声音在电影中发挥着至关重要的作用，其实，在电影诞生那天起，人们就在进行有声电影的探索。1899年，爱迪生在自己的实验室里，曾让电影发出一些声音；1900年的巴黎展览会上也放映过有声电影；卢米埃尔、梅里爱等电影先驱者们都曾通过让真人在幕后配音等方法让电影发出声音。
声音的出现使电影的创作方法发生了一定的变化。在无声电影时期，导演只要确定了主题，找好了演员，就可以进行拍摄，而现在，必须找到各种专家对台词、画面、音响等各项细节进行通盘的规划，否则就会出现动作、声音、画面、光线等因素不协调的现象。一般地说，电影艺术中的声音主要包含人物说话、音乐、歌曲和其他各种自然或人工的音响。电影作为一门视听兼收的艺术，声音在电影中具有非常重要的再现和表现作用，在复现物质现实方面也具有超强的能力。音乐与歌曲是电影艺术声音中的两个重要的组成部分，在一般电影作品中，音乐与歌曲的存在大多处于艺术假定性的需要。下面我将结合自己本学期的拍片作业对短片中的两个方面——音乐和歌曲，人物说话和字幕进行具体的阐述。
一．音乐和歌曲
从声源上看，电影音乐分为再现性和表现性两种，一般来说，再现性音乐是有声源的，表现性音乐是无声源的。从艺术功能上看，电影音乐分为三大部分：第一部分主要是用来渲染气氛的；第二部分主要是表达人物的内心情感的；第三部分主要是烘托影片主题的。
在我的短片作业歌舞片《遇见》中，音乐和歌曲成为不可缺少的重要元素，而这也是由歌舞片这样的题材决定的。在短片《遇见》中，故事围绕着女孩暗恋心爱的男孩而展开：男孩女孩总是在校园里不经意的相遇，女孩深深地暗恋着男孩，但她由于女孩子的矜持和害羞没有向男孩吐露心迹，一次次的相遇变成了一次次的错过，最后，女孩终于鼓足了勇气，对着面前的男孩说出了自己的心声。整部短片可以分为三个段落：第一部分是女孩在教学楼里遇见暗恋的男孩，内心顿时涌起了无限的爱意。在这一部分中，运用的歌曲是节奏感强烈的《我都知道》，这首歌曲略带摇滚风格，鼓点具有很强的爆发力，整首曲子给人一种喷薄而发的激情，特别是歌词：“爱上你不受局限，原来我心里也有某些狂野”正是片中女孩看见男孩后那种怦然心动的感觉的真实写照，音乐在这一段落中的作用主要是表达人物的内心情感。第二部分是女孩手中拿着写着男孩电话号码的纸，内心迟迟犹豫着该不该给男孩打一个电话，这时她的心情既是欣喜的，同时又是忐忑不安的，当她拿起手机拨通男孩的电话时，却在“喂”一声之后慌忙挂断，这时她的心情又发生了微妙的变化，有点庆幸又有点懊恼。在女孩这种矛盾的心情之下，歌曲《听不到》由强到弱缓缓升起，“我的声音在笑泪在飙，电话那头的你可知道”女孩手中拿着手机，徘徊在校园的长椅旁深情地唱着这首歌，好像歌曲会通过手中的电话传送到那一头男孩的耳中一样。歌曲《听不到》不同于第一首歌曲的强烈欢快，这首歌曲曲调抒情伤感，透出一股淡淡的无奈和哀伤，这首歌曲在这一部分主要的作用是渲染和抒发女孩哀伤和无奈的心境。第三部分是女孩在教学楼里看见大门窗户外的男孩在和同学聊天，她伸出手想触摸玻璃外的男孩，一扇玻璃将内外的男孩女孩隔开，女孩只能在玻璃内向男孩倾诉着自己的绵绵爱意。歌词“不再恐惧，大胆的飞行，爱让人充满勇气”仿佛是女孩对自己的鼓励，最终，女孩叫住了正要离开的男孩，对他说出了那句隐藏在心底很久的“我喜欢你”。在这一部分中，歌曲《闪亮的星》很好的契合了短片的主题，同时也暗示了短片大团圆式的结局。这首歌曲曲风欢快，暖暖的爱意之中蕴含着积极向上的
张力，给人以振奋和鼓舞。用这首歌曲作为全片的结束曲使得全片在结构上更加完整，同时也给观众带来了一种满足感。音乐在这一段落中的作用主要是烘托短片的主题。这三个段落层层递进，逐步向观众展示了女孩内心复杂矛盾的情感。
二．人物说话和字幕
对于电影艺术而言，人物说话总是叙述故事内容、交代情节背景、表达人物内心等方面的一个基本手段，也是能够创造电影艺术性的一个重要方面。在日常生活中，人们所说的话语大多具有“言为心声”的特点，电影中的人物对话自然也不能例外。在短片《遇见》中，男孩和女孩之间并没有直接的对话。在短片的第二部分只有接听电话的“喂”勉强算是二者之间的交流，在短片的结尾部分，女孩的“魏鹏，我喜欢你”，也只是单方面的的表白，片中的男孩并没有对这句话做出回应，也没有男孩听到这句话之后的反应镜头，似乎男孩在整部短片中是可有可无的。然而纵观全片后，我们就会了解，之所以在整个短片中男孩和女孩之间的交流少之又少是由女孩微妙复杂的恋爱心理导致的，女孩想爱又不敢爱，急切想表白又害怕表白之后遭到男孩的拒绝，在这种情况下，两个人的沟通显然要让位于女孩的心理变化的刻画，而这种变化主要是通过歌曲来表现的。不可否认，人物对话在叙述故事的功能和表现人物内心的重要作用，但在《遇见》这样的歌舞片中，叙述找到了更好的媒介——音乐。
字幕在电影中的运用也是至关重要的一部分。字幕的作用在于推进剧情、交代场景、映现人物内心活动，而字幕出现的原因也是多种多样的，有的是因为演员使用方言说话；有的是因为情节无此不可；有的是因为影片需要特别的情思表现。在短片《遇见》中除去片头的片名和片尾的职员表和演员表之外，有两处画面特别加入了字幕，这两处分别是在开头的第一部分中和第二部分与第三部分之间的过渡处。字幕的内容为“遇见你，却不敢靠近你”和“相遇，从来就不是偶然的事情”。这两处字幕的运用在一定程度上弥补了短片在剧情方面的缺陷——而这也是这部短片中最严重的一处硬伤。除此之外，字幕的出现也很好的迎合了短片的主题，与片名“遇见”相呼应，第三，字幕与音乐相配合，丰富了整部短片的视听感受。
《影视音乐与应用技术》课程论文题目：浅谈音乐在电影中的作用和地位专业年级 14教育技术学 学生姓名张倩 学号 20 任课教师王一晋
浅谈音乐在电影中的作用和地位 电影诞生至今也有百年的历史。随着影视艺术的不断发展，电影经历了从无声到有声的巨大突破，1927年，美国华纳公司拍摄的影片《爵士歌王》，结束了长达30多年的无声电影时代。 随着时代的进步，各种新风格、新体裁的电影音乐层出不穷，瑜电影画面完美的结合在一起。音乐在突出影片中的故事情节、刻画任人物的内心世界、加强影片的戏剧性以及渲染影片的气氛等方面起着重要的作用，使银幕形象更生动，大大加强了电影艺术的表现力和感染力。 一、突出主题，推动情节发展 在电影中，一个音乐主题代表特定的人物或事件，能够让观众在主题出现的第一时间辨认出来兵士观众记忆犹新，即实现了音乐和画面上的人物或事件的结合。音乐在电影中突出主题的手法就是主题贯穿。 例如影片《贫民窑的百万富翁》，贯穿该影片始终的是带有印度风情的嘻哈音乐，病=并具有浓郁的异域文化色彩。影片开始不久便通过一场警察追小马利克的片段，在强烈的鼓声下，由近及远的展现了孟买贫民窑的生活状况，很自然的交代了事件额起因，主题曲《jai ho》延续影片音乐的整体风格，强调了电影逆境中求胜的主题，也赞扬了马利克和阿提卡始终不渝的爱情故事，人回味无穷。 又如影片《泰坦尼克号》，影片开始女声悠长的吟唱旋律，为影片蒙上了一层难以抹去的哀叹，让人的内心不禁有些悲伤，又配合人们与亲人挥手离别的场景，为影片的结局埋下了伏笔。注定了该影片故事结局一定是悲剧。杰克和露丝那段惊天动地的爱情悲剧让众多恋爱中的情侣感动得潸然泪下。电影中那天籁般的人声吟唱与法国号的共鸣，使全片的音乐既有滂沱之势，又有浪漫史诗的悲凉，可谓刚柔并济，巧妙的构思有赞美爱情同时哀悼爱情的感人旋律。这就是音乐突出主题，推动剧情发展的妙用。 二、渲染气氛 音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调(包括时间和空间的特征)，从而深化视觉效果，增强画面的感染力。 例如：《天国的邮递员》。宽广草原中孤零伫立着邮筒，那是座将信放入其中便能传达给天国爱人的传说的邮筒，在众多寄给无法忘怀的爱人充满爱意的
电影音乐在电影中的作用 【论文摘要】自音乐进入电影以后，它就成为电影这个综合艺术的一个有机部分而登上了电影艺术的发展舞台。电影音乐这一新型的现代音乐体裁，具有其自身的定义、性质及特点，它能渲染气氛，解释、烘托、揭示电影画面,有补充情节、扩大容量,激发情感。电影音乐所表现的思想在情绪和感情上的概括能力，是其它的任何艺术门类所不能比的，同时电影音乐在电影中为突出影片的剧情、刻画电影人物形象、提升电影美学功能等方面起着不可替代的重要作用。 【论文关键词】电影音乐电影重要作用 什么是电影音乐？电影音乐其实是音乐范畴中的一个分支, 电影与音乐的结合，在影片中体现影片艺术构思，它是电影综合艺术的重要构成元素。主要是指在一部影片中的非自然音响，包括(情调、情景)配乐、插曲、主题歌之类,它是由作曲家在看了影片后根据影片的基调创造出来的用以表达影片画面情绪,补充画面内涵，辅助画面传达导演的艺术理念、思想境界与增强艺术效果。电影音乐分为主题歌曲和插曲等，电影是音画艺术，音乐与电影是骨肉相连的，电影音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好的衬托出电影需要表现的内容，对推动情节和揭示情感有着重要的作用，极富感染力。电影音乐可分为：声源和音乐与画面，其中声源又分为客观音乐和主观音乐，音乐与画面又可分为：音画同步、音画平行、音画对位、音画游离。 自19世纪末电影诞生以来，尤其是20世纪20年代电影从无声电影进入有声电影后，电影音乐对一部成功的影片起着不可估量的作用。世界著名电影理论家明斯特贝格曾经说过:“如果我们研究一下音乐,那么我们就能更了解电影艺术在美的世界中的真正地位”。苏联著名电影导演E?吉甘也曾说过:“与画面动作配合得适当的音乐，能够创造出独特的、有高度感染力和深刻思想涵义的音乐视觉形象。”为适应电影艺术的发展要求，经过电影音乐自身的不断完善与发展，电影音乐逐步成为一种新的现代音乐体裁。那么，这种新型的音乐体裁到底是怎么一回事，它在电影中又有什么样的重要作用?我们从以下几个方面进行分析和了解。 一、电影音乐能够渲染引人入深的环境气氛 好的音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛，也可以为影片的局部渲染制造气氛。在一部影片中为某个场面营造一种特定环境的气氛：或是喧闹或是静寂，或是繁华或是萧条，或是庄严肃穆或是活泼热烈。看过影片《生物进化》之后,感觉这部电影不但编导手法新颖,画面精彩,而且音乐也很引人入胜。当剧场灯光转暗,耳际响起旋律优美的电子音乐时,人们不知不觉被带进了深远的天穹,在富有浪漫色彩的音响配合下,眼前展现着数不清的、有着奇光异彩的星辰和迎面飞来的变化不停的古生物群像,一下就把人们带进了那迅速飞驰过去了几十亿年的时空,这就是《生物进化》的序幕。生物是进化来的,还是上帝创造的?两种思想搏斗了许多个世纪.这里,曲作者以饱满的激情,讴歌了那些在搏斗中献身真理的先驱者,颂扬了他们维护真理的高尚精神。故事情节很流畅，引人入胜。音乐恰如其缝地渲染了灵异，惊悚的氛围。让人看过之后感觉这部电影就像酒心巧克力，吃到最后，发现浓郁的巧克力中别有醇香，回味许久。 二、电影音乐能够刻画人物的内心世界 电影音乐可概括表现人类最内在的心理体验和微妙丰富的感情状态。音乐最擅长的就是揭示人物的内心世界，表达银幕上无法直观的人物复杂的内心情感，加强影片的感情色彩，从而促成整部影片与观众情感的契合。《八月迷情》讲述了孤儿奥古斯特·拉什（August Rush)为寻父母来到纽约，在遇到神秘陌生人（罗宾·威廉斯饰）后成为街头卖艺者，奥古斯特依
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/7314603606.html, 浅谈古典音乐在电影中的运用 作者：侯丹丹 来源：《艺术评鉴》2017年第16期 摘要：电影与古典音乐的结合从电影诞生初期延续至今，结构严谨、风格迥异的庞大古典乐库，为现当代电影配乐家的创作提供了丰富的范本。古典音乐作品的相对完整性，对电影中直接的运用来说是有较高难度和深度的课题，在恰当的契机下使古典音乐作品“无缝”融入电影，在推进电影叙事、塑造电影人物、表达电影隐喻意义、强化电影主题等方面呈现出理想的视听艺术功效。 关键词：电影古典音乐运用 中图分类号：J602 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）16-0058-02 电影诞生至今，古典音乐一直参与了电影音乐和电影的发展。早期默片时代，在放映现场由乐队演奏较完整的古典音乐片段，其最初目的是为了掩盖电影放映机的噪声；在默片的中后期，有了为电影的现场放映而专门录制的唱片，且多为古典音乐作品，选择的乐曲以配合电影的剪辑节奏和叙事基调为主，在填补了声音缺失空白的同时产生了视听组合的新意义。有声电影出现至今，技术的飞速进步，使电影音乐在创作和形式上有了更宽阔的空间，电影音乐不仅是电影“视听艺术”的主角，其功能性日益丰富，在电影叙事风格、电影人物塑造、电影深层次的艺术表达等多方面开辟了更多的方向。 当代的电影音乐呈现出更加多元的趋势，民族音乐、流行歌曲、摇滚乐、电子合成音乐、实验音乐等不同风格的音乐，出现在不同民族、国家的各种类型电影作品中。由多种流派发展演变成至今的古典音乐，在作曲家创作构思以及二度创作的演奏、演唱方面需要艺术家精湛的技艺和技能，其作品呈现出的高度完整性是电影引用的最大难度所在。但影史中选取合适的古典音乐作品做电影配乐的电影作品依然为数不少，常见的艺术歌曲、歌剧、清唱剧、钢琴曲、小（大）提琴协奏曲、交响曲等众多古典音乐形式都在电影中出现过，对于古典音乐本身，电影在某种层面上普及推广了这些经典的音乐作品，同时做了全新的注脚。 一、电影人物的“主题曲”——艺术歌曲和歌剧咏叹调在电影中的运用 由顾长卫导演的电影《立春》，讲述了生活在小城市的主人公——音乐教师王彩玲，以及她身边一直在挣扎的艺术青年小群体的故事，他们“为艺术，为爱情”，敢于追求梦想、追寻真爱，却最终败给艺术、败给爱情。电影伊始，在王彩玲的画外音之后，便响起了舒伯特创作的艺术歌曲《慕春》，“那温暖的春风已苏醒。它轻轻地吹……可怜的心哪，别害怕！”，以歌词中所表达的词意开门见山的点题，呈现了主人公的形态和她生活的环境以及和周围人的关系。这首歌曲是王彩玲以及电影中几位配角现实遭遇的直接映照，她和他们屡战屡败，屡败屡战。出自普契尼作曲的歌剧《托斯卡》的咏叹调《为艺术，为爱情》，是歌剧中女主人公托斯卡的
论音乐在电影中的作用 一概述 电影音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好的衬托出电影需要表现的内容。 电影是综合艺术，从电影本体分析，它综合了文学、戏剧、摄影、美术、音乐……它年轻，有生命力，是大家喜闻乐见的一种艺术形式。电影具有形象、生动、丰富等特点，这些特点决定了它可以表达出具体而深刻的思想内容，这恰好与音乐的抽象性互为补充，两者结合相得益彰。 音乐，无疑是电影中一个极为重要的因素。我称之为电影的“第二台词”。因为音乐的出现，往往伴随着宏大的场面或重大事件，以及片中人物心理的比那些无法用语言描述的事物。这其中，电影音乐起到了巧妙的解说作用。使观者或情绪激昂，心潮澎湃，或心悬一线，紧张窒息。绝妙的配乐可谓电影中的点睛之笔。早在无声电影时代，每个电影场都会有一位钢琴师或一个乐队，负责按一首专门写好的乐谱或按影片公司明确提供的暗示，用音响为画面伴奏。正如李.R.波布克[1]所说：“从为无声片伴奏而在蹩脚钢琴上敲出第一个音符起，音乐就一直是电影影像的一个忠实伴侣。”即使是影史上早期的默片都离不开音乐，更足见其重要性。 电影音乐指的是电影中所有听得到的音乐。至于电影歌曲，也可以说就是指所有出现在电影里的歌曲。电影音乐和歌曲，也专指作曲家为影片创作的音乐和歌曲。电影音乐和电影歌曲是电影的重要有机组成部分，是音乐艺术的一种新体裁。任何电影在美学层面上都不是现实本身，它是一种现实感，终究不是社会学层面的作品。而电影音乐和电影歌曲能突出影片的抒情性、戏剧性和气氛。电影音乐始终在电影表演中起着一种潜移默化的作用。音乐同别的姊妹艺术一样，它能表现人们在生活中所渴望的东西;同时它又能淋漓尽致地表现出人类的喜怒哀乐等各种各样的感情;另外，它又有极强的感染力，是鼓舞斗志以及创造美好生活的一种不可缺少的手段。 在电影艺术中，许多宏大的场面，用了合适的、气势磅礴的乐曲或配唱，那就可以发挥语言所发挥不了的作用了;电影中要表现人物的精神状态、内心活动或表现突发的事件，紧张、恐怖、激烈的场面，或对景物的描绘，或加强对影片中悲欢离合等情节的渲染等等，对以上各方面，电影音乐都起着巨大的、积极的、不可缺少的作用。电影歌曲，只是歌曲本身，仿佛黑夜中的星光，虽不能照彻黑暗，却使电影增添了一丝光亮。 二影片《ONCE》 我们可能经常会在地铁站、天桥上看到弹着吉他卖唱的艺人，也许是现代城市的生活步伐过于快节奏了，我们大多数时候只是轻轻一瞥然后继续行色匆匆，甚至没有时间琢磨一下自己刚刚听到的是什么歌……2006年约翰?卡尼[2]导演的爱尔兰电影《ONCE》就叙述了这样的一个故事。电影中的男主人公（格伦?汉塞德[3]饰）就是一名在街头卖艺的小伙子，地点则切换成了爱尔兰的首府都柏林。他是与众不同的，不会弹奏那些脍炙人口的流行歌曲以赚观众缘，反而沉浸在自己的音乐世界中无法自拔，丝毫不会受到身边环境的打扰，几乎要与城市一角的黑暗与晦涩融为了一体。 然而这一切，都在一个傍晚发生了变化。在拥挤的都柏林街头，一把破吉他，低沉迷人的的嗓音，无人问津的街头演奏，一曲《The Healing Has Begun》，影
音乐在电影中的运用及重要性 [关键词]音乐；微电影；背景音乐 背景音乐，即配乐，通常是指在电视剧、电影、动画中用于调节气氛的一种音乐，背景音乐能够增强情感的表达，达到一种让观众身临其境的感觉，起到烘托气氛的作用。而对于时间短、镜头少、成本小、拍摄简单的微电影来说，背景音乐在电影构成中所占的比重会更加大，因为它的存在弥补了由于时间不足而无法充分展开以对白和细节镜头为主的表达剧情以及人物情感的空缺。本文通过分析奥斯卡获奖电影、宫崎骏作品以等等，探讨音乐在电影中的运用及重要性。 从吴彦祖和凯迪拉克合作的《一触即发》开启了微电影时代的大门开始，微电影不断发展完善，现在已经成为人们茶余饭后津津乐道的话题。微电影的微时间、微制作、微传播等特点更加能适应快节奏的现代生活，同时借助于手机、网络等现代信息手段快速流传。在微电影的制作及运用中，一个不可忽视的因素便是背景音乐的合理运用，优秀的背景音乐不仅能够使微电影摆脱了枯燥乏味的人物对白，进一步渲染电影氛围，更能通过背景音乐的合理配置，增强微电影的表现能力，深化电影主题。因此，背景音乐在微电影创作
中具有极其重要的地位。 一、微电影的现状及发展 （一）微电影及其现状 微电影，也被人们称之为微型电影，主要是指通过视频网站、手机、电脑等现代信息技术进行传播和播放的小型短片式电影，通常具有微时间、微制作、微传播等方面的特征。 目前，互联网平台，是微电影发行和投放的主要渠道。根据数据分析报告显示，互联网已经成为网民日常最重要的信息渠道，将近90%的网民都会选择网络作为自己日常的信息渠道。特别在各种重大事件发生时，互联网更显示出无可比拟的优势。 从微电影受众每周在网上看视频花费的时间来看，微电影已经发展成为人们获取视频信息的主要媒介之一。 （二）微电影的发展 我国微电影的发展早在2005年就已经出现萌芽，随着摄像机和网络信息技术的不断普及，受西方新电影文化的影响等，出现了一批最早有着部分微电影特征的视频短片，自2010年起，微电影进入高速发展时期，题材和内容也逐渐丰富，包括家庭情感、青春怀旧、商业广告、社会公益等多种题材的内容不断涌现，参与者也不断增加，从职业导演到大学生，涌现了一批主题深刻、社会反响优秀的微电影。目前，微电影已成为文化产业的重要一环，在文化交流和传播中发
浅析音乐在影视中的作用
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浅析音乐在影视中的作用 【论文关键词】：电影；电视剧；音乐 【论文摘要】:影视作为一种视听艺术的结合，"声音"的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解剧中音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么，便是以下要探讨的问题。 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的，并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素，在影视中具有不可替代的作用。可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息，视听觉共同作用于我们的大脑，音乐推动着剧情的发展，并且一直保持着和画面的节奏统一。 一、主题歌 主题歌是电视剧歌曲的一种,通常用以表现电视剧主题、塑造电视剧基本形象或情绪，是全部音乐的核心，是对整部剧的概括和浓缩。主题歌有歌词，使音乐有了具体的文学形象，而它所表达的情感容易撞击观众的心灵，因此更容易为观众所接受。同时也比较容易传唱，在受众群中存在着广泛的影响。主题歌可以重复出现，也可根据剧中内容的需要，在音乐或歌词上作相应的变化处理。 例如大家都非常了解的台湾影片《妈妈再爱我一次》，主题歌《世上只有妈妈好》成为如今子女对母亲表达爱意的非常具有代表性的一首歌。可见，作为统领整部剧作的首领，主题音乐或主题歌作为一种标志常常最容易被人们记住；再如电视连续剧《水浒传》，描写北宋末年以宋江为首的一百零八人在山东梁山泊聚义的故事。电视剧成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象，仅一百单八将中，就有三十多人具有鲜明性格，而林冲、李逞、鲁智深、宋江、武松等最为鲜明，也给大家留下了深刻的印象，而主题歌创作的极为成功，更加深对剧中人物以及故事情节的理解。而本剧的主题歌《好汉歌》，由易茗作词、赵季平作曲、刘欢演唱。歌曲的旋律粗犷、豪放、常出现七度、八度大音程的跳跃，歌词直接表现了梁山好汉的豪放不羁，把起义的那种天不怕、地不怕的英勇气节发挥发挥的淋漓尽致。每一句都有叹词或象声词、助词，很生活化。整首歌曲生动、有气势、很受欢迎。在当时红极一时，传唱于大江南北，可见一首好的主题歌对一部电视剧有着深远的影响。 二、主题音乐 “主题音乐是一部片子的核心音乐，它紧紧围绕主题思想、主要内容和中心人物，形成一定的音乐形象，起深化主题的作用。一般在片中主要段落、主要人物或体现主题思想的时候出现。”通常主题音乐是以器乐曲形式出现，也有采用人声哼唱形式出现的乐曲。音乐在剧中的其他时候可能会以主题音乐的变奏形式出现，起辅助作用。确切地说主题音乐是最能反映剧作主题的元素，深化主题故事及人物的思想，并且能起到渲染烘托气氛的作用，是一部剧组的灵魂和精华。 影片《菊豆》中，主题音乐《铃儿歌》在影片中出现十处之多，且形式多样，在配器、速度、节奏上配合影片进行变化，正符合剧中人物的微妙的、复杂的情感。剧中杨天青偷看菊豆洗澡那场戏，当菊豆脱下衣服，裸出满身伤痕，此时埙音乐响起，凸现一种悲凉的气氛，展露无遗的是菊豆的伤心无奈和天青的怯懦。片中挡棺拦路那场戏，按照祖宗的老规矩得挡七七四十九回，在挡第二回的时候，吹拉弹奏的一切客观音乐转瞬消失，伴随着二人挡棺的叫喊声逐渐淡出，乐器埙逐渐登场，悲凉的气氛立即升华，二人“挡棺”结束后，暂时的释放让二人瘫坐在地上，无奈的哭泣。杨金山的偶然死亡本预示二人灾难结束，以为可以过平静的日子，可这种悲凉的音乐仿佛也正是预示了今后日子的凄惨。 三、背景音乐 背景音乐指出现在影视剧中，伴随或穿插在其中的音乐，一般多为器乐，也称作配乐。背景音乐可以是专门创作的，也可以是剧中主题歌或者主题音乐的变化发展。它们可以是大段的使用，也可能根据剧情的需要零散的使用，可以在剧中出现一次，也可以出现多次。其作用是为了渲染气氛，增强故事或者景物的表现力，起到和人们的心灵产生共鸣的作用。
【论文关键词】：电影；电视剧；音乐 【论文摘要】:影视作为一种视听艺术的结合，"声音"的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解剧中音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么，便是以下要探讨的问题。 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的，并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素，在影视中具有不可替代的作用。可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息，视听觉共同作用于我们的大脑，音乐推动着剧情的发展，并且一直保持着和画面的节奏统一。 一、主题歌 主题歌是电视剧歌曲的一种,通常用以表现电视剧主题、塑造电视剧基本形象或情绪，是全部音乐的核心，是对整部剧的概括和浓缩。主题歌有歌词，使音乐有了具体的文学形象，而它所表达的情感容易撞击观众的心灵，因此更容易为观众所接受。同时也比较容易传唱，在受众群中存在着广泛的影响。主题歌可以重复出现，也可根据剧中内容的需要，在音乐或歌词上作相应的变化处理。 例如大家都非常了解的台湾影片《妈妈再爱我一次》，主题歌《世上只有妈妈好》成为如今子女对母亲表达爱意的非常具有代表性的一首歌。可见，作为统领整部剧作的首领，主题音乐或主题歌作为一种标志常常最容易被人们记住；再如电视连续剧《水浒传》，描写北宋末年以宋江为首的一百零八人在山东梁山泊聚义的故事。电视剧成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象，仅一百单八将中，就有三十多人具有鲜明性格，而林冲、李逞、鲁智深、宋江、武松等最为鲜明，也给大家留下了深刻的印象，而主题歌创作的极为成功，更加深对剧中人物以及故事情节的理解。而本剧的主题歌《好汉歌》，由易茗作词、赵季平作曲、刘欢演唱。歌曲的旋律粗犷、豪放、常出现七度、八度大音程的跳跃，歌词直接表现了梁山好汉的豪放不羁，把起义的那种天不怕、地不怕的英勇气节发挥发挥的淋漓尽致。每一句都有叹词或象声词、助词，很生活化。整首歌曲生动、有气势、很受欢迎。在当时红极一时，传唱于大江南北，可见一首好的主题歌对一部电视剧有着深远的影响。 二、主题音乐 “主题音乐是一部片子的核心音乐，它紧紧围绕主题思想、主要内容和中心人物，形成
浅谈音乐在电影中的作用 如果世界上少了声音，那会是怎样？尽管一切都没有改变，人还是一样的忙碌，风景还是一样的美丽，什么都不缺，什么都不少，唯独没有了声音，那样的世界我无法想象。没有声音，一切都是寂静的，所有的事物好像笼罩在死亡中一样，沉寂，没有生机，如同是等待死亡的绝望，让人窒息。没有声音的世界，无法忍受。一对在月球上的情侣，无法用声音传达彼此的爱意，只能流着泪，无助的做着手势，那样的情形让人心碎，让人无法喘息。 声音在生活中有着重要作用。人们通过声音传递信息。相爱的人经由声音传达爱意；悲伤的人用痛苦的嚎叫发泄自己的哀伤；无情的人说出冷漠的话让人无法接近······声音的一个最大也是最好的代表，就是音乐。没有人可以否定音乐的重要性，为了让人们能听到更好的音乐，从而衍生出音乐人，音乐家，歌手这些职业。除了那些听力有障碍的人，每个人每天都能听到音乐，不同风格的，不同类型的，不同人的。音乐是生活中的一股清泉，人们不管是在烦恼的，悲伤的时刻，还是快乐的，幸福的时候都会听音乐，音乐带来的意境会让你忘了所有。音乐是陶冶性情的熔炉，可以改善人的性格。音乐拖出了人性本质里的善良、对爱与被爱的向往、对社会的理解、对人与人之间最真诚的感觉。美国著名作曲家科普兰问：“音乐有意义吗？”当然。海顿说：“艺术的真正的意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。”而音乐作为艺术必不可少的一部分，是我们生活和心情的调节剂，也是我们心灵的彼岸，精神的家园。庄重肃穆的音乐使人沉稳如山，轻快活泼的音乐使人飘忽如云，舒缓悠扬的音乐使人心静如水。音乐是你急躁不安是的一针镇定剂，是你忧伤感怀时的一抹笑容，是你灰心沮丧时的一句鼓舞，是你幸福快乐时的一个拥抱。生活中不能没有声音，无法缺少音乐，电影中也是同样。 电影是导演的艺术，但更准确地说，它是在导演统领下的一个群体的艺术。导演、编剧、录音、摄影、音乐、美术六大组成部分，少了其中一个电影就不存在。而音乐与电影更是骨肉相连。 首先，电影是音画艺术，眼睛和耳朵两个器官是在第一时间接收信息的。人们坐在电影院里看电影的一大原因，就是想听声音刺激。电影从无声发展到有声，这也正是人们对动作效果和声音的需求，期望能有除了摄影美术之外的表达形式。你所看过的好莱坞大片，从开始到结束，大量的音乐充实着剧情的不断发展。甚至于当电影出现某种色调时，音乐都能起到增强作用。 其次，电影具备多种节奏功能，比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。只有音乐这种形式和电影在节奏上是非常统一的，其它艺术形式就略差一些。音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言，来表达这些节奏，迎合故事不同的风格、不同的场景。从某种程度上说，音乐对电影的作用是任何形式都不能替代的。”王黎光曾对他的研究生们做过一个实验，为他们放映《加勒比海盗》的同时，将国际声道的声音频道全部关掉，结果不出20分钟，有人就看不下去了。 音乐进入电影以后，就成为电影这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。而音乐在电影中作用，从奥斯卡金像奖中设置了最佳音乐奖，就可以得知。
音乐在电影中的作用 作为一种视听结合的艺术形式，电影已经有了上百年的历史，其音乐的构成方式已经相当成型。音乐，以它特有的旋律和节奏为电影增添意蕴和魅力，并在故事情节的发展中发挥叙事的功能。从最早的黑白默片开始，电影音乐就开始辅佐电影画面。直到现在，各大电影公司出品的大片都配以了气势磅礴或优雅动听的音乐，它与电影视觉画面一起展现在银幕上，推动故事情节的发展，增强剧情的表现力，使画面富有节奏感，刻画人物的内心世界，塑造完美的艺术形象。 音乐的审美功能与艺术魅力在于具有一种潜在的力量，它在震撼人的心灵和感染人的情绪上有一种其他艺术难以比拟的强有力的穿透力。它常常绕过人们的智能思维而直接融入心田，撞击人们的心灵。音乐在表达人的复杂情绪、情感方面的功力是其他艺术无法比拟、不可替代的。许多用语言难以传达的情感，音乐却能自如地表现出来。正如法国作曲家卡来尔·圣桑所说：“在言辞穷尽的时候便有了音乐，音乐能够说出那种无法说出的东西，它促使我们在自己内心中去寻找前所未知的深处：它能表达任何言语都无法表达的情绪和…心态?。”所以有这样一种说法：一切艺术向往音乐。 一部好的影视作品往往都有一首令人津津乐道的音乐，如蓝色生死恋中的?爱的罗曼史?，悠扬低沉的旋律，紧紧抓住了听众的心，将恩熙柔软、悲伤的心情永远定格在我们心中，成为经典中的经典！ 再如《辛德勒的名单》主题曲《Theme FromSchindler’s List》为例，这是一首优美动人的音乐，旋律非常抒情，以环绕型的音调下行展现歌曲深情的一面。如果不和影片相联系，这是一首悠扬的略带感伤的音乐，但当这首音乐被放置在这部反映了二次世界大战反法西斯斗争的影片中，出现在影片末尾众多犹太人及其子女排着队在辛德勒的墓石上放小石子以示纪念时，缓缓响起的音乐配着人们缓缓前移的步伐，让每个看着电影听着音乐的人都倍感心酸、悸动与震撼，这段音乐此时已不仅仅代表着抒情动人的意义，它唤起了人们对美好生活的憧憬、对和平世界的向往，其被赋予的意义由于剧情而呈几何式积聚，让人即使在影片之外再听到这首音乐也难忘其附加的意义。 音乐与剧中人物、场景的密切关系对营造这一生动、逼真、热烈的场面也起到了重要作用。如《红高粱》刚开始时的画面，在迎亲的路上，轿夫光着膀子，吹着唢呐，按当地风俗开始巅轿。当唢呐声响起，大红的轿子在光着膀的汉子们肩上开始晃动的时候，镜头里被汉子们踢飞的黄土，红红的轿子，轿子里东倒西歪的穿着红衣服的新娘子，还有酣畅粗犷的歌和着欢快的唢呐声。形成了一种别开生面的送亲场面。音乐与歌声都是画中的轿夫们所为，与情节紧密地联系在一起，让人仿佛身临其境。 音乐自有声电影出现以来，已成为它的一个重要组成部分，恰到好处地运用音乐，可以在无言中打动观众，这在整部电影给观众心目中留下的印象分例占有相当大的比重。渲染气氛、调动观众情绪，推动故事情节的发展，增强剧情的表现力，使画面富有节奏感，刻画人物的内心世界，塑造完美的艺术形象。这就是音乐在电影中的作用。 贝多芬说过:"音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示."作为人类共有的精神食粮--音乐,在人们的生活中起着至关重要的作用.它可以使人们忙乱的生活多一份和谐,颠簸的旅途多一份安逸,烦躁的心情多一份宁静.所以说:"哪里有人类的足迹,哪里就有音乐."所以音乐在影视中的运用，不仅能达到影片所需要营
2014年度《数字声音创作》期末考试--T01114079李雪玲 题目：电影电视中的声音创意设计和构思，是其声音艺术创作的重要保证，也是一部作品获得成功的重要基础。技术与艺术的边界，似乎在关乎于声音的影视作品里逐渐消亡；对于数字声音作品的赏析，也需要借助艺术和技术的视角去分别看待。 请结合本学期所学的知识要点（不少于三个）、本学期观摩的电影作品（不少于三部），综合论述。 数字声音在电影中的作用 随着电影技术的发展，电影创作者已经越来越注重声音在电影中的运用，这源于声音是听觉艺术的物质构成材料，每每提及一部优秀的电影，人们都会清楚记得电影的经典台词，优秀配音以及悠扬的音乐，声音已经成为电影十分重要的因素。 一：电影可以融入声音作为叙事元素，让作品具有感染力。 就以韩国爱情电影《春逝》为例，电影以时间顺序讲述了录音师尚优和电台主持人恩素从相遇，相知，相恋，相怨到相离，再到相遇又相离的故事，多采用长镜头形成平缓的叙事节奏，，讲述了男子失恋的淡淡的忧伤，并因为这场恋爱而成长为男人的故事，电影的台词充分展示出了男主尚优和女主恩素的性格特点，另外，电影中恩素在车中播放的她录制的电台录音，尚优失恋后唱的歌词，奶奶说的“女人就像公车一样，去了就再也回不来了”等都是他们自身心境的写照，因此电影脚本语言十分细腻，恰到好处。而电影的配乐更是一种美妙的听觉享受，尚优是录音师，两人第一次接触也是在录风吹竹林沙沙响的声音，后来又有流水汩汩，寺庙中的雪声铃音，海波涛汹涌的声音，两人都爱大自然美妙的声音，以及电影优美的原声配乐，音响也很美，不煽情，自然，动人，恰到好处都为电影增添了另一种动人的因素。 二：为了让电影的视听效果更好，声音设计师会根据电影剧本对声音进行巧妙的构思和设计。 以《海上钢琴师》为例，《海上钢琴师（The Legend of 1900）》是一部以钢琴曲和爵士乐为背景，讲述了天才钢琴师1900的传奇一生的故事的影片。 首先从导演的意图来看，导演将音乐、大海和1900的一生紧密联系起来，塑造了1900对音乐、对大海的天才和偏执，这也是观众喜欢1900的原因。 其次，从影片的声音元素来看，影片就是用音乐讲述了一个不平凡
叮叮小文库 电影音乐的作用 【论文摘要】 : 电影音乐能解释、烘托、揭示电影画面 ,有补充情节、扩 大容量 ,激发情感的作用；电影音乐还能渲染气氛（背景气氛、环 境气氛、时代气氛、地方色彩）；电影音乐所表现的思想在情绪和感情 上的概括能力，使其它的任何艺术门类不能比的；电影音乐可以算得 上是电影的情感之翼，电影中不可缺少的内容元素。 【论文关键词】：影视；音乐 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的，并通过 画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术 的一个重要的表达元素，在影视中具有不可替代的作用。可以说电影 与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯 息，视听觉共同作用于我们的大脑，音乐推动着剧情的发展，并且一 直保持着和画面的节奏统一。 一、音乐能为影片的局部或整体创造—种特定的气氛基调 (包括时间和 空间的特征 )，从而深化视觉效果，增强画面的感染力，引导观众的思 维联想。这种音乐不是简单重复画面的内容，而是细致入微地为影片营造—种背景氛围。这种渲染气氛的音乐在影片中用的很多的。由于用得多，便往往处理得一般化，缺乏个性，不够考究，也常常分量过重，或 使用时间不当，因此遭到评论家的批评。如果能克服这些不足，提高 背景气氛音乐的品位，那么，这种渲染气氛的音乐对增强影片的艺术感染力是能起到重要作用的。这种音乐的作用，可以包括渲染环境气氛、渲染时代气氛、渲染地方色彩、渲染民族特点等方面。
1．渲染境气氛 音可以整部影片渲染一种的境气氛，故将影的感情基 表达的淋漓尽致。例如上海影制片厂 1983 年制的故事片《城南旧事》(演吴弓，作曲其明 )。它通小姑娘英子的眼睛所看到的人和事来表二 三十年代北京城南的土人情，表达了作者林海音从些往事的回中所引 起的那种“离我而去”的惆之情和故 土的思念。此，影片演吴弓定了整部影片的情基是“淡淡的哀愁、沉沉的相思”。作曲家其明根据个的基，用二三十年代流行的学堂歌曲《送》部影片音的主旋律，并采用非常的配器，只用了弦和抱笙等几件有特色的民族器，以非常凝的音言，整部影片渲染了一种惆惜之情。种情的音在片音中有完整的展示，在影片的中也有所流 露。而在影片的尾表得更烈；英子的父已去世，她和、弟弟去父墓，从小把她大的朴的村女宋也要离开她回村去了，英子和、弟弟在 地黄叶的秋天坐着子和宋告?? 段画面的背景音就是在弦的弱陪伴之下，抱笙吹奏《送》的曲凋，平、疏淡的音，恰如其分、含而不露地渲染了那种“淡淡的哀愁、沉沉的相思”之情。音也可以影片的局部渲染制 造气氛。在一部影片中，有某个面表的是人物的一种情；或是、喜悦，或是悲苦、心，或是、惊恐，或是松、愉快等等；有影片的某个面造的 是一种特定境的气氛：或是喧或是静寂，或是繁或是条，或是庄穆或是活
《音乐在电影中的作用》 ----------高中新课程音乐鉴赏课的教学体会 音乐鉴赏是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。鉴于“音乐鉴赏”在高中音乐教学中的重要地位，本次新课程改革将它在全部必修课程中所占的比例提高到三分之二。 如何上好音乐鉴赏课，也就成了广大音乐教师思考的问题。下面我以一节高中音乐鉴赏课课例《音乐在电影中的作用》的教学方法设计理念略抒一管之见。 关于音乐在电影艺术中作用，生活在当今媒体信息发达时代的高中学生，即使未上过音乐课也能说出个一、二。如果这节课仅仅是通过欣赏一些电影片段去知道电影音乐的作用，那么上这节音乐课的意义不大，我认为此课应该把握音乐学科的特点，让学生在了解了电影音乐作用的基础上，进一步探讨音乐是怎样运用各种表现形式来起作用的，并体会和意识到音乐在电影艺术中具有不可替代的地位，在以后观看电影的时候懂得关注音乐，所以我在教学过程中采用了如下教学方法： 一、采用无声电影与有声电影对比、类比法 在这节课中我两次采用无声画面与有声画面对比，收到了事半功倍的效果。一次是导入新课的环节，我节选了一段电影《勇敢的心》的片段，这一场景是，在主人公华兰斯很小的时候，他的父亲因抗暴被杀害，在安葬父亲时，华兰斯非常伤心，一位小女孩十分同情华兰斯，采了一朵蓝色的野花送给他，这是一个极富情感、画面质朴的场景。我用三种不同的方式播放给学生，第一遍是无声的，第二遍是配了一段与画面极不和谐的爵士音乐，第三遍是电影的原声画面，通过三遍的对比和类比，学生很容易地注意到音乐在电影中的重要性，很自然的引入到本课的课题——《音乐在电影中的作用》。另一次有声与无声的对比是在感受电影音乐的背景气氛作用这一教学环节,我先给学生播放了一段无声的电影，看看能否只通过观看这段电影画面而准确判断出是哪个国家或地区，看完这段无声电影，学生一脸茫然，然后，我给他们播放了这段电影的原声，音乐是用苏格兰风笛演奏的旋律，听到音乐后，学生马上判断出这个电影故事是发生在苏格兰的故事。通过无声与有声的对比，非常直观地凸显了音乐的功能，让学生非常容易地感受到了音乐在电影中的作用。 二、注重“听”这个重要的教学环节 《高中新课程标准》指出：“作为音乐教育的重要指导思想——遵循听觉艺术的感知规律、突出音乐学科的特点，务必要在高中音乐的教学中得到充分的重视。”“音乐是一种
音乐在电影中起到的作用 回首过去，从小到大我看了无数部电影，有恐怖的鬼片，文艺的爱情片，武打片，科幻片等等。但是让我记忆犹新的好片子（在我眼里我所喜欢的片子）为数不多。在我看来，电是一个浓缩了音乐，场景，对白等多种元素的结晶，我本不是什么电影评论家，因此有些被评论家评论很高的电影，我其实并不喜欢比如《卧虎藏龙》《英雄》。看《无间道》的时候看了几遍才看懂。 终于谈到本文的主题了，音乐在电影中起到的作用。 音乐在电影中起到的是重要的作用，是无可替代的。在以前有无声电影，当时的演员们靠自己的丰富表情和肢体动作来表达感情，来演绎剧本。科技发展到现在，有了有声电影，然后有了富含音乐的电影。我们无法想像如今没有了音乐的电影会怎么样。可见，音乐在电影中的确是有巨大的作用的。 感受最深的就是鬼片，悬疑片中的音乐,本来这种影片的整个色调就是暗黄色，阴暗的颜色，就够吓人的，再加上那些恐怖的音乐想起就更吓人了。我觉得在这种电影中，音乐所起到的作用就是烘托主题，渲染气氛，使片子更加恐怖。 每次的文艺片不是不感动的。每次音乐或者使人愉快，或者使人悲伤的。高兴地会让人大笑，悲伤的可以使人流泪。电影的感人情节是一个影响因素，但是这感人的音乐更是起到了重要并且不可替代的作用。最近的一部电影《老男孩》中，每次听到“老男孩”这首歌，看到电影中的那些场景，就会很感性地流泪不止，这是触动我的心灵的音乐，让我想起很多逝去的美好青春时光，引起了我的思绪，引起了我的共鸣。另一部片子使我记忆犹新，是韩国的《雏菊》，影片的宣传画册上写了一句“爱上了一个人就得承受他命运的碎片”。想必也是一个言情的悲情戏，从全智贤饰演的女主角来看，这部电影从开始的快乐音乐发展到纠结的音乐，最后是悲情的音乐。她在画雏菊的时候是快乐的，音乐所起到的作用就是把这种快乐延长，把这种快乐放大，让我们观众都觉得身临其境，感同身受。同样的，当她的嗓子哑了的时候，她只能在本子上写出她想对他说的话，她好难过，好埋怨自己不能说话，这个情景的音乐怎么说呢，是复杂的，就好像是台词，音乐是断断续续的，随着女主角的动作，时断时续。她想说的是，"我好想你"，“你去哪里了？”“为什么现在才来找我？”“你好吗？”。这些话都通过纸片上的字展示出来，音乐声戛然而止吗，停顿，响起，停顿，再次响起。因此，我姑且认为，音乐在这里起到了一种帮衬的作用，也可以说成应景。最后的场景是，女主角为男主角挡枪后死亡，她的笑，她的口型（“对不起，我才认出是你”），男主角的忍，悲痛，这时的音乐又是怎么样的呢？这是一种长久的一个调子的音乐，绵长，和男主角的哭泣融为一体，使片子更加感人。令观众都伤怀。 当然在武打片中的音乐，用几个词语概括，节奏感强，跌宕起伏，绵延不绝。每每看到动作片，就特别来劲，看到动作片里的主人公一拳又或者是一脚，坏人被打败了的时候，音乐声延绵不绝，观看者会拍手叫好，或者还会说句什么（例如打死那个坏蛋）。这时候音乐的作用，是带动观看者的情绪，把观看者吸引到影片当中来，不得不说音乐是充当了电影和观众的中介。动作片的话，我看的成龙演的电影居多，例如《飞鹰计划》《A计划》《警察故事》《新警察故事》等等。最近的一部，最有印象的一部是《新警察故事》，由主演的一个纨绔子弟与警察的危险游戏，当看到影片的高潮也是结尾的时候，他用没有子弹的枪对着他的爸爸的时候，他自己中枪以后，倒地，他的爸爸跪在地上忏悔着自己的错误的教育方式，音乐声想起了，也许还夹杂了对白（"儿子啊，我的儿子"）,我当时就莫名其妙地哭了，是的，我同情他，同时我也在感叹，到底有多少父母是在用正确的教育方式来教导孩子呢？音乐声继续，高潮继续，当成龙和谢霆锋饰演的角色，两人从大厦楼顶一直下滑到楼底，我的心啊那个担心，简直是恐怖。电影中常常会有这种惊险场面，惊险的动作加上听起来惊险的音乐声，那个恐怖啊。
浅谈电影音乐在电影中的运用 电影中的音乐。是电影艺术的重要因素之一。地位极其显赫。现代电影中。几乎找不到一部没有音乐的影片。许多成功的影片如果脱离了音乐。其艺术感染力也将会暗然失色。电影音乐和电影画面完美地结合在一起。体现出电影的艺术构思和美学欣赏原则。电影中运用音乐．就像小说需要发表议论和抒发感情一样重要。电影音乐有音乐的一般共性。又有自己的特性，在当代人们的文化生活中占有重要的地位，在电影中具有重要的艺术价值。 (一)渲染环境气氛 1．音乐可以为整部影片渲染一种总的环境气氛。 2．音乐也可以为影片的局部渲染制造气氛。在一部影片中为某个场面营造一种特 定环境的气氛：或是喧闹或是静寂，或是繁华或是萧条。或是庄严肃穆或是活泼热烈。等等。 (二)渲染时代气氛 每个时代的乐曲或歌曲。从内容、音调、演奏演唱方式以及流行的乐器都有所不同。 电影音乐可以根据影片的时代背景，选用那个时代特有的乐曲或歌曲作为影片的主题 音乐。同时。也可以运用这种音乐为影片制造背景气氛，以达到渲染影片时代气氛的作 用新中国成立初期的影片，常采用 ‘解放区的天是明朗的天瑚音乐旋律等等。这些音乐都较好地反映了影片的时代特征。(三)渲染地方色彩 电影音乐根据影片故事发生的地点．选用具有当地特点的歌曲、地方戏曲、地方曲 艺的音乐，即可为影片营造渲染出一种地方色彩来。 例如我们熟悉的印度、日本、朝鲜、俄罗斯等国的影片。音乐都有鲜明的各国地域 特色。 (四)渲染民族特点 电影音乐根据影片所表现的不同的民族．选用不同民族的音乐，又为影片渲染了 民族特点。彦克、罗念一作曲的表现西藏农奴翻身解放做主人的故事片<农奴》，选用富有鲜明的西藏民族特色的音乐，并由藏族著名女歌唱家才旦卓玛演唱其中的插曲。使影片的西藏藏族地域特色十分明显。 ：、刻画人物心理音乐是听觉艺术，它区别于其他艺术的最大特征是高度的抽象概括。虽然
电影声音主要包括三个部分：语言、音响、音乐。 一、语言的分类 1、对白（对话）：电影中人物之间进行交流的语言。它是电影中使用最多，因此也是最为重要的语言内容。 2、独白：剧中人物在画面中对内心活动所进行的自我表述。三种情况： ①、以自我为交流对象的独白，即“自言自语”。 ②、对其他剧中人物。如演讲、祈祷等。 ③、对观众。《个人问题访问记》。 3、旁白：以画外音的形式出现的人物语言。主要有两种情况： ①、第一人称的自述（画面中没有说话的人）； ②、第三人称的介绍、议论、评说等 二、语言的录制 ①、先期录音（前期录音）：拍摄影像之前，先进行录音。多用于歌舞片、音乐片、戏曲片。 ②、后期录音（后期配音、配音）：影像拍完之后，根据影像的内容，进行配音。后期配音是电影创作中最为常用的录音方法，（常规电影都用此方法）。它往往能使电影的声音鲜明、突出，具有较强的表现力。 ③、同期录音：摄影机拍摄影像的时候，录音机同步运行，录下影像内容所发出的声音。由于它具有真实地再现影像内容所发出的声音的能力，能增强影片的真实感。所以，纪实风格的影片多用此方法。 三、语言在电影中的作用 1、配合影像交待说明推动叙事 2、表现人物的心境和情感 3、塑造人物的性格 4、直接表达作者的观点和作品的主题。主要是指旁白 四、电影声音中的音响 音响：除语言、音乐之外，电影中一切声音的统称。 动作音响：人和动物行动所产生的声音。如人的走路声，打斗声，动物的奔跑声。自然音响：自然界中非人的行为动作所发出的声音。如风声、雨声、鸟语虫鸣。背景音响：通称群众杂音。 机械音响：因机械设备的运行所发出的声音。汽车、火车、轮船、飞机声，电话声、钟表声。 特殊音响：经过变形处理的非自然界的音响。神话、科幻片中多用。 五、音响在电影中的作用 1、增加银幕的真实感。
影视作为一种视听艺术的结合，"声音"的创作在现在愈加被艺术创作者们所重视。影视当中的"声音"成为与画面同等重要有时又更为突出的一个主要元素。而人们到底如何才能更好的理解剧中音乐所表达的内涵以及音乐能给观众带来什么，便是以下要探讨的问 题。 影视的表现形式和方法是通过声、光、电、磁和机械来完成的，并通过画面语言、文学语言、音乐音响语言来完成的。而音乐作为电影艺术的一个重要的表达元素，在影视中具有不可替代的作用。可以说电影与音乐是骨肉相连的事物。人们的眼睛和耳朵在同一时间接受讯息，视听觉共同作用于我们的大脑，音乐推动着剧情的发展，并且一直保持着和画面的节奏统一。 主题歌 主题歌是电视剧歌曲的一种,通常用以表现电视剧主题、塑造电视剧基本形象或情绪，是全部音乐的核心，是对整部剧的概括和浓缩。主题歌有歌词，使音乐有了具体的文学形象，而它所表达的情感容易撞击观众的心灵，因此更容易为观众所接受。同时也比较容易传唱，在受众群中存在着广泛的影响。主题歌可以重复出现，也可根据剧中内容的需要，在音乐或歌词上作相应的变化处理。 《史密斯夫妇》的主题曲 Monbo Bongo是西班牙语，在西班牙语，Mondo是巨大的意思，而Bongo是小鼓，合起来是“大鼓”的意思。Mondo Bongo其实是哥伦比亚古老的原住民音乐（西班牙语是哥伦比亚的语言），它真实的意思是“奔放与狂野”，引申自当地居民娱乐喜庆时演奏用的大鼓。电影开头的部分，他们夫妇是在哥伦比亚认识的，因此电影采用了“奔放与狂野”这首哥伦比亚老音乐作为插曲。 主题音乐 “主题音乐是一部片子的核心音乐，它紧紧围绕主题思想、主要内容和中心人物，形成一定的音乐形象，起深化主题的作用。一般在片中主要段落、主要人物或体现主题思想的时