《古诗三首》之《牧童》教学反思
《牧童》是一首诗。这首诗生动地描写了牧童放牧晚归后那种安然与恬淡，自由自在与惬意的生活。诗中有景，有情，有人物，这生动的一幕，是由远及近出现在视野里的。课堂开始，我让学生通过读单元提示来引入新课教学。然后通过自读，指名读，齐读，想象等方式让学生理解诗的意思，最后积累描写儿童的儿童诗。
整堂课下来，我认为主要环节是比较清晰的，但是总上不出古诗的味道，后来听了王老师的指导，对于《牧童》的教学才有了新的体验：
一、导入
可以以学生自己童年时光的幸福和美好，激发学生探究古时候的儿童是怎样度过自己童年的兴趣。再可以聊到吕洞宾，学生可能会谈得很开心，会说他是八仙之一。这样轻松自在的聊天可以让大家自然地进入本课的学习。
二、教学过程
可以紧紧围绕抓字眼、明诗意、多诵读、悟诗情这几个学习古诗的一般过程教学。首先全诗可以抓住“悠闲”这个诗眼，将诗读出三个层次：诗的韵味（节奏），读出“悠闲”，读出“渴望”。然后抓住“悠闲”一词，引导学生找出从哪里体会到这种悠闲，找到“弄”、“卧”“铺”，体会到牧童能够弄笛是一种悠闲，能够不脱掉蓑衣就躺下望月是一种悠闲，能够在这种悠闲的环境中做这些事也是一种悠闲。这样，学生就能不断抓住相应的字眼品味到了古诗所传达的意境。也许有的同学能从“铺”字体会草的翠色欲流、生机勃勃，就像软软的毯子和草场给人的那种平缓舒服的感觉；有的同学能从“弄”字体会到了一种情趣和牧童顽皮与可爱；有的同学从“卧”字中能体会那种无忧无虑、充满野趣的牧童生活。
总体来说，我还是觉得留给学生交流的时间少了，学生之间互动交流少了。这些需要在今后的教学中引起注意。另一个值得思考的是学生课外收集了很多描写儿童的诗歌，由于课堂展示时间有限，课下该如何指导学生交流欣赏积累。
小学音乐课堂教学反思一：小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。 总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是: 一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。
牧笛声声品童趣 其实,任何一门学科都离不开死记硬背,关键是记忆有技巧,“死记”之后会“活用”。不记住那些基础知识,怎么会向高层次进军?尤其是语文学科涉猎的范围很广,要真正提高学生的写作水平,单靠分析文章的写作技巧是远远不够的,必须从基础知识抓起,每天挤一点时间让学生“死记”名篇佳句、名言警句,以及丰富的词语、新颖的材料等。这样,就会在有限的时间、空间里给学生的脑海里注入无限的内容。日积月累,积少成多,从而收到水滴石穿,绳锯木断的功效。——古诗《牧童》教学 设计 这个工作可让学生分组负责收集整理,登在小黑板上,每周一换。要求学生抽空抄录并且阅读成诵。其目的在于扩大学生的知识面,引导学生关注社会,热爱生活,所以内容要尽量广泛一些,可以分为人生、价值、理想、学习、成长、责任、友谊、爱心、探索、环保等多方面。如此下去,除假期外,一年便可以积累40多则材料。如果学生的脑海里有了众多的鲜活生动的材料,写起文章来还用乱翻参考书吗? 【教学目标】 一般说来，“教师”概念之形成经历了十分漫长的历史。杨士勋（唐初学者，四门博士）《春秋谷梁传疏》曰：“师者教人以不及，故谓师为师资也”。这儿的“师资”，其实就是先秦而后历代对教师的别称之一。《韩非子》也有云：“今有不才之子……师长教之弗为变”其“师长”当然也指教师。这儿的“师资”和“师长”可称为“教师”概念的雏形，但仍说不上是名副其实的“教师”，因为“教师”必须要有明
确的传授知识的对象和本身明确的职责。 1.认识“铺”、“蓑”等字，会写“蓑”1个生字，能正确、有感情地朗读并背诵。 2.借助重点字词，展开想象，能用自己的话概括诗的意思。 3.体会诗的意境，从诗句中感受快乐与自由。 【教学重难点】 利用重点字词体会诗中画面的美妙意境，并从中感悟到诗人对悠闲自在、安然自乐的生活状态的向往。 【教学方法与手段】 “诵读法”、“重点字词剖析法”、“情景创设法”、“拓展延伸法” 【教学准备】 多媒体课件、《牧童短笛》音频材料 【教学过程】 一、设疑导入，激“趣” 同学们，说起童年总有许多聊不完的话题。瞧，在大诗人杜牧笔下，童年是“遥指杏花村” 的无忧无虑；在杨万里笔下，童年是“急走追黄碟”的自由自在；在诗仙李白的笔下，童年是“飞入青云端”的美丽遐想……（课件出示相关描述童
音乐课教学反思 回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。 一、学习教学大纲，明确教学目的。 作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调： 1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣； 2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习； 3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），培养学生热爱祖国文化传统情感。 二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。 针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为： 1、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。 2、利用多媒体设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。 3、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。 当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。学生们需要美，追求美，我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。相信只要我们多花些心思，孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。
古诗《牧童》与《舟过安仁》教学设计
古诗《牧童》与《舟过安仁》教学设计 临沂市兰山区凌霄 教学目标： 1．理解两首古诗的内容，领略《牧童》一诗的意境，欣赏《舟过安仁》的童趣。 2．会流利背诵这两首古诗，并且能够展开丰富的联想，扩写古诗。 3．感受童年的绚烂与快乐。 教学准备：投影片作业纸 教学过程： 一、回顾旧知，切入新课 1．读读以下诗句，你有什么发现呢？ 牧童骑黄牛，歌声振林樾。——袁枚
呢？ 3．质疑引入，学习新课。 二、学习《牧童》，领悟诗意 1.初读古诗，了解内容 ①指名读一读吕岩即吕洞宾的诗，指出易错字“蓑（suō）”的读音与写法。 ②再读古诗，你能根据你对这首诗的理解填一填、说一说吗？ 在一个（）的地方，耳边似乎回荡着（）。当（）的时候，一个牧童到外面（）了。 ③再读这首诗，你感受到这是一个（）的牧童呢？为什么？从哪句诗哪个字最能领略他的悠闲与惬意？
2.品读古诗，走进诗境 围绕“卧”，品味“卧”。 ①卧在一个怎样的地方？ “六七里”：虚指，原野地方很大很广阔，一望无边。 “铺”：结合诗句理解扩词（铺展、铺开、平铺、铺设、铺天盖地……） 看到辽阔的原野上到处是绿意葱茏的草，在我们眼前仿佛展现了一幅怎样的画面？ 听一听，你听到了（）的笛声？（悠扬的、时断时续的、远处飘来的、忽隐忽现的） 理解“三四声”：虚指，形容笛声时断时续。 这笛声是谁逗弄出来的呢？你能猜出来吗？
②卧在一个怎样的时候？ 黄昏后：绚丽的晚霞渐渐消失了，一轮皎洁的明月高挂在夜空…… 归来：牛羊入圈，该空闲了，无忧无虑了。 饱饭：吃了妈妈做的丰盛的晚饭，舒服、惬意、心满意足。 ③品味“卧”的美妙。 是呀，牧童已经劳累了一天了，现在吃饱了饭，终于可以歇息了。这里诗人不用“立”、“坐”，而是一个“卧”。你觉得“卧”这一个动作妙在哪？ 这是世间最惬意最美妙的“一卧”，简直赛过神仙呢！读读诗，想一想，试着填一填： 是我夜晚的一盏灯， 看；
人音版三年级音乐下册第五课《牧童之歌》 教案 第五课《牧童之歌》（三课时） 第一课时 教学内容：1、聆听《牧童短笛》2、表演《剪羊毛》 教学目标：1、通过聆听《牧童短笛》和表演《剪羊毛》，感知栩栩如生的牧童形象。 2、初步了解作曲家贺绿汀。 3、能选用合适的打击乐器为歌曲伴奏。 教学重、难点：从音乐中获得感受与体验栩栩如生 的牧童形象。 教学用具：钢琴、打击乐器、投影片、风光碟片 环节 教学过程 设计意图 创设 情境、师生边唱《一支短笛轻轻吹》边做律动进教室。 2、师生问好！ 既复习了已学歌曲，又为新课教学设下了伏笔。 入
境 激 情 一、欣赏《牧童短笛》 1、师引言：同学们，刚才我们边吹笛子边进教室，你的心情如何？ 2、生反馈（开心的、悠闲的……） 3、师言：你们看（出示《牧童短笛》的投影片），牧童骑在牛背上吹着笛子，这是一幅多么淡雅的水墨画。这一情景你能想像吗？作曲家贺绿汀把这一幕用音乐来 表现，请听音乐，听后说说你的想象与感受（播放《牧童短笛》第一部分） 4、师生讨论对第一乐段的感受。 5、揭题；《牧童短笛》，对照图形谱哼唱[1] 6、师言：刚才我们聆听和哼唱了第一乐段，乐曲还有第二乐段，这段音乐描绘牧童在干什么？在速度上、 节奏上与第一乐段相比有什么变化？是什么乐器演奏的?（聆听第二乐段）
7、师生讨论第二乐段提出的两个问题。 8、完整地听全曲。设问：全曲分几段?为什么?有没有相同或基本相同的乐段? 9、师生讨论完成问题。 10、完成课本上的涂色块及线条连接的作业。、简单介绍作曲家贺绿汀。 二、学唱《剪羊毛》 1、师引言：水乡牧童悠闲的在牛背上吹着短笛，同学们，你们知道在地球令一半上有一个国家——澳大利亚，那里的小伙伴们会干些什么呢？ 2、边看澳大利亚的风光碟片边听歌曲，提问：歌曲中唱些什么内容？ 3、反馈，再次欣赏歌曲 4、为歌曲取名（揭示课题《剪羊毛》） 5、听教师弹唱，学生可跟唱曲谱 6、解决难点：符点和休止符。 7、再次聆听范唱，感悟歌曲的情绪。 8、完整地有感情地唱全歌。 分段欣赏更能让学生感知音乐塑造的形象，从音乐的获得的感受与体验更到位。 利用“跟唱”的形式，可以使学生进一步熟悉歌曲
27 古诗三首 牧童 一、教学设计： 1、认识古诗生字，指导书写“蓑”，准确，有感情地朗读古诗，并能背诵。 2、通过注释，边读边想象的方法，感知诗歌大意。并用自己的话，讲述诗歌大意。 3、通过对诗歌的感受、体验诗歌中所表达的童乐、童趣，感悟诗人的心。 二、教学重点： 能通过读、想象，体验诗歌的境界。 三、教学难点： 是人的心理，并能正确，有感情地朗读。 四、教学过程： （一）诗人导入，整体感知 1、导入：今天我们要来认识两位诗人（板书：吕岩、杨万里）。吕岩，我们对他很陌生；杨万里呢？（引导背诵杨万里的小诗）。看来大家很熟悉它们了。但是老师要说，看似陌生的诗人，其实我们早已耳闻他的大名；看似熟悉的杨万里，但我们并未真正走进他的内心。相信吗？不信，等我们认真学完它们的古诗，你一定会恍然大悟。 2、你们说，怎么学？（读准-〉读懂-〉读出感受）。请同学们慢慢地，认真、仔细地将这两首诗读三遍以上。（老师板书课题） 3、谁有勇气单独为大家朗读这两首诗。 （评价、正音。指导书写“蓑”字：手和老师一起书空，默记5秒钟） 4、故事读正确，读通了，我们还应该争取把诗歌——（读懂）。请大家借助注释，理解故事的大意。同学们可以单独思考，也可以前后左右相互提醒学习，还可以询问老师。 5、学生说故事大意，老师纠正。 6、从刚才同学对故事的理解，你能发现这两首诗有很多共同点吗？ （1）、都是些孩童的故事。 （2）、都是海蜇一种愉快的心情。 （3）、都表达了诗人向往孩童生的闲适。 （学生如果说不全：老师相信同学们学完他们的两首古诗，一定还会有更多地发现） （二）、从形象入手，教学《牧童》 1、让我们先来认识第一位孩童，他是一位——（牧童），大家爱阿在电视动画片中看过牧童吗？你一向中的牧童是怎样的？ 2、让我们认真地读，满看度，细细体会，你一定会从诗句中找到牧童的形象。 3、大家说你从古诗的哪些字句中看到了牧童？ [预设一]：归来报贩黄昏后，不脱蓑衣卧月明。 （1）你看到了什么样的牧童？ （你看他，正撑着小肚皮，一路归来，吃饱了，喝足了。困了，就往草地上一趟，有清风明月为伴） （2）这样的生活真是——？（板书：悠闲、自在、无拘无束）
1、《都有一颗红亮的心》教学反思 五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感，显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合，生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中，对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。 每次教学这首歌，总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时，也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。 2、《春来了》教学反思 在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点： 1、学习活动注意学习的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学习了歌曲，也不会感觉枯燥。 2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学习过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学习了歌曲。 3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学习的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。 4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我， 体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。 5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。 总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。
教学设计：牧童之歌 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 第一课牧童之歌 教材分析．钢琴曲《牧童短笛》 这是一首短小精致、形象鲜明、风格清新、富有田园风味的钢琴曲，为我国著名音乐家贺绿汀所作。此曲作于1934年，参加由欧洲著名作曲家亚历山大·齐尔品举办的“征求有中国风味的钢琴曲”评选，荣获头奖。从此，这首曲子蜚声国内外，更是我国近代 钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。 全曲共分为三段。第一段描绘了美丽的田园景色，宛如一幅淡雅的水墨画。全段由六个乐句组成，每个乐句都从4/4拍的第三拍开始。第二段以欢快的节奏、快速的速度和跳跃的伴奏，在情绪上与第一段形成鲜明的对比，具有民间舞蹈的特点。乐曲的第三段采用了我国民间音乐“加花变奏”的手法，再现了第一段的主题，旋律显得格外流畅。乐曲的末尾渐慢渐弱，音区上升，结束在富有民族风味的和弦上，给人以余音袅袅、回味无穷的感觉。 作曲家介绍
贺绿汀音乐教育家、作曲家。早年即投身于革命并进行音乐创作。后入上海国立音专，攻读音乐。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》在“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获头奖和名誉二奖。此后进入电影界，为进步电影《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等创作音乐。抗日战争期间创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等歌曲，广为流传。解放战争期间，又创作了管弦乐小品《森吉德玛》、《晚会》等佳作。解放后，任上海音乐学院院长和中国音协副主席，主要从事培养音乐人才，但仍坚持音乐创 作园地上的耕耘。 2．歌曲《孤独的牧羊人》 《音乐之声》是一部美国好莱坞音乐剧，叙述了一个发生于1938年奥地利的真实故事。一个退役的海军军官，家中有七个调皮的孩子，因丧偶而疏于教育。为了调教好自己的孩子，他聘用了一名家庭女教师。女教师能歌善舞，并喜爱这些孩子。女教师通过音乐及生动的教育方法，对孩子们进行启发及熏陶，终于使七个孩子对她产生深厚的感情，同时也赢得男主人公的爱情。此后，他们一家组成家庭合唱团，在被纳粹德国统治下的奥地利，以巡回演唱奥地利民歌 和爱国歌曲的形式，与纳粹分子进行斗争和周旋。
音乐课教学反思 反思教学使教师对自己的教育实践和教育经验有一个新的认识，更自觉、更理性的去研究完成教学，从而提升实践的质量。然而个人的力量是有限的，通过集体智慧、专家启迪，在集体协作中能更有效地促进反思教学。 最后让学生合作把你想对冠军说的话创编成一首儿歌，集体反思：“音乐课程的综合，是以音乐为本，以音乐为主线的音乐教学。”本课应以学生对歌曲“哈达献给北京城”的感受学习为主线，以旋律中的典型节奏型为教学着落点，进行多媒体“菜单设计”，让学生自由“点菜”，随机进行学习。专家更指出：可根据学生的学习实际进行“点菜”后的小组合作学习，同时根据教师的专长，进行个性化教学。使音乐课的学科综合不仅音乐化而且个性化。 反思：本课例通过教师个人——集体——专家三个阶梯式层次的协作，充分体现“提倡学科综合”的教学理念，从学科综合的简单组合设计到随机教学设计最后到个性化随机教学设计，层层递进，激发主体兴趣，通过学科综合实现音乐教育的协同效应，达到美育的整体效果，并且以艺术化的方式更好地促进了学生对相关学科的学习。 几年来的教学实践证明：小学音乐的反思性教学，要坚持以学生为主体，从学生生活实际和认知心理出发，通过对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等多角度、多形式进行科学反思。从成功的课例中我们应该反思：“为什么成功？”“成功的理论依据是什么？“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富
有创意？”等等，从中总结规律，提炼经验、指导实践。从失败的课例中我们应该反思：“失败的主要原因是什么？例如：是教育思想还是教育理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等”，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性“教学随笔”真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。 音乐是艺术，而音乐教学更是艺术中的艺术。反思性教学是“在教育教学中，通过教育教学，为了教育教学”的研究。开展音乐的反思性教学，建立教学反思回路，可以使教师更好地掌握教与学的规律，将音乐课堂教学得失从理论与实践的结合上剖析，从而追求更高层次的教学主体合理性。丽莲?凯兹指出：“教师专业化的起点，在于愿意去思考问题，并尝试提出自己的改进方案。”新世纪呼唤“思考问题与改进教学”的反思型音乐教师！
三年级音乐牧童之歌教学教案 三年级音乐牧童之歌教学教案 教学目标： 1、学生能感受并表现新疆音乐典型的节奏以及骑马的动作，了 解并交流新疆的特产风景等，在潜移默化中加深对新疆的热爱之情。 2、学生能用愉悦的声音演唱新疆民歌《牧童之歌》，并能用不 同的形式表现歌曲。 教学重点： 1、体会歌曲《牧童之歌》中小牧童的快乐,学会并表演歌曲《牧童之歌》。 2、能明白不同的演唱形式,情绪速度和曲式可以给人带来不同的音乐感受.并进行大胆的尝试. 教学难点：《牧童之歌》中连续附点的演唱 教材分析： 《牧童之歌》是一首欢快活泼的新疆民歌，它生动逼真地表现了牧童放牧时的喜悦心情，刻画出天真可爱的人物形象。全曲由四个 乐句组成，自然小调式。前两个乐句节奏平稳，和歌词紧密结合， 描绘了大自然的景色。第三乐句和第四乐句基本上是一气呵成，特 别是第三乐句以连续的xxx.x|xxx.x节奏和旋律三度模进，行程紧 缩型的短句，于前面有着鲜明的对比，生动地描绘出小主人公骑马 奔驰的形象。 教学过程： 一．兴趣导入
1、谈话导入：(听《娃哈哈》音乐跳进教室） 师：欢迎同学们进入愉快的音乐课堂。谁知道现在播放的歌曲是由哪个地方的音乐改编而来的？ 能不能向大家介绍一下你所了解的新疆呢？ 生畅所欲言：新疆风景如画，特产丰富，新疆人能歌善舞等 （你的知识真丰富！你真 是个小百科！瞧你的口水都快掉下来了！你能不能来表演一下？你真行！）师：百闻不如一见，让我们一起随着美妙的音乐走进新疆。《牧童之歌》伴奏（多媒体展示新疆的风土人情） 谁能用一句话来赞美你所看到的新疆？（生：天山真是个美丽的地方！）如果学生话题方向统一，老师及时说：是啊，真想亲眼去 看一看啊！把学生话题转移。 二．节奏练习 师：今天，老师就要带大家到天山去走一走。请同学们闭上眼睛，听！是谁从遥远的天山跑来迎接我们呢？老师用响板打击 xxx.x|xxx.x|节奏模仿马蹄声（学生听完后回答） 出示PPT师：原来是小牧童，他骑着一匹悠闲自在的小马，小马它跑起来可有节奏，你听出来了吗？你能用声音来模仿一下小马的 跑步声吗？（2-3个学生模仿马蹄声节奏）xxx.x|xxx.x| 情况预设：如果学生回答不完整或不准确，老师说：让我们再来仔细听一听。随手圆舞板慢慢地再打一遍。 (出示PPT)你的耳朵真灵，让我们一起来读一读这条节奏 xxx.x|xxx.x|（慢速） 师小结：第三个音后面的小圆点叫附点。附点前的音要唱的长一些，附点后的音要唱的短一些。 （范读）像这样：x.x来：生跟读两遍加上前面的节奏xxx.x一齐：生跟读两遍（慢慢地逐渐加快速度）
小学音乐课堂教学反思5篇 小学音乐课堂教学反思一：小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。 总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:
一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。
《牧童》草铺横野六七里,笛弄晚风三四声.? 归来饱饭黄昏后,不脱蓑衣卧月明.? 诗意：? 绿草如茵,铺满广阔的草原,放眼一望无垠.笛声逗弄晚风悠扬悦耳、时断时续地从远处传来.牧童回来吃饱了饭,已是黄昏之后了.他连蓑衣都没脱,就愉快地躺在月夜的草地里休息了.? 赏析：? 《牧童》一诗,向我们展示了一幅鲜活的牧童晚归休憩图：广阔的原野,绿草如茵；晚风吹拂着野草,还没见归来的牧童,却先听见随风传来的牧童悠扬的愈来愈近的笛声,笛声时断时续,随风飘扬.牧童回来吃饱了饭,已是黄昏之后了,他连蓑衣也不脱,就躺在月夜的露天地里休息了.诗中有景、有情,有人物、有声音,这生动的一幕,是由远及近出现在我们的视野里的.《舟过安仁》 此诗写诗人乘舟路过安仁时,所见到的情景.这首诗浅白如话,充满情趣,展示了无忧无虑的两个小渔童的充满童稚的行为和行为中透出的只有孩童才有的奇思妙想.这里有作者的所见：一叶小渔船上,有两个小孩子,他们收起了竹篙,停下了船桨.也有作者的所悟：哦,怪不得没下雨他们也张开了伞呢,原来不是为了遮雨,而是想利用伞使风让船前进啊 (1)“一叶渔船两小童,收篙停棹坐船中.”这可能是诗人闲来一瞥发现的情景,当然,两个小孩很快引起了他的注意,为什么呢?因为他们虽坐在船上,却没有划船,竹篙收起来了,船桨也停在那里,这不是很奇怪吗?由此可见,此时作者的心情是闲适的,也是比较愉快的,所以才注意到两个孩童的所作所为.
(2)“怪生无雨都张伞,不是遮头是使风.”这里省略了诗人看到的两个孩子撑伞的事,省略了作者心中由此产生的疑问,而直接把疑窦顿解的愉悦写了出来.怎么解开的呢?可能是诗人看到孩童异常的行为,就开始更认真地观察、思考,结果当然是恍然大悟：哦,怪不得没下雨他们也张开了伞呢,原来不是为了遮雨,而是想利用伞使风让船前进啊!也可能是直接就问两个孩子,孩子把原因讲给他听的.不管怎样,知道了原因,作者一定是哑然失笑,为小童子的聪明,也为他们的童真和稚气,于是欣然提笔,记录下这充满童趣的一幕. 杨万里写田园诗,非常善于利用儿童稚态,起到点化诗境的效果.他的《宿新市徐公店》(篱落疏疏一径深,树头花落未成阴.儿童急走追黄蝶,飞入菜花无处寻.）《闲居初夏午睡起二绝句》（①梅子留酸软牙齿,芭蕉分绿与窗纱.日长睡起无情思,闲看儿童捉柳花. ②松阴一架半弓苔,偶欲看书又懒开.戏掬清泉洒蕉叶,儿童误认雨声来.）可以参阅.不同的是,《舟过安仁》是直接把目光聚焦到儿童身上,全诗都是写儿童的稚气行为.杨万里对儿童的喜爱之情溢于言表,对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加.当然,从中也可以看出诗人的童心不泯. 《清平乐·村居》 草屋的茅檐又低又小， 溪边长满绿绿的小草， 含有醉意的吴地方音， 听起来温柔面又美好-- 那满头白发是谁家的公婆父老？ 大儿，豆地锄草身在河东， 二儿，正忙于编织鸡笼。 最令人欢喜是小儿的调皮神态， 横卧在溪头草丛-- 剥食着刚刚摘下的莲蓬． 【说明】 由于辛弃疾始终坚持爱国抗金的政治主张，南归以后，他一直遭受当权投降派的排斥和打击。从四十三岁起，他长期未得任用，以致在江西信州（今江西上饶市）闲居达二十年之久。作者长期居住农村，对农村生活有了更多的了解，对农民也有较多的接触。所
演奏《牧童之歌》教学设计 ——人教版五年级下册演奏曲目《牧童之歌》 一、师生问好！ 二、导入： 1、手指操练习。 2、音阶练习。 慢速、中速、快速。 三、新授： 1.两条节奏练习。 问：找出两条节奏的不同？（附点节奏） 2.微视频讲解“附点节奏”。 (1)练习附点节奏 (2)练习第二条节奏。 3.出示《牧童之歌》乐谱找出旋律中的附点节奏。 (1)跟琴视唱乐谱。 (2)用口风琴吹奏带有附点节奏的旋律。(注意指法、手型、姿势) 4、练习吹奏剩下的旋律。 (1)跟琴演唱旋律。 (2)分乐句吹奏旋律。 5、完整练习吹奏整首曲子。 6、一起吹奏整首曲子，纠正附点节奏。
7、分组演奏乐曲。 (1)接龙的形式吹奏乐曲。(总共8组，没两组吹奏一句旋律). (2)二声部轮奏。(四组为一个声部). 三、拓展 1.介绍歌曲背景. 2.聆听《牧童之歌》歌曲原唱并跟唱。 3.观看课件了解新疆并聆听几首代表性的新疆歌曲。 四、小结。 五年级学情分析 ——人教版五年级下册演奏曲目《牧童之歌》 五年级学生在演唱，欣赏、感受等方面较低年级都有一定的基础，随着年龄的增长，见识的扩展，自主意识不断增强，他们对音乐课的要求也越来越高。因此，培养对音乐课的兴趣和热情一日不可懈怠，让学生转为从心底上真心喜欢音乐，尤其是要注意音乐课基本常规和提高音乐欣赏能力的培养；良好的歌唱习惯、歌唱方法的指导；形成良好的持续发展状态，加入简单乐器的学习，学习一些演奏方法，乐
理知识，增加识谱能力，学生可以演奏一些自己喜欢的简单的歌曲，从而培养学习兴趣，适当引入流行音乐，正确引导学生优劣作品，提高他们的音乐综合素质，并在教学中进行教育，渗透人文思想，得到高尚的音乐情操熏陶。 演奏《牧童之歌》效果分析 ——人教版五年级下册演奏曲目《牧童之歌》 一、通过吹奏音阶，大家对音阶都已经掌握的非常牢固，指法上穿指跨指大部分同学已经掌握熟练，有一部分同学记不清楚跨指，穿指使用第几指，课上还需多练习指导。 二、课上分小节集体吹奏练习，基本都能掌握熟练地吹奏曲子。气息节奏处理的不错，能够连续吹奏。二声部轮奏配合的不错，两声部吹奏是能够清晰听出两声部的旋律。 三、认识并学会读附点节奏、在旋律中能够准确演奏出附点节奏。只是连续演奏时附点节奏演奏的不太稳定，还需课下多练习。 四、简单的了解了歌曲的背景、新疆以及具有代表性的几首歌曲。
音乐教师教学反思 Company Document number：WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998
音乐教师教学反思 音乐教师>教学反思（一） 作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为>素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，>音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢 一、在备课过程中设计反思。 音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的歌曲熟悉程度如何”，“怎样设计学习歌曲的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱歌曲的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。 二、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，几十名学生可能有几十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。 三、在课后进行各种形式的反思。 反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。 反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。 因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！ 音乐教师教学反思（二） 音乐艺术是情感的艺术，音乐教育更是师生情感交流的艺术，音乐课堂教学也是教师施展才华去感染学生，教化学生的艺术。课堂教学实践告诉我们，学生学习效果
古诗《牧童》与《舟过安仁》 教学目标： 1、理解两首古诗的内容，领略《牧童》一诗的意境，欣赏《舟过安仁》的童趣。 2、会流利背诵这两首古诗，并且能够展开丰富的联想，扩写古诗。 3、感受童年的绚烂与快乐。 教学过程： 一、导入新课 这节课，我们要学习哪一篇课文呀？（《古诗两首》）请同学们认真地读一读这两首古诗，结合注释和插图试着用自己的话说说诗的主要意思。板书：学看注释，理解字义 谁来为大家朗读这两首诗。一生读第一首，老师指导朗读“铺”“蓑”；另一名同学读另一首。 （评价：读通顺，流利；不要读得太快，读出诗的节奏） 咱们一起来读一读，思考两首古诗有什么相同的地方。 生齐读古诗。（都是写有关儿童的诗。） 二、理解诗意，体会诗境。 （一）学习《牧童》 我们先来学习《牧童》这首诗，看一看作者向我们展现了一个怎样的儿童形象。读诗要吟，请你带着自己的理解和感受读。 1、这首诗到底写了什么？你们读懂了吗？同位交流一下，听听你的同桌对这首诗是怎样理解的？ 2、诗的意思搞清了吗？有的同学可能还没有把握，不要紧，老师先提几个问题好不好，如果你们能回答出来，证明真读懂了。 第一个问题：作者写的是哪里的景色？（草原）你怎么知道的？板书：草铺横野六七里你感受到了这是一个怎样的草原？从哪个词读懂的？（铺：组词理解，铺开、平铺、铺天盖地。）从这个词中你感受到了什么？（草长得很茂盛，像平铺开一样）（“六七里”：原野的宽阔） 你能美美地读出这样的原野吗？刚才抓住一个“铺”字去体会诗句的意思，板书：抓重点字体会诗意这也是学习古诗的一种方法。 第二个问题：读了这首诗，眼前是一片茫茫大草原，你的耳畔似乎又听到了什么？（笛声）听到了怎样的笛声？（清脆悦耳、时断时续）你是从哪个词中读懂的？板书：弄。“弄”什么意思？（逗弄）“笛弄晚风”是笛声逗弄晚风吗? （边吹笛边嬉戏）你从弄字体会出什么？（顽皮、可爱）三、四声（时断时续）。（表扬学以致用） 如果说第一句诗让我们在视觉上感受到的是宽阔，那么这句诗在听觉上让我们感受到了什么？（寂静）指导朗读。（指名读、合作读） 第三个问题：这首诗的题目是牧童，你从古诗的哪些字句中看到了牧童？根据刚才学古诗的方法，你认为这句诗中的重点字是哪几个？板书：饱卧理解字义，牧童在干什么？（牧童归来，吃饱了，喝足了，就躺在了月光下的草地上）3、同学们，蓑衣是什么意思？“蓑”字在写得时候应该注意什么？练习书写。蓑衣可不是一件舒服的衣服，可是牧童为什么不脱蓑衣就躺下了呢？假如你就是这个牧童，此时可能会怎样想？在牧童看来，谁能试着填一填：
基于年段有效教学的增强小课题研训有效性的行动研究“加强读写结合，提高课堂实效的行动研究” 《牧童》教学设计（一课时） 【设计意图】 文学是语言的艺术，古诗词当然也不例外。通过诵读，把学生带入诗境，让他们身临其境地感知诗词中所表现的情景交融的境界，是古诗词学习的有效手段。除此之外，运用相类似的课程资源辅助教学，对学生读懂古诗，理解古诗会产生非常大的帮助。如《牧童》一诗，主要表达了牧童无忧无虑，无羁无拌的生活，既显示出古代孩子天真烂漫的天性，也隐含了作者对心灵世界的一种追求，对远离喧嚣、安然自乐的生活状态的一种向往。这与唐代诗人栖蟾的《牧童》，在描写内容和表达主旨上，有异曲同工之妙。所以，在两首诗相互交叉，相互融合的基础上进行教学，既能帮助学生明诗意，更能使他们感受到美好而完整的诗境。 【教材分析】 《牧童》是人教版小学语文五年级下册第二组第五课《古诗词三首》中的一首诗。为唐代诗人吕岩所作，吕岩也就是民间传说中的八仙之一吕洞宾。草场、笛声、牧童、月夜组成了一幅鲜活的儿童晚归休憩图。整首诗描绘的是牧童“日出而作，日落而息”，安然恬静的生活和牧童无羁无绊的心灵。“牛得自由骑，春风细雨飞。青山青草里，一笛一蓑衣。”透过诗，我们看到的是作者对远离喧嚣、安然自乐的生活状态的一种向往。 【学情分析】 五年级的学生已有较多的古诗学习经验，他们能借助注释、工具书、想象画面等多种方法来读懂古诗的大意。也对学习古诗抱有一定的热情，但对一些诗歌
背后所蕴含的深刻情感还比较难体会。古诗所描绘的牧童生活对于在城市里成长的小孩而言距离较远，特别是那种自然放松的生活状态。学生不太容易能体会到，所以，要通过教师运用感性而直观的语言进行引导，启发学生想象诗句描绘的画面。 【教学目标】 1．认识2个生字，会写2个生字。理解“弄、蓑衣、卧”等词语在诗句中的意思。 2．正确、流利、有感情地朗读、背诵《牧童》，通过看注释，边读边想象诗中情景的方法，感知诗词大意，能用自己的话表达诗词的意思。 3．感受牧童生活的无忧无虑，自由自在，体会作者对这种生活的向往和热爱。 【教学重难点】 体会到诗中画面的优美意境，并从中感悟到诗人对悠闲自在、安然自乐的生活状态的向往。 【课时分配】 一课时 【教学流程】 一、复习导入，说牧童 [导语] 今天我们学习第二组课文中的第一篇《古诗三首》中的《牧童》（师板书题目），看着这个题目你想到了什么？或者有什么想问的，想说的。 [预设]生1.我想到了一年级学的古诗《所见》 师：你能给大家背一背吗？ （生背古诗“牧童骑黄牛， 歌声振林樾。 意欲捕鸣蝉，
音乐唱歌课的教学反思 音乐唱歌课的教学反思篇1 4月18日至21日，“临沂市小学音乐优质课评选活动”在我校举行，此活动历时四天。我们有幸参加了这次活动，29位教师的教学能力和音乐素质都不同凡响，以新颖别致的教学设计和活泼有趣的学习方法引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、拓展音乐、创造音乐，使我们在这四天的听课学习中，收获不少，感想颇多。更让我感受到了音乐教师要想上好一堂课是相当不容易。课改后的音乐课已不是当初人们印象中的唱歌课，而是从多个方面进行的“审美”课了，每一节课要讲的有亮点，有新意，都需要我们教师的努力，可以说是对老师的要求更高了，在这里我们谈谈参加这次活动的感想和反思： 一、真正实现音乐新课程标准的三维目标 如今的音乐课堂，越来越多的教师在新课标指导下重视对音乐课堂中音乐性的挖掘，体现以新的课改理念指导教学、以灵活的设计实现目标，形成了一种形式与目标有效结合、相辅相成的新思路。在这种思路指导下，学生在音乐课堂上不再是盲目的表演，而是在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐，师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。相信，从这样课堂走出来的孩子，会一天天地更加热爱音乐，更加懂得音乐，更加愿意创造音乐。 二、独具匠心的个性课堂 本次参赛课，教师的创新思维得到了充分的展示。几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心，很多时候自己也融入了音乐课堂中，以至忘记了记笔记，课堂气氛也感染了所有的听课老师，这都归功于教师对这节课的精心设计。如：小学五年级人音版欣赏课《走近京剧》来自临沂四小。整堂课设计巧妙有趣，教师的教态显得很亲切，基本功扎实，对课堂很有掌控能力，教学设计新颖，其中印象很深刻的是在欣赏的同时用京剧的声音师生问好，她打破了传统欣赏方法，而是让学生自己去体会京剧的魅力及美，后以不同的形式和方法去体会京剧人物不同的性格脸谱，和谐、生动。 给我们印象深刻的还有来自郯城的一位老师的一年级欣赏《铁匠波尔卡》，这位老师在课堂的一开始就吸引了学生的注意力，整节课在生动、有趣、忙碌的气氛
小学音乐课堂教学反思800字 教学反思，是指教师对教育教学实践的再认识、再思考，并以此来总结经验教训，进 一步提高教育教学水平。教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段，教 育上有成就的大家一直非常重视之。现在很多教师会从自己的教育实践中来反观自己的得失，通过教育案例、教育故事、或教育心得等来提高教学反思的质量。下面是一则小学音 乐课堂教学反思，供大家阅读参考。 一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低 音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所 听到的音乐课里，这种情况不在少 数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音 乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发 想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音 乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只 会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐 教师的优势呢? 音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂 的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何 来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在 兜里，并引以为豪。 音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂 的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何 来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在 兜里，并引以为豪。 音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些 教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在 表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分 学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲 了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音 乐教育的基本原理背道而驰的。 二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡