论19世纪法国文学作品中的都市生活 摘要：在法国十九世纪的文学中,批判现实主义是最重大的一种文学现象。它包括了巴尔扎克、司汤达、梅里美、福楼拜这一系列光采夺目的名字，连同一大批长久以来以不朽的艺术魅力吸引着千万读者的杰作。19世纪法国现实主义文学以描写城市生活现象与心理，展示资产阶级取代封建贵族的历史进程，描写资产者发家史和城市平民的个人奋斗史，肯定金钱。因此，可以想象城市生活表面繁华，但实际金钱主义至上，都市生活腐朽不堪。 关键词：现实主义文学《人间喜剧》《红与黑》《包法利夫人》都市生活 1871 年，法国爆发了震撼欧洲的巴黎公社起义，建立了世界史上第一个无产阶级政权。这个大事件，犹如希腊神话中地下巨人翻身，引起了历史强地震。十九世纪法国社会的一切，都在这次历史强地震的余波和先兆中风云变幻，动荡不安。十九世纪的法国文学当然概莫能外。它作为时代的脉搏，以其特有的敏感和特有的形式，传达出了这个时代的变幻、动荡与不安：“主义”频频易帜，流派异彩纷呈，思潮此伏彼起。浪漫主义刚刚击溃古典主义而称雄于文坛，现实主义又“螳螂捕蝉，黄雀在后”，随之迅速崛起，接着，自然主义、象征主义、唯美主义纷纷登场，其间，还有巴黎公社的志士奏响了法国无产阶级文学的高昂序曲。它们或齐头并进，或你赶我追，在法国文学史上各自谱写了自己的华彩乐章，令人目不暇接。但是，就影响之广，声誉之高，成就之大，以及持续时间之长而言，在十九世纪法国云谲波翻的文学浪潮中，最强劲的主流是现实主义文学。在这个主流中，涌现出了斯丹达尔、巴尔扎克等法国文坛上震古烁今的第一流大师，他们创作了《红与黑》、《人间喜剧》等世界文学史上的扛鼎之作。现实主义，写下了十九世纪法国文学中最辉煌的篇章。法国现实主义文学兴起于十九世纪三十年代，在四、五十年代达到高潮，此后时起时落，直到现当代仍有旺盛的生命力。现实主义之所以在这一时期产生、兴盛，主要原因有如下几个： 第一，与“冷静务实”的时代精神有关。法国在1830 年的七月革命推翻波旁王朝以后，资本主义的生产关系得到确立，价值规律和自由竞争成为统治社会的根本大法。在这种情况下，不仅封建时代一切古老的关系以及与之适应的思想观念被不断清除；而且，资产阶级革命高潮中的理想、热情和英雄主义也都逐渐消散。“天伦”的解体，“热情”的隐退，“过去”的消亡，“未来”的虚渺，使“冷静务实”之风成为时尚。这个时代的法国，也因此被马克思主义的创始人称为“冷静务实的资产阶级社会”。这样的时代精神作用于文学，就导致了对浪漫主义的排斥和对现实主义的认同。“真实”被当成文学的首要标准。斯丹达尔要求小说成为如实反映现实的“镜子”，巴尔扎克主张“严格摹写真实”，稍后的现实主义名家福楼拜更提出文学中“不要妖怪，不要英雄”，“只要是真实的就是好的”。所以，十九世纪法国的现实主义文学，正是资本主义秩序确立以后冷静务实的社会风尚和时代精神的产物。 第四，与现实主义的文学传统相关。在欧洲文学中，法国文学的现实主义传统是相当强大的。中世纪市民文学就开了摹写人情世态的先河；十六世纪的短篇小说发扬了这一传统；十七世纪出现了莫里哀描写现实的卓越喜剧，这时期反映市民生活的文学也极为注重写实逼真；十八世纪先哲高扬的“理性”大旗，更进一步弘扬了现实主义的传统，“描写人生，贴近真相”成为批判文学的重要准绳，这时期最富有远见的理论家狄德罗还创立了现实主义的美学体系，提出了打破悲剧与喜剧的界限，描写普通人生活的现实主义戏剧理论。所以，从文学内部的发展规律来说，正是这个源远流长、虽无定名却贯穿于古今文学实际的传统，引发了十九世纪的现实主义洪流，为斯丹达尔、巴尔扎克登上无限风光的顶峰开辟了道路。在上述历史条件，社会心态，文化背景，文学传统的作用下，产生了十九世纪法国的现实主义文学，并且形成了它的基本倾向：真实地反映现实，辛辣地批判现实，注重人物与环境的典型性，注重情节与细节的真实性。当然，这也是随之而起的欧美各国现实主义文学的共同基本倾向.
第一章 19世纪浪漫主义文学 第一节概述 一、浪漫主义文学的形成和基本特点 1.19世纪欧美浪漫主义文学产生的背景： a)法国大革命催生的社会思潮的产物。 b)德国古典哲学和空想社会主义为其提供思想基础。 c)文学自身的发展。 2.19世纪浪漫主义文学的思想特点： a)强调创造的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围。 b)从民主主义的立场，或者从留恋旧制度的立场，抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象。 c)酷爱描写中世纪和以往的历史。 d)偏重于描写自然风光，厌恶资本主义文明和现实，标举卢梭“回归自然”的主张。 3.19世纪浪漫主义文学的艺术特点： a)强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性。 b)对各种艺术形式进行卓有成效的探索，其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体 长篇小说的创造。 c)惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象。 d)忧郁感伤情调的喜好。 二、欧美各国的浪漫主义文学 1.英国 第一代：“湖畔派”诗人。华兹华斯、柯勒律治、骚塞 向往中世纪的宗法制田园生活，他们隐居在英国西北部的湖区而闻名。 1798年出版的《抒情歌谣集》其中的《序言》，成为英国浪漫主义文学的纲领。 第二代：拜伦（1799—1824）雪莱（1792—1822） 浪漫主义小说家司各特，其代表作为历史小说《艾凡赫》。 波西·比希·雪莱（1792—1822）被恩格斯称为“天才的预言家”。 雪莱第一部长诗叫《麦布女王》。诗剧《解放了的普罗米修斯》（1819写成）。晚期的抒情诗以《西风颂（1819）、《云雀》（1820）等为著名。表达了诗人高昂的革命热情，对未来的深刻预言。 约翰·济慈（1795——1821）《夜莺颂》、《秋颂》、《希腊古翁颂》； 2.德国“浪漫主义故乡” （1）施莱格尔兄弟《雅典娜神像》 （2）格林兄弟《儿童与家庭童话集》 （3）霍夫曼（1776—1822） 代表作为《金罐》、《谢拉皮翁兄弟》（短篇小说集） （4）海涅（1797—1856）犹太人，革命民主主义诗人。代表作《西里西亚的纺织工人》、《德
城 市 设 计 论 文 城市设计案例分析——巴黎 摘要 本文对巴黎地区发展及沿历史改革进行城市的分析总结，主要对1965年前后的改造，对巴黎的规划主要内容，措施及成效进行分析阐述，巴黎地区规划实现了从是去想市郊的发展，从遏制城市膨胀箱引导城市空间合理转变，解决了交
通，住房等要素向社会经济文化自然等多要素发展。及我们可以借鉴的经验。 历史回顾 法国首都巴黎是世界名城，素有“花都”之称。这一方面是由于它的繁荣奢华，另一方面也由于美丽动人的城市景观。和北京一样，巴黎也是一座具有800年历史的古城，但与北京不同的是它不象北京那样是按照城市设计统一建成。 巴黎是围绕塞纳河逐步扩大形成的。17世纪初亨利四世在位，为出尽工商业的发展，做了一些道路，桥梁，供水等城市建设工程，把巴黎昔日许多破烂房屋改成整齐一色的砖石联排建筑，17世纪下半叶路易十四统治时期，巴黎有了很大的发展，以卢浮宫为主的中心建筑群和以香榭丽舍田园大街为主轴线在那时已基本形成。卢浮宫和一大批古典主义大型建筑物都与主要干道，桥梁等联系起来，成为一个艺术标志。1724年，丢勒花园延伸向西，其轴线可到达星型广场。这条轴线后来成为巴黎中枢主轴，18世纪中叶至下叶完成了巴黎最壮观的林荫道——爱丽舍田园大道，这个时期最有代表性的广场是旺道姆广场。
这一时期建筑基本完成了对市政，道路建设，街道的改造，奠定了大都市的雏形。确立了城市中枢轴线，特别是凡尔赛宫的总布局对欧洲城市规划影响很大，三天笔直的放射形大道和对称严谨的大花园为其后一些城市的规划所借鉴。看下图 奥斯曼改造 1789年资产阶级革命爆发，种种矛盾出现，大工业生产方式大大刺激了商品经济的发展，城市盲目扩建，布局混乱，交通阻塞，建筑艺术衰退，1853年~1870年，拿破仑三世执政，由塞纳区行政长官奥斯曼主持，进行了大规模的改建工作——历史上著名的“奥斯曼改建”。 主要内容：（1）改造道路结构网，完成巴黎“大十字” 干道和两个环形路。 （2）城市中心区的改建。 （3）新建主要的基础设施。 （4）新建社会类城市服务设施。 （5）采用新城市行政结构，把重心分散成几个区中心。
法国浪漫主义文学与雨果 摘要： 法国的浪漫主义文学产生于其由封建社会向资本主义社会急剧过渡，上升的资产阶级与没落的封建贵族进行激烈、反复搏斗的过程中；同时，它也是在与古典主义文学的斗争、博弈与合理继承中诞生的。浪漫主义者反对古典主义的泥古倾向和理性教条的束缚，强调创作自由，强调情感和想象在创作中的作用。他们在创作中采用多种多样的体裁形式，在表现手法上，浪漫主义作家喜欢运用华丽的词藻，作品中充满生动丰富的比喻。维克多·雨果是法国浪漫主义运动最杰出的代表之一，他用经历法国大革命过程中的种种感受作墨，创作出了大量浪漫主义经典作品，成就了属于全世界的辉煌的精神财富。 关键词：法国浪漫主义文学雨果资产阶级大革命 正文： 何谓浪漫主义？翻开《辞海》，我们会看到对于这个条目的解释：一种文学艺术的创作方法和思潮。在文学艺术史上，浪漫主义与现实主义是两大主要思潮。浪漫主义作为一种基本创作方法，按照希望的样子来反映生活，富有主观色彩，善于抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法塑造形象。各国文艺创作自始就有这种特色。如中国文学中，屈原、李白的诗歌，吴承恩的小说《西游记》等都具有鲜明的浪漫主义特色。浪漫主义作为一种文艺思潮，产生于18世纪末19世纪初欧洲资产阶级革命时代，反映了资产阶级上升时期的意识形态。 浪漫主义是文艺的基本创作手法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。但这时的浪漫主义既未形成思潮，又不是自觉为人们掌握的创作方法。 浪漫主义宗旨与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。浪漫主义手法则通过幻想或复古等手段超越现实。法语的浪漫一词意味着感情丰富、多愁善感 在各国浪漫主义浪潮中，法国的浪漫主义思潮，犹如大海的波涛，气势磅礴，蔚为壮观，来势迅猛，激烈异常。它的产生与发展是与封建贵族的复辟和资产阶级的反复辟斗争分不开的。浪漫主义首先从古典主义设置的种种障碍中冲杀出来，历经短兵相接的搏斗，一举获胜。继而在漫浪主义内部角返相争，积极浪漫主义者组织了包括批判现实主义作家在内的广泛的统一战线，打败了消极浪漫主义。在十九世纪二十年代以前，消极浪漫主义称王称霸，二十年代末到三十年代初，由于资产阶级在政治上的胜利，积极浪漫主义骤然兴起．并取得了主导的地位。 我们知道，浪漫主义文艺思潮产生于18世纪末的欧洲，19世纪上半叶为
以巴黎和北京城为例浅析轴线式构图城市中西方差异 北京和巴黎, 作为代表东西方文化的两座世界闻名的历史古城,具有相似的历史背景和城市性质。两者均为国家的首都、政治和文化中心。都具有悠久的历史和灿烂的文化, 巴黎是沉淀西方文化最深厚的城市北京是蕴涵东方文化最富饶的地方。尽管受到不同文化与规划理论的影响但两个城市在空间形态及其布局上表现出许多相似之处,最著名的就是两座城市的轴线构图。 作为东西方两个历史悠久的古城,北京和巴黎在旧城布局上也有很多相似之处。其范围均由历史上形成的最外圈城墙确定(原先的城墙已改成了环路) 市中心布置王宫和重要的宗教建筑(北京为故宫;巴黎为城岛上的圣母院和塞纳河右岸的卢浮宫) 并采用了轴线构图(尽管轴线的表现方式及形成历史各有千秋) , 旧城区周围布置有大片的绿化环境(北京的颐和园、圆明园: 巴黎的布洛涅和班森诺公园)。 城市的轴线不仅是对城市主要道路的一种升华，而且是城市设计的高潮部 分，使得很多城市的道路、建筑及景观布置均围绕着它展开。北京和巴黎的轴 线有很多共同的特点，比如，它们都蕴含着悠久的历史和深厚的文化底蕴；它 们的型式都很清晰清晰且规模宏大；它们都有宫廷建筑统领的建筑群，并且空 间有序，高潮迭起；它们都经过人工的精心规划设计，将城市中心归于其上， 而非自然堆砌形成。但是，由于它们不同的形成过程、不同的体态，所以给人 的感觉也各不相同。下面我们将就此分别对北京和巴黎两条城市主轴线的特点 3.3.1两种形成过程——两种结果 北京和巴黎的轴线有着不一样的形成过程。北京的轴线是通过城市的整体 规划自上而下形成的，更多的反映了统治者的意志，除了使用功能以外更加注 重象征意义，给人带来一种庄严神圣的感觉。而巴黎的轴线则不然，虽然也是 自上而下形成的，但是其产生的过程并非一蹴而就，而是分时期逐渐形成，所 以其演化过程除了君主意志以外，也将民众的使用考虑在其中，除了给人以奢 华之感以外也将城市的浪漫融入其中。 轴线的概念和定义 轴线是一种历史悠久的而且现在仍被普遍运用的设计思想与方法，其内涵丰富而外延广泛，狭义上的轴线指的是中轴线，尤指中国传统城市中统领全城布局的对称轴，《土木建筑工程词典》认为，轴线是建筑群体或一栋建筑的布局中可分成对称或均衡两部分间的中线，就是狭义上给轴线下的定义；《建筑：形式·空间与秩序》指出：连接空间中的两点得到的一条线，形式和空间等要素沿线排列。作者以为城市的轴线式构图，关注的是轴线与城市结构的关系，故可理解为均衡与统领城市功能布局和空间形态构成的线型结构性要素。 轴线的作用 通过定义，不难发现轴线在城市中的意义就是可以统领城市空间的形态构成，使城市布局均衡有序，具体而言，可表现为以下几点：①控制城市空间格局——城市空间轴线的性状决定城市的基本格局（网状、放射状）；②组织城市空间序列——轴线上虚与实的组合与交替构成了城市的空间序列；③形成城市天际轮廓线——城市天际线的形成与发展往往依赖于城市轴线的构架；④展现城市标志——壮丽的城市空间轴线本身就兼具城市景观与认知地标的作用。 城市发展比较 回顾两座城市的发展的发展历程都具有悠久的历史。北京有80多年的建都史和3000多年的建城史，最早是在燕山脚下的一片平原上发展起来的。最初进行都城规划是在元代，其后经明清两朝修建逐步完善，但轴线式的城市构图始终没有发生过根本性改变。而巴黎的建都史则长达1200多年。最初是从塞纳河上的城岛发展起来的, 城岛之所以成为最早的居民点主
十九世纪法国文学（一） 一：雨果兼谈巴尔扎克 古典主义、浪漫主义、批判现实主义、现代主义，一个时代有一个时代的文学。浪漫主义执牛耳之人，是法国的维克多·雨果（1802年——1885年），被誉为“法国的莎士比亚”。镜子的两面构成完整的世界，浪漫主义、雨果是镜子的“里”；镜子的“外”面是批评现实主义，是巴尔扎克（1799年——1850年），巴氏比雨果早生三年，多体验人生疾苦，雨果晚巴氏五年死，死后入先贤祠，受全法国人民爱戴。对比着说，雨果的人生处处是正确的，是镜中的完美，巴氏的人生处处是错误的，是境外的残缺。我尤爱残缺的人生甚于完美的人生（此观点不适用于文学，只因福楼拜和卡夫卡我都挚爱），莱昂纳德·科恩说：“万物皆有裂痕，那是光进来的地方”，生命妊娠着文学，裂痕是破腹时的那道隐隐约约的痕迹。 所谓差异并非是说艺术分道扬镳，虽雨果与巴氏分属不同的门派，然浪漫主义、批判现实主义终究不过是文学史的把戏，伟大的作家的书写的皆不过是从生命中探究共性，从共性中发现特性的行为（凡艺术皆是如此，区别于表现的方式的不同而已）。雨果与巴氏皆是著作等身的大文豪，前者《悲惨世界》、《巴黎圣母院》、《九三年》等，后者更有恢弘瑰丽的《人间喜剧》，堪称伟大。所谓的“正确”与“错误”，不过是其体验生活方式的别名。但就其人生来说，雨果少年成名，诗文获奖，受文学前辈赏识，文学之路上春风得意马蹄奔疾，少年人的浪漫到底就是主义了；巴尔扎克的旅途艰难坎坷，既不可走马亦不可观花，生活慌张，文学匆忙，债台高筑的《人间喜剧》，望眼过去竟处处都是人间悲剧。 若不见此处，雨果与巴氏竟何其相似，两人皆是从小立志从事文学；巴尔扎克以秋毫之眼冷观世界，雨果虽居庙堂，仍心忧天下；两人亦崇拜拿破仑，视其为偶像。只是前者成为了“文学的拿破仑”，后者成为了“法国的莎士比亚”。 “拿破仑”和“莎士比亚”，巴尔扎克和雨果一旦被并列起来就会引发对比（张国荣谭咏麟如是），后人揣测似的问着孰高孰低呢？我的观点是，一部作品创作完成后，便非作者主导了（T.S.艾略特用比作品还厚的注释来主导作品，不算高明），读者的审美能力和阅读期待决定着一部作品的表现厚度。旧话便是：文无第一，时髦的文艺的说便是：每个人心中都有一个哈姆雷特。 而在中国，仿佛巴尔扎克更高一点，大抵上原因我以为有两点，其一是我国特定的时代对于现实主义的推崇所致（山药蛋派终究喜欢不来），其二便是大翻译家傅雷先生译本影响力之高所致。翻译要求“信达雅”，“信”字决是首要的，我以为翻译本身就带有创作的意味，一味的求形式相似是二流的（神似胜于形似），所谓言辞达意，精致典雅应是第一准则，特朗斯特罗姆曾谈及美国诗友罗伯特布莱将他“耕犁是一只坠地的鸟”翻译成“耕犁是一只飞起的鸟”，而庞德在翻译刘彻的《落叶哀蝉曲》时也优先传递情感，将第四句的“落叶依于重扃”中“落叶”的意象用在尾句，以“一片湿漉的落叶粘在门槛上”移情于景，成就现代诗歌的经典，因此翻译家的能力决定着作品在异国他乡的命运（然而翻译能否超越原作便是另一个题目，就伟大的作品来说，余之拙见是小说散文等尚可水平，诗歌常常在翻译中丢失的便是诗意）。 在法国，仿佛雨果更高一点，好例子有两个：其一是2002年被成为“雨果年”，以此纪念维克多·雨果诞辰200周年，“巴尔扎克年”呢，到是没有听说的；其二是雨果逝世，全法国动容，十数万人涌上街头伴其走过凯旋门，进入先贤祠。法国人认为雨果是贵族精英文学的代表，而巴尔扎克则属于平民文学，我
外国文学史之浪漫主义文学概述 一、浪漫主义思潮的产生： 1.浪漫主义思潮是法国大革命和欧洲民主、民族解放运动高涨时期的产物，浪漫主义的主导特征是表现自我、抒发主观情感。 2.浪漫主义与当时欧洲一些国家的政治时局有着一定关系。19世纪前30年，法国政治领域出现了资产阶级自由主义思潮，贡斯当和斯达尔夫人是其中的代表人物。自由主义思潮中强调的个人独立、极端自由成为19世纪浪漫主义文学的核心。 3.德国古典哲学为浪漫主义文学奠定了哲学基础。 4.浪漫主义：浪漫主义作为文学创作的方法和艺术风格，从艺术产生之日起就已存在，早在古希腊时期的《荷马史诗》中就开始运用。至于中世纪的骑士传奇则与浪漫主义有直接渊源。近代的浪漫主义概念源于中世纪的“罗曼司”，指中世纪的骑士生活、骑士与贵妇的爱情故事和风流韵事等。文艺复兴时期，塔索、斯宾塞的叙事诗继承了罗曼司的不少特点。到18世纪下半叶，浪漫主义一词开始在英德法流行开来，在文学传统上浪漫主义与18世纪启蒙文学，特别是伤感主义文学有紧密联系。德国的“狂飙突进”运动被认为是浪漫主义的前奏，而英国兴起的伤感主义则被称为前浪漫主义。 二、浪漫主义文学基本特征： 作为一个具有共同社会历史背景和哲学理论基础的文艺流派，欧洲浪漫主义文学具有以下一些共同特征： 1、首先，强调主观感情，注重抒发自我。这是浪漫主义文学最突出、最本质的特征。浪漫主义作家都认为古典主义所宣扬的理性对文艺创作是一种束缚，于是强调创作自由，把情感和想象提到首要的地位，华兹华斯在《抒情歌谣集·序》中声称“诗歌是强烈情感的自然流露”。因此，浪漫主义文学的主要成就是诗歌。 2、其次，推崇想象力。浪漫主义作家在创作中抒发自我情感时，其笔下大胆的想象也着实令人折服。比如雪莱在致友人葛德文的信中对自己的才能评价道：“我一向认为我自己的才能就是在于这一点：在于同情心，在于跟感情和深思相互联系的那种想象力。”所以在浪漫主义文学中，作家可以在作品中驰骋想象、尽情发挥，天上人间无所不写。 3、再次，热爱大自然、赞美大自然。由于资本主义物质文明和城市工业化的丑恶，浪漫主义作家响应卢梭“回到自然”和18世纪伤感主义文学“返回自然”的口号，着力描写自然景物，描绘山岭、湖泊、海洋和森林，抒发作家对大自然的感受。在他们笔下，充满了对城市文明的诅咒，往往同城市生活的丑恶、庸俗卑下只是为了衬托大自然的美和崇高，借以寄托对自由的理想。例如湖畔派的诗歌、普希金的《茨冈》、《致大海》等。现在，浪漫主义作家创作的歌颂、赞美大自然的作品已成为生态批评笔下的热门话题。 4、第四，重视中世纪的民间文学，提出“回到中世纪”的口号。“浪漫主义”一词本来就是由中世纪的浪漫传奇演变来的，浪漫主义文学也是从搜集中世纪民间文学开始的。由于中世纪民间文学不受古典主义的清规戒律的束缚，想象丰富、情感真挚、表达方式自由、语言通俗，这些特点正符合浪漫主义的理想追求。此外，中世纪民间文学充分体现了各国民族文化传统，为广大群众所喜闻乐见，有助于唤起民族的觉醒。因此，由于浪漫派作家的倡导，民间文学对革新当时文学内容和形式都起了重大作用。 5、第五，夸张的手法、强烈地对比、离奇的情节。这是浪漫主义文学在艺术形式和表现手法上最鲜明的特点。雨果就是对比艺术的倡导者和大师，他在《克伦威尔序言》中提出了著名的美丑对照原则：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，崇高的背后藏着粗俗，善与恶并存，黑暗与光明相共。”这样，强烈地对比，离奇的情节，鲜明夸张的人物形象，神话色彩以及奇特的异域情调和平凡的日常景象的交织、对照，就构成了浪漫主义文学艺术上的鲜明特征。
Part Five: Romanticism in England the Age of Poetry Teaching Arrangement: I. Historical Background II. Romanticism III. A. poets 1. Escapist romanticists / Lake Poets(湖畔派诗人) (William Wordsworth, Samuel Taylor Coleridge, Robert Southey) 2. active romanticists /demonic group/Satanic school (撒旦派) (George Gordon Byron, Percy Bysshe Shelley, John Keats) B. essayists (Charles Lamb, William Hazlitt, Thomas De Quincey) C. novelist (Walter Scott) I. Historical Background (1) Industrial Revolution —transformed Britain from agricultural to industrial country, responsible for the change in the pattern of social life and the worsening of social contradictions;? (2) American revolution in 1775— the Declaration of Independence, written by Thomas Jefferson in 1776, with its emphasis on individual rights; (3) The French revolution in 1789 —introduced the democratic ideals: liberty, equality and fraternity for everybody; (4)the abolition of slavery in the British colonies; (5) the introduction of system of national education; (6)the Factory Acts《工厂法案》by which the employment of children under nine was forbidden by the law. (7) Lyrical Ballads, 《抒情歌谣集》a collection of poem by William Wordsworth and Samuel Taylor Coleridge, published in 1798, which marked the start of Romanticism as a literary trend. II. English Romanticism 1. definition—English Romanticism is generally said to have began in 1798 with the publication of Wordsworth & Coleridge‘s Lyrical Ballads and to have ended in 1832 with Sir Walter Scott’s death and the passage of the first Reform Bill《改革法案》in the Parliament. English Romanticism is a revolt of the English imagination against the neoclassical reason. The French Revolution of 1789-1794 and the English Industrial Revolution exert great influence on English Romanticism. Romanticists show in their works their profound dissatisfaction with the social reality and their deep hatred for any political tyranny, economic exploitation and any form of oppression, feudal or bourgeois. In the realm of literature, they revolt against reason, rules, regulation, objectivity, common senses, etc. and emphasize the value of feelings, intuition, freedom, nature, subjectivism, individuality, originality, imagination, etc. 2. The features of the Romantic writings: 1)? Dissatisfaction with the bourgeois society. 2) Their writings filled with strong-willed heroes or even titanic images, formidable events and tragic situations, powerful conflicting passions and exotic pictures. 3) pay attention to spiritual and emotional life of man. Most works are supernatural and full of
城市设计论文
城市设计案例分析——巴黎 摘要 本文对巴黎地区发展及沿历史改革进行城市的分析总结，主要对1965年前后的改造，对巴黎的规划主要容，措施及成效进行分析阐述，巴黎地区规划实现了从是去想市郊的发展，从遏制城市膨胀箱引导城市空间合理转变，解决了交通，住房等要素向社会经济文化自然等多要素发展。及我们可以借鉴的经验。 历史回顾 法国首都巴黎是世界名城，素有“花都”之称。这一方面是由于它的繁荣奢华，另一方面也由于美丽动人的城市景观。和北京一样，巴黎也是一座具有800年历史的古城，
但与北京不同的是它不象北京那样是按照城市设计统一建成。 巴黎是围绕塞纳河逐步扩大形成的。17世纪初亨利四世在位，为出尽工商业的发展，做了一些道路，桥梁，供水等城市建设工程，把巴黎昔日许多破烂房屋改成整齐一色的砖石联排建筑，17世纪下半叶路易十四统治时期，巴黎有了很大的发展，以卢浮宫为主的中心建筑群和以香榭丽舍田园大街为主轴线在那时已基本形成。卢浮宫和一大批古典主义大型建筑物都与主要干道，桥梁等联系起来，成为一个艺术标志。1724年，丢勒花园延伸向西，其轴线可到达星型广场。这条轴线后来成为巴黎中枢主轴，18世纪中叶至下叶完成了巴黎最壮观的林荫道——爱丽舍田园大道，这个时期最有代表性的广场是旺道姆广场。
这一时期建筑基本完成了对市政，道路建设，街道的改造，奠定了大都市的雏形。确立了城市中枢轴线，特别是凡尔赛宫的总布局对欧洲城市规划影响很大，三天笔直的放射形大道和对称严谨的大花园为其后一些城市的规划所借鉴。看下图
奥斯曼改造 1789年资产阶级革命爆发，种种矛盾出现，大工业生产方式大大刺激了商品经济的发展，城市盲目扩建，布局混乱，交通阻塞，建筑艺术衰退，1853年~1870年，拿破仑三世执政，由塞纳区行政长官奥斯曼主持，进行了大规模的改建工作——历史上著名的“奥斯曼改建”。 主要容：（1）改造道路结构网，完成巴黎“大十字” 干道和两个环形路。 （2）城市中心区的改建。 （3）新建主要的基础设施。 （4）新建社会类城市服务设施。 （5）采用新城市行政结构，把重心分散成几个区中心。
欧洲浪漫主义文学的形成和基本特点 19世纪浪漫主义文学产生于18世纪末，19世纪上半叶为繁荣时期。这一阶段，欧洲由封建社会向资本主义社会急剧过渡，上升的资产阶级与没落的封建贵族进行了激烈的、反复的搏斗。1789年爆发的法国大革命不仅彻底摧毁了法国封建制度的根基，而且震撼了几百年来由封建贵族盘踞的整个欧洲。1815年，俄、普、奥等国组成了“神圣同盟”，联合波旁王朝的残余势力，扑向革命的法国。拿破仑与封建列强之间爆发的战争，既维护资产阶级取得的成果，传播了资产阶级思想和法国大革命的精神，同时又演变为掠夺性的战争。由“神圣同盟”扶上复辟宝座的波旁王室，只维持了十五六年，在1830年7月26至28日的三天中，就被人民群众摧枯拉朽地推翻了。随着资本主义的上升发展，英法等国贫富两极分化的现象日益严重。19世纪40年代，各国无产阶级争取生存权利的斗争如火如荼；各民族争取自由独立的斗争日益高涨，终于发展成席卷欧洲的1848年革命运动。自此以后，欧洲其他各国先后向资本主义过渡。19世纪欧美的浪漫主义文学就是在这样的背景下产生的。 首先，它是法国大革命催生的社会思潮的产物。法国大革命不仅产生了巨大的政治影响，而且带来了激烈的思想文化斗争。新兴的资产阶级思想和陈旧的封建意识在文化、思想领域产生猛烈碰撞，这种碰撞在作家头脑中敏感地表现出来，有各种各样的反映。其一，法国大革命标榜的“自由、平等、博爱”不胫而走，迅速传遍欧洲，深入到人们的意识之中。自由、平等、博爱的思想推动了个性解放和情感抒发的要求。在法国，执政府时期出现了自由主义思潮，贡斯当和斯塔尔夫人就是其中的代表人物。这一思潮主张保证个人自由和独立性，要求国家保证个人的人身、信仰、言论、职业、经营、选举、集会等自由，它反映了资产阶级关系确立后“自由竞争不能忍受任何限制，不能忍受任何国家监督”的现实。对个人独立和极端自由的强调，成为浪漫主义文学的核心思想。浪漫派作家往往从个性受压抑，个人才能得不到发展，个人愿望和抱负得不到实现等角度，表现人物与社会的矛盾，表现人物在这种矛盾状态中的感情、行动和悲剧。浪漫主义文学描写的以个人的失望与忧郁为内容的“世纪病”，以个人与社会的徒劳对立为表现形式的“个人反抗”，都是由此而产生的。其二，《人权宣言》所宣布的自由竞争的法则，形成了一种社会心理：资产者、小资产者都企图通过巧取豪夺，有朝一日达到权力和财富的顶峰；在革命中破产落魄的贵族，也力图利用新的社会法则来改善自己的地位。人们对飞来好运的期望变得更加炽热，耽于好梦和幻想成为普遍的社会心理状态。其三，对贵族来说，大革命使他们失去了天堂，于是，悲观颓唐、消沉阴郁的情绪，人生虚幻、命运多舛的感慨以及对神秘彼岸的热烈向往，便纷然杂呈；对资产者、小资产者来说，启蒙思想家所描绘的理想社会的图景在资本主义现实面前破灭，不免使他们失望、苦闷和彷徨。这种社会现象和心理为浪漫主义的盛行提供了肥沃的土壤。其四，法国大革命对一些作家直接产生了影响。在德国的图宾根，为了祝贺攻克巴士底狱，在大学里竖立了一尊自由神胸像，歌德、谢林和荷尔德林在城郊植下了自由树，《耶拿文学报》刊载了有关大革命的政治著作，《柏林月刊》征集对人权的争论文章。 其次，德国古典哲学和空想社会主义为欧美浪漫主义文学提供了思想理论基础。康德的形而上学区分了本体和现象，认为自在之物是不可认识的，人是自然法则的制订者，人的精神具有天生的几种能力：对时空的直觉，对原因、现实、实体和整体的理解。他认为世界本身不像反映在人的头脑里那样。人在建造世界时也形成了认识，由此证明了世界的理想性质和神秘性质。浪漫主义的非理性在康德那里找到了合理的解释。在道德方面，康德认为只有自由人的选择才能决定一切，任何外在的或更高的法则都不能主宰人，人的尊严在于获得理性自由。康德的继承者费希特认为现实只是人的一种创造，反对自在之物能限制人的悟性。
19世纪末迎来英国戏剧的复兴 ◆奥斯卡·王尔德Oscar Wilde (1854-1900) 《道林·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray，1891年） 《莎乐美》（Salomé，1893年） 乔治·萧伯纳G eorge Bernard Shaw （1856-1950） ?《皮格马利翁》（Pygmalion） ?《圣女贞德》（Saint Joan） The Victorian Age—English Critical Realism Victorian literature: Novel became the most widely read and the most vital and challenging expression of progressive thought. Writers like Charles Dickens, William Thackeray, George Eliot, Thomas Hardy showed their primary concern is about the people in the society with sympathy for the poor and the unfortunate and became the major voice of the literary world by presenting a faithful picture of the horrible capitalist England. The big output by the Victorian poets, especially Alfred Tennyson, the most representative poet of the time, and Robert Browning, the most original and experimental poet, paved the way for the 20th-century modern poetry, both in subject matters and technique. Dickens Points of view: He hates the social evils and intends social reform by exposing and critic izing in his works all the poverty, injustice, hypocrisy and corruption in the 19th –century England. He thinks that the state should intervene to control the rapacity of landlords and capitalists. He wants improvement in the life of the poor, but is afraid of a real revolution. Dickens is a humanitarian who pours all his love and sympathy for those poor, weak, innocent, injured and neglected good people. Charles Dickens (1812-1870)---The greatest representative of English critical realism Major Works There is abundant variety in Dickens’s invention of character and situation. Dickens has often been compared to Shakespeare for creative force and range of invention. 1836—1841, first period, Period of youthful optimist: fun, high spirit, naive optimism 1) Sketches by Boz (1836) ?博兹特写集?, the first book 2) The Pickwick Papers (1837) ?匹克威克外传? 3). Oliver Twist(1837-1838)?奥克佛·特维斯特?，《雾都孤儿》 4). Nichols Nickleby (1838-1839)?尼古拉斯·尼克尔贝? 5). The Old Curiosity Shop (1840-1841)?老古玩店? 6). Barnaby Rudge (1841) ?巴纳比·拉奇? 1842-1850, The second period-- Period of excitement, irritation and frustration: exposing the corrupting influence of wealth and power, optimism turned into dissatisfaction and irritation 1) American Notes (1842) ?美国札记? 2) Martin Chuzzlewit (1843-1844)?马丁·朱述尔维特? 3) A Christmas Carol(1843)《圣诞颂歌》 4) The Chimes《教堂钟声》
浅谈19世纪法国浪漫主义文学 摘要：通过对浪漫漫主义的解释，进入对法国浪漫主义的阐述，系统地了解法国浪漫主义文学的诗歌和小说，以及其特征。 关键词：法国浪漫主义文学、诗歌、小说、特征 浪漫主义起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。浪漫主义与“理”相对立，主要特征注重个人感情的表达，形式较少拘束且自由奔放。在表现形式上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。而以浪漫主义为基础发展起来的浪漫主义文学也因此具有其独特的艺术风格，在文学历史的长河中是一颗璀璨的明珠。浪漫主义的理论发源地在德国，在文学成就上较高的要数法国。 一、法国浪漫主义文学的起源和发展 在英国浪漫主义文学思潮的影响下，法国浪漫主义文学在19世纪初兴起。由于法兰西民族一直以来都以富有激情、浪漫为世人所知，加之其在上个世纪是古典主义的大本营，同时在政治上革命与复辟的斗争，使法国的浪漫主义具有强烈的政治色彩。 弗朗索瓦－勒内·德·夏多布里昂和史达尔夫人是法国浪漫主义早期代表。前者带有贵族倾向，《基督教真谛》主张复兴中世纪礼教，他的小说《勒内》和《阿达拉》都描写世俗爱情和宗教信仰的矛盾，悱恻缠绵。而史达尔夫人则具有民主倾向。她的《论文学》和《论德国》致力于传播浪漫主义理念，不遗余力的抨击法国的古典主义传统。 法国浪漫主义中期的代表包括阿尔封斯·德·拉马丁和阿尔弗莱·德·维尼。前者擅长写抒情诗，是法国浪漫主义诗歌的先驱，《沉思集》情景交融，善用对照和象征笔法；后者则以哲理诗著称，《古今诗集》和《命运集》宣扬孤傲坚忍精神，表达悲天悯人的思想。 1830年以后，维克多·雨果成为法国浪漫主义文学的领导者，他也是整个西方浪漫主义文学的集大成者。雨果是浪漫主义作家中鲜有的全才，在诗歌、小说、戏剧等领域都有重大成就。 二、法国浪漫主义诗歌 诗人拉马丁的代表作《沉思集》歌颂爱情和死亡，赞美大自然和上帝，具有忧郁、悲观和神秘色彩。他的诗歌着重抒发内心感受，诗风朦胧、飘逸，开了法国浪漫派诗歌的新风。不过，法国最有影响的浪漫主义诗人是维克多·雨果和缪塞。 雨果是法国浪漫主义运动的领袖。他多才多艺，既是诗人，又是剧作家和小说家。作为诗人，雨果写有大量的抒情诗，其诗集有《短歌和民谣》、《秋叶集》、《黄昏之歌》、《心声集》、《光与影集》等。其中《秋叶集》和《黄昏之歌》候偏重于政治抒情，《心声集》和《光与影集》则偏重于抒发个人感情，描写家庭生活之温馨与自然景色之优美。 缪塞是才华横溢的浪漫主义诗人。他的第一部诗集《西班牙和意大利故事集》，充满异国和热烈的激情。他的长诗《罗拉》标志着他在思想和风格上的转折，反映了复辟时期年轻一代的痛苦和绝望情绪。他的抒情诗《夜歌》抒写他感情破裂后的复杂、痛苦的心情以及对生活感到的绝望和迷惘，感情细腻，诗句流畅而富于音乐感，被人认为是法国浪漫派抒情诗杰作。 三、法国浪漫主义小说 雨果可说是浪漫主义小说创作的杰出代表，他的小说多写超凡的事件、超凡的人物和超凡的环境，充满浪漫的神奇色彩，如《巴黎圣母院》、《笑面人》、《悲惨世界》具有史诗般雄壮的风格，是浪漫主义小说的经典之作，至今拥有众多读者。
法国浪漫主义文学 1、特点：法国浪漫主义文学是在同伪古典主义的斗争中发展起来的。由于大革命后法国资产阶级和封建势力复辟与反复辟的曲折斗争，决定了法国浪漫主义具有更为鲜明的政治色彩。 2、发展概况：法国浪漫主义文学是在德、英等国的浪漫主义思潮影响下发展起来的。早期的浪漫主义重要作家是夏多布里昂和斯达尔夫人。到波旁王朝复辟初期，产生了拉马丁和维尼这两位重要的浪漫主义诗人。19世纪20年代中期以后，随着波旁王朝的自由思想的发展，浪漫主义文学在法国形成了繁荣之势，即使在30年代现实主义出现并形成主流之后，法国的浪漫主义文学依然成绩卓著，产生了一批杰出的浪漫主义作家。 以下对法国浪漫主义作家的成就作一些简介 （1）夏多布里昂（1768—1848）：勒内·德·夏多布里昂是法国浪漫主义文学的早期代表，19世纪法国浪漫主义的先驱。他主要的浪漫主义文学作品是《基督教的真谛》中的两个中篇小说：《阿达拉》和《勒内》。 《阿达拉》是法国第一部浪漫主义小说，副标题是《两个野蛮人在荒原中的爱情》，描写一个发生在北美原始森林的故事。 《勒内》被认为是“整整一代人的充满诗意的自传”，以夏多布里昂为蓝本，写一个贵族青年的忏悔，塑造了文学史上的第一个“世纪病”形象勒内。 附：“世纪病”形象： 法国浪漫主义文学中的一种典型形象，他们或者在拿破仑时代长大，仰慕父辈的战绩与辉煌，但王权和神权的恢复使他们失去信仰，无所追求，在厌倦和无聊中打发日子；或者生性孤僻，内向，忧郁，与现实环境格格不入，在孤独的漂泊中消磨生命。他们都是些富有才华的人，但悲观绝望，在现实生活中找不到自己的位置，找不到生命的意义，他们代表了当时法国一代青年人的精神状态。勒内和沃达夫（缪塞《一个世纪儿的忏悔》的主人公）是“世纪病”形象的著名代表。 （2）斯达尔夫人（1766—1817）：斯达尔夫人被认为是法国浪漫主义文学的“产婆”和理论先驱，本名热尔梅娜·内克。她的《论文学》和《论德国》对浪漫主义文学发展起了促进作用。斯达尔夫人同时又是小说家。她的两部作品《黛尔菲娜》和《柯丽娜》写。 （3）维尼(1797-1863)：阿尔弗雷·德·维尼是个孤独的哲理诗人。他的代表作品是取材于《圣经》故事的三首长诗《爱洛亚》、《摩西》和《洪水》。 （4）拉马丁(1790-1869)：《沉思集》、《新沉思集》和《诗与宗教的谐音集》。 （5）雨果——法国浪漫主义运动的领袖（见专节） （6）乔治·桑(1804-1876)：法国浪漫主义文学中最杰出的女小说家，本名露西·奥罗尔·杜邦，被恩格斯称为“妇女权利的勇敢捍卫者”。 她的小说可以归纳为三类： ①妇女小说（有的人称之为“激情小说”），表现爱情和婚姻自主主题，为妇女的权利而辩护。 代表作是《安蒂亚娜》（又译作《印典娜》或《印第安娜》）。 ② “社会问题”小说，主要作品是《木工小史》、《康素爱罗》和《安吉堡的磨工》。 ③田园小说，主要作品有《魔沼》、《弃儿弗朗索瓦》和《小法岱特》。 （7）大仲马(1802—1870)：用浪漫主义的精神和方法创作历史剧、历史小