小学五年级上册美术教案
一、教材分析
本教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展的需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长。
本教材的选择组织方面，关注学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。
本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元，各单元后设置了三个栏目“评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。
二、学情分析
五年级的学生已经初步认识形、色等美术语言，由于我校以前一直没有专业美术教师，学生运用的绘画创作工具仅仅是彩色笔，绘画的方法和形式较为局限，但有了较好的学习习惯和较强的学习美术的兴趣，只要师生共同努力，让学生掌握课本上的内容，对于五年级的学生来说应该不是一个难题。
三、教学目标
1、培养学生的感受能力，提高艺术综合素质。引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏优秀的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美，学会适当调配颜色和较均匀地着色的方法。进一步学习运用形、色、肌理和空间等描绘。
3、掌握一定的立体造型的简单方法，学习运用对比与和谐对称与均衡节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意和设计方和媒材加工方法进行和自己生活切近的设计装饰与制作传递自己的思想和情感。
李晓明2017/9/1
第1课哆来咪
教学目标
◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；
◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；
◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；
◆掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点
对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩
教学准备
玻璃杯7个，颜料等教学程序
第一课时
总第1课时
一、欣赏导入
1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?
4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
二、分组制作
1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。
2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。
3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?
6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。
三、装饰美化
1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。
四、即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
第二课时
总第2课时
(活动二)
一、欣赏导入
1．欣赏有渐变效果的绘画作品。
2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。
在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
二、认识现象
1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?
2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?
课件展示几张有渐变色摄影图片。
三、掌握规律
1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?
3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。
课件展示色彩明度的推移渐变。
四、尝试作业
看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。
五、作业反馈
根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。
教学后记:
第2课家乡古建筑
教学目标：
1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。
2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。
3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。
教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。
教学过程：
第一课时
总第3课时
一、导入
（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）
师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗? 学生共同分享知识
揭示课题并板书：第9课家乡古建筑
二、欣赏展示家乡古建筑图片师生共同小结：
①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。
②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。
③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。
三、分析
1、教师引导：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口等形的组合，大家看是不是这样?
请两名学生上台对展示的古建筑图片用几何形概括并用粉笔表现出来。
2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。
师生共同讨论。
四、教师示范
1．教师讲授线画写生步骤、要求：
a．观察思考后构图定位；
b．从屋顶处开始下笔；
c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画；
d．画出些细部，看不清的想像完成。
五、布置作业：
按古建筑照片线描一幅古建筑速写。
六、展示评价
1、你比较喜欢哪幅作品，为什么？
2、你觉得它的什么地方值得你学习？
3、这一部分你还可以怎样表现
第二课时
总第4课时
(活动二)
教学目标：
1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。
2.能以泥为主要材料做一简约小亭。
3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。
教学重点：能以泥为主要材料做一简约小亭。
教学难点：采用刻画、搓条、镂空、压板、手捏等制作方法捏造小亭。
教学过程：
一、欣赏导入
（展示建筑陶艺小工艺品）
师：今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。
二、引导分析
1. 师：看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法：
瓦纹搓条亭柱刻画塔窗手捏桥面压板屋顶镂空
2．指导答题：分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。教师揭示答案：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。
3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?
三、布置作业
1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”。
板书课题：家乡古建筑
2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢? 同桌相互讨论，交流。
3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭??好!老师期待着大家新作品的成功。
4.学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。
四、展示评价
1．请学生“一分钟简介作品”。
2．分组观摩。
教学后记:
第3课小记者
总第5课时
教学目标：
1、引导学生通过简单的策划、采访、编辑和展示活动，感受美术记者工作乐趣和成功的喜悦。
2、培养团结协作精神和良好的交际能力。
教学重难点：组织学生进行采访活动并制作采访结果。
教学准备：相机、话筒、钢笔彩笔、纸、报纸等。
教学过程
一、导入：带上相机、画笔，小记者们上路吧！
二、组织采访活动：
1、师强调活动中应该注意的问题：文明、团结。
2、各组按原计划进行采访活动。
三、指导学生整理采访结果：
1、用文字形式表达。
2、照片（待冲洗）。美术小记者
3、用绘画或综合方法。
四、引导欣赏报纸，简要指导编辑报纸。
五、展示采访结果，引导学生互相观摩交流做小记者的感受。
六、汇总编辑成一张大报纸。
教学后记:
第4课搭建框架
教学目标
◆掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。
◆培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。
◆培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。
◆培养学生的合作意识
教学准备棍、筷子、绳、502胶等
教学重点难点用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮
第一课时
总第6课时
(活动一)
教学程序
一、创设情境欣赏架子
1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将
是一些什么呢?
2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。
3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢?
4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!
课件l：“架子”展览会标题出示。
二、分析方法
1．欣赏教材上提供的各种图片。
2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?
三、教师小结：
图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。
图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。(用了粘贴、捆扎等方法。) 图3，用筷子搭建出架子。
四、教师示范
来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。
(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)
用于示范的材料及教具
五、自主制作
学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。
布置展示台(博览会展厅)
六、评价交流
1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。
2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意?
学生作业
第二课时
总第7课时
（活动二）
教学程序
一、欣赏分析
1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢? (学生回答)
2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。
果篮实物或者多媒体课件展示果篮图片。
二、分组制作比赛
1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。
小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。
教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：
(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。
(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。
2．比赛
分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。
课件出示比赛要求：
1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。
2．制作得精致平稳的小组获胜。
3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。
三、反馈评价
1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。
2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。
用于比较的所有的果篮样本
四、深入欣赏
1.了解做法
欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就
可以了。如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。
2.巩固制作步骤。
五、评价交流
1．完成创作的同学将作业放至展示台上。
2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。
布置展示台
六、总结
我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。
教学后记:
第5课深浅变化
总第8课时
教学目的：
知识与技能初步认识光和影的现象并运用于简单的绘画作业过程与方法发展学生立体感知能力，想象力，提高学生审美能力情感态度与价值观感知能力，想象力，提高学生审美能力
教学重点：光影现象的认识及其在绘画中的初步运用
教学难点：光源方向的区分和立体感的表现
课时安排；1课时
教学准备：
照明器、苹果实物、示范用纸，铅笔、范图等导入课题
教学过程：玩一玩
1．播放课件《沙漠之鸽》等描绘建筑物的画，教师提醒学生仔细观察建筑物是由哪些立体形构成。
2．每小组分发积木玩具，分小组自由活动，用积木建房子，教师提出要求：
(1)建筑物要美观，有特色；
(2)建筑物要有稳定性；
(3)给建筑物取一个名字；
(4)观察建筑物各个方面的明暗变化。
3．请小组派代表介绍“建筑物”。播放课件《沙漠之鸽》，积木玩具、话筒。看一看
1．教师出示～个石膏立方体，让学生看一看．想一想能画出几个面及其透视变化。2．学生交流观察结果，自主总结。
3．课件播放几何形体在光影中的塑造方法。
4．教师总结：成角透视、明暗变化。石膏立方体．课件板书成角透视、明暗变化。
画一画
1．让学生尝试画出一立方体，按照左图的顺序，用铅笔皴线画出不同面上的明
暗变化，将图例中三个图形对照，看看立方体的立体感有什么不同。
2．教师总结：明暗变化能突出立体感。
3．让学生画一组立方体构成的建筑物，在每一块面上运用由弱到强、由淡到浓的明暗画法绘制，表现出建筑物的立体感。
立方体、铅笔、纸。
说一说
1．同学相互交流在绘画学习过程中所获得的体会与经验。
2．采用答记者问的方式说说生活中的光影变幻。录音机、话筒。
想一想
1．提问：物体的明暗、光影是由于什么变化而产生的?物体的形体会不会发生变化?
2．课件：用三维动画演示，用一盏灯从不同角度照一个圆球，观察其明暗变亿。课件演示圆球在不同角度光照下的明暗变化。
板书设计：深浅变化成角透视、明暗变化
教学后记:
第6课水墨动物
总第9 课时
教学目标
1、通过各种不同墨色和笔墨干湿的综合使用来对动物进行造型，体验笔墨意趣，激发孩子对水墨画的兴趣。
2、了解尝试有变化的墨色用笔方法和渴笔的绘画技法在造型中的运用。
3、让学生通过欣赏名画、尝试用墨，感受中国特有的传统文化——水墨画的魅力。
4、在用水墨艺术语言表现喜爱的动物的同时，培养他们保护动物的意识
教学重难点尝试用干、湿、浓、淡变化的笔墨来表现动物，自由抒发感情，感受中国传统文化——水墨的魅力，培养保护动物的意识。
大胆地用简洁、概括的笔触，变化的墨色，描绘动物的动作与神态。
教学课时：1课时
教学准备
教师准备：水墨工具、范作若干，多媒体课件，音乐《春江花月夜》等。
学生准备：宣纸、毛笔、凋色盘、洗笔的工具，毛毡或报纸等。
教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)：
1．组织教学，提醒学生注意卫生。告诉学生这节课我们要用中国特有的绘画工具作画，在此过程中，要文明有序、卫生地使用工具。
2．小练笔、大感受。
学生尝试用深浅不同，干湿不同的墨色在宣纸上画一些随意的点、线、面，看谁的最丰富，让学生感受水墨的变化。
3．导入课题。
请出动物明星，大自然的水墨杰作——熊猫、斑马、奶牛、喜鹊等。
4．欣赏大师作品，感受国画艺术。
欣赏齐白石、黄胄、徐悲鸿的作品，引导学生感受笔墨的表现力。
交流欣赏后的感受，说一说你看到的水墨画动物的共同特点。
5．铺墨添画，练笔成图。
让学生随意用自己喜欢的墨色自由地在宣纸上涂抹，然后开展想像，添画成动物。小组交流自己的作品，说说自己画的动物在做什么。
6．教师演示，讲解方法。
(1)用笔尖蘸墨，在纸上以淡墨铺色，让学生了解神奇变化的铺墨方法。
(2)再用枯笔(渴笔)擦出动物的皮毛，让学生掌握方法。
(3)完成一种动物造型。
7．学生练习，用概括的笔触、变化的笔墨完成动物造型。
8．互相评价，评选“今日之最”。
(1)学生作业展示交流，说—-说自己画的小动物。
(2)评选“最佳造型奖”、佳创意奖”、“最佳用墨奖”。
9．拓展。
动物是人类的朋友，我们要保护动物。
教学后记:
镇平全兴双语实验学校 小学美术五年级上册教案 李乐敏
五年级美术教学计划 一．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二．．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
2014-2015学年度下学期五年级下册 美术教学计划 一、指导思想 以新课程标准为指导，更新教师的教育理论。积极探索研究新的美术教学模式，提高学生学习美术的兴趣与水平。理顺美术教学和对优秀生的培养，真正发挥学校美术的作用。 二、学情分析 （一）从学生习惯、生理等分析： 随着年龄的增长，学生对美术的要求也有所不同，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也比以前成熟，线条也较流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。 （二）从掌握知识情况分析与措施： 这次是学生的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，将平时教给学生的知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。 三、教材分析 （一）教学重点 1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。 2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。 用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。 （二）教学难点 1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2.欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。 四、教学目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 五、教学措施 1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。 4.教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
人教版五年级上册美术教案全集 第1课 万绿丛中一点红 教学过程： 1、欣赏： （1）出示课题——“万绿丛中一点红”。 （2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。 （3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践： （1）用对比色组织一幅画面。 （2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思： 第2课 色彩的和谐 教学过程： 1、引导欣赏： （1） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面 （2） 出示课题——“色彩的和谐”。 （3） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。 2、目标发展： （1） 什么是邻近色？（出示色轮） 在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙 （2） 寻找邻近色（师生互动） A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片 （3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐 （4）师示范邻近色的调配方法 3、实践活动： （1）作业：用邻近色组织一幅画面。 （2）学生动手操作，教师巡视指导。 4、作业展评。 教学反思第3课：美丽的纹样 教学内容： 1、 组织教学 导入新课 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 （图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。） 生欣赏图案 提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ 2、 了解知识 掌握方法 师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言。 师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1） 什么是适合纹样？ 2） 基本形有哪些？ 3） 我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。 （了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作） 师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。 3、 构思、设计、制作精美的适合纹样 师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。 生作业 师巡视辅导 4、 评价作业（自评、互评） 第4课 礼物的外套 教学过程： 一、引导阶段 1、组织教学。 2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。 3、导入课题。 二、发展阶段 1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。 （1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。 （2）用双面胶或胶水接合两边。 （3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。 （4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。 （5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。 2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。 3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。 4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。 5、教师巡视指导。 6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。 三、教学拓展 1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。 2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。 第5课 趣味文字 四、教学过程； （一）课前准备 1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔 2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔 （二）课堂教学 1、引导阶段 ①认识基本美术字体及其特点： 出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。 宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。 黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较 出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生---- 2、发展阶段 ①认识趣味文字的特点： 趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类 ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。 ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。 ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。 ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字 引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到
人美版美术教案五年级下册教案 全册教材分析 （一）主要内容及教材重点、难点。 教材分析： 教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 教学重、难点： 重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。 难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。 （二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力： 1. 培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。 2. 学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。 3. 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。 4. 了解台历和挂历设计的基本方法。 过程与方法： 1.欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。 2.根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 3.通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。 4.通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。 5. 通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。 情感态度价值观： 1.通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。 2.体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。 三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施 合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：通过查资料，
人美版小学五年级下册美术教案 教学计划 一、教材分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力并能有目的地加以运用。2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物， 表达自己的情感用各种瓶子及其它塑造材料大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。（二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型并用水粉颜料加工、装饰。 二、教学任务、目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程。学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法。表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格 三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源 教材中设计了许多的插图形象、直观切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容在教学中应当充分利用好
2、合理利用网络资源 教学中围绕教学内容合理地设计安排指导学生在网络上查找资料帮助学生理解课文丰富知识拓展视野。 3、积极调动社会资源 提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下提高预习能力巩固知识。 四、提高教学质量的具体措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值 2．多种形式组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性人类社会的丰富性 并在一种广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展最大限度地开发学生的创造潜能并重视实践能力的培养使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力通过综合学习和探究学习引导学生在具体情境中探究与发现找到不同知识之间的关联培养学生的创新意识与解决问题的能力 4 教师的评价要体现多维性和多级性适应不同个性和能力的学生的美术学习状况
五年级上册美术教案范文 油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。以油剂(亚麻仁油、核桃油等)调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行操作的的一个画种。准备了五年级上册美术教案，供大家参考! 五年级上册美术教案一：《古朴精美的华表》 教学目标： 1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。 2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。 3.增强民族自豪感培养民族精神。 教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。 教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。 教具准备：“华表”图片(课件)、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。 学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。 教学过程：
一、引导阶段 从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。(华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么?) 二、发展阶段 1. 学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。 2. 教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义(典型代表前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱)。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。 3. 组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。 4. 学生分区开展创作活动(绘画、泥塑、综合材料)。 三、展示评价阶段 分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。
五年级上册任课：
第1课肖像艺术 教学目标： 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时：2课时 教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程： 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。
新人教版小学五年级美术下册教案 目录 第1课形的魅力 (2) 第2课形体的组合 (4) 第3课抽象的雕塑 (6) 第4课学构图 (8) 第5课静物写生 (10) 第6课喜怒哀乐 (12) 第7课夸张的脸 (14) 第8课神奇的肥皂粉 (16) 第9课写意蔬果 (19) 第10课写意动物 (21) 第11课学画松树 (23) 第12课十二生肖 (25) 第13课风筝的魅力 (27) 第14课微观世界 (29) 第15课会亮的玩具 (31) 第16课小布偶 (33) 第17课电脑美术——对称图形 (35) 第18课旅游节 (37) 第19课舞台上的布景 (39) 第20课珍爱国宝--古代的青铜艺术 (41)
第1课形的魅力 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形
人教版五年级上册美术教案全集 第 1 课 万绿丛中一点红 教学过程： 1 、欣赏： （ 1 ）出示课题 ——“ 万绿丛中一点红 ” 。 （ 2 ）比较 : 相同的主体 , 不一样的背景 , 两幅图有什么不同 . 2 、发现： （ 1 ） 当一种颜色出现在另一种颜色上, 人们在视觉上便会比较两种颜色. 当两种颜色相差得远时 , 就会特显出另一种颜色
这就是对比了 . （ 2 ）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互 为对比色，即互为补色关系。 （ 3 ）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如 红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （ 4 ）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3 、实践： （ 1 ）用对比色组织一幅画面。 （ 2 ）学生作业，教师巡回指导。 4 、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识， 但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色 彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思： 第 2
色彩的和谐 教学过程： 1 、引导欣赏： （ 1 ） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面 （ 2 ） 出示课题 ——“ 色彩的和谐 ” 。 （ 3 ） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。 2 、目标发展： （ 1 ） 什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄 —— 黄绿 —— 绿 红紫 —— 紫 —— 蓝紫 黄橙 —— 橙 —— 红橙 （ 2 ） 寻找邻近色（师生互动） A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片
人教版五年级下册美术教案 学习领域：造型·表现设计·应用 课时建议：1课时 教学目标： 1.观察生活中的多种平面形,了解几何形和不规则形的造型特点。 2.尝试剪或画出多种几何形与不规则形,组合成视觉效果不同的画面,体会 几何形和不规则形组成的独特美感。 3.体会生活中形的魅力,乐于用几何形和不规则形进行创意表达。 教学准备： 教师:课件,示范作品,彩纸、剪刀、固体胶等工具。 学生:课前进行点、线、面系统知识和色彩知识的复习；彩纸、剪刀、固体胶等 工具。 重点难点： 重点：了解几何形和不规则形的造型特点。 难点：运用多种几何形与不规则形,组合成视觉效果不同的画面。 教材分析： 这是一堂由“造型·表现”和“设计·应用”两大学习领域相结合的课。通过这节课的教学,让学生学会运用绘画或剪贴等表现方法,将各种几何形或不规则形组合出不同情感的画面。同时,让学生感受各种不同的“形”在美术作品中的魅力,并理解不同的“形”给我们带来的不同感觉,从而提高学生的赏析和审美能力。 教学思路： 本课教学可采用以下环节:寻找“形”——认识“形——感受“形”的魅力——创作“形”——组合“形”教师可通过学习“形”,比较不同形的魅力,培养学生感受“形”的组合产生的魅力。 通过欣赏大师康定斯基的作品,开拓学生对抽象画的认识,学习大师对“形”的运用,为学生的学习和创作提供借鉴。 五年级学生虽然已经有了基本的创作基础,但教师最好能在情感方面给予引导,如环保题材、表现生活等方面图片的欣赏,如此有利于激发学生的创作灵感。 三、教学建议 (-)引导阶段 (1)根据课前预习,你能说说什么是“形”吗? “形”就是平面的形状,如画在纸上、墙上或剪出来的都称为“形”。 (2)生活中的形状丰富多彩,现在请同学们从下列照片中找到你所看到的形。(课件 将形导出) (3)老师把这些形进行了这样的分类,对吗?依据是什么? (学生回答。) 教师总结“形”的分类知识,即平面形可分为“几何形”和“不规则形”。 (二)发展阶段 (1)学习形的特点: 几何直线形—安定有秩序; 自由直线形——不安定,有动感; 几何曲线形—自由,整齐有序; 自由曲线形—优美、自由。 (2)不同形的组合也具有这样的特点吗? 分析:几何形组成的公鸡、几何形与自由曲线形组合成的公鸡、自由曲线形组成的公鸡,这三种不同的形组合成的公鸡进行比较,谈谈感受。
教学设计 课题色彩的对比教研类型造型·表现授课（备）教师张静科目美术授课（备）时间年级五年级教学任务分析： 三维目标 知识技能 了解对比色的概念（在色环上，相距120度到180 度之间的两种颜色称为对比色），能在色环上找到对 比色。 过程方法 运用色彩对比的知识进行表现，并能运用三种合适的 方法（改变面积、改变纯度、用分割线）使色彩对比 和谐。 情感态度观察、欣赏自然界、艺术作品中的色彩对比。 教学重点感受色彩对比的效果，培养学生对色彩美的表现力教学难点色彩之间微妙的变化，以及色彩对比的运用与搭配 教学流程安排 教学内容、教师活动学生活动设计意图 一、引导阶段： 1.老师今天和同学们先做一个小游戏：我说一个字或词，看谁反应最快说出它的反义词。（出示一些大家常见的字或词，例如：冷——热，暴雨——细雨……） 2．我们刚才说的那些词在大自然中是常见的现象。这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象？ 3.出示两张图片，看看谁能看出图片中是什么？（放图片两张：一张是红色的小鱼周围是绿色的小草，一张是猫头鹰灰褐色的与周围环境很类似）为什么第学生游戏 观看大自然的图片 生答：对比现象。 学生第一张与第二 张对比识别。 师生互动，激发 兴趣
一张图片我们一下子就能分辨出来，而第二张图片分辨起来要困难些？引出物体与背景间存在色彩对比：色彩中也存在对比，我们称之为色彩对比。（出示课题） 二、讲授新课： 1.出示对比色的概念（在色相环中呈180度的两个颜色为对比色），引导学生自主学习。 2.找一找： 给学生一分钟的时间从你们手中的水彩笔中找出你认为对比最强烈的颜色。学生看书，观察色相 环，找出相对的颜色 边说边学，自主 学习 三、思维拓展： 怎样能使对比色和谐呢？ 1、改变其中一方色彩面积的大小。 2、改变一方色彩的明度和纯度。 3、用金、银、黑、白、灰等色线分隔色 块。 学生动手尝试 四、布置作业： 用对比色创作一幅作品。 要求：可以用油画棒、彩笔等绘画，也可以用彩色卡纸剪贴的方式完成。采用小组交流讨论的形式先构思，再动手创作。 五、学生创作，教师巡回指导。
人教版五年级上册美术教案 第1课色彩的对比 教学目标： 1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。 2、进行对比色的涂色练习。 教学重点： 认识色彩的对比。 教学难点： 如何运用对比色。 课前准备： 学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？ 教学用具： 教师：课件。 学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。 教学思路： 本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。 教学过程： 1、欣赏： （1）出示课题——“万绿丛中一点红”。 （2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。 （3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践： （1）用对比色组织一幅画面。(利用生活中的点线面以及和色彩的结合) （2）学生作业，教师巡回指导。
4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。
人民美术出版社五年级下册美术教案
第1课：人民的艺术家——齐白石 课时：2课时 课业类型：欣赏评述 教学目标： 显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。 教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学过程： 第一节 一、组织教学： 检查工具的摆放，检查作业完成情况。 二、学生交流资料： 请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍） 三、引导欣赏： 1.小故事——从木匠到人民艺术家 2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉 最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。 3.齐白石笔下的花鸟鱼虫 他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦） 一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事） 他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。 欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析） 中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻：鲁班门下 书法：发扬民族文化 4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。 他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，
五年级下美术教案(人教版全) 时：1课时教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。２、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重点：认识形状的概念和形式教学难点：学会运用各种造型组成画面教学过程：一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略 2、导入课题：《形的魅力》二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容）几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-- 无规则正面和侧面结合。通过这样几个教学环节教给学生一种变的方法，发散学生的思维让学生能够创造出新颖、生动、色彩别致的人物形象。教学中教师为学生搭建了一个学生
独立思考，共同探讨，观察尝试、自主学习、探究的空间。教学目标： 1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。 2、让学生收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。 3、指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。教学重点：指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品。教学难点：学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。教学准备：教师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供学生欣赏。学生准备 1、收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。教学目标 一、导入游戏；（形状的改变） 1、大家已经看到老师给同学们带来了一位小朋友，她呀还会变了！（电脑多媒体课件）如果你在这些（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）小按纽上面点击一下，她就会变成另外一幅模样，你想玩一玩吗？看她是怎么变的？ 2、学生玩游戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。（两个同学玩） 3、她什么变了？（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）她是怎么变的？（五官的造型变了）揭题：变（贴）
五年级美术下册全套教案 第1课人民艺术家——齐白石 一、教学内容与目标 1、通过对人民艺术家——齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。 2、知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。 3、通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。 4、在教师的指导下，学生通过对书是提出问题的思考和讨论，能够表达自己的看法。 5、通过本课学习，学生对中国画有进一步的认识，增添了对中国画的兴趣。 6、用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神，激励学生做事要善于观察、持之以恒。 二、教学重点与难点 重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。 难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。 教学过程 一、课前准备 收集有关齐白石的背景资料，初步了解齐白石。 二、引入 以齐白石纪念馆要招聘小解说员为由，请同学们介绍自己查找的有关资料。
三、讲授新课 通过简单的介绍，让学生了解了著名艺术大师齐白石老爷爷的一些事例，齐白石是一位诗、书、画、印无所不精的全能型艺术家。大家想更全面地了解这们在我国现代美术史中极负盛名的艺术大师呢，就请到这看看。 四、自主学习解决教学重点 （介绍页面的使用方法。分为生平简介、绘画题材、艺术修养、绘画风格、生活情趣、留言簿等方面） 在前五个区域，根据自己喜欢的内容进行网上学习，并回答有关题目。然后我们比一比，哪位同学获得的樗最多，他就被聘为艺术馆的讲解员。 五、教学反馈 竞赛规则： 1、听清题目，待老师宣布开始后举牌抢答，答对加一枚标志。回答不全面的，本组其他同学可以补充，补充的同学也可得到一枚标志。 2、在回答问题时其他同学腐倾听，能帮助别组同学回答出正确答案的同学，可获得两枚标志。 竞赛开始 评选出优秀的同学，佩戴“特聘讲解员”胸卡。 六、解决教学难点 集体欣赏《群虾》，从笔墨技法、姿态表现等方面进行欣赏，并谈谈自己的感受。 七、完成作业 对自己最喜欢的一幅作品进行评述。 教后记：
人民美术出版社五年级上册美术教案 集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]
2017—2018学年第一学期五年级美术教学进度表 授课教师:马强授课班级:五年级
五年级美术上册教材分析 1、从整体结构上看，注重知识的延续性。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，如：线条系列的《画人像》；色彩系列的《色彩的色相》，《色彩的明度》；泥塑系列的《杯子的设计》；版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看，强调综合性。 全册共有19课，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有专题欣赏，但大多随堂教学相对比较薄弱，“综合·探索”领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如：《美术中的比例知识》中剪贴画相结合，体现了学科内的综合。再如：美术中的比例知识》是美术与数学的结合，在教学中不讲比例的定义，讲与美术学科相关的知识，体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题，为0课，“美术与社会”主题有5课占总数29.4%,“美术与自然”主题有2 课占总数的11.8%，“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》，《色彩的明度》，体占总数的29.4%，在其他主题方面（包括生活 用品、机械等）共有6课，占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教 科书淡化了“美术与自我”主题,而“纯学科表现”主题比前几册有了强化,体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化，编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》；内页大开本介绍了《帕特农神庙》，《美术中的比例知识》一课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例
人教版五年级上册美术教案（全册） 第1课万绿丛中一点红总第课时 教学时间: 教学内容: 领域：造型?表现 课时：2课时 教学目标： 1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。 2、进行对比色的涂色练习。 教学重点： 认识色彩的对比。 教学难点： 如何运用对比色。 课前准备： 学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？ 教学用具： 教师：课件。 学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。 教学思路： 本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。 教学过程：
1、欣赏： （1）出示课题——“万绿丛中一点红”。 （2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。 （3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践： （1）用对比色组织一幅画面。 （2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。
五年级上册 \ 任课： '
第1课肖像艺术 教学目标： — 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时：2课时 教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程： 一、组织教学。 检查学生的常规。 — 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 《 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支
撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。 第2课画人像 教学目标： 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 & 3、培养学生的分析能力，发展具有个的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 教学重点：人物的脸型和表情 教学难点：人物肖像画的表现 教学课时：2课时 教学准备： 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等 教学过程： 一、游戏导入 《 1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁 2、说说“他”的特征 仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征 二、新课 1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特 征。（如脸型、五官、性格等） 2、说说艺术作品中典型人物的某些特征：《蒙娜丽萨》 出示艺术作品 # 学生观察、体验、讨论人物特征