孩子不是父母手里拥有的东西，他们要学习这个世界的规则，发掘自己心里的美丽。
千与千寻，就是用童话的形式讲的正在孩子身边发生的现实的故事。
1 父母
父母是普通的城里人，比较重视自己的快乐，生活对他们来说就是规矩，适应别人的规矩，也让别人适应自己的规则。爸爸喜欢开快车，妈妈和千寻就得忍受。妈妈喜欢轻松地观赏景色，所以千寻就不可以紧紧抓住她的手。他们要穿过那个阴森的门洞，千寻如果不愿意跟随，就只能留在车里，千寻怎么想他们根本不想要听。小孩子家家，懂的什么？
他们的管教不会带来快乐，所以千寻的眼睛失去了光泽，爸爸说这里好看，妈妈说那里好看，他们的眼睛只顾看外面，也不管自己的孩子有多孤单。孩子的心是童真的，千寻看见花蔫了会伤心，看见石像会害怕，父母的反应却是那么平淡，是他们放弃了和孩子的交流，错过了与孩子交流的美妙时光。
管教的意思，就是不让孩子给自己惹麻烦。他们是成功的，当他们在没人的店里大吃大喝，千寻不会哭也不会喊，只能一个人默默地走开。父母一定想：千寻这个孩子可真任性。可正是由于这种任性，才使千寻没有和父母一起，被变成肥头大耳的猪。要说懂事，千寻至少知道，没经主人的许可，是不可以动别人东西的。单这一点，就比自己父母强呢。
在鬼气森森的街上，父母因为贪吃奉献给神明的食物，被变成了猪。千寻只能自己照顾自己，在这个场面的背后，隐含着宫崎一贯的命题：成年人因为自身的缺陷，注定要被社会淘汰，孩子们能够依靠的，只有自己。
2 朋友
只要走出家去，孩子并不孤单，会有追捕她的汤鸟，也会有帮助她的白龙。爸爸妈妈说过，不要和陌生人说话，可是如果爸爸妈妈都变成了猪，能信赖能依靠的，就只有陌生人了。白龙递过来一个药丸，千寻记得妈妈说过，别人只会给你迷幻药，让你什么都听他的摆布。对着孤单的小女孩，所有的男人都流着三尺长的口水。
千寻不想要，可伸手去推的时候，自己的手却从白龙的身体穿过，才发现这回真的遇到问题，真的需要别人帮助。在张口的那一瞬间，她学会了信任，才发现友情的种子就埋在自己心里。
随着白龙奔跑，过桥，屏住呼吸，千寻知道，朋友就握在自己手里。虽然因为吃惊，吐了一小口气，朋友依然紧紧拉住自己。飞快穿过那些怪物，躲进小屋还不忘了安慰自己："你已经做的很好了"。千寻从此懂得，朋友就是不发脾气，就是原谅，宽容和鼓励。
3 锅炉爷爷
魔法油屋的天条，就是每个人都要工作。不干活，就变猪。这正是我们时代的写照：变猪意味着轻松的生活方式，追求轻松的人可以说比比皆是，他们要走"捷径"，他们要享受生活，却忘了，没有汗水和梦想，生活就不再是生活。
即使是工作，来的也不容易。锅炉房没人理她，谁也不信她能干活，当她费尽九牛二虎之力，把煤块送进锅炉，那些黑黑的搬煤工居然集体罢工，抗议这个人类来抢他
们的饭碗。
而不管怎么说，千寻还是凭着勤劳打动了锅炉爷爷。虽然自己不能收留，他还是把千寻介绍给了小玲。千寻慌慌张张往外跑，又受到小玲的训斥：锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗？
孩子总是这么毛手毛脚，丢三落四，但是在别人的训斥中，她学会了礼貌。
4 汤婆婆
小玲让她找汤婆婆签约，千寻好象长大了，躲在白白胖胖的蚕神后面，居然也不那么害怕了，走出电梯，居然还对蚕神点头致意。看来千寻真的是懂礼貌了呢。
面对空无一人的走廊，想到自己的命运就要在这里决定，心里不禁充满不安。
三个绿油油的大人头在地上跳着，人头也可以当宠物来养吗？可是，来这里不是观光的，是要为了工作和生存努力争取呀。千寻大胆地说："请让我在这里工作"随后发现，自己的嘴被汤婆婆用魔法粘住了。
汤婆婆大骂："你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么？"而千寻知道自己一定要活下来，活下来才有机会救自己的父母。所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求："我想在这里工作"，这就是凭心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。在我们的世界上，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。那些中层的领导不能容忍新人的能力超过自己，年轻人都不敢为了梦想坚持到底。他们敢辞职，却不敢越级上告，不敢把整个公司闹的满城风雨。千寻这个小孩，却一直坚持着，最终得到了工作的机会。
5 猪
签契约的时候，自己的名字被夺走，从此，千寻只记得自己叫"千"。白龙和小玲虽然对她很好，但是当着别人的面，就摆出一副冰冷的表情，千寻觉得不好受，好象自己低人一等。好象当着别人关心自己，是件很丢脸的事。
再一想，那些贪吃的人都变成了猪。人类在这个社会中，地位也和猪差不多吧。想想现实生活中人对猪的态度，妈妈一定会捏着鼻子嫌它们臭，这大概就和自己现在的遭遇差不多吧。千寻唯一能做的，只有认真工作，让这些鬼鬼神神明白，人类也不都是象猪一样贪婪，也有努力工作的好孩子的。
白龙带她去看父母。在猪圈里，爸爸妈妈一动不动地躺着。千寻还以为他们得病了呢，没想到白龙却说，他们只是吃了太饱，睡着了。千寻气得大喊："你们不要再吃了，会被人宰掉的！"看到父母这种下场，千寻更加坚定了信心：绝不要做和爸爸妈妈一样的人！
她要象自己的朋友白龙一样，热心帮助别人。白龙帮助她找回了自己的名字，她从此知道，找回自我是一件多么好的事。以后遇到那些迷失本心的人，自己一定要努力帮忙。
当无脸人孤零零地站在雨中，千寻为他留了一扇门。
6 腐烂大人
工作真的很苦，10岁的女孩，再怎么努力也比不上那些大人的。
千寻比别人强的，大概就是尽心。当腐烂大人来洗澡，别人闻到恶臭就躲的老远，千寻却强忍着站在旁边。从腐烂大人手里接钱。又粘又滑的泥浆一起落到手上，千寻一身鸡皮疙瘩，头发倒竖。但还是硬撑着没走。
为了给客人冲凉，千寻在没膝的泥浆里艰难地挪着腿，客人嘴里的臭气扑来，她还是拼命伸手够着拉下了开关，自己还不小心跌进了浴盆。无意中，发现客人身上插着一根刺，她又钻进水里把绳子系上，让大家一起拉。吆喝中，破旧的自行车出来了，乱七八糟的垃圾出来了，大堆的泥浆也出来了，原来这位客人是河神，被人类污染成了这个模样。
清亮的河神被污染成"腐烂大人"，也是只有我们这个时代才有的童话。
河神在地上留下了金砂，给小千留下一颗药丸，大笑着离去。正因为小千的努力，隐含着"为人类赎罪"的意思，所以才得到了大家的敬重，汤婆婆也表扬她了呢。
7 无脸人
无脸人变出了金子，当青蛙过来拣，一口就把它吞了下去。别人都抢着送他好酒好菜，只有千寻对着他手里的金子摇头。可是当二掌柜说千寻不懂事，要好好教训她，无脸人又一口把他和一个浴女吞进了肚里。
无脸，是找不到自我，找不到自己的喜怒哀乐。变金子，是因为别人喜欢，是对别人曲意逢迎。没有自我的人，只有在别人的夸奖和逢迎里才能快乐。而吞下青蛙，则是对自己也是对别人的厌恶：我不该这么下贱，你不该比我更下贱。
这样的人，是现代社会的父母培养出来的。从小教孩子听话，教孩子讨好，教孩子拜金，就是不教孩子什么才是真正的自己。现代人有一个通病，就是只有花钱才能让他们找到自信，自信不在自己心里，而在别人尊敬的眼神里。
油屋的规则是拜金，有钱就是上帝，这恰恰是现代企业的通病。企业是为普通人服务的，普通人需要的不仅仅是商品，更有尊敬和关心。千寻关心无脸人，所以才得到人家的尊重。而二掌柜只关心人家的钱，没有拿出真心和客户相对，所以就被人吞了下去。
宫崎是想通过这小小的情节，让孩子们了解未来社会竞争的规则。拼的不是谁会讨好，而是谁会真诚，谁会关心。大人们都说生意不好做的时候，宫崎在悄悄告诉他们：你们做事情的方法，有一点点问题。
8 朋友
白龙受伤了。朋友救过我，我一定要救我的朋友，于是鼓起勇气，踩着悬空的铁管往前跑，又一层一层爬着铁梯，终于到了汤婆婆的屋里。
这里的巨婴要他陪着玩，三个人头要把白龙推下地洞，汤鸟盘旋着要啄他，千寻真的应付不来了。幸好汤婆婆的姐姐钱婆婆，借着千寻身边的纸鸟现身，把巨婴变成了老鼠，汤鸟变成了乌鸦，三个大人头又变成了巨婴的模样。可她也是要来杀白龙的，千寻和白龙只能无力地跌下地洞里的深渊。
他们到了锅炉房，锅炉爷爷说：白龙就要死了。千寻没有别的办法，只能把那个用来救父母的河神药丸，分了一半喂给白龙。这一刻，千寻看清了自己的心，朋友对她来
说，比父母更加重要。父母只顾自己变成猪，丢下她孤零零一个人，而朋友，却在她最需要帮助的时候，挽救了她的生命。
白龙吐出了钱婆婆的魔女印章，这里已经没有千寻可以做的事，她要把印章物归原主。她从父母变成猪的那一刻起，就深深地记住：别人的东西不可以拿。虽然自己的朋友千方百计才把它偷到手，但是千寻相信，做人应该帮朋友弥补错误，而不是把朋友往错误的深渊里推。朋友是要走正路的。
9 希望
无脸人把油屋搞的大乱，汤婆婆想让千寻当替死鬼。而千寻的武器，只有心里的爱与关心。无脸人已经忘记了自己的家，忘记了自己的爸爸妈妈，他甚至连自己的声音都没有，已经没有地方可以去了。
这个人需要帮助，千寻不能不管，就把剩下的半个河神药丸塞进了他的口中。半粒药丸，是救父母最后的希望。可无脸人是自己带进油屋的，他需要自己的帮助。因为爱，因为关心，千寻真的为他难过，就把自己仅有的，都付出了。
于是无脸人开始大吐，把山珍海味都吐了，把吃的人都吐了，把讨好，拜金，虚荣这些现代社会的通病，统统吐了个一干二净。这时，他才可以跟着千寻去钱婆婆那里，给千寻帮忙。
钱婆婆问千寻：你知道你还给我的印章，是干什么用的吗？千寻摇头："我只知道它对您很重要，我替白龙向您道歉。"
这就是孩子的善良，是每个孩子心中都有的财富，也是这个世界未来的希望。
10 充满期待的旅程
千寻帮助白龙找回了他的名字——琥珀川，白龙也想起了他们当年的相遇。两个人笑着，手拉手在空中飞，泪珠从眼角渗出来，随风飘向天上。
按照魔法世界的规矩，千寻必须从十二头猪里找出自己的父母。它们看起来一模一样，他们都没有千寻心目中父母的亲切与慈祥。千寻心里，想着父母受过苦难变好的模样，于是说：他们不在这里。
魔法契约从此解除，千寻强忍着没有回头，一直追上了父母，才发现，他们还和从前一样，自私，冷漠。只是这时，千寻已经不一样了，她知道自己该怎样生活。
片尾，千寻一个人坐上电车。宫崎说：比起无脸男大闹或者和汤婆婆交战，对孩子而言，最重要的是一个人坐上电车，展开充满期待的旅程。
宫崎骏自述：
相当长的时间，一直在困惑，我还要继续做导演吗？对人类的怀疑在电影里色彩浓重，不停作画给身体带来的压力也不小，我质疑自己这种作品是否还应该出现。
已经做母亲的侄女带着孩子来到山上小屋渡假，当我看见她可爱的面容，就会想，我还没有给她这样大的孩子做出过合适的动画。少女漫画扔的满屋都是，我看了看，内容大都是如何吸引男生的浪漫故事，怎么潮流已经变成这样了呢？我深信这绝不是一个10岁女孩所渴求的。难道我们就不能创作一些能引起她们共鸣的故事吗？无论如何，我要重新动笔作画，为了所有的孩子，在没有被恋爱和思考打扰的年纪里，让他们拥有
童年的快乐。同时，我还是没有放弃过去的理念，尽量有所批判和思考，有所把握。
我们生活在一个"娱乐"泛滥的社会。成年人追求不断的娱乐，以填补心灵的空虚。这同时反映在孩童身上。过剩的娱乐，使他们的知觉淡化了，天赋的创造力减退了。我们的电影创作，就是要刺激那麻木了的知觉，唤醒那沉睡了的创造力。在现实生活中，我们舍不得让孩子独自面对种种困难。我相信一出用心制作的电影将是孩子借鉴的好对象。就是这个信念，促使我制作出了这部电影。
我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型的10岁日本女孩。我要让每个10岁女孩，都从千寻那看到自己。她不是一个漂亮的可人儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，更是惹人生厌。我要给大家这样的感觉：一见之下不过尔尔，发展下去觉得"还是有些可爱"，最终经历千山万水走到她身边，才惊呼"啊，原来她有这样的魅力" ——大吃一惊而记忆深刻。
荻野千寻，初次见到她没有那种像《翼》或《小鸠》里的樱和小鸠给我带来的视觉惊艳效果，眼睛也不大，扎着一束普普通通的马尾，胆小，反应也迟钝。
初登场，千寻与父母来到乡下，千寻手握着收到的花束，眼带忧伤地躺在车后座，殊不知，接下来将会有一场惊险的历程……
说到这部动漫，其实也算是一部电影，两个钟头，就为我们演绎出了感情的最高境界——爱。或许在片中没有刻意的点明，但是，看着看着，心就会觉得温暖，就像不竭的泉水，不停的缕缕的流淌着，其实，爱就洋溢在其中。
【千寻与她的父母】
千寻的爸爸开车，来到乡村。可却开错路，闯进了森林，来到一处类似神迹的古殿门前。
老实说，当千寻粘着妈妈走进类似隧道的神殿门时，我有点想笑千寻，都不是小孩了，还怕成这样。然后，穿过这个门，再走过草地，有一座阴森森的古老的城。
好了好了，不说下去了，你不烦恼我还烦呐~
当夜幕降临时，千寻的父母在一家店里疯狂的吃食。而千寻就在桥上遇见了白先生，此刻，天已经黑了。
就在此时，所有的灯都亮了，白先生告诉千寻快离开，已经太晚了，幽灵神明什么的都来了，千寻的父母也变成两只受人鞭打的猪了。
千寻回不去了，在白先生的指点下，千寻找到了汤婆婆，请求她给她一份工作，被汤婆婆命名为小千。千寻也就像别的为汤婆婆工作的“人”一样，忘记了自己的名字。
而她的父母被人圈养起来。小千天天来看它们。无奈，它们不知道自己曾经是人的事实。
就这样，小千天天对它们说：“不要吃太多，长的胖，会被宰的。”就算它们听不懂，小千还是天天说：“我会救你们的！”
到后来，汤婆婆还让小千在猪圈里找出她的父母才可以放他们走，机会只有一次。
然而，是自己的父母，无论变成什么样，只要有爱，都可以认得出来；
于是，她回答：“不在里面！”
于是，汤婆婆的契约“碰”的一下消失了。
因爱，
变成小千的千寻会天天偷偷的却看他们；
因爱，
小千救出了父母。
一切都因小千对父母的爱。
【小千与锅炉爷爷、小玲、钱婆婆】
小千的一切经历，当然离不开好心人。
白先生告诉千寻，去找锅炉爷爷，然后再去汤婆婆那儿。
锅炉爷爷，一个专门负责烧水的“人”，他可以伸出很长很长的手，干很多很多活，外表虽然不美观，可心很美。
当小玲给锅炉爷爷和煤屎送饭时，看见千寻吓了一跳，锅炉爷爷夜了千寻还说，是他的孙女，让小玲带她去汤婆婆那。
小玲虽说是汤屋里的“人”，但不像汤婆婆那样贪婪、自私的人。所以很快成为了千寻的好朋友。
而小千因为有了他们，才可以这么快找到汤婆婆。
说到汤婆婆，其实她是一个内心贪婪的巫女，汤屋正是由她的金钱利浴建成的。汤婆婆有个双胞胎姐姐——钱婆婆。长得一样，钱婆婆却是个好人。姐妹两人，有的是仇恨。汤婆婆派白龙偷了钱婆婆的印章，那是象征统治的印章。于是仇恨因此而生。
她们，本是同根生，只因没有了爱，就彼此仇视。
【千寻、小千与白先生】
白先生，又名小白，真名叫赈早见琥珀主。是一条白龙。
白先生是汤婆婆最信任的手下，偷走印章的也正是他。
在这部动漫中，感情最深刻的的，给人印象最深刻的，便是白先生和千寻。
当千寻的一次来到这里，遇到的便是白先生。而后，千寻被夺走名字，想不起是谁，找不到回家的路，白先生又告诉她，她叫荻野千寻，是从卡片上看到的。
锅炉爷爷说：你不懂么？这就是爱、爱！
当白先生被汤婆婆利用完了，奄奄一息。全身是血飞过来时，小千不顾一切的去救他。帮他解除法术，拿出印章，给他河神丸子，拼全力救他！
缘分不是一会就有的。没错，千寻小时候也见过白龙。
那时候，千寻一只鞋子掉进琥珀川，伸手去拿时，也掉进了琥珀川。是白先生救了她。
小千找到了白先生的真名，也想起了以前白先生就她的事。她告诉白先生：“你的名字叫琥珀川。”
一瞬间，龙鳞脱落，白龙变回了人的模样。
白先生告诉千寻，他的名字叫：赈早见琥珀主！
“我们还会在那里相逢吗？”
“一定会的。”
“一定噢！”
“一定。你去吧，记得别回头噢。”
离别，注定使他们的结局。当白先生送千寻到草地上时，说出了以上的对话。真的很感人。千寻跟着父母走出神殿门后，回头，什么也看不见，车子渐渐离开，神殿也渐渐消失在视野中。
千寻离开了白先生。
虽然是分别，但爱在其中。
千与千寻
小千，，寻，是同一个人。
千寻因亲情的爱，被汤婆婆索取了名字，变成小千。
然而，就算忘记了自己的名字，但小千心中仍然充满爱！
小千非常努力的将爱传达到每一个人的心中。
或白龙；
或锅炉爷爷；
或小玲；
或无面人；
或许许多多的煤屎……
小千，千寻，是同一个人。
爱就在其中，如影随形
生自安安，死亦碌碌，包围人类的永远是无解的未知世界。你摘下的小花，你遭遇的轻风，你踏过的长街——谁明白它们的本相？
隧道的另一端有想象之外的幻境，所有不可能发生的事都是这个城镇的理所当然，它和人界比邻而居，但人类的双眼永远不能捕捉到它的存在。因为有治愈百病的温泉，幻境里聚集了无数神仙精灵。迷路的十岁少女千寻，无意间掉入了这个人类的禁地。为了在幻境中生存，千寻被魔女汤婆婆把名字改成千，彻底脱离人界的生活；她还成为汤婆婆手下的工人，在这个专横的魔女所控制的温泉浴池里不停劳动。
千寻从釜爷爷、铃铛姐姐和神秘美少年小白的鼓励里得到生存下去的勇气，在温泉拼命工作避免沦为动物。渐渐的，在她身上沉寂已久的“生命力”被冷酷的生活唤醒了，原来人可以实际的感觉到自己是活着的，千寻第一次有了这样的体验。
温泉里有个叫“无颜”的面具人，他整天只会嘟囔着“冷”，“俺都要，俺有钱，拿来”，“千，饿了”这样的词，脾气暴躁粗野，丧失了与人沟通的能力。一心要活下去的千寻体会到了生之美好，她不希望自己和无颜有同样的下场，于是努力寻找解放无颜灵魂的方法。同时，曾经保护过她的少年小白刺伤了汤婆婆的女儿钱娘，千寻毅然决定拯救小白，挑战魔女的权威。
取胜的魔法只有一句话——为了他人而做一件事。对于生来就只知索取而不知付出为何物的千寻，不啻为一次全新的考验。
万物重生的早晨，来到寂静无声的窗口。放弃无尽需索，复归于零的时刻，人类才会得到满怀的所有。
一：不可思议的城镇和千寻
在宫崎骏的新作里，主人公是1990年出生的独生女千寻。故事从千寻一家的搬家旅途开始，对千寻来说，她即将面对的是全新的学校和朋友，可是请注意她出场时的面部表情，这个十岁小女孩的脸上始终是不动声色的冷漠，可以说，她对这个世界的任何事物都严重缺乏孩童的好奇，也不希望自己踏入未知的社会。对比宫崎先生1988年的《龙猫》，千寻的冷淡和《龙猫》里因搬家而欢天喜地的孩子正好相反。
千寻一家在幻境里迷路了。她的父母出生在日本经济高速增长时代，对金钱物质有强烈的向往和控制欲，他们在幻境里触犯规则而变成了猪，千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行改掉了千寻的名字，这更让她感觉到自我丧失的恐怖。不劳动者罚为猪，是这里残酷的法则。在精灵汇集的温泉拼命工作，这是千寻十年生命里没有试过的。和过去宫崎先生作品里的主角不同的是，千寻不具备天真可爱，聪慧伶俐的资质，这个平凡女孩是在完全被动的窘境里爆发出生命无可抗拒的生存意愿，人类无限的可能性在这里体现的淋漓尽致。
二：现代日本重新审视人的“生命力”
在这部“宫崎版爱丽思奇遇记”里，现代日本第一次作为宫崎动画的舞台出现。千寻在幻境里遇见的各类精灵，无不在现今的日本有着寓意式的指向——魔女汤婆婆是迷恋金钱的温泉经营者，对自己的子女放纵不加管制，是个失格的母亲。无颜任意挥霍金钱不尊重他人的存在，性格如同小儿缺乏思考理性。性格复杂的少年小白兼备聪明和冷酷的二重人格。千寻面临丢失自我的危险，寻找成人理性世界的冒险困难艰巨——所有这一切都会让我们在观看电影时心有所感吧？
最后千寻能重新找回了自己的“生命力”，正是因为她明白了“要让自己找到本来的自己”，这一点无疑是对现代日本人的忠告。泡沫经济破产后的长期不景气，旧有社会体制的难以改革，国民对政府内阁的强烈不信任感，这些都是成人的麻烦；而在孩子的世界里，学校道德崩坏，校园暴力不断，少年犯罪更是司空见惯的黑暗。找一把钥匙打开光明之门，是每个日本人都在考虑的问题。在这个故事里，千寻最终激发出身体里全部的潜能，随之成功的完成了自己的冒险。宫崎先生是从孩子的视线出发，把故事讲给整个日本社会听。
三：宫崎骏的话
这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存，学习人类的友爱，发挥人本身的智慧。最终千寻回到人类社会，并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧，好恶难辨，用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量，这就是我制作电影时所考虑的。
被封闭着，被保护着，彼此愈来愈疏远，日本人从孩童时代就开始变的麻木，他们过分沉迷于自我的世界，几乎患上了“自我肥大症”，千寻被设计成瘦弱无力的体形和面无表情的冷漠就象征着这一点。
语言是力量的载体。在千寻迷失的那个幻境，能够说话和沟通是回到现实社会的重要条件。现代日本，话语已经不为人所信任，我希望通过电影来表达这样的思想：每个人都应该用话语来表达真实的自己，抛弃那些空洞虚伪的语言垃圾。
千寻既不是美少女，也不是具有超长智慧的使命类主角，这样的电影，应该能吸引更多的女孩来观看，我希望这是一部适合十岁小女孩的动画制作，并以此为预期的最大快乐。
如果你发现一条秘密通道，你会不会走进去？
走进去，会遇到什么？
通道的尽头，可能是鸟语花香，也可能是满目疮痍；可能有巨大的宝藏，也可能有巨大的怪物；可能是生机勃勃，也可能是一片死寂；如果有生物的话，可能是善良淳朴，也可能是穷凶极恶。这样走进去，可能会得到幸福，兴高采烈的走出来，也可能只会得到死亡，永远也不能再回来。
就是这样一条通道，通道的尽头，隐藏在看不见的黑暗中，你还敢不敢就这样走进去？
人类的好奇心是一把双刃剑。
千寻随父母搬迁到一座建在山顶上的房子里，父亲开车走错了路，于是来到了这样一条通道前。父母很好奇，千寻则有一种本能的惧怕。
那个长相并不是天生丽质、气质也没有多少吸引力的小女孩，愁眉苦脸的出场，与满面乔迁之喜的父母形成鲜明的对比，还在为离开熟悉的环境和朋友而闹别扭。
通道口的风是向内卷入的，仿佛一个黑洞洞的口，想要吞噬。
然而父母没有这种想象力，毫无顾忌的就走了进去。不想被一个人留在外面的千寻，只好也跟了进去。
走出通道，千寻似乎是多虑了，外面是鸟语花香满眼绿意的一派祥和。
没有宫崎骏传统的女主角出场时的那种光彩照人，千寻只是个普通的小女孩罢了，胆小，爱哭，过通道时会紧紧抓住母亲的臂膀，过小溪时也表现得笨手笨脚，似乎没有多少可以让人感兴趣的地方。不过，且慢，让我们来看看后面的发展。
空荡荡的街道，寂无人声的店铺，这地方好像是被遗弃了，透出一股凄凉。然而令人惊奇的是，竟有一家店铺摆着满满的食物，冒着热气，散发着诱人的香味，却没有店主人。
若是冷静思索一下，当可以发现这里面有点诡异的。
可惜这世界上从来不会缺少懒于思考的人，而懒于思考加上自高自大就更为糟糕了。千寻的父母以为带着钱和信用卡，就可以在任何地方为所欲为，却不知道有很多东西是金钱买不来的。
当看到父母自以为是地坐下开始大啃大嚼起来，相信我们和千寻一样，都有一种无可奈何的怨怒。
经常我们都觉得孩子是柔弱的，孩子是幼稚的，是毫无经验的，还喜欢胡思乱想，但其实孩子经常能看到父母所忽视的细节，对危险有更为敏锐的直觉力，这种直觉力，在我们社会化的过程中，会逐渐退化，因为大人们讲求实效性和证据。
烟囱开始冒烟，火车从桥下经过，夕阳西下，白天和黑夜的交接点，不止是某种时间的交接点而已，还代表了相当深的意义，甚至是隔开了两个世界那样深。
千寻趴在桥上看火车，这时她的宿命来临了。一个清秀的小男孩，上来不由分说就催她快跑。千寻虽然疑惑可也来不及过多的思考。时间飞速流逝，一切在白天看似平常的景物，在黑夜里都会显出另一种面目；在白天潜行遁迹的生物，会在黑夜里四处游荡。两旁的店铺突然就在很短的时间从死里复活，红色的灯笼噼啪亮起，像红色的眼睛，店铺里出现鬼影憧憧，这是一个恐怖诡谲的世界，根本就不是正常的人间景象。千寻显得与周围的环境格格不入，她焦急地寻找自己的父母。
终于来到之前的店铺，千寻去扳父亲的肩膀，然而回过头来看着她的，是一张长嘴大耳的猪脸，几乎被撑破的衣服下滚圆的身躯，油光锃亮的。两头猪在店主人的皮鞭下倒地，而千寻尖叫一声，夺路而逃。
她飞快地跑下街道尽头的台阶，没下几级就发现台阶已经被水没过了，回去的路被截断了。新形成的河面上，一条灯火辉煌的大船正在缓缓开来，跳板搭上了岸，船舱里的客人们出来了，长相怪异不似人间的生物。
这一段节奏非常紧张，步步惊悚，街道上突然出现的黑色鬼影，人类变成猪，突如其来的大水，不明来历的怪异生物，即使我们处于这样的环境中，也会手足无措感到陷入绝境吧，何况一个孤单无力的小女孩。更可怕的是，千寻发现自己正在变得透明，在不属于自己的世界中，她就要消失了！这时连我们也禁不住会与千寻发出同样的疑问：这是什么鬼蜮？千寻到底该怎么办？
无计可施的时候，那个清秀的男孩子再次出现了。
我感到冷，是层层侵入的凉气，在这陌生可怕的世界里，我无依无靠，只有你的面容能给我熟悉感，你的怀抱能给我温暖，你的安慰能给我勇气。
然而，你却是个熟悉的陌生人。
在我懂事时，你懵懂；在你懂事时，我已远行。交错的时空，总是不在最合适的点上相遇。你的过去，我的未来。不同的时间，同样的境遇；不同的地点，同样的人。两个世界的悲哀，再次相聚，我认得你，你却不认得我。
男孩子就像千寻的救星一样降临。周围的世界已经疯狂，只有这个男孩，看
起来像是最接近正常人的样子，仿佛是连接自己所熟悉的世界的一扇门。当时当地，只要出现这样一个人，也必须赋予他一种完全的信任吧。但这个救星的出现，使我们的疑惑反而更深：他是谁？为什么他认识千寻？为什么又要帮她？这里到底是什么地方？而这一切的问题，仍然没有解答。男孩指点千寻去找锅炉爷爷，然后就从我们的视野中消失了。哦，他叫小白。
锅炉爷爷是个多手的大胡子怪人，我想他的原型大概是蜘蛛一类的生物吧。与外表的怪异相反，他的心地是很善良的，这一点很快就可以看出来了，包括给他送饭的小玲也是心地不错的女子。他们帮助千寻得到了这里的一份工作，这样千寻就不会变成动物了。小白会把千寻托付给这样两个人，不是随意而为的。千寻跟着小玲去与掌管这里的女巫汤婆婆签约。这时我们才明了了这里是什么地方：原来，这里是供800万天神沐浴松弛的浴场，而汤婆婆就是浴场老板。汤婆婆一开始不愿意接收千寻，后来在她的坚持之下，终于没有办法，与她签约了。
在千寻与汤婆婆签约之后，汤婆婆施了一个法术，将千寻的签名中的三个字都抓在手中，只留下了一个“千”字。这样的法术完成后，千寻就突然忘记了自己的名字，只知道自己是“小千”。
这里的设定是很有意思的。宫崎骏把天神都画成奇形怪状，绝不类人，而且也不像人们通常的想象中那样漂亮或高贵，与我们印象中的妖怪更类似。而天神出入的浴场中更是像人间一样媚上欺下，贪婪势利。老板汤婆婆往下，个个都是一身铜臭味。浴场就是整个社会实用主义和拜金主义的一个缩影。金钱万能，看来在天神界也无法免俗。天神的那种神秘、高人一等的感觉立刻被打碎了，只闻到一股腐朽糜烂的气息充斥了天上地下的一切空间。
在这让人窒息的不舒服的空气里，千寻却似一股清新的风。她的心灵像未受污染的净土，单纯而美好。也只有不谙世事的孩子才能还保持着这种纯真的感觉。她没有那么多的物质上的欲望，干活尽心竭力，对人一视同仁。除了父母，心里唯一牵挂着的是小白。
小白的身份始终是神秘。看起来他的地位颇高，千寻签约后，汤婆婆让他把千寻带下去。那时的小白，严肃而冷漠，喝令千寻称自己为“白先生”，前后的转变令人费解，甚至让人怀疑这一切是不是一场圈套。他与汤婆婆的关系密切，经常深夜单独去见她，远处的微光把他的影子长长的投射在灰暗的墙上。浴场中的其他人对他则是不以为然又敬而远之的态度。两种形象的矛盾撕扯着千寻，使她和我们都更加迷惑了。
我感到冷，是内心里散发出的寒意，在这陌生古怪的世界里，我无依无靠。若你是我命中注定的救星，为什么又那样冷漠，让我感到惧怕？请不要抛弃我，因为你是我唯一的希望。
命运和身份将你我阻隔。交错的时空，错过了一次，就错过了一切。你迷茫委屈，我身不由己。曾经我们都是快乐的孩子，如今，你仍是单纯，我的白色却已玷污。千万要小心呀，那来自黑暗的魔爪！
浴场的人们总是白天睡觉，晚上工作。清晨，千寻在睡梦中感到有人拍了拍她，约她去桥上见面，带她见见她的父母。千寻与小白在桥上见面，小白带着他穿过高过人头的花架，走向猪圈。她的父母已经忘了前生为人，是只知吃睡的猪了。花架下，小白给千寻带来食物，千寻吃着吃着便哭起来，大颗的泪珠落下来。那是一幅很美的画面，高耸的花架，花架下两个并肩的身影，给人的感觉温馨却又酸楚。
小白给千寻带回她来时穿的后来换下的衣服，衣袋里装着朋友送给千寻的离别卡片，上面写着千寻的名字，这时千寻才记起了自己的真实姓名。小白说，汤婆婆夺走他人的名字以控制他人，若想不起名字，便不知离开。小白自己就想不起自己的名字。
夺走他人名字的传说似乎不是第一次听到，被夺走名字的人通常都会变得迷茫，忘了自己是谁。名字代表一个人的身份，他的自我认同，代表自我。被夺走名字相
当于被夺走自我，从此忘了自己的身份，自己的目标，成为没有独立意识的迷茫者，只得受制于他人。我觉得这是这部动画片最大的意义，虽然它反映了许多别的东西，如环保，如社会现实，但通篇所讲述的，是找回自我的过程，千寻，小白，以及后来出现的无面人，是这里面的典型代表。
在这里，千寻代表了弱势的一方，孤独无依，不会魔法，没有力量；而小白是以她的拯救者的身份出现的，保护她，照顾她，帮助她找回了自我的身份。对千寻来说，小白代表了强势的一方，正像我们生活中通常所能看到的那样，有能力有本事的人关心照顾一个相对较弱小的人，给她鼓舞、信心和力量，帮助她自己站立了起来。
然而后续的发展并没有那么简单，身为强者的小白，在帮助别人的同时，其实他自己内心深处也是迷茫的。小白其实是一条河，在这里他的真身是以河的河神——一条白龙的形式存在的。那条河被人类填了，小白流离失所，只得到这个地方来。他为了得到力量，学魔法，做了汤婆婆的徒弟，替她干一些违法的勾当。但在强大力量的背后，他被汤婆婆夺去了自我，不知道自己是谁，也不知道自己所为何来，力量的背后是空虚。而千寻却显出她的优势来，以自己的纯真善良打动了周围的人。千寻有一种富贵不能移的可贵品质，面对各种诱惑，她的心如平静的湖面波澜不惊，坚定而不动摇。在小白身受重伤神志不清时，她的呼唤唤回了小白仅存的求生本能；她为了小白甘愿走向未知和风险；最后，是她提醒了小白，帮助他找回了自己的名字，被拯救者又成为了拯救者。千寻和小白，就是在这样相互帮助、相互拯救的过程中，各自帮助对方找回了自我。所以他俩的感情才显得无比纯洁而弥足珍贵。
无面人在剧中是一个很有象征意义的比较难解的角色。一开始，是千寻在一个雨夜，出于不了解和好心，将他放进来的。无面人感于她的恩情，曾经也帮助回馈过她。无面人本是一团黑色的影子样的东西，可以隐形，就如虚幻的存在一样，在相当于脸的位置只带了一个面具，最开始连话也不会说。我觉得它代表一种不好不坏、无欲无求的状态，它本身没有自我，表现在它没有一个自己的脸孔。它就像一个空的容器，装进去什么，就显示出什么。因此后来它吞了青蛙，就变成类似青蛙的样子，说的是青蛙的说话方式，想的是青蛙的贪财和享乐。再后来吞的那两个人只是加深了这种程度。所以后来千寻才会说“它是来到这里才变坏的”。当吐出了吞进去的所有东西后，它就又变成了原来那种没有自我、无欲无求的状态。
有了这三个人的分析，就可以大胆的说，这部动画的最大含义，就是在探讨自我，从迷失自我，寻找自我，到找回自我的过程。一个人只有清楚地知道自己是谁，才能算是一个完整的人，才能拥有完整的幸福，才能不受他人的掌握，坚定自己要走的路。
环保是宫崎骏动画永恒不变的组成部分，最经典的那些动画大都与环保有关，在这部里也不例外。河神沐浴很明确的暗示了人类对河的污染，从一开始对恶臭的极力渲染，到最后清除秽物之后河神的清净和气魄。当然，主角是千寻，是她伺候河神沐浴的。河神对她很满意，所以最后除了留下大量的金沙，还单独给了她一份珍贵的礼物——河神丸子。我不了解日本文化，不知道河神丸子在他们的传说中是什么含义，剧中也没有明说，但我的猜想应该是有一种净化的作用。千寻本想把它留给父母，但最后却没有留成。河神丸子最后起了两个作用：一半给了白龙状态的小白，使他吐出了女巫的印章和汤婆婆藏在他肚子里的虫。这两者都是本不属于他肚子里的东西，尤其那条控制和吸取生命的虫必定是应该属于污秽之物的范畴，因此河神丸子净化了小白的内里。另一半给了变质后的无面人，当时它已被金钱和享乐迷惑住了内心，只懂得索取和占有，河神丸子又一次发挥了作用，让他把吞下去的无论是食物还是人尽数吐出，直到最后吐出了第一个吞下去的青蛙，恢复了原状，这里贪欲和享乐，就是无面人身上的污秽之物。
小白接受命令，替汤婆婆去偷取女巫的印章，没想到女巫早有准备，在印章上下了咒，一群纸鸟（抑或是纸人？反正会飞）追逐着他，上天入海，把他弄得遍体鳞伤。正好千寻看到，便掩护了他。那群对小白来说无比厉害的纸鸟，却无法奈何得了千
寻，对千寻来说它们只是普通的纸。我的理解认为，因为这里的住民都不是人类，这个魔法的世界里，人间普通的纸带了魔法，就有了厉害的攻击力，但在人间它们只是普通的纸，对人类也一样。汤婆婆看到小白快死了，就弃他不顾，打算杀了他。这里千寻第一次爆发出了对一个像她这样的小女孩来说是惊人的力量，为了小白，奋不顾身。
我怕来不及，我要抱着你！直到确定你在我的怀里，确定你还有呼吸。你是我的生命，你是我的神。为了你，千难万险，我也愿意！
女巫原来是汤婆婆的孪生姐妹钱婆婆，借一张纸把自己的投影投射了过来。要向小白索要回她的印章，小白将纸打碎，她便消失了，而小白也和千寻一起坠落。在千寻的呼唤下，小白奋起最后的力量，冲进通风管，来到锅炉爷爷那里。小白昏迷不醒，千寻决定去寻找钱婆婆，把印章还给她，向她道歉，求她放小白一条生路。她没有考虑过就这样贸然前去，钱婆婆会怎么样对她，她只是想为小白做点事，她只是想救他。
火车渐行渐远，我们的心也随之一寸寸的提了起来。见到女巫会是一幅怎样凶恶的场面呢？更何况还是汤婆婆的孪生姐妹。然而事态的发展又一次大出我们意料。钱婆婆住在一栋朴素的小木屋里，小木屋点着油灯，明亮而温暖，钱婆婆自己泡茶和做点心，摇着小纺车纺线，显示出一派温馨祥和。与满身珠光宝气、贪财势利的汤婆婆完全相反，形成鲜明的对比。孪生女巫是本剧又一个很有趣的设定，相貌一样而性情相反，就像一个人格分裂成了两个极端，讽刺色彩和喜剧效果都很强烈，作者的褒贬一望便知。无面人最后留在了这里，可以说有了一个最好的归宿。钱婆婆送给千寻一条头绳，这是护身符。
在千寻呆在钱婆婆处的时候，小白醒了过来。没有了那条虫的控制，他好像坚定的多了，与汤婆婆交换了条件，让她把千寻一家人放回人类世界。
很爱很爱你，所以愿意，帮助你，返回你原来的世界去。你能来到这里，就是奇迹，但是你不属于这里。只有让你拥有自由，我才安心。
钱婆婆屋外风声骤起，千寻去开门，一眼看到急切牵挂的人就在眼前，一条英武的白龙立在当地。她喜极而泣，扑上去抱住了他。小白带着千寻一起飞着，千寻这时想起了一段往事，是妈妈讲给她的，她小时候曾经掉落河川里的故事，这段往事不仅交待了小白的身世和过去，交代了他们如何相识，也提醒了小白他的名字——赈早见琥珀主，其实就是被填掉的琥珀川的河神。琥珀从龙变回了人，两人在半空中，泪珠飞出，落满天际。从再次相见到凌空飞行这一段，无疑是全剧中最有感觉的一段，让人心里湿湿的，眼眶也潮潮的。
封存的记忆，无论过了多久，都不会忘记。在合适的时间，面对着合适的人，一切都被唤起。
即使我忘了自己，也没有忘记你。原来一切早有天意注定，前世种下的因，结下今生的果。
到了之后，汤婆婆让千寻从一群猪里认出自己的父母。而千寻敏锐地看出，那里没有父母，我不知道她是怎么做到的，剧中也没有交代。只好就让我带着这个谜，一直欣赏到结尾。
琥珀拉着千寻的手，来到当初来时的台阶上。
“我送到这里不能再送，千寻只要找到来时的路便可以了。但你要记住千万别回头看，直到走出隧道为止。”
“小白呢？小白怎么办？”
“我会和婆婆商量不再做他的弟子。不要紧的，我已经找回原来的名字，我
也会回到原来的世界。”
“我们还会再见面吧？”
“一定会啊！”
“一定啊！”
“一定！快走吧。不要回头。”
手放开，心放开。父母在山坡下等着她。又是和来时一样鸟语花香满眼绿意的一派祥和，但心情已大不相同。千寻果真没有回头，过通道时，仍然紧紧抓着母亲的臂膀。
出了通道，发现汽车已隐没在枯叶荒草中，落满了灰尘，似乎已经过了许多年。像做了一场梦一样，父母什么都不记得，一切都回到了原点。这一切，是真实的吗？还是终归只是幻影？最后的最后，千寻终于回头，头上的头绳划出一道转瞬即逝的光芒。
我们还会再见面吧
一定会啊
一定啊
一定
童话就这样结束，有种怅然若失的感觉。朦胧的感情，纯洁得到最后也只是朦胧，而我们也只能默默地祝福，因为再说什么都是多余。只有心领神会，无声亦无言。
“千寻？这个名字很好听的。”
“你要好好珍惜你的名字。”
值得注意的一点是：在宫崎峻的电影《千与千寻》中，人的名字受到空前的重视。千寻的故事自始至终缠绕着名字的得失。曾几何时，给万物命名是人类的专利。现在，人类的命名权已操控在天神的手中。它表明，人类正失去被历史赋予的合法身份。他们因自私而忘记了向他人献身。所以，千寻是在代替人类赎罪。
对人类世界的反省是宫崎峻电影的永恒主题。这也是为什么我们更习惯把他的作品看作艺术片而不是儿童动画片的原因。他不断地加深一种印象，人类一直在冒犯某种神灵。而且他们必须为此付出惨重的代价。但他们还可以用爱来补偿这一切。
千寻只是想知道怎样解除父母身上的猪魔法。同时，她还要找回童年时的爱情。我们再一次发现几乎被一切艺术作品追求的情感的力量。小千必须付出对白龙以及蒙面人的关爱才能得到替父母赎罪的机会。这仍然是一种暗示：人类的希望存在于仁爱之中。
幻境之城是供神灵洗澡休息的地方。浴室作为叙事的语境耐人寻味。这不仅是因为在其内部形成了几组基本的二元对立关系，神（浴客）与人（浴工），清洁与污染，美与丑等，这些对立的概念聚集在浴室周围形成了故事展开的语境。而且在阴暗的笼罩下，浴室还构成了一个封闭的等级场所。在那里，人类失去了固有的社会地位，青蛙、鸡雏上升为神灵，人只能充当最下贱的奴隶。可是在现实中它们一直是人类的牺牲。这一悖反的身份设置表明了导演对人类自我中心主义的颠覆。宫崎峻的电影总是赋予自然以神性。与此类似的，《幽灵公主》展现的也是人和自然的关系。森林中的每一棵树都是有灵魂的，森林和森林中的动物都是神。当森林之神的头被砍掉时，所有的树和草都死亡了。自然是神圣的，那些任人宰割的动物是神圣的。无视自然就是蔑视神灵，必然受到惩罚。
而另一方面，作为奴隶的代表，千寻和白龙又在反抗刚刚建立的新权威。
黑格尔说，不是主人，而是奴隶才有真正的自我意识。因为奴隶与依赖于奴隶服从的主人相比具有对自己的能力意识。小千和白龙完全是作为有自我意识的形象出现的。白龙从一开始就冲破汤婆婆的禁令给了千寻许多帮助，给她指点工作，带她看父母，提醒她记住自己的名字，教她如何在这个地方生存，并要求汤婆婆遵守诺言解除千寻父母的咒语。而千寻的自我意识表现在她拯救父母的决心，对罗神的态度，在汤婆婆已经要杀死白龙的情况下乘火车去钱婆婆处求救。在为他人献身的同时也就和他人达成了一种团结。而抵抗自我异化的基础正是团结。这种团结是由能力意识建造的。
汤婆婆作为油屋的统治者有强烈的占有欲和控制欲。掌权者必然陷入自我孤独以便维护自己的权力。汤婆婆对其他人永远是一脸凶残，惟独对宝宝温和体贴。这并不奇怪，没有感情依托，她将不仅仅是自我异化。她需要依赖宝宝消除孤独症。当假宝宝现出三个人头时，她歇斯底里，须发皆白，宛如一个真正的精神病患者。导演借用汤婆婆正是要指摘人类因私欲膨胀造成的内心虚妄。人类，不是主人，也不是奴隶；而是应该始终与自然和谐地共存。
孤独，显然是宫崎峻要着意表现的一个带有现代特征的社会问题。蒙面人是孤独的化身。他带着脸谱披着黑色斗篷，一个人默默站在雨中的形象让人记忆犹新。“不要，不要，我好寂寞呀。”蒙面人拼命地藏住自己的假面，是对孤独症的强调。伽达默尔说，孤独是一种受伤害的形式。自我异化现象同孤独具有一种近似性。异化总是以最初的信任为前提，并体验为一种不断增长的陌生感。这既不是一种分离，也不是关系的破裂，而是对曾经是很亲近的人变得不可亲近的不断增长的不安全感。蒙面人希望重新获得友谊和亲近。但除千寻之外的其他人和他建立的只是交换关系。他们给他食物并非要和他交流情感，而是为了攫取他的金钱。只有千寻例外，说明只有千寻一个人拒绝自我异化。而这是消灭孤独的基础。的确，整个人类社会面临着物质的侵袭，精神世界正变得荒芜。与此前的作品相比，《千与千寻》主题的深刻性前所未有。表现出一个艺术家对人类前途的自省意识。
蒙面人吃了罗神的药丸后楼上楼下狂吐不止。联系此前罗神洗澡的段落，我们必须深入考察肮脏背后的隐喻。在宫崎峻的电影里，经常有这种细致刻画肮脏的场面。问题是，他把观众注意力引向肮脏的目的是什么？文化研究学者认为，肮脏表现为不在位置，即破坏整理感就造成了肮脏。而对秩序的破坏会造成危机和恐惧感。极度的肮脏焕发出一种力量，让观者产生敬畏。使他们想起造成肮脏的原因：蒙面人因为孤独寂寞而拼命地吃以至于呕吐不止；罗神因为身体里存有大量人类制造的垃圾而臭不可闻；《幽灵公主》里的野猪是因为被人类逼迫地走投无路才变成恶魔，躯体生出无数蠕虫。他们的肮脏都是迫于无奈。从电影的视觉效果上说，肮脏也增添了影片的趣味。肮脏是一种没有血腥的恐惧，能引起观众的观看兴奋。
为了救白龙，千寻必须乘火车去钱婆婆那里。火车是另一个重要的意象。一列两节的城际列车涉水而来，轮子完全隐没在水中，只看到车身滑动。蓝色的海与白云点缀着天空，分不清是在水面还是在云里；分不清是在天上还是在人间。火车就这样默默行走，从白天一直开到夜晚。乘客们都下去了，最后只剩下千寻和蒙面人两个静静地坐着，没有交谈。旅途的长度，乘客的稀少，相对无言的氛围更加重了蒙面人的孤独感。列车不是家的符号，它代表了旅途和不断的漂泊，而蒙面人的无家可归也喻示着城市人的孤独和流浪的宿命。但是同时响起的抒情的音乐与千寻望向车窗外的姿势却说明了另一种感情，那就是，对白龙的爱。两种情绪互相冲击，转化，对白龙的爱加深了蒙面人的孤独，而孤独也衬托出千寻的爱更加珍贵。
在千寻的努力下，钱婆婆饶恕了白龙，并解除了宝宝的咒语。而千寻也最终忆起了白龙的名字。名字相对于人来说是一个转喻。名字同身份、自由、性格都有关联，它是身份的具体化。找回名字意味着重获自我身份。而只有爱才是救赎的唯一方式。导演最终把拯救人类的希望寄托于千寻身上。是她的勇敢和无私换回了白龙、蒙面人、宝宝和父母的新生。因为爱情，人类才可以生生不息、充满希望。
考察宫崎峻一系列的动画电影作品，其显著的风格是不言而喻的。第一，神话背景不可或缺。不论《龙猫》、《小魔女速递》，还是《幽灵公主》、《天空之城》，神界总是作为人类世界的一部分而存在。只不过两者的关系在合作与对抗之间徘徊。以动物为代表的自然界处于高尚的地位。显示了导演天人合一的儒家哲学观念。第二，以《千与千寻》为代表的，少女占据了主人公的地位。然而和女性主义不同，这些少女形象显示的是神性的光环（只有千寻是较少见的没有神术的人物）。她们经常以拯救者或英雄的身份出现，自身充满了不可战胜的善良和美德。最后，宫崎峻动画电影承载了超出其表现形式的审美价值。和迪斯尼相比，他的作品总是折射某种重大的人生命题。其中洋溢着各种耐人寻味的意义符号，诸如森林、部落、火车、神灵等。因此，我们总是可以感到，宫崎峻的作品具有无穷的读解意味。
中国传媒大学2011-2012 学年第二学期 视听语言课程 题目《千与千寻》中的氛围感——宫 崎骏动画中视听语言运用特点 学生姓名刘静雯 学号3033 班级10媒体创意 学生所属学院电视与新闻学院 任课教师 教师所属学院 成绩
《千与千寻》中的氛围感 ——宫崎骏动画中视听语言运用特点 10媒体创意3033 刘静雯 摘要：影视动画是绘画艺术和影视语言有机结合的产物，在表现非现实场景方面有着独特优势。其中，影视动画中独特的视听语言的运用为我们营造了一种非现实却又十分真实的观影感受，带领我们进入某种情感氛围。本文就动画大师宫崎骏作品《千与千寻》的视听语言运用进行简要分析，以更好地理解其中感情氛围的营造。 关键词：宫崎骏《千与千寻》视听语言运用感情氛围 正文： 1922年，法国影评家埃利?福尔满含感情的预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后，世界动画界最接近埃利?福尔梦想的，首推宫崎骏。宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。他在全球动画界也具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。 《千与千寻》是由吉卜力工作室制作，由宫崎骏担任编剧和导演的一部纯粹的宫崎动画。它于2001年7月20日在日本首映，创下约2350万观影人次和304亿日元的票房收入，成为日本历史上最卖座的影片。《千与千寻》作为宫崎骏在《幽灵公主》宣布息影之后的出山力作，获得第75届奥斯卡最佳动画长片奖，被誉为宫崎骏的“爱丽丝梦游仙境”。 该片讲述了一个十岁少女在和父母由城市搬向乡村的路途中进入异界，在异界的生活中经历了种种奇异的事情时候获得成长，最终拯救父母回到现实世界的故事。该片日本名为《千与千寻の神隐》，“本来‘神隐’（神隐是指小孩子突然不知道去向）与澳大利亚的比特威尔导演创作的《罕巾古岩山的郊游》的电影，有着紧密的关系。……这部电影（《罕》）是给予1990年澳大利亚一座名为罕巾古岩山上，实际发生的神隐事件而创作的”①但是，比特威尔导演的电影只是根据了实情，并没有弄清楚神隐后在山中到底发生了什么。如果不利用幻想和动漫来完成的话，是很难描绘异界的，而宫崎骏将比特威尔导演没有实际表现的异界用《千与千寻》描画了出来。 这部典型的宫崎动画长篇将场景设置在一个完全由宫崎骏创造的异界之中，一切都既熟悉又陌生，处处散发着神秘的气息，我们的许多日常观念被打破，我们脑海中的既定规则被重置，但在这样的环境中宫崎骏为我们展现的故事却并不让我们觉得突兀，而让我们觉得其中蕴含真情，故事的发生发展都有其真实和合理性。该片之所以在叙事上如此成功，除了前期构思、大量与现实生活相近的材料搜集，以及宫崎骏独特的人生观世界观积淀以外，巧妙运用视听语言对故事氛围的烘托和对故事发展的推进无疑是最重要的原因。 爱森斯坦说过“电影只有在其变为彩色的时候，才能获得形象与音响的有机统一的彻底胜利，只有到那时，我们才能为旋律的最细微的曲折处找到最美妙的视觉价值”；另一方面，声音的运用为画面起到了补充作用的同时，也使观众的更多感官进入到影片塑造的环境之 ①引自《水的故事<千与千寻>》——出自《宫崎骏的暗号》116-117页【原着：（日本）青井泛翻译：宋跃莉】云南出版集团公司云南美术出版社2006年12月第一版
电影动画鉴赏课程论文论文名称：《千与千寻》影评
一．电影作品介绍 2001年出品 导演：宫崎骏 ·第七十五届奥斯卡最佳动画片奖 ·第五十二届柏林电影节金熊奖 ·国际动画电影协会动画片大奖 ·第二十一届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖 故事背景 <<千与千寻>>的大背景是日本的现代都市，故事被安排在了一个古代日本澡堂，这是个有着东方文化的“神密之城”，原型是跟据江户时代建筑来描绘的，就像宫崎骏以往的作品一样，<<风之谷>>的风动力使用,<<天空之城>>的天上神奇景观,“龙猫”居住的大树和乡村美景。这次他把我们带入了一个富有东方色彩的世界里，一座富丽宏伟日式浴场，邀请形形色色的各种客人，而这些“人”却是世界里的神灵，他们在这里享受洗浴，宫崎骏说这是原自他童年的遐想。在这样一个“洗浴”的地方，又有谁会想到这是个充斥着金钱、权利、冷漠的世界。宫崎骏本作有两个主题，一是通过人性展现人的成长，二是反映人与自然的环保态度。 内容简介： 10岁的小女孩千寻和父母一起搬家，因为父亲的鲁莽开车发现了一条隧道，在走过了之后却进入了一个神秘小镇。奇怪的是整个镇子里一个人也没有，千寻的父母看到有一处店铺里存放着大量新鲜的食物，按捺不住诱惑便疯狂的吃了起来。千寻感觉这令她很不安，看到父母只顾吃不理她，她只得独自到处转悠。 天色渐暗，千寻突然看见镇子里有很多幽灵和妖怪出现，吓得赶紧去找她的父母，谁知道她的父母竟然吃了食物后变成了猪。千寻无助的只能逃跑，可她惊奇的发现自己的身体竟然开始变得透明，这时少年白龙出现了，他救了千寻，并告诉她这个城镇是另外一个世界，想要在这里生存下去就必须工作，否则便会消失。 为了拯救父母，千寻遵循白龙的忠告来到了汤屋寻找工作，在锅炉爷爷和
宫崎骏《千与千寻》观后感1000字 《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。这里给大家分享一些千与千寻观后感，希望对大家有所帮助。 千与千寻观后感1 《千与千寻》看似是一个写给10岁小孩的童话，但里面却蕴含许多东西，不是一个10岁的小孩可以理解的，我觉得她更适合大人看，尤其是在今天这样一个物欲横流的世界。影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻，她迫于现实的无奈，只能和熟识的同学，朋友，老师们分别，去一个陌生的地方。去往新家的路上，沿途的风景虽然很美，但千寻却无暇顾及。由于爸爸的过于自信，他们在一个岔路口迷路了。故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端，到害怕或孤独影响了她尾随父母之后开始。 后面的历险也就接踵发生了……这些就是心灵苏醒的引线。然后一切开始改变。幽暗的庙宇隧道尽头，隐藏着多少灰黑烟尘，对一个小女孩来说，固然无法预言。在一家美味飘香的饮食店里，父母贪心偷食，而千寻却没有一点被吸引，她一个人在外面游玩。受到小白的警告，她跑回了那家店，但一切都已面目全非的。原来他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。千寻为救父母，而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。面对或暴戾或无情的众神仙们，在艰难中无从选
择，只能从基本的生存中寻求出口。 神仙的世界里，有好人也有坏人。无论是表面冷俊内心复杂的小白，还是锐利热烈的小玲，抑或沉着寡言有很多手臂的锅炉爷爷以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们，他们都给予千寻很多帮助。与蛮横的汤婆婆相比，我们可以感受他们的平静，以及被宿命控制的内心图景。而另一个澡堂来客无面人，却缺乏性格，比现实中的千寻更加软弱，随波逐流。因此，千寻自此甘当无面神的导师，为他寻求生活的出口。 片中有一段摄走了我的魂魄，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面人安静的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人强烈的想到人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此。他的影片里总有御风而行的生灵，天与海分不清楚的界限，很难说宫崎峻秉持的是圣埃克修佩里一般的飞翔激情，还是如同押井守所说的，把神风突击队的精神贯入到他的电影里。但是好在至少人们可以在他的电影里回忆起童年的纯真，分享他对人类未来的思考。至少那些默默无言纯净世界的树始终在那里，为我们，也为所有人展开想像的翅膀。至少爱幻想的人可以乘上宫崎峻的火车，跟着他安静的看风景，眼睛悲悯。雨一直在下，流淌过悬崖汇聚向低地，太阳出来的时候，山谷已变成海洋，树木在水下继续苍翠，火车在海面照旧每日飞驰过一个个小站。小玲
电影千与千寻有感范文2020 ——WORD文档，下载后可编辑修改—— 千与千寻观后感1 生自安安,死亦碌碌,在人类的旁边永远是无解的未知世界。你不可能凭借人类那天马行空的想象力就可以。你是否想过，你踏过的草地，你采摘的鲜花，你遭遇的风雪——谁明白它们的本相? “千与千寻”这个动漫讲得就是现实世界与虚拟世界的区别。千寻，一个看似的弱不禁风的小女孩，却是整片的线索。这个隧道的另一边有着与人类世界千差万别的幻境，所有不可能发生的事都在这个幻境中描绘的形形色色，这个幻境，和人类现实世界比邻而居，但人类那贪婪的嘴脸是永远不能捕捉到他的存在的。而迷路的少女千寻，恰恰在无意间掉入了被封为人类禁地的无底洞。 千寻的父母亲是普通的城里人，但他们却有着贪婪的心。生活对她们来讲就是拘束。只有让别人适应他们，却不能学会自己适应别人。千寻爸爸喜欢开快车，对别人的惊恐表情置之不理;千寻妈妈喜欢自己欣赏美丽风景，所以千寻不可以抓紧妈妈的手。千寻不愿穿过这阴森的隧道，就朝妈妈喊，她不愿过去，而爸妈却漠然置之，这就是爸妈的态度?在鬼气森森的大街上，爸妈因为贪吃，而使自己俩变成了猪，千寻为了明哲保身，为了救出父母，只得被迫快点懂事，快点工作。这无非是想说一个人如果不自己学会动手干活，养家糊口，而一味贪婪，不经别人允许擅自动人家的东西，那么他无疑就跟猪一样。
在这个虚拟的幻境中，在这件事情的背后，隐含着一贯的答案：成年人因为自己的贪婪，注定会被社会淘汰，孩子们能够依靠的不是父母不是任何人，而是自己。 在这个地方，最大的圣旨就是不工作你就会成为猪。这不正是我们现实世界的赤裸裸的写照吗?变成猪的意思就是可以轻松地活下去，但是注定会任人摆布。追求轻松的人比比皆是，他们要抄近路，他们想提前预支薪水，他们想提前享受生活，那么他们的结局就是，像猪一样令人唾弃，恶心。因为他们从来不知道，没有汗水的梦想，没有付出心血而得来的东西，那么此时的生活就不再是有意义的生活了。千寻听了朋友白龙的话，前来寻找这个带给他一线希望的锅炉爷爷。但锅炉爷爷却置若惘然，认为如此弱小的人类怎么可能可以干活?锅炉房中没有人理会她，一个劲儿干自己的活。当她终于把煤炭送进锅炉时，那些小小的搬煤工竟集体罢工，表示不满。因为那些小小的搬煤工知道，这个人类抢了他们的工作，让他们无法在这个世界存活。但，千寻的善良，坚持与勤奋最终仍旧打动了心肠好的锅炉爷爷。终于，她找到活了，却被小玲姐姐训斥：“锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗?”确实，别人如此照顾你，你说声谢谢到底费了你多少功夫?在别人的咒骂中，小小的千寻学会了低头说声谢谢，学会了现实世界中多数人不会的礼貌。因为，在现实世界中，礼貌这个词汇即将不复存在。 当无脸男孤零零的站在滂沱大雨中，千寻为他留了一扇门。千寻比别人厉害的也许就是待人处事尽心尽力。当河神被澡堂里的人认为
《千与千寻》电影观后感及精彩影评《千与千寻》一向是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。下面是橙子为大家整理收集的《千与千寻》电影观后感，希望可以帮助到你！ 《千与千寻》影评一 在以往影片中宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。 《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。 千与千寻--一直以为这是两个人的名字，结果是一个人的，前一个是被给予的名字，后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的，琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想，他给你的比你想要的还要好。好，伴随着苦难，却不伴随着虚假。好的好，不是残
酷的好，不是骇人的好，不是为了毁灭而建造的好。 《千与千寻》影评二 说到这部影片，不得不提提该作品的的作者—宫崎骏老人，昨天还在新闻里看到，这个73岁的老人，与奥斯卡二度结缘获得了奥斯卡终身成就奖。如果从1984年宫崎骏在吉卜力工作室执导的《风之谷》开始算起，宫崎骏至今推出的只有10部动画电影。在这些影片中，除《红猪》有一些成人的幽默感之外，影片的一号主角无一例外都是“梦幻”少女，相应的影片的男性也多是少年。这也许正是喜欢宫崎骏电影的观众中女性比男性多的原因之一。为什么宫崎骏特别爱表现这个年龄段的人?原因是，因为少年的心灵“清澈”。 说宫崎骏电影中有“未泯的童心”并不准确，事实上宫崎骏的内心与电影作品一样，都不是一个儿童，而是一位少年。儿童的心灵还是蒙昧的，但少年已经拨去了童年混沌的阴翳思绪，复杂滞重的成年人世界还未到来，所以这个时期是异常清朗的，可以说，宫崎骏的电影不论是第一部还是最后一部，是什么样的主题，它看待世界的目光都仿佛是一位“清澈的少年”。很多人会认为，这样的“心态”可能是“保持”的。事实上宫崎骏并不是，他的奇妙之处也正在于此。——我们青少年时期看宫崎骏，他就像是小伙伴，但等我们有了一些人生经历之后再回来看他的作品，你会惊讶地发现宫崎骏的世界像湛蓝的海洋一样，是极为开阔、丰盈，超越年龄、时代、国籍、文化界限的。在这样一个审美宇宙中，宫崎骏及他的作品始终心灵清澈，而这种“清澈”绝不像“少年”那样脆弱、易逝，它有着坚不可毁的感染
《千与千寻》观后杂感 初二三刘梓凝 怎么说我看日本动漫也五六年了，最经典的三部长篇日漫看过两部，所以一直自认为相当了解日漫。坦白地说，宫崎骏的画风一直都入不了我的眼，相对于《柯南》《火影》一类，它线条过于粗糙，太不修边幅，对人物的描画也是粗到了让我无法忍受的程度。近十多年来日漫画风的改变可谓惊天地泣鬼神，他老人家却还是那雷打不动的粗线条，众粉丝美其名曰＂保留小孩子本真天然的风格＂，＂丝毫没有大人的痕迹＂。 但是我敢保证，「千与千寻」绝对不是单单画给小孩子看的。 剧情没什么好说的，和宫的大多数作品一样，充满了想象力，爱和温暖。千寻和父母意外进入了一个废弃的主题公园，不料那里却生活着一群奇怪的人，他们觉得人类的气味很臭，并且讨厌一切人类。千寻的父母因为贪吃而被变成了猪，千寻在手足无措之时一个叫白龙的男孩子出现，并帮助她。千寻克服重重困难在汤婆婆那里找到了工作，但工作不久就不小心把一个无脸人放了进来。无脸人起初很善良，帮助千寻拿到了药浴。在他的帮助下千寻也很好地招待了＂腐烂神＂（实际为河神），由于它走的时候留下很多钱，所以千寻得到了大家认可。然而后来无脸人开始吞吃活人和动物，大家都很害怕他。与此同时，千寻发现白龙本身是一条白色的拢，并且受了重伤几近死亡。千寻为了他和无脸人一起踏上了去钱婆婆（汤婆婆的双胞胎姐姐）家的路，了解到白龙是汤婆婆的徒弟，受控于她。此时门外有人猛烈敲门，开门一看是威风凛凛的白龙，已经完全痊愈了。故事的最后，千寻的父母变回了人，他们忘记了在这里发生的一切事，和千寻一起走了出去。 给我留下深刻印象的，并非这温暖治愈的剧情，而是几个小细节。 ＂那间房子在叫！＂ 这是千寻与父母刚刚进入这片美丽的草地时千寻说的话。她迟迟不肯随父母一同进来，在看到了门口那个面目可怖的雕像后，才由于害怕不得不进来。当父母沉浸于发现了一块山水宝地之时，却忽然刮起一阵大风，卷起了满地的树叶。千寻害怕地说＂那间房子在叫！＂可是父母却毫不在意她的话。 我一直在想为什么千寻不敢进来，换言之，为什么他的父母就那样自然而然地进来。是因为他们心中没有敬畏感。千寻只是一个孩子，她还保有着一切纯真美好的情感，在她眼中，进入那个领地毫无疑问就是可怕的。听到那个风声，也会觉得这是房子在叫。这就是敬畏感。是一种对于陌生事物起码的尊重，也是一个人做事的底线。然而现在这个社会显然是千寻的父母这一类人居多。他们做事没有原则，天天以＂没关系，不会有事的＂自欺欺人，就算是有人对他发出了警告，也照样置之不理，自以为自己可以掌控这一切，殊不知自己已经犯下了什么滔天大罪。人类的无知和自以为是常常酿成无数悲剧。 白 （题外：他是我个人认为宫崎骏作品里唯一一个画得不错的人） 像大多数动画一样，这时候女主身边都会出现一个肯帮他的特别厉害的英雄男子。白就是来帮助千寻的。但他的帮助并非是开挂。 在电梯中，千寻以为自己得救了，叫他＂白＂，但他却满脸严肃地说＂要像别人一样叫我白大人＂。
千与千寻观后感400字 今天上午，我看了一场震撼人心的日本电影，这部电影名字叫《千与千寻》，没看过这部电影的同学一定很疑惑，为什么要给电影起这样的名字呢?我刚开始也是想不通，直到看完了才体会到这个名字的含义。 这部电影的主人公——荻野千寻搬家到了一个新的城镇，由于人生地不熟，他们一家迷路了，莽莽撞撞的进入了神灵休息的世界。千寻的父母发现了许多新鲜美味的食物，想都不想就大吃大喝了起来。千寻在桥边发现了一个叫白龙的男孩，白龙叫她必须在天黑前离开这里。千寻回不了家了，又发现父母已经被魔女汤婆婆变成了两头猪。 看到这里，我不禁都为千寻担心起来，在这样一个陌生的城镇里，没有依靠，也不知道以后会有什么事发生，危险重重，千寻会出事吗?我的心也随之绷紧起来了。 千寻在锅炉爷爷和小玲的帮助下，在“汤屋(澡堂)”找了一份工作，自己的名字“千寻”却被汤婆婆改成“千”，白龙告诉千寻，若是忘了名字，就没有在人类世界生存的资格了，白龙就忘记了自己的名字。千寻得到了河神送她的一颗丸子，又救了无脸男。后来她又帮助钱婆婆(钱婆婆是汤婆婆的姐姐，心地善良的慈祥魔女)从汤婆婆那里拿回了“姐妹合约印章”，又通过了汤婆婆的考核，回到了现实世界。 千寻的善良勇敢令我非常敬佩，妖怪无脸男本来在汤屋
吃掉了三个人，变坏了，可千寻却将河神给她的丸子分了一半喂到无脸男嘴里，并让他恢复到以前的样子，还让他成了钱婆婆的得力助手。锅炉爷爷和小玲也让我十分感动，锅炉爷爷嘴上说没有工作给她做，小玲看见她时，锅炉爷爷却说千寻是他的外孙女，显然是一个热心帮助千寻的好爷爷。小玲在汤屋里是最关照千寻的，她把千寻当成自己的亲妹妹来看待，帮助她回到人类世界。 我要好好学习千寻那种永不退缩，坚强的面对一切的精神，也要学习汤屋员工们的热心。我喜欢这个意味深长的名字——《千与千寻》。 看了《千与千寻》这部电影，影片讲述了一名叫千寻的小女孩，因搬家而同父母误入了给神明洗澡的地方—汤屋。父母因贪吃而不幸变成了猪，千寻必须让父母恢复原状并安然返回人类世界，在此遭遇中，她不仅独自应付了臭气熏天、满身泥垢连汤婆婆也束手无策的河神;引导了险些误入歧途、变得贪得无厌的无脸男。 千寻不是一个贪心的人。她没有要无面人的金子。爸爸妈妈吃了那里的东西变成了猪。她没有抛弃他们，而是想办法努力地把他们救回来。 千寻逃出的时候，一个叫小白的人救了她，并告诉她要去找炉火爷爷和汤婆婆要一份工作。才能不被魔法变成别的东西。千寻成功地在浴池找到了一份工作。她成功的招待了
《千与千寻》见习人生必修课——成长 在茫茫人生之路上，不论是即将或者已经起航的人们，如何在茫然无措中获得生存的勇气，是人生的一堂必修课，无关年龄、性别。《千与千寻》以一个少女的一段冒险经历为我们讲述如何修习这门课的学分。 10岁少女千寻在搬家途中和父母误入异界。父母吃了这里的食物，违反了这个世界的法则：不干活，就变猪。一瞬间，千寻失去了可以依赖的父母，在这个陌生的异界，只有她一人在孤身奔跑企图逃离这里。在这个连父母都无法依靠的世界，她还能依靠谁，只剩自己。她必须学会独立生存。 为了在这个世界生存下去，拯救父母，她首先要得到一份工作。这是这个世界的法则，入乡随俗。既然无法改变这个世界，那么改变的只有自己。世界不会因你而改变，只有依据这个世界的法则才能生存下去。她不断地恳求汤婆婆：求你让我在这里工作。在她的执着中，汤婆婆终于答应，但是她被剥夺了名字，订立契约的那刻开始，千寻只能用千这个名字。千也不在是以前的千寻。 白是千寻在这个异界碰到的第一个人。他一直在默默地帮助千寻，指引她在这个世界生存。当白和千同时站在缓缓下降的电梯里，千突然叫白的名字，白说：“不要多说话，你要和大家一样叫我‘白大人’。”一句话便让人产生疏离之感。这刻的千哀伤而又清醒的意识到“不是四海之内皆父母”。或许在失去父母的依靠时，她曾将这份信赖转嫁到白的身上。父母是每个孩子来到世上第一个信赖的人，而白是千来到异界第一个信赖的人。但是朋友不等同于父母，尽管他们会给予你帮助，指点你生活，却无法像父母对孩子一样对你。每个人都必须对自己的成长负责，朋友可以陪你一起成长，却无法代替你成长。 白曾告诉千：“汤婆婆会夺走别人的名字，然后支配他。名字一旦被夺走，就再也找不到回家的路了。”“名字”是每个孩子出生时便被赋予的，代表了长辈对孩子的祝愿和期望。这点很像人们踏上人生时的“初心”，最初的梦想，但是渐渐的，很多人便会在红尘的摸爬滚打中将其忘却。白提醒千，不要忘记自己的名字，不要忘了当初为什么要在这里工作。在这里工作不是为了工作，而是要救出父母，离开这里。道理其实很简单，只是很多人活着活着，便忘了自己是为什么而活的。 在“油屋”，面对形形色色的客人和同事，千的变化很大。她从一个懦弱的连爬楼梯都要一格格攀援的形象进化成能够独挡一面进行工作的少女（从为河神洗澡一事上看出）。尽管她的工作能力不强，经验也没有，但是她恪守自己的原则，不论多累，多脏的活都愿意去干。她并不像人们所期待的那样，从一个平凡的少女历经磨难成为一个不平凡的女强人，她仍然是她。这点是老少皆宜的，其实很少有人是奔着成为伟人而活的，只是有些人活着活着就成了伟人。她有着最质朴的性格：礼貌，谦虚，真诚，勇敢，而这些是通过和这个世界的人们打交道时看出来的，很难让人想起早期的千连进门前要敲门都不会。这些是人
《千与千寻》观后感 细细品味一部作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，是时候写一篇观后感好好记录一下了。那么你真的会写观后感吗？下面是我整理的《千与千寻》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。 跑了很久回到家，洗去身上的疲惫，终于能静下心来写一写，我的《千与千寻》。 记得前一段时间，我跟身边好多人都说:“《千与千寻》要上映了。”结果得到的回复大多都是:“《千与千寻》?那不是很久以前就看过了吗?”嗯，没错，基本大家都是很久以前就看过了。但是，我觉得，宫崎骏的每一部电影都是经典，都值得我奉上一张电影票。更何况这是经典中的经典，《千与千寻》。 宫崎骏专属的精细手绘风和久石让的唯美钢琴曲估计是一出场就让一堆人都瞬时湿了眼眶，那片子的水平大家都清楚，霸榜18年的日本电影TOP1，首部同获奥斯卡和“金熊奖”的动画电影，那关于电影本身的内容，就不多说了。我们来聊聊，它的内涵。 《千与千寻》这部电影吧，你很难去给它下一个定论，说它是什么主题它突出想表达哪一个点，它是很复杂的。 首先这部电影里最突出的一个点，是欲望。开办“油屋”的汤婆婆无疑是贪婪的，她喜欢钱，喜欢金子，总是在“油屋”顶层的深处清点着金银财宝。她身为魔女，用法力统理着整个“油屋”，在这里，每个人都要工作，来为汤婆婆赚钱，而不工作的人或妖，都会被汤婆婆变成动物，变成接待客人的食材。她还让
白龙去她的胞姐钱婆婆那里偷印章，虽然电影中没有明提，但我们可以想见，印章一定是具有独特的强大力量，有着重要的意义，能满足汤婆婆的贪婪心理。在汤婆婆手下的妖怪们，也是贪婪的，他们也爱黄金，这甚至能一时盖过他们对汤婆婆的恐惧。因为贪婪，所以三只妖会被无脸男吃掉，因为对金子的贪恋，他们会在汤婆婆休息时瞒着汤婆婆招待无脸男，甚至目睹无脸男吃妖后，他们对无脸男的态度也没有完全转变，还是对他百般奉承，哪怕因为可能被吃掉而提心吊胆。白龙的欲望，是对魔法的渴求，所以他才会投身汤婆婆门下，为她做事。无脸男的欲望，一方面是食物，另一方面和那“宝宝”的出奇类似，都是希望得到千寻的陪伴，甚至不惜伤害千寻，已经近乎病态。 其次，是孤独。这点尤其在无脸男和“宝宝”身上体现明显。无脸男是妖，不被这神的领域所接纳，所以他很孤独，而千寻在大雨中为他留了一扇门，他就找到了能消除这长久积存的孤独的物事，就是千寻的陪伴。“宝宝”备受汤婆婆疼爱，因为“外面有致病的细菌”所以从来没有出过房间，也从来没有其他玩伴与他玩耍，他厌倦了没有思想的那些死物那些抱枕玩具，他厌倦了无休无止的孤独，这时，千寻出现了，所以他帮千寻躲开了汤婆婆的搜查，又在千寻要走的时候拉住千寻的脚腕，让千寻陪她玩。马克思说，人是一切社会关系的总和，而人，又是生物学意义上的群居动物，所以他人的陪伴就尤为重要，孤单冷寂的生活会让人感到压抑，感到拘束，感到忧伤。而我们每个人，又或多或少都会处在孤独的境地，这个方面就特别触动人心。 第三，是爱。锅炉爷爷很直白地感叹千寻与白龙之间强大的“爱的力量”，那一句句的“あい”让人感慨万千。白龙拜入汤婆婆门下，丢失了自己的名字，但是还清楚地认得千寻，这是爱;白龙在别人都休息之后带千寻去看爸爸妈妈而
看千与千寻观后感600 关于千与千寻的观后感600字 【--节日演讲稿】 《千与千寻》是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。是一部比较火的电影，你们都有看过吗?那么你们是怎样写关于千与千寻的观后感的呢?下面是为你介绍的千与千寻的观后感600字，希望帮助到你。 暑期，由老师布置观看电影，选项有很多的类型，但我，只选择了一部动漫电影——《千与千寻》。在他上架电影院时，就已经听说了他的好评，不过，那已是陈年往事。而现在，我已经自己观看了，真的，那太棒啦! 电影讲述的是从一个长相普通，名叫千寻的十岁小女孩开始，在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中，他们误闯了鬼怪神灵休息的场所，在经过那条神秘的隧道后，展现在眼前的是现实世界中少有的景色：广阔无垠的蓝天，郁郁葱葱的草地以及清新温暖的风，空无一人的小镇上却摆满了丰盛的食物，千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻独自一人在小镇里游荡，心中充满了不安。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了，他名叫白龙，他呵斥千寻快点离开这里。夜幕降临了，一盏盏灯光亮起，当千寻好不容易找到父母时，竟发现他们已经变成了猪，为了救回双亲，重返现实世
界，千寻以名字为代价与主人汤婆婆签订了契约，最终在白龙的帮助下她完成了愿望，同时也帮助白龙找回了自己失落已久的名字。千寻回到了现实世界，当她回首相望时，似乎那些只是一场“梦”，一场毕生难忘的“梦”…… 幽暗的庙宇隧道尽头，隐藏着多少灰黑烟尘，对一个小女孩来说，固然难回的现实尽头…… 宫崎骏说，千寻是平凡的，毫不起眼的，也许每个10岁的女孩，都可以在这面镜子中，看到自己，怯懦，孤僻，麻木，失却孩子应有的纯真和好奇。 也许坚强和稚气才应该真正的属于和适合每一个，平凡的，毫不起眼的“她”。 用一个平凡的女孩来发掘生活的理由和力量，抗拒善恶难辨的世间暧昧，也许就是宫崎骏讲述这部片子时的初衷吧…… 今天晚上，我到姐姐家玩，和姐姐一起在电脑上看《心动在线》里的《千与千寻》。
电影《千与千寻》影射出了哪些涵义？ 9 条评论 分享 按投票排序按时间排序 138 个回答 赞同4515反对，不会显示你的姓名 韩孝，每临大事有静气 戈壁老赵、zyf、江十二等人赞同 简单说一下。《千与千寻》并不仅仅是一位少女跟随父母闯入异乡的奇异梦幻，还代表了一代日本长辈嘱托年轻人的警示之梦。它好像莎士比亚的哈姆雷特，一个童话故事里折射出的是对整个人生和社会的反思，几乎每个年轻人都可以在这个故事里读出自己的理解。 整个电影主要要表达的我理解为：勿忘初心。德国哲学家海德格尔说，“社会的整个产业发展壮大， 人却永久性的失落了。”我认为这是现代化最大的危机：也就是说，在整个社会机器日益成熟运转之
际，我们作为个体的人却有沦为这部机器的螺丝钉的危险，而使得自己作为“人”而拥有的特质被遗忘 和忽视。整个故事可以说是对将要进入成人社会的年轻人的警示：你要成为社会里有用的一员，同时你不要迷失了自己！ 千寻可以说代表着所有刚要踏入社会的年轻人：1，要承受不知何去何从的惶惑感，笨手笨脚地试着进入社会这个大机器成为有用的一员；（在电影里，不愿工作、好吃懒做的人变成待宰牲畜或煤灰）2，面对名利、物质等等诱惑。（千寻的父母身上即可见日本经济虚假繁荣时代的社会风气） 汤婆婆剥夺人的名字，并且支配人的含意就在于：名字是自我的契约。当人与社会之规则立约，常常忽略了与自我的契约而丧失自我。细节：千寻在汤婆婆那里签约的时候，本来签是自己的本名荻野千寻，而后被汤婆婆改为“千”；白龙嘱咐千寻：一定不要忘记自己的名字；白龙在千寻的帮助下想起了自己的真名，从而又重新蜕变成了自己。
千寻刚进来的那个时候，懦弱胆小（进山洞抓住妈妈的手不肯放），娇惯任性（躺在车里说自己不愿意去新学校），那个时候千寻还是一副小孩子的摸样，没担当没责任感。但是在这个世界经历了这么多事情之后，我们却看到了一个成熟稳重的千寻，她变得坚强勇敢（敢于和汤婆婆讲理，独自找钱婆婆），体贴无私（帮助河神，拯救白龙）。到最后，千寻不仅成为了汤屋的楷模（成为有用的人），同时面对各种诱惑和挑战也始终保持了真正的自己，所以她不仅救出了爸爸妈妈，也解救了无脸男、小白等人。 与千寻成为参照的，则是一个大家都很热衷于讨论的无脸男。 无脸男是一个有着残缺的孩子的心理，孤独、被人冷落，当强制改变自己成为周围人愿意接受的时候却发现自己更加的孤独、空虚，然后被各种欲望占据，只有吞下河伯的丸子，吐出所有的欲望回归到最初的单纯时，才是真正的自己。
初中看千与千寻的电影观后感 关于初中看千与千寻的电影观后感1 今天，我看了一部名叫《千与千寻》的电影，非常感人。 电影主要讲述了：千寻一家来到一个古怪的公园，误闯“神明”之家。父母吃了贡给鬼神的食物后变成了猪。千寻决定留下来救父母。她到汤婆婆那里打工，汤婆婆将千寻的名字改为“干”。千寻在工作的过程中帮助了在外面淋着雨的无脸男孩;洗净了河神身上的脏物;救活了受伤的白龙，所以才有许多人愿意帮助千寻。最后千寻救出了父母。 影片中反应千寻勇敢的事情有很多，如：当爸爸妈妈变成猪后，千寻并没有逃避，而是勇敢地想办法救出父母;勇敢地去找锅炉爷爷帮忙;从胆小到她不怕“神明”之家的妖魔鬼怪，战胜了邪恶的汤婆婆给她的一个又一个的难题。 从千寻的一个个勇敢的事例中，我想起一个同学，他向千寻一样勇敢。在一次激烈的运动会比赛中他的脚扭了，但他仍然坚持着继续向前跑，最终取得了第一名的好成绩，为班级争了光。 在我们的生活中，无论面对什么样的困难都不要放弃，要向千寻那样坚持到底，勇敢自信，拥有一颗勇敢、善良的的心，那么，我们就会成功。
关于初中看千与千寻的电影观后感2 《千与千寻》是一场电影，由日本的宫崎骏制作的，他还创作了《龙猫》。 今天上课，我们看了这场电影，真的又是惊险恐怖，又是欣喜高兴。 这部电影的主要内容是荻野千寻和她的一家一起去找房子，在路上，看见了一个隧道，就停车进去看了一下。走啊走，终于到了隧道的另一边，那边是一望无际的草原，但是在她们的身后有一条石子路，她的爸爸就带头走向石子路。走了一会儿，他爸爸用鼻子嗅了嗅空气中的味道，忽然感觉有一股浓浓的香味，有烤鸡的香味、腊肠的香味……好多好多，她妈妈也闻到了香味，就跟着香味走。当走到了大鱼大肉那边时，她爸爸和她妈妈就拿着盘子去抢食物，坐下来哗啦哗啦的吃。千寻觉得很无聊，而又不能吃老板不在的食物，就独自去乱窜。在一座桥上，她看见了水上列车，就“哇”的叫了一声。这时，有一个人走了过来，叫她赶快离开。千寻就赶紧跑开，去找她爸爸和妈妈，她来到了那家餐厅，看见他们两个还在吃，就去叫爸爸和妈妈，这时，一个无影人拿着锅铲篇“啪”的打在了她爸爸的脸上，只听得一声猪叫。因为她爸爸和妈妈吃了不劳而获的食物，从而变成了猪。从那以后，千寻就一直去想方设法的就她爸爸和妈妈。
宫崎骏千与千寻的观后感300字 宫崎骏千与千寻的观后感300字1 除了我们生活的世界，是不是还有一个奇特的世界?这个问题大家可能都想过。人类就曾凭着自己天马行空般的想象。去用不同的方式给他赋予着新的定义。 今天我们就看了一部感人的电影《千与千寻》。这部电影主要讲了女孩千寻与父母搬家准备去一个城市生活，却因迷路来到一个奇怪的地方。因为贪吃，千寻的.父母被变成了猪，千寻惊恐万分时遇到男孩白龙，白龙叫他想在这生活必须到汤屋的主人-汤婆婆那里要一份工作，汤婆婆给千寻赋予了新的名字——后来，千寻在汤屋里发生了一连串的故事。可有一天白龙受伤了，千寻为了白龙去钱婆婆那里，那次经历中白龙找回了自己的名字，千寻与父母又找回到了自己的世界。 其中千寻给我留下了很深的印象。还记得片名吗?《千与千寻》。其实不难理解。就是千寻的两个名字小千和千寻。与其说是两个名字不如说是两个身份，与其说是两个身份不如说是两种性格。一开始的千寻胆小怕事，遇到一些事就惊慌失措。被恐惧与害怕冲昏了头脑。再看汤屋里的小千天真善良，做事一丝不苟面对腐烂神一样的河神，她也丝毫没有懈怠。面对妖怪无脸男捧
给金子时，她丝毫没有想要的意思。而是去做自己应做的事情。最后为了代白龙对钱婆婆说声对不起，自己显得义无反顾，没有什么能阻止他的前进。通过比较前者与后者真是天差地别。 这部电影让我感到爱的力量真伟大，它能让一片幼小的心田强大起来，让千寻为了白龙有勇气去钱婆婆那儿，让白龙为了千寻付出一切。让汤屋的其他人对千寻渐渐有了新的认识，把他慢慢融到这个集体中来。 其实，我觉得我们在生活中也要做一个勇敢，率真，认真，善良的千寻，同学们让我们共同努力，人每个人都有千寻优秀的影子。 宫崎骏千与千寻的观后感300字2 千与千寻一直以为这是两个人的名字，结果是一个人的，前一个是被给予的名字，后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的，琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想，他给你的比你想要的还要好。好，伴随着苦难，却不伴随着虚假。好的好，不是残酷的好，不是骇人的好，不是为了毁灭而建造的好。 1、当小白出现的时候，我就彻底爱上了他和千寻的爱情。天黑的时候，有人拉住我的手说，走吧，城市的灯火被留在身后。
千与千寻影评范文1000字 这部电影看过好几遍。好像每次因为种种的原因都没有看到结尾。算起来最早的那次已经是八年前了。今天又看了一遍，完整的。 一贯的记忆中的宫崎骏色彩—艳丽。隔这么长时间看，还是那样炫目。这大概跟大师坚持每张图都是手绘有关吧。华丽如汤婆婆的宫殿。红如火的灯笼，蓝如海的汤水，汤婆婆手上戴着的五颜六色的戒指，鲜红色的指甲油，黑色的煤屎球，白色的白龙，黑色的无脸男，各种颜色刺激着我的眼球。还有各种奇形怪状的东西，有很多可伸缩手臂的像蜘蛛般的锅炉爷爷，头大得占到整个身体2/3的汤婆婆，可以在海里开得电车，原来魔法世界是这个样子的啊。想象无所不能。 吸引我的还有情节。误入魔法世界的一家三口，爸爸妈妈因为贪婪而吃了食物，变成了猪。而小女儿千寻成了主角，小英雄。为此不得不走上了一条救父母的路，就像她的名字那样千寻，千次寻找。 很多时候小孩比大人纯洁很多，因为他们受到的污染少，所以面对诱惑时不为所动。贪念真是个可怕的东西。也许经历过这次历险的千寻长大后会跟她的爸爸妈妈不一样。 成年人的世界没有童话，一些丑陋的现实充斥着。看看这部动画，看看千寻，找回心中的纯真与善良。 喜欢没有太多坏人的电影，尽管有点不现实，诚然这是童话，就变得纯洁点吧。
千寻是个笨手笨脚的小女孩，瘦弱，但是却有着一股子善良和坚持。因为瘦小很多粗重的活儿都不能干好，而如果想在汤婆婆的地盘上活下来，就必须要有工作。她坚强的信念以及她想救爸爸妈妈的孝心让她获得了难得的工作机会。 来到汤池第一个帮助过她的人小白龙，她不会忘记。在白龙因为偷盗钱婆婆的印章受到诅咒身负重伤时只有千寻坚持固执地要帮助他，只因为白龙救过她。或许还有爱吧，就像锅炉爷爷说的那样。 像幽灵般的无脸男，下雨的夜晚，千寻悄悄地不关门让无脸男进来。最后她带无脸男离开汤池，因为那是个让无脸男变坏的地方。 终于明白了，原来汤池就是个让有自制力的人变得越来越好，洗去身上的污浊。就像河神那样。而让那些不能控制自我的人，失去自己，在汤婆婆的控制下生活，最后连自己叫什么都不知道。就如白龙。白龙的真名很好听叫振早见琥珀川。 这就是白龙为什么让千寻始终记着自己的名字：荻野千寻。记住了才能有自我，才能不被汤婆婆控制。 看到千寻帮助河神拔出体内的废物，各种东西慢慢被拔出，河神逐渐恢复了许久不见的苗条身材。不知为什么我竟有一种说不出的畅快感，仿佛堆积在自己身体里的垃圾全部被清除了。 我想这就是宫崎骏的魅力，让人看着动画竟会有种身临其境的感觉。 钱婆婆是个好女巫。是汤婆婆的孪生姐妹。她说的一句话我印象非常深刻：即使有魔法，最好的东西还是通过劳动得来的。
千与千寻观后感(2000字作文)
千与千寻观后感_2000字 服从那不可拿，不可尝，不可摸，等类的规条。这都是照人所吩咐所教导的。说到这一切正用的时候就都被败坏了——《圣经-罗西书》之所以将标题称为读，只因个人认为，宫崎骏——这个日本电影人中的怪才、动画界的奇葩所指导的每一部作品，都不足以用看、观赏这些字眼来形容，他的作品，是用来读的，如同一本本富有深邃内涵、凝练且厚重的书，将无数百态画面如文字般铺陈在每一位受众眼前，用真情、真心、真爱敲击着呼唤着你我一颗颗日渐麻木的心灵。 曾在杂志上看到这样的话：如果一个成年人喜欢看卡通与动画，那么他一定不愿长大。——然而，恰恰相反的是，当你我真正融入宫崎骏的动画王国，猝然发现，他的所有影片没有一部是拍给孩童的，其蕴涵的或隐晦或直白的哲理性甚至连我等成年人都望其项背，反而会觉得自己尚未成熟与长大，尚未了解的、需要反思的还有太多太多而这，正是宫崎骏及其作品的最伟大之处。 《千与千寻》，这部拍摄于2001年的大型动画，可以说是宫崎骏及其吉卜力班底最为人津津乐道也同样最被称赞的宫氏作品之一，直至今日，提及于此，仍旧会耳闻众多誉美之辞。的确，再次回顾，依旧被影片丰满的、值得深思的内在容量所深深折服与动容 影片日文原名是《千与千寻的神隐》，在日语中，神隐一词，指若隐若现消失的神秘事物。似乎在片名中，拍摄者就已向众人透露了在影片中将隐藏着诸多需要揭开的秘密与隐情
从少女千寻随其父母出游的迷路，以及途径深山老林中一座座诡异的建筑及石像，影片一开始便营造出了一种略带恐怖气氛的前奏，似乎预示着某种不详。而当到达那空城死域般神秘叵测的城寨、爸爸妈妈被无人看守的美食所吸引、大快朵颐之后瞬间变化为两头巨猪之时，画面和情节将影片倏时带入高潮。 从此刻起，千寻便进入了一个鬼魅妖魔主宰的人间地狱般的世界，它们控制着被下了符咒的、或变为猪猡或成为奴隶的人类们。以控制者的理由 ——只因人类的无休止的贪婪与欲望犯了天庭——也就是妖魔们的众怒，便要终生服役与任人宰割于此。 其实千寻的爸妈本是善良的，只是因了人类的恶名且误入了歧途，被连带卷进了策划者的阴谋，成为了这异域之地的牺牲品。而极尽讽刺的是，妖魔们的世界并非和谐、美好、团结，这些打着贪婪制裁者旗号的牛鬼蛇神们似乎比人类的贪欲更加有过之而无不及、更加变本加厉——这又何尝不是写实着现实人间某些写照？——主人公小千寻的千里之寻便在这样充满胆寒与惊悚的氛围内展开 但丁在《神曲》里根据恶行的严重性顺序排列了人类七宗罪，它们分别是：饕餮、贪婪、懒惰、淫欲、嫉妒、暴怒以及傲慢，当年好莱坞曾拍摄过同名电影，而《千与千寻》的出现，我们大可解读成动画版的《七宗罪》，这些恶行，在片中众妖魔身上活灵活现般展露得一览无余！ 为实现解救父母于危难这一目标的少女千寻，无间道般打入了敌军核心内部——鬼魅城中心的所谓娱乐洗浴中心，以她与鬼怪们形成鲜明对比的机智、善良、勇敢、纯真，通过险象环生的次次探索，与各色鬼神、变异
《千与千寻》影视动画赏析 影片名称：千与千寻 导演/编剧/原作/脚本/监督：宫崎骏 （一）背景：《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。（二）主题思想：成长是动画永远不变的主题，本书所分析的八部经典动画无一不是此范畴的理念再现。本卷的千寻与尼莫，下一卷的希达与辛巴，接下来的小鸡金婕与洛齐、怪物长毛与大眼仔、救母的沉香与救国的木兰，无论故事的背景是什么，故事的亮点在哪里，角色是什么身份与性格，角色成长都是贯穿故事的线索，是故事向前推进的动力。同时，成长意味着什么，成长需要什么，成长的关键是什么，组成了动画的每一个细节，支撑起了每一个经典的亮点。成长就是动画的全部。不但如此，成熟的商业电影也是经常用此主题作为表现内容，无论这个影片依靠的是科幻还是警匪，爱情还是战争。我们看到，影片中的角色都是在成长中发生故事，从《星球大战》到《哈利?波特》和《指环王》，从《阿甘正传》到《蜘蛛侠》，这些在商业上获得成功又赢得巨大声誉的影片无一例外地都在叙述着关于主角成长的故事。
成长是每一个人从童年走向社会后要面临的第一件大事，也是作为个体的人第一次开始与别人产生关系，有了交流，并与这个成人社会有了对抗，进而从叛逆到顺应的过程。成长意味着妥协，也意味着开始了精神机制的思考。成长其实是成人给予儿童的一个枷锁，同时也是引领儿童走向自己的途径。这是一个有趣的现象，成人与儿童这两个词语其实只是人自己对自己身份的概念划分，这里不单是指生理年龄，更有一种对这个身份的理解。电影也罢，动画也好，都是在对这个概念作出自己的诠释。每一个角色在复杂的环境中，在不断的磨难中，按照某种既定的理念逐步前进，这就是我们乐于感知的“真理”。当然，这种精神实质肯定要被表面故事包含在视听中，让观众在从容中接收社会主流价值。 （三）内容：千与千寻又译为《千与千寻的神隐》、《神隐少女》，故事主人公是90年出生的独生女千寻。故事从搬家途中的巧遇开始讲述了一段梦幻一样的过程，她的父母出生在日本经济高速增长时代，对金钱物质有强烈的向往和控制欲，他们在幻境里触犯规则而变成了猪，千寻孤独的留在幻境里。支配城镇的魔女强行改掉了千寻的名字，这更让她感觉到自我丧失的恐怖。不劳动者罚为猪，是这里残酷的法则。在精灵汇集的温泉拼命工作，这是千寻十年生命里没有试过的。和过去宫崎骏作品里的主角不同的是，千寻不具备天真可爱，聪慧伶俐的资质，这个平凡女孩是在完全被动的窘境里爆发出生命无可抗拒的生存意愿，人类无限的可能性在这里体现得淋漓尽致。感觉整片故事比起以前宫崎骏的动漫相比更像是一个梦，从汽车莫名其妙的开到