最新苏教版六年级下册美术教案
（1）展示完成的作业，师生共赏。
（2）将最有意思的作业在橱窗中展示，互相学习。
第2课三百六十行（二）
教学目标：
1.培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力
2.学习泥工雕刻知识
教学重点、难点：
掌握泥工雕刻的方法
教学过程：
一、揭示课题：三百六十行（二）
二、讲授新课.
1.说一说你知道的雕刻
（1）小组讨论
（2）交流发言
2.欣赏范作。
师：用黏土做出各行各业的职业特征，只有抓住服饰和道具，动作和神情，才能让人一眼认清。
3.欣赏并讨论例图中的各类泥雕作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。
（1）小组讨论
（2）交流发言
师：做泥工时不但要注意捏好人物的五官和手脚，而且要注意道具、环境和人物的关系。如果是组合人像，要注意他们之间的大小、前后相互呼应。
4.学习制作泥雕
用黏土做出你觉得有趣的，某个行业的人，作出他们工作时的情形。
5.学生创作，教师巡回指导
可以小组进行合作
6.作业评价。
教后小记：
第3课能干的脚
教学目标：
1.培养学生的观察能力和把握事物特征的能力，学会观察各种动物的脚。
2.拓展学生知识面，通过本课的学习让学生掌握更多有关的脚的知识。巩固各类绘画知识与
技法，培养学生的动手能力和创造性才能。
3.培养人类与大自然的亲近感，了解生态平衡的意义，形成热爱自然，热爱生活的思想感情。教学准备：
各种脚的图片资料
教学重点：
了解各种脚的特征，并能用绘画和泥塑的方法表现它们。
教学难点：
人的脚步是较难表现的。
教学过程：
一情境导入。
1.观看视频，思考：你们能猜出它们是什么动物么？你是怎么猜出来的？
（播放一段踩在雪地上的猫和鸭的脚印的动画和活动情景。）
2.讨论交流，小结导入。
二新授指导。
（一）了解、学画动物的脚。
1.观察不同类型的动物的脚，总结类型。
2.巩固分类。
3.教师示范：用概括和简化的方法来画一画动物的脚。
（1）爪形——鸭子的脚（在黑板上示范）
第一步：画出一个爪形脚脚趾的分布走向和大概的长短，（先猜后出示图片）
第二步：把脚趾画完整，注意每一根脚趾的起伏，然后画出鸭蹼。
第三步：画出鸭子脚上的花纹
第四步：涂色（课件出示最后的完成图）
（2）指导学画其它动物的脚。如掌形脚：豹子的脚（课件出示步骤讲解）
4.讲故事懂道理。
根据画面内容，说说两个小动物之间的联系和给我们的启示。
（二）了解、学画人类的脚。
1.讨论交流：人的脚有什么用？人的脚和动物的脚有什么不同？
人的脚和手有哪些相同之处和不同之处？
2.小组交流课前收集的资料。
3.游戏：用脚拿笔写字。
4.教学画脚。
（1）脚的大致外形，不犯基本外形错误。
（2）比例相对准确。
（3）线条大胆，流畅。
5.学生画画，教师巡视指导。
三、本课小结提示：多观察，多画速写。
四、作业。
独立创作：xx的脚。
第4课漂亮的鞋（一）
教学目标：
1.引导学生根据鞋的各部位特征进行联想并通过模仿图纸设计，构思并制作心目中新奇、漂亮或者功能独特的鞋。
2.通过联想和互助合作，尝试用手工制作的方法制作立体的、独特的漂亮的鞋，培养学生的造型能力。
3.通过对鞋的联想和创作，增强学生动手能力、发展艺术感知能力，进一步培养其发现美、创造美的能力，并感受自己的设计与生活的紧密联系。
教学准备：
教师：多媒体课件、示范用的鞋、示范制作用品用具等。
准备：各种鞋、手工制作工具和材料等。
教学重点：
了解不同鞋的造型和功能，能够临摹一只鞋的造型特点。
教学难点：
临摹鞋的造型，画自己见过的造型独特的鞋。
教学过程：
一、引入新课。
今天老师给同学带来了一些鞋的图片，你能联系自己的鞋说一说鞋有什么作用吗？
二、教学新课。
1.欣赏分析。
出示图片，让学生讨论分析。
2.讨论交流。
说出自己喜欢的一种鞋的样式，并说一说自己为什么喜欢它。
3.分析表现。
引导学生观察各种鞋的造型，了解它的功能以及装饰的特点，
分析不同鞋的共同的特点及不同的设计风格。
4.学生绘画，教师指导。
三、作品展评。
采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。
第5课漂亮的鞋（二）
教学目标：
1.培养学生发现美、观察美、表现美、欣赏美的能力。
2.用自己喜欢的作画方法写生鞋或记忆画鞋，提高表现力和实践能力。
3.引导学生仔细品味鞋文化，了解鞋的历史及鞋的造型特点。
教学准备：
图片和绘画工具。
教学重点：
了解不同鞋的造型和功能，能够临摹一只鞋的造型特点。
教学难点：
临摹鞋的造型，画自己见过的造型独特的鞋。
教学过程：
一、经验回顾，导入课题
1. 回忆上节课知识点。
2. 导入新课，板书课题。
二、进入新授，设计创作
1. 学画设计草图。
（1）引导学生关注设计图纸。
（2）让学生欣赏PPT展示的设计师的鞋样图片。
（可以先夸张鞋子的某一部位，然后进行联想，最后添加）
（3）看鞋样图，引发学生对鞋样的直观认识。
（4）学生画设计草图，老师也一起画，虎头鞋样。
（5）相互交流，欣赏草图。
2. 分析制作材料，根据肌理特征来选择。
3. 解决制作技巧问题。
回顾制作技法，重点解决可能出现的技法问题。
4. 示范制作虎头鞋。
三、学生操作。
四、评价小结
1. 展示作品。
2. 学生评价。
五、拓展活动。
1. PPT图片欣赏。
2. 欣赏鞋的制作过程视频。
六、作业。
1. 利用自己带来的材料，设计制作自己喜欢的鞋；
2. 要能根据材料的不同肌理特征和色彩效果进行制作；
3. 制作的鞋要具有独特的功能或者漂亮的色彩或新奇有趣的外形。
第6课向动物朋友学习
教学目标：
1.接触仿生学知识，具体了解几种人类向动物学习的发明创造。
2.以人类向动物学习为题材，大胆想象，创作有趣而奇特的画面。
3.教育学生热爱人类的朋友——动物，并以赞赏的眼光来观察研究它们，从而培养学生热爱自然、热爱科学的探究精神。
教学重点：
结合科学知识，拓展学生思维，让学生在对仿生学产生浓厚兴趣的基础上，观察、认识和利用动物的习性及特殊能力进行联想、模仿、发明和创造，用绘画的方式创造性地表现自己的见解。
教学难点：
画面表现的动物和受到启发联想、设计的形象之间的联系要合理、贴切。
教学过程：
一、教学导入：
1.出示飞鹰和滑翔机的图片，请学生寻找两者有哪些地方相似。
2.引出“仿生学”一词，让学生自己来给它下一个“定义”。
二、教学新授：
（一）理解基本常识。
1.打开书本，看图片和文字，说一说各种发明创造的启示来源。
2.请学生自己说一说其了解的以仿生学进行发明创造的故事。
3.分组讨论未来人类所要解决的诸如交通工具等问题，并把问题写在问题板上。
4.把问题板放到讲台上供各小组交流。大家讨论以仿生学的研究方法提出的解决方案。
5.各小组可提出异议、方案进行答辩。
（二）学习创作。
1.作业画法提示：
（1）淡彩法：可用铅笔、水彩笔描绘。
（2）综合法：也可用蜡笔、彩色铅笔结合水彩、水粉颜料进行作业。
（3）还可以用综合法，即把绘画和各种废旧材料粘贴巧妙地结合在一起作业。
2.每位学生把自己小组的发明方案画出来。
3.作业展示评价：
（1）能否为讨论提供自己掌握的科学知识。
（2）是否能发表自己独特的设计思想。
（3）小组合作是否能集思广益，完成作业。
（4）画面表示的动物和发明设计的形象是否有关系？
（5）画画是否新奇、有趣？
（6）对有独特发明的小组和同学分别授予“发明奖”和“小小设计奖”。
（三）作品欣赏。
据说古人钻木取火，是受啄木鸟啄出火启示，人类向青蛙学游泳，向鸟儿学习飞翔，
向螳螂学做锯子……还能模仿动物发明什么？
三、本课小结：
播放以仿生学为资料的录像片，激发学生爱科学、学科学的兴趣。
四、作业要求：
1.以人类向动物学习为题材，大胆想象用自己喜欢的绘画方式创作一幅画。
2.既可以画已有的发明创造也可以画自己想象的发明创造。
五、课后拓展：可以到网上搜索更多的仿生学知识。
第7课美丽的园林
教学目标：
1.通过欣赏，使学生感受到中外园林艺术的美。
2.通过分析与讨论，使学生初步了解中外园林的形式特点，提高欣赏美的能力。
3.激发学生热爱园林艺术，培养创造美的人居环境的意识及环保意识。教学重难点：
教学重点：
体会中外园林建造审美观和设计手法的异同，了解中外园林的外观特点。
教学难点：
理解园林艺术对现代人文环境的影响。
教学过程：
一、导入：
让学生欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。
二、新授理解。
（一）了解我国的园林。
1.观看短片（苏州园林），思考：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园
2.讨论交流：
（1）我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林
（2）我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄
（3）欣赏：南方园林的代表——苏州园林拙政园，北方园林的代表——北京颐和园
（4）思考、讨论：我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别?
（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）
3.引导小结：
中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来安排（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向按照树木在自然界的状态）受道家思想的影响。我国园林的特征：
(1)取法自然，高于自然，容自然美与建筑美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法。 (2)为了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建
文人的艺术情趣。
(3)都凝聚着劳动人民的智慧和创造力。
(4)划分景区和空间，善于“借景”。
(5)追求寓情于景、触景生情的艺术境界。
4.园林的景的欣赏:静观（类似欣赏一幅幅图片）、动观。
（二）欣赏、了解外国的园林特色。
三、作业设计要求：
1.通过欣赏和讨论，说说中外园林的相似性与差异性，说说它们对美的不同追求。
2.中
国古典园林艺术是祖国的优秀文化遗产，应得到充分的珍视、保护和发扬。请说说你的看法。
3.很多地方政府都提出要建设现代化园林城市和园林农村，这是体现了当代人们对生存环境
的重视和对美的追求。谈谈各自对把园林艺术融入城市建设，使城市变得风景如画的观点的
理解。
第8课水墨园林
教学目标：
1.进一步体验水墨游戏的趣味，尝试对园林的水墨画法。
2.练习把园林写生稿提炼成意象集中的水墨画。
3.对水墨园林作品发表自己的见解。
教学重点：在水墨游戏中尝试对园林的表现，理解“提炼”。
教学难点是：①村景写生时画面的组织：②水墨表现时意象的提炼。
教学过程：：
一、导入：
1.展评铅笔写生作业一一园林(或校园一角)。
2.游览家乡的园林，谈谈你的感受。
二、新授教学。
1.尝试练习：
如果大家把各自的园林写生画用水墨表现会怎样呢?
（学生尝试水墨游戏，体现园林特点。）
2.示范提示：
充分利用水墨的浓、淡、干、湿，用笔的点、跛、檫，画出园林景物的丰富和美丽。
评述笔墨，落脚于提炼。
3.欣赏评析：
由学生水墨园林想起著名画家李町染的两幅画，出示对比图《皆趣园》。
先让学生自由评述两幅《谐趣园》，再引导学生欣赏，懂得提炼。
对景写生图显得细腻、真切；创作图气氛浓郁，更有水墨韵味。
4.创作表现：
运用提炼方法表现水墨园林，体验提炼乐趣。教师巡视辅导。
5.评析作业。
三、本课小结。
第9课我造的花园
教学目标：
1.情意：欣赏中外园林，促使学生进一步了解园林的布局、结构和外貌特征。
2.巧妙利用各种材料为自己的学校、社区、家乡造一个美丽的花园。
3.技能：了解制作立体物的基本方法，培养学生合理布局、美化环境的能力。
教学重点、难点：
了解制作立体园林的相关技法，并学会选取和利用各种材料为自己的创作目标：服务，根
据观察、写生和想像，为自己的学校、社区、家乡造一个美丽的花园。
教学过程：
一、感知与体验。
1. 师生拿出自己在园林游玩的照片共同欣赏，讲述照片的故事：
在哪里拍的？喜欢林中的什么？园林中什么给你留下了深刻的印象？
2. 欣赏一组园林的照片，学生比较园林的异同。
3. 学生分析寻找林中都有哪些元素，及他们的风格式样。
二、学生创作表现。
1.作业设计要求：
（1）根据观察、写生和想像，借鉴中国古典园林的风格，也可以吸取欧洲古典园林的样式，用各种材料为自己的学校、社区、家乡造一个美丽的花园；可以参考例图和中外园林的图片制作。
(2) 可以独立设计制作，也可以集体合作。
2. 学生设计制作。
三、赏析评价。
四、本课小结。
教后小记：
第10课头饰和帽子
教学目标：
1.情意：欣赏古今中外的头饰和帽子，让学生对服饰有所认识与了解，提高生活情趣。
2.认知：搜集、观察生活中的头饰和帽子，比较它们的风格。
3.技能：学会头饰和帽子设计创意、设计方法。
教学重点、难点
欣赏古今中外各式各样的头饰和帽子，感受它们的形式美感和装饰风格。
教学过程:
一、感知与体验。
1.谜语切入。
2.欣赏同学带来的帽子和头饰。
3.用摸材质、看颜色、说外形等方法来介绍自己的帽子和头饰。
4.试着画一画自己带来的帽子和头饰。
5.教师进行讲解。
二、创作与表现。
1.欣赏影视剧、戏剧、少数民族中的帽子及头饰的形象，比较他们的风格。
2.了解帽子的结构：帽檐、帽身、帽带三个部分组成。
3.欣赏课本图片，说一说：你喜欢哪一顶？它是用什么材质做的？它由几个部分组成？
4.老师写生示范：
画一顶自己喜欢的宽边草帽，注意画出立体感觉，并用线条和色彩来表现帽子的材质。
5.学生创作实践。
三、评价与反思。
1. 欣赏讨论中外各种有趣的帽子和头饰，说说它们美在哪里，所用的材料、形状和色彩是
怎样搭配的。
2. 画出最感兴趣的帽子和头饰，也可以将你设计的头饰和帽子画出来。
教后小记：
第11课迁想妙得
教学目标：
情意：培养学生对服饰文化认识和高格调的审美情趣。
认知：搜集、观察影视作品、服装设计展示以及各类图片，比较它们的风格。
技能：能够初步运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理进行创作
教学重点、难点：
了解立体制作的基本方法。根据观察、写生和想像，用各种材料做漂亮的头饰和帽子。
教学过程：
一、导入本课。
1.趣味改照片。（有2个方案，可选其一。）
方案一：
（1）出示自己照片的创意剪贴添画作品，学生欣赏模仿，尝试快速改画自己的照片；（2）每组同学交流自己的作品，并选派最好创意的学生上讲台前介绍自己的作品；
（3）请学生挑选同学来点评自己的作品，并提出修改建议；
（4）简单小结，导入本课。
方案二：
（1）出示90后照片的创意剪贴添画作品，请学生欣赏并感受其带来的不同视觉效果；
（2）让学生说说添加后的照片的感觉；（幽默、有个性）
（3）师简单小结，解释“迁想妙得”的意思。
2.揭示课题，导入本课。
二、新授指导。
（一）欣赏生活中的创意作品。（播放课件，欣赏图片。）
（1）生活用品的创意添画。（引导生说出——添加。）
（2）街头墙壁、地面的创意添画。
（渗透添加的用途：变丑为美。美术与生活的一种息息相关的联系。）
（二）与画家同题异构。
1. 请生拿出师发给大家图片进行联想并添画，使其成为一幅有趣的图片。
2. 每组推荐一个最佳创意作品，在实物投影下展示，师生互动交流。
（引导学生说出——联想。）
3. 欣赏法国艺术家的“都市留白系列作品”。
4. 将学生的作品和画家的创意相比较，体会画家的精彩设计。
（三）学习创作技巧。
1.探讨如何进行图片的再次创意。
（1）在原稿上直接添画或粘贴。（添加法）
（2）将所需形象逐一剪下，重新组合后再进行添画或剪贴。
2.出示几张图片，请生联想可以怎样添画？
3.学生尝试创作练习。
4.出示添加好完成的作品。说明这种方法为添加法。
5. 欣赏不同创作方法——替换法，深入了解作品的创作方法和如何表现画面的美感。
6.布置课堂练习作业，明确要求。
三、评价与反馈。
1.学生按照小组的创作主题进行展示，六名学生一张展板，由生自己进行一句话介绍，自
己请同学点评，并给点评同学打分。
2.创意随处见。
欣赏比利时艺术家Ben Heine的铅笔插画和摄影结合的作品。
（1）妈妈们的奇思妙想；（2）趣味摄影——月亮；
（3）外国纸币和人物；（4）生活物品创意摆；（5）国外汽车广告动画。
四、作业设计要求。
1. 学生尝试改画自己的照片。
2. 对指定的图片进行创意添画，使之成为一个有趣的画面。
3.用各种材料来完成你设计的头饰和帽子，还可以戴上它们上台展示一番。
第12课看新闻画新闻
教学目的：
1.培养热爱热爱祖国的情感
2.画面主次分明，让人一目了然
3.色彩配全了新闻的内容
教学重点及难点：
1.画面主次分明
2.色彩和谐
电教、教具、学具准备：
范画数幅，录象
教学过程：
一、看新闻，说新闻
1.观看新闻：新闻联播
2.说新闻
师：我们一年年更加懂事，越来越关注这个世界。讨论一下，近来的重大新闻。（1）学生小组讨论
（2）交流发言
二、欣赏范画，以供欣赏
1.出示各种范画，以供欣赏
（1）《抗洪救灾》
（2）《买彩票》
（3）《冬季奥运会》
2.评论
（1）画面是否主次分明，让人一目了然。
（2）色彩配合了新闻的内容。
（3）画面精彩。
三、学生作画
1.选一些重大新闻来表现
2.老师巡回指导
四、作业评价 1.作业展示 2.学生互评、自评，教师综合评价
第13课成长变化（一）
教学目标：
情意：通过引导学生对人的成长变化的关注，增强热爱生命的情感。
认知：通过对人外貌变化的观察，了解生命变化的周期和规律。
技能：选择适合于自己的工具、材料，以平面描绘或立体造型的方法，表现成长变化
的主题。
教学重点、难点重点：
选择适合于自己的工具、材料，用平面描绘和立体造型的方法，表现出人物的成长变化。难点：在创作中学会合理选择并能综合利用材料。
1. 议论一下：人在成长过程中，相貌、身材、神态会发生哪些变化？
2. 画出或用其他方法表现出自己的成长过程。
3. 既要注意各年龄段的外貌特征，又要注意一个人相貌的延续性。电教、教具、学
具准备：范画数幅、录像
教学过程：
一、观看录像，观察人的成长变化。
1.人由出生到年老的过程演示，这是每个人必经的阶段。
二、启发学生思维。
1.说一说儿时的模样。可参照儿时的照片，以及家人的描述。
2.画一画现在的自已。
3.想像一下自已未来的模样。
4.讨论：人在成长变化中，身材、相貌会发生哪些变化？
三、欣赏范作。
1.出示其他小朋友的作品以供欣赏
2.说一说是如何进行创作的？用了哪些作画工具，用了哪些作画方法？
（1）适当地进行夸张，大胆想象
（2）多种材料的运用：
彩纸、水彩笔、蜡笔……
（3）彩纸粘贴、撕纸粘贴、纸版画……
四、学生制作，教师巡回指导
根据照片，以及想象，画出成长过程的系列图画。
五、作业评价。
1.作业展示。
2.学生个别讲解自已的作品。
第14课成长变化（二）
教学目标：
1.情意：回忆自己的过去，认识现在的自己，想像自己的未来，灵活运用丰富多彩的艺
术形式展示自己所憧憬的未来。
2.认知：认识到人在成长变化中各个年龄段的外貌变化特征，观察、了解自己成长变化
中体貌的变化特征。
3.技能：用黏土来表现自己的成长过程。
教学重点、难点：
观察、了解自己成长变化中体貌的变化特征，用黏土和泥工的技巧来表现自己的成长过程。
教学准备：电教、教具、学具准备：陶艺范作
教学过程：
一、导入新课。
1.欣赏一组陶艺。
2.赏析交流。
3.揭示新课。
二、讲解陶艺的制作。
1.欣赏几组范作，讲解陶艺历史。
2.了解陶艺的制作工具：竹刀、拍子、修饰和塑削工具
3.了解陶艺的基本制作方法：手捏法
三、学习用黏土创作。
1.明确创作内容：根据想像，用黏土表现自已的成长变化。
2.明确创作要求：
用黏土表现自已的过去、现在和想像中未来的模样，既要注意各年龄段外貌的变化，又要注意一个人相貌的延续性。（注意点：制作时水分不可太多，以防开裂。）
2.学生创作练习，教师巡回指导
四、作品评价。
1.明确评析要点：
通过观察、比较，分析成长过程各个时段的特征，用黏土来表现人物的成长变化。
2.作品展示，学生讲解自已的作品创意。
3.指导完善作品。
第15课有生命的石头
教学目标：
1.通过对中国古代石刻作品的展示，使学生对江苏古代陵墓石刻的形式、内容和艺术
特色有一个初步的认识。
2.了解古代石刻艺术的选材、画石、雕刻的制作过程，并用黑水彩笔作画石练习。
产生对石刻作品的兴趣和民族自豪感。
教学重点：了解陵墓石刻的形式、内容及特色，学习画石的方法
教学难点：画石的方法。
教学过程：
一、谈话导入。
同学们，老师手里有一块普通的石头，这块石头有生命吗你听过石头中有生命吗？通
过本课的学习，这个答案肯定会“水落石出”。
二、自主学习。
1.简单介绍陵墓石刻：南京被称为“六朝古都”，历史上有很多朝代把都城建立在南京。
2.学生欣赏。
（1）人：武将、文臣：你看武将和文臣从着装、动作、神态方面来分析有什么不同？
（2）神兽：麒麟，辟邪。
神兽，现实生活中没有的，左边的一只叫麒麟，右边的一只叫辟邪。
麒麟是皇帝陵墓前的神兽，辟邪是王侯墓前的神兽。
石虎、石象：明朝的石虎少了些气势和动感，但多了几分温驯和可爱。
（3）神柱：
南朝陵墓神道石柱由柱头、柱身、柱座三部分构成。
南朝石碑，由碑首、碑身、碑座三部分组成。碑首呈圆形，碑身呈长方形，碑座龟趺形。
3.检查学生探究学习的效果。
（1）右图中的石兽叫什么？
（2）石碑底下压着的是什么动物？
（3）下面哪种动物有翅膀？
（4）看了刚才的资料，你觉得石头中有生命吗？
4.讲评刚才的习题，结合学生的作业进行灵活讲解。
三、作业练习：按照老师教的方法进行石头联想绘画创作。
1. 欣赏几幅石头联想绘画作品。
2. 教师示范：拿起一块石头，让我们一起来看看，如何进行因石想象？
（1）正、反看，倒、正看，斜、侧看，从各个角度对石头进行观察、想象，结合石头的形状、肌理、色彩和质地，找到最佳的绘画角度，最符合你的形象设计构思，才算找到最佳的点子。
（2）教师提示：可在石头上铅笔画出草图，选择一个满意的上色。先勾线再涂色，也可以先涂色再勾线，还可以直接涂色不勾线，都可以。
3. 学生练习：和同小组的同学交流想象一下，通过画一画的方法，可以把你手中的石头变成什么呢？
四、作业展评，活动总结：
1.展示作品，学生点评、自评和教师点评相结合。
2. 讨论交流：石头和我们的生活有什么联系呢？
第16课奇妙的图形
教学目标：1）了解奇怪的图形的特征2）学会设计奇怪的图形3）通过学习能创作一个独特的奇怪的图形4）设计的图形简练、幽默，使人一目了然
教学重点：学会设计奇怪的图形。能设计一个独特的奇怪的图形
教学准备：范画、水笔、纸等
教学过程：
一、导入新课。
1.欣赏奇怪的图形,思考：你最欣赏哪个图形？为什么欣赏？
2.讨论交流，导入本课。
二、欣赏、讨论。
1.导入：奇怪的图形被广泛使用于广告、招贴和插图，针对具体的图形。你能谈谈自己的感
受和理解吗？
2.学生欣赏画作，思考问题。
（1）这些画奇在什么地方？（2）它的新意何在？（3）它的设计特点及作者思路的探讨。
3.学生交流，欣赏讨论。
三、实践练习，巡回指导。
1.要求：设计一小图形，要求简练、幽默。
2.提供一定的图形给学生参考，以帮助设计有困难的学生完成一部分作业。
四、赏析评价，完善作品。
1.评价建议：
（1）你觉得你的作品称得上是奇妙的图形吗？
（2）你的作品画得是否简练，构思是否巧妙？表现出新奇的创意了吗？
（3）你能否用简单的语言或文字来对自己和同学的作业进行评价？
2.学生自评、互评，教师作扼要的点评。
五、拓展作业：
用自己喜欢的方法创作一个独特而耐人寻味的奇妙图形，也可以用奇妙的图形为自己或他人做名片。
要求：简练、巧妙。
1. 先构思画一些草图，和同桌讨论交流一下；
2. 选自己满意的草图，加工成正式作品；
3. 可以画黑白稿，也可以用色彩来表现。
第17课画汗衫
教学目标：
1.运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，
体验再造过程。
2.运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望，
3.尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。
教学重点：
能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。
教学难点：
尝试用大胆的手法去创作表现。
教学过程：
一、情景导入：
1.学生观看教师事前在教室四周的墙壁上的，师生共同收集的汗衫。
2.说一说：如果让你选购一件汗衫，你准备选哪一件？为什么选购这件汗衫？
3.讨论交流，小结导入。
二、讲授新课。
（一）了解汗衫的基本特点。
1.出示汗衫样品，了解基本特点。
每一件汗衫都是设计者智慧的结晶，它们有的色彩搭配协调；有的图形别致；有的简洁大方；有的上面是简洁有趣的拼音、文字等。
2.启发学生分析汗衫图案的类型。
从应用角度上：广告、装饰、公益、体育等。
从年龄、性别上：老年、中青年、儿童(卡通衫)等。
从表现手法上：文字式、图文并茂式、纯图形式等。
2.启发学生了解汗衫图案设计的立意。
考虑设计何种类型?为什么人设计的?设计什么主题?
有意义的主题：如禁止吸烟、还地球于和平、植树造林、保护家园等。
随意型主题：如“我喜欢的卡通形象”等，本课教学可着重讲解随意性主题。
（二）学习再造汗衫。
1.学习图案设计：
（1）非四边形。设计时要注意图形面积的大小，袖口、领边与中心图案的协调呼应，既不能塞得太满，也不可太疏朗。
（2）四边形的图案。
四边形的图案应在汗衫胸前或背后显要的位置。汗衫图案设计还可分为文字式、图文并茂式、图形式。
(3)欣赏课本上的几幅作品，了解表现手法。
2. 学习再造汗衫。
（1）设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）
（2）展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？
（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）
（3）简介再造步骤：
①平铺汗衫。（或剪裁汗衫纸样）
②绘制草稿。（图案可绘制成四边形的或非四边形，力求图案新颖、别致。）
③调色上色。（上色时注意水分不能过多，可以采用重色法。）
3.学习再造，巡视指导。
（1）自由选材，自主再造。
（2）自由选材，合作再造。
（二）展示赏析。
1.分组汗衫展示，现场解说。
2.评价作品，完善创作。
三、实践总结，课后延伸：
1.你在本课中学到了什么？
2.每一片空白，都是我们展现自己的舞台，等同学们的能力再提高些的时候，还可以用刺绣、丙稀颜料画一些你喜欢的图案、花布装饰（展示衣物），用我们的智慧和双手创造美。
教后小记：
第18课玩偶
教学目标：
情意：欣赏玩偶，感受它们的妙趣横生，体验玩偶带来的乐趣。
认知：学习用各种废旧材料制作小玩偶。
技能：培养学生的动手能力和形象创意能力。
教学重点、难点：
根据材料本身的形状、色彩和性质，根据自己的想像力，创造出千姿百态的玩偶形象。
教学过程：
1.欣赏导入：播放木偶剧。
六年级美术下册教学计划 一、指导思想 根据教材要求，本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识，开发智力，发挥学生的个性和创造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。 二、学生情况分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。 不足之处： 1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇，对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动，但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。 2、部分学生上课缺少兴趣，作业完成男生较差。 三、全册教材分析： 本册教材共19课，选修课2节。其中造型·表现14节，设计应用2节，欣赏评述3节，综合探索2节，教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级，总体是块状的，尽管内容从1—6年级也有递进，但很难截然分清。有的内容在四年级出现，在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点，把握教学深浅。因为是六年级，所以内容越来越广，难度越来越大，对教师的教学也提出了较高的要求，没有充分的备课是上不好六年级的课的。 四、教学目标： 1、造型·表现 运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。 2、设计·应用 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3、欣赏·评述 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4、综合·探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。 四、教学措施： 1、认真备课，认真上课。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。 2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”
苏教版五年级下册美术教案： 1课家乡美 教学目标： 1、了解、学习风景画的表现方法。 2、学习图案设计的基本方法。 3、培养学生组织安排版面的能力。 4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。 教学程序 一、交流 1．课前信息收集： 2．交流感受： a、欣赏家乡的片段。 b、家乡发生了什么变化? c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点? 3．教师小结：家乡这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯，它都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。 二、学生开展讨论和评价，教师总结： 1．引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。 a、构图的处理。(前主后次，前实后虚，前大、多，后小、少) b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等) c、内容的取舍。(选择有代表性的景物，抓住景物特征) 2．师生总结作画方法和步骤，提出作画要求： 三、创作 a、选择有代表性的内容和景物，将家乡的主要特点表现出来，不必完全写实。 b、注意有主次，有取舍，注意构图的完整性，能在一定程度上表现家乡的景色特点。 c、绘画工具不限。 四、评价 选择最富有表现力的工具作画，把家乡最美的景色画出来。 教师巡回指导。 表扬作画大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。 五、拓展 欣赏《家乡好》。 课后通过书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。 第1课家乡美(活动二)
教学程序 一、导入新课 1．出示课题：《欢迎来家乡做客》 2．(学生自由回答后，赏风景——品特产) 二、设计制作 1．选择旅游景点：选取具有代表性的景点——选画。 2．景点介绍：各小组交流资料，教师巡回指导，引导学生丰富 各景点的知识介绍，然后整理成简单精练的文字——突 出特色。 3．品尝家乡特产和特色小吃。 4．感受家乡的节庆活动。 5．了解家乡名牌产品。 6．老师小结：家乡的历史文化、风景物产给朋友留下了深刻印象，为了让更多的游客到我们这里来旅游观光、投资办厂、购买物品，让更多的朋友知道家乡，喜欢家乡，你们愿意为家乡做广告宣传吗? 7．制作宣传刊：8人一组，根据家乡的特点设计并制作宣传刊。比比看。哪个小组能获得最佳设计奖或最佳导游奖。 8．步骤方法和要求：根据书上制作步骤图的提示，将表现家乡的画配以简洁的文字说明，并结合美丽的图案，合作办一期介绍家乡的宣传刊。 a、用黑色或灰色厚纸托裱作品。 b、配上简单精练的文字和精美的插图(画、剪贴等方法)。 c、标题文字要美观醒目。 9．小组分工合作，教师巡回指导。 三、交流互动 各小组在教室四周展示作品： 1．派代表按“风景、建筑、特产、人物”的顺序夸夸家乡。 a、每组根据自己搜集的资料成立旅游咨询小组。 b、走下座位向其他小组咨询，也可邀请同学到自己小组咨询。 4．教师小结：我们家乡的变化日新月异，通过咨询你最想说什么话?为了明天家乡的更美好，我们该做些什么? 四、深入调查拓展思考
第一课明暗与立体 教学目标： 1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。 教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。 教具准备： 1、球体、立方体石膏模型数个 2、射灯 3、静物台 4、投影仪 5、范画两幅 6、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。 学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题） （二）新授：（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。） 师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 （写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示） 你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？ 师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。 师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
人教版小学六年级美术教案（全册） 六年级上册 第十二课中国画与油画（欣赏?评述 远近的奥秘 教学目标: 1,通过本课的学习,让学生了解透视的基本变化规律. 2,学习,了解平行线和消失点概念. 3,欣赏名家作品,品味透视在美术中的魅力. 4,联系生活,感受生活中的透视变化. 教学重点: 1,了解和掌握透视变化的基本规律. 2,透视基本规律的运用. 教学难点:透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具:名家美术作品,建筑风景照片等 教学过程: 第一节课感知透视(基础知识) 一,引导阶段 结合课本中的文字描述,分组欣赏,讨论课本和老师提供的图片,理解什么是透视现象. 二,发展阶段 1,小结透视现象所产生的规律. 2,什么是视平线和消失点.(结合图片分小组讨论) 3,平行透视和成角透视的区别.(结合图片分小组讨论)教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视 4,课堂作业根据学习要求,组织学生到学校周围观察,注意体会物体的透视变化规律. 三,课后整理 1,回家收集相关的一些建筑,风景等图片,巩固知识. 2,准备好第二节课的工具材料. 第二节课体验透视(课堂实践) 一,引导阶段 1,检查课前准备 2,回顾透视的基础知识点 二,发展阶段 1,讲解临摹作画的基本过程 (1),先观察图片中事物的特征,寻找出符合透视变化的基本规律; (2),构图(考虑安排主体物的合理位置); (3),用线描表现(刻画主题物的特征); (4),整理画面. 2,讲评作业 (1),两位学生为一组,相互交换作业,进行评比.(以是否准确表现出透视变化为标准) (2),老师统一点评. 三,拓展阶段 可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业.
小学六年级美术教学计划 一、对学生情况的分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对 色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情， 对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班 上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。 二、对美术教材的认识和分析： 小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。 小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴 趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操； 培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。 三、教学的目标和要求： 目标： 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培 养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力 和创造能力。 要求： 1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。 2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘 画表现能力和设计制作能力。 4、培养学生在实际生活中发现美术无处不在，并渗透爱国主义教育。 四、教学内容： 1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。 2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。 3、学习简单的构图知识。 4、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。 5、了解木版画的制作方法，并进行制作。 6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。 7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。 8、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。 9、运用已学过的美术知识进行综合练习。 五、教学措施： 1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的 关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审 美能力。 2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容， 充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，研究“教”和“学”的方法， 并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。 3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。 4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
苏教版美术教案 标题：第十一册第一 我栽种的植物（） 教学目标 本从学生的生活出发，让学生更多地接触实际事物和具体环境，发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验，运用多种表现方法，展现植物的形态特征及色彩变化；表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱，以及保护环境的意识。 前准备 教具：一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片等。 学具：学生自己喜欢用的画具。 设计方案 方案1 时：l时。 教学过程： 教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子，问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。 请一至两名同学上讲台进行种植，提示其他同学进行观
请学生复述栽种过程，评价其栽种方法正确与否。 请大家分别说一说白己喜爱的植物。 教师插放介绍多种植物生长的录像，提示学生注意其形态、色彩特征。 请学生讲一讲植物生长的几个过程。 分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。 布置作、业：每位同学画一幅《我栽种的植物〉 作业展示评价： 展示学生完成的作业，并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。 对作业的不足之处，请大家提出修改意见。 教师提示优秀作业留在教室展示一次。 第二：向动物朋友学习 一、教材分析： （一）综合分析 本让学生运用仿生学的原理，观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造，并用绘画创造性地表现自己的见解。 在具体教学中，注意串通学生的各种知识，开拓他们的思路，让学生在产生浓厚兴趣的基础上，大胆想像，勇敢表
第1课追寻文明的足迹 一、教学内容与目标 1、通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 2、通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑，并培养学生们保护历史文化遗产的意识。 二、教学的重点与难点 教学重点： 通过资料的收集了解文化遗产 教学难点： 培养学生保护文化遗产的意识 教学过程 一、组织教学 二、导入 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹 三、新授 1、请同学们说一说，学生根据自己在课前收集的资料图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、你还知道哪些？有图片吗？展示一下！同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 小结：其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 第2课探访自然的奇观 一、教学内容与目标 1、通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。 2、能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。 3、为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。 二、教学的重点与难点 教学重点： 解外国的一些自然奇观的特点。
明与暗 课时：1课时 学习领域：造型表现 教学目标： 1、通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点难点： 引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。 教具准备：球体、立方体石膏模型数个，铅画纸、铅笔、美工刀。 学具准备：素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）（二）新授： 我们首先来研究研究明暗怎样产生的。通过刚才的观察，你能总
结出明暗时怎样产生的吗？ 有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。 （三）观察体会 同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？ 总结：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。 （四）主动参与 下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。 三、学生作业，教师辅导 作业设计： 1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导 四、欣赏讲评 教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。 五、课堂小结： 这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，希望同学们能将生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。 六、拓展： 观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。 教学反思：
苏少版小学美术二年级美术教案 第十一课会变的叶授课教师：滑山荣 教材分析： 各类装置图案在生活中应用广泛，本科要求在叶子的外形基础上，通过点、线、面的排列，运用不同的组合方法，进行夸张、变形、添加，以取得不同的装饰效果。引导学生通过视觉和触觉了解树叶，让学生通过看看、说说、想想、画画等方法进行简单的组合和装饰，让学生体验设计活动的乐趣。 教学目标： 1.认知：通过欣赏各种树叶，了解树叶的构成，感受树叶的自然之美； 通过观察总结，了解树叶的装饰方法，感受树叶的艺术美。 2.操作：能运用点、线、面等元素，进行夸张、变形和添加，并用自己设计的花纹将树叶 装饰起来。 3.情感：通过参与设计活动，体验活动乐趣，提升一定审美情趣。 教学重点： 引导学生感受树叶的自然美与艺术美，并能运用点、线、面，结合夸张、变形、添加的方法来变现树叶。 教学难点： 运用点、线、面等元素结合夸张、变形、添加等方法设计出富有特色的装饰图案。 教学准备： 师：关于树叶的多媒体课件； 生：收集的树叶若干、作业本/彩色卡纸、记号笔/黑色水笔、涂色工具等。 教学设计： 一、视屏欣赏导入 师：春天已经来了，大自然发生了许多变化。屏幕中悄悄起了什么变化？（播放叶子生长的视屏） 生：欣赏视屏。 师：哪位小朋友说说发生了什么变化？ 生：植物发芽了；植物长出了新叶子…… 师：说得对。植物不断生长，长出了新的枝条和各种叶子。
今天我们就来学习“会变的叶”。（揭示课题） 就让我们一起走进大自然去欣赏那些美丽的叶子吧。（继续播放视屏） 生：欣赏各种叶子。 二、新授 1.说一说 师：大自然中的树叶多种多样，你还认识哪些树叶呢？ 生：樟树叶、枫叶、梧桐树叶、银杏叶…… 2.观察外形 师：大家知道的树叶还真不少，我们一起来观察几片树叶，边观察边思考两个问题：1.它是什么颜色的？2.它的外形像什么？ （点击切换，指名回答） 生：是绿色的，像一件衣服；是绿色的，像一个盾牌、像云朵；是深褐色的，像金鱼尾巴…… 3.感觉肌理 师：自然界中的每种树叶都有各自不同的特征， 我们不仅要用眼睛看叶子的外形，还要用手来摸一摸叶子的正反面都有什么？（展示树叶） 生：摸树叶，感觉肌理；有一条一条的线；是叶脉…… 师：对，它的名字叫叶脉。那么一片完整的树叶是由哪几部分组成的呢？ 生：叶柄、叶脉、叶面…… 4.示范演示，尝试体验 师：说得很准确。大部分树叶主要由叶面、叶脉、叶柄组成的。 它们如此美丽，老师要把最喜欢的那一片画下来，小朋友们猜猜是哪一片？ 生：中间那片…… 师：老师已经用简单的线条勾勒出了一片树叶，接下来给小朋友们一分钟时间，选择一片你喜欢的树叶，将它的外形用记号笔画在彩纸或白纸上，也可以用剪贴地方法把它的外形剪下来。画好就举手，开始～ 生：迅速将树叶外形勾画下来。 5.观察比较 师：（展示作业）小朋友们画的树叶线条流畅外形又漂亮，真棒。你还想让它变得更美吗？
精品教学教案设计| Excellent teaching plan 教师学科教案 [20 -20学年度第—学期] 任教学科：________________ 任教年级：________________ 任教老师：________________ xx市实验学校 r \?
义务教育课程标准实验教材美术教案 六年级下册
第十二册美术教学计划 、学情分析： 六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。 二、教学目的要求： 1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。 2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。 3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 4、学习用铅笔表现石膏立方体或圆柱体的明暗关系。 5、综合运用电脑软件设计电子报刊，培养学生对电脑美术的兴趣。 三、教学重点难点： 教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 四、方法与措施： 1、认真备课、上课。 2、做好课前的各项准备活动。 3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 4、运用现代化教学手段。 五、课时安排（可根据教学情况调整）： 明与暗（造型表现）1课时 寻找美的足迹（造型表现） 1课时 泥浮雕（造型表现） 1课时 画扇面（造型表现） 2课时
我设计的服装（设计应用） 1课时 图文并茂（造型表现） 2课时 奇思妙想（设计应用） 1课时我的成长变化（造型表现）2课时 二十年后的学校（综合探索） 2课时 课时我们即将毕业（综合探索） 1 电脑美术（造型表现）（设计应用） 1课时我国古代建筑艺术（欣赏评述）2课时 明与暗 教材分析：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。 课时2 课时
1、形体切挖 教学目标： 1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。 2．培养学生空间想象力和造型能力。 教学重点： 理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。 教学难点： 各个形体的切挖变化及整体的把握。 教学具准备： 师：范图实例制作材料。 生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。 课时：1 课时 教学过程： 一、导入阶段。 复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件） 师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构） 二、发展阶段。 欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。 请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。 欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。三、本课练习。 根据草图，在带来的材料上进行切挖练习 四、生作业，师巡视辅导。 五、作品展示。 作品摆在展示台上，生评价，师总结 六、拓展。 纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作
2、点的集合 教学目标： 1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。 2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。 3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。 教学重点： 明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。 教学难点： 合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。 教学准备： 教师：多媒体课件，作画工具。 学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸 课时：3 课时 教学过程： 第一课时 一、引入 请你猜猜我是谁？ 看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？ 你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点） 再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画） 点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。 欣赏比较： 1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派（点彩派）画家。 2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派（点彩派）创始人之一。 3《牧羊女》米勒法国现实主义画家 学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。 学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。 今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》 二、发展阶段 1、解读图形，讲述概念。 通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点…… 出示图片，清学生再次辨析点。
《走向明天》 教学目标： 1、用已有的美术知识设计自己的名字，制作母校纪念留言板，设计毕业留言册页。 2、在设计活动中能表现出创意，能有意识地运用美术设计与组合应用的形式原理。 3、体验即将毕业时与母校、老师、同学之间的依依惜别之情和对未来学习生活的憧憬。 4、教学重点：能运用所学的美术知识设计自己的名字，集体制作班级留言板。 教学难点：能运用美术设计与组合应用的形式原理，表现出独到的创意。教学准备：手工树、胶水、剪刀、水粉、教师名字设计等。 课时:一课时 教学过程： 一、畅谈感想讨论方案 二、1．播放歌曲《上学歌》、《友谊地久天长》，引导学生回忆六年前刚入学时的情景，谈谈即将毕业的想法、感触。 2．讨论：母校是我们成长的摇篮，我们在这里结下了深厚的感情，我们可以用什么样的方式、什么样的活动给母校留下一个永久的纪念呢? 3．小结：可以设计自己的名字，制作一块母校纪念留言板。（提供背景音乐和学生在学校里学习、生活、成长的有代表性的照片。） 二、欣赏评述探究方法 1．欣赏各种美术字。 2．欣赏设计独到、美观的签名。 3．小组讨论：这些字都有哪些特点?你比较欣赏哪一种创意? 4．学生以“留言板”为例，尝试设计。教师点评反馈。创意：是否有新意。字体：是否美观。字形：大小是否合适。色彩装饰：是否具有艺术性。 三、延伸应用设计制作
1．思考：你准备怎样设计自己的名字?关于自己的名字，你有什么样好的设计构想? 2．比较欣赏：同一名字的几个不同效果的名字设计。 3.活动安排：运用已有的美术知识设计自己的名字，全班同学一起来制作一块母校纪念留言板。 4．学生利用自己喜欢的工具进行创作。 四、展示交流学生将自己设计的名字剪贴在留言板上，组成一块班级留言板： 1．谈谈自己的设计与想法。 2．说说能吸引你的名字设计，并谈谈你的看法和认识。 3．教师自己设计的名字也贴在留言板上，留做纪念。 4．集体出谋划策将“留言板”进行合理装饰，使其整体感觉更为美观。
初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 上传: 朱斌更新时间：2013-12-25 17:10:31 初中苏教版美术教案《你、我、他》教学设计 ·教学理念 新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。 在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调： 1、建立融洽的师生、同学关系。 本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学习美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。 2、以合作学习、自己学习为主 合作学习方式，既区别于独立学习、独立作业，又离不开自主参与，因这种学习方式具有培养学生的互动学习，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。 为了使学生具有初步的自主学习能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学习的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立<<父亲>>相关资料等。 3、以描绘为主，其他表现方式为辅。 在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。 4、重视学生的自我评价。 在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。 美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。 学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学习的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学习的兴趣也大大的提高，为今后的美术学习开了个好头。 课型：造型表现 教学目标： 知识与技能：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 过程与方法：通过游戏、作品欣赏等多种方法，让学生了解人物的特点，学习适合自己的表现方法。 情感、态度和价值观：培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 教学重点：人物的脸型和表情 教学难点：人物肖像画的表现
2018人教版六年级下册美术教案 课题：明与暗 课时：4课时 学习领域：造型表现 教学目标： 1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。 教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。教具准备： 1、球体、立方体石膏模型数个 2、射灯 3、静物台 4、投影仪 5、范画两幅 6、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。 学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程：
一、组织教学： 二、讲授新课： （一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。） 师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？ 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题） （二）新授：（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。） 师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 （写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示） 你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？ 师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。 师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？ 师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
六年级下册美术教案（全册） 第1课追寻文明的足迹 第一课时 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美， 古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产 教学难点：培养学生保护文化遗产的意识 教学过程: 一、导入新课： 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。 板书课题：追寻文明的足迹 二、新授 教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！ 同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 三、课外拓展 其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。 四、小结。 教学反思： 第1课追寻文明的足迹 第二课时 教学目标： 1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美， 古风古韵的美。 2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。
最新苏教版二年级下册美术教案全册 三间色教学目标 1、认知目标：认识三原色红、黄、蓝；三间色橙、绿、紫。 2、技能目标：掌握用原色调配间色的方法。 3、情感目标：培养学生的艺术感受能力，进行审美教育。 教学重点：认识三原色，及三原色相互调和出来的三间色。 教学难点：掌握运用原色调配间色的方法。 课时：1课时课前准备教师准备：美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。 学生准备：绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。 教学过程： 1、欣赏导入：老师：同学们，首先欣赏一下春夏秋冬这四个季节的图片，来说一说，你能看到哪些颜色呢？ 生：?（春天-绿色，夏天-红色，秋天-橙色，冬天-白色。）老师：这些颜色都有它们各自的相貌，我们就称它们为“色相”。 老师：谁来说说，生活中带有红、黄、蓝颜色的物品有哪些呢？ 生：?老师：同学们，看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色，红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的，但
是，它们能调和出任何的其他颜色，他们是色彩王国的老祖宗，我们称它们为三原色。 这节课我们来学习三原色与三间色。 2、新课讲授⑴认识三原色老师：任何其它颜色，都调不出红、黄、蓝这三种颜色。 ⑵认识三间色老师：用两种不同的原色调和会形成什么颜色呢？ （学生尝试）（老师在讲台上示范）红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫老师：橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色老师：调和两种原色时，其中一种原色添加的量不同，调出来的间色色相也会不同，同学们试验一下，老师辅导。 3、学生感受练习（3～5分钟） 4、欣赏作品老师：我们一起欣赏，用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。 六、布置作业：要求： 1、自制抽拉玩具，做做色彩游戏，可以同桌两个人合作，参考书本第一页的左侧。 2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。 七、互相评价八、小结：老师：今天我们学习了什么？三原色是哪三种颜色？三间色是哪三种颜色？第2课好朋友教学目标： 1、让学生感知无论哪个种族的人都是人类大家庭的成员
六年级下册美术教案(全册) 第1课追寻xx的足迹 第一课时 教学目标: 1、认知目标:通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受另一种凄惨的美, 古风xx的xx。 2、技能目标:通过资料的收集,让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标:培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点:通过资料的收集了解文化遗产 教学难点:培养学生保护文化遗产的意识 教学过程: 一、导入新课: 地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,就让我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。 板书课题:追寻xx的足迹 二、新授 教师播放课件《xx异国风光》 1、请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解,学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看!
3、除了课件中提到的历史文化遗产,你还知道哪些?有图片吗?展示一下!同学们收集到的资料很全面,通过这些图片资料,我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富,同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已经遗失的古迹,它已成为了一个迹,比如巴特农神殿,在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁;还有巴比伦的空中花园,它是人们梦想中的花园,但它是否真正的存在,人们仍无法寻得根源;还有罗德港巨人雕像,摩梭拉斯陵墓,都因为年代的久远无从考证。 5、为了保护历史留给我们的遗产,我们应该为它做些什么呢?如果你以一个旅游者的身份到此贵地,你会如何做才能保护这些文化遗产呢? 三、课外拓展 其实我们就近来看,在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,苏杭二州,还有很多很多,我们要更好的保护它们,让他们继续存留下去,把它留给未来。 四、小结。 教学反思: 第1课追寻xx的足迹 第二课时 教学目标: 1、认知目标:通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受另一种凄惨的美, 古风xx的xx。 2、技能目标:通过资料的收集,让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标:培养学生们保护历史文化遗产的意识。 1
六年级上册 1、远近的奥秘 2、授课班级：六年级 3、课业类型：造型?表现 4、课时：1课时 5、目的： 6、1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 7、2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 8、中难点： 9、重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 10、难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 11、教学具准备： 12、师：范图、教学VCD、学生作业用纸 13、生：绘画工具 14、教学过程 15、第一课时 16、一、组织教学： 17、按常规进行。
18、二、过程设计： 19、1、导入新课 20、欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 21、讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 22、生：近大远小。 23、2、讲授新课 24、⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 25、在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） 26、⑵什么是透视呢？ 27、在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 28、你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 29、当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 30、⑶说说周围环境中的透视现象？ 31、⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 32、⑸师示范
第2课轻描重彩总相宜 第一课时 教材分析 美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一，凝聚着浓郁的人文精神，作为中国传统的花鸟画，洋溢着特有的审美，可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。教材选材灵活，宋人花鸟，给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙，感受画面空灵、至美的视觉遐想。 1. 教学路径 看：工笔花鸟画在中国画中属于工整细致的类型，它以动植物为主要描绘对象，常常先勾线后渲染，设色精微细腻，富有装饰美。工笔画的绘画工具有：墨、砚、染色用的羊毫笔、勾线用的狼毫笔、水盂、颜料、调色盘等。 学：工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质，并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。宋人花鸟画中一草一木、一花一叶，常常被人们寄寓丰富而深邃的精神涵义，因此，工笔画是“笔工而意写”。一幅工笔花卉的绘画过程清晰易辨：勾线、渲染、罩色、刻画。 白描碧桃图
碧桃图 扇面陈之佛 寒雀图北宋崔白 实践：通过赏析、理解，观察花鸟画在造型、敷色、布局等方面体现的装饰美，尝试用兼工带写的方法完成一幅花卉草虫小品，体会花鸟画的诗情画意。 创新：选用不同的材料，熟宣、绢等，创作或临摹一幅工笔花鸟画，美化居室。 2. 课时建议
本课设计为2 课时，第一课时为工笔花P8~9鸟画的发展史及分类赏析，教师演示工笔花鸟画步骤。第二课时为临摹、创作及评价。临摹是学习、借鉴和继承优秀传统绘画的主要途径与手段。临摹练习中鼓励学生体验宋人在造型、设色、布局方面的装饰美，在愉快的学习气氛中提高审美品位。 芙蓉锦鸡图北宋赵佶