湘教版美术五年级上册教
案
Revised final draft November 26, 2020
第1课哆来咪第一课时
教学目标?
1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；
2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；
3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；
4、掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点?
对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩
教学过程
一、欣赏导入
1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?
4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
课件出示关于编钟的图片。
二、分组制作
1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。
2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。
3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化想一想，为什么会有这种变化
6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。
三、装饰美化
1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。
四、工具材料
五、即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
第二课时
一、欣赏导入
1．欣赏有渐变效果的绘画作品。
2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
二、认识现象
1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?
2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?课件展示几张有渐变色摄影图片。
三、掌握规律
1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?
3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。
看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。
四、色彩工具作业反馈
根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。
学生作业体验效果
1、出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
2教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。
3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。
第2课家乡古建筑
第一课时
一、考察小结导人
师：我们已对家乡的古建筑进行了考察，了解到古建筑有各种各样的风格样式，具有共同的一般特点，你能说说吗?学生述说后
教师小结：
①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。
②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。
③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。在室内用多媒体设备或幻灯演示。
二、引导分析
1.师：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口。等形的组合，大家看是不是这样?
2.多媒体演示或打出灯片，电脑制作时用闪现功能或变色效果。
三、深入了解
1.师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。飞檐是怎样翘起的重檐是怎样建的斗拱是怎样结构的梁柱是怎样连接的
2.连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。也可利用多媒体演示，更好更快。
四、教师演示学生观摩
1．教师讲授线画写生步骤、要求：
a．观察思考后构图定位；
b．从屋顶处开始下笔；
c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画；
d．画出些细部，看不清的想像完成。
2.教师边指点实物边画。可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。
五、布置学生作业
1．在室外时教师安排学生自选一处建筑物或建筑物的一部分进行写生描画，注意组织好学生。教师旁观，对有问题的学生解惑、提示。
2.在室内时，则按古建筑照片进行线描。在室内用多媒体设备或幻灯演示。
六、作业相互观摩
1．在室外时教师将学生所画之作业集中摆放一起进行评价、比较与改进，对照实景能解决很多问题。
2．在室内画古建筑照片时，所画作业可以放在投影仪下打出，能更便于指出优点改进不足。
七、评价总结
教师引导学生对学习活动全过程进行评价。
1.学习工具的准备情况。
2.学习态度表现；表扬与批评。
3.学习效果的评价；知识获得怎样。
第二课时
一、新课导入
1．观摩一组线画古建筑的学生作业，诱发学生创作灵感。就造型“新颖、独特”方面引导学生作简短讨论。
2．教师小结：建筑就像一首凝固的诗。中国的传统建筑从亭台楼阁到民居小院都凝聚着建造者的智慧，每一件作品就像同学们的画一样，既遵循一些共同规律，又显示着个人的独特思考，好作品来源于创造。多媒体投影仪或幻灯及灯片6—8张
二、引导分析
1．欣赏建筑陶艺小工艺品。
今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。看完了的同学请思考屏幕上的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。
2．指导答题，为学生创作做技术准备。
提出要求：分组讨论后派一位代表上讲台并用鼠标点击互相对应的两个词语。之后，老师分别请五位同学上台答题。
3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?打出连线题：
瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)
三、布置作业?
1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”(板书课题)。
2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢把好主意告诉大家。之后，学生讨论。3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭好!老师期待着大家新作品的成功。板书：泥做小亭子
四、学习活动开始?
学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。作业所用材料及泥工工具
五、作业展示评价?
1．请学生“一分钟简介作品”。
2．分组观摩。
3．课的总结：作业方面、纪律方面。
4．并组织学生将自己的作品摆到架子上晾干，以备烧制。
第3课小记者
教学目标
1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。
2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。
3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。
第一课时
一。教师可在课前准备一些优秀的、适合学生心理年龄的图片新闻报道，并布置学生收集自己喜欢阅读的新闻报道及相关的图片，在课堂里以新闻信息分享交流会的形式来创设情境。学生在自主交流讲述中，他们初步感受图片新闻的意义，
二。让学生欣赏优秀的图片新闻，从中认识到新闻来自平凡生活，真实而有意义的新闻能引起人们的共同思考和共鸣，进而加深学生理解新闻报道、图片新闻与生活的密切联系及其社会作用的认识，并初步了解美术语言与图片新闻的关系
三、学生自主体验寻找新闻采访的题材及策划采访书，可以小组合作的方式激发学生参与的积极性，激活学生的思维创意。教师可与学生共同讨论选题，如校园生活、环境保护、社区建设、社会等，并引导学生选择有意义的题材进行报道。最后，学生以小组的形式交流评述，主要表达采访题材及如何分工合作，以及在本课学习中的收获及感受。
活动二可先回顾上一课时学习的内容，让学生自主探究图片新闻的多种表现形式以及不同表现形式所呈现的不同风格、魅力给人的不同感受。教师应尽可能地提供各种与学生活动经验相联系的新闻图片给学生，以
引起学生内心的共鸣。接下来，教师可出示同一采访题材的两组不同角度拍摄的图片——一组表现的是精心抓拍的典型场景，另一组是随意拍摄的图片。然后组织学生对图片展开讨论，提出采访题材与图片要求。此时，教师可抓住时机，组织学生进行尝试性的采访活动，模拟、体验记者的采访工作，以营造活跃的课堂气氛。在模拟采访活动中，应重点关注采访的方式、提问技巧，鼓励学生相互认真倾听，思考评议并提出建设性意见，师生共同发现问题、解决问题，克服学生在表现中的困难。学生根据自己上一课时选择的题材思考采访的角度及表现的内容、方式。活动应考虑学生参与，同学之间相互交流评价，教师进行即兴评价。本课作业可由课内、课外相结合来完成。
活动三中手抄报版式的设计制作对学生而言有一定的难度，应让学生掌握基本的方法，难点是版式设计。活动三可分两课时进行教学。第一课时为欣赏感受、探究了解手抄报的构成部分及排版的要求，设计手抄报版面的草图。第二课时可先以小组合作的形式，汇集整理前面学习活动中的作品，确定手抄报的主题、素材，调整草图的版式，书写、绘画表现，最后进行展示交流评价。教学时可先欣赏评述上一课时的作品，以此创设情境来展开教学；也可以配合学校或班级的宣传橱窗作为情境设置来进入教学；还可以是教师呈现几张手抄报作品直接揭示课题，学生通过欣赏、观察分析，认识手抄报的几个基本组成部分。然后教师让学生探究了解手抄报版面设计的要求、要点。学生设计制作时，可提示学生制定一个小组工作表，包括工作程序和工作分工。工作程序：确定手抄报主题，准备相关(精选素材、备用素材)，构思版面的整体设计(文章版块的外形及位置)，插图等。学生设计制作可延伸为两课时，也可在一课时后的课外完成。作品展示后，可采取自评、学生互评及师评的方式。
四、教学选择
1.学习活动方式可用手绘的方式记录形象，也可用摄影的方式记录形象。
2.制作“新闻集锦”和“小报”，可手绘，也可用电脑制作。
3.教学建议本课是跨美术学科的单元综合课，并涉及到学生的课外实践操作。因此，可根据学生情况、本地或学校的教学资源及教师的个人教学需要，合理、适当地安排课时。
4．本课的信息容量较大，教师在充分利用教材的同时，应考虑适当为学生提供更多的新闻图片，便于学生形成认识。
5.手抄报的纸张可以是稍厚的白纸，也可以是废旧的挂历纸的背面，手抄报的大小尺寸建议全班统一，以便于全班作品的展示交流。
6.本课的教学活动可结合学校大队部或班级活动进行，有助于学习气氛的营造和学生学习、创作积极性的提高。
五、教学资料
1.上网查询有关“记者”或“小记者”的网站，了解记者的责任和敬业精神，探讨如何用合适的画面来表达自己的态度，也可了解一些摄影运用的技巧。安排好主体图一的主体位置居中偏左，视线朝向右方，作者合理地安排了画面。
2.在拍摄中，选择合适的背景，适当靠近被摄主体能突出主体的形象，同时，要想一想，从哪个角度拍摄更为合适。
3.人物刻画，露天教室里，孩子们依然那么专心。没有课桌，孩子们身上都背着书包，将一双双皲裂的小手放在腿上。虽然无法听懂他们的语言，但是从他们那专心致志的表情上，能看到他们内心对学习的渴望。每个人物神态各异，十分生动自然。
第4课搭建框架
第一课时
教学程序?
一、欣赏架子?
1、同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢?
2、我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。3．说说你看到了一些什么有些什么感受呢
4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!
课件l：“架子”展览会标题出示。
课件2：展览会大门徐徐打开，出现了一个个小展厅的门，点击门进入各个展厅(书架厅、古董架厅、铁艺花架厅、CD架厅等)。配乐，教师用优美的语言介绍各种架子。
二。分析方法?
1．欣赏教材上提供的各种图片。
2．你能看出它们是什么材料制作的吗用了什么方法
教师小结：
图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。
图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。(用了粘贴、捆扎等方法。)
图3，用筷子搭建出架子。
3.你带来了一些什么材料，适合用什么方法搭建起来呢课件展示教材上的架子图片。
教师示范?
来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。
(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)用于示范的材料及教具
三、自主制作?
学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。
布置展示台(博览会展厅)
四、评价交流?
1.完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。
2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。
3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意?
五、学生作业?
第二课时
教学程序
一、欣赏分析?
1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的又用什么来连接的呢(学生回答)
2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。果篮实物或者多媒体课件展示果篮图片。
二、分组制作比赛?
1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢?
分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。
小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：
(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。
(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。
2．比赛?
分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。三。课件出示比赛要求：
1.在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。
2．制作得精致平稳的小组获胜。
3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。
四。反馈评价?
1.大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。
2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。
用于比较的所有的果篮样本?
五、深入欣赏了解做法
1．欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形蓝子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。
如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。
2、巩固制作步骤。
课件出示制作步骤。
六、评价交流?
1．完成创作的同学将作业放至展示台上。
2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。
第5课深浅变化
教学目标
1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。
2、用深浅不同的颜色作一幅画。
教学重点
认识色彩明度变化。
教学难点
作画时明度对比的利用。
教学过程
一、导入
今天我们一起学习画单色画
二、新授
1、复习学生的色彩知识。
让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。
出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。
2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。
3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。
加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）
问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜
色。
4、教学生调色，提出要求。
三、学生练习，教师巡视指导。
学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。
四、讲评学生作品
第6课水墨动物
教学目标
1,了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的"可爱的动物"的方法. 2,培养保护动物的环保意识,体验合作,探究,发现的愉悦,激发自信心和美术学习的兴趣.
3,通过探索用水墨自由创作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.
教学重点
欣赏,感知,探索,理解自然界及艺术作品中的动物的形,色,动态之美,引
发喜爱动物之情和环保意识,探索运用墨色自由创作动物的方法,培养合
作意识和综合学习能力.
教学难点
巧妙运用各种水墨画技法表现有创意的"可爱的动物".
教学过程
一,表演,回忆,发表
1,表演猜谜:你知道动物虾,麻雀的动做你能把它模仿出来让其他小朋友
去猜一猜吗(部分学生台前模仿某一种动物进行表演,台下学生猜迷)
2,引导学生回忆并说出自己喜爱的动物形体、颜色、花纹等基本特征和
这种动物有什么生活习性喜欢生活在什么环境里
二,观察,赏析,感受
1,播放各种动物的活动录象和图片,引导学生观察其生活习性和活动规律. 2,教学导入:师出示水墨画图片,介绍有关文人画的发展过程,激发学生的兴趣和表现欲望.(出示课题)
欣赏:欣赏课本上的《虾》,《麻雀》范图,体会独特的风格.
师生共同欣赏课前收集的风格独特的绘画作品,探讨作品的时代特征,让
学生说说对画面的理解.
三,思考,探索,创作
1,引导赏析学生创作作品的美感(从形,色,动态方面引导),探索如何巧妙的运用什么技法进行勾画介绍并演示表现技法.
画法探索.
①笔上沾清水后再沾墨画出来的笔画线条先重后淡,笔上先沾墨后沾清水画出来的的笔画线条先淡后重.
②笔尖画出的线条又细又圆,侧锋用笔画出的线条又扁有宽.
③侧锋干笔可以画出物体的明暗关系称为皴法.
书上还介绍了一些方法,大家来看书,想想这种方法我们熟悉吗
我们了解了这些方法,你想不想试试
教师指导学生画动物的身体,注意笔上的含水量要饱满,各部分都要一笔
而成,运笔的时候要有一定的速度,大胆肯定,才能画得生动传神.画时注
意用笔的轻重快慢,用墨的干湿浓淡..
2,教师示范:
(1)以白石的《虾》为例,边画边讲解过程.
(2)浏览"虾"活动场面的视频及图片资料,引导学生赏析比较动物的外形,颜色,动态等,认识动物之美和可爱之处.
3,课堂练习:
运用所学的水墨画技法创作一幅水墨作品,要能充分表达自己内心的感受.表达方法要巧妙,结构要明确.
四,展示,评价,延伸
1,各小组展示自己的作品,
2,思考总结:通过本节课的学习,你学到了什么了解了什么学到了哪些知
识技能探索了什么问题
3,了解我国有哪些珍稀动物,引导学生自我进行环保教育.(示珍稀动物图片请学生判断)
4,针对各小组的学习,创作,表演情况进行小组自评互评.(评价引导:形似,色美,花纹是否生动,是否有创意本课自己和同学的学习,表现怎样)
第7课布艺温馨
第一课时
教学程序?
一、看一看，试一试
1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨
感、舒适感、个性魅力。
2.以问题引导学生回忆，发现美，感受美。
(1)你看到了什么?
(2)你觉得哪件布艺制品最特别?
(3)它是用什么材料什么方法做的呢你们也可以用手中的材料试试!
3．学生试做，自主探究。
(1)．课件展示现代家居中的布艺制品。
(2)．课件展示民间布艺制品。
(3)．课件展示课题。玩一玩，做一做
4．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。
(1)“快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几
种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。
(2)“百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造
型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。
(3)“画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图
片启发学生展开联想。
5．评一评小组游戏活动情况。
6．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。
1．课件展示：
(1)“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”，在转动中不断变换观
察角度。
(2)“百变魔方”：将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或
挪动一下，产生新造型。
(3)画面竞猜：一一展示学法指导提示图。
2．实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状
况。
二.评一评，说一说?
1．学生作业观赏交流。
(1)展示作品。
(2)自评、互评。
2．学习引申：
(1)课件提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。
(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。
(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。
三、课件展示：
1.各种变废为美的布艺小品图片资料(发结子、小挂袋、布艺镶嵌画、笔筒等)
2.童话剧表演：部分学生运用布艺小品为道具表演童话剧。
第二课时
教学程序?
一、激趣
1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗比如橡皮擦、小玩具不见了等等。
2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。
3．我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。
二、探索?
1.谁能给挂袋下一个简单的定义呢?
学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。
2．挂袋还可以做成这样!(欣赏手工挂袋图片，见书本)
谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类?
基本／基本型口袋／单袋型外形＼异型布局＼多袋型
3．出示多袋型挂袋雏形(图)
这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?
你从刚才的欣赏中获得什么灵感(重新展示图片)(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)
4．展示各组设计图，略评。
欣赏教师根据雏形设计的多款变化。
思考：可在哪些地方进行突破性设计?
如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。
5．引导学生根据设想选材。
分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。
根据设计选择适宜的布材。多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。
多媒体演示多款设计的演变。
三、尝试?
分发设计纸。
两人合作完成一个挂袋设计。
充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。鼓励学生大胆设计。播放轻松的音乐。四、欣赏?
展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。
学生作业?
另注?分小组合作学习，组内每2人合作完成一个挂袋。
第8课飞机梦工厂
教学目标?
1、学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法，了解直升飞机的外形构造基本知识和各种类型飞机的造型特点。
2.训练发散性思维能力，培养学生美术设计制作与应用的能力。
3.培养学生的国防意识和热爱科学的情感，增强学生合作学习过程中的角色意识和社会责任感，养成有序地进行设计与制作的工作态度与合作精神。
教学重难点?
学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法
教学过程
一、直观感受?
1．欣赏直升飞机影像片断。
2．引导提问：有谁了解有关直升飞机的知识?
学生组内交流、讨论，以组为单位推举同学发言。
认识直升飞机的垂直起飞和飞行，小结直升飞机的简单飞行原理和直升飞机的分类。
3．欣赏直升飞机图片。引导学生进行欣赏。
4．引入新课，板书课题：直升飞机工厂。
课件出示：直升飞机飞行影像片断课件出示；动画课件出示；各种造型优美的直升飞机的图片。
展现设想?
1．欣赏直升飞机范作。
引导思考：制作这些直升飞机用的什么材料有什么巧妙的地方
2．提问：
用得巧，做得妙，巧在什么地方妙在什么地方
学生讨论，自由发言。
展示本课的重点(巧用材料，妙在出新)与制作直升飞机的穿插、粘合等方法和过程。3．小结：
根据材料的外形、质感特点，结合恰当的工具进行穿插、粘合，就能够创造出新颖别致的直升飞机造型。
4．漫谈制作设想并小组发表。
学生组内交流直升飞机的制作设想，综合小组成员意见，推举代表进行发言，展示制作小组的巧用材料、妙在创新的设计意图。
课件出示：优秀直升琶机造型录像。
课件出示：动画。
三、制作表现?
小组组合?
1．角色分工。
要求：每一小组推举一位同学担任总工程师，负责整个制作小组的设计制作、分工与协调。并负责安排组内成员承担直升飞机各个部件的制作任务。
2．制作要求：
(1)时间：15分钟。
(2)纪律：讨论声低，以组为单位，团结协作。
(3)正确操作工具，注意安全，讲究卫生。
3．学生作业时，循环播放各种直升飞机图片，拓展学生的创造思维。时间指示钟显示制作时间。
课件出示：各种直升琶机图片出示；白行制作的时间指示钟。
四、成果展示?
1．播放《运动员进行曲》，出示“新世纪雏鹰直升飞机展”背景，并以小组为单位，总工程师轮流上台展示各制作小组的成果。
要求：说说各直升飞机的巧妙之处，并开展简单的推介宣传。
2.教师或学生进行角色扮演，进行采访与参观。
课件营造情境。
五、学生习作?
第9课欢乐陶吧?
教学目标?
1、通过对陶艺作品的赏析，认识和了解我国古今陶文化的发展过程，培养热爱祖国传统文化的意识，增强个人文化素养。
2、运用陶艺制作的多种方法，创作造型有特点、形象生动有趣的作品。教学重难点?
增强学生的想像表现能力和动手造型能力。
教学过程?
第一课时
一、说陶?
1．了解我国有关陶文化的知识。2．学生讲述知道的陶文化。
二、赏陶?
1．欣赏彩陶文化：
(1)半坡型?
(2)庙底沟型?
(3)马家窑型?
(4)半山型、马厂型
2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。
3．彩陶文化运用的艺术法则。
4．欣赏现当代陶文化。
三、玩陶?
1．提问：这些作品分别运用了什么方法?
2．这一件作品运用了哪些方法你感觉怎样。
3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢?
B、手捏的大泥团应注意什么
C、盘条法又是怎样做呢?
4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?
5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?
6．拍泥板应该注意什么?
7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?
8．欣赏学生作品。
四、用陶?
老师总结陶艺在生活中各个地方的应用?
第二课时
一、对比导入?
1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。
二、探究方法?
1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。
2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?
3．同桌或小组间交流。
三、验证方法?
1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。
2．归纳制作方法、步骤及注意事项：
(1)拍泥板——泥板厚度适宜；
(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；
(3)装饰——方法不限；
(4)烧制。
四、尝试制作?
1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。
2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。
五、作业要求?
1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。
2．教师巡回指导。
六、作业展评?
1．自评、互评、师评相结合。
2．教师小结全课。
第10课水墨画风景
教学目标
1、走出教室，领略大自然的美、中国园林之美
2、通过看回忆、录像，进一步了解大自然、江南古典园林的美。
3、用水墨画形式，表现山水
4、通过学习，能用点、线、墨块、色块合理表达画面。
教学难点
用水墨画形式表现山水、园林。
教学重点
作画过程中能合理运用点、线、墨块、色块。
教学过程
第一课时
一、组织教学
二、小练习（水墨练习）
1、你能画几种线条这些线条可以用来表现什么
2、把笔侧过来，你能画些什么你能联想着画点什么
3、试用干笔点于纸上，它的效果是怎么样的这些点象什么
4、试用湿笔点于纸上，它的效果是怎么样的这些点象什么
5、分别用大笔和小笔在纸上试一下，又能画些什么？
三、放“苏州园林”录象让学生了解园林、欣赏园林的美。
定格：组合山水、园林,园林的建筑与周围设施的欣赏。
提问：(1)园林有什么组成？
（建筑、假山、水、植物，采用“借景”。）
(2)你对“园林”的理解是？
(3)你能用你练习过的那些线条来表现山水、园林吗？
四、欣赏
(1)欣赏画家及学生的山水、园林山水作品，看看他们的作品中运用了那些手法？
(2)学生针对问题，分组进行讨论。
五、学生作业
练习一张水墨画，用你喜欢的表现方法。
六、巡回指导
1、指导部分学生的执笔姿势。
2、鼓励学生用多种方法表现画面。
3、以组的形式相互交流。
七、小结
展示作品，并请小作者自由评说。
第二课时
一、组织教学
二、复习（师生同画，相互间的用笔、用墨、水分的掌握能得以交流）笔竖着能画出些什么？
笔侧着能画出些什么？
笔上得水份多些能画出什么效果？
笔上得水份少些能画出什么效果？
墨多些水少些会出现什么效果？
水少些墨多些会出现什么效果？
相应介绍水墨画的点、皴、擦等。
三、讨论
各自拿出自己上节课的园林写生作业，讨论每一部分的处理方法。并在纸上试画。
四、学生作业
用水墨画的形式，画一幅以“园林”为题材的水墨画作品。画面有自己的想法。
学生作业同时，教师以一幅学生的写生作品为题材，在黑板上示范，以试在画风上与学生作品进行交流。
五、巡回指导
选拔有意义的作品让学生欣赏。点拨一部分学生作业，让其有成功信念。
六、小结
以小组为单位，展示作品。并介绍作品意图。
中国画如果把它当作一种技法来教学生，那是一种痛苦，且增加了教学难度。而把它当作一种游戏来玩，那是一种快乐，使学生有了兴趣，也使课堂教学更有活力。
第11课皮影
教学目标
1.通过观看皮影戏、欣赏皮影作品，了解皮影作品，了解皮影这种中国传统民间艺术的特色。
2.尝试运用明胶片或纸板设计制作造型新颖、别致的皮影作品。
3.培养学生欣赏美、表现美的能力，激发学生对民间艺术的热爱之情。教学重点
学会利用先分解、在组合的方法来制作影偶。
教学难点
人偶的制作
教学过程
（一）、视频导入：
课件播放一段皮影戏录像，灯光戏影间舞动的皮影精灵和具有创作的影像，让学生耳目一新，教师揭开课题：皮影戏（板书)
（二）、了解皮影：
1教师提问的形式让同学说出对皮影的认识。在由教师概括和总结。
教师板书：皮影戏也叫做影子戏，是影戏文化的一种，是中华民族创作的一种独特的民间艺术，在宋代就已经成为市井流行的一种表演技艺。2教师出示图片，并让同学利用光和影在幕后做出各种影像让同学更加了解光和影的作用，以及对皮影戏的认识。
3观看皮影制作的视频，让同学更加了解皮影的制作方法，有利于学生课下作业的创作。让同学知道素材的丰富性，对皮影造型色彩的认知。打开学生创作的阀门。
（三）作业布置：
1学生按学号自由组合，三人为一组
2制作人偶材料根据每小组的创作思路来选择
3人偶尺寸不小于20厘米
4再上课时展示每小组的作品。组织学生对各组的表演作评价
第12课青花瓷
教学目标
1.通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美，增强民族自豪感。
2.认识瓷器及青花瓷器的特点。
3.学习用蓝色水笔画青花瓷用具。
教学重点
感受瓷器及青花瓷器的艺术美。
教学难点
设计青花瓷器花纹图案。
教学过程
一、瓷器的历史和认识
1、（1）说说china的年中文含义，你是用什么方法得知的。
（2）为什么？
（3）它与我国四大发明能相提并论
2、说说生活中的瓷器：
3、感受瓷器
（1）分配任务。
（2）谈谈瓷器。
（3）揭示课题：瓷器。
4、告知课前学习结果：瓷器的悠久历史
（1）瓷器被成称为CHINA
（2）瓷器是中国的伟大发明。中国被称为瓷国。
5、瓷器的日用价值和装饰价值
6、学生找到本小组的任务书去完成相应的任务：
（１）观察瓷器的图案，找找想想图案的特点。
（2）用看看、摸摸、敲敲、听听的方式了解瓷器的特性。
（3）找找瓷器上的不同类型的纹样，它们分别在瓷器的什么部位？
7、学生汇报完成任务的情况：通过学生间的交流，帮助学生了解获取信息的不同途径。
8、了解瓷器的渊源，体会民族文化的博大精深。
9、通过感官体验，增强学生对瓷器的感性认识，感受瓷器的形式美。
10、学生经过小组的合作，学会总结和表述。
二、青花瓷器的价值和特点
1、出示青花瓷瓶
（1）这个瓷器有什么独特的地方：
（2）揭示课题：青花瓷器
2、欣赏图片：
青花瓷器的价值：
实用价值
艺术价值
收藏价值
（1）作为一种盛器使用；
（2）美化生活起到装饰的作用；
（3）同时具有一定的收藏价值。
体会青白相间、相映成趣、幽靓可爱、优美大方的艺术效果。
3、青花瓷的图案特点：
（1）有排列有序的连续纹样，有突出主题的单独纹样。
（2）它们各自常出现在瓷器的什么部位
4、（1）画面工整精细图案疏密有致。
（2）连续性的纹样多出现在在瓷器底、口、颈的部位；而单独纹样多出现在瓷器的肚的部位。
通过欣赏观察，了解青花瓷的图案特点，帮助学生理解和设计。
三、青花瓷图案设计
1、欣赏图片：
（1）这些单独纹样和连续的设计来源是什么？
（2）用什么样的绘画形式可以用来表现青花瓷的图案？
2、发觉图案的内容：
（1）点、线、块及基本形的组合；动物、植物、人的图案设计；
（2）故事的阐述
3、白纸和蓝色的水笔。
单色（蓝）水墨画
剪贴图案的方式
帮助学生复习旧知识，学会灵活运用身边的材料。
四、学生设计
1、请你为我的瓷器来设计漂亮的图案
2、学生设计图案个别指导：
3、阶段性交流：
（1）学生蓝色的笔来绘制设计青花瓷器。
（2）阶段性的交流。注重发现学生设计中的闪光点，注重学生个性的培养。
五、作品展示
（1）作品展示：
（2）说说你设计中的亮点和你还想如何做的更好。
学生介绍自己的创作优和还想改进的方法，学习总结和评价。
培养学生勇于表达的能力，帮助学生确立独特的审美个性。
六、拓展
布置课后任务：
（1）寻找青花瓷器不同朝代的图案特点。
（2）景德镇瓷器的特点和制作工艺。以小组为单位进行活动，用各种不同的途径获取信息并有目的的取舍，做好记录，加强学生间合作。
湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心第一课时 一、教学目标； 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理。 教学难点；在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合；教学过程。 二、谈话导入； 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 三、发现巨匠的童心 1．齐白石 齐白石童心作品赏析作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的?? 四、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连：找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！
3．小游戏，这是一张什么样的脸？三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？ 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 五、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？ 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？ 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 六、学生作业 1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。 2．要求运用多种方法，使画面有趣！ 3．教师巡辅。
第1课哆来咪 (活动一) 教学目标： 1 培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。 2认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美。 3 学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 4 掌握立体造型的简单方法。 教学重难点： 1认识色彩、形体渐变的规律 2学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法 ~ 教学过程： 一．欣赏导入 1．欣赏战国时的编钟并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 : 二．分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化想一想，为什么会有这种变化 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 ， 三．装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 工具材料即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。 (活动二) ！
《青花瓷》教案 ——秦文平一、教材分析 本课是选自湘教版小学美术五年级上册第十二课,课题《青花瓷》是学生比较陌生的知识点，通过实物和图片的呈现，很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。主要是让学生掌握一个“中心对称图案的方法”，学生可以在纸盘上随意画出任何图案，从而使学生有创新精神和图形表现能力。 二、教学目标 根据新课标对美术内容的要求以及结合小学五年级学生的特点，我将围绕知识与技能、过程与方法、情感与价值观三个维度对本文的教学目标作简要的阐述。 1、通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美，增强民族自豪感。?? 2、认识瓷器及青花瓷器的特点。? ?? ??? 3、学习用蓝色水笔画青花瓷用具。 三、教学重难点 根据小学五年级学生的特点以及结合本文的内容。 教学重点设计为：感受瓷器及青花瓷器的艺术美。 教学难点设计为：设计青花瓷器花纹图案。? 四、教法与学法 新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，教师应该在充分相信并且尊重每位受教育者的基础上培养良好的审美观，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验，这决定着学生有可能具有丰富而自由的创造力。因此，我引导学生运用了观察学习法，通过观察图片，与学生一起探讨青花瓷的特性，激发学生主动参与，解决创造过程中的问题。
（二）学法： 1. 自主学习法。着名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔”，在教学过程中，我始终扮演着一个组织者和引导者的角色，给学生提供了充分的自主学习时间，以达到提高学生自主学习能力的目的。 2. 合作学习法。新课程强调“自主、合作、探究”的学习方式，通过组织学生进行小组合作使学生互学互鉴，在小组的讨论交流中不断得到启发，同时又能培养学生的团体合作意识。 五、教学过程 根据“教师指导——学生主体——训练主线”的原则，我将围绕以下7个环节来对教学过程进行具体解说。 （一）瓷器的历史和认识?? 1、说说china的中文含义，你是用什么方法得知的。 2、为什么？ 揭示课题：瓷器。 （二）告知课前学习结果：瓷器的悠久历史 1、瓷器被称为china 2、瓷器是中国的伟大发明。中国被称为瓷国。 3、瓷器有哪些器型 （三）主要讲解青花瓷盘 1、观察发现青花瓷盘 （１）观察青花瓷盘的图案，从内容、结构、画法、色彩四个方面分别进行讲解。 （2）找找青花瓷盘上不同类型的纹样，它们分别在盘子的什么部位？
湘教版美术五年级下册 教案 Revised as of 23 November 2020
湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心第一课时 一、教学目标； 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理。 教学难点；在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合；教学过程。 二、谈话导入； 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀有什么收获要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 三、发现巨匠的童心 1．齐白石 齐白石童心作品赏析作品中什么地方体现出了齐白石的童心 2．毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心 3．从这两位画家身上你学到了什么技艺上的，心态上的 四、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连：找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！
3．小游戏，这是一张什么样的脸三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官有什么诀窍正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 五、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张为什么 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 六、学生作业 1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。 2．要求运用多种方法，使画面有趣！ 3．教师巡辅。 巨匠童心第二课时 一、复习旧知
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 湘教版五年级美术上册教学计划 一、指导思想 以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。 二、班级学情 学生已经进入五年级，学生对美术这门学科有了比较浓厚的兴趣，且愿意学，还有一部分学生特别爱好。为此，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生的美术知识和技能会有可喜的增长和提高。 三、教学目标： 注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。 一、教学目标：通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为：1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。 2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。
3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。 4、绘画方面侧重于彩笔画 二、教学重点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。 三、教学难点：将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。 四、教材的特殊处理： 1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。 2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。 3、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。 五、教学需要注意的问题： 1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，白小心容易误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍，甚至斗殴。另外还要注意杂物的清扫，保持教师的卫生和整洁。
五年级上册美术复习 一、填空题 第 1 课哆来咪 1.音符、形体、色彩（有秩序的）逐渐变化，就构成了一种有节奏的美好旋律。 2.颜色的（渐变）是因为在颜料中（有序地）加入了不同比例的其他颜料。 3.色彩与形状的渐变能使画面产生（起伏感）、（韵律感）。 4.渐变的形式有（颜色渐变）、（形状渐变）、（方向渐变）、（大小渐变）、（位置渐变）。 5.俄罗斯套娃是利用（渐变原理）制作的。 6. 渐变方法如今已被广泛的运用于建筑设计、服装设计、工业设计、包装设计等领域。 第 2 课家乡的古建筑 1.我国的古建筑多用（砖）、（石）、（木）等材质建造。多以（柱）、（梁）、（枋）、（檩lin）、（斗拱）和（重檐）合理结构，体现出对称、均衡、节奏的美。 2.在用（线描）方式作画时，不同（疏密）的线条组织，能使画面有（黑）、（白）、（灰）的层次。 3. 古建筑指（清朝及以前）的各类建筑，包括城池、桥梁、工事等，一般指年代较久远的亭台楼阁、庙宇祠塔。 第 3 课小记者
1.（新闻图片）反映出真人、真事、真景。给人们强烈的视觉和情感的冲击力。 2.（大场景）变现规模和气势，（特写）能突出和强调主体。 3. 常见的三种拍摄角度：（平拍）、（仰拍）、（俯拍）。 4. （平拍）是指与被摄对象在同一水平线上拍摄。（俯拍）是高于被拍摄者向下拍摄。（仰拍）是指低于被摄对象向上拍摄。 5. 可以通过（裁剪）照片，使照片上的主体更加鲜明。 6. （期号）、（编者）、（编制时间）是手抄报必须拥有的内容。 7. （报头）是读者对报纸的第一印象。 8. （新闻图片）和（插图）能丰富文章的主要内容。 9. 装饰字的方法：（单线）、（双钩）、（填字）。 第 4 课搭建框架 1.生活中运用了搭建框架原理的器具：（书架）、（鞋柜）、（画架）等。 2.建筑与家具中常用的一种节点连接工艺，叫（榫卯结构）。它由（榫头）和（卯眼）构成。 3.距今约 7000 年前的浙江余姚（河姆渡文化遗址）发掘出了大量结合完好的榫卯结构遗物。 4. 上海世博会中国馆的建筑结构就是（榫卯结构）的典范。 第 5 课深浅变化 1.用笔的轻重、皴线的疏密，决定颜色的（深浅）。（重而密）色就深，（轻而疏）色就浅.
湘教版美术五年级下册教案 巨匠童心 教学目标： 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。 3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。 教学重点： 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。 教学难点： 在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程： 一、谈话导入 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？
别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。（2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索 （1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。 1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。 （2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的…… 三、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连： 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3．小游戏，这是一张什么样的脸？
第一课哆来咪 所在班级情况 本班学生整体能力一般，尤其是学生在动手能力方面差别较大，要注意激励能力较强的学生的同时帮助能力较差的学生。 教学内容分析 本课内容综合性比较强，知识的拓展和音乐课联系较多，学生先从音乐的娱乐中去认识渐变美，逐步过渡到美术中色彩与形体的渐变，最后再去进行亲自体验美创造美，由于内容比较多，课时安排多时间跨度长，要特别注意知识的循序渐进性和内容的连贯性。 教学目的 （1）认识和发现生活中渐变产生的美（2）美术里形和色的渐变产生的美（3）利用形和色的渐变去创造美 教学难点色彩渐变中学生调色的能力的训练 教学课时三课时 教学过程 第一课哆来咪（第一课时） 一、欣赏导入 1.出示课件编钟图片并讲解它的历史 曾侯乙编钟钟架长7.48米，宽3.35米，高2.73米，现藏湖北省博物馆。1978年在湖北省随县曾侯乙墓出土，堪称“编钟之王”。提问：这套编钟在当时是干什么的呢（乐器）？
2.播放音乐，聆听编钟产生的雄浑厚重的音律。提问：高低不同的音阶是怎样产生的呢（形体的大小渐变）？ 二、教学示范 教师来制作一组简易乐器“水瓶琴”。先出示7个试管，注入不同量的水，进行敲击会产生不同的音阶。再向每个试管中注入等量的色水，又会产出不同的色阶。 三、分组制作 学生分成6组，每组用事先准备好的7个小（玻璃）瓶进行制作“水瓶琴”，体验美丽的音阶和色阶，教师分组指导，帮助动手能力较差的个别学生。做好的组把自己的“水瓶琴”适当进行装饰。 四、成果展示 小组同学试着用“水瓶琴”敲击简单的曲子，比一比看谁做的好。 五、布置作业：每个学生课后去找一找生活中还有哪些形体和色彩渐变的现象，布置下一节课要带的工具材料（水粉色、笔、水瓶、调色盘） 第一课哆来咪（第二课时） 一、欣赏导入 1.在优美的音乐旋律中展示欣赏有渐变效果的绘画作品 2.教师提问：这些画在色彩上有什么共同规律（色彩和形体发生渐变）？ 二、认识现象
湘美版美术五年级上册全册教案 课程安排表 周次时间教学内容 2 9.2--9.6 《哆来咪》 3 9.9--9.12 《哆来咪》《家乡古建筑》 4 9.16--9.20 《家乡古建筑》 5 9.23--9.27 《小记者》 6 9.29--9.30 《小记者》 7 十一放假 8 10.8--10.12 《搭建框架》 9 10.16--10.18 《深浅变化》 10 10.21--10.25 《水墨动物》 11 10.28--11.1 《水墨动物》《布艺温馨》 12 11.4--11.8 《布艺温馨》《飞行梦工厂》 13 11.11--11.15 《飞行梦工厂》《快乐陶吧》 14 11.18--11.22 《快乐陶吧》《水墨风景画》
15 11.25--11.29 《水墨风景画》 16 12.2--12.6 《皮影》 17 12.9--12.13 《青花瓷》 第1 课哆来咪 教学目标 1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； 2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； 3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 4、掌握立体造型的简单方法。 教学重点难点 对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备玻璃杯7 个，颜料等教学程序 第一课时 欣赏导入 1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。课件出示关于编钟的图片。 分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。 装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐
第一课哆来咪（小学美术五年级上册） 所在班级情况 本班学生整体能力一般，尤其是学生在动手能力方面差别较大，要注意激励能力较强的学生的同时帮助能力较差的学生。 教学内容分析 本课内容综合性比较强，知识的拓展和音乐课联系较多，学生先从音乐的娱乐中去认识渐变美，逐步过渡到美术中色彩与形体的渐变，最后再去进行亲自体验美创造美，由于内容比较多，课时安排多时间跨度长，要特别注意知识的循序渐进性和内容的连贯性。 教学目的 （1）认识和发现生活中渐变产生的 美（2）美术里形和色的渐变产生的 美（3）利用形和色的渐变去创造美教学难点色彩渐变中学生调色的能力的训练 教学课时三课时 教学过程
第一课哆来咪（第一课时） 一、欣赏导入 1.出示课件编钟图片并讲解它的历史 曾侯乙编钟钟架长米，宽米，高米，现藏湖北省博物馆。1978年在湖北省随县曾侯乙墓出土，堪称“编钟之王”。提问：这套编钟在当时是干什么的呢（乐器）？ 2.播放音乐，聆听编钟产生的雄浑厚重的音律。提问：高低不同的音阶是怎样产生的呢（形体的大小渐变）？ 二、教学示范 教师来制作一组简易乐器“水瓶琴”。先出示7个试管，注入不同量的水，进行敲击会产生不同的音阶。再向每个试管中注入等量的色水，又会产出不同的色阶。 三、分组制作 学生分成6组，每组用事先准备好的7个小（玻璃）瓶进行制作“水瓶琴”，体验美丽的音阶和色阶，教师分组指导，帮助动手能力较差的个别学生。做好的组把自己的“水瓶琴”适当进行装饰。
四、成果展示 小组同学试着用“水瓶琴”敲击简单的曲子，比一比看谁做的好。 五、布置作业：每个学生课后去找一找生活中还有哪些形体和色彩渐变的现象，布置下一节课要带的工具材料（水粉色、笔、水瓶、调色盘） 第一课哆来咪（第二课时） 一、欣赏导入 1.在优美的音乐旋律中展示欣赏有渐变效果的绘画作品 2.教师提问：这些画在色彩上有什么共同规律（色彩和形体发生渐变）？ 二、认识现象 1.教师提问：你们知道生活中还有哪些地方有渐变现象吗？（俄罗斯套娃、路边的树木、路灯、台阶等等） 2.教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 三、教师师范
第1课《哆来咪》教案 教材分析： 本课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域, 本课学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起，借助音乐旋律让学生更好地感受艺术作品，由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。将学科性很强的美术学习知识点，转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动，培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。 教学目标： 1.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 3.掌握立体造型的简单方法。 教学重难点： 1.认识色彩、形体渐变的规律。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 教学过程： 一.欣赏导入 1.欣赏战国时的编钟并讲一讲它的历史。 2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3.想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4.师小结： 因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 二.讲授内容 （活动一）
1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。 讲解规则： 七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3.敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗? 讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4.师生小结： 瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6.师生小结： 因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 （活动二） 1.欣赏有渐变效果的绘画作品。 2.教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3.学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。 课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 三.认识色彩渐变 1.教师出示红一黄、黄一绿色彩卡片让同学找规律。 2.讨论：怎样能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 找同学讲。 3.学生讨论后，教师展示色彩渐变中的色相渐变。
五年级美术下册全一册教案湘教版 媒体运用交流 1、课前信息收集：到长沙各个有特色的地方走一走，用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。 2、知识抢答：下面指的是哪些地方? a、毛主席的《沁园春?长沙》：“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头，看万山红遍，层林尽染。”(橘子洲)(橘子洲长沙市区的湘江中心，是一个长约5公里的长岛，是长沙市的重要名胜。 橘子洲的风景很不错，湘江从旁边缓缓流过，春天江鸥点点；夏秋林木葱茏；冬天又有潇湘八景之一“江天暮雪”的景致可看。) b、书院大门上有一副楹联“惟楚有材，于斯为盛”，并被誉为全国四大书院之首。(岳麓书院) c、山门额题为“古开福寺”，石联为“紫微栖风，碧浪潜龙”。 (开福寺) d、长沙第一泉并自古以来为江南名泉之一。(白沙井) e、长沙市最大的公园。(烈士公园) 3、交流感受： a、欣赏《魅力城市》中介绍长沙的片段。b 、家乡长沙发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点?
4、教师小结：长沙这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 1、课件出示题目，答对后再出现此处实景。 2、课件播放电视《魅力城市》片段。 3、通过视频展示台展示收集的有关资料。 研究 1、引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生开展讨论和评价，教师总结： a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 2、师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。b 、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。c 、绘画工具不限。 课件展示作品创作选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 课件播放音乐《谁不说俺家乡好》评价表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。
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五年级上册美术复习 一、填空题 第 1 课哆来咪 1.音符、形体、色彩（有秩序的）逐渐变化，就构成了一种有节奏的美好旋律。 2.颜色的（渐变）是因为在颜料中（有序地）加入了不同比例的其他颜料。 3.色彩与形状的渐变能使画面产生（起伏感）、（韵律感）。 4.渐变的形式有（颜色渐变）、（形状渐变）、（方向渐变）、（大小渐变）、（位置渐变）。 5.俄罗斯套娃是利用（渐变原理）制作的。 6. 渐变方法如今已被广泛的运用于建筑设计、服装设计、工业设计、包装设计等领域。 第 2 课家乡的古建筑 1.我国的古建筑多用（砖）、（石）、（木）等材质建造。多以（柱）、（梁）、（枋）、（檩lin）、（斗拱）和（重檐）合理结构，体现出对称、均衡、节奏的美。 2.在用（线描）方式作画时，不同（疏密）的线条组织，能使画面有（黑）、（白）、（灰）的层次。 3. 古建筑指（清朝及以前）的各类建筑，包括城池、桥梁、工事等，一般指年代较久远的亭台楼阁、庙宇祠塔。 第 3 课小记者
1.（新闻图片）反映出真人、真事、真景。给人们强烈的视觉和情感的冲击力。 2.（大场景）变现规模和气势，（特写）能突出和强调主体。 3. 常见的三种拍摄角度：（平拍）、（仰拍）、（俯拍）。 4. （平拍）是指与被摄对象在同一水平线上拍摄。（俯拍）是高于被拍摄者向下拍摄。（仰拍）是指低于被摄对象向上拍摄。 5. 可以通过（裁剪）照片，使照片上的主体更加鲜明。 6. （期号）、（编者）、（编制时间）是手抄报必须拥有的内容。 7. （报头）是读者对报纸的第一印象。 8. （新闻图片）和（插图）能丰富文章的主要内容。 9. 装饰字的方法：（单线）、（双钩）、（填字）。 第 4 课搭建框架 1.生活中运用了搭建框架原理的器具：（书架）、（鞋柜）、（画架）等。 2.建筑与家具中常用的一种节点连接工艺，叫（榫卯结构）。它由（榫头）和（卯眼）构成。 3.距今约 7000 年前的浙江余姚（河姆渡文化遗址）发掘出了大量结合完好的榫卯结构遗物。 4. 上海世博会中国馆的建筑结构就是（榫卯结构）的典范。 第 5 课深浅变化 1.用笔的轻重、皴线的疏密，决定颜色的（深浅）。（重而密）色就深，（轻而疏）色就浅.
湘教版美术教案五年级下 1 家乡美 教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案的设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的水平。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学重、难点： 1、学习图案设计的基本方法。 2、掌握学生组织安排版面的水平。 第一课时 教学过程： 一、交流 1、课前信息收集：到家乡各个有特色的地方走一走，用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。 2、知识问答： a、“穿靴套袜洋上行，世间唯见此奇景。”（是描写白水洋的词句）请同学们回答相关景点。 b、家乡有多座木拱廊桥矗立水面，引以为毫！你能说出哪些桥的名称？ c、你还能说出哪些家乡的名胜古迹？ 3、交流感受： a、欣赏家乡的风光图片。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 4．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、通过视频展示台展示收集的相关资料 1、引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生展开讨论和评价。 2、教师总结： a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 3、师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定水准上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 三、创作 1、选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 2、教师巡回指导。 四、评价 1、表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 2、视频展示，学生互评。 五、拓展
湘教版五年级上册美术教案 第1课哆来咪 教学目标 ◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； ◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； ◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； ◆掌握立体造型的简单方法。 教学重点难点 对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备 玻璃杯7个，颜料等 教学程序 一、欣赏导入 1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 二、分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 三、装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 四、即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
第1课哆来咪 教材分析： 本课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域, 本课学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起，借助音乐旋律让学生更好地感受艺术作品，由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。将学科性很强的美术学习知识点，转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动，培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。 教学目标： 1.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 3.掌握立体造型的简单方法。 教学重难点： 1.认识色彩、形体渐变的规律。 2.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 教学过程： 一.欣赏导入 1.欣赏战国时的编钟并讲一讲它的历史。 2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3.想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4.师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 二.讲授内容 （活动一） 1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3.敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4.师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6.师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 （活动二） 1.欣赏有渐变效果的绘画作品。 2.教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3.学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。 课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 三.认识色彩渐变 1.教师出示红一黄、黄一绿色彩卡片让同学找规律。 2.讨论：怎样能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 找同学讲。 3.学生讨论后，教师展示色彩渐变中的色相渐变。 4.中间简单回顾色彩属性，有助于学生更好理解。 5.出示明度渐变图片，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。 展示色彩明度的推移渐变。 四.体验效果 1.出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2.教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。 五.尝试作业 选择你喜欢的一个色系运用所学色彩渐变规律创作一组装饰画 六.学生作业 学生作业，教师巡视指导。（着重强调调色练习的问题。） 七.赏评拓展 1.赏评作业。学生互评，教师点评。白板上展示学生的作业。 2.展示生活中的渐变现象及运用渐变色装饰的生活用品。
湘教版五年级下册美术全册教案 第1课《巨匠童心》 教学目标： 1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。 2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。 3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。教学重点： 认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。教学难点： 在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。 教学过程： 一、谈话导入 1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？ 要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。 2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？ 别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。 3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。 二、发现巨匠的童心 1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他 的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。 （2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索 （1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，
包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。 1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。 （2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的…… 三、巨匠童心的规律 1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。 2．游戏连一连： 找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！ 3．小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察， 这是一张什么样的脸？ 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。 脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。 四、试一试 1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并 形成一张有趣的作品？ 可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。 2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？ 3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么 创意吗？ 法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。 五、学生作业
湘教版五年级上册美术 第 1 课哆来咪教学目标◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；◆掌握立体造型的简单方法。教学重点难点对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学准备玻璃杯 7 个，颜料等教学程序一、欣赏导入 1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。二、分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。 2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。三、装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。四、即兴表演小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。 (活动二) 一、欣赏导入1．欣赏有渐变效果的绘画作品。 2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
湘教版五年级上册美术教案 一、指导思想以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。 二、班级学情 学生已经进入五年级，学生对美术这门学科有了比较浓厚的兴趣，且愿意学，还有一部分学生特别爱好。为此，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生的美术知识和技能会有可喜的增长和提高。 三、教学目标：注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。 （一）、教学目标：通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为： 1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。
2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。 3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。 4、绘画方面侧重于彩笔画 （二）、教学重点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。 （三）、教学难点：将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。 （四）、教材的特殊处理： 1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。 2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。 3、根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。