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二十世纪西方文学中的现代主义与现实主义

二十世纪西方文学中的现代主义与现实主义
二十世纪西方文学中的现代主义与现实主义

二十世纪西方文学中的现代主义与现实主义

现代主义与现实主义是世纪西方文学中占主导性的文学现象,它们此消彼长、异彩纷呈,既相互不能替代,又各具强健的生命力。现代主义与现实主义在世纪西方文学发生、发展中的表现大体有几种比较典型的状态。

其一,现代主义与现实主义此起彼伏,相互交错。这是英国现代文学发展的基本状况。美国评论家戴维洛奇将其称之为摆锤状运动。

其二,现代主义逐渐发展壮大,呈现出令人目不暇接的灿烂景观,现实主义却保持极其平缓的延续状态。这是法国现代文学发展的基本状况。

其三,现代主义与现实主义始终多元并存,相互交融、碰撞,共同编织出了异彩纷呈的景象。或者说“极端多元化在世纪的美国文学中显而易见,没有一种单一的文学倾向可以独领时代的风骚”。这是美国现代文学发展的基本状况。

我们姑且以上述三种典型状态作为考察分析的出发点,从中不难看出,在世纪西方文学中,现代主义的确比现实主义显示了更为内涵丰厚、风格庞杂的艺术成就,但是现实主义之流也从来没有中断和消逝,它只是拉长了,变细了,某些时候还会突然迸射出耀眼的光辉。我们或许可以通过世纪现代主义和现实主义文学的理论界定、生命律动及远景展望的研究,获得文学艺术发生发展的审美启迪。世纪现代主义和现实主义文关于学现象应该有两个方面的理论界定。

世纪中

其一,现实主义既可以指一种审美倾向,比如从古希腊罗马以来,经文艺复兴、古典主义、启蒙运动的洗礼,在后期达到高峰的西方古典文学倾向,也可以指具体的文学艺术思潮、流派,比如世纪中后期的所谓批判现实主义文学运动。从哲学意识角度看,现实主义是以理性主义的宇宙观、认识论、实践意识及其价值选择为其深层次的思想基础。具体而言,西方世纪以前一直以理社会在性主义宇宙观、社会历史观作为其占主导地位的历史文化背景,现实主义文学自然也被规定了坚信宇宙规律、世界秩序、历史目的的文化语境,并同时由于其文化语境而具备了亘古久远的文学艺术生命力。西方社会在世纪以前还一直以理性主义的认识论和实践论作为其文化实践工具和目的,现实主义文学自然也被置放于这种理性主义认识论和实践论的上下文中,担当着相应的历史角色派定并履行其文化使命,从而获得发生发展的土壤和条件。也就是说,传统现实主义作家普遍相信外在世界有内在秩序和因果规律,人类认识有可信赖的能力和可确定的途径,人生的目的也具有美好的社会价值和崇高的道德意义。所以,现实主义文学一方面怀着坚定的历史信念,努力地探求社会现实的本质规律,另一方面又怀着美妙的伦理理想积极扮演历史预言家、道德教诲者及忏悔牧师的角色。从文学理论角度看,现实主义包含着一定的审美意识、艺术原则,其本质内涵是所谓按照现实生活的本来面目准确地再现现实生活。也就是说,现实主义除了写现实对象,以反映现实为目的以外,重要的还在于现实地写,以现实情理为反映依据;除了所再现的生活方式以外,还在于对生活的再现方式。正如韦勒克所说“:现…它排斥虚无缥缈实主义是‘当代现实的客观再现’。的幻想,排斥神话故事,排斥寓意与象征,排斥高度的风格化,排除纯粹的抽象与雕饰,它意味着我们不需要虚构,不需要神话一直坚持文学人道核心的卢卡契故事,不要梦幻世界。”也认为:“文学能够把社会生活的矛盾、斗争和冲突这样地塑造出来,就如同它在真正人的灵魂中和生活中所显露的那样。它能够把这些冲突的联系塑造成这样,就如同它们汇集在真正的人的身上那样。这是发现和研究现实的一个巨大而又重要的领域。这里,文学,真正深刻的、现实主义的文学,即使是对那些对社会联系有最深刻了解的人,也能提供全新的意想不到的、非常本质的体验和认识。”从文学实践角度看,现实主义还具有比较确定的创作方法,其基本规定是塑造典型环境与典型性格。如同恩格斯所说:“据我看来,现实主义的意思是,除细节的真实外,还要真实地再现典型环境中的典型人物。”

真实性与典型性作为不可或缺的现实主义理论原则和实践规定,本源自于再现生活现实与表现本质规律的对立统一,源自于西方理性主义形而上学追求一般、普遍与探求因果目的的本体论、认识论传统。古希腊的亚里士多德曾通过“诗与历史”的比较奠立并阐发了西方现实主义文学追求本质、普遍

的理想化主张。

现代主义不应该是一个具体的文艺运动和统一的文学思潮、流派。现代主义应包括从世纪末开始并贯穿整个世纪所有以非理性主义哲学作为思想基础,在文学上倡导反古典传统的多种西方文学创作思潮、流派。从哲学意识角度看,现代主义是以非理性主义的宇宙观、认识论、实践意识及其价值选择作为其深层次的思想基础。具体而言,西方历史到了世纪末以后,非理性主义的宇宙观、社会历史观起而冲破了理性主义宇宙观、社会历史观的文化垄断地位,毫无理喻的荒诞、深沉厚重的绝望成为占主导地位的文化语境,现代主义文学获得了如鱼得水的话语权力。西方社会在世纪末以后,非理性主义的认识论和实践论起而打破了理性主义的惟一霸权,文学自然有了非理性主义认识论和实践论的上下文并窃据了理性主义盘踞的部分领地,现代主义文学依据这种非理位主义上下文的角色派定和履行此使命的特殊优势而享有了充分发育成长的绝好机会,获得了发生发展的优先资格。也就是说,现代主义作家认为外在世界只有混乱无序和变动不居,人类认识也没有可信赖的理性能力,只有不确定的体验直观,人生目的则只是无意义的虚无荒诞。所以,现代主义文学一方面怀着悲观绝望的历史虚无感,竭力表现人类社会不可理喻的破碎现象,另一方面又怀着孤独的自我意识痛苦地扮演生命意义阐释者、新时期十字架背负者的角色。从文学理论角度看,现代主义包容着不同的具有不断创新性的美学追求、艺术原则。从文学实践角度看,现代主义显现为不同的创作方法、艺术实验。如同布雷德伯里和麦克法兰所说:“现代主义这个词语曾被用来包括各种各样破坏现实主义或浪漫主义激情的运动,这些运动都倾向于抽象化(印象主义、后印象主义、表现主义、立体派、未来主义、象征主义、意象主义、旋涡派、达达主义、超现实主义);但我们将会看到,这些运动也并不都是性质相同的运动,有些还是对其他运动的某些激进的反应。”既然现代主义不是一个统一的文学思潮、流派,而是因思潮、流派甚至作家而异的西方现代文学中具有现代性的文学艺术实践,那么,我此处也就不再作现代主义与后现代主义的进一步区分,而是把西方现代主义文学看作经过一百余年的发展变化,呈现出错综复杂、多元交织、扑朔迷离、怪诞离奇,至今尚具生命力的一系列文学现象的总合。这些文学现象的共同性在于它们更加关注被类的历史必然所淹没的个体的现时偶然。自我真实本质的追寻、孤独存在的叩问是其主导倾向,人生价值的张扬、生命意义的阐释是其主旋律。

其二,现代主义与现实主义作为人类文化实践活动方式之一,在其人学和人类文化实践工艺学层面上必然有相互的交织、纠缠,但是,现代主义与现实主义各自所具有的本质规定性却始终是绝对相异的。所以,我也不赞同某些学者所认为的现代主义与现实主义文学你中有我、我中有你的看法。更不同意以“无边现实主义”的橡皮口袋来囊括所有以迂回曲折方式表现现实的现代主义文学。诚然,文学作为人类文化实践方式之一,它不可能脱离文学为人学和人类文化实践工艺学的范畴,就像人不可能揪着自己的头发飞离脚下的大地一样。所以,现代主义文学不可能不归根结底保持着对历史现实、社会人生的密切关怀,不可能从根本上脱离对历史现实、社会人生的审美关系。但是,这种关于文学人学和人类文化实践工艺学意义上的规定性并不排除文学人学内涵的丰富性,更不排除文学人类文化实践工艺学方式的繁复性。当然,在大家可以理解的一段历史时期内,由于意识形态领域内现实主义的惟一独尊地位,不少文艺理论工作者为了替现代主义谋取合法的存在资格和历史位置,曾经煞费苦心地替现代主义寻找与现实主义相连接的血缘纽带,从而顺理成章地将现代主义纳入现实主义的血缘大家庭。这种可以理解的历史原因却始终代替不了理论上的正本清源,反而可能妨碍文艺理论思想的健康发展。我们再也不能继续遮遮掩掩地用现实主义的金色标笺来标明现代主义文学在人文文化领域里的“优等公民”地位。我们应该理直气壮地坚信,现代主义是与现实主义决然不同,却又同样具有巨大人学和人类文化实践工艺学价值的文学艺术实践活动,因此,现代主义文学自有其不可替代的伟大文学艺术价值和意义。

生命律动

世纪西方文学中的现代主义与现实主义始终不渝地与世纪的社会历史变动有着带规律性的逻辑关系,这种逻辑关系也就决定了世纪现代主义与现实主义的生命律动。具体而言,社会历史发展的萧条和危

机时乏,期,由于生活物质的短缺、使人们的生死存亡问题上升为社会首要问题,文明与进步的历史性思考自然会成为人们关注的中心命题,这时候,以理性主义的宇宙观、认识论、实践意识及其价值选择为其深层次思想基础的现实主义文学自然要凭借理性主义态度、科学主义精神来探索历史发展规律和社会进步法则,它们必然会直接思考社会具体问题并充分发挥批判社会弊病的作用。比世如美国现代派文学在纪年代达到了高峰。但在“年代末,美国出现了特大的经济危机,接着又是长期的萧条。失业、贫困等迫切的社会问题使人们感到焦虑。作家们改变年代的哀伤之音,一扫失望情绪,在不同程度上成了人民的喉舌,个人的哀愁转化为对社会问题的关切,揭露社会的不平、同情下层人民的命运成了常见的主题”年代现实主义文学的丰硕。这也就创造了美国文学成果。再比如英国年代,面临经济危机和社会萧世纪条,同样呈现出现实主义文学兴盛,现代主义文学衰落的景象。如同姜红先生所言:年代的社会现实如此之严峻,社会问题如此之复杂,社会矛盾如此之尖锐,迫使人们不得不直接去面对它们。在这种局面里引人注目的是行动的集体而不是内省的个人,这与现代主义文学的基调格格不入,却正是现实主义传统复苏的土壤。”反过来,社会历史发展的复苏与繁荣时期,物质生活的丰富、优裕则反衬出精神的繁复、心理的错综。精神与情感的复杂命题又会冲破传统理性主义的思维框架,上升为人们思考的社会首要问题。这时候,以非理性主义的宇宙观、认识论、实践意识及其价值选择为其深层次的思想基础的现代主义,会凭借非理性主义态度和人本主义精神来体悟和追问生命的价值、人生的意义。以孤独离群的自我生存为宗旨、以非历史主义的个体情感为目的的现代主义文学也会得到人们的优先信任,它们会生发出漂泊不定的虚无感、无所归依的失落感等现代主义意识,并直接表现心灵的困惑和发挥宣泄精神错综的功用。可以这样说,现实主义文学更长于追问吃不饱肚子的疑难,现代主义文学更长于探索吃饱肚子后的困惑。现实主义文学更长于从精神上解脱人生的困苦艰难,现代主义文学更长于从心理上化解人生的无聊厌烦。现实主义始终在理性思考范围里质疑历史社会的停滞落后,现代主义不断在非理性体验层面上追问心理情感的无所皈依。当然,这里所言的社会历史发展的萧条危机与复苏繁荣只是相对意义上的区分。因为正如艾伦特拉顿伯格所说:“随着科学研究的迅速发展以世纪和及技术在工业、通讯和交通运输里的应用,纪初期,同时出现了两个结果:不可否认的生活条件的改善(更多的商品,旅行和通讯更容易更舒适),以及同样不可否认的社会的脱节(更多的贫困,更多的污染,更多的阶级冲突)。”就是说,高度发展的现代社会不但不可能消弭而且还可能加剧历史进步的自身悖论,其具体表现形态之一就是社会利益群体的重组和分化。这种重组和分化会使社会的萧条危机与复苏繁荣呈现为扑朔迷离、多元纠缠的状态。所以,不同的社会阶层、种族,甚至性别等社会群体皆可能冲破纵向历时段社会定义而归属于横向共时段分化范畴,从而具有特殊的物质生存忧虑和精神皈依疑问。比如英国世纪五六十年代的所谓“工人小说”创作,虽然处于相对繁荣的“福利国家”却仍然通过表现下层工人的生活困窘而奉献出许多现实主义的文学精品。再比如美国社会中的犹太文学、南方文学、黑人文学、女性文学,甚至华人文学等等,它们也是根据不同的自我身份确认而赋予自己不同的审美视域。

这时候,生存犹疑与心灵惶惑的多重意识会形成众声喧哗的多重局面。它们可能诉诸现实主义文学来表现社会边缘阶层和群体的物质生存痛苦,也可能诉诸现代主义文学来表现社会主流阶层和群体的精神情感错综,还可能前不前、后不后地踌躇摇摆于现实主义和现代主义文学之间。犹如马克谢克纳谈及美国犹太小说时所说:“这样,一方面是旧世界的经验犹太人身陷贫困,与世隔绝,依靠传统和共同的命运联系在一起,另一方面是积极投身新世界,美国犹太小说就在这两者的间隙中兴起。”“犹太知识分子的狼狈处境完全具备现代困境的特色:对意识形态和政治感到幻灭、对自己的过去和一个日益丰裕的社会感到隔膜、对全盘接受美国有顾虑。”所以,现实主义与现代主义文学也就可能常常同时在同样的社会时代舞台上各自展示其审美魅力。也由于现实主义文学通常更诉诸相对较低的社会阶层和边缘群体这个原因,现实主义文学有时会呈现为通俗畅销的表现形式。这时候的现实主义文学问题可能就变成了通俗畅销文学能否登上文学正统舞台的问题。不管问题如何转换,它毕竟因把握着相应的社会历史脉搏而吸引着相应的读者群体,从而成为了重要的文学现象。也由于现代主义文学通

常更诉诸相对较高的社会阶层和主流群体,现代主义文学有时会呈现为艰深的“诗化哲学”的表现形式。这时候,现代主义文学问题可能又变成了文学与哲学是否合二而一的问题。同样,不管问题如何转换,它毕竟因体现着相应的现代性思维方向而吸引着相应的读者群,从而也会成为十分重要的文学现象。

社会历史发展的萧条和危机时期,不稳定的社会物质生活还使人难以在心态上摆脱急功近利的羁绊,发展与提高的思想意识会形成一种主流话语,因此,人们也就难以保持一种完全平和的审美心境。这时候,向来以社会道义远景为宗旨,以人类历史目的为责任的现实主义文学自然会获得人们的优先信任。它们所具有的紧迫社会责任感、使命感会制约着人们“为人生而艺术”的审美选择。反过来,社会发展的复苏与繁荣时期,稳定的社会物质生活则容易使人在心态上超脱功利束缚并趋于追求审美的沉醉心境和精神愉悦。人们日新月异的审美需求会推动勇于实验、大胆创新的纯艺术的审美选择。这时候,文学艺术家会在传统文学基础上认真研究文学艺术的生命机制并充分发挥自己的聪明才智,从事卓有成效的文学艺术实验,形成现代主义文学欣欣向荣景象。比如,西方现实主义文学由于久远深厚的文化传统,尤其世纪的现实主义文学大师巴尔扎克、司汤达、福楼拜、狄更斯等另辟蹊径所取得的巨大艺术成就,一方面培养铸塑了人们的审美心理结构和审美接受习惯,另一方面又可能逐步模式化而束缚了人们的审美想象力。所以,现代主义不得不重新开辟新的领域,努力尝试艺术方式的实验创新,打碎人们陈旧的审美心理结构和审美接受习惯,解放人们的审美自由,激活人们的审美兴罗伯奋域。如同阿兰格里耶所说:“艺术就是生活,不存在任何一劳永逸的事情。如果没有这种持续不断的探索,艺术便不可能存在,而正是这种持续地演变和革命所构成的运动才赋予艺术以永恒的魅力。”当然,因为审美选择包括了文学家创造与大众接受两个方面,二者由于共同的社会心态和审美共鸣而相互沟通,这种沟通又会强化其审美选择和文艺创新。所以,审美心理的发生发展原理也可能推进现实主义与现代主义文学艺术的繁荣兴盛。因为,现代主义在创造审美心理上的距离感、陌生感的同时,无意间彰显出现实主义文学的新颖鲜活,为现实主义文学创造了重返文学舞台的机会。现实主义文学的重返舞台上演,又反过来再反衬出现代主义的奇异和陌生,又不意间为现代主义的不断上演作了有益的铺垫。同时,现代主义文学因为如前所述不是一个单一的思潮、流派,它自身还能够不断变换花样,不断冲击人们的审美心

历史展望

在新世世纪西方文学中的现代主义与纪已经来临之际,现实主义的历史命运将如何呢?现代主义还会有生命力吗?现实主义会不会重振雄威,再代替现代主义而一统文学之天下呢?现

代世界日趋多元化,那种由某一主流文学倾向一统天下的景象可能永远不会再出现了,就像希腊神话所标志的人类童年之梦不会再返人世一样。所以,不管是现代主义、现实主义都面临着历史的重新选择的问题,同时又都面临着以主动姿态迎接历史重新选择的问题。但是,有一点是可以肯定的,现代主义和现实主义仍然会像一对孪生姐妹一样,继续变换着花样在西方文学的舞台上不断粉墨登场。从人类社会历史发展的角度看,物质匮乏与精神空虚、生活饥馑与生存无聊仍然会继续纠缠着人类的生命和灵魂。体现其前项危机的比如贫困落后的问题、资源短缺的问题、环境恶化的问题,甚至宗教信仰的矛盾问题、民族文化的冲突问题等等经验层次上的具体问题,都会不断对现实主义文学发出强烈召唤。体现其后项危机的比如心理的繁复迷乱、情感的错综纠缠、灵魂的贫乏空虚,当然还包括社会历史二律背反法则下的各种各样的异化意识等等超验层次上的抽象问题,又会不断对现代主义文学发出大声吁请。

从文化传统的角度看,西方文化中的历史理性与价值理性始终是一种矛盾的对立统一,这种矛盾的对立统一在西方传统文学中的投影就是希腊式精神倾向与基督式精神倾向的对立统一。历史理性与价值理性矛盾的对立统一在“上帝死去”的现代文化框架中置换成了理性主义与非理性主义的对立统一,这种经过置换后的对立统一在现代文学中的投影就是现实主义与现代主义的对立统一。因此,就像传统文学中曾经有希腊式精神倾向与基督式精神倾向凭借对立统一方式寄寓理想在现实中的失落一样,

现代文学中也会有现实主义与现代主义文学使用其对立统一方式寄寓理想在现实中的失落。具体而言,现实主义文学仍然会以充满自信的方式,向人揭示物质匮乏、生活饥馑及其各种社会矛盾冲突的现实原因,以此使未知的心灵因为知的把握而充实、振奋起来,这也就是我们通常所说的获得认识必然后的自由。以此为出发点,现实主义文学还会依照人类永恒不灭的理想勾画出一个摆脱贫困与苦难的崭新世界,以此使实际痛苦的情感因得到审美寄寓而超越、飞升起来,这也就是我们通常所说的获得心灵超越的自由。也就是说,现实主义文学还会继续从审美心灵角度继续发挥自己一以贯之的“浅浅的叙说,甜甜的允诺”传统,从而继续在经验层次上实现其历史悠久的心理寄寓、情感慰藉、现实梦幻的心理功能,在不断延续其生命表现力的同时,闪烁出永恒的迷人光彩。现代主义文学仍然会以看透一切悲观绝望的大智大勇,让人洞见到精神空虚、生存无聊的永生性,以此置人于断绝一切尘俗妄念的澄明境界,同样使人获得一种认识必然后的自由。以此为出发点,现代主义还会依照人类独自享有的精神自主性设想出一种蔑视空虚、拒斥无聊的人生态度,以此使“哀莫大于心死”的悲观绝望转换成“却道天凉好个秋”的乐观希望,从而获得同样心灵超越的自由。也就是说,现代主义文学仍然会因其质量上的现代性,继续发挥自己迎受现代社会挑战的先天能力,并且不断在历史流变中,强化自己的生命创造力。况且,现代主义本身又包容了多元庞杂的艺术原则,蕴含着多重审美选择的可能性,所以,它自然会不断以令人耳目一新的创造性展示自己不灭的生命力。

现代主义与现实主义由于过去、现在的相当长一段时间里都以互相不可或缺的方式一同活跃于文学舞台上,二者在其相互的伴舞中已经形成了相互的交叉、渗透,相互都因吸收对方的长处而得以充实、丰富与发展。可以说,现代西方文学中的现实主义世纪的现已经与实主义大相径庭。现实主义文学在新的世纪里已经调整了适应社会发展的诸多因素。从创作论的角度看,现实主义将文学对象从客观外在世界延伸到了人物内心奥秘;将关注的焦点由环境和人物行为扩展进了人物的意识活动;将艺术的笔罗兰就在力由性格的塑造拓开至灵魂的深入开掘。比如罗曼其《约翰克利斯朵夫》里通过独特的心理想象描绘表现了主人公的精神素质和天赋才能,马丹杜伽尔在其《蒂博一家》中甚至采用了意识流手法来表现主人公的心灵世界。从特征论的角度看,它们在写什么的基础上进一步开始探讨怎么写;在内容的千变万化的情况下积极从事形式的探索创新。现实主义文学家已经充分地认识到,社会现实生活本身的广阔、多样、复杂、矛盾,要求表现现实的艺术方式也应当同样具有更多的创造性和探索性。它们力求文学表达的透明清晰逐步同含蓄复杂有机结合、直西格斯的作品《真白无遗同隐喻象征有机结合。比如安娜正的蓝色》就以象征隐喻表达了深邃幽远的历史文化寓意。其实,早在年,高尔基就在给契诃夫的一封信里说:“在这里,现实主义提高到了激动人心和深思熟虑的象征。”这其实就是文学主体意识真正觉醒,文学的审美特性真正确立自足价值的标志。

现代主义由于本来就不是单纯的文学艺术思潮、流派,因而也没有统一的艺术原则,所以它先天地具有随社会历史发展,不断改头换面后粉墨登场的变化能力。另外,现代主义除了多样性以外,还有从象征主义开始到魔幻现实主义这一较长时期中的发展与变化。因此,现代主义文学自然会享有取之不竭的生命创造力。

欧美文学中编――第二章十九世纪现实主义文学

欧美文学中编——第二章十九世纪现实主义文学第二章十九世纪现实主义文学 一、填空 2、《拉辛与莎士比亚》是____ 所写的反对古典主义的小册子。 2、《人间喜剧》分为___, ____ , ___ 三大部分。 3、堪称巴黎公社革命斗争宝贵文献的是_____ 的__ 。 4、世界文学史上第一次出现的无产阶级性质的文学是 ______ 。 5、德国工人革命诗歌最杰出的代表是_____ 。 6、xx 的代表作是___ 。 7、xx 的代表作是___ 。 5、《包法利夫人》中的爱玛是一个_____ 。 6、在欧洲文学史上最早反映劳资矛盾的小说是 _____ 。 7、萨克雷在《名利场》中塑造了一个女冒险家的形象,她是_ 8、萨克雷作品最突出的艺术特征是_____ 。 9、xx勃朗特的代表作是____ 。 10、《XX》的作者是___ 。 11、俄国现实主义美学理论和文艺批评的奠基者是 ____ 。 12、赫尔岑19 世纪90年代创作的著名的“问题小说”是_ 。 13、唯物主义美学观“美是生活”出自。 14、俄国文学史中第一个革命民主主义者的形象是《怎么办》中的 15、xx洛夫的代表作是___ 。

16、AH奥斯特洛夫斯基的代表作《大雷雨》中的女主人公是一个 17、《白奴》和《汤姆叔叔的小屋》一个共同的主题是 _____ 。 18、反映意大利烧炭党人革命的小说是____ 。 19、司汤达揭露七月王朝的小说是()____ 。 20、巴尔扎克通过《纽沁根银行》揭露了____ 。 21、xx的成名作是___ 。 22、《董贝父子》中董贝是一个___ 。 23、狄更斯描写劳资矛盾和批判功利主义哲学的作品是 _____ 。 24、陀思妥耶夫斯基第一部描写小人物的作品是 ____ 。 25、第一个最重要的德国无产阶级诗人是____ 。 26、批判现实主义的发源地是___ 。 27、《高老头》中在资产阶级围攻下走向衰落的贵族典型是______ 。 28、《死魂灵》中著名的守财奴形象是____ 。 29、xx察尔是___ 的主人公。 30、《镀金时代》的作者是___ 。 31 、xx 的最后一部戏剧是_ 。 32、挪威批判现实主义的代表、“社会问题剧”的创始人是____。 33、___ 的剧作是继承莎士比亚、莫里哀之后的第三个戏剧高峰,有戏 现代剧之父”之称。 34、法郎士的代表作是___ 。 35、xx亨利被称为___ 。 36、马克思认为 ___ 在小说中“对现实关系有深刻的理解 37、xx “自然派”的领袖是。

变形记与西方现代主义文学

变形记与西方现代主义文学 卡夫卡的《变形记》是西方现代主义文学的代表作之一,它讲 述了小职员格里高靠自己的收入支撑整个家庭的生活,在工作和生 活的强压下,格里高终于不堪忍受在一天早上变成了一只大甲虫, 公司抛弃了他,家人也嫌弃害怕他,只有妹妹照顾他,但随着时间 的推移妹妹也不能再忍受了。终于在一天,处处为家里着想努力工 作的格里高在孤独与失望中死去了。 现代主义的艺术特征在变形记中的得到了体现。 在现代主义艺术特征与变形记之前,我想先谈谈对卡夫卡的看法。卡夫卡说:"为了我的写作我需要孤独,不是'像一个隐居者',仅仅这样是不够的,而是像一个死人。写作在这个意义上 是一种更酣的睡眠,即死亡,正如人们不会也不能够把死人从坟墓中拉出来一样,也不可能在夜里把我从写字台边拉开。"正是 这样的想法使他失去了享受普通生活的快乐,他一生离了三次婚,将自己困在孤独里,有人说优秀的作家都是孤独的,我不敢苟同。但不得不承认,卡夫卡很优秀,他的变形记奇异,深刻,冷峻,却充满令人深思的意味。让人感受到现代主义文学的特点。 现代主义文学强调表现内心生活和心理真实,具有主观性和内 倾性特征。现代主义作家认为心灵世界才是唯一真实的世界;文学 创作应表现内心世界的真。卡夫卡就在变形记中用大量的篇幅描述了格里高的内心世界,这些心理描写对主人公进行了深刻的剖析, 使我更能体会格里高的痛苦、善良与无奈。“我选择的是多么辛苦的

职业啊,我日复一日地处于旅途之中。在外面,业务上的刺激,比起在家、在公司要大得多。此外,还要承受旅途的劳累,要考虑火车的联运,吃饭没有规律性,伙食又差,频繁更迭的车马交通,一点也没有人情味,没有温馨之感,让这种旅差劳务见鬼去吧!”,表现了格里高工作压力之大,生活之艰苦,但他仍然为了家庭在努力奋争。他立刻发现,他目前根本不能动弹了,他以前觉得用那些细小的腿爬行前进很不自然,如今也不以为怪。此外,他还觉得很舒服,他原来的确全身都很痛,但他现在觉得这疼痛越来越缓解了,终于都消失了。他的背碰到了腐烂的苹果,苹果的霉烂点波及周围。他带着爱心和感动回忆家庭,并坚定地认为他必须从这个家里消失,这种看法的坚定性比起他妹妹来,是有过之而无不及。在这种情况下,他陷入了空洞而安静的沉思。在格里高变形为甲壳虫之后,家人终于无法再忍受他,而决定把他赶出家门,格里高不但不抱怨家人的冷漠无情,反而更觉得自己应该离开,这是他临死时的一段心理活动。将他的善良与家人的冷漠自私形成鲜明的对比。 现代主义文学普遍运用象征阴郁的神话模式,追求艺术的深度模式。它的价值不在于对象本身而在于它所含的内在体悟,这种体悟往往是多义性的,使文学对生活的描写从表象走向本质,从现实走向超现实。变形记中用大甲虫象征了人在高强压力下的人格扭曲,直接变现了人生理上的变形,又从侧面表现了社会人际关系的扭曲,资本主义经济萧条下的孤独,颓废,充分体现卡夫卡对象征手法的娴熟运用。

20世纪现代主义文学复习资料

20世纪现代主义文学 一、19世纪其它文学思潮 1、自然主义文学在19世纪后半期科学技术的推动下,在实证主义哲学、进化论、遗传学、生理学等自然科学的影响和启发下,一些作家追求比现实主义更加真实自然的艺术表现,在创作中强调生理遗传因素和实验科学精神,从而把现实主义推向极端,并最终形成了自然主义文学流派。 2.自然主义文学的特征(1)重视观察、调查和精细的描绘,但缺乏艺术的提炼和概括。无意义的生活细节、变态心理被写进作品。(2)竭力科学、准确地剖析人,但把人类等同于自然界,刻意表现人的生物本能,似乎支配人行动的都是自然因素而非社会因素。(3)努力追求客观真实,缺乏想象和情感,叙述文风一般平和、冷静,作家隐匿很深,不发议论不作判断。 3.自然主义与现实主义的区别(1)自然主义更多地选择骇人听闻的题材,使用粗俗的词汇和摄影式的细节。自然主义要求更大程度、更彻底的真实,追求无所不包的、绝对的、严酷的、不带任何粉饰的真实,对现实生活中的任何事物都真实的加以描写,从而彻底打破文学表现的禁区。(2)自然主义坚持生物学的科学思想和哲学实证主义方法,在观察生活时运用他们在科学思维的基础上建立起来的思维模式,即在文学创作中运用遗传学、临床病理学表现人的生物本能,解释人的行为和社会现象。(3)创作方法上讲,自然主义只注重描写现实生活的个别现象和繁琐细节,而不去反映生活的本质方面。代表作家:左拉 2.唯美主义文学 唯美主义(Eestheticism)文艺运动萌芽于19世纪早期,流行于19世纪中后期法、英、德等欧洲国家的一种艺术潮流。它以捍卫艺术的独立和自足为准则,以“纯艺术”为追求目标,主张艺术的目的仅在于艺术本身的美。代表人物:戈蒂耶、王尔德 《莫班小姐》序的主要观点: (1)艺术必须和实用加以区别。“只有没有任何用处的东西才具有真正的美;而一切有用的都是丑的,因为这是某种需要的表现,而人的需要同他那可怜的、残缺不全的本性一样,是卑污的、龌龊的。”(2)关于艺术效果的问题。作品首先是时代的产物,它反映的是时代的真实;如果艺术有什么效果的话,那么该效果是由这个时代造成的。(3)艺术品的价值在其本身。戈蒂耶极力维护的是作家的独立性和作品的本身价值。这和浪漫派重视创作者的观念是一致的。 3.早期象征主义文学象征主义诗歌最初只限于法国,但后来扩展到欧美以至全世界。如果

西方现代主义文学流派试题

西方现代主义文学流派试题A卷 一、填空题(每空1分,共20分) 1、西方现代主义文学在时间长度上主要是指的文学,主要经历了两个发展阶段,它们是和。 2、象征主义文学的创始人是,他的代表作是诗集《》。 3、美国诗人艾略特是后期象征主义文学的代表人物,他的代表作是长诗《》,代表了象征主义诗歌的最高成就。 4、表现主义文学在小说领域的代表人物是,他的代表作是《变形记》;在戏剧领域的代表人物是奥尼尔,他的代表作是。 5、著名的“意识流”小说家有法国的普鲁斯特,他的代表作是长篇小说《》;英国的,她的代表作是《到灯塔去》;美国的福克纳,他的代表作是《》;爱尔兰的乔伊斯,他的代表作是长篇小说《》。 6、存在主义哲学集大成者是,他的代表作是《》与《》;重要代表是加缪,他的代表作是《》。 7、剧作家尤金·尤奈斯库的独幕剧《》和贝克特的剧作《》是荒诞派戏剧的代表作。 8、“黑色幽默”作家群中最有影响的是,他的《》是黑色幽默的代表 二、判断题(每题一分,共10分) 1、第二次世界大战以后的非现实主义创作往往被称为现代主义。() 2、西方马克思主义研究中影响最大的是法兰克福学派。() 3、超现实主义是从达达主义的耳朵里跳出来的。() 4、克洛德·西蒙被称为“新小说之父”。() 5、瓦雷里的《海滨墓园》是前期象征主义文学的代表作。() 6、《审判》是“卡夫卡式小说”正式形成的标志。() 7、“他人就是地狱”是萨特存在主义哲学的观点。() 8、《佩德罗·帕拉莫》是墨西哥小说家胡安·卢尔弗的代表作。() 9、马尔克斯的《百年孤独》开了拉美魔幻现实主义的先河。() 10、阿伦·雷乃执导的《广岛之恋》是先锋派电影。() 三、名词解释:(每题5分,共20分) 1、意识流小说 2、存在主义 3、黑色幽默 4、新浪潮电影 四、简答题:(每题10分,共30分) 1、简述现代主义文学的基本特征。 2、简述荒诞派戏剧的艺术特点。 3、简述的魔幻现实主义的艺术特征。 四、论述题:(20分) 请结合自己的体会谈谈《变形记》中“异化”的主题是如何表现的。

外国文学史20世纪欧美现实主义文学复习要点

外国文学史20世纪欧美现实主义文学复习要点 现实主义的新特点? 思想特点:①十月革命的胜利和国家无产阶级革命运动的蓬勃展开,使他们对现实有了更加深刻的认识。深入再现生活深层的内在方面,表现人的深层意识和微观心理世界;②着重刻画日常生活中真实、具有复杂个性的普通人。借鉴了19世纪现实主义文学的经验,力图全面地反映一个时代的社会生活。③无产阶级的生活和斗争越来越多地成为他们反映的对象。 艺术特点:①频频出现“长河小说”。②适应时代发展与人们的欣赏要求,吸收新的艺术表现手段,提高了艺术表现能力。③越来越淡化情节,越来越淡化塑造典型人物。 代表作品:英国作家劳伦斯的《虹》,美国作家海明威的《老人与海》,美国女作家米切尔的《飘》等。 英国文学 代表作家:劳伦斯,擅长社会批判和心理(主题:性爱和工业文明)成名作:《儿子与情人》;《虹》《恋爱中的妇女》(姐妹篇)。 约翰·高尔斯华绥《福尔赛世家》三部曲(揭露了英国资产阶级的“财产意识”)、《有产业的人》《骑虎》《出租》; 毛姆《人性的枷锁》;戈尔丁《蝇王》;莱辛《金色笔记》 萧伯纳《鳏夫的财产》《华伦夫人的职业》《巴巴拉上校》; 法国文学 马丁·杜伽尔《帝国一家》(《巨仆》《穷人》《首脑》);莫里亚克(心理分析)《腹蛇结》 罗曼·罗兰成就最高,《约翰·克里斯多夫》开创长河小说先河。 德国文学 曼氏家族:亨利希·曼《帝国三部曲》;托马斯·曼《布登·勃洛克

一家》。 雷马克反战小说《西线无战事》;茨威格《一个陌生女人的来信》 美国文学 德莱塞《美国的悲剧》;塞林格《麦田里的守望者》;菲次吉拉德《了不起的盖茨比》。 什么叫“迷惘的一代”? 20世纪20年代产生于美国的文学流派,海明威在《太阳照样升起》的题词中引用斯泰因的一句话:你们都是迷惘的一代,该流派因此而得名。特点是痛恨帝国主义战争,关心战后青年一代的命运,反映当时美国青年普遍的迷惘情绪,以此为出发点,表现帝国主义精神危机。代表作家海明威和菲次吉拉德。 什么叫“冰山原则”? 1932年海明威在《午后之死》中第一次提出文学创作的“冰山原则”,即用简洁的文字塑造鲜明的形象,并且把自己的感受和思想最大限度地藏在形象中,使之情感丰富却含而不露,思想深沉且隐而不晦,让读者通过鲜明形象的感受去发掘作品的思想意义。简洁的文字、鲜明的形象、丰富的情感和深刻的思想构成冰山原则的四要素,也是海明威的基本创作风格。 海明威相关知识: 《太阳照样升起》开创“迷惘的一代”的宣言书。 1940年《丧钟为谁而鸣》标志着海明威战争观的转变,支持正义战争,摆脱迷惘。 长篇小说《永别了,武器》:把“迷惘的一代”文学推向了高峰。主人公:亨利·腓特力、英国护士凯瑟琳。 《乞力马扎罗的雪》:最成功的一个短篇。 代表作《老人与海》,思想意义?点警句“一个人并不是生来要给打败的,你尽可以把它消灭掉,可就是打不败它。”如何理解这句话? 海明威的作品《老人与海》是一部寓意很深的作品。故事表现了“英雄与环境这个传统的主题。 象征意义:“老人与海”具有很强的象征性与寓意性。小说中的名言:“一个人并不是生来要给打败的,你尽可把他消灭掉,可就是打不败他”。是我们理解其思想意义的钥匙。老渔夫桑提亚哥实际上是抽象化的人类,作为人的对立面的大海、鲨鱼象征神秘的命运和不可知的自然力。老人在斗争中虽然失败了,但他坚忍不拔、不断抗争、奋力

西方现代主义文学的异化问题

西方现代主义文学的异化问题 异化实际上是西方文学史中的一个永恒的主题,西方现代主 义文学的异化问题实际上也就是西方文世学中的永恒主题在 纪西方文学艺术中的深化。从理论上讲,“异化是反映人的活动 及其结果客观地转化为统治人本身且与人敌对的独立力量的哲学社会学范畴,以及与此相联系,人由社会过程的积极主体变为客体”。不管我们主观上愿意与否,人类社会的自我异化始终都 是人类历史的永恒伴侣,至少在美妙的共产主义社会理想成为现 实以前,人类历史都永远摆脱不了异化的纠缠,这就像阳光下的人永远摆脱不了自己身影的永恒相伴一样。那么,“从什么意义 上说,一个自我(无论是一个个人还是一个社会)有可能同自己异化呢?可以讲得通的说法似乎是,自我异化的意思就是内部分裂,至少分裂为彼此相离相违的两个部分。但是在这种情况下,为什么要说自我异化,而不简简单单地说是内部分裂呢?‘异化’一词似乎包含有下列一些(或者全部)涵义:(一)自我之分裂 成为两个相冲突的部分并不是由于外部原因,而是由于自我某一行动的结果。(二)分裂成为相冲突的部分并没有消灭自我的统 一性;尽管发生了分裂,自我异化的自我仍然是一个自我。(三)自我异化并不是简单地分裂为同作为一个整体的自我保持同等关系的两个部分,这也就是说,自我的一部分有更大的权利代表作为整体的自我,因此另一部分由于同这一部分相异化,也就同作为整体的自我相异化”。 应该说,异化作为西方文学中的一个永恒主题,本源自人类 社会的自我异化。人类社会的自我异化在人类历史上的表现也就是人与自然、历史与人伦、理性与感性、现实与理想的二元分裂、矛盾。这种分裂、矛盾毫无疑问地满足了以上所述异化的三 个条件:第一,它分裂成为两个部分并非由于外部原因,而是人类自身社会实践活动的必然后果;第二,它分裂成为两个相冲突的部分并没有消灭人类社会的统一性,反而是人类社会之为人类社会的根本保证;第三,它并非简单地分裂为同作为一个整体的社会保持同等关系的两个部分,也就是说,作为其中一部分的人、历史、理性、现实有更大的权利代表作为整体的人类社会,因此作为另一部分的自然、人伦、感性、理想由于同这一部分相异化,也就同整体的社会相异化。可以说,西方迄今为止的历史,就是这么一个人类社会不断自我异化的历史。这种社会的自 我异化是人类历史辩证法所无法隐匿的一个人类历史真理,也是人类社会所无法规避的历史必然过程。我们富于伦理道德理想信

英国现实主义时期文学

英国现实主义时期文学 1837年维多利亚女王(Queen Victoria,1819-1901)登基。在她统治时期,英国一度取得世界贸易和工业的垄断地位,科学、文化、艺术出现繁荣的局面。维多利亚时代英国诗歌表现出与浪漫主义截然不同的诗风,诗人们不再沉湎于主观感情的发泄,而是注重形式的典雅,对诗艺精益求精。罗伯特·布朗宁(Robert Browning,1812-1889)早年从事过戏剧创作,后来专门写戏剧独白。戏剧独白是一种通过主人公的自白或议论来抒发情感的无韵体诗。在《皮帕走过了》(Pippa Passes)、《指环与书》(The Ring and the Book)等作品中,诗人带上"面具",进入戏剧人物内心世界,以其口吻娓娓而谈,语言极为生动,说话者跃然纸上。阿尔弗雷德·丁尼生(Alfred Tennyson,1809-1892)在他漫长的艺术生涯中创作了大量的抒情诗、哲理诗和叙事诗,诗风凝重、典雅。丁尼生的剑桥挚友哈勒姆溺水而死,对他诗歌创作产生深远影响。诗人在挽诗《悼念》(In Memoriam A. H. H)中表达了真切的伤感和悲痛,同时反映了对生活本质和人类命运的思索和忧虑,成为时代的心声。19世纪中叶,英国经济发展迅速,物质丰富,国力昌盛。但是资本主义制度所引起的各种社会矛盾十分尖锐,社会主义思潮开始流行,作为西方文明基石的基督教受到科学思想的挑战,日益衰微,在繁荣景象的背后潜伏着焦虑不安的暗流。马修·阿诺德(Matthew Arnold,1822-1888)敏锐地捕捉到时代的脉搏,在《写于雄伟的卡尔特寺院的诗章》(Stanzas from the Grande Chartreuse)中揭示了人们的处境:"彷徨在两个世界之间,一个已经死去,另一个无力诞生。"阿诺德是19世纪英国人文主义文学批评的杰出代表,他有关文学与文化的论述对后世影响很大。 与诗歌相比,19世纪英国小说成就更为辉煌。沃尔特·司各特(Walter Scott,1771-1832)的浪漫主义历史小说为他赢得"西欧历史小说之父"的声誉。《密得洛西恩监狱》(The Heart of Midlothian)、《艾凡赫》(Ivanhoe)等小说的特点是讲述卷入重大历史事件的普通人物的故事,并展示导致书中人物所作所为的那些社会力量和历史力量。与此相对照,简·奥斯丁(Jane Austen,1775-1817)则以女性作家特有的敏锐和细腻刻画英国乡村中产阶级的生活和思想。她认为:"一个乡村中的三四户人家是合适的写作对象。"《傲慢与偏见》(Pride and Prejudice)、《爱玛》(Emma)等作品涉及婚姻、爱情、门第和财产,小说结构精巧,人物对话机智,语言幽默含蓄,耐人寻味。勃朗特三姐妹在19世纪英国文学史上占有独特地位。夏洛蒂·勃朗特(Charlotte Bronte,1816-1855)的《简·爱》(Jane Eyre)是一部关于女主人公克服男性统治社会对女性的种种压制最后取得自主独立的成长小说,浪漫爱情故事的背后包含着严肃的思想内容,受到20世纪女性主义批评家的青睐。艾米丽·勃朗特(Emily Bronte,1818-1848)想象奇特,《呼啸山庄》(Wuthering Heights)采用间接叙述手法讲述一段刻骨铭心的恋情,小说中野性与文明、浪漫与现实反差强烈,具有神秘恐怖色彩。安妮·勃朗特(Anne Bronte,1820-1849)在《简·爱》和《呼啸山庄》问世的1847年也发表了小说《阿格尼斯·格雷》(Agnes Grey)。乔治·艾略特(George Eliot,1819-1880)是玛丽·安·伊万斯(Mary Ann Evans)的笔名,这位才女是19世纪现实主义小说的真正代表。《弗罗斯河上的磨房》(The Mill on the Floss)、《织工马南》(Silas Marner)和《米德尔马契》(Middlemarch)等作品以写实手法展现英国的社会人生图画,对人物内心活动和行为动机的刻画十分生动细致,艾略特因此被誉为心理小说的先驱。查尔斯·狄更斯(Charles Dickens,1812-1870)是19世纪英国最伟大的小说家,其作品的深度和广度超过了同时代的任何作家。狄更斯的著名小说《雾都孤儿》(Oliver Twist)、《大卫·科波菲尔》(David Copperfield)、《远大前程》(Great Expectations)等均以孤儿为主人公,这与作家的不幸童年经历有关。《荒凉山庄》(Bleak House)揭露了英国司法制度的腐败与黑暗。《双城记》(A Tale of Two Cities)以法国大革命为背景,生动再现了当时伦敦和巴黎的局势,情节跌宕起伏。狄更斯在他的小说中

二十世纪现代主义文学

第十章二十世纪现代主义文学 第一节概述 一、历史背景: 科学技术的发展 工业化和城市化 两次世界大战 二、文化背景:非理性主义思潮 1、叔本华:意志论 世界的本质是非理性的意志,世界由盲目的意志统治着,人生永远受意志的驱使,追逐无法满足的欲望,因而人生注定充满了痛苦与挣扎,人生是无意义的,人类历史也是人与人之间一场无止境的互相残杀。 2、尼采:权力意志论 权力是生命意志的集中体现,权利意志是无目的的,超人是权利意志的化身,是世界的主宰。超人充满着生命活力,能超越自我、超越传统、拯救人类。 他宣称“上帝已经死了”。 3、柏格森:直觉主义哲学 世界的本体是“生命冲动”,或称“意识绵延”,它是宇宙的主宰和动力,客观存在的万物是其表象。人对世界之本体的认识不能凭理性,只能靠直觉;理性分析只能围着对象转圈子,抓不住本质,而直觉却能打破空间设置在创作者和创作对象之间的界限。 4、弗洛伊德精神分析学说 潜意识是人的生命力和意识活动的基础,人的行为动机都出自本能冲动;人是充满矛盾冲动的生物,矛盾的根本原因字啊与人的本能欲望受社会习俗、道德法律和良知理性的束缚。 三、历史分期 ?萌芽期:19世纪中叶 唯美主义、波德莱尔 ?确立期:19世纪70至90年代 前期象征主义 ?第一次高潮:20世纪20年代 后期象征主义(由法遍及欧美)、未来主义(以意为中心)、表现主义(以德为中心)、超现实主义(以法为中心)、意识流文学(以英为中心) ?第二次高潮:20世纪30年代 存在主义、荒诞派、新小说、垮掉的一代、黑色幽默 四、主要流派 1、后期象征主义 Ⅰ、含义:亦称“象征派”。19世纪末-20世纪初在法国兴起的一种重要文学思潮和流派。一战前其影响遍及欧洲各国,波及各个艺术部门,这个流派的作家认为外界事物与人的内心世界是互相感应契合的,人们从每个事物中都能挖掘出其潜藏的象征意义,因而强调运用有物质感的物象,暗示内心的微妙世界,把两个世界沟通起来。 Ⅱ、基本特征: ?强调世界是人的心灵的象征,广泛使用象征、暗示、隐喻等方法; ?重视“感应”和“通感”;30年代后向意象派、隐逸派发展。

外国文学专题之现实主义文学篇

外国文学专题之现实主义文学篇 主要内容 第一讲法国现实主义文学 第二讲英国现实主义文学 第三讲美国现实主义文学 第四讲俄国现实主义文学 第五讲德国现实主义文学 第一讲法国现实主义文学 第一节概述19世纪现实主义文学的基本特征 第一、客观性,即强调客观真实地反映生活,认为作家应该“按照生活本来的样子去反映生活”。 第二、批判性,即以人道主义思想为武器,深刻地揭露与批判社会的黑暗,同情下层人民的苦难,提倡社会改良。 第三、典型性,即重视对人与社会环境的关系的描写,塑造典型环境中的典型性格。法国是欧洲现实主义文学的发源地法国现实主义由浪漫主义转变而来,又向前发展为自然主义,因此,在法国,现实主义和自然主义也没有明确的界限。到了福楼拜时代,现实主义正式打出了自己的旗号,成为一种自觉的运动。 法国文学的特征: 反映资产阶级与贵族阶级的矛盾 揭露了金钱的罪恶 描写了个人反抗者形象 法国现实主义的发展阶段 法国是欧洲现实主义文学的发源地,现实主义在法国的发展可分为两个阶段: 一、前期(30、40年代):以描写封建贵族与新兴资产阶级的矛盾以及资产阶级内部矛盾为主批判性和揭露性,对封建时代

的依恋之情,代表作家斯丹达尔、巴尔扎克 二、后期(50年代后):以福楼拜为转折,以自然主义为主体,70年代前后出现了巴黎公社文学这一现象。比较有名的作 家有阿尔封斯·都德。 斯丹达尔 我曾经是谁,现在是谁,我将难以回答。 ——斯丹达尔 你很丑,可是你相貌非凡。 ——加尼翁舅舅 巴尔扎克是个中等身材的人,体格魁梧,双肩开阔,晚年有点肥胖。他的颈脖健壮、厚实,白皙有如女性,是他值得骄傲的地方。头发又黑又粗,粗得像马的鬃毛;那双眼睛像一对黑宝石那样闪闪发光——那是驯狮者的眼睛,这种眼睛能透过房屋的墙壁看见里面发生的一切,能透过人的肌体,洞察人的肺腑,像阅读一本打开的书。他的整个仪表显示出一个劳苦不息的西西弗斯的形象。勃兰兑斯《十九世纪文学主流》 福楼拜 19世纪中期法国的重要作家,他起着承前启后的作用,对自然主义和20世纪作家产生了重大影响。在艺术上,福楼拜提出和实践了一套新主张:一是追求真实性;二是追求客观态度;三是追求艺术美。 第二节阿尔封斯·都德 “五人聚餐会”的成员,他非常接近左拉,崇信龚古尔兄弟和左拉的美学原则。为此,左拉将他归入“自然主义小说家”之列。 创作 都德一生写了13部长篇,4部短篇小说集和一部诗集。长篇小说的代表作是《小东西》(1868),主人公为少年爱赛特,是一部半自传性的作品,笔调清淡,带有幽默和含蓄的感伤,即“含泪的微笑”。为此,都德亦有“法国的狄更斯”之称。

现代主义文学的基本特征

现代主义文学的基本特征 曹品薇 黔南民族师范学院中文系贵州都匀558000 【内容摘要】:现代主义文学是西方现代工业社会的产物,是动荡不安的欧美社会之时代精神的艺术表述。现实主义文学,重视对于主观内心世界的真实展示;非理性主义文化思潮的普遍流行。具有反传统特征的文化和文学流派的总称,涉及文学、绘画、音乐、戏剧、电影等领域。是具有代表性的文艺思潮。现代主义文学本身包括多个文学流派:后期象征主义、表现主义、未来主义、意识流小说、超现实主义等。 【内容关键词】:文学批判异化主观标新立异 一、思想特征上 1具有强烈的文化批判倾向:通过书籍、报刊、广播电台、电视等公共舆论媒介对某种学说、言论、行为予以公开批评、驳斥的一种舆论方式。文化批判有政治性批判、学术性批判、道德性批判,以及组织性批判和组织性批判等多种形式。例如:郭沫若就是一个具有反抗精神的作家《王昭君》、《聂政》、《卓文君》里面叛道的热情就是作者对于社会反抗的翻译2突出的表现异化主题:基于对于人的生存状况、人的本质问题的探索,着重表现人与自然(物质与精神的对立)、人与社会(整体的人与个体的人的对立)、人与人(人与他人之间的疏离和对立)、人与自我(个性的异化、自我的消失)的异化主题。例如:《变形记》中人忽然变为甲虫,主人公往往是意外地陷入一种令人啼笑皆非的困境。他越是挣扎,就越是陷得深,甚至最后送命。卡夫卡常使用象征形象来表达他对社会关系的理解,而他的讽刺主要产生于对现实荒诞性的提示。《变形记》构思奇特,象征意蕴丰富。 二、艺术特征上 1强调表现内心生活和心理真实,具有主观性和内倾性特征。例如:胡适的《差不多先生》,通篇善作讽谕,且自始至终不跳出来作主观批评,而是透过现象与事件描述,使读者自然从中领悟道理,本文最显著的特点是深入浅出,全篇不仅语言朴实无华,甚至连讲述的几件事也普通之至,例如买糖、念书、记账、搭车、治病之类。这些事都非常生活化,人人经历,人人都明白。不肯认真的“差不多”精神,不得不使人猛然警醒,让读者的心灵于朴朴素素的文字中受到强烈的震撼。 2普遍运用象征隐喻的神话模式,追求艺术的深度模式(神话式象征是对未知领域的诗性揣摸,是将最内在的最深刻的心灵体悟转化为审美认识的对象)。例如:塞缪尔·贝克特的《等待戈多》。剧中俩个等待戈多的人一次次等待,一次次失望。是作者运用了荒诞的艺术手法表现了荒诞不经的社会现实。它演奏了一首时代的失望之曲,反映了一代人的内心焦虑。它使人们看到,人作为社会存在的支柱,已经到了无法生存下去的地步。社会的灾难,人格

外国文学-二十世纪现实主义文学

第九章二十世纪现实主义文学 第一节概述 (一)、欧美现实主义文学 一、历史文化背景 ★1914――1918年的第一次世界大战; ★1917年俄国十月革命的成功和苏联的出现; ★20、30年代西方世界普遍的经济危机; ★1939--1945年的第二次世界大战。 ★自然科学突飞猛进的发展也促成了20世纪文化观念的急速变化。 ★哲学流派非常活跃,其中影响较大的有弗洛伊德的精神分析学、萨特的存在主义。另外,文艺批评新流派如符号学、结构主义、后结构主义、女权主义、后现代主义、新历史主义和后殖民主义等等所尊奉的思想观念也造成了广泛影响。 二、基本特征 人道主义和民主主义仍然是作家们的重要思想武器。 作家们始终坚持真实性这一现实主义文学创作的基本原则。 频频出现“长河小说”,这种多卷本小说能够较好地反映每个历史时期的变迁。 描写重点的内向性和主观化,艺术形式上的不拘一格和兼容并蓄。 人物塑造上强调性格的多重性,淡化典型性格描写。 三、发展概况 1、英国:加强了对英国社会的保守性和虚伪性的批判,具有一种冷峻地直面人生的特点。 诺贝尔文学奖获得者: 高尔斯华绥:(1867—1933)代表作长河小说《福尔赛世家》(1932) 萧伯纳:(1856—1950)英国最有代表性的现实主义戏剧家,代表作《巴巴拉少校》(1925) 戈尔丁:(1911—1993)“寓言编撰家”,代表作《蝇王》(1983) 20世纪上半叶最有创作个性也最有争议的作家:劳伦斯(1885—1930) 跨越两个世纪:康德拉(1857—1924):“航海小说” 毛姆(1878—1965):《人生的枷锁》“英国的漠泊桑” 福斯特(1879—1970):《小说面面观》 讽刺小说:乔治·奥维尔《一九八四》 赫胥黎《奇妙的新世界》 20世纪下半叶新一代作家:格林、艾米斯、戈尔丁 2、法国: 诺贝尔文学奖获得者: 罗曼·罗兰:《约翰·克里斯多夫》1915 法郎士:《诸神渴了》1921 马丁·杜伽尔:长河小说《蒂博一家》1937 安德烈·纪德:《伪币制造者》1947 弗朗索瓦·莫里亚克:心理现实主义大师《蝮蛇结》1952 20世纪下半叶:玛格丽特·杜拉斯:《琴声如诉》、《情人》

现代主义文学

现代主义文学 现代主义就是20世纪上半期欧美诸多具有反传统特征的文学流派的总称,它同时涉及绘画、音乐、戏剧、电影艺术等领域,就是20世纪一种具有代表性的文艺思潮。现代主义文学的主要流派有:后期象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义与意识流小说。 现代主义思想特征: (一)具有强烈的文化批判性 (二)突出地表现异化主题:a自然与人的关系异化主要就是物质世界对人的异化,表现了物质与精神的对立,艾略特《荒原》奥尼尔《毛猿》;b社会与人的关系的异化主要就是社会对个体的异化,表现整体的人与个体的人的对立,卡夫卡《变形计》;c人与人关系的异化就就是她人对个人的异化,表现了人与人之间的对立关系,斯特林堡《鬼魂奏鸣曲》;d人与自我关系的异化主要就是指人的个性的异化、自我的消失,表现出现代主义作家对自我的稳定性与可靠性的怀疑,伍尔夫《波浪》艾里森《隐身人》。 现代主义艺术特征: (一)强调表现内心生活与与心理真实,具有主观性与内倾性特征 (二)普遍运用象征隐喻的神话模式,追求艺术的深度模式 (三)提倡“以丑为美”、“反向诗学”,大量描写丑的事物 (四)热衷于艺术技巧的革新与实验,某些作家的创作具有形式主义倾向 ?后期象征主义流派: 以象征暗示的方法表现内心“最高的真实”,反对过多强调主观精神的自由与无限,以至于走向过分抽象化,也反对过多强调客观事物的形象、具体而走向平淡无意蕴,同时反对前期象征主义的隐晦艰涩,主张情与理、主观与客观、有限与无限的统一,跳出个人情感小圈子,努力表现社会的与时代的总体精神。在创作方法上,从简单象征发展到意象象征,从个别意象发展到普遍意象,以揭示普遍的真理,从情感象征发展到情感与理智并举,具有思辨性与哲理性。主要称呼就是诗歌。代表人物:艾略特、叶芝。 叶芝,爱尔兰诗人,《丽达与天鹅》《驶向拜占庭》《拜占庭》《基督重临》《茵纳斯弗利岛》。 瓦莱里,法国诗人,“20世纪法国最大的诗人”,诗论著作《纯诗》,长诗《海滨墓园》,诗篇《年轻的命运女神》,短诗集《幻美集》。 里内壳,奥地利诗人。 梅特林克,比利时剧作家,《青鸟》。 庞德,美国意象派诗人,《在一个地铁车站》。 ?表现主义产生于德国。 善于通过事物的表象,展现内在本质,从人的外部行为揭示内在灵魂;善于直接表现人物的心灵体验,展现内在生命冲动。 卡夫卡,奥地利作家,《变形记》《判决》 奥尼尔,美国作家,《人猿》。 斯特林堡,瑞典人,表现主义戏剧的代表,《到大马士革去》(最早的表现主义戏剧),《灵魂鸣奏曲》 恰佩克,捷克科幻小说家与戏剧家,《鲵鱼之乱》《万能机器人》。 ?未来主义产生于意大利 马里奈蒂,意大利人,未来主义创始者与理论家,论文《未来主义宣言》,剧本《她们来了》。 阿波利奈尔,法国诗人,创立“立体未来主义”,《醇酒集》。 马雅可夫斯基,俄国诗人,《穿裤子的云》。 ?超现实主义从法国开始 自动写作法与梦幻记录法

郑克鲁外国文学史课后习题答案 第二部分 第一章 20世纪欧美现实主义文学

第一章20世纪欧美现实主义文学 1.20世纪现实主义文学有哪些特点? 答:20世纪现实主义文学是对19世纪现实主义文学的继续和发展。 (1)这一时期文学思想的特点 1.1受到了社会主义思想的影响 十月革命和国际无产阶级革命运动的蓬勃展开,使20世纪的现实主义作家不同程度地受到了社会主义思想的影响,使他们对现实有了更为深刻的认识,批判意识进一步增强,常常从阶级观念或社会主义思想角度观察社会问题,描绘社会现实。 1.2继承了19世纪现实主义文学的创作经验 他们力图全面反映一个时代的社会生活,以当代社会为对象,或者对历史进行再认识,充分展开社会背景的描绘。有的作家别开生面,解剖一个家族的发展史或盛衰史,从一个家族的荣枯变迁去反映整个历史时代的变化,收到以小见大的效果。还有的作家索性将视野局限在一两个家庭中,描写其中各式各样的人物,以此去表现社会变化。 1.3无产阶级的生活和斗争,越来越多地成为现实主义文学反映的内容 无产阶级的贫困化与资产阶级的财富迅速增长,成为20世纪上半叶社会生活的突出现象。工人的斗争变得更有组织,他们的罢工从经济考虑出发发展为带有政治性质,而且与世界各国无产阶级的斗争结成一个整体,相互支持,相互促进。这种变化必然进入现实主义作家的视野之中。 1.4战争或反法西斯成为一个重要主题 两次世界大战,因其规模的巨大,战斗的激烈,残杀和迫害犹太民族的酷烈,政治斗争的复杂等,使人们更深刻地认识到战争的灾难性后果,战争或反法西斯成为一个重要主题。现实主义作家纷纷表现反法西斯的主题,抒发爱国主义激情。 (2)这一时期文学的艺术特点 2.1 频频出现“长河小说” 这种多卷本小说能够深入地反映每个历史时期的变迁。这种写法较为集中精炼,内涵丰富,容量更大。“长河小说”深得现实主义作家的喜爱,20世纪上半叶,长篇小说的繁荣与此密切相关。 2.2 创作明显表现出内向化、主观化特征 20世纪的现实主义文学无疑受到现代主义思潮的影响,从而使现实主义文学产生了巨大变化。在新的文化背景中进行艺术探索的现实主义作家,较之19世纪作家更倾向于人物的心灵世界的开掘,他们的创作明显表现出内向化、主观化特征。心理描写的手法更为丰富。同时,现实主义作家也不时探索人物的潜意识,以反映人物完整的内心世界。此外,对现代主义的其他表现技巧,诸如内心独白、梦幻描写、时空颠倒、象征手法、荒诞意识、多层次多角度的描写,等等,都有所吸取,并从其他艺术形式如电影、电视、新闻报道中借鉴了一些有益的方法,丰富了艺术表现的技巧与手段。 2.3 越来越淡化情节,越来越淡化塑造典型人物 他们往往描写某一种社会现象、某一种社会心理、某一种犯罪动机,更注重心理变态的描写,而不是情节的曲折。这是向现代主义学习的结果,与传统现实主义有显著不同。 2.谈谈20世纪现实主义文学与19世纪现实主义文学的异同。 答:20世纪现实主义文学是对19世纪现实主义文学的继续和发展,但同时又不固步自封。 (1)20世纪现实主义文学继承了19世纪现实主义文学人道主义精神内核 1.1 20世纪现实主义作家谴责统治者的残忍和法西斯主义的暴行,猛烈抨击非人道的社会现实,揭露社会对 人的异化,并对受侮辱、受损害的下层人民表示了深切同情。 1.2 20世纪现实主义文学继承了19世纪现实主义文学重视真实客观性的创作原则 20世纪现实主义文学力图展现现实生活的真实图景,注重从人与周围环境的关系中探讨人生的意义,生动形象地反映了生活的本质。

以《变形记》为例谈西方现代主义文学的艺术特征

张嵩晴 内容摘要:西方现代主义文学作为二十世纪资本主义文化的一部分,作为无数优秀文学作品的集合,早已经历了时代的考验与洗礼。本文试着通过以《变形记》为例,来阐述西方现代主义文学的艺术特征。 关键词:《变形记》西方现代主义文学艺术特征 在二十一世纪的今天,当我们抬头仰望西方现代主义文学这片文学的天空,以现代的眼光将它重新审视,看到的不仅仅是超乎常理的荒谬表象,而是一种变形了的艺术正熠熠生辉。一.西方现代主义文学的艺术特征 首先,现代主义文学强调表现内心生活和心理真实,具有主观性和内倾性特征。现代主义作家认为,心灵世界才是唯一真实的世界,文学创作应反映内心世界的真。以西方现代主义文学大师卡夫卡的《变形记》为例,不难发现,《变形记》中的大量叙事描写以及揭示中心的语句,都是通过格里高的心理活动来进行的。“为什么她要哭呢?因为格里高没有让代表进入房间,因为他处境危险,很可能丢掉饭碗;因为上司又要老调重弹,向父母重新算过去的老帐,为了这些才哭吗?这也许是多虑了……”“唉,为什么只有格里高注定要在这个公司服务呢?在这里只要有一点点微小的失误就要受到询查,难道公司里的全体职员都是废物吗?他们之中没有一个忠诚可靠的分子吗?而这个人仅仅在一个早晨只有几个小时没有为公司办事……”在这些看似冗杂无序而又充斥着矛盾的心理活动中,我们却恰恰看到了情节的推进,人物的性格以及其中蕴含的深刻的主题。在格里高突然变成甲虫的这个早晨,公司的代表因其没有按时上班而来到他家,目的无非有二:一是催促他立刻去上班,二是给予他惩罚甚至向他“算过去的老帐”。这些内心活动不仅成功向读者解释了一连串事件的发展状况,展现了格里高温和善良又有些软弱无奈的性格特征,同时更重要的是暗示了小说的中心。这一连串分析与猜想看似混乱,却句句符合二十世纪初资本主义社会的现实——社会矛盾尖锐,底层小人物遭受无休止的压榨。 第二,现代主义文学普遍运用象征隐喻的手法,追求艺术的深度模式。《变形记》小说开篇,即是超现实的人类的“变形”:“当格里高?萨姆沙从烦躁不安的梦中醒来时,发现他在床上变成了一个巨大的甲虫。”没有过多的解释,没有任何的铺垫,这种神话般的情节价值,不在于其本身而在于它所含的内在体悟,这种体悟使文学对生活的描写从表象走向本质,从表层走向深层,从现实走向超现实。“甲虫”象征了资本主义社会中人们扭曲了的生活姿态。在我看来,格里高最后的死亡显然不能让他的家人得到“解脱”,他们作为社会底层的一部分,终将因拼命的工作同样遭受异化。 第三,现代主义文学提倡“以丑为美”,大量描写丑的事物,通过美丑对照,将“审丑”作为反抗现实丑恶的手段。小说花了很多笔墨来描写格里高变形后样貌的丑陋。“肚皮僵硬,呈弓形”“他的背碰到了腐烂的苹果,苹果的霉烂点波及周围”……然而在我看来,作者的目的并不是单纯地想要突出变形的丑陋,其真正的目的在于将种种“美”与“丑”进行对比。格里高甲虫般的形态的确不让人喜欢,但丑陋的外表更加突显出这位平凡小人物的美好心灵;亲人们尤其是格里高妹妹的外表是正常甚至美丽的,但他们冷漠势利的内心却在格里高面前显得那么渺小和丑陋。 第四,热衷于艺术技巧的革新与实验。《变形记》被认为是表现主义文学的代表作。小说重视主观世界,强烈地展现精神、情绪和思想,在象征性的表现中揭示了整个资本主义社会的腐朽和人情关系的淡漠。西方人充满幻灭感的“现代意识”第一次在文学中得到体现。这一点在伍尔夫《墙上的斑点》中意识流的大胆运用中也得到了很好的体现。 二、“变形的艺术”因何而起 从上面的分析可以看出,西方现代主义文学与传统文学有着迥异而近乎完全相反的艺术特征。而这种“突变”必然有其深刻的时代背景与社会原因。

外国文学史20世纪现代主义文学复习要点

外国文学史20世纪现代主义文学复习要点 现代主义文学基本特征(思想、艺术表现) 思想上:(1)具有强烈的文化批判倾向;(2)突出表现异化主题,现代派文学对垄断资本主义社会中人与社会、人与自然、人与人、人与自我四种基本关系的对立作了深刻的反映。(3)现代派文学是西方资产阶级知识分子精神危机的自我表现。 艺术上:()强调要表现“现代意识”,表现内心生活和心里真实,具有主观性和内倾性;(2)普遍运用象征隐喻的神化模式,追求艺术的深度模式;(3)提倡“以丑为美”“反向诗学”,大量描写丑的事物;(4)热衷于艺术技巧的革新与实验,某些作家的创作具有形式主义倾向。 现代主义文学五大流派?基本特点,代表作家及作品。 (1)后期象征主义:法.瓦莱里(被誉为20世纪法国最大的诗人)《海滨墓园》、奥地利.里尔党《豹》、爱尔兰.叶芝《驶向拜占庭》(2)表现主义:卡夫卡《变形记》;奥尼尔《毛猿》 (3)未来主义:马雅可夫斯基 (4)超现实主义:布勒东 (5)意识流小说:法.普鲁斯特《追忆逝水年华》;爱尔兰.乔伊斯《尤利西斯》;美.福克纳《喧哗与骚动》。英.伍尔夫《达罗威夫人》 诗歌创作方面,后期象征主义成就最高的是英.艾略特《荒原》(现代派诗歌里程碑) 什么叫“表现主义”?代表作家及作品 是20世纪20-30年代在欧美有广泛影响的现代主义流派,表现主义者认为“艺术是表现不是再现”,他们主张突破人的外在行为而表现内心世界,突破表象而表现内在实质,突破暂时偶然现象,而表现永恒的品质与真理,他们往往把人物和客观事物变形为荒诞的形象,用以表现和象征某种思想。特征:抽象化;变形;面具的运用;时空的真幻错杂;注重声光效果;象征和荒诞的手法。代表作有卡夫卡·奥涅金《变形记》、奥尼尔《毛猿》。 什么叫“卡夫卡式”? 20世纪表现主义作家卡夫卡创造的艺术世界称为“卡夫卡式”,包括思想内容、艺术形式,是内容与形式的有机统一。在思想上卡夫卡接

西方现代主义文学的主要流派及代表作品与作家

西方现代主义文学的主要流派及代表作品与作家 现代派小说早在上个世纪二十年代就进入我国。我国的许多作家相继受到了不同程度的影响,一批年轻诗人形成了我国最早的象征主义诗派。当我置身于中文专业时,对现代主义文学也有了粗略的了解。最初接触的现代派小说是卡夫卡的《变形记》,大学期间简单的读过几本现代派小说,如普鲁斯特的《追忆似水年华》、卡夫卡的《审判》、《城堡》、乔伊斯的《尤利西斯》、马尔克斯的《百年孤独》等。通过阅读这些作品,对现代派小说又有了进一步的了解。我通过上网、查阅相关资料,对现代主义文学流派的代表作家及作品做了如下整理。 在二十世纪西方文学中,沿着19世纪象征主义这条线索,相继出现了后期象征主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、意识流小说等文学派别,汇成一股现代主义文学思潮。 西方的现代主义在一定程度上反映了西方资本主义社会的某些弊病,同时也是西方现代工业社会的产物。表现了中下层资产阶级,特别是知识分子对资本主义社会的失望和不满情绪。在资本主义进入帝国主义时期出现,当自由资本主义发展到垄断资本主义阶段之后,资本主义社会各种矛盾日益尖锐。人们在经历了许多毁灭性的灾难后受到了巨大的创伤。同时,在新的社会结构体中,人的生活自由程度大大降低,异化程度则加深,战争破坏了人的生存稳定感,生发了人对于生命的漂泊和艰难意识。现实矛盾重重交织,人自身的困顿和焦灼不禁显现,颠覆了人们的传统审美原则和审美需求,配合这样的时代精神,西方现代派的艺术表现应运而生。 现代主义文学不同程度地继承和发展了浪漫主义和象征主义文学的表现性、虚幻性和假定性,使理想型和象征型文学发生了多向的流变。现代主义文学反对模仿、再现主义,反对按客观生活的本来面目放映社会生活,追求个体主观情感不受限制的充分表现。它不重视外在的客观现实,而强调非理性的现实、心理化的现实、梦幻的现实、超现实。对现代主义的作家来说,小说的兴趣中心是要揭示新的“心理材料”,或称心理要素。现代主义作家不重视现实的整体性,而强调它的碎裂,把微观世界绝对化,认为文学的任务就是描述人的心理要素,把文学归结为自我表现。 现代主义文学是一个复杂的文学现象,各个流派都有自己的思想艺术特色。他们在艺术技巧上有许多重要的开拓,丰富了文学的艺术表现力。作品中大量运用变形、荒诞、象征等表现手段,突出了虚幻性和假定性。作家常常普遍运用非常态的、变形的艺术假定性手段,并采用奇特的比喻、极度的夸张,使对象象征化,使作品表现超感觉的激情和难以捉摸的内在现实。下面简单的介绍现代主义文学的几个重要派别: 一、后期象征主义:象征主义于19世纪末20世纪初越出法国,在欧美广泛流行,继而在20世纪20—40年代形成具有国际性影响的后期象征主义流派。它坚持以象征暗示的方法表现内心“最高的真实”,过分强调主观精神的自由与无限,以至于走向过分抽象化,反对过于强调客观事物的形象、具体而走向平淡无意蕴。它跳出了个人情感的小圈子,努力表现社会的与时代的总体精神。在创作方法上,从简单象征发展到意象象征,从个别象征发展到普遍象征,以揭示普遍的真理,从情感象征发展到情感与理智并举,具有思辨性和哲理性。后期象征主义文学的主要成就是诗歌创作。代表作家及作品:

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