在我看来《大武生》并非如传说中的那么差，可以说这部电影大大超出了我的预期。本人不是韩庚、吴尊、徐熙媛甚至洪金宝任何人的粉丝，并且从来对任何“粉丝行为”都嗤之以鼻敬而远之。就事论事地谈《大武生》，我认为影片除了编剧之外，其余部分几乎都算超水平发挥了，即便是编剧部分也并非那种流氓无赖式的一烂到底，特别是前半部分戏份设置还是比较精彩的，只是到了后面变得有些莫名其妙，虎头蛇尾，着实可惜。
电影的开局设置干净利落，颇具传奇色彩，法场救人点到为止，转瞬间即到了余胜英（元彪）和岳江天（于荣光）的“武生泰斗”争夺战中。喜欢传统文化尤其是京剧艺术的观众，面对此情此景，是很容易点燃怀旧情绪的。出人意料的是整部《大武生》的节奏都如开场一样，十分紧凑，冷场部分几乎没有，这一点对于一部粉丝性质很强的娱乐片是十分有好处的，快速的故事推进可以让观众的注意力始终集中在电影中，更重要的很多观看这部电影的粉丝会很受用这种饱满情绪的煽动。但是，对于粉丝以外的观众，这样的效果带来的弊端也是显而易见的，影片中不少本该具有的起承转合和情绪铺垫都牺牲在这种快意恩仇的节奏中，最明显的例子就是木兰和一龙、二奎之间的纠葛，无论是真情流露还是尔虞我诈，无论是真戏假唱也好，还是假戏真做也罢，都突兀非常，让人感到莫名其妙。
《大武生》是借用了传统京剧中的行规和传说演绎出来的恩仇故事，本质上就是一部爱情武打片，但是因为有了京剧艺术中的不少元素，从而增加了不少亮点。片中关于武生比武争夺“武生泰斗”的桥段，明显是武侠小说和电影的常见戏份，实际上在真正的京剧界这样的激烈争斗是没有的。过去的梨园行地位低下，大多数都是为了生计而唱戏，哪里有如影片中这样砸人饭碗的行为。性质类似于此的斗戏倒是发生过，比如两位名角儿，在不同的剧院同时演出，谁的戏火看得人多，也就算赢了，类似的故事在梅兰芳和谭鑫培之间就发生过，但那完全是出于误会而发生撞车，并非有意为之，梅兰芳事后还向前辈谭鑫培赔罪，所以整个京剧界根本不存在《大武生》中那样的生死决斗。但是，《大武生》中这样的生死决斗，的确为影片增添了戏剧感，传奇色彩因此而来。
值得一提的是韩庚的表现。一般而言，类似韩庚这样的偶像派来演戏，大部分都存在靠外形耍酷扮帅的毛病，早期的刘德华就是这样的典型代表，黄晓明至今难改如此恶习，《李米的猜想》中的邓超、《雪豹》中的文章都有这样的毛病。但是在表演经验并不多的韩庚身上，居然没有这样的痕迹，表演风格朴素但不失张力，实属难能可贵。如此看来，韩庚进军电影界，或许真的会有所作为。
作为一部商业片，《大武生》是精明的如意算盘，除了利用韩庚、吴尊等人的粉丝效应之外，其他演职员都算正当其人，洪金宝、元彪、于荣光本身都是戏剧演员出身，即便大S也有这方面的基础，除了元彪说话缺少京腔之外，其他的都很好地表现了京剧艺术的韵味。正是这些人的存在弥补了这部电影在编剧上诸多不足，至少在涉及到京剧的部分不至于走板。只见刘谦那厮装得到挺像，只是那发型就不能改改吗，90年前有这么潮的警察局长吗？
其实整部电影到了揭开席木兰（大S）的幕后之谜之前，都不失为精彩，虽然有不少地方缺乏必要的铺垫，显得有些牵强，但节奏还算流畅，场面氛围都堪称到位，至少本片不是那种很容易让人出戏的拙劣之作。但是从木兰的真实意图被挑明之后，所有关于感情的描写都是那样的莫名其妙和匪夷所思，当那句“我爱你”火热出炉时，由于无法适应这种后现代主义式的转折，我硬是生了一身鸡皮疙瘩。就是这样一种极端弱智的转折，硬生生地打折了《大武生》的一条腿，相信大部分观众对本片的恶感均有此处而来。但是，相对于中国电影整体质量的不堪，个人觉得《大武生》中的所有缺点都在可承受范围之内，有缺点，但也有出人意料的亮点，可谓“冰火两重天，好坏一锅端”，在中国当下的娱乐电影中，它只是一部正常的作品。
关于影片中出现的一些京剧元素，有兴趣的人可以参考。
1、电影开场时，亮相的那个武生角色是《挑滑车》中的高宠。故事改编自《岳飞传》，高宗被围牛头山，岳飞帐下第一勇将高宠前来解围，金兵从山上滚下铁滑车，高宠连挑十二辆滑车，最后力竭而死。《挑滑车》是长靠武生的代表剧目。
2、余胜英和岳江天比武时，没有化戏妆的余胜英，在自己眉头画的红色标记，叫“英雄扦”，是京剧行当中“生”的特有脸谱标示，武生的“英雄扦”一般比较直挺，以表现人物的英勇气质。
3、长靠武生和短打武生。长靠武生，一般顶盔挂甲、穿厚底靴、使用长兵器，大部分情况下背后还插四杆旗。而短打武生，则一般穿短衣裤，薄底靴，不穿盔甲，一般使用短兵器。片中一龙、元奎和岳江天扮演的霸王角色比武时，一龙和岳江天就是长靠武生的扮相，而二奎则是标准的短打武生。电影开场时岳江天和余胜英比武时，岳的行头是短打武生的行头，但他使用的是长枪，估计是为了追求两人的势均力敌，在实际中这样的例子比较少。
4、刀马旦。京剧行当中“旦”的一种，唱念做打都精通的角色，比武旦唱功出色，但武打没有武旦激烈，大部分都头戴长翎，片中大S 扮相大部分为刀马旦。
5、三花脸。是京剧丑角的俗称，一般此类角色在传统京剧中都是非主角，但又是不可缺少的，所以片中木兰挑拨一龙二奎关系时，曾说二奎甘愿扮演“三花脸”，意即指二奎甘愿做一个配角。
6、“武生和花旦不能苟且”恐怕是片中的杜撰，实际上不存在这样的禁忌。
在观看《大武生》之前，就听到一些交口说，韩庚的表演是影帝级的。因此，在看电影的时候，我就试图寻找韩庚表演又烂又差的证据，幸运的是，在影片的前三分之二，韩庚还没爆发的时候，其表演确实朝我所期望的方向发展，可其在最后的表演却让我对这年轻的演员有点刮目。在不得不承认了韩庚的表演之后，我又不得不悲哀的发现，这部影片里，可以被肯定的似乎只有韩庚的表演了，我曾试图找出这部影片里还有什么比韩庚显得更靠谱的元素，结果当然是，几乎啥都找不到。
这部以京剧作为主要卖点的电影，有着和诸多“噱头烂片”一样的特
点，就是其“噱头”完全是影片可有可无的东西。和京剧有关的影片中，经典如《霸王别姬》，其中的京剧元素是影片完全不可缺的，少了京剧，整部影片的魂就没了。而在观看《大武生》时你会发现，如果把影片中“梨园”改成“堂口”或者是“XX派”，完全不会影响剧情的发展。京剧对于这部影片的最大贡献就是，使这片子有了“大武生”这个听起来很梨园很传统很拉风的片名，从某种意义上而言，起到了忽悠人进影院的作用。而在影片开始之后，“京剧”也完成了自己的使命，成了影片中可有可无，比伊能静还要花瓶的点缀。高晓松（或者是邹静之）是在用制作那些烂俗武侠片或者黑帮片的手法，在讲诉一个以梨园为背景的故事。拍摄以京剧为主要元素的电影，可以有很多种方式，但毫无疑问，高晓松选择了从目前看来最烂最恶俗的一种。将一个京剧舞台生生给折腾成报仇杀戮的擂台，我相信高晓松会为自己的这个创意叫好，而我却觉得京剧之美，在那一刻就已经被这肤浅的手法给糟蹋至尽。从那一刻之后，影片便陷入了无休止也毫无美感的厮打，这让于荣光和元彪在影片刚开始那还有点像模像样的把式成了这部影片短的不能再短的遮羞布。
而若以功夫片的角度来看，《大武生》也同样的混乱不堪。在影片中充当着花瓶元素的京剧至少在化妆、服饰方面还给观众留下了一定的视觉印象，多少在表面上还守护了京剧的底线。而影片的功夫桥段，
既无京剧的仪式感和美感，也没有功夫片的章法。简单来说，这部以京剧作为噱头的功夫片的功夫桥段，本该很有特色，但最后在我看起来，却和一般的功夫片没有什么区别。尽管影片动作戏比例很高，但走出影院后，却记不起来影片中有多少能让人印象深刻的一招一式。洪金宝是个很有名字的武指，但并不代表他就是一个足够优秀的武指。尤其在遇到需要足够美感动作戏的影片，其想象力上的软肋便暴露无遗。洪金宝的特色就是他所担待武指的影片，其动作戏均是一个味道一种风格，缺乏根据电影不同的风格来设计动作的能力——这就是他和程小东以及袁和平这些我心目中一流武指的最本质区别。
平心而论，如果抛开京剧这个噱头，忘记打戏的平庸，《大武生》的剧情方面还算合格，虽然影片中的矛盾来得显得突然，部分地方还有点毫无道理可言，但至少还算讲了一个标准的复仇与被复仇的故事。因此，这充其量只能算是合格的剧情是否会最终崩溃，只能指望演员的表演。可看看这部影片的演员表，你就会发现糟糕的表演是如何会将还算合格的剧情变得让人痛苦不堪，大S、吴尊、还有那个整天装屌但其实看起来很傻屌的魔术师，简直是将自己变成鲜活鲜活的例子，来争先恐后的告诉观众，什么样的演技是毫无底线的烂，他们用《大武生》，给那些长得好看，或者不那么好看整整就能好看，甚至整了也不见得好看的，丝毫不会演戏的三四流演员们上了一课。他们
的表演，就是上述人群的励志片。最后，我不得不承认，仅有韩庚的表演还算靠谱，但仅仅是这样靠谱的表演和上述几人相比，已经足以散发着影帝的光辉了。《大武生》里，韩庚的表演虽然还有诸多不成熟之处，还不足以好到让我拍案，但至少让我看到了这个演员的潜质，也正因为韩庚最后爆发式的表演，让昏昏欲睡的我在观影的最后一刻不再犯困。只是希望，他如果真想演戏，就该努力让自己成为真正的“演技派”，而想成为一个真正演员的最好办法，就是以后不要再在这样的噱头电影中浪费自己的潜质。
1、孟家突然就得罪摄政王被满门抄斩了，连理由都懒得编一个。
2、在众目睽睽之下，余师傅突然就在法场把二奎给救了，居然也没人追究。
3、收徒仪式上，岳江天突然从天而降，要来抢匾。仇恨来时，真是挡也挡不住。
4、两兄弟满师下山，来到上海，突然就遇到岳家班在做广告（可是真巧），然后一下就把岳江天打败，替师父报仇，并且一夜成名（原来一切可以那么容易）。
5、一龙突然就搞上了师长的女人，明目张胆地一起跳舞、当街亲热，而席木兰又恰好知道师长会在那晚捉奸，于是美人救英雄（更奇怪的是，伊能静演的小玉消失之后，一龙居然连一丝难过或者想追查的意思都没有，就任由自己的情人死掉了）。
6、二奎复仇，轻易得如同探囊取物，既然有如此本事，报仇何需等到今天？
7、两个北京警探长得一脸聪明像，却连自己身边的人被飞刀杀死都没有发觉，居然就这样放过三位主角。
8、二奎明明还在北京，突然就在最关键的时候空降上海戏院，不仅骗过警探，还在大厅广众之下飞刀杀人，而且一点事也没有。
9、岳家班的几个老人想毒死一龙，结果酒让木兰喝了，她没事，后来二奎喝了，立马就中毒哑了。再说了，这些老人为什么要毒害一龙和二奎？他们比木兰更效忠岳江天，凭什么？
10、刘谦演的那个卢局长居然就会当着大S面打电话要抓二奎，然后就这样挂掉了，真是活该。最神奇的是大S，杀死警察局长后照样可以大摇大摆走出警察局，也没有什么人阻拦。
11、一龙被二奎打残，不知所踪，二奎说要去找他。结果二奎中毒哑掉之后，看木兰的信得知了真相，正难过呢，一龙突然就空降到他的病房里，而且貌似已经全部知道了事情的原委。这是什么特异功能？
12、貌似前面从来没有交待两人的师傅余胜英已死，一龙和二奎下山时师傅的三条教导，并非是临终遗言，何来怎么又变成是“师傅临终时告诫我们……”？
抱着主题曲《如梦令》、抱着对帅哥的期待去看了《大武生》，但是看后超出了想象，洪金宝指导的武术动作还是有保障的，片中的打戏太精彩了，元彪对于荣光不用说，都是老戏骨，站那就是戏啊，别说打了。韩庚吴尊对于荣光，还专门设计了京剧特色的打斗，真的没有失望。韩庚对吴尊，两兄弟的眼神里那种爱恨交加的感觉啊~揪心！韩庚和大S的比武夺匾更是惊艳！个人认为《大武生》的打戏是绝对值得在影院付费观看的。
挺喜欢“席木兰”这个角色，面对凌乱的爱与别离，面对无一个可以托付的四个男人，坦然坚定，她眼里，男人都是孩子。
尤其喜欢影片主题曲《如梦令》，“还在风雨里挥舞的清风长剑，还在岁月里奔跑的痴心少年，”看了影片之后，再配上这个曲，这个词，深得我心。听了之后荡气回肠，是那种心灵的，灵魂的起伏。不得不说为影片增色不少。
不知道在看的过程中为什么那么多人会捧腹大笑，可能在奇怪的配音上，内地观众看惯了老戏骨们到位的台词，对说惯了情情爱爱的帅哥，这么用心的去演，说出这么正经的台词无法接受？但我觉的这是一部用心去演用心去做的电影，很值得尊重。
以前没有看过高晓松的片子，据说他拍的都是文艺片，不过看完《大武生》，觉得他拍商业片挺有前途的
他的电影就像他的歌一样，看上去故事很多，情感很复杂，但实际上很单纯、很简单
抛开所有的恩怨痴缠，最后留下的始终对纯真的向往，对现实的坦然
我喜欢这样的片子，中间有郁结、有忐忑、有失落，但终究能从虚幻里跌落到人间
人间就是这样
哪怕经历的那一切如何的疼痛、愤怒、困惑
最后，人们还是会选择清醒过来
勇敢的选择一条自己“能”走的路，然后坦然走下去
从故事来说，整部戏就是一个男孩的故事
这个男孩在逆境中成长，因家仇而执着，因师徒情谊而无所畏惧，他就像初生牛犊，倔，莽，悍，他内心唯一的柔软就是对爱和温暖的渴望
这个孩子，坚信并且守卫着他看到和感受到的一切，并愿意为了他信任的人一次次敞开心扉，为人掏心掏肺
可他最后还是却不得不面对并不美好的真相，于是在得失之间，他读懂了价值、生命和爱的意义
我爱这个孩子，爱他的执拗，爱他的脾气，爱他的压抑，爱他的傲气，爱的他痛苦决绝，爱他的嬉皮笑脸，爱他的不顾一切，爱他所有的明知不可为而为之，爱他的明明可以斩断，却在最后选择了真实面对内心
这个人物压得太深，痛得太多，却说得太少，得到的太少，所以才格外让人怜惜，让人想要给他肩膀，给他鼓励
这个叫孟二奎的孩子的前半生，很辛苦，也很美好，他的纯真来自于不纯真，他的不坚定却成全了他的坚定
所以我觉得应该带孩子去看看
让我家宝贝看看
一个和他一般大的男孩，没有人叫他宝贝，没有人给他呵护，他如何艰难却坚定地成长，如何去面对，去承受，如何倔强，如何绝望，如
何梗着脖子永不认输，又如何最终选择长剑出鞘，选择做自己认为对的事情
一个孩子，可以胆小，可以想东西不成熟
但是，他应该知道什么是惜福，知道什么选择是对的，知道有些东西必须要坚持，要守住
我觉得看这样一场成长的阵痛，比上一百堂政治课都有用
抛开情节，这部戏的画面和配乐也是我的菜
我只是普通观众，所以喜欢让自己舒服的东西
这部戏很精细，痛苦纠结时的阴郁，快乐时光里的明媚，灯火辉煌里的宏大，一切显得隐晦又紧凑
不过这里出现了有一些问题，那就是节奏偏快
估计是因为导演没能参与到片子最后的制作中来，导致电影从整体以
上看有些浮躁
就好像一个人的思路被压缩，故事明明可以慢慢说，明明可以在停顿、延迟中更有感染力，最后却失去了原有的节奏，着急的结果就是片子含蓄的感觉淡了
这实在是有些可惜~
但是瑕不掩瑜
《大武生》是高晓松导演的第一部商业片，影片融入了国粹京剧的元素，再加上启用时下两大顶尖级人气偶像主演，亮眼的元素自影片开拍之初就受到公众关注，说明高晓松是一个懂得讨喜的导演。
我始终认为高晓松是个聪明人，虽然他喜欢山云雾罩地编故事，喜欢端出当年文艺小青年的范儿嬉笑红尘，但是这次他以商业片导演的姿态挑牌出战，应该算是合格的。以一部商业片的标准评价《大武生》就两个字--“好看”。评语虽然简单，但是能做到这两个字也算不易，正因为时下太多的商业电影不好看，才令《大武生》这个“好看”显得难得。
《大武生》是高晓松在商业市场的试水制作，其最终目的不过是拿着簸萁搓钱，他为电影赋予的元素一旦绕不开这个“钱”字，就难免
会显出些躁气，《大武生》自然也避不开硬伤，先说《大武生》的不足之处。
一、故事铺陈的线索太多却每个都不尽兴。
《大武生》的故事节奏发展得很快，快到仓促，虽然避免了冗长拖沓的尴尬，却让人觉得匆促的情节过渡令剧中人物性格的发展脉络不清，其中尤以席木兰和孟二奎相爱的心路过程交代得最为模糊，是影片比较明显的败笔。或许这些与影片剪辑得过短有些关系，我看了戏院的排片表，《大武生》是86分钟，很短！为什么不剪成100分钟？现在随便哪个电影片长都得100分钟上下，《大武生》为什么不能长一点？如果导演在剪辑时能够着墨多一点，将故事线索转换过渡得丰满些，《大武生》的效果会好很多。
二、故事线索繁多与叙事直白的不协调。
高晓松采取的是平铺直叙的方式为观众讲故事，《大武生》恰恰是个线索多，内容丰富的故事，高导哪条线都舍不得忽略，全部贪心地摆在观众面前，反而使影片的故事脉络零乱无序，缺乏震撼力。
影片的主线是夺匾，其实有更多的辅线相随，孟二奎复仇，席木兰报复，卢局长暗算…每条线看似风云诡异，实则仓促急躁，哪个都没能出彩。相比起杜琪峰和尔冬升这些善于掌控故事节奏的大牌商
业片导演，高晓松的功力有待提高，毕竟《大武生》不是《我心飞翔》，对于商业片来说，观众要的是故事不是意识。
即使《大武生》存在种种不足，我还是要给高晓松打80分，作为一个商业片导演，他很聪明，不亚于冯小刚的聪明，他知道观众喜欢什么，并且能够在满足观众的同时不失自己的个性。
说句心里话，最初我对《大武生》并没报太大的期望，我一直担心高晓松借国粹的外壳挂羊头卖狗肉，虽然有洪金宝做武术指导压阵，可我还是担心《大武生》的武戏不能展现国粹的精华。结果，意外的是《大武生》的几场武戏都很精彩，余胜英与岳江天较量，关一龙与孟二奎夺匾，师兄弟反目大打出手，席木兰与孟二奎的拳脚相拼…无不透出绚丽的新鲜感，洪金宝将狠辣的武打动作与京剧的抖旗、踢枪、旋子等舞台元素巧妙融合，令这几场打戏看起来与以往的港台动作片非常不同。
几位年轻演员的表演还算到位，大S与吴尊的演技有了明显的进步，已经能够跳出偶像剧的框框驾驭人物的性格。韩庚的角色是整个故事的主线，高导为这个人物赋予了太多的期望和性格特征，这让初次演戏的韩庚诠释起来有些吃力，不过对于新人来说，韩庚这次的表现算是及格了。
相比韩庚，吴尊的角色更不容易发挥，作为师兄弟，孟二奎是故
事的明线，一切爱恨情仇都摆在了台面上，容易让观众看到演员的表现。关一龙是暗线，同时要与孟二奎相辅地推动故事情节的发展，他的一切都隐在故事主线的背后，演员的表现没有情节的辅助，只能靠情绪的发挥。
我很佩服高晓松重用新人的勇气，华语片缺乏新人，一半的责任在于导演，每个导演为了将自己影片的风险降到最低，大都不愿重用新人。如今，影帝与天王们已经历尽沧桑，华语影坛缺乏赏心悦目的新面孔，吴尊与韩庚的青春靓丽正是目前市场急需的，新人若多些机会磨练，假以时日必成华语影坛未来的生力军。
豆瓣评分最高电影250部 1 肖申克的救赎 9.5 2 美丽人生 9.4 3 海豚湾 9.5 4 这个杀手不太冷 9.4 5 阿甘正传 9.4 6 霸王别姬 9.3 7 盗梦空间 9.3 8 辛德勒的名单 9.3 9 机器人总动员 9.2 10 三个傻瓜 9.2 11 海上钢琴师 9.2 12 教父 9.2 13 乱世佳人 9.2 14 天堂电影院 9.2 15 搏击俱乐部 9.1 16 龙猫 9.1 17 放牛班的春天 9.1 18 忠犬八公的故事 9.1 19 十二怒汉 9.3 20 两杆大烟枪 9.1 21 千与千寻 9.0 22 小鞋子 9.1 23 鬼子来了 9.1 24 飞越疯人院 9.0 25 大闹天宫 9.2 26 教父2 9.0 27 玛丽和马克思 9.0 28 罗马假日 8.9 29 指环王3：国王归来 9.0 30 美国往事 9.0 31 窃听风暴 9.0 32 天使爱美丽 8.9 33 虎口脱险 9.0 34 西游记大结局之仙履奇缘 8.9 35 天空之城 8.9 36 玩具总动员3 8.9 37 让子弹飞 8.9 38 泰坦尼克号 8.9 39 当幸福来敲门 8.8 40 音乐之声 8.9 41 被嫌弃的松子的一生 8.9 42 飞屋环游记 8.8 43 家园 9.1
44 钢琴家 8.9 45 上帝之城 8.9 46 楚门的世界 8.8 47 阿凡达 8.8 48 怦然心动 8.9 49 闻香识女人 8.8 50 一一 8.9 51 再见萤火虫 8.9 52 指环王2：双塔奇兵 8.8 53 情书 8.8 54 活着 8.8 55 七武士 9.1 56 指环王1：魔戒再现 8.8 57 死亡诗社 8.8 58 迁徙的鸟 9.1 59 勇敢的心 8.8 60 美丽心灵 8.8 61 你看起来好像很好吃 9.0 62 This is it 8.9 63 低俗小说 8.8 64 西游记第一百零一回之月光宝盒 8.8 65 七宗罪 8.7 66 燃情岁月 8.8 67 大鱼 8.8 68 剪刀手爱德华 8.7 69 雨中曲 8.9 70 菊次郎的夏天 8.8 71 驯龙高手 8.8 72 碧海蓝天 8.8 73 入殓师 8.7 74 里约大冒险 8.7 75 荒野生存 8.8 76 幽灵公主 8.7 77 阳光灿烂的日子 8.7 78 爱在黎明破晓前 8.8 79 爱在日落黄昏时 8.7 80 狮子王 8.7 81 第六感 8.7 82 蝙蝠侠前传2：黑暗骑士 8.7 83 无间道 8.7 84 海盗电台 8.7 85 魂断蓝桥 8.7 86 穿越时空的少女 8.7 87 告白 8.7
两个完全不同的男人和一个关键的女人！ 首先出现在我们面前的是一个成功的小男人杰克，他有着稳定的收入，体面的工作。生活可以说是无悠无虑，连周围的同事也没几个对他有意见的，他下班之后最大的乐趣是研究该买什么样的手工家具更合适。这样的一个美国中产阶级的代表按照普通人的理解应该是过着与世无争，舒适安逸的生活。可是就是这样的一个过着在当今中国很多人可能做梦都想过的生活的一个白领却极度的郁闷。失眠，焦虑，无所适从、、、、拿他自己的话说“生活好空虚，一些都象在拷贝”以至于到最后必须要参加“癌症社团”见识各种各样的绝望和可怜人才能让自己得到一点充实和真实的感觉，才能“睡得象猪一样” 镜头一转，来看看我们的男二号泰勒，他和杰克恰恰相反，他的职业是卖肥皂，或许能挣点钱但从他住的地方和他的爱好可以看得出是绝对没有卖保险来得钱多，但他却活得萧萧洒洒有滋有味，以至于我们的杰克都会对他印象深刻并且到最后被他所改变。这样的两个男人的组合一看就特别有意思，很容易引起观众的疑问，到底是什么让穷人的泰勒活得那么开心而让小资杰克苦不堪言呢？从这点思考慢慢的就会引出电影对人性的思考对社会思考的主题了，介绍了两个男人回过头来看看两个演员可以看出导演的用心！皮特的风流倜傥狂放的气质，诺顿的忧郁在让两个演技派在电影里面大放光彩，都完美的诠释了角色的性格和特点（不由得让我想起《暗战》里面刘德华和刘青云的双刘组合同样让人眼前一亮） 两个男人真正碰撞在一起以及后面谜底的揭晓直接关系到我下面所说的这样一个关键的女人---玛拉。如果不是玛拉的出现或许杰克就在哭泣中完全治疗好自己的失眠症，而真正存在于失眠症时期的皮特也就可能被扼杀在萌芽阶段，但是这个女人的出现让杰克重新跌入生活的泥潭也让泰勒有机可乘！接下来在杰克和泰勒和平共处阶段也是玛拉的出现打乱了两个人格的平衡，作为杰克人格讨厌玛拉，做作为泰勒人格喜欢玛拉，这样两个极端的情形都发生在一个男人的身上一直到最后真正肯定泰勒和杰克是同一个人的也是出自这个女人之口。想想，同样一个男人两种极端的性格，两种极端的喜好，以及完全不同的相貌！都可以从这个女人身上找到联系。导演把玩人格分裂的乐趣可谓登峰造极！ 说完人物我们来看看作为电影题目的“搏击俱乐部” 搏击俱乐部---------人性在物质中迷失的永恒命题 作为主角第二人格存在的泰勒其存在的目的一开始可以说是对主角内心人性的唤醒！“不要做物质的奴役”不仅是泰勒的说教更重要的是杰克心底的觉醒，以至于到后面杰克的人格逐渐被泰勒人格影响和同化！搏击俱乐部的存在也是一样，一堆在物质生活中迷失了自己的男人们通过打架通过搏斗来找回自己做为人的一面，来找到自己存在的价值这本来就是对物质社会的人性反抗和本性的回归。以至于到后面搏击俱乐部的规模越来越大也就说明这样的“人在物质生活中迷失自我”的社会问题越来越严重！但是打架毕竟是治标不治本的方法，到头来谁该在哪里工作还在哪里工作，该做什么就还做什么。要想真正把人从物质社会解放出来就必须摧毁物质社会，这不仅仅是那一帮子搏击会成员的想法也是主角的想法（很类似现在西方国家的一些尊崇自然反对科技的团体），于是乎一帮人将搏击俱乐部变成了“大计划”
《上帝也疯狂2》观后感 政史学院历史09班梁燕学号：200902405153 这部影片讲了在沙漠中生活的卡拉哈里人远离现代世界，在干旱的环境里自有一套谋生方式。卡拉哈里人奇哥的两个幼子奇沙与奇尔在父亲寻找食物时被车厢的露水吸引，登上了偷猎者的卡车，却被不知情的偷猎者带走。奇哥自此踏上了追寻孩子的旅途……来自美国的法学博士安泰勒经一位心血来潮的飞行员邀请，登上了他的飞机，却为恶劣的天气影响，和动物学家马歇尔一同被困在沙漠的深处，两位博士术业有专攻，但野外生存肯定不是安泰勒的强项，女博士忙乱的表现为这次历险平添了轻松的气氛……古巴战士与非洲士兵为双方阵营而战，两个人一把枪传来传去，他们也先后做着对方的俘虏……这群人在沙漠深处的动物天堂穿插互动，上演了一出温馨轻松的喜剧。下面我将从感受深的几点来进行理论结合。 从影片来看，沙漠中的卡拉哈里人远离现代世界，他们的观点不同。卡拉哈里人信仰上帝，相信一切都是上帝的赏赐，他们懂得如何在沙漠里生存，懂得如何利用沙漠里一切，如辨别动物的脚印说明沙漠中发生的事、在没有降水的时候如何利用植物来获取水、、、、、、而这一切对于沙漠外的人来说是不可思议的，代表就是女主角法学博士安泰勒。从世界的物质性而言，我们可以看到物质世界是客观实在的，无论是沙漠世界还是现代世界，且不以人的意识为转移。社会生活本质是实践的，体现在实践是社会关系形成的基础，实践形成了社会生活的基本领域，实践构成了社会发展的动力。卡拉哈里人生活在沙漠的内部，在沙漠的时间构成了他们的社会关系，形成了他们社会生活得基本领域，也促成了他们发展的动力；而生活在现代世界的人来说，在没有实践的沙漠地带他们没办法有自己的社会关系，生活领域，这些他们只能在他们实践的现代社会里才能实现，也才能构成他们的社会生活。当然，事物是普遍联系和相互发展的，虽然卡拉哈里人远离现代世界，但是从总个社会来说，他们还是相互联系的，而且是发展着的。 从认识的本质来理解这部影片，我了解到： 实践是认识的基础； 认识是主体对客体的能动反映； 认识要一切从实际出发，在实践中坚持和发展真理。 在影片中卡拉哈里人和研究动物的动物学博士马歇尔在沙漠的实践中认识到沙漠的现象，他们知道动物的脚印代表什么意思，知道沙漠中动物的习性，它们怕什么，要怎样去防范他们的攻击，最典型的就是土狼这种胆小又怯懦的动物了。而影片中的女主角法学博士安泰勒由于对沙漠中的一切没有充分的实践以致对沙漠没有充分认识，在影片中表现的一惊一乍的，充分的展示了人在危急时刻爆发出来的潜力，给影片带来了很多的笑点。除了生活在现代社会中的女主角，还有奇哥的两个小孩被没有见过轮胎的印子还有那一箱的水吸引，从而登上了偷猎者的卡车，却被不知情的偷猎者带走。还有影片中女主角由于自己的惊吓把载她的卡拉哈里人的自行车撞坏之后，硬塞给他美元的镜头，给我印象很深。女主没有从实际出发，没有认识到卡拉哈里人是不需要到钱币的，要把客观存在的事物作为观察和处理问题的根本出发点，并在实践中坚持发展真理。只有真正的在沙漠中实践过，才能坚持和发展真理。 以前看电影从来没有这样的想过要理论结合，经过候老师这么要求反而觉得能学以致用，加深对所学知识的理解，让认识与实践相结合，从而加深了对知识的理解。
被解救的姜戈Django Unchained(美国2012) 8.5 ☆导演：昆汀·塔伦蒂诺 ☆主演：杰米·福克斯克里斯托弗·瓦尔兹莱昂纳多·迪卡普里奥 ☆类型：冒险犯罪剧情 ☆片长：165 分钟（美国） ☆剧情 故事发生在美国内战的前两年，获得自由的黑奴姜戈（Django, 杰米·福克斯饰）为了从施虐成性却富有魅力的亲法农场主卡尔文·坎迪（Calvin Candie, 莱昂纳多·迪卡普里奥饰）手中解救自己的妻子布隆希达（Broomhilda, 凯丽·华盛顿饰），他与一名牙医出身的德国赏金猎人金·舒尔茨（Dr. King Schultz, 克里斯托弗·瓦尔兹饰）联手，徒步穿越
美国踏上了寻妻之路。期间二人将面对坎迪手下——训练奴隶的艾斯·伍迪和其最信赖的奴隶史蒂芬（Stephen, 塞缪尔·杰克逊饰）——的阴险伎俩。为了生存，是同仇敌忾还是各自为战，救出布隆希达的他们必须做出抉择。 幕后制作 1 源起 昆汀：最初的整个设想就是一个黑奴后来变成赏金猎人的故事。然后我就开始写剧本。开始写的时候，蒂亚戈这个人物就蹦了出来。我写的越多，这个人物就越是鲜活。我一直很想拍摄一部西部片，我也很喜欢西部片。而在这其中，意大利通心粉式的西部片是我的最爱。我想，拍摄这样的电影的机会，现在终于来了。 2 标题 瓦尔茨：在奥地利，姜戈（Django）这个名字是家喻户晓的，几乎每一部通心粉西部片，无论有名没命，都有一个姜戈在里面。所以，当你看到这个名字的时候，你就会下意识地认为，这是一部通心粉西部片。昆汀：这个名字是通心粉西部片的“标准配置”。大概有四十来部这样的电影有这个叫做姜戈的人物。现在，我可以大胆地说，我们拍摄了一部姜戈的系列电影。 3 真实VS虚构
搏击俱乐部观后感1000字 沙龙11月28日安排观研《搏击俱乐部》，TOP250 排名第10,IMDb评分 8.9分，也就是说这部影片得到了全球影人和影迷的追捧。下面是小编为大家带来搏击俱乐部观后感的。搏击俱乐部观后感1你得先放弃一切，你必须没有恐惧，面对你总有一天会死的事实。只有抛弃一切，才能获得自由。---题记大卫芬奇的电影总是给我不一样的启发，每次走进他的电影王国，就好像自己就是生存在此间一样，导演很少用自然光呈现他的电影，这样做是为了让看者能拥有和主角拍戏时一样的体会和心情，一种不安的情愫或者说有些偏执狂的意味。正是这样带有偏执意味的电影，正如《搏击俱乐部》里面所宣扬的自由主义以及精神至上，让我们现代人不禁质问：我到底是谁?电影有两个主人公，但两个主人公却是一个人。在心理学上叫做人格分裂，这两个主人公分别由诺顿和皮特饰演。杰克(诺顿饰)是一个大汽车公司的职员，追求物质上的享受，可对周围的一切感到厌倦，他患上了严重的失眠症。失眠症让他感到一切如同虚幻，每天都是做着拷贝的事情。为了治疗他的失眠症，他不停地去参加绝症患者的聚会，再那里他跟每一个绝症患者拥抱，淹没在他们的怀抱当中，不顾一切，感到黑暗，沉默和完整。他找到了自由，抛开所有希望就是自由。每次参加完这种聚会，他都可以熟睡在任何地方，家里、机场、办公室，他
都可以像新生婴儿般睡着，直到他遇到玛拉。玛拉也和他一样去参加这种聚会，当杰克发现玛拉穿梭于不同的绝症聚会时就如同自己的谎言被揭穿，赤裸裸的站在世人面前一样，他的失眠症又开始作祟了。一次偶然的机会，杰克在飞机上“遇到了”泰勒，并从此变成了好朋友，并且成立了搏击俱乐部。如果看过这部电影第二次的人会知悉，其实泰勒是有杰克分裂出来的一个人格，可是杰克并不知道，其实在他熟睡的时候，正是杰克苏醒的开始。为什么杰克会人格分裂出一个跟他性格如此大相径庭的泰勒?泰勒是一个不喜欢被任何环境亦或是人束缚着自由自在的人，这是杰克在现实生活中所不能做到的，他被上司束缚着，被金钱羁绊着，被物质驱使着，他或者并不是为了自己，他被物质奴役了。而泰勒则是他内心渴望自由的一面。“工作不能代表你，银行存款并不能代表你，你开的车也不能代表你，皮夹里的东西不能代表你，衣服也不能代表你，你只是平凡众生中的其中一个。。”我是谁?这个哲学问题在西方一直被争论者，可在我们这个上下五千年的文明历史当中强调的是集体主义思想，个人主义的领域很少触碰，而这部电影正启发了我们去关注自己。我把这部电影定义为人文主义电影也算是名副其实的.。杰克映射的就是我们处于现代社会上的人，快节奏、追求物质的现代生活方式打造了一批又一批麻木而又无意义的人，每天都循环往复机械的做事。人处在这样的环境当
上帝也疯狂电影观后感范文 《上帝也疯狂》系列讲述的是在非洲的卡拉哈里地区，生活着一群生性乐观、知足自在的布希族土人，两万年来过着与世隔绝的生活.这里给大家整理了一些有关上帝也疯狂的观后感,希望对大家有所帮助. 上帝也疯狂观后感1 看完电影我真的十分震撼，在捧腹之余，我觉得人类很有必要审视一下此刻的“所谓礼貌”。“那里看起来像人间天堂，却是世界上最个性的沙漠。”开头这句话看似像是在给人们说这片沙漠的神奇、与众不一样。其实不然，接下来的一系列片段讲述了住在这片沙漠的布依人。他们十分知足、十分和善、甚至不懂得什么是礼貌。在他们看来，一切都是上帝的恩赐。更可贵的是他们没有所有权意识。但这一切被飞行员投下的一个玻璃瓶打破了，他们认为那是上帝在跟他们开玩笑，是不祥之物，由历苏送到“世界的尽头”扔掉 这部影片很巧妙的利用了比较，在南方600里的城市，这是一个现代化十分发达的城市。但那里的人们并不快乐，他们过着死板的生活，周一早上八点去上班，中间十点半有十五分钟的休息时刻。他们像是时刻的奴隶，那里的学生被迫理解十几年的教
育，那里的上班族受到上司的刁难。而在北方2000里的地方发生了一场政治刺杀，他们为了权力宁愿舍弃生命 其实，每个人的心灵深处都住着善意，只是在追逐名利中、在征服自然中失去了本性，造就了所谓的现代礼貌——现代礼貌的背后，是对资源的疯狂掠夺，是硝烟弥漫的战争，是追逐名利的勾心斗角，是篡改历史，是强权霸权主义的盛行 当历苏站在那个美丽的悬崖边上，一扬手，可乐瓶子在空中划出一道完美的抛物线，然后不见。当时我就在想：或许，人类真的需要给心灵找一个居所，让它能够得到净化的憩居。像布依人那样随心所欲的生活，与世无争，与自然和谐相处。哪怕是回归原始，又有何不可? 上帝也疯狂观后感2 一个布希族人凯捡到了一个可乐瓶，开始布希族觉得这是上帝赠给他们的礼物。世事难料，因为这个瓶子，布希族人开始闹起了矛盾。他们觉得这是“不祥之物”，凯决定把瓶子扔到天涯海角去。他遇到了安德鲁史帝，和他一起保护了一群孩子和凯特，并且抓住了恐怖的人波哈。最后凯扔掉了瓶子，返回布希族。 在这部电影中我十分佩服凯。凯射杀了一只羊，而被告上法庭时，他的表情居然是微笑的，还想与法庭上的人交流。我原本以为他胆子很大，很冷静。但是看到下面凯用涂了镇定剂的针射
视听语言与影评写作（影评） 120部电影观片单 说明： 此片单作为影评写作练习选取素材的范围，也是影评写作科目的补充资料。 其中：第001--030部为必须完成写作的； 第031—060部为要求仔细观摩，作出记录，可以不完成完整的写作的； 第061--120部作为一般了解掌握，有条件的最好全部观看，如果的确没有时间观看，也要选取至少一半观看，作为积累。 001《毕业生》 002《克莱默夫妇》 003《低俗小说》 004《楚门的世界》 005《红字》 006《罗生门》 007《我的左脚》 008《望乡》 009《鸟人》 010《阿飞正传》 011《饮食男女》 012《这个杀手不太冷》013《这里的黎明静悄悄》014《莫斯科不相信眼泪》015《法国中尉的女人》016《辛德勒的名单》 017《初吻》 018《小鞋子》 019《四百击》 020《2001：太空漫游》021《闻香识女人》 022《火的战车》 023《深海长眠》 024《阳关灿烂的日子》025《菊豆》 026《霸王别姬》 027《瑟堡的雨伞》 028《愤怒的公牛》 029《魔鬼代言人》 030《八月照相馆》031《美国往事》 032《情枭的黎明》 033《出租汽车司机》 034《勇敢的心》 035《第四十一》 036《雁南飞》 037《士兵之歌》 038《办公室的故事》 039《午夜狂奔》 040《骗中骗》 041《廊桥遗梦》 042《马语者》 043《燃情岁月》 044《沉默的羔羊》 045《桂河大桥》 047《飞越疯人院》 046《假如爱有天意》 048《猎鹿人》 049《现代启示录》 050《黄土地》 051《大红灯笼高高挂》052《白日美人》 053《蒂凡尼的早餐》 054《金色池塘》 055《一条名叫旺达的鱼》056《两杆大烟枪》 057《偷自行车的人》 058《罗马十一点》 059《小偷》 060《盗火线》
《小丑》观后感最新范文 大家有没有观看过神秘世界历险记，会不会写关于神秘的世界的观后感。以下是小编 整理的5篇观后感范文,希望可以分享给大家借鉴和参考。 在电影的结尾，哥潭市民带上小丑面具上街暴动，整个城市火光冲天，戾气逼人，完 全就是一场民粹主义狂欢。 我看现实世界也好不到哪里去，只不过美国民众暂时还没有上街杀人，只是选出了一 个特朗普总统而已。 世界为何变成这样?小丑在富兰克林的节目上说的很清楚。因为富人从不站在穷人的 角度上看问题，他们一点也不想知道一个像小丑这样的失败者生活如何、心情如何、脑子 里在想什么。韦恩只把小丑当作凶手、失败者、精神病、变态;他说所有无所建树的失败者都是小丑、都是笑话;至于他自己，从蝙蝠侠系列里我们知道他是个大慈善家，他(还有他 儿子，也就是蝙蝠侠)一定觉得自己光辉伟大，无懈可击。 可韦恩们都不懂《了不起的盖茨比》里的那句话：“每当你想批评别人的时候，要记住，这世上并不是所有人都有你拥有的那些优势。” 小丑也想活得不那么像个笑话，如果不能是正剧的英雄，至少做个悲剧的角色。可他 没有那个资本，他做不到。 小丑不是没有努力过。他曾经如此驯顺：按时吃药，按时去医生那里报道，保持微笑，随生携带“我有病，对不起打扰你们了”的卡片。他信奉着韦恩的逻辑，梦想是把欢笑带给 世界。 美国铁锈地带的失业蓝领工人恐怕也有和小丑类似的心路历程。因为技术创新和全球贸易，他们没有了工作，经济地位和社会地位一路下滑。可是精英阶级只会说：你们失去工作是因为你们学历低，能力差，为什么不去多受教育、转型再就业?我猜那些失业的工 人一开始也和小丑一样，每天背负着“是我的错，对不起给他家添麻烦了”的标签。可是， 如果等不来帮他们脱困的帮助，他们不可能永远无休无止地对不起下去。 小丑看到生活中的希望一个个破灭：丢掉工作，成为最不好笑的脱口秀艺人，他不是 富翁的私生子，邻居女子并不如他所想。然后他看到韦恩们是多么冷酷无情，毫不关心他 的死活：社会救助项目被砍掉，费尽心机见到韦恩只得到一记老拳，然后韦恩却在电视上 一直宣传他的慈善晚宴和竞选计划。失业工人看到的也是希望的破灭：制造业的工作越来 越少，整个本地社区越来越衰败。有人建议他们重回学校提高教育程度，但是对于一个高 中毕业、离开校园几十年的人，那是难于登天的事情;何况学费很贵，他们根本负担不起。然后他们看到造成金融危机的大银行拿到政府的大笔救助，他们看到华尔街的人谁也没进
《不能承受的生命之轻》简介资料 《不能承受的生命之轻》（《LE INSOUTENABLE LEGERETE DE L’ETRE》。英文译名《The Unbearable Lightness of Being》），是作者米兰·昆德拉最负盛名的作品。 小说描写了托马斯与特丽莎、萨丽娜之间的感情生活。但它不是一个男人和两个女人的三角性爱故事，它是一部哲理小说，小说从”永恒轮回”的讨论开始，把读者带入了对一系列问题的思考中，比如轻与重、灵与肉。 内容简介 本书描述一九六八年苏俄入侵捷克时期，民主改革的气息演变成专横压榨之风潮，本书剖示隐密的无情，探讨爱的真谛，涵盖了男女之爱、朋友之爱、祖国之爱。在任何欲望之下，每个人对于各类型的爱皆有自由抉择的权利，自应负起诚恳执着的义务。人生责任是一个沉重的负担，却也是最真切实在的，解脱了负担，人变得比大气还年轻，以真而非，一切将变得毫无意义。本书探讨更多的是人生的意义所在，人生是要有一种信念的，不能被交给机遇和偶然，甚至是一种媚俗。 小说中的男主人公托马斯是一个外科医生，因为婚姻失败，既渴望女人又畏惧女人，因此发展出一套外遇守则来应付他众多的情
妇。有一天他爱上一个餐厅的女侍--特丽莎，他对她的爱违反了他制定的原则，甚至娶她为妻，但是托马斯灵肉分离的想法丝毫没有改变，依然游移在情妇之间，对全心爱他的特丽莎是一种伤害。特丽莎经常在极度不安的梦靥中醒来，经常猜忌与怀有恐怖想象。此时捷克政治动乱不安，在苏黎世一位权威医生希望托马斯去那里发展的呼唤下，两人于是决定去那里生活。但是面对陌生环境的不安与丈夫仍然与情妇私通，特丽莎决定离开，回到祖国。但是命运与抉择让托马斯回去找她，此后两人没有再分离。他们意识到在一起是快乐的，是折磨与悲凉里的快乐，彼此是生命中甜美的负担。后来他们死于一场车祸。 萨宾娜是一个画家，曾经是托马斯的情妇之一，也是特丽莎妒忌的对象。萨宾娜一生不断选择背叛，选择让自己的人生没有责任而轻盈的生活。她讨厌忠诚与任何讨好大众的媚俗行为，但是这样的背叛让她感到自己人生存在于虚无当中。弗兰兹是被萨宾娜背叛的情夫之一，他因为她而放弃自己坚持的婚姻与忠诚，但是由于萨宾娜的背弃，让弗兰兹发现自己过去对于婚姻的执着是可笑的，纯属多余的假想，他的妻子只是自己对于母亲理想的投射。离婚后，自由自立的单身生活为他生命带来新的契机，并且了解萨宾娜只是他对革命与冒险生活的追随。后来他与他的学生相恋，在实际参与一场虚伪游行活动后，意识到自己真正的幸福是留在他的学生旁边。一场突然抢劫中，弗兰兹因为想展现自己的勇气而蛮力抵抗，却遭到重击，在妻子的陪伴下，无言的死于病榻上。本意：生命中有太多事，看似轻如鸿毛，
搏击俱乐部观后感 搏击俱乐部观后感 相当精彩的一部电影啊，似乎关于精神病题材的电影总是可以特别精彩，之前看的《机械师》，《禁闭岛》和《杀人游戏》，亦是如此。 怎么说呢，虽然是精神病，但是这部电影的精神病只是剧情的一个衔接点，让我印象特别深刻的则是关于信仰的讨论。 不得不说，现代社会过于固定的社会定位，造成大多数的人们都不得不像一部精密机械里的零件一般按部就班的工作，自然也就难以企及自身的梦想，甚至没有生活的意义，仅仅是单纯的生存罢了。 搏击俱乐部里的会员俱是如此，他们没有自己的信仰，故而很容易接受泰勒的观点，成为他忠实的拥护者，额，其实在俱乐部最狂热的那一段情节一直在我脑中回想的一句话就是邪教是怎么形成的。 真的是蛮震撼人心的，大概传销也是几近如此吧，针对泰勒所抨击的现代生活的精神现状，无疑是每个人都或多或少的存在的情形，过于秩序化的社会使得普通大众失去了独特的精神自我，没有信仰的人大多是在精神上比较脆弱和麻木，遗憾的是就我自身而言，尚不能找到自身得以奉行的信仰。 俱乐部的渐渐改变是在逐渐加深泰勒对俱乐部成员的精神影响，等到大破坏行动之时，邪教的精神已经正式形成，泰勒所能做到的也只是顺势引导而非改变了，他朋友被枪杀之后，会员自己竟然通过泰勒的话领悟到死后就能得到属于自己的名字这一荣誉。 这个片段让我心生恐怖，大多数的事件似乎都是因势利导，作为其中的领导者，最大的作用只是带领大家走向大多数人心中能信服的方向，哪怕是错的，在趋势形成之后，哪怕作为创造者和领导这也是无法改变这个趋势。 唉，文笔太差，不能好好评论这部精彩的电影。 至于剧情细节上做了很多铺垫，在杰克寻找泰勒，最终发现真相时的那一个剧情转折点时，前面所有的铺垫的效果登时如同烟花般绽放，这一点上《蝴蝶效应》与它颇有异曲同工之效。 尤其是在警察局被他的几个会员差点惩罚的那一段情节，他的所有脱身之计都被另一个人格泰勒想到，实在是妙不可言。
从传播学角度分析《上帝也疯狂》 当我看到片名为《上帝也疯狂》时，心里顿时产生些许猜疑：上帝也疯狂？他是怎样一个疯狂？是喜剧片吗？……？它和传播学能有什么关系？一连串的猜疑在我看完影片后边不觉为奇了。原来上帝真的疯狂了，而且和人类间的传播有着密切的关系，也明白了这部影片为何能成为一部经典的喜剧片。 我们都知道，符号是人类传播的介质，人类只有借助通过符号才能互相沟通信息，从而符号的基本功能也是不容忽视的，它具有表达和理解功能、传达功能和思考功能，只有达到这三种符号的功能，人类间把符号作为沟通的障碍就会减少了。而在影片中，这些功能表现的并不突出，只是从间接方面来表达各自的功能。 在影片中，每一个人物的对话都在传递着共通的信息。尽管在某个方面存在着隔阂，可是他们之间的动作、表情、状态都可以作为符号起到互通的作用。在片中，主人公基代表了原始社会的人物的特点，对于现代文明的事物感到及至陌生，当他来到现代文明的世界里，他的思想似乎没有受到想象中的冲击，而是表现出一种无知与好奇。在非语言符号的体系下，基通过动作、手势、表情、视线等等表现出他的庸俗与好奇。首先，基对事物的认识观不同。当基把人类认为危险的产物“枪”看成是树枝时，现代人却反映出危险的存在而不欢而逃，对此基表现出满脸的疑惑。观众们在此发笑无疑是正常的，而对于对陌生事物的人来说自然会感觉到不解，这就是一种沟通的障碍，是两个世界人的认识观的不同，对此人类在此时的沟通自然会产生制约与影响。其次是行为方式的不同。基把猎捕羊群中的羊作为晚餐，甚至把它与人类分享，然而作为现代文明世界的我们自然会觉得他违法了，可是基却不解他的行为受到了制裁，这种隔阂是显而易见的，作为观众的我们无疑会为他的无知而感到同情。最后，当基融入现代人的生活中时，他为史蒂在荒野中考察方式做出了很大的贡献。基的动作与姿势都与现代人产生了差异性，表现出很多的喜剧成分。然而，影片中最突出的障碍无非是语言符号了，对于基的语音符号与现代人的交流中是不相通的，因此只能借助第三方的转述，不乏会出现些许语言表达与内容的障碍。 人类间的传播并不是孤立存在的，他需要五个要素构成，即传播者、受传者、讯息、媒介和反馈的过程，在人类传播的过程中，如果缺少一方，不仅会使信息不能传达，而且会出现另一种传达效果。在影片中，基与史蒂在与布哈一伙的斗智中表现的比较突出。史蒂作为传播者向基受传者发出讯息，但是由于语言符号的不相通，必须通过史蒂的朋友作转述。他的朋友在其间转述的作用是相当大的，他不仅作为媒介的话语者，而且作为反馈传达讯息的回应者，讯息的精确性也需要通过媒介与反馈给史蒂传播者和基受传者。在这一传播过程中，基与史蒂及他的朋友表现得很一致，并不存在太大的隔阂，以至最后成功的打败布哈一伙，救出凯特小姐和孩子们，也最终以胜利的结局为此影片落下帷幕，符合观众们的心理。 人类间的传播是一种交流和交换信息的行为。影片中出现的两个不同时代人的交流，即原始人和现代人的交流，他们之间的交流也并不是人们想象中的困难，各种符号为彼此的交流画上了等号。因此，我认为影片能够如此完美，能受到大众的欣赏，在这一方面也是被大家赞同的，它为观众传播了优秀的文化。
探析昆汀·塔伦蒂诺电影作品中的暴力美学［摘要］作为“暴力美学”大师，美国独立电影导演昆汀·塔伦蒂 诺以其个性鲜明、特立独行的电影风格开创了一个电影新时代。“暴力美学”是昆汀电影的艺术标志，他的暴力是美的，幽默的，同时又引人入胜，发人深省。“暴力”已成为其电影的符号，是他对现实进行批判和抨击的方式。研究昆汀·塔伦蒂诺的成长经历与电影作品，揭示昆汀暴力美学的独特风格，有助于阐释暴力美学在电影中的地位与作用。 ［关键词］昆汀·塔伦蒂诺; 电影; 暴力美学 一、昆汀·塔伦蒂诺生平与作品简介 昆汀·塔伦蒂诺是美国著名的导演、演员及奥斯卡获奖编剧。受家庭影响，他从小喜欢电影，是个不折不扣的电影迷，昆汀这个名字也是取自影片中的一个角色。虽然没有受过正规的影视教育，但昆汀靠自学掌握了电影的拍摄技法，再加上他的电影天分，他很快凭借为几部成功的电影编写剧本而在美国影坛成名。1992 年上映的他的电 影处女作《落水狗》在当时引起了巨大反响，昆汀的暴力美学风格初露端倪; 1994 年获得戛纳影展金棕榈奖的《低俗小说》是昆汀·塔 伦蒂诺最重要的代表作之一，影片的暴力主题受到影迷们的热烈追捧，奠定了其在好莱坞的地位;这两部影片确立了暴力美学和黑色幽默作 为他创作风格的标志。分别于2003、2004 年上映的《杀死比尔I》和《杀 死比尔II 》，延续了“昆式”暴力美学风格。2009 年的《无耻混蛋》
在第82 届奥斯卡金像奖上为他疯狂获得最佳影片、最佳导演等八项大奖的提名。2013 年昆汀三年磨一剑推出的《被解救的姜戈》更是把暴力美学演绎得淋漓尽致，极具重口味风范。 二、电影中的暴力美学及其发展 “暴力美学”是20 世纪90 年代中后期才逐渐流行起来的术语，“暴力”和“美”原本属于两个完全对立的范畴，它们互为矛盾体。“暴力”让人恐惧和厌恶，而“美”则让人追求向往。“从美学的范畴来说，‘暴力美学’是指把相关的媒体表现﹙电子游戏、漫画、动画、平面设计、广告等﹚中的暴力元素提取出来，创造纯粹的形式主义美感;同时包括对艺术加工过的‘暴力展现’__________的审美体会”。电影中的暴力美学最初起源于美国，并在香港逐渐发展成熟。“近年来在世界上成为重要的艺术形态和美学观念的‘暴力美学’是有约定俗成的特定含义的，它就是指在中国的香港发展起来的一种艺术趣味和形式探索。它的内涵是发掘枪战、武打动作和场面的形式感，将其中的形式感发扬到炫目的程度，忽视弱化其中的社会功能和道德教化效果。”( 郝建，2002 年) 在中国香港，暴力美学开始走向彻底的形式主义。公认的代表人物当属吴宇森和徐克，他们的“英雄系列”和武打影片通过形式美感和风格化把暴力场面发挥得畅快淋漓，削弱了社会道德教化作用。至此，暴力美学开始成为一种成熟的、具有世界范围影响力的电影美学形态。吴宇森之后，世界影坛不断探索，掀起了“暴力美学”的热潮。然而，把“暴力美学”发挥到极致，真正诠释其内涵的要数美国电影导演昆汀·塔伦蒂诺。随着现代主义的
社交网络观后感 社交网络>观后感（一） The Social Network 1. You're not an asshole,you're just trying so hard to be. 我思考了很久，这句话到底是一个陈述还是一个讽刺。 马克绝不是一个卖友求荣，专门盗取他人创意的混蛋，从头至尾，他只是一个天才的程序员，一个SAT1600满分智商可能高达200总是能很快的发现事物本质的哈佛大学学生。这看起来很酷，但是如果在他这么多优势的后面加一句‘他从来不懂得如何与人沟通’之后，你会发现这将是灾难性的。 于是这个改变世界的Facebook建立的原因竟然是马克的女友的一句'You're an asshole',当然这绝对是一句气话，那时的马克还只是一只人畜无害的正太而已。但是没想到这句话却成为了一个魔咒，就像希腊悲剧《俄狄浦斯王》里面的主人公俄狄浦斯一样，成为了英雄却最后才发现自己弑父娶母。少不更事的马克最后成为了世界上最年轻的亿万富翁却背叛了他最好的朋友而且官司缠身。 但是我还是不认为他是一个混蛋，他只是单纯的想让Facebook变得更好，他选择了SEAN而不是爱德华多是因为SEAN在这方面确实很Awesome.他选择了50万的风投因为在当时的情况来看50万的风投简直就是天上掉馅饼，风投让他迅速成功了，也许爱德华多也能让他成功但是可能会慢点。但是他并不知道风投会带来稀释股份的后果，他只是一个程序员而已，他不懂经济。而恰恰这类事情应该是爱德华多来处理但是他却粗心大意。我们不妨做个假设，假如马克知道这一切，看到了隐藏的陷阱，他还会背叛他的朋友吗？事实是马克一直把爱德华多当成自己最好的朋友，而他说这话的时候却发现爱德华多早已离席并最终换来一句冷冷的'I was your only friend.' 在社会价值方面，马克赚得满腹盆溢，Facebook成为全球最大的sns,注册用户超过5亿，Facebook直接改变了我们的交流习惯，这些东西足以将马克载入史册，但是在个人价值方面，马克却输得一塌糊涂，除了钱还是钱，没有一个朋友。 I have 500 million fans around the world,but the only one who I used to care never add me as a friend. 因此这既是一个陈述也是一个讽刺。 我想这样说这句话可能会更合适。You're not an asshole,you're just trying so hard to make Facebook perfect.
最单纯快乐的人 ——《上帝也疯狂》观后感 为了表达自己的真实感情，我这篇观后感会多使用一些口语，望老师谅解。 说真的，如果是让我自己去选择，我是绝对不会去看这种类型的片子的，无论是比我还老的发行时间，还是对比现在电影简直是“渣”的画质。都不可能让我在第一时间提起兴趣。但是在一天的疲劳奔波后静静坐下来观赏这部片，我不得不说，那份在“大片”中难以寻觅的纯真实实在在的感动了我。那份来自灵魂的，上帝给予的难得的纯真。 在看这部电影前，The God Must Be crazy这个名字真的让我想多了，我甚至想到了这部电影会不会是深刻的剖析了人性的罪恶什么的，但是当电影一开始那纪录片般的拍摄风格证明了我确实想多了。不得不说，这部电影的拍摄风格与电影的内容二者完美的契合了。在没有经过处理的实景记录的画面上，一切都显得真实而质朴。 “上帝一定是疯了”是影片名称的字面翻译，这应该是以“男主角”（我认为的）基的口吻发出的感叹。一个对于都市生活的人熟悉不过的可乐瓶子，却在布希族小小的族群中引起“轩然大波”。这份“上帝”“赠予”的礼物打破了族人平静的生活。从初时发现这个“礼物”的惊喜，到不断发掘出其妙用的快乐，再到希望独占这份礼物的欲望的衍生。这俨然是对人类社会从原始社会向氏族社会，甚至阶级社会的过程的映射。“瓶子”是个好东西，就像权力，就像金钱。但在人们享受到它所带来的好处的时候，一些负面的东西悄然而生，它就像潘多拉的盒子。潘多拉是无罪的，瓶子也是无辜的，真正为祸的，是人们无法逃避的本性中的黑暗。 但事情并没有恶化，因为我们的男主角（还是我认为）明智的判断出，“瓶子”并不是上帝的礼物，这也许是上帝不小心掉下的，或者是上帝丢弃的不喜欢的东西。这个东西为他的族人带来了灾难，是不祥之物。上帝一定是疯了，才会把这个不祥之物丢下来。所以他决定到世界尽头去，把它还给上帝。 当看到这里，我想到一个问题，基认为他们是上帝的儿女，因此上帝一定不会给予他们不好的东西。为什么他们这么自信且单纯的认为上帝会一直对他们好呢？ 也许就是因为他们是单纯而知足的一个民族吧，他们所生存的卡拉哈里是一个特别的地方，雨季短暂且降水会被干涸的沙地吸收，水源的极度缺乏使人类难以维持生存，但我们可爱，小巧又优雅的布希族（我喜欢这个形容）却快乐而惬意的生活着。食用树根块茎和昆虫，饮用昼夜温差形成的稀少的露水。这才是真正的“吸天地之灵气”吧。但他们相信这是母亲在以他自己的方式关爱他们，晴空闷雷是上帝在打嗝，飞机飞过的轰鸣声是上帝的肚子在咕噜咕噜叫。他们生活在母亲的注视下，他们与母亲亲密无间，这份亲近是我们这些疲于追求“接近自然”的都市人永远也无法感受到的情意。 回到故事中，基开始了去往世界尽头的旅程，我还记得在基走之前，他的小女儿一直在哭泣，有些人说那是因为她被瓶子砸着了，但我更愿意认为那是她对即将踏上未知旅程的父亲的担忧。基是个勇者，不加引号的，即使在我们来看这短旅程毫无挑战性可言，但对于布希族来说，这个壮举大概与哥伦布出航寻找新大陆可媲美吧。 值得注意的是，影片将布希族单纯而快乐的生活与距他们仅六百里的大城市中的人的生活进行了对比，在那里，人们想尽一切办法脱离自然，压制自然。人们指定规则并被规则束缚。当报社总编强调只能在报纸上刊登健康及美丽的文字时，我真的很好奇什么才是真正的“健康及美丽的”事物，也许只有布希族人那太阳赐予的肤色和自然赐予的强健的身体才算得上吧。 影片以基的旅程作为引子，引出了动物学博士与女老师有趣的爱情故事。但我不想对这个
2019电影《小丑》最新观后感影评心得精选五篇《小丑》该片以同名DC漫画角色为基础，故事背景设置在20世纪80年代，讲述了 一位生活陷入困境的脱口秀喜剧演员渐渐走向精神的崩溃，在哥谭市开始了疯狂的犯罪生涯，最终成为了蝙蝠侠的宿敌“小丑”的故事。下面就是小编给大家带来的2019电影《小丑》最新观后感影评心得精选五篇，希望大家喜欢! 在电影的结尾，哥潭市民带上小丑面具上街暴动，整个城市火光冲天，戾气逼人，完 全就是一场民粹主义狂欢。 我看现实世界也好不到哪里去，只不过美国民众暂时还没有上街杀人，只是选出了一 个特朗普总统而已。 世界为何变成这样?小丑在富兰克林的节目上说的很清楚。因为富人从不站在穷人的 角度上看问题，他们一点也不想知道一个像小丑这样的失败者生活如何、心情如何、脑子 里在想什么。韦恩只把小丑当作凶手、失败者、精神病、变态;他说所有无所建树的失败者都是小丑、都是笑话;至于他自己，从蝙蝠侠系列里我们知道他是个大慈善家，他(还有他 儿子，也就是蝙蝠侠)一定觉得自己光辉伟大，无懈可击。 可韦恩们都不懂《了不起的盖茨比》里的那句话：“每当你想批评别人的时候，要记住，这世上并不是所有人都有你拥有的那些优势。” 小丑也想活得不那么像个笑话，如果不能是正剧的英雄，至少做个悲剧的角色。可他 没有那个资本，他做不到。 小丑不是没有努力过。他曾经如此驯顺：按时吃药，按时去医生那里报道，保持微笑，随生携带“我有病，对不起打扰你们了”的卡片。他信奉着韦恩的逻辑，梦想是把欢笑带给 世界。 美国铁锈地带的失业蓝领工人恐怕也有和小丑类似的心路历程。因为技术创新和全球贸易，他们没有了工作，经济地位和社会地位一路下滑。可是精英阶级只会说：你们失去工作是因为你们学历低，能力差，为什么不去多受教育、转型再就业?我猜那些失业的工 人一开始也和小丑一样，每天背负着“是我的错，对不起给他家添麻烦了”的标签。可是， 如果等不来帮他们脱困的帮助，他们不可能永远无休无止地对不起下去。 小丑看到生活中的希望一个个破灭：丢掉工作，成为最不好笑的脱口秀艺人，他不是 富翁的私生子，邻居女子并不如他所想。然后他看到韦恩们是多么冷酷无情，毫不关心他 的死活：社会救助项目被砍掉，费尽心机见到韦恩只得到一记老拳，然后韦恩却在电视上
Review of the Moive The Gods must be crazy First I will give a brief introduction of this film. The film is a collision of three separate stories—the journey of a Ju'hoansi bushman to the end of the earth to get rid of a Coca-Cola bottle, the romance between a bumbling scientist and a schoolteacher, and a band of guerrillas on the run. Xi and his band of San/Bushmen relatives are living well off the land in the Kalahari Desert. They are happy because the gods have provided plenty of everything, and no one in the tribe has unfulfilled wants. One day, a glass Coke bottle is thrown out of an aeroplane and falls to earth unbroken. Initially, this strange artifact seems to be another boon from the gods—-Xi's people find many uses for it. But unlike anything that they have had before, there is only one bottle to go around. This exposes the tribe to a hitherto unknown phenomenon, property, and they soon find themselves experiencing things they never had before: jealousy, envy, anger, hatred, even violence. Since it has caused the band unhappiness on two occasions, Xi decides that the bottle is an evil thing and must be thrown off of the edge of the world. He sets out alone on his quest and encounters Western civilization for the first time. The film presents an interesting interpretation of civilization as viewed through Xi's perceptions. There are also plot lines about shy biologist Andrew Steyn (Marius Weyers) who is studying the local animals (which, because of his nervousness around women, he once described as "manure-collecting"); the newly hired village school teacher, a former newspaper reporter named Kate Thompson (Sandra Prinsloo); and some guerrillas led by Sam Boga (Louw Verwey), who are being pursued by government troops after an unsuccessful attempt to massacre the Cabinet of the fictional African country of Burani. Also taking a share of the limelight is Steyn's Land Rover, dubbed the Antichrist (also "son of a mlakka") by his assistant and mechanic, M'pudi