94972 教育理论论文
艺术教育中的人文精神
艺术属于人文学科，而人文学科的核心是人文精神，那么什么是人文精神？我们如何理解人文精神？人文精神象艺术等等范畴一样，也没有一个普世认可的定义，所以我们就依据比较经典理解来理解来和使用人文精神。法国1971年出版的百科全书《拉鲁斯辞典》对“人文主义”的广义的解释是：”“从黑格尔赋予这个词更为广泛的意义而言，人文主义被理解为人的精神上的努力，它肯定的是人对于人的崇高尊严、人的无可比拟的价值、人的广泛的能力的信仰，它力求保证人的个性的全面实现。”[1]这个广义的对人文精神的理解有助于我们理解人文精神的一些基本特征。瑞士历史学家雅各布?布克哈特在《意大利文艺复兴时期的文化》中写道：“文艺复兴于发现外部世界之外，由于它首先认识和揭示了丰满的完整的人性而取得了一项尤为伟大的成就。”[2]如果我们把这两种理解并置在一起，或许我们就比较能理解人文精神的价值取向。我们可以简单地说人文精神就是对人存在价值的肯定，也就是让人成其为人。如果我们进一步追问，就是要守护人的尊
严、人的情感、人的幸福、人的自由、人的意义等等。艺术教育恰恰完美的诠释了这一追求。那么艺术教育中的人文精神主要体现在哪些方面呢？
一、艺术教育中的人文精神体现在对人情感的守护
人在漫长的发展历程中创造了无与伦比的表达情感的各种符号，这是其它物种绝对没有的能力。人就活在人创造的情感符号的世界里，从遥远的史前洞穴符号到现代的影视符号，都与人类的情感需求有着千丝万缕的关联。可以说这些形形色色不绝如缕的艺术符号就是对人情感的忠实守护。如果没有这些形形色色不绝如缕的守护情感的艺术符号，人就不是真正意义上的人。
例如，风靡全球的《指环王》是如何让今天的人如痴如醉的，就会明白人并不是单向度的理性动物。创造神话，活在神话中是人类最古老的生活方式，也是不死的梦想。那些否定神话的理性主义者就没有认识到神话的本质原来是情感。现代人复兴神话，也不是理性的需求，而是情感的需求。人在神话中获得的是情感的陶醉，而不是理性的知识。宗教学家斯特伦精辟地说：“神话是什么？为何它有如此强大的魅力？神话，是关于超自然存在的故事。它以象征的创造力把人的存在秩序化，并成为一个意
义的世界。神话，还有一种观念，对于生活于其规范作用中的人们来说，它具有终极的价值。”[3]
所以艺术是对人情感的守护，人类就活在他创造的情感世界里。传达自己的情感是人类最根深蒂固的冲动。所以我们要积极开放我们的心态，欣赏形形色色丰富多彩的世界艺术，扩大我们的同情心，把我们培养成为一个情感丰富的人，提高我们生活的境界，从而享受诗意的生活。艺术教育就是要启发人的这种内在需求。
二、艺术教育中的人文精神体现在对人幸福的守护
人类对幸福的追求是人类文化史上最为迷人的探险之一，那些形形色色、丰富多彩的幸福观占据了人类文化史上最为核心的位置。艺术，人类艺术永恒的主体也是传达人类的幸与不幸。如果人遭遇的是一个积极的有作为的时代，这个时代艺术的主旋律自然是绽放人幸福的生活。例如拉斐尔圣母像展现的就是圣母的幸福感。他画笔下的圣母显得那么温情，那么和蔼，那么美丽，那么善良，我们看了也能刻骨铭心地体验到圣母的快乐和幸福。拉斐尔生活在意大利文艺复兴的时代，那个时代是一个积极的有作为的时代，也是一个肯定人的价值，肯定人的幸福，肯定人的尊严的时代。人类最惊心动魄的艺术就是传神表现人获得幸福时刻的神魂颠倒或没有获得幸福时刻的黯然伤
神。人处于巨大幸福时刻或巨大不幸时刻是最为惊心动魄的时刻，也是最为撼人心魄的时刻，也是最为刻骨铭心的时刻。拉斐尔的圣母像就是对人幸福的积极肯定。我们现代读者看了也能唤起我们温柔、喜悦而甜美的幸福感。拉斐尔的圣母像传神地表现了人类对幸福的深度体验，堪称绝美。如果遭遇的是一个消极而没有作为的时代，这个时代的主旋律就是揭示人生的黑暗。现代艺术表现人的孤独，人的寂寞，人的焦虑，人的恐惧，人的空虚，人的无聊，人的恶心，人的丑陋等等，因为现代人遭遇了两次世界大战，基本的理性价值观遭受的破坏，又加上经济的不稳定等等因素，他们的艺术主要表现的是人类生活的阴暗面。例如，卡夫卡的《变形记》，惊心动魄展现了人已然不是人的生活状况，人性的庄严荡然无存。例如，奥登的《焦虑的时代》描写的那种不被人需要的缠绕心灵的可怕而无法战胜的焦虑。例如，蒙克的《呼嚎》表现的是令人震惊的时刻，看了让人颤栗，彻髓洞筋。不管艺术是绽放人幸福的生活还是揭示人生的黑暗，都是对人幸福的守护。人是需要幸福的动物。没有幸福的时代，是渴望幸福的时代；拥有幸福的时代，是享受幸福的时代。人类的生活不能没有幸福，艺术是人类幸福或不幸福的纪念碑。如果我们想活的幸福，我们就要不断瞻仰这些幸福或不幸福的纪念碑。
三、艺术教育中的人文精神体现在对人自由的守护
艺术是人类自由的游戏，在艺术创造中或艺术审美中人体验到的是人性自由之美或自由之乐。人类的生活历史告诉我们不自由总是多于自由，特别对于具体的个体而言，不自由生活总是常态。除了时代所造成的不自由以外，例如，战乱，意识形态的专断等等，我们个体生活的具体条件也造成我们的不自由，例如，工作，经济困境等等。虽然人类的生活在总体上是不自由多于自由，但是人类对自由的追求也从来没有停止过；虽然个体生活也是不自由多于自由，但是个体对自由的守护也从来没有停止过。因为自由是人之所以为人的最基本依据，没有自由，就没有幸福，没有快乐，也没有艺术。自由是人类发现的最美好价值之一。所以对自由的守护就是对人最核心价值的守护。如果人的这一核心价值遭受到破坏，人就不是完整意义上的人。人类历程中最为惊心动魄、令人热血沸腾的丰功伟绩就是捍卫人类自由的壮举。人类艺术中最为宏伟的艺术也是捍卫人类自由的艺术。对自由的歌颂，对自由的渴望是艺术中永恒的主题。可以说世界上最为伟大的艺术就是表现人类为自由而战的精神。例如，德拉克瓦的《自由引导人们》就选择了人类为自由而战的悲壮时刻；弗雷德里克?奥古斯特?巴托尔迪的《自由女神像》，已然成为美国的象征；我国的国歌，最能体现我们捍卫民
族自由的魄力。艺术是自由的守护神，也是自由的土壤。艺术品可以培养我们爱好自由的品质。我们在现实世界里生活的个体体验到的很多实际状况是不自由的，所以我们说的自由更多不是实际生活中的物质自由或政治自由，而是审美自由。我们在审美自由中体验人性的自由，人生的幸福，人生的诗意，人生的完美。审美自由是人的高级需求，也是人成为人的需求，物化的人是没有审美需求的人。即使一个物质贫乏的人或身体不自由的人，仍然可以是一个具有审美高度的人，因为审美自由主要是守护人的精神自由或心灵自由。
四、艺术教育中的人文精神体现在对人意义的守护
我们现代生活基本上是没有诗意成分的，我们所从事的一切工作都是程序化机械化的操作，不需要情感体验和参与。这样的工作已然伤害了人的丰富性生活本质，使人陷入空前的精神危机泥淖。例如，一个公交车司机日复一日，年复一年的开车，这种单调乏味的工作程序，不需要司机有喜怒哀乐的情感体验，也不需要乘客喜怒哀乐的情感参与。
艺术教育可以拯救现代人的厌烦，重新唤醒现代人生活意义感。生活意义是生活中最基本的基石，就像阳光一样不能缺少。一个人一旦感到生活没有意义，就彻底地粉
碎了各种生活的动力，成为废物。所以积极守护生活的意义感是人生最迫切的工作。对于那些已然失去生活意义感的人来说，最迫切的工作就是唤醒他们已然沉睡了的意义感，而要唤醒已沉睡了的意义感，莫过于艺术。艺术总是用异样的方式表现生活。我们欣赏艺术可以改变我们理解生活的自动化模式，让我们用奇异的方式体验我们的生活，让我们重新返回到意义丰满的诗意生活的本真状态，也就是用艺术的阳光照亮我们的生活，让我们的生活显得奇姿异彩。例如，法国艺术家米勒来到了贫穷而荒凉的巴比松村庄，用真诚的画笔真实地表现那里农民的生活。生活没有变，变的是他们的心态。艺术是最能培养我们诗意生活的心态，让我们热爱自己的生活，让我们与自己的本真相遇，满怀期待、激情燃烧，热爱自己的生命。
五、艺术教育中的人文精神体现在人的宇宙情怀
人类中心主义导致的20世纪生态危机已然威胁到人类自身的发展，所以自然生态保护已然是世界性的人文主义思潮。生态艺术所表现的自然的精神力量，重新唤醒人类的自然情怀。例如，闻名遐迩的《寂静的春天》，就是典型的生态艺术精品。人类的宇宙情怀即宇宙何等美好的感悟被重新激活，人类重新回忆起那些已然流失的宇宙情怀。庄子的“天地有大美而不言”；柏拉图的“凭临美的
大海，凝神观照，心中起无限喜悦”；辛弃疾的“一松一竹真朋友，山鸟山花好兄弟”，石涛的“山川与予神遇而迹化”，梵高的《向日葵》，梭罗的《瓦尔登湖》，列维坦的《金色的秋天》等等都受到生态批评家的关注。艺术生态批评已然成为新的批评范式，受到世界范围的观照。总之，宇宙是有生气的宇宙，人是宇宙的一部分，宇宙与人休戚相关。用中国的话说宇宙是有情的宇宙，人生是有情的人生。艺术对宇宙美的歌颂就从来没有停止过，所以我们通过欣赏艺术也能养成我们热爱宇宙的情怀。
综上所述，作为艺术教育的工作者就是要在教育中不断渗透这种人文精神，激发人的内心的对美的追求的冲动，培养人的审美意识，不断发现生活的美好，乃至不断灿烂自己的人生，与宇宙万物同生同长。
1.为什么说艺术是意识形态，也是生产形态？ 2.简论艺术形态的主体性和对象化的存在这二者的内在联系（从文学、音乐、绘画等形态之一而论） 3.为什么说音乐是时间艺术而绘画是空间艺术？ 4.舞蹈，作为时空艺术，其三要素有着怎样的构成关系？ 5.怎样把握表演艺术的结构体系？重点结合戏剧进行分析。 6.你是否认同书法艺术是“内在世界与外在世界的综合显现？从书法艺术四要素进一步探究。 7.根据物化结构的不同，怎样划分艺术形态？根据符号体系的不同，怎样划分艺术形态？请简略扼要地进行概括和描述。 8.概述模仿说、游戏说、巫术说、表现说、潜意识说、劳动说的代表性观点及其长处与不足。 9.你如何看待艺术发生的原因？ 10.艺术的发展是否具有历史继承性？如果有，体现在哪些方面？ 11.艺术发展中的历史继承性与革新创造之间是什么关系？请作具体论述。 12.如何看待艺术在人类社会生活中的位置？试以马克思主义基础与上层建筑的理论加以论述。 13.简述艺术与政治、道德、宗教、哲学、科学之间的关系。 14.艺术具有哪些基本的社会功用？它是如何实现这些社会功用的？ 15.怎样理解艺术作品是独立自在的艺术实践产品？ 16.艺术作品的形式和内容关系及作用是怎样的？ 17.理解各门类艺术的语言特点、区别和独特性。 18.艺术语言的功能有哪些？ 19.怎么理解艺术作品的商品属性？尊重艺术作品版权与艺术生产有何关系？ 20.艺术家的主体性包括哪些方面？ 21.艺术家的创造性特征包括哪几方面？
22.为什么说创新是艺术家的使命？如何理解艺术个性对艺术家创新的影响？ 23.艺术创新与继承是怎样的关系？ 24.如何正确评价艺术家在社会中的作用？ 25.简述艺术创作的理论和创作类型。 26.你怎样认识再现论和表现论？ 27.探讨什么是中国艺术的精神。 28.怎样认识艺术的灵感？ 29.结合创作实际描述艺术创作的过程。 30.艺术创作要具备怎样的主、客观条件？ 31.为什么说艺术欣赏也是一种创造活动？ 32.艺术作品中的再现因素和表现因素及其召唤的审美经验，各自有什么特点？例分 33.艺术欣赏主体面对作品发生审美共鸣，经历着怎样的心理过程？ 34.结合自己的欣赏体验描述审美心象的产 35.艺术欣赏也有可能与创作者共忧乐、同呼吸，进入迷狂状态吗？简述之。 1.任何艺术，它的本质特性是审美的、创造性的意识形态，也是审美的、创造性的生产形态。艺术，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术，是人类按照美的规律创造世界，同时也按照美的规律创造世界自身的实践活动。艺术，又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品 2.二者相互依存、有机统一。任何艺术形态都要求生产者主体把强烈的主观意识及主观因素渗透到生产过程里，赋以自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号，“物化“到产品之中。如古琴曲《高山流水》，以悠扬悦耳的琴声成功的表现了浪花激溅、海鸟翻飞的自然景色，使得音随意转。其意境独创性和个性风格皆具有不可复制性。
在思想界，人文精神的提法早已有之（１９９０年），但无一人回应。语文教育界１９８８年也有人（陈钟梁先生）提“人文主义”概念，也同样没有得到人们回应。直到１９９３年１月，我在语文教育界再提“人文精神”，才得到广泛回应。我提“人文精神”与陈钟梁先生有着本质的不同。不同之处在于，一，角度不同。他是从“历史的教育思潮”的角度提，我是从“语言的属人本质”、“语文教育的属人本质”角度提。二，主旨不同。他的主旨是“科学主义与人文主义教育两股教育思潮相互更迭”；我的主旨在于“不可漠视语言和语文教育的精神生命本性。人的生命精神是语言的本质属性，是语文教育的本质属 性”。三，概念不同。他用“人文主义”，侧重于“观念、思潮”，我用“人文精神”，意在突显“人的生命、人的灵魂”之于“语言、语文教育”的极其重要性。我的文章中有着十分强烈的反“技术化”倾向。我在中国语文教育界第一次提出“人文性是语言的基本属性”、“人文精神是语文教育的基本属性”。 文学界、文化界也曾热烈讨论过“人文精神”，时间较晚。那是到了１９９３年下半年，华东师大王晓明教授等在６月份的《上海文学》《旷野上的呼唤》一文中提“人文精神”，文学界、文化界才围绕“人文精神”展开热烈讨论。而我提“人文精神”，跟文学文化界的也有根本的不同。一，针对对象不同。他们主要针对“一，知识分子精神操守滑坡，二，严肃艺术受到通俗艺术冲击”这两种状况；我主要针对“语文教育严重漠视语言和语文教育的生命精神本性”的状况。二，概念的涵义相异。他们的主张复归“人文精神”的涵义，是复归崇高、庄严、神圣；我主张张扬“人文精神”的涵义，是张扬人的自由、人的个性、人的生命精神。这是迥然相异的两种“人文精神”。 我们要特别注意分辨两种不同的“人文精神”。一是，一味追求庄严圣化的“人文精神”；一是，世俗化的“人文精神”。我所主张的“人文精神”是指后者。 严格说来，一味追求庄严圣化的“人文精神”不合“人文精神”的本义。 “人文精神”诞生于十六、十七世纪西方人文主义思潮，最原初的、本真的涵义就是世俗化、人间化、平民化、生活化，以世俗化、人间化对抗宗教的神圣化、天堂化，强调人的多方面的自由愿望、生活的欲求，反对教会对人的种种世俗愿望的禁锢、压抑。可是到了今天我们的语文教育中，一些人主张“人文”，却恰好与“人文”原初、本真的涵义相佐－－一味主张复归神圣、复归庄严、主张政治思想教育，以之压抑世俗化、人间化、生活化、个性自由、精神自由。这是对“人文”的浅解、曲解。这是仍未摆脱自己几十年来根深蒂固的“政治教化”情结。这种浅解、曲解本身，就是一种“伪人文”“伪圣化”。 今天，我申说“人文精神”，基本内涵就是：强调人间化、生活化，充分尊重人的尊严，人的生命尊严（精神尊严、灵魂尊严），人的生活尊严（精神自由愿望、个性愿望、多元愿望），在封闭的中国语文教育中扩展人性的基本的生存空间。一方面，强调以生命精神、生命灵魂来反对和抵抗“技术化”，让人的崇高生命精神、庄严情感充沛地张扬起来；另一方面，又强调以的入世精神、自由生活愿望，来反对和消解把人的精神宗教化、“伪圣化”，从而肯定人的多方面的自由生活欲求，使人的精神真正跃动起来。它一方面主张神圣、主张庄严，一方面主张世俗化、人间化，它认为人自由的生命精神、自由的生命灵魂、自由的生活愿望，本身就是神圣、就是庄严。大家要理解，世俗化、人间化绝不等于低俗化、颓废化、虚无化。
美术教学中注入人文精神的探析 发表时间：2011-02-28T13:05:28.643Z 来源：《学园》2010年12月下期供稿作者：裘铭 [导读] 所谓人文精神，指的是一种高度重视人和人的价值观的思想态度。 裘铭浙江省嵊州市职业教育中心 鲁迅先生曾指出：“美术可以辅翼道德，美术之目的，虽与道德不尽符，然其力足以渊遂人之性情，崇高人之好尚，亦可辅道德以为治。”对美术课程来说，美术教育不仅仅是知识技能，还包括观察、感知、认识、实践、表现、创造、反思、评价、合作、交流等能力。应该说，美术课程是一种人文课程，它对陶冶学生情操、提高审美能力、完善个性发展、促进学生健康成长有重要意义。 一人文精神的内涵与价值 所谓人文精神，指的是一种高度重视人和人的价值观的思想态度。它关注人存在的意义、尊严、价值、道德、文化传统，关注人的自由与平等，人与社会、自然之间的和谐等。中华民族传统文化中向来存在着一以贯之的人文精神，即以人为核心，把人的伦理精神、道德情操的提升与超越放在首位。 人文精神是人本教育的核心。人本教育是“以人为本”的教育，视人格完善为教育的最终目标。突出人文科学的价值，将人文教育贯穿于教育的全部过程，使整个教育人性化、人格化。强调学生自己去思考、感受和发现，强调人的自由、尊严和人格，重视学习者的自发性和主动性及发展潜能。 由于现代科学技术和生产力迅猛发展，使得社会分工更加专门化和职业化，人们的日常生活在一定程度上被程序化，人的感性受到压抑，而人的理性却得到了超前的发展，人本身也被过分地理性化了。同时，高效率的工作、生活节奏加重了人们的精神压力，冷漠了人际间的亲情关系，物欲横流更是给人类社会带来了深刻的危机和隐患。因此，呼唤人的“精神家园”的建设，追求一种有助于个体感性与理性协调发展、群体人际关系保持和谐的精神生活已是非常重要的事。 现代课程观倡导“以人为本”的教育思想，人文精神是由优秀文化孕育而成的内在主体的精神品格。其教育价值主要体现在： 第一，通过各种美术实践活动，使学生的美术经验不断得到丰富和升华，从而获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣。正如英国的怀海特所说：“艺术教育的目的，就是唤起智慧和美感”。 第二，在美术教育实践活动中，引导学生不断发现自己、不断发展自己。强调每个人都应该成为他自己，寻求一种“个体的真实性”，以达到美术学习与个性培养并行和谐地发展，使学生认识生存的意义，珍视生命，热爱生活。 第三，通过营造宽松、民主，有利于学生主动参与的教育环境与学习氛围，形成尊重、关心、友善、合作、分享等人文素养，丰富学生的情感和精神追求，促进个性的完善与身心的和谐发展。 二人文精神在美术课程中的体现 “美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是初高中学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”这是美术课程标准关于课程性质的一段表述，其中最值得注意的是将美术课程定性为“人文性质更多地是由哲学、宗教、历史、文学、艺术等人文科学所体现出来的。” 美术作为人文科学的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性等人文特征都内蕴于不同时代、不同国度的艺术家所创造的美术作品中。所以引导学生关注美术知识、技能与人的情感、价值观等关系，引导学生关心人类的变化现象十分必要。同时，美术课程所阐述的“基本理念”更是从人文教育出发，从不同侧面体现出鲜明的人文精神。 第一，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展，奠定良好的基础——使学生形成基本的美术素养。 第二，发挥美术特有魅力，使课程内容适应不同学生的情意和认知特征，使课程内容呈现方式和教学方式活泼多样、丰富多彩，并强调美术与生活的联系——激发学生学习美术的兴趣。 第三，开阔学生美术文化视野，增强爱国主义情怀，树立平等的多元文化价值观——在广泛的文化情境中认识美术。 第四，保护学生独特的个性，并给予学生发挥个性的空间，开发学生创造潜能，发展综合实践能力，创造性地解决问题——培养创新精神和解决问题的能力。 第五，要以新激趣。学生普遍具有一种猎奇心理，新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望，这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感。如，在上“会变的颜色”一课时，把三原色中两种颜色相调和，就会出现另一种颜色，这一变化，学生没有见过，觉得很新奇、很好玩，兴趣顿生。教师可利用这一效果，让学生自己动手，调一调不同颜色混合后出现的新颜色，最后让学生自己去发现规律，得出结论。 第六，要以情激趣，体现人文关怀。在美术教学中，要充分地调动学生的情感因素。生活是现实的、直接的，每位学生都有经历，都有自己独特的感受。教学中教师要满怀热情，有意识地去引导和培养，让学生扮演角色再现生活，展示生活原色，体现生活的真实情感。许多内容都包含着一定的思想性和人文性，加上高中学生的情感发展快，教师要努力地去拨响学生的“情弦”。学生动了情，继而就有了情趣，有了与教师、作品同频共振的情趣，从而以情造缘，图情并茂，以美激趣。“美”是美术课具有独特的优越之处。“爱美之心，人皆有之”。教学中，我们应挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能，让他们体验到教材之美。如果能使学生沉浸在美的氛围中，就会收到“唯恐聆听之不周，不知铃声之响”的效果。这样人文性就得到了实实在在的体现。 因此，我们可以认为：新课程带给美术教学最根本的变化将是体现以学生发展为中心的美术学习方式的变化，从而使美术学习变得更加丰富多彩，活泼多样；使美术学习密切联系个人成长环境；使美术学习紧密联系人类生活、人类情感等。 三美术教学与人文精神的培养 1．联系学生生活经验，体验生活的乐趣 美术课程是以学生的生活经验为线索来组织学生美术学习的，生活是艺术的源泉，学生通过观察生活来感受生活，体验来自生活的情感和乐趣。 如引导学生观察周围生活、自然环境、自然景观等，并用点、线、面等绘画要素，进行对比、和谐、节奏、韵律等构成因素来表达自己的想法和感受。引导学生发现身边的美，把自己对生活和自然的感受、体验与艺术家对它们的表达联系起来。
中国书法艺术精神简论 彭其汉 摘要： 书法艺术作为中华民族的文化符号之一，积淀了国人的深层智慧，凝聚了中国文化的内在基因，中国传统文化作为中国书法之滥觞，其深层次的文化性自古至今贯穿于书法教育的始末。进入20世纪，传统文化受西方外来文化的的影响，学科分类思想日益为我国教育体系所重视，在这样的教育大背景下，“书法学”体系便应运而生。然而在书法教育的过程中，西方快餐文化的充斥已使得书法的传统文化性愈来愈弱。现代科技等多媒体技术的广泛应用，（诸如电脑的普及）等等导致书法蕴含的艺术精神丧失殆尽。 关键词：书法艺术美学精神人格精神人文精神 绪论： 书法是以汉文字为载体的文化性艺术，它的艺术表现形式和审美标准都要上升到书法的艺术精神，书法艺术是以中国传统文化为基础，而形成的一门独特艺术，是民族文化、民族气质、民族精神所显现的文化现象。在书法艺术的创作表现中，体现出“写”的意与天成，书法艺术的作品不能只是汉字勾画出的线条、符号，其中应该体现出一定的美学精神，表现人的精神品质，同时也应该注意到书法对修身养性，陶冶性情，提升境界的重要性。不能简单的把中国书法艺术看作是一门纯粹的艺术形式，更不能把他看成是纯粹的视觉艺术，计算机软件里的艺术字体更不能与书法艺术沾边，否则书法会失去它的艺术性，民族性，独特性，也会失去他的世界性。因此，发掘、保存、传承中国书法艺术精神是迫不及待的，又是任重道远的。 一、汉字的书写艺术——书法 书法指书写的法度。 1、从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。 随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。如从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、雕刻刀、雕刻机、日常工具（主要是指质地比较坚硬的，能用来书写的五金、生活工具）等。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有；品种之多，不胜枚举。从执笔方式上看，有的用手执笔、有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例； 2、狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。 3、书法的内涵主要包括以下几个方面的内容： （1）、书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具，充分体现工具的性能，是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝，书法艺术便无从谈起。 （2）、书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。
一. 单选题（共20题,共40分） A.行草 B.楷书 C.篆书 D.隶书 A.王次仲、王羲之 B.王羲之、王献之 C.王旷、王羲之 D.王导、王羲之 A.欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫 B.马东篱、郑德辉、关汉卿、白仁甫 C.李白、杜甫、白居易、元稹 D.欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷 A.卫氏世家 B.索氏世家
C.陆氏世家 D.王氏世家 A.“第一草圣” B.“第二草圣” C.“书圣” D.“小圣” A.苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄 B.李唐、刘松年、马远、夏圭 C.赵孟頫、吴镇、黄公望、王蒙 D.祝允明、文徵明、陈道复、王宠 A.“草圣” B.“书圣” C.“初唐四杰”之一 D.“唐宋八大家”之一 8. 下列人物中，（）曾到日本研究书法。（）（2分）
A.莱布尼茨 B.马克?托比 C.梵高 D.威尔逊 A.晋祠铭 B.晋书，王羲之传论 C.论书 D.艺文志 A.抵制外敌 B.“笔谏” C.无心仕途 D.书不传外夷 A.行书 B.草书 C.楷书
D.隶书 A.20世纪30年代至70年代 B.20世纪70年代至80年代 C.20世纪40年代至90年代 D.以上选项都不正确 A.张旭、怀素、王羲之、王献之 B.欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫 C.苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄 D.祝允明、文徵明、唐寅、王宠 A.书圣 B.小篆之祖 C.草书圣手 D.四贤之一 A.楷书基本用笔方法
B.行书用笔方法 C.隶书用笔方法 A.楷帖 B.草帖 C.隶书 D.行书 A.长沙马王堆汉代帛书 B.长沙国南部图 C.驻军图 D.导引图 A.《大唐中兴颂》 B.《麻姑仙坛记》 C.《争座位贴》 D.《祭侄文稿》 19. 颜真卿书体被称为“颜体””，与（）并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉（）（2分）
艺术与人文 2017年12月16日上午， 在中国艺术研究院， 举行艺术与人文高等研究院成立大会。 人文就是人类文化中的先进部分和核心部分， 即先进的价值观及其规范。 其集中体现是：重视人，尊重人，关心人，爱护人。 简而言之，重视人的文化为人文。 广义讲，泛指文化； 狭义讲，专指哲学，特别是美学范畴。 人文分类： 文化、艺术、美学、教育、哲学、国学、历史、法律等等。 人文与天文、地理相对而言，与人道相通（出自《易经》）。在原始蒙昧时期， 人们始终认为“天道左行，地道右迁，人道尚中”， 天、地、人各行其道，并行。 《系辞》讲“物相杂，故曰文。” 原因是：《易经》发现了天地人三才之道可以会通；
人们可以向天道、地道学习， 以法天正己，遵时守位，知常明变，居安思危， 趋利避害，开物成务，建功立业，改变命运； 倡导人们在尊重宇宙乾坤秩序的前提下， 实践人道与天道、地道相“杂”、想通。 《童子问易》强调： “《易经》讲，物杂成‘文’，乾道变‘化’。 阴阳矛盾相博的表现无非就是‘文’与‘化’， 世界各国最终的较量也将在于文化（比拼）。 我们要重新赢得世界尊重， 还须依靠悠久灿烂的的传统文化!”（文化传统） “人文”一词最早出现在《周易》"贲(bì)"(六十四卦之一)卦， “文明以止，人文也。” 修饰出美，故曰“美在其中”。 人文也指礼乐教化。 《易·贲》： “观乎天文以察时变，观乎人文以化成天下。” 孙中山《民权初步自序》：
“会此世运进化之时，人文发达之际， 犹未能先我东邻而改造一富强之国家者，其故何也?” 人文以人为核心。 凡与“人”相关的事物、活动，可归为其中。 但由于“人们”的生活方式与习惯 不仅有区域的限制，还有时间上的不同。 这就造成了人们认知上的不同、文化的不同。 人文，作为人类文化的一种基因， 作为一种朴素的习惯和意识， 古今中外都留存。 近代以来， 人类社会发生了一系列的革命。 首先是人文革命：文艺复兴， 科学革命：近代科学诞生。 并诞生两大观念： 人文观念：尊重人；科学观念：尊重规律。 紧接着是工业革命： 汽机时代、电气时代和电子时代， 使人类社会发生了天翻地覆的变化（月异日新）
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 书法艺术的内在精神与主体情感 书法艺术的内在精神与主体情感摘要： 对书法美的追求，既是追求笔法、章法和精神，笔法和章法属于有形方面，即面貌。 面貌是浅的，外在的，而精神是深的，内在的。 看不见的内在精神必须凭借外在的面貌而出现。 书家以文字的抽象线条，直接体现内心的境界。 书法之所以有生气，都因是主体生命力的外现；书法之所以给人以生机盎然的审美感受，是因为主体情感精神得到审美升华而与欣赏者的审美情趣相契合。 书法能在有限的空间中，批露出无限的生命力。 作品的内质与作者对生命体验和个性意志得到了有机的结合。 关键词： 书法艺术；个性创造；雅化精神；主体情感任何一种艺术皆在表现和传达人们的情感和思想。 艺术的创造就是人们把自己感受和理解的东西通过某种形式表现出来。 作为中国古老艺术形式之一的书法是以汉字为表现媒体的艺术。 也同样充分体现了主体人的思想、情感与精神。 确切的说，书法艺术是通过汉字的线条变化对主体精神情感充 1 / 8
分外现的艺术。 古人云： 书者，心之迹也。 历代书法理论家对于书法表达书家的思想、感情、性格和气质多有论述。 明代四杰之一的祝枝山说的较为具体，他说情之喜怒哀乐，各有分数： 喜则气和而字疏，怒则字粗而气险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。 情有轻重，则字之敛疏险丽，亦有浅深，变化无穷。 还有李邕所说下笔有力，肌肤之丽。 卫夫人所谓多力丰筋者盛，无力无筋者病。 王羲之所言藏骨抱筋、含文包质。 王僧虔所论书之妙道，神采为上，形质次之。 等等。 这都说明对书法美的追求，第一要有自己的笔法；第二要有自己的章法；第三要有自己的精神，笔法和章法属于有形方面，即面貌。 面貌是外在的，而精神是内在的。 看不见的内在精神必须凭借外在的面貌而出现。 从外在的面貌中，进而认识内在的精神，才能异中求同，同中见异。
艺术概论 本试卷共页，满分100分；考试时间150分钟。 一、单项选择题（本大题共20小题，每小题1分，共20分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求 的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未 选均无分。 1. 人类思维着的头脑用四种方式掌握世界，即艺术的、宗教的、实践精神的和____b______。 A. 哲学的 B. 理论的 C. 冥想的 D. 观照的 2. 把音乐看作是唯一直接表现纯洁真情艺术的人是_____C_____。 A. 贝多芬 B. 肖邦 C. 叔本华 D. 尼采 3. 《西斯廷圣母》的作者是____D______。 A. 米勒 B. 罗丹 C. 柯罗 D. 拉斐尔 4. 提出“舞蹈是身体动作表现得最丰富、最纯粹、最富变化的艺术“的人是_____D_____。 A. 康德 B. 黑格尔 C. 叔本华 D. T.M.格林 5. 《情感与形式》的作者是____C______。 A. 佛洛依德 B. 荣格 C. 苏珊·朗格 D. 瓦萨利 6. _____A_____，是戏剧动作的一部分，是人类生活高度凝练化、特殊化了的戏剧性情感符号。 A. 道白 B. 道具 C. 布景 D. 灯光 7. “形式服从功能”这一至今有效的建筑美学法则的提倡者是美国建筑学家_____C_____。 A. 莱特 B. 肯扬 C. 路易斯·沙利文 D. 费希特 8. 《费加罗的婚礼》的作者是_____A_____。 A. 莫扎特 B. 比才 C. 柴科夫斯基 D. 肖斯塔科维奇 9. 奥地利威林多夫的女裸石雕像大约产生于_____B_____。 A. 十万年以前 B. 三万年以前 C. 五万年以前 D. 八万年以前 10. 德国著名艺术史家格罗塞写作了《____C______》。 A. 谈艺录 B. 野性思维 C. 艺术的起源 D. 什么是艺术 11. 德国学者谷鲁斯认为无论人和动物的游戏活动都不是无目的的嬉戏，他不能同意的观点是”_____D_____”。 A. 巫术说 B. 自然主义 C. 符号论 D. 过剩精力 12. 欧里庇德斯的代表作是《_____C_____》。 A. 俄狄普斯王 B. 普罗米修斯
人文精神的培养 ──新课程理念下的《历史与社会》教学 浙江永嘉城关中学刘志有 摘要：随着我国基础教育课程改革健康、有序、全面的推进，新课程走进了学校，走进了课堂，弘扬人文精神成为新时期教育面临的一项紧迫任务。只有在新课程理念下的《历史与社会》教学中，大力提高教师的人文素养，培养学生的人文素质，才能促进学生的终身、全面发展，推动新课程改革的进一步深入。 关键词：新课程；人文精神；培养 人文精神是新课程改革的最大亮点之一，也是我国基础教育课程改革长期实践的指导思想，同时，又是《历史与社会》新课程标准(包括历史和人文地理)的核心精神，在其指导下新课程更加关注学生的发展，人性的发展。关于人文精神以及与人文精神密切相关的人文素质、人文素养的内涵和外延的讨论，目前我国教育理论界的专家、学者各抒己见、众说纷纭，还没有较统一的标准和观点。综合他们的看法，可以认为：所谓人文精神，是以对人自身的关注为内在规定，以人类共同的生存和发展利益为最高准则的一种价值取向，是人类有史以来不断形成、积淀、丰富的精神文化的总和。人文精神通过人文素质、人文素养显现出来，而人文素质和人文素养的提高滋润着人文精神的完善。随着内在气质、性格、价值观念、个性的积淀和形成，人文素质、人文素养逐渐升华为人文精神。 一、重建失去的精神家园，充分认识培养人文精神的重要性 (一)培养人文精神是实施素质教育的需要 我国教育正在实现应试教育向素质教育的转变，这一转变的过程是理念不断更新的过程，同时又是人文精神不断塑造的过程。实施素质教育就是要提高国民素质，培养学生的创新精神和实践能力，重视学生个性的张扬，关注学生人文素质的提高。然而，长期以来由于教育主导上的偏颇，使历史教学的人文教育功能和素质教育功能被淡化，忽视了人文素质的培养，历史的人文性被浓烈的功利色彩所掩盖。《历史与社会》学科作为国民教育的基础学科，培养人文素质责无旁贷。因此，深化素质教育，加强人文精神的培养已是刻不容缓。 (二)培养人文精神是新课程改革深化的需要 传统的历史教学局限于学科知识的讲授，注重教学目的的实现，偏重单纯的思想政治教育，忽视了学生的自我发展和人文教育。在新课程改革的背景下，《历史与社会》课教学应大力培养人文精神。把人文素质作为学生发展的一项新的要求，这既符合学生个体全面发展的需要，又体现了《历史与社会》学科与时俱进的思想和时代的人文精神。只有树立人文精神的新理念，才能实现教育观念的更新、教育制度的创新、教学行为和学习方式的转变。使教师更好地认识、理解、接受、落实新课程，把新课程改革进一步推向深入。 (三)培养人文精神是学生终身、全面发展的需要 教育的最终目标是促进学生的个性健康和谐的发展，人文教育的终极目标也是关注学生的全面发展。而以前的历史课程过于注重“双基”的教学，关注学生的应试，注重意识形态的教育，忽视对学生人文精神的培养，缺乏实事求是的态度，缺乏关注人类命运的情怀。这种教育模式难以培养出真正优秀的合格人
以艺术教育为突破口，培养幼儿人文素养 海盐万禄幼儿园姚群利 论文摘要： 艺术教育是塑造人的教育，在进行技能技巧的学习和训练的同时，应该注重孩子艺术素养的提高以及独立性、批判性、主体性、求新求异性和创造性的培养，并通过艺术教育，使幼儿的人格得到健全的发展。通过艺术教育对孩子进行人文教育，不仅可以提高孩子的艺术素养，用欣赏的眼光去观察周围的事和物，同时可以提高孩子的文化素质和文化品格，塑造一种文明、开放、民主、科学、进步的民族精神以及具有关爱、友善等个性品质。那么，如何在艺术教育中培养孩子的人文素质呢？一、用心去体验，让艺术教育回归儿童生活；二、增强互动，教师是平等中的“首席”；三、融合式教育，让人文素质在艺术殿堂中扎根；四、走近经典，提升艺术作品内在育人功能；五、主题引领，让人文素质得到升华。 关键词：艺术教育人文素养整合 正文： 苏霍林斯基说过：“音乐教育——这不是培养音乐家，这首先是培养人，以音乐影响学生的精神世界。”同样，其他的艺术教育也不应是培养画家、舞蹈家……，而是首先塑造人，通过艺术教育，影响人格、个性的健康发展。 新《纲要》对艺术教育的目标定位较以往也有了很大改变，明确提出：要让幼儿“能初步感受并喜欢环境、生活和艺术中的美”，“喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”、“能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。这样的目标定位淡化了对知识、技能的传授，强调了艺术与生活的联系，明确了幼儿在艺术活动中的主体地位。 艺术教育是特殊性的教育，这种特殊性表现在：艺术教育在进行技能技巧的学习和训练的同时，应该注重孩子艺术素养的提高以及独立性、批判性、主体性、求新求异性和创造性的培养，并通过艺术教育，使幼儿的人格得到健全的发展。综观我们以往的艺术教育，教育者忽视幼儿艺术教育的特殊性，只注意幼儿艺术教育的普遍性目的，而不注意艺术教育所担负的特殊任务；有些家长虽然重视幼儿艺术才能的培养，
中国书法的传承与创新 中国书法历史悠久，源远流长，最典型的体现了东方文化和艺术之美，是中华民族文化的奇葩，犹如一只常开不败的鲜花怒放在世界艺术的百花园中。然而面临浩如烟海的书法文化，群星璀璨的传统书法艺术宝库，如何衔接传统与创新、创新与流行之间的关系，这是书法文化急待解决的重要课题。 一、中国书法的历史演变 经过夏、商、周、春秋战国至秦汉王朝，共计二千五百多年的历史．这～时期的书法艺术开始了有序的发展。从开始的甲骨文、金文、石刻文、简帛朱墨手迹的出现至篆体、隶体、楷体等书体．在数百种杂体中筛选淘汰逐步定型。 从秦始皇统一大业后，丞相李斯在大篆基础上创造的秦篆到魏晋时代的篆、隶、真、行、草诸书体日渐完善。在这段时期内更是有王羲之的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。再看唐代书法家将草书之狂放不羁、篆书之圆润瑞丽．行书之风骨清婉推向极致和宋四家苏、黄、米、蔡，行草、楷皆备。在之后的元、明、清时期，中国书法都有自己的特色。当时的书法代表人物有赵孟颛、祝允明、文徵明、董其昌、唐寅、朱耷等等。 二、传承是最好的保护，创新是最好的发展 经过多年努力，中国书法终于被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，这是值得所有关心书法的人欣慰的事情。它表明，中国书法，这一中国传统文化的典型代表，不仅属于中国，也属于全人类。 历经3000多年的发展历程，中国书法创造了辉煌的历史，今天依然拥有广泛的群众基础和庞大的参与者及受众，在中国人的文化生活中占据重要地位。但是我们应清醒地意识到，当代书法艺术赖以生存和发展的传统文化土壤正在弱化、变异，书法创作外在形式的张扬与内在文化的萎缩是不争的事实。对此，我们应怀有一种忧患意识，保持传统，坚守文化，使古老的书法艺术在新的时代得以传承与发展。 繁荣书法艺术，首先要正确对待继承和创新的辩证关系。在几千年的发展中，古人将书法的技巧创造得几乎尽善尽美，今天的书法艺术远没有达到历史上的高峰，还有很大的发展空间。要实现书法创新，继承是实现这一目标的必要手段。继承为创新找到根据、把握方向，创新为继承展示成果、注入活力。一方面，我们要研究经典，继承传统。书法要继承传统技法，坚持书法本源，克服美术化倾向，提升书法的人文精神。另一方面，要合理创新。所谓合理，就是在继承的基础上的创新。而不是打着创新旗号，任意丑化汉字。所以我们要确立书法艺术标准，净化书法创作环境，加强学术研究和理论研究，抓好书法教育，在中小学，结合汉语教育提高学生对汉字的识、读、写能力，培养对书法的兴趣，涵养学生文史方面的知识。另外还可以以孔子学院为载体，从普及汉语入手，吸引世界各国更多的人学习书法。使中国书法艺术走向世界并影响世界。同时，也要以书法为纽带，搭建两岸文化交流的平台。加强两岸书法的交流，增强民众对祖国灿烂文化的认同感与自豪感，为完成祖国统一大业作出贡献。 作为一个书法爱好者，每当我拿起《玄秘塔碑》的时候，我既感受到自己对书法的喜爱，也感到了肩上的重任。中国书法这在世界艺术的百花园中常开不败的鲜花，一定有它更美丽夺目的一天。 参考文献： ·由“狂飙突进”到“重温经典" ——改革开放 3 O年中国书法发展回顾与思考 刘宗超( 河北大学艺术学院，河北保定0 7 1 0 0 2 ) ·论传统书法艺术演变王学俊(河南商业高等专科学校) ·培养书法思维，传承中华文明----黄循龙
高中美术教育与人文精神培养 发表时间：2018-04-09T10:14:01.237Z 来源：《教学与研究》2018年3期作者：杨明林[导读] 美术新课程具有浓郁的人文性质,体现着人文精神的内涵与价值。人文精神的培养对美术教育具有非常重要的意义。 杨明林（湖南省常德市鼎城区第九中学湖南常德 415000） 摘要：美术新课程具有浓郁的人文性质,体现着人文精神的内涵与价值。人文精神的培养对美术教育具有非常重要的意义。高中美术教育中人文精神培养的途径:要逐步形成和发展教师的人文意识;要重视主体审美能力的培养和提高;在多元文化和生活环境中,体现美术人文精神;改变教学中传统的评价尺度。 关键词：美术教育人文精神 中图分类号：G658.5 文献标识码：A 文章编号：0257-2826（2018）03-0125-01 美术课程是一种人文课程，它凝聚着浓郁的人文精神以及人文内涵所带来的神奇、感动、力量和美，它需要教师和学生在学习活动中用心去感悟，用智慧去揭示。 一、人文精神概述 人文精神具有五个内涵：一是人文精神是 “对人的价值追求”，提倡人文精神与科学性的相容，关怀的中心是现实生活中人的身心全面价值的体现。二是人文指 “区别于自然现象及其规律的人与社会的事物”，其核心是贯穿于人们思维与言行中的审美情趣、人文模式、价值取向、理想、信仰，亦即人文精神，认为人文精神是一个人、一个民族、一种文化活动的内在灵魂与生命。三是人文精神是把人的文化生命和人的文化世界的肯定贯注于人的价值取向和理想追求之中，强调人的文化生命的弘扬和人的文化世界的开拓，促进人的进步、发展和完善。四是人文精神是人类不断完善自己、拓展自己、提升自己，从“自在”的状态过渡到“自为”的状态的一种能力。五是人文精神是“一种关注人生真谛和人类命运的理性态度，它包括对人的个性和主体精神的高扬，对自由、平等和做人尊严的渴望，对理想、信仰和自我实现的执著，对生命、死亡和生存意义的探索等。 二、在高中美术课堂融入“人文精神”的作用 美术新课标明确指出“美术是人文性质的课程”，具有人文性的美术课程凝聚着人的思想，情感价值等丰富的人文精神，它关注人的精神境界，关注人与自然的和谐。美术作品是在一定文化背景下产生的，在不同国家不同时期的作品中都蕴含着丰富的人文文化。美术是一种高雅的艺术，美术作品往往是各个独特时代的展现，不同风格的美术作品也是人类智慧的结晶，比如敦煌的壁画就是我国古代劳动人民审美的体现和智慧的结晶，它反映了那个时期人们的生产、生活景象，再比如清明上河图”反映了古代经济的繁荣和社会的和谐，所有这些美术作品对增强学生的民族自豪感、传承传统文化，培养人文精神都具有重要意义。 三、高中美术培养学生人文精神的有效途径 1.贴近学生生活实际，感受生活多姿多彩 美术教学有其特殊性，并非一种简单的技能灌输和理论说教，对美术作品的内涵领悟、审美体验和文化理解要紧紧围绕学生个体的生活世界。艺术的唯一源泉是生活，美术教学中教师引导学生正确运用绘画点、线、面、形状、色彩、空间、结构、明暗、质感、表情等绘画要素，有效运用绘画对比、和谐、节奏、韵律、均衡、黑白、排列、堆积、组合等构成因素来表达与抒发自己的对生活的真切感受。引导学生善于发现和抓住生活中的美，将自己的生活发现和阅历与现实中的美感有机地联系起来，把自己对现实生活和自然世界的深切感受、真情体验，尝试用自己喜欢和擅长的绘画方式表达出来。教师要把生活这种取之不尽的美术教学资源充分地利用和发挥，使学生贴近生活、观察生活、感受生活，在多姿多彩、色彩斑斓的生活世界中尽情感受美术活动的喜悦。 2.学习美术人文知识，全面提升道德修养 美术并非点、线、面、形状、色彩等绘画要素所叠加而成的作品，很多的人文知识蕴含在这些绘画的要素之中。这也是作为人文精神组成部分的美术学科的意义所在。美术欣赏教学中普遍存在的一种现象是学生在很大程度上只触及美术作品的表层描绘，评价作品也只是浅尝辄止。因此，要提高学生对表现人物和风景的写实作品的理解深度，教师在教学中必须注重美术作品中的人文知识。就这个意义的层面而言，要使美术展现其特有的魅力，美术欣赏应该与人文知识结合起来。 3.有效提问，努力挖掘美术作品的人文知识 艺术理论毕竟是枯燥的，教师要尽量避免以单纯介绍美术作品的艺术特色为主要教学内容，当着重介绍美术作品的历史渊源、文化背景，努力挖掘其中所蕴含的人文知识。比如对于古代陶器的鉴赏，教师直接阐述古代陶瓷的工具作用、发展历史等，无疑只能引起学生厌烦。正确的做法是启发学生明白陶瓷器皿是劳动人民的生活用品、劳动工具，陶器中的雕刻、图纹、符号是古人对大自然与生活的探索与思考。 4.提升校园美术环境的人文价值，增强教师的文化素养 校园美术环境包含了学校的校风校训、社会心理、行为方式、道德准则、价值取向等文化层面，是校园文化的一部分。因此，学校应通过特定的活动方式与物质实体来充实校园美术环境学校可以利用各种各样的艺术文化活动来创造浓厚艺术文化气氛与人文精神的校园文化。在条件允许得情况下，可以举办美术教师的个人画展，举行学生绘画、书法比赛，邀请校外专家开设艺术研讨会或者讲座，还可以举办其他相关美术活动。 四、结束语 人文精神是在慢慢的培养与酝酿中形成的，美术对人文精神的影响也一定是潜移默化的，人文精神会因为美术的存在而更加美好。通过对高中美术课程的学习，使得学生们在熏陶中感受人文精神，培养人文气氛，渗透人文精神，体现人文关怀。高中美术的教学，应该以培养学生人文精神为主，对于艺术的追求就是在追求美感，追求一种精神。 参考文献 [1]朱鸿涛.高中美术教学中人文精神的培养[M].神州，2012(03). [2]王婷婷.新课标下的高中美术教学人文培养探析[M].中学课程辅导：教师通讯，2011(11). [3]夏永梅.高中美术教学中人文精神的缺失与重构[M].美术教育研究，2011(11).
提升书法艺术人文精神 马祥和马锐 起兴之初，书法便是关乎人文的雅事，是依托文学的寄情书写，所以古有“情动形言，取会风骚之意”论述。因人文精神的表达，书法实现了“人书一体”，实现了形式与内容相统一；也因人文内涵的支撑，不同书家书风不同，同一书家立意不同书亦不同，由此促使书法成为艺术并绵延千年经久不衰。人文性，是书法的灵魂所在，是艺术耀眼的光芒。 古往今来，书法的人文性为各时代优秀书家所重，由此成就无数书法经典。孙过庭评王羲之“写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折。暨乎《兰亭》兴集，思逸神超，私门诫誓，情拘志惨”。张旭、怀素的狂草书写不拘一格。这些皆体现了书法文辞内容与书家心境间的互动性。因此，品读这些经典书法作品，不仅可以品其形式和文辞内容，还可以见执笔之人，即人文精神的高度和创作主体的人格力量。 除了“阳刚”和“阴柔”之美的互动相生，书法审美的时代性，也是艺术哲学的重要组成部分。魏晋书法艺术自觉化以来，每个时期的书法都有其鲜明的时代性，所谓晋人尚“韵”、唐人尚“法”、宋人尚“意”，便是对书法艺术时代审美品格的高度概
括。从艺术审美时代性嬗变中回溯，历史再一次阐明了艺术形式只是书法意蕴的表现载体，其内核是深厚的人文精神和文化品格。 从人文精神的高度而言，书法经典是一个时代的代表，也是书法艺术体系建构的主体。继往开来的习书者皆重视经典，对经典的崇尚也往往是开创新经典的前提。艺术从来都不是单纯的存在，经典的出现作为历史的明证，强调了从“高原”到“高峰”支撑书法艺术健康发展的内在驱动力，是其文化母体所蕴含的人文精神和修、齐、治、平的家国情怀。由此审视当代书坛创作，一些作品局限于形式表层，是由于创作者对书法的人文精神重视不够，未能从文化高度和艺术高度正确审视书法创作。 提升书法艺术人文精神，让经典人文价值观回归本位，有利于增强中华民族的文化自信，打造由传统通向未来的通途。“文变染乎世情，兴废系乎时序”。面对当今世界性的文化大交融，书家所能，是感时代精神，生创作激情，赋予书写审美品格和情感意象。如此，那些具有高雅人文精神的艺术作品才可更好地生成、发展和繁荣。相信有广大人民群众的热爱为基础，有国家层面的文化导向作引领，有教育学科体系化的建设与推进，书法界必将形成一股强大且持久的合力，开拓出一条书法艺术健康发展的新路。
广东省高等教育自学考试 艺术概论课程(课程代号:00504 授课教材:孙美兰主编, 《艺术概论》 (第二版 ,高等教育出版社, 2008年 1月第2版。 广东省高等教育自学考试 艺术概论课程(课程代号:00504复习题纲章节分布:教材的第一、三、五、六章是考核重点,但每章都会有考题出现。 第一章艺术的形态 第一章内容要求学生理解艺术形态的种类、特点、构成关系及艺术形态与主体世界的关系,掌握艺术的本质及规律性特征。 使学生把握艺术形态是什么,理解艺术形态的种类、特点、构成关系及艺术形态与主体世界的关系, 在此基础上掌握艺术的本质及规律性特征。 本章重点: 艺术是意识形态,也是生产形态;艺术形态的特点;时空艺术; 造型与造型综合艺术; 内在世界与外在世界的整体性显现; 艺术形态与主体世界的关系。 本章难点: 时间艺术;空间艺术;造型艺术;非造型艺术;直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界; 直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。 考核知识点及要求: 选择题、填空题、判断改错题: 1. 艺术是意识形态,也是生产形态。
2. 在贝多芬的九部交响曲中, 《第五交响曲》被定名为《命运 交响曲》 ;中国文字的发展成熟分三期,纯图画期、图画佐文字期、纯文字期。 3. 裴多菲诗句“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛” ;柴科夫斯基芭蕾舞曲《天鹅湖》 ;施特劳斯的圆舞曲《维也纳森林故事》 ;贝多芬乐曲《献给遥远的爱人》 ;肖斯塔科维奇《第七交响曲》 ;莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》 ;比才歌剧《卡门》。 4. 艺术形态构成的三种方式。 5. 直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界;直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。 6. 造型艺术、非造型艺术、造型与造型综合艺术各自所包含的内容及符号体系特征。 (注:必考 A. 二、符号体系与艺术形态(书上 P18 -26页 B. 艺术形态的划分和比较示意图表(书上 P43 -44页名词解释题: 1. 时间艺术 2. 空间艺术 3. 时空艺术 4. 造型艺术 5. 非造型艺术 6. 第四堵墙 简答题:
校园文化的建设和人文精神的塑造 高等学校是人才培养，科学研究，社会服务三位一体的社会单元，学生和教师是学校的主体，当前我校的校园文化内容中的每一条也都体现了这一主体地位，所以必须以人为本，营造和谐的人文环境，构建新型的人际关系，全面实施人文关怀，才能最好的发挥这一主体的能动性，创建一个以“和谐”为主题的校园文化。 一、什么是校园文化和人文精神 高校校园文化作为社会文化的一种亚文化，是一切校园人在校园内部环境和校园外部环境的互动下,形成的特定的校园生活方式，是学校全体师生员工所共同拥有的校园价值观和这些价值观在物质与意识形态上的具体化。校园文化是一种环境，是一种氛围，它对学生的成长与发展起者陶冶情操、砥砺德行、磨练意志的作用，并逐步内化为学生的素质。所以校园文化决不是一个单纯的在语言层面上的概念表述，而是一所学校所张扬出来的与众不同的个性，是一所学校在教育市场竞争中所显示出来的长久不衰的刚性。不同的学校也应该有不同的校园文化，体现出不同的文化气息和文化色彩。 人文精神是什么？对于大学生而言，人文精神主要来源于人文知识。人文知识是人类认识、改造自身和社会的经验总结；人文精神则是人文知识化育而成的内在于主体的精神成果，它蕴含于人的内心世界，见之于人的行为动作及其结果。人文知识的载体主要是各种媒体，获取人文知识可凭借视听，可以从课堂上、媒体中获取；人文精神的载体在人自身，人文精神的获得必须经过人文知识的内化、整合而变成主体的意识、思想、情感等生命体验和善行。人文知识的呈现可以在口头上、试卷中；人文精神的表现却只能在人的情感里、实践中、行动上。所以人文知识不同于、更不等于人文精神；有了人文知识并不一定具有人文精神。大学生学的是书本上的人文知识，如果没有内化为自己的意识、思想和情感，没有转化为良好品德和善行，那就只能是口头上的知识而已；有些农民虽然没学过多少书本上的人文知识，却因为生长在传统文化积淀深厚、人文氛围浓郁的环境里，长期的熏陶感染、潜移默化，而使他们具有了体现人文精神的思想、情感和行动。当然，这并非说书本上的人文知识就不重要、可有可无了；有了人文知识，就为培养人文精神提供了广阔的理性知识背景——此不待言；这里强调的是，人文知识一定要经过内化转变为人文精神，变为自己的意识、思想、情感乃至行动，而这个内化过程最注重的是一个氛围，所以好的校园文化就显得尤为重要。 二、如何建设校园文化和塑造人文精神 1、营造以人为本的和谐物质文化环境 古代诗人谢灵远写道，“昏旦变气候，山水含清晖。清晖能娱人，游于憺忘归”。环境以其潜移默化的方式感染人，影响人；人的精神在耳濡目染中受到陶冶。所以要营造和谐的物质文化环境，使全校师生员工生活在和谐物质文化氛围之中。这是是构建和谐校园的基础。校园的物质文化是指学校建筑、设备设施、绿化美化等学校硬件以及表现校园精神文化的雕塑、标语、校刊校报、橱窗、板报包括校园的一草一木等。这些物质文化虽然是一种表现形式，但可以通过这种表现形式去促进师生的工作和学习热情和激发创造精神，同时也能使他们在这种物质文化氛围中形成一定的工作方式和生活价值观，让每一个人都以在佛山科技学院工作为骄傲。所以，从这个角度讲，学校的教学大楼及各种设施、设备不在于精美和华丽，而在于以师生为中心，体现适用、实用和较高的利用率。而且这些都应具有教育作用，而不应成为摆设。如果一味地追求物质条件的改善，而不考虑这些条件是否在多大程度上促进学生和教师发展，那么就不仅造成了物力和财力的浪费，也是对教育宗旨的背离，因为学校教