像的细节处理 头像的细节处理是头像素描中的关键之一。在这一章节中，我们将学习如何绘制头发的质感、皮肤的光影和纹理等细节。通过掌握这些技巧，我们可以使头像更加真实和立体。 第四章：头像的表情与特征 头像的表情和特征是头像素描中的重要内容。在这一章节中，我们将学习如何捕捉头像的表情和特征，并将其准确地表现在纸上。通过学习这些技巧，我们
可以使头像更加生动和有个性。 第五章：头像的风格与创作 在掌握了头像素描的基础技巧之后，我们可以开始探索自己的绘画风格和创作方式。这一章节中，我们将学习如何通过线条、明暗和色彩等元素来表达自己的独特风格，并尝试创作出属于自己的头像作品。 总结： 通过学习素描头像，我们可以提高自己的绘画技巧和观察力。本教学大纲系统地介绍了素描头像的基础技法、比例与构图、细节处理、表情与特征以及风格与创作等内容。希望这份大纲能够帮助初学者更好地学习和提高素描头像的技巧，为以后的绘画创作打下坚实的基础。
儿童素描教学大纲 儿童素描教学大纲 素描是一门表现形式简洁、线条明快的绘画技法，对于儿童的艺术素养培养具 有重要意义。为了提高儿童的绘画能力和审美水平，制定一份儿童素描教学大 纲是非常必要的。本文将探讨儿童素描教学大纲的内容和实施方法。 一、教学目标 儿童素描教学的目标是培养儿童的观察力、想象力和创造力，提高他们的绘画 技巧和审美能力。通过素描的训练，儿童可以学会观察事物的形态和结构，锻 炼他们的手眼协调能力和绘画技巧，培养他们对美的感知和表达能力。 二、教学内容 1. 基本素描技法：教授儿童基本的线条绘画技巧，包括直线、曲线、交叉线等。通过练习不同线条的运用，培养儿童的手部灵活性和观察力。 2. 物体的形态和结构：教授儿童观察事物形态和结构的方法，包括正视、侧视 和俯视等不同角度的观察。通过绘制不同形状的物体，培养儿童对物体形态的 把握能力。 3. 阴影的绘制：教授儿童阴影的绘制方法，包括明暗对比、光源的位置和光线 的角度等。通过练习阴影的绘制，培养儿童对物体光影变化的观察和表达能力。 4. 人物素描：教授儿童绘制人物的基本技巧，包括头部、身体和四肢的比例关系、特征部位的绘制等。通过练习人物素描，培养儿童对人物形态和表情的观 察和表达能力。 5. 风景素描：教授儿童绘制自然景物的基本技巧，包括山水、建筑物和植物等。通过练习风景素描，培养儿童对自然景物的观察和表达能力。
三、教学方法 1. 示范教学：通过老师的示范，让儿童了解绘画的基本技巧和方法。老师可以 用简单明了的语言和动作，向儿童展示如何运用线条和阴影表达物体的形态和 结构。 2. 实践练习：让儿童进行大量的实践练习，通过不断的绘画实践来提高他们的 绘画技巧和观察能力。可以组织儿童进行户外写生活动，观察和绘制自然景物。 3. 互动讨论：在教学过程中，引导儿童进行互动讨论，分享和交流彼此的作品 和经验。通过互动讨论，激发儿童的创造力和思维能力。 四、教学评价 教学评价是儿童素描教学大纲中不可或缺的一环。教师可以通过观察儿童的绘 画作品，评价他们的技巧水平和创作能力。同时，也可以通过口头评价和书面 评价，给予儿童积极的鼓励和指导。 五、教学环境与资源 为了有效实施儿童素描教学大纲，需要提供良好的教学环境和资源。教室应该 有足够的自然光线和绘画工具，如铅笔、橡皮擦、素描纸等。同时，还可以利 用多媒体设备和图书资料，丰富教学内容和形式。 六、教学实施 儿童素描教学大纲应该根据儿童的年龄和绘画水平进行分级实施。教师可以根 据大纲的内容和目标，制定详细的教学计划和课程表。同时，还可以结合其他 艺术活动，如美术展览和比赛，激发儿童的学习兴趣和动力。 总结起来，儿童素描教学大纲的制定对于提高儿童的绘画能力和审美水平具有 重要意义。通过明确的教学目标、内容和方法，可以有效地培养儿童的观察力、
素描头像中老年教案 教案标题：素描头像中老年教案 教案目标： 1. 培养学生对素描技巧的理解和运用能力。 2. 提高学生对老年人脸部特征的观察和表达能力。 3. 培养学生的耐心和细致观察的习惯。 教学重点： 1. 学习素描技巧，包括线条、阴影和比例的运用。 2. 观察和表达老年人脸部特征。 教学难点： 1. 运用素描技巧表达老年人脸部特征。 2. 提高学生的耐心和细致观察的习惯。 教学准备： 1. 素描铅笔和纸张。 2. 老年人头像图片或模特。 教学过程： 引入： 1. 展示一些素描艺术品，让学生感受素描的魅力，并引发学生对素描的兴趣。 2. 引导学生思考老年人的脸部特征，如皱纹、眼袋等。 步骤一：基础素描技巧讲解 1. 介绍素描的基本概念和技巧，包括线条的运用、阴影的表现和比例的把握。 2. 演示如何运用不同线条表现老年人脸部特征，如皱纹、眼睛等。
3. 引导学生进行线条练习，提醒注意线条的轻重和粗细。 步骤二：观察和表达老年人脸部特征 1. 展示老年人头像图片或请老年人模特到场，让学生观察其脸部特征。 2. 引导学生用素描技巧表达老年人脸部特征，例如画出皱纹、眼袋等。 3. 学生进行实践练习，根据观察绘制老年人头像素描。 步骤三：分享和展示 1. 学生互相展示自己的素描作品，分享彼此的观察和表达。 2. 老师给予学生肯定和建议，鼓励学生继续努力提高。 总结： 1. 回顾本节课学习的内容和技巧，强调素描对于表达老年人脸部特征的重要性。 2. 鼓励学生在日常生活中多观察老年人脸部特征，不断提高自己的观察和表达 能力。 拓展活动： 1. 邀请老年人到班级进行素描头像创作活动，让学生有更多的机会观察和表达 老年人脸部特征。 2. 组织学生参观美术馆或画廊，欣赏素描作品，激发学生的艺术创作兴趣。 教学反思： 1. 教师应根据学生的实际情况和进度，灵活调整教学内容和难度。 2. 需要给予学生充分的时间和机会进行实践练习，帮助他们逐步掌握素描技巧 和观察表达能力。
《素描》教学大纲 第一部分说明 一、教学目的、任务 素描是造型艺术的基础，是美术专业的核心基础课程，通过学习使学生在掌握基础理论知识和基本技法，拓展思维，为高年级的进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。 二、教学的具体要求 （一）学习掌握素描的发展史和熟悉素描造型的基本语言和方法。 （二）通过具体的习作练习熟练掌握表现对形体的结构、透视、质感等方面的技能技法。 （三）对素描工具材料运用的基本能力。 三、教学中应注意的几个问题 （一）讲授素描基本理论应与培养学生对形体的感悟，审美能力和实际操作能力相结合。 （二）应强调对形体的结构认识、透视规律在实践中具体运用。 （三）每一章讲授后根据教学需要安排一定量的作业供学生艺术实践。 四、教学效果检查 本课程在大学一年级第一学期开设，共120学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。 五、教学时数分配 第二部分讲授大纲 第一章素描基础理论概述 一、目的要求 （一）学习东西方素描发展史及主要流派。 （二）掌握透视规律和基本技法常识。 二、讲授内容 （一）素描概述
（二）透视的一般规律 （三）几何形体组合写生的目的意义 （四）线结构造型方法的特点与规律 三、作业 完成结构素描几何体组合写生二幅（四开纸）。 第二章形体塑造 一、目的要求 （一）建立构造原理立体与空间，局部与整体的概念。 （二）学习明暗造型的方法的特点与规律。 二、讲授内容 （一）怎样对物象进行客观分析描绘 （二）画面构图与黑白构成的关系 （三）绘画中的空间与明暗变化的关系和规律 三、作业 完成明暗素描几何体与静物组合写生一幅（半开纸）。 第三章静物写生（一） 一、目的要求 （一）学习不同质地的感觉和表现。 （二）掌握技法写生方法与表现技法的丰富多样性。 二、讲授内容 （一）物体质地不同的组合写生的目的意义 （二）不同质地土罐与不同质地布纹的表现手法 （三）调子的搭配和质感和空间的认识一描绘 三、作业 完成以布置不同质地的陶罐静物组合写生一幅（半开纸）。 第四、五章静物写生（二）（三） 一、目的要求 （一）掌握不同质地表现技法的审美能力。 （二）加强对明暗调子研究、探索表现技法与表现效果的丰富多样性。 二、讲授内容
素描头像教案 素描头像教案 课程名称：人物头像素描 适用专业：电脑艺术设计 教学目的：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。 教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。 教学难点：对人物头部解剖结构的表现。 教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社ISBN7—5621－1893－0 参考书目： 《现代素描肖像》孙建平著天津美术出版社ISBN7-5315-0323-5/j.0323 《伯里曼人体结构绘画教学》乔治.伯里曼著广西美术出版社 ISBN7-80674-065-1/j.48 《素描基础知识》郭绍刚著岭南美术出版社8260.0718 《素描技法》马玉如陈达青著人民美术出版社8027.7210
〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金著曹春生译 ISBN7-5059-1262-3/j.324 学时：6╳10 人物头像素描 一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生 1、深入研究素描头像的一般规律 深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。 2、掌握构图的基本原理 在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的
素描课程教学大纲 素描》课程教学大纲 一、课程的性质与作用 一）本课程的教学目的 本课程旨在通过研究《素描》使学生初步认识和理解造型及空间，培养正确的观察和表现方法，通过大量写实素描作业练，使学生获得一定的塑造形体能力，培养学生用形体观念观察思考的惯，以此开发学生的造型意识和创造性思维，为今后持续性研究提供可能。同时，在学生获得绘画技能的同时，还应使学生了解初步的艺术规律，对自然造型结构规律作深入的研究研究，培养学生的艺术修养，提高审美观。在教学过程中，注重培养和爱护学生的艺术个性，发挥学生各自的主动性和创造性，以科学的方法使学生主动研究，热爱绘画。 二）本课程在教学过程中的地位
素描是一门学科，也是一种艺术样式，更为重要的是，素描是一切造型艺术的基础，是艺术类专业学生的必修课。在以培养21世纪创新素质的人才为宗旨的今天，倡导和发挥学生的主动性和创造性，教学方式从“由技入道”转入“由理入道”全面提高学生的综合素质。但素描教学作为基础造型训练的重要部分，是艺术研究的开始，这一重要地位始终是无法改变的。在新的美术基础教育中，素描也由单一的模式转向各种专业素描训练，为今后的专业研究和设计工作做好准备。 三）本课程与其他有关课程的分工与联系 素描是一切造型艺术的基础，在艺术类专业课程设置中属于专业基础课，当前的素描基础教育已经开始进行各种专业素描训练，为的是更好地与专业课衔接，更好地为专业课服务。 二、课程的教学基本要求 一）知识要求： 1.理解素描的基本概念；
2.了解绘画的起源； 3.了解素描艺术演变的轨迹； 4.了解西方素描的演变与发展； 5.了解我国素描的演变与发展； 6.了解中西方主要的艺术流派及其代表人物； 7.熟悉中西方的绘画大师及其代表作品； 8.深入理解素描造型的基本规律； 9.深入理解正确的观察方法对素描训练的重要性； 10.深入理解素描作为专业基础课对于专业课的重要性； 11.深入理解画素描就是将三维空间中的物象形体的感觉在画面上（二维空间）表现出来； 12.深入理解绘画技术性训练的更高层次是审美意识的培养。 二）能力要求： 1.要求学生熟练掌握正确的作画步骤； 2.准确把握对象的造型基本特点，比例，透视，培养构图能力；
《素描》教学大纲 一、说明 素描是广告学专业的专业基础课。通过本课程的教学，使学生掌握素描的基础知识，掌握素描造型规律，培养学生的观察能力和思维创造能力；能够运用科学的作画方法来获得准确的造型，运用光影规律、触觉的表达方法获得真的质感肌理；能够根据专业要求运用多种表现手法进行创意造型，为从事广告创作打下基础。 （二）内容选取和实施中注意的问题 素描基础教学的讲课应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。练习应该遵循整体-局部-整体的作画顺序，树立起明确的结构意识，掌握好素描技法的要点。 突出教学重点，明确教学目的，做到理论讲授与示范相结合，理论知识与实践相合，集中讲解与个别辅导相结合。 （三）教学方法 采取以短期作业为主，加强课外（速写）练习。速写教学内容应贯串整个素描教学中。 利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀素描作品，以开拓学生的视野。 （四）考核方式 考查。平时作业占总成绩的100%。
二、大纲内容 第一章素描入门 1．素描基础知识 2．素描工具介绍 3．素描的姿势及握笔 （1）姿势 （2）排线的方法 （3）线的运用 4. 实践一：线条的排练。 说明和要求： （1）教学基本要求：通过本章教学，使学生了解素描的概况以及素描的演变和发展，对素描概念有初步的认识。 （2）重点与难点：掌握素描绘画基础知识，以及握笔的方式，线条的排列。 第二章石膏几何 1．单个石膏几何体写生 （1）立方体 （2）球体 （3）六棱柱 （4）斜面圆柱体 （5）圆锥体 （6）组合体 （7）多面体 2．石膏集合体组合 （1）两个组合A （2）两个组合B
素描课程 综述 中央美术学院的造型基础研究一直被十分重视。二十世纪五十年代建院之初，造型基础教学是采取统一进行的方式，五十年代后期院系调整，从深化各个角度出发，组建各专业系，造型基础教学由各系进行，一直延续到二十一世纪初。 随着改革开放后艺术教育的发展，1992年全国高教会议提出了调整缩减学科目录，学科专业趋向综合。1999年中央美术学院首先在油画系成立基础部，在进入工作室前实施1-2年的统一的基础教学。2001年中央美术学院迁入新校舍，面对规模扩大、学科拓展的新形势，成立了面向全院造型类学生一年级学生的基础部。 实行统一的造型基础教学使教学总体目标单纯化，摆脱了长期以来造型基础元素和专业特征交错混淆在一起带来的教学上的犹豫和纷争，教学目标更加明确，有利于全神贯注、目标鲜明地堆学生的造型基础能力和素质进行培养；同时使学生在进入大学之处更多地管住自己的基本素质培养，眼界和思路更加开放和活跃，在学习中更处于一种根据多种可能性不断适配和调整自己的弹性的活跃状态，并且也使他们在目前分系的教学结构下对专业系的选择比入校前有更多的理性。 中央美术学院长期为主、短期为辅的素描教学有利于学生深入研究和体会对象，也利于在教师指导下有目的、有方向的去研究、体会，更好、更快地改变现有概念化和“似是而非”的弊端。这种改变应贯穿于素描写生的各个步骤，这些步骤大本包括体会对象、构图、轮廓、光影塑造、质感塑造、空间塑造、整体调整等各个环节。 课程结构 第一单元素描教学总论 第1讲素描课程概论 第2讲造型学院素描教学 第3讲油画系素描教学概述 第二单元基础素描 第1讲基础素描概论 第2讲素描静物、石膏像写生 第3讲素描人物、人体写生 第三单元油画系素描 第1讲油画系素描教学特色 第2讲素描静物
素描课程教学计划 素描课程教学计划（通用5篇） 时光飞逝，时间在慢慢推演，我们迎来了新的学习生活，现在就让我们好好地规划一下吧。如何把教学计划写出新花样呢？下面是小编为大家收集的素描课程教学计划（通用5篇），仅供参考，欢迎大家阅读。 素描教案 教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。 课程内容提要： （1）素描几何形体 （2）素描静物 （3）素描石膏像的结构表现 （4）素描石膏像的全因素表现 重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。 重点：形体的塑造。 难点：固有色、形体塑造、质感的结合。 原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序： 素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。 第一章:素描几何形体、素描石膏像 教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。 教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。 教学难点： 1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。 教学场所： 1、专业画室 2、教室 授课方式：课堂讲授、写生实践 教学用具：几何模型、石膏人物模型 教学内容提要： 1、几何形体结构、空间结构的分析和理解 2、结构的表现方法3、线的表现方法4、全因素的表现方法 复习思考题：整体感在素描写生中的作用。 第二章:素描静物 教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。
素描教案（实用7篇） 素描教案第1篇 素描同时是一种造型艺术，他的目的是在两维的纸面上创造三维的立体形态。造型的准确和内在结构的科学是最为重要的。 教学目的： 1、培养热爱素描艺术的情感。 2、了解素描基本知识。 教学重点及难点： 1、素描的基本知识。 2、研究表现手法，找出与其它绘画的区别。 电教、教具、学具准备： 投影、素描例作。 教学过程： 一、揭示课题： 素描欣赏 二、素描基本知识讲解 1、什么是素描？ 从绘画的表现形式来说，素描就是单色画。我们用毛笔、铅笔、钢笔、木炭条等工具画出来的黑白画，都可以叫素描。
2、素描训练的作用 素描的表现力很强，常用来作为基础训练的手段。 （1）素描主要培养学画者的观察力。 素描的观察方法是全面研究对象的各种复杂关系的基础。即研究三方面关系。研究对象内部内构造与外部形体的相互关系；研究对象的整体与局部的关系；研究对象的本身与周围空间环境的关系。 （2）学会表现方法 表现方法在给画中是一个广泛的问题。在素描中，学会怎样在观察的基础上，表现出立体感、空间感，怎样用色调来塑造大的形体。 三、欣赏例图 （1）欣赏《神话传说》毕加索《白杨道》凡高 《血衣》王式廓《妻子和我》伦勃朗 （2）思考，小组讨论 比较名作在线条处理、构图形式、风格特征上的异同，完全独立地谈谈你的观感：喜欢或不喜欢哪些作品，为什么？ （3）学生阐述，研究例图的表现方法 四、作业 用铅笔、炭笔或钢笔等工具临摹自己喜欢的作品，并试着用学来的方法绘画。 素描教案第2篇
教学课题： 素描绘画 教学内容： 素描绘画 教学目标： 1、培养学生学习素描的兴趣，学生的观察力与观察方法，为今后专业课打下良好的基础。 2、讲解有关素描的基础知识及素描工具如何用。 教学重点： 素描的基础知识及素描工具如何用。 教学难点： 理论联系实际的能力 教学流程： （一）复习旧知，导入新知 1、检查学生出勤情况，并做好记录 2、端正学生的坐姿，使学生养成良好的行为习惯；上课要求：按时上课，不缺课，不落课，作业按时完成，保质保量；工具要求。 3、展示本节课教学目标、教学重点，教学难点。 （二）新课讲授：（教师讲授） 素描作为人类最古老的一一种平面造型方式，可以说是一切图画之母。
《素描人物头像》（详案） 一、教学目标 【知识与技能目标】 了解用素描方式表现人物的外貌特征，通过学习与自身了解掌握绘制素描人物头像的步骤。 【过程与方法目标】 通过教师引导，师生互动，小组合作讨论法，游戏法，让学生能够对素描人物头像有更多兴趣。 【情感态度价值观目标】 培养学生对素描人物头像的乐趣，并能够提升素描能力。 二、教学重难点 【重点】 了解人物的发型、脸型、五官、表情的不同特点，学习用素描方式表现人物头像的方法。 【难点】 学生对素描人物头像结构与绘画过程的认知。 三、教学方法 小组合作讨论法、新媒体教学法、精讲演示法、游戏法 四、教学准备 备教材、备学生、精心制作PPT课件与微课视频、素描石膏体。 五、教学过程 环节一：图片问答导入 教师引导：同学们上节课我们学习了有关素描静物基本绘制方式，请大家回忆一下有关素描的三大面五大调子分别指的是什么？ 过渡语：穿粉色上衣的女同学你来回答 学生回答：你说三大面指物体的亮面、灰面、暗面。回答的很准确请坐。 教师引导：同桌请继续补充 学生回答：你说高光、中间调、明暗交界线、反光、投影指五大调子。 教师引导：看来同学们对上节课所学知识都比较牢靠。接下来请观看屏幕中的图片，并描述图片中出现了哪些内容 过渡语：最后一桌男同学你来回答 学生回答：你认为这是老师的自画像。 教师引导：这位同学的观察力很细致，老师给你点个赞，这是老师课前绘制好的自画像，分别为正面，4分之3侧面、与纯侧面。这也正是与我们本节课所学习的内容相关联，让我
们走入今天的新课素描人物头像去感受它的魅力。板书课题——素描人物头像。 环节二:新课讲授 (一）播放视频，初步了解 教师引导：请同学们抬头观看老师为大家准备的视频，在观看过程中思考视频中包含了哪些内容。视频播放完毕。 过渡语：靠窗户的男同学你来说 学生回答：你发现了在视频中出现了不同形状的脸型及五官的变化，仿佛能够感受到许多个人物的喜怒哀乐惧等不同的人物表情。 教师引导：这位同学一语道中其中的重点，我们不难发现通过观察人物外貌特点，脸型大致分为国、田、甲、由字型，作为每个独立的个体之所以能够快速在人群中认出对方，五官、发型等外貌特征同样也起着重要的作用，只有我们了解这这些才能初步对绘画人物素描头像打下基础。 （二）参与活动，深入感知 教师引导：为了让大家更好的掌握有关素描人物头像的绘画过程，接下来我们来做一个活动，请各小组派代表到台前来，其他各小组成员选取不同角度进行初步绘画尝试给大家10分钟时间。 过渡语：听着铅笔与纸张摩擦的声音逐渐变小，我相信绝大多数的同学有了基本框架。 教师引导：首先请同学们将自己的作品先粘贴到黑板上，请大家观察黑板上的作品，谈谈有哪些发现。 过渡语：戴眼镜的男同学你来说 学生回答：你认为黑板中大部分作品人物五官有些变形，和我们所看到的人物差别较大。 教师引导：说的不错，这里老师补充一点整体的人物头像比例也有一些问题，包括线条有些过于生硬，人物头像立体感较为薄弱，针对同学们可能出现的问题，老师也尽可能做了一定补充，请同学们观看老师课前录制好的绘制素描人物头像微课视频。视频播放完毕过渡语：哪位同学来谈谈自己有哪些收获，靠墙第三桌的女同学你来说。 学生回答：你认为视频中出现了三庭五眼对你的帮助很大。 教师引导:的确如此，在我们绘制素描人物头像时候，需要注意整体大体形态与五官之间的关系，老师再来强调下三庭五眼的概念，三庭指脸的长度比例，把脸的长度为三个等分，从前额发际线至眉骨，从眉骨至鼻底，从鼻底至下颏（ke二声），各占脸长的三分之一。 过渡语：此时我看到课代表想要补充，你说下自己的想法。 学生回答：你说五眼，指脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸的宽度分成五个等分，左侧发际线至右侧发际线，为五只眼形。两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼外侧至侧发际各为一只眼睛的间距，各占比例的1/5。 过渡语：看来课代表课前做了充足的准备，知识储备量比较多。 （三）教师示范 教师引导：通过刚刚我们对素描人物头像从初步探知到比例上的学习，老师给大家做一下绘制素描头像的示范：1、观察分析作画对象的形象特征，2、起稿，画基本型，初步找准透视关系，再画侧脸时候多注意因透视发生变化脸部细微的变化。3、画出头部基本结构，确定五官位置以及整体比例。4、找出明暗交界线以及深入刻画五官精确位置，5、整体调整，为突出人物特点需要不断揣摩不同人物的特征，并进行整体调子的绘画，突出物体立体感，直击人物内心变化。 环节三：课堂练习
大学美术系课程--素描（头像）课程教案 一、教学大纲（ 3～ 4页） 二、教学日历（ 5～7页） 三、教案（ 8～26页） 四、课程作业指导书（ 27～29页） 五、试卷评估与学生成绩（30～33页） 六、学生作业与范图（附光盘） 一、教学大纲 课程编号： 课程名称：素描—头像 学时：48 学分：3 先修课程： 适用专业：艺术设计（动漫产品方向） 开课系或教研室： 一、教学目的： 本课程要求学生通过四周的素描写生、临摹训练，通过对素描基础理论的学习，掌握素描 写生的方法技巧学会深入表现人物的造型能力，学会分析物象的素描规律，掌握人物的结 构解剖知识，培养学生敏锐的观察力，提高学生艺术修养和艺术审美能力。 二、教学内容（4周X12学时） 第一单元： 一）素描头像结构 2课时内容：素描头像结构知识。
要求：掌握头像结构的基本内容。 二）素描头像写生 2课时内容：写生步骤。 要求：掌握头像结构的基本内容。 三）素描头像写生 8课时内容：素描头像写生步骤。 要求：掌握整体绘画步骤。 第二单元： 老年、青年头像素描写生实训 12课时 2 内容：掌握不同年龄头像素描写生表现技法。要求：表现不同年龄特征。第三单元 女青年、中年妇女头像及半身像素描写生实训 12课时 内容：掌握女性头像素描画法步骤。 要求：表现女性头部和半身像特点 第四单元 半身像素描写生实训 12课时内容：掌握半身像素描画法步骤。 要求：重视动态和手部的画法 三、典型作业练习 第一单元：每周两张课外作业一张（临摹以结构为主） 第二单元：每周三张课外作业一张 第三单元：每周两张课外作业一张 第四单元：两张（考核） 四、考核方式 如：半身像 1张 五、主要参考书目
素描头像说课稿 素描头像说课稿1 一、教学目标： 依据本课的教学内容以及教学大纲的要求，参照同学的学问水平和理解力量，确定本课的教学目标： 通过起稿解决以下问题： 1考虑构图 2起笔用线 3基本动态 4确定比例 5透视 6形、结构、投影〔把握三线〕 7线，线的种类以及方法。 总之就是在分面，开头分大的风光，再到五官的小的风光通过分面的方法来表达体积。 А、学问目标：①使同学了解在不同透视角度、不同空间中形体结构相应改变的规律的熟悉。②了解头部的形体结构及构成关系。 B、力量目标：①能对头部进行分析与综合，将形体分析为画面的和空间想象的。②把握作画步骤，可着意将物体看不见的部分也画出来，并有选择地将各种结构线留在画面中。 C、德育目标：提高同学对各种物体造型的审美力量，陶冶情操，激发同学更喜爱本专业。
二、教学重点： 要精确地塑造一张素描头像，除了对形体外部结构的观看与分析，还要理解物体内部结构以及对它们之间互相关系的综合表现。因此，本节课的教学重点是教会同学如何分析和表现物体结构的方法和思维方式。 三、教学难点： 头骨肌肉以及五官的一些解剖结构。如何把看不见的部分也分析表现出来，是本节课的难点。将其定犯难点的主要缘由：①肯定要弄清晰头部由什么几何形组合而成的。②看不见的部分和看得见的部分是如何连接。 四、说学情分析 本课教学对象是高二班级的同学，全班47人。其中，女生28人，男生19人。他们大部分人入学前没有素描基础。他们通过一年的学习已经把握了基本的透视、比例解剖结构等一些基础学问。所以本节课的教学活动是使同学了解如何分析和表现头部的结构构造。 五、说教学方法： 1、形象直观法：通过多媒体展现范图，通过实物，讲解实例引导同学分析、思索，归纳得出理论学问，并支配适当的课堂练习强化同学对学问的稳固，逐步使学问转化为力量。在讲解例子时，则留意协作同学，形成“师生合作”的局面〔以老师为主导，以同学为主体〕，充分发挥同学的主观能动性，突破教学难点。 2、示范，直接范画。
素描头像教案 课程名称：人物头像素描 适用专业：艺术基础课 教学目的：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理情感的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。 教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。 教学难点：对人物头部解剖结构的表现。 教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。 教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 isbn 7—5621－1893－0 参考书目： 《现代素描肖像》孙建平著天津美术出版社 isbn 7-5315-0323-5/j.0323 《伯里曼人体结构绘画教学》乔治.伯里曼著广西美术出版社 isbn 7-80674-065-1/j.48 《素描基础知识》郭绍刚著岭南美术出版社 8260.0718 《素描技法》马玉如陈达青著人民美术出版社 8027.7210 〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金著曹春生译 学时：6╳16
人物头像素描 一、人物头像素描的意义 1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。 2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。 二、人物头像写生 1、深入研究素描头像的一般规律 深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。 2、掌握构图的基本原理 在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。 3、头像的画法步骤 掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。 确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对