艺术学概论选择题
1．作为一门独立学科的艺术学诞生于——。C．19世纪末
2．德国的——首先将美学与艺术学区别开来，被称为“艺术学之父”.A．康拉德·费德勒
3. 艺术活动产生于人类的——时期。A．原始社会
4．《清明上河图》是我国__________朝的绘画作品。B．宋
5．《亚威农少女》、《格尔尼卡》是________绘画的代表作品。C．抽象主义
6．《蒙娜·丽莎》是意大利文艺复兴时期__________的作品。A．达·芬奇
7．埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于___________。B．希腊神话
8．《登幽州台歌》是我国_______代诗人陈子昂的蕴含深刻人生哲理的作品。C．唐
9．达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演的电影《一条安达鲁狗》等是________ 流派的代表作品。C．超现实主义
10．《人间喜剧》是__________的重要作品。D．巴尔扎克
11．《未来世界》、《超人》是______国的影片。A．美
12．在我国，提出“以美育代宗教”这一思想的是________。B．蔡元培
13．最早提出“寓教于乐”的美学家是_________。C．贺拉斯
14．亚里士多德最重要的美学著作是《__________》。A．诗学
15．“三一律”是欧洲__________戏剧的创作法则。B．古典主义
16．《西斯廷圣母》是著名画家___________代表作之一。B．拉斐尔
17．毕加索是________著名画家。D．西班牙
18．徐渭是我国明代艺术成就最高的_______之一。C．画家
19．17、18世纪，欧洲绘画进一步摆脱了宗教的束缚，肖像画、风景画、风俗画、静物画、动物画都获得了极大的发展，涌现出一批杰出的画家，其中_______的《战舰归航》是当时的代表作之一。C．透纳
20．法国浪漫主义绘画的代表作品《梅杜萨之筏》是___________的作品A.籍里柯
21．莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法国_________的代表作品D．印象主义22．法国后印象主义的代表作品《塔希提的妇女》的作者是___________。B．高更23．俄国“巡回画派”中最著名的作品有《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》，其作者是__________。B．苏里柯夫
24．《向日葵》是后期印象派画家____________的静物油画。C．凡·高
25．《大卫像》是意大利文艺复兴时期___________的重要作品。D．米开朗基罗26．_______世纪下半叶出现了罗丹的名作《思想者》、《巴尔扎克像》等。A．19
27．我国著名的青铜器雕塑作品《人面鼎》产生于__________时期。A．殷商
28．我国著名的雕塑作品《青铜器物架》产生于__________时期。B．战国
29．秦始皇陵的兵马俑塑造于约___________年。A．公元前200
30．我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是_________。D．敦煌塑像
31．书法艺术产生于____________ 。C．中国
32．苏、黄、米、蔡“四大家”是我国__________代的著名书法家。D．宋
33．《祭侄文稿》的作者是____________。B．颜真卿
34．《离骚》的作者是________. B．屈原
35．《老人与海》的作者是__________。A．海明威
36．《悲怆交响曲》是__________的代表作之一. C．柴可夫斯基
37．何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一首——。C．小提琴协奏曲
38．提出“外师造化，中得心源”创作理论的唐代著名画家是——。D．张噪
39．《二泉映月》是华彦钧创作的一首——独奏曲。C．二胡
40．明代戏曲家汤显祖的代表作之一是《》。A．牡丹亭
41．——国著名小说家福楼拜创作了名著《包法利夫人》。B．法
42．我国现代小说家——创作了《阿Q正传》、《狂人日记》、《祝福》等一系列反映五·四前后社会现实的优秀作品。D．鲁迅
43．我国著名作家杨沫的《青春之歌》是一部———。A．长篇小说
44．《木兰诗》是我国北朝时期的一首——。D．叙事诗
45．古希腊著名剧作家索福克勒斯的《俄底浦斯王》是一部——。B．命运悲剧46．喜剧《钦差大臣》的作者是——。D．果戈理
47．《西厢记》是我国元代作家________创作的。C．王实甫
48．电影艺术诞生于________。B．1895年
49．《农夫的鞋》的作者是_________。A．凡·高
50．小说《红楼梦》的作者是----------。B．曹雪芹
51．小说《小二黑结婚》是________以真人真事为素材写出的作品。A．赵树理
52．《玩偶之家》是19世纪著名戏剧艺术家__________的作品。A．易卜生
53._________是西方高度技术派建筑的杰作之一。C．巴黎蓬皮杜艺术中心
54．列宁称赞的《热情奏鸣曲》作者贝多芬是____________的音乐家。B．德国55．《岳阳楼记》是我国北宋文学家_________的散文名篇。D．范仲淹
56．《泰坦尼克号》是_________的影片。A．美国
57．创作著名钢琴曲《一分钟圆舞曲》的肖邦是________的音乐家。D．波兰
58．意大利佛罗伦萨美蒂奇教堂内的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《昼》、《夜》是_________的作品。A．米开朗基罗
59．冈察洛夫在长篇小说《_________》中塑造了懒惰成性、不可救药的“多余人”的典型形象。．B．奥勃洛摩夫C．静静的顿河D．罪与罚
60．____在小说《阿Q正传》中塑造了代表中国国民劣根性的典型人物阿Q形象A．鲁迅61．《荷花水鸟图》是清初著名画家________(别号“八大山人”)的代表作之一。B．朱耷62．________在《文心雕龙》里把文学风格分为典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡等八种。C．刘勰
63．我国京剧史上的“四大名旦”是_________、程砚秋、荀慧生、尚小云。D．梅兰芳64．艺术接受的主体是艺术作品的________。D．传播受众
65．艺术传播的对象是__________。A．艺术信息
66．审美的客体是_________. C.艺术作品
67．《童年》、《在人间》、《我的大学》三部小说的作者是__________。B．高尔基68．福楼拜是__________著名作家。 D.法国
69．中国魏晋时期的_________哲学流派对这个时期的诗歌、书法等作品创作中深层的意蕴具有重要影响. B．玄学
70．徐冰的《生命潭》是一幅__________作品。D．版画
71．《农民暴动》(《农民战争》)是德国艺术家柯勒惠支的________作品.A．铜版画72．“在真正有才能的作家的笔下，每个人物都是典型；对于渎者，每个典型都是一个熟悉的陌生人”是文艺理论家____________的著名沦断。A．别林斯墓B．恩格斯73．大理石雕像《沉思》是__________的作品。B．罗丹
74．《琵琶行》是我国唐朝著名诗人__________的作品。B．白居易
75．在《水》中塑造了一位西双版纳的傣族妇女的优美形象的著名舞蹈艺术家是_ D刀美兰76．莎士比亚的“四大悲剧”是指《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》和《》A．麦克白
77.__________的《游魂》是一幅具有象征意义的作品。C．高更
78．《典论·论文》是__________的著名艺术批评理论著作。B．曹丕
79．《清明上河图》是我国________朝的绘画作品。B．宋
80．《格尔尼卡》是________的代表作品。A．毕加索
81．贝多芬的《欢乐颂》是他的《_______》交响曲中的一段大合唱。D．第九
82.《二泉映月》是华彦钧(阿炳)演奏的一首_______独奏曲。C．二胡 D.筝83．《阿细跳月》是我国______族的民间舞蹈。A．彝
84．《等待戈多》、《秃头歌女》是_______戏剧的代表作品。D．荒诞派
85．影片《战舰波将金号》是20世纪20年代_______重要作品。D．苏联
86．《一江春水向东流》是______导演的影片。D．蔡楚生
87．《老人与海》是美国著名作家_______20世纪50年代的重要作品。A．海明威
88．在我国，提出“以美育代宗教”这一思想的是_________。B．蔡元培
89．《灰姑娘》是德国著名童话作家________的作品。D．格林兄弟
90．把艺术作品的风格划分为“典雅”、“远奥”、“精约”、“显附”、“繁缛”、“壮丽”、“新奇”、“轻靡”八种类型的文艺理论家是________。C．刘勰D．谢赫
91．最早明确提出“寓教于乐”的美学家是_________。C．贺拉斯D．普洛丁92．亚里士多德最重要的美学著作是《________》。A．诗学
93．19世纪西方最有影响的、以莫奈为代表人物的画派是_________ 。B．印象派94．《聊斋志异》是我国________朝的小说作品.A．清
95．朗香教堂是建于_______的现代建筑之一。D．法国
96．《最后的晚餐》是意大利画家的_________作品。B．达·芬奇
97._________的《游春图》是我国早期山水画的代表。C．展子虔
98．《祭侄文稿》是我国唐代著名书法家___颜真卿__的行书作品，被人誉为“天下第二行书”。99．《雀之灵》是我国白族舞蹈家杨丽萍创作的_________。A．独舞
100．话剧《玩偶之家》是________创作的。A．易卜生
101．狮身人面像是_________的雕塑作品。D．埃及
102．《祝福》是我国现代小说家________的代表作之一。D．鲁迅
103．《小二黑结婚》是我国文学史上__________的代表作之一。B．山药蛋派
104．我国当代画家_______的《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象。D．罗中立105．清初画家_________的《荷花水鸟图》创造出了物我合一、悲凉惨淡的意境. B．朱耷106.________在中国古代文论《诗品二十四则》中把艺术风格概括为24种类型。D．司空图107．扬州八怪之一的________早年画竹、中年画马，且绘画风格因生活境况的变迁与人生体验的变化而几度发生较大改变。A．金农
108．《黄河大合唱》的词作者是________。C．光未然
填空
1.艺术生产作为一种特殊的精神生产，则是为了满足人们的审美需要，它的成果构成了人类光辉灿烂的艺术文化宝库。
2.艺术家曾把艺术起源的这种说法称之为“席勒—斯宾塞理论”。
3.如果说哲学代表着人类理性的最高形式，艺术代表着人类感性的最高形式，它们一道构成了人类精神王国的两座高峰，那么，架在这两座高峰之间的桥梁就是美学。
4.黑格尔更是干脆将美学称之为“艺术哲学”，明确指出美学在艺术与哲学之间的桥梁作用。
5.实用艺术既有实用价值，又有审美价值。
6.艺术风格最鲜明的一个特点，就是它的多样性。
7.从体系上来划分，绘画分为东方绘画和西方绘画两大体系。
8.最早的舞蹈常常是歌、舞、乐三者合为一体，既是巫术礼仪，又是歌舞活动。
9.我国最早一部诗歌总集是《诗经》，它产生的时代上自西周初期（公元前11世纪），下至春秋中期（公元前6世纪），最后于春秋时代汇编而成。
10.从总体上讲，艺术创作过程又大致可以分为艺术体验活动、艺术构思活动和艺术传达活动这样三个方面或三个阶段。
11.艺术家的艺术体验和艺术构思，必须通过各种艺术媒介和艺术语言才能形成艺术作品。
12.在艺术构思活动中形成的审美意象物态化，成为可供其他人欣赏的艺术作品和艺术形象。
13.艺术形象可以分为视觉形象、听觉形象、综合形象与文学形象。
14.艺术生产理论把艺术创作——艺术作品——艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究。
15.阿尔都塞提出了“多元决定论”，认为任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是有一个简单原因造成的。
16. “美育”这个概念由18世纪德国美学家席勒正式提出来。《美育书简》
17.四川的乐山大佛，是世界上最大的石刻佛像之一，它位于乐山市南岷江东岸的凌云山上，又名凌云大佛。四大石窟：敦煌、云冈、龙门、麦积
18.中国画又可称之为“水墨画”或“彩墨画”
19.雕塑一般可分为圆雕、浮雕、透雕三类。
20五代南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》
21唐代画家韩干《照夜白图》元代画家赵孟頫《秋郊饮马图》
22艺术的具体社会功能有许多种，主要审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用。23艺术这种审美教育作用的特点，最主要是以情感人、潜移默化、寓教于乐三个特点。24艺术教育是美育的核心，他的根本目标是培养全面发展的人。艺术教育承担开启人的感知力、理解力、想象力、创造力。
25、中外艺术史上，对于艺术的本质主要有客观精神说、主观精神说、模仿说或再现说等三种代表性的观点。
26、艺术的起源或艺术的发生，经历了一个由实用到审美，以巫术为中介、劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是巫术说与劳动说更为重要。从根本上讲，艺术的起源最终应是结为人类的实践活动。
27、艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。
28、艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，是真、善、美的结晶。艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。
29、中国画与西方绘画各有自己的基本特征和历史传统。书法艺术则是中华民族特有的一种艺术形式。
30、艺术具有形象性、主体性、审美性。
31美育即审美教育。
32中国画，简称国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色，成为东方绘画体的主流。33语言艺术就是指文学的诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。
34关于艺术的种类主要包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术几大类。35表情艺术的审美特征主要包括抒情性与表现性、表演性与形象性、节奏性与韵律美三个方面。
36综合艺术的主要种类有戏曲、戏剧、电影、电视。
37艺术教育是美育的核心。
38中国电影诞生于1905年，第一部国产影片是《定军山》。
39自由引导人民作者是：德拉特洛瓦
40“美是生活”是车尔尼雪夫斯基提出的。
41雕塑分为浮雕和圆雕两类。
二名词解释:
1、客观精神说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图、德国古典美学集大成者黑格尔；柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。
2、主观精神说是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“自我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。
3、模仿说或再现说:艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”，到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”.再现说：俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的再现，是对客观现实的再现，基本论点是艺术反映生活，他理解的客观现实包括客观存在的自然界、人们的社会生活、以及更加深刻的社会内容。
4、模仿说起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术。模仿说：最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术，只有三点差别，即所取的媒介、对象、方式的不同。亚里士多德强调所有的艺术都起源于自然界和社会现实的模仿，包含朴素唯物主义的观点，具有进步合理的内容，但只触及事物的表面，而没揭示其本质。
5、游戏说起源于“游戏”。这种学说的代表人是18 世纪德国哲学家席勒和19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能.
6、表现说起源于“表现”认为表现情感的艺术是所谓“真正的艺术”，艺术是艺术家的主观想象和情感的表现。代表人物意大利美学家克罗齐。表现说：意大利美学家克罗齐，其美学思想核心是“直觉即表现”说。英国史学家科林伍德对克罗齐的表现说作了进一步的详尽发挥，认为艺术不是再现和模仿，更不是单纯的游戏，只有表现情感的艺术才是所谓“真正的艺术”，艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现。
7、巫术说此种学说的代表人物是英国著名人类学家爱德华泰勒。他在《原始文化》一书中，最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。
8、生产劳动说在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。代表人物俄国普列汉诺夫和恩格斯。俄国普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。
9、实用艺术指实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。实用艺术最基本的特征就是实用原则与美观原则相结合，既有实用价
值，又有审美价值。
10、建筑艺术按美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化和审美价值，具有象征性和形式美，体现民族性和时代感。古罗马建筑师维特鲁威提出了建筑的三条基本原则：实用、坚固、美观。
11、园林艺术是在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形、种植花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美自然环境和游憩境域。从广义上讲，园林艺术也是建筑艺术的一种类型。
12、世界三大园林体系: 包括东方园林(以中国园林为代表)、欧洲园林（以法国园林为代表），以及阿拉伯式园林。
13、工艺美术: 是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品或生活环境相关的一类工艺美术品的总称。
14、现代设计: 狭义上讲也被称作工业设计或工业美术。现代设计包括:一是产品设计，二是环境设计，三是视觉设计.
15、造型艺术“造型艺术”是指运用一定的物质材料( 如颜料、纸张、泥石、木料等) ，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感。它是一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。它主要包括绘画、雕塑、摄影艺术、书法艺术等。
16、绘画艺术运用线条、色彩和形体等艺术语言、通过构图、造型和设色等艺术手段，在二度空间(即平面) 里塑造出静态视觉形象的艺术。
17、中国画:简称国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色。卷轴式的形式；独有的“散点透视”法；以线造型，以墨为色；诗书画印合一体。中国画重视空白的运用，有"虚实相生"的效果；重视艺术与自然的关系，强调"以形写神"，讲究意境、神韵；中国画与书法有很深的渊源，即"书画同源"、"书画同法"；中国画与诗有相通之处，因而推崇"画中有诗"；中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感。
18、雕塑艺术是立体（三度空间）的空间艺术和视觉艺术，它是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品，主要是雕刻和塑造两大类.
19、摄影艺术是一种现代的造型艺术。是摄影师运用照相机作为基本工具，根据创作构思将人物或景物拍摄下来，现经过暗房工艺处理，塑造出现视的艺术形象，用来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺术样式。
20、书法艺术: 书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式，它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。21、表情艺术:是指通过一定的物质媒介( 音响、人体) 来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称。主要指音乐、舞蹈。
22、音乐艺术: 通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象，传达思想感情，表现生活感受的一种表现性时间艺术。
23、舞蹈艺术: 舞蹈是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们的思想感情的一种艺术样式。
24、综合艺术戏剧、戏曲、电影、电视等的总称。吸取文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处，将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融合到一起，形成了独特的审美特征，具有更加强烈的艺术感染力。25、戏剧艺术从广义上讲，戏剧包括话剧、中国戏曲、歌剧、舞剧、乃至目前欧美各国影响广泛的音乐剧等。从狭义上讲，戏剧主要是指话剧。这里所讲的戏剧即指话剧，是从狭义理解的。话剧在欧美各国通常被称为戏剧。
26、戏曲艺术: 戏曲是中国传统的戏剧形式的总称。我国各地有三百多个剧种，其中包括全
国性的剧种如京剧，也包括地方戏如川剧、秦腔、河北梆子等。在世界上，古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲，被称为三种古老的戏剧艺术。
27、电影艺术:电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。13。电影艺术：电影是现代科学技术与艺术想结合的产物。电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。由于电影诞生在音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、建筑之后，所以常被人们称做“第七艺术”。
28、电视艺术: 电视是现代科学技术高度发展的产物，也是20 世纪人类最伟大的发明之一。作为大众传播媒介,电视具有新闻信息功能、文艺娱乐功能、社教功能和服务功能，其审美特征有技术性,介入性,迅速性.
29.、工艺美术“工艺美术”一词的产生可以追溯到19世纪60至80年代兴起于英国的“艺术与手工艺运动”(Art&Craft movement，或译为工艺美术运动)。20世纪初由日本传入中国并逐渐开始流行。这种概念的演变反映了中国从传统手工艺的生产模式发展到大批量、机械化的生产模式过程中特殊的政治环境、经济环境对于“设计”基本概念的发展所起到的影响。
30、艺术家: 是艺术生产的创造者。艺术家是专门从事艺术生产的创造者的总称。
31、艺术创作过程可以分为艺术体验活动、艺术构思活动和艺术传达活动三方面或三个阶段。3艺术风格:艺术风格是指艺术家在创作总体上表现出来的独特创作个性与鲜明的艺术特色。
33.艺术体验-所谓艺术体验，是指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。
34、艺术流派:在中外艺术一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们形成的艺术派别。
35、艺术思潮: 在一定社会历史条件下，特别是在一定社会思潮和学术思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。
36、艺术语言是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特性和艺术特征。这种独特的表现方式或表现手段，就叫作艺术语言。
37艺术构思-是一种十分复杂的精神活动，也是一项艰苦的脑力劳动，它是艺术家在深入观察、思考和体验生活的基础上，加以选择、加工、提炼、组合，并融汇艺术家的想象、情感等多种心理因素，形成主体和客观统一、现象与本质统一、感性与理性统一的审美意象。38.艺术文化学-艺术文学化作为近年来出现的一门新兴学科，主要是一门以整个人类文化为参照系来探讨艺术问题、研究艺术现象的综合性学科。
39、艺术形象: 是艺术家通过艺术语言和表现手法将其头脑中主客观统一的审美意象物态化为艺术作品中的艺术形象。它构成了艺术作品的第二个层次。艺术形象可分为视觉形象、听觉形象、综合形象与文学形象。
40、艺术意蕴:是指深藏在艺术作品中内在的含义或意味，常常具有多义性、模糊性和朦胧性，体现为一种哲理、诗情或神韵，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、细心感悟，用全部心灵去探究和领悟，它也是文艺作品具有不朽的艺术魅力的根本原因。
4艺术鉴赏是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。鉴赏的本身便是一种审美的再创造。体现在人么对艺术形象感受、理解和评判的过程中。
42.、艺术教育-从狭义上讲，艺术教育被理解为为培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育。从广义上讲，艺术教育作为美育的核心，它的根本目标是培养全面发展的人，而不是为了培养专业艺术工作者。艺术教育：艺术教育是美育的核心，其根本目标是培养全面发展的人（充分发挥人的创造力和想象力、陶冶人的情感、培养完美的人格）。艺术
教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。
43、艺术的形象性: 艺术的基本特征之一是形象性。哲学、社会科学总是以抽象的、概念的形式来反映客观世界，文学、艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想情感。艺术形象是客观与主观的统一. 内容与形式的统一.,艺术形象是个性与共性的统一。
44、艺术的主体性: 艺术的另一个基本特征是主体性。艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征。主体性作为艺术的基本特征之一，体现在艺术生产活动的全过程，包括艺术创作.艺术作品和艺术欣赏。
45、艺术传达所谓艺术传达，就是艺术家借助于物质材料把艺术构思表现出来成为艺术作品，借助于艺术语言和艺术技巧把审美意象物态化成艺术形象。艺术作品和艺术形象是艺术传达的最终成果，是艺术创作这种精神劳动的物质体现。
46、审美直觉:是指人们在审美活动或艺术鉴赏活动中，对于审美对象或艺术形象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力，使人刹那间暂时忘却一节，聚精会神地观赏它，全部身心沉浸在审美愉悦之中。
47、审美体验: 艺术鉴赏中的审美体验，作为整个审美过程的中心环节，是指鉴赏主体在审美直觉的基础上，达到艺术审美活动的高潮阶段，调动再创造的想象力和联想力，激起丰富的情感，设身处地地生活到艺术作品之中，获得心灵的审美愉悦，把外在作品中的艺术形象转化为鉴赏者自身的生命活动。
48、审美升华:作为艺术鉴赏活动的最高境界，审美升华是指鉴赏主体在审美直觉和审美体验的基础上达到一种精神的自由境界，通过艺术鉴赏的审美再创造活动，在艺术作品和艺术形象中直观自身，实现本质力量的对象化。
49、审美的认知作用-艺术的审美认知作用，主要是指人们通过艺术鉴赏活动，可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。
50、审美的娱乐作用-艺术的审美娱乐作用，主要是指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，愉心悦目、畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。
51、小说: 小说是一种以叙述故事、塑造人物形象为主的文学体裁，特点是在生活素材的基础上用虚构的方式来再现生活，因此，人物、情节和环境是小说不可缺少的三个基本要素。
52、美育: 由18世纪德国美学家席勒正式提出。席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育，而是从自然与人、感性与理性等基本哲学命题出发，从改变近代人的存在方式，使人重新获得自由、和谐、全面的发展，实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。
53、散文散文是文学的基本体裁之一，散文的含义和范围各个历史时期有不同的内涵和内容。古代的散文范围很广泛，主要是指一种与韵文、骈文相对立的文体，后来被专门用作泛指诗以外的一切文学体裁，包括杂文、传记、小说等都被容纳在里面。近现代的散文，专指与诗歌、小说、剧本相并列一种文学体裁.
54、典型: 又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中艺术家运用典型化的方法塑造得成功的有鲜明个性的形象。艺术典型不仅在个性中体现出共性，在特殊性中体现出普遍性，而且也在现象中体现出本质。
55、意境: 是中国古典美学传统的一个重要范畴。意境就是艺术中一种情景交融的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，这种“情”和“境”不是分离的，而是有机地融合在一起，境中有情，情中有境。意境是主观情感与客观景物相熔铸的产物，它是情与景、意与境的统一。
56、道德-所谓道德，是指人们在社会生活中形成的关于善与恶、是与非、正义与非正义等
等伦理观念和行为规范的总和，它包括道德意识、道德关系、道德活动等内容。
57、悲剧作为戏剧艺术的主要类型之一悲剧常常通过正义的毁灭、英雄的牺牲或主人公苦难的命运，显示出人的巨大精神力量和伟大人格，悲剧是通过毁灭的形式来造成观众心灵的巨大震撼，使人们从悲痛中得到美的熏陶和净化。
58 灵感就是人们在艺术构思的探索过程中由于某种机缘的启发而突然出现的豁然开朗、精神亢奋、取得突破的一种心理现象。（其特征有：突然性、短暂性、亢奋性和突破性）
59 符号不具有外观之间的相似性的代替物根本特点是他能代替所知的审美对象传达特定审美情感他所代替的对象不具有外形上的相似性。艺术形象归根到底是一中符号
60、情节性综合艺术的审美特征之一。作为综合艺术的戏剧、戏曲、电影、电视剧基本上都属于叙事性艺术，都需要由人物的行动、人物与人物之间的关系来形成一个有完整过程的生活事件，因而，它们一般都应当具有故事情节，并且以矛盾冲突作为情节发展的主要线索，在紧张而激烈的矛盾冲突中，塑造出具有典型意义的人物形象。情节的核心是事件和人物。
61、交响乐:有音与音之间和谐结合的意思。这个词早在文艺复兴时期就被大量使用，但其内涵和现在全无共同之处。现代关于交响乐的概念，形成于十八、十九世纪之交。以海顿、莫扎特、贝多芬三位音乐巨匠为首的维也纳古典乐派，使得交响乐真正进入了黄金时代。交响乐可以说是音乐艺术的精髓，是音乐创作的最高形式。
62、戏剧性-所谓戏剧性，就是戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来展开剧情、刻画人物借以吸引观众，实现其艺术效果和审美作用的特性。构成戏剧性的中心环节是戏剧动作和戏剧冲突，或者说是行动中的人物的冲突。没有冲突就没有戏剧。
63、蒙太奇:“蒙太奇”是法文montage的音译，原为建筑学用语，意为装配、组合、构成等，在影视艺术中，这一术语被用来指画面、镜头和声音的组织结构方式。蒙太奇的完整概念，应当包括三层含义：技术层面--剪辑; 艺术层面--电影的基本结构手段和叙事方式；美学层面---影视艺术独特的思维方式。
64、主人公:指戏剧、戏曲、电影、电视剧作品中的主要任务，或叫中心人物。是戏剧影视作品集中刻画的任务形象，是作品内容的中心，是矛盾冲突的主体，是情节展开的依据。塑造鲜明、生动、富有个性的主人公形象，是戏剧影视艺术最根本的任务。
65、抒情诗: 作为诗歌的一种，它通过直接抒发作者的思想感情，坦露诗人的内心世界，来间接地反映社会生活。
66、格律诗: 又称旧诗，是指按照一定的字句格式和音韵规律写出的诗歌作品。格律诗是古代形成的诗体。
67、浪漫乐派-浪漫乐派，是19世纪在欧洲兴起的音乐流派，浪漫乐派音乐最大的特点就是强调激情，强调抒发主观情感，强调表现个性。
68、直接体验-所谓直接体验，是指艺术家在生活中亲历的所见、所闻、所感、所遇，这些亲身经历往往成为艺术家创作的原料，激发起艺术家的创作欲望，激发起艺术家生动的想象和丰富的情感。所谓间接体验，是指艺术家从他人的言谈和著作中所吸取的生活经验，这些间接的生活体验常常可以扩大艺术家的视野，拓展艺术家的生活积累，诱发艺术家的创作灵感。
69、形象思维:形象思维是人类能动地认识和反映世界的基本形式之一，是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。
70、视觉形象: 是指由人的眼睛直接感受到的艺术形象，视觉形象的构成材料都是空间性的。71文化：19世纪英国人类学家泰勒《原始文化》：所谓文化获文明乃是包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗以及包括作为社会成员的个体而获得的其他任何能力、习惯在内的一种综合体。
72散点透视：中国画在构图上，多采用散点透视法（即可移动的远近法），近大远小，讲究随物赋形，使得视野宽广辽阔，构图灵活自由，移动着立足点进行观察，凡各个不同立足点上所看到的东西，均可列置在画面上，画中的物象可以随意列置，冲破了时间与空间的局限。
73、焦点透视：西方绘画的透视法，其特征是符合人的视觉真实，讲究科学性。在同一个立足点上，艺术与科学相结合的思想指导下，运用焦点透视，掌握了表现空间的规律。画家作画时，把客观物象在平面上正确展现，使之具有立体感和空间感。
74、综合艺术的表演性：表演性即指演员依据剧作家提供的剧本，按照的规定情景和角色的思想感情，在导演指导下进行二度创作，运用语言、动作创造人物形象。
75、艺术想象：想象是指人脑对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程。艺术想象对艺术创造起着重要的作用中。
76、艺术批评：不仅停留在鉴赏阶段，而是需要在艺术鉴赏的基础上进一步深化和发展，在一定的艺术理论指导下，对艺术作品和艺术现象进行细致深入的分析与研究，并且做出理论上的鉴别和判断。
77、现代设计：包括三个方面的内容：1、产品设计，从家具、餐具、服装等日用品到汽车、飞机等高新技术产品，特点是将造型艺术与工业产品结合起来，使得工业产品艺术化。2、环境设计，指人类对各种自然环境因素和人工环境因素加以改造和组织，对物质环境进行空间设计，使之符合人的行为需要和审美需要。3、视觉设计，指人们为了传递信息或使用标记所进行的视觉形象设计。
78芭蕾舞：起源于意大利，形成于法国。古典芭蕾舞有一整套严格的程式和规范，尤其是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧。
79综合艺术：是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融合到一起，具有更加强烈的艺术感染力。
80艺术创作主体——艺术家：是专门从事艺术生产的创造者的总称。应当具备艺术的天赋和艺术的才能，掌握专门的艺术技能和技巧，具有丰富的情感和艺术的修养，能通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需要即审美需要。
81形象思维：是人类能动的认识和反映世界的基本形式之一，也是艺术创作的主要思维方式，它运用一定的形象来感知、把握和认识事物，通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。特点是：一、思维过程离不开感性形象；二、思维过程依靠想象、情感等多种心理功能；三、整体性。
判断题
1、没有绝对再现，也没有纯粹表现。正确。
理由：再现是艺术本质的一种，具有一定的缺陷，没有绝对的再现；表现说是艺术起源的一种，艺术的起源是多方面的综合，不是纯粹的。
2、艺术形象个性化比共性更重要。错误。
理由：艺术形象是个性和共性的统一，共性存在于千差万别的个性之中，个性总是共性的不同方式的表现，成功的艺术形象应该是同时具有鲜明而独特的个性和丰富而广泛的社会概括，因此二者同等重要。
3、艺术起源于巫术。有一定的合理性，但又不完全正确。
理由：艺术的产生最初确实是与巫术有密切联系的，但艺术起源于“巫术”理论又并不十分准确，因为原始时代的巫术活动是直接和当时原始人类的生产劳动密切联系在一起的。而这些原始的艺术活动虽然具有明显的巫术动机或巫术目的，归根结底还是离不开人类的实践活动，尤其是物质生产活动。
4、艺术起源于游戏。有一定的合理性，但又不完全正确。
理由：艺术起源于游戏的说法，仅仅从生物学或心理学的角度出发，仍然未能揭示出艺术产生的最终原因。尤其这种说法把“游戏”看作人和动物共有的本能，更是错误的论断，因为艺术活动与审美活动仅仅属于人类活动所专有。艺术起源于游戏的说法脱离了人的社会实践，所以仍然不能揭开艺术诞生的真正奥秘。
5、美育对于弥合现代人感性冲动和理性冲动的分裂具有重要意义。正确。
理由：感性冲动受理性需要的支配，理性冲动不然手自然规律的限制，完美的人性应该是两者的统一，而审美又是实现精神解放和完美人性的先决条件，因此美育将两者有机的统一起来，防止其分裂。
6、文字是语言的艺术，不具备形象性。错误。
理由：艺术的基本特征之一是形象性，文学既然是语言的艺术，当然也具有形象性，文字塑造的艺术形象，能够反映社会生活和一定的场景，就如唐代散文家柳宗元的《小潭石记》，作者通过绘形绘神、绘声绘色的笔法，形象逼真的把场景再现出来，使读者仿佛身临其境，这不正表现出文学也具备形象行吗？
7、书法就是写字？错误。
理由：书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式，主要是通过汉字的用笔用墨，点画结构，行次章法等造型美。来表现人的气质、品格和情操。从而达到美学的境界。形式上它是一门刻意追求线条美的艺术，内容上，它是一门体现民族灵魂的艺术。
写字要求清楚就行，并不强调技法，书法则不然，书法强调的是技法操作下的写字，如果一个人不懂用笔技法，写出来的字就不会具有艺术性，也只能叫做写字。
8、摄影技术就是摄影艺术？错误。
理由：所谓摄影艺术，就是拍摄者使用照相机反映社会生活和自然现象，表达思想感情。根据艺术创作构思，运用摄影造型技巧，经过安放制作的工艺程序，制成有艺术感染力的照片。而摄影技术主要指相机的使用，取景的光圈大小，快门的速度控制等技术的灵活运用。
9、艺术就是技术？错误。
理由：技术完全以科学、实用为目的，是生产、创造物质的能力和技巧。当然艺术需要技术的支持，但是艺术是指人在物质的基础上对情感和精神方面的表现、感知和理解，已经上升到美学高度。
10、文学是语言的艺术，不具备形象的直观性？正确。
理由：文学是语言的艺术，文学形象缺乏直观性，是非物质的，是一种必须付诸想象才能被感知和领悟的间接性形象。
三简答题
1.简要回答艺术史上对艺术本质的几种看法？
1.客观精神说，这种观点认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
2.主观精神说，这种观点认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。
3.模仿说或再现说，这种观点认为艺术是对现实的“模仿”，发展到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。
2.关于艺术起源的几种观点？
1.艺术起源于“模仿”，这种说法认为艺术的起源是对自然和现实生活的模仿。
2.艺术起源于“游戏”，这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能。艺术和游戏，就是人的这种过剩精力的发泄。
3.艺术起源于“表现”，这种说法认为艺术起源于人类交流和表现情感的需要。
4.艺术起源于“巫术”，原始民族的巫术仪式成为西方在艺术起源问题上影响最大的一种理论。
5.艺术起源于“劳动”，劳动创造了人，也为艺术的产生提供了前提
3简答艺术特征的形象性？
艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。哲学、社会科学总是以抽象的、概念的形式来反映客观世界，艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想情感。1艺术形象是客观与主观的统一2艺术形象是内容与形式的统一3艺术形象是个性与共性的统一。
4.艺术教育的任务和目标？
艺术教育的根本任务和目标，就是培养全面发展的人才。一是普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。二是健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力。三是陶冶人的情感，培养完美的人格。
5哲学对艺术的发展有何影响？1哲学对艺术的影响首先表现在对艺术家的影响2哲学对艺术的影响，还还表现在出现了一批哲理性的艺术作品。3哲学对艺术的影响，更表现在它能起到促进艺术潮流形成的作用。4哲学对艺术的影响是相对的，并不是每个艺术家都在自己的作品中表露哲学观点，更不是每个艺术作品都非得具有哲理性。同时，艺术也对哲学产生一定的影响，艺术可以启迪哲学家的思维，艺术作品也可以传播特定的哲学思想。
6艺术与宗教的关系？1艺术从产生的那一天，就与宗教接下了不解之缘。在以后的人类文化历史发展进程中，艺术与宗教也有着极其密切的关系，二者相互影响，在世界各国的艺术史上都可以找出这方面的大量例证。2艺术与宗教在认识、掌握世界的方式上确实有某些共同之处。感知、想象、联想、情感等诸多因素，在艺术与宗教领域中都占有同样重要的地位。3当然，艺术与宗教的之间的这种密切联系，更重要的原因就是艺术对宗教的利用。4宗教影响艺术，首先表现在利用各门艺术来宣传宗教，为艺术提供了宗教题材和内容。5艺术影响宗教，首先表现为参与宗教活动，其次，艺术影响宗教还表现在宣扬宗教思想上。
7实用艺术的审美特征？
一实用性与审美性
1.任何实用艺术首先都应当具有实用性，如建筑应使人们在居住时感到舒适方便，实用工艺品应使人们在使用时感到称心如意等。
2.实用艺术又具有审美性，即能够满足人的审美需要和精神需要。
3.实用艺术应当是实用性与审美性的有机统一。实用性是审美性的前提和基础，审美性反过来也可以增强实用性，二者相互促进，缺一不可，密不可分，共同构成了实用艺术最基本的原则和特征。
二表现性与形式美1.实用艺术作为表现性空间艺术，不注重模仿客观事物的再现性，而是注重表现某种朦胧抽象的情调和意味。2.实用艺术的这种表现性，使得它比其他艺术更加偏重于形式美。所谓形式美，主要是指各种形式因素的有规律的组合，从而形成了某些共同的特征和法则，它包括色彩、线条、形体等因素，也包括对称均衡、多样统一等形式法则。
三民族性与时代性
1.建筑、园林、工艺美术等各门实用艺术，无一不体现出民族的风格和特色。
2.实用艺术又具有鲜明的时代性。实用艺术的这种时代性，首先在于它总是表现出特定时代、特定社会的情感和理想。
3.实用艺术的民族性和时代性二者有机的结合在一起，使得实用艺术品既有浓郁的民族气息和民族特色，又有鲜明的时代特征和时代风格。
8造型艺术的审美特征？
1造型性与直观性2瞬间性与永固性3再现性与表现性
9形象思维的特点？
形象思维有许多特点，但基本的有这么三点：第一，形象思维过程始终不能离开感性形象。第二，形象思维过程不依靠逻辑推理，而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。第三，形象思维具有整体性的特点。形象思维更加强调从整体上去把握事物，通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。
10意境、典型的特点？
意境，就是艺术中一种情景交融的境界，是艺术中主客观因素的有机统一
第一，意境是一种若有若无的朦胧美。第二，意境是一种由有限到无限的超越美。第三，意境是一种不设不施的自然美
典型，又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的人物形象。
1典型人物形象，确实是优秀艺术作品的一个显著特征。2艺术典型是普遍性与特殊性的有机统一，又是必然性与偶然性的有机统一。3艺术典型不仅在个性中体现出共性，在特殊性中体现出普遍性，而且也在现象中体现出本质，在偶然中体现出必然来。
11艺术鉴赏的意义？所谓艺术鉴赏，是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。1艺术家创作出来的艺术品，必须通过鉴赏主体的审美再创造活动，才能正真发挥他的社会意义和美学价值。2鉴赏主体在艺术欣赏活动中，并不是被动消极的接受，而是积极主动地进行着审美再创造。3从最根本的意义上讲，艺术鉴赏同艺术创作一样，也是人类自身主体力量在审美活动中的自我肯定与自我实现。
12为什么说艺术教育是美育的核心？从广义上讲，“艺术教育”作为美育的核心，它的根本目标是培养全面发展的人，而不是为了培养专业艺术工作者。这种广义的“艺术教育”理论认为，世界上有各种不同的职业，俗话讲有三百六十行之多，但现代社会的人，不管他从事何种职业的工作，都不可能不涉及到艺术，他或者读小说，或者看电影，或者听音乐，或者看电视，或者欣赏舞蹈等等，总之，现代人必然涉及艺术，或多或少地与艺术有关。因此，广义的艺术教育强调普及艺术的基本知识和基本原理，通过对优秀艺术作品的评价和欣赏，来提高人们的审美修养和艺术鉴赏力，培养人们健全的审美心理结构。
13艺术鉴赏力的培养与提高。第一，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开大量鉴赏优秀作品的实践。第二，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律。第三，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开一定的历史、文化知识。文化知识水平对艺术鉴赏也有很大影响，广泛的历史、文化知识十分重要。第四，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开相应的生活经验与生活阅历。第五，美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏力方面，具有特别重要的地位与作用。
14蒙太奇的完整概念，应当包括以下三层含义：
其一，从技术层面上讲，蒙太奇就是剪辑；其二，从艺术层面上讲，蒙太奇应当是电影的基本结构手段和叙事方式，不但镜头与镜头、段落与段落，甚至画面与声音均可构成蒙太奇组合关系；其三，从美学层面上讲，蒙太奇是影视艺术独特的思维方式，也是一种创作方法。蒙太奇思维是影视艺术独特的思维方法
15“艺术的特征”1、形象性。第一，艺术形象是客观与主观的统一。第二，艺术形象是内容与形式的统一。第三，艺术形象是个性与共性的统一。2、主体性。第一，艺术创作具有主
体性的特点。第二，艺术作品具有主体性的特点。第三，艺术欣赏具有主体性的特点。3、审美性。从艺术生产的角度来看，任何艺术作品都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品；其二，它必须具有审美价值，即审美性。第一，艺术的审美性是人类审美意识的集中体现。第二，艺术的审美性是真、善、美的结晶。第三，艺术的审美性是内容美和形式美的统一。艺术的主要特征是什么？答：一、形象性。艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。二、主体性。艺术创作、艺术作品、艺术欣赏具有主体性。
三、审美性。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现；是真、善、美的结晶；是内容美和形式美的统一。
16.什么是艺术形象？及其内涵？
艺术形象就是艺术家根据社会生活加以艺术概括所创造出来的蕴含感情的、具有审美价值的生动图画。艺术形象的内涵是：第一，艺术形象是艺术家的创造。第二，艺术形象是社会生活的反映。第三，艺术形象是生动的图画而不是抽象的概念。
17.什么是灵感？
所谓灵感，就是人们在艺术构思的探索过程中由于某种机缘的启发而突然出现的豁然开朗、精神亢奋、取得突破的一种心理现象。（其特征有：突然性、短暂性、亢奋性和突破性）18.艺术传达是什么？所谓艺术传达，就是艺术家借助于物质材料把艺术构思表现出来成为艺术作品，借助于艺术语言和艺术技巧把审美意象物态化成艺术形象。艺术作品和艺术形象是艺术传达的最终成果，是艺术创作这种精神劳动的物质体现。
19.符号？不具有外观之间的相似性的代替物根本特点是他能代替所知的审美对象传达特定审美情感他所代替的对象不具有外形上的相似性。艺术形象归根到底是一中符号
20.缺乏性动机？
由于生活中的某种缺乏在主客体失衡的基础上所产生的情感主题之所需，客体之所缺
21艺术的构思、艺术的体验、艺术的传达着三个阶段有什么样的关系？
一、艺术创作过程三个阶段不是彼此隔绝的，而是互相渗透的。首先，对生活的艺术体验贯穿艺术创作的过程。对生活的艺术体验是艺术创作的基础，先有艺术体验，而后才有艺术构思与艺术传达。但是，对生活的艺术体验并不是一次完成的，在艺术构思、艺术传达阶段仍然穿插着艺术体验。其次，艺术构思与艺术传达也是互相渗透的，在艺术传达过程中往往需要重新构思。最后，艺术体验阶段也孕育和蕴含着艺术构思和艺术传达的因素。
二、艺术创作过程的三个阶段都伴随着情感的活动，情感是贯穿艺术创作整个过程的中心线索。艺术体验是情感的体验，没有情感的体验就不会产生艺术创作的冲动进入艺术构思阶段。艺术构思阶段所产生的审美意象是包含情感的内心现象，没有情感就不可能产生审美意象。艺术传达阶段同样是伴随着情感的创作活动。总而言之，没有情感就没有艺术创作。简答题：
1、艺术史上对艺术本质的几种主要看法。答：（1）“客观精神说”。认为艺术是“理念”或客观“宇宙精神”的体现。代表人物是古希腊哲学家柏拉图。（2）“主观精神说”。认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。代表人物是德国古典美学开山祖康德。（3）“模仿说”或“再现说”。认为艺术是对现实的“模仿”发展到后来认为艺术是对“社会生活的再现”。代表人物是古希腊的亚里士多德。
3、马克思关于“艺术生产理论”对艺术研究的重要启示。（了解）答：“艺术生产理论”是把艺术看作是一种特殊的精神生产，它是艺术本质问题的科学理论基础。对艺术研究的重要启示是：1、揭示了艺术的起源、性质和特点。2、阐明了两种生产（物质生产、精神生产）的“不平衡关系”。3、揭示了艺术系统的奥秘。
4、关于艺术起源的六种观点是什么？答：1、“模仿说”。代表人物是古希腊的德谟克利特和亚里士多德，他们认为艺术是对于自然的社会的“模仿”。2、“游戏说”。代表人
物是德国的席勒和斯宾塞。他们认为艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能。这种说法又叫“席勒—斯宾塞”理论。3、“表现说”。代表人物是克罗齐和科林伍德。认为艺术是情感的表现而已，是艺术家的主观想象和情感的表现。4、“巫术说”。代表人物是爱德华?泰勒，在他的《原始文化》一书中最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。5、“劳动说”。代表人物是普列汉诺夫和恩格斯。认为艺术发生于劳动，“劳动先于艺术”。6、“多元决定论”。认为艺术起源是一个复杂的问题，是多因的，是多元的，不是单一的。5、你是怎样认识艺术起源的多员决定论的？答：艺术的起源或艺术的发生，经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是巫术说与劳动说更为重要。从根本上讲，艺术的起源最终归结为人类的实践活动。
6、说出实用艺术的主要种类。答：1、建筑艺术：指按照美的规律，用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。古罗马建筑师维特鲁威提出了建筑的三条基本原则：实用、坚固、美观。2、园林艺术：在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形、种植花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域，广义讲也属于建筑艺术一种。3、工艺美术与现代设计。工艺美术指在造型和外观上具有审美价值，与人类的日常生活相关的一类美术品的总称。现代设计：包括三个方面的内容：1、产品设计，从家具、餐具、服装等日用品到汽车、飞机等高新技术产品，特点是将造型艺术与工业产品结合起来，使得工业产品艺术化。
2、环境设计，指人类对各种自然环境因素和人工环境因素加以改造和组织，对物质环境进行空间设计，使之符合人的行为需要和审美需要。
3、视觉设计，指人们为了传递信息或使用标记所进行的视觉形象设计。
7、请阐释实用艺术的主要审美特征。答：实用性与审美性，表现性与形式美，民族性与时代性。
8、阐释造型艺术的主要种类及其特点。答：造型艺术分为1、绘画艺术：是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过构图、造型和设色等艺术手段，在二度空间里塑造出静态的视觉形象的艺术。2、雕塑艺术：是立体的空间艺术和视觉艺术，是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品，制作方法主要是雕刻和塑造，故叫做“雕塑”。3、摄影艺术：是摄影师运用照相机作为基本工具，根据创作构思将人物或景物拍摄下来，再经过暗房工艺处理，塑造出可视的艺术形象，用来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺术样式。4、书法艺术：是中华民族特有的一种传统艺术形式，主要是通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。
9、如何理解造型艺术的主要审美特征？答：造型性与直观性；瞬间性与永固性；再现性与表现性
10、指出标志西方雕塑艺术的辉煌成就的几个高峰时期。答：第一个高峰是古希腊罗马时期，出现了米隆（代表作《掷铁饼者》）和菲狄亚斯（代表作《命运三女神》）等一批杰出的雕塑家。第二个高峰是欧洲文艺复兴时期，代表人物有米开朗琪罗，代表作《哀悼基督》、《大卫》等。第三个高峰当属19世纪法国雕塑。代表人物是吕德，作品是《马赛曲》，罗丹代表作《巴尔扎克》、《思想者》等。第四个高峰是20世纪西方雕塑，代表人物有法国的马约尔、阿尔普、亨利?摩尔等。
11、表情艺术的主要种类和特点。答：包括音乐和舞蹈，能够最直接、最强烈地抒发和表现内心情感。音乐的分类很多，一般可分为声乐和器乐。音乐的艺术语言和表现手段非常丰富。舞蹈分类也多种，有艺术舞蹈、民间舞蹈、芭蕾舞和现代舞。
12、如何理解表情艺术的主要审美特征。答：抒情性与表现性，表演性与形象性，节奏性与韵律美。
13、怎样认识综合艺术包括话剧、戏曲、电影、电视艺术等主要种类的特点。答：戏剧艺术历史悠久种类繁多，仅西方话剧史上的悲剧，就有“命运悲剧”、“性格悲剧”、“社会悲剧”、“现代悲喜剧”等。中国戏曲是世界上三种历史最悠久的戏剧艺术之一，戏曲艺术具有综合性、虚拟性、程式化的审美特征。影视艺术是现代科技与艺术相结合的产物，也是当代最具有影响力的大众艺术。
14、如何理解综合艺术的主要审美特征。答：综合性与独特性，情节性与主人公、文学性与表演性等审美特征。
15、中国戏曲独具的审美特征是什么？答：综合性、虚拟性、程式化
16、怎样理解语言艺术的主要审美特征。答：由于文学以语言作为媒介和手段，使得语言艺术形成了许多自身独具的审美特征，集中体现在情感性与思想性，间接性与广阔性，结构性与语言美等几个方面。
17、小说的“三要素”的内涵是什么？答：人物：情节：环境；
18、艺术家作为艺术创作的主体的主要特点有哪些？答：艺术家是艺术产品的创造者，艺术家至少具有五个方面的特点：1、艺术家内部有多种多样的职业和分工。2、真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神。3、具有敏锐的感受力、丰富的情感和生动的想象能力。4、具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识。5、具有专门的艺术技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧。作为艺术创作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的关系。艺术家应当具有艺术才能与文化修养。
19、如何理解艺术创作的过程的几个阶段？答：艺术体验：指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，他伴随着强烈的情感情绪，把艺术家对生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发创作欲望。
艺术构思：是复杂的精神活动，是艺术家杂器深入观察、思考和体验生活的基础上，加以选择、加工、提炼、组合，融会了艺术家的想象、情感等多种心理因素，形成了主体和客体统一、现象与本质统一、感性与理性统一的审美意象。
艺术传达：艺术家借助一定的饿物质材料和艺术媒介，运用艺术技巧和艺术手法，将自己在艺术构思活动中形成的审美意象物态化，成为可供其他人欣赏的艺术作品和艺术形象。
20、说说形象思维以及它的三个特点。答：形象思维：是人类能动的认识和反映世界的基本形式之一，也是艺术创作的主要思维方式，它运用一定的形象来感知、把握和认识事物，通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。特点是：一、思维过程离不开感性形象；二、思维过程依靠想象、情感等多种心理功能；三、整体性。
21、从哪几方面说艺术作品是一个完整的有机体？答：如果对艺术作品进行分析，我们会发现文字、声音、线条、色彩、画面等构成了艺术语言的层次；艺术形象的层次则可区分为视觉形象、听觉形象、综合形象与文学形象等；优秀的艺术作品应当具有艺术意蕴，它是作品具有不朽艺术魅力的根本原因。
22、从中外优秀艺术作品的赏析来理解典型与意境。答：典型又称典型人物、典型性格或典型形象，是指艺术作品中塑造得成功的人物形象。比如：《水浒传》中勇猛鲁莽、见义勇为的鲁智深，秉性刚烈、性格倔强的武松，脾气暴躁、心地善良的李逵；《三国演义》中足智多谋、料事如神的诸葛亮；狡猾奸诈、欺世盗名的曹操，粗豪威猛、急噪暴烈的张飞等都是文学作品中的典型人物形象。正是这些有血有肉、个性鲜明的人物形象，使得这些优秀作品长期受到人们的喜爱，广为流传。意境：是一种情景交融的境界，它是若有若无的朦胧美、有限无限的超越美和不设不施的自然美。例如：郑板桥以竹寄托自己的思想情感和理想追求，以竹的自然特性来象征高风亮节、正直坚贞的美德。他还一诗、书、画统一与画面，〈风竹图〉上就题诗表明自己的精神追求“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”
23、阐释艺术鉴赏的审美过程。答：艺术鉴赏是一个完整的、动态的审美过程，它在一定程度上可以区分为审美直觉、审美体验和审美升华三个阶段。
24、艺术批评的作用和特征。答：作用：1、帮助人们更好地鉴赏艺术作品，提高鉴赏能力和鉴赏水品。2、通过对艺术作品的评价，形成对艺术创作的反馈。3、丰富和发展艺术理论，推动艺术科学的繁荣发展。特征：艺术批评具有科学性，具有艺术性。
论述题
一、艺术与道德的关系：
1、道德影响艺术，一定时代的社会伦理道德总是要通过艺术作品的主题思想表现出来；其次，尤其表现在艺术家的情感道德对艺术创造的影响最大，艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物，因而在描写、表现人么的道德面貌、生活时，必然会加入其道德评判和判断。话剧《玩偶之家》、歌剧《茶花女》、戏剧《秦香莲》、电视剧《昨夜星辰》、连续剧《渴望》引起轰动，内容深涉道德内容，反映出了不同时代、社会、人物的道德情感和行为。
艺2、艺术影响道德，主要表现在艺术作品对人民群众的道德教育上。《钢铁是怎样炼成的》保尔柯察金形象鼓舞了一代人。3、两者存在本质差别：范围上，艺术更为广泛；方式上，艺术是区别于道德的概念规范的具体描写——道德的变化通过艺术来表现；评价标准上，艺术以真善美为标准，道德具有时代性和社会性，道德的变化通过艺术来表现；并非一切的艺术作品都有道德内容。
二、语言艺术的间接性：
文学是运用语言来塑造艺术形象，传达审美情感。由于文学语言必须通过读者的想象才能感受到艺术形象，因此，文学形象具有间接性。这种间接性既是语言艺术的局限，也是语言艺术的特长和优势，因为它使得文学形象具有其他艺术无法相比的广阔性。文学形象的间接性，可以说是文学区别于其他一切艺术的重要特征之一。语言艺术不能通过读者的感受器官来直接把握，必须借助人们的联想和想象，在他们的头脑中呈现出艺术形象，从而产生如临其境的审美效果。语言艺术还通过暗示性的语言来激发读者想象，留下更多的艺术意境，从而使得语言艺术获得更多广阔的表现天地。
顾城《一代人》：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”这首诗很短，但在两句诗里，就让读者联想时代背景，懂得诗人呼唤人们觉醒、奋斗努力，令人振奋。
三、综合艺术的审美性特征：
1、综合性与独特性
综合性：是综合艺术的首要特征，从艺术学层次讲，它吸收了各门艺术的多种元素，有机融合在自己的表现手段中，丰富艺术表现力。
电影大师爱森斯坦说电影就是“把绘画与戏剧、音乐与雕刻、建筑艺术与舞蹈、风景与任务、视觉形象与发声的语言链结成为统一的综合体。”
独特性：综合艺术的又一特征。
戏剧、戏曲是古老的传统艺术，电影、电视是现代科技的产物，区别一目了然。西方的话剧与中国的戏曲，银幕艺术电影与荧屏艺术电视，也有鲜明的区别。
2、情节性与主人公
情节性：叙事性艺术都是要由人物的行动、人物、和人物之间的关系来形成一个有完整过程的生活事件，都具有故事情节，并以矛盾冲突为情节发展的主要线索，在紧张而积累的矛盾冲突后，塑造出具有典型意义的人物形象。对于综合艺术来讲，情节性具有十分重要的作用，情节不但使综合艺术的作品成为一个有机的整体，而且通过不同的情节结构方式呈现出不同的艺术风格。
戏剧性情节（电影《十面埋伏》、电视剧《渴望》）；非戏剧性情节（电影《秋菊打官司》、《城南旧事》）
主人公：指作品中的主要人物，是作品内容的中心，是矛盾冲突的主体，是情节展开的依据。关汉卿《感天动地窦娥冤》中的窦娥心地善良，原以为官府会为她伸冤昭雪，但严酷的现实，黑暗的社会、官吏、地痞流氓，使她清醒，但她不屈于命运，在临行前发下三桩誓愿以示冤枉使其形象更具有震撼人心的效果。
3、文学性与表演性
文学性：综合艺术的基础。戏剧影视作品的创造，是在剧作者编写的文学剧本的基础上进行二度创造的。
老舍话剧《茶馆》高度概括描绘旧北京城的一个茶馆，通过其复杂的人物和关系，展示戊戌变法到抗战胜利的50年社会变迁的历史画卷。
表演性：综合艺术的基础，最突出的特征，指演员依据剧作家提供的剧本，按照的规定情景和角色的思想感情，在导演指导下进行二度创作，运用语言、动作创造人物形象。
著名电影《梅兰芳》，梅兰芳饰演者黎明以其高超的演技，活灵活现的再现了京剧大师梅兰芳的人生故事
四、艺术作品的三个层次：
第一层是艺术语言，它是作品外在的形式结构，是由文字、声音、线条等所构成的层次。
影片《林则徐》中，林则徐在江边送别故人，大江茫茫，一叶扁舟，孤帆远影碧空尽的画面，采用了远景镜头，借景抒情、寓情于景，蕴藏着无限的诗情画意。
第二层是艺术形象，它是作品内在的结构，是艺术家的审美意象的物态化不同的艺术作品可以分别具有视觉形象、听觉形象、综合形象、文学形象等。
《红楼梦》在各类电影、电视、戏剧中由不同演员饰演过这一人物，观众可以直接看到，但在小说中林黛玉的文学形象具有间接性，一千个读者心中有一千个不同的形象。
第三层是艺术意蕴，优秀的艺术作品往往具有巨大的普遍性和深刻的思想性，常常需要鉴赏者仔细品味才能领会到。
李商隐“春蚕到死死方尽，蜡炬成灰泪始干”一句，今人便有爱情说、教师奉献说、春景说等多种不同的理解。
五、艺术鉴赏力的培养与提高：
艺术鉴赏力需要在长期的艺术实践中培养和提高。
第一，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开大量鉴赏优秀作品的实践。
第二，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律。
第三，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开一定的历史、文化知识。
第四，艺术鉴赏力的培养与提高，离不开相应的生活经验与生活阅历。
第五，美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏力方面，具有特别重要的地位与作用。
六、综合艺术的瞬间性与永固性：
艺术的瞬间性与永固性是造型艺术的重要审美特征之一。
1、艺术的瞬间性：指造型艺术在客观现实生活的动和静的交叉点上将其发展变化的一瞬间形象抓住，以物质材料艺术语言固定下来。
摄影艺术，特别是在体育运动的摄影中，将瞬间定格为永恒。
2、艺术的永固性，是指造型艺术的瞬间性形象一旦创作出来就同时受一定的物质材料所固定，可以供人们长期反复欣赏甚至千百年地流传下去。永固性使造型艺术形式特存的收藏价值，是其他大多艺术门类所不具备的，因而造型艺术的永固性更得以彰显。
雕塑艺术古希腊米隆《掷铁饼者》
七、语言艺术的广阔性：
广阔性是语言艺术的一个重要审美特征，文学天地的广阔性，同样来自语言媒介的特性。语言具有广泛而深入的变现能力，有几大的自由和容量，用语言来表现现实生活，几乎很少受到时间和空间的限制，能全方位、多角度地展示广阔而复杂的社会生活，不仅能描绘外部世界，并且能深入人的内心世界，直接解释各种人物复杂的、丰富的精神世界。这是其他艺术种类难以达到的，文学这一特点是其他任何艺术门类无法到达的。
语言的这种特性，为语言艺术提供了最广阔的天地，使它具有最大的自由性合最强的艺术表现力。
马尔克斯的长篇小说《百年孤独》使用魔幻现实主义的手法，展现了加勒比海岸小镇100多年间的兴衰历史。
八、情节在影视、戏剧、文学中的体现：
1、在戏剧上，喜剧和戏曲只要采用戏剧性情节。冲突律法则对结构情节，具有强烈的冲突和曲折的故事，运用巧合、悬念等艺术技巧，情节结构上开端、发展、高潮、结尾。
2.、在影视上，既采用戏剧性情节（电影《十面埋伏》、电视剧《渴望》），也采用非戏剧性情节——更多的使用心理结构、情绪结构等方式，偏重发掘人物内心、冲突，是故事情节更接近生活本身（电影《秋菊打官司》）
3、在文学上，故事性在不同的儿童文学体裁中具有非常重要的作用，故事性是儿童文学体裁的重要特征之一。丹麦作家安徒生《安徒生通话》中的《卖火柴的小女孩》极具故事性。戏剧作品：《雷雨》
《雷雨》创作于1933年，是中国现代著名作家曹禺的第一部多幕话剧，也是其代表作之一。该剧奠定了曹禺在中国话剧史上杰出的现实主义作家的地位，同时也标志着中国话剧艺术的成熟。《雷雨》通过周朴园一家的家庭悲剧，反映了19世纪末至20世纪20年代近30年中社会生活的复杂情境。该剧成功地塑造了周朴园、侍萍、繁漪等极富魅力的艺术形象。尤其是对新旧交替时代不同年龄、不同阶层的女性形象的塑造和刻画，最见作者非凡的洞察力和表现力，而在对她们的性格和命运描写的同时，作者更将批判的锋芒指向社会和时代，探究更为深层的问题，思考人性、自由等主题与中国现实的密切关系。《雷雨》深受西方悲剧观念的影响，是中国话剧史上的悲剧杰作。该剧结构严谨，时间、空间和人物关系的处理上，既符合规范，又极见作者独具的匠心。情节曲折起伏，扣人心弦。人物关系复杂，现实与历史错综交织，而情节线索却清晰无比，在紧张、尖锐的戏剧冲突中，整个剧情被推向最高潮，也恰好是故事的结尾。极富个性化的人物对白也是该剧的一大特色和成就。
论述题：
影视作品：《魂断蓝桥》
《魂断蓝桥》通过青年上尉军官（罗依）和芭蕾舞演员（玛拉），在第一次世界大战期间英国的一座滑铁卢桥上意外地相识、相爱，又意外地分离、重逢、走上绝路的情节，和内心世界的描写，揭示了这次战争对人们幸福生活的摧残，造成了人们心灵上的巨大创伤。
影片的叙事手法和艺术结构
1、叙事手法：《魂断蓝桥》采用了传统的倒叙手法：从结尾说起，中间是完整的大段回忆。（放影片开头的片段：罗依站在桥上，凝望沉思，他从口袋里拿出象牙雕的吉祥符，镜头切入到了二十年以前……）
2、《魂断蓝桥》的艺术结构，是传统戏剧式结构。开端表现罗依与玛拉相遇、相识，一见钟情，为后来悲剧性的结局奠定了合理、可信的基础。发展部分表现罗依和玛拉准备结婚，但罗依突然奉命上前线；罗依突然生还，玛拉跟随他去苏格兰家乡结婚，原来潜伏着的等级差异矛盾深化到极点。高潮表现玛拉向罗依母亲含蓄地剖白了自己的不幸遭遇，表露了在纯洁爱情和传统观念的较量中，玛拉终于失败了。高潮之后的结局是玛拉出走和自杀，影片的悲剧性的结局。
电影语言的运用
1、“吉祥符”先后六次重复出现，影片使用了“重复蒙太奇”：所谓“重复蒙太奇”，是将具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现，以达到刻画人物、深化主题的目的。《魂断蓝
广告学概论复习资料 第一章广告概论 广告概念：是指一种由广告主付出某种代价的，通过传播媒介将经过科学提炼和 艺术加工的特定信息传达给目标受众，以达到改变或强化人们观念和行为的目的的、公开的、非面对面的信息传播活动。 广告构成要素：广告主、广告经营者（代理商）、广告发布者（广告媒介）、广告目标受众、广告文本等，其中广告主、广告经营者、广告发布者是广告运作的主 体。 广告信息传播过程中的广告构成要素：广告信源、广告信息、广告媒介、广告信 宿等。 八个基本要素：信源(传者)、信宿（受众）、编码、译码、讯息、传播渠道（媒介）、反馈、噪音。 广告的分类：一、按照广告诉求方式分类：理性诉求广告、感性诉求广告 二、按照广告媒介的使用分类：印刷媒介广告（平面媒体广告）、 电子媒介广告、 户外媒介广告、 直邮广告（DM广告）Direct Mail 销售现场广告（受点广告or POP 广告）Point of Purchase 数字互联媒介广告、 其他媒介广告 按照整合营销传播的观点，正对目标受众的活动区域 围，还可将广告分为：家中媒介广告，途中媒介广告， 购买地点广告 三、按照广告目的分类：产品广告、企业广告、品牌广告、观念 广告 四、按照广告传播区域分类：国际性广告、全国性广告、地区性 广告 五、按照广告的传播对象分类：工业企业广告、经销商广告、消 费者广告、专业广告 广告学的研究对象：理论广告学，历史广告学，应用广告学
第二章广告的起源与发展 口头广告是最早出现的广告形式之一 古代中国广告：口头/实物/标记/悬帜/悬物/灯笼/旗帜/招牌/音响广告 世界上最早的广告印刷实物——北宋时期济南刘家针铺的广告铜板“济南 刘家功夫针铺” 世界上最早的文字广告：尼罗河的古城底比斯的文物 宗教驱动——政党驱动——商业驱动 德国古登堡——铅活字印刷 欧洲近现代广告——以英美为中心 世界上最早的印刷广告——英国威廉凯克斯顿 世界上最早的定期印刷报纸《报道式新闻报道》德国 世界上最早的报纸&报纸广告——《每周新闻》英国托马斯阿切尔 最早的报纸广告专栏——《伦敦报》 最早的广告杂志专栏——《The Weekly Account》 1841 伏尔尼帕尔默美国费城第一家广告代理公司 1869 美国费城艾尔父子广告公司具有现代广告公司的基本特征 纽约是公认的世界广告中心之一麦迪逊大街美国广告业的象征 第一部广告法规——《印刷油墨法规》 第三章广告学与相关学科 心里学在广告学中的运用 刺激反应原理 异质性原理 马斯洛的需求层次原理 时尚的原理 有助于强化条件反射四要素 预报性、独特性、吸引力、关联性 第四章现代广告业 现代广告业和一般服务业的区别：1、广告活动是一种特殊的信息传播活动，广告是一种商业性的付费传播活动2、广告服务所产生的效应非常复杂，往往涉及经济效益和社会效益多个层面，3、其具有科学化和艺术化交错的特点4、广告业属于知识密集、人才密集，技术密集的三密集型产业，广告业利用自身三密集
《广告学概论》课程复习题 一、名词解释题 1、广告:有广义和狭义之分。广义的广告,包括商业广告和非商业广告;狭义的广告,指商业广告,也是通常意义上得广告。 2、广告调查:广告调查主要是以商品营销活动为中心展开的,主要包括产品情况调查、公众信息调查和市场环境调查,通过调整,明确广告产品在公众心中的形象和地位。 3、一览表:说明概况的表格 4、广告文案:广义的广告文案指构成广告作品的全部要素,包括语言、文字、绘画、照片以及结构布局等。狭义的广告文案,仅指广告作品当中的语言文字部分。 5、普查:普查是为了某种特定的目的而专门组织的一次性的全面调查。普查一般是调查属于一定时点上的社会经济现象的总量,但也可以调查某些时期现象的总量,乃至调查一些并非总量的指标 6、Pluse:脉冲 7、广告策略:实现、实施广告战略的各种具体手段与方法,是战略的细分与措施。常见的广告策略有四大类:产品策略、市场策略、媒介策略和广告实施策略。产品策略主要包括产品定位策略和产品生命周期策略,另外还有新产品开发策略、产品包装和商标形象策略等。 8、广告市场:广告市场,就是进行广告活动的场所,它包含内容: 1.市场的组成要素; 2.广告市场的容量;
3.广告市场中价值运行及其规则; 4.广告市场与其环境——商品市场的关系。 9、广告受众的心理过程:选择性接触选择性理解选择性记忆人们在理解活动开始之前,都带有某种根据生活经验而形成的心里期待,都不知不觉的预先设定了理解对象的应有面貌。 二、单项选择题 1、广告行为的主体是( a 。 A.广告主 B.广告公司 C.广告媒介 D.广告信息 2、广告学两大理论基石是市场营销学和( c 。 A 哲学 B.美学 C.传播学 D.教育学 3、产品处于生命周期的成熟后期,广告的策略是( b 。 A.告知 B.提醒 C.说明 D.劝说 4、从广告费总额、人均广告费、广告费占国家生产总值的比例三项指标来看,世界广告业最发达的国家是( d
广告学概论章节知识点总结 第一章广告概论 第一节广告概念的定义 1、广义的广告，包括经济广告和非经济广告: （1）经济广告又称商业广告，它所登载的是有关促进商品或劳务销售的经济信息，尽管内容多样，表现手法不一，但都是为经济利益服务的。 （2）非经济广告是指除了经济广告以外的各种广告，如社会各团体的公告、启事、申明、寻人广告、征婚启事等。 2、广告的定义：一种由广告主付出某种代价的，通过传播媒介将经过科学提炼和艺术加工的特定信息传达给目标受终，以达到改变或强化人们观念和行为的目的的，公开的，非面对面的信息传播活动。 3、现代广告的四大特征： （1）广告的本质特征是一种公开的、非面对面的方式传达特定信息到目标受众的信息活动，而且这种特定信息是付出了某种代价的特定信息。 （2）明确了广告是一种通过科学策划和艺术创造的将信息符号高度形象化、带有科学性和艺术特性的信息传播活动（3）指出了传播媒介的重要作用。 （4）说明了广告是为了实现传播者的目标而带有较强自我展现特征的说服性传播活动，通过改变和强化人们的观念和行为来达到其特定的传播效果。 4 、广告的构成要素 （1）以广告活动的参与者为出发点：广告主，广告经营者（广告代理商），广告发布者（广告媒介），广告的目标受众，广告文本。 （2）以大众传播理论为出发点，广告信源（广告信息的传播者），广告信息（广告传播的核心），广告媒介，广告信宿。 第二节广告的分类 1、按诉求方式分：理性诉求、感性诉求 2、按媒介使用分：印刷媒介广告（平面媒体广告）、电子媒介广告、户外媒介广告 直邮媒介广告（通过邮寄途径将传单、商品目录、订购单、产品信息等形式的广告直接传递给特定 的组织或个人） 销售现场广告（也称pop广告、售点广告，就是在商场或展销会上等场所，通过实物展示、演示等 方式进行广告信息的传播） 数字互连媒介广告和其他媒介广告。 2、针对目标受众的活动区域分：家中媒介广告，途中媒介广告，购买地点广告 3、按广告目的分：产品广告（商品广告），企业广告（企业形象广告），品牌广告，观念广告 4、按传播区域分：国际性广告，全国性广告，区域性广告 5、按传播对象分：消费者广告，经销商广告，工业企业广告（生产资料广告），专业广告 6、按广告的最终目的：商业广告和非商业广告 7、按产品的生命周期分：产品导入期、产品成长期、产品成熟期、产品衰退期 8、按广告内容所涉及的领域分：经济广告、文化广告、社会广告 第三节广告学的研究对象和研究方法 1、性质：广告学是在许多的边缘学科基础上发展起来的一门综合性的独立的社会学科
广告学概论（陈培爱老师的课堂笔记总结） 1名词解释 1. 现代广告：广义概念是与信息社会紧密相联的一个历史范畴，它是维持与促进现代社会生存与发展的一种大众性的信息传播工具和手段。广义的广告，包括经济广告与非经济广告。 2. 经济广告：又称商业广告，它所登载的是有关促进商品或劳务销售的经济信息，尽管内容多样，表现手法不一，但都是为经济利益服务的。 3. 非经济广告，是指除了经济广告以外的各种广告，如各社会团体的公告、启事、声明、寻人广告、征婚启事等等。 4. 现代广告：即是指一种由广告主付出某种代价的，通过传播媒介将经过科学提炼和艺术加工的特定信息传达给目标受众，以达到改变或强化人们观念和行为为目的的、公开的、非面对面的信息传播活动。 6. 广告信源：也就是广告信息的传播者，它主要指广告的制作者和经营者，如广告客户（广告主）、广告代理公司、广告制作公司、广告设计公司等。 7. 广告信息：或称为广告文本，是信源对某一观念或思想进行编码的结果，是对观念或思想的符号创造，是广告传播的核心。每条广告信息都包含着符号的能指和所指，即内容（说什么）和表现形式（怎么说）构成了内涵丰富的广告信息。 8. 广告媒介：是广告信息的传输渠道或通道，是将经过编码的信息传达给受众的载体，是广告的发布者。 9. 理性诉求广告：广告通常采用摆事实、讲道理的方式，通过向广告受众提供信息，展示或介绍有关的广告物，有理有据地进行论证接受该广告信息能带给他们的好处，使受众理性思考、权衡利弊后能被说服而最终采取行动。（如家庭耐用品广告、房地产广告较多采用理性诉求方式。） 10. 感性诉求广告：广告采用感性的表现形式，以人们的喜怒哀乐等情绪、亲情、友情、爱情、以及道德感、群体感等情感为基础，对受众诉之以情、动之以情，激发人们对真善美的向往并使之移情于广告物，从而在受众的心智中占有一席之地，使受众对广告物产生好感，最终发生相应的行为变化。（如日用品广告、食品广告、公益广告等常采用这种感性诉求的方法。） 11. 理论广告学：是运用科学方法，对广告活动中的根本性问题进行研究。 12. 历史广告学：侧重研究广告产生、发展以及广告事业变迁的规律。 13. 应用广告学：是广告学的主体，它以广告实践作为研究对象，旨在探讨和揭示广告在商品促销中的活动规律。现代广告业之所以能够得到迅速发展，就是因为它自觉地以应用广告学为指导，使广告活动日益科学化、规范化。 14. 案例研究：是战后在美国兴起的一种社会科学的研究方法，相当于我们通常所说的典型调查材料。在当代的社会科学著作中，常常附以大量的案例研究材料。 三、简答题 1. 现代广告的主要特征： ①强调了广告的本质特征是一种以公开的、非面对面的方式传达特定信息到目标受众的信息传播活动，而且这种特定信息是付出了某种代价的特定信息。广告必须有明确的广告主或称广告客户，它是广告行为的主体，是广告行为的法律负责人。这是广告与新闻等其他信息传播活动不同之处。 ②明确了广告是一种通过科学策划和艺术创造将信息符号高度形象化的、带有科学性和艺术性特征的信息传播活动。 ③指出了传播媒介的重要作用。现代广告是非个人的传播行为，一定要借助于某种传播媒介才能向非特定的目标受众广泛传达信息。这决定了它是一种公开而非秘密的信息传播活动，也就决定了传播者必须置身于公众和社会的公开监督之下。
第一章：艺术的本质（主要看法）→[1]客观精神说[2]主管精神说[3]模仿说或再现说客观精神说→认为艺术是对“理念”或者“宇宙精神说”的体现【名词解释】 柏拉图→哲学家、唯心主义、较早对艺术本质进行探讨，艺术是对现实的模仿，现实是对理式的模仿。 黑格尔→唯心主义、美学思想，美就是理念的感性显现、理念是内容，感性显现是形式，二者相辅相成 刘勰[xié]→《文心雕龙》的首篇是《原道》 朱熹→“文”只不过是载“道”的简单工具 主观精神说→艺术是“自我认识的表现”，是对“生命本体的冲动”【名词解释】 康德→古典美学的开山鼻祖、意志自由论成为唯意志主义的思想来源 尼采→19世纪20世纪、德国哲学家、第一部著作《悲剧的诞生》,人的主观意志是世上万物的主宰、从美学开始哲学 模仿说或再现说→艺术是对现实的“模仿”，是“社会生活的再现” 亚里士多德→古希腊、认为艺术是对现实的“模仿” 车尔尼雪夫斯基→俄国19世纪革命民主主义者、认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现” 艺术生产理论（马克思提出）：揭示艺术的起源和艺术的发展，揭示艺术的性质和艺术的特点，以及揭示艺术创作、艺术作品。艺术鉴赏这样一个完整的艺术体统的奥秘，都提供了科学的理论依据 艺术的特征→形象性、主体性、审美性 形象性(艺术形象)→艺术反映生活的特殊形式。/艺术形象是客观与主观的统一、内容与形式的统一、个性与共性的统一。/ 主体性→艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有主体性的特征。/艺术创作、艺术作品、艺术赏析都具有主体性的特点/ 审美性→是人类审美意识的集中体现；是真、善、美的结晶；是内容美和形式美的统一 第二章：艺术的起源的五种观点→模仿、游戏、表现、巫术、劳动（前四种主要） 艺术起源于“模仿”→代表人古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术 艺术起源于“游戏”→18世纪德国哲学家席勒，19世纪英国哲学家斯宾塞提出。 席勒→《美育书简》，感性冲动和理性冲动通过游戏冲动才能调节起来 塞斯宾→游戏消耗过剩的精力 艺术起源于“表现”→意大利美学家克罗齐推出。19世纪末20世纪初，他的美学四项核心“直觉即表现”。/英国史学家科林伍德→表现感情的艺术才是真正的艺术 艺术起源于“巫术→”艺术起源影响的最大的一种理论。英国人类学家爱德华·泰勒《原始文化》一书中提出。/英国人类学家费雷泽《金枝》也提出这一观点。 艺术起源于“劳动”→希尔恩《艺术的起源》、俄国普列汉诺夫《没有地址的信》。恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。 人类实践与艺术起源的多元次定论：法国结构主义学者阿尔都塞 你是怎样认识艺术起源的多元决定论的？艺术的起源或艺术的发生，经历了一个由实用到以巫术为中介，以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是巫术说与劳动说更为重要。从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。
广告学概论 第一讲什么是广告 一、课程简介： ?1．课程性质地位与任务：本课程主要以传播学角度出发，以广告传播的五要素为出发点，辅以营销学的相关理论，来构建本课程体系，主要内容包括广告信息源、广告信息、广告媒介、广告接收者、广告效果等，加上绪论、广告组织与管理，共含七大版块，力求较全面的反映广告活动的过程及规律，使学生掌握最基本的广告知识。 2．学时数：72学时，36次课 ?3．考核形式：平时成绩（作业、考勤等）+考试成绩30%+70% 教学方法与课程要求 方法—— ?多媒体教学与现场活动相结合，强调知识结构的立体化呈现和广告思维方法的培养 ?前沿观点的介绍、最新案例的引入与教材基础理论相结合，注重理论联系实际 ?着意营销学的衔接与互补，突出知识的应用性和方法的可操作性 要求—— ?课堂上要多发言、多思考，让思维活跃起来 ?养成多看广告的习惯，学会欣赏和评价，实现由普通受众到专业人士的转变 ?多翻阅广告杂志及相关学科的书籍，多观察社会、把握流行，积累创意资源 ?多动脑、多动手，开发自己的创意潜能同时培养把好创意变成作品的能力 ?学会为自己做广告 参考书目与网站 ?1．张金海，姚曦.广告学教程.上海：复旦大学出版社，2003 ?2．何修猛.现代广告学.第六版.上海：复旦大学出版社，2005 ?3．蔡嘉清.广告学教程.北京：北京大学出版社，2005 ?4．[美]何伦斯.丁杰泽.当代广告学.第八版.北京：人民邮电出版社，2005 5．倪宁.广告学教程.第二版.北京：中国人民大学出版社，2004。 6．何辉.从分析作品开始学做广告——一种学习和提高的新思想.北京：中国广播电视出版社.2000. 7．陈培爱.广告学原理.上海：复旦大学出版社，2004 8．《国际广告》《中国广告》《现代广告》。 9．http：//https://www.doczj.com/doc/722938359.html, 10．http：//https://www.doczj.com/doc/722938359.html, 送给诸位的三句话 ?方法比知识更重要 ?问题比结论更重要 ?过程比结果更重要 一、关于广告 引言：无所不在的广告 1. 无法拒绝的广告 ?广告贯穿于生活的每一个阶段（从早到晚、从始到终）
艺术学概论 第一章：艺术的本质与特征 关于艺术本质的几种主要看法: 1.客观精神说： 艺术是理念或者客观宇宙精神的体现。 代表人物：柏拉图（古希腊哲学家）。理式世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。艺术只能算作摹本的摹本，影子的影子。 代表人物：黑格尔（德国古典美学）。美就是理念的感性体现，理念是容，感性显现是表现形式。 2.主管精神说： 艺术是自我意识的表现，是生命本体的冲动。 代表人物：康德（德国古典美学鼻主）。自由创作是艺术的精髓，艺术与游戏是想通的，艺术创作中天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。 代表人物：尼采（德国哲学家）。人的主观意志是世上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。人的主观意志凌驾于万物之上。 3.模仿说或再现说： 艺术是对现实的模仿，发展到后来，更认为艺术是社会生活的再现。 代表人物：亚里士多德（古希腊）。艺术是对现实的模仿，肯定了现实世界的真实性。认为艺术所模仿的不只是现实世界的外形或现象，而且是现实世界在的本质和规律。 代表人物：车尔尼雪夫（俄国）。艺术是对生活的再现，是对客观现实的再现。 艺术本质问题的科学理论： 艺术的起源离不开人类实践活动 艺术的特征： 艺术的本质与艺术的特征二者密不可分。本质是特征的在规律，特征是本质的外在表现。 艺术的特征：形象性、主体性、审美性。 形象性：艺术形象是客观与主观的统一，艺术形象是容与形式的统一，艺术形象是个性与共性的统一。 主体性：艺术创作具有主体性的特点，艺术作品具有主体性的特点，艺术欣赏具有主体性的特点。 审美性：艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，艺术的审美性是真、善、美的结晶，艺术的审美性是容美与形式美的统一。
第一章：艺术的本质与特征 第一节艺术的本质 一、关于艺术本质的几种主要看法 1.艺术本质几种主要看法 答：（1）第一种，“客观精神说”。如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。“道”不仅是文艺本质， “文”是作为“道”工具而已。 （2）第二种，“主观精神说”。如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”. （3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。 （4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。 二、艺术本质问题的科学理论基础 马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产. 2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢? 答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，起源，经历漫长历史过程其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另 一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。总之,艺术必然是心与物、主观与 客观，再现与表现的结合。 第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。19 列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派” 第三，揭示了艺术系统奥秘。艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴 赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。艺 术鉴赏是“消费阶段”. 过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个 相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创 作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年 代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众 总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这 三个相互联系的环节进行综合研究. 第二节艺术特征 3．艺术特征论述： 答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。 （1）形象性。 特点:第一，客观与主观统一。如：达芬奇<<蒙娜丽莎>>；五代南唐画家顾 闳中<<韩熙载夜宴图>>； 第二，内容与形式的统一。如：法国19世纪画家米勒代表作《拾穗者》，
在决定考研的那一刻，我已预料到这一年将是怎样的一年，我做好了全身心地准备和精力来应对这一年枯燥、乏味、重复、单调的机械式生活。可是虽然如此，我实在是一个有血有肉的人呐，面对诱惑和惰性，甚至几次妥协，妥协之后又陷入对自己深深的自责愧疚当中。这种情绪反反复复，曾几度崩溃。 所以在此想要跟各位讲，心态方面要调整好，不要像我一样使自己陷入极端的情绪当中，这样无论是对自己正常生活还是考研复习都是非常不利的。 所以我想把这一年的经历写下来，用以告慰我在去年饱受折磨的心脏和躯体。告诉它们今年我终于拿到了心仪学校的录取通知书，你们的付出和忍耐也终于可以扬眉了。 知道自己成功上岸的那一刻心情是极度开心的，所有心酸泪水，一扫而空，只剩下满心欢喜和对未来的向往。 首先非常想对大家讲的是，大家选择考研的这个决定实在是太正确了。非常鼓励大家做这个决定，手握通知书，对未来充满着信念的现在的我尤其这样认为。当然不是说除了考研就没有了别的出路。只不过个人感觉考研这条路走的比较方便，流程也比较清晰。没有太大的不稳定性，顶多是考上，考不上的问题。 而考得上考不上这个主观能动性太强了，就是说，自己决定自己的前途。所以下面便是我这一年来积攒的所有干货，希望可以对大家有一点点小小的帮助。 由于想讲的实在比较多，所以篇幅较长，希望大家可以耐心看完。文章结尾会附上我自己的学习资料，大家可以自取。 长春师范大学广播电视的初试科目为： (101)思想政治理论 (202)俄语或(203)日语或(204)英语二
(336)艺术基础 (971)广播电视节目策划 参考书目为： 1.《艺术学概论》（第四版）彭吉象北京大学出版社2015年版 2.《电视节目策划学》（第二版）胡智峰复旦大学出版社胡智峰 先谈谈英语吧 其实英语每什么诀窍，就是把真题读透彻，具体方法我总结如下： 第一，扫描提干，划关键项。 第二，通读全文，抓住中心。 1. 通读全文，抓两个重点： ①首段（中心句、核心概念常在第一段，常在首段出题）； ②其他各段的段首和段尾句。（其他部分略读，有重点的读） 2. 抓住中心，用一分半时间思考3个问题： ①文章叙述的主要内容是什么？ ②文章中有无提到核心概念？ ③作者的大致态度是什么？ 第三，仔细审题，返回原文。（仔细看题干，把每道题和原文的某处建立联系，挂起钩）定位原则： ①通常是由题干出发，使用寻找关键词定位原则。（关键词：大写字母、地名、时间、数字等） ②自然段定位原则。出题的顺序与行文的顺序是基本一致的，一般每段对应一题。
名词解释 1.艺术：（艺术是人对世界的审美的意识形态）艺术是一种社会意识形态，同时也是一种创造审美对象的精神生产活动。作为一种生产，艺术是感性的、客观的、有目的的、对象化的实践活动；作为一种精神生产，它是再线与表现的同意，是社会意识形态之一，具有能动反映性和一定的意识形态性；作为一种特殊的精神生产，艺术以创造审美对象/满足人们的审美需要作为其特有的目的。 2.艺术生产：（艺术创作是人们按照美的规律为了美的目的而进行的一种特殊的精神生产）艺术生产是一种特殊的生产形态，即精神生产。它具有生产的一般性质，但决定其艺术生产本质的，并不是其物质生产性质，而是其精神生产性质。它是由马克思提出的，马克思明确提出“艺术生产”的概念有两个层次的含义：一是艺术活动的生产实践性质；二是艺术活动是作为与物质生产相对应而存在的精神生产的一种特殊方式 3.艺术符号：艺术符号是符号学文学批评的术语之一，语出德国哲学家克希尔的《人论》。卡希尔认为“艺术可以被定义为一种符号语言或符号体系”，它是对“人类经验的构造和组织”。艺术符号与日常言语符号的差别不再手段而在目的，前者表现美感，后者表现概念。后者美国学者苏珊-朗格提出“艺术是表现人类情感概念的符号”，他认为艺术符号不单是非物质文化遗产的一部分，更是浓缩情感记忆的生命精神。艺术符号具有任意性的特点，即声音与意义的结合是任意的，而这没有本质的，必然的联系，完全是使用语言的社会集团自然而然地形成习惯。 4.艺术史：艺术史是指艺术发展的历史。艺术发展是有规律的，探讨艺术发展的规律是艺术理论的重要任务。艺术发展的规律包括 ①艺术发展的模式，是指解释艺术发展的客观过程，禅师艺术发展的昨天、今天与明天之间的联系； ②艺术发展的动力，是指探究艺术发展的原因，阐释艺术作品与社会发展原因的关系。 5.艺术真实：艺术真实是指艺术家通过艺术形象如实地再现客观世界，表现主观世界。其内涵包括： ①艺术的真实是假定的真实，其形象是对客观事物的反映或在线，仅再世界或听觉上感到他们的真实存在； ②艺术的真实不仅是现象的真实，而且是本质的真实，通过对现象的真实反映达到对本质的把握； ③艺术的真实不仅是再现的真实，而且是表现的真实。 6.艺术美：（自然美在艺术美作品中的集中体现）艺术美是指经过艺术创造实践，爸现实生活中的自然美加以概括和提炼，集中地表现在艺术作品中的美。艺术美是艺术创造的人类审美活动的结晶，是现实生活的经典概括，比希纳是生活中的美更集中、更典型。艺术美具有鲜明的形象性，不仅要反应社会和自然的美，而且要显示艺术家自我心灵的美。艺术美虽然源于生活，但并不等于生活，它是艺术家的独特创造，是具有一定社会内容的情感形象。 7.文化创意产业：文化创意产业是在经济全球化背景下产生的以创造力维核心的新兴产业。“创意产业”一词最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中。指依靠创意人的智慧、技能和天赋借助高科技对文化资源进行创造和提升，通过知识产权的运用和开发，产生出高附加值的产品，具有创造财富和就业精力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含：文化产品、文化服务于只能产权三项内容。文化创意产业是创意产业的核心，它强调一种主题文化或大文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权。它只要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工业与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面。 8.大众狂欢：大众狂欢是当代中国电视文艺理论学中一种对娱乐节目的研究学说。它将
第一章广告概论 一广告概念的定义 1广义的广告，包括经济广告和非经济广告 经济广告又称商业广告，它所登载的是有关促进商品或劳务销售的经济信息，尽管内容多样，表现手法不一，但都是为经济利益服务的。 非经济广告是指除了经济广告以外的各种广告，如社会各团体的公告、启事、申明、寻人广告、征婚启事等 2一种由广告主付出某种代价的，通过传播媒介将经过科学提炼和艺术加工的特定信息传达给目标受终，以达到改变或强化人们观念和行为的目的的，公开的，非面对面的信息传播活动。 现代广告的四大特征： （1）广告的本质特征是一种公开的、非面对面的方式传达特定信息到目标受众的信息活动，而且这种特定信息是付出了某种代价的特定信息 （2）明确了广告是一种通过科学策划和艺术创造的将信息符号高度形象化、带有科学性和艺术特性的信息传播活动 （3）指出了传播媒介的重要作用 （4）说明了广告是为了实现传播者的目标而带有较强自我展现特征的说服性传播活动，通过改变和强化人们的观念和行为来达到其特定的传播效果 二广告的构成要素 1，以广告活动的参与者为出发点：广告主，广告经营者（广告代理商），广告发布者（广告媒介），广告的目标受众，广告文本。 2，以大众传播理论为出发点，广告信源（广告信息的传播者），广告信息（广告传播的核心），广告媒介，广告信宿 三广告的分类 1 按诉求方式分：理性诉求，感性诉求 2 按媒介使用分：印刷媒介广告（平面媒体广告），电子媒介广告，户外媒介广告， 直邮媒介广告※（通过邮寄途径将传单、商品目录、订购单、产品信息等形式的广告直接传递给特定的组织或个人）， 销售现场广告※（也称pop广告、售点广告，就是在商场或展销会上等场所，通过实物展示、演示等方式进行广告信息的传播）， 数字互连媒介广告， 其他媒介广告 2针对目标受众的活动区域分：家中媒介广告，途中媒介广告，购买地点广告 3 按广告目的分：产品广告（商品广告），企业广告（企业形象广告），品牌广告，观念广告 4 按传播区域分：国际性广告，全国性广告，区域性广告 5 按传播对象分：消费者广告，经销商广告，工业企业广告（生产资料广告），专业广告 6 按广告的最终目的：商业广告和非商业广告 7 按产品的生命周期分：产品导入期、产品成长期、产品成熟期、产品衰退期 8 按广告内容所涉及的领域分：经济广告、文化广告、社会广告 四研究对象和研究方法 1 性质：广告学是在许多的边缘学科基础上发展起来的一门综合性的独立的社会学科 广告的本质不是经济性的而是一种广泛的信息传达。广告实际上在做三件事：传播一种信息、提供一种服务、倡导一种理念 2 研究对象：广告活动和广告事业的产生和发展规律
1．期待视野？它在艺术鉴赏中有何作用？ “期待视野”指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。它是审美期待的心理基础，是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的。期待视野大体上包括三个层次：文体期待、意象期待、意蕴期待。这三个层次与艺术作品的三个层次是相对应的。简单地说，“期待视野”就是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的对艺术作品艺术特色和审美价值的认识理解。接受者的巧期待视野”不是一成不变的。每一次新的艺术鉴赏实践，都要受到原有的“期待视野”的制约，然而同时又都在修正拓 宽“期待视野”。因为任何一部优秀的艺术作品都具有审美创造的个性和新意，都会为接受者提供新的不同以往的审美经验。 2．小说的基本特征 小说的审美特征集中体现在人物、情节、环境三个方面，故而人们常把它们称之为小说的三要素。 （1）入微细致、全方位的人物刻画。小说艺术的核心是创造出个性化的、有血有肉的人物形象。在人物塑造方面小说具有得天独厚的长处，故而与其他文学样式相比，小说更能多层次、多角度、全方位地塑造人物形象。小说还可以通过心理描写来刻画人物形象。这是小说比起其他艺术来独到的便捷之处，既可用人物自身的心理独白，也可以以叙述者身份来细致分析人物心理。 (2)丰富、完整的情节描述。小说从早期开始就很重视故事情节，并以此吸引读者。小说情节是按照因果逻辑组织起来的一系列事件，是展示人物性格、表达主题的重要手段，也是人物性格成长的历史。因此情节是小说的重要因素之一。 (3)具体、真切的环境描写。环境是人物生活的场所、行动的条件、性格形成与发展的存在依据。人物的行动，包括心理活动，也是具体的生活环境的产物。小说的人物活动与故事的来龙去脉，总要发生在一定的环境与场景之中。人物的典型化、情节的合理性，都只有放置到一定的环境中才能确立。而且，具体细致的环境描写还可以渲染氛围，烘托人物的性格，让人产生如临其境的真实感受。 3．艺术作品的内容？ 艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。它是诸多要素的总和，主要指题材、主题、人物、环境、情节等。作为艺术作品内容的人类生活，是主客观的统一。它来源于客观的社会生活，具有一定的客观性，但又不同于实际的客体世界本身，而是艺术家按照自己的审美理想、愿望、意志、观点，在个人体验感受的基础上，对生活加以选择、提炼、加工创造出来的。所以，艺术作品是艺术家按照。一定的美学思想，遵循美的规律对自然、社会加工创造的结果，既具有客体性，又具有主体色彩，是主客体的融合。 4．舞蹈艺术的基本特征？ (1)动作与姿态。舞蹈是以人体为媒介的艺术，人体的动作姿态是舞蹈艺术的最基本的元素。舞蹈又是以人的形体动作来塑造形象的。人的形体动作就是舞蹈所使用的艺术语言，舞蹈的人的形体动作和造型姿态，处处表现出美的韵律，具有鲜明的形式美特点。 (2)抒情与表现。舞蹈长于抒情，有着最强烈酌表情性。表情性是表演艺术共有的本质属性。舞蹈同音乐一样，都不擅长于描绘外界客观的景物、、叙述事件的变化，却擅长于传达人的细微复杂的内心活动。不过，舞蹈只能靠演员的动作、姿态和表情，就很难反映自身之外的外界事物，这就造成了舞蹈拙于叙事而长于抒情的特点。 (3)节奏与韵律。舞蹈有着强烈的节奏与韵律。节奏是组织舞蹈动作的基础，相同的动作由于节奏的变化，
什么叫广告：注意：广告只是营销传播的工具之一，不限于商业范畴。 1.广告是一个整体的运动形式，一个动态的发展过程。所谓现代广告，应该是包括整体广告运动在内的扩大了的广告概念。局限于单一广告作品的对广告的认识是对广告的误解。 2.广告是一种传播。我国目前广泛使用的定义“广告是由可识别的出资人通过各种媒介进行的有关产品、有偿、有组织、综合、劝服的非人员的信息传播活动。在这一概念中，是有组织的大众媒介传播而非人际传播。广告既是营销又是传播，广告为营销服务，是一种重要的营销工具和手段。 广告的功能与作用：从工具性层面讲是营销工具，从社会性层面讲是社会系统的一种构成。 1.广告的营销功能（本质功能）：商品或服务的信息的告知，是广告实现营销的最基本功能和效用。在往后的发展中，又加入了劝服和诱导的诸因素，既有产品功能的劝服和诱导，也包括品牌和形象的，其最终目标指向销售。 2.经济：广告属于社会经济范畴，它经营销对社会的影响和作用，首先发生在社会经济层面。社会经济的发展不断推动对广告的需求，广告的发展又不断推动社经的发展。相互推动发展。尤其现代，广告被视为社经发展的强大驱动力，正是由于广告沟通产销，刺激需求，引导消费的强大营销促进功能。新起的大传为其提供了有效传播通道，它成为媒介的重要经济来源。 3.社会文化：广告属经济范畴，主要作用于社会经济，但它以特殊的方式参与着社会文化的建设。商业广告对社会文化的影响主要发生于社会消费文化层面，进而渗透到社会文化的诸多方面，而作用于我们的价值观。例如不断鼓吹的新生活方式。 广告市场界定： 1.日常生活中，对市场的界定主要是将市场看作是买卖的地方，即“劳动产品交换场所”。在市场分工的条件下，生产者为满足不同需求，必须进行交换，随着商品经济的发展，市场具有了经济实质和经济运行规律，市场就成了“商品交换关系的总和”。 2.由此，所谓“广告市场”，指广告作为一种特殊商品的交换总和。即把广告活动看作一种商品交换活动，一种市场行为和市场过程。广告市场不仅包括供需双方实现交换活动，而且包括潜在的交换活动；既满足消费者的现实需求，又需进行引起消费者未来需求的活动。 广告市场运行机制： 1.广告市场运行机制的本质实际上是广告市场各构成要素之间利益的动态平衡机制。 2.广告公司处于核心地位，一方面它与广告主产生良好合作关系，完成广告作品设计与制作，实现广告目标。 3.广市运行机制和运行过程符合一般市场运行一般特点，即：需求—商品生产—交换—价值，但有差异，体现广告市场的特殊特点。 4.广告市场交换中，商品有特殊性。作为物质商品，广告作品和广告代理劳务是应广告主的需求，并由广告主支付费用，由广告公司制作和提供。但是，广主和广司的交换只是广告市场运作的一个环节，广告信息必须通过发布才能实现其价值。这样，又涉及到新的交换过程，广告媒介与广告公司代表的广告主之间又发生了交换关系。广告公司代表广告主向媒介购买媒介资源，市场行为结束。媒介所发布的广告信息与消费者之间的交流。一方面媒介将信息扩散，一方面受众根据自身需求选择接受。 企业的广告组织类型： 1.企业内部负责广告业务活动的管理组织，如广告部，不对外经营。总经理直接管辖；销售主管直辖制；市场营销辅助型；集权制；广告部门分权制；集权分权混合制。 2.大型企业附设的对外承接广告业务的独立核算的广告公司，它主要为总公司的广告业务服务，同时也承接其他企业的广告业务。 部门制与小组制组织结构类型： 1.综合性广告公司一类采用部门制。一种是比较传统的资源集中式。利于走物力集中使用，便于有效管理，不利于公司内部良好沟通，影像整个公司效率。 2.小组制。根据客户的种类要求，将工作人员分成一个个小组，每个小组负责某一广告客户或某一品牌的
广告学著名理论(2008-01-26 09:08:21) ▼ 标签：教 育 正文开始 策划常用的理论 一、二八法则 意大利经济学家帕累托提出?80%的收入来源于20%的客户?公司里20%的员工完成80%的业绩?20%的强势品牌占据着80%的市场…………“二八法则”要求管理者在工作中不能“胡子眉毛一把抓”，而是要抓关键人员、关键环节、关键用户、关键项目、关键岗位。?“二八法则”之所以得到业界的推崇，就在于其提倡的“有所为，有所不为”的经营方略，确定了传媒业的视野。 ?二、CIS理论系统 其英文全称是Corporation Identity System。中文译为“企业识别系统”。CIS理论主将企业理念，企业文化，企业行为及企业视觉标志通过统一设计加以整合，强化其传播效果，使组织迅速提升自己的知名度，美誉度和公众的认可度。CIS有三部分构成: 1 企业的理念识别(mind identity简称mi); 2 企业行为识别(behavior identity,简称bi); 3 企业视觉识别(visual identity, 简称vi). 形象一点说，CI就是一支军队，MI是军心，是军队投入战争的指导思想，是最不可动手的一部分；VI是军旗，是军队所到之处的形象标志；而BI则是军纪，它是军队取得战争胜利的重要保证。 三、USP理论 罗瑟·瑞夫斯（Rosser Reeves）提出USP理论，要求向消费者说一个“独特的销售主”（Unique Selling Proposition ），简称USP理论。 USP理论包括三个方面：
一是每个广告不仅靠文字或图象，还要对消费者提出一个建议，即买本产品将得到的明确利益； 二是这议一定是该品牌独具的，是竞争品牌不能提出或不曾提出的； 三是这议必须具有足够力量吸引、感动广大消费者，招徕新顾客购买你的东西。1954年，瑞夫斯为M&M糖果所作的“只溶在口，不溶在手”广告创意是USP 理论典之作。 四、SWOT分析法 SWOT分析法又称为态势分析法，它是由旧金山大学的管理学教授于20世纪80年代初提出来的，是一种能够较客观而准确地分析和研究一个单位现实情况的方法。SWOT四个英文字母分别代表： 优势（Strength）、劣势（Weakness）、 机会（Opportunity）、威胁（Threat）。 从整体上看，SWOT可以分为两部分：第一部分为SW，主要用来分析部条件；第二部分为OT，主要用来分析外部条件。将调查得出的各种因素根据轻重缓急或影响程度等排序方式，构造SWOT矩阵。在完成环境因素分析和SWOT矩阵的构造后，便可以制定出相应的行动计划。制定计划的基本思路是：发挥优势因素，克服弱点因素，利用机会因素，化解威胁因素；考虑过去，立足当前，着眼未来。运用系统分析的综合分析方法，将排列与考虑的各种环境因素相互匹配起来加以组合，得出一系列公司未来发展的可选择对策。 五、5W2H法 这七个方面是: (1)Why：为何----为什么要如此做？ (2)What：何事----做什么？准备什么？ (3)Where：何处----在何处着手进行最好？ (4)When：何时----什么时候开始？什么时候完成？ (5)Who：何人----谁去做？ (6)How：如何----如何做？ (7)How much：何价----成本如何？达到怎样的效果？ 包含了品牌从战略（WHO、WHY）到策略（WHAT、WHEN、WHER）直至战术（HOW）的完整运作系统，在加上另一个H----HOW MUCH（多少）即品牌预算，实际就是一个完整的品牌运作全案！
据重庆师范大学研究生院消息，2016年重庆师范大学考研参考书目与考试科目已发布，详情如下： 101思想政治理论 全国指定大纲和教材 199管理类联考综合能力 全国指定大纲和教材 201英语一 全国指定大纲和教材 204英语二 全国指定大纲和教材 211翻译硕士英语 参见有关专业学位指导委员会编制的考试大纲 240自命题俄语 《大学俄语简明教程》张宝钤编，高等教育出版社 241自命题法语 《法语》（1-3册），马晓宏编著，商务印书馆出版 242自命题日语 1.《中日交流标准日本语》中级（上册前10课），人民教育出版社 2.《新世纪日本语教程》（自学用），清华大学外语系编，外语教学与研究出版社 243自命题英语 任选一套大学英语教材
301数学一 全国指定大纲和教材 302数学二 全国指定大纲和教材 303数学三 全国指定大纲和教材 333教育综合 1.《教育学基础》（第二版）全国十二所重点师范大学联合编写，教育科学出版社，2008版 2.《中国教育史》孙培青主编，华东师范大学出版社，2009版 3.《外国教育史》张斌贤主编，教育科学出版社，2008版 4.《教育心理学》（第二版）张大均主编，人民教育出版社，2011版 341农业知识综合三 1.《大学计算机基础教程》（网络技术部分）张高亮编，清华大学出版社，2010年 2.《Visual FoxPro程序设计》谭华山等著，清华大学出版社，2010年 342农业知识综合四 《管理学》（第四版），杨文士，人民大学出版社。 348文博综合 1.《中国考古学通论》（修订版）张之恒著，南京大学出版社 2.《中国博物馆学基础》王宏均著，上海古籍出版社 354汉语基础
艺术学概论笔记整理 艺术总论 广义的艺术包括作为语言艺术的文学，狭义的艺术专制文学以外的其他艺术门类，将文学与艺术并列起来，合称“文艺”。 广义上的艺术包括：实用艺术（建筑、园林、工艺美术、现代设计）、造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法）、表情艺术（音乐，舞蹈）、综合艺术（戏剧、戏曲、电影、电视）、语言艺术（诗歌、散文、小说），民族民间艺术（杂技、曲艺、木偶、皮影）。 19世纪末德国的康德拉·费德勒极力主张将艺术与美学区分开来，成为相互交叉而独立的学科，这标志着艺术学的独立，费德勒因此被称为“艺术学之父”。 艺术学的内容包括艺术理论、艺术批评和艺术史。 第一章艺术的本质与特征 第一节艺术的本质 一关于艺术本质的几种主要看法 客观精神说——艺术是“理念”或者客观“宇宙 精神”的体现。 代表人物： （古希腊哲学家）柏拉图——现实世界是理 式世界的摹本，艺术是现实世界的摹本，艺术是 摹本的摹本，是影子的影子。 （德国古典美学集大成者）黑格尔——美就是 理念的感性显现。“理念”是内容，“感性显现”是表 现形式，二者辩证统一。 （南北朝）刘勰——在《文心雕龙》里提出《原 道》认为“文以载道”。文是道的表现，道是文的本 源。 主观精神说——艺术是“自我意识的表现”，是 “生命本体的冲动”。 代表人物： （德国古典美学开山鼻祖）康德——艺术纯粹 是作家，艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺 术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。 强调创作主体（人）的重要性，把自由活动看作 是艺术与审美活动的精髓。 （德国哲学家）尼采——认的主观意志是世界 上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动 因。在其代表作《悲剧的诞生》中把日神冲动和 酒神冲动看做艺术的两种根源，把“梦”和“醉”看做 审美的两种基本状态。 模仿说/再现说——西方思想史上影响力很大 的观点，认为艺术是对现实的“模仿”。 代表人物： （古希腊哲学家）亚里士多德——认为艺术是 对现实的模仿肯定了现实与艺术的真实性，认为