教育教学中积极暗示效应的魅力
【摘要】积极地暗示较直接的表扬更有内涵，更能从思想深处触动孩子，使孩子从我们期望的方向发展，健康快乐的成长。本文根据我平时班主任工作的心得、积累，列举了几种积极暗示的方法。
【关键词】积极暗示；效应；魅力；改变；健康
在我的眼中，我班孩子是最懂事、最自信、最热情、最乐观、最上进、最积极的、最……像妈妈爱着自己的孩子一样，我就这样夸赞着我的学生。其实，如果只有我这样说的话，真有点“王婆”的味道，不过，其他任课老师也时常夸赞我班孩子。仔细想想，无论我带过的哪届毕业生，他们都乐观、积极、自信、凝聚力很强的。这大概与我长期的积极暗示是分不开的。
暗示是用含蓄、抽象诱导的间接方式，对人们的心理和行为产生影响，从而诱导人们按照一定的方式去行动或接受一定的主见，使其思想、行为与暗示者期望的目标符合。
在教育中，积极的暗示总比直接的表扬更让人反复记起并回味良久。所以我喜欢用积极的暗示来激励学生，使其养成良好品质，健康快乐的成长。
一、环境暗示效应的魅力：
以前教室还是平房时，总喜欢在墙壁上张贴名人画像、风景
画、学生的手抄报、学生集体合影、优胜小组的合影等。利用这些多彩的图片对学生们进行暗示：优美的环境是学生愉快学习的保证，班级需要我们每个人美化。现在，到了新教学楼，墙壁上不
体态语言是入的身势语或手势语，它通过诸如面部表情、举止、身段、眼睛、仪表、动作神态等表现形式，使人产生情感或情绪上的体验并I起共鸣。《史记·乐书》记载：“说之，故言之；言之不足，故长言之；长言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也”。这里“手之舞之、足之蹈之”。即可视为体态语言。正确合理地使用体态语言，以弥补“言之不足”的局限性，对教师来说，对课堂教学来说，有重要的意义。 一、体态语言的作用 心理学家艾伯特·梅瑞宾的实验表明：信息的总效果=7％的文字+38％的声音+55％的无声(人体)语言。由此不难看出，体态语言在传递信息中的重要作用。优美的体态语言不仅可以反映出一个教师的思想情感、知识品位、道德修养、聪明智慧、性格特征，更能使受教育者在潜移默化中得到美的熏陶和享受。有经验的教师往往善于运用得体的体态语言，调节课堂气氛，吸引学生的注意力，唤起学生的学习热情，陶冶学生的性情，从而提高课堂教学效率，收到事半功倍的教学效果。 二、如何运用体态语言 首先，要善于用传情表意的眼神与学生直接交流。“眼睛是心灵的窗户”。教师对学生的直视、斜视、环视、怒视等都分别表达了不同语言。教师眼神中的期望、鼓励、赞扬等语言会使学生增强自信和自律，而教师眼中的鄙视、蔑视、轻视等目光会使学生望而生畏，产生自卑和消极的情绪。教师双目炯炯有神，能振奋学生的精神；而一味低垂眼皮只看教案，或眼神漂浮于窗外，会使学生情绪低落，注意力分散。聪明的教师会用眼神关抚每个学生，让他们感到自己是教师的“注意中心”，不存在“被遗忘的角落”或“被冷落的人”。教师还应该根据讲课内容变化眼神，讲到悲伤处，眼神应是忧郁的；而讲到激越处，眼神则应熠熠有光，使学生在丰富多彩的眼神变化中感受讲解内容和意境。另外，某些情况下教师的目光更像快速发出的指令，如对做小动作的学生投以严肃的目光注视他、制止他；对回答问题胆怯的学生投以信任的目光，期待他、鼓励他。教师也应观察学生眼睛，及时得到反馈信息，调整教学方法。正如美国的爱莫生所说：人的眼睛和舌头说的话一样多，不要字典，却能从眼睛的语言中了解到一切。 其次，以微笑做面部表情的主旋律，激发学生求知欲，创设和谐教学氛围。表情是心灵的屏幕，它以最形象、最灵敏的方式，把人内心世界的喜、怒、哀、乐等情绪迅捷充分地反映出来。马卡连柯曾说：“教育技巧，也表现在教师运用声调和控制自己的面部表情上??。做教师的决不能没有表情，不善于表情的人就不可能做教师。教师在讲台上的每一个细微的表情都会在学生的情感上、心灵上引起强烈的感应。教师面部表情的最佳状态应该是微笑。教师要做到“用爱的微笑，去征服、激励学生的心灵。”对于“后进生”，教师的一次微笑给予的是鼓励；对于“中等生”，教师的一次微笑给予的是肯定；对于“优等生”，教师的微笑给予的是信心。微笑所表现出来的和蔼、亲切、热情、开朗，对创造和谐轻松的学习氛围，激发学生的求知欲，无疑能起到良好的催化作用。 第三，以手佐势，强化视觉冲击力，引发情感共鸣。手是会说话的工具，也可以说是人的第二张脸。手势是指教师用手以及身体的连带部分表达的动作。自然得体地运用手势，可以提高教师讲课的艺术性。故有人又把手势称为“教师讲课的第二语言”。法国艺术大师罗丹讲：“手有时比嘴会说话”。英国首相邱吉尔在二战时期的一次演讲时用手指做成一个“V”字，意即“Vieto~”，代表胜利，给人们以极大的鼓舞，以至于成了世界性的通行手语。又如《最后一课》写韩麦尔先生上完最后一堂法语课．在黑板上写完了“法兰西万岁”几个大字，然后他呆在那儿，头靠着墙壁，一句话也不说，只是向他的学生们挥了一个手势“放学了，你们走吧”。这是文章最为感人的一幕!韩麦尔先生只是做了一个无声的手势，这个手势却蕴含了无尽的悲哀和无奈：山河破碎，我们美丽的语言将被禁用，——此时无声胜有声。韩麦尔先生的挥手定格成为凄美的谢幕，师生沉浸在悲痛之中。读者也会有感于这个无声的手
谈谈音乐教学中的情感教育 在音乐教育教学过程里，很多时候我们总觉得音乐是“只可意会不可言传”的听觉艺术。所以“当语言不能表达某种情感时，更雄辩的语言：音乐就“全副武装”地登台了。再者，“音乐是人民思想感情的直接流露，好的音乐之所以能感动人，也就是因为它有真实的感情。”所以说音乐是最富情感的艺术。音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越于自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦。 下面我就自己教学中点滴和同行们交流与分享： 一、在音乐教学中建立良好的师生情。在音乐课程改革进程里，在实施素质教育过程中，没有良好的师生关系作基础，那我们的教育活动很难维持下去，因此，良好、平等、和谐的师生关系成为现代教育强调的一个重要思想，成为现代教育发展的一个重要特征。教与学之间的关系，决不是教师居高临下，我讲你听，我管你服从的关系，而是互助平等的关系，认识到这一点，在工作中我时刻注重自己与学生间的关系，而不是让学生望而生畏。无数事实表明要教育学生，首先必须了解学生，这就如同园丁养花，首先了解花的习性，医生治病必须了解病人的病情一样，在这个基础上教书育人、为人师表，就比较容易找到通向学生心灵的世界窗口，从而真正深入学生的心灵世界，学生的心灵之门不总是敞开的，特别是对他们不熟悉、不信任、不知心的老师，常常在心灵的门口设一个警戒哨兵，不把真情实感的心理活动流露出来，要突破这一岗哨，架起师生之间的桥梁最好的办法是和学生一起参加学生感兴趣的活动，如：一起唱歌、一起音乐创作、一起创编填词、一起排练节目、一起表演、一起探讨问题及交流等等活动，在音乐实践活动中，学生变得无拘无束，这时他们的心灵岗哨不知不觉地撤掉了，师生之间成了无话不谈地好朋友。记得我接新初一的学生时候，课堂气氛严肃呆板，学生总放不开，于是我主动向学生交心，明确我与他们平等互助的关系及为他们服务的态度后气氛明显活跃起来，有的学生还主动问我的联系电话，便于随时和我进行思想交流与沟通，学生马上兴奋起来，我发现他们对上网很感兴趣，于是我及时进行思想引导，告诉他们上网的利和弊等等，这样的一节交流课为以后的教学打下了良好的基础。在音乐教学之余，师生逐渐成为生活中的知心朋友。 二、在音乐教学中渗透爱国主义教育。音乐教育的最大特点是通过美感教育来启发学生的道德情操，这是其他各门学科所不及的。但这不同于空洞的政治说教，也有别于生吞活剥式的灌输。而是将音乐课的思想教育与音乐艺术的美感巧妙地融汇在一起，来启迪学生的心灵，使学生受到潜移默化的教育。在音乐教学中，根据我国的国情，适合学生的年龄特征，接受能力有针对性地选择音乐作品。首先需选择思想性、艺术性的歌曲或乐曲，如《爱我中华》、《龙的传人》、《精忠报国》、《歌唱祖国》、《祖国慈祥的母亲》、《我是中国人》、《红旗颂》、《红旗飘飘》等等，通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀。在音乐教学中渗透华夏优秀民族音乐作品，让学生在体验音乐作品中，感受中华民族伟大精神，有助于培养学生的爱国主义精神。不难看出，音乐教学中渗透爱国主义思想，不仅是培养人才的需要，也是音乐艺术本身的需要。在申奥成功的时刻，全国上下人民欢呼雀跃，欢声笑语，充分利用音乐的教育功能，奏响爱国主义旋律，这就是音乐教育
音乐教学中的情感教育 随着音乐教学的不断改革,对我们音乐课提出了更高的要求,课堂教学不仅仅是唱唱跳跳,更重要的是还要把思想情感寓于歌曲之中,使学生受到完美的艺术教育。 音乐是诉诸情感的艺术，音乐教学就必须尊重和运用音乐长于抒发情感、激发情感的特点，以取得应有的效果。在新课程改革的热潮下，音乐老师该如何来引领学生去理解作品中的情感？我们该用什么样的手段与方法让学生对音乐动情，用心去体验音乐所表达的那种平凡而又特殊的情感呢?下面，我就关于“在音乐教学中如何更好地体现情感态度与价值观，如何提高学生对音乐作品的情感体验”等问题，结合自己平时的音乐教学实践谈几点个人粗浅的看法。 一、朗诵歌词,从歌词中受到情感启发 学习歌词的目的在于帮助学生熟悉歌曲的内容、情感和总的表现要求,从而为练唱歌曲奠定思想和情感的基础。在教学歌词时,联系学生所熟悉的生活内容,运用生动、简洁的语言进行启发,唤起学生的想象,让学生根据歌词所反映的内容,把握情感基调,大胆设想,谈出自己对歌曲的认识、理解,归纳出歌词所表达的思想感情。在学习赞扬妈妈的歌曲《好妈妈》时,我用各种手段诱发学生内心深处对妈妈的爱，致使学生对赞颂妈妈的音乐作品动情，从而乐意去听去学。我从与学生对话开始，给他们讲述有关母爱的故事。后来，我无意间发现，在唱歌时他们很认真，那一张张稚嫩而又淳朴的小脸上都洋溢着母爱浸润着的幸福，看来他们是真的沉浸在这种情感的海洋里了。另外，让学生依歌曲的节奏有感情地朗诵歌词，可初步掌握歌曲的节奏，为下一步学唱歌曲奠定基础。 二、从旋律中体验情感 在音乐的诸多构成因素中,节奏可喻为音乐的“骨骼”,旋律可喻为音乐的“肌肉”,而情感便是音乐的“灵魂”。旋律是歌曲在思想内容上主要的造型与表现,具有典型的艺术形象,表达一定的情感。唱歌教学中,可先从听觉入手,让学生分析旋律,体验情感。 （一）创设良好的课堂聆听环境，培养学生良好的聆听习惯。 在低年级的音乐教学中，针对他们的年龄特点，我积极鼓励他们听音乐时自然的肢体活动，同时也保证课堂纪律的良好，必要时要求闭目聆听，逐渐养成安静地听音乐的习惯。当优美的旋律自然地流淌到他们心底时，他们的笑脸上浮现的是投入，是满足。可见，他们已经开始体验到音乐的魅力了。 （二）在现代教育手段中，多媒体的运用也能发挥出很好的创设情境的功效。 特别是在欣赏音乐形象明显的组曲、交响音诗、音画等音乐的教学中，可以
首因效应 体以后的认知产生的影响作用。第一印象作用最强，持续的时间也长，比以后得到的信息对 响作用。 1基本概念 定义 首因效应与近因效应是由美国心理学家洛钦斯首先提出的。它们反映了人际交往中主体信息出现的次序对印象形成所产生的影响。首因效应是指人际交往中给人留下的第一印象至关重要，对印象的形成影响很大。 基本介绍 在社会认知中，个体获得对方第一印象的认知线索往往成为以后认知与评价的重要根据。 首因效应的影响作用可以在一定程度上得到控制。首因效应的产生与个体的社 会经历、社交经验的丰富程度有关。如果个体的社会经历丰富、社会阅历深厚、社会知识充实，则会将首因效应的作用控制在最低限度；另外，通过学习，在理智的层面上认识首因效应，明确首因效应获得的评价，一般都只是在依据对象的一些表面的非本质的特征基础上而做出的评价，这种评价应当在以后的进一步交往认知中不断地予以修正完善，也就是说，第一印象并不是无法改变，也不是难以改变的。 首因效应是指最初接触到的信息所形成的印象对我们以后的行为活动和评价的影响，实际上指的就是“第一印象”的影响。第一印象效应是一个妇孺皆知的道理，为官者总是很注意烧好上任之初的“三把火”，平民百姓也深知“下马威”的妙用，每个人都力图给别人留下良好的“第一
洛钦斯实验 美国社会心理学家洛钦斯（A. S. Lochins） 1957年以实验证明了首因效应的存在。他用两段杜撰的故事做实验材料，描写的是一个叫詹姆的学生生活片断。这两段故事描述的是两种完全相反的性格。一段故事中把詹姆描写成一个热情并且外向的人，另一段故事则把他写成一个冷淡而内向的人。两段故事分别列于下方：詹姆走出家门去买文具，他和他的两个朋友一起走在充满阳光的马路上，他们一边走一边晒太阳。詹姆走进一家文具店，店里挤满了人，他一边等待着店员对他的注意，一边和一个熟人聊天。他买好文具在向外走的途中遇到了熟人，就停下来和朋友打招呼，后来告别了朋友就走向学校。在路上他又遇到了一个前天晚上刚认识的女孩子，他们说了几句话后就分手告别了。 放学后，詹姆独自离开教室走出了校门，他走在回家的路上，路上阳光非常耀眼，詹姆走在马路阴凉的一边，他看见路上迎面而来的是前天晚上遇到过的那个漂亮的女孩。詹姆穿过马路进了一家饮食店，店里挤满了学生，他注意到那儿有几张熟悉的面孔，詹姆安静地等待着，直到引起柜台服务员地注意之后才买了饮料，他坐在一张靠墙边地椅子上喝着饮料，喝完之后
课堂教学中教师运用体态语言的意义 1、丰富课堂信息容量，提高课堂教学效益 课堂信息容量一般由两部分组成，一是教师教学信息的发射量，另一个就是学生对有用信息的接收量。而学生对教学有用信息的接收量是衡量课堂教学效果和效率的重要指标。如果教师在保持有声语言发射信息量的同时，恰当运用体态语言作用于学生视觉系统，这就扩大了对学生感观的刺激面，容易引起和保持学生大脑皮层的兴奋，增强他们接受系统的摄取功能，从而有效的提高课堂教学效果。普遍公认的非言语沟通研究领域的权威人物伯德惠斯·戴尔就人际交往中非言语沟通发生的数量进行过推测，它认为在两个人的交往中言语传递的信息不到全部信息的35％，而65％以上的信息是通过非言语形式传递的。【4】美国文化人类学家爱德华·蒂·霍尔在其《无声的语言》一书中也说过：无声语言所显示的意义要比有声语言多得多，而且深刻的多，因为有声语言往往把所要表达的意思大部分，甚至绝大部分隐藏起来。【5】美国心理学家艾伯特·赫拉别恩经实验也得出结论：信息的总效果＝7％的文字＋38％的音调＋55％的面部表情。【6】尽管他们所提到的有关定量数字未必是完全准确可靠的，但三位专家的论述不难使我们看到体态语言对增加人际交住中信息传输量所起到的重要作用。同样，作为教师，师生之间虽能一时停止言语交流，却不能停止发出信息，这时体态语言正发挥着独特的作用。因此，体态语言在师生交流中起着不可替代的作用，它可以增进师生间信息的交流，增加课堂信息容量，提高课堂教学效益。 2、调控课堂教学气氛，增进师生之间感情 良好的课堂教学气氛是有效地进行课堂教学管理，顺利地完成课堂教学任务的基本保证。在课堂上，如果仅有教师干巴巴的讲解，无表情的说教，很难想象会形成令人满意的课堂气氛，而如果教师能注意将体态语言引入课堂，在教学中灵活、机智地运用各种必要的体态语言，就可能创造出一种轻松活泼、昂扬振奋的课堂气氛。此外，课堂上师生之间的情感交流也是创造和谐的课堂气氛和良好的智力环境的重要因素。通常在师生之间的情感交流中，教师的表情对激发学生的情感有特殊的作用，同时教师的情感也会激发学生相应的情感。学生可以从教师的微笑里感受到老师对他们的关心、爱护、理解和友谊，因而他们会喜爱老师，又会从喜爱老师这个人进而延伸到爱听老师的课，再到欣然接受老师的要求和教育，从而营造一个令人满意的课堂气氛。 3、调动学生学习积极性，提高学生学习效率 体态语言在此方面的意义主要表现在以下几个方面： 首先，教师的体态语言能够改变、扩展、加强、否定或增进课堂口头语言的信息和信息量；能把学生的视听有机的结合起来，用视听两个方面的刺激作用于学生的感觉，从而引起学生的注意，调动学生的学习积极性，以增大学生接收的信息量，并且同时具有重要的强化作用。 其次，教师的体态语言还可以节省用于组织课堂教学的时间。在教学过程中，当教师给学生下达指令或要求时，有时无需详细讲解，而只要教师的一个眼神、一个动作即可让学生意会并立即执行；当课堂中出现种种轻度问题行为时，一些教师也无须停止讲课，花过多精力过长时间专门处理类似事件，他们的一个简单体态语言或许即可使万事大吉，这些都节省了课堂管理时间，相对延长了学生学习时间。 最后，教师体态语言还可以促进学生对课堂知识的及时巩固与强化，便于学生对课堂知识的理解和记忆。心理学研究表明，个体在接受信息时，如果只用听觉则在事后大概能回忆其内容的15％，只用视觉则能记忆25％，而同时能兼用这两种方式接受信息则能记忆65％。【7】体态语言在课堂教学中的恰当运用，使教师的教学不仅“有声”，而且“有色”，使学生
浅谈小学音乐教学中的情感融合 摘要：“乐由情起”，这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂，它引导学生感悟作者的创作意境。作为一名音乐教师只有充分运用“情感”这一因素，以情激情，以情施教，利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火，启发学生的情感资源，才能激发出学生的学习兴趣，帮助学生领会理解音乐作品所表达的情感，使学生在情感的氛围中感受音乐，融入音乐，从而提高课堂效率。 关键词：情感以情施教激发融入 一、情感在音乐教学中的地位与作用 音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感贯穿于音乐的始终，情感在音乐教学过程中也是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。情感在音乐中占据主导地位，没有情感的音乐是空洞的，乏味的。在音乐教学过程中，学生一旦具备了表现情感的意识，就会在学习时全心身地投入，运用各种技能技巧，主动地创造美妙的音响效果，这样不仅可以提高学生学习音乐的兴趣和热情，同时可以提高他们的音乐的表现能力，满足他们的自我表现欲望，还能增强学生音乐情感的启发和培养，唤醒丰富的情感心理活动，使器乐演奏、声乐演唱，包括理论学习都能更加有效地进行。因而，如果只注重学生的音准、节
奏、音色和技巧等技术层面的教学，而忽视对音乐情感的启发和培养，不但会使学生的音乐发展潜力受到限制，还会影响教师教学。在教学中要注重培养学生感受各种情感，并且要将各种情感要素的感受过程同音乐技术的学习同步进行，使学生在学习的过程中主动去体验情感，并将其转化为自己的独特感受，再通过具体的演奏形式才能更好地演绎音乐作品，逐渐融入美妙的旋律，真正体验到音乐的无穷魅力。 情感涵盖了一个人的感悟力、自制力、刚毅力以及与人热忱相处的交往能力等内容，情感由自我感受、自我体验、情境评价、移情共鸣、反映选择五个部分构成。情感也是一种智能，它是完美人格高尚情操的集合。情感是先天性带有的，但情感品质不是先天自有的，而是教育实践的结果。在教学中注重学生的情感发展，应是教育中的根本性问题。音乐教学需要学生有移情共鸣的敏感力和自我表现力，需要反观自身的体验与表达，而且情感在音乐效能方面，起着知识技术价值导向的作用。 音乐作品，重在表现情感。无论什么体裁、题材的作品，都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。音乐创造者与音乐接受者之间，或者说音乐接受者与接受者之间要达到相互的了解，靠的是音乐，而这种音乐，我们可以比喻为“语言”。这种“语言”，也就是我们常所说的“音乐语言”。构成音乐语言的要素有许多种，其中有四种最基本的要素，即节奏、旋律、和声和音色。这些是作曲家们最基本的元素，作曲家们通过灵感赋予每个音符不同的内涵，音符根据节奏交织在一起，透过旋律，集中地表现作者特定的情感，可以呈示音乐作品
音乐美育总结 随着社会的进步，人们越来越认识到音乐教育是对学生进行美育教育的重要组成部分，它有别于其他教育形式，它具有对心灵美的塑造、道德美的教化的独特功能。作为一名音乐教师，如能从美育的本义出发，研究、运用中、小学音乐的陶冶教化功能（实际上就是教学方法），那么就能通过各种艺术活动，来诱发培养学生的爱美情趣，使学生在丰富多彩的、优美动听的音乐中认识美、接受美，以美引善、以美导真，从而真正使学生得到美的享受、美的滋润、美的营养、美的熏陶，进而使他们潜移默化地在精神状态上、品德上、性情上、生活情趣上、理想抱负上有所促进（当然这是在不知不觉中获得的）。 美育教育的教学方式应是感受性的、浸润性的、游戏性的，是其他德育课、智育课、体育课、劳技课所不能代替的。其教学方法更与一般知识不同，它更多地强调感性陶冶的作用，更多地强调游戏或娱乐的方式来施教及受教。有一句名言一针见血地说出了美育的受教方式：“当赏心悦目之际，正是潜移默化地起美育感化作用之时。”从而使受教育者的内在心理结构在不违反自然规律的前提下，在欣赏和创造“美”的活动中，在各种心理能力达到高度活跃时，尽量地按照一个理想的模式有效地发展，从而建立健全完善的心理结构。 作为当今的一名音乐教师，怎样使艺术教育真正成为对学生素质教育的重要内容；怎样在音乐教学中发挥美育的功能和作用；怎样建立健全学生完美的心理结构，提高音乐教育、教学的整体效应，是社会给我们提出的新的要求。为此我在长期的音乐教学中，学习和注重运用音乐治疗的原理和方法，把音乐教学分为欣赏性教学、背景性教学、技能性教学、综合性教学、创造性教学五个方面，力求通过音乐教学，
综合能力案例归纳（精减版） 第一章：经济学 一、需求、供给、均衡价格 1、物业管理需求 对物业管理服务的需求也符合一般商品的需求法则，物业管理服务的需求与价格呈相反的方向变化。物业管理服务价格高，则对物业管理服务内容需求也会相对减少，对物业管理服务水平要求也会相应地降低。反之，则对物业管理服务需求的服务内容也会较多，服务水平要求也较高。（2010年案例考点）2、物业管理供给 物业管理服务是商品，它和一般商品一样，满足商品供给的一般规律。物业管理的供给和物业管理服务价格同方向变化的。价格越高，物业管理企业越愿意提供服务内容更多、档次与水平更高的物业管理服务。反之，则服务内容越少，档次与水平相对越低。 3、物业管理市场均衡价格 （1）当出现过度需求时，存在着物业管理服务价格上涨的压力。这种压力主要是来自业主。 （2）当物业管理供给量大于市场对物业管理服务需求时，又存在着降价的压力，这种压力主要是来自物业管理企业， （3）只有当物业管理市场的供给和需求相等时，物业管理市场才实现均衡。此时的物业管理供给量或需求量就是均衡数量，而物业管理市场供给量与需求量相等时的物业管理服务价格就是物业管理市场的均衡价格。 二、弹性理论在物业管理中的应用 物业管理服务价格的升降对物业管理服务的需求量的影响并不大，物业管理服务的需求是缺乏价格弹性的，即物业管理服务需求的价格弹性是小于1的。（2011年案例题） 物业管理服务需求的收入弹性显得较为明显，业主收入的变动对物业管理服务的接受度、需求量都有较大幅度的反应。 三、生产理论、成本理论在物业管理中的应用——怎么定价 从长期看，物业管理服务的价格是与其价值是一致的。物业管理服务是一种市场行为，在不考虑其他因素的情况下，物业管理服务的价格或收益，应以不低于物业管理服务的成本为限，否则就会产生亏损。 物业管理服务具有一定的规模经济性，要想在物业管理市场上具有较强的价格优势、具有较强的市场竞争力，就必须争取市场份额、扩大物业管理服务规模。 但是，超过了企业所能承受的规模，由于管理成本，尤其是协调成本急剧上升，就会产生规模不经济的现象。 因此，物业管理企业在提供服务时，一定要按照市场经济的规律和要求，认真分析物业管理服务的成本，以及成本产生的规律性，并根据企业自身的发展目标和利润目标，确定合理的物业管理服务价格。
“如何培养小学生音乐情感的研究”心得体会音乐是一种情感表达形式，通过音乐可以起到宣泄情感，疏导情绪的作用，在音乐欣赏、演唱、演奏过程中，通过引起学生的共鸣，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润他们的心灵，使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透，从而达到情感培养的目的。 小学生尚处于蒙昧之时，基本上没有什么生活阅历和经验，他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，这就要求我们必须结合音乐教学活动，采用各种适合的手段，从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢？ 一、情感在音乐艺术中的地位与作用 任何艺术都源于生活而高于生活，同时，也可以反所用于生活。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式，更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感，柔美、慢速、稍弱的音乐使人心境平和、舒缓，激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋，而下行的旋律又会让人忧伤。因此，人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣，打动学生的
情感，给他们一种熏，一种滋养，让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。 二、情感培养在音乐教学中的实施 （一）、培养审美情感。在小学音乐教育过程中，要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先，要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用，启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时，要特别注重对学生审美情感的调动，“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后，让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色，老师轻轻的朗诵：舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳，然后再让学生谈谈对这首歌的感受，在重新演唱中，要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美，（如果有条件，也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下）从而达到对学生审美情感的调动，让学生逐渐懂得欣赏美、发现美，并体会到生活中的美的存在。又如在《嘀哩嘀哩》一课时里面，老师通过边表演边朗诵：“春天在哪里？春天在山林里。春天在哪里？春天在小朋友的眼睛里。这里有红花，有绿草，还有小黄鹂在嘀哩嘀哩的唱歌”。老
课堂教学中的“肢体语言” 课堂教学是传授知识的主要途径。教师的语言是其中非常重要的部分，所有教学目标，都要通过语言完成。语言如何，是评价一个教师的重要方面。不过一般关注的都是课堂上的言语：是否有感染力，是否简洁，逻辑性如何，等等。而有一种十分重要的语言却常常被人忽视――身体语言。也有人关注到，不过多认为这是个人的个性和习惯，或者大概知道其有一些作用。网上所能找到的论文也多是罗列一些模糊的经验，语焉不详。总之，身体语言的作用没有受到应有的重视。 那身体语言在交流中有多大作用呢？人类学家雷?波斯维特发现，在面对面的交流中，语言所传递的信息量在总信息量中所占的份额还不到35%，剩下的超过65%的信息都是通过非语言交流方式完成的！ 麦拉宾对近百万条非语言信息研究得出的结果更为精细：一条信息所产生的全部影响力中7%来自语言（仅指文字），38%来自于声音（包括语音、音调及其他声音），剩下的55%则全部来自于无声的肢体语言。 身体语言的作用真有那么大吗？在语言不发达的原始社会，身体语言是一种极其重要的交流方式，为了生存，人类必须通过肢体语言和简单的发音来表示敌意、友善或屈服。现在西方英语社会，由于语言本身的限制，身体语言也依旧是很重要的沟通方式，特别
表现在丰富的手势。无声电影时代，身体语言是大银幕上唯一的沟通方式，那时候，像卓别林这样的身体语言大师，能够很巧妙地利用各种手势和身体各部位发出的信号与观众交流。现在，我们被有声的信息淹没，但身体语言依旧在发挥着难以察觉一一却极其重要的作用！ 下面，我将从教师和学生两方面来讲述身体语言在课堂教学中的重要作用。 每个教师都希望自己的课生动有趣，让学生既喜欢又能学到知识。要想这样，精心设置的课堂言语是不够的。课堂中，除了嘴巴以外，教师全身每一个可见的部位其实都在无声地说话，而且，由于孩子，特别是低年级的孩子受到后天信息影响较小，人类动物性本能还较强，对这种同样源于动物性本能的身体语言尤其敏锐。一次给兴趣小组学生上作文课，由于一些事，心情很糟，什么话都没说，只说：“自己写作业。”自己则双臂抱紧，低头皱眉，来回踱步，学生敏锐地感觉到了，一学生关心地问：“老师你怎么了？”另一学生轻声说：“老师好像死了似的。”我听到，不禁感叹孩子敏锐的直觉。 怎样控制好自己的身体语言，让它“说”你想“说”的话，而不是暴露出内心真实的、不适合课堂的情绪呢？那就要知道每个身体部位，做出一个动作时，会传递给别人怎样的信息。以相对比较重要的手掌为例。 手掌的动作主要有三种：手心向上、手心朝下以及有一根手指（通常是食指）在外的握拳状。
音乐教学中的情感教育 音乐教学中的情感教育 重庆三峡师范学校王革琼 作为一个受学生欢迎的老师，除了具备良好的心理素质，渊博的学识和较强的教学组织能力，最关键的要在课堂教学中注重自己的仪表、语言、语气、音调的抑、扬、顿、挫，做到“说的比唱的好听”。教师亲切而又热情洋溢的话语能够使学生心情愉悦、精神振奋，唤起师生情感共鸣，使学生集中注意力积极思考在课堂教学中遇到的各种问题。 在我所任班级中，有一个班曾经绝大部分同学不喜欢上音乐课。记得上他们班第一节课，当我走进教室，用热情洋溢的话语自我介绍后，我从一部分同学的眼睛里看到了对音乐课的不喜欢，还有对我这个新任音乐教师的一种满不在乎，另有两名同学居然连头都不肯抬一下而倒在课桌上做出睡觉状……。
早闻他们班级班风、学风差，很多任课老师提起上他们班的课都喊“头疼”。心存困惑之余，我问他们：同学们喜欢音乐吗？只有很少的声音回答我：喜欢……说话都显得有气无力。接着有同学大声说：“我们班是全校最差的班”“我们纪律最差”“成绩最差”“音乐不是我们的主课，我们不想学”“我们没有音乐细胞”……这下教室里可热闹起来了。面对这种场景，我还是用平静而热情的话语对他们说：“在我眼里，你们不差！你们很活跃很开朗，音乐课堂中就希望同学们能跟着老师互动，一起唱唱、跳跳、说说、笑笑、动动、闹闹。我已经感觉到今后的音乐课堂一定是一个充满欢笑、充满和谐、充满温馨的音乐课堂。相信你们一定会在我的课堂中表现很好的。为何不喜欢音乐呢？连动物、植物都能听懂音乐，在美妙的音乐声中快乐而茁壮地成长，更何况是你们这些可爱的学生呢！我相信同学们只要愿意跟着我学习这门课程，我一定会让你们找到真正的快乐，体会到学习音乐的乐趣！不仅让你们学到音乐知识，培养音乐兴趣，还会让你们体会到一种前所未有的艺术魅力，陶冶情操，激发你们对各种知识的欲望！跟我来吧！同学们，我会成为你们最好的朋友的！好啦，姑且不去讨论这个话题，
音乐课堂中的情感教学 5 [摘要] 音乐是一门包含着丰富情感的艺术。就如我们日常音乐教学中的情感教育往往会在围“热爱祖国、热爱生活”为中心的指导思想下展开。旨在提高学生的审美能力，在体验中感受音乐、在创造中表现艺术，提高学生的生活情趣，让学生之间形成、友爱、团结以及爱国的爱生活的高尚情操，为健全学生人格人格，提高艺术素养和人文素养的综合发展奠定坚实基础。久而久之，学生会逐渐形成热爱祖国、热爱生命、热爱自然的意识，同时，身心也将变得更加和谐愉快。综上所述，本人认为，在教学中，音乐教师们应该将“以情感人，充分发挥音乐教学的情感效应。”摆放到一个非常重要的位置 [关键词] 引导情感自由尊重 作为一名小学音乐教师，我们应该明白，小学音乐教育不是培养小小音乐家，而是培养一群快乐的孩子。音乐是一门人类情感的艺术，那融合了作者创作时的灵感和想要抒发的情感。如果我们音乐教师能将这种情感很好的传达给学生，并使他们产生心灵的共鸣，那么学生在精神上就会得到升华，同时也对他们形成正确的人生观、价值观起到重要的作用。在小学里，我们的学生年龄都比较小，尤其是一二年级，属于知识的刚刚启蒙阶段，，理解能力肯定会存在不足，课堂中，很多学生甚至会对老师所播放或者演唱的歌曲丝毫没有感觉，更别提引起他们心灵的共鸣了。因此本人认为音乐课堂中的情感教学是值得广大音乐教师共同探讨的问题 一、情感教育中教师是基础 教学中，教师一定要自己先去熟悉作品、感受作品，这样在课堂中，才能正确的启发学生、引导学生步入作者的意境，体验作品中的美感，从而更加积极主动地参与到音乐的活动中来。要做到这些，首先，教师必须具有比较扎实的音乐基础，能够聆听出音乐的“意境”并感受作者的意图，除此，为了加深学生理解并丰富拓展教学的内容，还要多参考一些和此音乐相关的，犹如——文学、美术、自然、历史、国情等方面的内容。这样我们在教学中向学生所传授的内容，将会更加的形象生动、耐人寻味。除此教师自身的精神面貌在课堂中也起到至关重要的作用，如果教师面对学生的时候是热情洋溢的、是和蔼可亲的，是一视同仁的，那么学生将会更加放松和欢喜的去接受教师的启发和引导。往往，教师一个不经意的眼神，一段深情的描述、一句激情的范唱都能激发出学生强烈的情感，共鸣由此产生，在此基础下，师生轻松、愉快、融洽的完成教学内容就变得非常容易了。这里要强调的是——“只有真情才能真正感动学生”，因此，教师在课前一定要做好充分准备，深入的理解、体会、感受所教歌曲的内容，只有自己先感动了，才能让学生也跟着被感动！就如在执教小学一年级《国旗国旗真美丽》一课，这首歌曲非常的简短易学，主要是在于激发学生的爱国情感，然而很多时候光光靠歌曲里短短的4句歌词，可能无法激起学生内心强烈的感受，于是笔者在课前搜集了很多有关国旗的资料、图片，“从学校操场上飘扬的国旗到天安门前升起的国旗，从申奥成功，国人满含热泪挥舞的国旗到08年奥运会中国代表团入场的国旗，从月球上杨利伟拍回的国旗照片到国家探险队在世界最高峰安插的国旗。”在制作这些图片的时候，笔者觉得自己真的也被感动了，这一面面国旗在不同的场合、不同的时间、为了不同的事件一次次升起，而唯一相同的是，那一次次升起的都是全世界绝无仅有的，代表我
首因效应：穿着张扬让人惊 案例：小杨是工科名校毕业生，专业对路、成绩优良，在厚厚的应聘材料中脱颖而出，入列预选名单。但她面试时，穿着过于新潮：鲜艳的短上衣、破旧的低腰裤，很夸张地戴着热带风情的大耳环，一进门就让由高级工程师组成的考官们一愣，考官们没问几个问题，就结束了面试，结果当然是她被淘汰出局。 点评：“首因效应”，也叫“第一印象”效应。心理学研究发现，与一个人初次会面，45秒钟内就能产生第一印象。第一印象能够在对方的头脑中形成并占据着主导地位。面试中首因效应的作用不可小瞧。虽然考官的“印象”标准不一样，但总体来说有些标准是一致的，这就是：踏实、开朗、精神饱满、信心十足、坦诚、机敏、干练的人，会给人留下良好的第一印象。理工类专业要求“踏实、耐得住寂寞”，而小杨的穿着，却给招聘考官留下了“华而不实、喜欢张扬”的第一印象，她的出局，是自然的了。 近因效应：相貌平平却自信 案例：毕业生小林是个相貌平平的小男孩，到一个单位参加面试，进考场后，考官只轻描淡写地问了他是哪个学校毕业的，是哪个地方的人等几个问题后，就说面试结束了。正当他要离开考场时，主考官又叫住他，说：“你已回答了我们所提出的问题，评委觉得不怎么样，你对此怎么看？”小林立刻回答：“你们并没有提出可以反映我的水平的问题，所以，你们也并没有真正地了解我!”考官点点头说：“好，面试结束了，你出去等通知吧。”结果是录取通知书如期而至。 点评：最近、最后的印象，往往是最强烈的，可以冲淡在此之前产生的各种因素，这就是“近因效应”。其实，考官第一次说面试结束，只是做出的一种设置，是对毕业生的最后一考，想借此考查一下应聘者的心理素质和临场应变能力。如果这一道题回答得精彩，大可弥补“首因效应”的缺憾;如果回答得不好，可能会由于这最后的关键性试题而使应聘者前功尽弃。 鲇鱼效应：组织应聘显活力 案例：小陈是班长，他希望班上同学都能尽快地有个好工作，所以每次参加应聘活动，他都会成为热情的组织者，在应聘场上，帮助同学出谋划策，并让男同学为女同学在热门单位拥挤的招聘台前开路，一起递上简历等。他的简历还没递出，就有几个单位主动来询问他的情况，有一个单位发现他和自己单位的用人需求对口，立刻就问他有没有意向到他们单位应聘。 点评：小陈无意间展示了“鲇鱼效应”。鲇鱼效应源于一个典故。挪威人爱吃沙丁鱼，可上市的沙丁鱼只有一位老渔民捕的鱼是活的。其奥秘在于：他在捕来的沙丁鱼中掺了少量的鲇鱼，使得捕来的沙丁鱼一直保持兴奋状态，活蹦乱跳的，所以能卖出高价。“鲇鱼效应”
浅谈音乐教学中的情感体验 “感人心者,莫先乎情”。情感,是音乐教学“情感化”、“审美化”的主要标志。音乐是情感的艺术,音乐给人的情感移入比其他艺术有力得多,能更直接更有力地进入人的情感世界。情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素,它既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育的目标之一。可见情感体验在音乐教学中的作用是十分重要的。那么,如何在音乐教学中让学生获得情感体验呢? 一、运用生动教学语言,引发学生情感投入 音乐教师是音乐美的传播者,音乐美要依靠情感来体验。因此,音乐教师首先要以自己的情感拨动学生情感的琴弦,只有具备一定审美素质的教师,在教学过程中才能做到以情感人,以情育人。没有情感就没有创造。教师用好课堂语言就能调动学生积极性。因为课堂语言是维系师生情感的纽带,是课堂教学的凝聚剂。音乐教师的课堂语言,应该是生动、形象和富有感染力的。因为音乐本身作为一种艺术,具有极强的表现力和感染力,而要学生进入所创设的情境之中,需要教师的语言也要相应的生动形象,精辟而精练。把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明的展现在学生的眼前,才能激发学生的想象力,使学生真正融入音乐情境中,接受音乐的感染与熏陶,提高学生的音乐鉴赏能力。因此,课堂教学语言对于创设情境,激发学生情感起着至关重要的作用。 二、创设情境,激发情感投入 情感的诱发,依赖于一定的情境。创设情境,是要根据音乐的情绪、风格和具体内容创设相应的环境气氛。有了良好的情境,就可以帮助学生更好地进入聆听音乐的心理状态,充分调动学生的视听感官,激发联想。在现代教育手段中,多媒体的运用也能发挥出很好的创设情境的功效。特别是在欣赏音乐形象明显的组曲、配音诗、配音画时,可以—展身手。在欣赏《动物狂欢节》时,笔者采用多媒体技术营造了强烈的森林气氛,使学生置身于葱郁的大森林中体验各种不同的动物形象。虽然没有看到真实的动物,但他们能通过音乐感受到狮子的威武勇猛和大象的憨态可掬。 三、通过音乐内在魅力,催发学生的情感体验 音乐教育用音响的魅力给人们以各种感受。音乐的旋律起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折中,在动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合运动中,展现它特有的美丽并激起人们感情的博览。所以音乐教学中,必须充分发挥音乐本身的美,去滋润学生的心田,陶冶情操。一首好的歌(乐)曲,常使人浮想联翩,回味无穷,尤其是对青少年,更能产生深远的影响。列宁说:“一个有觉悟的工人,不管他来到哪个国家,不管命运把他抛在哪里,不管他怎样感到自己是异邦人,言语不同,举目无亲,远离祖国——他都可以凭《国际歌》的熟悉曲调,给自己找到同志和朋友。”这就是音乐特殊的魅力所在。在战火纷飞的年代,一首《义勇军进行曲》曾鼓舞了多少爱国志士抛头颅、洒热血,走上抗敌最前线;一曲《爱的奉献》,又促使多少人慷慨
体态语言在英语课堂上的运用 一直以来，人们对语言的学习只强调口头语言和书面语言。然而，对于非语言（主要是体态语）交流的手段则不太重视。根据美国一项研究表明：在情感、态度交流方面，90%以上的信息是靠声调的高低和面部表情，即非语言来传递的。可见，体态语在英语教学和实际交际中有着重要地位。 在课堂上如能恰当地应用体态语，如面部表情、手势、目光接触、身体距离等会使课堂教学更丰富、深刻，达到“无声胜有声”的效果。我试从以下几个方面加以说明。 1表情运用的艺术（facial expression） 这里所说的表情，主要指面部表情。面部表情是人类社会的一种“世界语”，一个人的喜、忧、怒、悲、恐、惊全都可从面部表情上反映出来。著名作家罗曼?罗兰说：“面部表情是多少世纪培养成功的语言，是比嘴里讲的复杂千百倍的语言。”所以，教师在课堂上如能针对出现的不同情况，运用好面部表情语言，就可能有效地调节课堂气氛，提高教学效果。作为教师，对待学生回答问题的对错，就可以充分运用体态语：学生答对了，老师极为高兴，笑若桃花，是对学生的一种肯定和赞许；学生答错了，老师也以微笑鼓励，使学生不感到灰心丧气，进而激励自己更加努力。相反，如果脸部表情僵硬，就会使学生感到困惑。微笑的运用确实重要。对大多数学生来讲，学习英语这一门外语是较困难、枯燥、难以理解的。这样，就需要教师在课堂上使学生产生乐观、自信、?e极向上的心态，而微笑正好有此神效。一些教育家曾提出：“用爱的微笑去征服学生的心灵。”
教师应把微笑带进课堂，使它最大限度地发挥作用，让学生感到学英语是一种乐趣而不是包袱。 2课堂“第二语言”――手势（gesture）运用的艺术 在课堂教学中准确适度地运用手势，既可以传递思想，又可以表达感情，还可以增加有声语言的说服力和感染力。 课堂教学中，教师可在某一时刻下用手势语来表示教师所想要的学生参加活动的性质。如：在教英语句型时，指着自己的衣着或可能带有的教具，来教“This is a jacket/coat/map/bag/…”或者在教“He is not…”时就摇手，“He is tall.”就用手量高处或者“She isfive.”时，就伸出5个手指。另外，简单的手势还可以表示如“Come here！”（前伸一只手，掌向里，向着自己招动），“It's OK！”（向上起拇指或做OK手势）等。再如在教小学生“car”时做开车的动作，教“watermelon”时做抱西瓜的动作，教“doll”时做抱着娃娃睡觉的动作……这些，都使小学生觉得特别容易理解并牢固掌握，同时增进了学习英语的兴趣。 3眼神的运用艺术（eye contact） 眼睛是心灵的窗户。从一个人的眼神中，可以看出他内心的疑问、好恶及态度的赞成与否。爱默生曾说：“人的眼睛和舌头说的话一样多，不要字典，却能从眼睛的语言中了解一切。”可见，在面部表情中，眼睛能传神、会说话，最能表达细腻的感情。 教师在课堂上艺术性地用好眼睛，有利于辅助教学，提高教学效果。首先，教师可以从学生的表情及变化中，看出自己的教学效果，辨析学生听讲的状况。例如，课堂上学生时不时无目的地盯着天花板或窗户，目光
音乐论文之音乐教学中如何体现以音乐为主的学科综 合 中小学阶段是学生个体成长的关键时期，是个体逐步走向成熟的成长时期，学生的各方面都潜藏着极大的发展可能性。单一的音乐教育使学生得不到身心的发展，体现不出音乐的审美价值。因此，音乐教学要与艺术以及艺术之外的其他学科有机结合起来，扩大学生的文化视野，启迪学生的智慧。在教学中，可将舞蹈、绘画等引入教学。中小学音乐教学中提倡学科综合是十分重要的。 主题内涵 进入新世纪以来，世界教育的发展趋势及走向有了一个重大的变化，那就是：倡导课程向学习者的经验和生活回归，密切课程同学习者发展需要的联系，追求课程的整合、融合与综合。《音乐课程标准》指出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。”这就是说，在具体的教学实施中，“提倡学科综合”的理念可以通过有效途径来体现与贯彻。 首先，音乐教学虽划分为感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四个不同领域，但体现在教学中却是一个整体，四个领域是一种相互渗透、互为依存的关系。从一定意义上说，感受与鉴赏是整个音乐
学习活动的基础，是音乐表现活动的出发点与归宿，而反过来，表现则音乐鉴赏活动的客观表征。鉴赏水平的提高可增强音乐表现力，同样，良好的音乐表现则有利于鉴赏经验与审美体验的获得。因此，不同教学领域的相互渗透与整合，可以最大限度地发挥音乐教学的整体效应，从而促进学生感受力、鉴赏力、表现力和创造力的和谐发展。 其次，音乐虽有自身的独特性，但其艺术属性同其他姊妹艺术一样都是“主情”的对情绪、情感的表现是种类艺术的共同特征，因此，音乐与舞蹈、美术、戏剧、影视等具有十分密切的联系。我国《毛诗序》曾这样阐述艺术之间的关系：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，则于之舞之跳之蹈之也。”在具体的音乐教学中，充分利用艺术之间的这种相融相通关系，充分发挥与运用各种艺术门类不同表现手段，整合成综合性的音乐教学方式。 再次，软化学科边缘，加强音乐同其他学科的联系并在教学中整合与实施，不仅是一种趋势，具有广阔的发展前景，同时也有着十分丰富的教学资源。 音乐课程的综合，体现音乐教学中学科综合的原则。它可以帮助学生更直观更形象的理解音乐，能够激发学生尊重艺术的感情，促进学生理解多元文化，提高音乐鉴赏能力，表现能力，创造能力。音乐教学中应时时抓住“音乐为本”的主线。充分发挥音乐以外学科始终为音乐教学服务的作用。在音乐教学中决不能本木倒置，有利于进一步提高