少儿油画基础教程：油画入门基础知识
油画是用透明的植物油调和颜料,在制作过底子的布、纸、木板等材
料上塑造艺术形象的绘画。它起源并发展于欧洲, 到近代成为世界性
的重要画种。产生十五世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画是油画的前身。
在使用蛋彩画法的同时, 很多画家继续寻找更为理想的调和剂。一般
认为, 十五世纪初期的尼德兰画家凡．爱克兄弟是油画技法的奠基人。他们在前人尝试用油溶解颜料的基础上,用亚麻油和核桃油作为调和剂
作画,致使描绘时运笔流畅, 颜料在画面上干燥的时间适中, 易于作画
过程中多次覆盖与修改, 形成丰富的色彩层次和光泽度, 干透后颜料
附着力强, 不易剥落和褪色。他们使用新的油画材料创作, 在当时的
画坛很有影响。油画技术很快在西欧其他国家传开, 尤其在意大利的
威尼斯得以迅速发展。
油画材料和工具：油画的主要材料和工具有：颜料、松节油、画笔、画刀、画布、上光油、外框等。
一、颜料, 分矿物质和化学合成两大类。最初的颜料多为矿物质
颜料, 由手工研磨成细末, 作画时才实行调和。近代由工厂成批生产, 装入锡管, 颜料的种类也持续增加。颜料的性能与其所含的化学成分
相关, 调色时, 化学作用会使有些颜料之间产生不良反应。因而, 掌
握颜料的性能有助于充分发挥油画技巧并使作品色彩经久不变。
二、松节油,是一种挥发性医用油。在油画的调制中，起稀释颜
料的作用。一两分钟即可完全挥发，干后无光泽。将松节油和调色油
按照一定比例混合使用，干得较快，色彩也比较亮。
三、画笔,用弹性适中的动物毛制成,有尖锋圆形、平锋扁平形、
短锋扁平形及扇形等种类。比例混合使用，干得较快，色彩也比较亮。
四、画刀, 又称调色刀, 用富有弹性的薄钢片制成, 有尖状、圆
状之分, 用于在调色板上调匀颜料, 很多画家也以刀代笔, 直接用刀
作画或部分地在画布上形成颜料层面、肌理,增加表现力。
五、画布, 标准的画布, 是将亚麻布或帆布紧绷在木质内框上后, 用胶或油与白粉掺和并涂刷在布的表面制作而成。一般做成不吸油又
具有一定布纹效果的底子, 或根据创作需要做成半吸油或完全吸油的
底子。布纹的粗细根据画幅的大小而定, 也根据作画效果的需要选择。布的画家使用涂过底色的画布, 容易形成统一的画面色调,作画时还可
不经意地露出底色。经过涂底制作后,不吸油的木板或硬纸板也能够代
替画布。
六、上光油, 通常在油画完成并干透后罩涂上光油, 保持画面的
光泽度, 防止空气侵蚀和积垢。(华兰油画提醒您,新绘的油画真正意
义上的干透至少需要数月甚至几年,干燥不充分上光油会使湿气不能排除,有损油画长期保存）
幼儿学习画画的基础教程 【活动目标】 1、学习表现山坡上的小树林。 2、在欣赏中感知树林中树的不同形态及表现手法。 3、愿意大胆尝试，体验创作的乐趣。 【活动准备】 1、幼儿写生过实物的树，树林作品图片多幅。 2、欣赏图片多幅。 3、幼儿作业纸、护衣人手一份。 4、各色水粉颜料，大、小号的水粉笔，洗笔筒、抹布若干。 【活动过程】 1、欣赏风景照片。 (1)欣赏不同树冠的大树。 师：今天我给大家带来了一些树的照片，一起来看看，它们的树冠是什么样的呢?像什么? (2)欣赏山坡上的树的图片。 ①师：这幅照片上有什么?(山坡、树林) ②师：山坡上有很多树，这些树看起来有哪些不一样的呢?为什么不是每棵树都看得很清楚呢? (3)探索小树林的表现方法。
师：如果请你来画上坡上的一片小树林，你的山坡是什么样子的呢?你会怎么表现许多棵树?离我们近一些的树，你会怎么表现?离得远一些的树，你又会怎么表现呢? 2、欣赏之前幼儿的写生作品：树林。 师：老师还带来了几幅小朋友画的山坡上的树林，看看他们是怎样表现小树林的。 3、幼儿创作，教师指导。 4、集体欣赏、评价。 师：你喜欢哪幅画?为什么? 【活动建议】 ☆活动廷伸：在欣赏四季树林的基础上，引导幼儿尝试用水粉表现树林的四季特征。 ☆区角活动 ①语言区：认识木、林、森，知道它们的含义，并尝试区分。 ☆环境创设：布置春夏秋冬四季的树林图片，供幼儿欣赏。 【活动目标】 1、继续用正确的方式握笔作画，尝试运用中锋画线条、侧锋涂染。 2、学习在墨线勾勒的轮廓内以平涂法表现彩色的房间。 3、感受画面色彩和线条的丰富，喜欢用毛笔作画。 【活动准备】 【活动过程】 1、设置情境导入活动，引导幼儿仔细观察教师对侧锋的运用。 (1)教师示范侧锋涂染，幼儿仔细观察。
专业技能核心课程 《儿童美术》课程标准 课程代码：06179 建议课时数： 132课时 适用专业：学前教育专业 一、前言 （一）课程性质 儿童美术课程是我院学前教育专业的一门专业课程。课程的目的是使学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识。正确的教育方法和多样化的教学方法，具备一定的幼儿园美术教学的实际操作能力。并培养学生的审美情趣，提高自身的文化素养。 （二）设计思路 本课程主要是研究如何根据幼儿美术发展的规律和年龄特点，以美术为媒介，充分发挥其教育价值。课程涉及到学前儿童心理发展及其表现的条件，原因和培养策略，会按能到学前教育专业其他有关课程，如《学前心理学》，《学前教育学》等讨论的对象，但本课程是从学前儿童美术教育的局度去进行讨论，其视点与其他课程不同。 把简笔画引入课堂教学，能丰富教师的教学语言和表达方式，在课堂上教师边讲边画；学生边听边看，这种复合式的教学方法，拓宽了教师传递信息的渠道，也增加了学生获取知识的途径。绘画是儿童十分喜爱的视觉艺术，教师一旦把生动有趣的简笔画描绘在黑板上，立即会形成学生的视觉兴奋点，课堂气氛因此而变得十分活跃，这种轻松愉快的教学情景，能激发学生浓厚的学习兴趣和持久的注意力，消除他们学习的疲劳。 教学中有些难以言喻的抽象概念和头绪纷繁的复杂难题，教师仅
用口头语言往往说不清、道不明，倘若运用简笔画进行直观教学，变抽象概念为具体形象，化复杂问题为简单图示，积极启发学生思维，不但会使许多难点迎刃而解，而且还会提高学生分析问题和解决问题的能力。 教师要在课堂上娴熟自如地运用简笔画与学生交流，课前必须吃透教学内容，设计视觉形象，加强绘画练习，这是一个有效地提高教师业务素质的实践过程。 二、课程目标 （一）职业能力目标 （1）掌握简笔画掌握的基本知识； （2）掌握简笔画的种类； （3）掌握简笔画的绘画技巧、提高绘画能力； （4）了解简笔画； （5）掌握简笔画的基本特点。 (二）工作任务与职业能力
儿童绘画基础教程：绘画的构图 一、构图的释义 构图的名称，来源于西方的美术，其中有一门课程在西方绘画中，叫做构图学。构图这个名称在我国国画画论中，不叫构图，而叫布局，或叫经营位置。也就是说，摄影构图是从美术的构图转化而来，我们 也能够简单的称它为取景。不论是国画中的布局，还是摄影中的取景，都只涉及到构图的部分内容，并不能包括构图的全部含义。所以，统 一用构图这个称呼是较科学准确的。 研究构图的目的是什么？就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系，以突出主题，增强艺术的感染力。构图 处理是否得当，是否新颖，是否简洁，对于摄影艺术作品的成败关系 很大。从实际来说，一副成功的摄影艺术作品，首先是构图的成功。 成功的构图能使作品内容顺理成章，主次分明，主题突出，赏心悦目。反之，就会影响作品的效果，没有章法，缺乏层次，整副作品不知所云。 二、构图的原则：均衡与对称、对比和视点。 1、关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础，主要作用是使画面具有稳定性。均衡 与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感 是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观点。所以，凡 符合这种审美观点的造型艺术才能产生美感，违背这个原则的，看起 来就不舒服。均衡与对称都不是平均，它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的，但缺少变化，没有变化就没有美感，所以构图最忌 讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强，对称能使画面有庄严，肃穆，和谐的感觉。比如，我国古代的建筑就是对称的典范，但对称 与均衡比较来说，均衡的变化比对称要大得多。所以，对称虽是构图
的重要原则，但在实际使用中机会比较少，使用多了就有千篇一律的 感觉。 在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律 构图的方式常被人们称为黄金构图法，也有叫做为永衡的三角构图法，这些都是指均衡来说。什么是“品”字形构图？就是在画面上同时出 现三个物体的时候，不能把它们等距离放在一条线上，而应使其表现 三角形状，像个品字。只要留意，这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成，上下交错，井然有序，犹如一个巨大 的品字状或三角形，具有强烈的排列韵味。 什么是“三七律”构图？就是画面的比例分配三七开。若是竖画面，上面占三分，下面占七分，或上面占七分，下面占三分；若是横 构图画面，右面占三分，左面占七分，或是右面占七分，左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是的构图布局比例关系。 所谓，并不是单一，或，在特殊情况下，根据题材的需要，也是能够 打破的，二八律或四六律也能够使用。本来艺术就讲究的是有法而无 定法。总之，就是为了整个画面而考虑，去应用。对于摄影师来说。 如能把均衡与对比使用自如了，也就算掌握了摄影构图的基本要领了。 2、关于对比 对比的巧妙，不但能增强艺术感染力，更能鲜明的反映和升华主题。对比构图，是为了突出主题强化主题，对比有各种各样，千变万化，但是把它们同类相并，能够得出： 一是形状的对比。如：大和小，高和矮，老和少，胖和瘦，粗和细。 二是色彩的对比。如：深与浅，冷与暖，明与暗，黑与白。 三是灰与灰的对比。如：深与浅，明与暗等。
少儿美术培训课程 绘画是一种乐趣，是孩子个性、思维、创作、动手、语言等能力得到发展的最好途径。我们的宗旨是通过动手绘画来提高孩子的智力，培养孩子的观察能力、造型能力、想象以及创新能力。 绘画是记录孩子成长的最好语言，是孩子对生活的真实写照。我们从孩子的心理特征出发，通过绘画、设计、工艺制作、艺术欣赏等各种有趣的活动来培养孩子对美的感受力、创造力和想象力。美术教育不单纯是为了绘画技能，绘画可以提高孩子的记忆力、想象力，特别是想象。孩子的想象是非常丰富而奇特的，丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质，也是童心的保持和升华。孩子在绘画的同时想象力得到扩展、深化，这才是成长的基础。 1.幼儿绘画启蒙班理念：这个年龄的孩子对事物的变化非常的敏感，他们通过摸看闻对事物进行认识和了解。幼儿美术启蒙课程通过儿童生长规律提高孩子的手眼协调能力、双手控笔能力、对颜色的感知能力，更为重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力，为以后纯正的艺术认识奠定基础。 目标：专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验，加强孩子对色彩基础性的认知，对于色彩方面孩子是极度的敏感者，因此色彩训练是这个阶段最主要的课程。课程将引导孩子辨识颜
色及其名称，发展孩子的语言表达能力。感受色彩的变化让孩子 用眼睛吸收大脑思考用心灵想象用涂鸦表达，引发孩子对于色彩的敏感度和兴趣。 课程：启蒙涂鸦，色彩辨识，泥创作，水粉水彩，简笔画年龄段：3-5岁无基础幼儿 2.少儿美术基础班 理念：这个阶段的孩子开始接触涂鸦和象征图形绘画，图像中具象和抽象并存；这时的创作已经开始显现儿童心智成长，他们的绘画故事往往和生活息息相关。这时的孩子处于色彩敏感期对色彩的表达有着良好的感觉，训练并提升孩子对色彩的调和能力和运用能力在这个阶段起着至关重要的作用。在此阶段孩子处在一个绘画创作和思维创作的鼎盛时期，这个时期的孩子不受绘画的客观影响，能充分的表达自己内心的感受。孩子的艺术潜能要着重在这个时期来培养。 目标：运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维，锻炼手、眼、脑三者的协调性，并让孩子尝试多种创作方式，丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴，名师名画欣赏和课堂教学结 合来提高孩子欣赏能和捕捉画面信息进行表达。同时熟练的运用 色彩了解色彩的基本色调和色彩之间的关系，熟练应用色彩的明暗、冷暖、深浅来进行对比创作，不断激发孩子的绘画潜能和创 作欲望。通过趣味教学让孩子们身临其境的感受绘画的魅力，开拓孩子们的想象力和创造能力。 课程：主题绘画、泥塑、手工、写生创作、民间艺术、儿童美术 年龄段：4-7岁3?儿童美术提高阶段理念：这个时期是儿童艺术才能与创作力的绽放或受阻的关键时 期。很多儿童学画和创作的欲望在这个时期渐渐消散，原因就是受到太多不确定的错误引导和责备，才会因而失去自由创作的意 愿和动力，所以说要正确的儿童美术教育是多么的重要。这个时
《绘画基础与幼儿绘画》课程标准 一、标题 绘画基础与幼儿绘画课程标准 二、适用对象 适用于中等职业学校学前教育专业。 三、课程性质 本课程是学前教育专业学生必修的一门专业技能课程。课程的目的在于使 学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识，正确的教育观点和多样化的教学方法，具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。重在培养学生的美术欣 赏能力与美术基础知识认识，基础素描学习和色彩基础知识认识与学习；特别 注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等；力求能 在实践教学中运用和更好的教育幼儿。 四、参考课时 《绘画基础与幼儿绘画》课程共计66学时，安排在一年级两个学期内完成，以每周2学时，第一学期17周，第二学期16周，共计66学时。 五、总学分 4学分 六、课程目标 通过美术教学，使学生初步了解优秀美术作品，逐步形成正确的审美观。 具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习，培养学生创新 精神与实践能力，从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。为 将来成为一名专业化的幼儿教师和从事学前教育科学研究打下专业基础。
七、设计思路 在《绘画基础与幼儿绘画》的教学过程中，教师能遵循“学以致用”的能 力培养为主线，将理论知识学习与下幼儿园“工作”紧密结合起来，设置仿真 实践操作任务，将理论知识的学习与任务、项目结合起来，将抽象的知识转化 为学生可感知的对象，使学生容易理解接受，让学生在实践活动中获知幼儿的 绘画的特点，掌握绘画的方法，并以此来解决实际问题。 这种课程体系的设计把工作实践作为课程体系展开的起点，让学生进入工 作实践，为学生提供体验完整工作过程的学习机会，逐步实现从学习者到工作 者的角色转换。由于鲜活工作场景的刺激，中等职业学生对幼儿教师职业的责 任感和价值感有了更深的认识和体会。 1、校园合作，共同建设 本课程建设的合作企业是天津市蓟县大地幼儿园、天津市蓟县童话之城双 语幼儿园、天津市蓟县金贝星光幼儿园。合作企业在课程建设中提供了幼儿园 教学的数据和资料，参加多次课程设计论证,幼儿园专家作为课程组主讲教师，担任相关教学做一体课程内容的教学工作，接受专任教师到幼儿园调研、实践，校园双方合作开发研究项目。 2、多元化教学方法设计 教学团队设计以学生为主体教学的开放性教学项目，应用角色扮演、案例 分析、仿真模拟操作、现场教学、实战对抗、启发引导等多元化教学法。培养 学生自主学习、分析、判断和解决实际问题的能力。 课程以项目为载体，共设计了十个项目，各学习项目的学时和课程内容选 取依据如下：
儿童绘画基础教程：版画之丝网版画简介一．丝网版画的起源及在中国的发展历程 丝网版画是四大版种（木版、铜版、石版、丝网版）之一，作为 一种艺术形式，它的历史很短，大概在上世纪20年代兴起。而其用为 一种印刷方式，却是历史最古老悠久的。 丝网版画源自漏孔版印刷。有资料证明，我国在公元5世纪就在 织物上使用漏孔版来印花纹。我国的蓝印花布工艺，就是采用漏孔版 印刷的。丝网印刷的技术虽然已有极大的水平，但一直到上世纪60年 代流行的波谱艺术时期，丝网版画才空前繁荣起来。丝网版画从本世 纪初期始于美国，经过很多画家的实践探索，二次世界大战后又进入 欧洲，逐渐为公众所接受，并得以跻身于版画艺术之列，与木版、铜版、石版并称为四大版种。 严格地讲，在中国上世纪80年代以前是没有丝网版画这个版种的。1981年，中央美术学院教授李桦先生访英国归来，立即决定在中央美 院版画系筹建丝网工作室，这标志着丝网版画开始进入我国。为了丝 网版画的普及和促动创作的繁荣，中央美术学院自1986年起为各美术 院校培养大量的师资。各个美术院校相继成立了丝网工作室，丝网版 画专业教学开始具有相当的规模。 二．丝网版画的工艺简介 丝网版画的材料主要是尼龙网纱。最初采用丝绢，故称丝网。有3种制作法： 1．切刻法：先以纸或塑料作载体，然后在上面涂虫胶，反复涂 4～5层，干后用力照画稿切刻这层胶膜，完成后，紧贴在网纱的承印 面上，用电熨斗垫布在网纱的刮印面上烙烫一下，使胶膜软化而粘附 在网纱上，揭开作好载体的纸或塑料，一个孔版便留在网纱上。切刻 法不能刻得太细，但有剪纸及木刻的味道，亦常得版画家所用。
2．描画法：用阿拉伯胶液在网纱将刮印面上作画，待干，涂上虫胶，然后用温水洗网纱。阿拉伯胶被溶化，那里的网纱便透明。亦可用石印药墨棒代替阿拉伯胶液作画，涂上虫胶后，用汽油洗网纱。 3．感光法：把感光液涂在网纱上，在暗房中干透后，把画好的画稿紧贴于网纱下面，移至曝光台上曝光，之后经过冲洗即成。 其中以感光法最为先进，效果。
幼儿阶段创意美术教学计划 区别于传统的美术活动，美术创意活动的目的并不强调让幼儿机械地习得某种美术技能，而是把重点落在“创意”二字上，即在幼儿已有经验的基础上，为幼儿提供全方位的支持，鼓励幼儿充分发挥想象、联想、幻想，大胆运用各种材料和美术表现形式创造和表现新的、美的艺术形象，在创造美和表现美的过程中获得美的情感体验以及成功感。也就是说幼儿美术创意活动重点关注的是幼儿参与美术活动的过程以及通过活动提高幼儿在自我探索方面的能力。以一种开放的态度来对待幼儿绘画，给孩子一个自由创作想像的空间，为他们提供一次非同寻常的体验，发掘幼儿的潜能，在这个过程中认识美、发现美、创造美并从中得到快乐。培养孩子独立思考的能力，并养成创造性思维的习惯。 一。创意美术课程特点： 1、美术式的思维教育，积极的五感体验。 通过视觉、听觉、味觉、嗅觉和触觉的五感体验，培养幼儿多角度观察事物的能力，让孩子更全面的感知事物的本质。 2、丰富多样的绘画材料，打破平面作画的限制。 以果汁、番茄酱、蔬菜、面粉、吸管及生活中常见的东西作为美术工具，用海绵、喷壶、刷子和自己的小手、小脚当画笔，改变平面作画的限制，把墙面、地板当作画纸，为孩子提供一个更广阔的立体创意空间。 3、快乐的游戏化课程，循序渐进的启发创造力。 课程采用美术游戏形式，在老师对主题材料的启发引导下，自由涂鸦、自由表达创意，逐步培养观察力、表达力、想象力和创造力。 4、小班制的授课模式，全方位的幼儿潜能开发。使每个孩子都有机会表现自我，小小群体的互动，则培养了他们的社交能力、领导才能和团队合作精神。 通过创意美术课程，让孩子在生活中发现美、认识美、感受美、创造美。 二。各年龄段创意美术课程内容： （一）小班创意美术活动的内容 小班幼儿刚开始接触美术工具和材料，由于小肌肉控制能力不强，且进行创作时手眼也难于同步，因此，在小班我们将引导幼儿进行撕贴、印章、水粉涂鸦、泥工等多种形式进行创作和添画；另一方面，小班幼儿的思维方式具有具体形象性的特点，易于对情景化的活动内容产生兴趣，因此，我们的创意美术活动的内容应更富于情景化和情趣性，引导幼儿围绕某一感兴趣的情景进行创意活动。 （二）中班创意美术活动的内容 与小班幼儿相比，经过一年的学习和练习，中班幼儿的小肌肉控制能力明显增强，且愿意尝试使用各种美术材料、工具和方法进行创意活动，因此，中班幼儿的创意美术活动，我们将引导幼儿采取蜡笔画、油水分离、吹画、剪贴画、纸、泥工、综合材料拼贴、鞋和瓶的涂鸦、彩泥创意贴画等形式来初步尝试独立的创意活动，教师适当的提供一些废旧材料来让幼儿迁移创造。 （三）大班创意美术活动的内容 与中班幼儿相比，大班幼儿的手指小肌肉快速发展，已能自如地控制手腕，运用手指活动。“会灵活地使用剪刀，会用橡皮泥等材料捏出各种造型能正确地
画画入门基础教程 【设计意图】 【活动目标】 1、引导幼儿尝试在手掌上作画并能用添画的方式大胆创作。 【活动重点】在手掌上作画并用添画的方式大胆创作。 【活动难点】能大胆地进行想象、表达，有一定的创造力。 【活动准备】课件《有趣的手掌画》、各种颜料、毛笔等。 【活动过程】 1、出示手掌印提问：这是什么? 2、今天老师带来了一本跟手掌有关的书，非常有趣，手掌会变 变变，书里的手掌藏在哪里呢?我们一起去找一找。 二、引导幼儿理解绘本内容。 1、播放课件，教师引导幼儿观察理解画面，并用简短的语言表 述幻灯片的内容。 幻灯片1：星期天的早晨，天气真好，太阳公公对着我们眯眯笑。 幻灯片4：动物园的大门到了，你们想不想跟他们一起进去看看呢?好吧，就让我们快进去参观吧! 幻灯片5：哇!快看，大象拿着红苹果来欢迎我们了。 幻灯片6：我们再去湖边看看，咦，一只雪白的天鹅，正悠闲的 停在湖面上。 幻灯片6：游啊游，游啊游，一条美丽的鱼，从天鹅下面游过。
幻灯片7：天渐渐黑了，他们游玩了一天也该回家了。 三、幼儿尝试进行手掌印创作。 1、手掌真厉害，能变成这么多的东西，你觉得手掌还能变成什 么呢? 2、我们也来试试，让手掌变成一个个有趣的图案吧。今天我们 要用颜料和笔让我们的手掌来变一变。先选择自己喜欢的颜料刷在 手掌上，然后进行添画。等下在刷颜料的时候，先将衣服袖子拉高，用完一种颜料想换另一种颜料时先将笔放回原来的框子里。 四、作品欣赏。 1、老师为你们准备了一台大的电视机，如果你变好了可以到那 里表演给客人老师看。 2、你们的表演真精彩，让我们去表演给弟弟妹妹看看。 通过试教后，发现用印好的手掌直接让幼儿添画，对于大班的孩子来说过于简单，所以我改变了以前的美术活动画在纸上，今天让 幼儿尝试画在手掌上，然后进行表演，幼儿的兴趣比较浓厚，想象 也比较丰富，变成了蜘蛛、鳄鱼、蝴蝶等，但是绘本的内容有点偏 向于手印画，最好在活动的第一环节让幼儿先动一动自己的手，来 变变，这样在欣赏好绘本后问幼儿手掌还能变成什么，可能就说的 出来了。 【活动设计】 【活动目标】 1、欣赏了解多种发型，感受头发造型的艺术美。 2、尝试用版画的形式设计出自己喜欢的发型，体验创造的快乐。 3、能与同伴共享空间和操作材料，养成良好的操作习惯。 【活动准备】 2、各种水粉颜料、调色盘、粗铅笔、排笔、抹布等。
儿童素描基础教程：素描学习需要什么素描工具 （1）铅笔。铅笔笔芯的颜色，近似金属铅的颜色，故称为铅笔。 铅笔分为普通铅笔和绘画铅笔，绘画铅笔的特点是根据笔芯的硬度， 划分成13个等级，以英文字母H、B相区别。H表示硬，B表示软，硬 度H1-H6，数字越大，硬度越强，颜色也越淡。软度由B1-B6，数字越大，软度越大，颜色越重。普通铅笔只有HB级，表示软硬适中。实际上，我们在素描学习中，经常使用的只有H2到B2共5个等级，甚至 一支HB的笔就充足解决所有表现问题。H级的铅笔色浅，也便于修改，适用于素描的起草。B级的铅笔，能够画物体的深色，以节省作画时间。初学者不要在铅笔的选择上太花力气，因为素描的变化不是***铅笔的软、硬度区别的，而是***手的轻重和线条的重叠达到目的的。 （2）炭笔。是以炭精作笔芯的木杆笔，它的特点是笔色黑浓，附 着力稍差，与纸的摩擦力大，不宜于涂改，多用于速写和人物肖像。 （3）炭精棒。它与炭笔笔芯为同一材料，但没有木杆，粗约半公 分见方，长约10公分，有黑、棕两色，性能与炭笔相同。它能够利用 侧面实行大面积涂抹，能迅速地表现对象。 （4）木炭条。用天然的细柳条烧制而成，能够自制。笔色与铅笔 相似，附着力极差，能够用手或其他工具将线条实行涂抹、擦改，形 成丰富的浓淡变化，是表现人体的常用工具。 （5）单彩。素描能够用单色水彩实行练习，目的是掌握水、色的 浓淡和毛笔的使用方法，是水彩画初期的简单训练课程。 （6）橡皮。它有两种功能，一个是完全擦掉错误线条，重新再画；另一个是减弱线条重度，调整对比强度。前一种是初学者经常使用的 方法，所以一个学习者如果橡皮用得少了，他的学习就进步了。橡皮 的种类有很多，过去那种白色的橡胶橡皮已被多色的塑胶橡皮取代， 还有一种塑性橡皮，它以其可塑性和不损纸张的性能受到初学者的欢迎，仅仅价格有些昂贵。
美术课程教学大纲 一、教育宗旨： 儿童美术教育不仅要培养画家，更重要的是要用此方法来开发儿童智力，培养他们的观察力、想象力、创造力，培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度，同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。所以，不是只有对画画有兴趣的孩子以及将来要从事这一专业的孩子才学，凡是想让自己的孩子更聪明，将来成为具有审美情趣、高素质的创造型人才，具有完美人格的现代人的家长，都应该让孩子必修这一课。 二、教学目标： （1）启蒙班：4岁~6岁。 学习画种：彩色水笔、白纸。 学习点、线、面、几何型、简单型的组合，基本构图，会画小动物，会上色。 教学特色：开启儿童智力，启发儿童想象力、激发儿童兴趣并启迪灵性，打破固有思维模式，培养大气、开放的性格和独立自主的能力。对儿童注意力的培养，观察态度和审美态度的培养，模仿力和基本造型能力有很好的启蒙作用。 （2）初级班：6岁~8岁 学习画种：油画棒、初级黑白线描、学习基础色彩，能画动物、人物、风景、静物，以进行独立创作，参加儿童画展、比赛。 教学特色：通过抓特点思维法，找联系思维法，分类思维法和比喻、类比思维法。
培养儿童独立思考能力，专心、自信心、耐心、恒心、爱心、细心，并通过游戏，培养参与意识，平等竞争意识。充分的丰富了儿童观察力、想象力、创造力、感受力和表现力（语言、绘画表现能力）的培养。 （3）中级班：8岁~10岁 学习画种：线描、儿童手绘pop插画、初级水粉画、初级动漫、纸艺。 教学特色：通过学习基础技法：调色、笔触、较复杂的构图，写生创作，夸张变形画，能独立出黑板报，参加各种绘画比赛、展览、写生活动。培养求异思维，联想思维、逆向思维、创新思维方式、批判意识、独立意识、主体意识、个性意识、自觉、主动学习的习惯。 （4）高级班：10岁~16岁 学习画种：几何形体素描、漫画、剪纸。
3岁儿童画基础教程教案 课题：点线面 课时：共4课时；第一课时； 2—3岁 教学目标：1、学习点、线、面的概念； 2、初步学习辨别红、黄、蓝色彩； 3、初步尝试用肢体绘画。 教学重点：1、深入浅出地解释点，线和面的概念； 2、引导幼儿联想常见的几何物品，观察实物； 3、引导幼儿完成简单的几何图形。 材料：水粉，大白纸，点线面图案，报纸，各种小积木。 教学过程： 一、初步认识色彩 1、鼓励幼儿用手指和颜色做朋友。教师先用手指蘸颜料印在纸上，引导幼儿模 仿印“点”。并认识红色 2、我们把所有的红点连在一起看一条长长的红线就出来 了，它可以无限延长。 3、老师在幼儿印好的“点”上任意添加几笔变成新的
图案，启发幼儿兴趣。 二、不同的点 1、出示报纸。在纸印上颜色每人一张报纸，引导幼儿用力把它团起来。 2、把团好的纸团蘸上蓝色，印在纸上。看看印出来后是什么样子的？ 3、我们再用不同形状的积木试试。 4、老师在幼儿印好的颜色上，随意添加几笔变成新的图案 引发幼儿兴趣。 三、欣赏点、线、面图案 引导幼儿说出所看到的图案。 鼓励幼儿大胆的说出自己的想法。让幼儿了解到其实美术很简单用大小不同 的点，颜色不同的点都可以完成一幅画。 四、有趣的点画 1、画出树的轮廓，用不同形状的积木来把“树叶”填满。鼓励幼儿尝试。 指导语：我们要像大师一样一点点地画 2、欣赏作品马萨尔《弗里德里希的航船》 3、把画中不同的点找出来，画在纸上。数一数一共有
几种点。 作品介绍：马萨尔法国画家，喜欢用点来作画。他的妈妈是个刺绣女工。也许是因为从小看多了绣针跳上跳下的点，他也喜欢上了跳动的点。 斯玛特创意儿童美术《淘气的小珠子》 课题：点线面 课时：第二课时 2—3岁 教学目标：1、通过点的变化，初步运用连接的方式，感知线条； 2、通过欣赏点、线、面组合的美术作品，启发幼儿创想。 教学重点：1、引导幼儿大胆的用小珠子与颜色玩游戏； 2、能准确的说出直线，为下节课做准备。 教学材料：1、扣子画、纸工画作品若干副； 2、胶棒、弹力球、圆点； 3、蓝、黄颜料。 教学过程： 一、感受大点、小点 1、把报纸团成球，沾上蓝色颜料随意的在墙上印点。
少儿美术培训、小学生绘画辅导课程 在这里，孩子就像一条快乐的鱼，遨游在艺术的海洋中。 在这里，孩子将尽情地挥洒，快乐地享受学画的乐趣。 在这里，孩子丰富而自由的现象，艺术才情，将得到充分的展示。 ?几乎所有的小朋友都喜欢画画！他们作为社会群体中的一个独特 部分，由于年龄小知识单薄因而对一切事物都感到新奇，他们总是用一双好奇的眼睛去认识、观察世界，并通过稚嫩的小手表现在画面中，透出一种纤细的感情和强烈的学习欲望。 ?但小朋友由于缺乏正确的指导，往往会出现许多问题，比如表现 力不强，画面没有主题，线条凌乱，色彩搭配不合理等现象，随着年龄的增长，他们会对绘画逐渐失去信心，再也不想动笔。 ?因此，我们建议美术意识应该从小培养，让小朋友在专业的画室 里和同龄的孩子们一起学习，一起探讨，在老师的悉心指导下共同进步！这样在保护孩子们快乐画出心中所想的同时，还能让他们从中学习到许多绘画知识，提高他们的综合素质！ ?少儿美术教育并不是单一的学画过程，它是一种综合的实践活动！ 美术教育对小朋友的成长起着不可估量的作用。少儿美术的主要目标是激发孩子的想象力和创造力，培养孩子健全和谐的人格，同时孩子在学习美术过程中，还培养了自身的非智力因素、意志品质专注的态度、运用自身情感、善于观察感受、合理运用工具、有效方法来创造性地表达、表现自己的价值观，这些优点为他们
今后取得各方面的成功奠定了基础！**童画馆正为孩子们提供了这样一个平台! **童画馆的特色 ?小班级授课，让孩子们学的更好！实行小班制开课，实现1对1 授课，避免了大班制因人多教师照顾不到的弊端，使每个学生都能发挥其在的艺术潜能，为更高层次的学习打下坚实基础！ ?有针对性的教学，让孩子们学的更快！由具有多年美术培训经验 的讲师授课；容生动、活泼而有深度，对培养学生的绘画兴趣及专业取向有很大的帮助。 ?多样化的教学容，让孩子们学的更丰富！秉承“兴趣第一，快乐 为本”的教学理念，通过不同层次的美术学习，培养孩子的艺术素养。在实际教学中，尊重每个孩子自身的特点，充分挖掘孩子各方面的潜力，努力帮助每个孩子建立自己独特的闪光点，增强自信心。 ?**童画馆拥有自编少儿美术教材。 ?给每个小朋友建立电子档案，孩子们的进步家长看的见！ ?组织参加美术考级，成为艺术特长生，助您的孩子升学一臂之力！ ?组织参加每年的全国绘画创作大赛，辅导学生所在学校安排的各 类美术比赛！
幼儿园学画画基础教程 【活动目标】 1、观察欣赏各种不同的鱼类，感受鱼类的形态、色彩的美丽。 2、了解鱼的外形结构，尝试运用点、线、几何形状装饰鱼，体 验创作的乐趣。 【活动准备】 环境准备：制作一个“开心水族馆”展板。 教具准备：介绍鱼的组成的录像片、镂空身体的鱼外型、画有不同线条和几何形图案的卡纸、音乐VCD。 学具准备：幼儿用卡纸、笔。 【活动过程】 一、参观“开心水族馆”，观察各种鱼类，初步了解鱼类。 1、幼儿听音乐自由地观看鱼类图片展。 (评：一堂课的精彩开头，往往给幼儿带来新异、亲切的感觉。 在教具的设计上老师把“开心水族馆”展板底色为海蓝色，配上鲜 艳的图片，展区较宽，充分考虑到每个幼儿都能有足够的空间浏览 展板。鱼类的图片丰富多彩，色泽鲜艳，有很好的视觉效果。幼儿 被展板的内容吸引，非常好奇，产生了对鱼类形状、色彩的探究欲望)。 2、师幼共同讨论，初步了解鱼类。 A、刚才，我们参观了水族馆中的鱼类，你们发现了什么?(漂亮、美丽、奇怪……) B、你觉得它们哪里漂亮?
颜色漂亮(有红、有黄、有白，五颜六色……) 图案和花纹漂亮(有条状图案、有圆形图案……) 形态各异(有圆圆的身体、有长长的身体、有扁扁的身体……) (评：教师设问很注意技巧，从鱼的颜色、图案花纹和形态三个方面由浅入深层层提问，加深幼儿对鱼类的特点的感知)。 二、看录像，了解鱼类的组成。 1、看录像，欣赏海底动态的鱼类，通过录像中的解说，让幼儿知道鱼是由头、躯干、尾巴、鱼鳍四个部分组成的。 2、教师提问：鱼的身体由哪几部分组成的? 3、教师小结：不管是什么鱼类，不管它们多么的美丽，形状多么的不同，都是由头、躯干、尾巴、鱼鳍四个部分组成的。 (评：这一环节中，老师为了不限制幼儿的思维，不局限幼儿后面的创作空间，对鱼的外形认识没有采用边范画边讲解，而是通过欣赏不同动态的鱼，通过录像讲解进行的。) 三、欣赏“开心鱼”不同的衣服，认识不同的线条和几何形状。 1、教师出示身体镂空的“开心鱼”，依次穿上不同的衣服，让幼儿欣赏鱼的“衣服”有什么特点。(不同的线条、不同几何形状组成鱼的各种衣服) 2、请幼儿用右手的食指和老师一起画鱼身上的“衣服”(各种不同的线条和形状)，同时边画边说出线条和几何形状的名称，巩固对线和形状的认识。(直线、斜线、波浪线、折线、螺旋线、曲线等) 3、引导幼儿注意鱼的“衣服”的线条、几何图案、颜色与鱼的身体的颜色的搭配。 (评：这一环节中，教师通过让幼儿欣赏“开心鱼”衣服上不同的线条、图案，用手指画线条的方法，激发幼儿创作的欲望，避免了教师一遍遍示范、一遍遍语言说教给幼儿带来的情绪上的厌倦，幼儿在用手指学画的过程中始终情绪很高。)
少儿美术教程设计说明 前言： 1、什么是少儿？ 答：少年和儿童。是指7周岁到14周岁的少年儿童（也称少儿）。 2、少儿的心理、生理特征有哪些？（查阅儿童心理学或青少年心理学） 答：心理特征： 1）少儿时期是智力开发的最佳时期，多元智能包括：音乐智能、空间智能、身体运动智能、语言智能、数学逻辑智能、人际关系智能，自我认识智能。 2）少儿时期是个性形成的重要阶段，不良习惯也容易在此阶段养成。 3）少儿时期是激发自我实现趋向的关键时期，是培养兴趣、发掘潜能、建立自信的最好时机。 4）少儿时期是很多心理、行为障碍的好发年龄，仔细观察有利于早期发现、及早干预。 生理特征： 1）少儿时期是孩子成长的黄金时期，身体各项机能（如大脑、手臂肌肉等）能够得到很好的锻炼。 2）少儿的眼部神精系统处于成长阶段，对于色彩的敏感度、感知力比较强。专业的美术指导可以很好地引导孩子对于周围事物形态、色彩形成正确的认识，提升审美能力。 3）少儿的视觉机能也能在学习中得到检验，有利于及时干预和防治。 4）思维能力的培养对于成长中的大、小脑可以得到有利的锻炼，创造潜能也得到很好的激发。 3、什么是少儿美术？ 答：少儿美术是6——9岁少儿所从事的造型艺术活动，反映少儿对周围现实生活的认识和体验。少儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，又直观又形象，是最为少儿喜 爱和接受的一种艺术形式。主要分为绘画、手工和欣赏三大类。 4、如何发现孩子早期美术才能： 1）喜欢绘画。不管是墙上或地上有机会就涂、抹、画，习惯画一种或几种物品。能长时间的画一张画，直到画好为止。 2）喜欢泥塑。常用彩色橡皮泥，捏出各种动物或物品等。 3）对剪纸有浓厚的兴趣，喜欢用剪刀和各种颜色的纸剪出多种千姿百态的窗花等物品。 4）对折纸有兴趣，常用纸折出很多东西，好学、好动。 5）爱好制作和粘贴，能用剪好的东西拼粘成漂亮的画面。会利用废旧的纸盒、瓶子等制作自己喜爱的玩具。 6）喜欢欣赏美术作品和收集美术 5、为什么要学习少儿美术？ 答：优秀的少儿美术独特的启发引导模式，以孩子为中心，开阔儿童的胸襟和思维。给儿童艺术的美的欣赏与发现，最大限度的激发孩子的想象力和创造力。 所以，有人这么评价少儿美术的作用：画画的孩子眼睛较灵敏画画的孩子头脑较灵活画画的孩子心情较开朗画画的孩子双手万能。 6、我校少儿美术的培养目标？
彩铅漫画 第1步，铅笔定稿。 用铅笔画出小松鼠的基本形状和结构动态。起稿是比较粗放的操作过程，同学们绘画时，胆子放的大一些，用简单的线条画出基本感觉就可以。 表情、动作是漫画动物表现时的重点，呆萌的小动物看起来更容易让人喜欢。抓住身体特征，运用夸张的造型手法是漫画表现的常用方法。
第2步，单色确定对象基本形体。 可以用黑色或者较深的颜色，明确对象的外形特征和身体结构。初步表现出表情。动物毛发感是绘画时重要的表现部分，注意用笔的方式和毛发的方向，这里也凸显出掌握结构的重要性，毛发感均是按照动物结构的方向表现出来的。
第3步，开始上色。 上色时，很重要的一个方法是“重复”，通过彩铅一次次的重复，才能丰富画面层次感和色彩的饱和度。第一层的色彩画的弱一些，力度控制的小一点，整体先把能用到的颜色在相应的位置画一遍，形成大的色彩关系。 这里还是强调绘画时，线条的方向一定要符合表现对象的结构特征，才能使画面有规律，有节奏。 松鼠头部选择红色和桔色的结合，前胸部位和身体边缘使用钴蓝和湖蓝色，脖子和身体用桔色和淡黄色表现，尾巴用黑色和红色多一点。
第4步，深入色彩关系的表现。 逐渐加深色彩层次，加强色彩之间的对比关系。表现出动物的质感。 从头部表情开始塑造，采用由上到下，由整体到局部，再到整体的上色顺序。
头部用红色和桔色反复几次以后再用淡黄色或中黄色添加一层亮部，丰富一下色彩层次。前胸部分用湖蓝色反复加强，形成和头部相近的色彩层次，身体上的色彩可以稍微弱一些，体现出画面的主次关系。 上色时，建议同学们把彩铅削的细一点，线条排列紧密，容易画出比较精细的效果。
? 《绘画基础与幼儿绘画》课程标准 一、标题 绘画基础与幼儿绘画课程标准 二、适用对象 适用于中等职业学校学前教育专业。 三、课程性质 本课程是学前教育专业学生必修的一门专业技能课程。课程的目的在于使 学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识，正确的教育观点和多样化的教学方法，具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。重在培养学生的美术欣 赏能力与美术基础知识认识，基础素描学习和色彩基础知识认识与学习；特别 注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等；力求能 在实践教学中运用和更好的教育幼儿。 四、参考课时 % 《绘画基础与幼儿绘画》课程共计66学时，安排在一年级两个学期内完成，以每周2学时，第一学期17周，第二学期16周，共计66学时。 五、总学分 4学分 六、课程目标 通过美术教学，使学生初步了解优秀美术作品，逐步形成正确的审美观。 具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习，培养学生创新
精神与实践能力，从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。为 将来成为一名专业化的幼儿教师和从事学前教育科学研究打下专业基础。 七、设计思路 在《绘画基础与幼儿绘画》的教学过程中，教师能遵循“学以致用”的能 力培养为主线，将理论知识学习与下幼儿园“工作”紧密结合起来，设置仿真 实践操作任务，将理论知识的学习与任务、项目结合起来，将抽象的知识转化 为学生可感知的对象，使学生容易理解接受，让学生在实践活动中获知幼儿的 绘画的特点，掌握绘画的方法，并以此来解决实际问题。 这种课程体系的设计把工作实践作为课程体系展开的起点，让学生进入工 作实践，为学生提供体验完整工作过程的学习机会，逐步实现从学习者到工作 者的角色转换。由于鲜活工作场景的刺激，中等职业学生对幼儿教师职业的责 任感和价值感有了更深的认识和体会。 【 1、校园合作，共同建设 本课程建设的合作企业是天津市蓟县大地幼儿园、天津市蓟县童话之城双 语幼儿园、天津市蓟县金贝星光幼儿园。合作企业在课程建设中提供了幼儿园 教学的数据和资料，参加多次课程设计论证,幼儿园专家作为课程组主讲教师，担任相关教学做一体课程内容的教学工作，接受专任教师到幼儿园调研、实践，校园双方合作开发研究项目。 2、多元化教学方法设计 教学团队设计以学生为主体教学的开放性教学项目，应用角色扮演、案例 分析、仿真模拟操作、现场教学、实战对抗、启发引导等多元化教学法。培养 学生自主学习、分析、判断和解决实际问题的能力。
儿童画画基础教程 【活动设计】 平时的绘画教学，我们通常采用纸上或墙上进行的，作画范围有一定的局限性，虽然画面也很漂亮，但都是一副静静的画。而手绘带给孩子的感觉就不同，生动鲜明的作品形象，不仅给孩子带来直接情感体验和视觉享受，也增强了孩子活动的趣味性，同时也带给了孩子极大的自信心。 【活动目标】 1、能根据动物的外形特征在手臂上进行描绘。 2、培养幼儿大胆绘画，提高作画技能。 【活动准备】 2、水粉颜料、大小毛笔、抹布等; 3、鳄鱼玩具一个、数码相机。 【活动过程】 (一)看课件，激发幼儿兴趣。 1、今天，老师带来了几只有趣的小动物，看一看是谁?(鳄鱼、蚯蚓、长颈鹿) 2、看完后提问：这些小动物都是利用什么来造型的?(手) 3、为什么这些小动物可以用手臂来造型?(让幼儿知道脖子长、身体长的动物是可以用手臂来造型的) 4、现在我们也来用手臂为小动物造型; (二)教师示范。
1、出示鳄鱼玩具。瞧!这是谁呀?你能用手臂表现出鳄鱼吗?(请 幼儿自由表现)。 2、让我也来试一试(教师做形象)，现在请水粉颜色也来帮个忙，可怎么帮助呢?(请幼儿根据大小毛笔来讲)。教师根据幼儿的回答， 明确大毛笔涂身体，小毛笔画细小的地方。 3、教师用大毛笔画好颚鱼的身体(从上往下刷)。这样像了吗?还少了什么?手上的那个部位最适应画?(引导幼儿逐步在颚鱼头与手的 部位建立联系) 4、为了让颚鱼宝宝更漂亮，我们给它添上花纹。 5、下面就请小朋友用手臂来给小动物造型。先想一想，你准备 做哪个小动物?哪个部位画动物的什么最合适? (三)幼儿作画。 1、教师强调作画规则(如袖子、毛笔的使用等); 2、教师鼓励幼儿大胆进行手臂绘画; 3、请动作快的幼儿添画各种花纹，并运用数码相机; (四)展示欣赏。 1、幼儿间相互欣赏。 2、利用多媒体欣赏(可放在课的延伸活动之中)。 【活动目标】 1、引导幼儿能自制泥板，尝试运用已掌握的按压、拍打、搓、团、捏、盘泥条、镂空等多种技能方法，以及能灵活选择各种辅助 工具，创造、表现奇特的脸部。 2、启发幼儿能大胆想象，大胆尝试，创造、表现出各种奇特、 新颖的脸，发展他们的想象力、动手操作能力及与同伴的合作能力。 3、能积极参与创作活动，体验、感受玩泥活动的乐趣。
主题背景下幼儿创意美术课程——市二幼美术课 程园本化初步框架概述： 主题背景下的幼儿创意美术教育是教育者根据幼儿身心发展规律，通过有计划、有目的、有组织、有主题的美术教育活动来促进幼儿全面发展的教育形式。 《中国教育改革和发展纲要》指出:" 发展教育事业，提高全民族的素质, 把沉重的人口负担转变为人力资源优势，这是我国实现社会主义现代化的一条必由之路。"江泽民同志也明确提出:" 创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。" 我国进行社会主义建设，必须要有创造性人才，而创造性人才需通过教育来培养，" 幼儿教育是基础教育的基础" ，是社会主义教育事业的一项奠基工程，是培养创造性人才的关键期。教育者需通过各种有效手段、形式来对幼儿进行创造教育。主题背景下幼儿创意美术教育就是一种开发幼儿创造潜能极好的形式。它有利于幼儿智力素质、审美素质的发展，有利于幼儿对美术兴趣的提高，有利于发展幼儿的观察力、想象力、创造力。 那么在新形势下如何让主题背景下幼儿创意美术教育焕发出其新的生命力和新的魅力呢?我们二幼在实践和摸索中感悟到: 相对于传统美术教育模式, 主题背景下幼儿创意美术教育的模式, 更实现了教育内容的多元化,教育对象的主体化,教育途径开放化, 教育资源社区化。这是一种学校、家 庭、社区等社会系统有机的结合, 形成资源 共享, 共同促进的新格局 课程概貌
课程改革是现阶段素质教育的主题，园本课程的建设尚在起步阶段。对二幼的老师来说，如何确立幼儿的主体地位，着眼于幼儿经验的扩展、提升以及幼儿潜能、创造力的充分开发，为每个幼儿提供发展、成长的条件和机会，这是一个崭新的课题。 近年来，当越来越多的“园本课程”逐一出炉时，渐渐发现课程的开发更多的是着眼于课程表上计划中的教学内容和形式，而恰恰忽视了幼儿的已有经验对幼儿成长的推动作用。主题背景下幼儿创意美术课程的开发，即重视幼儿的已有经验的提炼和整合，重视潜在课程的影响。 在《新纲要》这一教育理念的指导下，我们认为：利用我地区丰富的地域优势，特别是人文资源，积极探索主题背景下幼儿创意美术的园本课程，以此来推动我园具有时代气息、地方特色的幼儿园课程，不仅符合我园自身的发展需要，也有利于促进幼儿身心健康、和谐发展及对传承和发扬本土文化、多元文化的有利推进。同时，对教师的专业化成长有着积极的促进作用。园本课程倡导的是一种课程共建的文化，因此，我园的园本课程更需要融成一种勤于研、乐于思，共同参与构建新课程的相互合作的氛围。今天，当我们把主题背景下幼儿创意美术的理念纳入园本课程开发的主流时，也是对多年来幼儿园发展中怎样创建满足幼儿需求课程的重大突破。“主题背景下幼儿创意美术” 园本课程开发使幼儿园、家庭、社区、社会紧密连在一起，促进了幼儿课程的多样化和本土化。基本理念幼儿园指导纲要中提出：幼儿园的美术教育要避免仅仅重视表现技能或结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个
儿童学画画基础教程 【活动目标】 2、利用制作汽车锻炼幼儿剪剪、拼拼、贴贴的技能。 3、通过想象，激发幼儿热爱生活的情感。 【活动准备】 1、丰富有关汽车的知识，范图。 2、白纸、铅画纸，勾线笔、硬板纸、胶水、剪刀。 【活动过程】 一、以谈话导入活动，了解汽车的不同特征。 师：小朋友，你们一定见过各种各样的汽车，谁来说一说，你见过的什么汽车?它是什么样子的呢? 师小结：汽车有好多种，他们的名字不同，车身也有着不同的造型，不同的色彩，不过他们都有轮子，车灯、窗户、门等。不同的汽车还有着它不同的功能。汽车作用真大，假如有一辆神奇的汽车就更好了。大三班有个小朋友设计了几辆神奇的汽车，我们一起来看看它到底神奇在哪里。 二、出示范画，引导幼儿分析并大胆设计。 师：你们看他是用什么方法制作了汽车，神奇在哪里呢? 引导幼儿描述汽车，并从造型、图案、功能等方面说出其神奇。 师小结：我们可以改变汽车的造型、图案、特别是添置一些特异的本领，那就是一辆神奇的汽车。
请幼儿谈谈你想设计一辆怎么样的神奇汽车?它有什么特别的本领? 幼儿自由讨论后回答，鼓励幼儿大胆地想象。 师小结：小朋友设计的汽车这么神奇，有那么多的功能，有会跑的，会飞的，会游的，会跳的，会说话的，它们都有门、窗、轮子。现在就请小朋友把你想的神奇的汽车画下来，然后在硬板纸上画出 分解图再剪下来贴在铅画纸上。 三、幼儿设计并制作神奇的汽车。 师提示：画分解图的时候，我们要注意些什么? 1)主要的部分要先画，而且要大; 2)要合理按排，不要浪费纸; 3)每个部分都要分解画下来; 4)一样大小的东西可以重叠剪。 四、评价活动： 师：(先完成的小朋友自由讲述给同伴或老师听)谁来讲讲你设计的汽车神奇在哪里? 【活动目标】 2、进对同伴、教师和幼儿园的情感。 【活动准备】 1、画有幼儿园的大幅画1张。 【活动过程】 1、引出课题。 小朋友在幼儿园已经生活了三年，三年中大家交了许多朋友，再过几天你们就要毕业了，将要成为一名光荣的小学生，老师为你们